(umbes 1460-1516)
Hieronymus Bosch(pärisnimi - Hieron van Aken) - üks enim andekad kunstnikud 15. sajand. Hieronymus Boschi elulugu pole liiga keeruline ja segane. Ta veetis peaaegu kogu oma elu kodumaal – 's-Hertogenboschi linnas Põhja-Brabantis. Tema vanaisa ja isa, professionaalsed maalijad, hakkasid õpetama Hieronymus Boschi kunsti. Seejärel külastas ta Hollandi linnu Harlemit ja Delfti, kus täiustas oma kunsti.
Saanud maalikunstnikuks, naasis ta 1480. aastal kodumaale ning abiellus tänu oma populaarsusele juba 1481. aastal linna ühe rikkama pruudiga. Sellest ajast alates oli kunstnikul võimalus ise töötada, kuid ta pidi täitma ka traditsioonilisi tellimusi. Järk-järgult levis Hieronymus Boschi looming tema piiridest kaugele. kodulinn: kunstniku poole pöörduti tellimustega kõikjalt, sealhulgas Prantsusmaa ja Hispaania kuningatelt. Igal geeniusel on oma saladus ja Bosch pole erand. Hieronymus Boschi saladus seisneb selles, et ta oli skisofreenik.
Hieronymus Boschi maalid
Hieronymus Boschi maalid on üldiselt dateerimata; Nüüd saame vaid umbkaudselt visandada tema töö peamised verstapostid.
Seitse surmapattu
Üks tema kuulsatest varased tööd- maal “Seitse surmapattu”. Pildi keskel on Kristuse kuju, mille alla on kirjutatud: "Ettevaatust, ettevaatust, Jumal näeb." Ümberringi on pildid seitsmest surelikust (suudavad hinge täielikult hävitada) patust - ahnus, edevus, meelsus, viha, laiskus, ahnus ja kadedus. Bosch leiab iga patu kohta elust näite, mida vaataja hästi mõistab: viha illustreeritud stseeniga purjus kaklusest: ilmub kadedus poepidaja näol, kes vaatab vihaselt naabri poole; isekus kehastab altkäemaksu võtvat kohtunikku. Just sellel pildil on kõige rohkem näha surma tavalised inimesed;
Kompositsiooni servades on aga kujutised Viimane kohtuotsus, Põrgu, taevas ja surm, justkui veel kord hoiatades inimesi, et nad ei teeks surmapatte, sest neile järgneb alati kättemaks.
Käru heina
Selle maali loomine algas aastal 1500 ja kestis umbes 2 aastat. Sel ajal peeti Hieronymus Boschi juba "küpseks" kunstnikuks. Kompositsiooni keskel on heinakuhja, mille ümber inimesed üritavad sellest vähemalt midagi haarata; suure tõenäosusega võttis kunstnik aluseks vana Hollandi vanasõna"Maailm on heinakuhjas ja kõik püüavad sellest haarata nii palju kui võimalik."
Maal on maalitud kolmelehelisele altarile, välimine külgmised pinnad mida kirjeldatakse kui maise elu sümbolit - hulkuv, räsitud rännumees, märkab oma teel kõikvõimalikke (nii väiksemaid kui suuremaid) hädasid ja kurjuse ilminguid.
Vihane koer uriseb tema peale, möödakäijat röövitakse, mäel hukkatakse ja üle raibe tiirlevad mustad varesed, kuid kõigest sellest hoolimata tantsivad paar talupoega torupilli saatel.
Pilt laiendatud kujul patune maailm demonstreerib avatud altarit - siin ei kujuta Hieronymus Bosch mitte väikest osa, vaid kogu rada maist ajalugu, alustades Saatana mässuga Jumala vastu (lahingustseen taevas ja mässuliste kukutamine), lõpetades maise maailma lõpuga.
Tripühhoni keskmes on maise maailm, mis kehastab tohutut heinavankrit, mis tähendab maailma lühiajalisi ahvatlusi: jõudu, rikkust, naudinguid ja muud sarnast.
Hieronymus Bosch laiendas raamatus "Seitsmes surmapatus" vanasõna, kujutades taustal harmoonilist loodusrahu, mille kohal taevas paistab Kristuse üksildane kuju.
Mõnusate aed
IN XVI alguses sajandil lõi Hieronymus Bosch “Naudingute aia” - kõige kuulsama ja salapärane pilt. Maalid põhinesid väga traditsioonilised lood maailma loomine, põrgu ja taevas, kuid üldiselt kujunes kompositsioon millekski väga originaalseks. See asub kolmelehelisel altaril, mille uste välispinnal on Maa kujutatud läbipaistva kerana selle loomise 3. päeval. Altariuste vasakpoolne sisemine osa jätkab maailma loomise teemat (loomispäev 4-7). Uste paremal küljel on põrgu pilt, mille keskel on jäätunud järvest kasvav “surmapuu”. Maali “Naudingute aed” keskel kujutas Bosch nn “armastuse aeda”, millest jalutavad läbi paljud armastavad paarid. Aiast õhkub oma ilu – alasti mehed ja naised ujuvad vapustavates tiikides, ratsutavad erinevatel loomadel (pantrid, hirved, grifoonid).
Hieronymus Bosch (Nerderlan Jheronimus Bosch, ladina Hieronymus Bosch; umbes 1450–1516, sündinud ja surnud 's-Hertogenboschi linnas) - säravaim esindaja Northern Renaissance, kunstnik, kelle isiksus jääb saladuseks ka 500 aastat pärast tema surma ja kelle looming on inspiratsiooniallikaks kaasaegsetele kunstnikele, disaineritele ja filmitegijatele.
Kunstnik Hieronymus Boschi loomingu tunnused: tihedalt asustatud maalid; julge, ohjeldamatu fantaasia koletiste ja põrgu kujutamisel realiseerub kanoonilistes religioossetes subjektides; nutikas kombinatsioon eredast visuaalist moraliseeriva sisuga.
Hieronymus Boschi kuulsad maalid ja triptühhonid:“Maiste naudingute aed”, “Püha Antoniuse kiusatus”. "Risti kandmine".
's-Hertogenbosch – linn, mille auks kunstnik Hieronymus van Aken võttis pseudonüümi Bosch – on juba ammu kuulus kellade ja orelite valmistamise poolest. 15. sajandil uputasid kellad ja orelid siin kõik. Iga kuues 's-Hertogenboschi elanik oli mõne usukogukonna liige. Kui tänaval möödujat tervitades naeratasite, peeti seda raskeks patuks. Surm, kannatused, katoliku süükoorem – need olid nende aastate “trendid”, mis valitsesid 's-Hertogenboschi vagades meeltes. Ja kui keegi kaldus õigelt teelt kõrvale, valgustasid inkvisitsiooni tuled tema teed pimeduses.
Osaliselt seletab see kõik sellise ainulaadse ja hirmutava geeniuse nagu Bosch esilekerkimist. Aga ainult osaliselt.
Kunstnik Hieronymus Boschi maalid on keerulised mitmefiguurilised mõistatused, mille lahendamisega on hädas olnud kunstikriitikute põlvkonnad. Tema identiteet on sama suur mõistatus ja aus biograaf peab kasutama sõna "ilmselt" palju sagedamini, kui ta sooviks.
Kellad ja orelid
Hieronymuse esivanemad olid tõenäoliselt germaani päritolu. Perekonnanime järgi otsustades olid nad ilmselt pärit Aacheni linnast. Van Akeni perekonnas olid peaaegu kõik mehed kunstnikud. Kunstniteks olid Jerome’i vanaisa Jan, isa Anthony, vend Goossen ja kolm tema onu. Nii õppis Jerome oma käsitöö oma koduses töökojas. Tõenäoliselt.Arvatavasti sündis ta 1453. aastal (enamik biograafe on 1450. aastatega ettevaatlik) 's-Hertogenboschis, mis on üks Brabanti krahvkonna keskusi Lõuna-Hollandis. See oli suur turulinn elava turuplatsiga. Kuid muusikat – mitte ainult kelladel ja orelitel mängitavat – tellis 's-Hertogenboschis katoliku kirik. Selle ümber keerles kohalik majandus ja kõik ilmingud kohalikust kultuurilisest, intellektuaalsest või sotsiaalelu. Üks peamisi linna kujundavaid elemente oli 14. sajandi alguses asutatud mõjukas ilmalik-religioosne organisatsioon Jumalaema Vennaskond. Van Akenid teenisid vennaskonda kaks sajandit: Jan van Akenile omistatakse Peterburi freskode maalimise eest. John, palju Vennaskonna tellimusi täitis ka Anthony van Aken. Perekond ei elanud vaesuses: Vennaskonna heaks töötades õnnestus Anthonyl ehitada linna peaväljakule kivihäärber. Mis puudutab Jerome'i, siis esmakordselt mainitakse teda kunstnikuna Jumalaema Vennaskonna arhiivis alles 1481. aastal. Nende aastate standardite järgi oli 28 kunstniku jaoks enam kui küps. See (seda teooriat toetab ka Boschi sugugi mitte pealiskaudne tutvus teoloogiaga) lubab mõnel biograafil järeldada, et maalimine polnud tema esimene valik: algselt valmistus Jerome preestriks.
Olgu kuidas oli, aga geenid võtsid omajagu. Jerome päris “pereäri” ja tegi kogu oma elu koostööd Vennaskonnaga – maalis altareid, kujundas tseremoniaalseid rongkäike, tegi eskiise vitraažidest, kantslitest ja muudest lühtritest.
Umbes samal ajal abiellus Hieronymus Bosch Aleit van den Meerveeniga, kes oli pärit mõjukast ja jõukast perekonnast. See oli tulus matš – Jerome’ist sai jõukas mõisnik ja ta osales isegi juriidilises lahingus oma õemehega, kes pidas end ilmajäetuks. Kohus otsustas kunstniku kasuks.
Loomulikult astus ta kohe Jumalaema vennaskonda – juba auliikmena. Arhiivis on dokumente, mis näitavad, et Jerome juhtis mitu korda tema majas toimunud Vennaskonna koosolekuid. Ta kirjutas ikka palju – eest nominaalne tasu ja mitte selle pärast. Vahepeal vastasid kunstnik Hieronymus Boschi maalid üha vähem auväärse burgeri kuvandile. Üha enam hakkas neis silma see, mida sürrealistid nimetasid hiljem Boschi õudusunenägude auprofessoriks.
Terrori kuningas
On raske mitte märgata, et kogu oma ikonograafias ületab Hieronymus Boschi maalide stiil kaugelt mis tahes kaanonitest. Kaasaegses poptööstuses on selline asi nagu “kristlik rokk” – paljud “jumalale meeldivad” bändid kõlavad kõvemini kui põrgu ja tumedamad kui apokalüpsis. IN teatud mõttes neid võib pidada Boschi järgijateks. Bosch ülistas ka Jumalat, kuid sai kuulsaks tänu tema lõuenditel olevale kuradile.Ta oli kindlasti misantroop. Võib-olla halvim Pattud Bosch peetakse kergemeelsust ja kergeusklikkust. Tema kuulsad teosed (“Heinavanker”, “Maag”, “Lollide laev”), mille reproduktsioone meie portaalis esitletakse, ei ole sugugi rumaluse ülistus. Bosch ei teinud aga kellelegi allahindlusi. Lihtne pole vähem patune kui varas, kes pistab käe tasku. Indulgentse müüv preester põleb põrgutules koos andestuse ostnud mõrvariga. Inimkond on hukule määratud ja lootust pole.
Muidugi ei saanud märkamata jääda selline ainulaadne vaade maailmakorrale koos sellise särava andega.
Mõned teadlased usuvad, et Itaaliat külastas umbes 1500 Hieronymus Bosch. Seda arvamust õhutab kunstniku maal "Ristimärter" (selle Hieronymus Boschi maali reproduktsiooni ja kirjeldust saab vaadata meie veebisaidil), mis arvatavasti on pühendatud St. Juliana, kelle kultus oli eriti laialt levinud aastal Põhja-Itaalia. Lisaks näevad kunstiajaloolased Hieronymus Boschi mõju Giorgione ja isegi Leonardo da Vinci töödes.
Teised biograafid on kindlad, et Bosch ei lahkunud kunagi 's-Hertogenboschist, samas kui tema maalid ja kuulsus tema eluajal levisid mitte ainult kodulinna, vaid ka Hollandi piiridest. Seetõttu hakkas ta oma teoseid “Jheronimus Bosch”* signeerima.
Tema klientide hulgas (lisaks pidevale Jumalaema Vennaskonnale) oli palju aadlikke. Kunstnik Hieronymus Boschi maalid kuulusid Burgundia hertsog Philip I, Nassau-Breda hertsog Henry III ja Hispaania kuningas Philip II. Tema kaasaegsed Boschi vaevalt mõistsid. IN parimal juhul tõstmise ja satiiri asemel nägid nad teoloogilisi mõistatusi. Halvimal juhul on "õudusjutte", mis kosutavad ja kõditavad närve. Kunstnik oli nende jaoks õuduste tegija. Kui 15. sajandil oleks sellist tehnoloogiat tuntud, oleks Hieronymus Boschi maalide näitamisel võõrustajad külalisi popkorniga kostitanud.
Kurat sees
Kuna Boschi kohta on teada vähe fakte, on selle isikupära raske hinnata hämmastav kunstnik tema maalide järgi. Selle kohta, kes Hieronymus Bosch tegelikult oli, on palju imelisi, sageli vastandlikke versioone. Usklik katoliiklane. Salajane ketser. Visionäär. Praktiseeriv alkeemik, antikristus, messias, tulnukas, skisofreenik, nägija. Tõepoolest, inimene, kelle peas kubisesid sellised koletised kujundid, pidi olema vähemalt natuke hull. Ühegi neist versioonidest pole usaldusväärseid tõendeid. Pigem vastupidi – ilmselt elas Hieronymus Bosch üllatavalt rahulikult ja rahulikult tavalist elu. Elu, mis Clive Barkeri ja Hans Rudi Gigeri ajal tundub liiga mõõdetud ja isegi igav. Kui ta oli jumalateotaja, siis tal vedas tohutult - nende aastate innukamad inkvisiitorid patroneerisid teda. Nad hakkasid Boschi "salajasest ketserlusest" rääkima alles 16. sajandil. Ja Hieronymus Bosch ei elanud piisavalt kaua, et näha reformatsiooni ajastut.Ta suri aastal 1516 ja maeti pidulikult "väljapaistva meistrina" Püha katedraali. John.
Nüüd on majas, kus Jerome elas, kauplus meeste riided. 's-Hertogenboschi tänavatelt ei leia linnupealisi koletisi, hiiglaslikke kärnkonnasid ega ristilöödud märtreid. Miski selles vaikses ühiselamuprovintsis ei vihja teile, kust Bosch inspiratsiooni ammutas.
Selle mõistatuse lahendas aga 17. sajandil Hispaania munk José de Sigüenza, kes kirjutas: "Kui teised kunstnikud kujutasid inimest sellisena, nagu ta on väljast, siis ainult Boschil oli julgust maalida ta sellisena, nagu ta seestpoolt on."
* 's-Hertogenbosch ja 500 aastat tagasi ja praegu kõnekeelne kõne lühendatud Den Boschiks.
Oleme teile valmistanud ka kaks põnev test Hieronymus Boschi teoste põhjal:
1. “Boschi üksikasjad”: arvake, millistelt Boschi maalidelt on võetud deemonite ja pühakutega killud.
2. “Bosch või mitte Bosch? ": igas maalipaaris kuulub Boschile ainult üks – valik on teie.
suurepärane Hollandi kunstnik. Euroopa maastikumaali rajaja ja žanrimaal. Sündis 1460 - suri 1516 Täisnimi— Hieronüümne Antonisson van Aken. Boschi nimi tuleneb sellest, et ta allkirjastas teadmata põhjusel kõik oma tööd oma kodulinna 's-Hertogenboschi lühendatud nimega – Den Bosch. Oma maalides kombineeris ta asju, mida keegi varem polnud ühendanud. Ühelt lõuendilt võib leida keskaegse fantaasia, müstika, folkloori, tähendamissõnade, filosoofia jm jooni. Seetõttu on tema nimi läbinud sajandeid ja meie ajal, viiesaja aasta pärast, on teda tuntud ja imetletud oma teoste poolest.
Jerome sündis aastal suur perekond, mille peaaegu kõik liikmed ei olnud esimese põlvkonna artistid. Vanaisa, isa, kaks onu, vend – kõik olid kunstnikud ja puunikerdajad. Bosch õppis professionaalset maalimist Hollandi linnades Haarlemis ja Delftis.
Tema looming erutab ja köidab, see on väga salapärane ja kummalisel kombel täiesti kaasaegne. Hieronymus Boschi nimetatakse painajalikuks auprofessoriks. Tõepoolest, Bosch kehastas oma lõuendites kõiki oma aja hirme, mis hämmastavalt kordavad meie maailmapilti keskajast oma deemonite, kuradilike, nõidadega jne. Kõik see kehastus suure maalikunstniku loomingusse ja nüüd saame tema silmade läbi vaadata ammu läinud aega. Kõige kuulsad maalid Hollandi kunstnik muutuda Aed Mitte maised naudingud, Rumaluse kivi väljavõtmine, Seitse surmapattu jne.
Pole üllatav, et paljud kunstigurmaanid näevad Boschi sürrealismi ja muude avangardi liikumiste eelkäijana. Tema omas loominguline isiksus ta ühendas kunstnikke, kes polnud tol ajal veel sündinud, ja Edvard Munchi. Tänapäevani on jõudnud kuulujutud, täpsemalt hüpoteesid, et Hieronymus Bosch polnud lihtsalt kunstnik. Lisaks maalikirele õppis ta alkeemiat, spiritismi, astroloogiat, okultseid teadusi ja kasutas hallutsinogeene. Kui järgite seda arvamust, saavad selgeks tema pildid, kust tulid need hämmastavad stseenid ja kohutavad kimäärid, õpetlik iroonia ja kohutav satiir.
Boschi hinnatakse ka selle eest, kuidas ta oma maalidel perspektiivi ehitas ja ruumiprobleeme lahendas. Tema esiplaanil koosneb peamiselt heterogeensetest kujunditest, mis on paigutatud ahelasse või lainelised jooned. Peaaegu kõigil maalidel võib märgata, et vaataja on sunnitud kõike toimuvat vaatama justkui ülalt, nagu välisvaatleja kuskilt taevast. See on tema ajale väga ebaiseloomulik, kuid sellistele tegelastele nagu see kunstnik pole midagi tüüpilist. Moesuundade loojad ei pea tavaliselt kinni ühestki reeglist.
Kas soovite teada kõike, kuidas Internetis raha teenida? Informatiivne veebisait http://dreamscome.org Dreamscome aitab teid selles. Ainult kõige kasulikumad artiklid, õppetunnid ja nõuanded professionaalidelt.
Ahnuse ja iha allegooria
Abielu Kaanas
Mustkunstnik
Ristija Johannes kõrbes
Rumaluse kivide eemaldamine
Püha Hieronymuse palve
Püha Liberata märtrisurm
Risti kandmine
Risti kandmine Kolgatale
Kristuse ristilöömine
Maiste naudingute aed
Seitse surmapattu ja neli viimast asja
Hieronymus Boschi kunst on alati olnud kuulujuttude ja kuulujuttude objektiks. Nad püüdsid teda dešifreerida, kuid enamik tema teoseid on endiselt tulvil saladusi, millele me tõenäoliselt lähitulevikus vastuseid ei saa.
Maiste naudingute aed. Triptühhon on pühendatud meelsuse patule.
Algselt arvati, et Boschi maalid olid rahva lõbustamiseks ja ei kandnud on palju mõtet. Kaasaegsed teadlased on jõudnud järeldusele, et Boschi töödes on peidus midagi enamat ja palju saladusi pole veel paljastatud.
Viimane kohtuotsus
Paljud peavad Boschi 15. sajandi sürrealistiks. Tema tehnikat nimetatakse alla prima. See on meetod õlimaal, milles esimesed tõmbed loovad lõpliku tekstuuri.
Käru heina
Boschi kaasaegsete jaoks tähendasid tema maalid palju enamat kui kaasaegsele vaatajale. Suurem osa sellest on tingitud maalide sümboolikast, enamik mis on kadunud ja mida pole võimalik dešifreerida, kuna sümbolid on aja jooksul muutunud ja mida need Boschi eluperioodil tähendasid, on praegu kui mitte võimatu, siis vähemalt üsna raske öelda.
Risti kandmine
Enamik Boschi sümboleid olid alkeemilised. Samal ajal annab Bosch alkeemiale kurja varjundi.
Kadunud poeg. Maali jäljed viimane etapp kunstniku loomingus ning seda eristab range ja tasakaalustatud kompositsioon, summutatud ja lakoonilise värvigamma peened nüansid.
Bosch lõi kujutlusvõime piiril ja kuigi teda peetakse "jäljendamatu" meistriks, püüdsid paljud järgnevad kunstnikud teda kopeerida.
"Magide jumaldamine" on viimane Hieronymus Boschi triptühhon, mis on saanud nime keskosa teema järgi.
põrgu.
Kontsert munas.
Minxi surm.
Jeroen Anthoniszoon van Aken (hollandi Jeroen Anthoniszoon van Aken), rohkem tuntud kui Hieronymus Bosch (hollandi: Jheronimus Bosch [ˌɦijeˈroːnimʏs ˈbɔs], lat. Hieronymus Bosch; umbes 1450-1516, üks hollandi siinsest kunstnikust) suurimad meistrid põhjarenessansi periood. Kunstniku loomingust on säilinud kümmekond maali ja kaksteist joonistust. Ta initsieeriti Jumalaema vennaskonda (hollandi k. Illustre Lieve Vrouwe Broederschap; 1486); peetakse üheks enim salapärased maalijad ajaloos Lääne kunst. Boschi kodulinnas, Hollandi linnas 's-Hertogenboschis, on avatud Boschi keskus, kus on välja pandud kõigi tema teoste koopiad.
Jeroen van Aken sündis 1450. aasta paiku 's-Hertogenboschis (Brabant). Saksamaal Aacheni linnast alguse saanud van Akenite perekonda on maalikunstiga pikka aega seostatud – kunstnikeks olid Jan van Aken (Boschi vanaisa, el. 1454) ja neli tema viiest pojast, sealhulgas Jerome’i isa Anthony. Kuna Boschi arengust kunstnikuna pole midagi teada, eeldatakse, et ta sai oma esimesed maaliõppetunnid peretöökojas.
Bosch elas ja töötas peamiselt oma kodumaal 's-Hertogenboschis, mis sel ajal kuulus Burgundia hertsogiriiki ja on praegu Hollandi Põhja-Brabanti provintsi halduskeskus. Boschi esmamainimine arhiividokumentides pärineb aastast 1474, kus teda kutsutakse "Jheronimuseks".
Linnaarhiivis säilinud andmete kohaselt suri tema isa 1478. aastal ja Bosch päris tema kunstitöökoja. Van Akeni töökoda teostas väga erinevaid tellimusi – eelkõige seinamaalinguid, aga ka kuldamist puidust skulptuur ja isegi kirikuriistade valmistamine. “Maalikunstnik Hieronymus” (vastavalt 1480. aasta dokumendile) võttis riigis võimuvahetuse perioodil oma kodulinna lühendatud nime Den Bosch pseudonüümi: pärast Karl Julma surma (1477) võttis võim. Burgundia Hollandis läks 1482. aastal Valois'de käest Habsburgidele.
1480. aasta paiku abiellus kunstnik Aleit Goyaerts van der Meervenega, keda ta ilmselt tundis lapsepõlvest. Ta oli pärit jõukast 's-Hertogenboschi kaupmeheperest. Tänu sellele abielule saab Boschist oma kodulinnas mõjukas burger. Lapsi neil ei olnud.
Aastal 1486 liitus ta Jumalaema Vennaskonnaga ("Zoete Lieve Vrouw"), usuühinguga, mis tekkis 's-Hertogenboschis 1318. aastal ja mis koosnes nii munkadest kui ka ilmikutest. Neitsi Maarja kultisele pühendatud vennaskond tegeles ka heategevusega. Arhiividokumentides mainitakse Boschi nime korduvalt: talle kui maalikunstnikule usaldati mitmesuguseid tellimusi alates pidulike rongkäikude ja vennaskonna rituaalsete sakramentide kavandamisest kuni vennaskonna kabeli altariuste maalimiseni. Katedraal St. John (1489, maal on kadunud) või isegi kandelina maketti.
1497. aastal suri tema vanem vend Gossen van Aken. Aastal 1504 sai Bosch Hollandi kubernerilt Philip Õiglaselt triptühhoni "Viimane kohtuotsus" jaoks.
Maalikunstnik suri 9. augustil 1516, matusetalitus toimus nimetatud toomkiriku kabelis. Selle tseremoonia pidulikkus kinnitab Boschi tihedat sidet Jumalaema Vennaskonnaga.
Kuus kuud pärast Boschi surma jagas tema naine tema pärijatele selle vähese, mis kunstnikust järele jäi. On põhjust arvata, et Hieronymus Boschil pole kunagi olnud kinnisvara. Boschi naine elas oma mehest kolm aastat üle.
Boschi kunstil on alati olnud tohutu ligitõmbav jõud. Varem arvati, et Boschi maalide kurat on mõeldud ainult publiku lõbustamiseks, nende närvide kõditamiseks, nagu need grotesksed kujundid, mida meistrid meisterdavad. Itaalia renessanss kootud nende kaunistustesse.
Kaasaegsed teadlased on jõudnud järeldusele, et Boschi töö sisaldab palju enamat sügav tähendus ja on teinud palju katseid selgitada selle tähendust, leida selle päritolu ja anda sellele tõlgendus. Mõned peavad Boschi millekski 15. sajandi sürrealistiks, kes ammutas oma enneolematud kujundid alateadvuse sügavustest ja tema nime mainides meenub alati Salvador Dali. Teised usuvad, et Boschi kunst peegeldab keskaegseid esoteerilisi distsipliine – alkeemiat, astroloogiat, must maagia. Teised aga püüavad kunstnikku siduda erinevate tollel ajastul eksisteerinud religioossete ketserlastega. Frengeri sõnul kuulus Bosch Vaba Vaimu vennaskonda, mille poolehoidjaid kutsuti ka adamiitideks – ketserlikusse sekti, mis tekkis 13. sajandil, kuid arenes mitu sajandit hiljem kiiresti kogu Euroopas. Enamik teadlasi lükkab selle hüpoteesi aga ümber, kuna puuduvad andmed, mis kinnitaksid sekti olemasolu Hollandis Boschi eluajal.
See on osa Wikipedia artiklist, mida kasutatakse CC-BY-SA litsentsi alusel. Täistekst artiklid siin →
Laadimine...
