украински фолклор

украински фолклор

Устна народна поезия

Народната литература в Украйна отдавна преобладава над писмеността, книжната литература и в областта на художественото слово "национална гордост" на украинската интелигенция от 19-20 век. се основава именно на фолклора, с богатство, разнообразие, чиято художествена стойност трудно би могла да се сравни с творчеството на украинските поети от ново време. Украинските песни бяха особено известни извън Украйна. Редица възторжени отзиви за тях продължават от началото на 19 век. от представители на различни националности и различни социални групи. В руската литература от XIX век. Пушкин, по собствено признание, изпита художественото влияние на украинските песни и широко ги използва в творчеството си. Гогол патетично пише, че „песни за Малорусия – всичко – и поезия, и история, и бащин гроб“. По-късно Шевченко Добролюбов подчертава същото универсално значение на песента за украинския народ в статията си за Кобзаря: „Известно е, че цялата минала съдба, целият действителен характер на Украйна се изля в песента; песента и мисълта представляват там народна светиня, най-доброто богатство на украинския живот. Цялата гама от жизнени жизнени интереси се обхваща в песента, слива се с нея и без нея самият живот става невъзможен.

Увлечението по украинската песен и нейното влияние определено се отразява на полската литература от 19 век, особено в епохата на романтизма (Малчевски, Гошчински, Богдан Залески) и "казакофилството". Украинската песен е спечелила висока репутация сред западноевропейските поети и учени. Още през 1845 г. преводачът на руски поети и на украински народни песни Боденщед открива, че „в никоя друга страна дървото на народната песен не е давало толкова прекрасни плодове, никъде духът на народа не е бил изразен така живо и ярко в песните. както сред украинците." Новата украинска литература започва със събирането и изучаването на песни: "етнографизмът", обръщението към фолклорния материал и използването му за дълго време остава негова характерна черта.

Първият период (приблизително до 40-50-те години на XIX век)

Той преминава под знака на благородния романс, отличаващ се със същите характеристики на подхода към събирането и изучаването на фолклора, както в други страни. Основното внимание в този момент се обръща на песента. Писането на песни от романтично настроени знатни колекционери се тълкува като „стари времена“ - „умиращо ехо на хармония, чута някога на брега на Днепър“, според предговора към „Опитът за събиране на стари малко руски песни“ - първият им колекционер на книги. Н. А. Цертелева. Мечтите за отваряне на нова „Илиада“ или нов Осиан са неосъществими: от красивото минало са оцелели само „руини“, но те могат да задоволят, от една страна, „любопитството към миналото“, а от друга, романтичното копнеж за „безхудожествена поезия“ . Цертелевият сборник е продукт на аматьорството; колекциите на неговия най-близък наследник, М. Максимович, който съчетаваше приятелските връзки с представители на руската „официална националност“ с местния украински патриотизъм, отварят историята на украинския фолклор като наука - разбира се, с необходимите резерви с оглед на това време. По отношение на разнообразието на съдържанието и желанието за точност на текстовете колекциите на Максимович заемат първо място сред подобни публикации през първата половина на 19 век. (И. «Срезневский», Запорожская старина, ч. I-III, 1833-1838; П. «Лукашевич», Малоруски и червоноруски народни думи и песни, СПб., 1836; А. «Метлинский», Народные южноруские песни. , 1854).

Представите за природата на фолклора и неговата история не надхвърляха типичните романтични фантазии за безлично "народно изкуство". Само един Максимович имаше началото на бъдещия "исторически" метод за изучаване на фолклора. Изобщо фолклорът досега си остава обект на естетическо възхищение, антикварно колекциониране, романтични въздишки по отиващата си „древност” – по разлагащия се патриархален бит. В руската литература от 20-30-те години. силна мода се установява върху украинския фолклор, като екзотика, необходима за романтизма („тук ... всичко малоруско заема всички“, пише Гогол през 1829 г. от Санкт Петербург); тази мода беше задоволена, наред с други неща, от фантастични истории, базирани на украинския фолклор, Or. Сомов, украински балади от Н. Маркевич (“Украински мелодии”, 1831) и особено “Вечери във ферма край Диканка” от Гогол. Наред с това украинският песенен фолклор се използва и от руски писатели, които разработват исторически украински сюжети (Рилеев, Нарежни, А. С. Пушкин, Н. В. Гогол, Е. В. Аладьин и др.). Ясно е, че понякога е много трудно да се отдели автентичното от свободните измислици на авторите в цялата тази литература.

Втори период

„Вторият“ период на украинския фолклор се отличава с други характеристики, в които вече се усещат буржоазни тенденции. Започва през 40-те години. 19 век и е представена от дейността на Пантелеймон Кулиш („Записки за Южна Русия“, т. I-II, 1856-1857), О. Бодянски, Н. Костомаров (дисертация „За историческото значение на руската народна поезия“, 1843 г.) , Ю. Головацки (“Народни песни на Галиция и Угорска Рус”, 1863-1865), И. Рудченко (“Народни южноруски приказки”, 1869) и др., издание на текстове. В Бележки за Южна Русия Кулиш вече не се ограничава само до събиране, той се опитва да въведе читателя в самата среда, в която съществуват и се разпространяват паметниците на народната поезия, да събира и съобщава информация за нейните носители, за средата, която е основният му потребител. За Кулиш фолклорът също е отминало „старо“, но неговото напускане, от негова гледна точка, е закономерно явление; причината за него е разпространението на "цивилизацията", преминаването на "народа" в редиците на интелигенцията. „Ние и хората, пише Кулиш, сме едно и също, но само той, със своята устна поезия, представлява първия период на образование в духовния живот, а ние представляваме началото на нов по-висок период.

Трети период

Характерните черти на третия период на изследване на фолклора са, първо, преходът към колективно организирана работа в областта на събирането на фолклор; второ, прилагането на западноевропейските методи. (и руската) наука към изучаването на неговите паметници – „сравнително-исторически” и „исторически”; трето, задълбочаването и развитието на националистическите тенденции, които се проявяват още през втория период. Най-значимият факт от третия период е публикуването на колекция от етнографски материали: „Производство на етнографско-статистическа експедиция в Западния руски регион, оборудвана от Руското географско дружество (югозападен отдел); материали и изследвания събрани от д-р гл. П. П. Чубински” (1872-1878, 7 тома, общо около 300 печатни листа). Публикацията, осъществена главно с изключителната енергия на самия Чубински, разкрива огромно фолклорно богатство (виж рецензията на Алдра Веселовски в Доклада за присъждането на Уваровските награди, 1880), като се започне от суеверия, знаци, гатанки, поговорки и др. (т. I ), продължавайки с приказки (т. II - 296 заглавия), народна календарна и обредна поезия, свързана с нея (т. III), извънкалендарни обреди, сватбени, погребални и др. и съответните песни (том IV), семейни песни и любов (том V - 1209 стр.), народни правни обичаи (том VI) и етнографски сведения за националните малцинства на "югозападния край" (глава обр. Киевска, Волинска и Подолска губернии ).

Преди тази маса от материали, предишните доклади, като A.V. Терещенко, където украински материал беше включен само случайно. "Сборник" беше, наред с други неща, все още работа, свързана с дейността на Киевския клон - "югозападния отдел" на Географското дружество, което от 1873 г. обединява най-видните украински учени от онова време: негови членове бяха В. Антонович и М. Драхоманов, издал през 1874-1875 г. първото научно издание на украинските епични песни, думи ("Исторически песни на малоруския народ", 2 тома - недовършено издание), П. Житецки, Ф. Волков (Хведир Вовк), П. Чубински, М. Лисенко и др.. За кратко време кореспондентите на филията събраха огромно количество материали, от които филията успя да публикува само колекцията Малоруски народни традиции и разкази, редактирана от същия М. Драхоманов. Част от останалите са публикувани в чуждестранните издания на М. Драгоманов; нещо по-късно е използвано от Б. Гринченко (“Етнографски материали”, 3 тома, 1895-1899, “От устното семейство”, 1900), но повечето от тях изчезват безследно след закриването на киевския клон през 1876 г. Правителството забранява публикуването на книги на "малоруски език", преведен украински фолклор в рамките на б. Руската империя до полулегално положение. Неговите лидери през 80-90-те години. 19 век имаше предимно представители на дребната буржоазна демокрация - служители на дребното земство, статистици, народни учители - епигони на популизма, които прилагаха на практика теорията за "малките дела", предпазливото просвещение, "каганцуването в провинцията". Украинският фолклор, наред с политическото самообразование, се превърна в неизбежен обект на окупация на нелегалните украински студентски кръжоци - "громади". От 80-те години единствените печатни органи, в които са публикувани материали и изследвания за тях, са списание "Киевская старина" в Украйна, основано от Ф. Лебединцев (от 1882 до 1906 г.), издавано на руски език, и трудовете на "архивни комисии", "статистически комитети" под. земства, учени дружества към университети [напр. Харковска колекция на историко-филологическото дружество, в чийто 2-ри том е отпечатана колекция от приказки и други материали, записани в провинции Харков и Екатеринослав. И. Манжурой (1890), в 10-ти - колекция от песни на Лубенщина В. Милорадович (1897), в 17-ти - работата на П. Иванов „Животът и вярванията на селяните от Купянския окръг, Харковска губерния ." (1907) и редица други ценни материали]. В подобни издания и освен това в "Етнографски преглед" "Руски филологически бюлетин" намери място за сравнително малко изследвания на фолклора - А. А. Потебня, Н. Ф. Сумцов, А. В. Ветухов, П. Иванов, Х. Яшуржински и др. тези изследвания се развиват извън царска Русия до 1906 г. Станал политически емигрант през 1876 г., първо в Швейцария, след това в България, М. Драхоманов, наред с журналистическата си дейност и в тясна връзка с нея, продължава да публикува и да изучава фолклора: през 1881 г. публикувани в Женева „Нови украински песни за дните на громадите от 1764-1830 г.“, а след това на същото място „Политически (тобто исторически) песни на украинския народ от XVIII-XIX век“. (1883-1885, 2 тома). Като изследовател Драгоманов застана на гледната точка на „теорията на миграциите“ (заемане), отхвърляйки идеята за съвършената оригиналност на украинското народно изкуство, особено в областта на наративния фолклор; не го притесняваше. въз основа на песенен материал да прави субективни изводи за "държавните идеали" на украинските маси (сборник с неговите изследвания върху фолклора е издаден в 4 т. в Лвов, 1899-1907). Основният фокус на украинския фолклор от 90-те години на миналия век. става Лвовското „Научно дружество на името на Шевченко“, където през 1898 г. е основана специална етнографска комисия, която поема издаването на „Етнографски сборник“ (40 тома), а през 1899 г. го подсилва с отделно издание „Материали към Украинска етнология" (22 тома). Известният писател и учен Иван Франко (издаде най-големия сборник с поговорки и публикува редица ценни трудове по изследване на песента), Володимир Гнатюк, З. Кузеля, И. Свенцицки, Ф. , Колесса и други взеха тясно участие в публикациите на Товариство.Огромен принос за събирането на материали имат и полски етнографи от 70-те години.В Полша интересът към украинския фолклор, както беше споменато по-горе, продължава от 20-30-те години на 19 век; редица колекции от основната извадка от песенен материал (Вацлав Залески, Жегота Паули, К. Войчицки, по-късно, през 1857 г., А. Новоселски-Марцинковски и др.) От 1842 г. плодотворната дейност на най-големия полско-украински етнограф Оскар Колберг (1814-189 г. 0), от чиито произведения е известен Покутя (Покутя е общоприетото име за областта между Карпатите и Днестър в Галисия) - опитът от цялостно и задълбочено етнографско изследване на една конкретна област, с богати фолклорни материали. Следвайки типа на този труд на Колберг, украинският етнограф В. Шухевич по-късно представя същото описание на живота и работата на гуцулите („Гуцулщина“ в „Материали за украинско-руската етнология“, 5 тома. , 1899, 1901, 1902, 1904 и 1908). От друга страна, произведенията на Колберг (предшествани от „Покутия“) са взети за модел от екипа на голям, предприет още през 1877 г. от Краковската академия на науките, изд. „Сборник на информация по регионална антропология“ (Zbiór wiadomości do antropologii krajowej wydawany staraniem komisyi antropologicznej Akademii umiejetności w Krakowie, 1877-1894) – Ю. други, публикували голямо количество фолклорен материал от различни области на Галиция и руската Приднепровска Украйна. „Произведения“ на Чубински, „Етнографски сборник“ на Лвовското „Товариство“ и това издание на Краковската академия все още остават най-важната част от наследството, оставено ни от буржоазния период на украинския фолклор.

Няма нужда да се изброяват имената на всички негови отделни представители както в чужбина, така и в б. царска Русия, където от 1906 г. за кратко време отново се появява възможността за сравнително легално събиране и изучаване на украински фолклор, което напълно спира в годините на империалистическата война, което има най-пагубен ефект върху етнографските материали, събрани от Лвовското научно дружество, но все още непубликуван. Публикуван през 1930 г., индекс на печатни материали за украинския фолклор до 1917 г. (Олександър Андриевски) е огромен обем от повече от осемстотин страници от един списък с книги и статии (около 1800). Прави се впечатлението, че думите на един от видните буржоазни фолклористи кн. Гнатюк, че украинската етнография, в сравнение с други, „не само не остана назад, но се придвижи напред в много посоки и изпревари други народи“, сякаш не са преувеличение и хвалба ...

Библиография

"Пипин" А.Н., История на руската етнография, т. III - Малоруска етнография, СПб., 1891; "Сумцов" Н. Ф., Съвременна малкоруска етнография (в сп. "Киевская старина", 1892-1893, 1895-1896 и отделно - 2 броя, Киев, 1893-1897); "Неговите", Малюнки от живота на украинското народно слово, Харков, 1910; "Гринченко" Б., Литература на украинския фолклор (1777-1900), Чернигов, 1901; "Андриевски" О., Библиография на литературата от украинския фолклор, т. I, Киев (1930), изд. Всеукр. Ак. Научно периодично издание на Института по фолклористика на Академията на науките на Украинската ССР "Украински фолклор" и др.

Видове и жанрове на украинската устна народна поезия в нейното историческо развитие

На сегашния етап на изследване историята на украинския фолклор може да се изгради само хипотетично. Несъмнено към „най-древния му период“ трябва да отнесем различни произведения от магически характер, включително заклинания и „ритуална поезия“. В края на XVI век. Украинската ритуална поезия вече е спряла в своето развитие, оформяйки се във формите, в които е открита от колекционери от 19 век. Известният църковен публицист от това време Иван Вишенски в едно от посланията си, препоръчвайки борбата срещу останките от езичеството, съветва да се изгонят от градовете и селата „в блатото“ - „Коледни песни, щедра вечер“, „ рисунка след Възкресението”, „на празника на св. мъченик Георги дяволски”, „Купала на Кръстителя” и др., изброявайки както следва. обр. почти всички основни празници от древния аграрен календар, но вече обединени с църковния календар в резултат на компромиси между новия християнски култ и вярванията от езическата епоха. "Коляда" - празник на зимното слънцестоене, който съвпада с християнската "Коледа"; "червя" (червя - хвалебствени песни и обреди) - празник на пролетта, заклинание за бъдещата реколта, превърнал се в продължение на църковния "Великден"; празник "на Георги" - април, пролетни действия в деня на Св. Георги - Юрий, богът-покровител на стадата, главата на пролетта; "Купало" - празник на лятното "слънцестоене", посветен на 24 юни, чл. Изкуство. („Рождеството на Йоан Кръстител“ - Иван, Купала) и последващият празник на изпращането на слънцето, погребението на слънчевия бог, прикрепен към първата неделя след „петривок“ (29 юни, стар стил) - тези са най-важните аграрни празници, за които говори Вишенски и които съществуват в Украйна почти до империалистическата война и революция. Аграрният календар е сходен сред всички народи на северното полукълбо; в руския фолклор ще намерим почти същите имена на празници, а тук е достатъчно само да изброим жанровете на украинската обредна поезия с тяхната понякога особена терминология. Концепцията за украинската обредна поезия включва:
* „Коледари“ и „Щедривки“ - хвалебствени песни в навечерието на Коледа и Нова година (нов сборник от тях е даден от В. Гнатюк в „Етнографски сборник“, кн. 35-36, 1914 г.) - понякога придружени от специални действия на кукерите (ходене с "Коза");
* "пролетни" песни, от своя страна, разделяне: на
** хайвки (“гай” - гора) - хороводни песни в края на гората, с игри (“Просо”, “Воротар”, “Мак” и др.; сборник хайвки, В. Хнатюк, “Материали за украинско-руска етнология”, т. 12, 1909);
** царинни писни (“царица” - покрайнините на селото, зад които има орана нива);
** русалски песни и "троецки" (рус. "семик" - укр. "русалка" или "Мавски велик ден"; мавка е същото като русалка, от старото "нав" - мъртвец; русалки - от гр.-рим. броеница - обредите са посветени първоначално на почитане на мъртвите предци и след това са насрочени за "зелените светии" - денят на Троицата);
** песни "Купала" (най-пълната колекция от тях е дадена от Ю. Мошинска, Zbiór wiadom, т. 5, 1881) - песни, свързани с празненствата в чест на Купала и свързващи мотивите на елегичния плач за мъртвите и удавена „Марена” с подигравателно-сатирични разправии девойки с момци.Този цикъл е съседен и на т.нар. "жътвени" или "зажнивни" песни (песни, придружаващи стърнищата), най-малко оцветени с култови мотиви и най-ясно разкриващи основата на "обредната" поезия - труд, "работна песен". Има специални колекции от работни песни: "Милорадович" В. Работни песни на Лубенски район, Полтавск. устни., "Киевская старина", 1895, книга 10. Тяхната ритмична страна все още е малко проучена, а следите от по-късна епоха са очевидни в съдържанието - работа в панщина или при богат собственик кулак. Категорията на „обредната поезия“ включва и некалендарни песни, свързани с обичаите „крестин“, „забавление“ (сватби) и „погребение“ (най-богат материал за цялата тази обредност дава 4-ти том на „Съчинения“ на Чубински "). Особено развит в Украйна беше „сватбеният ритуал“ („сватба“), който отдавна привлече вниманието на етнографите (още през 1777 г. книгата на Гр. Калиновски „Описание на сватбените украински народни обреди“ беше публикувана в St. Петербург) и изучава повече от други ("Сумцов" Н., O сватбени церемонии, предимно руски, Харков, 1881; "Волков" Ф. К., Rites et usages nuptiaux en Ukraïne, в списание "L'antropologie" 1891-1892, част II-III, както и неговите „Етнографски особености на украинския народ" в колективния труд „Украинският народ в неговото минало и настояще", 1916, т. II, 621-639; също Яшчуржински Х., „Малоруски песни, преимущественно сватбени “, Варшава, 1880 г., и собствената му „Малоруска сватба, като религиозно-битова драма”, „Киевска старина”, 1896, II и др.). Украинската сватбена церемония е значима както с лиричните си части, така и с драматично-театралната си страна. От последната гледна точка той може да бъде разделен на три акта:
#Жени
#zaruchiny (годеж)
#сватба (всъщност сватба), всяка от които на свой ред се разделя на поредица от сцени, повтарящи се три пъти от действие в действие, с нарастващо развитие и усложнение; сцени на отвличане на булката, отпор от роднините й, помирение на борещите се страни, откуп на булката от роднините й, символични обреди. Словесната част на драмата се състои от прозаичен диалог, който варира около веднъж завинаги зададени теми, лиричните монолози на булката, радостни и тъжни (но обикновено не преминаващи в оплаквания и оплаквания на великата руска сватба) и части от хор, коментирайки действията или с тържествено величествени, или с насилствено безразсъдни песни. Както съдържанието на песните, така и характерът на действията са силно произволни: това е представа, чиято същност се състои в това, че бракът, сключен между съселяни или добри познати по взаимно съгласие, се изобразява като насилствено отвличане. : "ендогамният" (вътрешноплеменен) брак се представя като "екзогамен" (неплеменен) и само при условие на тази постановка се счита за "правилен" и траен. Сватбена драма. обр. драматизира картина на брак от праисторически, племенни времена и в същото време, според имената на героите, според реквизита, не толкова реален, колкото се предполага от песните на хора, според самите действия - той отразява и характеристиките на княжеската сватба от епохата на ранния феодализъм. Феодалният привкус очевидно е второстепенен; сватбената церемония, развила се сред масите в праисторическата епоха, беше възприета от управляващата класа, обрасла с характеристики, характерни за живота на княжеската свита, и вече не беше освободена от тези характеристики. С тези характеристики, придобили символично-магическо значение, „пролетният” ритуал се е запазил в Украйна почти до наши дни. „Погребалните обреди“ се оказаха по-малко издръжливи, информацията за които се разпространява от древни времена (украинските погребални оплаквания са цитирани от полските писатели Ян Менецки, 1551 г., поетът Севастиан Кленович, 1602 г.); Руските „плачи” съответстват на украинските „гласове” (текстове и коментари към тях в „Етнограф. Зб.”, т. 31-32, И. Свенцицки и В. Гнатюк; в допълнение, изследванията на В. Данилов в „Киевская старина”) , 1905 г. и „Украйна“, 1907 г.), придружени в Подолия и на някои места в района на Карпатите със специални „погребални забавления“, „grashes at merci“ (игри с мъртвец) - вид религиозни мими, организиращи дебат между Бог и дявола („дърпане на Бог“) и понякога се превръща в комедийни сцени.

Към същата древна епоха на украинския фолклор, както беше споменато по-горе, трябва да припишем генезиса на конспирациите (зареждане, клетва: най-добрата колекция на П. Ефименко, „Колекция от малко руски заклинания“ в „Четения на общата история и руските древности“ , Москва, 1874, книга 88; изследвания на А. Ветухов, 1907, и В. Мансика, Ueber russische Zauferformeln, 1909), "пословици" (сборник на М. Номис, укр. приказка, предположения, СПб., 1864, и особено колекцията на И. Франко, Галицко-руски народни средства, 6 тома, "Етнографски сборник", томове 10, 16, 23-24, 27-28) и "гатанките" (отделна колекция на А. Сементовски, Малоруски гатанки, 1872). От само себе си се разбира, че всички тези жанрове се развиват, класово се диференцират и, подобно на други, служат като оръжие на класовата борба. Между напр. поговорки като „Който рано става, господ да му дава” или „Казашкият род превод няма”, от една страна, и като „Бог има много неща, а на бедния тежко” ( стотинка), или „каква панска болест, тогава нашето здраве“, или: „бъдете приятели с господарите, но дръжте камък в пазвата си“ - разликата между класовете и разликата между епохите е очевидна.

От дълбока древност води началото си и повествователният фолклор – „приказка” във всичките й разновидности [укр. буржоазният фолклор отличава "приказките" - фантастични истории, където чудотворното се смесва с реално-възможното; „приказки” – приказки за животни; "преразказ" - саги, разкази за исторически личности, места и събития; "мити" (митове) - суеверни легенди; „новели” – приказки без прекрасен елемент, битови; шеги или "поръчки"; накрая "легенди" - приказки, основани на християнските вярвания] . Периодизацията на обширен приказен материал е задача на бъдещето. Общият брой на украинските приказни сюжети през 1914 г. се оценява на повече от 2 хиляди (С. В. "Савченко", руска народна приказка, гл. IV); оттогава този брой се е увеличил още повече, да не говорим за масата непубликувани досега материали. В украинската приказка ще открием същите сюжети и теми, както в приказния фолклор на другите европейски народи; формалните черти също са подобни, с единствената разлика, че записите на украински приказки дават по-малко примери за сложна, ритмична, богата на стереотипни формули на приказна реч, отколкото напр. Руски приказки; от друга страна, украинският приказен фолклор има фантазия, която е изключително богата от гледна точка на демонологични представи (особено в приказките, записани в Галиция, виж сборниците на Гнатюк В., Знадоби на украинската демонология, томове 1-2, Етнограф. сборник, т. 15, т. 34-35 - 1575 разказа). Заслужава да се отбележи и сравнителното богатство на комични мотиви с различни нюанси на комедия от каустична сатира до мек хумор - особено в разказите (вижте гореспоменатите сборници на Чубински и Драгоманов и в допълнение към тях „Приказки и приказки от Подилия“ , в бележките от 1850-1860 pp. ., подреждане на М. Левченко, 1928) и анекдоти (Гнатюк В., Галицко-руски анекдоти, Etnogr. sbirn., т. VI), толкова често подхранващи новата украинска литература с теми и допринасяйки за разпространението на съвременната идея за "украински народен хумор". Тази приемственост ще бъде обсъдена допълнително.

Така. обр. Ритуалната поезия, заклинанията, митологичните и животинските приказки могат да се считат за основните жанрове на най-древната епоха на украинския фолклор, като се има предвид обаче, че първичните форми на всички тези жанрове са непознати за нас. В писмените паметници от раннофеодалния период (преди XVI в.) имаме само много бегли указания за фолклора. Няма съмнение обаче, че вече по това време фолклорът е класово обособен с достатъчна отчетливост. Създадените от трудещите се жанрове са частично асимилирани от господстващата класа, която от своя страна оказва натиск и влияние върху народното творчество. Този натиск и влияние обаче рядко водят до пасивно усвояване. Така че, вероятно, от много древни времена започва проникването на мотиви от църковен произход в наративния фолклор на работещите селяни. Но само онези легенди придобиха популярност, които по един или друг начин отговориха на исканията на масите. Персонажите от християнския Олимп са пригодени да помагат и служат на зърнопроизводителя: „Свети Петър зад ралото да върви, Свети Павло да кара волята, Пресвета Богородица да носи“, казва една от щедростите, сякаш загатвайки. към мотивите на апокрифните апостолски „пътешествия“. Литературата на управляващата класа не беше привлечена от подобни теми. От друга страна, паметниците, които не подлежат на такава обработка, остават извън асимилацията на масите.

„През периода на господство на крепостничеството в Украйна“, когато земите на Киевското и Галицко-Волинското княжество са били част от полско-литовската държава, историята на фолклора ни се очертава по-ясно. XVI век е векът, в който започва борбата за освобождение от полското иго. През този век се формира украинската националност, започва упорита борба за политическо утвърждаване на украинската нация. От 16 век има редица новини и записи от фолклора: в чешката граматика на Ян Благослава [р. 1571] е намерен запис на песента „За Стефан Воевода“ (А. Потебня, Малоруска народна песен по списъка от 16 век, 1877 г.); в един полски памфлет от 1625 г. Франко намира диалогична песен „За Козак и Кулина“ - по темата за момиче, което напусна дома с казак и след това изоставено от него (вж. Бележки на научната тов-ва на името на Шевченко, 1902, III); в различни други колекции, понякога изцяло, понякога на фрагменти, са дадени текстове, които отговарят на историческите събития от бурната епоха от втората половина на 16-17 век. Това време, белязано от героичната борба на украинския народ срещу полския панат и султанска Турция, предизвика голям подем в епическото творчество, което се оформи в Украйна в своеобразна форма на "гибели". По своята форма думата е епическа песен, неразделена на строфи, състояща се от неравноделни, сричков тип, стихотворения, с рими – най-често словесни и с характерен паралелизъм, който определя цялата композиция на произведението. В основата на неговата мисъл е народното изкуство, въпреки че има специфично казашка окраска, тъй като казаците през първата половина на 17 век са единна, повече или по-малко организирана сила, която ръководи движението - по-специално по време на освободителната война на украинския народ с общошляхетска Полша 1648-1654 г., когато самият факт на съществуването на украинския народ е бил застрашен. Със задълбочаването на класовата диференциация креативността на мислите също започва да избледнява, оставяйки спомена за това по-късно време в такива произведения като мисли за казашкия Голота, за Ганжа Андибер и за „казашкия живот“. Те са последвани (още през 18 век) от пародии („мисъл” за Михия). Най-добрите произведения на тази поезия са запазени в паметта на народа, изпълнявани от кобзари и през следващите векове; нови исторически събития обаче не са показани под формата на мисли (с изключение на сборника "Антонович" и "Драхоманов", посочени по-горе, виж по-късното издание: Украински народни мисли, т. I. Текстове и въведение. К. Грушевская , изд. Укр. Академия на науките, 1927; т. II, 1931). Мястото на мислите е заето от „историческата” песен, която, предполага се, е възникнала едновременно с мислите, а може би и по-рано. Формата на историческата песен се характеризира със строфична артикулация, по-малко затвореност и завършеност на сюжета в сравнение с мисълта, по-голямо разнообразие от тонове - винаги тържествени и сериозни в мислите. Историческата песен е изпята, мисълта е изразена чрез мелодично-речитативен разказ, само на места преминаващ в пеене. Историческата песен се създава непосредствено след събитието; мисълта може да се оформи по-късно. Думата е по-тясно свързана с казашката военна среда, отколкото историческата песен. Бидейки в някои случаи преработка на изкуствени исторически стихове, историческата песен в процеса на своето развитие се превръща в народен отговор на събитията и действията на отделни хора. Наред с историческите песни, произлезли от кръгове, близки до казашките старейшини, голям брой песни тълкуват историята от гледна точка на интересите на трудещите се. Тези песни имат свои собствени герои: заобикаляйки хетманите с мълчание, песните запазват имената на селски лидери, извършили репресии срещу господарите, които не се присъединиха към споразумението Зборов и упорито продължиха борбата. Заобиколен от особена симпатия, например. образът на Нечай, за чиято смърт е запазена песен с голям брой варианти, и образът на Перебийнос (Кривонос). По-късно, през 18 век, когато „мислите” вече са завършили цикъла на своето развитие, народната историческа песен не се отзовава напр. върху събития като предателството на Мазепа, но то пламва с ярък пламък в епохата на т.нар. "Колиевщина", създавайки образи на борбата и трагичната смърт на Максим Зализняк, Швачка, Левченко. Известно е, че в „Кодна книга” (списък на гайдамаци, осъдени в Кодна) има няколко смъртни присъди за бандуристи само защото са пеели под съпровода на бандура във въстаническите чети. Оттук става ясно какво агитационно значение, ужасно за полската шляхта, могат да придобият епическите и лирико-епичните песни.

Краят на 17-ти и 18-ти век - времето, когато изчезна самата фантастика на една украинска "народна поезия". Според много източници може да се твърди, че от същото време селското творчество в областта на фолклора също се активизира, творчеството също не е еднородно, тъй като селото все повече и повече става арена на класова борба. Докато една - "патриархална" - част от селяните продължава да усвоява религиозни легенди, привнесени отвън, "благочестиви" (благочестиви) песни, изпълнявани от професионални певци (кобзари, лирници, бандуристи), а наред с това поддържа фолклорна старина (обредна поезия). ), другата - напреднала - част създава нови форми както в областта на епоса, така и в областта на лириката. Това творчество протича в особено неблагоприятни условия, характеризиращи се не само с липсата на „мирна“ ситуация, но и с трудностите да се устои на идеологическото нападение на върховете, силата на „традицията на мъртвите поколения“. Така наречен. „всекидневни песни” ярко показва тази сила, а заедно с това и борбата срещу нея. Всекидневните песни в по-голямата част от събраните записи, може да се предположи, са се оформили точно в тази епоха. Семейният живот и социалният статус на селянина са двете основни теми на този цикъл. Подразделенията в него ще бъдат песни "приспивни песни" (колиски), "деца", "любов" (любов на момче и момиче и др.), "семейство" (съгласен или нещастен живот на съпрузите). Специална група се състои от "сиротни" песни, наймити и шлепове (селскостопански шлепове), чумацки, рекрутски и "войнишки" песни. И накрая, третата група, която е особено интересна за нас, но за съжаление незаписана своевременно изцяло или слабо записана, е група от песни за "панщина" и "крепостничество". В песенния фолклор количествено преобладават ежедневните песни, но в сравнение с обредната поезия те все още не са достатъчно проучени (например, все още има само една обобщаваща работа на Костомаров за семейните песни: „Семейният живот в произведенията на южноруското песенно творчество “). Междувременно, освен по съдържание, те са изключително интересни и по форма. В последния откриваме всички характерни черти на песенния стил: постоянни епитети, повторения, положителни и отрицателни паралелизми, символни образи от света на неорганичната природа, от света на животните и растенията (образът на калината е жена, образът на калината е жена, на явор е символ на тъга и др.). Всичко това придава на стила голяма условност; и въпреки това, този външно конвенционален стил е в основата си реалистичен стил и типичност, например. песен картина на семейния живот и отношения е извън съмнение. В още по-голяма степен това трябва да се каже за песните, посветени на панщината, или песните, изобразяващи класовата борба в провинцията (вж. М. Драхоманов, Нови украински песни за Громадските, ново издание 1918 г. или популярната на С. Рклицки брошура, Песни на нашия народ за Панщина и свобода, Креминчук, 1917). Докато благородната литература в комичната опера от 18 век, в сантименталната история от началото на 19 век. изведе „пеещо и танцуващо племе от селяни“, живеещо безгрижно или под закрилата на баща земевладелец, или във фантастична изолация от крепостничеството - селска песен етап по етап разкрива ужасите на „вражеската панщина“, чиято националност не е решаваща . Имаше „черна пахара“ - Полша, полски тигани; След нея дойде „Сива Хмара“ - руски земевладелци; безкрайни издевателства над господарите и техните поддръжници - чиновници, икономи, "осауливи" - "надзиратели", "лановци". Единственият изход при пасивен протест е бягство към Дунава или безсилни ругатни. Протестът обаче не винаги е бил пасивен: понякога в ругатните се чува истинска заплаха. Буржоазните фолклористи, готови да „съчувстват“ на тази селска скръб, в същото време често премълчават факта на песенните отговори на антипанските въстания от 18-19 век, като известното въстание в село Турбай в Полтавска област, 1788 г., която завършва с убийството на земевладелци, бруталните репресии на правителството срещу отговорните и невинните и унищожаването на село Турбай. В Карпатите имаше опришки, един вид партизани на класовата борба между селяните и земевладелците, а някои от тях - Довбуш - станаха герои на песенни цикли, които надживяха ерата си. До 19 век включват песни и легенди за Кармелюк, друг народен герой, превърнал се в символ на бореца, заточен в Сибир, тънещ в панщината и търсещ изход в неорганизирания бунт на селяните. Песен от XVIII-XIX век. като цяло дава широка и разностранна характеристика на селското "тире". Той също така посочва факта на класовото разслоение сред самото селячество и призовава за борба срещу богатите кулаци или се подиграва на тези „дукове“. Успоредното нарастване на битовите сатирични приказки, анекдоти, антипански и антипоповски поговорки и др. свидетелства за това, че селската беднота е виждала съвсем ясно своите врагове. В чумашките песни, които също се развиват от 18 век, също откриваме ясно изразен контраст между настроенията на чумаците-земеделци и чумаците-предприемачи. Между другото, този контраст напълно разрушава буржоазната идилия на „свободната чума“, която често се среща в украинската литература от 19 век.

И така, водещата роля във фолклора на XVIII-XIX век. явно принадлежал към селячеството. Това не изключва творческата дейност на други групи; в украинските условия от това време тази дейност неизбежно трябваше да се засили: книжната литература, ограничена в развитието, трябваше да прибегне до устно предаване, а фолклорът започна да прелива от материали от книжен произход. Това са, на първо място, всички „благочестиви” песни, псалми и песнопения, изпълнявани от странстващи бурсаци, разпространявани от печатни издания като „Богогласник”, които са били част от репертоара на кобзари и лирници. Това са още песни-елегии, песни-романси с любовна тематика, понякога приписвани на някои полулегендарни автори, като „казашкия поет“ Климовски („Има казак през Дунава“) или Маруся Чураивна („О, не си отивай, Гриця”, „Сняг вятърът”, „Козаченки заспа). Според социалната си принадлежност авторите на такива песни са различни: сред тях са и бурсатската бохема, и чиновниците, и хората от казашката среда; несъмнено участието на дребното дворянство - благородството, което култивира песента-романс на чувствителен стил. Цялото това творчество проникваше в масите както пряко, така и чрез ръкописни и печатни сборници - "песнописци". Изобилието от сантиментална любовна лирика в тях е ярко доказателство за оттеглянето на известна част от буржоазията и дребното дворянство от социалната борба. Въпреки това, сред песните на градското филистимство, ние и през XVIII век. откриваме толкова силни неща като баладата за Бондаривна и пан Каневски, драматизмът на която неведнъж е очаровал драматурзите от 19 век.

Блестящият поет на революционната демокрация Шевченко е първият, който концентрира в творчеството си гневния протест и неясни пориви за свобода на селските маси от 18-19 век. и намери завършена поетична форма за това. Не без причина много от неговите стихотворения са се превърнали в любими народни песни, които все още живеят сред масите. По пътя на Шевченко вървят и други писатели от редовете на радикалната и революционна демокрация - от И. Франко до М. Коцюбински и др.

Епохата на феодалната криза се характеризира с развитието на жанра на малките песни, отчасти съответстващи на руските песни: това са "коломийки", "козачки", "сабадашки", "чабарашки" - различаващи се една от друга по ритъм ( от тях са събрани коломийки: "Гнатюк" В., Етнографски сборник, т. 17-19, изд. незавършен). Те отговориха на гл. обр. селячеството на Галиция по техните „теми на деня“; през 20 век започват да се появяват малки песенни форми, подобни на тях, по-близки до типа на песента. и в работническо-селската среда в рамките на царска Русия. Но до малките живееха, променящи се и големи форми. Руско-японската война, събитията от 1905 г., империалистическата война - всичко това намери израз в творчеството на масите, въпреки че повечето от тези отговори станаха известни едва в съветско време.

Кратко описание

Най-старите видове словесно изкуство възникват в процеса на формиране на човешката реч в епохата на горния палеолит. Словесното творчество в древността е било тясно свързано с трудовата дейност на човека и отразява религиозни, митични, исторически идеи, както и началото на научното познание. Ритуалните действия, чрез които първобитният човек се опитваше да повлияе на природните сили, съдбата, бяха придружени от думи: произнасяха се заклинания, конспирации, отправяха се различни молби или заплахи към природните сили.

Прикачени файлове: 1 файл

Министерство на образованието и науката на Република Казахстан

Казахска национална консерватория на името на Курмангази

По темата: "Украински фолклор"

Изпълнител: Филюк В.

Ръководител: ст.преп

Бердибай А.Р.

Алмати, 2013 г

Фолклор (англ. folklore) - народно творчество, най-често устно; художествена колективна творческа дейност на хората, отразяваща техния живот, възгледи, идеали; поезия, създадена от народа и съществуваща сред народните маси (приказки, песни, частовки, анекдоти, приказки, епоси), народна музика (песни, инструментални мелодии и пиеси), театър (драми, сатирични пиеси, куклен театър), танци, архитектура, визуални изкуства и занаяти. Терминът "фолклор" е въведен за първи път в научна употреба през 1846 г. от английския учен Уилям Томс, като набор от структури, интегрирани от дума, реч, независимо от това с какви невербални елементи са свързани. Вероятно би било по-точно и категорично да се използват старите и от 20-30-те години. остаряло терминологично словосъчетание "устна словесност" или не особено специфично социологическо ограничение "устна народна словесност".

Тази употреба на термина се обуславя от различни концепции и тълкувания на връзките между предмета на фолклорното изследване и други форми и слоеве на културата, неравномерната структура на културата в различните страни на Европа и Америка през онези десетилетия на миналия век, когато етнографията и възникват фолклористиката, различни темпове на последващо развитие, различен състав на основния фонд от текстове, използвани от науката във всяка страна.

Фолклорните произведения (приказки, легенди, епоси) помагат да се пресъздадат характерните черти на народната реч, мелодична и мелодична. А пословиците и поговорките, например, демонстрират неговата сбитост и мъдрост.

Най-старите видове словесно изкуство възникват в процеса на формиране на човешката реч в епохата на горния палеолит. Словесното творчество в древността е било тясно свързано с трудовата дейност на човека и отразява религиозни, митични, исторически идеи, както и началото на научното познание. Ритуалните действия, чрез които първобитният човек се опитваше да повлияе на природните сили, съдбата, бяха придружени от думи: произнасяха се заклинания, конспирации, отправяха се различни молби или заплахи към природните сили. Изкуството на словото е тясно свързано с други видове примитивно изкуство - музика, танци, декоративно изкуство. В науката това се нарича "примитивен синкретизъм".

Тъй като човечеството натрупва все по-значим житейски опит, който трябва да бъде предаден на следващите поколения, ролята на вербалната информация нараства. Обособяването на словесното творчество в самостоятелна форма на изкуство е най-важната стъпка в предисторията на фолклора.

Фолклорът е словесно изкуство, органично присъщо на народния живот. Различното предназначение на творбите поражда жанрове с техните разнообразни теми, образи и стил. В най-древния период повечето народи са имали племенни традиции, трудови и обредни песни, митологични истории, заговори. Решаващото събитие, което проправи границата между митологията и собствения фолклор, беше появата на приказка, чиито сюжети бяха възприемани като измислица.

В древното и средновековното общество се оформя героичен епос (ирландски саги, киргизки Манас, руски епос и др.). Имаше и легенди и песни, отразяващи религиозни вярвания (например руски духовни стихове). По-късно се появяват исторически песни, които описват реални исторически събития и герои, така както са останали в народната памет. Ако обредната лирика (церемонии, съпътстващи календарните и селскостопански цикли, семейни ритуали, свързани с раждане, сватба, смърт) възниква в древни времена, то необредната лирика с нейния интерес към обикновения човек се появява много по-късно. С времето обаче границата между обредната и необредната поезия се размива. И така, на сватбата се пеят песни, като в същото време някои от сватбените песни влизат в необредния репертоар.

Жанровете във фолклора се различават и по начина на изпълнение (соло, хор, хор и солист) и по различни съчетания на текст с мелодия, интонация, движения (пеене, надпяване и танцуване, разказване, разиграване).

С промените в социалния живот на обществото в руския фолклор възникват нови жанрове: войнишки, каруцарски, бурлашки песни. Разрастването на промишлеността и градовете оживяват романси, анекдоти, работнически, ученически и студентски фолклор.

Във фолклора има продуктивни жанрове, в чиито дълбини могат да се появят нови произведения. Сега това са песнички, поговорки, градски песни, анекдоти, много видове детски фолклор. Има жанрове, които са непродуктивни, но продължават да съществуват. И така, нови народни приказки не се появяват, но старите все още се разказват. Пеят се и много стари песни. Но епосите и историческите песни на живо почти не звучат.

В продължение на хиляди години фолклорът е единствената форма на поетично творчество сред всички народи. Фолклорът на всеки народ е уникален, както и неговата история, обичаи, култура. И така, епосите, песните са присъщи само на руския фолклор, мислите - на украинския и т.н. Някои жанрове (не само исторически песни) отразяват историята на даден народ. Различни са композицията и формата на обредните песни, които могат да бъдат датирани към периодите от земеделския, скотовъдния, ловния или риболовния календар; може да влезе в различни взаимоотношения с ритуалите на християнската, мюсюлманската, будистката или други религии.

Късният фолклор е най-важният източник за изучаване на психологията, мирогледа и естетиката на даден народ.

За първи път фолклорът като феномен на историческата памет на народа се интересува през 19 век. Първите събирачи на народни песни и легенди от древността още не са се опитали да определят какво се крие зад тайнствените и поетични образи, какъв е техният скрит смисъл, какво могат да разкажат за миналото. Опитът в анализа на фолклорните материали ще дойде много по-късно - през 20 век ще се появи специална, "митологична школа". 21 век ще бъде белязан от появата на жанра "фентъзи", в който традиционните фолклорни герои ще се смесят с нашите съвременници, превръщайки се в идоли на младостта. По един или друг начин фолклорът винаги е привличал читател, слушател, наследник. Тук има забавен, често смразяващ сюжет и специално усещане за „съпричастност“ (в края на краищата това е наследството на предците!), И опит да се разкрие мистерията, и вечното желание да се предаде опитът на следващото поколение.

Украинската музикална култура произхожда от древните източни славяни. Развива се в продължение на векове от 14-ти век. Основата му е оригиналният песенен фолклор на украинския народ, който отразява неговата история, национално-освободителната борба. Народната музика се развива като монофонично, полифонично-вокално и хармонично изкуство във вокални, вокално-инструментални и инструментални форми. Мелосът и ритъмът на украинските песни са богати. В централните и югоизточните райони е развито полифоничното пеене, близко до руския, беларуския. В Западна Подолия и Карпатите песните като правило са монофонични, съдържат много архаични черти, следи от връзки с полското, словашкото, чешкото, както и румънското, унгарското изкуство. Интонационно-модалната структура на украинската музика е разнообразна - от не-полутоновата гама до мажор и минор. Сред народните инструменти са цигулка, басола (струнни), кобза, бандура, торбан (струнни), цимбали (струнни ударни), лира (струнен клавир), сопилка, трембита (духови), варган (дримба, гъдулка – щипка). , барабан, тамбура, тулумбас (ударни). Жанровият състав на украинската песен е богат.

Музикалността е една от характерните черти на украинския народ, музикалните традиции на територията на съвременна Украйна съществуват от праисторически времена. Музикални инструменти, открити от киевски археолози край Чернигов - дрънкалки от бивни на мамут датират от 18-то хилядолетие пр.н.е. Към същото време се приписват и флейтите, открити на мястото на Молодово в района на Черновци).

Като цяло примитивната музика е имала синкретичен характер – песента, танцът и поезията са се сливали и най-често са съпътствали ритуали, церемонии, трудовия процес и др. В съзнанието на хората музиката и музикалните инструменти са играли важна роля като амулети по време на заклинания и молитви. В музиката хората виждаха защита от зли духове, от лош сън, от злото око. Имаше и специални магически мелодии за осигуряване на плодородието на почвата и плодовитостта на добитъка.

В примитивната игра започнаха да се открояват солисти и други певци; развивайки се, се обособяват елементите на музикалния изразителен език. Рецитирането на един тон без точната редовност на интервалните ходове (плъзгащото се надолу движение на примитивната мелодия в близки, най-често съседни звуци) доведе до постепенно разширяване на звуковия диапазон: квартата и петата са фиксирани като естествени граници за повишаване и понижаване на гласа и като интервали, които поддържат мелодията и запълването им с междинни (тесни) пасажи. Този процес, протичащ в древността, е изворът, от който възниква народната музикална култура. Тя породи национални музикални системи и национални особености на музикалния език.

Народно песенно творчество

За практиката на народната песен, която е съществувала в древността на територията на Украйна, може да се съди по древните ритуални песни. Много от тях отразяват интегралния мироглед на първобитния човек и разкриват отношението му към природата и природните явления. Оригиналният национален стил е най-пълно представен от песните на централния Днепър. Характеризират се с мелодична орнаментика, вокализация на гласните, ладове – еолийски, йонийски, дорийски (често хроматизиран), миксолидийски. Връзките с беларуския и руския фолклор са ясно проследени във фолклора на Полесието.

В Карпатите и в Карпатите се развиват специални стилове на песни. Те се определят като хуцулски и лемковски диалекти. Гуцулският фолклор се отличава с арахаични черти на мелоса и начина на изпълнение (интонации, близки до естествените, низходящо глисандо в края на фразите, пеене с възклицания, импровизационна мелизматика, силабичен речитатив). Гуцулските песни се характеризират с особен, гуцулски, лад, както и с еолийски, йонийски и дорийски лад. Лемковският диалект се характеризира с връзки с полската, унгарската, словашката песенна традиция, които се проявяват в рязко пулсиращ синкопиран ритъм, преобладаване на мажор над минор и доминиране на силабичен речитатив.

Жанрово разнообразие на украински песни.

Според значението си в живота на народа, според темата, сюжета и музикалните особености украинската народна песен се разделя на много различни жанрове, които имат определени характеристики. В това разбиране най-типичните жанрове на украинските песни са:

Календарно-обредни - каменарки, щедривки, хайвки, коледни песни, купали, обжинкови и др.

Семейна обредност и бит - сватбени, смешни, танцови (включително коломийки), частовки, приспивни песни, погребения, оплаквания и др.

Крепостният живот - чумацки, наемен, бурлатски и др.;

Исторически песни и мисли

Войнишки живот – новобранец, войник, стрелба с лък;

Лирични песни и балади.

През XV-XVI век историческите мисли и песни стават едно от най-ярките явления на украинската народна музика, своеобразен символ на националната история и култура. Както отбелязва арабският пътешественик Павел от Алепо (мемоарист, син на патриарха на Антиохия, посетил Украйна през 1654 и 1656 г.): „Пеенето на казаците утешава душата и лекува от копнеж, защото мелодията им е приятна, идва от сърце и се изпълнява сякаш от една уста; те страстно обичат музикалното пеене, нежните и сладки мелодии.

Прекият източник, от който се развиват мислите, е традицията на историческите и възхваляващи песни, които са били много разпространени дори в княжеска Русия. Те обикновено прославяха принцове, кампании и други исторически събития. И така, още през 11 век те пеят възхвала на Мстислав, Ярослав и други. Хрониките съдържат много указания за музикалното изпълнение на различни исторически разкази за походи „срещу гърци и хазари“, за „раздори и битки на князе“ и др.

Създателите и изпълнителите на исторически песни и мисли, псалми, песнопения се наричали кобзари. Свирели са на кобза или бандура, която се е превърнала в елемент от националния героично-патриотичен епос, свободолюбивия характер и чистотата на нравствените помисли на народа.

Още през XIV-XVII и XVIII век украинските музиканти стават известни извън Украйна, имената им могат да бъдат намерени в хрониките от онези времена сред придворните музиканти, включително тези в двора на полските крале и руските императори. Най-известните кобзари са Тимофей Белоградски (известен лютнист, 18 век), Андрей Шут (19 век), Остап Вересай (19 век) и др.

Народните музиканти се обединявали в братства: певчески работилници, които имали свой устав и защитавали техните интереси. Тези братства се развиват особено през 17-18 век и съществуват до самото начало на 20 век, докато не бъдат унищожени от съветските власти.

Думата е лирико-епично произведение на украинската устна литература за живота на казаците от 16-18 век, което се изпълнява от скитащи музикални певци: кобзари, бандуристи, лирници в Централна и Левобережна Украйна.

Характерни признаци на обреченост

По обем мисълта е повече от исторически баладични песни, което, както и при стария свитски епос („Словото за похода на Игор“, стари коледарски песни, епоси), има генетична връзка. Един от частните въпроси на проблема за жанра "Сказание за похода на Игор" в литературата за него беше въпросът за връзката му с украинската дума. За първи път близостта на ритмичната структура на S. до размера на „малоруската дума“ беше отбелязана от М. А. Максимович, който предположи, че S. съдържа началото на добре познатите съвременни метри на украински и великоруски поезия (Песен за похода на Игор). Изследователят открива в S. 10 стиха, съдържащи рима и съответстващи на размера на стиха в думата, който се характеризира с наличието на стихове с различна сложност и различни размери.

Viconal робот:Зенцова Ирина Викторивна, ученичка от 9 клас на средното училище № 292

Научен куратор:Девицка Наталия Николаевна, учител по украинско кино и литература от най-висока категория

ЗМИСТ РОБОТИ

аз въведение Характеристиката на украинския фолклор е поразителна.
1. Усна народно творчество.
2. Основни признаци на фолклора.
3. Структура, жанров склад на украинския фолклор.

II. Главна част. Типи художествено словесно творчество.
1. Поетичен фолклор.
а) обредни песни:
свети Калити,
пролетта е свята,
Колодий,
великодушен светец,
зелен vír "i;
б) признаци на архаични каменни мухи и ястреби:
ден на свети юрий,
зеленото е свято;
в) руски и бански песни;
г) житейски песни;
д) семейно-обредни песни;
д) необредни песни.
2. Прозаичен фолклор.

III. Висновок. Индоктриниране и развитие на фолклора в наше време.

Tse национална история, жива,
yaskrava, spovnena barv, true,
история, която разкрива
целият живот на хората.

М. В. Гогол

За когото светът има такъв. Единствената, но неповтаряща се самостоятелна форма на етническия светилник, собствен комплекс и оригиналния тип на националната светлинна кула. Ми, украинци, създадоха в складни условия на етнично разчленяване и многовиково повлияване на рационалната организация на жизнената среда и осигуряването на духовни запитвания на човека, създадоха особена система на звичайните, вярванията, мировото разбиране на моралните, правилните етнически и естетически форми, които се съставиха в хода на историческото развитие на човешката общност на пътя до формиране Украинска нация и национална култура.
Ние сме суверенен народ. И ние трябва да легнем, тъй като нашата мисия ще бъде в началото на новите духовни ценности на световната цивилизация. Че без задълбочено и систематично познаване на духовната и материалната култура на народа е невъзможно да се формират нови ценности на ориентация в съзнанието на суверенната независимост.
Какъв голям духовен и морално-етичен потенциал на украинската култура, като богата енерготворна субстанция на националните основни ценности, като чудесна възможност да се създаде тук за създаване на институционални форми на модернизирана култура, механизми за реакция на духовния живот на младият.
Възходът на украинската държава е немислим без формирането на духовна независимост на обществото, а духовната независимост означава наличието на нова система от комуникации, механизми за бързо предаване на нови културни феномени и традиции на държавата и международната културна търговия. .
Ние, украинците, сме благословени с колосален духовен и морален потенциал, който е ценен в украинската традиционна култура. Езикът на нашата общност е кулминацията на този потенциал в създадената държава, във формирането на национално самочувствие на гражданите на нова Украйна.

Академик Микола Жулински

I. Характеристиката на украинския фолклор е харизматична.
1. Усна народно творчество

Усна народно творчество и повече фолклор (фолклор от английската дума folklore - народна мъдрост, творчество) - хранилище на художествена култура за хората, а следователно и неписана литература. Вивченям се занимава със специална филологическа дисциплина - фолклор. Vodnochas за своята zmíst и природата на разширеното и функциониращо народно творчество е тясно свързано с различните села на butu, е складова народна традиционно-pobutovo култура, а също така, лежи до предметната област на етнографията.

Уснопоетичното, художествено слово придружава човека с нейните първопочатки, с часове на реабилитация на филма. Той влезе в живота и стана като една от причините за удовлетворението на местните хора да консумират в красивото и като органичен компонент на нейната вирувана, че светоглазните явления. Зад своите приключения те са също толкова стари, като примитивни малки на стената от първо лице и предмети с различни декоративни украси.

Редовните записи на произведенията на фолклорната литература започват едва през 18-19 век. За това, ozozumilo, много архаични версии на фолклорната традиция се губят. Але спестява материала, който записва миналото, богат на числени стойности, фигуративни елементи от дълбока древност. В различните жанрове на украинския фолклор, особено обрядового, казкового, изследователите проследяват отгомин битово-звичаєвих отношения родового ладу, реалий уклада на живота, общественого устрою, исторических подий часів Княжної Русі, татаро-монголського лихоліття, пізнього середньовіччя, епохи литовсько-полського поневолення України, Козаччини , богатата борба на украинския народ срещу чуждите ярмления за свобода и независимост. Фолклорът се създава най-много в света от важни події, характерни аспекти, прояви на съспенс-политически и социален задник, ще вдъхновя хората, опит, настроение, вдъхновяващи самия час, когато създавате, те са записани от жив народ провокация.

2. Основни признаци на фолклора

За фолклора на властта формата се разширява и предава между хората по начин на немеждинна комуникация. Його функции ПОП "ДЖАЗАН с традиционни ритуали, звичи, трудови служители, досвили, вин ижни виразу потребителски тухни. Например, в някои моменти от народните легенди, писанията на Джерел са запазили имената на авторите на отделни песни, напр. казашките девойки Маруся Чурай (XVII век) и казашкият Климовски (XVIIІ век), на когото се приписва създаването на широката дунайска песен "Їхав".

В новия час са записани повече авторите на произведения, станали фолклорни. И все пак индивидуалната телевизия, превърнала се във фолклор, ще се пренаучим, е виновна за творения в душата на народната традиция, народна прилика и певчески нужди, а също и да бъде разпозната в процеса на разширяване на полирането, преработването и преработването. Не обвинявайте и създавайте в къщата на писатели, които преминават при вида на песен, поръчки, изпращат "ив, тълкуват в общата народна традиция и често разпознават с кого отбелязването на промените. творчески

И така, един от характерните признаци на фолклора е неговата анонимност, тоест загубата на авторство в процеса на бутилиране, но в същото време процесът на колективно създаване - добавяне "към чуждата красива собствена красота" (Колеса Ф. Украинска литература, Лвов, стр. 293, стр. 293).

Yaskravim vyyavnoy колективно творчество във фолклора, dosit vílnogo stavlennja към текста е vyavnіst raznovidіv іnshih vorіv. Фолклорните селекции са записани в различни фолклорни номера на широко популярни и по-малко популярни песни, приказки, легенди, преразкази, поговорки "само." един от водещите знаци на фолклора, щандове за всички йогийски родове и видове - vírshovih - поетични и проза - емоционални.

Богатото разнообразие от фолклорни творения е очаровано от такъв специфичен ориз на народното поетично творчество като импровизация, така че процесът на spivcreativity на vikonnannya. Пеейки чи rozpovіdayuchi фолклор tvіr, vykonavets не просто повтаря подготвения текст, поетични форми, но често pristosovuє ги към ситуацията на пеене, podії, osіb, добавете свой собствен - improvіzuє. Импровизацията е мощна в обичайните форми на народната литература, тя е особено характерна за погребални гласове и кратки песенни форми - прикачени към танци, песенни диалози, ако членът на vicona е виновен за бърз отговор и устно говорене на тази друга песенна фраза, строфа, ред.

Друга специфична черта на фолклора е ХІІІ в. - обща форма на творчество, опорно, синхронно и диахронно предаване, така че разширяването на фолклорните творби в певческия час и четвъртия час на деня се предава на поколението. Ще играя роля в запаметяването на паметта.В паметта на фолклора, в индивидуалните и колективните виконавци, е фиксиран целият богат план на обсяг на фолклорна информация, сюжети, текстове, форми и стереотипи. Не без основание в науката битува мисълта, че фолклорът е мистичен спомен.

Отдалеченост, характерна за особеностите на състоянието на народното творчество и вида на същото, хората на хората от народната култура, Зокрема, е сферата на художника на думите на папите, творчеството, а отже , й неопределеност на индивидуалното авторство - анонимност; свързаност с побутуване и развитие с определени народни традиции, усталени стереотипи, естетични норми, форми, критерии - това, традиционност у съчетани с попълване в процеса на изпълнение на допълнителни елементи - импровизация, чим, със собствено темпо , мащабиране и такъв специфичен ориз като разнообразие от текстове, мелодии на повече фолклорни творения - техен вариант. В наши дни знаците на фолклора се разпознават по песните. Да кажем, по-широко, фолклорните творения могат да бъдат намерени не само в писмена форма, но и в писмена форма, а също и с помощта на съвременните комуникации - преса, радио, телевизионно излъчване. Авторството често е фиксирано, създателят може да запише стиха, който в писмен вид се поглъща от фолклорния обиг. Тук не е необичайно да се лежи и да се създаде литературно приключение, особено тихи автори, които създават фолклорна поетика в душата. В този процес на създаване на нов фолклор може да има повече или по-малко виртуозност на преплитане и взаимозависимост на индивида и колектива, традиционното и новото. Неразрешено ментално навлизане във фолклора (фолклоризация) и йогийско индоктриниране според законите на конвенционалната традиция. Фолклорът функционира в широка среда с активното участие на хората. По едно време в този процес те играят изключително важна роля на специални характеристики - vikonavtsі и така наречения фолклор - надарени spivaks, мъдри топли хора, като те вземат от паметта значителен репертоар от народни песни, приказки, преразкази, легенди, легенди vmіyut майсторски ги предава на публиката. И тази година често се посеригаемо, че в другата група, групи, се виждат хора, които могат да заспят, цикаве, по-топло, любезно володят думата на хората.

От дълго време ролята и значението на такива хора са станали по-богати. Смърдите живееха в коженото село, те бяха ценени, уважавани, миризмите бяха bazhanimi в коженото стадо, те празнуваха функциите на спящи, лидери на младежки общности, вечерни партита, коледни празници и рози, те бяха надарени с ритуални обреди: пролетни старци, старейшини сватове, приятели. Такива талантливи специалитети, народни певци, кобзари, лирници, казакари, често се изявяват като най-активните фолклорни певци. Например, можете да видите победители на украинските народни мисли и исторически песни - кобза - в напевен маниер, както са уважавани от наследниците, които са били главните им създатели.

3. Структура, жанров склад на украинския фолклор

Usna фолклорна литература е една от формите на suspílnoї svіdomosti, zagalnennyam zhittєvogo dosvіdu, vyraznym колективен svetoglyad и естетическа настройка за действие. Във фолклора бяха известни различни проявления на житейската личност на човека, нейните материални и духовни нужди, историческо битие, социални отношения, характерни реалии на семейния и обществения побут, философия, веруване, религиозни, морально-етични, звичаево-правови настанови, етични идеали, човешки преживявания и настрої .

Угарът под формата на разлика и формален признак на богат на лице и богато планиран национален фолклорен масив се класифицира по типове, родове и видове. Украинският фолклор се състои от две големи развития: поетичен (вертикален), който е най-красивият израз на песента; проза, за „единното различие в мненията, вижте художественото творчество: приказки, легенди, преразкази, обяснения, анекдоти.

В украинския фолклор е възможно да се разпознае третият тип художествено словесно творчество - драматично, което се появява като форма на други диалози и сцени за народен театър, игор, сцени на раждането, както и диалози в изпълнения на прозаичен фолклор.

II. Типи художествено словесно творчество.
1. Поетичен фолклор

Поетичен фолклор. Характерен признак на това разнообразие от украински фолклор е формата. Вин се състои от различни видови групи. Це, да помислим, народни песни. Вонята е публикувана в множество сборници с украински народни песни. И все пак на други езици е запазена само част от избраните сутрешни часове на деня, записи за които са взети от държавни и частни архиви. Друга по-малка част - в spіvvіdnoshní z живо, истинско, наистина безмежно богатство от народни песни.

а) Обредни песни

Зад маршовете, zmіst, часовника и функционалния чар, целият този богат и разнообразен фолклорен материал, в основата си, е разделен на ниски групи и цикли.Пред най-големите от тях лежат церемониални песни, tobto песни, vikonannya на някои церемонии, особено с календар и семейство. Обредните песни се свеждат до най-новата версия на модния фолклор и украинското народно изкуство на зокрема. тя беше добре запазена до нашия час; в своето богатство, формална мелодия, знакът предава богати елементи на архаиката, към това, което отдавна е изпробвал при погребалния обред, става несравнима цялост с него, тъй като е пазено от народните традиции.

Календарните обреди на песните са тясно свързани с трудовата дейност на хората, държавните сезони, календарните цикли на природата, светци, които в древността Мали е бил благословен от божествата, природните сили, безопасността на техните благословии при работник, годината на тънкост, здравето на стомаха езикът на цим в календарните обредни песни беше засаден със земеделски мотиви. Най-различни се виждат в украинския фолклорни календарни песни от зимно-новия цикъл - коледни песни и щедривки, пролетни - каменарки, преходни пори между пролетта и лятото - русалки, летни - къпане, петривочн, жниварски. В Полисия се празнува цикълът от есенни песни, чийто празник е съчетан с различни видове работа: ако „вземете картофи“, „върхнете лен“ и т.н. (Павлюк С.П., Горин Г.Й., Кирчива Р.Ф. Украински фолклор. Лвов. Визионерски център "Феникс", 1994 г., стр.35.)

Коледарските песни и песнопения са величествени песни, сякаш с корените си те настъпват дълбоко преди християнската древност. Смрадът беше приучен да съвпадне с един от основните светци на нашите предци - деня на зимното слънцестоене, слънцестоенето, тъй като след тях той отбеляза завоя "към пролетта" (Грушевски М. История на украинската литература. В 4 т. К., 1923 -1925 г. Т. I., стр. 15.); Ще преодолея жизнената сила на Сина, светлината и живота над зимната мъгла и смъртта в природата. Багата трафик, ритуалът на ИАЗАСИ ГО ХИМ ИНИЧЕННИ в християнския час на булите на Директното МИРО РИЖЕНСИЯ, Нов РИК, чак до Богоявление (Йордански Свети цикъл на християните, Светите наслади на Светите наслади на Светия район , репертоар - коледни песни и щедрівка.

Отдавна се наричаше "Коляда", сякаш сте били измамени и доси побутува в нашия народ като знак на светците Rízdvyanyh. Думата "коледа", както я уважават учените, е подобна на името на новата скала сред древните римляни и византийци. Това име е фиксирано сред мнозинството от европейските народи, zokrema на думите "Янски".

Името "Щедривка" е известно само в украинския фолклор. Vidneta doslizdniki на украински коледни песни от I Shchedrіvka (O. Potebnya, V. Gnatyuk, Feneh) не съблазняват, както и имена, те са въведени от Sinonish, а щедрият е скелетът ) вечер“. Ale отбеляза по същия начин, по който нарекохте песента на церемониалния репертоар до часа на vikonanny: коледни песни - на Коледа и schedrіvka - на Щедрия вечер, Нова река или в западните украински земи, в друг Svyatrykhorovyi (Svyatrykhorovyi) . "Различните форми на народните песни и щедростта на силата са признаци на дълбока древност. Те са поразително склонни към първите прояви на хората, езическото поклонение на обожествяването на небесните тела, природните сили и т.н." (Мицик В. Каша на Ярила. Украинска култура № 5, 1993, стр. 14). Оста, например, както се появява в старите лемковски песни на кочана на светлината:

Ако нямаше милост за света,
Тогава нямаше небе, нямаше земя,
И на lem bulo sinos морето,
И всред морето от зеленина,
На чучулигата има три гълъба,
Три гълъба да зарадват радонката,
Радонка да угоди, пак като светлина.

От много отдавна коледни песни и щедрост спасиха своя магически pobazhalnuyu ден, величествен патос. С тях благата на държавата, късметът, късметът и семейното щастие бяха представени като реалност. Gospodar "седнете в нов свят", "златото е синьо", rahu "стада от непобедими", в новия "ще всички полове", "оре всички злато", "дворове всички кедри", "всички коне врани", на масата - бажани гости, а на пода -

Ще има стотинки, като звезди,
Ще има стелажи, като хълмове.

Всички членове на това семейство бяха оклеветени в името на народното коледарство.Всички коледарски песни бяха адресирани до Господа, господа, момчета, момичета, малки деца и други.Украинският народ срещу татарско-турските атаки и полските шляхти пленничество. В християнския час дяконите на езическите елементи на народните коледари и щедростите разпознаха измененията в пеенето, особено тези, които са пряко насочени към Светата Коледа Христова. Z "се появиха коледни песни и щедрости, които се основаваха на библейски истории. Те говореха за хората, живота, мъките и смъртта, възкресението на Христос. И те донесоха до нашето време архаичната змист и поетична форма.

Народните песни и песнопения не се отдалечават от църковните песни на авторовия, книжовен път, тъй като сега най-често се изпълняват на новородената светица. Voni vídomi от XVI - XVII век. И чрез църквата това училище се разшири сред народа, придоби голяма популярност. „Църковните песни („Бог се движи“, „Нова радост стана“, „Бог ражда“ и богато други) макар и да следват блясъка и формата на народа, но май и чимало, заспали с тях, допълват народния обреден и песенен репертоар от новия цикъл“ (Мицик В. Колодий. Украинска култура № 3, 1992, с. 11).

Свети Калити

О, Калита, Калита,
Защо си Вилита?
Народна песен.

Ще дойда в края на ясното слънце
Ще седна на масата с ясна зора.
Карол.

Засядане на слънцето на небето. Всичко е по-ниско над земята. Светлината на деня е по-малко. Мракът на нощта свършва. Това не попадат в rozpach хора. В този период на най-големия разпад на природата, смрад, съзвучен с житейския оптимизъм, възвисява душите си, достига до Sontsya_Kaliti, прославя йогите, който създава сила, цялата светлина и доброта, създадена от векове и предадена ни в духовен упадък. В този час смрадта язди на „огнения кон” към Слънцето и съобщава на целия широк свят: „Отивам, ще захапя Калита! " (Мицик В. Красне сяйво калити. Ридна школа № 11, 1993, с. 23).

Цялото светлоносно място е свещено на територията на дяснобрежната Украйна, денят се отбелязва с часа на прехода на есента към зимата - от 13 до 14 гърди. По стар стил се падаше в последния ден на есента. Въпреки че Свети Калити не е имал толкова благородна роза, като Коляда, Великден, Купайло, но зад художествения змист фигуративната композиционна структура е напълно равностойна. Їм аз се специализирам в естествените промени, yakí vídbuvayutsya naprikíntsi rock.

Въпреки че хората са мислили за това и са го направили свещено за себе си, в научната литература през 20-ти век на нашия век започва да се утвърждава идеята за надеждността на св. Калити преди цикъла Сонячен. Мистикът Вадим Шчербакивски постави йога на равна нога с първичните светии на украинския народ. Doslіdzhuyuchi pysanky, вино pіdnіs тях към атрибутите на Sonyachny култ, този, който е спасен от Kalita, Kolodiya, Velikodnі, Kupailі.

Отклонявайки се от естествената съзнателност на свещения цикъл Сонячен в украинския народ, наследството на Уманщина Борис Безвенхлински пише: „Възможно е да се чудим, че праисторическите хора, тъй като поставят Слънцето на Св. без никаква нужда от научна предпазливост, те отгатваше месеците на най-голямо и най-малко напрежение на сонова енергия” (Мицик В. Красне сяиво калити. Ридна школа № 12, 1993, с. 18). Очевидно липата е най-много в светлинните години - 307,6, а гърдите са най-малко - 43,7.

Засядане на слънцето на небето. Всичко е по-ниско над земята. Силата на топлината е погасена.

Момите се прибират при бялата колиба на света пречист. В селата на нашия край се гърми от калития помен - това са най-големите знаци на коледния празник.

Печете от прясно тесто на тънка торта. („Рик стана по-тънък“, изглежда казват хората). Зад формата на този кръгъл и пръскащ pershohlіb, дълго време се ядосваше на честта на Божеството на сънливите Корш или Хорс. Йога се основава на корена "кор", същият като думата "крава". Татко, Калита трябва така да действа, за да има була, слънцето по-червено. Aje победи - образът на вечното озарение, символът на йога за това време на съдбата. Navkolo ne ї всички dі y действия ще се увият.

Момите с господаря се чукат, добавят към новото яйце, мед, мак, аби калита с чубрица була. Един тихо се търкаля, други модели - колосчета - prominchiki, twirls вибрират. Калита, хапе яку, ограбва един. Колкото повече хора гледат светиите, толкова повече зъби на него ги правят по-ярки, така че да хапят. В редица сили в Уманщина (Граши, Томашивка) приготвят Калита на масата. Обтикана калина, тя седи цяла вечер на масата, като символ на святото, като раздяла на Слънцето. Печете сладкиши по-малки, като ос за Кобрин, Залиски. Тогава да приберем момичетата от нас в знак, че днес е също толкова свят! Как се прави калита с плънка (п. Павливка друга), след това намажете питката с настърган мак с мед или зукр и я напълнете с още една питка. Според новия са изложени същите модели: зъби, люлеещи се столове, колоски - и всичко изглежда като sonechka. Буває, че Калита се полива с квас от цвекло (с. Гуляйка, Кобриново) от цукр. Спечен, ще е червен, виждам слънцето на изхода.

Дърва за огрев във фурната се полагат напречно. Какъв ден отне, така че ломачката на ломачците да лежи само така. С уважение, известният кръст на народното изкуство е символ на слънцето и огъня. Той отбеляза и месеците в календара от земята на поляните на Доби IV чл.

Важен е ритуалът дия - палене на дърва. Aje огънят създава свещен формотворчески акт - vipkaê Kalita. От там до yogo за поръчка:

"Изгори, огън, ясно е, изпечи ни Калита червена! Ридахме ние я малко и не знаехме мъка!"

Ако огънят се задуши и нападна, време е Калита да саджати. Преди Зим пътят за нея се поръсва с вода. От момичетата вземете пръскачка, pribrizkuyuchi вода, поръчвайки:

Водица, ученик, поръси с Калита пътя до печката на прага и от печката до стелата, за да се забавляваме.

Ако засадите питка при пчелите, момичетата на едно място ще измият ръцете си с една вода, а след това с една кърпа и ще ги разтрият в знак на благоприличие, за да спят. Вода и кърпа тук ги свързват.
С водата на господаря измивате кожата на момичето, знаете:

Аби ви були червена-красива, като нашата Калита! Шчоб спечели толкова славно синтерован, сякаш сте работили усилено!

Точно там във фурната се готви и пшонянска каша. Добавете още мак към него за вкус.

Докато Калита пече, момите отиват в подземния свят "Сияя коноп шим" И. Tse е символ на sivba є, който се движи с първото плетене на една кука по пътя до създаването на това "ї. "Слънцето преди залез слънце и конопът преди спускането", трите момичета поръчват, благославят и започват да спят и спят :

Калита радий,
Канабис I sіyu,
Влача птиченце
Искам да се променя.
Дайте, споделете, знайте
Z kim животът на майката.

По-рано беше, ако някои от хората обичат да слизат по улицата, да изпомпват sivba, да попитат: „Момичета, потърсете браните“, „Брана на vіvsi, изглеждайте като zamіzh всички“. Сим „Аз, сякаш да остана, хвърлям вината на момичето в пазвата й, за да можете да живеете на тази река.

Тим Калита вече беше изпечен за час. Господ, облагороден от значението на diy, величествено я вийма от фурната - кръг, запас, изпъкналост, четвъртинки, студени тръпки. Тя грееше с красота и топлина по целия свят. Тя увеличи магарето. От ръка на ръка тя се наведе от мома до мома вече на леглото, тези, които са на гънката на слънцето. Денна светлина падна на гърба, а сега Калита сяятме и в магарето, и в душите.

Шарките върху тортата-Калита също насърчават светлоносната същност. Аз за най-духовно величествения артистичен витвир. Калита във Вишнополски палахкот с релефни сонечки, изпъкналости наоколо. Калита от Zalískogo zovsіm іnsha: вибрира със зъби, движейки се с изпъкналости. Є та оката, повече върху нейните апартаменти е ямки - очи, плодове се вмъкват в яките. По ръбовете на тортата също има зъби, а в средата няма кори, я чиплят за "woo". С лозя-сънливка Калита се лекува край селата Онопривци, Павливци-2, Легедзин, Веселому кути, Соколовочци.

Rozmaїttya kozhіv прославят kobrіvskí khlíbovori. Това всъщност са класическите образи на Калити с безличните художествени вариации. Тук, ако не е Калита, изглежда, че е близо до селото, тогава е нова зора, ярка художествена самобитност. Калита не е просто торта, а котюче слънце. Върху окръжността на апартамента безкрайна е хвилка - вечност на разрухата, вечност на живота и отворена в средата на разпространението на пуха си на чотири страни на света и роза, после цвете.

Една Калита е зъбец-промениста, Другарка е мов яскрава ружа, А Трета е зора от осем променив. Този символ е основният художествен елемент на майжето във всички жанрове на народното изкуство. Оста е страхотна торта. Його постоянно върти седемте колосчета на дъговидното слънце. Ръкохватка с движение е Ростов Калита. Зад формата - tse 15-promenev слънце. На алеята на кожата - според калината. От центъра на отвора vіsіm kolosochkіv vídkhodit: вонята започва да расте, опъване изгаряне, въпреки че изображението е плоско. Помиж ги - трикутни зъби с две плодове от калина. Така че Калита Калита! Всички художествени творения правят тук основния образотворен символ на украинското изкуство - зората на осем. Достойнството е такова, подобно на слънцето на гуцулските минали, за да свидетелства за spіlnіst изображение, създаващо mov и принадлежащо както към цикъла Sonyachny. Наистина, както се пее в песен:

"Излях със слънцето и от живота на душата."

Докато в имената на витворите сходството със слънцето може да се види от пръв поглед, то в някои други процеси те насърчават символи. По краищата тортата се нарязва на еднакви по големина части, кората от тях се огъва към средата, а под тях се поставят люлеещи се столове от тестото. Залогът е решен, сякаш по средата се пресичат два люлеещи се стола.

Кръстът е постоянен образообразуващ елемент в мистиката на историческите култури - триполска, черняховска, старовременна "янска", както и във всички жанрове на украинското народно изкуство.

Deshcho vídríznyêtsya prigotuvannyam Kaliti близо до област Звенигород. В близост до селата Popivtsi, Stebny, Khlipnivtsi те варят плънката. Преди речта, в Stebnoy се нарича килим, което означава мислене, маркиране. Самият той в разумни мисли пише за думата I. Котляревски в "Енеида":

За вашето малко дете
Каране по мек килим...

Е, покажете ума си, духовното си призвание, за да разиграете Калита и с мисъл да я дръпнете да вкуси. Стремете се към светлината с ума и душата си!

Люлеещият се стол е на килима, с юрган от вятър - слънцето грее, а отстрани на новата гъска светлината лети, като закачалка от светлина и топлина. В другия усукването е присвоено на спиралата, а завъртанията - усуквания навсякъде около килима - подсилват здравината на обвивката. Gusochki е пролетен елемент. С тях правят краваи, випват ги за подарък. Завъртете - фурна коледни песни. Їx се пекат само за Коляда за подарък на тишината, който носи вечерта: коледари, посвалници. На светите Калити въртеливците отново рецитират йога есенция. Ая тук са обединени мотивите за приятелство, както звучат във вещиците - те са символизирани от дела-практики, други действия, от условностите на ясно-червено слънце. Всичко е необходимо за човешкия живот.

Гарно е възстановено и Калита, иначе, както изглежда, "колита" от Хлипновка. Спечели за "mna, с великия pidkovopodіbnim" wuh ", така че беше за какво pídv" yazuvati. Назъбените гребени върху него са нарисувани с ромби - вонята в народното изкуство символизира родството. Otzhe, de е светлина, има мустаци да раждат. Има красота и пълнокръвен живот.

И така: Калита в кожата село, в кожата магаре, с лек вятър!

Преди приготвянето на подобни традиционни хлябове в богатите села на областта. Це и Мотря Якименко (с. Вишнопол), и Якилина Ратушняк (с. Кобринове), и Олена Багрий (с. Павливка Друга) и др.

- Господи наш, готова ли е кашата?
- Готови, момичета, всичко е готово. Като бачите, и калитата се кечеше, и качамак се вари. Ще чим света Калита зустричат.

И тогава момчетата са на прага.
- Добър вечер! Z Kalitoy бъди здрав!
- Със златна Калита, с блажен светец!
- Благодаря, бъдете здрави!
- Ако сте избрали, тогава изпратете Калита,- изглежда като джентълмен, а на червена линия я носите в планината пред вас.
Nazustrích yomu - майсторът на планината от каша върху бродираната кърпа:
- Нашата Калита, овесена каша и ни дай красота и сила, за да живеем славно в света.
- Отсе така Калита! Това червено е славно, целият свят е красив.

Момчетата dopomagayut pídchepiti я да измет. Първата ос вече е увиснала на червена линия, сякаш на небесна борса. Любовно оглеждайки я, момичетата започват да пеят - любопитно и всичко идва при тях, който е в колибата:

О, Калита, Калита,
Защо злословиш!
- О, жив съм,
О, аз съм пълен със слънчева светлина
За червен цвят
На бялата светлина.

Мелодията на песента от Вишнопол, която Стеценко донесе до наши дни, се преплита с мелодиите на пролетните песни и коледни песни. Це, власне, крещи от самата свята светлина, в която огънят на младите сърца с техните мечти за приятелство се гневи с огъня на сънливия, с мечтите за светъл, творчески живот.

Започва основното действие на светеца – ухапването на Калити.

Момчетата вече поръчваха близо до печката: довършиха саждите и ги вдигнаха в миньора. Квачик беше убит. Стоях на портите на коло калити. Нашите охоронци са представители на череша, мъдър, лек и смрад, за да извършват дело. Ако някой не танцува, когато ухапе Калити на добро, думата не се намира или се поддава на смях, че воня на сажди - за да обозначи черните последици от огъня. Момчетата вече са изненадани, де е този род, който галопира на огъня. Обвинявайте Господа под формата на печка - огън на речта - рога и коцюби и внимателно ги поставете на кръстосано припокриване, така че коцюбата да е по-голяма от звяра. Те свалиха коцюба и рогата, а също и пичната лопата, не за хвърляне, а само за поставяне. Воня около печката, около огъня. Самият огън е като пратеник на небесния огън и всички атрибути на правото бяха уважавани от свещените и още повече развълнувани.

- Кой ще отиде пръв в Сонця-Калити?
- Позволете ми- вика младежът.
- Разходете коня си,- дори чиновник и съкровище, антагонизирано от рогат коцюб.

- Танц на прага! Който да окове коцюбу чи не в ритъма на крак в хоро - ще го намажа в сажди.

Момичетата се движат, като песен за сън:
- Може би "Канабис"?
- Ни, за двойката само "Bunny-cheberyaychika".

О, просо на планината,
седи зайче,
Vіnízhkami cheberyaє,
Якби е толкова малък,
Тогава бих им изневерил,
Като онова зайче.

За просото пеят за живота, за елдата. Юнак зад първата тройка в редове песни кръстосва коцюба и рогове, а зад тройката танцувам в редове, преминавайки с краката си на кръст през огньовете на словото.

- Гарно витанцював.
- Сега седнете на коня.

С кръшно хоро правото се печели. Момчето "sidlaê" kotsyubu, mov коня и "їde" на Калити:
- Отивам, ще захапя Калита!- говориш за собственото си име.
- И аз ще напиша сажди,- в тон youmu kazhe чиновник.
- Pisnesh chi, и аз съм на бял кон и Калита мен,- възкликна дори един млад мъж, pidstribnuvshi, хапе Калита.

На с. Район Rizhavtsі Umansky е подреден, както следва:
- Отивам, ще захапя Калита!
- И аз ще направя пица.
- Ще хапя!
- Аз пиша.
Вкусна Калита, като опита толкова много, душата грейна от слънцето. Момата взема коцюба и го носи на Калити:
- Диду, диду, хапи Калита їду.
- Звучи ли ви?
- З Калитви.
- Какво искаш?
- Калити.
- Не те ли е страх от чернотата?
- Не се страхувам.
- Ела седни.

Без да мисли, тя сяда. Калита - в планината, а момичето - долу, и се използва правото на ухапване. я намажете със сажди.
- Ценя те за тези без песен, и хоро на Калити отиде.

Момичета и момчета отново пеят "Зайче-чеберяйчика". Юнак танцува и никога не пее в ритъма, чуруликайки или рога, или коцюба. Pisar іz сажди prytmo вече тук:
- Това вин танцува, като вещица на рещи.
- Бачу, защо не откраднеш преди танца. Преди светецът да не е подготвен, - изглежда чиновникът и го подписва със сажди.
- Отидете в клуба и потанцувайте наоколо.
- Моля те да спиш "Конопелка" за мен,- вече си струва да попитате от момчетата и мелодията на песента отдясно расте, идва:

Извънземните жени вземат коноп,
Моите глупости не мисли.
Вон е третият, който се колебае.
Има мисъл, какво да мина,
Има мисъл, какво предполагате,
Проклинам своя дял.
О, ридай Тоби, сподели,
Но ти дай, сподели,
Какво ме роди
На една нещастна планина.
За силна болка
Какво правя глупости,
Чепуруха взема -
Уменията ги няма.

Пролетта е свята

Народните песни и обреди, напомнящи за пролетните събуждания на природата, бяха придружени от пеене, игри и танци, които в Украйна могат да се нарекат основното име - каменарки. Зелене вир "я. Украинска култура № 3, 1993 г., стр. 9).

Традиционно каменарките спяха (пасяха) в началото на пролетта, започвайки от деня на Благовещение (7 септември), в навечерието на Стреления (15 Ярост), ако за народника календарът "зима с лято расте" (Мицик В. Колодий. Украинска култура № 3, 1992, стр. .13).

Колодий

Пролетта се измъкна от зимата. Пролетта е на човника, зимата е на санчаците. И животът започна да се бори срещу студ и топлина, тъмнина и светлина. Люта зима със студове и известия, а пролетта носи топли усмивки. Хората се чудят на vídzimovy злоба срещу този ред:
– Трепи, не трепи – Водохрещи вече минаха.

Нямаше да е тъмно, но светлият ден щеше да се засили. Дотогава отдавна знам:
- Светлината е в тъмнината и їy yogo не може да бъде излекуван!

Тук, в сините небеса, люлеенето върви безпроблемно: единият напредва, а другият се накланя. Огнена колесница тичаше по Чумацки път. Едно колело се счупи и се залюля, залюля...
Зимният дух започна да се надига. Топлина. Задзюркотила вода. Разля се весела глъчка. Момичетата заспаха в бели магарета:

Колело от върба, колело
Попид тийнейджър се залюля, залюля.
Попид тийнейджър се люлееше, люлееше се,
За Херман хранени, хранени:
- Къде отиваш, Германе, Германе?
- На панаирите, моя тиган, мой тиган ...

На тоя събор бродят славни моми според размера си. Ако от другата страна влезе върбовото колело, на стройните търговци показват ледарий.
Kolo dіє - зимата идва. Момчетата и момичетата бяха избрани за вечерното тържество. Те седнаха в кръг. Момичетата пускат мухата и назовават имената на тези, с които се гордеят.

колело, колело
Слънчево нагоре Иде.
Слушай Иване
Де синьо червено.

Момчето слуша. Ако песенната долина стигне до душата на девойка, гълъбът ще отлети в синевата. Вземете момичето Merezhan Khustin и го прикрепете към сладкото сърце - "chíplyê block". Khustinka се приближи до младите сърца, pov "ги ги изпя. Шарената, синческа писанка се вее с пролетния сезон. Ако песента призовава да се възхищавате на всички момчета и момичета, тогава прекарайте вечерта, седнали по двойки.
Девите rozkvitali на spiví stoneflies. С оглед на това духовно vikonanny, беше дадено, дойде зимата. На раздяла с нея наведнъж ядоха кнедли със сирене, което се купуваше от масло.
И на душата е хубаво, и на устните е мазно. Щом изпяха оста на песента, това беше знак: време е да се разпръснем.

Отидох до блока -
Огледах се.
На кладенците була -
Бях милостив.
И от подложките дойде -
Целуна.

От подобни смътни описания на народната поетика се оживява староукраинската Света Колодя. Його се празнуваше на прехода от зима към пролет, на слънце, тъй като по това време всичко се издига все повече и повече. Tsya естествена промяна беше вградена в митове, ритуали, песни.

Мистикът Вадим Щербакивски, оцелял от писанки, се върна към атрибутите на сънния култ - този, който беше спасен от Калита, Коляда, Колодия, Великодни, Купайл.

Първите трима светци, подобно на бачимо, могат да възпеят спящия прародител.

Вишнополи има такава каменна муха:

О, аз бях на кладенеца,
Мига на момчета:
- Момче, момче, момче,
Оръжие на brívonki май.
Гарни бривонки май,
Мамам им момчета...

Слънчевото колело се търкулна далеч в небесната шир. Yogo pidhoplyuvav огнен роднина. Вонята настигна колесницата. Колелото се изправи до оста си. Дали, впрегнат в колесницата, и виж я в небесните далечини и високите кости.

Този видгомин на старите думи на „янианските вирувани“ се задържа в останките от ритуални действия, сякаш все още се помнят „от Колодистому. Тук те празнуваха свещено като хората, повече "Колодий се роди". Да се ​​изпотим до земята. Вдовицата на жените беше облечена от мустакат казак и в бяла свита „на кон“.

И вече пролет, и вече червено,
Из стрих водна капка.
На младо яре
Mandrivochka мирише.
Мандрува Козаченко
Имайте чисто поле
Едно момиче тича след него:
- Върни се, соколе!

По време на песента всички тричи пееха: "Kolodіy їde!" Жените вдигнаха поглед към издутината, разтърсени:

На теб съм, Колодиу,
Нека всички се надяват
И без теб, Колодия,
Нищо не виждам.

В белите мустаци и на белия кон се появиха думите „Яновите богове, които черпиха сънената сила и енергия“, дори и нашата светлина да е бяла. Самият род, за проявите на предците, носещи слънцето към небето. Първият лос в народните керамични играчки (Например, като ос в свирки от Громов в района на Уман), лосът изглежда като малки точки отстрани. Очевидно за новото се споменава във "Vles-knizi", най-новите думи "Янска памет" на писмения език: "Да пеем славата на сураж (soniachny - В. Мицик). Аз този комон е златен сураж, който галопира в небето..."

В часа на престоя донесоха кнедли със сирене, заквасена сметана, мляко (в същото време кравите се отелиха, кравите се отелиха, козите), жените показаха, боядисаха великденски яйца. Сами от тези пори започнаха да ги размаляват и да ги прославят слънцето. В средата на шарките най-често се пресичаха "полулице" и "лице на плитка". В Романовци символите на слънцето се наричат ​​"зорници". А имаше и по-широки писанки с "детлина", "ламаним с кръст". Веднага жените си разменят великденски яйца, раздават ги на деца, за които това е голямо спокойствие, знак, че пролетта ще дойде нещастна.

О, аз съм малко великденско яйце, това е тъпо.
Продадох моята писанка,
Продадох моята писанка,
Взимах стотинки за музика.

Великденските яйца се боядисват цяла пролет според празниците до Зелената седмица. След гостите жените за прикмети се чудеха каква ще е пролетта, какви надежди ще донесат. Вечерта минаваше с широчина, веселие, преспиване в радиус на живота.

О, благодаря ти, Колодя,
Чо zíbrav да купи.
Посетени, целунати,
Устните вече бяха увиснали.

Ако слънцето се издигне толкова високо, че дори не можете да го хванете, тогава всичко около вас ще стане плодородно и зелено.

Crocove колело, колело
Още кал стоеше, стоеше.
Още кал стоеше, стоеше,
Много дива бачило, бачило.
Chi bachilo колело, колело,
Къде си, мила, изчезна, изчезна?
Куди скъпи poїhav, poїhav -
Зад него тревата е зелена, зелена
И дибровонка е весела, весела.

Хората живеят с надежда за пролетта - топлина и вълнение. Промяната на Qiu в природата, вонята на вонята ще се разпространи и ще се издигне. Духовното настояще на nevdovzі вдъхновява творческата работа, abi земята беше пълна с красота и просперитет.

Великият ден е свят

Haivki са приучени към Големите празници. Виконавци и диви ястреби в Украйна бяха изключително момичета и млади жени. В годините на тоталитаризма, когато народната обредност е репетирана и насилствено завладяна от властите, пролетниците, както и другите обредни песни, пеят здебилш сред възрастни жени. Самата воня в богатите региони на Украйна се е превърнала в брегове на народните традиции.

Зелене вир „И

Около Вирий лъсна. Отпразнува се брама його - птиците на пролетта долетяха на земята. Проливайки с тях и пратеника на бога на Бога - Вир "ян. След като имате своя собствена полицайка-вир" яночок, Дъщери на титлите, и научи вонята на народа на Дания, че докато правото на доброто трябва да бъде братя от ранните z "прозявка на Сонца-Ярил. Тази була Вира - думите на Вириу, и хората потвърдиха нейната песен:

Vir "yane, Vir" yanochku,
Vir "Дъщерята на Ян.
Стана рано
Трепнах ярко.

Ако Вир "Яночки-весняночки премахна Земята в зеленина, Вир" слязох от небесата в двора на кожата. — зарадва се Довкиля.

Zveselílo podvir "I -
Дойде зелена Виря.

Те познаваха същия Vir "yanochki kvіt-vіnochki и ги плеснаха по хрилете и сами сложиха листата. Зрадили хората започнаха да увиват колибите на ясновидските хриле, chlіvi popіd dakhs, в зеленото, което зелено завъртя пуловерите. във Вирю. Благословената мова, долината на цялото небе, величествено се предаваше от уста на уста. Това беше божествена мова - Povír "ya.

Пролетта Tsієї pori даде на litu своя подарък от зеленина. Момичетата бяха осветени при лозите, моите принцеси в царството на зелената природа. Песни-молитви dovkil и до височината бяха изпратени: криволичещи момичешки шевове преминаха при разходката-молитва:

Бельото ми е зелено,
О, моите ливади са зелени,
О, ако си пораснал, ако си станал зелен?
- О, пораснах като дриблираща дъска,
И аз съм зелен, ставам червен син...

Генът е там, до долината на Викив, ако планетата е била храм за нашите предци, и вземете своя свят преден план на святата роза на природата - Зелена неделя. Редица археолози (В. Даниленко, С. Бибков, Б. Рибаков) са наясно: по цял ден жътвата се е празнувала в трипилската култура повече от пет хиляди години. "Наричаха го с бродирани кърпи. Същият Зелен Недил дойде за нас като духовното разложение на предците“ (Ткач М. Зелений е свят. Украинска култура № 7, 1995, с.10).

Християнската църква датира Троица Света Троица с народната Света Троица и на този ден е дадено гонението. Един от древните идеолози на християнството - Кирило от Туров - гневно пише за това: "Бисивски песни, танци, дайрета, дюзи, арфи, скърцане свиреха жахливи русалки."

Светците имаха обидни имена, но християнската атрибутика не надделяваше. Песни, които са спали в такива дни, затова се наричат: "русалки". От древни времена хората го наричат ​​свещено Зелено, но Klechalnaya, Седмица.

Homeland в Klechalny събота специално говори за красотата на хати. Майките подреждат с кърпи, момичетата слагат люспи на прозорците - а момчетата обичат. Батко със син явор, липа, бреза, клен хижа, затвори хижата, пидашшя хлива. Вярно, сега е по-добре да ревете, но над вратата и по ъглите на хижата наметалата звънят на обувките "тонално".

Масата се покрива с мащерка и се покрива с покривка. Те отпиват с доста и се отмиват, допълват - да не те боли главата. Миризмата на кръв нормализира порока, внушава душата На лава, прозорци, поставете същото дърво.

В Лвов майките наказваха децата си с венци за отслабване на стадата им.

Мама ме събуди
Така ме попитах
Аби взимам билети
Финес за вино.
- Аз би-сте виночки вили,
Те заковаха тънкостта.
Как да сме весели
Тогава ще бъдете здрави.

В последните дни на лятото дойде времето на русалките. Те умряха, не осветени от духовете на космическите сили - Небето, Светлината, Водата, Земята - душите живееха в реки, езера, а през нощта се забавляваха в живота, ходеха по върби.
Подобно на кожата svyatkoví ních в Украйна, tsya, на Zeleni Svyatki, изписано. Особено всяка була печели за русалки. Песен от киевска област за це розповида.

О, виж, добър месец,
Из-заради мрака,
Бо е виновен да излезе от водата
сестра русалка.
Тя се сбогува със светлината,
Скъпата ми
И днес е мой дълг да дойда
По-зелена седмица.

Силни миризми събудиха русалките. Така че вонята не стигна до колибата, те сложиха m "yata, polyne, chasnik, lovage на víknakh. В дните, когато го носеха със себе си. И самата русалка знае:

Yakby me не е часовникар,
Не поли, че студената м "ята,
Тогава имаше хижа bula tobí.

От магическата обзавеждане взеха духа си за човешко здраве.Влизаш в синтера при студения зелен и ухаещ във въздуха на магарето – и става зло в душата, че радиото.

В цяла Украйна шумяха хора сред величието на зелената природа. Хотелите управляваха. Вървяха, спаха, спаха. В същото време, както и преди, се показаха непълнолетни. Момичетата трябваше да говорят за дрехите "тонално. Лоза от листата в кожата - това е зелена корона в царството на природата. Барви, червено на запад висеше влюбен в душата в земята.

Момичетата обикаляха селото и отбягваха доброто и даваха живот на джерела. Песента имаше молитвен характер, а цялото действие звучеше като свещена литургия.

Природата tsієї pori - не само в rozkvitі. Кожата е лист от пъпки, нокътът на кожата е закопчан с малко генеративна сила. Също така, th kvtchannya бърка "да роди, на статистиката." И в същото време се твърди човешката ревност. Момичетата отидоха в гората, градината. Отпиха вино върху череша. Ако не отидоха, тогава те погребаха дърво наоколо, украсиха го с намист, с линии и веднага „натрупаха“ - размениха намист, дукачи, кръстове и мержаним хусточки. Їх ріднила и песен:

О, кучки
аз гълъби
Ние отиваме,
Ще флиртуваме.
хапвам,
Да се ​​гмурнем.

Беше потвърдена повага между младите хора, дори kumіv бяха наречени само на "Vi". За народната етика не е било възможно да лаят кумовете, а да им кажат мръсна дума.

Кумайте, че не лаете,
Лион, Лион, не лай.
Майната ни,
Намисти, дукачи,
Войводи и кръстове.

В района на Уман и Звенигород, близо до изворите, те изкопаха zakvіtchanka verbichenka, наливайки вода:

Застанете, verbice, на улиците,
Де челядонка се вдига,
Де рута-мента kohaetsya,
Де кръщене барвиночок,
Де зимна метличина.

В района на Полтава, в Зелената седмица, момичетата взеха Топола. Тя измами зеленината, с линиите, вдигнати над главата си, с ръцете на намистката, момичето-Топола подчерта красотата на Земята с бродираната риза. Виждаше се Шана Сонцю, дори тополата-дъжда беше обречена от сънливо дърво, а дървата за огрев от нея бяха победоносни за жертвени огньове-сварожички. От двора до двора момичетата вървяха от Топола и песента огласяше радостта на светата:

стояща топола
Краят на откритото поле.
Остани, топола,
Остани, не пораствай
Насилствена вятърна мелница
Не се поддавайте.
На тази топола -
Чотирски сокове.
Остани, топола,
Престой…

И Виха е свята! Покрит с цветове от лита, навън, сякаш докосваше самото небе. В селата на Переяславл поставиха тънък и висок храм и поставиха подекуди и го поставиха на степите и майданите. За когото момчетата дълго време бяха нарязани на лисици. Долният край на я беше пъхнат в колелото. Дървесината беше покрита със зелена трева, гиляци, юргани и закръглена "се наричаше със зелено весло. Отгоре беше прикрепено колело, което символизираше Слънцето, а след това го вкопаха. "Ю.

Стовбур се люлееше от вятъра и поради тази причина Його беше наречен "Виха". А още преди много време са казвали „дъб“, „планински дъб“ (Дъбът е бил най-свещеното дърво сред нашите предци. Сега хората казват, че бил здрав като дъба). В предната част на Переяслов поставиха затворен кръст, инсталирането на различен изрязан букет беше наречено "Шабля".

Навсякъде около Виха отпиваха една и съща трева, като в колиба. Дълго време се пееха песни и литургии. Мелодията плъзна в космоса, обедини Земята с Небето, Людина с Космоса.

В Черниговщина е поставен клон от върба. Момчетата и момичетата спаха цял ден, обикаляха наоколо и след това отидоха при тихи хора, на които се виждаше дъщеря. С песни, с величествени думи те хвалеха бащите, тяхното дете и казваха късмет. През тези алчни булки воня в богатите магарета.

Ще бъде посетена забележителност на древните духовници на донините в село Сварицевичи в Ровненско. Съобщава се, че Його е описано в началото на 70-те години от етнографа Светлана Китова.

Момичето е zakvítchuyut към зелените хриле и листата ясно и ясно, без да знае нищо.

Бяхме при голямата лисица,
Облякоха Буш със зелено наметало...

Такива песни пеят момите, а като са нагиздени, и на подвир „ях, дари, бозикат вонята на живота в изобилие:

храст от храст,
Живот с растеж.
Така че животът се роди за вас,
Комори беше плодотворен.

Гласът на момичетата е гласът на самата природа. В Зелената седмица на вината, роуминг през целия ден на русалката. И според това в понеделник жените и мъжете се изкачваха над водата: по бреговете на реките, край изворите, край долините. Така беше в Одеса, Черкаси. Хората наричали русалките или те „празнували калачици“. Пекоха ги два пъти като венец, взеха две със себе си за русалките. А също и понички, сладкиши, часник, цибула, репички и всички песни. След като се разбъркаха, те първо счупиха топките:
- Koshtuyte нашите, и mi - вашите, че y pochatuvatisya често.
- Бъдете благословени, така че пред нас русалките не дойдоха гладни. Заустричимо с кифлички, понички, баници и вино, за да не ни смърдят обидено, а да сме весели и щастливи с тях.
- Честит празник! Така че те вървяха и атакуваха в здраве "и чакаха.
- Благодаря ти. От ръба и до ръба на което благодаря на всички.
- Добре, чакахме калачиков. Yakby ни на този rík їkh е по-добре от zustrіti.
- Бъдете здрави! Соб, русалките празнуваха, но децата не бяха удавени от водата. И tí, scho там, нека се русалка на tihu.

Младите получиха прощална дума:

- Русалките празнуваха спокойствието ни. Соб и ги не трепнаха, празнуваха Коледа, не забравиха кифличките пекти.

С блага дума и мъчителна сълза си спомниха тихо кой се е удавил. Въпреки че бяха погребани близо до земята, духът им остана близо до водата.
Успокоен:
Не плачете, добри хора! Ако се забавляваме повече, тогава русалките ще ни надушат и ще дойдат на калачите.

Песента на момичето избухна при веселия - дори долината се разтърси след това спиву-проханя:

Виж, малка русалка
До брега на зеленото
Облечи си бикините
Аз черни малки cherevichenki,
Гарний виночок и оксамити.
Боти не заслужаваше
Върви жив
Тогава вижте ни
Искам русалка.

Ако искате да ви изпеят в очите, че русалката е свирнала, тогава ще го поискате в средата на кладата и в същото време ще обикаляте около нея. Като само месец, отидете на мрака, русалката не носи кожено палто до водата, но можете да сте на сушата само тогава, ако е ясно. На сутринта в мистите на удавената девойка, заквитната лилия.

Момичетата танцуваха на vínochkah, strіchkah, коледно сватбено хоро, mov русалки. Заедно с момчетата отидоха и преспаха над реката. Ходенето сам не е безопасно. Цял ден бащите не изпращаха деца на полето. Опивночи момичета изпратиха русалките, сбогуваха се с тях с песен - вие се възползвахте максимално от речта си.

Ще заведа малката русалка в гората,
Ще се върна у дома!
О, ако малките русалки ме изпратиха,
Шоб често не ходеше при нас
Да, животът ни не беше разбит,
Бо животът ни в колос,
И нашите момичета са във винарната.

Омагьосващата приказка свърши. Зелените дни вече миришеха на стърнища. Vipovnyuvalis mystetsky златни парчета на душата на хората.

б) Признаци на архаични каменни мухи и ястреби

С кочаните си каменарки и хаивка те заплашват далечния праисторически час, ако дедите ни с големи територии са възвестявали идването на пролетта. В същото време с различни обреди, вещици, магически духове смрадът призоваваше да ускори пролетното обновление на природата, да прогони зимата, да осигури добро предстоящо раждане и добри хора. Важна роля изигра възвисяването на пролетта, като pori kohannya, ухо на бъдещи приятели. Дългогодишната магическа функционалност на каменните мухи се е появила и в спестяванията до наше време те са били наричани "гукати" чи "щрак" пролет:

Благослови, майко
Повикайте пролетта!
викай пролетта,
Прекарайте зимата.

Каменките и ястребите отмъщават за дългогодишния хоров и игрив характер. Смърдите победоносно играха заедно с игрите, присъединиха се към хоровете, яки спяха помежду си; често песните на хора бяха преплетени с прозаични диалози, придружени от богата мимика и жестове. Такава замяна на словесния текст, гри, мелодии, танкови движения, мимики, драматични дии (това е синкретизъм) - това също е характерно за знака на архаичните пролетни мухи и ястреби.

За един час каменарките и ястребите са загубили своята ритуална и магическа функция. Але, завдяците на естетическата им воня са лишени от любимите пролетни игри на младите. И днес "заспиването на пролетта", ревящите "Воротара", "Кострубонка", "Блоданчик", "Просо", "Мак", ​​"Пъдпъдък", "Мостове", "Цар" свързват с култа към Слънцето, "погребението" на зимата, магическите заклинания за добро раждане, щастлив кохани и т.н.

В някои украински маси пролетните обреди на песента са били свързани с големи обиколки на дворове, както преди зимното коледуване, - "риндзивка" (в Яворовщина), "раица" (в Лемковщина); "царски песни", които пеят в часа на пролетта, заобикаляща нивите; овчарски песни в часа на първия вигон на слабината за паша, "овчарска ладканка" (в Бойковщина); yurіїvskі pіsnі (до Св. Юрий - 6 май); троични песни (до Зелени светци). Usі смрад да стане vignatkovo богат и rіznomanіtny комплекс от ритуални пролетни песни в украинския фолклор.

Юрьовден(23 април (6 май) според православния календар в Украйна се празнува Св. Юрий (Георги) Победник. Преди две хиляди години календарната точка отбелязва навлизането на Слънцето в suzir "Tiltsya. Митологично активен (човек) ) енергията на Космоса в образа на свещеното, Тура).

Нашите предци имат златорог тур. По това време уважавах свещеното създание. Думата "тур" ("турне") на подобен език (отдавнашен индийски, персийски, кюрдски) означава: сводест, бърз, активен, ярий. Vodnochas думата yariy на украински език със значения: пролетен, младежки, буен, пристрастен, скъперник, zagalom - активен. През този период Слънцето ще влезе в теснината на Тилтс, езическите предци са откраднали светите хора на Ярил - божество, което вдъхновява плода на пролетното слънце. „език, принадлежащ на урочистите обреди и банкети. От археологическите разкопки в къщата на туровските рога, украсени с карбованизирано сребро и позлата. Риг е един от основните атрибути на езическите богове. В дните на светия клюн чистеха с линии и юргани, развеждаха ги из селото.Це за поверието „Дано хората са здрави“ Аз съм онази плодоносна сила.говеда до вигон.

СУЗИР "И ТИЛЦЯ -ДВА е жрецът при хората Билшости. катастрофи. Образно - Тилет е свой собствен небесен пастир. И вдъхновяват самия Юрий да бъде свято наречен свети пастир. Зад митопоетичното проявление на думите "ян и, зокрема, Украинци, бойният клуб на бога на гръмотевиците Перун променя полярността си на противоположната сама в точката на светлината. След светата Купала вече няма да оживее, а разруха и разруха. Засега за призива трябва да се извършат обредите на погребението на Ярил.

В християнския час на езическото място Тур-Ярил сега поемете Свети Юрий Побидник. Фонетичното противоречие на имената на Юрий (гръцки Георги) и Ярило е естествено явление, а не случайно. По заповед великомъченик Георги (Юрий) е жив през 4 век в Кападокия. Vín buv дворянско семейство, обозначено с военна доблест, vydvagoyu и достигането на ранг на хилядника. Георги, подкрепил Христовата вяра. И ако сегашният цар Диоклециан, след като спечели нечовешкия съд над християните, нагло говори срещу него, призовавайки царя в неговата суровост и вибрирайки неговото нечестие. Диоклециан, като се разгневи, като опита схилита на Георги до вида на Христос. Този, като бърбори, scho yogo не е безобиден, като наказа зашеметяването и zhorstka katuvati Тъй като, както без страшни мъчения, не беше възможно да се излекува светият мъченик до vіrchennya, те го обезглавиха. Мощите на Св.

Недалеч от мястото на погребението, близо до планината, излизаща от езерото, свирепа змия-лудожер. Змията започна да се покланя според сърцето на кожата на родината за едно дете. Cherga dіyshla на единичното дарение на краля. Че ако Zmіy viyshov води, за да погребе жертвата, млад мъж се появи на бял кон и уби змията на пасището. Аз в svydomosti на хората вин, той е жив до Zmíborets. Змията уважава същия Davniyndi бог на Мига на гръмотевицата Индра, Котри неговият „Ваджрой” (ижирно, Тризубец абортен палиц) чрез почукване на дивия демон-ръка на Врива.

В иранската митология Агур Мазда е уважаван като бог на небето. В деня на Св. Юрий, "знаят" хората, vyganyayuchi тънкост на pasovysko, изричат ​​оста на такава zamova víd vovkіv: "Holy Berry (Yurіy) - Победоносен носител їhav на планината Osyanskіy, на червения кон zvіr-vovkіv приберете стадото, за да не отидат"

Володар на небето, згидно митопоетични прояви, е воден час и володяр на първите води. На земята росата се внася от първичната вода. Росата в деня на Св. Юри е свещена: "Юриевската роса е по-красива от Вивс." В украинската митопоетика св. Юрий Немовби поема щафетата на небесния вратар от своите езически приемници: Ярила, Тура, Уран, Туран. Вин - Божият ключодържател, който отваря небето и пуска роса - Божията красота.

"Заради доверието" на ямите в деня на Юри цялата природа е изпълнена с плодоносна сила. За това, за звука на този ден, те се люлеят покрай зелените събирания на живота, като вземат дупето на крави и коне, abi поръсени с цялата роса на Юриев и придобиват жизнена сила. А в майданчиците и покрайнините хората се примиряват със силата, атлетизма, спритността и блясъка в стрелбата с лък. Колко дни поменават и починали роднини и особено воини“ (Ткач М. Юрьовден. Украинска култура № 3, 1995 г., с. 16).

Ритуални права в деня на Св. Юрий се вважаят високо оформени житни рула и пайове със сирене. Калачите символизират плодородието и активността, а пайовете символизират човешкото усилие и сила.

Зеленото е свято

Ритуалите и обредите на песента към Зелените светии (Трийци, Клечални седмици, Русални седмици) завършват пролетния цикъл и веднага започват прехода към лятото.

Мустаците на русалките, като духовно не втълпени (неохрещени), се появяват голи и с разпуснати коси. При песните на вонята помолете момичетата за салфетки или ризи.

Русалката седна на бяла бреза,
русалката попита една жена за намек:
- Zhіnochki-сестри, дайте ми някои съвети,
дори и да не е тънък, аби бял.

Зелената седмица може да се нарече и грянска:

На Gryanіy седмица, на Gryanіy седмица,
русалки седнаха, поискаха риза,
Те поискаха риза: "Дайте, момичета,
млади момичета, дайте ми една риза."

Думите "грина", "рев", "мръсотия" в украинския език действат като префикс на песенните промени в живота: "Нарешти пукна", "Зло пукна"; Shvidkogo Rukh: „Елате четири коня“, „Ще погледна тук и там, ще се втурна към дома“; come, maybuttya: "Нова република, ела!", "Бъдещото поколение", "Следващата мечта".

Името "кал", сто и един ден от Зелената седмица, показва промяна на съзнанието или граната на viyava (натрапване) на вътрешни и външни признаци на развитието на естествения dovkíll, растежа на растежа, в реката colobigu на Земята. Според народния преразказ, през целия ден Бог е създал земята и е засадил зеленина.

За часа на Зелената седмица всички единични треви, дървета и други растения завършват етапа на растеж (декомпресия). Следвайки народните знаци, дървото след Зелената седмица вече не кове нови клони. С появата и появата на "язанските" обреди: "Буш", "Върба", "Тополи", които бяха запазени в деки масите на Украйна.По правило обредът се провежда на следващия ден на Света Троица. Тобто в понеделник. Ще го нарека, Вон, угар в полето - Буш, Тополи или Верба. "Яту, нагидки тошчо. От храстите на дърветата, кълнове и лози. Съберете Буш (топола, върба) в гората , нивата или на ливадата.И тогава стадото с песни и танкове ще отиде в селището.

Дървото в поетичното виждане на народа се люлее като образ на предшественика: корените са предците, стовбурът е бащите, а хилките са децата.

Изглежда: дървото броди с игли, а реката се умножава с деца. Следователно в ритуалните песни от цикъла на русалки, който пее водите на храста, тополите и верби, звучат мотивите на kohannya на това zamízhzhya.

Като ритуал дърво е rozgaluzhuetsya като корен. Така добротата на владетеля отново ще се умножи, дарявайки щедро участниците в действието.

В края на уличното действие церемониалното дърво се отвежда обратно на магистралата:

Нека прекараме един храст pid guy green,
насърчи ни и млад казак,
стани нас и нахрани пътищата,
но ние, младите, не знаехме как да откажем.

„Зад завоя” на ямите русалиите излизат от ранните пролетни води, щом се раззеленеят нивите и луките и разцъфнат върбите. Но по това време вонята не допринасяше за опасността за хората. Опасната воня се стопява през периода на зеленината, когато е време да започнете" (Ткач М. Зеленина. Украинска култура № 8, стр.19). къпете се в реките и езерата - "за да не реват русалките. " Polin и lovage се приемат като талисман от русалките. Билките, за víruvannyam, трябва да се носят със себе си за целия период на Зеления свет. За poshanovannya, русалките поставят жизнен хляб по границите, поливат шевовете с мляко, където крави ходят.

Ще заведа малката русалка в гората,
и аз самият ще се върна на Коморските острови.
Рано, рано!
Върви, русалки, върви,
не омайвайте живота ни.
Рано, рано!

Останалата част от деня, в който се изпращат русалките, е понеделник, който Петров пясък започва от новия. Този ден се нарича Росигри. Звучи да ви изпратим на царевица или близо до царевичните ниви. Жито, както изглежда, цъфти за малко и бяла мъгла се издига над полето. Там са душите на мъртвите, които Бог ще ги освободи в подходящия момент.

Християнската змист на Светата Троица също показва проявата на собствената си кондензация от светлотворни сили - обединяване в едно въплъщение на Бог Отец, Греха и Светия Дух като единна същност. Самата Khoch, наречена "Trіytsya", очевидно не е била непозната за нашите езически предци.

Зеленината завършва на първия ден от Петровка с Розигри. На този ден около „Виждането на русалките“ все още имаше няколко други обредни игри и забавления: както сред младите хора, така и сред хората в по-зряла възраст.

Русални и бански песни. Песни за живота

Церемониалният цикъл на появата на русалки с народни вярвания сред русалките - митични истоти, които възникват от мъртви, заклани или мъртви некръстени деца, пребуват над водите, близо до нивите и лисиците. ") в такъв месец момичетата не могат да смрадят шкоди. русалските обреди и песни в Полис са били най-добре запазени.С русалките са пеели отдавна помен на мъртвите предци.

Песните на Купал бяха съчетани с обреди, насрочени да съвпаднат с летния завой на Слънцето, откровението на природата, бунта на зеленината. От много време вонята предаде задушаването на хората с красотата и величието на природата, гарантирана за нейната омагьосваща сила и плюене върху целия живот, култът към всемогъщия Син („Сонечко открадна Иван“). Купалските песни разказват за отварянето на церемониалния огън и повторното нанизване през новия, побратимяването на винкив и пускането им във водата, изгарянето и изгарянето на дървото Купала и митичната Мареночка, младежките игри. Повечето от тях са посветени на любовта, на мотивите за брак и приятелство. Малко бяха сред тях – закачливи, весели, горещи песни.

В един ред с купала до група летни песни лежат petrivochní, или petrívchani, които са спали през есента на лятото (името трябва да бъде като Св. Две доши на младия мъж, Kohannya, ейл до фоайето на манекен, който преживява умишлено тълкуване на младостта, приходите от доходите, сбогуването с „не-турникета на динувани (“ вече нашата Писенка, половинките на лъжите на устните, „вече Петър. Змистът песен и ежедневни мотиви на важно, намиращо се в ротацията на работния ден, се добавят към ума, ако:

Малка ничка петривочка,
Нашето момиче не увисна.

Ще дойда група летни песни да станат стърнища. Вонята се разпространи в цяла Украйна, като поетичен супорт на последния етап от прибирането на зърното - нося реколтата. В тях, подобно на косарските и гребовицките песни, темата за важна практика седи на значително място, като продължение на пикантен летен ден в полето на жените. Някога в тях има и различни обредни мотиви: пов „язан със зажинки” – възхвала на първия пресован сноп, който се е наричал „войвода”, а също и от цикъла обжинкови обреди, образувани от „брадата”. " - кушикът на zbízhzhya, който беше лишен от царевични полета по време на жътвата, "те го нарекоха линия; снаждане на набраното вино или украсяване на снопа за жътва и предаването им на Господа.

Ритуалът магически poblazhalny смисъл идентифицира характерните за zhnivnyh песни мотиви spivuvannya златно царевично поле, scho "сто купчини живот роди", работници - "жени", sho "отиде живот на царевичното поле", величието на господаря и господаря, като в народни песни, zmalovaní bahatimi , мили и щедри за вашите "жени" - с радост ги приемайте и ги лекувайте в двора си.

Семейно обредни песни

Семейно-обредни песни - това е поетична подкрепа на различни урочисти и обреди от семейния план: раждане на дете, приятелство, забавление и смърт.

Някои от местните жители на Украйна са фиксирали песен, която се нарича "за хората децата се кръщават - половинчати, кръщенски. Те се мотаят в чест на нелюбимите и його бащи, такива главни герои на народните актове и кръщение превъзнасят се: бабата-акушерка.

Традиционният фолклор, който отбелязва смъртта, погребението и възпоменанието на човек, е представен по-важно от гласовете (тръг, плач, йойкан). Това е стар вид народна поезия, който прилича на първите за прехода на човек в друг свят, за възможността и необходимостта да се облекчи траурът на възкресението на починалия в този свят, да се поиска и поласка с магически молитви под формата на гняв към живите. Възпроизвежда се тривалността на традиционния обреден обов "високо гласове" Огласяват жени, близки до мъртвеца, или наети оплаквачки, гласове. В текста провлачаха гласове, различни поетични образи, нежни, пъстри думи. За тяхната поетика речитативната форма е мощна и вилна - от половината от несгъваемите стихове и най-вече дисливната на Рим. Vikonannya golosіn maє естеството на spіvanoї декламация - рецитация. Оста е фрагмент от една от думите, които викам на майка за нейната дъщеря:

само моят мир,
Зозуленко моята путка,
Скъпа моя скъпа!
Ти ме направи щастлив в хижата,
Ti me podvír "украси кутията ...

В родно-обредната поезия най-буйна и богата е веселата песен. Съвременният пролетен обред е съпроводен с различни песни. А традиционният украински фолклорен фестивал включваше ритуалите на „езика и склад на специални ритуални spivs". Части от украинските Карпати и карпатските церемонии на пролетните песни запазват дългогодишното си име - „Ladkanka", а в Hutsulshchyna и Pokuttia - "Барвинка".

В пролетните песни те пеят за важността и чистотата на акта на приятелство; sim "ї.

Пролетните песни на властта имат своя мелодия, урочистост, дълбок лиризъм. Едно време сред тях има много и весели, горещи песни, адресирани до старостта, приятелството, приятелите, музикантите, готвачите. Победителите в пролетните обредни песни бяха богатата сватовница, приятелите и само в отделните случаи - хората.

Не обредни песни

Преди ритуалния фолклор има и различни pripovidki, традиционни прозаични формули, pomozhannia, промоции. Но най-важното е да се създаде богатство от песни, украинският ритуален фолклор е запазил много винени и редки, дори уникални по рода си спомени за „старите думи“ на янската народна поезия.

Не обредни песни - друга голяма група от поетичен фолклор. Пред тях са народни мисли, исторически песни, балади, социални побутове, лирични песни от особен и роден живот, горещи танкови песни, колосални детски, благочестиви, лирнически песни.

Думи е вид народна поезия, използвана само от украинския фолклор. Смрадът се обозначава с речитативна форма, мощна за гласовете, а не с еднаква многостранност, ежедневна строфа и опортюнистичен (епически) начин на облицовка. Думи се издигнаха на почвата на лицето на историята на казаците и най-голямото разширяване на набулата през XVI-XVII век, но до корените си те посягат на традиционното епично творчество на доби на Киевска Рус.

Отдавна съм станал вярващ, за да формирам мисли за борбата на казаците срещу татарите и турците, за страшната турска воля ("Плачът на Невилников", "Моруся Богуславка", "Изтичане на трима братя от Азов") , за смъртта на казак ("Иван Коновченко", "Федир Безридний", "Братята на Самар"), свободата от Сена, военното пътуване ("Самийло Кишка", "Олексий Попович") и в.

Ниската на народните мисли е посветена на умишлената борба на украинския народ под ръководството на Богдан Хмелницки.

В мислите се раждат героизмът и патриотизмът в борбата срещу тиранията и безволието, утвърждават се идеалите за свобода, справедливост, чест, човешка доброта, съдят се полицаите, че „заради злополучния деликатес“ им се рецитира. своя народ и вяра. Наред с героичните мотиви, принципите на мирното, честно общуване между хората („човешката кръв не е вода, не е добре да се пролива“), се възвеличава авторитетът на бащата, майката, семейството и възрастните хора.

Самите казаци, zokrema talanovitі spіvtsі, кобзари, як участваха в кампании, бяха bezbezrednym posterigachs на изображения на духове. През първите години на народната кобза те загубиха главните си носове, vykonavtsy на мислите - сгъваемия вид на народната поезия, което помогна за специално обучение, за да придружава звука на пеене на кобза и бандура.

Близо до промяна на мислите, историческите песни, в които се основават песни на историческо подразделение, получават харизматична характеристика на определена епоха. Водеща тема в украинската историческа литература е темата за скандалната и умишлена борба на украинския народ срещу неволното чуждо. Особено голяма група съставляват историческите песни за нашествието на казаците в родната земя срещу ордански татаро-турски нападатели, полско-шляхта и московски плен. В qiu dobu на народната песен думата създаде цяла галерия от образи на казашки герои (Байда, Морозенко, Сулима, Павлюк, Сагайдачен, Нечай та ин.). в народните исторически песни са знаели за броженията на последователите на хайдамачините, за борбата на гвардейците в Карпатите и Карпатския регион срещу социалния и национален плен, историята на крепостните селяни, трудностите на първата и другите световни войни. Обновявам вярата на украинските исторически песни, за да установя стрелецки и бунтовнически песни, като виникли на базата на волевите признаци на украинския народ през 20 век.

Народните думи и историческите песни са справочна поетична хроника на украинския народ.

Песните-балади се отличават с факта, че разказват за суббутовия чи на социално-побутовия характер с трагичен край. Показателно е, че мястото седи в баладичните песни на темата за нещастните семейни отношения: майките искат да разкъсат неприязънта на булката и да се закълнат в същия син; мъж убива жена чрез майчина клевета за коханка; сестрата отваря брата за нашата кочанца; мандри млади момчета заблуждават момичето и го нагряват или изгарят, присаждат "на бора с плитки"; господин убива селското момче, както господинът е умрял.

Доста често в сюжетите на баладите важна роля играе фантастичен елемент, непървична трансформация (непървична трансформация-метаморфоза); бъдещата булка се заклева от свекървата да се преобрази на тополата; проклятия на матира "ю синьо става явор; дъщерята на птица лети при майка си за нещастие; момичето омайва милия с чар; деца сираци говорят за мъртвия матир" ю и др.

В богати настроения сюжетите и мотивите на баладните песни се предават от един народ на друг, така че да могат да създадат характер на мандра (например песни за rozbіynikіv). Същевременно сгънатите баладични песни играят важна роля при възпроизвеждането на националния материал, включително историческия. И така, въз основа на историческата бутия на украинския народ, са формирани балади за татарския и турския пълен, казашката смърт на открито поле, убийството на девойката от тигана, як не искаше да ви се подчини ( за Бондаривна), песни за опришкив, че ин.

Народните песни-балади често оправдават писателите от техните творения. Вонята послужи като основа, zokrema, за баладите на Тарас Шевченко "Топола", "Удавена", за п "да" Михаил Старицки "О, не си отивай, Гриця, този на купона", драмите на Иван Франк " Откраднато щастие“ и други богатства.

Лирическите песни са народно-поетични творби, в които основното внимание е насочено към разкриването на вътрешния свят на човека, преживяванията и настроенията, вниманието към обкръжението на социалната чиния на героя. В лекотата, мотивите, образите на лирическите песни се раждат и проявяват различни аспекти както на приятен, така и на личен живот. Ето защо вонята е разделена на две големи групи: suspіlno-pobutovі и native-pobutovі.

Първата група пее казашките песни - за героизма, делата и смъртта на съпрузите на Родината, плътно зад тях са техните роднини, коханих; чумацки - за тривални и опасни мандривки на чумаци близо до река Крим на Дон за още и риба, трагични подии в степта, болест и смърт на чумак; новобранци, войници - насилствено изтласкани млади момчета от войниците, присвояването им в казармата, военни походи, каличество и смърт за чужди интереси; наемници, burlatskis, които имат недостиг на обикновени наемници и тихи, които са уплашени от shukati роботи, печелят добра къща; remіsnitski, в някои видове заетост на remіsnikіv (shevtsіv, kovalіv, kravtsіv, coopers, търговци и др.) и поставяне на селяни пред тях; емигранти - песните са тихи и за тихото, че са били разтърсени през безимотието, злидни, посетили отново родния край, родината и най-хубавата част от чуждата земя; robіtnichi, появата на някакъв вид внимателност за формирането на роботизирания клас и його се борят за техните социални права.

Група от местни бутови се състои от числени песни за kokhannya, които отразяват широк спектър от настроения и преживявания; в светлината на радостта от първия kohanny до горчивината на rozcharuvan, невинност, раздяла; за живота на семейството, сред който се пеят песни за живота на кратко време; непоносимото бутване на чужда жена с нелюбим мъж, мъж - млада жена, зла свекърва, в съзнанието на несправедлива постановка пред булка в мъжка колиба и т.н.. Песни за липсата на деца-сираци, бедна майка, самодостатъчност лежат пред групата. деца. Родинно-побутовите лирични песни се отличават с дълбочина на чувството и драматизма. Жартивливите и гумористичните песни представляват значителна част от народнопесенния репертуар. Те принадлежат към различни групи народни песни, в това число Але особено наситените жартивно-гумористичен елемент, младечею безжурност и веселие кратки една и две писенки-спиванки, които често се използват като напитка преди танца.

„Песенният фолклор отразява традиционните народни песни за децата, тяхното възкресение. Проявява се в числените песни на колиските и забавленията, тъй като те се празнуват за пораснали деца, а също и в песните и песните, които се пеят от самите деца" (Мат. Колишня) Училище Початков № 1, 1994 г., стр. 8). Тук има различни звучащи детски песнички и стихчета (звънки, примамки, личилки, колички и др.).

Axis deyaki прилага повикване:

Слънчице, слънчице
Погледнете vіkonechko
Разхождат се деца
Гледат те

дъска, дъска,
Наричайте ме борец
И аз съм твоята каша,
Да отидем при Мелашки.

Виж, виж, sonechko,
На дидов полечко,
Зилячко на павиана,
Към нашата subvir "кутия.

стръв:
(Поръчка след къпане).

Вода, студена вода
Махни се от мен
Разгорещи ме.
И от когото не бягате
Това слънце е спече.

настръхвам, настръхвам,
градинска каша,
Дай ми квас
И аз съм за теб скъпа.

Шепнещи гъби, децата насърчават:

Помощ, копеле
Дай ми гъба и пеперуда
Siroyzhka z dízhku,
хрущял от кутията,
Krasnogolovtsya s lad.

Axis deakí líchilki:

Едно, две - дървета!
Три, chotiri - viyshli zvіrі!
P "yat, shist - падат листа!
Sim, visim - птици в гората!
Дев "ят, десет - той е сънички
Изпратете червено лице!

Деца, деца, деца,
Всички да се махнат от двора.
Който не се задушава
Извикайте "Ура!"

Чала карета, звън звън.
Вишла пани
Личит коне:
Едно, две, три, ще се видим.

Скоромовки:

През градинското легло гъбата си дупка.

Небето осъмва каретата
Състезавайте се не с коне, а с ракети.
На каретата на кларинет
Грае месец в Кашкет.

Жена, малка жена.
На жената - черевички
аз черна шапка,
I малка малка червена херца.

Пиляв Пилип полина из липа,
Притъпяване на Пилип полина от липа.

(Tsos A.V. Ruhlivі igris that fun. Tell onuku No. 7, 1996, p.5).

В репертоара на мандравските народни песни - лирници и кобзари - имаше богата песен на благочестив змист, основата на която беше библейското обяснение за Исус Христос, Бог Матир, светци, чудеса, наказание на грешниците и т.н. Малко такива лирически песни и псалми са посветени на нравствени и етични теми, общи за бащите и децата. Повечето от тях са съставени от самите писатели, но немалко от тях преминават в народната среда, превръщайки се във фолклор.

2. Прозаичен фолклор

Силният творчески гений на народа ясно се изразява в различни прозаични жанрове на традиционната литература.

Прозаичен фолклор. Това е големият и велик източник на хранилището на народното творчество. Нека да разгледаме нашите естетически, rozvazhal'ny функции, служат като потвърждение за пеене и информативен чиновник, чиято роля в миналото е била особено важна за човек. „Прозаичните жанрове на фолклора утвърждават хуманистичните принципи на живота, човешката честност“ (Антонюк В. Очаруй моите скърби ... Украинска култура № 7, 1994 г., с.14).

Носещи и rozpovsyudzhuvacami произведения на фолклорната проза бяха mandriven весели разпространители и шутове, сякаш вече бяха в стария руски dzherel, както и talanovit и топли opovіdachi, такива и dosi zustrіchaєmo в народната среда. В допълнение, песенният репертоар от произведения на фолклорната проза винаги е бил бит сред sem "ї, в по-голямата и по-малката почва. Децата се забавляваха с него, младите хора бяха мускулести на вечерни партита и досвитки и те бяха бити сред по-възрастните хора.

Един от най-важните елементи на фолклорната проза са приказките. Вонята атакува корените си, митологично доказателство за дългогодишен човек, от този период, ако светът, природните явления, в замяна хората с природата се появяват в превъзходна, фантастична светлина. Opovіdannya, сякаш наречени kazkovymi, са интерпретирани от нашите далечни предци по такъв начин, че децата ги приемат днес, - те уважаваха реалността. В продължение на една година смрадта, макар и да изкараха достойния си ден за хората, но все пак бяха спасени като дрезгав артистичен оповид. „Осигуряването на век от приказки се предаваше от хора на хора, набуваючи на специфична национална основа на косматите забарвления и запознаващи се промени. Оригиналните приказки бяха създадени на националния материал“ (Пабат В.В. Чаривни свити казки. Початковско училище № 11 , стр. 194). народните приказки се делят на три групи: приказки за същества, в които съществата действат като главни герои. Вонята на мислене, движеща се и често надарена с алегоричен (алегоричен - фигуративен) змист, който отразява живота, героите и взаимните хора; талисмани, героично-фантастични приказки за надбожествени події, предмети и очевидни хора, велетни, силни (Вернигора, Вирви дъб, Загативска ода), техен собствен начин, идват по-удобно, различни трансформации (за животни, птици, ребро, камък , пръстен), змия крил, бабу яга, крал на морето, аз живея, а водата е мъртва; pobutoví kazki, посветени на различни podíyam роден и hromada pobutu. Техният основен глас е да се борят за осъдени, победоносни негативни явления на живота, несправедливи социални отношения (за пастора и злата мачуха, лошата сестра и богатия брат, хитрата жена и мъжа, ледаривите, глупавите, намотки на мандрави войници, циганин, чанта tazher).

Легенди и заповеди да направят голяма част от фолклорната проза за приятел. Легендите зад екрана са подобни на фантастичните приказки; те играят и главната роля на очарователен, фантастичен елемент. Но сюжетите на легендите са по-големи, по-ниски казкови, ориентирани към автентичността на образа. Много легенди се основават на библейски истории (за сътворението на света, първите хора, рая, ада, Исус Христос, Бог Матир, апостоли, пророци, светци), значителна част от сюжетите на легендите наподобяват древни митологични вярвания и проявления (за преселването на душите на хората от същества, превръщането на човек в дърво, птица, изолация на холера, чума под формата на ужасна жена и създание). Още в старите руски хроники са записани легенди, които вдъхновяват историческото минало на нашия народ (за основаването на Киев от трима братя - Кийм, Шеком и Хорив ом - тази сестра Либиди, славния поход на княз Игор, Киевската Златна порта и други легенди). борбата на нашите предци срещу степните номади, татаро-монголските орди, подвизите на казаците и други моменти от историята на освободената победа на украинския народ. да отмъсти на тъмнината на хората за техните необикновено приключение.

Преразказите са народни истории за исторически герои (Хмелницки, Пам "Аз, Мазепа, Зализняк, Довбуш). Видът на легендите смърди, защото те имат по-малка роля във фантазията и доказателства от реален характер, опера върху исторически факти. Значителна част от преразказът обяснява и имената на посланията.

Легендите са близки до броя на фантастичните народни легенди, които се коренят в старите вярвания за "зли духове", различни духове, демони (къщи, лисици, водници, русалки, мавки, дяволи, упири), хора със свръхестествена сила. (charivnik, khmarnikiv, тънко), невъобразими мъртви, които ходят след смъртта на хората, трансформирани от магии върху vovkiv (vovkulak), че в. Това е името на демонологичното обяснение.

С преразкази на противоречията на мнението на обикновените хора - кратко описание на най-доброто под формата на напомняне, предупредително предупреждение, предупреждение за непредсказуемо време, история, история за дома.

Подобно на народните песни, фолклорната проза има значително място за създаване на хумористични творения - различни смешки, забавни обяснения, горещи и, най-големият свят, анекдоти. В анекдотите има богати характеристики на украинската народна култура на smikhovoi, неизчерпаем хумор. Вонята незабавно отговаря на основните нужди на задника, както суспензион, така и задник. В който е лесно да се объркате в дупето на деня, различни проявления, от които човек познава отрицателна нотка във вицовете. Те не само гумористично трактуват, висмиват тези или други прояви на истинност, представителите на различните верстви на обществото, а и не разминават, сатирично изкриват същностни пороки, заклеймяват демагогите, бюрократите, брехуните, п"яниците, ледарите. политици твърде скоро.

Promizhny MISTSI MIZH IS SIME IS SILD FOLKLORT DA СТАНЕ CREATIONARY VPUNI VISSMI - AFORISMI, YAKI в ритуали, Zruchniy за миризмата на "Yatovovanni (често vіrshovaniy chi napivivvyni) поръчки, гатанки, prokloni, формули на благосклонност, privіtannya и т.іn.

Спящ "Аз съм поръчките - рисковете на Крилати, в Яки, живият се радва на мъдростта на хората." Със собствената си единица на bagatism і і iba okhotyki, поръчах мустаците, ї ї ї ї ї ї ї "(Пепа В. Горохов екран. Киев. "Веселка", 1993 г., стр.4). те zagalnenno rich gospodarsky dosvid на хората ("Ако искате да жънете богато - ще го спестите ясно"; "Зима без сняг - лято без хляб"; - установете закона на vikhovní, povchannya ("Трудът на човек" копнее, но въдицата е марна"; "Хлябът е силен, но истината е права"; "Не спиш ли брод, не лежи край водата"; Добра жена и дързък мъж да изпрати"; " Който забрави матира, господ го наказва"), съдят се народни вади ("Хитър човек, като тайно куче, пази се"; "Нахален човек между обществото, който за стадото"; "Който обича вино, да се погуби"). ) та ин.

Важно е да се чете между ямите и реда. Често заповедта е краткотрайна "ямки. Например с прилагателното" аз "В чуждите очи и прах, но в собствената си кучка не ми стига", тъй като заповедта свиква с по-малко от друга част. В западните райони на Украйна думите "аз и заповеди за" са обединени в едно разбиране - "приповидики".

Гатанки (гатанки като думата "гадаене" - да мислиш, да размирковуваш) - дори стар и популярен вид народно творчество. Цялата стилистика в миналото или в ритмичната проза с топло енергизиране, в яка да отмъсти в образни напрежения на новото: „Кой върви напред и не се обръща?“, „Кое е най-хубавото на света?“ (Земята), „Кой спи, свири и плаче, но нищо друго не е по-добро?“ (Вятър). , но бъдещето на моста“ (Фрост); „Черна кърпа лежи в прозореца“ (Нич); „Говори, но учи сто глупаци" (Книга); , п "ятий Макарчик" (Пръсти). „Правенето и отгатването на гатанки беше една от формите на народните рози, особено обучението на ума, запомнянето на„ ят и милост при децата, беше уважавано като знак на мъдрост и доброта. “(Ткаченко О.Е., Староселец С.П. Обичайте дете с ум Початков училище № 8, 1994, стр. 3).

Нека илюстрираме художествените идеи на различни словесни формули на поздрав, сбогуване, благословия, благословия, молба, които отдавна са били незаменим компонент на pobutu, взаимност, zvichaїv и обреди на украинския народ, те са го победили морално и етично засада и духовност.

По този начин да се запознаем по-отблизо с украинския поетичен и прозаичен фолклор от гледна точка на неговите основни видове и жанрова структура, да видим как по правилен начин необятната, богата и разнообразна украинска народна литература.

III. Индоктриниране и развитие на фолклора в наше време

От древни времена до модерността украинският фолклор се развива по многообразен начин. "Това е по същия начин на хората от хората, индивидите на сасеричните и полу-ориентирани процеси, културите на горивото, навигивите" хората от хората, хората, направени от хора, арогантен zmin, zbagachhahi, мотиви, образи на резюмета, villed the rabbits, got into the same. .“ (Грушевски М. История украинской литературы. В 4 т. К., 1923-1925. Т. 4, стр. 16) „язане із буденним життям , обрядовими и звичаевими традициями, които не преставало да потишати и задоволи естетическите нужди на украинския народ. "Творите на народната творческа дейност се предаваха от поколение в поколение, разширяваха се на всички етнични територии и служиха един от важните фактори на общността и етничната особеност и самобутността на хората." (Grytsai М. С., Байко В. Г., Дунаевска Л. Ф. Украинско народно поетично творчество. Киев, 1985, с.4).

В различни местности етнографската територия на Украйна, не в един и същи свят, се разширява и запазва други видове фолклор. И така, в западните украински земи и в полиските rozpovyudzhenі обреди и баладни народни песни, в Карпатите и Закарпатието - приказки и легенди. В района на Горен Днепър най-добре са запазени историческите, особено казашките песни, а в Левобережна Украйна - думните. Карпатите и Прикарпатието - основният регион на създаване и разширяване на Коломийок. Тук обвиняваха и блъснаха същите опришкивски песни, легенди, преразкази.

Въпреки това, независимо от песните на регионалните особености на фолклорната традиция и богатото политическо разделение на Украйна от чуждестранни загарбници, литературата на украинския народ отдавна се основава и развива на обща национална основа. Главните служители на tsієї spílnostі е мова и общо-културно единство на украинския народ и националния манталитет на його. „Общността на фолклорната традиция, живият обмен на нейните постижения между отделните региони в системата на органичния общонационален културен обмен се използва в процеса на формиране на украинската нация, консолидация на украинския народ. стичат се под знамената на мустакатите хора." (Уивър М. Който скочи в петък - тази седмица плака. Украинска култура № 4, 1994 г., стр. 20).

И все пак нашето настояще внесе и ще внесе във фолклорния процес особено съществени промени. Широкото писане, насърчаването на общественото съзнание на населението, пресата, радиото, телевизията, киното, развитието на артистичната самодисциплина, масовата популярна култура бяха ясно отбелязани като специфика на популяризирането и функционирането на фолклора, както и върху неговите творения .

Винятково се отразява негативно върху фолклорната ситуация в Украйна през останалата част от 70-те години, деспотичната политика на болшевишкия тоталитаризъм. Насилна руйнация на усталените норми на живот, традиционното семейно и обществено побуту, масови репресии, курс на русификация, укореняване на стари и насаджване на изкуствени социалистически звичаи и обряди, преизследване на носиив народнопоетични надбани и култивиране, удобни за режим на псевдо фолклорни новотвори, деструктивно повлияни на всички участъци на побутване, принижили я роля и престиж, деформираха и прекъснаха естествения процес на разлагане на фолклорната традиция.

И все пак развитието на фолклора не е фиксирано. По различни начини, в несамотни настроения, тайно, изтънчено, те преспиваха и преразказваха различни произведения от традиционния народен репертоар, а също така създаваха нови, които разглеждаха ежедневието на живота, изразяваха преживяванията, мислите, настроенията на хората. Сред тях малцина бяха онези, които критично, сатирично осмисляха социалистическите преобразования в града и селото. Це, зокрема, числови части, коломийка, анекдоти, заповеди като "Няма крави, няма прасета - само Сталин на стената", за разширяването на такива Влад Суворо наказа.

В съзнанието на пленниците на Захидна Украйна, Пан Полша, сред народа се създават и пеят песните на революционния дух. Музата на народа активно реагира на безразсъдството на борбата срещу германските фашистки окупатори. По това време се ражда богата песен, народни преразкази, изобличения, които клеймят, клеветят нечестието на гарнизона, възхваляват непоквареността на народа, героизма на мъжките защитници, които се борят срещу врага по фронтовете, в партизанските кошари и в пистата. През този и през миналия век се обвиняват съдбите на войната и се разширяват произведенията за Закарпатска Украйна, борбата на Украинската въстаническа армия срещу немско-фашистките, московски, полски, румънски нашественици. Вонята се разнесе наоколо, както и най-доброто в западните украински земи, а преди това, както трябваше, не беше отнесено.

„Народното поетично слово реагира на всичко, което се случва в живота ни, дава своя оценка на хора, изяви и личности – често гарантирайки официалното им тълкуване.“ (Weaver M. Shanuy pich that lava, that to yourself, I will manifest. Украинска култура № 8, p.12). Възможно е и в наши дни, ако великият световен фолклорен живот беше активизиран от великия свят с импулсите на национално-суверенното обновление на украинския народ. Беше известно, че е във votiylene на завоя, onole bangookh творчески на традиционния фолклор, Zokrem на ритуала il "venerally vecual борба на украинския народ, така че в създанията на новите новости, разграничението на същите хора в по същия начин Темата за пробуждането на свободна и независима украинска държава се превърна в тема на националното творчество, което се нарича най-дълбокото вдъхновение и визия на хората за утвърждаването на доброто, свободата, хуманността и справедливостта в живота. И така, упадъкът на традиционното народно изкуство е трива.

Литература.

1. Антонюк В. Омагьосвай моите скърби... Украинска култура №7-8, 1994г.
2. Волинец Л. Ритуални кърпи. Украинска култура № 7-8, 1994 г.
3. Грицай М.С., Байко В.Г., Дунаевска Л.Ф. Украинско народно-поетично творчество. Киев, 1985 г.
4. Грушевски М. История на украинската литература. На 4 т. К., 1923-1925. Т. 1, 4.
5. Колела Ф. Украинска езикова литература. Лвов, 1938 г.
6. Матвиенко Н. Колискова - песен на майката. Початковско училище № 1, 1994 г.
7. Мисик В. Колодий. Украинска култура №3, 1992г.
8. Мицик В. Зелене вир "я. Украинска култура № 3-4, 1993 г.
9. Мицик В. Овесена каша на Ярила. Украинска култура № 5-6, 1993 г.
10. Мицик В. Красне сайво калити. Рдна училище №11-12 1993г.
11. Пабат В.В. Очарователна светлина на приказка. Початковско училище № 11, 1994 г.
12. Pavlyuk S.P., Gorin G.J. Кирчива Р.Ф. украински фолклор. Лвов. Огледален център "Феникс", 1994г.
13. Пепа В. Горохов екран. Киев. "Веселка", 1993г.
14. Уивър М. Кой скочи в петък - тази седмица плака. Украинска култура № 4-6, 1994 г.
15. Уивър М. Шануй пик тази лава, това на себе си, ще изявя. Украинска култура № 7-8, 1994 г.
16. Ткач М. Юрьовден. Украинска култура №3, 1995г.
17. Уивър М. Грийн е свещен. Украинска култура № 7-8, 1995 г.
18. Ткаченко О.Е., Староселец С.П. Обичайте дете с интелигентност. Початковско училище № 8, 1994 г.
19. Циос А.В. Ruhlivі игри, които са забавни. Кажете Онуку № 7, 1996 г.

През цялата история на Украйна народните маси са създали много дълбоко идейни и високохудожествени песни, приказки, мисли, песни и коломики, пословици и поговорки, гатанки, легенди и легенди, анекдоти и истории. Украинският фолклор с право се смята за изключителен феномен не само на славянската, но и на световната култура.

"Народната поезия на Украйна - апотеозът на красотата." „Не мога да се измъкна от игрикобзари, бандуристи, лирници – този бисер на народното творчество“ 1 – каза А. М. Горки. Той, на среща с украински съветски писатели, каза: „Вашите народни песни и мисли, вашите приказки и поговорки са истински бисери, колко душа, мъдрост, красота съдържат. Народът е голям артист, много голям” 2 .

Най-старите видове украинска народна поезия

Народната поезия на Украйна използва и развива фолклорното наследство на древния руски народ. Възникването и развитието на украинския фолклор се свързва с формирането на украинската народност, което се извършва в условията на развит феодализъм. Това обяснява класовото съдържание на украинския фолклор, неговите антифеодални, антикрепостнически мотиви.

В украинската народна поезия от 15-16 и следващите векове, както и в руската и беларуската, има много ранни видове народна поезия - трудови песни, древни календари, погребална и сватбена обредна поезия, заговори, приказки за животни и героични- фантастично (в последните са отразени и образи на епични герои от епохата на Киевска Рус). Украинският фолклор е свързан с трудовата дейност на хората; съдържа елементи от стихийното материалистично мислене на хората.

Трудовата украинска народна песен "Залог" (песен при забиване на пилоти, записана в края на 19 век) е свързана с руската "Дубинушка"; оригинални трудови песни са били песните на косачи (косарст), жътвари (жнивт), гребци (гребовецйт), плевачи (полиницжт), изпълнявани както в процеса на работа, така и по време на почивка. Ехото на трудовите процеси се намира във всички видове украинска календарна и обредна поезия, в която най-богатите и колоритни песни и игрови действия от пролетно-лятната група - веснянка (на десния бряг) и хавка (гай - горичка, малка гора в западните райони на Украйна), русалка и царска (царица е място в покрайнините на селото), купала, петровски (petrvchansjt), стърнища, стърнища и дожиночни (zazhinkov, zhnivt, obzhinkov).

Зимната група на народната календарно-обредна поезия беше представена от коледни песни и щедрости, пошани (зашаня), кукерски игри („Коза”, „Меланка”).

Основните мотиви на всички тези песни на пролетната и зимната група и игрови забавления (например „А ми просо с1яли“, „Мак“), освен любовни и комични, са свързани с призива на пролетта, срещата и изпращане, с пожелания за щастлив живот, добро лято и богата реколта, изобразяващи упорит труд.

Древни по произход конспирации (заклинание, чар, проклятие) също частично се присъединиха към календарната и ритуална поезия (конспирации „за реколтата“, „за добитък“, „за звяра“ и др.) И отчасти към ритуалното семейство ( конспирации на "вщ очи" - от зло око, "на човешка", любов и др.). В бъдеще, особено през 19-20 век, конспирациите и вярванията и знаците, свързани с тях, започнаха да умират и почти напълно изчезнаха в съветската епоха.

Семейно-обредната поезия - песни и обредни игрови действия - сватба (весят), кръщенета и погребения (погребение на хралупа, оплакване) - в ранните периоди от историята на Украйна е много развита. Подобно на календарната и обредната поезия, тя * преследва целта да повлияе върху враждебните на трудовия човек природни явления и да осигури неговото благополучие в стопанския и личния живот. Украинските сватбени песни и игри, както и руските и беларуските, образуват едно високо поетично художествено цяло; те представляват народна драма, която се развива според основните компоненти на сватбата.

Древните жанрове на украинската народна поезия са гатанки (гатанки), поговорки (прил. нпуноеидну) и поговорки (заповеди). Класовият характер на поговорките и поговорките, социалните идеали и стремежи на трудещите се бяха особено изразени в тези, които бяха насочени срещу феодалните феодали, църквата и религията, царизма и царя, земевладелците, капиталистите и кулаците.

Украинският приказен епос е изключително богат, включващ както собствени приказки (за животни - животински епос, байки, фантастично-героични, разкази), така и различни видове легенди, легенди, анекдоти и басни. Главните герои на приказките, техните дрехи, инструменти, начин на живот предоставят много образователни материали за украинското общество в ерата на феодализма и капитализма. Героите на фантастичните приказки - героите ("1ван - селски син", "Чабанец", "Кирило Кожумяк", "Котигорошко" и др.) - успешно се борят срещу ужасни чудовища, които унищожават хората и резултатите от техния труд, често използвайки приятелството на животните и птиците, съчувствието и помощта на природата („бутане на вода“ и др.), както и чудодейни предмети („ходещи чоботи“, „летящ кораб“ и др.). Отделни приказки (например „Кирило Кожумяка“, „Иля Мурин“ - развитието на сюжета на стария руски епос за Иля Муромец), народни предания, разкази и легенди за произхода на имената на реки, селища съдържат информация с историческа, образователна стойност.

Народен героичен епос - мисли.Развитие на фолклора преди Великата октомврийска революция

В контекста на героичната борба на широките маси на Украйна през XV-XVI век. срещу феодално феодално потисничество, срещу турски, татарски и полски дворянски нашественици, най-накрая се формира жанрът на големия поетичен епос и епико-лирическите народни произведения - думи (първият запис е направен през 1684 г.), разказващ за смелостта, любовта към свободата и трудолюбието на украинския народ, неговата нерушима дружба с великия руски народ.

Думите принадлежат към най-добрите образци на украинския народен героичен епос, те са посветени на най-ярките страници от истинската историческа реалност на Украйна през 15-20 век. Преди всичко бяха създадени мисли за събитията от 16-17 век. Дюма рисува образи на смели воини - селяни и казаци, охраняващи границите на родната си земя, патриоти, страдащи в плен или репресии срещу украински и чужди господари ("Козак Голота", "Отаман Матяш Старият", "1 Вас Удовиченко-Коновченко" “, „Самшло Шшка” и др.). Особено място заемат мислите за събитията от периода на освободителната война от 1648-1654 г. („Хмелницки и Барабаш“, „Въстание срещу полския паша“ и др.). Епичните и историческите герои на гибелите от XV-XVII век, както и руските героични епоси, са надарени с героична сила, голям интелект, изобретателност и находчивост. Те побеждават врагове в двубои („Казак Голота“), сами се изправят срещу многобройни вражески нашественици, побеждават ги или ги вземат в плен („Отаман Матяш Старият“ и др.); мислите изразяват дълбоко популярна идея, че пренебрегването на масите, техния опит и съвети неизбежно води „героя“ до срамна смърт („Вдовица С1рчиха - 1ваниха“ и др.). Много мисли („Животът на казашките“, „Казашкият нетяг Феско Ганжа Андибер“, „Сестра и брат“, „Бшчна вдовица и три сини“ и др.) Говорят за тежкия живот на масите, тяхната оскъдна храна, лоши дрехи , лошо жилище, изобразяват остри социални конфликти. Дюмите остро осъждат грабежа и потисничеството, жестокостта, сребролюбието, алчността. Красивият образ на родната земя - Украйна, създаден от хората в техните мисли - е най-доброто доказателство за високия хуманизъм и дълбокия патриотизъм, присъщи на този тип епос.

Мислите, като епос, се характеризират със силно лирично оцветяване, разказът обикновено се води в тях със страстна емоция. Замислите се изпълняват със солопесен речитатив (певческа рецитация), със задължителен съпровод на народен музикален инструмент - кобза (бандура) или лира. Стихът и строфата (куплет) на думите се отличават с голяма свобода на размера (стих от 5-6 до 19-20 срички, строфа от 2-3 до 9-12 стиха), което създава възможности за по-нататъшна импровизация и вариация. Композицията на мислите е хармонична (пеене - разказ - финал); разказът се характеризира със забавяния и лирични отклонения. Постоянната строфа се заменя със свободна строфа-тирада (перваз), със свободни, преобладаващо словесни рими; след края на строфата-тирада следва музикален рефрен. Думите са произведения с импровизационен характер; нито един народен певец - кобзар или лирник - не повтаря и не се стреми да повтори канонично текста и мелодията на това произведение, а се отнася към тях творчески, постоянно ги променя, допълва или редуцира. Има много известни кобза-импровизатори на думи, сред които такива виртуози като Иван Стричка (първата половина на 19 век), Остап Вересай, Андрей Шут (средата и втората половина на 19 век), Иван Кравченко (Крюковски), Фьодор Гриценко (Студен) се открояват (втората половина на 19 век), Михайло Кравченко, Гнат Гончаренко, Терешко Пархоменко и др. (края на 19 - началото на 20 век).

Трудещите се хора на Украйна през XV-XVII век. създават и исторически песни от епическо-героичен и лиро-епически характер, исторически героични легенди, предания и предания. Те бяха своеобразен отговор на най-важните събития. Такива са песните за турско-татарските набези, плен и плен, за храбростта на народните борци срещу чуждото иго (напр. „На Цариград1 за пазар” – за Байда и др.), исторически предания и легенди за зверствата на турско-татарските и полските нашественици в Украйна, за смелостта и изобретателността на украинското население и особено на запорожките казаци, песни за избиването на казашката бездомност с богатите дукове, които се опитваха да се подиграват с казаците („Чорна“ дойде кмара, стана дъска ира” и др.). Особено много такива произведения са създадени за събитията от навечерието и периода на национално-освободителната война от 1648-1654 г. (например за националните герои на това време Богдан Хмелницки, Максим Кривонос, Данил Нечай, Иван Богун и др.)*

Патриотичен подем на народа в средата на 17 век, обединение

Украйна и Русия оставиха голям отпечатък върху много видове народна поезия. Широкото използване на народния театър - куклен и театър на живи актьори, както и кратки лирични, предимно сатирични и хумористични песни и коломийки, в които се осмиват поробителите на украинския народ и образи на запорожските и донските казаци - храбри и смели борци против потисничеството и насилието.

Съвместната борба на руския и украинския народ срещу автократичната крепостна система по време на народните движения на Степан Разин, Кондратий Булавин и по-късно Емелян Пугачов е отразена в широка антифеодална, антикрепостна поезия. Песни и легенди за сина на Степан Разин също са съставени в Украйна („Излезе дете от големия камък“, „Козак Герасим“). През XVII-XVIII век. създадени са песни и легенди за смелите герои от съвместната борба на руснаци и украинци срещу турско-татарската агресия (за Иван Сирко, Семьон Палия), за борбата срещу шведското нашествие и за предателя Мазепа, за превземането на Азов , за победите над турските нашественици през първата половина на XVIII век, за великия руски пълководец А. В. Суворов и др. За укрепване на руското самодържавие през XVIII век. феодалното крепостническо потисничество, украинският народ отговори с многобройни селски въстания, които бяха придружени от възхода на антифеодалното народно творчество - нови песни, разкази и легенди за героите на тази борба - хайдамаците (например "За Сава Чали и Гнат" Голи“ и др.), опришки (за Олекс Довбуш; с тях са свързани словашки песни за Яношик, български и молдовски песни за хайдушки), за юнаците от Колиевщина – Максим Зализняк, Никита Швачка и др., за въстанието в с. . Турбай 1789-1793 ("Те заченаха Bazilevshch" и др.).

През този период широко разпространение получават антифеодалните песни за крепостнически плен и феодален произвол, наборни и войнишки песни, чуматски, бурлашки (трудови) песни, много от които лиро-епически, исторически или битови; баладичните песни са създадени върху исторически сюжети („За Бондар1вну“), народни сатирични стихотворения, насочени срещу представители на господстващата класа - господа, съдии, свещеници и др. ярко осветяване на антагонистичните класови отношения на феодалното общество (любимият герой е крепостен или „свободен“ беден селянин, бездомен работник, мъдър войник).

Особено много през този период са създадени социални и семейни искрени, тъжни, лирични песни (хорови и солови), както и песни за семейния живот - rodipt, за любовта - за kokhannya. Хумористичните и сатиричните песни образуват голяма група.В народния репертоар има песни от руски и украински поети, поетичната форма на литературната песен все повече влияе върху формата на народната лирична песен (песни-романси).

През първата половина на XIX век. Украинският народ отразява в своите фолклорни произведения събитията от Отечествената война от 1812 г. (песни за М. И. Кутузов, М. И. Платов и др.), Борбата срещу феодалното потисничество и героите на тази борба (многобройни песни, въстания в Подолия от Устим Кармалюк и западноукраинския опришка Мирон Щол, за изключителния революционен деец на Буковина Лукян Кобилица и др.). Стават известни първите образци на работническите песни („Майдански работници – проклетници, да рипкавашият дял“); процъфтява жанрът на кратките песни - частушки и коломийки с най-разнообразно съдържание.

Появата на работническата класа на историческата арена води до развитието на нов вид народна поезия - трудовия фолклор. Още през 1870-те и 1980-те години* са записани и публикувани работнически песни и коломийки, които отразяват капиталистическата експлоатация, протест и ранните форми на борба на работническата класа (песните „Ой чи воля, чи плен“, „Якова фабрика>, известни легенди за Шубин - "собственика" на мините и др.). Широко разпространение сред работниците получават популярните драматургични изображения на борбата срещу деспотизма (украински варианти на народните драми "Лодката", "Цар Максимшан" и др.).

През пролетарския период на освободителното движение водещите мотиви на украинския работнически фолклор, който се разпространява на украински, руски и отчасти полски и по този начин придобива международен характер, са революционните призиви за сваляне на автокрацията и властта на капитала , прославянето на социалистическия идеал, пролетарския интернационализъм („Интернационал“, руски, украински и полски издания на „Варшавянка“, „Ярости, тирани“ и нейния украински оригинал – „Шалще, шалще, ще каже Катя“, руски, украински и Полски текст на "Червено знаме").

В началото на ХХв. Създават се украински революционни песни („Грижи се за Полша“, „Е, бо, пляскай, стани“, „Едно мрачно село, а другото от м1ст“ и др.), ярки истории и песни за събитията от първия народна революция в Русия 1905-1907 г., за верните синове на народа - болшевиките, за Първата световна война („Карпати, Карпати са велики гори“), за свалянето на автокрацията през 1917 г.

И така, народното творчество, което имаше подчертан революционен характер, беше породено от събитията от обществено-политическия живот на страната и неизменно съпътстваше класовите действия на работниците.

Украински съветски фолклор

Победата на Великата октомврийска социалистическа революция внесе коренни промени в характера на украинската народна поезия, предизвика подем в съдържанието на социалистическото поетично творчество на милионния украински народ, което се развива на основата на съветската идеология. Украинската народна поезия от периода след октомври отразява най-важните събития от съветската действителност - от победата на Великата октомврийска революция до събитията от Великата отечествена война от 1941-1945 г. и периода на екстензивно изграждане на комунизма. Народът възпява великата комунистическа партия, В. И. Ленин, трудовия героизъм, борбата за мир в целия свят, седемгодишния план 1959-1965 г., приятелството на народите, пролетарския интернационализъм и социалистическия патриотизъм.

Основни промени са настъпили в традиционните жанрове и видове на украинската народна поезия; почти напълно замира старата обредна поезия. В същото време широко се създават нови песни, мисли, приказки, приказки, разкази, както и народни стихотворения по темите на Великата октомврийска социалистическа революция, Гражданската война и борбата срещу чуждите интервенти (например приказката приказка „Леншская правда“, песни и легенди за Ленин, герои от гражданската война - Чапаев, Щорс, Котовски, за партизани, герои от Великата отечествена война и др., приказки onoeidi, провеждани често от едно лице и имащи елементи на памет). Наред с героичните произведения, анекдотите, сатиричните и хумористични разкази са широко разработени, осмиващи различни врагове на съветската държава (белогвардейски генерали, Петлюра, интервенционисти, Пилсудски, японски самураи, Хитлер и др.), останки от капитализма и религиозни предразсъдъци, носители на негативни битови явления (безделници, безделници, немарливи, пияници).

Особен разцвет на съветската украинска народна поезия се наблюдава в областта на песните, частовките и коломиките, поговорките и поговорките, които отразяват основните събития и явления от ежедневния живот на страната на Съветите (песни: за събитията от октомври и гражданска война - „Зозуленка пристигна“, „3аз6 paB Shchors zagsh zavzatih "; за Ленин; за изграждането на социализма - „О, червонп квггки”, „Закурши Bciзатънтени води“; за освобождението на западноукраинските земи и обединението им със Съветска Украйна - "Влада народ дойде", "Розквггае Буковина" и др.; за Великата отечествена война - „Ние се изправихме за волята на ръба“, „Нашата фронтова Ланка“ и др .; за следвоенния период, изграждането на комунизма, борбата за мир - “Шд 3 опиКомуни яшш”, „Ми искаме на света” и др.).

Жанрът на гибелите претърпя големи промени в съветските времена, които сега имат много нови неща в поетична форма (думи на песен, епична форма и тип поетична приказка); характерът на техните припеви се е променил (те са станали по-обобщаващи), забавянията в повествованието почти са изчезнали и т.н. Съветските кобзари (Иван Запорожченко, Петро Древченко, Фьодор Кушнерик, Егор Мовчан, Владимир Перепелюк и др.) създават редица на мисли по съвременни теми (например мисълта на В. И. Ленин - „Кой е този приятел, товаришш?“).

Украинският народ издигна много талантливи поети, композитори и певци от своята среда (например Павло Дмитриев-Кабанов от Донецк, Олга Добахова от Житомирска област, Христина Литвиненко от Полтавска област, Фросина Карпенко от Днепропетровска област и др.) > демонстрирайки своето изкуство на многобройни областни, градски, областни и републикански художествени изяви на художествената самодейност, превърнали се в битова традиция, подобно на празниците на песните и танците. Много фабрични и колхозни хорове, хорове, пропагандни екипи, самодейни ансамбли създадоха текстовете и музиката на някои песни, песни и коломики.

Както съветската, така и дооктомврийската народна поезия са били и се използват широко от украински и руски писатели, композитори и художници. Много образи и мотиви от дооктомврийския украински фолклор се използват в произведенията на редица видни писатели, особено Н. В. Гогол, Т. Г. Шевченко, И. Я. Франко, М. М. Н. В. Лисенко, Н. Д. Леонтович, художници - В. А. Тропинин, И. Е. Репин,

С. И. Василковски, Н. С. Самокиш, А. Г. Сластион и много други Най-ярките примери днес са творчеството на съветските украински писатели М. Рилски, П. Тичина, А. Малишко, М. Стелмах, композиторите К. Данкевич, А. Щогаренко, С. Людкевич, П. Майборода, художници И. Изакевич, М. Дерегус и др.

Украинската народна поезия е поела много от руската и беларуската народна поезия и много от нейните мотиви и произведения са влезли в творчеството на братските - руски и беларуски - народи. Тя беше и е в тясна връзка както с творчеството на тези народи, така и с творчеството на полския, словашкия, молдовския и други народи. Всичко това свидетелства за факта, че украинската народна поезия е имала и има голямо значение за взаимното разбирателство и сближаване на трудещите се на основата на социалистическия патриотизъм и интернационализъм.

Готвене в мултикукър

21.06.2018

Музикалността е една от характерните черти на украинския народ.

Музиката в Украйна се появява по времето на Киевска Рус и в своето развитие обхваща почти всички видове музикално изкуство - народна и професионална, академична и популярна музика. Днес разнообразната украинска музика звучи в Украйна и далеч извън нейните граници, развива се в народни и професионални традиции и е обект на научни изследвания.

народна музика

Първоначален период на развитие

Музикалните традиции на територията на съвременна Украйна съществуват от праисторически времена. Музикални инструменти, открити от киевски археолози край Чернигов - дрънкалки от бивни на мамут, датират от 18-то хилядолетие пр.н.е. Към същото време се отнасят и флейтите, открити в района на Молодово в района на Черновци.

Стенописите на Св. София Киевска (XI век) изобразяват музиканти, свирещи на различни духови, ударни и струнни (подобни на арфи и лютни) инструменти, както и танцуващи шутове. Тези фрески свидетелстват за жанровото разнообразие на музикалната култура на Киевска Рус. Летописните споменавания за певците Боян и Мит датират от 12 век.

Като цяло примитивната музика е имала синкретичен характер – песента, танцът и поезията са се сливали и най-често са съпътствали ритуали, церемонии, трудовия процес и др. В съзнанието на хората музиката и музикалните инструменти са играли важна роля като амулети по време на заклинания и молитви. В музиката хората виждаха защита от зли духове, от лош сън, от злото око. Имаше и специални магически мелодии за осигуряване на плодородието на почвата и плодовитостта на добитъка.

Солисти и други певци започнаха да се открояват в примитивната игра. Развитието на примитивната музика става източникът, от който възниква народната музикална култура. Тази музика породи национални музикални системи и национални особености на музикалния език.

За практиката на народната песен, която е съществувала в древността на територията на Украйна, може да се съди по древните ритуални песни. Много от тях отразяват интегралния мироглед на първобитния човек и разкриват отношението му към природата и природните явления.

Оригиналният национален стил е най-пълно представен от песните на централния Днепър. Характеризират се с мелодична орнаментика, вокализация на гласни. Връзките с беларуския и руския фолклор са ясно проследени във фолклора на Полесието.

В Карпатите и в Карпатите се развиват специални стилове на песни. Те се определят като хуцулски и лемковски диалекти.

Украинските народни песни са разделени на много различни жанрове, които имат определени характеристики. В това разбиране най-типичните жанрове на украинските песни са:

• Календарно и обредно- каменарки, щедривки, гайки, коледни песни, купала, обжинкови и др.

• Семеен ритуали домакинство- сватбени, комични, танцови (включително коломийки), частовки, приспивни песни, погребения, оплаквания и др.

• Крепостния живот- Чумацки, Наймитски, Бурлацки и др.;
• исторически песнии мисли
• Войнишки живот- новобранец, войник, стрелба с лък;
• Лирични песни и балади.

Думи и исторически песни

През XV-XVI век историческите мисли и песни стават едно от най-ярките явления на украинската народна музика, своеобразен символ на националната история и култура.

Създателите и изпълнителите на исторически песни и мисли, псалми, песнопения се наричали кобзари. Свирели са на кобза или бандура, която се е превърнала в елемент от националния героично-патриотичен епос, свободолюбивия характер и чистотата на нравствените помисли на народа.

Голямо внимание в мислите насочено към борбата срещу турците и поляците. Цикълът „Татар“ включва такива известни мисли като „За Самоил Кошка“, „За тримата братя на Азов“, „За бурята на Черно море“, „За Маруся Богуславка“ и др. В "полския" цикъл централно място заемат събитията от Народноосвободителната война от 1648-1654 г., специално място заемат народните герои - Нечай, Кривонос, Хмелницки. По-късно се появиха нови цикли от мисли - за шведа, за Сечта и нейното унищожаване, за работата по каналите, за хайдама, за панщината и свободата.

Още през XIV-XVII и XVIII век украинските музиканти стават известни извън Украйна. Техните имена могат да бъдат намерени в хрониките от онези времена сред придворните музиканти, включително тези в двора на полските крале и руските императори. Най-известните кобзари са Тимофей Белоградски (известен лютнист, 18 век), Андрей Шут (19 век), Остап Вересай (19 век) и др.

Народните музиканти се обединявали в братства: певчески работилници, които имали свой устав и защитавали техните интереси. Тези братства се развиват особено през 17-18 век и съществуват до самото начало на 20 век, докато не бъдат унищожени от съветските власти.

Инструментален фолклор и народни инструменти

Инструменталният фолклор заема важно място в украинската музикална култура. Музикалният инструментариум на Украйна е много богат и разнообразен. Включва широка гама духови, струнни и ударни инструменти. Значителна част от украинските народни музикални инструменти идват от инструментите от времето на Русия, други инструменти (например цигулка) са възприети на украинска земя по-късно, въпреки че след това те са станали основата на нови традиции и характеристики на изпълнение.

Най-древните слоеве на украинския инструментален фолклор са свързани с календарни празници и ритуали, които са придружени от марширане (шествия за процесии, поздравителни маршове) и танцова музика (хопачки, казаци, коломийки, полечки, валсове, гълъби, ласо и др.) и песен - инструментална музика за слушане. Традиционните ансамбли най-често се състоят от триа инструменти, като цигулка, сниф и тамбура. Изпълнението на музика включва и известна доза импровизация.

По време на молитви в домашни условия (вкъщи, на улицата, близо до църквата) често се използват лира, кобза и бандура, за да съпровождат песните и псалмите.

По времето на Запорожката Сеч в оркестрите на Запорожката сеч звучаха тимпани, барабани, казашки антимон и тръби, а тимпаните бяха сред клейнодите на Запорожката Сеч, тоест те бяха сред символите на казашката държавност.

Инструменталната музика също се превърна в неразделна част от градската култура. Освен национални инструменти като цигулки и бандури, градската култура е представена от инструменти като настолна арфа, цитра, торбан. Те пееха хвалебствени песни, градски песни и романси, религиозни песнопения под техен съпровод.

украински фолклор

Семейно-обредната поезия - песни и обредни игрови действия - сватба (весят), кръщенета и погребения (погребение на хралупа, оплакване) - в ранните периоди от историята на Украйна е много развита. Подобно на календарната и обредната поезия, тя * преследва целта да повлияе върху враждебните на трудовия човек природни явления и да осигури неговото благополучие в стопанския и личния живот. Украинските сватбени песни и игри, както и руските и беларуските, образуват едно високо поетично художествено цяло; те представляват народна драма, която се развива според основните компоненти на сватбата.

Древните жанрове на украинската народна поезия са гатанки (гатанки), поговорки (прил. нпуноеидну) и поговорки (заповеди). Класовият характер на поговорките и поговорките, социалните идеали и стремежи на трудещите се бяха особено изразени в тези, които бяха насочени срещу феодалните феодали, църквата и религията, царизма и царя, земевладелците, капиталистите и кулаците.

Украинският приказен епос е изключително богат, включващ както собствени приказки (за животни - животински епос, байки, фантастично-героични, разкази), така и различни видове легенди, легенди, анекдоти и басни. Главните герои на приказките, техните дрехи, инструменти, начин на живот предоставят много образователни материали за украинското общество в ерата на феодализма и капитализма. Героите на фантастичните приказки - героите ("1ван - селски син", "Чабанец", "Кирило Кожумяк", "Котигорошко" и др.) - успешно се борят срещу ужасни чудовища, които унищожават хората и резултатите от техния труд, често използвайки приятелството на животните и птиците, съчувствието и помощта на природата („бутане на вода“ и др.), както и чудодейни предмети („ходещи чоботи“, „летящ кораб“ и др.). Отделни приказки (например „Кирило Кожумяка“, „Иля Мурин“ - развитието на сюжета на стария руски епос за Иля Муромец), народни предания, разкази и легенди за произхода на имената на реки, селища съдържат информация с историческа, образователна стойност.

Народен героичен епос - мисли.Развитие на фолклора преди Великата октомврийска революция

В контекста на героичната борба на широките маси на Украйна през XV-XVI век. срещу феодално феодално потисничество, срещу турски, татарски и полски дворянски нашественици, най-накрая се формира жанрът на големия поетичен епос и епико-лирическите народни произведения - думи (първият запис е направен през 1684 г.), разказващ за смелостта, любовта към свободата и трудолюбието на украинския народ, неговата нерушима дружба с великия руски народ.

Думите принадлежат към най-добрите образци на украинския народен героичен епос, те са посветени на най-ярките страници от истинската историческа реалност на Украйна през 15-20 век. Преди всичко бяха създадени мисли за събитията от 16-17 век. Дюма рисува образи на смели воини - селяни и казаци, охраняващи границите на родната си земя, патриоти, страдащи в плен или репресии срещу украински и чужди господари ("Козак Голота", "Отаман Матяш Старият", "1 Вас Удовиченко-Коновченко" “, „Самшло Шшка” и др.). Особено място заемат мислите за събитията от периода на освободителната война от 1648-1654 г. („Хмелницки и Барабаш“, „Въстание срещу полския паша“ и др.). Епичните и историческите герои на гибелите от XV-XVII век, както и руските героични епоси, са надарени с героична сила, голям интелект, изобретателност и находчивост. Те побеждават врагове в двубои („Казак Голота“), сами се изправят срещу многобройни вражески нашественици, побеждават ги или ги вземат в плен („Отаман Матяш Старият“ и др.); мислите изразяват дълбоко популярна идея, че пренебрегването на масите, техния опит и съвети неизбежно води „героя“ до срамна смърт („Вдовица С1рчиха - 1ваниха“ и др.). Много мисли („Животът на казашките“, „Казашкият нетяг Феско Ганжа Андибер“, „Сестра и брат“, „Бшчна вдовица и три сини“ и др.) Говорят за тежкия живот на масите, тяхната оскъдна храна, лоши дрехи , лошо жилище, изобразяват остри социални конфликти. Дюмите остро осъждат грабежа и потисничеството, жестокостта, сребролюбието, алчността. Красивият образ на родната земя - Украйна, създаден от хората в техните мисли - е най-доброто доказателство за високия хуманизъм и дълбокия патриотизъм, присъщи на този тип епос.

Мислите, като епос, се характеризират със силно лирично оцветяване, разказът обикновено се води в тях със страстна емоция. Замислите се изпълняват със солопесен речитатив (певческа рецитация), със задължителен съпровод на народен музикален инструмент - кобза (бандура) или лира. Стихът и строфата (куплет) на думите се отличават с голяма свобода на размера (стих от 5-6 до 19-20 срички, строфа от 2-3 до 9-12 стиха), което създава възможности за по-нататъшна импровизация и вариация. Композицията на мислите е хармонична (пеене - разказ - финал); разказът се характеризира със забавяния и лирични отклонения. Постоянната строфа се заменя със свободна строфа-тирада (перваз), със свободни, преобладаващо словесни рими; след края на строфата-тирада следва музикален рефрен. Думите са произведения с импровизационен характер; нито един народен певец - кобзар или лирник - не повтаря и не се стреми да повтори канонично текста и мелодията на това произведение, а се отнася към тях творчески, постоянно ги променя, допълва или редуцира. Има много известни кобза-импровизатори на думи, сред които такива виртуози като Иван Стричка (първата половина на 19 век), Остап Вересай, Андрей Шут (средата и втората половина на 19 век), Иван Кравченко (Крюковски), Фьодор Гриценко (Студен) се открояват (втората половина на 19 век), Михайло Кравченко, Гнат Гончаренко, Терешко Пархоменко и др. (края на 19 - началото на 20 век).

Трудещите се хора на Украйна през XV-XVII век. създават и исторически песни от епическо-героичен и лиро-епически характер, исторически героични легенди, предания и предания. Те бяха своеобразен отговор на най-важните събития. Такива са песните за турско-татарските набези, плен и плен, за храбростта на народните борци срещу чуждото иго (напр. „На Цариград1 за пазар” – за Байда и др.), исторически предания и легенди за зверствата на турско-татарските и полските нашественици в Украйна, за смелостта и изобретателността на украинското население и особено на запорожките казаци, песни за избиването на казашката бездомност с богатите дукове, които се опитваха да се подиграват с казаците („Чорна“ дойде кмара, стана дъска ира” и др.). Особено много такива произведения са създадени за събитията от навечерието и периода на национално-освободителната война от 1648-1654 г. (например за националните герои на това време Богдан Хмелницки, Максим Кривонос, Данил Нечай, Иван Богун и др.)*

Патриотичен подем на народа в средата на 17 век, обединение

Украйна и Русия оставиха голям отпечатък върху много видове народна поезия. Широкото използване на народния театър - куклен и театър на живи актьори, както и кратки лирични, предимно сатирични и хумористични песни и коломийки, в които се осмиват поробителите на украинския народ и образи на запорожските и донските казаци - храбри и смели борци против потисничеството и насилието.

Съвместната борба на руския и украинския народ срещу автократичната крепостна система по време на народните движения на Степан Разин, Кондратий Булавин и по-късно Емелян Пугачов е отразена в широка антифеодална, антикрепостна поезия. Песни и легенди за сина на Степан Разин също са съставени в Украйна („Излезе дете от големия камък“, „Козак Герасим“). През XVII-XVIII век. създадени са песни и легенди за смелите герои от съвместната борба на руснаци и украинци срещу турско-татарската агресия (за Иван Сирко, Семьон Палия), за борбата срещу шведското нашествие и за предателя Мазепа, за превземането на Азов , за победите над турските нашественици през първата половина на XVIII век, за великия руски пълководец А. В. Суворов и др. За укрепване на руското самодържавие през XVIII век. феодалното крепостническо потисничество, украинският народ отговори с многобройни селски въстания, които бяха придружени от възхода на антифеодалното народно творчество - нови песни, разкази и легенди за героите на тази борба - хайдамаците (например "За Сава Чали и Гнат" Голи“ и др.), опришки (за Олекс Довбуш; с тях са свързани словашки песни за Яношик, български и молдовски песни за хайдушки), за юнаците от Колиевщина – Максим Зализняк, Никита Швачка и др., за въстанието в с. . Турбай 1789-1793 ("Те заченаха Bazilevshch" и др.).

През този период широко разпространение получават антифеодалните песни за крепостнически плен и феодален произвол, наборни и войнишки песни, чуматски, бурлашки (трудови) песни, много от които лиро-епически, исторически или битови; баладичните песни са създадени върху исторически сюжети („За Бондар1вну“), народни сатирични стихотворения, насочени срещу представители на господстващата класа - господа, съдии, свещеници и др. ярко осветяване на антагонистичните класови отношения на феодалното общество (любимият герой е крепостен или „свободен“ беден селянин, бездомен работник, мъдър войник).

Особено много през този период са създадени социални и семейни искрени, тъжни, лирични песни (хорови и солови), както и песни за семейния живот - rodipt, за любовта - за kokhannya. Хумористичните и сатиричните песни образуват голяма група.В народния репертоар има песни от руски и украински поети, поетичната форма на литературната песен все повече влияе върху формата на народната лирична песен (песни-романси).

През първата половина на XIX век. Украинският народ отразява в своите фолклорни произведения събитията от Отечествената война от 1812 г. (песни за М. И. Кутузов, М. И. Платов и др.), Борбата срещу феодалното потисничество и героите на тази борба (многобройни песни, въстания в Подолия от Устим Кармалюк и западноукраинския опришка Мирон Щол, за изключителния революционен деец на Буковина Лукян Кобилица и др.). Стават известни първите образци на работническите песни („Майдански работници – проклетници, да рипкавашият дял“); процъфтява жанрът на кратките песни - частушки и коломийки с най-разнообразно съдържание.

Появата на работническата класа на историческата арена води до развитието на нов вид народна поезия - трудовия фолклор. Още през 1870-те и 1980-те години* са записани и публикувани работнически песни и коломийки, които отразяват капиталистическата експлоатация, протест и ранните форми на борба на работническата класа (песните „Ой чи воля, чи плен“, „Якова фабрика>, известни легенди за Шубин - "собственика" на мините и др.). Широко разпространение сред работниците получават популярните драматургични изображения на борбата срещу деспотизма (украински варианти на народните драми "Лодката", "Цар Максимшан" и др.).

През пролетарския период на освободителното движение водещите мотиви на украинския работнически фолклор, който се разпространява на украински, руски и отчасти полски и по този начин придобива международен характер, са революционните призиви за сваляне на автокрацията и властта на капитала , прославянето на социалистическия идеал, пролетарския интернационализъм („Интернационал“, руски, украински и полски издания на „Варшавянка“, „Ярости, тирани“ и нейния украински оригинал – „Шалще, шалще, ще каже Катя“, руски, украински и Полски текст на "Червено знаме").

В началото на ХХв. Създават се украински революционни песни („Грижи се за Полша“, „Е, бо, пляскай, стани“, „Едно мрачно село, а другото от м1ст“ и др.), ярки истории и песни за събитията от първия народна революция в Русия 1905-1907 г., за верните синове на народа - болшевиките, за Първата световна война („Карпати, Карпати са велики гори“), за свалянето на автокрацията през 1917 г.

И така, народното творчество, което имаше подчертан революционен характер, беше породено от събитията от обществено-политическия живот на страната и неизменно съпътстваше класовите действия на работниците.

Украински съветски фолклор

Победата на Великата октомврийска социалистическа революция внесе коренни промени в характера на украинската народна поезия, предизвика подем в съдържанието на социалистическото поетично творчество на милионния украински народ, което се развива на основата на съветската идеология. Украинската народна поезия от периода след октомври отразява най-важните събития от съветската действителност - от победата на Великата октомврийска революция до събитията от Великата отечествена война от 1941-1945 г. и периода на екстензивно изграждане на комунизма. Народът възпява великата комунистическа партия, В. И. Ленин, трудовия героизъм, борбата за мир в целия свят, седемгодишния план 1959-1965 г., приятелството на народите, пролетарския интернационализъм и социалистическия патриотизъм.

Основни промени са настъпили в традиционните жанрове и видове на украинската народна поезия; почти напълно замира старата обредна поезия. В същото време широко се създават нови песни, мисли, приказки, приказки, разкази, както и народни стихотворения по темите на Великата октомврийска социалистическа революция, Гражданската война и борбата срещу чуждите интервенти (например приказката приказка „Леншская правда“, песни и легенди за Ленин, герои от гражданската война - Чапаев, Щорс, Котовски, за партизани, герои от Великата отечествена война и др., приказки onoeidi, провеждани често от едно лице и имащи елементи на памет). Наред с героичните произведения, анекдотите, сатиричните и хумористични разкази са широко разработени, осмиващи различни врагове на съветската държава (белогвардейски генерали, Петлюра, интервенционисти, Пилсудски, японски самураи, Хитлер и др.), останки от капитализма и религиозни предразсъдъци, носители на негативни битови явления (безделници, безделници, немарливи, пияници).

Особен разцвет на съветската украинска народна поезия се наблюдава в областта на песните, частовките и коломиките, поговорките и поговорките, които отразяват основните събития и явления от ежедневния живот на страната на Съветите (песни: за събитията от октомври и гражданска война - „Зозуленка пристигна“, „3аз6 paB Shchors zagsh zavzatih "; за Ленин; за изграждането на социализма - „О, червонп квггки”, „Закурши Bciзатънтени води“; за освобождението на западноукраинските земи и обединението им със Съветска Украйна - "Влада народ дойде", "Розквггае Буковина" и др.; за Великата отечествена война - „Ние се изправихме за волята на ръба“, „Нашата фронтова Ланка“ и др .; за следвоенния период, изграждането на комунизма, борбата за мир - “Шд 3 опиКомуни яшш”, „Ми искаме на света” и др.).

Жанрът на гибелите претърпя големи промени в съветските времена, които сега имат много нови неща в поетична форма (думи на песен, епична форма и тип поетична приказка); характерът на техните припеви се е променил (те са станали по-обобщаващи), забавянията в повествованието почти са изчезнали и т.н. Съветските кобзари (Иван Запорожченко, Петро Древченко, Фьодор Кушнерик, Егор Мовчан, Владимир Перепелюк и др.) създават редица на мисли по съвременни теми (например мисълта на В. И. Ленин - „Кой е този приятел, товаришш?“).

Украинският народ издигна много талантливи поети, композитори и певци от своята среда (например Павло Дмитриев-Кабанов от Донецк, Олга Добахова от Житомирска област, Христина Литвиненко от Полтавска област, Фросина Карпенко от Днепропетровска област и др.) > демонстрирайки своето изкуство на многобройни областни, градски, областни и републикански художествени изяви на художествената самодейност, превърнали се в битова традиция, подобно на празниците на песните и танците. Много фабрични и колхозни хорове, хорове, пропагандни екипи, самодейни ансамбли създадоха текстовете и музиката на някои песни, песни и коломики.

Както съветската, така и дооктомврийската народна поезия са били и се използват широко от украински и руски писатели, композитори и художници. Много образи и мотиви от дооктомврийския украински фолклор се използват в произведенията на редица видни писатели, особено Н. В. Гогол, Т. Г. Шевченко, И. Я. Франко, М. М. Н. В. Лисенко, Н. Д. Леонтович, художници - В. А. Тропинин, И. Е. Репин,

С. И. Василковски, Н. С. Самокиш, А. Г. Сластион и много други Най-ярките примери днес са творчеството на съветските украински писатели М. Рилски, П. Тичина, А. Малишко, М. Стелмах, композиторите К. Данкевич, А. Щогаренко, С. Людкевич, П. Майборода, художници И. Изакевич, М. Дерегус и др.

Украинската народна поезия е поела много от руската и беларуската народна поезия и много от нейните мотиви и произведения са влезли в творчеството на братските - руски и беларуски - народи. Тя беше и е в тясна връзка както с творчеството на тези народи, така и с творчеството на полския, словашкия, молдовския и други народи. Всичко това свидетелства за факта, че украинската народна поезия е имала и има голямо значение за взаимното разбирателство и сближаване на трудещите се на основата на социалистическия патриотизъм и интернационализъм.

Отделни гатанки намираме в литературата на Средновековието - в Киевска Рус в творчеството на Даниил Заточник; от философите на Киевската школа на Възраждането (Ипатий Потий, Станислав Ориховски, Иван Калимон и др.). Те придобиват особена популярност през 17-18 век, когато литературните гатанки са създадени от Боало, Русо и др.Нова вълна на интерес към гатанките е свързана, от една страна, с развитието на романтизма в литературата, особено в Германия (Брентано, Гауф и др.), И от друга страна, с апел към националните корени, съчетани с романтизъм, началото на събирането, фиксирането и публикуването на образци от народното изкуство. Събирането и публикуването на украински народни гатанки започва през първата половина на 19 век: Г. Илкевич "Галицки пословици и гатанки" (Виена, 1841 г.), А. Семеновски "Малоруски и галисийски гатанки"; М. Номис "Украински поговорки, поговорки и така нататък" (1864), П. Чубински "Производство на етнографска и статистическа експедиция ..." (1877) и др. Иван Франко е автор на първото, за съжаление, незавършено изследване върху украинските гатанки „Останки от примитивния мироглед в руските и полските народни гатанки“ („Заря“, 1884 г.). В украинския фолклор гатанката остава слабо проучен жанр. Гатанката не само е повлияла на творчеството на отделни украински поети, които са написали съответните авторски произведения (Л. Глебов, Ю. Федкович, И. Франко, С. Василченко), тя формира основата на поетическите тропи, което се потвърждава от текстовете на П. Тичина, Б.И. Антонич, В. Голобородко, И. Калинц, Вера Вовк, М. Воробьов, М. Григориев и др.

Пословици и поговорки

Дюма

16 век се счита за началото на украинската колекция от поетични казашки думи. Първият запис на украинска народна песен може да бъде датиран от втората половина на същия век (1571 г. в граматиката на Ян Благослав). Едновременно с тези опити за народна версификация възниква и нов вид народна песен: мислите. Това е нов казашки епос, който напълно измества сторо-украинския епос, чиито останки са останали в прозаични преводи или под формата на стих. Самите мисли са събрани и записани за първи път през 19 век. Най-старото споменаване на Думата е в хрониката („Анали“, 1587 г.) на полския историк С. Сарницки, най-старият текст на Думата е открит в архива на Краков от М. Возняк през 20-те години на ХХ век в колекцията на Кондрацки (1684 г.) Козак Голота. Понастоящем в различни писмени източници са запазени само препратки към мислите от 16 век, но до момента няма нито един пълен текст. В аналите на Сарницки можем да научим, че украинците са пели думи още в началото на 16 век, това са мисли за героичната смърт на братята Струсови, но за съжаление този летописец не е добавил нито един ред от тази дума към летописите. По-успешен по отношение на данните, които са запазени за мислите, е 17 век.

Историческите песни могат да се определят като жанр на малкия епос. Оформила се отначало спонтанно в лоното на други жанрове на песенното творчество, историческата песен (както и думата) достига своята кулминация през 17-18 век. - в епохата на казаците в Украйна. Тя гравитира към внимателно наблюдение на историческите събития, съдбата на конкретни герои. Жанрът "историческа песен" е познат на всички славянски народи. Това е лирико-епическо произведение, посветено на определено историческо събитие или известна историческа личност. Трябва да се отбележи, че това не е хроника на събитията, а не документ, в който фактите играят важна роля; това е произведение на изкуството, така че в него е възможно творческо предположение.Основното изискване за историческа песен е правилното отразяване на епохата, същността на епохата, нейния дух, национална ориентация. По обем историческите песни са по-малко от мислите, но повече от лирическите песни. Епичният характер се проявява в разказа за събития, които са изобразени обективно, но без ясна фиксация на събитията, живота на историческите герои. В песните има символика, хипербола, емоционални и оценъчни елементи. Н. Гогол въвежда понятието "историческа песен" в украинския фолклор в статията "За малоруските песни" (1833). Той посочва определящата черта на този жанр: "те не се откъсват нито за миг от живота и ... винаги съответстват на настоящото състояние на чувствата". Сред особеностите на историческите песни си струва да се отбележат още: показването на важни социални събития и исторически личности; кратък разказ за тях; наличието на остарели думи и изрази; строфична или куплетна конструкция.

Балада

Приказки

легенди

Най-често срещаният жанр на европейската средновековна литература (започвайки от 6 век), който се формира в католическата литература главно като живот на светец, написан в деня на паметта му, или като колекция от поучителни истории за живота на светия мъченици, изповедници, светци, светци, отшелници, стълбове, наречени "Патерик". В западноевропейските страни особено популярна е колекция от християнски легенди през 13-14 век. озаглавена "Златна легенда" ("Legenda aurea"), преведена на много езици.

притчи

Притчата е поучителна алегорична (алегорична) история. За разлика от неяснотата на тълкуването на баснята, в притчата е концентрирана определена дидактична идея. Притчата е широко използвана в Евангелието, изразявайки духовни напътствия в алегорична форма, като например „притчите на Соломон“, които след псалтира стават широко разпространени по времето на Киевска Рус. С особена популярност се ползва „Сказание за Варлаам и Йосаф“, което става тема на научната студия на И. Франко. Този жанр оказва голямо влияние върху творчеството му, не без причина оригиналните притчи са композиционната основа на сборника му „Моят Измарагд“ (1898). Съвременните поети също се обръщат към притчата (Д. Павличко, Лина Костенко и др.). Жанрът на притчата е отразен и в украинската живопис, по-специално в поредица от рисунки на Т. Шевченко. В най-новата европейска литература притчата се превърна в едно от средствата за изразяване на моралните и философски размисли на писателя, често противоположни на общоприетите, и на преобладаващите в обществото идеи. Тук притчата не изобразява, а съобщава определена идея, залагайки в основата си принципа на параболата: повествованието сякаш се отдалечава от даденото временно пространство и, движейки се по крива, се връща обратно, осветявайки феномена на художествено осмисляне във философско-естетически аспект (Б. Брехт, Ж. П. Сартр, А. Камю и др.) Пример за това е Кафка и неговите „Произведения за читателя“. В такова ново качество притчата се наблюдава и в творчеството на съвременните украински писатели, по-специално В. Шевчук („Къща на планината“, „На скромното поле“ и др.).

Отделни гатанки намираме в литературата на Средновековието - в Киевска Рус в творчеството на Даниил Заточник; от философите на Киевската школа на Възраждането (Ипатий Потий, Станислав Ориховски, Иван Калимон и др.). Те придобиват особена популярност през 17-18 век, когато литературните гатанки са създадени от Боало, Русо и др.Нова вълна на интерес към гатанките е свързана, от една страна, с развитието на романтизма в литературата, особено в Германия (Брентано, Гауф и др.), И от друга страна, с апел към националните корени, съчетани с романтизъм, началото на събирането, фиксирането и публикуването на образци от народното изкуство. Събирането и публикуването на украински народни гатанки започва през първата половина на 19 век: Г. Илкевич "Галицки пословици и гатанки" (Виена, 1841 г.), А. Семеновски "Малоруски и галисийски гатанки"; М. Номис "Украински поговорки, поговорки и така нататък" (1864), П. Чубински "Производство на етнографско-статистическата експедиция ..." (1877) и др.. Иван Франко - автор на първото, за съжаление, незавършено изследване на светогледа на украинските загадки в руските и полските народни гатанки” (“Заря”, 1884). В украинския фолклор гатанката остава слабо проучен жанр. Гатанката не само е повлияла на творчеството на отделни украински поети, които са написали съответните авторски произведения (Л. Глебов, Ю. Федкович, И. Франко, С. Василченко), тя формира основата на поетическите тропи, което се потвърждава от текстовете на П. Тичина, Б.И. Антонич, В. Голобородко, И. Калинц, Вера Вовк, М. Воробьов, М. Григориев и др.

Примери:

Двама братя се чудят на водата, но не спират.

Червеният ярем висеше над реката.

Vletka е naїdaêtsya, vzimku виси.

Висящи да развеселяват, да охлаждат във въздуха, през есента на годината, да стоплят зимата.

Не огън, а пуф

Има клуб, а на клуба има хижа и в тази хижа има много хора.

Не ми пука, не ме интересува, нека пия бензин, ще изгоря конете си, които искам да излекувам.

Без ръце, без крака, но портите са си порти.

Пословици и поговорки

Безценните съкровища на украинския фолклор включват пословици и поговорки - кратки целенасочени изявления. Пословиците и поговорките са обобщената памет на хората, изводи от житейския опит, които дават право да се формулират възгледи за етиката, морала, историята и политиката. Като цяло поговорките и поговорките съставляват набор от правила, от които човек трябва да се ръководи в ежедневието. Те рядко констатират факт, по-скоро препоръчват или предупреждават, одобряват или осъждат, с една дума поучават, защото зад тях стои авторитетът на поколения наши хора, чийто неизчерпаем талант, високо естетическо чувство и остър ум продължават да се множат и обогатяват. духовното наследство, което се натрупва.през вековете. Поговорката е малка форма на народна поезия, която се е превърнала в кратко, ритмично изказване, което носи обобщено мнение, заключение, алегория с дидактичен уклон. Във фолклора пословиците и поговорките се означават с термина поговорки. В средновековна Европа са съставени сборници с поговорки; до нас са достигнали около три дузини ръкописни колекции, съставени през 13-ти и началото на 15-ти век. Например колекцията от така наречените „притчи на Вилани“ включва поредица от шесткратни шест стиха, всеки от които е представен като селска поговорка. Всичко като цяло се отличава с рядка ритмична и тематична еднородност. Съставителят на тази колекция, известен духовник от семейството на Филип от Елзас през 13 век, неведнъж е ставал обект на обработка или имитация. Текстове от този вид се срещат до 15 век, понякога с илюстрации: тогава поговорката служи като надпис към рисунката.

Поговорката е жанр на фолклорната проза, кратък, устойчив образен израз с констативен характер, който има едночленна структура, която често влиза в състава на поговорката, но без заключение. Използва се в преносен смисъл.

Например: Истината избожда очите. Не нашето полско зрънце.

Особеност на поговорката е, че тя обикновено се прикрепя към казаното като афористична илюстрация. За разлика от поговорката, това е вид обобщение. Често една поговорка е съкращение на поговорка. В западните райони на Украйна поговорките и поговорките се комбинират в едно понятие - „поговорки“.

Примери:

Живот за живеене - не поле за отиване.

Без їzhi и víl не potyagne.

Птицата е червена на своите празници, а човекът е на своето знание.

Глава без ум, като фар без свещ.

Който се страхува от своето, нека се срамува от себе си.

Малката работа е по-добра за голямото безделие.

Пазете и ценете честта на младостта и здравето - на старостта.

Добрата и механа не zípsuê, но злият не може да бъде изпратен в църквата.

Дюма

16 век се счита за началото на украинската колекция от поетични казашки думи. Първият запис на украинска народна песен може да бъде датиран от втората половина на същия век (1571 г. в граматиката на Ян Благослав). Едновременно с тези опити за народна версификация възниква и нов вид народна песен: мислите. Това е нов казашки епос, който напълно измества сторо-украинския епос, чиито останки са останали в прозаични преводи или под формата на стих. Самите мисли са събрани и записани за първи път през 19 век. Най-старото споменаване на Думата е в хрониката („Анали“, 1587 г.) на полския историк С. Сарницки, най-старият текст на Думата е открит в архива на Краков от М. Возняк през 20-те години на ХХ век в колекцията на Кондрацки (1684 г.) Козак Голота. Понастоящем в различни писмени източници са запазени само препратки към мислите от 16 век, но до момента няма нито един пълен текст. В аналите на Сарницки можем да научим, че украинците са пели думи още в началото на 16 век, това са мисли за героичната смърт на братята Струсови, но за съжаление този летописец не е добавил нито един ред от тази дума към летописите. По-успешен по отношение на данните, които са запазени за мислите, е 17 век.

По-специално, в ръкописната колекция на Кондрацки са запазени четири примера за украинско думно творчество: „Казак Нетяга“, „Смъртта на Корецки“ и два примера за игриви пародии на думи. Името на думата е въведено в научната терминология от М. Максимович, който, подобно на М. Цертелев, П. Лукашевич, А. Метлински, П. Кулиш, извършва първите публикации на думите. Първият научен сборник с мисли с варианти и коментари е издаден от В. Антонович и М. Драгоманов („Исторически песни на малко руския народ“, 1875 г.). Фолклористът-музиколог Ф. Колесса, който през 1908 г. ръководи специална експедиция, организирана от Леся Украинка в района на Полтава с фонограф за записване на репертоара на кобзарите („Мелодии на украинските народни думи“, „Украински народни думи“), оставя фундаментални изследвания върху дум. Най-задълбочената научна публикация на мисли през 20 век. извършена от Екатерина Грушевская („Украински народни думи”), но е изтеглена от библиотеките, а изследователят е репресиран.

Примери:

Дума "Казак Голота":

О, килиимското поле,

След това победихме начина на Гордински,

О, там се разхождаше казакът Голота,

Не се страхувайте нито от огън, нито от меч, нито от третото блато.

Вярно, на казашките палатки на пътя -

Три седемкратни тирета:

Единият е недобър, другият е безполезен,

А третото не става за бараката.

И все пак, вярно, на Козаков

Публикувайте на езика,

И те са китайски -

По-широки женски редове;

Теми шовкови -

Удвояване на zhínotskі широки валове.

Вярно, на казашката шапка -

топ дирка,

зашит с трева,

витром подбита,

Kudi viє, tudi и provívav,

Младият казак е студен.

Това ходи казакът Голота, разходете се,

Нито градът, нито селото не заемат, -

Вижте град Килия.

Близо до град Кили татарите седят с бради,

Изглежда като горните стаи,

Преди татарските думи се насърчават:

„Татарко, Татарко!

О, ти какъв си мислиш, че си, какво мисля аз?

О, какво правиш, какво правя аз?

Казват: „Татарин, о, сив, брадат!

Само се чудя как изглеждаш пред мен в горните стаи,

Но не знам какво мислите и какво предполагате.

Кажете: „Татарко!

Преследвам те: в чисто поле орел не лети, -

Този казак Golota любезен кон ходене.

Искам да взема його с жива стръв

Да, продайте го на град Килия,

Само да го похваля пред великите господари-баши,

За йога много червени не се приемат от лекарите,

Които насърчавате

По пътя плати цената,

Чоботи обувки,

Velvet shlik се слага на главата ви,

Седиш на кон,

Небрежно след казака Голота Ганя.

Този казашки Голота добър казашки звук, който знаете -

О, погледни татарина криво,

Като: „Татар, татарин!

За какво ви пука:

Чи на моята ясна зброя,

Чи на моя черен кон,

Чи на мен, млад казак?

„Аз, - изглежда, - ме е грижа за вашата чиста броня,

И още по-добре на вашия черен кон,

И още по-добре на теб, млади казаче.

Искам да вземеш жива стръв от ръката си,

Продавам на град Килия,

Хвала пред великите господари-башове

Не събирам много червени,

Скъпият плат не защитава света.

Този казак Golota добър звук казашки знам.

О, вижте татарина криво.

„О, - изглежда, - на татарина, о, седни, брадат

Либон не е богат на ума:

Но без да хванете казак за ръка,

И вече за йога и спестени стотинки.

И все пак вие не сте сред казаците,

Казашка каша без ядене

Аз не познавам казаците“.

Това, което повишихте

Стоене на цените.

Без света, барут pidsipaє,

Изпраща се подарък в гърдите на татара:

О, казакът няма да се примири,

И татаринът и дръзката майка се олюляха от коня!

Vіn yoma vіri не denіmaє,

Ставай на йога

Грима между раменете с келеп,

Ако се огледаш, вече нямаш дух.

Vín todi dobre dbav,

Чоботи татарски истягав,

Обувка на вашите казашки крака;

Вадя дрехи,

Сложих го на казашките си рамене;

Velvet фиш е направен,

Поставяне на вашата казашка глава;

Вземайки татарския кон за юздите,

Близо до град Сич падна,

Там sobí p'є-ходене,

Полето на kilіїmske за похвала-метене:

„О, килиймското поле!

Но нека това лято и зима са зелени,

Сякаш си ме почел през една нещастна година!

Дай Боже, казаците пиеха и се разхождаха,

добри мисли,

Взеха ми повече добича

Сгазих врага под носа!“

Славата не е мъртва, не по-нататък

Една нощ до века!

Историческите песни могат да се определят като жанр на малкия епос. Оформила се отначало спонтанно в лоното на други жанрове на песенното творчество, историческата песен (както и думата) достига своята кулминация през 17-18 век. - в епохата на казаците в Украйна. Тя гравитира към внимателно наблюдение на историческите събития, съдбата на конкретни герои. Жанрът "историческа песен" е познат на всички славянски народи. Това е лирико-епическо произведение, посветено на определено историческо събитие или известна историческа личност. Трябва да се отбележи, че това не е хроника на събитията, а не документ, в който фактите играят важна роля; това е произведение на изкуството, така че в него е възможно творческо предположение.Основното изискване за историческа песен е правилното отразяване на епохата, същността на епохата, нейния дух, национална ориентация. По обем историческите песни са по-малко от мислите, но повече от лирическите песни. Епичният характер се проявява в разказа за събития, които са изобразени обективно, но без ясна фиксация на събитията, живота на историческите герои. В песните има символика, хипербола, емоционални и оценъчни елементи. Н. Гогол въвежда понятието „историческа песен“ в украинския фолклор в статията „За малко руските песни“ (1833). Той посочва определящата черта на този жанр: "те не се откъсват нито за миг от живота и ... винаги съответстват на настоящото състояние на чувствата". Сред особеностите на историческите песни си струва да се отбележат още: показването на важни социални събития и исторически личности; кратък разказ за тях; наличието на остарели думи и изрази; строфична или куплетна конструкция.

Примери:

"О, ти, мое поле, поле"

"О, ти, мое поле, поле"

Ниво злато

Какво става за теб, мое ниво,

Имаше голота.

Повече от веднъж за теб, мое ниво,

Ордата потъпка

Повече от веднъж за теб, мое ниво,

Проклет лошото.

Неведнъж, Було, над теб

Криви кръгове,

Повече от веднъж разкъсах тялото си

Вълчи колиби.

Слънцето грее заради мрака,

Ветрове бучаха,

Вид pansky svoєvoll

Бил си видян.

Излез, ниво мое,

В зеленина, разцвет,

И под сънливи обещания

Налейте ухото!

Балада

Баладата се променя в самото начало на своето съществуване (12-13 век), когато се използва като любовна песен за танц (въведен за първи път от Pont Chaptin), често срещан в Прованс. Във френската поезия от 14 век баладата придобива канонични черти, има постоянни три строфи, постоянна римна схема (ab ab bv bv), задължителен рефрен и призив към конкретен човек; претърпява разцвет в творчеството на Ф. Вийон (1431-1463). Баладите са:

Социални балади:

„Ой кой живот, кой коси” – това е соц. балада. Основава се на моралния конфликт на свекървата със снахата, която била толкова наплашена, че се превърнала в топола. Мотивът за превръщането на хората в растения, животни, птици е много разпространен в баладите. В социалните балади са изобразени взаимоотношенията между родители и деца, братя и сестри, разкрити са чувства на любов и омраза.

Исторически балади:

Историческите балади са балади с историческа тематика. Те описват живота на казак, смъртта на казак на бойното поле („Нека чудото на дибровонка вдигне шум“), разказва за голямата скръб, която войната носи на хората. „Що е на полето вкарало” е балада, в която се пресъздава трагичното положение на украинците в турски плен. Майка в Крим е заловена от дъщеря си, която вече е полудяла, ставайки съпруга на татарин. Дъщерята кани майка си да "управлява" с нея, но майката гордо отказва. Баладата „О, ела в Сич, стар казак“ осъжда предателството на Сава Чали и одобрява справедливото му наказание от казаците.

Украински литературни балади

В украинската поезия баладата, показвайки своето жанрово сродство с мисълта и романтиката, се разпространява сред активите на Петро Гулак-Артемовски, Л. Боровиковски, Иван Вагилевич, ранния Тарас Шевченко и други, достигайки втората половина на 19 век (Ю. Федкович, Б. Гринченко и др.); напрегнатият сюжет в него се разгръща на фона на фантастични знаци.

Украински литературни балади на 20 век

В тази форма тя не се появява толкова често в украинската лирика („Балада“ от Ю. Липа: „Има бод сред храстите, които очарованието е израснало ...“) и се заменя с исторически и героични мотиви, свързани с епохата на освободителната борба от 1917-1921 г., към която се обръщат поетите на „разстреляното възраждане“ и емиграцията, особено събитие в този жанр е книгата с балади на А. Влизко (1930).

През втората половина на 20-ти век баладата придобива социално-битово значение, но не губи драматичното си напрежение, което се отразява в творчеството на И. Драч, който основателно нарича една от своите колекции „Балади от всекидневния живот“ (1967), непрекъснато подчертавайки съзнателната основа на традиционно баладичния патос.

Примери:

"Отвъд планините, зад горите"

Зад планините, зад горите

Марияна танцува с хусарите. (Двичи)

Вишли за гол баща и матц:

Марияно, стенописно пано, спаз под къщата! (Двичи)

Аз няма да отида - върви сам,

Защото ще танцувам с хусарите. (Двичи)

И в хусарските черни очи,

Ще танцувам с тях до свечеряване. (Двичи)

Една нощ чак до раната

Марияна обеща да танцува ... (Двичи)

Приказки

Приказката е разказ, в който се споменават измислени събития или лица. Един от основните жанрове на народното творчество, епично, предимно прозаично произведение с магически, приключенски или битов характер от устен произход с фантастична обстановка. В основата на приказката стои увлекателен разказ за измислени събития и явления, които се възприемат и преживяват като реални. Приказките са познати от древни времена на всички народи по света. Свързани с други фолклорни и епически жанрове - приказки, саги, легенди, предания, епически песни - приказките не са пряко свързани с митологични представи, както и с исторически лица и събития. Те се характеризират с традиционен характер на структурата и композиционните елементи (струни, развръзка и др.), контрастното групиране на актьорите, липсата на подробни описания на природата и бита. Сюжетът на приказката е многоепизоден, с драматично развитие на събитията, съсредоточаване на действията върху героя и щастлив край.

Примери:

Приказка "Кирило Кожумяк"

Ако беше принц, лице близо до Киев и змия близо до Киев, и ти беше изпратена почит: дадоха или младо момче, или момиче.

От това дойде дяволът до дъщерята на самия принц. Нищо за грабеж, ако жителите на града дадоха, трябваше да ви дадат. Като изпрати на принца дъщеря си като почит към змията. И дъщерята беше толкова добра, че е невъзможно да се каже. Тази змия я е влюбила. Оттам до новия, онзи се хвана и яде веднъж на новия:

Chi є, - изглежда, - има такъв човек в света, който те притиска?

- Да, - изглежда, - такъв - в Киев над Днепър ... Сякаш намокряте кожата на Днепър (заради кожумяка), тогава носите не един, а дванадесет наведнъж и как да намажете вонята с вода от Днепър, тогава ще взема, че ще се грижа за тях; И на youmu baiduzhe: ако ухапете, тогава няма да мога да ходя на брега с тях. Този човек само ме плаши.

Князивна и я отведе до мисълта и мисълта, как ще занесе новината в дома на данъка и ще отиде безплатно при бащата? И с него нямаше нито една душа - само един гълъб. Вон се възмути за щастлива нова година, като булка в Киев. Мислих, мислих, но после писах на баща ми.

От така и така, - изглежда, - вие, татуировка, имате мъж в Киев, на името на Кирило, на името на Кожумяк. Бог да те благослови чрез стари хора, които не искат да бъда бити от змии, които не пускат мене, бедния, от плен! Благослови Його, таточка, с думи и подаръци, за да не създаваш вина за невъобразима дума! Ще се моля на Господ за новия и за теб.

Написах така, вързах гълъб под верандата и го пуснах на прозореца. Гълъбът се обърна под небето и отлетя у дома, на прага на принца. И самите деца тичаха по подвир'ї и така гълъбът клатушкаше.

Татуировка, татуировка! - изглежда - Chi bachish - гълъб в очите на сестрите, които пристигат!

Принцът първо е здрав, а след това, след като мисли, мисли и се обърква:

Tse OK вече проклина рода, който е съсипал, очевидно, детето ми!

И тогава, след като примами гълъб към него, ето, карта вече беше под верандата. Vin на карта. Прочетете, колкото дъщерята пише: така и така. Ото веднага повика при себе си целия бригадир.

Кой е такъв човек, който се нарича Кирил Кожумякой?

- Да, принцът. Живейте над Днепър.

Как бихте започнали с нов, така че да не го формирате след слушане?

От това те бяха толкова щастливи, че сами изпратиха старите хора на новите. Вонята дойде до йога хати, те постепенно отвориха вратите със страх и те изръмжаха. Да се ​​чудя, дори да седя собствената долина на Кожумяк, с гръб към тях, а аз имам дванадесет кожи с ръцете си, можете да видите само, като че ли сечехме такава бяла брада! От един от тихите пратеници: "Кахи!"

Кожумяка въздъхна, а дванадесетте кожи само се разклатиха! Обръщайки се към тях, и смрад youmu в колана:

От така и така: като изпрати принца при вас с молба ...

И вино и не се чудете: разсърдих се, че през тях дванадесет мехове бяха раздрани.

Хайде пак, хайде, попитай йога, хайде, йога, боже. Станахме navkolíshki… Skoda! Питали, питали и отивали, навели глави.

Какво правиш тук? Sumuє принц, sumuє аз всички бригадир.

Защо не ни изпратите още млади?

Изпратиха младите - нищо не получиха. Movchit тази сопа, защо не мислиш. Така че розова йога за тези кожи.

Тогава принцът промени решението си и изпрати при нови малки деца. Така дойдоха, като почнаха да питат, като почнаха да плачат, така се разплакаха, тогава самият Кожумяк не можа да го понесе, викаше така:

Е, за вас, аз вече съм zroblyu. Пишов на княза.

Хайде, - изглежда, - дванадесет варела катран и дванадесет каруци коноп!

Увит в коноп, намазан с хубава смола, взет такъв боздуган, че може би десет фунта в него, че човек удря змия.

И змията за теб изглежда е:

Ами Кирило? Priyshov борба чи примиряване?

Къде да поставим? Бийте се с вас, проклети с хората!

От i вонята започна да бие - колкото земя жужи. Когато змията се отпусне и хрупне със зъбите на Кирил, тогава толкова парче катран и вихрушка, когато се разпадне и погълне, тогава толкова коноп и водовъртеж. И ако го ударите с як боздуган, тогава и жена в земята. И змията, като огън, гори - толкова му е горещо и докато бяга към Днепър, да се напие, тя скача до водата, да охлади troch, тогава Кожумяка вече е увит в коноп и катранени със смола. От проклятията на хората и ако се ядосаш срещу Кожумяки, тогава само глупак с боздуган! Ако се ожениш, тогава да знаеш, с боздуган само луна и луна, дори и луната идва. Биеха се и се биеха - вече димят, вече прескачат искри. Rosigrіv Кирило змията е още по-добра, като фалшификатор lemіsh в огнището: вече пирува, вече се задушава, проклина, а под него земята е само купа сено.

И ето, те звънят на камбаната, управляват молитвите, а хората стоят на планините, сякаш безжизнени, сключили ръце, чакайте, какво ще бъде! Ако змията гърми! Дори земята се разтресе. Хората, стоящи на планините, сключиха ръце така: "Слава на Тебе, Господи!"

От Кирило, каране на змия, махане на принцовете и даряване на принцовете. Принцът вече не знаеше как youmu и dyakuvati. В същия час този тракт в Киев започна да се нарича, де вин е жив, Kozhum'yakami.

легенди

Легенда във фолклора

Примери:

"Легенда за огъня и водата"

легенди

Най-често срещаният жанр на европейската средновековна литература (започвайки от 6 век), който се формира в католическата литература главно като живот на светец, написан в деня на паметта му, или като колекция от поучителни истории за живота на светия мъченици, изповедници, светци, светци, отшелници, стълбове, наречени "Патерик". В западноевропейските страни особено популярна е колекция от християнски легенди през 13-14 век. под заглавието "Златна легенда" ("Legenda aurea"), преведена на много езици.

Легенда в украинската литература

В украинската писменост от княжеските дни един от преводите на такива колекции от легенди е Прологът. По същото време се появява сборник с оригинални легенди - "Киево-Печерски патерик". По-късно легенди започват да се наричат ​​различни легенди с религиозно съдържание с благочестиви и поучителни инструкции за светите места, притчи за произхода на животните и растенията. От тези произведения бяха опростени множество колекции, които бяха преведени на различни езици, сюжетите им бяха предадени в стихове, използвани в училищни религиозни представления (мистерии, чудеса, морал). В Украйна има известни патерики - Синайски, Скитски, Атонски, Йерусалимски и др. Те отглеждат такава перла на европейската класика като "Божествена комедия" на Данте Алигиери

Легенда във фолклора

Устните народни разкази за чудно събитие, които се възприемат като достоверни. Легендите са много близки до преводите, като се различават от тях най-вече по това, че се основават на библейски сюжети. За разлика от приказките, легендите нямат традиционни начални и крайни формули, добре установена последователност от събития. Само понякога те имат нещо общо с приказките: изходните формули са „беше много отдавна“, „имало едно време“; фантастично съдържание, но такова, което се тълкува като чудо, създадено от необичайни хора.

Примери:

"Легендата за сътворението на света"

Старите хора ще ви кажат, че ако във въздуха има вълнение, това е като топка-топка. Htos yogo shtovhnuv и вино роза; парчета от тази топка полетяха в различни посоки и се установиха земята, слънцето, луната, зората. Земята е направена от едно парче, ние живеем на него. Завдяки китове, като мост на опашката им, нашата земя беше покрита, в противен случай булата щеше да лети в бездната. Който китовете са дълги да легнат обрид и да започнат да махат с опашки, а земята да започне да се пробива.

"Легенда за огъня и водата"

Когато спорите огън с вода, кой е най-силен? Това, което вдига огъня на полумрака, след това водата и залата; de огънят ще се появи, след това водата ще се насочи към новия. Да разклатите огъня, колкото и да е трудно, тази патица в камъка - няма вода, която да разбъркате. В света на мъдрите и хитрите няма нищо като огъня: да изчисти всичко. Potone cholovіk, тогава поне tílo vityagnesh; но щом изгори, тогава ще го бутна в чаша, тогава е вятърът на дюната, тогава ще се разпръсне.

"Легенда за създаването на момиче и камък на земята"

Това е като хитър да спори с Бог за това да изпие цялата вода и да изяде целия пясък на земята. Oto th като започна да пие вода и да жертва písok. Ако си се напил с вино, напил си се, после страшно си се издухал и започнал да повръщаш: лети тоя бълвоч, лети тоя бълвоч. Като наблюдава високи планини, блата. И ако Його риташе с куп гърди, след което падаше на земята, люлееше се на земята с корем, биеше с ръце и крака и оттам разбиваше цялата долина и дълбока бездна. Така хитрият спаси чудотворния Бог земята с планини и провали. И от скелетите, които горят, сякаш забелязали Сатаната, ще израснат божиите знаци и дори Свети Петър и Павел, докато смрадите ходеха по земята, ги проклинаха. От тиєї пори вонята спря да расте. От това след това Господ освети земята и започна да копае след своите трудове.