Tõenäoliselt üllatab teid tõsiasi, et paljude kunstnike arvates pole kõige keerulisem maalida mitte portreed, vaid... loodus! Seega, kui teil on soov proovida end portreemaalijana, ärge laske hirmudel seda unistust lüüa. Ja asuge julgelt tutvuma juhistega, milles räägime teile, kuidas algajatele samm-sammult pliiatsiga portree joonistada.

Kas sulle meeldib geomeetria?

Mida on vaja ilusa portree jaoks? Esiteks sobiv mudel, mis sulle meeldib. Jah, jah, pildi objekt peab tõesti meeldima ja see pole ainult sõnade jaoks. Tõestus? Palun! Salvador Dali maalis oma naisest Galast mitu portreed – sürreaalne süžee, mis ei pruugi kõigile arusaadav olla. Kuid kõik tunnevad, et modell tekitas kunstnikus kõige soojemad tunded.

Teiseks on teil vaja geomeetriliste konstruktsioonide põhioskusi. See on vajalik selleks, et õigesti arvutada silmade, nina, suu asukoht ja kujutada nägu proportsionaalse ja sümmeetrilisena. See on põhimõtteliselt kõik – on aeg liikuda edasi harjutamise juurde. Õpime algajatele samm-sammult pliiatsiga portreesid joonistama.

Meeste nägudel on jooned üsna nurgelised. Kuid see ei tähenda, et nende joonistamine oleks lihtsam. Seetõttu ärge säästke paberit, proovige joonistada näo kontuur, kuni selle kuju omandab soovitud kontuuri.

Juhised:


Tänu sellele juhisele saate aru, kuidas joonistada algajatele samm-sammult pliiatsiga mehe portree ilma tarbetute raskusteta. See on lihtsalt harjutamise küsimus.

Naiste portree puhul on jooned sujuvamad, siin ei tohiks olla teravaid nurki. Kui meheportrees lisavad sellised puudutused mehelikkust, siis neiu- ja daamiportrees lisavad need näole asjatut karedust.

Juhised:


Hingepeegel on see portree detail, mis nõuab erilist tähelepanu. See on ju tavaliselt esimene asi, mis joonisel tähelepanu tõmbab. Nii et näpunäited, kuidas samm-sammult pliiatsiga inimese silmi joonistada, võimaldavad teil luua väga "elava" portree.

Juhised:


ülemine nurk.

Algaja portreemaalija saladused

Nagu me juba teada saime, peate näo joonistamiseks armastama geomeetriat ja omama ka ettekujutust proportsioonidest. Edasi arutatakse just proportsionaalsuse säilitamist. Mõned anatoomia omadused on portree loomisel väga kasulikud:

  • kui tõmbate silma keskele horisontaalse joone, peaks see olema võrdne silmade vahelise kaugusega;
  • kui tõmbate üla- ja alahuule vahele sama joone, võrdub see õpilaste vahelise kaugusega;
  • kaugus suu ülemisest piirist kulmuni on kõrva pikkus.

Ja mis kõige tähtsam: et näha portree vigu näoosade suhetes, hoidke joonist peegli poole ja vaadake peegeldust - kõik vead muutuvad väga märgatavaks.

Inimese paberile joonistamine aitab hõlpsalt sõpru ja tuttavaid joonistada. Selle kunsti õppimine pole nii keeruline, kui esmapilgul tundub, sest kõik tegid oma esimesed visandid lapsepõlves, peamine on oma oskusi lihvida. Enne fotograafia leiutamist joonistasid paljud inimesed portreesid, nii et peamine asi, mida õppida, on neid oskusi meeles pidada.

Kuidas õppida pliiatsiga portreesid joonistama? Seda küsimust küsivad paljud pürgivad kunstnikud, see on väga lihtne, te ei pea lõpetama kunstiinstituute, vaid lihtsalt saama meie joonistusstuudio õpilaseks.

Meie juures saate kiiresti omandada portree joonistamise oskused. Meie spetsialistid töötavad autoriprogrammi järgi, mis võimaldab teil oma oskusi praktikas lihvida, sest see on pliiatsiga joonistamise õppimisel peamine. Võtame vastu igas vanuses inimesi ja selleks ei ole vaja omada erialaseid oskusi, peamine on soov õppida joonistama ning aitame Sinu unistuse ellu viia.

Kuidas joonistada pliiatsiga portreesid?

Portree õige joonistamise õppimiseks peate esmalt valima spetsiaalse paberi, mis sobib pliiatsi visandamiseks. Sellel on poorne struktuur ja löögid sobivad sellele paremini. Ja kui see on kõva, siis tuleks valida pehme pliiats, siis pärast tarbetu joone eemaldamist jäävad paberile jäljed. Meie stuudios saate professionaalsel tasemel õppida joonistamise kunsti ning Teile antakse kõik tööks vajalikud tööriistad ja seadmed.

Esiteks peaksite tutvuma inimese pea proportsioonidega. Kui kohe näkku vaadata, siis tundub, et silmad asuvad pea ülaosas, aga see pole sugugi nii, need asuvad keskel ning vale paigutuse tunne tekitab ülekoormamist muude detailidega. Kõigi elementide õigeks kujutamiseks peate tühjale paberilehele joonistama mitu vertikaalset ja horisontaalset joont. Silmad asuvad piki horisontaaljoont ja nina piki vertikaalset joont.

Portree joonistamise samm-sammult koolitus

Kõigepealt vajate Erilist tähelepanu pöörake tähelepanu kujutatavate näoosade kujudele. Lõppude lõpuks on igal inimesel oma individuaalsed omadused, silmad võivad olla ümmargused või piklikud ning nina võib olla ka erineva kujuga. Peaasi on detailide väljatöötamine, sest portree peaks välja nägema nagu teatud inimene. Seejärel peate töötama samm-sammult ja õppima joonistama järgmisi elemente:

  • Silmad – nende kujutamiseks tuleb tõmmata kolm joont. Õpilased asuvad keskosas. Esmalt peate visandama silmamuna ja silma ning ärge tehke varjutamist. Pärast pupilli kujutamist joonistatakse silmalaud ja olemasolevad kortsud. Viimases etapis joonistatakse kulmud;
  • Ka huuled on joonistatud kolme joonena. Selle hõlbustamiseks peate alustama alumisest huulest, seejärel jätkama ülemise osaga. See on jagatud pooleks õõnsusega. Varjude lisamisega saate luua volte ja punne;
  • Nina - nad hakkavad seda ülahuule kohale joonistama. Kunstnikud kujutavad seda puugi kujul. Ja sellest linnukesest joonistate mõlemale küljele mitu suurt kaare.

Pärast kõigi nende detailide ja visandite joonistamist on põhiline raske töö tehtud. Viimases etapis kantakse joonisele varjud. See on üsna oluline etapp, millele tuleks palju tähelepanu pöörata, sest nemad panevad näo ellu. Erilist tähelepanu pööratakse silmadele, sest välimust tasub värskendada, see kaunistab portreed suuresti. Viimane etapp on näo ovaali joonistamine koos varjudega.

Joonistusstuudios Matita õppimise peamised eelised

Kui teil on soov õppida pliiatsiga portreesid joonistama, kuid teil pole absoluutselt oskusi ega kogemusi, pole see probleem. Õpetame teile kiiresti kõik peensused ja detailid ning peagi hakkavad teie pere ja sõbrad teie portreesid imetlema. Paljud inimesed küsivad, miks on parem õppida joonistusstuudios, mitte videotunnist sõltumatult? Sest meie stuudiosse tulles saate mitmeid järgmisi eeliseid:

Peale kursuste täielikku läbimist väljastatakse Sulle tunnistus, mis kinnitab Sinu omandatud teadmisi. Käte proovimiseks võite registreeruda oma esimesele tasuta õppetunnile.

Väga sageli jätavad algajad kunstnikud tähelepanuta inimese luustiku ja lihaskonna uurimise, uskudes ekslikult, et "see tuleb hästi välja". Inimese anatoomia teadmatus viib aga selleni, et joonistatud inimene osutub ebaveenvaks ning tema näoilmed ja liigutused tunduvad ebaloomulikud.

Seetõttu vaatleme täna põhiprintsiipe, mida peaksite järgima, kui soovite joonistada head ja kvaliteetset portreed.

1. Näo proportsioonid

Kolju ja lõualuu on veidi lapik kera, nii et inimese nägu eestpoolt vaadates näeme midagi munataolist, mis on tagurpidi pööratud kitsa küljega allapoole. Kaks keskelt alla jooksvat risti asetsevat joont jagavad selle muna neljaks osaks. Vaatame üksikasju:

  • Märkige horisontaaljoone parema ja vasaku poole keskpunktid. Silmad asuvad täpselt nendes punktides.
  • Jagage vertikaalse joone alumine pool viieks osaks. Nina alumine osa asub ülevalt teisel märgil ja huulte kokkupuute joon asub ühe punkti võrra allpool.
  • Jagage vertikaalse joone ülemine pool neljaks osaks. Juuksepiir asub teise või kolmanda märgi juures, see funktsioon on erinev. Kõrvad asuvad ülemise silmalau ja ninaotsa vahel, kuid see reegel kehtib ainult siis, kui nägu pole alla ega üleval.

Kasulik vihje: näo laius on tavaliselt viie silma laius või veidi vähem. Silmade vaheline kaugus on võrdne ühe silma laiusega. Inimestel erineb see vahemaa väga harva standardist, kuid seda omadust on üsna lihtne märgata. Alahuule ja lõua vaheline kaugus on samuti võrdne ühe silma pikkusega.

Teine viis mõõtmiseks on kasutada pöidla otsa ja nimetissõrme vahelist kaugust. Alloleval joonisel on näidatud, milliseid kaugusi saab sel viisil mõõta: kõrva kõrgus, kaugus juuksepiirist kulmuni, kulmudest ninani, ninast lõuani ja pupillist pupillini.

Profiil

Profiilis näeme veel muna kuju, kuid selle terav külg on suunatud nurga poole. Jooned jagavad nüüd pea näo ja kolju vahel.

Kolju peal:

  • Kõrv asub kohe vertikaalse joone taga. Suuruse ja asukoha poolest asub see endiselt ülemise silmalau ja ninaotsa vahel.
  • Kolju sügavus varieerub alloleval pildil punktis 4 punktiirjoontega näidatud piirides.
  • Kõik asub ülaltoodud viisil.
  • Ninajuur langeb kokku horisontaaljoonega või on veidi kõrgem
  • Kõige kumeram osa on esimene punkt horisontaaljoone kohal, mis tähistab kulmude joont.

2. Omadused

Silmad ja kulmud

Silm koosneb lihtsalt kahest kaarest, mis on ühendatud mandlikujuliseks. Silmade joonistamisel pole konkreetset reeglit, sest silmade kuju võib olla erinev ja selliseid kujundeid on palju, kuid võime märgata järgmisi trende:

  • Silma välimine nurk võib olla kõrgem kui sisenurk, kuid mitte vastupidi.
  • Kui silma kuju on mandlikujuline, siis on silma ümar osa sisenurgale lähemal ja piklik osa välisnurgale lähemal.

Silmade detailid

  • Iiris on osaliselt peidetud välimise silmalau alla. See puudutab alumist silmalaugu ainult siis, kui inimene vaatab alla või kui silm on ehitatud nii, et alumine silmalaud on tavalisest kõrgemal.
  • Ripsmed kasvavad seestpoolt väljapoole, mitte vastupidi ja see on joonistamisel väga oluline, et nad näeksid loomulikud välja. Alumise silmalau ripsmed on lühemad.
  • Kui proovite joonistada kõiki pisidetaile (pisarakanalid, alumine silmalaud jne), pidage meeles, et detailne joonistamine ei tähenda alati, et tulemus oleks ilus.

Profiilis on silm nooleotsa kuju (kumerate või nõgusate külgedega), millel on kerge vihje ülemisele ja võib-olla ka alumisele silmalaule. Päriselus iirist küljelt ei näe, vaid silmavalget. Kuid silm ilma iiriseta näeb imelik välja, nii et joonistage sellele vähemalt vihje.

Mis puutub kulmudesse, siis kõige lihtsam on neid joonistada, järgides ülemise silmalau kaarejoont. Tihti on kulmu kõige laiem osa siseosale lähemal ning silma välisosa poole kalduv “saba” muutub tasapisi õhemaks.

Kui vaatate profiili, muutub kulmude kuju dramaatiliselt ja muutub rohkem koma sarnaseks. Kulm algab sealt, kus asuvad ripsmete tipud.

Inimese nina on ligikaudu kiilukujuline, seda on enne detailide sisse joonistamist üsna lihtne kujutleda ja mahuliselt joonistada.

Nina seljaosa ja tiivad on tasased pinnad, mis joonistuvad välja ainult lõpus, kuid proportsioonide korrektseks arvutamiseks on siiski väga oluline neid pindu visandades arvestada. Meie kiilu alumine lame osa kärbitud kolmnurga kujul ühendub tiibade ja ninaotsaga. Tiivad voldid sissepoole vaheseina suunas, moodustades ninasõõrmed – pange tähele, et kõhuvaade näitab, kuidas vahesein algab enne tiibu ja ühendub näoga. Kui vaatame nina profiilis, ulatub see tiibadest madalamale, mis tähendab, et 3/4 vaates on kaugem ninasõõr varjatud vaheseinaga.

Nii nagu silmade puhul, ei anna detailide esitamine alati häid tulemusi. Seetõttu on olulisem proportsioonide väljatöötamine kui detailide uurimine, mis võivad lõpuks joonist moonutada. Eest joonistades näeb nina parem välja, kui joonistada ainult alumine osa. Kui joonistate 3/4 vaadet, on tõenäoliselt parem joonistada ninasilla joon. Peate vaatama ja uurima palju nina, et aru saada, kuidas ja millal seda kujutada.

Huuled

  • Kõigepealt tuleks tõmmata joon, kuhu huuled kokku puutuvad, sest see on suu moodustavast kolmest joonest pikim ja tumedam. See pole lihtsalt laineline joon, vaid terve rida õhukesi kumerusi. Alloleval pildil näete liialdatud näidet, mis selgitab teile suujoone liikumist. Pange tähele, et huulte kuju on erinev ja alusjoon võib peegeldada alumist või ülahuult. Huuli saab pehmendada mitmel viisil. Keskel olev joon võib olla väga sirge, et peegeldada teravat välimust, või väga udune, et nõrgendada huuli. Kõik oleneb huulte kujust, sellest, kui täidlased need on. Kui soovite saavutada sümmeetriat, alustage keskelt ja joonistage üks pool huulest ja seejärel teine.
  • Ülahuule kaks ülemist otsa on suu kõige ilmsemad osad, kuid need võivad olla ka kas hääldatud või peaaegu ühes joones.
  • Alahuul on pehme kaarega, kuid võib varieeruda ka peaaegu sirgest kuni väga ümarani.
  • Ülahuul on tavaliselt õhem kui alumine huul ja paistab näo üldisest topograafiast vähem välja kui alahuul. Püüdke ülahuult tõmmetega esile tõsta.
  • Huulte küljed on nooleotsa kujuga ja väga selgelt on näha, et ülahuul selles kohas veidi ettepoole ulatub.
  • Suu keskjoon otstes kaldub huultest allapoole. Isegi kui inimene naeratab, kõverdub see enne uuesti üles minemist allapoole. Ärge kunagi tõmmake seda joont otse üles, kui joonistate nägu profiilis.

Kõrva kõige olulisem osa on pikk C-kujuline välisjoon. Kõrva sisekülg on nagu ümberpööratud U. Sarnane kõver on ka vahetult kõrvanibu kohal, mis on ühendatud väikese C-kujulise kaarega. Üldiselt varieerub ka kõrva kuju.

Kui näeme nägu eestpoolt, on kõrvad profiilis nähtavad:

  • Varem U-kujuline velg on nüüd omaette osa – nagu juhtub siis, kui vaatame plaati küljelt ja näeme selle põhja.
  • Kõrvanibu näeb rohkem välja nagu piisk ja paistab silma.
  • Kui õhuke kõrvajoon tuleb tõmmata, sõltub sellest, kui lähedal on kõrvad peale.

Kui vaadata pead tagant, tundub kõrv justkui peast eraldatud: serv on lehtri abil pea külge kinnitatud. Ärge kartke lehtrit liiga suureks tõmmata, sest see pole tõesti väike.

3. Nurk

Olles mõne väiksema muudatusega pallikujuline, on pead oodatust lihtsam joonistada. Kuid vaatamata sellele peate uurima, kuidas see erinevate nurkade alt välja näeb. Loomulikult muutub esmalt nina välimus, kuid muutuvad ka kulmud, põsesarnad, suu keskosa ja lõug.

Kui joonistasime näo ette ja profiili, siis praktiliselt lihtsustasime seda kahemõõtmeliseks tasapinnaks. Teiste vaatenurkade puhul peame mõtlema kolmemõõtmelises ruumis.

Vaata maha

  • Kõik osad on ümardatud ülespoole ja ka kõrvad liiguvad ülespoole.
  • Kuna nina ulatub ettepoole, ulatub see näo üldjoonest välja ja selle ots on suule lähemal.
  • Kulmukõver muutub sujuvamaks. Selleks, et see võtaks tagurpidi kurvi, peate oma nägu pöörama mingil eriti ebatavalisel viisil.
  • Ülemine silmalaud muutub nähtavamaks ja katab suurema osa silmamunast.
  • Ülemine huul kaob peaaegu ära ja alumine jääb rohkem välja.
  • Pange tähele, et kuna suu järgib üldist kõverat, tundub, nagu oleks inimese näole ilmunud naeratus.

Vaata üles

  • Kõik osad on ümardatud allapoole ja ka kõrvad on alla nihutatud.
  • Ülahuul muutub täielikult nähtavaks ja suu näib täidlasem.
  • Kulmujoon muutub ümaramaks, kuid alumine silmalaud kõverdub allapoole, andes särtsaka ilme efekti.
  • Nina alumine osa on selgelt nähtav, samuti on selgelt näha ninasõõrmed.

Pöörake külili

Kui inimest vaadata peaaegu tagant, on näha vaid kulmude ja põsesarnade väljaulatuv joon. Kaelajoon ulatub välja ja kaldub kõrva poole. Ripsmed on järgmine asi, mis on nähtav, kui inimene pöörab näo.

Siis ilmub osa kulmust ning nähtavale tuleb alumise silmalau hari ja põse tagant väljaulatuv ninaots.

Kui nägu on juba peaaegu profiilis pööratud, tulevad nähtavale silmamuna ja huuled (aga suu keskjoon on veel väike) ning kaelajoon sulandub lõuajoonega üheks jooneks. Endiselt on näha osa põsest, kuhu ninasõõr peidab.

Paljud inimesed leiavad joonistamises väljundi. Mõned inimesed tahavad saada professionaalseks artistiks, kuid teiste jaoks on see lihtsalt hobi. See artikkel räägib teile, kuidas algajatele samm-sammult portree pliiatsiga joonistada. Miks inimesed ikkagi portreesid joonistavad? Mõnele inimesele lihtsalt meeldib inimene, keda nad tahavad joonistada. Teised on huvitatud ise proovimisest. Kolmas tahab muljet avaldada. Kuid see kõik kehtib täiskasvanute kohta.

Kuid paljud lapsed tahavad oma ema puhkuse puhul õnnitleda või lihtsalt rõõmustada. Neil tekib idee joonistada pliiatsiga tema portree. Lõppude lõpuks on selline kingitus meeldiv, mäletatakse pikka aega ja võtab majas oma koha. Kõik lapsed ei käi kunstikoolis, aga ma tahan, et nad käiksid. joonistus oli õigesti tehtud ja selle iluga rahul. Seetõttu anname teile siin õppetunni, kuidas järk-järgult inimese nägu paberil kujutada. Ja kuna saate joonistada keda tahes, isegi kui see on teie ema või teie lemmiknäitleja, on see õppetund kasulik paljudele inimestele.

Isegi algajad peaksid hästi hakkama saama ja kiiresti portreetehnikaid õppima. Ja kõik sellepärast, et lastele meeldib joonistamiseks valitud objekt väga ja nad tahavad sellega kellelegi meeldida. See on parim motivatsioon.

Kust alustada portree joonistamist? Esimesed sammud

Portree joonistamise õppimiseks peate liikuma lihtsast keeruliseks. Pildil oleval inimese peal on ainult kolm nurka: täispind, profiil ja poolpööre. Esiteks peaksite proovima õppida, kuidas inimese nägu küljelt õigesti kujutada. Pärast seda on seda eestpoolt palju lihtsam kirjutada.

Tasub meeles pidada, et meeste ja naiste näod on pisut erinevad. Mehe portree joonistamisel tuleks kasutada rohkem karmi, selgeid jooni. Naise portrees tuleks neist loobuda, eelistades pehmemaid, siledamaid ja naiselikumaid.

Kõigepealt peaksite pliiatsiga joonistama tulevase portree raami. Näidake pea kuju, ligikaudset kaugust lõua ja pea tagaosa vahel, silmade vahelist kaugust. Samas ei tohiks unustada mõõtkavast, proportsioonidest ja muud näo mõõdud. Pliiatsitõmbed peavad olema õhukesed ja kerged, et neid saaks igal ajal parandada.

Kui olete tulevase portree aluse joonistanud, peaksite alustama näojoonte kujutamist. Moonutatud pildi vältimiseks peate joonist ja mudelit pidevalt kontrollima.

Kui näo erinevad osad on samm-sammult ära märgitud, tuleks esile tõsta need osad, mis eenduvad, nimelt otsaesine, põsesarnad, lõug. Üldiselt peaksite pöörama tähelepanu inimese näo omadustele ja püüdma neid edasi anda. Olgu selleks siis huulte paksus, lauba kõrgus või silmade asukoht.

Erilist tähelepanu tuleks pöörata soengule, sest see on osa inimese kuvandist, stiilist ja tajust. Peate seda pikkade löökidega joonistama, tumendades juukseid juurtest, andes neile seeläbi mahu.

Joonise lõpuleviimiseks peate kustutama täiendavad traatraami jooned ja alustama detailidega töötamist. Nahk, juuksed, varjud ja valgus. Kõik see tuleks edasi anda pliiatsijoonistusega. Sellele aitavad kaasa pliiatsitõmbed, mis vajutamisel muutuvad heledamaks või tumedamaks. Taust tuleb joonistada tumedad jooned, pliiatsi vajutamine. Seda tuleb teha nii, et inimene paistaks silma ja oleks esiplaanil. Peaksite pöörama tähelepanu inimese individuaalsetele omadustele ja maitsele ning edastama need paberil.

Portreekunstnikel on näo joonistamiseks kuldreeglid, mida nimetatakse standardiks:

  • silmajoon - segment pea ülaosa ja lõua vahel keskel;
  • ninajoon kulgeb kulmude vahelt ja lõuani;
  • nina ja huulte vaheline segment on jagatud kolmeks osaks: ülemise osa alumisel real on huulte algus;
  • pea tuleks samuti jagada kolmeks võrdseks osaks, ülemine näitab juuksepiiri, keskmine - kulmud ja alumine - nina.

Kuidas silmi joonistada?

Erilist tähelepanu tuleks pöörata silmade joonistamisele, kuna need on hinge peegel ja on inimese kujutamisel väga olulised. Kust alustada:

  • joonista kaks ovaali;
  • nende sees on veel kaks - iiris ja pupill;
  • tõmmake ripsmed, mitte sirged pulgad, vaid laugust kulmudeni kaarduvad, nurkadest paksemad ja alguses lühikesed;
  • luuk nii, et vikerkesta servad oleksid tumedad ja pupillile on märgitud esiletõstmised.

Portree pliiatsiga




Joonistustunnid Internetis

Kaasaegses maailmas, isegi kui inimene pole kunstistuudios joonistamist õppinud ja on täiesti algaja kunstnik, pole tema jaoks kõik veel kadunud. Internetiajastul töötavad ju paljud artistid täiesti tasuta. postitage joonistamistunnid veebis. Samm-sammult fotod, mis näitavad iga sammu, koolitusvideod. Kõik see aitab teil oskusi omandada ja õppida ilusaid portreesid joonistama. Peate lihtsalt leidma sobiva video või ajaveebi ja siis hakkavad ka algajad maalid tootma.

Ükskõik kui huvitav ja kasulik artikkel ka poleks, ei suuda kõik kirjutatut hõlpsalt tajuda, paljude jaoks on seda lihtsam näha kui ise lugeda ja mõista. Õpetusest joonistamine on üsna lihtne ja lõbus.

Tasub meeles pidada, et tõeline kunstnik on see, kes ei kujuta oma elu ilma joonistamata ette ja hoiab iga päev pliiatsit käes!

kust alustada samm-sammult inimese portree joonistamist? kuidas õppida inimese nägu ehitama. Kuidas paigutada penumbra õigesti ja saavutada soovitud sarnasus pliiatsiportreedel. Kuidas portreed õigesti varjutada. Kunstnikud räägivadTÖÖTUBAPORTREET-KUNST.

Enamik pliiatsitehnikas portreekunstnikke töötas erinevates koolides, kus õpiti inimese kujutamise oskust. Kõik kunstnikud lõid oma haridusele tuginedes endale aluse, kuidas portree loomisel töötada. Selles artiklis jagame oma kõige tavalisema joonistustehnika saladusi.

alustamine ja pea ehitamine

Meie töökoja kunstnikud töötavad mehaaniliste pliiatsitega, sest... need tagavad töötamise ajal puhtuse, erinevalt klassikalistest pliiatsidest ei pea neid pikka aega teritama, võimaldavad palju kiiremini hakkama saada väikeste detailidega. Kvaliteetse portree joonistamiseks vajame "nagu" - see on kunstiline kustutuskumm, millega saate oma vigu parandada ja portreed mitte rikkuda. Mehaanilise pliiatsiga joonistamiseks vajame juhtmeid. Soovitame kasutada pehmusvardaid HB, B, 2B, 4B ja 7B (kus B tähendab pehmet ja H kõva). Nüüd peame võtma tavalise A4 paberi ja asetama selle oma töökäe alla nii, et see kataks juba varjutatud pinna.

Kõigepealt peaksite uurima fotot, nimelt pea üldist välimust, kuidas seda horisontaal- ja vertikaalsuunas pööratakse. Inimese portree õigeks joonistamiseks pliiatsiga peame teadma kolju struktuuri mõningaid tunnuseid. Seda võib näha igas anatoomilises atlases. Tuginedes kujutatava inimese peakujule, peate joonistama paberile heledate joontega juuste üldkontuuri, näo ovaal ning märkima huulte joone, nina ja selle kõrguse, silmad. ja kulmud.

lennukitega töötamine


Nüüd, kui üldised jooned on tõmmatud, saame edasi liikuda näo tasapindade analüüsimise juurde. Peame märkima tasapinnaga nina kõrguse (soovi korral saab helitugevuse nägemiseks varjutada, seda saab teha kõigi varjus olevate aladega), põsesarna tasapinna, mis on meile kõige lähemal, tasapinna huultest ja silmade tasapinnast, ühendudes kulmudega. Selles etapis ei joonista me nägu siledate joontega välja, püüame väga lihtsalt visandada inimese näo geomeetrilised tunnused.

näo detail


Selles tööetapis võtame naela ja liigutame seda mööda lehe tasapinda, eemaldame pliiatsi pealmise kihi, see tähendab, et muudame enne tõmmatud jooned peaaegu nähtamatuks. See on erinevus fotodelt portreede ja akadeemiliste portreede vahel, teisel juhul joonistuvad konstruktsioonijooned ja jäävad portree lõplikule kujule, mistõttu võib see määrduda. See meile ei sobi. Pärast seda, kui oleme konstruktsioonijooned vajaduse korral nähtamatuks muutnud, hakkame kõiki näojooni välja joonistama, ümardama ja andma näole sarnasuse fotoga. Sarnasuse saavutamiseks saate mõõta suurusi ja nende seost teiste näo suurustega, valides seeläbi optimaalsed proportsioonid. Näiteks kui palju nina laiust mahub näo laiusesse jne. Mõõta saab kõike, siin pole piiranguid.

varjutamise algus


Varjutamise alustamiseks peate lõpetama kõik konstruktsioonid ja kustutama kõik mittevajalikud jooned joonisel, sest Kui hakkate tooni panema, pole teil enam võimalust seda korralikult teha. Varjutamiseks pole ühtseid reegleid, iga kunstnik teeb seda talle sobival viisil. See võib sõltuda sellest, kuidas olete harjunud pliiatsit/pliiatsit käes hoidma, kas olete parema- või vasakukäeline jne. Soovitame alustada varjutamist portree kõige tumedamatest kohtadest. Kuna nende peale saab hiljem ehitada ilma, et nahk, riided ja silmad liigselt tumedaks muutuksid.

pooltooni areng


Edasi tuleb liikuda pooltoonide juurde ehk anda toon näonahale, juustele ja riietele, kui need ei ole mustad, kuna mustad riided väärivad enamasti esiletõstmist (isegi kui riided on valged, siis kindlasti. reljeefsuse ja tekstuuri paljastamiseks). Selles etapis ei tohiks me midagi nühkimisega pühkida (kui me pole plekki teinud või midagi määrinud). Pooltoonide intensiivset varjutamist (kui olete paremakäeline) tasub alustada lehe vasakust ülanurgast, et mitte määrida seda, mida olete oma käega juba teinud, ja vastavalt sellele, kui olete vasakukäeline, peate tegema kõike peegli viisil. Selles etapis on portree tausta peened detailid lubatud.

esiletõstmisega töötamine


Kui olete varjutamise lõpetanud, peaks teil olema peaaegu valmis portree, kuid see ei näe välja 3D. Ärge ärrituge, pliiatsiga portree joonistamise üks mõnusamaid etappe on etapp, mil tõstate esile kõige heledamad kohad näol. Enamasti on selleks ninaots, silmavalged, põsesarnade ülemine osa, kulmuharjad, alahuul ja mõnel juhul ka lõug. Samuti saate nagi abil joonistada huultele voldid ja väikesed kortsud, mis muudavad teie portree elavamaks. Juuksed tuleb heledamaks muuta kuju suurimate katkestuste juures, siis näevad need läikivad ja elavad.

sügavuste tumendamine ja puhastamine


Peale esiletõstmist pead uuesti tumedamaks muutma kohad, kus soovid ruumi näidata, need võiksid olla: kael, juukseserv, kõrvad, juuksevoldid, taust. Selle tumenemise abil tunneme, et inimene, keda me joonistame, pole lehe külge “kleebitud”, vaid vaatab sealt. See on pliiatsiportree loomisel väga oluline tegur.

Meie portree on juba valmis. Kuid kindlasti jääb teil sõrmedelt tarbetuid lööke või plekke, sest need määrduvad pliiatsi sisse (muide, määrdunud portree vältimiseks soovitame käsi mitu korda pesta ja põhjalikult kuivatada), nii et sa peaksid võtma näägu viimase korra ja pühkima minema kõik, mis sulle visuaalselt ebameeldiv on. Isegi kui portree on fotoga absoluutselt sarnane, jätame alati ruumi loovusele, te ei ole kohustatud ümber joonistama seda, mida te ei soovi portrees joonistada, võite olla loominguline ja mõelda välja uusi riideid, juuksevärvi, silmad jne. Foto ei osutu alati igati edukaks, seetõttu mõtleme läbi, kohendame ja teeme ära selle, mida fotograaf oma töö spetsiifika tõttu teha ei saanud, nimelt luuakse ideaalne pilt.

Armastuse ja hirmuga, Workshop