Paljud algajad kitarristid ei tea kitarri valides, millist instrumenti valida. Nad imestavad - Mis vahe on elektrikitarril ja akustilisel kitarril? Mida on parem valida? Selles artiklis õpetusi ei ole, räägime lihtsalt nende tööriistade erinevustest.
Muidugi on kõige olulisem erinevus elektrikitarri ja akustilise kitarri vahel helis. Elektrikitarri kasutatakse sagedamini rokkmuusika (ja selle paljude stiilide) jaoks.
Elektrikitarr ja akustika pärinevad samast instrumendist – kitarrist. Kuid vaatamata sellele on neil erinev struktuur, erinev eesmärk.
Kuidas muuta akustika elektrikitarriks?
Tavalise akustilise kitarri saab soovi korral teha elektrikitarriks, kuigi mitte täielikult. Alustuseks on muusikapoodides müügil poolakustilised ja elektroakustilised kitarrid.
See näeb välja nagu akustiline, kuid sellel on spetsiaalne piesopikk, millega saab sellise kitarri arvutiga ühendada.
See kitarr on oma olemuselt akustiline. Kuid seda kasutatakse kontsertidel, kuna seda saab ühendada seadmetega, nii et heli on vali ja kuulatav. Soovi korral saab elektroakustilise kitarri varustuse abil riputada erinevaid efekte.
Poolakustiline kitarr näeb välja rohkem nagu elektrikitarr. Kuid heli selles tekitatakse (nagu akustika puhul) korpuse sees olevate õõnsuste abil. Roseti (akustilises kitarris olev ümmargune auk) asemel kasutatakse poolakustilistes kitarrides auke, mida nimetatakse "efs" (nii nimetatakse seetõttu, et need näevad välja nagu ingliskeelne täht f).
Sellist kitarri kasutatakse tavaliselt sellistes muusikavaldkondades nagu bluus, jazz, ron and roll.
Eraldi akustiline pikap
Seadmega (näiteks arvutiga) saab ühendada ka tavalise akustilise kitarri. Selleks on spetsiaalsed pikapid, mis kinnitatakse kitarri korpuse külge pistikupesa piirkonda.
Lisateavet selle kohta saate lugeda artiklist "". Seega on kitarr arvutiga ühendatud ning spetsiaalsete muusikaprogrammide kaudu saab kitarrile riputada igasuguseid efekte, näiteks moonutusi (nagu elektrikitarri puhul, kui mängitakse roki või metalli).
Millist kitarri valida?
Muidugi, esiteks, kui teid huvitab "Milline kitarr valida - akustiline või elektriline?", siis peate mõistma, millistel eesmärkidel instrumenti ostetakse. Kui soovite lihtsalt lihtsaid laule, siis hankige akustiline kitarr. Jääb vähem sekeldusi, varustust pole vaja, sellise tööriista saab kõikjale kaasa võtta. Ja loomulikult kulutage vähem raha.
Samuti, kui me räägime akustikast, siis on selliseid kitarre kahte tüüpi: akustiline ja klassikaline kitarr. Need on kõik akustilised instrumendid, kuid neil on erinevusi. Selle kohta saate lugeda siit: "
Akustilised kitarrid on pillide klassi üldnimetus, mis on jagatud kahte alamliiki: klassikalised ja akustilised kitarrid. Millised on nende erinevused, millised on akustiliste kitarrite tüübid ja milliseid stiile on parem mängida, räägime selles artiklis.
klassikaline kitarr
See on laia kaela, täispika (4/4) korpuse ja nailonkeeltega kitarr. Lastele mõeldud klassikalised kitarrid on vähendatud kehaga (1/2 või 3/4). Samuti on mõnikord võimalik leida klassikalist kitarri, mille korpuses on alumine väljalõige (cutaway), et ülemistele nootidele hõlpsamini juurde pääseda.
Klassikalised kitarrid "graviteerivad" teatud muusikastiile ja esitusstiili. Klassikaline kitarr kõlab hästi klassikalist muusikat ja flamenkot, samuti autorilaulu. Muusikakoolis õppimiseks on kõige parem osta ka nailonkeeltega klassikaline kitarr, mille suurus valida vastavalt lapse vanusele ja pikkusele.
Pange tähele, et teraskeeli ei saa klassikalisel kitarril kasutada. See võib kitarri kahjustada, kuna korpus ei ole loodud taluma metallkeelte tekitatud suurenenud kaela pinget.
Akustiline kitarr
Kui klassikaliste kitarride tootmine peab kinni teatud standarditest, siis tootjate lähenemine akustilistele kitarridele on vabam. Isegi kunagi eksisteerinud keretüüpide "standardeid" näeb iga tootja omal moel. Sellegipoolest, et akustilistel kitarridel oleks mugav navigeerida, kirjeldame nende peamisi tüüpe.
Dreadnought (teise nimega Western) on üks populaarsemaid akustiliste kitarride kehatüüpe. Suur kapp võimaldab teil muuta heli valjuks ja rikkalikuks, väljendunud madalate ja kõrgete sagedustega.
Jumbo keha on suurem ja ümaram. Jumbo sobib kõige paremini saateks, kuna selle helis domineerivad madalad sagedused.
Folk on klassikalisest kitarrist peaaegu eristamatu. Sellise korpusega kitarridel puuduvad sügavad madalad sagedused, kuid need kompenseerivad seda ekspressiivsete keskmiste ja ereda “kõrgega”. Populaarne kantri- ja rahvamuusikas soolopillina.
Akustilist kitarri kasutatakse laialdaselt mängides väga erinevates muusikastiilides – rokk, jazz, bluus, folk ja teised.
Kaheteistkümnekeelne kitarr
Kaheteistkümnekeelsel kitarril on kuus paari keeli, mis on klassikalise häälestuse korral häälestatud unisooniks või oktaviks. Kitarri kõla on mahukam, sügav ja särav. Pilli on keerulisem hooldada ja häälestada ning ka mängulaad on mõnevõrra erinev. Kaheteistkümnekeelsetest akustilistest kitarridest rääkides tuleb selgitada, et algajatele kitarristidele sellised kitarrid hästi ei sobi.
Seitsmekeeleline kitarr
Klassikalistest ja akustilistest kitarridest eristub vene seitsmekeeleline kitarr, mis sai Venemaal laialt levinud 19. ja 20. sajandil. Vene romantika klassikalist kõla saab taasesitada ainult seitsmekeelsel kitarril. Selle pilli peamine erinevus lisaks keelpillide arvule on erinev süsteem: “re, si, salt, re, si, salt, re”.
Poolakustilised ja elektroakustilised kitarrid
Piesoelektrilise pikapiga varustatud akustilist kuuekeelset kitarri nimetatakse elektroakustiliseks. Elektroakustilise kitarri sees on eelvõimendi koos tooniregulaatoritega, mis väljastatakse korpusele. Korpusesse on sisse ehitatud ka pesa pistikupesa jaoks, mis on juhtmega ühendatud võimendiga. Elektroakustilise kitarriga esinevad nad suurtel kontsertidel klassika või bardi teostega.
Kitarri, mille korpuses on akustilised väljalõiged ja elektromagnetilised pikapid, nimetatakse poolakustiliseks kitarriks. Seda tüüpi kitarrid on rohkem seotud elektrikitarridega, kuid sellegipoolest saab seda mängida ka ilma võimendita - heli ei jää siiski liiga vali. Ilma varustuseta sellisel kitarril saab harjutada ja muusikateoseid õppida, kuid esinemiste ajal tuleb see siiski ühendada võimendi ja kõlaritega.
materjalid
Kitarri erinevad osad on valmistatud erinevat tüüpi puidust. Klassikaline paigutus on järgmine: kestad - mahagon või seeder; ülemine tekk - kuusk; alumine tekk - mahagon või seeder; kael - mahagon või seeder; fretboard - roosipuu või eebenipuu.
Tänapäeval katsetavad tootjad palju puuliikidega. Siin on peamised tõud, millest kitarre valmistatakse, ja nende omadused:
Mahagon on levinud puiduliik, mis hõlmab nii odavat kui ka kallist puitu. Mahagonil on punakas toon avatud terade ja suurte pooridega.
Seeder on suurte laineliste kiudude ja keskmiste pooridega hallikas puit.
Kuusk on heledat värvi väikeste kiudude ja väikeste pooridega puit, mis on südamelt pehme ja raamis kõva.
Rosewood on eksootiline pruun puit punakasroosade soontega, tiheda struktuuriga ja väikeste pooridega.
Ebony on tumedat värvi puu, mõnikord kollakate triipudega (Tiger Stripe), tiheda struktuuriga ja väga väikeste pooridega.
Viiteartikkel autori ekspertarvamuse põhjal.
Eee, klassika on ka akustika... Akustilisi kitarre on mitut tüüpi, lugege.
Erinevused:
Suurus – need kitarrid, mille jaoks enamikul inimestel raha jätkub, on dreadnoughtid. Sellised tohutud bandurad kopsaka tekiga. Märgatavalt klassikalisemad, tänu millele kõlavad korraliku heliväljavõttega palju valjemini.
Kael - dreadnoughtil on see palju kitsam, pikem, lääne pool 1 in 1 nagu klassikutel. Õppimine, nagu kombeks, on klassika pealt parem. Paelad on kitsamad, nööride vahe on suurem.
Ankur kaelas, st kaela kohal olevate nööride sama kõrgust saab reguleerida ilma igasuguste perverssusteta
Kasutatavate nööride tüüp ja pinge varieeruvus - ärge uskuge, mida nad ütlevad, et näärmed on õhukesed ja sõrmedega lõigatud. Mul on B standardis 17-64 keelpillidega bariton-dreadnought, miski ei lõika kuidagi ära:D ankru pärast saab dreadnought'i tõmmata kõigis häälestustes, mis pähe tulevad ja kael ei vii, aga koos klassikaga peate olema ettevaatlikum.
Heli eraldamise omadused. Drednoughti resonaatorikambri raputamiseks - peate proovima, vähemalt sõrmedega.
Vastupanu kõikvõimalikele selle maailma õudustele. Nagu iga akustiline instrument, on ka kitarr väga-väga kapriisne. Nailon roomab, muudab pikkust jne jne väikseima temperatuuri ja niiskuse muutuse korral. Raud on veidi stabiilsem. Ja ladustamise / transpordi reeglid on sarnased. Ja muide, tasub neid jälgida, muidu on mul kaarelainetekiga poritiib. Kuna Zhenya on geenius, ei eemaldanud Zhenya poritiiba aurusti ja aku küljest.
Saund on klassikaline nailonpehmega, aga rohkem ei oska öelda, isegi asendit pähklile lähemale muutes saad klaasjasema kõla, aga siiski pehme. Kõik, kus saab triikrauda venitada, kõlab eredalt, valjult, aga soovi korral sama pehmelt, on heli avatum kui minul. Siin on näited nii pehmest kui ka mitte väga kõlavast, nailon on ka küljes.
Mis on parim? Vaieldav. Otsid mida. Kui teil on vaja kitarri, et karjuda lugusid alla 3 akordi - drednought ja ainult tema. Valju, särav, näpud kaugele ei tõmba, rünnakuga on kõik korras.
Kui õppida, siis suur küsimus on sama. Klassikat on lihtsam otsida ja noote hoida, kael on kopsakas, mis vastavalt lihtsustab pooled näpud. Esimene kuu jah, ei tee nii valusat kui rauaga, aga kuu aja pärast lähevad näpud juba puuseks, nii nailoniga kui ka rauaga, nii et see parameeter, nagu minulgi, eriti ei veere.
Ta ise alustas oma teekonda klassikaga (oh, seesama honer tsash 06, esimene saetud kitarr, tänini viin selle sinna, kus on võimalus, et pill hävib seina ja purjuspäi) , tundus lend olevat normaalne, aga niipea, kui lülitusin dreadnoughtidele ja hoidsin vesternit käes, ei taha ma enam tagasi minna. Mõnikord tunned mahedast helist puudust, kuid see läheb kiiresti üle.
Esmapilgul on akustiline kitarr sama, mis klassikaline kitarr. Kuid iga muusikariistade asjatundja on valmis teiega vaidlema. Et mitte segadusse sattuda ja neid kahte mõistet mitte segamini ajada, lugege akustilise kitarri ja klassikalise kitarri erinevusi.
Definitsioon
Nii akustilised kui ka klassikalised kitarrid on keelpillidega muusikariistad, mida kasutatakse saateks erinevate žanrite (autori-, rahvaluule) laulude, tantsude esitamisel, kuna kujundus tekitab heliresonantsi. Samas on mõiste “akustiline kitarr” laiem kui “klassikaline kitarr”, lisaks klassikalisele kitarrile kuuluvad akustiliste kitarride hulka jumbo (ümmargune kitarr), ukulele (nelja keelega Hawaii kitarr), vene kitarr koos seitse stringi ja teised. Nagu nimigi ütleb, on klassikaline kitarr konservatiivne, formaliseeritud instrument. See on peamine akustiliste kitarride tüüp, kõige populaarsem. Just sellel esitatakse klassikalisi teoseid ja muusikaõppeasutustes õpetatakse seda tüüpi kitarri mängima. Sellise kitarri mängimiseks pole nokki vaja, sest kere iseärasuste tõttu ei osutu heli summutatuks, nagu näiteks dreadnoughti puhul, mis on akustiline (aga mitte klassikaline) kitarr. ) - selle mängimiseks kasutatakse vali.
Klassikaliste ja akustiliste kitarride ehitus
Leidude sait
- Akustiline kitarr on üldisem koondtermin kui klassikaline kitarr.
- Akustilisel kitarril võib olla erinev arv keeli (4,6,7,12). Klassikalisel kitarril on 6.
- Klassikaline kitarr - klassikaline, formaliseeritud ja samal ajal akustilise kitarri kõige populaarsem versioon
- Klassikalist kitarri mängitakse tavaliselt ilma noki abita, mida ei saa öelda mõne teise akustilise kitarri sordi kohta.
Laadimine...
