Sihtmärk: mitmekihilise glasuuriga akvarelli tehnikaga tutvumine. Kontrastse natüürmorti maalimine, mis koosneb 4 esemest ja 3 drapeeringust.

Ülesanded:

Hariduslik:

    Kolm peamist akvarellitehnikat - toores, ala prima, glasuur;

    tutvumine kunstnike töödega;

    natüürmordi esialgse eskiisi tegemine pliiatsiga;

    järjekord natüürmordi akvarellidega töötamisel.

Hariduslik:

    loominguliste võimete, kunstimaitse, värvi- ja harmooniataju arendamine;

    kujutlusvõime, mälu, tähelepanu, õpitava materjali tajumise arendamine;

Hariduslik:

    selles tehnikas loomingulise ja professionaalselt pädeva akvarellivisandi loomine;

    austuse kasvatamine kunstniku professionaalse töö vastu;

    huvi kujunemine kunstiajaloo uurimise vastu.

Kasutatud materjalid ja tööriistad:

    akvarellpaber;

    lihtne pliiats ja kustutuskumm;

    didaktiline ja visuaalne materjal: illustratsioonid, kunstnike maalide reproduktsioonid, samuti õpetaja tööd;

    Õppelavastus-natüürmort

Tunniplaan

1. Korralduslik osa -1-2 min.

2. Uue materjali raporteerimine – 10-12 min.

3. Tööjuhend – 2-3 min.

4. Õpilaste praktiline töö – 25-27 min.

5. Tunni läbimine, analüüs – 3-4 minutit

6. kodutöö

Tunni edenemine

1. Sissejuhatus teemasse.

Tundide ettevalmistamine, töökoha korraldamine. Ohutusmeetmed materjalide ja tööriistadega.

2. Natüürmordi kallal töötamise etapid.

    Esialgne eskiis pliiatsiga. Joonise ülekandmine eskiisist põhivormingusse (A-2). Joonistus algab objektide kompositsioonilise paigutamisega lehele. Arvestades tulevasi kärpeid, algab objektide ehitus. Kõigi selle natüürmordi objektide aluseks on ring, kuid vastavalt perspektiivi seadustele saadakse sellest asendist ellips. Ellipsi konstrueerimiseks tõmmake teljed ja tehke neile sälgud. Ühendage sujuva joonega.Ellipsid muutuvad: mida kõrgem on ellips, seda kitsam see on, seda laiem;
    Nähtamatud jooned – ehitusjooned peaksid olema kahvatumad ja peenemad ning nähtavad tumedamad ja selgemad.
    Selgitage kõigi objektide proportsioonid üksteise suhtes. Proportsioon on teatud suhe objekti osade vahel, nende proportsionaalsus. Pidevalt on vaja võrrelda proportsionaalseid suhteid ja visualiseerida.Omääratlevad oma ja langevate varjude piirid.

Alustame proportsioonidega, mõõdame neid väikseima esemega - klaasiga. Puidust vaasi kõrgus võimaldab klaasi mahutada 2,5 korda. Puidust vaasi kõige laiema osa laius mahub samasse vaasi 2 korda. Vaasi ülemise osa laius on võrdne klaasi kõrgusega, põhi on veidi laiem. Samuti kasutame malmi proportsioonide määramiseks klaasi. Malmklaasi kõrgus mahub 1,5 korda, laius veidi suurem kui kõrgus, saab sobitada ruudu lähedaseks ristkülikuks. Malmi põhi on võrdne vaasi kaela laiusega. Malmi ülaosa mahutab 1,5 tassi kõrgust.

Kui joonis on õigesti üles ehitatud ja lõpetatud, kantakse peale värv. Akvarell – vesivärvid, prantsuse sõnast aguarell ja tuleneb ladinakeelsest sõnast agua – vesi. Akvarelli peamine omadus on värvikihi läbipaistvus. Seetõttu ei tohiks eseme kontuuri pliiatsijoonis olla väga tume, jooned peaksid olema pehmed, muidu jääb pliiats läbi värvi nähtavale.Whitewash ei kasutata akvarellides, see jätab värvilt läbipaistvuse ja värvi puhtuse. Heledamad toonid saadakse rikkaliku tooni veega lahjendamisel. Et värv paremini paberiga nakkuks, pestakse enne värvima asumist kogu leht veega. Värvi pealekandmisel akvarellis kasutatakse kahte meetodit: glasuur ja alla prima.

Klaasimine on ühe läbipaistva värvikihi kandmine teisele, samal ajal kui esimene kiht kuivatatakse. Seda meetodit nimetatakse mõnikord ka kuivaks töötamiseks, see säilitab akvarelli läbipaistvuse.

Alla prima - kõik värvid võetakse korraga vajaliku tugevusega, iga värvidetail algab ja lõpeb ühes sammus. Sel viisil või “toores töötamise” abil saate saavutada heleduse ja värvilisuse.

Algab kohalike värvidega täitmine. Värvi järkjärguline pealekandmine objektidele heledast tumedani.

Meie valamine algab kõige tumedamast esemest – mustast malmist. See ei tohiks olla puhas must. Sega sini-violetne hall värv ja hakka täitma. Tumedamad kohad värvime tihedamalt, heledad rohkem lahjendatud värviga, jättes ruumi esiletõstmiseks ja peegeldusteks. Katame need väga lahjendatud värviga. Esiletõstmised ei pea olema valged, neil on oma toon. Kuna meil on roheline drapeering, peegeldab malm punast tooni. Lisage veidi punast värvi, see peaks olema õrn. Valgus peegeldub roosalt drapeeringult ja langeb malmile, moodustades alumises osas õrna peegelduse. Paralleelselt kirjutame kõik ained kokku. Te ei saa iga üksust eraldi välja kirjutada; kõik tööd tuleb teha tervikuna. Peate vabanema lehel olevatest valgetest laikudest, need segavad pildi kui terviku tajumist. Täidame objektid kohalike värvidega, kandes värvi kergelt peale, et registreerimise esimeses etapis heledaid objekte ei tumeneks. Meie vaikelu eredaim asi on ühekordne helkurdraper. Malm tuleb kõige tumedam, klaas on toonilt sellele lähedane, kuid siiski heledam. Järgmised toonid on roheline drapeering ja puidust vaas. Täitke roheline drapeering rohekaskollase värviga. Täitke heleroheline drapeering hallikasrohelise värviga, lisades erinevaid rohelise, kollase, lilla ja pruuni toone. Täida klaas punakaspruuni värviga. Kuna see on lakitud ja annab palju sära ja peegeldusi, tuleb seda kõike meie maalimisel edasi anda. Joonistame refleksi vasakpoolsest roosast drapeeringust ja paremal pool esiletõstmised. Täida klaasi äär ja sisekülg kuldse ookriga. Puidust vaas on täidetud helepruuni värviga, valguses, millele on lisatud ookerit. Varjudesse lisame roheka tooni ja võtame värvi tihedamalt. Kuna tegemist on puidust esemega, ei teki siin tugevat sära, need on rohkem summutatud ja hajutatud. Tuleb püüda edasi anda puidu tekstuuri ja seda, et vaas on plankudest, tuleb delikaatselt näidata puidu servi.

Hakkame rakendama erinevaid looduses nähtavaid toone. Loome sellega valgust ja varju ja volüümi. Töö tausta ja refleksidega käib.


Hakkame töötama valgus-tooniliste suhetega: valgus, vari, poolvärv, refleks. Varjude kirjutamine objektidele ja objektidelt. Varjude ühendamine. Esiplaani ja tausta registreerimine. esiplaanil olevaid objekte tuleks kirjeldada selgelt ja üksikasjalikult. Meil on esiplaanil klaas, sellel visandame maali, lehed, lokid, võttes arvesse, et need on klaasil, see on mahukas, seetõttu langevad mõned lehed valguse käes ja mõned jäävad varju. Meile kõige lähemal asuvatele kardinatele joonistame voldid, mis tekivad laua serva murdekohas. Tagaplaanil olevad objektid tuleks kirjutada pehmemalt. Kontuurid ei tohiks olla liiga selged, need peaksid minema sügavamale ja olema pehmemad. Vastasel juhul tulevad need esiplaanile, seega peame edasi andma töö planeerimise.

Meie koosseisu võib jagada 3 plaaniks. Esimene plaan on laua serv, roosa drapeering, klaas. Teine plaan on malmpott ja vaas. Kolmas kaader on taustal olev drapeering.

On vaja näidata, et kõik objektid asuvad üksteisest eemaldudes. Esiplaanil on eredad objektid, varjud, refleksid, mida kaugemal asuvad objektid meist, on need pehmemad ja õrnemad. Tagumised eesriided peaksid välja nägema õhulised, voldid voolavad, varjud ei tohiks olla väga eredad.

Detailide kallal töötamine. Kokkuvõtteid tehes. Detailide täpsustamine ja kompositsiooni kui terviku üldistus. Kõvade joonte pehmendamine.

Õpetaja tehtud natüürmortide näited.

Soojades toonides kontrastne natüürmort.

Külmades värvides tehtud natüürmort.

Kontrastne natüürmort.

Soojades toonides tehtud natüürmort.

Soojades toonides kontrastne natüürmort.

.

1. Joonistus algab objekti kompositsioonilise paigutusega lehel. Pilt on piiritletud heledate joontega. Võttes arvesse nurka, proportsioone ja perspektiivi, leitakse ja määratakse peamised kujunduspunktid. Võttes arvesse perspektiivseid lõikeid piki kujunduspunkte, on välja toodud näoosade struktuuri üldine kuju.

2. Selgitatakse proportsioone ja perspektiivset ehitust. Määrake oma ja langevate varjude piirid.

3. Heledatoonilisi suhteid kasutades paljastatakse mahulised vormid. Need annavad edasi ruumilisust ja toovad suurema kontrastsusega esile need vormid, mis on joonistavale inimesele lähemal.

4. Vormide täielik tonaalne läbitöötamine. Töö valguse-toonide suhetega: valgus, vari, poolvärv, refleks. Kokkuvõtteid tehes. Joonise kontrollimine ja kokkuvõte (terviklikult)

Solovjeva Oksana Valerievna

MAOU DOD "ODSHI nr 3" Bratsk

Kaunite kunstide õpetaja

Bratsk, Irkutski piirkond

Teema: maalimine. 4. klass, õpilaste vanus 14 -16 aastat.

Tunni teema:Erinevatest materjalidest esemete natüürmort(Õlimaali tehnika imitatsioon)

Kell - 9

Tunni eesmärk: Uue maalitehnika õppimine.

Tunni eesmärgid:

Kompositsiooni harmooniline lahus.

Rikkalikult nüansse.

Õlimaali tehnikate jäljendamine.

Materjalid ja varustus:Õppeseade, tahvel, viltpliiats, visuaalsed abivahendid - tööetapid, õpilastööd. Paber F A4 - toonitud, pliiats, kustutuskumm, akvarell, guašš, palett, veepurk, pintslid, magnetid. PVA, liivapaber.

Õpilaste materjalid: tahvelarvuti 35x54 kaetud Whatmani paberiga, PVA, liivapaber, pliiats, kustutuskumm, akvarell, guašš, palett, veepurk, pintslid.

Tunniplaan:

Tunniks valmisoleku kontrollimine. 1 min.

Tableti ettevalmistamine. 20 minutit.

Tööetappide selgitus. 15 minutit.

Töö valmimine: joonistamine 45 min, akvarell 100 min, guašš 200 min.

Tehtud tööde kontrollimine 24 min.

Tundide ajal:

Tunniks valmisoleku kontrollimine.

Tableti ettevalmistamine. Lihvige tahvelarvutit liivapaberiga, et jäljendada lõuendit (ülevalt alla ja vasakult paremale). Lihvpaberiga on oluline ainult üks kord üle ühe ala ja servast servani tõmmata, ainult nii saab lõuendi välimust luua. Tableti kruntimiseks lahjendage veidi pruuni guašši veega kuni poolläbipaistva toonini, lisage PVA-liimi vahekorras 10:1 (10 lahjendatud värvi ja 1 osa PVA-liimi) ja katke tablett õhukese kihiga seda värvi.

Tööetappide selgitus. Õlimaali tehnika erineb akvarell- ja guaššmaalist. Õlimaali tehnika põhineb inimese teatud visuaalsel tajumisel objektidest valguses ja varjus. Valguses tunduvad kõik objektid tihedad, käegakatsutavad ja mahukad. Varjudes või hämaras kaotavad esemed oma ainese ja tunduvad varjus kergelt läbipaistvad, ka värvinüansid on vähem nähtavad. Neid tajuseadusi järgides saate hõlpsasti luua sügava ruumiga maale.

Värvimiseks ettevalmistava joonise tegemine. Tahvelarvutil visandame natüürmortide kontuurid, püüdes mitte kasutada kustutuskummi. Ettevalmistav joonis tehakse järgmises järjestuses: visandage vaikelu kogumass; jagada eraldi objektideks, võttes arvesse nende objektide proportsioone ja nende omavahelisi suhteid; teostada objektide ehitamist; visandage laua ja drapeeringu tasapind. Pärast ehituse lõppu visandage langevad varjud ja nende enda varjude asukoht. Kontrollige ettevalmistavat joonist.

Alusvärvimine: Alustame tööd akvarellvärvidega - see imiteerib hästi glasuurseid (läbipaistvaid) õlivärve, värvime varjud ja poolvärv täies jõus kogu värvivarjundi rikkalikkusega, värvime üle valguse, samuti poolumbra. Selles etapis näeb maal välja nagu hämaruses – ilma valguseta.

Keha: Alustame guaššivärvimist natüürmordi heledamatest kohtadest, värvides järk-järgult kõik valgustatud kohad. Oluline on mitte kõike üleni guaššvärviga üle värvida, vaid tõmmete vahele jätta väikesed vahed (nagu mosaiik)

Töö teostamine õpetaja juhendamisel: joonistamine 45 min, akvarell 100 min, guašš 200 min.

Tehtud tööde kontroll koos aruteluga 24 min.

Bibliograafia:

Ditmar K.V. Ma tahan teada ja joonistada teie maailma! Raamat õpetajatele - M.: Valgustus. 1993. aasta.

Sokolnikova N.M. Kaunid kunstid: Õpik õpetajatele. 5-8 klassid: 4 tunniga 2. osa. Maalimise alused - Obninsk: Pealkiri, 1996. a.

Nii õppida kui mängida. Kaunid kunstid./ M.V. Trofimova, T.T. Tarabarina - Arenguakadeemia - Jaroslavl. 1997. aastal.

Lomonosova M.T. Graafika ja maal: Õpik. Kasu / M.T. Lomonosov.- M.6 Astrel Publishing House LLC: AST Publishing House LLC, 2003. - 202, (6) lk.6 ill.

Tarasevitš G., Aksenov Yu., Zakin R., Krieger F. Joonistamine ja maalimine - 1971.

Näide tehtud tööst.

Metoodiline töö. Teema avatud õppetunni ülevaade:

“Dekoratiivne natüürmort joont ja laiku kasutades” Lastekunstikooli kunstiosakonna 2. klassis

Tunni eesmärk: värviruumi organiseerimine. Värvide tasakaal ja harmoonia. Otsige ja looge dünaamiline kompositsioon.
Tunni tüüp: kombineeritud.
Tundide arv: 6 tundi.
Õppetunni kestus: 45 minutit.
Tunni eesmärk: dekoratiivse natüürmordi kompositsiooni esitamine joonte ja täppidega A3 lehel, kasutades õpilaste valikul visuaalseid vahendeid.
Varustus:
Õpetajale: eelmiste õpilaste tööd, õppevahendid, õppematerjalid.
Õpilastele: A3 paberileht, akvarell- ja guaššvärvid, pintslid, pliiats, kustutuskumm, palett.
Tunniplaan:
1 osa. 13 minutit. Organisatsioonimoment, õppematerjali edastamine.
Ühine eesmärkide seadmine õpilastega, mille eesmärk on koguda vajalik ja võimalik visuaalne ja informatiivne materjal järgnevaks dekoratiivse natüürmorti tööks. Eraldage õpilaste mõtetes tunni teema ja eesmärgid.
Kasuta illustratsioonkaarte, tehnoloogilisi kaarte, ettekannet dekoratiivtehnikates töötavatest kunstnikest, küsimusi õpilastele.
2. osa. 7 minutit.
Värvivalik dekoratiivse natüürmordi jaoks.
3. osa. 20 minutit.
Iseseisev töö (dekoratiivse natüürmordi visandid, mille aluseks on joon ja täpp), töö guaššvärviga A3 formaadis.
4. osa 3 minutit.
Hindav-refleksiivne tegevus signaalide abil: punane – “5”, sinine – “4”, roheline – “3”.
Kodutöö. 2 minutit.
Tehke A3-formaadis guaššvärvi dekoratiivse natüürmordi jaoks harjutus värvide “soe - külm”, “tume - hele” omaduste kohta.

Tunni edenemine

Aja organiseerimine: õpilaste tunniks valmisoleku kontrollimine, vajalike materjalide ja vahendite olemasolu (A3 paber, pliiats, kustutuskumm, guašš, pintslid, palett).
Uue materjali selgitus.
Meie tunni teemaks on dekoratiivne natüürmort kasutades joont ja täppi. Täna meenutame mõistet “dekoratiivsus”, mõelgem, kuidas kuulsad kunstnikud lahendasid reproduktsioonide ja esitluse näitel vaikelu dekoratiivse stiliseerimise küsimusi. Räägime dekoratiivse stiliseerimise meetoditest natüürmortis. Seejärel ootab teid ees praktiline töö meie tunni teema kinnistamiseks. Meie eesmärk on värvide tasakaal ja harmoonia töös. Enne uuest teemast rääkimist tuletan teile meelde, et esmalt on vaja teha eskiis oma tulevase töö jaoks. On vaja joonistada värvid, värvid, milles tulevane töö on. Muidugi teate, et stiliseerimine on kujutatud objektide dekoratiivne üldistus, kasutades mitmeid tavapäraseid tehnikaid kuju, mahu ja värvisuhete muutmiseks. Selleks, et dekoratiivses natüürmortis stiliseerimine toimuks, peab see olema üles ehitatud ühtsele plaanile, kus kõik kujutatud objektid, nagu kõik visuaalsed vahendid, peavad töötama ühtse kompositsiooniprintsiibi, ühe idee jaatamise nimel. Stiliseerimine võib minna äärmise lihtsustamise ja taandamise teed objekti sümboliteks või vastupidi, muutes vormi keerulisemaks ja täites kujutise dekoratiivsete elementidega. Võite ehitada natüürmorti viskoossetele plastist siluettidele või võtta aluseks tükeldatud ristkülikukujulisi kujundeid dünaamiliste joonte ja kontrastsete värvikombinatsioonidega. On vaja, et iga natüürmort oleks arusaadav ja sellel oleks oma eripära.



Kuju teisendamise meetodid (pudeli näitel). Reproduktsioonide väljapanek.
1. Ümardage või pikendage kuju.
2. Muutke proportsioonide suhet nii objekti sees kui ka objektide vahel.
3. Saate suurendada või vähendada esemete arvu, tutvustada täiendavaid esemeid, kardinaid.
4. Värvilaikude suhe.

Nii et kordame:
1. Mis on “dekoratiivsus”?
2. Kuidas mõistate väljendit "objekti stiliseerimine"?
3. Millised on objekti väljendamise viisid?
4. Mida tähendab värvilaikude tasakaal?
Vaatame nüüd ettekannet teemal "Dekoratiivne natüürmort kunstnike loomingus". Näita esitlust.










Niisiis, kinnitame, millised artistid teile esitlusest meelde jäid (kunstnike reproduktsioonidega kaartide näitamine).
Nüüd peate tulevaseks tööks tegema eraldi paberilehele värviskeemi.
Nüüd soovitan teil teha praktilist tööd A3 formaadis. Elust on vaja teha dekoratiivse stiliseeritud natüürmorti eskiis. Seda saab teha kuulsate kunstnike stiilis nendest, keda me varem käsitlesime. Kompositsioonis on vaja objektid õigesti paigutada. Tasakaalu saavutamiseks võite kasutada tasapinna osadeks jagamist. Värviskeem on kontrastsetes ja täiendavates värvides, jaotage värviaktsente õigesti.

Iseseisev töö. 20 minutit.










Hindav ja reflekteeriv tegevus. 3 minutit.
Kodutöö. 2 minutit. Tehke ise harjutus värviomaduste kohta.

Kirjandus
1. N.P. Beštšastnov, V.Ja. Kulakov ja teised "Maal" - M: Vlados, 2003.
2. Alekseev S.O. “Värvi kohta” - M, 1974.
3. Anufriev V.G., Anufrieva L.G., Kisljakovskaja T.N. ja teised "Joonistamine, maalimine, molberti kompositsioon, graafilise disaini alused."
4. Beda G.V. "Maal" - M: Haridus, 1986.
5. Volkov N.N. “Kompositsioon maalikunstis” - M: 1977.
6. Volkov N.N. “Värv maalis” - M: Iskusstvo, 1985
7. Kuzin V.S. “Kaunid kunst”, 2. klass – M: Bustard
8. Manin V.S. “Vene maalikunsti meistriteosed” - M: Valge linn, 2003.
9. Yashukhin A.P. "Maal" - M: Valgustus, 1985.

Maalitunni konspekt

1. Lastekunstikooli õpetaja

Sirazieva Sagida Favzievna

Asukoht: Lastekunstikool nr 1

Tunni teema: Dekoratiivne natüürmort (ühevärviline)

Teostusaeg - 8 tundi.

Tunni eesmärgid:

    hariduslik: tutvumine guašši kasutamise dekoratiivse tehnikaga; monokroommaali võimaluste süvendamine; tooni mõiste arendamine guaššmaal;

    arendamine: natüürmordi žanri jätkamine; sissejuhatus monokroommaali; kontrastsete tonaalsete suhete emotsionaalne mõju;

    hariv: armastuse kasvatamine maalimise vastu kogu selle mitmekesisuses; visaduse ja täpsuse edendamine; armastuse kasvatamine rahvusliku dekoratiivkunsti liikide vastu.

Tunni tüüp: uue materjali õppimine.

Materjalid tunni jaoks: ¼ paberilehte, guašš, pliiatsid TM, M, pintslid, nööbid, kustutuskumm, purk vee jaoks, palett värvide segamiseks.

Tunni varustus:

    Visuaalne abivahend kolmanda klassi õpilaste tööde näidistega.

    Visuaalne abivahend “Natüürmordi esitamise järjekord monokroommaal” (2 tabelit).

    Visuaalne abivahend “Värviratas”.

    Visuaalne abivahend “Värvide harmoonia”.

Tunniplaan

    Korralduslik osa (5 min.).

    Uue materjali aruanne (25 min).

    Iseseisev töö (1 tund 70 minutit)

    Tunni lõpp ja kodutöö (5 min).

Tundide ajal

Tere kutid! (õpilased ütlevad tere, märgin kohalviibijaid).

Meie tunni teemaks on guaššmaal, aga mitte tavaline, vaid monokroomne maal. Maalikunstis on palju värviharmooniaid (näita tabelit). Üks tüüpidest on ühevärviline. Mis on ühevärviline? (Poisid vastavad küsimusele). Maalitüüp, piiratud värviga maalimine. Mono- (ühe) või ühevärviline maal. Omades ühte värvi, saame luua kauneid teoseid, mitte ainult kompositsioone, vaid ka natüürmorte. Poisid, vaadake näiteid monokroommaalimisest nooremates klassides ja milliseid tulemusi me saavutame vanemates klassides. Täna tutvume mitte ainult ühevärvilisega, vaid teeme ka dekoratiivseid võtteid kasutades. Eelmisel veerandil tegelesime maalitehnikatega. Mille poolest erineb maalitehnika dekoratiivtehnikast? (korralikkuse, mustrite, s.o dekoori kasutuselevõtu ja maalikunsti järgi - kirjutame pintslitõmmetega). Kuidas me guaššmaal töötame (mustas, valgendamine). Võtke üks värv omal valikul ja venitage see mustvalge värviga. Vaadake tabelit, kus on tooni venitus. Võtame värvi, segame seda paleti sügavates süvendites, kuni see muutub homogeenseks massiks, mitte paksuks ja mitte vedelaks ning paberile kandes ei tohiks see läbi paista. Tööde järjekord on näidatud visuaalses abivahendis. (Näitan paletil, kuidas segada ja kuidas tööle hakata). Poisid, alustame töö 1. etappi taustaga, venitades valge värviga, seejärel venitades halli värviga (lauatasand, kandik), venitades musta värviga (teekannu osa, kandik). Soovi korral alustame esmaregistreerimise lõppedes tööd ornamendiga (tausta ornament, laua tasapind, kandik ja teekannu osa). Ornamendi teeme esmalt lihtsa pliiatsiga, seejärel guaššvärviga tumedale, heledale, heledale, tumedale, s.t. kasutage kontrasti.

Iseseisev töö.

Tunni lõpp. Tööde analüüs. Kodutöö: monokroomsete kompositsioonide visandid teemal “Kuumus”, “Külm”.

Tunni metoodiline arendus

maalimise teemal

ettevalmistusklassis

2. õppeaasta

teemal „Natüürmort. Joonistamine

natüürmort elust"

Lõpetanud: Kukushkina E.N.

Õpetaja

Lastekunstikooli valla õppeasutus Nei

Kostroma piirkond

aasta 2013

Tunni teema: "Natüürmort. Elust natüürmordi joonistamine.

Sihtmärk

Loo elust lihtne natüürmort

Ülesanded:

Arendav: arendada värvidega töötamise tehnikaid, natüürmortiga töötamise järjekorda.

Varustus:

Õpetajale - täismahus seade (natüürmort valge lehe taustal), tabel “Natüürmort (samm-sammult töö)”, visandid köögiviljade ja puuviljade elust (laste tööd)

Nägemisulatus:

Tunniplaan

  1. Aja organiseerimine
  2. Sissejuhatav vestlus
  3. Ülesande kallal töötavad õpilased
  4. Tunni kokkuvõte

Tundide ajal:

  1. Aja organiseerimine

Õpilaste tunniks valmisoleku kontrollimine. Laste positiivne suhtumine tundi.

  1. Sissejuhatav vestlus.

Pidage meeles kujutava kunsti žanre. Järgmisena käsitletakse üht kunstižanri - natüürmorti (näidatud on illustratsioonid).

Kui pildil näed

Imevaas laual,

See sisaldab kimp kaunist

Lumivalged krüsanteemid;

Seal on palju roogasid,

Nii klaasist kui ka lihtsast,

Võib-olla tass või alustass

Kullatud äärisega.

Ja see juhtub ka:

Seal loositakse mäng välja.

Kokkuvõtteks panime

Küpsed virsikud ja ploomid.

Ja pildil ka ehk

Tordiks joonistatud.

Ja nii pilt

Seda hakatakse nimetama natüürmortiks.

Natüürmort - (tõlkes prantsuse keelest - surnud loodus) - elutute objektide kujutis. See sõna viitab keerukale ja mitmekülgsele kujutava kunsti žanrile, aga ka üksikutele teostele, mis taastoodavad kunstiliselt majapidamistarbeid, muusikariistu, lilli, puuvilju, köögivilju, surnud ulukit ja muid elutuid esemeid. Natüürmort tekkis seoses realismi arenguga maalikunstis ning kunstnike tehniliste ja tunnetuslike võimaluste avardudes määratleti see 17. sajandil iseseisva žanrina.

Natüürmort täidab erinevaid funktsioone. Näiteks:

Dekoratiivne - tabab looduslike vormide värvilisust, graatsilisust ja hiilgust, neid mõnevõrra liialdades ja muutes, kaunistab interjööri;

Temaatiline - kujutab esemeid, mida ühendab üks teema (laste - sisaldab mänguasju, sport - spordiatribuute jne.

Natüürmort räägib erinevate aegade inimeste elust; Isegi elutuid esemeid joonistades saate palju väljendada, öelda midagi inimeste elu kohta.

Mida saate seda natüürmorti vaadates öelda? (paljundamise demonstratsioon) vaikelu

Mõistatused:

Kuus portselanist sõpra

Seisime ringis laudlinal,

Õhtul tahtis

Luba meid teega. (tassid)

Mu vorm särab eredalt,

Laual olen komandör.

Nad teavad tasse, teekannu;

Ma olen suur boss. (samovar)

Kaks õde: üks suur,

Manna segab putru.

Noh, väike õde

Teed segatakse valjult. (Lusikas)

Just nagu rusikas,

Punane tünn,

Sa puudutad seda – see on sile,

Ja kui näksite, on see magus! (Õun)

Kuldne pea

Suur, raske.

Kuldne pea

Ta heitis pikali puhkama.

Pea jäi pikali

Ainult kael on õhuke. (kõrvits)

Mustade majade kuldne sõel on täis. (päevalill)

Suvel aias värske, roheline,

Ja talvel on need tünnis kollased ja soolased.

Arvake ära, hästi tehtud

Mis on meie nimi? (kurgid)

Oksal ripuvad pallid,

Läks kuumast siniseks. (Ploom)

Vaatame illustratsioone, reproduktsioone ja vastame küsimustele:

Mis on vaikelu?

Millised natüürmortide reproduktsioonid teile kõige rohkem meeldivad ja miks? Nimeta maalide autorid.

Millised värvid (soojad või jahedad) neis domineerivad? Miks?

Mis ühendab kõiki ühe natüürmordi objekte? (Teema, kuuluvus)

Miks erinevad värvid puuviljade kujutamisel kerguse poolest: ühed on heledamad, teised tumedamad?

Kuidas annavad kunstnikud maalide tasasel pinnal juurviljade ja puuviljade mahtu edasi? Miks on kõigil puuviljadel ja esemetel ühel pool heledamad tõmbed ja teisel pool tumedamad? Millist rolli mängib siin päikesevalgus? (päikesevalgus, valgustades objekte, muudab need ühelt poolt heledaks (see on hele) ja teiselt poolt tumedaks (valgus ja vari aitavad edasi anda objektide kolmemõõtmelist pilti, nende tegelikkust).

Peegeldus

Materjali tugevdamiseks pakun välja mängu “Tee vaikelu”. Teie ees pakutavatest objektidest teen ettepaneku teha natüürmorte ja anda neile nimed (osalevad nii tugevad kui nõrgad lapsed)

Kehalise kasvatuse minut

Riiulil oli korv, tühikäigul (istuge, ümber käed - imiteerige korvi)

Tõenäoliselt oli tal terve suve igav (pea viltu, vasakule ja paremale)

Nüüd on sügis käes ja lehestik on kollaseks muutunud (tõuse püsti ja tõmba puuoksi)

Saagikoristuse aeg on kätte jõudnud. (venitada, teeselda, et korjad puudelt vilju)

Korv on õnnelik (ümber käed teie ees, noogutage pead)

Ta oli üllatunud (laiutas käed)

Et aias on nii palju vilju! (tõuske varvastel, näidake kätega suurt ringi)

  1. Ülesande kallal töötavad õpilased

Natüürmort elust.

Tänapäeval on meil juur- ja puuviljade vaikelu. See teema on "maitsev" ja seda on väga meeldiv joonistada. Igal puu- ja köögiviljal on põhikuju, värv, mida tuleb näha. Erinevate puu- ja juurviljade puhul võivad need olla samad, kuid neil on oma värv ja detailid.

Järjekordtöö teostamine:

  1. Peal ettevalmistavSelles etapis kasutage pliiatsit, et visandada kõigi objektide kontuurid väga heledate joontega. Soovitav on joonistada ilma paranduseta kustutuskummiga, igal juhul ärge seda kuritarvitage, sest... Kustutuskummi poolt hävitatud paberi tekstuur muudab värvi tumedamaks ja tuhmiks. Samade peenikeste joontega tähistame kõikide natüürmortide objektide ja keskkondade esiletõstetud ja varjude piire.
  1. Esimesel etapil Alustame tööd natüürmordi üldiste värviomadustega värviga, selleks valmistame väheküllastunud segu - värviskeemi, mille kanname läbipaistva kihina kõikidele joonise osadele, välja arvatud esiletõstmised.
  2. Maalimise teises etapis modelleeritakse kõigi objektide kolmemõõtmeline kuju ja antakse edasi nende valgustus. Eraldi tõmmetega suurendame valgustatud külgede värviküllastust. Varjude värvus on ühtlane ja seda mõjutab keskkond. Need on kaetud läbipaistvate, kuid tumedamate värvidega. Iga varjude kujutamiseks rakendatud tõmmet tuleb võtta teiste objektide külgnevate pindade värvide ja muude varjude suhtes tooni, küllastuse ja heleduse osas.
  1. Kolmandas etapis Jätkame mahulise vormi ja ruumi modelleerimist peenemate värvivarjunditega. Me võrdleme iga paberile pandud lööki natüürmortiga, vaheldumisi liigutades silmi esmalt pildile, seejärel loodusele. See võimaldab näha, kas looduses eksisteeriv värviproportsioon on edasi antud. Värvivarjundite kujutamine valguses, poolvarjus ja varjus viib järk-järgult kuju peene modelleerimiseni, ruumi ja valgustuse kujutamiseni.
  1. Viimasel etapil Üldistame kõik värvid, vajadusel tõstame mõned osad küllastunud värviga esile ja kustutame üleliia heledad, mis üldisest värvilahendusest välja löövad. Joonis on valmis.

IV. Tunni kokkuvõte

Vaadake ja analüüsige tehtud tööd. Pane tähele kaunilt leitud värvikombinatsioone loodusobjektide iseloomu edasiandmisel.

Levinud vigade analüüs.

Töökohtade puhastamine.

Viited:

  • B. M. Nemensky “Kujutav kunst ja kunstilooming” klass 1-4 Moskva “Valgustus” 2008
  • E. Rožkova “Kaunid kunstid algkoolis” Moskva “Valgustus” 1980. a

Tunni eneseanalüüs

ettevalmistusklassis (2. õppeaasta)

"Natüürmort. Joonistades elust kahe inimese natüürmorti

esemed"

Eesmärk ja ülesanded:

Hariduslik: tutvustada õpilastele asjade maailma kujutamise vormide mitmekesisust kunstiajaloos, laiendada teadmisi natüürmorti žanrist, natüürmordi eripäradest maalis, graafikas, skulptuuris ning õpetada kujutada erinevaid objekte.

Arendav: arendada värvidega töötamise tehnikaid.

Hariv: kasvatada esteetilist tundlikkust.

Varustus:

Õpetajale - täismahus seade (kahe objekti natüürmort), tabel “Natüürmort (samm-sammult töö)”, visandid köögiviljade ja puuviljade elust (laste tööd)

Õpilastele - akvarell, guašš, paber, pintslid, graafilised materjalid

Nägemisulatus:

I. Mashkov “Puu taldriku peal”, A. Lentulov “Natüürmort”, V. Van Gogh “Päevalilled”, K. Korovin “Natüürmort. Lilled ja puuviljad."

Vastavalt programmile on see teema lisatud ka lõikejoonisesse elust. Teemal „Natüürmort. Köögiviljade ja puuviljade natüürmordi joonistamine elust" võtab 2 tundi.

Selle tunni põhieesmärk on anda õpilastele teadmisi vaikelu kohta; õpetab kujutama esemeid natüürmordis nii graafiliste kui ka pildiliste vahenditega. Tund koosneb korraldusmomendist, uue teoreetilise materjali esitamisest, õpitud materjali kinnistamisest ja laste iseseisvast tööst.

Valmistusin tunniks õigeaegselt, valmistasin ette kogu visuaalse materjali, mida tunnis vaja läheb. Sisu, temaatiline fookus ja tehnoloogia olid täielikult kooskõlas klassi arengutasemega.

Kasutasin õppeaega ratsionaalselt. Tund algas korraldusliku hetkega, mis algas õpilaste töövaimuga tunniks.

Uue materjali esitlemine - seda tüüpi õppetunni põhiosa - viiakse läbi selgitusmeetodil, loos koos reproduktsioonide demonstreerimise elementidega. Selles tunni etapis selgitasin õpilastele natüürmorti mõistet ja tutvustasin neile natüürmortide liike. Haridusprotsessi tõhususe suurendamiseks ja selle tagamiseks, et selles vanuses lapsed ei kaotaks tunni vastu huvi, kasutasin vestluses mõistatusi.

Uue materjali koondasin mängu “Tee vaikelu” näol. Sellest tööst võtsid osa nii tugevad kui nõrgemad lapsed. Selles etapis olid väga selgelt näha õpilaste teadmised, mis teoreetilise materjali esitamisel omandati.

Enne iseseisvat tööd viisin laste tervise hoidmiseks läbi kehalise kasvatuse tunni.

Tunni iseseisva töö etapis selgitasin lastele natüürmordi kallal töötamise järjekorda.

Iseseisva töö käigus osutas õpetaja õpilastele individuaalset abi individuaalsetest võimetest lähtuvalt. Parema järjepidevuse tagamiseks iseseisva töö tegemisel kasutati õpetlikku tabelit “Värvilise natüürmordi esitamise järjekord”.

Tunni lõpus tegin õpilaste töödest näituse, kus töid analüüsiti: mis töötas ja mis mitte? Nägin selgelt, kuidas õpilased sellest teemast aru said. Õpilaste hindamine.

Valitud töövormid ei ole juhuslikud, need on selles vanuses lastele põnevad ja pakuvad neile huvi. Usun, et õpilaste arusaam eesmärgist realiseerus täielikult.