Vasnetsov Viktor Mihhailovitš Vasnetsov, suur vene kunstnik, üks vene juugendstiili rajajaid selle rahvusromantilises versioonis.
Sündis Lopjali külas (Vjatka kubermangus) 3. (15.) mail 1848 preestri peres. Ta õppis Vjatka teoloogilises seminaris (1862–1867), seejärel Peterburi Kunstide Ergutamise Seltsi joonistuskoolis (kus Vasnetsovi mentoriks oli Ivan Nikolajevitš Kramskoi) ja Peterburi Kunstiakadeemias ( 1868–1875).
Vasnetsov on erilise “vene stiili” rajaja üleeuroopalises sümboolikas ja modernsuses. Maalikunstnik Vasnetsov muutis vene ajaloožanri, ühendades keskaegsed motiivid poeetilise legendi või muinasjutu põneva atmosfääriga; aga muinasjutud ise saavad sageli tema suurte lõuendite teemadeks. Nende maaliliste Vasnetsovi eeposte ja muinasjuttude hulka kuuluvad maalid "Rüütel ristteel" (1878, Vene muuseum, Peterburi), "Pärast Igor Svjatoslavitši lahingut polovtslastega" (muistendi "Igori sõjaretke" alusel, 1880) , Aljonuška (1881), Kolm kangelast (1898 ), tsaar Ivan Vassiljevitš Julm (1897; kõik maalid on Tretjakovi galeriis). Mõned neist teostest (Three Princess of the Underground Kingdom, 1881, ibid.) esindavad juba juugendstiilile omaseid dekoratiivseid tahvelmaale, mis transpordivad vaataja unistuste maailma.
Sama maailm ärkas ellu Vasnetsovi uuenduslikes teatriteostes, sketšides A. N. Ostrovski muinasjutulavastuse "Lumetüdruk" lavastusele S. I. Mamontovi kodulaval Abramtsevos (1881–1882) ja N. A. Rimski-Korsakovi samanimelisele ooperile. S. I. Mamontovi Moskva eraooper (1885).
“Vene stiili” põhimõtted töötas meister välja ka arhitektuuri ja disaini vallas: Vasnetsovi visandite järgi, stiliseerides iidset vene antiiki, Lunastaja mitte kätega kirik (1881–1882) ja onn Kanajalgadel. (1883) püstitati Abramtsevosse ja Moskvasse - suurvürst Sergei Aleksandrovitši mõrvapaigale Kremlis mälestusrist (1905, hävitati Nõukogude võimu all, taasloodi Moskva Novospasski kloostri territooriumil) ja fassaad. Tretjakovi galeriist (1906).
Kunstniku märkimisväärseim monumentaalne ja dekoratiivne saavutus oli Kiievi Vladimiri katedraali maalid (1885–1896); neis püüdis Vasnetsov ajakohastada Bütsantsi kaanoneid, tuues neisse lüürilist ja isikupärast elementi. Pärast 1905. aastat ühines Vasnetsov monarhilise "Vene Rahva Liiduga", kujundades selle organisatsiooni väljaandeid slaavi motiivides. Viktor Mihhailovitš Vasnetsov kui veendunud monarhist ja slavofiil ei nõustunud oktoobrirevolutsiooniga.
Arhitektuur, nagu ka disain, paelus Vasnetsovi, selle põhjuseks oli tema osalemine Abramtsevo kunstiringis, mis püüdis innukalt luua kaasaegset sünteetilist kunsti. Vasnetsovi areng arhitektina toimus Abramtsevos. Päästja kirik […]
Lõuendi “Kristus Pantokraator” lõi Vasnetsov 9 aasta jooksul, aastatel 1885–1896. Kunstnik kujutas kompositsiooni keskosas ideaalse kujuga ringiga ümbritsetud Jeesuse Kristuse kujutist, taustal Vasnetsov […]
Riiklik Tretjakovi galerii, Moskva. Maali “Rilina” (teise nimega “Kirstu peale panemine”) maalis Viktor Vasnetsov 1901. aastal. See kujutab evangeeliumi stseeni ristilöödud Jeesuse Kristuse matustest. Lõuendi keskel on Kristus [...]
1885; akvarell; Riiklik Tretjakovi galerii. Vene folkloori asjatundja, dramaatiliste muinasjutulugude armastaja Viktor Mihhailovitš Vasnetsov esineb talle mitte kõige tuttavamas vormis. Akvarellivisand pealkirjaga “Punane kevad” ei ole eraldi töö, […]
1873. aastal kirjutas Aleksander Ostrovski oma kuulsa näidendi "Lumetüdruk", mis lavastati teatrilaval. Lavastuse dekoratsioonide kallal töötasid paljud tolleaegsed meistrid, kuid Viktor Mihhailovitš Vasnetsovi teosed on erilisel kohal. […]
Vasnetsov on tuntud oma muinasjutuliste ja eepiliste teemade kunstiteoste poolest. Tema loomingu teemade loetelu on aga ulatuslik. Ta maalis portreesid ja maale igapäevastel ja religioossetel teemadel. Lähedaste portreede maalimine aitas Vasnetsovil luua […]
mp3 mängija
(muusikaline saate)
Sirin ja Alkonost. Rõõmu ja kurbuse laul
Olegi hüvastijätt oma hobusega. Illustratsioon "Laul prohvetlikust Olegist", autor A.S
Vasnetsov Viktor Mihhailovitš (Viktor Mihhailovitš Vasnetsov, 1848–1926), suur vene kunstnik, üks Vene juugendstiili rahvusromantilises versioonis rajajaid.
Sündis Lopjali külas (Vjatka kubermangus) 3. (15.) mail 1848 preestri peres. Ta õppis Vjatka teoloogilises seminaris (1862–1867), seejärel Peterburi Kunstide Ergutamise Seltsi joonistuskoolis (kus Vasnetsovi mentoriks oli Ivan Nikolajevitš Kramskoi) ja Peterburi Kunstiakadeemias ( 1868–1875).
Vasnetsov on erilise “vene stiili” rajaja üleeuroopalises sümboolikas ja modernsuses. Maalikunstnik Vasnetsov muutis vene ajaloožanri, ühendades keskaegsed motiivid poeetilise legendi või muinasjutu põneva atmosfääriga; aga muinasjutud ise saavad sageli tema suurte lõuendite teemadeks. Nende maaliliste Vasnetsovi eeposte ja muinasjuttude hulka kuuluvad maalid “Rüütel ristteel” (1878, Vene muuseum, Peterburi), “Pärast Igor Svjatoslavitši lahingut polovtslastega” (muistendi “Muinasjutt Igori kampaania”, 1880), “Aljonuška” (1881), “Kolm kangelast” (1898), “Tsaar Ivan Vassiljevitš Julm” (1897; kõik maalid on Tretjakovi galeriis). Mõned neist teostest (“Three Princess of the Underground Kingdom”, 1881, ibid.) esindavad juba juugendstiilile omaseid dekoratiivseid tahvelmaale, mis viivad vaataja unistuste maailma. Pikka aega ei suutnud kunstnik oma maalile “Alyonushka” mudelit leida. Ükski tüdruk ei sarnanenud kunstniku sõnul Ivanushka muinasjutulise õega, keda ta nii selgelt ette kujutas. Kuid ühel päeval mõistis kunstnik, et tema kangelannal peaksid olema Verochka Mamontova silmad (sama, kellega Serov kirjutas oma "Tüdruku virsikutega"). Ja kirjutas kohe näo uuesti ümber, paludes tüdrukul vähemalt pool tundi tema ees liikumatult istuda.
Vasnetsov tõestas end dekoratiivmaali meistriks Moskva ajaloomuuseumi jaoks kirjutatud pannoos "Kiviaeg" (1883-85), mis kujutas slaavlaste iidseid esivanemaid. Kuid tema suurim saavutus monumentaalkunsti vallas oli Kiievi Vladimiri katedraali maalimine (1885–96); Püüdes Bütsantsi kaanoneid nii palju kui võimalik ajakohastada, toob kunstnik religioossetesse kujunditesse lüürilise, isikupärase elemendi ning raamib neid folklooriornamentidega.
Omapärane on ka Vasnetsovi panus arhitektuuri- ja disainiajalukku. Vene stiilis ei näinud ta mitte ainult vabandust antiikaja jäljendamiseks, vaid ka alust iidse vene arhitektuuri selliste omaduste reprodutseerimiseks nagu orgaaniline, “taimne” terviklikkus ja dekoratiivne vormirikkus. Tema eskiiside järgi ehitati Abramtsevosse kirik keskaegse Pihkva-Novgorodi traditsiooni (1881-82) ja humoorika muinasjutu “Onn kanajalgadel” (1883) vaimus. Samuti töötas ta välja Tretjakovi galerii fassaadi dekoratiivse kompositsiooni (1906), mille keskmes on Moskva vapp (Püha Jüri alistas draakoni).
Pärast 1917. aastat läks kunstnik täielikult muinasjutu teemasse, mida ilmekalt tõendavad viimaste suurte lõuendite pealkirjad: “Magav printsess”, “Konnprintsess”, “Kaštšei surematu”, “Printsess Nesmeyana”, “ Sivka-Burka”, “Baba Yaga” , “Kolm põrandaaluse kuningriigi printsessi”, “Sirin ja Alkonost”... Ta elas talle kui austatud kunstnikule Nõukogude valitsuse poolt määratud pensionist, millele ta omakorda , oli sunnitud müüma maja, mis praegu on majamuuseum. Selle maja ülemises toas on tänapäevani kangelaslik tammepuidust laud, millel on täislaiuses hiigelsuure kahepäine kotka kujutis, mis ilmestab ilmekalt Vasnetsovi monarhismi mastaape ja vaimu. Vasnetsovi tähtsust Vene monarhismi loomingulise elemendi arengus on raske üle hinnata. Just tema maalides kasvatati Vene autokraatia tulevaste teoreetikute põlvkonda (I. A. Iljin, P. A. Florenski). Just Vasnetsovist sündis vene maalikunsti rahvuskoolkond (M. Nesterov, P. Korin, I. Bilibin). Esimese maailmasõja ajal miljonites eksemplarides avaldatud mustvalged postkaardid Vasnetsovi maalide piltidega aitasid kaasa vene vaimu kõrgele isamaalisele tõusule. Kunstniku mõju nõukogude kunstile ja kultuurile ei olnud vähem suur, need olid Vasnetsovi budjonnovkad (või nagu neid algselt nimetati - bogatõrkad), mille kunstnik oli kujundanud tsaariarmee üksikuks pidulikuks paraadiks, mis tänu erilisele kombinatsioonile; oludes sai armee vorm, mis aastatel 1918-1922 taastas riigi ühtsuse ja tõrjus välissekkumise.
Vasnetsov suri Moskvas oma ateljees, töötades kunstnik M. V. Nesterovi portree kallal.
Kuulsa Viktor Vasnetsovi noorem vend, palju vähem tuntud Appolinary Vasnetsov, oli samuti kunstnik - ta polnud sugugi tema arglik vari, vaid tal oli täiesti originaalne anne. Suurepärane maastikumaalija meister A. M. Vasnetsov sai kuulsaks vana Moskva asjatundja ja inspireeritud poeedina. On haruldane, et keegi, olles seda kord näinud, ei mäleta tema maale, akvarelle, joonistusi, taasluues muistse Venemaa pealinna põnevalt vapustava ja samal ajal nii veenvalt tõelise pildi.
IN 1900. aastal sai Appolinary Vasnetsov Peterburi Kunstiakadeemia akadeemikuks, seejärel juhtis ta Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli maastikuklassi ning alates 1918. aastast juhtis ta Vana-Moskva uurimise komisjoni ja tegi arheoloogilisi uuringuid. kaevetööde käigus linna keskosas.
Kunstnikuks sai ka Viktor Vasnetsovi lapselaps Andrei Vasnetsov, hiljem nn “karmi stiili” rajaja. Aastatel 1988-1992 Andrei Vasnetsov oli NSV Liidu Kunstnike Liidu esimees, Venemaa Kunstiakadeemia täisliige ja alates 1998. aastast presiidiumi liige. Ta oli Vasnetsovi fondi auesimees.
“Sügavad antiikaja legendid” ärkasid ellu tänu Viktor Vasnetsovi pintslile. Bogatyrs ja printsessid läksid kaugemale raamatuliinidest ja illustratsioonidest. Kunstnik kasvas üles Uurali metsade kõrbes, kuulates vene muinasjutte, mis kõlasid killu pragina saatel. Ja juba Peterburis olles ei unustanud ma lapsepõlvemälestusi ja kandsin need maagilised lood lõuendile. Vaatame koos Natalia Letnikovaga muinasjutulisi maale.
Alyonushka
Paljajalu paljaste juustega tüdruk metsajõe kaldal. Väljendamatu kurbusega vaatab ta sügavasse basseini. Kurb pilt on inspireeritud muinasjutust õest Aljonuškast ja vennast Ivanuškast ning ta joonistas vaeslapse Okhtõrka mõisa talutüdrukust, lisades, nagu ta ise tunnistas, kuulsa Moskva filantroobi tütre Veruša Mamontova näojooned. . Loodus kordab tüdruku kurbust, põimudes rahvajuttude luulega.
Ivan Tsarevitš hallist hundist
Sünge pime mets. Ja sellise tihniku kohta üsna oodatud hall hunt. Ainult kurja irve asemel on kiskjal inimese silmad ja sellel on kaks ratturit. Ettevaatlik Ivanushka hoiab Elena Kaunist hoolikalt, saatusele alistudes. Me tunneme ära mitte ainult vene muinasjutu süžee, vaid ka tüdruku kuvandi. Kunstnik varustas muinasjutu kangelannaga tõelisi jooni - Savva Mamontovi õetütre Natalja.
V.M. Vasnetsov. Alyonushka. 1881
V.M. Vasnetsov. Ivan Tsarevitš hallil hundil. 1889
Bogatyrs
Viktor Vasnetsov. Bogatyrs. 1898
Vasnetsov pühendas 20 aastat oma elust vene maalikunsti ühele kuulsamale maalile. "Bogatyrs" sai ka kunstniku suurimaks maaliks. Lõuendi suurus on peaaegu 3 x 4,5 meetrit. Bogatyrs on kollektiivne kuvand. Ilja on näiteks talupoeg Ivan Petrov ja sepp Abramtsevost ja taksojuht Krimmi sillalt. Pilt põhineb autori lapsepõlvetunnetel. "Ja nii see minu silme ette ilmus: künkad, kosmos, kangelased. Imeline lapsepõlveunistus."
Rõõmu ja kurbuse laul
Viktor Vasnetsov. Sirin ja alkonost. Rõõmu ja kurbuse laul. 1896
Alkonost ja Sirin. Kaks poollindu illusoorsete lubadustega pilvitu paradiisist tulevikus ja kahetsusega kaotatud paradiisi pärast. Vasnetsov kaunistas aseksuaalseid linde, kinkides müütilistele olenditele kaunid emased näod ja rikkalikud kroonid. Sirini laulmine on nii kurb, et sajandivanuse puu lehed on mustaks tõmbunud alkonisti mõnutunne võib panna kõik unustama... kui pildil pilguga pikutada.
Vaiba lennuk
Viktor Vasnetsov. Vaiba lennuk. 1880
Maal Raudteeametile. Mitte rong ega isegi postiteenus. Vaiba lennuk. Nii vastas Viktor Vasnetsov Savva Mamontovi palvele maalida pilt töösturi uuele projektile. Vapustav lendav masin – kosmosevõidu sümbol – tekitas juhatuse liikmetes hämmingut ja inspireeris kunstnikku ennast. Mamontov omandas maali ja Vasnetsov avastas enda jaoks uue maailma. Milles pole kohta igapäevaelul.
Kolm allilma printsessi
Viktor Vasnetsov. Kolm allilma printsessi. 1884
Kuld, vask ja kivisüsi. Kolm rikkust, mis on peidus maa sisikonnas. Kolm muinasjutulist printsessi on maiste õnnistuste kehastus. Uhke ja üleolev kuldne, uudishimulik vask ja arglik süsi. Printsessid on mäekaevanduste armukesed, kes on harjunud inimesi kamandama. Sellise süžeega maali on korraga kaks. Ühel neist on nurgas kahe mehe figuurid palujatena, kes vaatavad kohmetult nende ilusatesse külmadesse nägudesse.
Koschei Surmatu
Viktor Vasnetsov. Koschei Surmatu. 1917–1926
Rikkalikud häärberid šokolaadi, punase ja kuldse varjundiga. Brokaadi ja haruldaste puiduliikide luksus on vääriline raam rasketele aardelaekadele ning peamine aare, mida Koschey kätte ei anta, on noor kaunitar. Tüdrukut huvitab mõõk, mis aga Koštšeist jagu ei saa. Viktor Vasnetsov kulutas üheksa aastat muinasjutu peamise kaabaka imidži kirjutamiseks. Kronoloogiliselt jäi maal kunstnikule viimaseks.
V. muinasjutu- ja ajalooteemaliste teoste maastikuline taust, mis on läbi imbunud sügavalt rahvuslikust omamaise looduse tundest, mis on kohati tähelepanuväärne selle tajumise lüürilise spontaansuse poolest (“Aljonuška”), kohati eepiline (“Pärast Igor Svjatoslavitši veresaun koos polovtslastega”), mängis olulist rolli Venemaa maastikumaali arengus. Aastatel 1883-85 valmis V.-l Moskva ajaloomuuseumi jaoks monumentaalne pannoo "Kiviaeg", 1885-96 - enamik Kiievi Vladimiri katedraali maale. Vladimir püüdis Vladimiri toomkiriku maalides tuua vaimset sisu ja emotsionaalsust traditsioonilisse kiriku monumentaalmaali süsteemi, mis 19. sajandi 2. poolel. sattus täielikku allakäiku. V. küpses perioodis valminud maal, mida eristab soov monumentaalse ja dekoratiivse kunstikeele järele, üldistatud värvilaikude summutatud kõla ja mõnikord ka sümboolika poole pöördumine, eeldab hiljem Venemaal laialt levinud “moodsat” stiili. V. maalis ka hulga portreesid (A. M. Vasnetsov, 1878; Ivan Petrov, 1883; mõlemad Tretjakovi galeriis), illustratsioone A. S. Puškini "Prohvetliku Olegi laulule" (akvarell, 1899, Kirjandusmuuseum, Moskva). Tema jooniste põhjal ehitati Abramtsevosse (Moskva külje alla; 1883) kirik ja muinasjutuline “Onn kanajalgadel” ning Tretjakovi galerii fassaad (1902). Nõukogude ajal jätkas V. tööd rahvapäraste muinasjututeemadega ("Dobrõnja Nikitši lahing seitsmepealise mao Gorõnõtšiga", 1918; "Surematu Kaštšei", 1917-26; mõlemad maalid on V. M. Vasnetsovis Maja-muuseum Moskvas).
Lit.: Stasov V.V., Viktor Mihhailovitš Vasnetsov ja tema teosed, tema raamatus: Artiklid ja märkmed, 2. kd, M., 1954; Lebedev A.K., V.M. Vasnetsov. 1848-1926, M., 1955; Morgunov N., Morgunova-Rudnitskaja N., V. M. Vasnetsov, M., 1962.
Materjal Wikipediast - vabast entsüklopeediast:
Vasnetsovi loomingus on selgelt esindatud erinevad žanrid, millest on saanud väga huvitava evolutsiooni etapid: igapäevaelust kirjutamisest muinasjuttudeni, molbertimaalist monumentaalmaalini, rändurite maapärasusest juugendstiili prototüübini. Varajases staadiumis domineerisid Vasnetsovi loomingus igapäevased teemad, näiteks maalidel “Korterist korterisse” (1876), “Sõjaväe telegramm” (1878), “Raamatupood” (1876), “Boksinäitused Pariisis ” (1877). Hiljem sai põhisuunaks eepilis-ajalooline - “Rüütel ristteel” (1882), “Pärast Igor Svjatoslavitši lahingut polovtslastega” (1880), “Aljonuška” (1881), “Ivan Tsarevitš hallil Hunt" (1889), "Bogatyrs" "(1881-1898), "Tsaar Ivan Vassiljevitš Julm" (1897). 1890. aastate lõpus oli tema loomingus üha olulisem koht religioossel teemal (tööd Kiievi Vladimiri katedraalis ja Peterburi Ülestõusmise kirikus (Päästja verevalamise kirik), akvarelljoonistused ja aastal Püha Vladimiri katedraali seinamaali ettevalmistavad originaalid, Presnja Ristija Johannese Sündimise kiriku maalimine, töötas kunstnike meeskonnas, kes kujundas Aleksander Nevski templi-monumendi interjööri Sofias tegi koostööd kunstnike M. V. Nesterovi, I. G. Blinovi ja teistega. Pärast 1917. aastat jätkas Vasnetsov tööd rahvamuinasjututeemadel, luues lõuendid „Dobrynya Nikitich’i lahing seitsmepealise mao Gorõnõtšiga” (1918).
Laadimine...
