Elukutse koreograaf: tõuse kaunilt kuulsuseni! Koreograafi elukutse kujunemise ajalugu

Väljastpoolt vaadates tundub nende professionaalide elu ja töö lõputute puhkuste jadana. Tihtipeale satuvad nende teele aga lõksud, millest täna ka rääkida püüame.

Ühiskond on alati selle poole tõmbunud art ning hindasid suurepäraseid artiste ja esinejaid. Armastus loovuse vastu elab endiselt igas inimeses ja kuigi igaühel pole erilist annet ise ainulaadseid teoseid luua, püüavad kõik puudutada kaunist. Teatrid, kontserdid, kino on kogu rahva loominguline kehastus. Üks neist kehastustest on tantsud, mille koreograaf on koreograaf.

Koreograafi väljatöötatud kompositsioonid moodustavad osa balletilavastustest ja kontserdinumbritest. Need täiendavad kunstnike etteasteid ja muudavad need värvikaks, hingates hinge kogu lavastusele. Vaataja üldmulje ja programmi õnnestumine sõltub esinejate koordineeritud liigutustest, mis omakorda sõltuvad ainult koreograafi professionaalsusest.

Pangem tähele, et väljastpoolt vaadates tundub nende professionaalide elu ja töö lõputute pühade jadana. Tihtipeale satuvad nende teele aga lõksud, millest täna ka rääkida püüame.

Kes on koreograaf?

– looja, kunstnik, kes võtab omaks põlvkondade kogemuse ja täiendab seda uute elementidega. Ta pühendub täielikult uute unikaalsete koreograafiliste numbrite loomisele ja nende laval ellu äratamisele läbi tantsuetenduste.

Igas tööetapis suhtleb koreograaf kõigi lavastuses osalejatega. Koos heliloojate ja dirigentidega töötab ta tantsu muusikalise saate kallal, määrates muusikalise meeleolu ja mõeldes läbi sellele vastavad kujundid. Eelseisvast teosest tervikliku pildi saamiseks tutvub ta kirjandusliku alusega, misjärel mõtleb läbi kostüümid ja koreograafilised numbrid, mida tantsijad tema rangel juhendamisel harjutavad.

Kontseptsioon koreograafia on Vana-Kreeka päritolu (“choreia” – tants, “grapho” – kirjelda) ja tähendab tantsukunsti, omavahel seotud liigutuste ja pooside kogumit, mis on üksteisega kooskõlas ning moodustavad tantsuepisoodi või täisväärtusliku tantsu. erilised allegooriad. Koreograafide elu ja töö keskendub just koreograafiale.

Selle elukutse kujunemine kestis sajandeid. Juba enne meie ajastut kuulus tantsimine riituste ja rituaalide hulka ning hiljem liigitati need kunstiliikide hulka. Elementaarsed liigutused muusika taktis või kompleksne “Pas” võimaldasid rahval oma emotsioone väljendada ja peegeldasid rahvuslikku maitset. Tasapisi muudeti, täiendati ja täiustati iga rahva tantsukombeid – see tingis vajaduse koreograafi elukutse järele.

Tavalistel talupoegadel polnud loomulikult aega uusi etteasteid õppida ja nad leppisid oma oskustega, mida demonstreerisid pärast rasket tööpäeva rõõmsates ringtantsudes. Kuid aadli esindajate jaoks mängis koreograafia olulist rolli. Lõppude lõpuks ei saanud ükski pall läbi ilma graatsilise ja hästi koordineeritud valsi esituseta. Lisaks kutsuti inimesi paleedes paljudele vastuvõttudele. tantsijad lõbustavad publikut oma etteastetega. Seetõttu oli lihtsalt vajalik inimene, kes oskab välja mõelda originaaltantsu ja suudab oma laenguid koordineerida.

Rõhutame, et „koreograafi“ eriala on saavutanud suurima populaarsuse ja eraldumise omaette elukutseks alles viimastel aastakümnetel. Koreograafi peamised kohustused on tänapäeval järgmised:

• Kompositsiooni loomine ja arutelu.
• Osalemine castingutel tantsijate valimiseks ja konkreetsete piltide levitamiseks, võttes arvesse igaühe oskusi ja võimeid.
• Valik maastikku, kostüüme ja muusikat.
• Tantsijate treenimiseks ja tehnika harjutamiseks proovides käimine.
• Esinemiste pakkumine oma rühma liikmetele kontserdiprogrammides.
• Erinevate tantsuliikide õpetamine.

Millised isikuomadused peaksid koreograafil olema?

Professionaalsel alal edukaks saamiseks vajab koreograaf kahtlemata annet. Lõppude lõpuks määrab tema võime ilu näha ja ainulaadset luua koreograafilised kompositsioonid. Samas on üsna loomulik, et ainult andekuse ja tantsuoskusega kõrgeid tulemusi ei saavuta. Tuntud ja nõutud spetsialistiks saamiseks vajab koreograaf ka isikuomaduste kogumit, mis määrab tema tegevuse edasiviiva jõu.

Amet nõuab juhiomadusi, mis võimaldavad teil juhtida kogu rühma. Kuna vastutusalasse ei kuulu mitte ainult tantsu loomine, vaid ka selle tootmine, peab koreograaf oskama korraldada tantsijate tööd, määrata igaühe oskused ja omadused. Tantsurühma jaoks on ta õpetaja ja lavastaja, kes, kuigi ta ei saa täielikult vastutada kogu etenduse eest, võtab vastutuse lavastuse kvaliteedi ja ürituseks ettevalmistamise eest.

Üheks tegevuse määravaks teguriks on erialased teadmised. Koreograaf on polühiid, kes on hästi kursis nii kunstiajaloo kui ka muude eluvaldkondadega, millest ta inspiratsiooni ammutab. Ta teab kõike tantsude tüübid ja nende päritolu, mis võimaldab tal luua mitte ainult uusi episoode, vaid ka taastada ajaloolisi lavastusi. Lisaks on tal suurepärane kuulmine ja rütmitaju.

Pidev kohalolek ühiskonnas ning vajadus leida ühine keel kostüümikunstnike, produtsentide, muusikute ja teiste lavastuse liikmetega kohustab koreograafi olema seltskondlik ja suutma teha kompromisse.

Ta ei tegele mitte ainult uute piltide loomisega, vaid osaleb otseselt ka tantsus, seega peab ta alati jälgima oma füüsilist vormi. Suured koormused, pikad proovid ja kogemused nõuavad palju energiat, mis määrab koreograafide kõrge füüsilise ja psühholoogilise vastupidavuse.

Koreograafiks olemise eelised

Amet on valdkonnas laialt levinud meelelahutusäri. Andekaid ja kogenud koreograafe palgatakse tööle tantsusaadetesse, muusikalidesse, filmidesse, teatrisse, ooperisse ja muudesse kultuuriprojektidesse. Seetõttu on neil palju võimalusi oma ideede elluviimiseks. Asjade õnneliku kokkulangemise korral võib vaevarikka töö tulemuseks saada üleüldine tunnustus ja au.

Pange tähele, et populaarsuse kasvades suureneb ka nõudlus heade spetsialistide järele, mis mõjutab otseselt inimese heaolu taset. Seetõttu võivad kõrgel hõivetasemel palgad olla väga kõrged.

Nagu ka teised esindajad loomingulised elukutsed, pole koreograafid enamasti seotud konkreetse töökohaga. Nad saavad töötada igas neile sobivas kohas: õues või siseruumides - vahet pole, peamine on vaba mõttelend ja meeldiv õhkkond. Tegevusvaldkond ei kohusta ka ühe riigi piires püsima, seega on koreograafil võimalus külastada iga maailma nurka, kus ainsaks väljendusviisiks jääb tants.

Plussiks on ka asjaolu, et teatud tulemuste saavutamisel valitud erialal on võimalik avada eratantsukool ja anda oma teadmisi edasi järgmisele põlvkonnale, samuti osaleda tantsuvõistlustel ja jätta igaveseks jälje koreograafia ajalukku. .

Koreograafiks olemise miinused

Vaatamata kogu romantilisusele, koreograafi tegevust pole oma puudusteta. Tööga kaasneb suur töökoormus ja ebaregulaarsed töögraafikud, mis kurnavad organismi ning võivad põhjustada erinevaid haigusi ja närvivapustusi. Absoluutne protsessis osalemine, pidevad ringreisid ja proovid muudavad isikliku elu ja puhkuse planeerimise võimatuks. Keeruliste liigutuste tegemisel tuleb sageli ette vigastusi ja mõnikord panevad need vigastused edaspidisele karjäärile punkti.

Koreograafide jaoks on hirmutav tegur vanusepiirang. Kuna esinemiseks on ülimalt oluline hea füüsiline vorm ja välimus, võib pärast 35 aastat ametis püsimine olla väga raske. Teatud vanusepiiri saavutamisel tantsujuhid peame otsima uusi võimalusi raha teenimiseks ja uue ameti õppimiseks.

Lisaks ei suuda seda tüüpi tegevuste massilise leviku tõttu, mis on viinud nõudluse vähenemiseni ja suure konkurentsini, jõuda edu tippu. Suured investeeringud, mis on vajalikud teekonna alguses, kui eriala pole veel hakanud tulu tootma, ei pruugi kunagi olla õigustatud, põhjustades pettumust.

Kust saab koreograafiks?

Elukutse omandamine algab sageli lapsepõlves. Kunstikoolis koreograafiatundides käimine on esimene samm teel sinu unistuse poole. Keskkoolis õppimise kõrval pöörab tulevane koreograaf erilist tähelepanu tantsimisele. Koolitus toimub 9 klassi baasil kunstikõrgkoolid, ja pärast tunnistuse saamist saate esitada dokumendid kõrgkooli.

Tuleb märkida, et kuigi varajane eelkoolitus annab sisseastumisel ja edasisel tööl vaieldamatuid eeliseid, võimaldab talendi olemasolu, suur soov või tantsuklubides osalemine teil ilma eelneva ettevalmistuseta edukalt ülikooli astuda ja saada koreograafiks. Tänapäeval on paljud tantsustuudiod esindatud ka koreograafilise hariduse vallas, kuid nende pakutavast koolitusest ei piisa eriala täielikuks omandamiseks.

Koreograafidele antakse erialane haridus kultuuriasutused ja pedagoogikaülikoolid, mis valivad kandidaate hoolikalt. Seetõttu on sisseastumisel väga oluline hea ettevalmistus. Enamik vastuvõtukomisjone pöörab erilist tähelepanu klassikalisele tantsule, selle tehnikale ja esineja musitseerimisele. Ülekuulamisel võidakse vabale kohale kandideerijal paluda esitada ka teistest tantsustiilidest pärit kompositsioone.

Koreograafilist haridust pakkuvad ülikoolid on järgmised:

• Peterburi Riiklik Ülikool;
• Venemaa Riiklik Pedagoogikaülikool sai nime A.I. Herzen;
• nime saanud Omski Riiklik Ülikool. F.M. Dostojevski;
• Peterburi ametiühingute humanitaarülikool;
• Moskva Riiklik Kultuuriinstituut.

Piltide allikad: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, women-job.kiev.ua

Koreograaf tegeleb rühma- ja individuaalsete tantsunumbrite lavastamisega. Ta ei tööta mitte ainult teatrietendustega, vaid ka jääetenduste, muusikavideote, balletiosadega täiskasvanutele ja väikestele tantsijatele. Kutse sobib neile, kes on huvitatud kehalisest kasvatusest ja laulust, muusikast (vt erialavalik kooliainete huvist lähtuvalt).

Lühike kirjeldus

Koreograafidest saavad andekad inimesed, kellel on suurepärane muusikaline ja esteetiline maitse ning suurepärane füüsiline vorm. Tööaastate jooksul õnnestub tantsujuhil reisida paljudesse riikidesse, reisides koos loomingulise meeskonnaga, kus ta töötab.

Professionaalne tantsujuht on alati nõutav teatrites, laste ja täiskasvanute loomingulistes stuudiotes ning spordiklubides.

Koreograafide peamine reegel on säilitada suurepärane füüsiline vorm, sest ilma selleta on lihtsalt võimatu töötada. Seetõttu koosneb nende elu koolitustest, tundidest, pidevast tööreisidest ja töö võtab suurema osa ajast.

Milline on koreograafi elu?

Koreograafideks saavad harjutavad balletitantsijad, rütmivõimlejad ja iluuisutajad. Sellele alale lähevad ka tantsijad, kes pärast pensionile jäämist oma elu kardinaalselt muuta ei taha. Need on kõrgetasemelised professionaalid, kes suudavad praktikas näidata, kuidas konkreetne liigutus välja näeb, nad töötavad erinevates tantsustiilides.

Koreograaf allub trupi juhile, töötades suhtleb meigikunstnike, valguskunstnike ja korraldajatega, kontrollides kogu etenduseks valmistumise protsessi. Kuid need pole kõik tema kohustused.

• õpilaste tantsimise ja näitlemise õpetamine professionaalse tantsija poolt nõutud tasemel;
• õpilaste tehnika täiustamine;
• kollektiivsed ja individuaalsed koreograafilised etteasted;
• kostüümide, meigi, soengute valik tantsijatele;
• proovide läbiviimine (rühma- ja individuaalne);
• repertuaari loomine kaasaegse vaataja nõudeid arvestades;
• kultuuri- ja haridustegevus;
• esteetilise maitse, muusikalise kõrva ja tantsijate emotsionaalsuse arendamine.

Koreograaf on mentor, assistent, kes on pidevalt tantsijatega koos, täiendades nende oskusi. See, kui ebatavaline ja ilus lavastus tuleb, sõltub koreograafist. Ta moodustab pildi, seejärel äratab selle näitlejate ja muusika abil ellu, pannes publiku südamed puperdama.

Elukutse plussid ja miinused

plussid

1. Paljud reisid.
2. Loominguline ja väga erakordne meeskond.
3. Puudub seos konkreetse riigiga.
4. Liikumine on elu, aga koreograafid liiguvad pidevalt.
5. Koreograaf võib minna kaugemale, avades oma kooli, reklaamides brände või töötades filmistuudiote konsultandina.
6. Elukutse, mis ei saa muud kui meeldida inimestele, kes on tantsust armunud.
7. Pärast pensionile jäämist võib sellel alal leida lihtsamat tööd: konsultant, žürii liige võistluste ajal jne.

Miinused

1. Ohtlik elukutse, sest seal on suur vigastusoht.
2. Valutavad jalad, kallused, krambid, nikastused – need probleemid saadavad koreograafi kogu tema karjääri jooksul.
3. Konfliktid trupijuhi ja tantsijatega, kes on proovide ja kontsertide ajal sageli laisad ja esinevad halvasti.
4. Kõik koreograafid ei saavuta edu ja kõrgeid palku.
5. Töö võtab palju aega.

Olulised isikuomadused

Koreograaf on väga graatsiline ja loominguline inimene, kes oskab tantsu kaudu oma emotsioone edasi anda. Režissööri eristab plastilisus, paindlikkus, kergus, kuid samas peaksid tema tegelaskujus domineerima juhi loomused, oskus veenda ja vajadusel isegi sundida. Koreograaf on mentor, seega peab ta suutma leida ühise keele igas vanuses inimestega.

1. Hea tervis.
2. Suurepärane füüsiline vorm.
3. Kunstilisus.
4. Nõudlikkus.
5. Kunstiline maitse.
6. Uudishimu.
7. Temperament.
8. Väljavõte.
9. Oskus enda peale nõuda.

Koreograafi koolitus

Tänapäeval võivad koreograafiks saada ka need inimesed, kes 15-20-aastaselt otsustasid oma elu tantsule pühendada. Kuid sellised lavastajad töötavad edaspidi harva professionaalidega, nad leiavad head tööd spordikeskustes, lasteasutustes, kaasaegsetes tantsukoolides ja osalevad amatööride võistlustel.

Professionaalne koreograaf on inimene, kes alustas tantsimisega 5-8-aastaselt. 11-12-aastaselt astuvad tantsijad koolidesse või kõrgkoolidesse, misjärel kandideerivad nad koreograafiaosakonda (suund “Koreograafiline kunst”). Sisseastumisel on väga oluline sooritada loominguline eksam perfektselt, näidata paindlikkust ja muusikakõrva, kuid parem on unustada häbelikkus ja jäikus.

Pange tähele, et koreograaf peab kinnitama oma kvalifikatsiooni. Kui ülikooliharidusega lavastaja ei oska tantsijatega töötada, tal puudub rütmitaju või hea tehnika, siis ei anta talle kunagi vaba kohta. Tantsurühma juht vaatab esmalt, kuidas lavastaja liigub ja töötab, ning pärast kinnitamist vaatab diplomeid.

Koolitus selles koolis kestab vaid 9 kuud, programm, mille on välja töötanud kogenud tantsijad ja koreograafid, koosneb nii teoreetilistest kui ka praktilistest teadmistest. Kursuse läbinutele väljastatakse riiklikult väljastatud diplomid või tunnistused ning töö leidmisel saavad abi osutada kooli esindajad.

Kursustele on oodatud professionaalsed koreograafid ja tantsijad, kes soovivad end täiendada ja saada keskerihariduse dokumendi. 2 aasta jooksul lihvivad tantsijad ja lavastajad oma oskusi, õpivad rohkem tundma erinevaid tantsuliike ja omandavad muid kasulikke teadmisi. Tunnid, igaüks kestusega 6 tundi, toimuvad 3 korda nädalas, koolituse vorm on täiskoormusega.

Tants on elu mõte. Koreograaf

Tants on ilmselt kõige muljetavaldavam kunstivorm, see sisaldab muusikat, rütmi, valgust, plastilisust ja muidugi liikumist! Ja liikumine on elu! Tants edastab vaataja tunnete spektri. Hästi koreografeeritud tants paneb meid muretsema, erutama ja erutama. Olgu tegu balletiga () või nüüdismuusikaliga, lavastuse õnnestumine sõltub koreograafist, tema mõtteviisist, omapärasest stiilist ja tantsijate kompetentsest suunamisest.

Koreograafi elukutse on kahtlemata loominguline, eeldab esteetilist keskkonnatunnetust ja oskust mõtteid tantsuliigutusteks tõlkida. Koreograafi põhiülesanne on oskus siduda nii inimrühma kui ka sooloesineja tegevus vaatajale arusaadavaks kujundiks.

Koreograafi diplomi saab omandada nii kõrgkoolides kui ka keskkoolides. Loomulikult püüab enamik selles kunstiharus, nagu näiteks teatris või muusikas, saada haridust mainekas õppeasutuses. Parimad koreograafiakoolid asuvad maailma eri paigus – Pariisis, New Yorgis, Londonis. Venemaal on mainekateks institutsioonideks A.Ya nimeline Vene balletiakadeemia. Vaganova Peterburis ja Moskva Riiklikus Koreograafiaakadeemias.

Kuid diplom on vaid pääs professionaalsel tasemel töötamiseks. Koreograafiks õppimisest ei piisa – peate kogu oma elu sellele ettevõttele pühendama. Tantsutunnid algavad reeglina spetsiaalsetes koreograafilistes kunstikoolides või tantsustuudiotes. Siis on kaks võimalust – kas tantsid või vahetad midagi muud. Inimene, kes tõesti armastab tantsida, ei saa enam eksisteerida ilma treeningute, proovide ja tegeliku tantsutegevuseta. Ühest küljest on see raske töö: pidev soojendus, trenn, ajapuudus isiklikuks eluks, aga teisest küljest on see tantsija elu! Seetõttu ei piisa ainult koreograafi diplomist, et pühendada suurem osa oma elust koreograafiale. Vähesed inimesed valivad kohe selle elukutse, enamik koreograafe on endised tantsijad. Kuid loomulikult on neid, kes on tantsu lavastamise idee vastu huvi tundnud lapsepõlvest saati. Lisaks eelpool kirjeldatud omadustele peab koreograaf oskama lavastada ja õpetada. Nakata oma energiaga ja võlu tantsijaid oma ideedega. Samuti peab iga koreograaf teadma muusika, stsenograafia ja kostüümi teooriat ja ajalugu.

Koreograafi tegevuste hulka kuuluvad proovid tantsijatega ja nende esituse hindamine. Koreograafid arendavad tantsu ideed, selle "joonistust". Koreograafid võtavad osa ka tantsijate hindamisest ja valikust, kostüümide valimisest ning muudest loomingulistest ja administratiivsetest tegevustest.

Koreograafe on vaja erinevatel tegevusaladel – ööklubist Suure Teatrini. Ärge unustage koreograafi töö tähtsust lastega laste tantsurühmades. Koreograafilt võidakse nõuda tantsu lavastamist filmis, telesaates või eraldi etenduses. Tänapäeval koreografeerivad enamus oma loomingulist karjääri alustavaid koreograafe eraisikutele tantse – näiteks pulmas või ettevõtte pidustustel.

Koreograafi elukutse on vapustav ja uskumatult huvitav, see avab palju võimalusi neile, kes on selle päriselt valdanud!

Koreograaf

Isegi kui inimesel on kunstiga kaudne suhe, tõmbab ta selle poole. Pole asjata, et me armastame nii väga kinos, teatris, kontserdil või klubis käia. Meid köidab etenduse vaatemäng, mis sõltub lavastusest, kostüümidest ja esinejate oskustest. Koreograaf koreografeerib tantsijate trupile tantse. See elukutse on loominguline, nõuab inimeselt kujutlusvõimet, fantaasiat ja loovust.

Koreograafi elukutse tekkimise ajalugu Kuidas eriala tekkis? Kuidas eriala arenes?

Tants, nagu laul, on rahvakunsti ilming. Igal rahval on oma tantsud, mis erinevad liikumiste, rütmide ja kostüümide poolest. Ka tantsud erinesid klassiti. Tavalised inimesed lõbustasid end pärast rasket füüsilist tööd oma rahvatantsudega: ringtantsud, tantsud jne. Aadli lõbustamiseks kutsuti spetsiaalselt tantsijad õhtusse lõbusaks. Alates 12. sajandist on moodi tulnud õukonnatantsud, mil paljud paarid liiguvad teatud kujundites mööda saali, püüdes kõiki liigutusi kaunilt ja graatsiliselt sooritada. Seejärel oli vaja koreograafe, kes õpetaksid daamidele ja härradele kombeid ja põhilisi tantsuliigutusi.

Tähendus ühiskonnale Kutse tähtsus, tähendus ja sotsiaalne staatus

Amatöörtasandil saavad inimesed tantsida nii palju kui tahavad, ilma et oleks vaja koreograafi abi. Aga kui vaatame kontsertetendust, siis ilma professionaalse tantsujuhita ei saa. Koreograaf õpetab inimest liikuma ja keha kontrollima. Seega aitab see tal kompleksidest vabaneda. Ilma koreograafita on laulja esinemine igav. Seetõttu aitab teda balletirühm, mis aitab luua meeleolu ja hoida õiget atmosfääri.

Koreograafi elukutse tunnused Elukutse ainulaadsus ja väljavaated

Koreograaf ei pea ainult hästi tantsima. Tema jaoks on olulised organisatoorsed jooned ja loovus, et välja mõelda tantsukontseptsioon, kuvand ja koordineerida tantsijate tegevust. Vähemtähtsad pole originaalsus, suhtlemisoskus ja seltskondlikkus, sest lisaks tantsijatele peate tegema koostööd ka kostüümikunstnike, produtsentide, valguskunstnike, helikunstnike ja teiste inimestega.

Koreograafi elukutse "lõksud". Kõik eriala plussid ja miinused. Raskused ja omadused.

Koreograafil, nagu tantsijal, on raske vigastusi vältida. Nende jalad valutavad sageli, sest nad kannavad suuremat koormust. Samuti on raske konkurentsi vältida, nii et show-äris püsimiseks peate olema pidevas otsingus. Kuid see töö pakub ka märkimisväärset naudingut. Koreograafid saavad töötada televisioonis, klubides, teatrites, spordikompleksides jne.

Kust ja kuidas saada koreograafi elukutse Kus nad ameteid õpetavad?

Tantsustuudio võimaldab omandada koreograafilist haridust poolprofessionaalsel tasemel. Pedagoogiline instituut või kunstiinstituut annab erialase hariduse koreograafina töötamiseks.

Esitluse kirjeldus üksikute slaidide kaupa:

1 slaid

Slaidi kirjeldus:

2 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Koreograaf (tantsuõpetaja) on loovtöötaja, kes loob ise oma koreograafilisi teoseid. Koreograafi tegevus loomingulises kollektiivis on väga mitmekesine: teoste koostamine, nende lavastamine, proovitöö.

3 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Elukutse tekkimise ajalugu Tants, nagu laul, on rahvakunsti ilming. Igal rahval on oma tantsud, mis erinevad liikumiste, rütmide ja kostüümide poolest. Ka tantsud erinesid klassiti. Tavalised inimesed lõbustasid end pärast rasket füüsilist tööd oma rahvatantsudega: ringtantsud, tantsud jne. Aadli lõbustamiseks kutsuti spetsiaalselt tantsijad õhtusse lõbusaks. Alates 12. sajandist on moodi tulnud õukonnatantsud, mil paljud paarid liiguvad teatud kujundites mööda saali, püüdes kõiki liigutusi kaunilt ja graatsiliselt sooritada. Seejärel oli vaja koreograafe, kes õpetaksid daamidele ja härradele kombeid ja põhilisi tantsuliigutusi.

4 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Koreograaf oskab koreografeerida ja õpetada kõiki olemasolevaid tantse, sealhulgas: 1) peotantsu; 2) ballett; 3) rahva- ja rahvustantsud; 4) kaasaegsed tantsud; 5) iluuisutamine ja jäätants; 6) teatrietendused; 7) rütmiline võimlemine.

5 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Koreograafiline kujund tuleb paljastada koreograafia abil: tantsujoonistus, inimkeha plastilisus, näoilmed ja kujundi dramaatiline areng, muusika. Mis on koreograafiline pilt?

6 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Koreograaf-lavastaja Esinejate valik Tantsumustri detailne uurimine Koreograaf-juhendaja Tantsu kuvandi ja iseloomu paljastamine Esinejate talendi paljastamine Koormuse planeerimine proovide ajal Kompositsioonistiili ülekandmine

7 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Koreograafi elukutse hõlmab lisaks tantsu õpetamisele ja lavastamisele ning uute etenduste väljatöötamisele tohutul hulgal organisatsioonilisi ja administratiivseid funktsioone. Edukas lavastus nõuab tohutul hulgal suhtlemist meigikunstnike, kostüümikunstnike, lavastajate, lavakunstnike, kunstnike, valgustehnikutega, rääkimata tantsijatest endist!

8 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Koreograafil on tavaliselt muusikaline, pedagoogiline, teatri- või spordiharidus; Koreograafil on tavaliselt muusikaline, pedagoogiline, teatri- või spordiharidus; Koreograafina töötamiseks vajalikud oskused ja oskused: 1) rütmitunnetus ja muusika mõistmine; 2) oskus tantsida, kuigi mitteprofessionaalsel tasemel; 3) hea visuaalne mälu ja ruumiline mõtlemine; 4) esmaabi andmise oskus, kuna tants on sport ja võib-olla ka vigastus; 5) füsioloogia tundmine tantsijate võimalike koormuste määramiseks.

Slaid 9

Slaidi kirjeldus:

Koreograafiakunsti eripäraks on otsene seos muusikaga, mis aitab avada koreograafilist pilti kogu selle heleduses ja terviklikkuses ning mõjutab selle rütmilist ülesehitust. Muusikakunsti analüüsides arutlesime helilooja ja interpreedi vahelise olulise seose olemasolu üle. Koreograafias muutub see seos palju keerulisemaks, sest helilooja ja esitaja vahele tekib koreograafi kuju. Just see "kolmliit" muudab koreograafia kunstivormiks.

10 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Koreograafiks olemise plussid ja miinused Eelised: kunstis töötades on inimesel võimalus kohtuda huvitavate loomeinimestega. Professionaalne tantsija saab raha teenida igas riigis, isegi kohalikku keelt oskamata; pidev motiveerimine ja uute eesmärkide saavutamine. Erinevalt kontoriametitest ei saa koreograafi tööd igavaks ja rutiinseks nimetada; alati suurepärases füüsilises vormis. Oma töö tegemiseks peab tantsija oma oskusi iga päev lihvima ning eritundides käimine pole üldse vajalik. Professionaalne koreograaf ei saa oma töö tõttu lihtsalt ülekaalu; Amet hõlmab tuuritamist erinevatel riikidel ja kontinentidel. Tõsi, selle saavutavad ainult professionaalsed meeskonnad; ideaalne töökoht inimestele, kes võtavad elus aktiivset positsiooni ja kellele meeldib pealtvaatajate tähelepanu köita; võimalus arendada oma kooli.

11 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Puudused: kutseala on seotud vigastuste ohuga; Igapäevased proovid, lavastused ja esinemised võtavad palju energiat. Noored peavad olema valmis osalema meistriklassides ja õppima uusi tantsustiile; pärast 35 aastat on laval üsna raske särada ja kuigi koreograafina saab töötada kauem, pole keegi kaitstud psühholoogiliste murede ja depressiooni eest; Sageli on kogu koreograafi isiklik aeg pühendatud tööle, mis võib põhjustada probleeme tema isiklikus elus.

12 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Ametite tüübid “Inimene-loodus” “Inimene-tehnoloogia” “Inimene-inimene” “Inimene – märgisüsteem” “Inimene – kunstiline pilt” Ma tahan, saan ma vajan

Slaid 13

Slaidi kirjeldus:

Koreograafi tegevus Töö tantsurühmades Õpetaja, õpetaja - kirjaniku, juhendaja, lavastaja ülesanded Rühma osalemine kontsertidel, konkurssidel Koolitus koreograafia erialal Peab teadma muusika teooriat ja ajalugu, lavakujundust, kostüümi Töötingimused Töötingimused õhtuti Töö nädalavahetustel ja pühadel

Slaid 14

Slaidi kirjeldus:

Kasutusalad Kunstikool Laste loovuskeskused Kultuuripalee Amatöörkollektiivid, Nõutavad omadused Kunstilisus Energia Tahtejõud Organisatsioonivõimed Kunstiline maitse Kõrge suhtlemiskultuur Emotsionaalsus

15 slaidi

Slaidi kirjeldus:

Koreograafi elukutse on küsitluse tulemuste põhjal praegu väga levinud, kuna selle valdkonna spetsialistide järele on tööandjate seas olnud juba pikka aega suur nõudlus. See valdkond vajas ja vajab jätkuvalt spetsialiste.