Bjalinitski-Birulja Vitold Kaetanovitš (1872-1957)
See tähelepanuväärne mees sündis 29. veebruaril 1872 Krynki talus (mitte kaugel Tekhtini külast) tänapäevases Belõnitši rajoonis väikese üürniku peres. Isa konfliktse iseloomu tõttu pidid nad sageli elukohta vahetama. Kuid just tänu sellele asjaolule sai noor Witold näha Valgevene ja Venemaa maailma ja loodust. Palju hiljem, lapsepõlvemälestuste ja -muljete kütkes, maalis ta väsimatult oma kodumaa maastikke, näidates neis maaliliste Valgevene metsade, metsade, aedade ja põldude silmapaistmatut ilu.
Ta meenutas neid aastaid: "Ma olen valgevenelane. Sündis Mogilevi oblastis Belõnõchi lähedal Krynki mõisas. Minu lapsepõlveaastad möödusid seal. Isa töötas üürnikuna, hiljem Dnepri laevafirmas. Minnes lendudele mööda Dneprit, Pripjat, Soža, võttis ta mind sageli reisidele kaasa. See oli minu jaoks suurim õnn ja rõõm, sest just siis, neil reisidel, avastasin oma kodumaa Valgevene võrreldamatu looduse.
Mõnda aega elas kunstnik Kiievis koos vanema venna Aleksandriga ja õppis kadetikorpuses. Siin sõbrunes ta kohalike kunstnikega, kes, olles hinnanud noormehe võimeid, tutvustasid teda tollase kuulsa kunstikooli juhile M. Murashkale. Kadettide korpusest lahkudes läheb Vitold kooli, kus saab maalimise algtunde, ning seejärel õpib Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikoolis. Sõbralikud suhted õpetajate, rändkunstnike N. Nevrevi, S. Korovini, I. Prjanišnikoviga, nende rikkaliku töökogemuse omandamine mõjutasid suuresti tema maitse ja kunstnikumaneeri kujunemist.
Samal ajal kohtus V. Bjalinitski-Birulja I. Levitaniga. Sagedased kohtumised, vestlused, töö suure maalikunstniku töökojas on saanud algajale kunstnikule heaks kooliks. Õpetajate talendi mõjul hakkab ta mõistma, et tema lemmikžanriks on maastik, alles siis omandab see artistlikkuse, puudutab inimese meelt ja hinge, kui annab värvide ja värvivarjude kaudu edasi elutõde. . Hiljem märkisid kunstniku loomingu uurijad, et inimene, tema vaim, oli kunstniku maastikel alati nähtamatult kohal.
Alates 1897. aastast hakkas V. Bjalinitski-Birulja oma maale näitama Moskva Kunstisõprade Ühingu ja Moskva Kunstnike Seltsi näitustel, rahvusvahelistel näitustel ja konkurssidel, kus tema töid aina sagedamini ära märgitakse ja märgatavaks muutuvad.
Alates 1899. aastast on kunstniku nimi esinenud rändnäituste kataloogides. Tema 1901. aastal Kaukaasia juubelinäitusel eksponeeritud maastik "Igavesed lumed" pälvib kuldmedali. 1904. aastal valiti V. Bjalinitski-Birulja rändnäituste (rändurite) seltsi liikmeks ja neli aastat hiljem omistati talle maalikunsti akadeemiku tiitel.
Suur edu saavutas kunstnik 1911. aastal, kui tema maal "Vaikuse tund" sai Münchenis aumärgi ja Barcelonas pronksmedali. See tunnustus oli meistri üks kõrgemaid saavutusi.
Kohtumised kunstnikega. Witold Byalynitsky-Birulya - kuulus impressionistliku maastiku maalikunstnik
Kirjeldus: See artikkel räägib kuulsa maastikumaalija Vitold Byalynitsky-Biruli elust ja loomingust, pakub küsimusi ja ülesandeid õpilaste teadmiste kinnistamiseks.
Eesmärk: Materjal on adresseeritud lapsevanematele, õpetajatele, õpilastele.
Sihtmärk: Tutvumine kunstimaailmaga, kunstnik V. K. Byalynitsky-Biruli loominguga.
Ülesanded: avardada õpilaste silmaringi; soodustada ilu tunnetamise, mõistmise ja loomise oskuse arengut; arendada kunstilisi oskusi.
Vitold Kaetanovitš Bjalinitski-Birulya on kunstnik, kellel on ainulaadne anne peene lüürika ja särava loomingulise isiksusega.
Vitold Bjalinitski-Birulja sündis 1872. aastal Mogilevi oblastis Belõnõtši lähedal Krynki mõisas, kus tema isa rentis maad. Valgevene looduse pehme märkamatu ilu oma metsade, põldude, jõgede ja järvedega ei suutnud tulevase kunstniku hinge võluda motiivide lihtsuse, ümbritseva looduse rahulike värvidega. Ilmselt elasid need esimesed lapsepõlvemuljed tema kodumaa ilust tema visuaalsetes esitustes ja vajusid tema südamesse kogu ülejäänud eluks. Tulevane kunstnik kujutas oma esimesi joonistusi tavalisel paberil, seejärel tegi ta akvarellvisaandeid, mis kujutasid põlismaastikke. Kunstniku vanematekodus kõlas pidevalt muusika ja luule. Õrnusega meenutab Vitold Kaetanovitš oma ema, kes luges Puškini muinasjutte, laulis imelisi laule ja romansse ning talupojakütid õpetasid teda loodust armastama ja mõistma.
Hariduse saamiseks kolis V. K. Bjalinitski-Birulja Kiievisse, kus õppis Vladimiri kadettide korpuses, kuid maalimist ei jätnud ning õppis samal ajal kuulsa õpetaja ja kunstniku N. Muraško joonistuskoolis. Edasi – õppimine Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikoolis selliste silmapaistvate kunstnike juures nagu S. Korovin, V. Polenov.
1892. aastal ostis P. M. Tretjakov oma galeriisse noore kunstniku maali “Pjatigorski ümbrusest”. Sellest ajast alates hakkas Vitold Byalynitsky-Birulya oma töid pidevalt näitustel eksponeerima. Tema maalid võidavad sageli auhindu. Nii pälvis 1899. aastal Moskva Kunstihuviliste Ühingu iga-aastasel konkursil maal "Kevad on tulekul" esimese auhinna.
1908. aastal sai V. K. Bjalinitski-Birulya Keiserliku Kunstiakadeemia akadeemiku tiitli. Kunstnik taasloob maastikumaalis uue suuna.
V. Bjalinitski-Birulja oli sõber I. I. Levitaniga, mõnikord eksponeeriti nende töid samal näitusel.
20. sajandi alguses rändas kunstnik mööda Euroopat: Rootsit, Hollandit, Prantsusmaad, Saksamaad, Belgiat, Taanit, uurides kuulsate lääne maalikunstnike kogemusi.
1901. aastal Kaukaasia juubelinäitusel sai andekas maalikunstnik maali "Igavesed lumed" eest kuldmedali, teose "Vaikuse tund" eest 1911. aastal Müncheni rahvusvahelisel näitusel kuldmedali, maali "Talveunistus" eest. " - pronksmedal Barcelonas.
Talvine unistus. 1911. aastal
Tund vaikust. 1947. aastal
VK Byalynitsky-Birulya loob uut tüüpi maastiku - memoriaali. Aastatel 1936-1937 maalis ta A. S. Puškini 100. surma-aastapäeva puhul Puškini paikadele pühendatud maaliseeria.
Tähelepanuväärne on ainulaadne meremaastike tsükkel - "Barentsi meri", "Pomorye" jne.
Silmapaistvate loominguliste saavutuste ning suurepärase kunstilise ja ühiskondliku tegevuse eest pälvis V. K. Byalynitsky-Birulya 1937. aastal RSFSRi austatud kunstniku aunimetuse.
1943. aastal sai kunstnik Valgevene NSV rahvakunstniku aunimetuse.
Kunstnik annab oma lõuenditel edasi Valgevene maalilise looduse ilu: “Minski eeslinn. Belaya Dacha”, “Õunapuud õitsevad”, “Kevad puhkes taas õitsele”, “Valgevene kased läksid roheliseks”.
Õunapuud õitsevad. 1947. aastal
Valgevene kased on roheliseks läinud
1947. aastal sai V. K. Bjalinitski-Birulya RSFSRi rahvakunstniku aunimetuse, valiti NSVL Kunstiakadeemia täisliikmeks. Vähesed inimesed said oma elu jooksul olla kahe akadeemia – keiserliku ja NSVLi – akadeemikuks.
Kuulus maalikunstnik elas 85 aastat.
1970. aastal avati kunstniku kodumaal Belõnitšis V. K. Bjalinitski-Biruli nimeline piirkondlik muuseum, kus on eksponeeritud 26 kuulsa maastikumaalija tööd (“Jää möödus”, “Mets muutus roheliseks”, “Viimane lumi”). .
Viimane lumi 1930
Kunstniku loominguline pärand on tohutu: ta lõi umbes 2000 teost, millest paljud on erinevates muuseumides ja kogudes. Valgevene Vabariigi riiklikus kunstimuuseumis on kõige märkimisväärsem kollektsioon - 460 maali ja visandit, mille üle oleme uhked ega lakka imetlemast.
Pärast kunstniku loominguga tutvumist pakutakse lastele reproduktsioone maalidest teemadel "Kevad", "Talv", "Suvi", "Sügis".
Saate pakkuda vastuseid küsimustele: Miks nimetatakse kunstniku maastikke lüürilisteks? Milliseid värve ja toone kunstnik oma töödes kasutas? Kas sulle meeldivad pildid? Miks?
Siin on mõned viktoriini küsimused:
1. Millal sündis maastikumeister V. K. Bjalinitski-Birulja?
2. Kus kunstnik hariduse omandas?
3. Kuidas möödus kuulsa kunstniku lapsepõlv?
4. Millised auhinnad ja tiitlid pälvis Vitold Bjalinitski-Birula?
5. Nimeta mõned kunstniku tööd.
6. Kus hoitakse kuulsa maalikunstniku maale?
Kallid täiskasvanud ja lapsed! Uurige oma rahva vaimset pärandit! Püüdke ilu poole!
Vitold Kaetanovitš Bjalinitski-Birulja sisenes nõukogude kunsti ajalukku peene ja poeetilise maastikumaalijana. Tema pildipaletti iseloomustab hõbedane-suitsune värvigamma, armastus pooltoonide vastu ja elegants levinud koloristiliste ülesannete lahendamisel. Kompositsioonid on põhjalikud; vähesed ja mitte juhuslikud üksikasjad. Bjalinitski lõuendid on täis looduse hõngu – ja see meelitab tema loomingu juurde palju-palju inimesi.
Kunstnik sündis Valgevenes Mogilevi provintsis. Tema isa rentis väikeses mõisas maad ja seetõttu möödus Bjalinitski-Biruli lapsepõlv tihedas kokkupuutes Valgevene loodusega. Juba lapsepõlvest sai ta arusaamise sellest erilisest elust, et iga puu, iga põld elab.
Poiss hakkas joonistama väga varakult, kuueaastaselt ja sellest ajast peale ei lõpetanud ta kunstiga tegelemist. Tema vanemad saatsid ta õppima Kiievisse Vladimiri kadettide korpusesse, kuid samal ajal õppis ta N. I. Murashko joonistuskoolis. Tema joonistusi näidati kunstnik Prjanišnikovile, kes soovitas poisil edasi õppida. 1889. aastal astus noormees õppima Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli. Seal õpetanud kunstnikud I. Levitan, V. Serov ja K. Korovin olid tema jaoks suureks autoriteediks.
Noor kunstnik pälvis kiiresti P. M. Tretjakovi tähelepanu, kes ostis 1897. aastal näituselt oma maali "Peterburi ümbruses". Alates 1899. aastast on Bjalinitski pidevalt esinenud näitustel ja 1905. aastal sai temast Rändnäituste Ühenduse liige.
Selle perioodi maastik omandab kunstniku lõuenditel õrna kurbuse ja mõtlikkuse erilise kõla. Siin on märgata Levitani mõju, kes õpetas Bjalinitskile üldistamist maastikul, detailide valikut, tooni tähtsust, chiaroscuro tähendust. Bjalinitskile meeldib sulavat lund lõuendile kanda, sulavee liikumist - see on tehnilise täiustamise aeg. Teda köidab väga mahajäetud, mahajäetud nurkade luule, looduse vaiksed meeleolud. Üks tema selle perioodi töödest - "Kevad on tulekul" - müüdi erakogusse ja saadud tuluga sai kunstnik minna välisreisile. Ta külastas maailmanäitust Stockholmis, kus tema tähelepanu köitsid Skandinaavia kunstnike meremaastikud, ning seejärel sõitis Hollandisse ja Pariisi. Tutvumine Barbizoni kunstnike, eriti Coroti ja Daubigny loominguga, avardas oluliselt Bjalynitski arusaama kammermaastiku võimalustest.
Alates 1900. aastatest sai Byalynitsky-Birulya väga kuulsaks. Tema lõuendeid ostavad erinevad muuseumid (Vene Muuseum, Tretjakovi galerii jne.) 1911. aastal pälvis Bjalinitski maastik "Vaikuse tund" Münchenis toimunud näitusel kuldmedali. Ja lõuendi "Enne kevadet" eest pälvis kunstnik Barcelonas kuldmedali.
Vahetult pärast Oktoobrirevolutsiooni täidab Bjalinitski Revolutsioonilise Sõjanõukogu korraldust – ta kirjutab esimese ajaloolise dokumentaalfilmi oma teoses "Oktoobri eelõhtu. Tverskoi puiestee Nikitski väravate lähedal" (1917)
Edaspidi reisis Bjalynitski palju mööda riiki, tehes visandeid Aasovi mere kohta, ja külastas kolm korda Arktikat. 30ndatel lõi ta palju tööstusmaastikke. Kuid põhimõtteliselt ilmnes tema talent õhukestel kammermaastikel.
Aastatel 1936–1937 tegi Bjalinitski maaliseeria A. S. Puškini elupaikadest. Ja nendel maastikel märkame taas mõtlikkust ja peent kurbust, mis on nii sarnased suure poeedi laulusõnadega.
1938. aastal maalis kunstnik palju põhjapoolseid maastikke. Neil puudub välismõju. Ülim selgus detailides muudab maastikud lakooniliseks, kuid väga ilmekaks. Bjalynitski poolt armastatud hallikas ja sinakas varjund on neil maastikel summutatud, mis muudab kompositsioonid eriti õhuliseks. Üldiselt väldib kunstnik oma asjades välist dekoratiivsust.
Bjalinitski-Birula oli eriti kuulus oma kevade saabumisele pühendatud lõuendite poolest. Olgu need täis karmi, vaoshoitud energiat ("Jää on möödas") või duoorset, ülevat meeleolu ("Kalužnitsa õitseb") – nende peamine võlu peitub nende meeleolude pealetükkimatus edasikandumises, otsekui sosistatuna vaatajale. Selline on lõuend "Vaikuse tunnil" (1940). Ekspressiivsuse aluseks on siin graatsiline, kerge ja samas täpsed värvisuhted, virtuoosne värvipalett. Üldiselt meeldis Bjalinitskile edasi anda maastiku udukogu, hämara päikese peegeldusi õhtusel veekogul, millest tõuseb õrn aur, kauge kalda uduseid piirjooni.
1947. aastal lõi kunstnik Valgevene maastike tsükli, mille juhtmotiiv kõlas kui looduse taaselustamine sõjast: noor kasv maa haigutavatel haavadel, roheline noorte puude võrsetega, roostes, katkine tank .. .
(Artikkel kogumikust "Sada meeldejäävat kuupäeva" 1982)
Bjalinitski-Birulja Vitold Kaetanovitš (1872-1957)
Vene lüürilise maastiku kuulus meister
"Ta oli üks neid tagasihoidlikke, lihtsaid Levitani järgijaid, kes sama tugevalt ja pühendunult armastas Vene loodust, kuigi ta ei jõudnud oma õpetaja kõrgusteni. Aastad mööduvad ja tema tööd hinnatakse samamoodi väikeste hollandlaste tööd hinnatakse nüüd Euroopas." (Nashirvanov B.N.)
Valgevene maalikunstnik, Valgevene (1944) ja RSFSRi rahvakunstnik (1947), NSVL Kunstiakadeemia täisliige (1947). Vitold Kaetanovitš Bjalinitski-Birulja (pärisnimi – Birulja) sündis 31. jaanuaril (12. veebruaril) 1872 Krynki külas Mogilevi kubermangus. Valgevene. Pseudonüümi võttis ta oma kodukoha Belõnitski (Bjalinitski) rajoonist Mogilevi oblastis Polenov, I. M. Prjanišnikov. Veel 1892. aastal ostis P. M. Tretjakov oma galeriisse oma maali “Pjatigorski ümbrusest”, mida noorte autoritega juhtus üliharva. 1904. aastal sai Bjalinitski-Biruljast Rändavate Kunstinäituste Ühenduse liige.
1908. aastal sai ta maalikunsti varakevade päevade eest maalikunsti akadeemiku tiitli. 1909. aastal pälvis ta maali "Vaikuse tund" eest Müncheni rahvusvahelise kunstinäituse kuldmedali.
Bjalinitski-Birulja. Tund vaikust. Udomlya järv. 1911. aastal.
Tema selle perioodi kuulsaim maal "Kevade" (1912) reedab maastikumaalija loomingu tihedat seost I. I. Levitani poeetikaga. Selle pildi kohta kirjutas I. E. Repin selle autorile: "Ma olen nii harjunud oma hinge kosutama teie tõe, lihtsuse ja vabaduse elavate suundumuste ees."
V. K. Bjalinitski-Birulja jätkas ja arendas oma töös 19. sajandi vene lüürilise maastiku traditsioone. Tema harmoonilised, värviliselt viimistletud maastikumaalid esindavad autori lüürilisi mõtisklusi looduse igavikust. Rahulikes, tasakaalukates meistri kompositsioonides avaneb avar põldude ja metsa avarused koos majesteetlikult väljajoonistatud horisondiga.
Pärast 1917. aastat sai Bjalinitski-Biruljast nagu V. N. Bakšejev, K. F. Yuon, I. E. Grabar üks peamisi vene realistliku maastiku traditsioonide hoidjaid. Tema loomingus hõivasid suure koha pildid meeldejäävatest kohtadest, mis on seotud vene kultuuri tegelaste elu ja loominguga: 1928. aastal teostas ta rea Jasnaja Poljana - L. N. Tolstoi mõisa maastikke, 1937. aastal - vaateid Puškinile. Mäed, aastal 1942 .- maastikud, mis kujutavad P. I. Tšaikovski pärandvara Klinis. 1944. aastal lõi Bjalinitski-Birulja maaliseeria, mis kujutas Arhangelski naabruses asuvaid iidse Vene arhitektuuri monumente. 1947. aasta suvel maalis kunstnik Valgevene maastikke, mille loodus oli talle tuttav lapsepõlvest. Need kehastasid kunstniku tarkust, mis on omandatud aastatepikkuse loometööga.
Mitmed kunstniku tööd on Tretjakovi galeriis:
Pjatigorski ümbrusest (1892)
Kevad (1911)
Jää on läinud (1930)
Mõtlikud sügispäevad (1932-1942)
Nivogas (1936-37)
Valgevene. Kevad õitses uuesti (1947
Mark (Valgevene, 1997) Konstantin Konstantinovi kogust ("Zamoskvorechye bülletään")
V. K. Bjalinitski-Biruli muuseum
Vitold Kaetanovitš Bjalinitski-Biruli muuseum avati 24. detsembril 1982. aastal. See on esimene memoriaalmuuseum vabariigis, mis on pühendatud kunstniku elule ja loomingule. 
Maja, milles kunstnik 1872. aastal Mogiljovi provintsis Belõnõtši lähedal väikeses Krynki külas sündis, pole säilinud. Seetõttu otsustati avada muuseum Mogilevis ja tähistada see kahekorruselises pööninguga kivist häärberis, 17. sajandi tsiviilarhitektuuri monumendis, Leninskaja tänaval, 37.
Valgevene Vabariigi Riikliku Kunstimuuseumi filiaali avamise ajaks oli selle fondis ligi viissada BSSRi ja RSFSRi Bjalinitski-Biruli maali, mille direktor oli suure hoolsuse ja armastusega kogunud. Riikliku Kunstigalerii, BSSRi austatud kunstnik Jelena Vasilievna Aladova. See kollektsioon on oma terviklikkuse ja kunstilise tähtsuse poolest ainuke tähelepanuväärse maastikumaalija tööde kogu. Lisaks kinkis kunstniku lesk Jelena Aleksejevna muuseumile olulise osa dokumentaalseid materjale, fotosid ja isiklikke esemeid, mis olid varem "Kajakas", kunstniku majas-töökojas Udomlja järve kaldal: visandiraamatu, palett, pintslid. ; jahipüss - tõend erilisest jahikirest; Abramtsevo töökojas valmistatud mööbel; ainulaadsed kirjad I.E. Repin, millest ühes kirjutas suur vene maalikunstnik oma imetlusest noore maastikumaalija töö vastu. Kõik see võimaldas luua muuseumist üsna soliidse memoriaalosa, mis võtab enda alla kogu hoone esimese korruse.
Fotod pakuvad erilist huvi. Nad räägivad Vitold Kaetanovitši sugulastest, tema perekonnast, näitavad kunstnikku erinevatel eluaastatel - lapsepõlves Kiievi kadetikorpuse õpilasena molberti juures, koos tütre Ljubotškaga, sõprade keskel, kuulsate vene kunstnikega. rändkunstinäituste 40. aastapäeva tähistamisel koos Valgevene kunstnike rühmaga Minskis, Nõukogude kunsti kuulsate meistritega Leningradi Kunstiakadeemia muuseumi saalides.
Erinevate dokumentide originaalid ja koopiad räägivad õppeaastatest Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikoolis, osalemisest loomingulistel konkurssidel, näitustel, aunimetuste ja auhindade saamisest. Muuseumis hoitakse Barcelona näitusel maalile "Talveunistus" omistatud medalit, NSV Liidu ordeneid, samuti diplomeid, suurimate kaunite kunstide meistrite allkirjastatud õnnitluskõnesid, kunstnike loomingule pühendatud väljaandeid. Bjalinitski-Biruli.
Mälestussektsiooni eksponaatide hulgas on kunstnike - V.K. lähedaste sõprade - töid. Byalynitsky-Biruli: kunstniku ema portree A.R. Byalynitskaya-Birulya, mille kirjutas 1894. aastal N.P. Uljanov; portreed V.K. Byalynitsky-Biruli, esitaja A.V. Moravov (1908), M.M. Zaitsev (1922), F.A. Modorov (1950); maastikud, mis kujutavad maja-töökoda "Kajakas" ja Udomlja järve ümbrust.
Muuseumi teine korrus on täielikult hõivatud V.K. Bjalinitski-Biruli. Rohkem kui sada lõuendit, viimistletud maalid ja väikesed visandid, mis on paigutatud valgusküllastesse avaratesse ruumidesse, annavad tervikliku pildi silmapaistva maalikunstniku, lüürilise maastiku imelise meistri loomingust.
Bjalynitski-Biruli kunsti juured peituvad kahtlemata tema kodumaa Valgevene looduses, mille diskreetne ilu, motiivide tagasihoidlikkus, pehmed rahulikud värvid sisenesid igaveseks kunstniku hinge ja määrasid tema kunsti originaalsuse, kogu tema teoste emotsionaalne struktuur. Byalynitsky-Biruli pintslid maalisid meisterlikult talve, suve, kuldse sügise maastikke. Kõige rohkem muretses ta aga kevadise looduse, selle talveunest ärkamise, esimese roheluse ja tormaka õitsemise pärast. Konkreetse maastikutüki poole pöördudes püüdis meister eelkõige edasi anda loodusseisundit, mis sõltub aastaajast, kellaajast, päikesevalgusest, anda edasi emotsioone, mida inimene loodusega suheldes tunneb.
1912. aastal ostis Vitold Kaetanovitš maatüki Tveri provintsis Udomlja järve kaldal ja ehitas maja koos töökojaga. Ta nimetas oma väikest valdust "Kajakas". Suurem osa meistri loomingulisest ja isiklikust elust on seotud Kajakaga. Just siin valmisid paljud maalikunstniku kuulsad lõuendid, sealhulgas tema kuulus maal “Vaikuse tund. Udomlja järv (1911).
Märkimisväärse osa ekspositsioonist hõivavad ilmalikul ajal loodud teosed. 20ndatel ja 30ndatel reisis Bjalinitski-Birulja ümberringi toimuvatest uutest asjadest kantuna palju mööda riiki ringi. Teda huvitavad esimesed katsed Giganti sovhoosi ja Seibiti kommuuni põllumajanduse rekonstrueerimisel, Azovstali ehitus ja Põhja ümberkujundamine. Kolm korda – 1933., 1935. ja 1937. aastal. - Ta külastas Arktikat. Nendest reisidest annavad tunnistust ekspositsioonis olevad maalid. Vaatamata nende teoste temaatilisele alusele domineerib neis lüüriline ja poeetiline päritolu, mis tuleneb kunstniku andest, tema maailmavaatest.
Ekspositsioonis on lõuendid "Sinine kevad" (1942), "Kevadvaikus" (1943), maalid, mis kujutavad Vene puitarhitektuuri monumente - "Üheksakupliline puukirik", "Küla kontseptsioon", "Ratonavolok. Vana kirik”, “Põhja-Dvina veski” (kõik - 1944). Need sisaldavad oma kodumaa ilu ja imetlust rahva kultuuripärandi vastu. Nii väljendas kunstnik-kodanik Suure Isamaasõja aastatel oma pühendumust kodumaale, piiritut armastust tema vastu.
Varakevade õhtu
Paadid, 1913
Varakevad, 1953
Kevade alguses
Allikaveed. 1930. Õli
Sinine kabel. Enne 1920. Õli
Mõtterikkad sügispäevad. 1940. aasta
Suvila aias
uinuv tiik
Moskvoretskaja muldkeha 1913
"Vaikus" 1890. aastad – 1900. aastate algus
Talve lõpus
Peaaegu nelikümmend viis aastat Vitold Kaetanovitši elust on seotud Tveri maaga. Siin, Udomlya järve kaldal, kuulsas dachas "Kajakas" lõi ta palju kuulsaid lõuendeid. Väga ilusad ja inspireerivad read pühendas nendele kohtadele Anna Vasilievna Knipper, kes viibis Chaika dachas ...
Karm suvi põhjas
Kole pool...
Ristikud õitsevad põldudel
Ja sinised silmad.
Lillased rändrahnud
Laske põldude keha õhku -
Ja järv on kalu täis
Ja sinise plii lained.
Ja taevas tema kohal on naeratu
Vihmamantlis.
Aga ma mäletan alati
Sinu rõõm ja kurbus
Ja tead mida, Udomlya,
Ma pöördun teie juurde uuesti.
See luuletus, nagu ka Bjalynitski-Biruli maalid, on armastusavaldus Venemaa looduse hämmastavalt kauni reserveeritud nurga vastu, millest on saanud loominguline töötuba paljudele eri põlvkondadest kunstnikele.
Kevadine smaragd. 1915. aastal
Kevad on taas õide puhkenud. 1947 Riiklik Tretjakovi galerii
Kevad tuleb. 1911 Riiklik Tretjakovi galerii
Prohvetlikud veed. Lõuend, õli. 59x73. Riiklik Vene Muuseum
Talvel metsajõgi. 1920. Riiklik Vene Muuseum
Sügistuul. 1902
1911. aasta talve lõpul
sinine kevad
VC. Byalynitsky-Birulya on üks memoriaalmaastiku žanri loojaid. Tema töödes - pilt meeldejäävatest kohtadest, mis on seotud kuulsate Venemaa ajaloo ja kultuuri tegelaste eluga L.N. Tolstoi, A.S. Puškin, P.I. Tšaikovski jt. Muuseumis esindavad kunstniku loomingu seda poolt Puškini paikadele pühendatud maalid - „Mihhailovskoje. Lapsehoidja maja A.S. Puškin Arina Rodionovna”, “Svjatogorski klooster. A.S. haud Puškin", "Trigorskoe. Kask Soroti jõe ääres" (kõik - 1936), "Sügispäevad. Trigorskoje. Soroti jõgi" (1952). Maalide poeesia ja lüürilisus, nende pildilise lahenduse musikaalsus on kooskõlas Puškini inspireeritud luulega.
Aasta tähtsündmuseks oli Vitold Kaetanovitši saabumine esimest korda üle paljude aastate Valgevenesse. Maist juuni keskpaigani elas ja töötas kunstnik Minski naabruses Belaya Dachas. Siin maalis ta mitukümmend visandit, millest sai Valgevenele pühendatud maalide tsükkel aluseks. Just siin, Minski ümbruses, ilmus motiiv maalile „Valgevene. Kevad on taas õitsenud”, mille emotsionaalne sisu on allutatud autori põhiideele - elu triumfeerib, ta on võitnud surma ja hävingu. See lõuend on ekspositsiooni üks kesksemaid.
Kunsti- ja memoriaalmuuseum annab tervikliku pildi Vitold Kaetanovitš Byalyniky-Biruli elust ja loomingust, inspireeritud kunstniku, suure töömehe, Valgevene maa poja.
Muuseumi aadress: 212030 Mogilev, tn. Leninskaja, 37
tel.: 0222 224887, 0222 220409
Vitold Kaetanovitš Bjalinitski-Birulya (valgevene Vitold Kaetanavich Byalynitsky-Birulya; 1872-1957) - Valgevene, Vene ja Nõukogude maastikumaalija, BSSRi (1944) ja RSFSRi (1947) rahvakunstnik, Kunstiakadeemia täisliige NSVL (1947). Rändkunstinäituste ühingu (alates 1904), Vene Kunstnike Liidu AHRR liige (alates 1922). Ta arendas 19. sajandi lõpu vene lüürilise maastiku traditsioone.
Ta sündis 31. jaanuaril (12. veebruaril) 1872. aastal Vene impeeriumis Mogiljovi kubermangus Belõnitšski rajooni Krynki külas väikese üürniku peres. Krynki mõis asus kolm kilomeetrit Tekhtini külast põhja pool ja 20 km kaugusel Mogilevi oblastis Belõnitšist. Perekond vahetas sageli elukohta. Tema isa teenis Dnepri laevafirmas ja võttis poja sageli kaasa reisile mööda Dneprit, Pripjatit ja Sožit. Mõnda aega elas kunstnik Kiievis koos oma vanema venna Aleksandriga. Ta õppis algul Kiievi kadetikorpuses, seejärel siirdus Kiievi joonistuskooli Murashko N. I. (1885-89), lahkus hiljem Moskvasse ja astus Moskva maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli kursusele õpetajate Korovin S. A., Polenov V D. ., Pryanishnikov I. M. Moskvas kohtus kunstnik I. Levitaniga, töötas tema ateljees. Õpetajate mõjul tekkis tal huvi maastiku vastu. 1892. aastal omandas P. M. Tretjakov oma galerii jaoks lõuendi “Pjatigorski ümbrusest”.
Alates 1897. aastast on Bjalinitski-Birulja oma maale näidanud Moskva Kunstihuviliste Seltsi ja Moskva Kunstnike Ühingu näitustel, rahvusvahelistel näitustel ja konkurssidel. Alates 1899. aastast on kunstniku nimi esinenud rändnäituste kataloogides. Kaukaasia juubelinäitusel 1901. aastal eksponeeritud maastik "Igavesed lumed" pälvib kuldmedali. 1904. aastal valiti Bjalinitski-Birulja Rändurite Ühenduse liikmeks ja neli aastat hiljem omistati talle maalikunsti akadeemiku tiitel. Ta on ka Vene Kunstnike Liidu ja AI Kuindži nimelise Kunstnike Seltsi liige. 1911. aastal sai maal "Vaikuse tund" kaks medalit: aumärgi - Münchenis, pronksi - Barcelonas.
Samal aastal lõi ta maali "Talvine unenägu" - V. K. Byalynitsky-Biruli ühe parima maali. Selle maali eest pälvis kunstnik ka Barcelona rahvusvahelisel näitusel pronksmedali. Pilt kasutab minimaalselt väljendusvahendeid. Selle kompositsiooni moodustavad vaid mõned tasapinnad ja väike arv jooni. Pildi keskel on tempel, mille piirjooned ulatuvad vastu taevast. Määr on vaevu nähtav. Kõik näib olevat mähitud tiheneva hämaruse udusse. Vaatamata ekspressiivsete vahendite lakoonilisusele on pilt emotsionaalselt küllastunud, mis saavutatakse värvisuhete varjundite oskusliku arendamisega.
1912. aastal ostis kunstnik maatüki Tveri provintsis Udomlja järve kaldal, mitte kaugel Levitani sageli töötavatest kohtadest, ja ehitas siia maja koos töökojaga. Ta nimetas oma väikest valdust "Kajakas". Suurem osa meistri loomingulisest ja isiklikust elust on seotud Kajakaga. Udomlja järv ja selle ümbrus on saanud tema edasise töö ammendamatuks motiiviks. Sellesse mõisasse tulid jahti pidama partei ja valitsuse liikmed, mis jäeti kunstnikule isiklikuks omandiks.
1917. aastal korraldas Bjalinitski-Birulja kunstikooli talupoegade lastele. Maalikunstis arendab ta jätkuvalt "vene impressionismi" traditsioone, nagu Grabar, Yuon ja Baksheev.
1922. aastal sai Bjalinitski-Birulja Revolutsioonilise Venemaa Kunstnike Ühenduse liikmeks. Nõukogude ajal jätkab ta 19. sajandi lõpu vene lüürilise maastiku traditsioonide arendamist, kujunedes üheks memoriaalmaastiku žanri rajajaks. 1920. ja 1930. aastatel reisis kunstnik palju mööda riiki. Teda huvitavad esimesed katsed Giganti sovhoosi ja Seibiti kommuuni põllumajanduse rekonstrueerimisel, Azovstali ehitus ja Põhja ümberkujundamine. 1933., 1935. ja 1937. aastal külastas ta Arktikat, millele on pühendatud mitu maastike seeriat.
See on osa Wikipedia artiklist, mida kasutatakse CC-BY-SA litsentsi alusel. Artikli täistekst siin →
Laadimine...
