Kompositsiooni määratlus.

Kompositsioon on kunstilist vormi organiseeriv element, mis annab igale teosele ühtsuse ja terviklikkuse, allutades selle komponendid üksteisele ja tervikule.
Lilletehnikas põhineb taimede ja materjalide paigutamise meetod kunstilise ja dekoratiivse kompositsiooni koostamise seaduspärasuste ning iga taimeliigi omaduste tundmisel.

Kunstilise kompositsiooni seadused. Proportsioonid.

meetriline kordus (mis tahes elemendi mitmekordne vaheldumine sama intervalliga);

rütm (rütmis, erinevalt rütmilisest kordusest, ei ole elementide järjestus sama, vaid mitmekesine. Rütmi eristab rõhumärkide olemasolu.);

dünaamilisus (võte, mis tekitab pingetunnet);

staatiline (visuaalne puhkeseisund interjööris)

tektoonika (peegeldus selle konstruktiivse alguse kujul, kui usaldusväärne on objekt, kui stabiilne see on, kui palju on see võimeline looma usaldusväärset kaitset inimesele);

maht-ruumiline struktuur (objektide paiknemine ruumis, objektide ja ruumi vastastikmõju);

proportsionaalsus (proportsionaalsus);

tasakaal (stabiilsuse, tasakaalu tunnetamine);

sümmeetria (proportsionaalsus) (Kõik lehe kompositsiooni elemendid peaksid hõivama ala, mis on proportsionaalne nende väärtusega kompositsioonis tervikuna. Elementide värvi, suuruse või muude omaduste sarnasus põhjustab monotoonsust.);

asümmeetria (ebaproportsionaalsus. Sümmeetria rikkumine või puudumine);

kontrast (juhib tähelepanu ühele konkreetsele elemendile – kasutage kontrastset värvi, suurust või stiili);

tekstuur (sisekujunduse koostises on see eelkõige siseviimistluses kasutatava materjali väline tunnus)

plastist (ühest osast teise üleminekute järjepidevus, paindlikkus, sujuvus, seotus);

iseloomu ühtsus (kõikide elementide ühendamine ühtseks tervikuks, need peavad olema nii omavahel seotud, et kompositsioon tervikuna jätaks harmoonilise mulje.).

Proportsioonid

Proportsioon - suhe objekti osade, kogu objekti ja ülejäänud kompositsiooni vahel, kahe objekti vahel. Proportsiooni saab määratleda suuruse (suuruse), koguse või astme järgi.

Proportsioonide seadust kasutatakse disainis ja lillekasvatuses harmooniliste kimpude, kompositsioonide loomiseks..

Need tööd on ehitatud kuldlõike ja Fibonacci arvude põhimõtete kohta, mis tasakaalustavad erinevaid elemente kogu teoses.

Lilletehnikas on kõige sagedamini kasutatav suhe 2: 3, 3:5:8 .

See tähendab, et näiteks lillede vaasi asetamisel peaks vaasi kõrgus olema kolm osa, lillede kõrgus vaasi kohal - viis osa ja kogu kompositsiooni kõrgus on kaheksa osa. Käes hoitava kimbu osad peaksid vastama ligikaudu samal viisil.
Kompositsiooni loomisel tasapinnalises vaasis kasutatakse üksikute osade samu suhteid, kuid kõrguse asemel võtavad need tavaliselt vaasi läbimõõdu.
Arvestage seda kindlasti 1. etapis, kõigi tööde ehitamisel, siis see reegel "töötab" automaatselt.


Kogenud käsitöölised leiavad õige osade vahekorra silma järgi. Algajatele on kasulik harjutada vaaside ja muude erineva kõrguse ja kujuga anumate kasutamist.
Proportsioonid teostes:

Mõõdame vaasi kõrgust, määrame, mitu osa sellest saab (1, 2, 3), arvutame proportsioonide kaudu tulevase kompositsiooni kõrguse (3 osa, 5 osa või 8), märgime kõrguse improviseeritud materjaliga. Kimbu loomisel ehitatakse proportsioonid tavaliselt kimbu koha suhtes, 5 osa läheb üles, 3 osa alla.

Statiividel kukkuvate kompositsioonide puhul arvestatakse selle kõrgust, vaasi kõrgust2) Pikkuse järgi.

Mõõdetakse vaasi pikkus ehk läbimõõt ja proportsionaalselt arvutatakse tulevase töö laius.

3) kõrguse ja pikkuse järgi.
Töö on horisontaalse suunaga, kuigi arvutuste aluseks on vaasi kõrgus.
Seda suhet nimetatakse sageli kangi seadus , need. mida pikem on segment, seda visuaalselt massiivsem peaks olema raskuskese.

Peaasi on jälgida optilist tasakaalu, et teos "ümber ei läheks". Illustratsioonil - vaasi kõrgus 1 osa, töö pikkus 5 osa.

4) Materjali jaotuses töös (materjali mass). Kõige sagedamini täheldatakse nn asümmeetrilise rühma tootmisel, kus põhikoostis on 8 osa, mis asuvad 3 osa kõrval ja kaugemal - 5 osa. Vaatleme kimpudes, lilli ja lehti rühmitades, kollaažides, kompositsioonides, pärgades...

Leidis arvude suhte matemaatik Leonardo Pisast (või Fibonacci).

1: 1: 2: 3: 5: 8: 13: 21:34 ...

Objekti suurus sõltub teiste keskkonnas olevate objektide ja keskkonna enda suhtelistest suurustest. Nii näib näiteks väike pilt suurel seinal eksinud, samas kui üks suur või grupp väikseid näeb välja proportsionaalne.

Matemaatikud on asjade ideaalse proportsiooni määramiseks välja töötanud mitmeid meetodeid. Kõige kuulsam doseerimissüsteem on kreeklaste leiutatud kuldne suhe.

kuldne suhe- see on jagamine kaheks ebavõrdseks osaks, millest üks on väiksem ja teine ​​suurem. Suurema ja väiksema osa suhe peab olema võrdne kogu koguse ja selle suurema osa suhtega.

Fibonacci seeria- täisarvude jada, kus iga arv on kahe eelneva summa (1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21 ...). Kahe järjestikuse arvu suhe on lähedane kuldsele lõikele. Atraktiivse ja harmoonilise teose saab luua ruutudest, mille küljed on järjestikuste Fibonacci numbrite pikkused; kui ühendame nende ruutude vastasservad, saame spiraali.

Alates renessansist on mitmed kunstnikud, arhitektid ja disainerid kasutanud kuldlõiget viitena. See näiteks Leonardo da Vinci ja Le Corbusier. Kuldlõige on olemas ka looduses.

Proportsioonisüsteem võib olla kasulik vahend harmooniliseks kompositsiooniks, kuid interjöörid on kolmemõõtmelised, mitte lamedad nagu maalid või fotod. Samuti peate meeles pidama, et meie arusaam asjadest on sageli ebatäpne: kaugus, nurk ja isegi kultuuritraditsioonid võivad mõjutada keskkonna tajumist ja proportsiooni.

Interjööri kujundamisel peate vaatama proportsionaalset suhet:

  • kujunduselementide osad (mööblitükid)
  • mitu disainielementi (mööbli paigutus)
  • elemendid ja nende piirded (mööbel ja ruum, kus see asub)

Üldiselt, kui teile tundub, et elemendid ei ole liiga väikesed ega liiga suured ja interjöör näeb harmooniline välja, tähendab see, et olete saavutanud proportsiooni.

Lilleseade võib koosneda sama kõrgusega taimedest või liikide kombinatsioonist, mis moodustavad mitu taset. Mitmetasandiline koostis sisaldab reeglina kõrgeid, keskmise pikkusega ja lühikesi taimi. Saate valida kompositsioonis olevate taimede kõrguse harmoonilise suhte, kasutades arhitektuuris ja kujutavas kunstis kasutatavat klassikalist "kuldse lõike" seadust. Selle olemus seisneb selles, et ühe segmendi kahe osa vaheline suhe peaks olema sama, mis kogu segmendi ja selle suurema osa vahel (3:5=5:8, a:b=b:(a+b)), nagu pildil näidatud. Seda põhimõtet rakendades on lihtne määrata õiged proportsioonid loodud rühma kõrgete, keskmise kõrgete ja madalate elementide vahel. Samal põhimõttel määratakse eksemplaride vaheline kaugus.

Kontrasti ja nüansi mõiste, kompositsiooni värv.

Lillepood pöörab töö koostamisel tähelepanu värvilahendusele ja kontrastile, et saavutada järgmine:

  • rikkalik pinge,
  • pehme, hästi koordineeritud aktsent,
  • teose väljendusrikas mõju, näiteks rõõmus või kurb sündmus vms.

Sõltuvalt asukohast spektriringis eristatakse põhi- ja segavärve. Värvivalik, selle valguse intensiivsus mõjutab inimese tundemaailma, rikastades või vaestades teda.
Itten tõi välja põhivärvid või -värvid 1. järjekordpunane, sinine, kollane.
Neid värve ei saa saada teiste värvide segamisel.

Värve kokku segades saame värvid 2. järk (oranž, roheline ja lilla).

Kui kombineerite ühe põhivärvi ja ühe esimese tellimuse värvi, saame värvid 3. järk (kollane-oranž, sinine-violetne, kollakasroheline jne).)

Emotsionaalselt erinevad värvid põnevuse ja puhkuse, aktiivsuse ja puhkuse poolest.

aktiivsed värvid(punane ja kollane) meelitavad rohkem tähelepanu ja püsivad mälus kauem kui passiivne(sinine ja roheline).

To soojad värvid sisaldama punase või kollase tooniga värve. Keskkond, mis kasutab ainult külmad toonid, näeb välja ilmetu, tekitab külma ja tühjuse tunde. Soojad toonid toovad esemeid lähemale, külmad viivad need eemale. Kuid te ei tohiks sooja värvi kuritarvitada.
Tugev heledus erutab, inspireerib inimest, nõrgenenud - rahustab. Selge, särav ja harmooniline värvikompositsioon tekitab rõõmu ja lõbu.
Sama värvi heledat tooni muutes saate muuta ruumi ja objektide tajumist, suurendades või vähendades neid. Heledad värvid avardavad ruumi, tööd näevad välja suured. Tumedate värvidega on tööd vähem. Seda omadust kasutatakse sageli üldmulje tahtlikuks illusoorseks korrigeerimiseks.

Poodide, vaateakende, restoranide, interjööride kujundamisel kasutatakse kontraste, kuid samas peaksid värvid olema harmoonilised. Arvesse võetakse kergust, soojust ja värviküllastust.
Eraldage:

  • lisaks
  • kvalitatiivne
  • soojad/külmad värvid
  • tugev
  • kvantitatiivne

Värvide kontrastid ja harmoonia:
tugev kontrast moodustavad omavahel esimest järku värvid (punane, kollane ja sinine). Kasutatakse laste kimpudes või näitustel maksimaalse efekti saavutamiseks. Pikaajalisel ja intensiivsel toimel väsitavad need silmi, mistõttu ei ole soovitatav kasutada suures mahus ja suurtes kogustes.

Täiendav kontrast - üksteise vastas asuvad värvid (kollane ja lilla). Seda tuleb kasutada proportsioonides (punane ja roheline 1:1, kollane ja lilla - ¼: ¾, sinine ja oranž - 2/3: 1/3).
Tugev ja ekstrakontrastsus näevad väikestes ruumides paremini välja kui aktsendid.

Harmooniline 3 värvi kombinatsioon värve saab kujutada värvidega, mis määratakse värvirattale kolmnurga määramisega (võrdkülgsed - kollane, punane ja sinine; võrdhaarsed - kollane, punane-violetne ja sinine-violetne).

Harmooniline 4 värvi kombinatsioon - ruudu (kollane-roheline, oranž, punane-violetne, sinine) või ristküliku (kollane-roheline, kollane-oranž, punane-violetne ja sinakasvioletne) kirjutamisel värviringi.

5 värvi kombinatsioon saadakse 3-värvilisele musta ja valge kombinatsioonile lisamisel.

6 värvi kombinatsioon - 6-goni lisamisel (kollane, oranž, punane, lilla, sinine, roheline).
Seotud värvide harmoonia - värvide kombinatsioon, mis jääb värviratta kahe põhivärvi värvide vahele, osaleda võib ka üks põhivärv (kollane, kollane-oranž, oranž, punane-oranž).

Kontrast on erinevus.
Värvid erinevad oma omaduste poolest. Väikseima erinevuse korral ilmnevad väikesed kõrvalekalded ja tajumises on pinge. Suured erinevused on väga intensiivsed ja antud juhul räägime polaarkontrastist ehk opositsioonist. Näiteks kollase heledus tundub tuhmmusta kõrval väga silmatorkav. Ja kui kollane seisab helerohelise kõrval, pole selle isandat vaevu märgata, pilku püüab vaid värvimuutus.

Nüanss- see on nõrgenenud kontrast, mis mängib põhikontrasti erinevustes tooni rolli. Põhikontrast nõuab arendust, mis realiseerub nüansiliselt. Kui põhikontrast on üles ehitatud näiteks suurele (pealkiri) ja väikesele (kehatekst) kirjasuurusele, siis oluliste lõikude esiletõstmiseks on asjakohane kasutada mõnda muud põhikirjast veidi erinevat kirjasuurust. See toimib nüansina, mis rõhutab peamist kontrasti ja säilitab stiili ühtsuse.

Harmoonilise (nüansi)kompositsiooni koostamisel kasutatakse ühe värvi erinevaid toone. Taimede lehtede värvilahendus on väga mitmekesine: hõberohelisest tumepruunini. Seetõttu ei ole tavaliselt keeruline korjata mitut liiki või sorti taimi, millel on sama värvi erinevat tooni või sarnast värvi lehed.
Kontrastsete lilleseadete võimalused on palju laiemad. Nende koostamisel saab laialdaselt kasutada kirjusid taimi (kuninglik begoonia, dieffenbachia, coleus, noolejuur jt), mille abil luuakse ühtlase lehevärviga taimede taustale värvilaike. Kui kompositsiooni aluseks on kirjud taimed, nõuab kontrastsete taimede valik erilist tähelepanu. Kirevate taimede rahutul taustal paistavad suurepäraselt silma suurte tumeroheliste lehtedega taimed, kuid samas võivad väikeste lehtedega liigid täiesti “kaotsi minna”.
Ekspressiivseid lilleseadeid saab teha, kui sisestada neisse õistaimi, mis on kontrastiks dekoratiivsete lehestikutaimede diskreetse neutraalse taustaga.
Kontrastsuse efekti saab suurendada, kui kombineerida lilleseadesse erineva tekstuuriga lehtede ja vartega taimi. Taimede lehtede ja varte tekstuuride mitmekesisus loob piiramatud võimalused kunstilise efekti saavutamiseks. Niisiis võivad lehed olla siledad läikivad (ficus, monstera, aspidistra), sametiselt pubesentsed (gloxinia, senpolia), volditud-lainelised (curculigo).

Valguse ja pimeduse kontrast põhineb erineva heledusega värvide ja värvitoonide gradatsioonide kasutamisel.

Heledate ja tumedate värvide või toonide kontrastsus loob efekti, mis suurendab mõlema omadusi. Hele värv tundub tumeda värvi kõrval või taustal veelgi heledam ja tume värv tundub veelgi tumedam.

Eraldustehnikat kasutades heledas kontrastis saate saavutada erinevaid muljeid.

Mulje: draama, formaalsus, dünaamika, liikumine, rütm, ruumiefekt.

Valguse ja pimeduse kontrast. Vaata: iga Davray

Valguse ja pimeduse kontrast, teravuse efekt. Juuksed: Juri Demtšenko

Valguse ja pimeduse kontrast põhineb erineva heledusega värvide ja värvitoonide gradatsioonide kasutamisel.

Küllastuskontrast on kontrastiks eredad ja tuhmid, küllastunud ja tuhmunud neutraalsed värvid.

Ühe toonivahemiku värviküllastuse kontrastiga omandab vähem küllastunud värv ainulaadse individuaalse varjundi. Tugevaim kontrast saavutatakse primaarsete ja neutraalsete värvide kõrvutamisega. Heledad värvid tunduvad erksamad, kui neid ümbritsevad erksad värvid.

Mulje: rahu, keerukus, ruumitunne.

temperatuuri kontrast. Sellise kontrasti suurim efekt saavutatakse sooja ja külma värvi kombineerimisel. Kõrvaldab tumeda ja heleda kontrasti, kõik kompositsiooni värvitoonid peavad olema võrdselt heledad või võrdselt tumedad.

Kontrast on mõõdukas "sooja" ja "kuuma", "jaheda" ja "külma" värvide vahel.

Mida lähemal on värv üksteisele samas värvirühmas, seda väiksem on kontrast.

Muljed: vibratsiooni, kokkupõrke, ruumi läheduse või kauguse tunded.

temperatuuri kontrast. Pilt: LOreal Professionnei

Täiendav värvikontrast Värvirattal üksteise vastas olevate värvide kombinatsioon.

Seda tüüpi kontrast on kõige muljetavaldavam, kuna iga värvikombinatsioon sisaldab tugevat kontrasti heledast ja tumedast, aga ka külmast ja soojast. Kui värv on ümbritsetud selle täiendava värviga või selle lähedal ja mõlemad värvid on küllastunud, saavutatakse maksimaalne kontrastsus.

Muljed: väljendusrikkus, vibratsioon, ruumiaistingud. Kasutatakse täieliku tasakaalu ja harmoonia tunde loomiseks.

Täiendava värvikontrastsuse näide pildi modelleerimisel:

Täiendavate (komplementaarsete) värvide kontrast. Pilt Matrixist

Täiendavate värvide kontrastsus Pilt: Alexander Krasheninnikov WELLA jaoks

Tasuta värvikontrast. Pilt: Ekaterina Garus WELLA jaoks

ala kontrast. Värve saab pindalati erinevates proportsioonides omavahel kombineerida. Pindala kontrast iseloomustab mõõtmete suhet kahe või enama värvilise ala vahel.

Efekti tugevuse määravad kaks tegurit: heledus ja värviala suurus. Värvialade suuruste ühtlustamiseks tuleb järgida järgmisi suhteid:

Võttes arvesse violetse värvi maksimaalset pindala (9 ruutu 9-st), saab põhi- ja sekundaarvärvide alade harmoonilisi mõõtmeid väljendada järgmiste arvuliste suhetega:

Kollane – 3/9
Oranž – 4 9-st
Punane – 6/9
Lilla – 9 9-st
Sinine - 8 9-st
Roheline – 6/9
Siis omavahelised suhted
kollane-punane - 3:6,
kollakasoranž - 3:4,
kollakasroheline - 3:6,
kollane-sinine -3:8,
Kollane-violetne -3:9.
\Erinevad värvialade kontrastid loovad erinevaid muljeid: dramaatilisest-formaalsest kuni pehme-õrnani.
Tugevad värvialade kontrastid.

Värvialade pehmed kontrastid.

Näide disainialade kontrastist (siin on ka täiendavate värvide kontrast)

Samaaegne kontrast mis põhineb inimsilma täiendavate värvide tajumisel. Iga puhas värv nõuab füsioloogiliselt oma vastupidist värvi. Kui sellist värvi pole, reprodutseerib silm samaaegselt vajaliku täiendava värvi olemasolu tunnet.

Visuaalselt hall värv

raseerib värvi, mis täiendab tausta: punasel - roheline; kollasel - lilla; sinisel - kollasel.

Samaaegselt kontrasteerub ka mis tahes värv teise värvi kõrval või vastu.
Kollane punasel taustal omandab roheka varjundi, oranžil - hallikasvioletne.
Sinine punasel taustal omandab roheka varjundi, oranžil ei muutu ja kollasel omandab lillaka varjundi.
Kollane rohelisel taustal omandab punaka varjundi, sinisel - oranži ja ei muutu lillaga.
Sinine rohelisel taustal omandab punaka varjundi, lillal - kollase varjundi.
Muljed: sama värv erinevatel taustadel “käitub” erinevalt, omandades igal juhul oma varjundi ja tekitades erinevaid emotsioone.
Valgel taustal muutuvad kõik värvid tumedamaks ja vähem heledaks.
Hallil taustal värvi tugevus pehmeneb, lisandub mahlasust, kuid taust saab lisavärvi varjundi.
Mustal taustal muutuvad kõik värvid heledamaks ja heledamaks.

Igal taustal asuval värvil võib olla optilisi illusioone: suurenemine, vähenemine, taandumine või väljaulatuvus.

Valge ruut mustal taustal tundub suurem kui must ruut valgel taustal (sisemine ja välimine ruut on samad).

Punane, oranž ja kollane paistavad silma; roheline, sinine ja lilla taanduvad.
Akromaatilised värvid ei tekita liikumist, kuid kombineerituna suudavad nad paljastada sügavust, ruumilisust ja liikumist.

Värvikontrastid on värvikombinatsioonide tüübid ja nende väljendusrikkus. Seal on 7 tüüpi. Kuidas neid muuta? Foto

Kahe vastandi suhtega korrutatakse vastavalt mõnele kvaliteedile iga rühma omadused. Nii näiteks tundub pikk triip lühikese kõrval veelgi pikem. Kallid disainesemed näevad varemete taustal veelgi rikkalikumad välja.
Värvide kombinatsioonis kehtib sama põhimõte, kokku on 7 kontrastivalikut:

on erinevate värvide kombinatsioon. Selle konstruktsioon põhineb teoorial, mis kirjeldab edukamaid kombinatsioone ja nende loomise meetodit geomeetriliste manipulatsioonide abil. Sageli lisatakse sellele tüübile muid kontraste, näiteks valgus, soojus jne (vt allpool)

See kontrast mõjutab alateadvust. Kui käsitleme värvi meid ümbritseva maailma kohta teabeallikana, kannab selline kombinatsioon informatiivset sõnumit. (ja mõnel juhul põhjustada epilepsiat).

Heledad toonid ja tumedad loovad valguse ja varju tunde. Selline erinevus jääb kergesti silma. Selle peamine omadus on heledate ja tumedate toonide piiril joonte selgus. Mingil määral on hele-tume kontrast olemas peaaegu igas kombinatsioonis, kuid see võib olla terav või summutatud. Selle puudumist saab öelda ainult siis, kui kombinatsiooni saab halliks muuta ja värvide piir on eristamatu.

Seda tüüpi kombinatsioonid võivad tuua pildile või kompositsioonile kindlust. Tänu sellele efektile saate saavutada pildi kolmemõõtmelisuse, realistlikkuse. See on kergesti tajutav, äratuntav ja seetõttu peetakse seda üheks kõige atraktiivsemaks.

Põhineb "pidurdavate" ja põnevate varjundite erinevusel ning meie soovil rahu saavutada. koos loovad nad terviklikkuse harmoonia, kuigi nagu iga kontrasti puhul tugevdavad vastandid üksteist: sooja kõrval külm muutub veelgi jäisemaks ja soe kuumaks.

See kontrast sobib hästi erinevate tegevustega piltide loomiseks: "lumekuningannast" kuni "õigluse eest võitlejani".

- See on värvide kombinatsioon, mille lained koos annavad halli spektri. Kui segate kahte üksteist täiendavat värvi värve, saame määrdunud pruuni tooni. Sellised vastandvärvid on toonides kõige silmatorkavam kontrastide kombinatsioon. Itteni värvirattalt leiate lisapaari: üksteise vastas olevad toonid saavad soovitud omadused.

See kontrast kaldub nii stabiilsusele kui ka soojale-külmale (muide, see on alati lisapaaris olemas), aga kui temperatuuride erinevus tekitab “liikumise”, siis see paar saavutab stabiilsuse. Seetõttu kasutatakse neid kombinatsioone igapäevaelus harva, kuna mulje sellest võib jääda liiga ere.


Kuid maalimisel on see tööriist väga sobiv.
- seda ei eksisteeri väljaspool meie taju. See esineb koos mõne teise küllastunud (mitte ühevärvilise või neutraalse) tooni halli värviga, kui hallis näeme sellele lisatooni. See tähendab näiteks punast halliga, põgusa pilguga halli poole. sellises naabruses näeme rohelist tooni. See on väga oluline, eriti väikese mustri loomisel, näiteks tekstiilis. Punane ja hall lips on ülikonna vastuvõetav range element, kuid kui näete sellises tootes punast ja rohelist mustrit, tunnete kõigepealt segadust, kuna selline kombinatsioon on range mehe jaoks vastuvõetamatu (ja naissoost) pilt.
Samaaegse kontrasti neutraliseerimiseks lisatakse hallile murdosa naabri toonist, punase puhul on hallil soe peen lilla alatoon. Me ei märka seda muutust, kuid meie silm ei tõlgenda neutraalset värvi valesti.

See kontrast kinnitab rohkem kui teised meie teadvuse püüdlust kuldse keskmise poole.
Kontrollige ise: kui keskendute kordamööda igale hallile ristkülikule, oodates, kuni silm väsib, muutub hall tausta suhtes täiendavaks tooniks.

Oranžil omandab hall sinise varjundi;
punasel - roheline;
lillal - kollakas.

Nad kutsuvad kahvatute ja heledate toonide kombinatsiooni. See võib koosneda sama tooni varjunditest, millest üks paistab silma, justkui hõõguks ülejäänud taustal. Mida rikkalikum on toon, seda lähemal on see spektrivärvile. Kuid kahvatute toonide taustal torkab silma isegi ainult väljendunud keskmine toon.
Küllastuskontrast ei esine mitte ainult ühes vahemikus, vaid see võib olla ka erinevate toonide kombinatsioon, mille hulgas on üks, mis tõmbab tähelepanu.

Selle kontrasti võib seostada rõhutamisega. See võib olla väga hele või mõõdukas. Seda kasutatakse erinevate tarvikute loomisel ja valikul.

7 Kontrastsus värvilaikude suuruse järgi. Põhineb värvide kvantitatiivsel erinevusel. Selles kontrastis on võimalik saavutada tasakaal või dünaamika. On märgitud, et harmoonia saavutamiseks peaks valgust olema vähem kui pimedat. Seda efekti soovitas meile loodus ja kergendustunne pimedas valgust nähes.

Heleduse ja kahvatuse kontrast

"Kahvatu-heleda" kontrasti toime on suhteline. Värv võib tunduda erksa tuhmunud tooni kõrval ja tuhmunud heledama tooni kõrval. Kui soovime saavutada kogu kompositsiooni ekspressiivsust, kasutades ainult küllastuskontrasti ilma muude kontrastideta, siis tuleks pleekinud värv segada erksa värviga, see tähendab, et erkpunane peaks vastanduma tuhmunud punasele ja helesinine. peaks olema kontrastiks tuhmunud sinisega. Kuid te ei saa kokku panna erkpunast pleekinud sinisega ega erkrohelist pleekinud punasega. Vastasel juhul uputavad puhta küllastuse kontrasti teised uued kontrastid, näiteks külma ja kuuma kontrast, ning küllastuskontrasti mõju selle vaikse ja rahuliku väljendusrikkusega seatakse kahtluse alla.

Pleekinud toonid – peamiselt hallid – mõjuvad elavana tänu neid ümbritsevatele erksatele värvidele. Seda võib täheldada, kui igas teises ruudus asetatakse “malelaua” ühele osale neutraalne hall värv ja vaheruutudesse halliga sama heledusega erksad värvid. Siis näeme, et hall värv omandab veidi elavust, samas kui selle kõrval olevad erksad värvid tunduvad vähem erksad ja suhteliselt nõrgad (vt joonis 5).

Külma ja sooja kontrast

Esmapilgul võib tunduda kummaline samastada temperatuuritunnet visuaalse värvitajuga. Katsed on aga näidanud sinakasroheliste ja punakasoranžide töökodade subjektiivse sooja- või külmatunde erinevust 3-4 kraadi võrra. Sinakasrohelises ruumis kurtsid töötajad külma 15°C juures, punakasoranžis aga alles 11-12°C juures. Teaduslikud uuringud on näidanud, et sinakasroheline alandab vereringeimpulssi, punakasoranž aga stimuleerib seda. Sarnased tulemused saadi ka loomkatsetes. Võidusõiduhobuste tall oli jagatud kaheks osaks, millest üks värviti siniseks, teine ​​punakasoranžiks. Sinises kupees rahunesid hobused pärast sõite kiiresti maha ja punases tulid vastupidiselt pikaks ajaks mõistusele ega jahtunud. Lisaks ei olnud sinises kambris kärbseid, samas kui punases oli neid ohtralt. Mõlemad katsed näitavad sooja ja külma kontrasti erilist tähtsust värvilahenduste jaoks.

Haiglates, kus kasutatakse värviteraapiat, on külmade ja soojade värvide omadused väga olulisel kohal.

Värviratta juurde tagasi tulles näeme, et kollane on kõige heledam ja lilla kõige tumedam. See tähendab, et need kaks värvi moodustavad heleda ja tumeda tugevaima kontrasti. Teljega "kollane-lilla" on täisnurga all "punane-oranž" ja "sini-roheline", mis on külma ja kuumuse kontrasti kaks poolust. Punane-oranž ehk minium on kõige soojem ja sinakasroheline ehk mangaanoksiid on kõige külmem värv. Tavaliselt nimetatakse kollast, kollakasoranži, oranži, punakasoranži, punast ja punalillat sooja värvi ning kollakasrohelist, rohelist, sinakasrohelist, sinist, sinakasvioletset ja violetset on külmad, kuid selline klassifikatsioon on lihtne. tutvustage meid eksiteele. Nii nagu valge ja musta polaarsused esindavad kõige heledamat ja tumedamat värvi ning kõik hallid toonid on ainult suhteliselt heledad või tumedad olenevalt sellest, kas nad on kontrastiks tumedama või heledama tooniga, nii on sinakasroheline ja punakasoranž külma ja sooja polaarsusena. on alati külmad ja soojad, samas kui vahepealsed värvid võivad olla külmad või soojad ainult olenevalt sellest, kas need on kontrastiks soojemate või külmemate toonidega. Külmade ja soojade värvide olemust võiks esindada sellistes võrdlustes:

külm - soe;

varjuline - päikeseline;

läbipaistev - läbipaistmatu;

rahustav – põnev;

vedelik - paks;

õhk - maa;

kauge - lähedal;

kerge raske;

märg - kuiv;

Need erinevad külma ja kuumuse kontrasti kuvamisviisid kõnelevad tema tohututest väljendusvõimalustest, mis võimaldavad saavutada suure maalilisuse ja teose üldise atmosfääri erilise musikaalsuse.

Looduses tunduvad kaugemad objektid neid meist eraldava õhukihi tõttu alati külmemad. Külma ja sooja kontrastil on ka võime mõjutada pildi läheduse ja kauguse tunnet. Ja see kvaliteet teeb sellest kõige olulisema pildilise vahendi perspektiivi ja plastiliste aistingute edastamisel (vt joonis 7).

Suuruste kontrast (suuruste vastandus)

Suurus. Üks parimaid viise kontrasti saavutamiseks on identsete geomeetriliste kujundite suuruse erinevus. Kuid tuleb meeles pidada, et kui see erinevus pole piisavalt suur, võib vaataja tajuda seda mitte disaineri otsusena, vaid oma veana. Selle aspekti kontrast on kõige paremini tajutav, kui suuruste erinevus ei ole liiga suur ega liiga väike. Loomulikult on mõisted "suur" ja "väike" igal juhul erinevad, mis on määratud kompositsiooni ja selle koostisosade ulatuse järgi (vt joonis 3).

Tekstuuride ja materjalide kontrastsus

Tekstuurikontrastid on siledad ja karedad, teravad ja tuhmid, kõvad ja pehmed, lamedad ja mahukad, paksud ja õhukesed, sirged ja kumerad, kerged ja rasked. Sellist kontrasti kasutatakse siis, kui on vaja rõhutada sama värvi objektide kuju. Mida rohkem objektid erinevad tekstuuri poolest, seda rohkem rõhutatakse nende kuju. Sageli kasutatakse tekstuuride kontrasti, kui on vaja rõhutada objekti teatud omadust. Tekstuuride koostoime – pindade kontrastsus (vt. joon. 6). Tekstuur ja materjalid on võimsaimad väljendusvahendid. Nende mõju võib olla aktiivsem kui vormi enda mõju. Rõhutage või, vastupidi, moonutage proportsioone, viige kokku või purustage vorm, rebige see taustast lahti või sulanduge sellega – kõike seda saab teha tekstuuride võlu abil.

Kuju kontrast

Seda tüüpi kontrasti puhul kasutatakse elemente, mis erinevad üksteisest kuju poolest.

Vormide kontrastiga vastanduvad "kõvad", nurgelised vormid "pehmetele", ümaratele.

Kontrastsus - kompositsiooni elementide terav erinevus - võimas vahend väljendusrikkuse suurendamiseks. See on vastandlike omaduste kombinatsioon, kõrge ja madala vastandus, jooned ja laigud, tume ja hele. Kontrastsus tõstab esile osa pildist, asetab aktsente, väljendab teose energiat ja jõudu. Oskus kasutada kontraste on disaineri kunstimeele näitaja. Kontrastile üles ehitatud reklaam tõmbab kohe tähelepanu ja jääb paremini meelde; kontrastsete lahenduste kasutamine aitab kaasa tähelepanu vahetamisele; kontrastsel taustal jääb tekst paremini silma. Kontrastsus on universaalse dialektilise ühtsuse ja vastandite võitluse seaduse ilming; seda ei rõhuta mitte ainult vorm, värv, tekstuur, vaid ka kompositsioonis kajastuv üldidee. Saate luua ühe pildi, kasutades kontrastse kujuga objekte; Peaasi, et üldine kompositsioon visuaalselt kokku ei kukuks.

LISA

Lisa sisaldab ülesandeid praktiliseks tööks kompositsiooni aluste kohta vormi emotsionaalse hinnangu sõltuvusest selle objektiivsetest omadustest: mõõtmed, geomeetrilised omadused, vormi orientatsioon horisontaaltasandi suhtes, kergus, värvus, tekstuur, vormi lahkamine. vorm ja muud punktis 1 käsitletud omadused.

Ülesanne 1. Siluett ja väli

Teema: Tasakaaluster kui vahend elementide organiseerimiseks ühtseks stabiilseks süsteemiks (jaotis 1.2.1).

1. Joonista suvaline korrapärane geomeetriline kujund ruudu sisse nii, et säiliks tausta ja figuuri tasakaal: tume taust - hele figuur; hele taust - tume kuju (joon. 19 a).

2. Häirib tausta ja figuuri tasakaalu: figuur kipub asuma ruudu tasapinna taha. Kaks võimalust – tumedal ja heledal taustal (joonis 19 b).

3. Murdke tasakaal tausta ja figuuri vahel: figuur tundub väike, taustale kadunud. Tehke kaks valikut (joonis 19 c).

Märge: ruutude suurus figuuride paigutamiseks on 16x16 cm.

Materjal:

Ülesanne 2. Peamine - teisene

Teema: Kompositsiooni vormielementide domineerivate suhete organiseerimine (punkt 1.2.2).

Ülesande täitmise järjekord:

Ehitada kolm kompositsiooni, millest igaühes saavutada domineeriv kompositsiooniline roll: 1) suurem element, 2) väiksem element, 3) ruumitsoon – ainuüksi nende vormilise kompositsioonilise korralduse erinevatel viisidel tasapinnal (joon. 20, 21).

Ühes saadud kompositsioonis töötamise teises etapis, muutmata selle üldist kompositsioonilahendust, on vaja domineeriva elemendi aktiivne roll nihutada vastupidisele elemendile (näiteks väiksemalt suuremale või vastupidi ) muutes komposiitelementide sisemisi omadusi (toon, tekstuur, graafiline struktuur).

Riis. 19. Siluett ja väli:

a) tausta ja figuuri tasakaal. Kergus kui objektiivne omadus võib korrigeerida meie emotsionaalset hinnangut vormi suurusele. Nägemisillusiooni kaudu, mida heledam vorm tundub, seda suurem on see heledam. Kahest võrdsest numbrist paistab valge suurem kui must. Ja mass on suurem vormide omast, mis on tumedam;

b, c) tausta ja figuuri tasakaalu rikkumine


Riis. 20. Kompositsiooni vormielementide domineerivate suhete organiseerimine:

a) peamine on suur element;

b) peamine on väike element;

c) peamine on tsoon ruumis


Riis. 21. Domineerivate suhete organiseerimine
kompositsiooni vormilised elemendid:

a) peamine on suur element;

b) peamine on väike element;

c) peamine on tsoon ruumis;

d) peamise muutmine elemendi sisemiste omaduste tõttu

Märge:

kompositsioonide esitamisel kasutatakse viit või seitset elementi, mille kõik omadused peavad jääma igas kompositsioonis konstantseks;

tasapinna organiseerimine kahemõõtmelise kompositsiooniruumina toimub jõujoonte ja jõuväljade, aga ka positiivse ja negatiivse ruumi mõiste aktiivse kasutamisega;

igas kompositsioonis peaks põhielement asuma erinevates ruumitsoonides.

Materjal: A-3 lehe formaat, valge ja must paber, PVA liim.

Ülesanne 3. Emotsionaalselt võrdsete ja massilt ebavõrdsete vormide võrdlus

Teema: Vormi massi emotsionaalse hinnangu sõltuvus selle objektiivsetest omadustest: mõõtmetest ja geomeetrilistest omadustest (punkt 1.2.3).

Ülesande täitmise järjekord:

1. Joonistage kolmest kujundist koosnev komplekt, mis erinevad geomeetriliste omaduste ja suuruste poolest, kuid on emotsionaalse massi hindamiselt lähedased (st pindalalt ligikaudu võrdsed).

2. Muuta nende kujundite geomeetrilisi karakteristikuid ja mõõtmeid nii, et iga kujundi mass oleks hinnanguliselt kergem, kuid samas emotsionaalse hinnangu poolest lähedane üksteisele. Võrrelda tuleks kolme vormi, mis on massilt lähedased (joonis 22).

Materjal:

Ülesanne 4. Emotsionaalselt massiliselt ebavõrdsete vormide võrdlus

Teema: Vormi massi emotsionaalse hinnangu sõltuvus selle objektiivsetest omadustest: mõõtmetest ja geomeetrilistest omadustest (punkt 1.2.4).

Ülesande täitmise järjekord:

1. Valige suvaline geomeetriline kujund.

2. Muutke selle mass järk-järgult, neljas etapis, muutes selle geomeetrilisi omadusi võrdse pindalaga. Saavutades erinevaid geomeetrilisi omadusi, saavutage kontrastselt erinev emotsionaalne hinnang nende massile (joon. 23, 24, 25).

Märkused:

1. Joonise võib jagada osadeks, kuid nii, et kõigi osade pindalad oleksid ligikaudu ühesugused.

2. Vormid ei tohiks kujutada konkreetseid objekte, et vältida sisu mõju massi emotsionaalsele hinnangule.

Tüüpilised vead:

figuuripiirkondade ebavõrdsus pärast transformatsiooni;

puudub järkjärguline ümberkujundamine, järsk üleminek ühest etapist teise;

puudub artikulatsioonide stiililine ühtsus.

Materjal: A-3 lehe formaat, värviline paber, PVA liim.


Riis. 22. Emotsionaalselt võrdsete ja massilt ebavõrdsete vormide võrdlus.

Figuuride massi muutmine heledamaks, muutes nende geomeetrilisi omadusi ja suurusi.
Kõigil kujunditel on ligikaudu sama pindala.

Riis. 23. Emotsionaalselt massiliselt ebavõrdsete vormide võrdlus.

Riis. 24. Emotsionaalselt massiliselt ebavõrdsete vormide võrdlus.

Figuuri massi muutmine heledamaks muutes selle geomeetrilisi karakteristikuid neljas etapis


Riis. 25. Emotsionaalselt massiliselt ebavõrdsete vormide võrdlus.

Figuuri massi muutmine heledamaks muutes selle geomeetrilisi karakteristikuid neljas etapis

Ülesanne 5. Vormi jagamine staatilisteks ja dünaamilisteks elementideks

Teema: Staatilise või dünaamilise vormi emotsionaalse hinnangu sõltuvus selle tükeldamisest elementideks, mis moodustavad ühtse terviku (punkt 1.2.5).

Ülesande täitmise järjekord:

1. Valige kolm lihtsat erinevate geomeetriliste omadustega geomeetrilist kujundit.

2. Tükeldage need staatiliselt, austades terviklikkust.

3. Plahvatage need dünaamiliselt. Sõnasta dünaamiline olek kõigil kolmel joonisel. Näiteks: vääne, venitamine, kokkusurumine, välk, kiirgus, laine jne (joon. 26, 27, 28).


Riis. 26. Vormi jagamine staatilisteks ja dünaamilisteks elementideks.

Dünaamiline olek "kompressioon"

Riis. 27. Vormi jagamine staatilisteks ja dünaamilisteks elementideks.

Dünaamiline olek "torsioon"


Riis. 28. Vormi jagamine staatilisteks ja dünaamilisteks elementideks.

Dünaamiline olek "pööre"

Ülesande eesmärk: Näidake, kuidas vormi tükeldamine võib parandada selle emotsionaalset väljendusvõimet ja terviklikkust.

Tüüpilised vead:

joonis on jagatud kaheks elemendiks;

masside dünaamilisuse suund otse vastassuundadesse, mis hävitab vormi;

elemendid on terviku suhtes väga suured, liiga iseseisvad, vorm laguneb, terviklikkus puudub.

Materjalid: A-3 lehe formaat, värviline paber, PVA liim.

Ülesanne 6. Tasapinna organiseerimine sarnaste elementide abil

Teema: Proportsioonid ja suhted (punkt 1.2.6).

Ülesande täitmise järjekord:

1. Valige lihtne geomeetriline kujund.

2. Kasutades erinevaid proportsioonitüüpe (aritmeetika, geomeetriline progressioon, kuldlõige, proportsionaalne jagamine), koostage saadud suhtega seotud geomeetriliste kujundite jada.

3. Esitage kompositsioon, kasutades erinevat tüüpi proportsionaalseid kujundeid (joonis 29, 30).

Materjalid: Lehe formaat A-3; must paber, PVA liim.

Ülesanne 7. Tasapinna organiseerimine meetri ja rütmi abil

Teema: Meetri- ja rütmimustrid kui vahendite organiseerimine elementide ühtseks stabiilseks süsteemiks (punkt 1.2.7).

Ülesande täitmise järjekord:

1. Jaga leht kaheks osaks. Lehe esimesse ossa asetage kuus 6x6 cm suurust ruutu, millesse joonistage meetrilised ja rütmilised kompositsioonid.

2. Ehitage lehe teisele poolele lihtsatest geomeetrilistest kujunditest ilmekas kompositsioon. Valige üks järgmistest valikutest.

a) põhineb kolme või enama kontrarütmilise rea vastastikusel tungimisel;

b) põhineb meetriliste ja rütmiliste seeriate kombinatsioonil.

Selle töö näited on näidatud (joon. 31, 32, 33).

Materjalid: A-3 lehe formaat, värviline paber, PVA liim, tint, tindivooder, käärid.

Ülesanne 8. Tasapinna organiseerimine kontrast- ja nüansisuhete abil

Teema: Kontrastsuse, nüansi mustrid kui elementide ühtseks stabiilseks süsteemiks organiseerimise vahend (punkt 1.2.8).

Ülesande täitmise järjekord:

Leht on tinglikult jagatud kaheks osaks. Lehe esimeses osas:

1. Tehke mustvalge graafika kompositsioon, asetades üksteise peale lihtsaid elemente (geomeetrilisi kujundeid), kasutades suuruse ja kuju kontrasti.


Riis. 29. Lennuki organiseerimine sarnaste elementide abil

Riis. 30. Lennuki organiseerimine sarnaste elementide abil

Riis. 31. Meetri ja rütmi mustrid kui vahendid ühtseks stabiilseks süsteemiks elementide korrastamiseks

Riis. 32. Meetri ja rütmi mustrid kui vahendid ühtseks stabiilseks süsteemiks elementide korrastamiseks

Riis. 33. Meetri- ja rütmimustrid kui vahendite organiseerimine elementide ühtseks stabiilseks süsteemiks


2. Tehke mustvalge graafika kompositsioon, asetades elemente üksteise peale, kasutades suuruse ja kuju nüansisuhteid.