LASTE MUUSIKAKIRJANDUSE ÕPETAMINE
(MDOU d/s nr 107 “Iskorka”, Volžski, Volgogradi oblast)
Laste mäng Muusikariistad lasteaed Hiljuti antakse Erilist tähelepanu, kuna lastemuusika mängimine laiendab ulatust muusikaline tegevus koolieelik, suurendab huvi muusikalise tegevuse vastu, soodustab arengut muusikaline mälu, tähelepanu, aitab üle saada liigsest häbelikkusest, jäikusest, laieneb muusikaline haridus laps.
Värvisüsteem, välismaal laialt levinud, on lastele mugav pillimängu kiiresti omandada. Igale helile määratakse konkreetne värvitähistus (värvilised klahvid, metallofoniplaadid). Lapsel on värvikoodiga meloodia salvestis: värvilised ringid või värviline pilt noodid, rütmiliste nootidega ja ilma. Seda süsteemi kasutades on väga lihtne mängida, kuid sellise mänguviisiga (näen rohelist noodi sümbolit - vajutan rohelist klahvi) kõrv ei osale meloodia taasesitamisel, laps mängib mehaaniliselt.
Sarnaselt õpetatakse lapsi mängima metallofoni iga plaadi lähedale kleebitud numbrite järgi ja meloodiat digitaalses noodikirjas üles kirjutama. Kestuse tähistust saab ka modelleerida (pikad ja lühikesed pulgad jne)
30ndatel välja pakutud digitaalne süsteem. N.A. Metlov võis sel ajal olla õigustatud, kuid hiljem hakati seda harvemini kasutama, kuna see toob kaasa meloodia mehaanilise reprodutseerimise.
Mõlemad laste õpetamise meetodid (värvi- ja numbrisümbolite kasutamine) võimaldavad hõlpsalt ja kiiresti saavutada soovitud tulemuse, kuid neil ei ole arendavat mõju: meloodia mehaanilise taasesituse osakaal on nende meetodite puhul liiga suur.
Õppimise suurim arendav mõju saavutatakse kõrva järgi mängides. Kuid see meetod nõuab ka pidevat kuulmise arendamist ja tõsist kuulmisõpetust. Raskused laste pillimängu õpetamisel aitasid kaasa uue viisi otsimisele, kuidas lapsi nootidest mängima õpetada.
Õppimine metoodilist kirjandust(N. Perunova “Muusikaline ABC” ja muud arendused) noodikirja kasutamise kohta on õpetaja jaoks vajalik, et leida viise ja meetodeid muusikariistade mängimise õpetamiseks.
Lapsed ettevalmistav rühm on juba oskused mängida mürariistad, trummid, metallofon.
Haridus noodikiri saab läbi viia kui muusikatunnid nii sisse klubitöö. Peal esialgne etapp vajalik töö planeerimine:
Pikaajalise plaani väljatöötamine,
Valik muusikaline materjal lastele kättesaadav, huvitav ja teostatav;
Otsige ebatraditsioonilisi õppemeetodeid ja -võtteid.
Oluline on säilitada huvi ja tagada, et lapsed oleksid aktiivsed väljakutseid esitavate ülesannete täitmisel. Ainult mängides pühendub laps õppimisele ja omandab muusikalise kirjaoskuse. Väga oluline on kasvatada lastes emotsionaalset vastutulelikkust ja muusikaarmastust.
Vanemate laste õpetamise järjekord koolieelne vanus noodikiri
Treeningu esimene etapp on laste rütmilise pulsatsiooni arendamine
Esiteks pakutakse lapsi mängu harjutused:
· öelge plaksutades nimi
· ütle sõna plaksutades
· nimetage lause plaksutamiseks
määrake sõnades silpide arv (tool - auk - auto - TV)
Seejärel valivad lapsed piltidelt sõnad ja mängivad iseseisvalt muusikariistadel rütmimustrit.
Siis läheb ülesanne raskemaks. Lapsed tutvuvad rõhusilp ja tõsta see esile.
Kestvustega tutvumine. Lühikesed silbid kirjutatakse pulgaga (lipu või sabaga) ja neid nimetatakse kaheksandiks ja veerandiks.
Nii saavad lapsed aegamööda kestvustega tuttavaks. Huvitavad luuletused, lastelaulud, hüved. kaardid, didaktilised mängud aidata lastel selgelt mõista erinevaid rütme ja modelleerida neid rütmimustritena.
Mängud.
1. Peida sõna rütmilises mustris (pildid)
2. Tuvastage sõna selle rütmilise mustri järgi (jänku - jänku - jänku)
3. "Reaalajas märkmed"
Mängu kirjeldus: laste käes, igaüks 1 kestus. Nad seisavad järjekorras. Juhtiv laps plaksutab väljakujunenud rütmimustrit.
Lapsed, noodid käes, vahetavad kohti. Mängu korratakse.
4. “Stomp – plaksu” – 1. rea algusesse tõmmatakse peopesad ja alumisele reale tõmmatakse saapad. Rütm läheb täiesti välja
märkmed - magnetid. Laps reprodutseerib plaksutamise ja tembeldamisega rütmilist mustrit. Siin tutvustatakse lastele pausi (vaikuse märk).
Koolituse teine etapp - nootidega tutvumine
"Muusikalise kella" kasutamine aitab nootide nimedega (kus igaüks elab). Huvitavad luuletused teemal pulk, viiulivõti, noodid aitavad kaasa noodikirja arengule. Lapsed mäletavad kergesti ja kindlalt iga märkuse asukohta joonlaudadel.
MÄNGUD MÄNGUDEGA:
1. "Märkmed läksid kaduma"
2. "Noodid on sõnades peidus"
3. "Nimetage oma naabrid"
4. "Muusikalised lood"
5. "Note Domino"
Treeningu kolmas etapp – nootide järgi mängimine
Illustreeritud nootide ja sammude märkimise meetod kokkuleppelised märgid võimaldab kiiresti ja tõhusalt õpetada lastele mängima laste muusikainstrumente ja noodikirja põhitõdesid.
Muusikariistadel (metallofonid ja ksülofonid) on noote tähistavad pildid;
ENNE – maja (vihm). RE – naeris, MI-karu (pea), FA – põll, SOOL – päike. LA - konn, SI - lilla
(vt lisa 3 “Didaktilised mängud”).
Lapsed mängivad kõigepealt 1, seejärel 2 heliga. Laule saab hõlpsasti üle kanda, kuna lapsed navigeerivad kiiresti ja leiavad õige heli. Õppimise alguses kirjutatakse märkmed piltidena (ilma joonlaudadeta), hiljem - joonlaudadele.
Lapsed õpivad laulu sõnadega, seejärel nimetavad noodid ja kõlavad žestid ning liiguvad pillimängu juurde (“Note ABC”).
Seega visuaalse, kuulmis- ja motoorsfääri ühtsus, muusikalise teksti mõtestatud teadvustamine võimaldab lastel edukalt areneda. muusikaline kõrv, mälu, kujutlusvõime ja loovus, arendades õppimisel töötades iseseisvust muusikapala.
Bibliograafia:
1. Bim! Sada muusika saladust lastele. Mängud helidega - Peterburi: Muusikapalett, 2003
2. T.E. Tjutjunnikova “Looma õppimine. Mängib elementaarne muusika: muusika, kõne, liikumine" Moskva 2005
3. Algklasside muusikamäng - “tuttava võõras” // Alusharidus.-1997, nr 8, lk 116-125
4. E.K Koroleva “Muusika muinasjuttudes, luuletustes ja piltides.”, Moskva “Valgustus” 1994
5. V.A. Shein “Gamma” Õppemängude stsenaariumid 3-5-aastastele lastele muusika lugemise ja kirjutamise õpetamiseks, Moskva kirjastus Gnome ja D 2002.
Tõsised muusikaõpingud algavad noodikirja põhitõdedest. Selles lühike artikkel seal ei ole midagi üleliigset, ainult lihtsad põhitõed noodikiri.
Märkmeid on ainult seitse, nende nimed on kõigile tuttavad lapsepõlvest: do re mi fa sol la si . Seda seitsmest põhinoodist koosnevat seeriat saab jätkata, korrates neid igas suunas – edasi või tagasi. Selle seeria iga uus kordus nimetatakse oktav.
Kaks kõige olulisemat dimensiooni, milles muusika eksisteerib, on: ruum ja aeg. See on täpselt see, mis kajastub noodikiri: kosmosekomponent – helikõrgus, aja komponent - rütm.
Märkmed kirjutatakse spetsiaalsete sümbolitega ellipside (ovaalide) kujul. Kõrguse kuvamiseks kasutatakse seda: mida kõrgemalt kõlab noot, seda kõrgemal on selle asukoht kaadri ridadel (või ridade vahel). Personal koosneb viiest reast, mis arvutatakse alt üles.
Heli täpse kõrguse salvestamiseks kasutatakse noote võtmed– spetsiaalsed sildid, mis näitavad personali orientiirid. Näiteks:
Viiulivõti tähendab, et võrdluspunktiks on esimese oktaavi G-noot, mis asub teisel real.
Bassivõti tähendab, et võrdluspunktiks saab väikese oktavi noot F, mis on kirjutatud neljandale reale.
Altovõti tähendab, et kolmandale reale kirjutatakse noot kuni esimese oktaavini.
Tenorivõti näitab, et neljandale reale on kirjutatud noot kuni esimese oktaavini.
Need on muusikapraktikas kõige sagedamini kasutatavad võtmed – mitte iga muusik ei oska kõige sagedamini noote lugeda, keskmine muusik teab kahte või kolme klahvi. Kõrg- ja bassivõtme nootide meeldejätmise kohta saate lisateavet spetsiaalselt koolituselt, mis annab pärast kõigi harjutuste läbimist käegakatsutavaid tulemusi. Vaatamiseks klõpsake.
Reeglina selgitatakse noodikirja põhitõdesid kõrgnoodi näitel. Vaata, kuidas see välja näeb ja liigume edasi.
Aega muusikas mõõdetakse mitte sekundites, vaid ühikutes aktsiad, aga seda, kuidas nad oma liikumises ühtlaselt vahelduvad, võib neid võrrelda sekundite kulgemisega, pulsi või kella ühtlaste löökidega. Biidimuutuste kiiruse või aegluse määrab muusika üldine kiirus, nn tempos. Iga löögi kestust sekundis saab empiiriliselt arvutada kasutades liivakell või stopper - spetsiaalne seade, mis annab täpse arvu identseid lööke minutis.
Rütmi nootidesse salvestamiseks, kestus iga noot. Kestvuse graafiline väljendus viitab muutustele ikooni välimuses - see võib olla üle värvitud või mitte, sellel on vars (pulk) või saba. Iga kestus hõlmab teatud arvu aktsiaid või nende osi:
Nagu juba mainitud, korraldavad aktsiad Muusikaline aeg, kuid mitte kõik aktsiad ei mängi selles protsessis sama rolli. IN laiemas mõttes aktsiad jagunevad tugev(raske) ja nõrk(kopsud). Tugevaid lööke saab võrrelda sõnade aktsentidega ja nõrgad löögid, vastavalt rõhutute silpidega. Ja see ongi huvitav! Muusikas vahelduvad rõhulised ja rõhuta silbid (löögid) samamoodi nagu poeetilised suurused. Ja isegi seda vaheldust ennast nimetatakse ei vähemaks kui suurus, Ainult versifikatsioonis nimetatakse suuruslahtrit jalaks ja muusikas - taktitunne.
Niisiis, taktitunne- see on aeg ühest tugev löök kuni järgmise allalöögini. Mõõdi suurusel on numbriline avaldis, mis sarnaneb murdosaga, milles “lugeja” ja “nimetaja” näitavad mõõte parameetreid: lugeja on löökide arv, nimetaja on see, milline noot kestuses see löök olla võib mõõdetud.
Mõõt on märgitud üks kord tüki alguses klahvide järel. Saadaval suurused lihtne ja keeruline. Loomulikult need, kes hakkasid põhitõdesid õppima muusikaline kirjaoskus, kõigepealt tutvuge lihtsate suurustega. Lihtsad suurused- need on kahe- ja kolmeosalised, komplekssed on need, mis koosnevad (volditud) kahest või enamast lihtsast (näiteks nelja- või kuueosalised).
Mida on oluline mõista? Oluline on mõista, et suurus määrab täpselt selle muusika "osa", mida saab ühte takti "toppida" (mitte rohkem ega vähem). Kui taktimõõtur on 2/4, siis see tähendab, et mõõtu mahub ainult kaks veerandnooti. Teine asi on see, et need veerandnoodid saab jagada kaheksandik- ja kuueteistkümnendiks või kombineerida poolkestvusteks (ja siis võtab üks poolnoodi kogu takti).
No tänaseks piisab. See pole kõik noodikirjad, vaid tõesti hea alus. Järgmistes artiklites saate teada palju uut, näiteks sellest, mis on terav ja lame, mis vahe on vokaal- ja instrumentaalmuusika salvestistel, kuidas dešifreeritakse “kuulsaid” akorde Am ja Em jne. Üldiselt jälgige uuendusi, kirjutage oma küsimused kommentaaridesse, jagage materjali oma sõpradega kontakti kaudu (kasutage lehe allosas olevaid suhtlusnuppe).
MDOU TsRR-D/S nr 5 “Muinasjutt”, Ozery, Moskva piirkond.
Metoodiline arendus.
“Muusikaline kirjaoskus lasteaias”
Haridusprogramm alg-, kesk-, koolieelikutele, vanemad rühmad mäng DMI-s. Koolituse kestus on 3 aastat.
Teostaja:
Muusikaline juht
MDOU TsRR-D/S nr 5 “Muinasjutt”
Gerasimova Valentina Viktorovna
Ozyory
2008
Selgitav märkus
« Koolieelikutele muusikalise kirjaoskuse õpetamine" Treeningprogramm.
Koolituse kestus on 3 aastat.
Tegevuse liigid: muusikalise kirjaoskuse õpetamine, individuaalne ja alarühmatöö.
Koolituse käigus omandavad lapsed mitmeid muusikalise kirjaoskuse mõisteid: müra ja muusikalised helid, pikad ja lühikesed, kõrged
ja madal, meloodia liikumise suund, dünaamilised toonid, helilisuse, tempo, kiirenduse ja
muusikateose tempo, pausi, saate, vormi ja ülesehituse aeglustamine (2 ja 3 privaatne vorm), kordus, muusikalised žanrid, muusika meloodia, fraas, aktsent, iseloom ja meeleolu. Õpitakse üles kirjutama rütmimustrit ja meloodiat, kasutades kokkuleppelisi märke “lõngale” ja pulgale ning tutvutakse
nootide nimi.
Õppekursus kestab 3 aastat. Aasta-aastalt suurenevad nõuded lastele laste muusikariistade mängimiseks ning meisterdatavate pillide hulk ja sordid suurenevad.
1. õppeaasta (noorem rühm)
Esimesel õppeaastal saavad lapsed tuttavaks laste muusikariistadega (õpitakse struktuuri, kõla ja mängutehnikaid). Kinnituvad laste teadmised muusikalistest mänguasjadest (trumlid, tünniorelid, muusikalised topid, orelid). Tutvutakse metallofoniga (kuulatakse näidendeid täiskasvanute esituses).
2. õppeaasta (keskrühm)
Teisel õppeaastal laieneb löök- ja mürariistade haare (muusikakuubikud, muusikahaamrid, muusikapulgad, kolmnurk), süvendatakse teadmisi uuritavate instrumentide kohta. Lapsed saavad tuttavaks muusikaliste terminitega.
3. õppeaasta (vanem rühm).
Kolmandal õppeaastal püstitatakse uued keerulisemad ülesanded. Lapsed omandavad praktilisi oskusi ksülofonimängus. Lisanduvad muud löök- ja mürariistad (kolmnurk, kellad, karbid, vasarad, lusikad, taldrikud, marakasid, rumba, kastanjetid). Lapsed õpivad reprodutseerima mitte ainult rütmilist mustrit, vaid ka meloodilist joont, nad õpivad hoidma üldist dünaamikat, tempot ning alustama ja lõpetama mängu õigeaegselt. Lapsed saavad tuttavaks kitkutud keelpillidega (harf, kandle, gusli), elektrooniliste muusikariistadega ("Tšižik", "Pile") ja klahvpilliroopillidega (akordion, nööppakordion, akordion).
1. õppeaasta
Teema: "Lapsed Muusikariistad".
Teema nimi | Repertuaar | Periood | Kogus |
|||
mööduv | ||||||
klass |
||||||
1. Organisatsiooniline | Vestlus lastega eelseisvast | septembril | ||||
klass. | tegevused. | |||||
2. “Kõrist on nagu | Kõristi ehitus ja konstruktsioon: | 1. Laul "Rattle" | septembril | |||
muusikaline | jalg, täiteaine, ümbris-konteiner | Yu.Anteneva | ||||
tööriist" | herned | 2.Tantsud kõristidega | ||||
3. Mäng „Kes. kiiremini?" | ||||||
3. "Sordid" | Kuvatakse erinevat tüüpi kõristid: koos | 1.Pulmatantsud koos | septembril | |||
kõristid" | jalgadega ja ilma, erinevad fermid, | kõristid | ||||
metallist, puidust, | 2. Õuemängud | |||||
plastik jne Määramine kõrva järgi | 3. Järelejõudmine | |||||
erinevad kõristid. | 4. Tasuta mängud | |||||
kõristid | ||||||
4. "Tämber". | Erinevate tämbrite heli kuulamine | 1.Muusikaliselt – didaktiline | oktoober | |||
Mitmetämbriline | kõriseb: põriseb, heliseb, | äraarvamis mäng | ||||
kõristid" | kohin vms, olenevalt | 2.Mängi erinevatel | ||||
materjalist. Heli määramine kõrva järgi | kõristid kasutades | |||||
kõik need kõristid. | r.n.m. | |||||
5. “Tamburiin. | Lugu tamburiini ehitusest: keha, | 1. Mäng "Kes on kiirem?" | novembril | |||
tamburiini struktuur" | põhi, auk, metallplaadid, | 2. "Arva ära" | ||||
kellad. | ||||||
6. "Sordid" | Vestlus teemal erinevad tüübid tamburiinid: väikesed, | [.Tasuta mängimine kõikidel tüüpidel | novembril | |||
Bubnov" | keskmine, suur kontsert, koos | tamburiinid | ||||
kelladega ja ilma kelladeta. | 2. Mäng "Kes on kiirem?" | |||||
3. Mäng "Tamburiin" Frida | ||||||
tamburiinid, show, | ||||||
7. "Erinevus" | Vestlus helitugevuse sõltuvusest, | 1. "Peksa parmupilli vaikselt ja valjult" | novembril | |||
Bubnov Dünaamika, | ekstraheeritakse tamburiiniga, sõltuvalt selle suurusest, | 2. "Arva ära" | ||||
kuulmis | kellade arv ja löögijõud. | |||||
taju" | ||||||
8. "Kell." | Lugu kellukese ehitusest: seelik, | detsembril | ||||
selle struktuur" | keel, kõrv. Näita. | 2. "Arvamismängud" (tamburiin, | ||||
kellad, kõristid) | ||||||
9. "Sordid" | Kuvatakse erinevad kellad: väikesed, | 1. "Mäng kelladega" | detsembril | |||
kellad" | suur, keskmine, Valdai. | 2. Tasuta mängimine | ||||
kellad | ||||||
10. "Tämber". | Erinevate helide tuvastamine kõrva järgi | 1. "Vaiksed ja valjud kellad" | detsembril | |||
Erinevus on selles | kellad: valjud, vaiksed, õrnad, | 2. Kuuldav "arvamine" | ||||
helid | helisev, meloodiline, veniv – sisse | |||||
kellad" | olenevalt mängu tüübist ja meetodist | |||||
(“trill”, löö pulgaga, sõrmega, | ||||||
raputades). | ||||||
11. “Trumm. | Trummi näidik. Lugu selle ülesehitusest: | 1. Laul "Drum" | ||||
Struktuur | korpus, kaks põhja, pulgad, rihm. | 2. Parlovi “Väike marss”. | jaanuaril | |||
trumm" | Heli tootmine. Muusikat kuulama. | 3.Trummi juurde marssimine | ||||
12. "Sordid" | Kuvatakse erinevad trummid: suured, | 1. Harjutus “Kõnni ja lõõgastu” | ||||
trumm" | väike, raudne. Vestlus selle üle, mis need on | 2. Laul “Drum” | jaanuaril | |||
erinevad üksteisest. | 3.Marssimine kõigele | |||||
trummid | ||||||
13. "Tämber". | Erinevate helide tajumine | 1. Äraarvamismängud | ||||
Erinevus on selles | trummid Eristada suurte helide helisid, | 2.Muusikaline rütmimäng | jaanuaril | |||
kõlavad erinevalt | tropp ja raudtrumm. | "Piip ja trumm" | ||||
trummid" | ||||||
14. "Muusikaline | Näita muusikalised mänguasjad: trumlid, | 1. Tasuta tants, mängud, | veebruar | |||
mänguasjad" | muusika tipud, orelid, | õuemängud | ||||
muusikakaardid, karbid, | 2. "Arva ära" | |||||
kastid. Kinnitage laste teadmisi | ||||||
muusikalised mänguasjad. | ||||||
15. "Lusikad" | Lusikas on muusikainstrument. | 1. Laul “Lusikamehed” | märtsil | |||
puidust nagu | Paadi kirjeldus: värvitud, puidust, | 2. “Hobune” Potolovsko (sirge | ||||
muusikaline | metall, suur, väike, | galopp) | ||||
tööriist" | plastist. | |||||
16. "Ehitus" | Vestlus lusika ehitusest: pulk-sang, | 1. Lusikamängu tehnikate demonstreerimine | märtsil | |||
lusikad" | kand Kuidas heli tekib. | 2. Tasuta mängud, tantsimine | ||||
17. “Tämber”. | Kuulake erinevate lusikate helisid, | 1. Määramine kõrva järgi | märtsil | |||
Kuuldav | tuvastada kõrva järgi suured ja väikesed, | 2. "Arva ära" | ||||
taju | puidust, metallist ja | 3. Tasuta mängud, tantsimine | ||||
lusika hääl | plastist. | |||||
18. “Metallofon. | Metallofoni ekraan. Vestlus temast | 1. Esitab täiskasvanu | aprill | |||
Struktuur | struktuur: korpus, metall | erinevad näidendid metallofonil | ||||
kellamäng" | rekordid erinevad suurused, haamer. | |||||
19. "Helid" | Vestlus teemal müra helid ja muusikaline | 1. "Arvamismängud" | aprill | |||
muusikaline ja | erinevate helide näitamine | 2. Esineb täiskasvanu | ||||
mittemuusikaline" | tööriistad. Määratlus kõrva järgi. | tuttavad laulud, kaasalaulmine | ||||
lapsed | ||||||
20. "Pikk ja | Heli määramine kõrva järgi | 1. "Lind ja tibud" | mai | |||
madalad helid" | metallofon kõrgel ja madalal | 2. Harjutused "Vihm", | ||||
Registreeri. Tundes ära löögitehnikad ja | "Rähn", "Voog" | |||||
glissando. | ||||||
21. “Helid on valjud | Määrake helitugevus kõrva järgi | 1. "Hiire jõgi" | mai | |||
ja vaikne" | metallofon. | 2. “Vihmane rähn” | ||||
3. "Arvamismängud" |
Muusikaline kirjaoskus lasteaias.
2 õppeaasta
Teema:"Laste oma Muusikariistad".
Teema nimi | Repertuaar | Periood | Kogus |
|||||
mööduv | klassid |
|||||||
1.Organisatsiooniline klass | Vestlus lastega eelseisvatest töödest. | septembril | ||||||
2. "Rütm" | Rütmitaju, dünaamikatunnetuse kontrollimine, reaktsioonid meloodia algusele ja lõpule. | 1. “Andrew the Sparrow”, r.N.m. | septembril | |||||
2. "Peksa parmupilli vaikselt ja valjult" | ||||||||
Tilitšejeva | ||||||||
3. "Tamburiin". tamburiini struktuur" | Tamburiini struktuuri kordamine. Sordid Bubnov | 1. Mäng “Tamburiin” Frida | septembril | |||||
2 .. “Peksa parmupilli vaikselt ja valjult” | ||||||||
Tilitšejeva | ||||||||
4.. "Lühike ja pikad helid" | Arutelu lühikeste ja pikkade helide üle. | 1. “Andrew the Sparrow” 1 tund. | septembril | |||||
Graafiline pilt. Löömine | ||||||||
laulmine | ||||||||
5. “Lühikesed ja pikad helid" | Graafiline pilt flanelgraafil. | 1. Kuulake "Karu koos nukuga" | oktoober | |||||
Laulude laulmine. | 2. "Andrey Sparrow" | |||||||
6. “Lühikesed ja pikad helid" | Lühikese ja pika tuvastamine kõrva järgi | 1. Mäng “Kõnni ja jookse” | oktoober | |||||
helid. Harjutuste tegemine. | 2. “Jooksev” Magidenko | |||||||
7. "Metallofon, Struktuur kellamäng" | Mängutehnikate määramine kõrva järgi | 1. "Vood", "Hiired" | novembril | |||||
metallofon. Alusta ja lõpeta | 2. Mäng "Leia aega" | |||||||
saatel. Arendusharjutused | 3. "vihm", "rähn" | |||||||
kujutlusvõimet ja fantaasiat. | 4. Õuemängud | |||||||
5. Looge oma muusika | ||||||||
8. "Tuju sisse | Iseloomu, dünaamika, tempo määramine | 1. Krasevi “Polka”. | detsembril | |||||
muusika" | võõrad teosed, valik | |||||||
asjakohased tööriistad. | ||||||||
9. "Muusikaline" | märtsi tants. Teoste kuulamine | 1.Marssid | jaanuaril | |||||
žanrid" | need žanrid, määratlus kõrva järgi. | 2.Polkas | ||||||
3. Vaba marssimine ja | ||||||||
tantsimine | ||||||||
1 o. "Rajatised | Vestlus muusika väljendusvahenditest | 1. "Kellad helisevad" | jaanuaril | |||||
muusikaline | (iseloom, tempo jne). | |||||||
väljendusrikkus" | ||||||||
üksteist. "Rajatised | Kuula muusikat. Defineeri | 1. "Me laulsime laulu" | veebruar | |||||
muusikaline | iseloomu ja registreerige võõras | 2. "Linnufestival" | ||||||
väljendusrikkus" | töötab. | 3. "Tähed ja varesed" 4. "Cry Doll" | ||||||
12. “Šokk- | Šoki- ja müraorkestri koosseis, demonstratsioon | 1. "Me laulsime laulu" | märtsil | |||||
müraorkester" | pillid, kuulates teoseid | 2. "Marssid" | ||||||
šoki- ja müraorkester. | 3. "Kas ma lähen?" | |||||||
4. välimängud | ||||||||
13. “Šokk- | Lusikate, sortide struktuuri kordamine | 1. "Topotuški" | märtsil | |||||
müraorkester. | lusikad Muusikaliga tutvumine | 2. Õuemängud ja tantsimine | ||||||
Lusikad" | söögipulkadega. | murdosa samm | ||||||
14. “Šokk- | Muusikat kuulama. | 1. "Stompers" (veel üks samm) | aprill | |||||
müraorkester. | Sobiva muusika valimine | 2. "Minu hobune" (galopp) | ||||||
Muusikaline | tööriistad. Täitmine alarühmade kaupa | 3. tasuta tantsimine orkestrile | ||||||
pulgad ja | orkester ja liigutused. | (alarühmade kaupa) | ||||||
kuubikud" | ||||||||
15. “Šokk- |
| 1. Filippenko “Metsalaul”. | 4 | |||||
müraorkester. |
| 2. "Helisev kolmnurk" | ||||||
Orkestri koosseis. |
| 3. "Kellad helisevad" | ||||||
kolmnurgad" |
| 4. "Me laulsime laulu" | ||||||
|
Muusikaline kirjaoskus lasteaias.
3. aastakoolitust
Teema:"Laste omaMuusikariistad".
Teema nimi | Teema sisu | Repertuaar | Period | Kogus | ||||||
mööduv | klassid | |||||||||
1. Organisatsiooniline | Vestlus eeldväärt tegevus. | - | 1 | |||||||
klass | ||||||||||
2. “Meloodia. | Meloodia määratlus. Üksikisiku kuulamine | 1. "Redel" | 3 | |||||||
Progresseerumine | fraasid, edasiliikumise määratlus | 2. "Gorka" | ||||||||
meloodia liigutused. | meloodiad üles ja alla. | 3 . "Vood» | ||||||||
3. "Rütm". Lühike ja | Töö flanelgraafi kallal, küljendamine | 1. "Andray-varasOtabas" | 4 | |||||||
pikad helid" | lühikeste ja pikkade helide triibud. | 2. « redel" | ||||||||
3. "Gorka" | ||||||||||
4 . "Muusikaline | Žanri tunnused. Erinevaid kuulates | 1. Erinevad salvestused | 4 | |||||||
žanrid. valss" | valsid salvestistel. Definitsioon | valsid | ||||||||
muusika olemus, kaasamängimine. | 2. Valss "Sügisene unenägu" | |||||||||
5. "Sordid" | Vestlus valsi sortidest | 1 . Valss« Sügisene unistus" | 4 | |||||||
valsid" | (pidulik, lüüriline, tantsuline). | 2. "Lainete kohal" | ||||||||
Erinevate valside esituse kuulamine | 3. "Mägedel" | |||||||||
klaveril. Tähemärgi määratlus | Mandžuuria" | |||||||||
heli, pooltdomaette mängides | 4. « Väike valss" | |||||||||
valitud instrumendid. | 5 . "Berezka" | |||||||||
6. "Uisutajate valss" | ||||||||||
6. Muusikaline | Tantsude sordid. Erinevad polkad, | 1 . "Karu nukuga" | 2 | |||||||
žanrid. Polka" | kuulates nende esitust klaveril, | 2. Ljadova “Polka”. | ||||||||
muusika omadused. | 3. “Polka” lätlane. n.m. | |||||||||
7. "Muusikaline" | Ksülofoni seade. Mängutehnikate demonstreerimine | 1. Tuttavad näidendid | 3 | |||||||
tööriistad. | ksülofonil. Täitmise kuulamine | 2. harjutused lastele | ||||||||
ksülofon" | täiskasvanutele tuttavad laulud helis | |||||||||
ksülofonid. | ||||||||||
8. "Vorm" | Värssivorm. Kaheosaline vorm. | 1. Tuttavad laulud | 4 | |||||||
muusikaline | Vormi määratlus. Kuulake algust | 2. Valsid | ||||||||
töötab" | koor ja teine osa. Kuulmine | 3. Polkas | ||||||||
teosed värsis ja kaheosalised | ||||||||||
vormi. | ||||||||||
9. "Vene rahvas" | Vene rahvaviiside kuulamine. | 1. r.. N.m. "Ma läksin mäest üles" | 4 | |||||||
laul" | Iseloomu, meeleolu, vormi võrdlus. | 2. "Kas see on aias" | ||||||||
meloodia liikumise määramine, | 3. “Kask põllul” | |||||||||
pikkade ja lühikeste helide tuvastamine. | ||||||||||
10. "Šokk ja müra" | Trummi- ja müraorkestri tutvustus, | 1. Salvestised, | 4 | |||||||
orkester" | selle koostis ja tööriistad: põrkmehhanismid, | fonogrammid, mängib sisse | ||||||||
kellad, kast, peksja, rubla, | esinemine klaveril. | |||||||||
maracasid, kastanjetid. | ||||||||||
11. "Moodne" | Teoste kuulamine kaasaegses keeles | 1. R. Paulsi muusika | 3 | |||||||
muusika" | rütmid popseadetes. | 2. "Ragtime" | ||||||||
Iseloomu, rütmi, meeleolu, | ||||||||||
esinejad, register jne. | ||||||||||
15. “Šokk- | Kolmnurga heli struktuur ja tekitamine. | 1. Filippenko “Metsalaul”. | 4 | |||||||
müraorkester. | Erinevate helide võrdlus kõrva järgi | 2. "Helisev kolmnurk" | ||||||||
Orkestri koosseis. | kolmnurgad (suured, orkestraalsed, | 3. "Kellad helisevad" | ||||||||
kolmnurgad" | väike, keskmine). Uut näidendit kuulates. | 4. "Me laulsime laulu" | ||||||||
Sobivate tööriistade valimine. |
Kirjandus.
1.T.N.Devjatova. Saade “3sound-magician” (Linka-press Moskva 2006).
2. T. Tjutjunnikova. Programm. "Elementaarne muusika mängimine eelkooliealiste lastega" (Koolieelne haridus, 1988)
3. N.G. Kononova "Koolieelikute õpetamine laste muusikainstrumente mängima." Raamat haridustöötajatele ja
muusika lasteaia juhataja. (Moskva "valgustus" 1990)
4. S. Bubley: “Children’s Orchestra” muusika käsiraamat. koolieelsete lasteasutuste juhid (Leningradi "Muusika" 1983)
5. T. Tjutjunnikova “Muusikainstrumendid”. Töökogemusest. (Koolieelne haridus, 1997)
6. Zatsepina M. B. Muusikaline kasvatus lasteaias. Programm ja metoodilised soovitused / M. B. Zatsepina. - M.: Mosaika-Sintez, 2008.
Irina Eršova
Eelkooliealistele lastele noodikirja õpetamine
Meie lasteaias pööratakse erilist tähelepanu laste pillimängule, kuna laste muusika mängimine aitab kaasa muusikalise mälu, tähelepanu arengule ning avardab lapse muusikalist haridust.
Miks ma otsustasin õpetada lastele märkmeid? Värvi- või digitaalsüsteemi kasutamine koolitust Saate kiiresti õpetada lapse pilli mängima, kuid nendel juhtudel ei osale kõrv meloodia taasesitamisel;
Suurim arendav mõju koolitust saavutatakse kõrva järgi mängides. Kuid see meetod nõuab ka pidevat kuulmise arendamist ja tõsist kuulmisõpetust. Raskused sisse koolitust muusikainstrumentide mängimist ja andis mulle idee õpetada lapsed mängivad nootide järgi.
Pärast kirjanduse uurimist jõudsin järeldusele, et lapsed õpivad pillimängu kiiremini, kui nad tunnevad noote.
Ettevalmistusrühma lastel on juba mürapillide, trummide ja metallofonide mängimise oskus. Kui tegin ettepaneku korraldada rühma orkester ja õpetada neile noote mängima, olid lapsed vaimustuses.
Noodikirja õpetamine Veedan aega muusikatundides ja eraldi ringis, kuhu lapsed kutsusid "FA - SOL - KA". Arenenud pikaajaline plaan ja pane sihtmärk:
Valige materjal, mis on kättesaadav, huvitav ja teostatav lapsed;
Ole aktiivne lapsed mänguülesannetes;
Kasutades säilitage pidevalt huvi ebatavalised meetodid koolitust;
Harida lapsed emotsionaalne reageerimisvõime, muusikaarmastus.
Järjekord vanemas eelkooliealistele lastele noodikirja õpetamine:
Esimene aste õppimine – areng lastel rütmiline pulsatsioon
Esiteks õpetan lastele mängu harjutusi:
Ütle nimi plaksutades
Ütle sõna plaks
Nimetage lause plaksutamiseks
määrake silpide arv sõnades (tool - auk - auto - televiisor)
Seejärel valivad lapsed piltidelt sõnad ja mängivad iseseisvalt muusikariistadel rütmimustrit.
Siis läheb ülesanne raskemaks. Lapsed tutvuvad rõhulise silbiga ja toovad selle rõhutatult esile.
Kestvustega tutvumine. Lühikesed silbid kirjutatakse pulgaga (lipu või sabaga) ja neid nimetatakse kaheksandik- ja veerandnootideks.
Nii liikusime edasi kestuste, huvitavate luuletuste, lastelaulude, käsiraamatute juurde. kaardid ja mängud aitasid lastel rütmimustrist selgelt mõista.
Mängud:
1. Peida sõna rütmimustrisse (Pildid)
2. Tuvastage sõna selle rütmimustri järgi (Jänku - jänku - väike jänku)
3. "Reaalajas märkmed"
Mängu kirjeldus: kätes lapsed 1 kestus. Nad seisavad järjekorras. Juhtiv laps plaksutab väljakujunenud rütmimustrit.
Lapsed, noodid käes, vahetavad kohti. Mängu korratakse.
4. "Stomp - plaks"- alguses tõmmatakse 1 rida peopesad, ja alumisel real on saapad. Rütm läheb täiesti välja
märkmed - magnetid. Laps reprodutseerib plaksutamise ja tembeldamisega rütmilist mustrit. Tutvustan teid siin lapsed pausiga(vaikuse märk).
Teine faas koolitust- nootide tundmine
Kasutades "muusikaline kell", tutvustasin lapsed märkmete nimega(kus kumb elab). Huvitavad luuletused teemal pulk, kõrgvõti, aitas lastel noote kiiresti meelde jätta ja ära tunda.
MÄNGUD MÄNGUDEGA:
1. "Märkmed läksid kaduma"
2. "Noodid on sõnades peidus"
3. "Nimeta naabrid"
4. "Muusikalised lood"
5. « Muusika doomino»
Kolmas etapp õppimine – nootidega mängimine
Kasutan illustreeritud märkmete kirjutamise ja sümbolitega sammude määramise meetodit, mis võimaldab kiiresti ja tõhusalt lapsi õpetama laste muusikariistade mängimine ja põhitõed noodikiri.
Muusikariistadel (metallofonid ja ksülofonid) Kleepisin pilte, mis näitavad märkmeid:
ENNE – maja (vihm). RE – naeris, MI-karu (pea, FA – põll, SALT – päike. LA – konn, SI – lilla
Lapsed mängivad kõigepealt 1, seejärel 2 heliga. Laule saab hõlpsasti üle kanda, kuna lapsed navigeerivad kiiresti ja leiavad õige heli. Alguses koolitust Märkmed on kirjutatud piltidena (ilma joonlaudadeta, tulevikus - joonlaudadele.
Lapsed õpivad laulu sõnadega, seejärel nimetavad noote ja kasutavad kõlavaid žeste ning alles siis liiguvad pillimängu juurde.
Usun, et ainult mõtestatud teadlikkus noodikiri tekst annab võimaluse edukaks arenguks laste muusikaline kõrv, mälu ja loovus.
Muusikaline juht
LASTE MUUSIKAKIRJANDUSE ÕPETAMINE.
Meie lasteaias pööratakse erilist tähelepanu laste pillimängule, kuna laste muusika mängimine avardab koolieeliku muusikalise tegevuse ulatust, suurendab huvi muusikalise tegevuse vastu, soodustab muusikalise mälu ja tähelepanu arengut, aitab üle saada liigsest häbelikkusest ja piiratusest ning avardab lapse muusikalist tegevust. muusikaline haridus.
Miks ma otsustasin lastele noote õpetada? Välismaal laialt levinud värvisüsteem on lastele mugav pillimängu kiireks omandamiseks. Igale helile määratakse konkreetne värvitähistus (värvilised klahvid, metallofoniplaadid). Lapsel on meloodia salvestis värvimärgistuses: kasutatakse värvilisi ringe või nootide värvilist pilti, rütmilise tähisega ja ilma. Seda süsteemi kasutades on väga lihtne mängida, kuid sellise mänguviisiga (näen rohelist noodi sümbolit - vajutan rohelist klahvi) kõrv ei osale meloodia taasesitamisel, laps mängib mehaaniliselt.
Sarnaselt õpetatakse lapsi mängima metallofoni iga plaadi lähedale kleebitud numbrite järgi ja meloodiat digitaalses noodikirjas üles kirjutama. Kestuse tähistust saab ka modelleerida (pikad ja lühikesed pulgad jne)
30ndatel välja pakutud digitaalne süsteem. , võis sel ajal olla õigustatud, kuid hiljem jäi seda vähem kasutatud, kuna see toob kaasa meloodia mehaanilise reprodutseerimise.
Mõlemad laste õpetamise meetodid (värvi- ja numbrisümbolite kasutamine) võimaldavad hõlpsalt ja kiiresti saavutada soovitud tulemuse, kuid neil ei ole arendavat mõju: meloodia mehaanilise taasesituse osakaal on nende meetodite puhul liiga suur.
Õppimise suurim arendav mõju saavutatakse kõrva järgi mängides. Kuid see meetod nõuab ka pidevat kuulmise arendamist ja tõsist kuulmisõpetust. Raskused pillimängu õppimisel andsid mulle idee õpetada lapsi noote mängima.
Pärast kirjanduse õppimist valisin " Muusikaline ABC“N. Perunova,” lisas ta, võttis materjali enda jaoks kokku ja jõudis järeldusele, et noote valdades õpivad lapsed pillimängu kiiremini.
Ettevalmistusrühma lastel on juba mürapillide, trummide ja metallofonide mängimise oskus. Kui tegin ettepaneku korraldada rühma orkester ja õpetada neile noote mängima, olid lapsed vaimustuses.
Õpetan noodikirja muusikatundides ja eraldi ringis, mille lapsed nimetasid “FA - SOL - KA”. Töötas välja pikaajalise plaani (vt lisa 1 “Planeerimine”) ja seadis eesmärgi:
Valige materjal, mis on lastele kättesaadav, huvitav ja teostatav;
Julgustada lapsi mänguülesannetes aktiivselt tegutsema;
Säilitada pidevalt huvi, kasutades ebatraditsioonilisi õppemeetodeid;
Sisestada lastesse emotsionaalset vastutulelikkust ja armastust muusika vastu.
Vanemate eelkooliealiste laste noodikirja õpetamise järjekord
Treeningu esimene etapp on laste rütmilise pulsatsiooni arendamine
Esiteks õpetan lastele mänguharjutusi:
· öelge plaksutades nimi
· ütle sõna plaksutades
· nimetage lause plaksutamiseks
määrake sõnades silpide arv (tool - auk - auto - TV)
Seejärel valivad lapsed piltidelt sõnad ja mängivad iseseisvalt muusikariistadel rütmimustrit.
Siis läheb ülesanne raskemaks. Lapsed tutvuvad rõhulise silbiga ja toovad selle rõhutatult esile.
Kestvustega tutvumine. Lühikesed silbid kirjutatakse pulgaga (lipu või sabaga) ja neid nimetatakse kaheksandiks ja veerandiks.
Nii liikusime edasi kestuste, huvitavate luuletuste, lastelaulude, käsiraamatute juurde. kaardid ja mängud aitasid lastel rütmimustrist selgelt mõista.
1. Peida sõna rütmilises mustris (pildid)
2. Tuvastage sõna selle rütmilise mustri järgi (jänku - jänku - jänku)
3. "Reaalajas märkmed"
Mängu kirjeldus: laste käes, igaüks 1 kestus. Nad seisavad järjekorras. Juhtiv laps plaksutab väljakujunenud rütmimustrit.
Lapsed, noodid käes, vahetavad kohti. Mängu korratakse.
4. “Stomp – plaksu” – 1. rea algusesse tõmmatakse peopesad ja alumisele reale tõmmatakse saapad. Rütm läheb täiesti välja
märkmed - magnetid. Laps reprodutseerib plaksutamise ja tembeldamisega rütmilist mustrit. Siin tutvustan lastele pausi (vaikuse märk).
Koolituse teine etapp - nootidega tutvumine
“Muusikakella” abil tutvustasin lastele nootide nimetusi (kus igaüks elab). Huvitavad luuletused muusikali ja kõrgnoodi kohta aitasid lastel noote kiiresti meelde jätta ja ära tunda.
MÄNGUD MÄNGUDEGA:
1. "Märkmed läksid kaduma"
2. "Noodid on sõnades peidus"
3. "Nimetage oma naabrid"
4. "Muusikalised lood"
5. "Note Domino"
Treeningu kolmas etapp – nootide järgi mängimine
Kasutan nootide kirjutamise ja kokkuleppemärkidega sammude määramise illustreeritud meetodit, mis võimaldab kiiresti ja tõhusalt õpetada lastele mängima laste muusikainstrumente ja noodikirja põhitõdesid.
Muusikariistadele (metallofonid ja ksülofonid) liimisin noote tähistavaid pilte;
ENNE – maja (vihm). RE – naeris, MI-karu (pea), FA – põll, SOOL – päike. LA - konn, SI - lilla
(vt lisa 3 “Didaktilised mängud”).
Lapsed mängivad kõigepealt 1, seejärel 2 heliga. Laule saab hõlpsasti üle kanda, kuna lapsed navigeerivad kiiresti ja leiavad õige heli. Õppimise alguses kirjutatakse märkmed piltidena (ilma joonlaudadeta), hiljem - joonlaudadele.
Lapsed õpivad laulu sõnadega, seejärel nootide nimetamise ja kõlavate žestide abil ning alles siis liiguvad pillimängu juurde (vt lisa 2 “Noot ABC”).
Seega võimaldab nägemis-, kuulmis- ja motoorse sfääri ühtsus, muusikateksti mõtestatud teadvustamine edukalt arendada laste muusikalist kõrva, mälu, kujutlusvõimet ja loomingulisi võimeid ning arendada iseseisvust muusikapala õppimisel töötamisel.
Bibliograafia:
1. Bam! Bam! buum! Sada muusika saladust lastele. Mängud helidega - Peterburi: Muusikapalett, 2003
2. „Ma õpin looma. Elementaarne musitseerimine: muusika, kõne, liikumine" Moskva 2005
3. Algklasside muusikamäng - “tuttava võõras” // Alusharidus.-1997, nr 8, lk 116-125
4. “Muusika muinasjuttudes, luuletustes ja piltides.”, Moskva “Valgustus” 1994
Laadimine...
