Kunagi näitleja – näitekirjanik P.A. Karatõgin ütles Gribojedovile: "Ah, Aleksander Sergejevitš, kui palju annet on jumal teile andnud: sa oled luuletaja, muusik, olite tore ratsaväelane ja lõpuks suurepärane keeleteadlane!" Ta naeratas, vaatas mind oma kurbade silmadega prillide alt ja vastas mulle: "Usu mind, Petrusha, kellel on palju andeid, sellel pole ühtegi tõelist." Ta oli alandlik…”

Pjotr ​​Andrejevitš Karatõgin

Bestužev Petr Aleksandrovitš

Dekabrist Pjotr ​​Bestužev rääkis oma sõbrast: „Mõistus on loomuldasa külluslik, rikastatud teadmistega, mille janu ei jäta teda ka praegu, hing on tundlik kõige kõrge, õilsa, kangelasliku suhtes. Tegelane on elav, jäljendamatult meeldiv, ahvatlev pöördumine, ilma ülbuse segudeta; sõna kingitus kõrgel tasemel; meeldiv anne muusikas, lõpuks teeb inimeste tundmine temast iidoli ja parimate seltskondade iluduse.

Vene aadliperekondades omaks võetud traditsiooni kohaselt õppis Aleksander Sergejevitš muusikat lapsepõlvest peale. Ta mängis väga hästi klaverit ja tal olid suured teadmised muusikateooriast.

Pianist Gribojedovist on säilinud palju mälestusi.

"Griboedov armastas kirglikult muusikat ja temast sai väga noorelt suurepärane klaverimängija. Klaverimängu mehaaniline osa ei valmistanud talle raskusi ja seejärel õppis ta sügava teoreetikuna täielikult muusikat” (K. Polevoy).

“Mulle meeldis kuulata tema suurepärast klaverimängu... Ta istus nendega maha ja hakkas fantaseerima... Kui palju maitset, jõudu, imelist meloodiat seal oli! Ta oli suurepärane pianist ja suur muusikatundja: Mozart, Beethoven, Haydn ja Weber olid tema lemmikheliloojad” (P. Karatõgin).

Pianist Gribojedov esines sageli koos sõpradega ja muusikaõhtutel solisti-improvisaatori ja saatjana.

Tema partnerid ühises musitseerimises olid amatöörlauljad, Itaalia ooperitrupi artistid, heliloojad.

Nii näiteks esitas Verstovski tema saatel esimest korda äsja loodud romanssi "Must rätik". Meie suureks meelehärmiks on enamik Gribojedovi loodud näidendeid tema enda noodipaberile kirjutamata ja need on meile pöördumatult kadunud.

Säilinud on vaid kaks valssi. Neil pole nimesid, seega nimetame neid muusikaliste terminite järgi: Valss A-duur ja Valss E-moll.

Esimene neist on kirjutatud talvel 1823/24. E.P. räägib sellest. Sokovnina, S.I. Begichev, Gribojedovi parim sõber:

"Sel talvel jätkas Gribojedov oma komöödia "Häda vaimukust" lõpetamist ning Moskva ühiskonna kõigi varjundite täpsemaks tabamiseks käis ta ballidel ja õhtusöökidel, mille fänn ta polnud kunagi olnud, ning läks siis terveks pensionile. päeva oma kontoris. Mul on säilinud Gribojedovi enda loodud ja kirjutatud valss, mille ta mulle üle andis.

See oli e-moll valsi esmatrükk. Sokovnina saatis oma käsikirja Ajaloobülletääni toimetusele järgmise märkusega: "Ma panen selle valsi kaasa usus, et see võib nüüd paljudele rõõmu pakkuda". Niisiis kinnitab Sokovnina tunnistus, et ühe valsi koosseis kuulub Woe from Wit'i viimase viimistluse perioodi. Ilmselt kirjutati samal ajal ka teine ​​valss, As-dur.

Gribojedovi muusikaline loovus ei piirdunud aga meieni jõudnud valsidega. P.N. Akhverdova tütar, kes kasvatas üles Gribojedovi tulevase naise, rääkis uurijale N.V. Šalamõtov, et oma esimesel Pärsia-reisil (1818) istus Griboedov, kes külastas tema ema maja Tiflises, sageli "pilli taha ja mängis peamiselt oma kompositsiooni palasid. Ta meenutab ka, et Gribojedov viibis oma teisel reisil Pärsiasse täievolilise ministrina (1828) taas P. N. juures. Ka siin mängis Akhverdova sageli lastele "oma kompositsiooni tantse", mille meloodiad, jätkab ta: "Mäletan siiani selgelt, on väga ilusad ja lihtsad."

Griboedovi teoste väljaandes, toimetanud I.A. Shlyapkina (1889) teatab: „Nagu kuulsime, on olemas ka A.S. kirjutatud mazurka. Gribojedov. Kahjuks ei maininud Šljapkin oma teabe allikat.

Gribojedovi naise Nina Aleksandrovna mälestuseks, kes elas temast peaaegu kolmkümmend aastat, säilitati pikka aega tema teisi kompositsioone, sealhulgas suurimat ja olulisemat - klaverisonaati.

Biograaf N.A. Gribojedova K.A. Borozdin ütleb: "Nina Aleksandrovna teadis palju näidendeid ja oma kompositsiooni, mis oli väga tähelepanuväärne meloodia originaalsuse ja meisterliku töötluse poolest, mängis neid meelsasti neile, kes armastavad muusikat. Neist üks sonaat oli eriti hea, täis hingelist võlu. Ta teadis, et see pala on mu lemmik, ja klaveri taha istudes ei keelanud ta mulle kunagi seda kuulamisrõõmu. Ei saa mitte kahetseda, et neid näidendeid keegi ei salvestanud: "Nina Aleksandrovna võttis need endaga kaasa."

Mõlemad Gribojedovi valsid on väikesed klaveripalad, vormilt ja tekstuurilt väga lihtsad; nende muusika on lüürilis-eleegilist laadi, valsis e-moll kergem. Esimene neist valssidest on vähem tuntud ja teine ​​on nüüd väga populaarne. Valsi e-moll muusikat iseloomustab mingi eriline õrn-kurb poeetiline mugavus; tema siirus ja spontaansus puudutab hinge.

Mõlemad klaverile kirjutatud valsid on olemas paljudes seadetes erinevatele pillidele: harf, flööt, nupp-akordion ja teised.

Tegelikult on Gribojedovi valss e-moll esimene vene valss, mis tänu oma kunstilistele eelistele on tänaseni säilinud ja mis meie muusikalises igapäevaelus päriselt kõlab. Ta on populaarne, ta on paljude jaoks "kuuldav" ja naudib kõige laiemate muusikasõprade ringkondade armastust.

On kahetsusväärne, et Aleksandr Sergejevitši muusikateosed kadusid jäljetult, jäädes jäädvustamata, nii nagu kadusid ka tema improvisatsioonid, olles kõlanud kirjandus- ja muusikasalongide ning elutubade seintes ning jätnud kuulajatest vaid mälestused.

Muusika Griboedovi jaoks oli tõeline osa tema olemusest.

Gribojedov on inimestele lähedane ja kallis kui kirjanik, truu elutõele, kui oma aja arenenud tegelane - patrioot, humanist ja vabaduse armastaja, kes avaldas sügavat ja viljakat mõju vene rahvuskultuuri arengule.

"Teie mõistus ja teod on vene mälus surematud..."

A.S.Griboedovi (1795-1829) valsid as-dur ja e-moll.

Gribojedovi valss e-moll


Aleksander Sergejevitš Gribojedovi 220. sünniaastapäevaks.

Kirjanik, helilooja, diplomaat - Aleksander Sergejevitš Griboedov elas lühikest ja helget elu. Ta jättis maha surematu komöödia "Häda vaimukust", kuulsa "Griboedovski" valsi, andis tõsise panuse Venemaa diplomaatia arengusse. Gribojedov suri traagiliselt Pärsias 34-aastaselt.
Ta läks ajalukku ennekõike muidugi surematu komöödia "Häda vaimukust" autorina. Tema eripära seisneb selles, et ta ühendas kirjaniku ande muusiku andega. Tema positsiooni eksklusiivsus seisneb ka selles, et olles vaid kahe meieni jõudnud muusikateose autor, (ATAlse e-moll ja valss lame duur) sai tänu neile väga populaarseks heliloojaks.

Nende kahe klaveriminiatuuri ja tema komöödia maksiimide vahel on midagi ühist: nii nagu tema kuulsate tegelaste koopiad hajusid mööda maailma laiali, muutudes "tiivulisteks" väljenditeks, nii pöördusid need kaks valsi, omamoodi "albumilehed". populaarsematesse teostesse, mis leiavad laialdast kasutust muusikasõprade ringkondades, kohati isegi A. Gribojedovi endaga kokkupuutest väljas. Kahjuks ei salvestanud ta ühtegi teist Gribojedovi teost; igatahes midagi muud pole meile tulnud. Samal ajal olid tema kaasaegsed A. Gribojedovi muusikaliste võimete ja musitseerimisega hästi kursis. 19. sajandi 20ndatel peeti tema Moskvas Novinski puiesteel asuvas majas pidevalt muusikalisi koosolekuid. Lisaks omanikule mängis siin muusikat Aljabjev. Griboedov arutas V. F. Odojevskiga muusikalisi ja teoreetilisi küsimusi, eelkõige Hess de Calve’i põhilist muusikateooria õpikut, mis oli just sel ajal vene keeles ilmunud. Gribojedovi parima sõbra S. I. Begitševi õetütar E. P. Sokovnina rääkis, kuidas e-moll valss ilmus: , käis ballidel ja õhtusöökidel, enne mida jahimeest polnudki, ning läks siis terveks päevaks oma kontorisse pensionile. Siis kõlasid õhtuti tema imelised improvisatsioonid klaveril ja mina, olles vaba sissepääs tema kabinetti, kuulasin neid hiliste õhtutundideni. Mul on säilinud Gribojedovi enda loodud ja kirjutatud valss, mille ta mulle üle andis. Kaasan selle valsi usus, et see võib nüüd paljudele naudingut pakkuda.

Niisiis, Sokovnina ütlused kinnitavad, et ühe valsi koosseis kuulub Woe from Wit'i viimase viimistluse perioodi. Valsi esimene trükk ilmus Peterburi Ajaloobülletäänis ja seejärel kordustrükk A. Gribojedovi esimeste terviklike teoste II köites, mis ilmus Petrogradis (1911-1917). See köide on täielikult pühendatud materjalile, mis on seotud teemaga Woe from Wit. Tähelepanuväärne on, et selle valsi teine ​​trükk paljastab suurema heliloominguoskuse.

Oma vormilt on mõlemad valsid tagasihoidlikud, need on kaheosalise vormi lihtsaimad tüübid. Nende klaveritekstuur on samuti ülimalt lihtne, ei üritata laiapõhjalist kirjutamist enam-vähem efektse pianistliku esitusega - puuduvad eredad kulminatsioonid, kaasahaaravad lõigud. Ühesõnaga kõik on äärmiselt kammerlik ja intiimne. Need on kirjutatud samas vaimus, nagu muusikategemist mainitakse tsitaatides A. Gribojedovi kirjandusteostest. Mõlemad Gribojedovi valsid paljastavad autori vaieldamatu muusikalise ande, kuid see pole veel küpsenud ega saanud korralikku töötlust ja viimistlust. Ühesõnaga, see on amatöörmuusika. Ja veel – üks kunsti paradoksidest! - just Gribojedovi valsid saavutasid erakordse populaarsuse. Kaasaegsed imetlesid tema inspireeritud improvisatsioone. Pianisti karjääri pärssis asjaolu, et ühe duelli ajal tulistas vastane Griboedovit läbi tema vasaku käe väikese sõrme (just moonutatud sõrme järgi tuvastati Gribojedov usufanaatikute rünnakul venelaste vastu hukkunute hulgast. missioonil Teheranis 1829. aastal).

Vähesed Gribojedovi kirjutatud muusikateosed valdasid suurepärast harmooniat, harmooniat ja kokkuvõtlikkust, mõned teosed, sealhulgas Gribojedovi tõsiseim muusikateos, klaverisonaat, pole meieni jõudnud. Kaasaegsete mälestuste järgi oli Griboedov tähelepanuväärne pianist, tema mängu eristas ehtne artistlikkus.

Tekst erinevatest allikatest.

Klassikalise muusika parimad näited, ajaproovitud, panevad ikka mõtlema, kurvastama või vastupidi naeratama ja kõik unustama. Oginski polonees kuulub selliste meistriteoste hulka. See töö on meile kõigile tuttav koolipingist saati. Kuid üsna sageli võib kuulda küsimust: "Kes kirjutas Oginski poloneesi?" Selles artiklis tutvustame selle muusikalise meistriteose loomise ajalugu ja peatume selle loonud helilooja loomingul.

Kes kirjutas Oginski poloneesi?

Selle surematu näidendi autor on Poola muusik ja hiljem poliitiline tegelane Mihhail Kleofas Oginsky. Ta sündis 1728. aastal Varssavi lähedal Guzovi mõisas. Tema vanemad kuulusid aristokraatlikesse ringkondadesse. Seetõttu õppis Mihhail varasest lapsepõlvest muusikat ja õppis mängima paljusid pille: harfi, viiulit, klaverit, tšellot. Juba nooruses loob ta esimesi kompositsioone – romansse, laule, poloneese, väikeseid oopereid. Noor Oginsky jätkab oma muusikaliste oskuste täiendamist Itaalias selliste meistrite juures nagu P. Baio ja G. Viotti. Seitsmekümnendatel oli ta aktiivne poliitikas, taotledes oma kodumaa Poola iseseisvust. Alates 1789. aastast on Mihhail töötanud Poola suursaadikuna Hollandis ja Inglismaal. 1794. aastal valiti helilooja Rahvusnõukogusse. Pärast T. Kosciuszko ülestõusu, milles ta oli otseselt seotud, rändas helilooja Itaaliasse. Seal elab ta Konstantinoopolis ja alates 1823. aastast Firenzes.

Michael Cleofase teosed

Vastates küsimusele, kes kirjutas Oginski poloneesi, ei saa helilooja loomingut puudutamata jätta. Tema pärand koosneb arvukatest romanssidest ja klaveripaladest – mazurkad, poloneesid, menuetid, marssid, valsid. Peaaegu kõiki kompositsioone iseloomustab poola rahvuslike tunnuste ja elementide esinemine meloodias ja rütmis, eriline lüürilisus ja graatsia. Ja 70ndatel olid poloneesid kuulajate seas väga populaarsed. Üks neist on F-duur, mis sai väljaütlemata nime "Poola jagamine". See loodi neil aastatel toimunud poliitiliste sündmuste mulje all. Oginski poloneesidel oli tohutu mõju järgmistele põlvkondadele 19. sajandil kõlab neid pidevalt ballidel ja õhtusöökidel Peterburis ja Moskvas.

Polonees Oginsky "Hüvastijätt kodumaaga"

Seda 1794. aastal loodud teost peetakse õigustatult Michael Kleofase parimaks loominguks. Ajaloolased usuvad, et helilooja kirjutas poloneesi, lahkudes ootamatult seoses Tadeusz Kosciuszko ülestõusu mahasurumisega Vene vägede poolt. Oginski polonees (orel ja viiul) annab kõige täpsemini edasi helilooja meeleolu, tema koduigatsust. See sümboliseerib lahkuminekut riigist ja igas mõttes - lahkumist kordoni poole ja hüvastijätt võitjate poolt vallutatud Poola-Leedu Rahvaste Ühendusega. Tänapäeval peetakse seda poloneesi Poolas muusikaliseks sümboliks. Tehti isegi ettepanekuid muuta see riigihümniks. See on selle muusikalise meistriteose jaoks nii raske lugu. Nüüd, kallid lugejad, küsimus "Kes kirjutas Oginski poloneesi?" ei aja sind segadusse?

Gribojedovi valsid

Gribojedovilt on säilinud kaks valssi: valss A-duur (E-moll) ja valss e-moll (As-dur). Esimene on kirjutatud talvel 1823/24. sisse Myasnitskaja kohta:

E.P. rääkis temast. Sokovnina, õetütar S.N. Begitšev: “Sel talvel jätkas Gribojedov oma komöödia Häda vaimukusest lõpetamist ning Moskva ühiskonna kõigi varjundite täpsemaks tabamiseks käis ta ballidel ja õhtusöökidel, mida ta kunagi ei otsinud, ning läks seejärel pensionile. terved päevad tema kabinetis.Mul on säilinud Gribojedovi enda loodud ja kirjutatud valss, mille ta mulle üle andis. Võib-olla kirjutati samal ajal ka teine ​​Gribojedovski valss.

Kriitikute arvates "paljastavad valsid vaieldamatut muusikalist annet, kuid pole veel küpsenud ja korralikult töödeldud ning tõsises koolis lõpetamata". Seda ei vaidlusta. Ainult et juba ligi 200 aastat on rohkem kui üks põlvkond kuulajaid üllatuse ja vaimustusega avastanud Gribojedovi "naiivseid" valsse. Eriti meeldejääv on Gribojedovski valss e-moll oma nukra, voolava meloodiaga...

Mis ühendab Gribojedovit, Puškinit, Tšaadajevit, Vjazemskit? Mis sa praegu mõtled, tunnista üles? Valss ühendab neid. Nad on valsiajastu inimesed, vabastatud, kuid mitte vulgaarsuseni, kerged, kiired, elegantsed, kuid samas keskendumist, enesekindlust ja sisemise pinge puudumist nõudvad, lendavad, kuid mitte maast lahti rebivad. (ja silme ette kerkib filmist pilt "Sõda ja rahu", kus Nataša Rostova ballil tantsib). Aga tõesti, terve ajastu, kus on tark, särav, tark, nii erinev, aga nii sarnane millegi üksteisele vaevumärgatavaga. Peaaegu kõigil on traagiline saatus, kuid selline väärikus, selline võime "selga hoida", loomulik lihtsus, mis võimaldab lihtsalt rääkida ülevast ...

Vana saal, vana valss.
Peaaegu aadlikogu.
Siis ei saanud ma ette teada
Et see õhtu lähendab meid.

Aitäh põnevuse eest!
Ma mõtlesin - "Issand, kus
Siin on ime
Ida meenutava näoga?

Ja ma ei kujutanud ette
sina sellel sajandil, siin maailmas:
Metroos või kellegi korteris.
See tuba sobib sulle nii hästi.

Muusika mängis...
Ja äkki
Äkitselt tuli eelaimdus

Et kõik juhtub homme

Minu sõnad ja sinu hirm.

Tegelane on elav, jäljendamatult meeldiv, ahvatlev pöördumine, ilma ülbuse segudeta; sõna kingitus kõrgel tasemel; meeldiv anne muusikas, lõpuks teeb inimeste tundmine temast iidoli ja parimate seltskondade iluduse. "Vene aadliperekondades omaks võetud traditsioonide kohaselt õppis Aleksander Sergejevitš muusikat lapsepõlvest peale. Ta mängis väga hästi klaverit ja tal olid suured teadmised muusikateooriast,” teatab P.G. Andrejev. Pianist Gribojedovist on säilinud palju mälestusi. "Griboedov armastas kirglikult muusikat ja temast sai väga noorelt suurepärane klaverimängija. Klaverimängu mehaaniline osa ei valmistanud talle raskusi ja seejärel õppis ta muusikat täielikult, nagu sügav teoreetik (K. Polevoy). “Mulle meeldis kuulata tema suurepärast klaverimängu... Ta istus nendega maha ja hakkas fantaseerima... Kui palju maitset, jõudu, imelist meloodiat seal oli! Ta oli suurepärane pianist ja suur muusikatundja: Mozart, Beethoven, Gaidi ja Weber olid tema lemmikheliloojad” (P. Karatõgin). Pianist Gribojedov esines sageli koos sõpradega ja muusikaõhtutel solisti-improvisaatori ja saatjana. Tema partnerid ühises musitseerimises olid amatöörlauljad, Itaalia ooperitrupi artistid, heliloojad. Nii näiteks esitas Verstovski tema saatel esimest korda äsja loodud romanssi "Must rätik".

Meie suureks meelehärmiks on enamik Gribojedovi loodud näidendeid tema enda noodipaberile kirjutamata ja need on meile pöördumatult kadunud. Säilinud on vaid kaks valssi. Neil pole nimesid, seega nimetame neid muusikaliste terminite järgi: Valss A-duur ja Valss E-moll. Esimene neist on kirjutatud talvel 1823/24. E.P. räägib sellest. Sokovnina, S.I. Begitšev, Gribojedovi parim sõber: „Sel talvel jätkas Gribojedov oma komöödia „Häda vaimukust“ lõpetamist ja, et Moskva ühiskonna kõiki varjundeid täpsemalt tabada, käis ballidel ja õhtusöökidel, mida ta kunagi ei jahtinud, ja siis. terved päevad teie kontoris pensionil.

Mul on säilinud Gribojedovi enda loodud ja kirjutatud valss, mille ta mulle üle andis.

See oli e-moll valsi esmatrükk. Sokovnina saatis oma käsikirja Ajaloo Bülletääni toimetusele järgmise märkusega: "Ma panen selle valsi kaasa usus, et see võib nüüd paljudele inimestele rõõmu pakkuda." Niisiis kinnitab Sokovnina tunnistus, et ühe valsi koosseis kuulub Woe from Wit'i viimase viimistluse perioodi. Ilmselt kirjutati samal ajal ka teine ​​valss, As-dur. Gribojedovi muusikaline loovus ei piirdunud aga meieni jõudnud valsidega. P.N. Akhverdova tütar, kes kasvatas üles Gribojedovi tulevase naise, rääkis uurijale N.V. Šalamõtov, et oma esimesel Pärsia-reisil (1818) istus Griboedov, kes külastas tema ema maja Tiflises, sageli "pilli taha ja mängis peamiselt oma kompositsiooni palasid. Ta meenutab ka, et Griboedov viibis oma teisel reisil Pärsiasse täievolilise ministrina (1828) taas P.N. Ka siin mängis Akhverdova sageli lastele "oma kompositsiooni tantse", mille meloodiad, jätkab ta: "Mäletan siiani selgelt, pole kuigi ilusad ja lihtsad."

Griboedovi teoste väljaandes, toimetanud I.A. Shlyapkina (1889) teatab: „Nagu kuulsime, on olemas ka A.S. kirjutatud mazurka. Gribojedov. Kahjuks ei maininud Šljapkin oma teabe allikat. Gribojedovi naise Nina Aleksandrovna mälestuseks, kes elas temast peaaegu kolmkümmend aastat, säilitati pikka aega tema teisi kompositsioone, sealhulgas suurimat ja olulisemat - klaverisonaati. Biograaf N.A. Gribojedova K.A. Borozdin ütleb: "Nina Aleksandrovna teadis palju näidendeid ja oma kompositsiooni, mis oli väga tähelepanuväärne meloodia originaalsuse ja meisterliku töötluse poolest, mängis neid meelsasti neile, kes armastasid muusikat.

Neist üks sonaat oli eriti hea, täis hingelist võlu; Ta teadis, et see pala on mu lemmik, ja klaveri taha istudes ei keelanud ta mulle kunagi seda kuulamisrõõmu. Ei saa mitte kahetseda, et neid näidendeid keegi ei salvestanud: "Nina Aleksandrovna võttis need endaga kaasa." Seega pole Gribojedovi kõige tõsisem muusikalooming meieni jõudnud. Kaasaegsete muljed Gribojedovi improvisatsioonidest ja tema täielikult kadunud kompositsioonidest langevad tunnustega kokku, võib anda kaks salongivokaal- ja instrumentaalminiatuuride kogusse trükitud valsi. - "Lüürikaalbum aastaks 1832". Need paistavad plaadi klaverirubriigist märgatavalt silma. Ühes omaaegses Lyric Albumi arvustuses väideti: „Tantsuosakond on väga nõrk. Tähelepanu väärib selles vaid Gribojedovi valss e-moll, mis on ammu tuntud, kuid siiski ei kaota oma suurepärase meloodia tõttu oma värskust. Autor ise mängis seda nipsasja suurepärase oskusega. MM. Ivanov, kes kirjutas ooperi süžee “Häda teravmeelsusest”, ebaõnnestunud ooperist, mille parim number oli Famusovi ballil etendatud Gribojedovi valss e-moolis, usub, et Chopin ja Griboedov ammutasid samast allikast poola rahvalaulust, mõlemale tuttav meloodia. Mõlemad Gribojedovi valsid on väikesed klaveripalad, vormilt ja tekstuurilt väga lihtsad; nende muusika on lüürilis-eleegilist laadi, valsis e-moll kergem. Esimene neist valssidest on vähem tuntud ja teine ​​on nüüd väga populaarne. Ta on igati ära teeninud. Valsi e-moll muusikat iseloomustab mingi eriline õrn-kurb poeetiline mugavus; tema siirus ja spontaansus puudutab hinge.