Затрагивали струны души, играли на нервах, на эмоциях, на чувствах. Пели с надрывом о вечном - о бессмертной любви, о дружбе, о поиске себя, своего места в мире, о том, что в конце концов, никогда не нужно сдаваться, а шоу.. Шоу должно продолжаться!
Но какая же всех времен? И так ли легко это выяснить? Музыкальные журналы и прочие СМИ не раз составляли свои списки 10 лучших рок-групп всех времен. В них попадало ограниченное число исполнителей. Поэтому позже они расширились, превратившись в 100 лучших рок-групп всех времен. Но иногда кажется, что и этого мало.
Почему это так интересно?
Рок-музыка - удивительный пласт аудиоискусства. Столько слов уже сказано о том, какую свободу она порождает в душе слушателя, какую бурю эмоций можно испытать при прослушивании хита. К тому же рок-музыканты и сами довольно интересные личности - их биографии пестрят мифами и легендами, оны полны пересказов о взлетах и падениях гениев. Элис Купер, к примеру, сам недоумевал, как ведущие довольно разгульную жизнь рокеры могли сочинять нечто столь проникновенное? Скандалов, связанных с ними - не перечислить. А представители особо тяжелых жанров в принципе пугают некоторых людей то своим внешним видом, то выходками.
Есть ли достойные рейтинги?
Вопрос о том, кто лучше, конечно, всегда ставится ребром, но именно в этот момент он стоит, надо сказать, достаточно остро. История насчитывает не один и не два коллектива, заслуживающих звания "лучшая рок-группа всех времен". По каким же критерием выбирать? Уж неизвестно, сколько сил на это было потрачено, но в свое время Rolling Stone составлял несколько подобных списков. Добившийся широкой распространенности и известности, журнал первым приходит в голову, когда начинается разговор о всевозможных масштабных музыкальных рейтингах. С него и начнем.
По версии издания Rolling Stone
Знаменитый музыкальный журнал любит радовать поклонников всевозможными рейтингами. На его счету не только список лучших рок-групп всех времен, но и лучших же рок-гитаристов (кстати, его возглавил и 500 самых лучших песен, составляли Rolling Stone и список лучших фильмов про рок-группы. Ну и, конечно же, журнал ежегодно публикует перечень лучших, по его мнению, альбомов. Более глобальные рейтинги (некоторые из которых перечислены выше) обычно причисляются к какой-нибудь знаменательной дате, годовщине, юбилею. Они могут содержать от 10 до 500 позиций.
Итак, лучшая рок-группа всех времен по версии журнала - несравненные The Beatles. И кто скажет, что эти гении рок-музыки не заслуживают высокого звания? Что правда, то правда - журнал составлял список не только рок-групп, но и исполнителей в принципе, что, кстати, тоже показательно - раз на первом месте оказалась музыка именно этого стиля. Британцы оказали огромное влияние на развитие рока и навсегда остались первопроходцами жанра.
Кстати говоря, выбирая лучшую среди групп прогрессивного рока, Rolling Stone особенно отметил Rush, троицу из Канады, а лучшим бас-гитаристом, по его мнению, стал Джон Эствил (голосование велось среди читателей журнала). Перечислять остальные лидирующие позиции в рейтингах этого журнала можно бесконечно - там много этих перечней было выпущено.
По версии журнала Hit Parader
Составляя список из сотни лучших рок-групп, журнал Hit Parader, специализирующийся на хардроке и хеви-метале, огласил, что лучшая рок-группа всех времен и народов - KISS. Глэм-рокеры, видимо, весьма поразили редакцию своим талантом, а заодно и запоминающимся внешим видом.
В тройку топа также вошли Van Halen и Guns`n`Roses, второе и третье место соответственно.
Led Zeppelin и Queen - четвертое и пятые места. AC/DC и Metallica можно увидеть на седьмом и восьмом - к удивлению, на шестом месте их обогнали Slipknot.
Список изобилует как уже ставшими легендарными группами, так и небезызвестными современными - так, на 52 месте оказались Evanescense, чья солистка Эми Ли не может не запомниться великолепным вокалом.
Чем удивляет?
Evanescense в глазах Hit Parader оказались так хороши, что перегнали на одну позицию. Спорное решение - оба достаточно талантливы и имеют огромное количество поклонников, а гораздо более ранняя известность Джона, как видим, не помогла получить ему преимущество перед Эми.
В свою очередь, заняла 10 место благодаря многогранной творческой натуре вокалиста. Музыкант известен не только как колоритный участник одноименной группы, но и как потрясающий художник-акварелист. Занятные достижения Мерлина оценил Hit Parader, позволив Мэнсону на многие позиции опередить Оззи Осборна и Deep Purple. Видимо, глэм в исполнении Marilyn Manson журнал впечатлил больше, чем скандальные эпизоды с участием Оззи, и его проникновенные баллады. Впрочем, тот факт, что последний оказался в списке соло, делает ему огромную честь.
По версии Classic Rock
Classic Rock подошел к вопросу креативнее, чем предшественники, и в 2009 году опубликовал список лучших вокалистов рок-групп. Рейтинг включает в себя пятьдесят строчек, на которых разместились лучшие из лучших. Лидирует в нем легендарный Фредди Меркьюри, позволяя Queen звание "лучшая рок-группа всех времен" называть своим по праву.
Мнение Classic Rock
Лучшим гитаристом рок-группы, между прочим, Classic Rock назвал Ангуса Янга (AC\DC).
Лучшим барабанщиком был назван из Led Zeppelin.
По версии VH1
Музыкальный канал VH1 не мог пройти мимо такого огромного пласта талантов, возможностей и шедевров, а потому незамедлительно представил на суд читателей и поклонников свой рейтинг. Звание "лучшая рок-группа всех времен" получила Led Zeppelin.
Начало списка в принципе довольно олдскульное: Black Sabbath на втором месте, Jimy Hendrix на третьем, а AC/DC, Metallica и Nirvana занимают три последующие позиции.
Насколько честны рейтинги?
Разумеется, каждый фанат будет ратовать за своего любимого исполнителя. С этим никто не спорит.
Несложно заметить, что некоторые из групп в разном порядке всегда оказываются на вершинах списков. Их-то и принято называть "лучшие рок-группы всех времен". Среди них гарантированно присутствуют Beatles, Queen, AC/DC, Led Zeppelin, Metallica. Но говоря об олдскуле, который уже очень долго радует музыкой, и, скорее всего, будет радовать уже давно выпущенными альбомами такое же количество времени (учитывая, что некоторые из "старичков" еще в прекрасной форме, и буквально недавно выпустили еще парочку хитов), стоит упомянуть классиков рок-баллад Scorpions и несправедливо отодвинутых на дальние позиции рейтингов Bon Jovi. Среди узнаваемых по одному только названию: Sex Pistols, Ramones, Pink Floyd и Red Hot Chilli Peppers.
А The Doors и Steppenwolf выпускали хиты, которые на слуху даже у завсегдатаев поп-радиостанций и совсем не поклонников хардрока.
Что насчет современного?
Можно заметить, что какие-то из музыкальных журналов, составляя свои рейтинги, склонялись в пользу рока, уже проверенного временем, а некоторые были рады включить и новые проекты, где-то даже отмечая их преимущество над "старым добрым". Уже сейчас отдельные популярные группы радуют качественной музыкой и смеют подавать надежду, что останутся в сердцах поклонников надолго, и, возможно, станут легендами так же, как их предшественники. Ведь, право, фанаты, в число которых входит до трех поколений, не могут не восхищаться кумирами.
Кто знает, может, через пятьдесят лет все так же будут цениться 30 Seconds To Mars, My Chemical Romance, Green Day, The Pretty Reckless, The Rasmus, Linkin Park. Одни из них уже отметили 15-летие, другие - перестали существовать, а третьи - совсем зеленые, им не более пяти лет. Все они ассоциируются с рок-кумирами нового времени, новых течений, новых идей и решений. Пожалуй, они стоят упоминания хотя бы потому, что им приходится соревноваться с легендами.
20 февраля в Центре фотографии имени братьев Люмьер состоялась творческая встреча с фотографом Сергеем Шандиным. Темой вечера стали рок-фотографы и легендарные кадры музыкантов XX века. Представляем 30 самых ярких образов знаменитых рок-музыкантов и не менее знаменитых фотографов.
Сергей Шандин - известный фотограф, путешественник, преподаватель. За годы своей творческой карьеры Сергей Шандин сотрудничал с компаниями «НТВ-Плюс», «Газпром», «Сибур», ОАО «Лебедянский», ABBYY, AGA, Nestle, спортивный парк «Яхрома»; изданиями «Известия», Parents, Burda, Hello, и многими другими.
Сергей - активный участник всероссийских фотовыставок, лауреат национальной премии «Фотограф года 2009» в номинации «Коммерческая фотография».
Представляем фотографов, о которых рассказал Сергей, и их самые знаменитые работы.
Антон Корбейн
Один из самых известных рок-фотографов.
Он снимал U2, Depeche Mode, R.E.M., Metallica, Nirvana, Foo Fighters, Tricky, Дэвид Сильвиэн, Джон Ли Хукер, Ник Кейв, Брайен Ферри, Бон Джови и других артистов. Автор нескольких документальных фильмов и книг о фотографии.
Неповторимый стиль и талант Корбейна передавать особенности музыкантов в фотографии оценили все, кто с ним работал.
Depeche Mode даже когда-то провозгласили Корбейна пятым участником группы.
В 1980-х годах Корбейн обратился к жанру видеоклипа.
Наибольшее число клипов снято Корбейном для британской группы Depeche Mode, для которых, как и для U2, он также оформлял пластинки.
Кроме того, им были также поставлены клипы для Front 242, Metallica, Nirvana, Джонни Кэша, Брайана Адамса, Roxette, Coldplay, The Killers.
В 2007 году Корбейн дебютировал в большом кино, сняв художественно-биографический фильм «Контроль» о Яне Кёртисе, фронтмене Joy Division (в 1988 году Корбейн снял видеклип на их песню Atmosphere). В 2008 году состоялась выставка работ фотографа под названием «Четыре измерения Антона Корбейна», на которой он представил более 170 фоторабот.
Джим Маршалл
Американский фотограф Джим Маршалл также известен своими работами с мировыми рок-звёздами. Среди них - The Beatles, Боб Дилан, Дженис Джоплин, Джимми Хендрикс.
Он был единственным фотографом которому было позволено снимать за кулисами во время последнего концерта The Beatles, а также был главным фотографом фестиваля в Вудстоке.
The Beatles. Фото Джима Маршалла
Джонни Кэш. Фото Джима Маршалла
Джимми Хедрикс. Фото Джима Маршалла
Джоэл Бродски
Еще один известный американский фотограф, работавший с рок-звездами. Один из самых известных его кадров - снимок Джима Моррисона, сделанный во время фотосессии «Молодой лев».
Энни Лейбовиц
Известнейший американский фотограф. Энни признана самой восребованной на сегодняшний день среди женщин-фотографов.
Одна из самых известных ее работ - снимок Джона Леннона и его супруги Йоко Оно.
Эта фотография была сделана 8 декабря 1980 всего за несколько часов до убийства Леннона. После нескольких попыток сделать одиночный портрет Леннона для обложки журнала, музыкант настоял на том, чтобы в кадре присутствовали оба. Тогда Лейбовиц попросила Джона снять одежду и прижаться к Йоко. Она рассказывала об этом так: «Йоко спросила, нужно ли ей снять хотя бы верхнюю часть одежды, и я ответила - нет, не нужно, ещё не понимая, каким именно должно быть изображение. Когда Джон обнял её, это выглядело потрясающе сильно. Это выглядело так, будто ей холодно и он согревает её. Первая проба на Polaroid привела в восторг их обоих. Джон сказал: „В этом кадре ты показала наши отношения именно такими, какие они есть. Пообещай мне, что он будет на обложке журнала Rolling Stone“. Я посмотрела ему в глаза и поняла, что сделка свершилась». Через 25 лет, в 2005 году, фотография Джона Леннона и Йоко была признана лучшей журнальной обложкой за последние 40 лет.
Кроме этого, Энни снимала портреты Iggy Pop, Кит Ричардса, Джека Николсона, Арнольда Шварценеггера, Барака Обамы, Джонни Деппа, Кейт Мосс, Стинга, Риз Уизерспун, и британской королевы Елизаветы Второй.
Джеред Манковиц
Вошел в историю мировой фотографии благодаря снимкам героев рок-н-ролла 60-х: Мика Джаггера и всей команды Rolling Stones, Марианны Фейтфул Джимми Хендрикса.
« Rolling
В 15 лет Джеред оставил школу, прошел практику у знаменитого фотографа Тома Блау и уже после двух лет работы ассистентом в разнообразных фотопроектах, открыл собственную студию.
С 1965 года Джеред стал «штатным» фотографом группы «Rolling Stones», проведя с ними полгода в гастрольном туре и сделав несколько обложек для их альбомов.
«Rolling Stones». Фото Джереда Манковица
Боб Грюн
Американский фотограф Боб Грюн запечатлел практически весь рок. Свой творческий путь Боб Грюн начал с «должности» личного фотографа Джона Леннона.
Именно работы Боба Грюна попадали в новости культуры и становились классическими портретами музыканта.
Он снимал Queen, Kiss, Led Zeppelin, Aerosmith, Дэвида Боуи, Элтона Джона, Бон Джои, Оззи Осборна и многих других.
Работы Боба Грюна входят в коллекцию Лондонской Национальной портретной галереи.
Грюн провел огромное количество выставок, издал шесть книг и снялся в нескольких фильмах.
Ян Макмиллан
Самый знаменитый кадр Яна Макмиллана и группы «The Beatles» сделан в 1969 году. Фотосессия включила в себя 6 кадров: музыканты переходили дорогу 1969 года. На время съемки, которая заняла всего 20 минут, было перекрыто движение автомобилей. Пятый кадр был признан лучшим и стал легендарной обложкой битловского LP «Abbey Road».
Самые популярные рок - группы мира за все время
20 самых успешных коллективов за всю историю мировой рок музыки можно определить по количеству проданных дисков с их альбомами.
Итак, на 20 месте группа Journey (Путешествие). С 1973 года по всему миру продано более 75 миллионов альбомов этого рок коллектива из Сан-Франциско.
На 19 месте американская хард-рок-группа Van Halen , основанная в 1972 году в Калифорнии выходцами из Голландии братьями Эдвардом и Алексом Ван Халеном. За всю истории существования этого коллектива было продано 80 миллионов альбомов.
Легендарная американская рок группа The Doors (Двери), созданная в 1965 году в Лос- Анджелесе, продала около 100 миллионов альбомов по всему миру. The Doors стала первой американской группой, выпустившей 8 золотых альбомов подряд.
Def Leppard (можно перевести как, глухой леопард) — британская рок-группа, образована в 1977 году. На сегодняшний день продано более 100 миллионов альбомов этой группы.
Один из самых эпатажных рок коллективов - KISS основан в 1973 году в Нью-Йорке. Благодаря безумному макияжу и сценическим костюмам музыкантов этой группы узнает даже человек, не интересующийся рок музыкой. Kiss имеет сорок пять золотых и платиновых альбомов и более 100 миллионов проданных записей.
Guns N’ Roses (стволы и розы или ружья и розы), группа из Лос-Анжелеса, образованная в 1985 году. По всему миру продано более 100 миллионов дисков с альбомами этого коллектива. Это самая молодая группа в этом списке. Тем не менее, тираж их пластинок сопоставим с дедушками рок-н-ролла.
The Who (Кто) - британская рок-группа, основанная в 1964 году. Это они первыми начали разбивать инструменты на сцене после выступления. По всему миру продано более 100 миллионов дисков с альбомами этого коллектива.
Легендарная Metallica - единственная в истории группа, которая выступала на всех семи континентах Земли, включая Антарктиду, причём за один 2013 год. Продано около 110 миллионов альбомов по всему миру.
Брюс Спрингстин , американский рок и фолк музыкант из Нью Джерси является одним из самых высокооплачиваемых рок исполнителей мира. Двадцатикратный лауреат премии «Грэмми», обладатель кинематографических премий «Оскар» и «Золотой глобус» за лучшие песни к лентам «Филадельфия» и «Рестлер», Брюс продал 120 миллионов дисков со своими песнями по всему миру.
Вечно молодой и энергичный Джон Бон Джови , вокалист американской рок-группы Bon Jovi из Нью-Джерси, которая была образована в 1983 году, выпустил 12 студийных альбомов, пять сборников и два концертных альбома. В общей сложности альбомы этой группы были проданы тиражом 130 миллионов копий.
Eagles (Орлы) — американская рок-группа, исполняющая мелодичный гитарный кантри-рок и софт-рок. Даже люди, далекие от рок - музыки, наверняка не раз слышали их бессмертный хит «Hotel California». Сборник их величайших хитов «Their Greatest Hits 1971—1975», выпущенный в 1976 году, был распродан тиражом в 29 миллионов экземпляров (став бриллиантовым) и до сих пор остаётся самым продаваемым альбомом в истории США. Всего же продано около 150 миллионов их альбомов.
Aerosmith - американская рок-группа из Бостона. Продано 150 миллионов альбомов. По количеству золотых, платиновых и мультиплатиновых альбомов Aerosmith первые среди американских групп.
U2 (произносится «Ю ту») — рок-группа из Дублина, Ирландия, основанная в 1976 году. Было продано около 180 миллионов копий альбомов этой группы. В их активе двадцать две премии Грэмми, это больше, чем у любой другой группы в мире.
AC/DC (перевод - переменный/постоянный ток) — австралийская рок-группа, из Сиднея (Австралия), основанная в 1973 году выходцами из Шотландии, братьями Малколмом и Ангусом Янгами. Одни из пионеров хард-рока и хеви-метала. Общий тираж дисков с их альбомами 200 миллионов копий.
Группа Queen (Королева) - культовая британская группа 70-90 годов прошлого века. Группа выпустила пятнадцать студийных альбомов, пять концертных и многочисленные сборники. Многие композиции в исполнении Фредди Меркьюри давно стали классикой. Так шестиминутная композиция Bohemian Rhapsody, соединившая в себе черты рок, поп-музыки и оперы, сегодня в Великобритании названа песней тысячелетия. Всего продано около 200 миллионов альбомов группы Queen по всему миру.
Еще одна легендарная английская рок группа The Rolling Stones (катящиеся камни или перекати-поле) основана в 1962 году. Общемировой тираж альбомов Rolling Stones превысил 250 миллионов.
Pink Floyd — британская рок-группа, основанная в 1965 году, знаменита своими философскими текстами, акустическими экспериментами, инновациями в оформлении альбомов и грандиозными шоу. Общемировой тираж альбомов Pink Floyd превысил 250 миллионов.
И снова англичане - британская рок-группа, основанная в 1968 году - Led Zeppelin . Led Zeppelin занимают первое место в списке VH1 «100 Величайших артистов хард-рока». В общей сложности их альбомы были проданы тиражом 300 миллионов копий.
Король рок-н-ролла, американский певец и актёр, Элвис Пресли (Elvis Presley) занимает второе место по количеству проданных дисков - 600 миллионов копий!
Очевидно, что первое место занимает бессмертная ливерпульская четверка Битлз (The Beatles - Жуки). Только представьте себе: всего в мире продано 2,3 миллиарда их дисков!
Таким образом, самые коммерчески успешные и популярные группы появились в Англии, а не в Америке. Действительно, за исключением Элвиса, лидеры этого рейтинга родом из Великобритании. Хотя на вкус и цвет товарищей нет.
Рок (от англ. rock – «качать, зажигать») – стиль одежды, основными характеристиками которого являются вызов и бунтарский дух. Рок имеет множество направлений, гардероб которых имеет значительные различия.
Направления рок-стиля
- Хард-рок
Главные черты: брутальность, мужественность, обилие кожи, металла и денима.
Цветовая гамма: лидером является черный цвет. Также важными считаются белый, красный, оттенок классического синего . Допустимы серые и бежевые тона.
Материалы: основными материалами для рок-стиля являются деним, кожа и белый металл. Также используются трикотаж, хлопок и шелк.
Декор: металлическая фурнитура (клепки, шипы, молнии, цепи и пр.), бахрома.
Принты: кресты, кельтские орнаменты, черепа, волки, фотографии рок-исполнителей, логотипы групп.
Декор: заклепки, шипы, бахрома, застежки-молнии, стразы, блестки, контрастные заплатки.
Принты: кресты, драконы, черепа, летучие мыши, пантеры, розы, сердца, гитары, леопард.
Одежда: кожаные и джинсовые куртки, приталенные жилеты и , разодранные джинсы и джеггинсы, брюки и джинсы-скинни, (в том числе виниловые), узкие кожаные брюки, мини-шорты, шифоновые, кружевные и шелковые , мини- и , в частности кожаные. Направлению глэм-рок свойственны обтягивающие и полуприлегающие силуэты. Наиболее распространенным является комплект из женственного платья, кожаной куртки-косухи и стилизованных .
Обувь: массивные ботинки, на танкетке и на каблуке, босоножки, кеды, казаки. Туфли могут иметь любую форму, если они декорированы стилизованными элементами, чаще всего клепками, шипами.
Принты: горох, полоска, цветочный, геометрический.
Одежда: обтягивающие платья, платья с пышной юбкой, юбки полусолнце или солнце-клеш, пышные подъюбники. Длина может варьироваться от 10 см выше колена до середины икры. Также стиль допускает бриджи с отворотами, из легких материалов, приталенные рубашки и жакеты, футболки стрейч без принта.
Обувь: туфли и босоножки на каблуках.
Аксессуары: аксессуары используются в минимальных количествах. Чаще всего это ленты и ободки для волос, пластиковые браслеты и серьги ярких цветов, бусы, со стрелками, ремешки на талию.
Прическа: в этом стиле очень важна тщательно уложенная прическа. Основными вариантами являются начес наверху и приглаженные волосы по бокам, взбитая и завитая челка, очень объемная укладка, локоны или волны с прямым пробором и густой гладкой челкой до середины лба, конский хвост с густой челкой.
Макияж: акцент на глаза — яркие тени, подводка для глаз. Также приветствуются помада и лак для ногтей в ярких красных или розовых тонах.
- Панк-рок
Главные черты: эпатажность, сочетание несочетаемого.
Цветовая гамма: главными являются серый, черный, красный цвета, но допустимы и вызывающе яркие оттенки.
Материалы: хлопок, кожа, деним.
Декор: клепки, шипы, молнии.
Принты: фотографии музыкальных исполнителей, клетка.
Одежда: чертой стиля является не выбор определенных предметов гардероба, а оригинальные сочетания: футболка и галстук, классические брюки и кеды, мини-юбка и колготки в сеточку. Из вещей можно выделить художественно разодранные джинсы, кожаные куртки с клепками, коктейльные платья с брутальными принтами – черепами, драконами и пр.
Обувь: кеды, ботильоны.
Аксессуары: банданы, обилие серег, напульсники, фенечки, пирсинг.
Прическа: высокие начесы, ирокезы, колючки. Волосы можно красить в яркие цвета: розовый, зеленый, красный и пр.
Макияж: вызывающе яркий или его отсутствие.
- Инди-рок
Главные черты: удобство, простота, одежда как способ самовыражения, отсутствие ориентированности на .
Материалы: деним, хлопок.
Одежда: футболки, топы, джинсы и брюки-скинни, клетчатые рубашки, жилеты, платья, короткие шорты. Распространенной является одежда унисекс, платья и юбки девушки носят в меньшей степени.
Обувь: кеды, теннисные туфли, .
Аксессуары: шляпы, шапки, вместительные текстильные , солнцезащитные очки и очки без диоптрий, старые фотоаппараты, недорогие украшения, часто изготовленные собственноручно.+ Мужчины часто носят усы. Приветствуются татуировки.
Прическа: распущенные, слегка растрепанные волосы, небрежный пучок. Правила не жесткие – главное, собственный комфорт.
Макияж: естественный, неяркий или его отсутствие.
История рок-стиля
- Появление. Рок-н-ролл и рокабилли
Рок считается первым стилем одежды представителей субкультуры, распространившимся по всему миру. Музыка этого направления появилась в 1950-х годах после изобретения в 1951 году электрогитары. Она несла в себе не только принципиально новое звучание, но и принципиально новые идеи: песни стали инструментом социальной и политической жизни каждой страны.
Рок-музыка имеет большое количество направлений, но старт всему движению задали рок-н-ролл и его разновидность рокабилли. Стиль одежды стал формироваться из подражания фанатов различных групп и исполнителей своим кумирам.
Термин «рок-н-ролл» впервые использовал диск-жокей Алан Фрид. Он употребил фразу «We’ll rock, we’ll roll» («Мы будем качаться, мы будем кружиться») из популярной песни в качестве описания переданной по радио музыки. Он также способствовал распространению нового музыкального стиля.
Датой зарождения музыки рокабилли считается 12 апреля 1954 года, когда в свет вышла композиция Билла Хэйли «Rock around the clock».
Самым известным исполнителем того времени стал Элвис Пресли. Его костюмы отличались вычурной отделкой, а знаменитая прическа мгновенно нашла огромное количество подражателей. Элвис пел преимущественно в стиле рокабилли – смеси рока, и блюза. Поэтому его стиль одежды и даже знаменитая прическа получили то же название. Символом новой эпохи и нового стиля стали расклешенные или зауженные укороченные брюки, яркие пиджаки-мундиры, расшитые бисером и блестками, блестящие ботинки и объемные прически – коки и начесы.
- 1960-е годы. Рок-н-ролл, хард-рок, стиль The Beatles
В 60-х годах появился общий термин для всех близких музыкальных направлений – «рок».
Под влиянием рокабилли в Великобритании сформировались группы The Beatles и The Rolling Stones, которые стали играть более энергичный и инструментально насыщенный рок. Их так называемое «британское вторжение» на американский рынок в 1964-1965 годах положило конец популярности рокабилли в США. Стиль одежды теперь тоже изменился под влиянием новых кумиров. «Ливерпульская четверка» предпочитала классические черные костюмы Sullivan в сочетании с длинными волосами (что было непривычным для того времени) и ботинки без шнурков Винклпикеры. Битлы носили прическу mop-top с длинными волосами на затылке, до ушей по бокам и с короткой прямой челкой. Стрижка стала настоящей революцией, а в СССР даже была запрещена. В 1967 году члены четверки отрастили усы — и молодежь по всему миру стала подражать им. The Beatles постоянно меняли стиль: темные костюмы в дальнейшем сменились комплектами эдвардианского толка с пиджаками без воротников. К концу 60-х участники коллектива стали носить одежду более ярких цветов с психоделическими мотивами. В их гардеробах появились водолазки, а в 70-е — джинсы и футболки. Знаковой обувью битлов стали туфли челси – ботинки выше щиколотки на достаточно высоком каблуке.
В СССР рок-н-ролл появился в 1950-х годах, но первые собственные исполнители стали играть его в 60-х. Наиболее известными группами, впервые исполнившими песни этого направления на русском языке, стали группы «Мифы», «Зоопарк», «Санкт-Петербург».
В 1960-е годы в творчестве Blue Cheer, Cream и Iron Butterfly зародился хард-рок – тяжелая музыка с выдвинутой на первый план ритм-секцией, что требовало от музыкантов виртуозного владения своими инструментами. Первой хард-роковой композицией стала «You Really Got Me» группы The Kinks. В одежде особенной популярностью стал пользоваться брутальный мужественный рок-стиль, и такая тенденция сохранялась на протяжении почти 20 лет.
- 1970-е годы. Хард-рок, глэм-рок, панк-рок
Начало 1970-х годов стало расцветом хард-рока. К середине 70-х от хард-рока отделился хэви-метал, который положил начало всей «металлической» музыке. В то время наиболее популярен был брутальный роковый стиль одежды. Публика ориентировалась на своих кумиров — музыкантов Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Pink Floyd, Genesis, Queen и др.
В 1970-х годах в Великобритании вместе с появлением музыки направления глэм-рок выделился одноименный стиль одежды. Его название было образовано от английского «glamorous» - «эффектный». Глэм-рок стал настоящей революцией против излишне мужественных и брутальных образов рок-звезд. Для исполнителей были характерны яркие образы, выраженные через театральную эффектность экзотических костюмов, обильное использование макияжа, андрогинный облик. После мрачных косух и обилия цепей Элис Купер, Джим Мориссон и Дэвид Боуи создали совершенно новые образы с андрогинными деталями вроде обтягивающего кроя, блестящих тканей, перьев, шляп, стразов и макияжа. В 1998 году в прокат вышла драма «Бархатная золотая жила» (Velvet Goldmine) Тодда Хейнса об эпохе британского глэм-рока начала 70-х. При создании главных героев режиссер отталкивался от образов Дэвида Боуи и Игги Попа.
Также 70-е годы стали эпохой зарождения стиля панк-рок. Его основательницей и идеологом стала эпатажный английский модельер . Созданные ею вещи были призваны шокировать публику. Она помещала на одежду принты со свастикой и нецензурными надписями, предлагала носить художественно разорванные колготки, куртки и жилеты с металлическими шипами, брюки со штанинами, связанными ремнями. Благодаря Вивьен Вествуд, в стиле рок появилась отдельная ветвь женской одежды. В 1976 году итальянское издание посвятило несколько страниц номера антимоде панк-рокеров. В 1977 году Зандра Роудс представила коллекцию «Концептуальный шик» – нарядные атласные платья с прорехами и английскими булавками.
В конце 1970-х годов наблюдалось возрождение массового интереса к рокабилли.
- 1980-е – 1990-е годы
В 80-е годы вновь стал популярен стиль одежды хард-рок. В стиле панк-рок одевалась молодая Мадонна, когда только начала свою карьеру.
В 1990-е годы брутальный рок и глэм-рок стали сосуществовать. Эти стили стали использовать многие поп-исполнители, например, Пинк и Аврил Лавинь.
В 1993 году появился стиль гранж-рок. Его основоположником стал дизайнер . Он представил коллекцию, похожу на одежду для нищих: сарафаны с мелким цветочным принтом, надетые в комплекте с тяжелыми ботинками на шнуровке, а также вытянутые свитера, мешковатые и рубашки.
В 1997 году спонсировал турне группы Rolling Stones «Мосты, ведущие в Вавилон». Согласно контракту, в одежду Tommy Hilfiger Rock ‘n’ Roll Collection в стиле рок были одеты Мик Джаггер и Шерил Кроу, открывавшая концерты.
В январе 1999 года Tommy Hilfiger запустили рекламную кампанию следующего турне Rolling Stones — No Security Tour. На снимках модели изображали себя публикой на концерте группы. Реклама концерта располагалась на соседней странице, причем участники группы на фотографиях были вчетверо меньше моделей. На снимках присутствовал гибридный логотип: красный язык Rolling Stones поверх красно-бело-голубого флага . Слоган гласил: «Tommy Hilfiger представляет турне Rolling Stones No Security Tour», но вместо дат и мест гастролей указывались адреса магазинов Tommy Hilfiger. Основным замыслом подобной рекламы была демонстрация рок-н-ролльной сущности марки как полноправного участника музыкального мира.
- 2000-е годы
В 2004 году появился бренд , основным стилем коллекций в котором стали рок и глэм-рок.
Стиль глэм-рок стал основным хитом сезона осень-зима 2008-2009. Самыми модными аксессуарами стали украшенные клепками и металлической фурнитурой – такие, как клатчи от и , сумка на цепочке от , инкрустированные жемчугом ботфорты от и ботильоны от . Бренд представил глэм-рок в неожиданном белом цвете и предложил сочетать куртку-косуху с кружевным платьем, а многоярусное ожерелье-цепь – со строгим черным фраком. в коллекции дополнил косуху бархатными брюками.
- 2010-й год
В 2010 году, накануне празднования 40-летия фотосессии для последнего альбома группы The Beatles «Abbey Road», британская марка предложила коллекцию одежды в стиле ливерпульской четверки. The Beatles Collection состояла из футболок, жакетов и рубашек с фотографиями участников группы и репринтами обложек альбомов.
Для нас эти люди с самого детства являлись примерами для подражания. Они были первыми, кто внес первые деструктивные мысли в наши деяния. Из-за них мы начинали пить алкоголь, пробовать легкие наркотики и пытаться собрать группу.
Да, у нас мало что получалось, но мы все равно смотрели на них и хотели так же – быть звездами рока, иметь много денег, много девочек, большие дома с опасными бассейнами, множество фальшивых друзей, которые боготворят тебя за твои деньги… Это, правда, мечты, многие хотели такого, но жизнь самих этих звезд наверняка была не такой уж и безоблачной. Ведь не зря многие из них кончали рано.
Тем не менее, они заслужили свое место в наших сердцах, они внесли нечто уникальное не только в мировую музыкальную историю, но и нечто странное и удивительное в души каждого.
Кто же они, наши кумиры?.
Джим Моррисон (The Doors)
Признанный самым харизматичным фронтменом за всю историю рока, Джим Моррисон в жизни был довольно типичным американцем, пока не стал писать чарующие стихи. Именно они сделали его легендой, шаманом, мистиком, самым загадочным рокером еще при жизни. Он был ленив, одутловат, склонным к алкоголю и наркотикам и если бы не снизошло на него НЕЧТО, он бы остался локальным венис-бич-наркоманом, коих было великое множество в его время.
Однако именно ему суждено было стать воплощением поколения, Великим знаменем перемен, иконой 60-ых. Движение хиппи боготворило его и ставило его имя в один ряд со своим кумиром – Джоном Ленноном, хотя Джим никогда не причислял себя к оным. Так ведь когда то было и с Керуаком, который хоть и популяризировал термин «битники», никогда не был в числе тех, кто так себя называл. Такие странные парадоксы на грани творчества и невежества.
Когда Джим умер, «сотвори-себе-кумира» богопоклонство развилось в десятки раз, - Джим действительно стал богом. Он писал действительно очень красиво, он скованно и тем – загадочно, вел себя на сцене. Он в начале стремился к славе, девочкам, множеству денег, к закату дней своих понял истинное свое стремление. А им было жизнь инкогнито и постоянное написание стихов. И дискретные эксперименты с музыкантами или наркотиками.
Стивен Тайлер
Стив всегда представлял собой довольно странную пародию на трансвестита, - накрашенный, эти губы, вызывающие одежды, выразительная мимика – это все и восторгало и вызывало насмешки. Стивен вырос и реализовался в составе своей группы Аэросмит в эпоху расцвета глэм-рока, по меркам которого он выглядел еще достаточно мужественно, в переводе, - наиболее похожим на мужчину. Однако, когда глэм-рок утратил свою популярность, все глэмеры резко остригли волосы, натянулы кожу и мужские очки, притворились хард-рокерами и стали презирать «девочко-подобных музыкантов», Стив, тем не менее, остался верен своему глэм-стилю и не прогадал. Ведь все те переосазнавшие глэм-рокеры где-то почти в глубокой жопе (кто сегодня вспомнит Ratt???), но разве что парней с Motley Crue или Kiss мы не трогаем, но Стив, - Стив и Аэросмит сегодня – на вершине мира. Они выступают, собирают стадионы, снимают клипы. И хотя Стиву уже 65 лет, выглядит он на все 40 и чувствует себя на все 20.
Мик Джаггер
Многие сейчас возмутятся: «А почему Джаггер только на третьем месте?!». А идите в жопу, мы рейтингов не ведем.
Да, Мик – один из самых величайших. Он – харизматичный, красивый, заводной, нестареющий, уникальный. Он – ФРОНТМЕН! Это правда, это настоящее уникальное явление. Мику в его становлении, как лучшего фронтмена, помог его друг и сооснователь – Брайан Джонс, чувак, которому, если бы он не умер, повезло больше, если так можно говорить. Эволюцию Джаггера каждый из нас может наблюдать, вбивая по очереди ютубе года: 64,65,66,67,68… С каждым годом он, как вино, только становился лучше и лучше. Его неугасающая динамика в его годы – просто удивляет! Возникают вопросы – а он и Кит Ричардс - вообще реальны?!
Роберт Плант
Давайте по чесноку, - если предыдущие фронтмены указаны из-за их харизмы, Роберта Планта мы просто не могли не указать из-за отсутствия таковой. Ведь правда, - Роберт не обладает харизмой, как таковой. Но можно бесконечно об этом говорить, спросить, нужно остановиться и просто послушать Роберта. Просто послушать. И тогда, уверяю каждого, все поймут, почему он в списке. Он – выдающийся вокалист. Он выдающийся фронтмен именно благодаря тому, что он выдающийся вокалист! Его вокал чувствует каждую ноту и следует ей, он чувствует каждую эмоцию и разгоняет ее, это просто уникально. Никто и никогда не смог бы исполнить «Лестницу в небеса» лучше Планта.
Именно благодаря Планту мы имеем всевозможные разновидности рока: стадион-рок, арт-рок, инди-рок и т.д.
К сожалению, ему стоило бы оставаться в рамках Led Zeppelin, потому кА сольно он представляет собой черно-белую картинку ллюбимого 3D-фильма, - плоско и скучно. Как то так.
Фреди Меркури
Великий педераст из Занзибара, основоположник (не зная этого) принципиального нового гей-движения жестких мужиков в коже, которых все помнят из фильмов «Полицейская академия», инноватор в вокале и в подходе к исполнению музыки, человек, создавший нечто странное, красивое, трогательное, интимное для каждого и уникальное – арт-рок? Гей-рок? Арт-гей? Рок-рок? Да какая разница, о чем речь, главное, что он был педиком и гениально пел. Ах, да, он и правда гениально пел!!! Его диапазон и чувствительность нот позволяли ему выступать наравне с Монтсеррат Кабалье и другими выдающимися тенорами мира. Но он все равно был лучше. Непонятно только, какой такой черт, сбежавший из Ада мог наделить Фредди Меркури такими божественными способностями, ибо из Рая никто такого не сделал бы, потому как при пении Фредди, Рай и наша реальность начали бы совмещаться.
Лайам Галагхер
Это почти новое движение, люди, уже освобожденные от наркотических годов, от депрессивных десятилетий, они уже ни Потерянное, ни Разбитое поколение, ни Хиппи, ни Панки. Это британское вторжение. Вторжение началось с самой Британии, которая в те года как раз была очень таки депрессивной, - заводы закрывались один за другим, люди лишались работы и на фоне всего это росли тогдашние подростки, сегодняшние рок-легенды, одна из них – Лайам Галагхер. Он был младше своего брата Ноэля на 4 года и пока последний в качестве роуди гонял по Британии с малостоящей группой Inspiral Carpets, Лайа тихонько собрал себе группу, в которой заделался вокалистом. Сначала он был очень херовым, правда. Он не умел петь, он стеснялся сцены, но что-то в нем чувствовалось. Иначе, его бы поперли из группы.
И вот когда из очкередного туне вернулся братец Ноэль, Лайам похвастался ему группой и Ноэль решил, что хватит шестерить и наверное на базе группы брата можно построить крутой коллектив. И ведь не ошибся, чертяка!
А что до Лайама, так он стал реально одним из самых лучших и харизматичных фронтменов столетия. С этим никто не поспорит, хотя многие недоразумевают, как же так случилось, - что же в нем такого?
Аксель Роуз
Без Акселя в нашем списке никак нельзя, - это ведь человек-легенда, человек-загадка, человек-классика. Этот парень в возрасте 20ти лет стал миллионером – и все благодаря своему уникальному голосу и уникальному подходу. А ведь со стороны все довольно просто – он просто отказался от глэм-вида, оставляя при этом глэм-звучание, но с добавлением металла. И получилась сенсация.
Аксель в нашем списке, потому что он действительно величайший фронтмен, но еще и потому что он представляет собой тот самый что ни на есть классический вид рок-звезды: молодой, дерзкий, богатый, знаменитый, красивый и так далее. Ведь именно он начал афишировать свой пафосно роскошный богатый образ жизни, он показал широкой массе, как живут на самом деле те, кого те регулярно слушают в своих бабинниках-кассетниках.
Энтони Кидис
Этот легендарный американец литовского происхождения вот уже 30 лет (!) задает тон правильному поведению на сцене, правильному подходу к сочинению музыки и правильному подходу к образу жизни. Образ жизни – это секс, наркотики, рок-н-ролл, алкоголь и много много всего остального. Начиная с 18-ти лет Кидис стал звездой с открывшимся доступом ко всему, чего только можно жедать, - множество денег позволяло это сделать. Со временем, в середине 90-х, популярность группы падали, тем не менее, в 1999м вышел, по моему мнению, - лучший альбом группы – «Californication». Во время промо-тура, посвященного альбому, Кидис показал себя совершенно с другой стороны, нежели он выступал ранее – это был повзрослевший, развитый, поумневший, испытавший многое, фронтмен, которому на тот момент УЖЕ было 38 лет, а выглядел он получше многих 20-ти летних. Сейчас 2014, Кидису 52 года, а он все еще выглядит получше многих 20-ти летних!!! Я упорно отказываюсь верить в какую-либо пластику и искренне надеюсь, что Кидис, Фли, Смит, Фрушанте и компания – будут жить просто вечно.
Роджер Долтри
Звезда этого британца по-настоящему взошла в 1969-м году, во время Вудстока. Именно там, при исполнении песни про восход солнца, - оно, блять, взошло!!! И это было настолько впечатлительно, что малоизвестная в штатах британская группа, в момент вознеслась до небес и опустилась вниз, прямо на олимп американской рок-сцены!
Роджер – образец самовлюбленности и типичный пример звездной болезни. Он слишком быстро подхватил «звезду» и это стало очень заметно. Не только близким, но и фанатам. Приперло парня жестко.
Очень скоро группа The Who распалась, Роджер стал выступать сольно, считая, что именно он олицетворяет собой символ былой группы и всего того, что она несла собой. Но люди не очень воспринимали данный подход, посему Роджер очень быстро нашел общий язык с Питом Тауншентом, одним из основоположников группы, и продолжил выступления. Это было уже не то, но все таки то, что он делал и как выглядел, дает нам право называть его одним из великих фронтменов. Один только восход солнца чего стоит!!!
Вилле Вало
Молодой финский парень очень выделяется из нашей линейки классических фронтменов, но он именно тот, кто должен находится в нашем списке. ОН и только он, в 1997-м году создал Явление, создал уникальность, создал Нечто. Это был Ню-метал, хард-метал, зачатки эмо-метал, как сам Вилле называет – love-metal. Возможно, оно так и есть.
Он был жестким, романтичным, красивым, ИНФЕРНАЛЬНЫМ, САКРАЛЬНЫМ – все это утроилось бы в восприятии, если бы Вилле Вало умер в возрасте 27-ми лет (помним клуб 27). Но он не умер. Он живет до сих пор, радует нас музыкой, уже, правда, совсем не такой, какая была тогда, но тем не менее… Вилле стареет, но все равно до сих пор выглядит шикарно, хотя стукнуло ему уж 40 лет.
40 (!) лет!!! Вы только подумайте, какие мы все с вами старые!!!
Загрузка...
