Esimest korda sai nime Puškini muuseum. A.S. Puškin, Tretjakovi galerii, Moskva muuseum ja Gorki park korraldasid ühise festivali "Sula: silmitsi tulevikku". Festivali keskseks teemaks on mõtisklused esimestel sõjajärgsetel aastakümnetel Nõukogude Liidus ja Euroopas ühiskonnas ja kultuuris toimunud olulistest muutustest.
2017. aastal esitlevad juhtivad Moskva muuseumid sõjajärgsele ajastule pühendatud näitusi: "Sula" Krõmski Vali Tretjakovi galeriis, "Silmaga tulevikku. Euroopa kunst 1945-1968" Puškini kaunite kunstide muuseumis. A.S. Puškin ja "Moskva sula" Moskva muuseumis. Festival "Sula: Facing the Future" on jätk muuseumide näituseprogrammile ja muutub avatud arutelu platvormiks.
1950.–1960. aastate ajastu läänes ja endises Nõukogude Liidus kajastus esmapilgul täiesti erinevates nähtustes ja suundumustes. Väliste erinevuste taga on aga ilmsed sarnasused. Sõjajärgne aeg kujunes nii meie riigi kui ka kogu Euroopa jaoks “sula” ajaks. Ajastu üldist meeleolu järgides otsisid 1950.–1960. aastate kunstnikud uusi väljendusvahendeid ning katsetasid julgelt teemasid ja materjale. Nad lõid uue demokraatliku kultuuri, mis taastanud kaotatud sidemed sajandialguse avangardiga, toetudes sõjajärgse põlvkonna lootustele ja utoopilistele unistustele, pakkus välja uusi meetodeid tegelikkuse loovaks mõistmiseks. Nõukogude “sula” ja sellega paralleelselt kulgenud kultuuriprotsessid Euroopas said kaasaegse sotsiaalse ja kunstilise arengu mudeli aluseks.
Loengud
Loengud saavad festivali programmi oluliseks osaks. Jaanuaris Moskva muuseumis toimuvatel loengutel “Linn”, “Korter”, “Uurimisinstituut”, “Füüsikud ja lüürikud” ja “Park” saavad kuulajad teada, kuidas Moskva arhitektuur, elu, kultuur ja teadus sula ajal muutusid. . Selle programmi põhirõhk on Moskva kontekstil ja sotsiaal-urbanistlikul teemal. Veebruari lõpus toimub loengusari „Breaking Borders. Kunst pärast Teist maailmasõda / Euroopa ja NSV Liit. See on partnerlusprojekt Puškini muuseumiga. A.S. Puškin. See on mõeldud professionaalse arutelu platvormiks. Igal teemal osaleb vestluses kaks kunstiteadlast, kellega liituvad kirjandus-, muusika-, kino- ja teadusajaloo spetsialistid. Arutletakse Euroopa ja NSV Liidu kunstiprotsessi paralleelide, ristumiskohtade ja eripärade üle. Osalejate hulgas on Tretjakovi galerii ja Puškini muuseumi sulanäituste kuraatorid. A.S. Puškin Kirill Svetljakov, Julia Vorotõntseva, Danila Bulatov, Aleksandra Danilova Kevadel Gorki pargis koos ajakirjaga “Moeteooria” koostatud loengukursuse raames räägivad eksperdid linnaelaniku stiili seostest. ja linna kuvand sulaajal.
Film
Kaks eriprogrammi on pühendatud kinole. Moskva muuseumis asuv dokumentaalfilmi keskus esitleb sula-aastatel loodud filmide programmi. Valikus näidatakse ajastu peamisi žanri sümboliks saanud dokumentaalfilme. Nendel aastatel on dokumentaalfilmides esmakordselt võimalik elu nii lähedalt vaadelda. Uued töömeetodid, sealhulgas varjatud kaamera, võimaldavad lähedalt uurida ja jäädvustada tegelikkuse pisemaidki detaile. Filmid on ühendatud temaatilisteks plokkideks, mis on pühendatud “Sula” kultuurile, arhitektuurile ja kunstile, populaarteaduslikule kinole, aga ka mõtisklustele sõjata maailmast. Tretjakovi galeriis esitletakse mängufilmide programmi “Sõda on läbi ”. Programmi peateemaks on filmilikud mõtisklused eksistentsiaalsest üleminekust maailma olekusse. Euroopa kinomeistrid koos vaatajatega mõistavad seda keerulist protsessi, mida saadavad Euroopa intellektuaalide peegeldus ja eesliinipoliitikute tegevus.
Ümarlauad
Puškini muuseumis toimuvad ümarlauad. A.S. Puškin, kus avati näitus „Näoga tulevikku. Euroopa partneritega ühiselt korraldatud Art of Europe 1945-1968 esitab veidi teistsuguse nägemuse sellest ajaloolisest perioodist. Üleeuroopalisse konteksti asetatuna saab sõjajärgsete aastakümnete vene kunst võimalus mõtiskleda erinevate süsteemide sarnasuste ja erinevuste, Euroopa identiteedi ja loomulikult universaalsete väärtuste ja ideaalide üle. Seetõttu sai Puškini muuseum A.S. Puškin otsustas oma programmis keskenduda eelkõige semantilisele komponendile. Kuraatorid näevad näituseruumi kohtumispaigana, diskussiooniplatvormina, kus avaldatakse Lääne- ja Ida-Euroopa eri põlvkondade, erinevate traditsioonide, kultuuride ja teaduskoolkondade arvamusi; kohtuda. Puškini muuseumi programm koosneb kuuest ümarlauast, millest igaüks on pühendatud olulisematele teemadele, mis määrasid Euroopa ühiskonnaelu ajavahemikul 1945–1968. Ümarlaud “Ajalugu” on pühendatud arutlusele Euroopas ja NSV Liidus pärast Teise maailmasõja lõppu ja kuni 1968. aastani toimunud ajalooliste protsesside üle, mis said pöördepunktiks ühiskondade arengus nii Ida- kui ka Ida-Eestis. Lääne-Euroopa. Euroopa ja Venemaa suurteadlased arutlevad muutuste üle, mis on mõjutanud meie riikide ühiskondade igapäevaelu. Loomulikult rullub lahti üks peamisi arutelusid teemal “Kunst 1945-1968”, mis hõlmab tolle ajastu kunstielu peategelasi. Teater oli nii Euroopas kui ka NSVL-is erilisel kohal, nii et see teema on Puškini muuseumi programmis eriti esile tõstetud. Eraldi arutelu on pühendatud 1968. aastale, ajaloosündmustes osalejad ja teadlased räägivad sellest, kuidas Lääne-Euroopa seda koges, millised sündmused Ida-Euroopas arenesid. Puškini muuseumi programmi lõpetab ümarlaud “Trauma ja renessanss”, millest võtavad osa Euroopa ja Venemaa muuseumide juhid, kunstnikud ja kunstiajaloolased.
Luulelugemised ja kontserdid
Üritused toimuvad Gorki pargis ja muuseumides. Moskva muuseumi kavas on luuleõhtud Praktika, Teatra.doc, Rahvaste Teatri, Vs. nimelise keskuse kunstnike esituses. Meyerhold. Tretjakovi galeriis toimub kevadel koostöös Moskva Sovremenniku teatriga luuleõhtute sari “Majakovski väljak”. Teatrikunstnikud loevad kuuekümnendate luuletajate Andrei Voznesenski, Robert Roždestvenski, Jevgeni Jevtušenko, Bella Ahmadulina, Gennadi Špalikovi, Jossif Brodski luuletusi. Osalevad: Chulpan Khamatova, Artur Smolyaninov, Daria Belousova, Polina Pakhomova jt. Projekti erisündmuseks on õhtu “Kaasaegne”. Galina Volchek ajast ja teatrist, mis toimub kohtumise vormis Moskva Sovremenniku teatri kunstilise juhiga. Puškini muuseumis toimub kaks kontserti “Maastik pärast lahingut” ja “Euroopa sõjajärgse avangardi sünd”, mille programmid koostas spetsiaalselt näituse jaoks “Uue muusika stuudio” juhatusel. Vladimir Tarnopolsky.
Sündmused Gorki pargis
Alates veebruari lõpust on festivali programmis Gorki pargis toimuvad üritused, mis toovad ajastu jutu linnaruumi. Pargis toimub kostüümide tantsupidu liuväljal. Koos disaineritega töötatakse välja kuuekümnendate imago lookbook. Külastajad, kes selle vastu peavad, pääsevad liuväljale tasuta. Lisaks avatakse Gorki pargimuuseumis ajutine näitus “Kuuekümnendad pargis” tollasest vaba aja kultuurist, mis esitleb 1960. aastate originaalseid majapidamistarbeid - rõivaid, aksessuaare, nõusid, spordivahendeid - ja nende kaasaegseid analooge. . Pargi programmi kuuluvad ka kontsert Sovremenniku teatriga ja filmilinastused.
On oluline, et festival ei kaasaks oma orbiiti ainult täiskasvanud publikut ja noori. Näitused Tretjakovi galeriis ja Puškini muuseumis. A.S. Puškinist saab platvorm Moskva koolinoortele maailma kunstikultuuri olümpiaadile, mis korraldatakse koostöös Pedagoogilise Tipptaseme Keskusega. Tööülesannete keskendumine “sulanäitustele” tutvustab õpetajatele ja gümnasistidele 20. sajandi teise poole kunstiteoseid, mis jäävad endiselt kooli õppekavast välja.
Festivali lõpetab juunis viimane avatud arutelu pikniku formaadis.
Esiteks Tretjakovi galerii, Puškini muuseum im. A.S. Puškin, Moskva linnamuuseum Ja Gorki parkühinesid ühise festivali "Sula: tulevikku vaatamiseks" läbiviimiseks. Festivali keskseks teemaks on mõtisklused esimestel sõjajärgsetel aastakümnetel Nõukogude Liidus ja Euroopas ühiskonnas ja kultuuris toimunud olulistest muutustest.
2017. aastal esitlevad juhtivad Moskva muuseumid sõjajärgsele ajastule pühendatud näitusi: "Sula" Krõmski Vali Tretjakovi galeriis Puškini muuseumis. A.S. Puškin ja "Moskva sula" Moskva muuseumis. Festival "Sula: Facing the Future" on jätk muuseumide näituseprogrammile ja muutub avatud arutelu platvormiks.
1950.–1960. aastate ajastu läänes ja endises Nõukogude Liidus kajastus esmapilgul täiesti erinevates nähtustes ja suundumustes. Väliste erinevuste taga on aga ilmsed sarnasused. Sõjajärgne aeg kujunes nii meie riigi kui ka kogu Euroopa jaoks “sula” ajaks. Ajastu üldist meeleolu järgides otsisid 1950.–1960. aastate kunstnikud uusi väljendusvahendeid ning katsetasid julgelt teemasid ja materjale. Nad lõid uue demokraatliku kultuuri, mis taastanud kaotatud sidemed sajandialguse avangardiga, toetudes sõjajärgse põlvkonna lootustele ja utoopilistele unistustele, pakkus välja uusi meetodeid tegelikkuse loovaks mõistmiseks. Nõukogude “sula” ja sellega paralleelselt kulgenud kultuuriprotsessid Euroopas said kaasaegse sotsiaalse ja kunstilise arengu mudeli aluseks.
LOENGUD saab festivali programmi oluliseks osaks. Jaanuaris Moskva muuseumis loengutel "Linn", "Korter", "Uurimisinstituut", "Füüsikud ja lüürikud" Ja "Park" kuulajad saavad teada, kuidas Moskva arhitektuur, elu, kultuur ja teadus sula ajal muutusid. Selle programmi põhirõhk on Moskva kontekstil ja sotsiaal-urbanaalsetel teemadel.
Veebruari lõpus algab Krõmski Valil Tretjakovi galeriis loengusari "Piiride ületamine. Kunst pärast Teist maailmasõda / Euroopa ja NSV Liit". See on partnerlusprojekt Puškini muuseumiga. A.S. Puškin. See on mõeldud professionaalse arutelu platvormiks. Igal teemal osaleb vestluses kaks kunstiteadlast, kellega liituvad kirjandus-, muusika-, kino- ja teadusajaloo spetsialistid. Arutletakse Euroopa ja NSV Liidu kunstiprotsessi paralleelide, ristumiskohtade ja eripärade üle. Osalejate hulgas on Tretjakovi galerii ja Puškini muuseumi sulanäituste kuraatorid. A.S. Puškin Kirill Svetljakov, Julia Vorotõntseva, Danila Bulatov, Aleksandra Danilova.
Kevadel Gorki pargis ajakirjaga ühiselt koostatud loengukursuse raames "Moeteooria", räägivad eksperdid linnaelaniku stiili ja sula-aegse linna kuvandi seostest.
FILM on pühendatud kaks eriprogrammi. Moskva muuseumis asuv dokumentaalfilmi keskus esitleb sula-aastatel loodud filmide programmi. Valikus näidatakse ajastu peamisi žanri sümboliks saanud dokumentaalfilme. Nendel aastatel on dokumentaalfilmides esmakordselt võimalik elu nii lähedalt vaadelda. Uued töömeetodid, sealhulgas varjatud kaamera, võimaldavad lähedalt uurida ja jäädvustada tegelikkuse pisemaidki detaile. Filmid on koondatud temaatilistesse plokkidesse, mis on pühendatud sula kultuurile, arhitektuurile ja kunstile, populaarteaduslikule kinole, aga ka mõtisklustele sõjata maailmast.
Tretjakovi galeriis esitletakse mängufilmide programmi “Sõda on läbi”. Programmi peateemaks on filmilikud mõtisklused eksistentsiaalsest üleminekust maailma olekusse. Euroopa kinomeistrid koos oma vaatajatega mõistavad seda keerulist protsessi, mida saadavad Euroopa intellektuaalide peegeldus ja eesliinipoliitikute tegevus.
ÜMARLAAUDID toimub Puškini muuseumis. A.S. Puškin, kus on näitus "Näoga tulevikule. Euroopa kunst 1945-1968" Euroopa partneritega ühiselt korraldatud üritus esitab veidi teistsuguse nägemuse sellest ajaloolisest perioodist. Üleeuroopalisse konteksti asetatuna saab sõjajärgsete aastakümnete vene kunst võimalus mõtiskleda erinevate süsteemide sarnasuste ja erinevuste, Euroopa identiteedi ja loomulikult universaalsete väärtuste ja ideaalide üle. Seetõttu sai Puškini muuseum A.S. Puškin otsustas oma programmis keskenduda eelkõige semantilisele komponendile. Kuraatorid näevad näituseruumi kohtumispaigana, diskussiooniplatvormina, kus avaldatakse Lääne- ja Ida-Euroopa eri põlvkondade, erinevate traditsioonide, kultuuride ja teaduskoolkondade arvamusi; kohtuda. Programm Puškini muuseumis koosneb kuuest ümarlauast, millest igaüks keskendub kõige olulisematele teemadele, mis määrasid Euroopa ühiskonnaelu aastatel 1945–1968. Ümarlaud "Ajalugu" on pühendatud arutlusele Euroopas ja NSV Liidus pärast Teise maailmasõja lõppu ja kuni 1968. aastani toimunud ajalooliste protsesside üle, millest sai pöördepunkt nii Ida- kui Lääne-Euroopa ühiskondade arengus. Euroopa ja Venemaa suurteadlased arutlevad muutuste üle, mis on mõjutanud meie riikide ühiskondade igapäevaelu. Loomulikult rullub lahti üks peamisi arutelusid teemal “Kunst 1945-1968”, mis hõlmab tolle ajastu kunstielu peategelasi. Teater oli nii Euroopas kui ka NSVL-is erilisel kohal, nii et see teema on Puškini muuseumi programmis eriti esile tõstetud. Eraldi arutelu on pühendatud 1968. aastale, ajaloosündmustes osalejad ja teadlased räägivad sellest, kuidas Lääne-Euroopa seda koges, millised sündmused Ida-Euroopas arenesid. Puškini muuseumi programm valmib finaaliks ümarlaud "Trauma ja elavnemine", millest võtavad osa Euroopa ja Venemaa muuseumide direktorid, kunstnikud ja kunstiajaloolased.
LUULULUGEMINE JA KONTSERTID peetakse Gorki pargis ja muuseumides. Moskva muuseumi programmi kuuluvad luuleõhtud kunstnike esituses Praktika teatrid, "Teater.doc", "Rahvuste teater", Keskuse nime saanud Vs. Meyerhold. Tretjakovi galeriis toimub kevadel koostöös Moskva Sovremenniku teatriga luuleõhtute sari “Majakovski väljak”. Teatrikunstnikud loevad kuuekümnendate luuletajate Andrei Voznesenski, Robert Roždestvenski, Jevgeni Jevtušenko, Bella Ahmadulina, Gennadi Špalikovi, Jossif Brodski luuletusi. Osalevad: Chulpan Khamatova, Artur Smolyaninov, Daria Belousova, Polina Pakhomova jt. Projekti erisündmuseks on õhtu “Kaasaegne”. Galina Volchek ajast ja teatrist, mis toimub kohtumise vormis Moskva Sovremenniku teatri kunstilise juhiga. Puškini muuseumis toimub kaks kontserti “Maastik pärast lahingut” ja “Euroopa sõjajärgse avangardi sünd”, mille programmid koostas spetsiaalselt näituse jaoks “Uue muusika stuudio” juhatusel. Vladimir Tarnopolsky.
Alates veebruari lõpust on festivali kavas SÜNDMUSED Gorki pargis, mis toob vestluse ajastust linnaruumi. See toimub pargis. Koos disaineritega töötatakse välja kuuekümnendate imago lookbook. Külastajad, kes selle vastu peavad, pääsevad liuväljale tasuta. Pealegi sisse Gorki pargi muuseum toonasest vaba aja kultuurist avatakse ajutine näitus “Kuuekümnendad pargis”, kus on eksponeeritud 1960. aastate originaalsed majapidamistarbed - rõivad, aksessuaarid, nõud, spordivarustus - ja nende kaasaegsed analoogid. Pargi programmi kuuluvad ka kontsert Sovremenniku teatriga ja filmilinastused.
On oluline, et festival ei kaasaks oma orbiiti ainult täiskasvanud publikut ja noori. Näitused Tretjakovi galeriis ja Puškini muuseumis. A.S. Puškinist saab platvorm MOSKVA KOOLILASTE Olümpiaad maailma kunstikultuuri teemal, korraldatakse koostöös Pedagoogilise Tipptaseme Keskusega. Tööülesannete keskendumine “sulanäitustele” tutvustab õpetajatele ja gümnasistidele 20. sajandi teise poole kunstiteoseid, mis jäävad endiselt kooli õppekavast välja.
Festivali lõpetab juunis viimane avatud arutelu pikniku formaadis.
Esmakordselt avati Tretjakovi galerii, Puškini muuseum im. A. S. Puškin, Moskva muuseum ja Gorki park korraldasid ühise festivali "Sula: silmitsi tulevikku". Festivali keskseks teemaks on mõtisklused esimestel sõjajärgsetel aastakümnetel Nõukogude Liidus ja Euroopas ühiskonnas ja kultuuris toimunud olulistest muutustest.
2017. aastal esitlevad juhtivad Moskva muuseumid sõjajärgsele ajastule pühendatud näitusi: "Sula" Krõmski Vali Tretjakovi galeriis, "Silmaga tulevikku. Euroopa kunst 1945−1968" Puškini kaunite kunstide muuseumis. A. S. Puškin ja “Moskva sula” Moskva muuseumis. Festival "Sula: Facing the Future" on jätk muuseumide näituseprogrammile ja muutub avatud arutelu platvormiks.
1950.–1960. aastate ajastu läänes ja endises Nõukogude Liidus kajastus esmapilgul täiesti erinevates nähtustes ja suundumustes. Väliste erinevuste taga on aga ilmsed sarnasused. Sõjajärgne aeg kujunes nii meie riigi kui ka kogu Euroopa jaoks “sula” ajaks. Ajastu üldist meeleolu järgides otsisid 1950.–1960. aastate kunstnikud uusi väljendusvahendeid ning katsetasid julgelt teemasid ja materjale. Nad lõid uue demokraatliku kultuuri, mis taastanud kaotatud sidemed sajandialguse avangardiga, toetudes sõjajärgse põlvkonna lootustele ja utoopilistele unistustele, pakkus välja uusi meetodeid tegelikkuse loovaks mõistmiseks. Nõukogude “sula” ja sellega paralleelselt kulgenud kultuuriprotsessid Euroopas said kaasaegse sotsiaalse ja kunstilise arengu mudeli aluseks.
Loengud
Loengud saavad festivali programmi oluliseks osaks. Jaanuaris Moskva muuseumis toimuvatel loengutel “Linn”, “Korter”, “Uurimisinstituut”, “Füüsikud ja lüürikud” ja “Park” saavad kuulajad teada, kuidas Moskva arhitektuur, elu, kultuur ja teadus sula ajal muutusid. . Selle programmi põhirõhk on Moskva kontekstil ja sotsiaal-urbanaalsetel teemadel.
Veebruari lõpus alustab Krõmski Valis asuv Tretjakovi galerii loengusarja „Piiride ületamine. Kunst pärast Teist maailmasõda / Euroopa ja NSV Liit. See on partnerlusprojekt Puškini muuseumiga. A. S. Puškin. See on mõeldud professionaalse arutelu platvormiks. Igal teemal osaleb vestluses kaks kunstiteadlast, kellega liituvad kirjandus-, muusika-, kino- ja teadusajaloo spetsialistid. Arutletakse Euroopa ja NSV Liidu kunstiprotsessi paralleelide, ristumiskohtade ja eripärade üle. Osalejate hulgas on Tretjakovi galerii ja Puškini muuseumi sulanäituste kuraatorid. A. S. Puškin Kirill Svetljakov, Julia Vorotõntseva, Danila Bulatov, Aleksandra Danilova.
Kevadel räägivad Gorki pargis ajakirjaga Fashion Theory koos valminud loengukursuse raames asjatundjad linlase stiili seostest sula-aegse linnakuvandiga.
Film
Kaks eriprogrammi on pühendatud kinole. Moskva muuseumis asuv dokumentaalfilmi keskus esitleb sula-aastatel loodud filmide programmi. Valikus näidatakse ajastu peamisi žanri sümboliks saanud dokumentaalfilme. Nendel aastatel on dokumentaalfilmides esmakordselt võimalik elu nii lähedalt vaadelda. Uued töömeetodid, sealhulgas varjatud kaamera, võimaldavad lähedalt uurida ja jäädvustada tegelikkuse pisemaidki detaile. Filmid on koondatud temaatilistesse plokkidesse, mis on pühendatud sula kultuurile, arhitektuurile ja kunstile, populaarteaduslikule kinole, aga ka mõtisklustele sõjata maailmast.
Tretjakovi galeriis esitletakse mängufilmide programmi “Sõda on läbi”. Programmi peateemaks on filmilikud mõtisklused eksistentsiaalsest üleminekust maailma olekusse. Euroopa kinomeistrid koos oma vaatajatega mõistavad seda keerulist protsessi, mida saadavad Euroopa intellektuaalide peegeldus ja eesliinipoliitikute tegevus.
Puškini muuseumis toimuvad ümarlauad. A. S. Puškin, kus avati näitus „Näoga tulevikku. Euroopa partneritega ühiselt korraldatud Art of Europe 1945−1968 esitab sellest ajalooperioodist veidi teistsuguse nägemuse. Üleeuroopalisse konteksti asetatuna saab sõjajärgsete aastakümnete vene kunst võimalus mõtiskleda erinevate süsteemide sarnasuste ja erinevuste, Euroopa identiteedi ja loomulikult universaalsete väärtuste ja ideaalide üle. Seetõttu otsustas Puškini Riiklik Kaunite Kunstide Muuseum oma programmis keskenduda eelkõige semantilisele komponendile, kus kuraatorid näevad näituseruumi kohtumispaigana, diskussiooniplatvormina, kus eri põlvkondade Lääne- ja Ida-Euroopa esindajate arvamust avaldatakse. kohtuvad erinevad traditsioonid, kultuurid ja teaduskoolid. Puškini muuseumi programm koosneb kuuest ümarlauast, millest igaüks on pühendatud olulisematele teemadele, mis määrasid Euroopa ühiskonnaelu ajavahemikul 1945–1968. Ümarlaud “Ajalugu” on pühendatud arutlusele Euroopas ja NSV Liidus pärast Teise maailmasõja lõppu ja kuni 1968. aastani toimunud ajalooliste protsesside üle, mis said pöördepunktiks ühiskondade arengus nii Ida- kui ka Ida-Eestis. Lääne-Euroopa. Euroopa ja Venemaa suurteadlased arutlevad muutuste üle, mis on mõjutanud meie riikide ühiskondade igapäevaelu. Loomulikult rullub lahti üks peamisi arutelusid teemal “Kunst 1945-1968”, mis hõlmab tolle ajastu kunstielu peategelasi. Teater oli nii Euroopas kui ka NSVL-is erilisel kohal, nii et see teema on Puškini muuseumi programmis eriti esile tõstetud. Eraldi arutelu on pühendatud 1968. aastale, ajaloosündmustes osalejad ja teadlased räägivad sellest, kuidas Lääne-Euroopa seda koges, millised sündmused Ida-Euroopas arenesid. Puškini muuseumi programmi lõpetab ümarlaud “Trauma ja renessanss”, millest võtavad osa Euroopa ja Venemaa muuseumide juhid, kunstnikud ja kunstiajaloolased.
Luulelugemised ja kontserdid
Üritused toimuvad Gorki pargis ja muuseumides. Moskva muuseumi kavas on luuleõhtud Praktika, Teatra.doc, Rahvaste Teatri, Vs. nimelise keskuse kunstnike esituses. Meyerhold. Tretjakovi galeriis toimub kevadel koostöös Moskva Sovremenniku teatriga luuleõhtute sari “Majakovski väljak”. Teatrikunstnikud loevad kuuekümnendate luuletajate Andrei Voznesenski, Robert Roždestvenski, Jevgeni Jevtušenko, Bella Ahmadulina, Gennadi Špalikovi, Jossif Brodski luuletusi. Osalevad: Chulpan Khamatova, Artur Smolyaninov, Daria Belousova, Polina Pakhomova jt. Projekti erisündmuseks on õhtu “Kaasaegne”. Galina Volchek ajast ja teatrist, mis toimub kohtumise vormis Moskva Sovremenniku teatri kunstilise juhiga. Puškini muuseumis toimub kaks kontserti “Maastik pärast lahingut” ja “Euroopa sõjajärgse avangardi sünd”, mille programmid koostas spetsiaalselt näituse jaoks “Uue muusika stuudio” juhatusel. Vladimir Tarnopolsky.
Sündmused Gorki pargis
Alates veebruari lõpust on festivali programmis Gorki pargis toimuvad üritused, mis toovad ajastu jutu linnaruumi. Pargis toimub kostüümide tantsupidu liuväljal. Koos disaineritega töötatakse välja kuuekümnendate imago lookbook. Külastajad, kes selle vastu peavad, pääsevad liuväljale tasuta. Lisaks avatakse Gorki pargimuuseumis ajutine näitus “Kuuekümnendad pargis” tollasest vaba aja kultuurist, mis esitleb 1960. aastate originaalseid majapidamistarbeid - rõivaid, aksessuaare, nõusid, spordivahendeid - ja nende kaasaegseid analooge. . Pargi programmi kuuluvad ka kontsert Sovremenniku teatriga ja filmilinastused.
On oluline, et festival ei kaasaks oma orbiiti ainult täiskasvanud publikut ja noori. Näitused Tretjakovi galeriis ja Puškini muuseumis. A.S. Puškinist saab platvorm Moskva koolinoortele maailma kunstikultuuris, mis korraldatakse koostöös Pedagoogilise tippkeskusega. Tööülesannete keskendumine “sulanäitustele” tutvustab õpetajatele ja gümnasistidele 20. sajandi teise poole kunstiteoseid, mis jäävad endiselt kooli õppekavast välja.
Festivali lõpetab juunis viimane avatud arutelu pikniku formaadis.
Festivali raames Puškini muuseumis. A. S. Puškini näitus "Näoga tulevikku. Euroopa kunst 1945−1968".
Riiklik kaunite kunstide muuseum, mis sai nime A.S. Puškini muuseum (Puškini muuseum), Riiklik Tretjakovi Galerii (STG), Moskva Muuseum ja Gorki Park korraldavad ühisfestivali “Sula: silmitsi tulevikku”.
Festivali keskseks teemaks on mõtisklused esimestel sõjajärgsetel aastakümnetel NSV Liidus ja Euroopas ühiskonnas ja kultuuris toimunud olulistest muutustest.
2017. aastal esitleb sõjajärgsele ajastule pühendatud näitusi Tretjakovi galerii (“Sula”, 14. veebruar – 11. juuni), “Silmaga tulevikku. Euroopa kunst 1945–1968" (Puškini muuseum, 7. märts - 21. mai) ja "Moskva sula" (Moskva muuseum, 16. detsember - 31. märts). Festival „Sula: Facing the Future“ on jätk muuseumide näituseprogrammile ja sellest saab avatud arutelu platvorm.
Festivali programmis on loengud “Linn”, “Korter”, “Uurimisinstituut”, “Füüsikud ja lüürikud” ja “Park” (Moskva muuseum, jaanuar), veebruari lõpus algab loengusari “Piiride ületamine”. Tretjakovi galeriis Krõmski Valil. Kunst pärast Teist maailmasõda / Euroopa ja NSV Liit” on koostöös ajakirjaga “Moeteooria” valminud loengukursus linlase stiili ja sulaaegse linnapildi seostest. plaanitud kevadel Gorki pargis.
Moskva muuseumi dokumentaalfilmi keskuses näidatakse sula-aastatel loodud dokumentaalfilmide programmi ning Riiklikus Tretjakovi galeriis mängufilmide programmi “Sõda on läbi”. Puškini muuseumis toimub kuus ümarlauda, mis on pühendatud olulisematele teemadele, mis määrasid Euroopa ühiskonnaelu ajavahemikul 1945–1968.
Moskva muuseumis toimuvad luuleõhtud, kus osalevad Praktika, Teatra.doc, Rahvuste Teatri ja Vs. Meyerhold. Kevadel esitleb Riiklik Tretjakovi galerii koostöös teatriga Sovremennik luuleõhtute sarja “Majakovski väljak” – kuuekümnendate luuletajate luuletusi loevad Chulpan Khamatova, Artur Smoljaninov, Daria Belousova, Polina Pakhomova jt. näitlejad. Projekti erisündmuseks on õhtu „Kaasaegne. Galina Volchek ajast ja teatrist" kohtumise formaadis Sovremenniku teatri kunstilise juhiga. Puškini muuseumis toimuvad kontserdid “Maastik pärast lahingut” ja “Euroopa sõjajärgse avangardi sünd”, mille on spetsiaalselt näituse jaoks ette valmistanud Uue Muusika Stuudio Vladimir Tarnopolski juhatusel.
Alates veebruari lõpust liitub festivaliga Gorki park. Uisuväljakul toimub kostümeeritud tantsupidu ning Gorki pargimuuseumis avatakse tolleaegsest vaba aja kultuurist näitus “Kuuekümnendad pargis”, kus on eksponeeritud 1960. aastate originaalsed majapidamistarbed - riided, aksessuaarid, nõud, spordivarustus - ja nende kaasaegsed analoogid. Gorki pargi festivali programmi kuuluvad ka filmilinastused ja kontsert Sovremenniku artistidega.
Festival Thaw: Facing the Future lõpeb juunis pikniku formaadis toimuva viimase avatud aruteluga.
Nailonkampsunid ja nailonist sukad, doktor Živago ja samizdat, luulelugemised polütehnikumis ja esimene inimene kosmoses – Moskvasse on saabunud sula.
Sellele nõukogude ajaloo perioodile pühendatud festivalil "Sula: tulevikku vaadates" ühines Puškini kaunite kunstide muuseum esimest korda. Puškin, Moskva muuseum, Gorki park ja Tretjakovi galerii. Viimane avatakse sel nädalal mastaapse näitusega, mis on pühendatud Nõukogude ajaloo ehk kõige loomingulisemale perioodile. Spontaanne nostalgia 1960. aastate järele peegeldub kinos, moes ja raamaturiiulitel.
Näib, et pole juhus, et “salapärane kirg” selle perioodi vastu on tänapäeva ühiskonda haaranud. Sulaaeg, mis kestis tehniliselt vaid lühikest aega, aastatel 1954–1968, oli peaaegu renessansiajastu õitseaeg kõiges alates arhitektuurist ja luulest kuni teaduse ja tehnikani.
Inimesed olid siiralt uhked oma riigi ja selle saavutuste üle. Võssotski, Ljubimov, Voznesenski, Jevtušenko, Gagarin, Landau, Kalatozov, Danelia – sula andis kümneid nimesid, mis said ajaloo osaks. Keegi ei saa nende teeneid vaidlustada, nagu tänapäeva kangelastega sageli juhtub.
Paljud inimesed mäletavad täna 1960. aastaid nende jaoks on need aastad lapsepõlv ja noorus. See õnnelik aeg, mil puud olid suured, tulevik helge, filmid huvitavad, luule hea, proosa kaasaegne.
Isegi need, kes neid aastaid üle ei elanud, teavad neid Rjazanovi komöödiatest või Okudžava lauludest. Näitus sulast on koht, kus saavad kohtuda vanaema ja lapselapsega, on Tretjakovi galerii direktor Zelfira Tregulova kindel.
“Meie publik on kõik, kes mäletavad Sula, need, kelle vanemad on sellel perioodil huvi tundnud, ja loomulikult ka noored vaatajad igas vanuses ja kõigis sotsiaalsetes kategooriates, sest see oli demokraatliku kultuuri ning kõrge ja madala vahelise hierarhia kaotamise ajastu.
Sulamise moe seadis televisioon. 2013. aastal ilmus Valeri Todorovski samanimeline sari - tema sõnul "austusavaldus selle särava põlvkonna mälestusele", kuhu kuulus tema isa, režissöör Pjotr Todorovski. Vaatamata väidetele ajaloolisele täpsusele võitis sari vaatajate armastuse ja sai Nika auhinna.
© Marmoti film (2013)Ikka telesarjast "Sula"
© Marmoti film (2013)
Eelmise aasta oktoobris näitas Channel One edukalt teist temaatilist retrosarja - Vassili Aksenovi romaanil põhinevat “Saladuslik kirg”. Tema kangelaste fiktiivsete nimede taga toodi esile kuuekümnendate põlvkonna säravad esindajad: Vladimir Võssotski ja Robert Roždestvenski, Jevgeni Jevtušenko ja Bella Akhmadullina, Ernst Neizvestnõi ja Bulat Okudžava.
© Studio Russian Project (2015)Ikka telesarjast "Müstiline kirg"
© Studio Russian Project (2015)
2017. aastal jõuab telekanali Rossija ekraanile veel üks sari - Aleksei Popogrebski lavastatud "Optimistid" - noortest diplomaatidest, kes tulid kuuekümnendatel välisministeeriumisse maailma muutma.
Huvi sulast rääkivate telesarjade vastu on otseselt seotud tollase kinonostalgiaga. Kuuekümnendate filmid köidavad tänapäeva vaatajat eelkõige nende siiruse ja sooviga rääkida teemadel, mis olid pikka aega tabu, ütleb Tretjakovi galerii näituse “Sula” kuraator Kirill Svetljakov.
«Kõik ei saa aru, et sõjaga seotud asjadest ja olukordadest, laagritest on tõtt rääkida, kuidas sa rindel inimesi tapsid, tekitavad vaatajates kaastunnet, sest esiteks on assotsiatsioone? kinoga See soov rääkida tõtt oli väga oluline, aga kust seda keelt võtta, kuidas seda välja mõelda. See on Sula filmide probleem.
© Mosfilmi filmistuudio, 1957Ikka filmist "Kõranad lendavad"
© Mosfilmi filmistuudio, 1957
1960. aastatel räägiti sõjast esimest korda valusaid ja keerulisi seiku Kalatozovi “Kraanad lendavad” ja Tšuhrai “Ballaad sõdurist”, vangistusest ja koonduslaagritest “Mehe saatuses”. ” autor Bondartšuk noorte katsetest leida end sõjajärgses elus Khutsijevi “Iljitši eelpost”.
Samal ajal täitsid Sula filmid hämmastava lootustundega. See uskumatu optimism avaldus komöödiažanri tõusus. Üksteise järel ilmusid ekraanidele Danelia, Klimovi ja Rjazanovi hitid: “Ma kõnnin mööda Moskvat”, “Tere tulemast või ei tohi sisse pääseda”, “Ettevaatust autoga” ja “Hussari ballaad”.
Sula on Leonid Gaidai absurdikomöödiad vastupidava Šuriku seiklustest ja Andrei Tarkovski esimestest uuenduslikest filmidest - "Ivani lapsepõlv" ja "Andrei Rubljov". Ja loomulikult on need näod.
Kaasaegses kinokunstis on kuuekümnendate tüüpe peaaegu võimatu leida, ütleb filmirežissöör Aleksei Popogrebski, näituse "Sula" reklaamvideo autor.
"Minu jaoks pole sula mitte niivõrd materiaalne kultuur ja stiil, kuivõrd silmad ja naeratused, mida meist igaüks mäletab: Samoilova silmad, Maljavina silmad, Varley silmad, Mihhalkovi naeratus filmis "Ma kõnnin ümber Moskva". See ei saa olla näitleja kostüümi proovimine ja ta kaadrisse laskmine. Selliseid silmi on täna raske leida.
Teatril oli neil aastatel sama oluline roll. Sulaaja lipulaevad on noored esinemispaigad - “Sovremennik” Oleg Efremovi juhtimisel ja Juri Ljubimovi “Taganka”. Algavad lavastajad ja näitlejad, raskused tsensuuri ja ruumidega – seda kõike kompenseerisid säravad silmad ja meeletu energia.
Julgemad etendused lavastati kaasaegsete näitekirjanike - Rozovi, Volodini, Gelmani näidendite põhjal. Schwartzi, Brechti ja isegi Moliere’i teosed kõlasid uutmoodi. Nende aastate kultuslavastused olid “Hea mees Szetšwanist” Võssotski ja Zolotuhhiniga ning “Alasti kuningas” Evstignejeviga.
Režissööride, näitlejate ja dramaturgide nimesid teati sugugi halvemini kui filmistaare. Inimesed tunglesid esinemistele nagu läänes biitlite kontsertidele. Teater muutus kultuseks, mida saab võrrelda vaid kirjanike imetlusega.
Tänapäeval on raske ette kujutada, et luuletajad, nagu rokkstaarid, täitsid staadionid täis. "Luuletaja Venemaal on midagi enamat kui luuletaja" - see fraas Jevgeni Jevtušenko luuletusest kirjeldas suurepäraselt sula atmosfääri.
"Võimu koht", nagu seda praegu moes nimetada, oli polütehniline muuseum. Voznesenskit, Jevtušenkot, Roždestvenskit, Okudžavat ja Akhmadullinat kuulama kogunesid nii töölised kui ka intellektuaalid. Luuletajad lugesid innukalt luulet tehaste kultuurikeskustes ja kirjutasid luuletusi hüdroelektrijaamade ehitamisest.
Tundus, et žanrihierarhia on kadunud, kultuur lakkas olemast elitaarne. Isegi põrandaalused kunstiühendused – nagu Lianozovo kool või Moskva nonkonformistid – suutsid lühikeseks ajaks kortermajadest kaugemale minna ja laiemale avalikkusele eksponeerida.
Sul üldiselt oli ainulaadne kõigi ja kõige kokkusulamise hetk, mis selgitab taas selle olulisust tänapäeval, mil ühiskond otsib ühisosa.
Teine nende aastate tippnähtus oli suhete paranemine läänega. See sai alguse kultuurist – Pablo Picasso näitusest Puškini muuseumis. Puškin. 1956. aastal nägid nõukogude kodanikud sellist moodsat kunsti esimest korda ja see mõjus vapustavalt.
Hilisemad väliskunstnike importnäitused ja nõukogude kunstnike vastastikused välisreisid ainult tugevdasid loomingulist vahetust.
Aasta hiljem peeti Moskvas suurejooneline noorte ja üliõpilaste festival, mille sümboliks oli Picasso "Rahutuvi". Koos välismaiste noortega valgus siiapoole raudset eesriiet “keelatud” asjad: jazz, raamatud, kino, maalikunst, mood.
Tänavatel valitses vabaduse ja avatuse õhkkond. Kuigi mitte kauaks, näitas sula, et teineteisemõistmine on üles ehitatud väga lihtsatele asjadele.
Laadimine...
