U Moskvi je održana premijera druge verzije oratorija „Strast po Mateju“ mitropolita Ilariona Alfejeva. Diplomac Moskovskog konzervatorijuma, autor serije članaka o muzici, I.S. Baha opat Petar (Meščerinov).

"Strasti po Mateju" mitropolita Ilariona. Foto: mospat.ru

Prije svega, bilo mi je jako značajno što sam bio u svojoj alma mater, u sali u kojoj sam proveo svu svoju mladost - tokom studija sam radio u orkestru Velike sale Konzervatorijuma.

Istina, uznemirio me je način na koji je renovirana sala - ali to je druga priča.

Već sam bio upoznat sa radom Vladike Ilariona na video snimku (u prvom izdanju); i prvi put slušao uživo.

Zaista mi se svidjelo.

Drugo izdanje, u kojem sam autor čita Jevanđelje, sažetije je, koncentrisanije od prvog; i, po mom mišljenju, ovo je dobro za koncert - a proširenu verziju je bolje slušati kod kuće, gdje ima više pogodnosti za individualno slušanje. Vladika je donekle proširio "kanonski okvir" Stradanja; prema predanju, tekst jevanđelja završava time kako je zapečaćen grob Gospodnji i dodijeljena mu straža; ovde je Vladika Ilarion doveo priču do samog kraja Jevanđelja po Mateju, do Vaskrsenja. Za neliturgijski, koncertni komad, ovo je, naravno, logičnije.

Zaista mi se dopao način na koji je Vladika čitao tekst jevanđelja i kako je jevanđelje dobro uglazbljeno.

U nekim fragmentima "Pasije" dvorana se jednostavno smrzla; Posebno se sjećam horskog fragmenta „Tebi pjevamo“ iz takvih trenutaka - jednostavno divna muzika.

volio bih bolja dikcija iz hora - ali ovdje je, možda, kriva akustika, koja se, po mom mišljenju (ili bolje rečeno, "glasina") promijenila nakon popravke, ne na bolje.

Bio sam veoma impresioniran propovedom kojom je autor prethodio izvođenju; rijedak primjer Kristocentrične pastoralne riječi u naše vrijeme.

- Johan Bah i mitropolit Ilarion - da li je to ponavljanje, razvoj, nastavak?

- Da, naravno, kada smo (u muzički kontekst) izgovaramo reč "Pasija", nemoguće je ne prisetiti se najvećeg "pevača Muke Gospodnje" u istoriji muzike - Johana Sebastijana Baha. Znam to. Hilarion je poznavalac i zaljubljenik u Bahovo delo, a i sam je rekao da mu je Bahovo delo jedan od najvažnijih izvora inspiracije (ne sećam se tačnog citata).

"Strasti po Mateju" mitropolita Ilariona. Foto: mospat.ru

"Strast" ow. Hilarion nije "ponavljanje" Baha; Moram reći da Vladikina muzika ima svoj stil, svoj zvuk, nije eklektična imitacija.

Ali koje mjesto (po mom mišljenju) ovo djelo zauzima u današnjem kulturni život- veoma je zanimljivo.

S jedne strane, "plafon" muzičke kulture za toliko ljudi danas su mjuzikli i zvučni zapisi – pa ako našu muzičku eru nazovemo „vreme mjuzikla“, to će biti sasvim tačno (ne želim da pričam o „popu“, naravno).

S druge strane, sama akademska muzika i danas dobrim dijelom nastavlja liniju, rekao bih, pretjeranog „elitizma“; najvećim dijelom ova muzika je atonalna i namijenjena intelektu, a ne direktnoj percepciji. I tu dolazi djelo koje je, s jedne strane, napisano najbolje akademske tradicije, a s druge strane, pristupačan ljudima, dostupan u samom najbolji smisao ove riječi, bez ikakvog "smanjenja" (sjećam se kako je Haydn bio posebno zabrinut za dostupnost svoje muzike, iako je mogao napisati najsloženije i najučenije djelo).

Takođe mi se čini veoma važnom uspešna kombinacija u "Passion" vl. Hilarion Zapadna tradicija- to ste pitali o "nastavku" Baha - i pravoslavnog liturgijskog stvaralaštva: strastveni napjevi se vrlo dobro uklapaju u zapadni oblik "Pasije". Ovo je divan primjer izraženog muzičkim sredstvima Hrišćanski univerzalizam, jedinstvo zajedničke hrišćanske kulture – nešto što nam danas, po mom mišljenju, zaista nedostaje.

Ne govorim o misionarskom značaju Muke. Za mene lično je veoma drago što vl. Hilarion je pokazao da ne samo stijensko okruženje ili omladinske subkulture– prostor misije; može biti i visoka kultura.

Klasična muzika i duhovni život – kako su oni povezani za vas?

Po obrazovanju sam muzičar (a možda i više nego po obrazovanju); Za mene je muzika veoma važna, kao neka vrsta duhovnog hleba. Moji omiljeni kompozitori su Bach i Haydn. Ali pošto sam i monah i sveštenik, svestan sam da se duhovni život odvija uobičajeno. Muzika može da doprinese tome pod uslovima, da tako kažem, opšti razvoj ličnost, prefinjenost duše, obrazovanje ukusa.

Stvaralački dar je, naravno, dar od Boga, a veliki kompozitori su nesumnjivo iskazivali nebeski sklad u svojim djelima. Muzika je proizašla iz bogosluženja, koja je prvobitno bila njegova pratnja. Ali ne bih miješao sferu estetike i sam duhovni život, pa, na primjer, molitvu.

- Može li se pričati o tome moderno doba klasična muzika?

Moderno doba je, ipak, po mom mišljenju, neka vrsta „međuepohe“ (ovo je takav neologizam). Teško za reći. Evo kompozitora i filozofa Vladimira Martinova koji govori o "kraju vremena kompozitora". Obično oko kulturne epohe govore u istorijskom kontekstu, a vreme u kome čovek direktno živi veoma mu je teško proceniti „globalno“. Zatim je epohu u muzici prvenstveno činili veliki kompozitori (što ne umanjuje značaj sredine u kojoj su nastali). A prepreke Bogu, tako da On daruje svoje darove kome On hoće, naravno, ne mogu biti postavljene.

Jeste li i sami pokušali pisati muziku?

AT studentskih godina probao, naravno. Ali shvatio sam da to nije moj poziv.

Hvala vam na ovom intervjuu!

Govor mitropolita Ilariona prije početka oratorija

„Danas ćemo čuti evanđelsku priču o stradanju, smrti i vaskrsenju našeg Gospoda Isusa Hrista.

U posljednjim danima svog zemaljskog života, Gospod je ostao sam pred patnjom i smrću. Ispio je do temelja čašu koja mu je bila pripremljena, i doživio najgore što može zadesiti čovjeka – usamljenost i napuštenost. Bio je sam u Getsemaniju, jer su Njegovi učenici duboko zaspali, Bio je sam na dvoru prvosvešteničkih, na ispitivanju Iroda i na suđenju Pilatu, jer su njegovi učenici pobegli u strahu. Bio je sam kada je otišao na Golgotu; prolaznik, a ne voljeni učenik, pomogao je u nošenju krsta. Bio je sam na Krstu, sam umirao, napušten od svih.

Na krstu je Isus zavapio svom Ocu: "Bože moj, Bože moj, zašto si me ostavio?" (Mt. 27; 46). Ovaj vapaj sadržavao je bol čitavog čovječanstva i svake osobe – bol svakoga ko osjeća da je sam, i koji misli da ga je Bog napustio. Jer strašno je biti napušten od rodbine i prijatelja, ali je još strašnije kada ti se čini da te je Bog napustio, da između Boga i tebe stoji nepremostivi zid, a On kao da ne čuje, ne vidi, ne primjećuje...

Ako patite od usamljenosti, sjetite se u kojoj je usamljenosti bio Spasitelj poslednjih sati Tvoj zemaljski život. Ako su vam vaši rođaci i učenici okrenuli leđa, ako ste bili podvrgnuti nezasluženoj kleveti, ako lažno svjedoče protiv vas i proglase vas krivim za smrt, sjetite se da je sam Gospod prošao kroz to.

Ako se onaj koji je živeo sa tobom pod istim krovom pričestio iz iste čaše, jeo tvoj hleb, kome si poverio svom snagom ljubavi, sa kojim si delio svoje misli i osećanja, od koga nisi ništa krio i za kojim se niste kajali ni za čim - ako vas je ovaj čovjek izdao, sjetite se da je to i Gospod doživio.

Ako je vaš krst pao na vas takvom težinom da ga ne možete podnijeti, ako vaši najmiliji ne žele da ga podijele s vama, budite zahvalni tome, možda, slučajnom prolazniku koji će vam pomoći da ponesete barem nešto deo toga.

Ako je val bogonapuštenosti zapljusnuo vašu glavu i čini vam se da Boga nema, ili da se okrenuo i ne čuje vas, onda ne očajavajte, jer je i Hristos prošao kroz ovo strašno i gorko iskustvo .

Ako te osude i vrijeđaju, ako te udare u lice i pljuju te, pribiju te na krst i daju ti gorku žuč umjesto vode, moli se za one koji te razapinju, jer ne znaju šta rade .

Slušajući priču evanđeliste Mateja o stradanju, smrti na krstu i vaskrsenju Gospoda Isusa, zahvalimo se Gospodu što je postao usamljen da ne bismo bili sami, ostavljen da ne bismo ostali , prošao kroz uvrede i zlostavljanja, klevete i poniženja, patnje i smrti, tako da u svakoj patnji osjećamo da nismo sami, već da je sam Spasitelj s nama do svršetka vijeka.

Stradanje po Mateju Mitropolit Ilarion. Foto: mospat.ru

"Strast po Mateju" mitropolita Ilariona (Alfejeva)

Grandiozna svjetlosna i muzička predstava za cijelu porodicu.

Rad za soliste, hor i gudački orkestar pozvao uoči praznika Svete Pashe da na ruskom jeziku otkrije dramu poslednjih dana života Isusa Hrista pravoslavna tradicija, kroz najviše savremeni pristupi na zvuk, video i svjetlo. Premijera programa u proljeće 2016. okupila je punu salu u Crocus City Hallu.

Monumentalni oratorij „Pasije po Mateju“ mitropolita Ilariona (Alfejeva) za soliste, hor i gudački orkestar objavljen je 2007. godine. Djelo je zvučalo više od 80 puta u gradovima Rusije, bliže i daljeg inostranstva. Oratorij su izveli vrhunski muzičari našeg vremena, najbolji orkestri, horovi i solisti svijeta operska pozornica. Prošle godine u Crocus City Hallu posebno je značajno i grandiozno postalo izvođenje Stradanja po Mateju na vrhuncu posta. Uz punu salu, u dvorani je bilo puno crkvenih gostiju i potpuno svjetovne publike.

naracija o zadnji dani zemaljski život Isusa Hrista, njegova smrt i vaskrsenje, izloženi u Jevanđelju po Mateju, pojavljuje se pred publikom u novoj originalnoj scenskoj inkarnaciji - svetlo-muzičkoj predstavi. Vizuelna pratnja muzike je vrijedna najveće pohvale: freske, slike na božanske teme, video projekcije, na kojima se kao da se osjeća vjetar u dvorani... slika, očarava i ostavlja snažan utisak.

„Oratorij „Pasije po Mateju“ mitropolita volokolamskog Ilariona u samoj svojoj unutrašnjoj strukturi, u samoj nameri kompozitora, sadrži unutrašnju slikovitost. Freskopisani monumentalni karakter ovog djela u početku je težio određenoj vizualizaciji, čak i kada se izvodio u asketskim prostorima filharmonijskih dvorana. Zato je njegov nastup u Crocus City Hallu, odlučen kao moderna multidimenzionalna filmska radnja, izuzetno organski za ovo veličanstveno djelo. Pred nama su se ponovo otvorile uzbudljive slike pomirbene žrtve i uskrsnuća Isusa Krista u njegovim duhovnim i vidljivim, senzualnim dimenzijama. Moć toga simfonijsko djelo pronađeno nova snaga i oduševio brojnu publiku koja se okupila te večeri - govori o akciji specijalni predstavnik predsjednika. Ruska Federacija za međunarodnu kulturnu saradnju, ambasador za specijalni zadaci Mikhail Shvydkoy.

Izvedba muzičkog djela je također velika: tri hora, solista i velika Simfonijski orkestar– bina Crocus City Halla može primiti ukupno oko tri stotine ljudi. Dirigent orkestra - Nacionalni umjetnik SSSR i RSFSR, vlasnik nekoliko ordena "Za zasluge za otadžbinu" i mnogih međunarodnih visokih priznanja, Vladimir Fedoseev, pored svih svojih dostignuća, poznat je i kao paroh mitropolita Ilariona. Tekst Jevanđelja u ruskom prevodu izvodi sam mitropolit Ilarion, što mu daje poseban zvuk. Hor i solisti pjevaju na crkvenoslavenskom jeziku i to pojačava utisak jevanđeljskog teksta.

„Vladika Ilarion nije mogao da ne sledi kanon kao osoba koja je duboko razumela misterije Svetog pisma. Ali u okviru ovog kanona, ponizno je stekao najvišu stvaralačku slobodu, što njegov oratorij čini duboko ličnim i jedinstvenim djelom”, kaže Mihail Švidkoj.

umjetnici:

Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije.

akademski veliki hor„Majstori horsko pevanje». Umetnički direktor i šef-dirigent - Narodni umetnik Ruske Federacije Lev Kontorovič

Moskovski sinodalni hor. Umetnički direktor i šef dirigent - zaslužni umetnik Ruske Federacije Aleksej Puzakov

Moskovski akademski hor državni univerzitet nazvan po M.V. Lomonosov. Umjetnički direktor - Mirza Askerov

Hor Rusa Ekonomski fakultet nazvan po G.V. Plekhanov. Rukovodilac – Olga Ušakova

solisti:

Ana Aglatova (sopran)

Svetlana Šilova (mecosopran)

Aleksej Nekljudov (tenor)

Nikolaj Didenko (bas)

dirigent:

Narodni umetnik SSSR Vladimir Spivakov

Crocus City Hall

u 20:00 sati

Trajanje: 1 sat 30 minuta

Mitropolit Ilarion (Alfejev) Oratorij po Mateju
za soliste, mješoviti hor i simfonijski orkestar

Libreto

1. Vijeće prvosveštenika, izdaja Jude.
HOR Sveta jadikovka, dođi, pevajmo Hristu. Aleluja.
EVANĐELISTA (Mt. 261-5) Kada je Isus završio sve ove riječi, rekao je svojim učenicima, znate da će za dva dana biti Uskrs, i da će Sin Čovječiji biti predan da bude razapet. Tada se prvosveštenici, književnici i starešine naroda sabraše u dvorištu prvosveštenika, po imenu Kajafa, i odlučiše u vijeću da lukavo uhvate Isusa i ubiju ga, ali razgovarahu samo ne na praznik, tako da tamo ne bi izazvalo ogorčenje među ljudima.
HOR Gospode, Bože moj, pevaću ti grobnu pesmu. Aleluja.
EVANĐELISTA (Mt. 2614-16) Tada je jedan od dvanaestorice, zvan Juda Iskariotski, otišao prvosvešteničkim glavarima i rekao da ćete vi meni dati, a ja ću vam ga izdati? Ponudili su mu trideset srebrnika i od tada je tražio priliku da Ga izda.
HOR Tvoja majka plače i plače. Aleluja.

2. Posljednja večera
EVANĐELISTA (Mt. 2617-19) Već prvog dana beskvasnih hlebova učenici su došli k Isusu i rekli Mu gde nam naređuješ da ti pripremimo Pashu? Rekao je idi u grad kod takvih i takvih i reci mu Učitelj kaže da je Moje vrijeme blizu s tobom, proslavit ću Pashu sa Mojim učenicima. Učenici su učinili kako im je Isus zapovjedio i pripremili Pashu. A kad dođe veče, legne sa dvanaestoro učenika, i dok su jeli, reče zaista: kažem vam, jedan će me od vas izdati.
HOR Na večeri svojoj, Hriste Bože, rekao si da će me učenik sam od tebe izdati. (Na svojoj večeri, Hriste Bože, rekao si svojim učenicima da će me jedan od vas izdati.)
EVANĐELISTA (Mt. 2622-25) Bili su veoma tužni, pa su počeli da Mu govore, zar svako od njih nisam ja, Gospode? On je u odgovoru rekao da je stavio svoju ruku u posudu sa mnom, ovaj će me izdati, međutim, Sin Čovječiji ide, kako je za Njega napisano, ali teško onoj osobi od koje je Sin Čovječiji izdao, bilo bi bolje da se ta osoba ne rodi. U isto vrijeme, Juda, izdajući Ga, nisam li rekao ja, rabine? Isus mu kaže da si ti rekao.
HOR Ožalošćeni žestoko, počinjući da Mu govore, po jedan od njih, zar ne, Gospode? Juda isto pitati ne AZ da li, rabine? Glagol Isuse si rekao, Jude. (Veoma ožalošćeni, počeli su da Mu govore: „Svako od njih nisam ja, Gospode? Juda je pitao jesam li ja, rabine? Isus je odgovorio ti si rekao, Juda.)

3. Isus na posljednjoj večeri
EVANĐELISTA (Mt. 2626-29) I dok su jeli, Isus uze hljeb i blagoslovivši ga prelomi... i davši učenicima, reče uzmite, jedite ovo je tijelo moje. I uzevši čašu i zahvalivši, dade im je i reče pijte sve iz nje, jer ovo je Krv Moja Novoga zavjeta, koja se za mnoge prolijeva za oproštenje grijeha. Kažem vam da od sada pa nadalje neću piti od ovog ploda vinove loze do dana kada ću s vama piti novo vino u kraljevstvu Oca mog. I otpjevavši, popeše se na Maslinsku goru.

4. Predviđanje o poricanju Petra
HOR Lutanja Gospodnja i besmrtna trpeza u planinskom mestu visoki umovi Vjernici, dođite i uživajte, uzdižući se prema Riječi, naučivši od riječi, Mi Ga veličamo. (Gostoprimstvo Gospodnje i besmrtni obrok dalje visoko mjesto Dođite, vjerni, uživajmo, poznavajući uzvišenim mislima vrhovnu Riječ iz same Riječi, koju veličamo.)
EVANĐELISTA (Mt. 2631-35) Tada im Isus kaže, svi ćete se ove noći sablazniti od Mene, jer je napisano Ubiću pastira, i ovce iz stada će se raspršiti nakon mog vaskrsenja, ali Ja ću idite prije vas u Galileju. Petar mu je odgovorio, ako se svi uvrijede zbog Tebe, ja se nikada neću uvrijediti. Isus mu reče zaista, kažem ti, da ćeš me se ove noći, prije nego pijetao zapjeva, tri puta odreći. Petar mu kaže, bar da umrem s tobom, neću te odreći. Svi učenici su rekli isto.

5. Isus u Getsemanskom vrtu
MEZZO-SOPRANO Vidim tvoju odaju, Spasitelju moj, ukrašenu, a nemam imamsku odjeću, ali ću ući u nju. (Vidim da je tvoja odaja pripremljena, moj Spasitelju, ali nemam odeću da uđem u nju.)
EVANĐELISTA (Mt. 2636) Tada Isus dolazi s njima u mjesto koje se zove Getsema

Strast prema Mateju. Episkop Ilarion (Alfejev)

Snimak koncerta u Velikoj sali Moskovskog konzervatorijuma 27. marta 2007.

Monumentalno djelo za soliste, hor i orkestar

Koncert Episkopa bečkog i austrijskog Ilariona (Alfejeva) u izvođenju Boljšoj simfonijskog orkestra. P.I. Čajkovskog i Državnog hora Tretjakovska galerija zvuči veličanstveno i uzbudljivo.

Popis pjesama:

1. Tajna večera: pripjev: Sveta tužbalica, dođi, pjevajmo Hristu
2. Posljednja večera: Evanđelista: Vijeće prvosveštenika, izdaja Jude
3. Posljednja večera: refren i recitativ: Teche glagola Juda od bezakonog pisara
4. Posljednja večera: Evanđelist: Posljednja večera
5. Tajna večera: refren: Jedan od vas će me izdati
6. Posljednja večera: Evanđelist: Inicijacija apostola
7. Tajanstvena večera: refren i recitativ: Gospina lutanja
8. Posljednja večera: fuga
9. Posljednja večera: Evanđelist: Predskazanje Petrovog poricanja
10. Posljednja večera: refren i recitativ: Da i svi će biti odbijeni
11. Posljednja večera: Aria
12. Posljednja večera: Evanđelist: Osvajanje Getsemanija
13. Tajanstvena večera: refren i recitativ: Danas je Graditelj neba i zime
14. Tajna večera: pripjev: Blagoslovljena
15. Presuda: Evanđelista: Isusovo hapšenje
16. Presuda: refren i recitativ: Student master studija pristaje na cijenu
17. Presuda: Chorale
18. Presuda: Evanđelist: Isus na suđenju u Kajafi
19. Presuda: refren: Obuci se svjetlom, kao haljinu
20. Presuda: Evanđelist: Odricanje od Petra
21. Presuda: refren i recitativ: Petar je tri puta odbio
22. Presuda: Aria
23. Presuda: Evanđelista: Judin kraj
24. Presuda: Refren: Reži sliku, Jude
25. Presuda: Evanđelist: Isus pred Pilatom
26. Presuda: refren i recitativ: Kada si se pojavio Caifi, o Bože
27. Presuda: Fuga
28. Raspeće: Refren: Neka utihne sve ljudsko meso
29. Raspeće: Evanđelist: Put na Golgotu
30. Crucifixion: Refren: To Your Cross
31. Raspeće: Hor: Danas visi na drvetu
32. Raspeće: Evanđelista: Raspeće
33. Raspeće: Hor: Zakonske zakletve si nas otkupio
34. Raspeće: Evanđelist: Isusova smrt
35. Raspeće: Refren: Tebi pevamo
36. Raspeće: Evanđelista: zemljotres
37. Raspeće: Koral i recitativ: Sva kreacija se mijenja strahom
38. Raspeće: Arija: Oplakivanje Bogorodice
39. Raspeće: Refren: Ne plači za mnom, Mati
40. Raspeće: Refren i recitativ: Ustani, Bože, sudi zemlji
41. Raspeće: fuga
42. Sahrana: Evanđelista: Josip iz Arimateje
43. Sahrana: hor: Zgodni Josip
44. Sahrana: Evanđelista: Stražari na grobu
45. Sahrana: Aria
46. ​​Sahrana: refren: Sišao si u pakao
47. Ukop: fuga
48. Pogreb: pripjev: Smrt Tvoju, Gospode, objavljujemo i vaskrsenje

umjetnici:

Hor Državne Tretjakovske galerije,

Veliki simfonijski orkestar nazvan po P. I. Čajkovskom.

Dirigent - Narodni umetnik SSSR-a Vladimir Fedosejev.
solisti:

Protođakon Viktor Šilovski - jevanđelista (bariton),

Olga Šalaeva (sopran),

Irina Romiševskaja (mecosopran),

Andrej Nemzer (tenor),

Aleksej Tihomirov (bas)

MP3, 320 kbps

Veličina arhive: 203 MB

05.06.2016 dodao link na puni tekst
- libreto oratorija:https://yadi.sk/i/4Co4Ab0VrXzYC
Tekst sadrži reference na tekst Jevanđelja po Mateju,
kao i prijevode na ruski tekstove koje izvodi
hor i solisti na crkvenoslovenskom.


Sretan uvod!

Dodati. informacije:

Dana 20. aprila 2009. godine, u vezi sa postavljenjem na dužnost koja je podrazumevala stalno učešće u radu Svetog Sinoda, i za revnosno služenje Crkvi Božijoj, uzdignut je u čin Predstojatelja Ruske Crkve. nadbiskup. http://www.patriarchia.ru/db/text/621941.html

1. februara 2010. Ilarion (Alfejev) je podignut u čin mitropolit- Imajući u vidu marljivo služenje Crkve Božije i u vezi sa imenovanjem za predsednika Odeljenja za spoljne crkvene odnose Moskovske Patrijaršije - stalnog člana Svetog Sinoda.http://www.patriarchia.ru/db/text/1058804.html

Evo šta o svom radu piše i sam Bishop. Hilarion:
„U svojoj kompoziciji oslanjao sam se na muzičku viziju Bahove ere: zato sam svoju kompoziciju nazvao „Pasija po Mateju“ – da ne bi bilo pitanja na koga se fokusiram. Ali ovo nije "citiranje i nerekomponovanje, ne parodija i ne dekonstrukcija". Dodaću, ovo nije stilizacija. Bahova muzika je za mene referentna tačka, standard i stoga su individualne Bahove intonacije prirodno utkane u muzičko tkivo moje kompozicije. Ali staru formu strasti, koja datira iz pre-Bachove ere (sjetite se divnih Schutzovih strasti), ispunio sam novim sadržajem.

Treće, kao libreto koristio sam liturgijske tekstove koje sam sam birao, ponekad ih prilagođavajući ili skraćujući kako bi se lakše uklapali u muziku. Moj zadatak je bio da naslikam seriju muzičkih fresaka, koje bi zajedno činile integralnu ikonografsku kompoziciju posvećenu Mukama Hristovim. Ako su ikone i freske spekulacije bojama, onda sam želio da stvorim spekulaciju u muzici, odnosno muzici koja bi bila ispunjena crkvenim, teološkim sadržajem.”

Evo primjera kritike:

Primitiv iz Oksforda
Episkop Ilarion je napisao pravoslavne muke po Mateju
Peter Pospelov
Vedomosti
30.03.2007, 56 (1830)
Sveštenik u mantiji, klanjajući se sa bine kao odgovor na aplauz prepune publike i prihvatajući cveće oduševljenih obožavatelja - to su videli zidovi konzervatorijuma, gde je Vladimir Fedosejev dirigovao Pasije po Mateju vladike Ilariona.
Kada je bila premijera moderno pisanje prikupio punu Veliku salu Konzervatorijuma? Osim u vreme Šostakoviča, Sviridova, Šnitkea. Ovdje u Bachovom Matthew Passionu sala je uvijek puna - bez obzira ko ih izvodi. Sada se ispostavilo da - ko god da ih je napisao.
Komponovanje muzike nije glavna delatnost u životu episkopa bečkog i austrijskog Ilariona (Alfejeva). On je poznati teolog, kao i predstavnik Ruske pravoslavne crkve u Evropi, gdje mu je povjeren težak zadatak izgradnje mostova između kršćanskih denominacija. Sredinom 80-ih, Alfeev je završio desetogodišnju školu Gnessin i čak je upisao Konzervatorij u klasi kompozicije. Shvativši drugačiji poziv, napustio je muziku i vratio se komponovanju tek dvadeset godina kasnije. The Matthew Passion je bila jedna od njegovih prvih partitura koja je izvedena u koncertnom formatu.
Ima latinskih strasti, ima protestantskih, sad ih ima svih – čak i karnevalskih, poput Argentinca Osvalda Golihova. Episkop Ilarion je napisao pravoslavne strasti. Pravi protođakon (Viktor Šilovski) sa zvukom, ali na autentičan način, čita Jevanđelje na ruskom. Jedan za sve: ni Isus, ni učenici, ni gomila nemaju svoje glasove i karaktere. Čitanje je slojevito horovima (pevao je hor Tretjakovske galerije) i kratkim arijama na crkvenoslovenske tekstove iz Strasne sedmice, orkestralnim numerama. Orkestar je impresivna gudačka kompozicija - nema drugih instrumenata. Dvosatna stvar je uslovno podijeljena na dijelove: "Posljednja večera", "Sud", "Raspeće" i "Pogreb".
Kvaliteta muzička kompozicija nejednako. Mnogi horovi su osmišljeni u stilu pravoslavne horske muzike. U ovoj tradiciji autor se osjeća organski, prirodno prati stil teksta. Često se naiđe na lepotu u duhu Grečaninova, Rahmanjinovljeva „Vokaliza“ puzi sama od sebe, treba se prisetiti horova iz opera Musorgskog. U posljednjem dijelu, posebno u ariji Bogorodice, uvjeravate se da je autoru poznat mjuzikl Andrewa Lloyda Webbera Isus Krist superzvijezda, a možda i filmska muzika Michaela Nymana. I, duvajući gde god poželi, duh muzike sovjetske kinematografije razliva se stranicama partiture.
Ali ni pravoslavni kompozitor nije mogao bez Baha u Stradama. I to ne u orkestarskim fugama: one jednostavno izgledaju kao studentske vježbe, izvođene jedva sa solidnom petorkom. Ali u nizu brojeva autor direktno prenosi na sebe ključne Bahove komade - ne samo iz "Mateja", već i iz "Jovana". Čuvena arija Erbarme dich, posuđena sa 70 posto, postaje Tombstone - doduše ne za violu, već za tenor i mnogo kraću, ali sa istom solo violinom. Ovo nije citat ili rekompozicija, parodija ili dekonstrukcija. Ovdje je općenito neprikladno koristiti termine iz arsenala. savremena umetnost gde umetnik slučajno koristi materijal klasična umjetnost postavljajući svjesnu distancu od njega. Ovdje je neumjesno prisjetiti se samog Bacha, koji je kopirao Vivaldija bez brige o autorstvu - to su bile kreativne posudbe ravnopravnog, sofisticiranog kolege. Više liči na seoski pjevač koji na svoj način ponavlja urbanu romansu. Ili umjetnik iz naroda pravi rukom pisana knjiga, imitirajući štampani mediji.
evropski obrazovana osoba koji je studirao filozofiju na Oksfordu, na putu muzičko stvaralaštvo biskup djeluje kao naivni umjetnik. Primitiv je cijenjena umjetnička forma, ali u akademska muzika nije prihvaćeno. Sama priroda zanata dijeli kompozitore na profesionalce i poluobrazovane, ne ostavljajući nikakve mogućnosti. Zanimljiv je slučaj vladike Ilariona. Ali ovo nije čist slučaj.
Kompozitor Alfejev poznaje pojmove kao što su "polistilistika" ili "postavangarda", u Evropi se čak upoznao sa visoko profesionalnim kompozitorom Arvom Pärtom. Sličnost među njima je imaginarna, ali bilo bi bolje da se profesionalni kontekst uopće ne javlja. Pasija po Mateju nema sistemsko jedinstvo, koje je svojstveno i klasicima i primitivcima. U odnosu na Bakha, Alfejev je naivan umjetnik, za pravoslavce horska muzika- čovek tradicije savremena muzika- epigon. Ove pozicije se međusobno brkaju – zbog čega je, ako se ne daju pretpostavke o razmjerima talenta, biskupov opus neuspješan.
Međutim, važno je, veoma važno. Izostavimo crkvenu podršku projektu i činjenicu da se patrijarh Aleksije II, koji je stigao na drugo odeljenje i zauzeo mesto u vladinoj (!) loži, samouvereno obraćao javnosti kao stado (ali da li je osoba koja je kupila karta za koncert automatski postaje parohijanin?) . Uzmimo u obzir da će se već danas u Rimu ponoviti "Pasije po Mateju" na italijanskom jeziku, sada uz blagoslov pape Benedikta XVI. Ali bolje da se zapitamo zašto je Vladimir Fedosejev želeo da izvede ovo delo i zašto mu je publika zahvalno aplaudirala?
Vječni zaplet, Posne osjećaje? Naravno. Lakoća muzike? Naravno. Ali postoji i treća, koja je šira od muzike i vere – ljudi osećaju potrebu za neautorskom umetnošću. Izražavajući ne lični stav umetnika, već – izaberite sami – originalno univerzalno značajno ili kolektivno nesvesno. Stoga, ako premijera "Strake po Mateju" vladike Ilariona nije označila rođenje remek-djela, otkrila je ozbiljan mentalni poredak.

Odgovor na kritiku vladike Ilariona, autora:

Hilarion Alfejev

Postavangarda iz Pospelova

"Strast ..." Episkop Ilarion (Alfejev).

Majstor odgovara na kritike

Episkop Ilarion (Alfejev) se ne slaže sa kritičkim osvrtom Petra Pospelova na Stradanje po Mateju. Vladyka je poslao dva pisma urednicima Tatjaninog dana

Internet izdanje Tatjanin dan već je objavilo alternativne odgovore na Stradanje po Mateju koje je poslao vladika Ilarion. Ovaj put našim čitaocima nudimo odgovor samog bečkog arhipastira.

Od urednika: Izuzetno smo zahvalni Episkopu bečkom Ilarionu na pažnji i obrazloženom odgovoru. Međutim, ne smatramo da je tema zatvorena. Područje muzičkog (kao i književnog, umjetničkog) stvaralaštva sugerira da osoba koja predstavlja svoj rad javnosti mora biti spremna na svaku reakciju. Sve do veoma kritičnog. I osobe sa duhovnim dostojanstvom nisu izuzetak. Kao autor neliturgijske muzike, vladika Ilarion je kompozitor i njegova dela vrednuju se po istim zakonima kao i dela svakog svetovnog autora.

To vidimo kao izuzetno važno u ocjenjivanju kulturnim fenomenima nismo polazili od ideje korporativnog jedinstva ere stagnacije i da prihvatanje ili odbijanje određenih djela osoba visokog duhovnog ranga ne bi trebalo da postane kriterij pouzdanosti.

„Strast...“ Episkopa Ilariona, as muzičko iskustvo, može se svidjeti, a ne mora, njihov misionarski učinak je također predmet rasprave.

Čitajte, upoređujte argumente, slušajte muziku i pišite na Tatjanin dan.

Izvođenje moje kompozicije „Strate po Mateju“ u Velikoj sali Konzervatorijuma 27. marta izazvalo je takvu reakciju javnosti koju ni ja, ni Vladimir Fedosejev, ni muzičari nismo mogli da očekujemo. Sala je aplaudirala stojeći nekoliko minuta, mnogi su se približili bini, pedesetak buketa cvijeća uručeno je meni i izvođačima. Zatim je desetine ljudi otišlo u sobu za umetnost - kod Fedosejeva i kod mene, uzeli autograme, izrazili zahvalnost. Grupe ljudi su do ponoći ostajale blizu ulaza u Veliku salu i raspravljale o onome što su čule.

Muzički kritičar Pjotr ​​Pospelov je opisao reakciju publike na moj rad na sledeći način: „Sveštenik u mantiji, klanjajući se sa bine kao odgovor na aplauz prepune publike i prihvatajući cveće od oduševljenih obožavatelja – to su videli zidovi konzervatorijuma, gde Vladimir Fedosejev je dirigovao Episkopom Ilarionom Stradanjem po Mateju. Kada je to premijera moderne kompozicije okupila punu Veliku salu Konzervatorijuma? Osim u doba Šostakoviča, Sviridova, Šnitkea.”

Šta je, prema autoru članka, izazvalo takvo veliki uspeh koncert? Ispada da ne kvalitetom muzike i ne kvalitetom izvedbe, već djelovanjem “kolektivnog nesvjesnog”. Koncert u Velikoj sali Konzervatorijuma, kažu, otkrio je "mentalni poredak" za neautorsku, bezličnu muziku.

Da bi se razumeo autorov tok misli, treba se obratiti projektima samog gospodina Pospelova. Njegova glavna ideja je TPO „Kompozitor“, o kome i sam piše sledeće: „Kreativno-produkcijsko udruženje „Kompozitor“ ispoveda privrženost klasičnoj ruskoj i stranim muzičkim tradicijama i vrši masovnu produkciju muzike klasične i romantičnih žanrova, naime, opere, muzičke drame, svečane kantate, klavirski kvinteti, devete simfonije, mise, sonate, varijacije, baleti Djagiljeva, mađarske rapsodije i napuljske pjesme. Udruženje shvata svoju aktivnost kao početak nove etape u modernoj postavangardnoj umetnosti... Konstatujući krizu individualnog stvaralaštva, TPO "Kompozitor" nastupa kao jedinstven kolektiv Autor... Komponovanje muzike u TPO "Kompozitor" postavlja se na osnovu transportne linije. Kreativnost se odvija prema jasnom rasporedu, na principima kompetentne podjele rada; odvija se u visokotehnološkom okruženju, uz korištenje računara i kancelarijske opreme, informatike i muzičke statistike. Kao rezultat toga, brzina i produktivnost rada u odnosu na prosjek klasik XIX- početkom 20. veka povećava se za 24-28 puta, uz zadržavanje istog nivoa izvođenja... Rad u TPO "Kompozitor" je častan i prestižan; cijeni se doprinos svakog specijaliste, što pomaže jačanju njegovog profesionalnog autoriteta. Osim toga, TPO „Composer“ svojim zaposlenima obezbjeđuje plate, avanse, kreativni praznici, slobodno vrijeme, narudžbe namirnica i snižene putne karte. Svakog četvrtka terapeut za masažu posjećuje radna mjesta” (http://www.proarte.ru/ru/komposers/tpo/).

Evo, ispostavilo se, za kakvu muziku danas postoji „mentalni red“. Pokrenuta proizvodnja muzička djela od strane kolektivnog autora brzinom većom od Betovenove 24-28 puta, to je ono što gospodin Pospelov i njegovi drugovi nude kao alternativu autorskom stvaralaštvu. Na ovaj način nastao je kolektiv "Pasija po Mateju-2000", izveden u anglikanskoj crkvi Svetog Andrije. Očigledno, upravo je ovaj opus pozicioniran kao istinski profesionalna postaravangardna umjetnost. Ostaje samo neshvatljivo zašto je, uz mentalni nalog za neautorsku muziku, a to je produkcija TPO "Kompozitor", Velika sala Konzervatorijuma aplaudirala, ipak, potpuno autorsko delo.

Glavna zamjerka koju mi ​​Pospelov iznosi je da je moja muzika navodno slična muzici drugih kompozitora, posebno Bacha. Pospelov je smatrao da je arija za tenor i solo violinu iz 4. stava moje kompozicije posuđena od Baha za 70 posto. Možda je obračun kamate obavljen uz pomoć visokotehnološke kancelarijske opreme TPO "Composer". Moja skromna aritmetička sredstva nisu dovoljna za takvu tačnost, ali čini mi se da osim solo violine, u ovoj ariji nema direktnih pozajmica od Bacha ili drugih kompozitora.

Takvih pozajmica ima i na drugim mjestima, koje Pospelov iz nekog razloga nije uhvatio. Naime, horski orkestralni, svjesna je aluzija na Bachove korale, samo što u njemu nema riječi i hor ne učestvuje. Početni zvuci melodije ovog hora odzvanjaju jednom od fuga Dobro temperiranog klavijara. U završnom refrenu "Tvoja smrt, Gospode, proglašavamo" postoje melodični obrti koji podsećaju na Caccinijevu "Ave Maria".

Ova pozajmljivanja nisu bila svjesna: ona su diktirana jednostavna činjenica na koji se oslanjam u svom eseju muzički stil kompozitori baroknog doba i, pre svega, naravno, Bah. Tome se dodaje oslanjanje na tradiciju ruskog crkvenog pjevanja (i drevnog, jednoglasnog i četveroglasnog) i pojedinačni elementi stil kompozitora 20. veka, posebno Prokofjeva i Šostakoviča. U svakom od ovih stilova, posebno u baroknom stilu, postoji određeni skup melodijskih i harmoničnih formula koje se, poput napjeva Znamenog, prelivaju iz jedne kompozicije u drugu. Ove formule su raznovrsne kao i razrješavanje dominante u toniku ili korištenje dijatonske ljestvice kao građevnog elementa za stvaranje melodije. Upotreba ovih univerzalnih elemenata stvara muziku različitih kompozitora na neki način, naravno, slično, ali da li je to nedostatak?

Toliko je primjera muzike jednog kompozitora koja je slična (ili na neki način slična) muzici drugog, da čak ni moćna postavangardna kancelarijska oprema Kompozitora TPO ne bi bila dovoljna da ih prebroji. Sviridovljev valcer iz muzike u Puškinovoj priči "Snežna oluja", na primer, veoma je sličan Hačaturjanovom valceru iz muzike Ljermontovljeve drame "Maskarada". Neću reći za koliko posto, ali izgleda kao dvije kapi vode. Šta je razlog ove sličnosti? Prije svega, činjenica da su oba kompozitora svjesno koristila isti muzički jezik – jezik drugog romantičnog valcera. polovina XIX veka. Svi valceri ovog doba, koje Hačaturjan i Sviridov rekreiraju u svojoj muzici, odlikuju se sličnim intonacijama: oni su karakteristika žanra. Teško da je vredno zamjeriti Sviridovu činjenicu da se njegov valcer pokazao sličnim Hačaturianovom valceru, a oba kompozitora treba optužiti da su posudili intonacije valcera. muzika XIX veka. Na kraju krajeva, rezultat je bitan, au oba slučaja se pokazao vrlo impresivnim.

U svojoj kompoziciji oslanjao sam se na muzičku viziju Bahove ere: zato sam svoju kompoziciju nazvao „Pasija po Mateju“ - da ne bi bilo pitanja o tome ko me je vodio. Ali, kako ispravno primjećuje Pospelov, to nije „citiranje i nerekomponovanje, ne parodija i ne dekonstrukcija“. Dodaću, ovo nije stilizacija. Bahova muzika je za mene referentna tačka, standard i stoga su individualne Bahove intonacije prirodno utkane u muzičko tkivo moje kompozicije. Ali staru formu strasti, koja datira iz pre-Bachove ere (sjetite se divnih Schutzovih strasti), ispunio sam novim sadržajem.

Originalnost ovog djela leži, prije svega, u njegovoj kristocentričnosti. Na ruskom sekularnom muzička tradicija do poslednje četvrtine 20. veka nije bilo radova posvećena životu stradanja, smrti i vaskrsenja Hristovog. Evanđelje nisu doživljavali naši sekularni kompozitori kao dostojan predmet za muzičko stvaralaštvo. Ruske opere i oratorijumi pisani su na istorijske ili romantične teme, religiozni element u njima nije bio središnji. U svom eseju, oslanjao sam se na evanđelska priča i o liturgijskim tekstovima, koji, opet, samo u rijetki slučajevi koristi u našoj sekularne muzike. Struktura mog rada podsjeća na strukturu Nasljedovanja muke Hristove, izvedene uoči Velikog petka. Ova služba se ponekad naziva Službom dvanaest jevanđelja, jer su jevanđeljski odlomci u njoj isprepleteni troparima, stihirama i kanonima koji sadrže teološki komentar na tekst evanđelja. Isti komentar na jevanđeosku priču o mukama Hristovim je moja muzika.

Drugo, strast po Mateju je prva muzička kompozicija napisan za koncertnu pozornicu, ali zasnovan na ruskoj tradiciji crkvena muzika. AT XIX-XX vijeka postojala je podela između muzike za liturgijsku upotrebu i sekularne, koncertne muzike. Prvi je zvučao gotovo isključivo u hramovima, drugi - u koncertne dvorane i pozorišta. Želeo sam da stvorim neku vrstu sinteze ove dve tradicije, da prevaziđem veštačku podelu između njih. Želeo sam da ljudi koji ne idu redovno u crkvu mogu da dožive ista osećanja koja doživljavaju pravoslavni vernici kada prisustvuju bogosluženjima. sveti tjedan. Za mene, Pasija po Mateju nije samo muzički, već i misionarski projekat. Želeo sam da ljudi idu u crkvu kada čuju ovu muziku.

Treće, kao libreto koristio sam liturgijske tekstove koje sam sam birao, ponekad ih prilagođavajući ili skraćujući kako bi se lakše uklapali u muziku. Moj zadatak je bio da naslikam seriju muzičkih fresaka, koje bi zajedno činile integralnu ikonografsku kompoziciju posvećenu Mukama Hristovim. Ako su ikone i freske spekulacije bojama, onda sam želeo da stvorim spekulaciju u muzici, odnosno muzici koja bi bila ispunjena crkvenim, teološkim sadržajem.

Što se tiče kvaliteta muzike, onda, kao što znate, nema drugova za ukus i boju. Mnogi su bili šokirani ovom muzikom, što je vidljivo i iz reakcije javnosti u Moskvi i Rimu. Neki ljudi je nisu voljeli. No, na kraju krajeva, sama Crkva neke ljude privlači, a kod drugih izaziva odbacivanje. Evo gospodina Pospelova, na primjer, ona ga jasno odbija. Bio je ogorčen što se Patrijarh u Velikoj sali Konzervatorijuma obratio publici kao svojoj pastvi („da li onaj ko je kupio kartu za koncert automatski postaje parohijanin?“). I javnost nije bila nimalo ogorčena ovom činjenicom. Naprotiv, cijela sala je ustala kada je Patrijarh ušao, a ljudi nisu sjeli dok on nije završio govor. Po mom mišljenju, ovo je bio prilično elokventan dokaz osjećaja i emocija javnosti. Da, ljudi su kupovali kartu za koncert, ali su završili na velikom muzičko-liturgijskom nastupu posvećenom Hristu i koji je podsećao na pravoslavnu službu. I hvala Bogu da su zidovi Velika dvorana To su vidjeli konzervatoriji, iz kojih je sedamdeset godina umjetno urezana religija.

Vrijeme će pokazati čiji će Matthew Passion nadživjeti svoje autore i ući u koncertni repertoar horske i orkestarske grupe - bilo moje, ili sastavljene od TPO "Kompozitor" na čelu sa g. Pospelovom. Za sada mogu samo iskreno da zahvalim Bogu što me je udostojio da mu služim ne samo svojim uobičajenim sredstvima, već i kroz muziku koju me je inspirisao da stvaram. Nisam imao naprednu kancelarijsku opremu u rukama, nisam imao ni avanse, ni plate, ni masera četvrtkom. Nije bilo čak ni klavira za sviranje zapisanih muzičkih numera. Ali imao sam veliku inspiraciju, i kao vjernik, ovo nadahnuće pripisujem pomoći odozgo. Zato želim da završim rečima koje je Bah stavio na poslednje strane svoje partiture: „Soli Deo Gloria“ – Bogu samome slava!

"Pasija po Mateju"(2006) - monumentalno djelo za soliste, hor i orkestar mitropolita Ilariona (Alfejeva). Fragmenti jevanđelja se izmjenjuju sa muzički brojevi- recitativi, horovi i arije, čiji je tekst pozajmljen uglavnom iz pravoslavne službe Strasne sedmice. Molitvena empatija za stradalnog Spasitelja i duhovno shvatanje smrti Bogočoveka na krstu - to je unutrašnji sadržaj muzike, koji odražava pravoslavno čitanje istorije stradanja Isusa Hrista.

"STRAST PREMA MATEJU"
(premijera oratorija mitropolita Ilariona (Alfejeva)

U centru priče - nedavna poglavlja Evanđelja po Mateju, koja govore o posljednjim danima zemaljskog života Isusa Krista: od posljednje večere do smrti na križu.

"STRAST PREMA MATEJU"
(druga verzija)
Posebnost druge verzije je čitanje Jevanđelja ne na način koji je tipičan za čitanje Jevanđelja u hramu, već kombinacija čitanja sa muzikom, kada se reč nadovezuje na muzičke teme radi.
Tekst Jevanđelja čita mitropolit Ilarion.

Veliki simfonijski orkestar. P.I. Čajkovski, Moskovski sinodalni hor Dirigent - Aleksej Puzakov.

I mada se naslov djela poklapa sa poznati esej Bach, ali muzički jezik drugačije. emocionalni element ljudska patnja, što katolička tradicija naglašava, ovdje nije glavna stvar - prevladava duhovno shvaćanje smrti Bogočovjeka na krstu i Njegovog vaskrsenja, što je karakteristično za pravoslavni pogled.

"STRAST PREMA MATEJU"
Film. (muzika mitropolita Ilariona Alfejeva)


O autoru.
Vladyka Hilarion je veoma nadarena osoba: pravi naučnik, talentovani kompozitor i veliki administrator, impresionira i znanjem i sposobnošću da svu svoju volju usmeri na rešavanje hitnih zadataka pred Rusima Pravoslavna crkva. Njegove knjige o životu i djelu velikih svetaca Crkve: Sv. Grigorije Bogoslov, sv. Isaka Sirijskog i Simeona Novog Bogoslova, studije u oblasti imjaslavskih rasprava s pravom se mogu smatrati jednim od najboljih svoje vrste.

Evo šta o svom radu piše sam mitropolit Ilarion:
„U svojoj kompoziciji oslanjao sam se na muzičku viziju Bahove ere: zato sam svoju kompoziciju nazvao „Pasija po Mateju“ – da ne bi bilo pitanja na koga se fokusiram. Ali ovo nije "citiranje i nerekomponovanje, ne parodija i ne dekonstrukcija". Dodaću, ovo nije stilizacija. Bahova muzika je za mene referentna tačka, standard i stoga su individualne Bahove intonacije prirodno utkane u muzičko tkivo moje kompozicije. Ali staru formu strasti, koja datira iz pre-Bachove ere (sjetite se divnih Schutzovih strasti), ispunio sam novim sadržajem.

Originalnost ovog djela leži, prije svega, u njegovoj kristocentričnosti. U ruskoj sekularnoj muzičkoj tradiciji do poslednje četvrtine 20. veka nije bilo dela posvećenih životu, stradanju, smrti i vaskrsenju Hristovom. Evanđelje nisu doživljavali naši sekularni kompozitori kao dostojan predmet za muzičko stvaralaštvo. Ruske opere i oratorijumi pisani su na istorijske ili romantične teme, religiozni element u njima nije bio središnji. U svom sastavljanju oslanjao sam se na evanđelsku priču i na liturgijske tekstove, koji su se, opet, samo u retkim slučajevima koristili u našoj svetovnoj muzici. Struktura mog rada podsjeća na strukturu Nasljedovanja muke Hristove, izvedene uoči Velikog petka. Ova služba se ponekad naziva Službom dvanaest jevanđelja, jer su jevanđeljski odlomci u njoj isprepleteni troparima, stihirama i kanonima koji sadrže teološki komentar na tekst evanđelja. Isti komentar na jevanđeosku priču o mukama Hristovim je moja muzika.

Drugo, Stradanje po Mateju je prva muzička kompozicija napisana za koncertnu scenu, ali zasnovana na tradiciji ruske crkvene muzike. U 19.-20. vijeku postojala je podjela između muzike za liturgijsku upotrebu i svjetovne, koncertne muzike. Prvi je zvučao gotovo isključivo u hramovima, drugi - u koncertnim dvoranama i pozorištima. Želeo sam da stvorim neku vrstu sinteze ove dve tradicije, da prevaziđem veštačku podelu između njih. Želeo sam da ljudi koji ne idu redovno u crkvu mogu da dožive ista osećanja koja doživljavaju pravoslavni vernici kada prisustvuju bogosluženjima Strasne nedelje. Za mene, Pasija po Mateju nije samo muzički, već i misionarski projekat. Želeo sam da ljudi idu u crkvu kada čuju ovu muziku.

Treće, kao libreto koristio sam liturgijske tekstove koje sam sam birao, ponekad ih prilagođavajući ili skraćujući kako bi se lakše uklapali u muziku. Moj zadatak je bio da naslikam seriju muzičkih fresaka, koje bi zajedno činile integralnu ikonografsku kompoziciju posvećenu Mukama Hristovim. Ako su ikone i freske spekulacije bojama, onda sam želio da stvorim spekulaciju u muzici, odnosno muzici koja bi bila ispunjena crkvenim, teološkim sadržajem.”