Ebru tehnikaga tutvusin sügisel taastusravikeskuses töötades, kus seda veele joonistamise meetodit kasutatakse puuetega laste teraapiana. Mulle avaldas muljet laste reaktsioon, nende emotsioonid, teostuse lihtsus ja saadud joonistuste uskumatu ilu. Muidugi vajab tõeline ebru täielikku spetsiaalsete tööriistade komplekti: värvid, mört, kammid, kõva pintsel, tiib (keskel töötavad nad Artdeco materjalidega). Aga selgus, et kodus saab ka midagi sarnast luua: ebru piimaga. Viimasel ajal on Instagramis korduvalt vilkunud fotod katsetest piima, värvide ja nõudepesuvahendiga, just nemad andsid mulle idee ühendada see lõbu ebru maalimise ideega.

Niisiis, võtame suure kandiku ja valame piima - meil oli külmkapis 2,5% rasva, ma arvan, et rasvasema piimaga on tulemus veelgi huvitavam.

Seejärel lahjendasime Agathaga eraldi anumates Ikeevi guašši veega (muud värvi kodus pole, aga võib-olla sobib tavaline guašš).

See on kõik ettevalmistused. Tööriistadest vajasime pipetti, tavalist harja, hambaorki ja sushipulka. Ja siis algas tõeline maagia, mida ma ei suutnud peatada peaaegu 2 tundi! Nii kaua ei köitnud tütart ükski värvidega suhtlemise viis.

Agathale meeldis eriti paberilehele trükise saamine. Ta nimetas seda "tüpograafiaks" ja otsustas, et kaunistab sel viisil kõik maja valged linad. Ta oskas suurepäraselt ise teha kõiki värvide ülekandmisega seotud manipuleerimisi: võttis lehe, pani selle piimajoonisele ja tõmbas seejärel kuivama.

Pärast värvide lehele ülekandmist saate luua veel lugematu arv kordi. See tuleb väga ilusti välja, kui värvi mitte ainult pipetiga tilgutada, vaid ka pintsliga pihustada. Siis võtsime hambaorki või pulga ja tegime mustrid.

Agatha ei kasutanud mitte ainult pakse kaetud paberilehti, vaid ka kõige tavalisemaid märkmiku ruute: tulemus oli hea nii esimesel kui ka teisel juhul. Kuid pärast kuivamist tuli õhukesed lehed triikrauaga triikida, kuna need kõverdusid veidi. Tütar ütles, et kirjutab mulle ruudukujuliste joonistega kirju ja sai päris soliidse paki toorikuid :-).

Nagu alati, kasutati pärast loovuse "ametlikku" osa täiendavaid ressursse))

Seekord kasutati ässina Triceratopsi saba, mille piim otsustati asendada magustoiduga (fotol virsiku värv). Ja mida ma märkan: piimjas paksu magustoidu joonistamise tehnika oli varasematest katsetustest täiesti erinev. Sellel “tarretisel”, nagu Agatha seda nimetas, ei hajunud värvid nii palju ja joonised osutusid pisut stabiilsemaks. Kahju, et kaua katsetama ei jõudnud, sest järgmiseks sammuks oli segamine.

Siinkohal meenus meile nõudepesuvahend. Agatha võttis selle pintsliga üles ja raputas maha joonistamiseks: allpool on näha, kuidas värv levib tarretise-piima pinnale. Seejärel tegid kõik meie mänguasjad samu trikke, sundides värvi seebiste sabadega kandiku külgedele liikuma.

Kandsime palju jooniseid paberile ja muljeid pole vähem! Pärast kuivatamist ja triikimist prooviti ära arvata, näha mõnda veidrate mustritega kujutist, anda neile nimesid. Agatha soovitas neid loominguid pidada kaartideks ja joonistada neile pastakaga labürindid, kirjutada saarte ja merede nimed, sillutada teed meremeestele ja piraatidele. Ja tal on õigus: see osutus fantastilise planeedi vaateks kosmosest koos liustike, jõgede, kõrbetega.

Puhtjuhuslikult sattus minu kätte üks vana saksa raamat ebrust - vee peale joonistamine. Lehitsesin seda, olin lummatud seda iidset kunsti illustreerivatest piltidest.

Ebru - maalimine vee peal

Tahan kohe lisada, et ebrutrükke saab edukalt teha kangale, puidule. Nii saadakse uhked siidisallid.Kogu salli korraga värvimiseks on vaja vastavalt suure pindalaga anumat.

Kohtasin mainimisi, et isegi valminud muinasjutulised joonistused kanduvad keraamikasse ja klaasi. Ma lihtsalt ei tea täpselt, milliseid värvaineid selleks vaja on, mis on levinud vee peale joonistamise tehnoloogia või mõne spetsiaalse jaoks.

Olen kindel, et ma pole ainuke, kellele ebru meeldib. Kindlasti ei tea paljud isegi, mis see on, nad pole nimesid veel kuulnud, nii et otsustasin tuua raamatu põhipunktid (vabas tõlkes) ja näidete fotod. Tõenäoliselt kulub mul paar postitust, kuid täna alustan kõige elementaarsemaga – põhitõdedega, aga ka mõne õppetunniga algajatele.

Mis on ebru?

Ühe vedeliku pinnale saab värvida teiste värvidega. Kuid mitte alati, vaid ainult siis, kui nende koostiste tihedus on väga erinev. Muidu nad lihtsalt seguneksid, lahustuksid.

Joonistamise aluseks on spetsiaalne paks, kergelt kleepuv lahus. Algse tehnoloogia järgi valmistati see taimest, okkast. Protsess oli pikk, kestis paar nädalat.

Nüüd on pulbri (paksendaja) ostmisega kõik lihtsustatud, ebru joonistamiseks saate ise lahenduse teha, peate seda lihtsalt pisut nõudma. Seal on analooge, mis on valmistatud vetikatest ja isegi samblast.

Mõnel õnnestub maalida õlivärvidega veele ja lasteaedade lastele pakutakse maalida tavalise guaššvärviga piimale. Mõnikord lahjendatakse piima jahu või tärklisega. Ja joonise peale piserdatakse vedelat nõudepesuvahendit. :)

Ebru ajalugu

Natuke ajalugu. Keegi ei oska täpselt öelda, millal see iidne kunst tekkis. Kindlalt on teada vaid see, et see veele joonistamise tehnika pärines idast. Teisel sajandil eKr tunti seda Hiinas. Seal hoiti Ebru tehnoloogiat rangelt varjatud saladuses. Palju hiljem ilmus see Jaapanis.

Sellist "marmorist" paberit ei kasutatud mitte ainult tekstide ja dokumentide kirjutamiseks. Sellest valmisid vihmavarjud, lambid, mütsid, kotid, laternad, draakonid ja palju muud.

Põlvest põlve anti teadmisi edasi järglastele, arenes Ebru kunst. Tänapäeval nimetatakse marmorpaberit mõnikord "türgi paberiks". Sest seal oli vee peale joonistamine väga levinud ja on siiani. Kasutati mitte ainult värvilisi värvaineid, vaid ka kulla- ja hõbedatolmu. Kõige olulisem moslemite raamat Koraan oli kaunistatud Ebru stiilis maalitud paberiga. Veelgi enam, raamatute ja oluliste dokumentide jaoks tehti värviliseks ainult paberi servad ja keskmine jäi valgeks, seda kasutati tekstide kirjutamiseks.

Pole ime, et selle kõige huvitavama kunsti tehnikate nimed kannavad türgi päritolu (näiteks Battal Ebru, Gel-Git Ebru, Taraklı Ebru jt). Lisateavet selle kohta saate lugeda järgmisest artiklist:

Minu kolmas postitus üldisel teemal. Aasia veemaalikunsti stiilid ja tehnikad kataloogitakse ja seejärel koondatakse ühte loendisse, millest igaühel on oma algne nimi. Lõpus räägitakse veidi modernsusest, selle omadustest meie ajal. Meie aja Ebru pole unustuse hõlma vajunud, vaid areneb edasi.

Nimi pärineb türgi sõnast "ebr", mis tähendab pilvi. Pärslased eelistasid mitmevärvilist maalitehnikat. Nad kirjutasid sellele luuletusi ja kirju. Pärsia šahh ise kirjutas sellisele paberile dekreete, kuna seda oli väga raske võltsida.

Saksamaal on värviline paber tuntud juba 15. sajandist. Need olid lihtsad svammi ja pintsliga maalitud lehed. Alles 16. sajandil jõudis Euroopasse veele joonistamine. Rändurid ja kaupmehed tõid kodumaale kaasa Ebru stiilis värvilise paberi. Sellest tehti raamatukaaned. Kui materjali oli vähe, siis kasutati juppe, nii palju hinnati.

Paljud uurijad tahtsid saada valmistamise retsepti, kellelgi see õnnestus, igal köitetöökojal oli oma. Vedela alusena ja värvidena.

19. sajandil loodi Euroopas ebru kursused - vee peale joonistades müüdi edukalt paberit. Oli isegi selline elukutse - värvilise paberi tootja.

Ebru materjalid ja vesimaali tehnika

  • Vann (küvetid)
  • Pintslid ja pipetid
  • Kammid vee peale joonistamiseks
  • Värvid (mõned võtavad tinti, temperat, lahjendavad sapiga, tärpentini, petrooleumiga)
  • veebaas
  • Kummist osaga aknapesuri
  • Jogurtipurgid või muud taassuletavad anumad
  • Papp ja käärid mallide jaoks
  • Ebru paber
  • Ajalehed
  • Põll

Vedelik valatakse vanni, millele tegelikult värv kantakse. Varem olid sellised mahutid varustatud võimalusega saastunud vedelikku veepinnalt ära juhtida, nüüd kasutatakse lihtsamaid. Mõned võtavad selleks küvetid, mida kasutati fotolaborites fotode arendamiseks.

Kammid mustrite loomiseks valmistavad paljud ise, nii aukudega puutükist (või korgist), kui ka parmenõeladest. Vaja on vähemalt kahte tükki, peaaegu vanni pikkust, mille nõelte vahekaugus on erinev. Lühike kamm on hea, nendega saab pildi väikesele osale teha kaunistusi.

Kammkarbid saab valmistada kahest papitükist, mille vahele kleebitakse nõelad. Kuid meie ajal saab seda kõike poest valmis kujul osta.

Ebru kallal töötamiseks võite kasutada ka pintslite puitosi, spaatlit, õmblusnõelu, linnusulgi ja muud.

Alus valmistati algselt taimedest, eelkõige ogadest. Protsess oli pikk ja nüüd saate osta pulbrit, mis lahjendatakse vees, infundeeritakse ja saadakse alus, millele saate joonistada. See peaks olema homogeenne, nii et see tuleb läbi sõela või marli läbi lasta.

Kui pinnal on väikesed õhumullid, siis nende eemaldamiseks asetatakse peale lühikeseks ajaks ajaleheleht.

Joonistust saab üle kanda mitte ainult paberile, vaid ka kangale, nahale, puidule või munakoortele. Parem on võtta paber nii, et see märjana säilitaks teatud tugevuse. Samal ajal ei tohiks see olla liiga tihe ja elastne, vastasel juhul võivad ebru paberile ülekandmisel tekkida tühimikud.

Värviline paber näeb vee peale joonistamise tehnikas hea välja, vahel isegi täiesti must. Ebru jaoks on vaja osta spetsiaalne paber ja tavalist paberit tuleb erilisel viisil töödelda ja seejärel kuivatada.

Vajalik on varuda ajalehti pinna katmiseks, valmis töö kuivatamiseks, saastunud aluse eemaldamiseks pinnalt.

Veele joonistamine - näide

1. harjutus: ühe värviga värvimine

Täidame vanni kaks kolmandikku alusega. Valmis siniseks värvimiseks. Pintsli või pipetiga tilkhaaval.

Peate töötama kiiresti, et kõigi elementide mõõtmed oleksid ligikaudu samad (need levivad kiiresti, suurenedes). Viimased tilgad levivad vähem, sest esimesed on juba laiali läinud ja viimaste jaoks pole lihtsalt ruumi jäänud.

Katme ülaosa paberilehega, samal ajal kui võtame kaks diagonaalselt vastasnurka, alustades keskelt. Ära liiguta, ära tõmba, muidu jääd pildile triibud.

Kuid teoreetiliselt võivad need bändid olla huvitavad, kuigi need tekivad juhuslikult. Õhumullid on hullemad, nii et enne pildi tõlkimist veenduge, et mullid poleks, ja kui on, torgake need nõelaga läbi.

Peate proovima paberit kõikides kohtades kergelt vajutada, et hiljem ei tekiks mõnesse kohta valgeid laike. Seda tuleb teha ettevaatlikult, sõrmeotstega.

Samamoodi tõstame diagonaalsete nurkade puhul ebru jäljendiga lehte.

Lisaks mustrile jääb lehele määrdunud kleepuv alus. See võib pilti oluliselt rikkuda, jättes hallid laigud. Asetame paberi vette, puhastame selle käsitsi hoolikalt kleepuvast massist. Ärge kunagi loputage voolava vee all! Mustri võib maha pesta.

Järgmisena asetame oma töö tasasele pinnale, mis ei ole täiesti horisontaalne, näiteks klaasile. Pilt üles. Pinda saad puhastada aknapesuri kummiosaga. Töötame ainult ülalt alla.

Harjutus 2: Mitme värvi pealekandmine

See ebru harjutus ei erine palju esimesest, siin võtame kolm värvi - must, roheline ja sinine. Kõigepealt tilgutame mustaks. See käitub nii, nagu oleme varem täheldanud – moodustab "kärje". Pärast seda, kui tilgume rohelise tilga sees. Nad laienevad, suruge musta värvi servadele. Järgmisena tilgutage sinist. See ei reageeri nii agressiivselt kui roheline.

Sellised katsed on alati huvitavad. Üks järjekord värvide vette kandmisel muudab tulemust. Samuti mõjutab värvide lahjendusaste. Erinevad värvikombinatsioonid toovad sageli kaasa üllatusi.

2. õppetund – kolme värviga joonistamine

Harjutus 3: Splash Painting

Piiskade pipetiga jaotamine annab juba huvitavaid tulemusi. Ebru klassikaline muster on kivimuster, marmor. Kuidas luuakse mustris teatav "juhuslikkus"?

Väikesi oksi võib siduda niidi või nööriga, see ei tohiks olla suur, mitte pikem kui tups. See kastetakse värvi sisse ja pihustatakse seejärel baasvedeliku anumale.

Värvilaike saadakse erineva suurusega. See mõjutab ka seda, kui lahjendatud on värv, kui kaua me ootame enne mustri paberile kandmist.

Harjutus 4: Lahjendite kasutamine värvimise ajal

Mis on need vedelikud, mis mõjutavad värvilaikude "levitamise" kiirust ja vorme? Esiteks vesi. Teiseks, sapp, nafta, tärpentin. Kõik see on müügiks ja seda saab hõlpsasti osta. Kui varem oli vaja osta erinevatest kohtadest, siis nüüd saab ebrule kõik ühest poest nii hobide kui artistide jaoks. Lahjendajatega saab katsetada, oma kogemusi omandada.

Miks on ebru jaoks vaja sappi?

Sõltuvalt sellest, milliseid värve (tint, tempera jne) kasutatakse, võib reaktsioon olla erinev. Ebru sapi - milleks see on? Vaadake allolevaid pilte, saate aru, kuidas pilt pärast selle rakendamist muudetakse.

Näiteks saadakse punased "nelgid", kui tempera on tugevalt sapiga lahjendatud.

Allpool näete ebru jaoks veel kahte võimalust. Värvid on vispliga pritsitud. Pärast seda, kui joonis on kaetud väikseimate naftatilkadega. Selleks võite kasutada tavalist pihustuspüstoli.

Huvitavaks osutusid alloleva näite värvide üleminekud. Jah, ärge kartke, et paberile trükitakse rasvased petrooleumi või tärpentini jäljed. Need kaovad, kui ebru töö kuivab.

Arvan, et lähitulevikus jätkan sellel teemal postituste postitamist, kuna raamat sisaldab palju materjale, mille õppetunnid muutuvad üha keerukamaks.

Aga ma ei tea, kui väga keegi seda vajab, kas see on huvitav ka kellelegi teisele peale minu. Seega, palun kirjutage kommentaaridesse, kui on huvi, kas peaksin jätkama ebru teemat, vee peale joonistamise kunsti.

Teid võivad huvitada:

Teine osa on jätk iidse veepinnale joonistamise meetodi kirjeldusele, millele järgneb kujutise ülekandmine paberile, kangale, puidule või muule materjalile. Keerulisemad võtted, töö nõela, kammi, spaatli, linnusulega, aga ka vabatehnika, mille tulemuseks on taimemustrid.

Ebru on maagiline ja mitmetahuline kunst. Maagia juhtub töötamise ajal. Kuid mitte ainult. Ebru tehnikas piltide vaatamine on samuti ääretult huvitav, sukeldud mingisse hüpnootilisse seisundisse.

Vesimaalimise tehnikaid on palju. Küllap olete märganud, et ebru tähendab vahel väga erinevaid pilte. Nimi on tavaline, kuid ühes tehnikas on palju stiile ja astmeid, see lihtsalt juhtus.

Tähelepanuväärne on see, et veepinna värvimisel on alati kasutatud ainult looduslikke värvaineid, mis on võetud loodusest. Iga maal on ainulaadne, sest ühest tööst saab teha ainult ühe trükise, mis võetakse küvetist paberilehega.

Mõned raamatud õpetavad järjest, kuidas vee peale joonistada, aga me ei pane kõike ühte patta, vaid mõtleme välja, mis on mis. Kui oled juba ebrut õppima hakanud, siis tead juba palju, aga kas tead algset nimetust, millises tehnikas sulle rohkem meeldib?

See stiil tekkis iidsetel aegadel, kus täpselt, pole täpselt võimalik öelda, kuid see, et need olid Aasia riigid, on kindlalt teada. Tõenäoliselt laenasid selle türklased, kus seda hiljem laialdaselt levitati. Paljud tollased Türgi kunstnikud tegelesid ainult sellega.

Ebru maalitehnikad

Ma ei tea, miks, võib-olla kipuvad türklased kõike nii üksikasjalikult klassifitseerima, kuid neil on kombeks Ebru tehnikat jagada paljudeks sortideks, isegi kui need meie arvates erinevad üksteisest ühe sendi võrra.

Tõenäoliselt tegelesid Türgis seda tüüpi kunstiga korraga paljud kunstnikud, millest igaüks tõi midagi uut, paljastas iga üksiku variandi potentsiaali, töötas võib-olla suures osas ühes tehnikas, mis talle kõige edukam või meeldis. selle poolest tuntud. Näiteid veemaalimeistrite vanadest töödest leiab Türgi muuseumidest.

Ebru erinevad stiilid määravad ära kasutatud tehnika ja sellest tulenevad mustrid. Seal on järgmised tüübid:

  1. Battal Ebru

    Battal Ebru

    Väga õrn stiil on peamine muster, millest algab iga Ebru vorm (välja arvatud Kumlu). Marmorse efekti saavutamiseks tilgutatakse värvid vedeliku pinnale, kus need levivad loomulikult. Battal ebru tehnikat kasutatakse kalligraafias, raamimisel või raamatukaantena.

  2. Gel-Git Ebru

    Gel-git ebru

    Gel-git pärineb battal ebrust läbi nõela kasutamise, luues nii korduva mustri.

  3. Shal Ebru

    ebru sall

    Ebru sall on eelmise tehnika modifikatsioon, millesse tuleb mustrid joonistada juhuslikult.

  4. Bülbül Yuvası (või muidu "ööbikupesa")

    Ebru "ööbiku pesa"

    See sai alguse peamiselt pattaalidest väljastpoolt sisse tõmmatud spiraalide tõttu. Seda kasutatakse raamatukaante jaoks, olenevalt suurusest võib see sisaldada mitut kõrvuti asetsevat spiraali.

  5. TaraklI Ebru

    ebru kamm

    Kammiga ebru joonistamise tehnikat tehakse 2 variandi alusel, kusjuures kamm (tarak) tõmmatakse ühekordse libiseva liigutusega vertikaalselt, et tekiks pinnale ühtlane muster.

  6. Taraklı Şal Ebru

    Tarakli rätik

    Tarakli sall on kombinatsioon mõlemast ülaltoodud tehnikast.

  7. Hafi Ebru

    Khafif - ebru salli tüüp

    Khafif on Ebru suurräti vorm, mis eristub õrnemate värvidega, see saavutatakse suure koguse vee ja härjasapi kaudu. Sageli kasutatakse tekstide kirjutamiseks mustri peale.

  8. Neftli Battal Ebru

    Neftli Battal

    Neftli battal põhineb battali ebrul, lõppvärvi on lisatud tärpentini. Seega saadakse iseloomulikud "tühjad" laigud.

  9. Çiçek Ebru

    ebru lilletehnika

    See on nime saanud lillede järgi (çiçek tähendab lille). Reeglina algab joonistamine tavaliselt rohelise battali ebruga, mis moodustatakse varrele nõelaga, nii ilmuvad lehed. Lillelehtede värvi tilgutab kunstnik varre otsa ja viib nõelaga õie kujuni. Kaks sarnast lilli võivad kaunistada raamatukaane esi- ja tagakülge. Necmeddin Okyay ja Mustafa Düzgünman on selles ebru “lille” tehnikas kõige enam maalinud kunstnike nimed, neil on imeliste tulpide, karikakrate, mooniõite, nelkide, kannike ja hüatsintide kujutisi.

  10. Ebru kalligraafiaga

    Ebru kalligraafiaga ehk ilusti kirjutatud tekstiga sees. Paberile kantakse font (kalligraafia on eriline kunstivorm), seejärel kummiaraabik (kuivatatud akaatsiamahla vaik), nii et töödeldud kohad jäävad marmorimisel puutumatuks. Tehnika leiutaja Necmeddin Okyay, kes tegi esmalt eraldi paberilehele pealdised, lõikas tähed välja, töötles ja kleepis marmorpaberile.

  11. Kumlu Ebru

    Kumlu tekib siis, kui kleepuv aine, mille pinnale ilmub ebru muster, hakkab kvaliteeti kaotama. Värvid segatakse - indigo vee ja härja sapiga, seejärel kantakse tilkadega piki küveti serva või keskele, kuni kogu pind on värviga täidetud. Lõpuks tekkivad praod sarnanevad liiva struktuuriga, sellest ka nimi – sõnast liiv. Kilcikli Ebru tekib siis, kui 11 tehnikas moodustatakse linnukesega sarnased struktuurid (nimetus tõlkes on kalaluu).
  12. Akkase Ebru
    Ebru tähis, milles on raami jaoks erinevad värvid ja pealdistega keskosa. Kohad, mida ei tohiks üle värvida, kleebitakse enne tööd üle nagu stiilis 10 või määritakse kummiaraabikuga. Seda võib sageli leida hafifi stiili alusena ja heledamate värvidega raamina. Sel juhul kasutatakse esmalt hafif ebru, seejärel valmistatakse sellele ette fondi jaoks ette nähtud kummiaraabikuga osa ja lõpuks teise etapina mahlasema värviga marmoreerimine.
  13. Raamatute kaunistamine ebruga

    See ei ole mingi ebru tehnika selle tegelikus tähenduses. Raamatute, miniatuuride või maalide kaunistamiseks mõeldud tööde puhul hõõrutakse kuldleht laastudena või lisatakse Altınlı Ebru puhul juba värvide segamisel.

  14. Hatip Ebru

    See tuleb välja battal ebru tehnikast, luues üksteisest kaugeid sama värvi punkte, mille sees siis järjest uusi värve sisse tuuakse. Nii saab erinevaid kujundeid, näiteks südame, “kammitud” südame, “saatuse ratta”, ristiku), tähed) jne.

Ebru kaasaegne kunst

Ebru tehnoloogia koidik toimus peamiselt Türgis, 18. sajandist kuni 20. sajandi alguseni. 18. sajandil oli suurenenud nõudlus masinvalmistatud Ebru teoste järele, mis jäid aga klassikalistele käsitsi maalitud teostele kõvasti alla.

Klassikalisest ebrust veelgi kaugemal olid juugendstiili (või prantsuse keeles art nouveau) esindajad nagu Koloman Moser (Koloman Moser) ja Joseph Hoffman (Joseph Hoffman). Nad kujutasid kalade, lindude figuure, aga ka abstraktseid motiive.

Nende ja ka teiste samalaadsete tööde mõjul on vesimaalitehnika alates 20. sajandi viimasest veerandist oma klassikalisest päritolust aina kaugemale arenenud.

Kaasaegne ebru tehnika

Kaasaegse Ebru üks kuulsamaid esindajaid on ameeriklane Christopher Weimann. Tema kunsti on mõjutanud sellised Türgi kunstnikud nagu Nedim Sönmez, Feridun Özgören, Hikmet Barutçugil, Ahmet Saral, Köksal Çiftçi, Ahmet Çoktan, Peyami Gürel ja Ali İsmail Türemen.

Kaasaegsetele Ebru tehnikatele on iseloomulik sümbioos maaliga. Kujunenud on ka erinevaid vorme, mida iseloomustab nii ebru tungimine maali sisse erineval määral kui ka see, et maalid on saadud abstraktse, naiivse maali stiilis.

Ebru maal on üks fantastilisemaid kujutava kunsti tehnikaid, kus vesi avaldub täiesti fantastilisest küljest. Selle tehnika ilu seisneb selles, et isegi kõige kogenematum inimene joonistamises suudab luua veepinnal tõelisi meistriteoseid.

Mis on ebru?

Ebru maalib veele, maalib vedelikega. Ühe vedeliku kandmine teise pinnale loob uskumatu efekti, mille tulemuseks on ainulaadsed mustrid, mida saab üle kanda tahkele pinnale – paberile, puidule, kangale.

Vedelikega joonistamine on võimalik ainult siis, kui neil on erinev tihedus. Niisiis on ebru jooniste loomiseks vaja segada spetsiaalne paks lahus, millele hiljem värve lahjendatakse.

Ebru ajalugu ulatub nii kaugele kaugesse minevikku, et täna on võimatu kindlalt öelda, kes selle ebatavalise stiili leiutas. Mõned usuvad, et ebru ilmus Indias, teised allikad väidavad, et see on Turkestani omand. Enamik ajaloolasi ja kunstiajaloolasi nõustub, et tehnika pärineb Türgist, kuna seal asub Ebru vanim tükk, mis pärineb 1554. aastast.

Stiili kujunemine ja levik on otseselt seotud Suure Siiditee ajalooga. Tema kaudu jõudis Ebru Euroopa riikidesse, kus see sai kohe nime "Türgi paber". Eurooplased kasutasid seda tehnikat raamatute ja väärtuslike dokumentide kaunistamiseks. Ebru oli eriti kasulik neile, kes tegid mitmevärvilisele mustrilisele paberile olulisi märkmeid (määrusi, tunnistusi), kuna sellist dokumenti polnud võimalik võltsida.

Kuidas valmistada ebru jaoks lahust

Ebru lahus peaks olema paks, et värvid ei seguneks, vaid jääksid pinnale. Paksu aluse loomiseks kasutatakse spetsiaalset taimeekstrakti, mis on ekstraheeritud geveni okkast. Selle taime vaik, mis on päikese käes kuivatatud, moodustab nn kitre kroonlehed. Traditsiooniline paksu lahuse valmistamise meetod nõuab, et kunstnik infundeeriks neid kroonlehti 2 nädalat, kuid täna saate osta lahuse jaoks valmis aluse - geveni pulbriekstrakti. Seda tuleb nõuda ainult 24 tundi. Punastest merevetikatest valmistatud paksendajale Geven on alternatiive. Neid saab osta ka kunstipoodidest.

Lahjendage pulber vees, segage ja laske 24 tundi seista. Joonistamise aluse homogeenseks muutmiseks laske see enne töö alustamist läbi marli või sõela. Kata lahus mõneks minutiks ajalehega – see kogub kokku kõik mikroskoopilised õhumullid. MirCovetov soovitab seda toimingut korrata pärast iga töö lõppu.

Materjalid vee peale joonistamiseks

Ebru tehnikas värvimiseks vajate lisaks paksule mördile ka järgmisi materjale:

Värvid– spetsiaalsed värvilised pigmendid ebrule. Nende hulka kuuluvad loomne sapp, vesi ja värvained. Välimus ja konsistents meenutab tavalist värvilist vett. See on tingitud asjaolust, et jooniste loomiseks on vaja olulist erinevust aluse ja värvide tiheduses.

Ebru maalikunstis kasutatakse mitut värvi:

  • kollane - valmistatud arseeni väävliühendist;
  • sinine - saadakse Lahore sinise lisamisega, ekstraheeritakse Pakistani spetsiaalse taime juurest;
  • roheline - saadakse siniste ja kollaste pigmentide segamisel. Kui lisate rohkem kollast, saate pistaatsia varjundi, sinine - smaragd;
  • tumesinine - eriline taimne sinine;
  • must - saadakse ahju tahma lisamisel. Seda materjali on pikka aega kasutatud värvide tootmiseks. Vaatamata näilisele lihtsusele on aga musta värvi tegemine väga keeruline – tahm ei ima vett hästi ja hõljub pidevalt pinnale. Selle vältimiseks lisatakse pigmendilahusele sageli männiokkaid;
  • valge - looduslik pliivalge (pliikarbonaat);
  • punane – saadakse punase kapsa lehtedest, mis sisaldavad suures kontsentratsioonis raudoksiidi.

Kõik näitab, et ebrule mõeldud värvid on täiesti looduslikud. Aga just seetõttu tasub vältida nende sattumist suhu ja limaskestadele.

pintslid Nad peavad vett hästi sisse võtma. Parim on osta looduslikest juustest valmistatud pintslid - valk, sambad. Traditsioonilised Ebru käsitöölised kasutavad meislitud roosivarrest käepidemega hobusejõhvist tutid.

Awl- tiiva abil saate luua ebatavalisi kujundeid ja värvikombinatsioone. Õrnalt üle paksu pinna värvi liigutades loovad kunstnikud täiesti fantastilisi ja ainulaadseid pilte. Kulli abil saate maalida isegi portreesid ja maastikke.

Kui sul ei ole tiiba, võid kasutada mis tahes muud pikka ja teravat eset – bambusvardat, kudumisvarda või mustlasvarda.

kammkarp- kasutades tavalist plastkammi, saate luua ebatavalisi "ketendavaid" mustreid. Kammi pikkus ja laius peavad vastama selle kaubaaluse parameetritele, milles töötate. Sellega saate lihtsalt ja kiiresti täita ruumi kauni taustamustriga.

Vesimaali tehnika

Ja nüüd on lahendus valmis, värvid ja tööriistad ette valmistatud. Lisage paar tilka värvi paksule pinnale ja andke neile täpi või kammiga soovitud kuju. Tehnika ilu ja samaaegne keerukus seisneb selles, et värvi liikumist on peaaegu võimatu ennustada. Nii saadakse ainulaadseid kunstiteoseid, kuid kavandatud tulemuse saavutamine on üsna keeruline.

Kui paksul alusel joonistus on valmis, võtke paks paberileht (Whatmani paber) või tavaline kangas ja asetage see ettevaatlikult veepinnale. Veenduge, et lehe teine ​​pool ei saaks märjaks. Niipea, kui leht jääb värvidele tasaseks, eemaldage see ka ettevaatlikult sujuva liigutusega. Värvid on täielikult üle läinud paberile, jättes teile paksu aluse puhta pinna, et luua uusi meistriteoseid! Kui veele jääb veidi värvi, eemaldage see ajalehega.

Täna on minu külaline Ebru maalimeister Doni-äärsest Rostovist - Maria Pankova. Maria räägib teile, mis on Ebru, kust see pärit on ja mida on vaja selle vesimaali tehnika iseseisvaks valdamiseks.

Ebru (Ebru) on spetsiaalne graafiline tehnika ühe sammuga kunstilise trükise loomiseks, mis toodab veepinnalt paberile ühtse ja kordumatu kujutise jäljendi. Klassikaline Ebru ühendab endas maalikunsti ja graafika elemente.

Eelvalmistatud veele lisatakse Geveni taime ekstrakt (lat. Astragalus), muutes selle tihedamaks. See mägine okas kasvab Anatoolias, Iraanis, Pakistanis ja mõnes Kaukaasia piirkonnas. Pintslite ja täpi abil kantakse veepinnale värvitilgad. Ebru värvained hõlmavad looduslikku pigmenti, vett ja sapi. Need on väga vedela konsistentsiga, sisuliselt värvilise veega. Värvilised tilgad veepinnal on pidevas liikumises, laienevad või tõmbuvad kokku. Iga järgnev värv kantakse eelmise peale ilma sellega segamata, ainult esimesi värvikihte liikuma lükates!

Ebru on väga muusikaline kunst, meister loob värvide sümfoonia ja ühendab need ühtseks pildiks kasutades lihtsaid tööriistu: pintsel (fyrchalar), shila (biz) ja kamm (tarak-tarak).

Tehnoloogia kõige olulisem tööetapp on pildi ülekandmine veest paberile. Selleks asetatakse paberileht ettevaatlikult veepinnale ja mõne sekundi pärast loetakse tavaliselt kümneni ja tõstatakse see üles. Samal ajal jääb vesi absoluutselt puhtaks, ilma tindita ja pilt prinditakse paberile.

Iga Ebru trükis on kordumatu ja kordumatu. Vee peal loodud kujutist saab üle kanda paberile, kangale, puidule, klaasile ja keraamikale. Vesimaali kaunistusi kasutavad disainerid interjööri, rõivaste ja aksessuaaride kaunistamiseks.

Ebru ajalugu

Millal ja kus see kunst tekkis, pole täpselt teada. Põhjuseks oli see, et meistrid ei allkirjastanud ega dateerinud jooniseid Ebru maaliga. Kunstiajaloolased viitavad sellele, et see kunst sai alguse Turkestanis Buhhaara linnast ja jõudis Ottomani impeeriumi läbi Iraani.

"Abr?" Pärsia keeles tähendab "pilvelaadne". Pärslased nimetasid Ebru kunsti - abr?-b?d - tuul ja pilved, araablased -varaku'l-m?cezza, eurooplased - marmorit või türgi paberit (marmorpaberit). Esimesed selle tehnikaga tooted leiti Ida-Turkestani (praegu Hiina Xinjiangi Uiguuri autonoomne piirkond) territooriumilt ja pärinevad 800–1000 aastast. Teiste allikate kohaselt tekkis kunst 15. sajandil Buhhaara ja Samarkandi linnades praeguse Usbekistani territooriumil.

Vanim säilinud Ebru tehnikas teos (1554) pärineb 16. sajandist.