🙂 สวัสดีผู้ชื่นชอบประวัติศาสตร์และศิลปะ! บทความ "Leonardo da Vinci: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ ข้อเท็จจริง และวิดีโอ" เป็นเรื่องเกี่ยวกับชีวิตของศิลปินชาวอิตาลี "มนุษย์สากล" คนนี้เคยเป็นจิตรกร ประติมากร สถาปนิก นักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ นักประดิษฐ์ นักเขียน และนักดนตรี

เลโอนาร์โด ดิ แซร์ ปิเอโร ดา วินชี

ปัจจุบันนักประวัติศาสตร์และนักเขียนให้ความสนใจอย่างมากกับบุคลิกภาพของ Leonardo da Vinci การประเมินบุคคลพิเศษนี้รวมถึงเวทย์มนต์และเหตุผลนิยมไม่แพ้กัน และแม้แต่บันทึกมากมายเกี่ยวกับอัจฉริยะที่มาถึงศตวรรษที่ 21 อย่างปลอดภัยก็ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงอัตราส่วนนี้ได้

เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นนักวิทยาศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่ แม้ว่าโครงการของเขาจะไม่ได้ดำเนินการตามข้อยกเว้นบางประการก็ตาม เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นศิลปินและประติมากรผู้ยิ่งใหญ่ แม้ว่าเขาจะวาดภาพเขียนเพียงไม่กี่ภาพและสร้างประติมากรรมเพียงไม่กี่ชิ้นก็ตาม สิ่งที่ทำให้เขาเป็นอัจฉริยะไม่ใช่จำนวนผลงานที่สร้างขึ้น แต่เป็นการเปลี่ยนแปลงวิธีการทำงานในสาขาความรู้และศิลปะเหล่านี้

อิตาลี, ฟลอเรนซ์

แทบไม่มีการเก็บรักษาเอกสารหรือความทรงจำเกี่ยวกับวัยเด็กและวัยรุ่นของเลโอนาร์โดเลย ปิเอโร ดา วินชี พ่อของเขาเป็นทนายความที่มีชื่อเสียงในฟลอเรนซ์ Mother Katerina มาจากชาวนา เมื่อเธอให้กำเนิดลูกชาย (15 เมษายน 1452) เธอก็แต่งงานกับ Piero del Vaccia เจ้าของที่ดินผู้มั่งคั่งทันที เด็กชายเติบโตขึ้นมาในบ้านของพ่อและแม่เลี้ยงอัลเบียรา

ฟรานเชสโกลุงของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อการสร้างบุคลิกภาพของเขา เลโอนาร์โดเป็นคนนอกกฎหมายและตามกฎหมายของยุคกลางไม่สามารถสืบทอดอาชีพของบิดาได้ ปิเอโรคุ้นเคยอย่างใกล้ชิดกับแวร์รอกคิโอ และเมื่อพบกันก็แสดงภาพวาดของลูกชายให้เขาดู เมื่ออายุ 14 ปี Leonardo เข้าสู่เวิร์คช็อปของจิตรกรชื่อดังในฐานะเด็กฝึกงาน

ในเวิร์คช็อปของ Verrocchio

ชายหนุ่มได้ศึกษาพื้นฐานของสถาปัตยกรรม จิตรกรรม และประติมากรรมอย่างถี่ถ้วนในเวิร์คช็อปของ Verrocchio เขาเริ่มคุ้นเคยกับความรู้สาขาอื่นๆ และกลายมาเป็นเพื่อนกับนักเรียนของเขา โดยเฉพาะกับ Perugino เขาได้พบกับ Toscanelli (นักคณิตศาสตร์, แพทย์) และ Leon Alberti

ดาวินชีได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมเวิร์คช็อปของศิลปินในปี 1472 คำสั่งซื้อที่ใหญ่ที่สุดของ Verrocchio ในเวลานี้คือรูปปั้น "David" สำหรับครอบครัว Medici (สันนิษฐานว่า Da Vinci ทำหน้าที่เป็นนางแบบ) และภาพวาดโดมของอาสนวิหาร

แปดปีต่อมา Leonardo เปิดเวิร์คช็อปของตัวเอง ผลงานอิสระชิ้นแรกของเขาถือเป็นรูปเทวดาบนผืนผ้าใบ "The Baptism of Christ" วาซารีเขียนว่างานนี้สร้างโดย Verrocchio

แต่การวิเคราะห์สเปกตรัมที่ดำเนินการโดยคนงานของ Uffizi Gallery พิสูจน์ได้ว่าศิลปิน 3-4 คนทำงานในภาพวาดนี้ องค์ประกอบส่วนใหญ่เป็นผลงานของบอตติเชลลี เลโอนาร์โดวาดภาพเทวดาและทิวทัศน์ด้านหลังเขา

ศิลปินไม่ได้เซ็นชื่อในผลงานของเขาเสมอไปซึ่งทำให้ยากต่อการศึกษา ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1470 เขาได้สร้างสรรค์ประกาศสองฉบับ ซึ่งอาจเป็นแท่นบูชา หนึ่งในนั้นอยู่ในแกลเลอรี Uffizi ซึ่งถือเป็นผลงานชิ้นแรกสุด มันแสดงให้เห็นความคล้ายคลึงบางอย่างกับผลงานของ Lorenzo di Credi ซึ่งเป็นลูกศิษย์ของ Verrocchio เช่นกัน

ผลงานในยุคแรกๆ ได้แก่ การวาดด้วยปากกาที่แสดงถึงหุบเขาแม่น้ำและหินอันงดงามที่มองเห็นได้ในระยะไกล

ภาพวาดยานพาหนะและเครื่องจักรทางทหารสำหรับอุตสาหกรรมสิ่งทอที่กำลังพัฒนาก็มีมาตั้งแต่สมัยนี้เช่นกัน เป็นไปได้ว่าการออกแบบเหล่านี้ได้รับมอบหมายจาก Lorenzo de' Medici

เลโอนาร์โด ดา วินชี: ภาพวาด

คำสั่งซื้อขนาดใหญ่ชิ้นแรกที่ได้รับจาก Piero Pollaiuolo คือแท่นบูชาสำหรับโบสถ์เซนต์เบอร์นาร์ด เลโอนาร์โดได้รับเงินล่วงหน้า แต่ทำงานไม่เสร็จและออกเดินทางไปมิลาน

"ความรักของพวกโหราจารย์", 1481. Uffizi, ฟลอเรนซ์, อิตาลี

อีกลำดับหนึ่งคือรูปแท่นบูชา “ความรักของพวกโหราจารย์” แต่ถึงแม้งานนี้เมื่อได้รับล่วงหน้าแล้วศิลปินก็ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ เป็นงานนี้ที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะถือเป็นรากฐานของการวาดภาพชาวยุโรป ภาพร่างสำหรับงานนี้อยู่ใน Uffizi, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ และพิพิธภัณฑ์แห่งบริเตน การเรียบเรียงนี้เสร็จสมบูรณ์โดย Filippino Lippi

"นักบุญเจอโรม" 1480-82, วาติกัน ปินาโกเตกา, นครวาติกัน

ภาพวาด "นักบุญเจอโรม" ยังไม่เสร็จเช่นกัน ร่างของนักบุญเป็นภาพที่มีความรู้ด้านกายวิภาคศาสตร์เป็นเลิศ สิงโตที่อยู่เบื้องหน้าจะแสดงด้วยเส้นขอบเท่านั้น

ผลงานระหว่างปี 1478 - 1480 ได้แก่: “Portrait of Ginevra” และ “Madonna with a Flower” (จัดแสดงในอาศรม) การปรากฏตัวที่จริงจังของ Ginevra ทำให้มีเหตุผลในการพิจารณาว่างานนี้ถือเป็นภาพเหมือนทางจิตวิทยาชิ้นแรกในงานศิลปะ

"ภาพเหมือนของ Ginevra de Benci", ค. พ.ศ. 1474-6 หอศิลป์แห่งชาติ วอชิงตัน (สหรัฐอเมริกา)

"มาดอนน่าของเบอนัวต์" อาจถูกวาดจากภาพร่างที่ปัจจุบันเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ในลอนดอน งานนี้ดำเนินการด้วยเทคนิคใหม่และโดดเด่นด้วยความโปร่งใสของ Chiaroscuro และความหรูหราของเฉดสีพร้อมการควบคุมสีโดยรวม

"มาดอนน่าเบอนัวส์" หรือ "มาดอนน่ากับดอกไม้", ค.ศ. 1478-80, อาศรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (รัสเซีย)

ภาพอวกาศทำให้ขอบเขตของวัตถุเบลอ และเชื่อมโยงองค์ประกอบทั้งหมดเข้าด้วยกัน นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนแนะนำว่ามาดอนน่าแห่งดอกคาร์เนชั่นถูกสร้างขึ้นก่อนมาดอนน่าเบอนัวส์

“มาดอนน่าแห่งดอกคาร์เนชั่น”, ค.ศ. 1478, Alte Pinakothek, มิวนิก (เยอรมนี)

ดังที่ทราบจากแหล่งประวัติศาสตร์ในวัยหนุ่มของเขาเลโอนาร์โดได้แกะสลักดินเหนียว "หัวของเด็กผู้หญิงหัวเราะ" จากนั้นจึงทำการหล่อจากพวกเขา เขายังวาดภาพสัตว์ประหลาดบนโล่ไม้ด้วย “มันน่าขยะแขยง ดูเหมือนลมหายใจของเขาเป็นพิษและจุดไฟทุกสิ่งรอบตัว”

มิลาน

ในปี ค.ศ. 1482 เขามาที่มิลานและนำภาพวาดที่ยังสร้างไม่เสร็จมาสองภาพ หนึ่งในนั้นคือ “มาดอนน่า ลิตต้า” เขาสร้างเสร็จในปี 1490 ในมิลาน กิจกรรมของเขามีหลากหลาย เขาทำงานเป็นวิศวกรและได้รับการกล่าวถึงร่วมกับ D. Bramante

"มาดอนน่า ลิตตา", 1490-1, อาศรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (รัสเซีย)

ภาพวาดจากช่วงเวลานี้เป็นข้อพิสูจน์ถึงอัจฉริยะของชายผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ เขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการก่อสร้างคลองและปรับปรุงระบบล็อคอย่างมีนัยสำคัญ

ดาวินชีทำงานอย่างหนักในโครงการเพื่อสร้างเมืองในอุดมคติ ในใจของเขา มันเป็นเมืองสามชั้น ในปี ค.ศ. 1487 เขาได้ส่งแบบประกวดโดมของอาสนวิหารในมิลาน คณะกรรมการไม่สามารถตัดสินใจขั้นสุดท้ายได้และเลื่อนการแข่งขันไปเป็นช่วงฤดูร้อนปี 1490 แต่อาจารย์ปฏิเสธที่จะเข้าร่วม

ดาวินชีเป็นผู้ออกแบบการเฉลิมฉลองงานแต่งงานของผู้ปกครอง เป็นนักดนตรีและนักสนทนาที่เก่งกาจ เขาเขียนนิทานและปริศนา ในมิลานเขาเป็นเพื่อนกับ F. Cardano (แพทย์และนักคณิตศาสตร์) G. Marliani มาเยี่ยมบ่อยๆ

ดาวินชีศึกษาและสังเกตธรรมชาติอย่างรอบคอบ แต่ไม่เคยพยายามเลียนแบบมันเลย เขาต้องการสร้างสิ่งใหม่ เขาจึงเขียนว่า “หัวหน้าแห่งเมดูซ่า” ยังไม่เสร็จสิ้น แต่ได้รับการประดับตกแต่งคอลเลกชันของ Duke Cosimo de' Medici

ใน Codex Atlanticus ซึ่งเป็นบันทึกของอาจารย์ในสาขาความรู้ต่างๆ มีร่างจดหมายถึง Lodovico Sforza เขาเสนอบริการของเขาในฐานะวิศวกรและประติมากร เขาเขียนว่าเขาต้องการสร้างอนุสาวรีย์ขนาดใหญ่ให้กับ Francesco Sforza

กลุ่มคนรู้จักของเขา ได้แก่ นักคณิตศาสตร์ George Ballu และนักศาสนศาสตร์ Pietro Monti ในปี 1496 เลโอนาร์โดเข้าร่วมการบรรยายโดยนักคณิตศาสตร์ชื่อดัง Luca Pacioli

เขาเป็นคนที่มีพรสวรรค์ที่ไม่ธรรมดา เลโอนาร์โด ดา วินชี จากโลกนี้ไปเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 เขาทิ้งความคิดมากมาย ภาพวาดอันงดงาม และความลึกลับที่ไม่อาจแก้ไขได้อีกมากมายไว้เบื้องหลัง

วีดีโอ

ข้อมูลเพิ่มเติม "Leonardo da Vinci: ชีวประวัติ"

ดูเหมือนเขาจะรู้กุญแจแห่งวิวัฒนาการที่ไขความลับของจิตใจมนุษย์ ดังนั้น หนึ่งในความลับของเลโอนาร์โด ดา วินชี ก็คือสูตรการนอนหลับแบบพิเศษ เขานอนเป็นเวลา 15 นาทีทุกๆ 4 ชั่วโมง ซึ่งจะช่วยลดการนอนหลับในแต่ละวันจาก 8 เหลือ 1.5 ชั่วโมง ด้วยเหตุนี้ อัจฉริยะผู้นี้จึงประหยัดเวลาการนอนหลับของเขาได้ถึง 75 เปอร์เซ็นต์ ซึ่งช่วยยืดอายุขัยของเขาจาก 70 เป็น 100 ปีได้จริง!

“ภาพวาดของจิตรกรจะไม่สมบูรณ์แบบถ้าเขาเอาภาพวาดของผู้อื่นมาเป็นแรงบันดาลใจ แต่ถ้าเขาเรียนรู้จากวัตถุแห่งธรรมชาติ เขาก็จะเกิดผลที่ดี…”

จิตรกร ประติมากร สถาปนิก วิศวกร นักวิทยาศาสตร์ ทั้งหมดนี้คือ Leonardo da Vinci ไม่ว่าบุคคลเช่นนี้จะหันไปทางใด การกระทำทุกประการของเขานั้นศักดิ์สิทธิ์มาก โดยทิ้งคนอื่น ๆ ทั้งหมดไว้ข้างหลัง เขาเผยให้เห็นว่าเขาเป็นสิ่งที่พระเจ้าประทานแก่เรา และไม่ได้ได้มาโดยศิลปะของมนุษย์ เลโอนาร์โด ดา วินชี. ยิ่งใหญ่ ลึกลับ มีเสน่ห์ ห่างไกลและทันสมัยมาก เหมือนกับสายรุ้ง โชคชะตาของอาจารย์นั้นสดใส โมเสก และมีสีสัน ชีวิตของเขาเต็มไปด้วยการเดินทางพบปะกับผู้คนและเหตุการณ์ที่น่าทึ่ง เขียนเกี่ยวกับเขาไปมากแค่ไหน ถูกตีพิมพ์ไปมากแค่ไหน แต่มันก็ไม่เคยพอ ความลึกลับของเลโอนาร์โดเริ่มต้นด้วยการเกิดของเขาในปี 1452 เมื่อวันที่ 15 เมษายนในเมืองทางตะวันตกของฟลอเรนซ์ เขาเป็นลูกนอกสมรสของผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งแทบไม่มีใครรู้เรื่องนี้เลย เราไม่รู้นามสกุล อายุ รูปร่างหน้าตาของเธอ เราไม่รู้ว่าเธอฉลาดหรือโง่เรียนอะไรมาหรือเปล่า นักเขียนชีวประวัติเรียกเธอว่าเป็นหญิงสาวชาวนา ปล่อยให้มันเป็นอย่างนั้น เป็นที่รู้จักอีกมากมายเกี่ยวกับปิเอโรดาวินชีพ่อของเลโอนาร์โด แต่ก็ยังไม่เพียงพอ เขาเป็นทนายความและมาจากครอบครัวที่ตั้งถิ่นฐานในวินชีอย่างน้อยก็ในศตวรรษที่ 13 เลโอนาร์โดถูกเลี้ยงดูมาในบ้านพ่อของเขา เห็นได้ชัดว่าการศึกษาของเขาเหมือนกับเด็กผู้ชายที่มาจากครอบครัวที่ดีที่อาศัยอยู่ในเมืองเล็กๆ: การอ่าน การเขียน คณิตศาสตร์เบื้องต้น ละติน ลายมือของเขาน่าทึ่งมาก เขาเขียนจากขวาไปซ้าย ตัวอักษรกลับด้านเพื่อให้อ่านข้อความได้ง่ายขึ้นโดยใช้กระจกช่วย ในปีต่อๆ มา เขาสนใจในเรื่องพฤกษศาสตร์ ธรณีวิทยา การสังเกตการบินของนก การเล่นแสงแดดและเงา และการเคลื่อนตัวของน้ำ ทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นความอยากรู้อยากเห็นของเขาและความจริงที่ว่าในวัยเด็กเขาใช้เวลาส่วนใหญ่อยู่ในอากาศบริสุทธิ์เดินไปรอบ ๆ เมือง สภาพแวดล้อมเหล่านี้ซึ่งเปลี่ยนแปลงไปเล็กน้อยในช่วงห้าร้อยปีที่ผ่านมา ปัจจุบันกลายเป็นสถานที่ที่งดงามที่สุดในอิตาลีแล้ว พ่อสังเกตเห็นและเมื่อคำนึงถึงความสามารถทางศิลปะของลูกชายที่บินสูงวันหนึ่งที่ดีได้เลือกภาพวาดหลายภาพของเขาพาพวกเขาไปหา Andrea Verrocchio ซึ่งเป็นเพื่อนที่ดีของเขาและขอให้เขาด่วนพูดว่า Leonardo หรือไม่ การวาดภาพก็จะประสบความสำเร็จ ด้วยศักยภาพมหาศาลที่เขาเห็นในภาพวาดของสามเณร Leonardo Andrea สนับสนุน Ser Piero ในการตัดสินใจอุทิศเขาให้กับงานนี้และตกลงกับเขาทันทีว่า Leonardo จะเข้าสู่เวิร์กช็อปของเขาซึ่ง Leonardo ทำมากกว่าเต็มใจและเริ่ม การปฏิบัติไม่เพียงแต่ในพื้นที่เดียว แต่ในทุกพื้นที่ที่มีการวาดภาพรวมอยู่ด้วย

จิตรกรรมมาดอนน่าในถ้ำ 1483-86

โดยธรรมชาติแล้ว ทุกสิ่งทุกอย่างได้รับการคิดและจัดเตรียมอย่างชาญฉลาด ทุกคนควรคำนึงถึงเรื่องของตนเอง และในภูมิปัญญานี้ ความยุติธรรมสูงสุดของชีวิตก็มีอยู่ เลโอนาร์โด ดา วินชี

จิตรกรรมโมนาลิซ่า (La Gioconda) 1503-04

ภายในปี 1514 - 1515 หมายถึงการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกโดยปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ - ภาพวาด La Gioconda จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ พวกเขาคิดว่าภาพเหมือนนี้ถูกวาดไว้ก่อนหน้านี้มากในเมืองฟลอเรนซ์ ประมาณปี 1503 พวกเขาเชื่อเรื่องราวของวาซารีผู้เขียนว่า: "เลโอนาร์โดรับหน้าที่สร้างภาพเหมือนของมอนนาลิซา ภรรยาของเขา และให้ฟรานเชสโก เดล จิโอคอนดา ทำงานกับมันมาสี่ปีเขาทิ้งมันไว้ไม่เสร็จ ตอนนี้งานนี้อยู่ในความครอบครองของกษัตริย์ฝรั่งเศสในฟงแตนโบล อย่างไรก็ตาม Leonardo หันไปใช้เทคนิคต่อไปนี้: เนื่องจากมาดอนน่าลิซ่ามีความสวยงามมากในขณะที่วาดภาพเหมือนที่เขาเก็บไว้ ผู้คนเล่นพิณหรือร้องเพลง และมีตัวตลกคอยดูแลเธออยู่เสมอและขจัดความเศร้าโศกที่ภาพวาดมักจะถ่ายทอดให้กับภาพวาดที่วาดขึ้นมา”

ในกรณีที่จิตวิญญาณไม่นำทางมือของศิลปิน ที่นั่นไม่มีศิลปะ

จิตรกรรมมาดอนน่าด้วยดอกไม้ (Benois Madonna) 1478

เมื่อคิดว่าฉันกำลังเรียนรู้ที่จะมีชีวิตอยู่ ฉันเรียนรู้ที่จะตาย

ภาพวาดของมาดอนน่า ลิตตา 1490

จิตรกรรม "มาดอนน่ากับทับทิม" 1469

จิตรกรรมมาดอนน่า 1510

วาดภาพเลดี้ด้วยแมร์มีน 1483-90

จิตรกรรมภาพเหมือนของ Ginevra de Benci 1474-76

ภาพวาดการประกาศ 1472-75

พระกระยาหารมื้อสุดท้าย. 1498

ภาพวาดของยอห์นผู้ให้บัพติศมา 1513-16

หัวหน้าของผู้หญิง. 1500?

"มนุษย์วิทรูเวียน" 1487

พระแม่มารีกับพระบุตรและนักบุญแอนน์

ภาพเหมือนของนักดนตรี

นักวิทยาศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น เลโอนาร์โด ดา วินชี เสริมสร้างความรู้เกือบทุกด้านด้วยการสังเกตและการคาดเดาอย่างลึกซึ้ง แต่อัจฉริยภาพคนนี้คงจะประหลาดใจเพียงใดหากเขารู้ว่าสิ่งประดิษฐ์มากมายของเขาถูกนำไปใช้แม้ 555 ปีหลังจากที่เขาเกิด น่าแปลกที่มีสิ่งประดิษฐ์ของดาวินชีเพียงชิ้นเดียวเท่านั้นที่ได้รับการยอมรับในช่วงชีวิตของเขา - ล็อคล้อสำหรับปืนพกที่พันด้วยกุญแจ ในตอนแรกกลไกนี้ไม่แพร่หลาย แต่เมื่อถึงกลางศตวรรษที่ 16 กลไกนี้ก็ได้รับความนิยมในหมู่ขุนนางโดยเฉพาะในทหารม้าซึ่งสะท้อนให้เห็นในการออกแบบชุดเกราะด้วยซ้ำ: ชุดเกราะ Maximilian เริ่มทำด้วยถุงมือแทน ถุงมือเพื่อประโยชน์ในการยิงปืนพก ล็อคล้อสำหรับปืนพกซึ่งคิดค้นโดย Leonardo da Vinci นั้นสมบูรณ์แบบมากจนยังคงพบเห็นในศตวรรษที่ 19 แต่อย่างที่มักเกิดขึ้น การรับรู้ถึงอัจฉริยะเกิดขึ้นในหลายศตวรรษต่อมา สิ่งประดิษฐ์มากมายของเขาได้รับการขยายและทำให้ทันสมัย ​​และปัจจุบันได้ถูกนำมาใช้ในชีวิตประจำวัน ตัวอย่างเช่น Leonardo da Vinci ได้สร้างอุปกรณ์ที่สามารถอัดอากาศและบังคับผ่านท่อได้ สิ่งประดิษฐ์นี้มีการใช้งานที่หลากหลายมาก ตั้งแต่เตาไฟไปจนถึง ... ห้องระบายอากาศ เขาได้รับการศึกษาที่บ้าน เล่นพิณอย่างเชี่ยวชาญ เป็นคนแรกที่อธิบายว่าทำไมท้องฟ้าถึงเป็นสีฟ้าและดวงจันทร์จึงสว่างมาก ตีสองหน้าและได้รับความทุกข์ทรมานจากดิสเล็กเซีย เขาเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพหลายอย่าง: ดินสออิตาลี, ดินสอเงิน, ร่าเริง, ปากกา ในปี 1472 Leonardo ได้รับการยอมรับเข้าสู่สมาคมจิตรกร - Guild of St. Luke แต่ยังคงอยู่ในบ้านของ Verrocchio เขาเปิดเวิร์คช็อปของตัวเองในฟลอเรนซ์ระหว่างปี 1476 ถึง 1478 ในวันที่ 8 เมษายน ค.ศ. 1476 หลังจากการประณาม Leonardo da Vinci ถูกกล่าวหาว่าเป็นคนทำสวนและถูกจับกุมพร้อมเพื่อนสามคน ในเวลานั้นในฟลอเรนซ์ ซาโดเมียเป็นอาชญากรรม และโทษประหารชีวิตก็กำลังลุกเป็นไฟ เมื่อพิจารณาจากบันทึกในเวลานั้น หลายคนสงสัยในความผิดของเลโอนาร์โด ไม่เคยพบผู้กล่าวหาหรือพยานเลย อาจช่วยหลีกเลี่ยงประโยคที่รุนแรงได้เนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าในบรรดาผู้ที่ถูกจับกุมนั้นเป็นบุตรชายของขุนนางคนหนึ่งของฟลอเรนซ์: มีการพิจารณาคดี แต่ผู้กระทำความผิดได้รับการปล่อยตัวหลังจากการเฆี่ยนตีในช่วงสั้น ๆ ในปี 1482 หลังจากได้รับคำเชิญไปยังศาลของผู้ปกครองแห่งมิลาน Ludovico Sforza เลโอนาร์โดดาวินชีก็ออกจากฟลอเรนซ์โดยไม่คาดคิด Lodovico Sforza ถือเป็นเผด็จการที่เกลียดชังมากที่สุดในอิตาลี แต่ Leonardo ตัดสินใจว่า Sforza จะเป็นผู้อุปถัมภ์ที่ดีกว่าสำหรับเขามากกว่า Medici ซึ่งปกครองในฟลอเรนซ์และไม่ชอบ Leonardo ในขั้นต้นดยุครับเขาเป็นผู้จัดงานวันหยุดของศาลซึ่งเลโอนาร์โดไม่เพียงมาพร้อมกับหน้ากากและเครื่องแต่งกายเท่านั้น แต่ยังรวมถึง "ปาฏิหาริย์" ที่เป็นกลไกด้วย วันหยุดอันงดงามทำงานเพื่อเพิ่มความรุ่งโรจน์ของ Duke Lodovico ด้วยเงินเดือนที่น้อยกว่าคนแคระในราชสำนัก ในปราสาทของดยุค เลโอนาร์โดรับหน้าที่เป็นวิศวกรทหาร วิศวกรไฮดรอลิก ศิลปินในราชสำนัก และต่อมาเป็นสถาปนิกและวิศวกร ในเวลาเดียวกัน Leonardo "ทำงานเพื่อตัวเอง" โดยทำงานในสาขาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีหลายสาขาในเวลาเดียวกัน แต่เขาไม่ได้รับค่าตอบแทนสำหรับงานส่วนใหญ่เนื่องจาก Sforza ไม่ได้ใส่ใจกับสิ่งประดิษฐ์ของเขาเลย ในปี ค.ศ. 1484-1485 ชาวมิลานประมาณ 50,000 คนเสียชีวิตจากโรคระบาด เลโอนาร์โด ดา วินชี ซึ่งเชื่อว่าสาเหตุนี้เกิดจากการมีประชากรล้นเมืองและสิ่งสกปรกที่ปกคลุมอยู่ตามถนนแคบๆ แนะนำให้ดยุคสร้างเมืองใหม่ ตามแผนของเลโอนาร์โด เมืองนี้จะประกอบด้วย 10 เขต โดยแต่ละเขตมีประชากร 30,000 คน แต่ละเขตจะต้องมีระบบท่อระบายน้ำของตัวเอง ความกว้างของถนนที่แคบที่สุดจะต้องเท่ากับความสูงเฉลี่ยของม้า (ไม่กี่ศตวรรษ) ต่อมาสภาแห่งรัฐลอนดอนยอมรับว่าสัดส่วนที่เลโอนาร์โดเสนอนั้นเป็นอุดมคติและออกคำสั่งให้ปฏิบัติตามเมื่อวางถนนสายใหม่) การออกแบบเมืองเช่นเดียวกับแนวคิดทางเทคนิคอื่น ๆ ของ Leonardo ถูกดยุคปฏิเสธ Leonardo da Vinci ได้รับมอบหมายให้ก่อตั้งสถาบันศิลปะในมิลาน ในด้านการสอนได้รวบรวมบทความเกี่ยวกับการวาดภาพ แสง เงา การเคลื่อนไหว ทฤษฎีและการปฏิบัติ มุมมอง การเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์ สัดส่วนของร่างกายมนุษย์ โรงเรียนลอมบาร์ดซึ่งประกอบด้วยนักเรียนของเลโอนาร์โดปรากฏตัวในมิลาน ในปี ค.ศ. 1495 ตามคำร้องขอของโลโดวิโก สฟอร์ซา เลโอนาร์โดได้เริ่มวาดภาพพระกระยาหารมื้อสุดท้ายของเขาบนผนังห้องโถงของอารามซานตามาเรียเดลเลกราซีในโดมินิกันในมิลาน เมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม ค.ศ. 1490 เลโอนาร์โดได้ตั้งรกราก Giacomo Caprotti หนุ่มในบ้านของเขา (ต่อมาเขาเริ่มเรียกเด็กชาย Salai - "ปีศาจ") ไม่ว่าชายหนุ่มจะทำอะไรก็ตาม Leonardo ก็ให้อภัยเขาทุกอย่าง ความสัมพันธ์กับซาไลเป็นสิ่งที่คงที่ที่สุดในชีวิตของเลโอนาร์โด ดาวินชี ซึ่งไม่มีครอบครัว (เขาไม่ต้องการภรรยาหรือลูก) และหลังจากการตายของเขา ซาไลก็สืบทอดภาพวาดของเลโอนาร์โดหลายภาพ
หลังจากการล่มสลายของ Lodovic Sforza, Leonardo da Vinci ก็ออกจากมิลาน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาอาศัยอยู่ในเวนิส (1499, 1500), ฟลอเรนซ์ (1500-1502, 1503-1506, 1507), มันตัว (1500), มิลาน (1506, 1507-1513), โรม (1513-1516) ในปี ค.ศ. 1516 (ค.ศ. 1517) เขาตอบรับคำเชิญของฟรานซิสที่ 1 และออกเดินทางไปปารีส เลโอนาร์โด ดาวินชีไม่ชอบนอนเป็นเวลานานและเป็นมังสวิรัติ ตามหลักฐานบางประการ เลโอนาร์โด ดาวินชีถูกสร้างขึ้นอย่างสวยงาม มีพละกำลังมหาศาล และมีความรู้เกี่ยวกับอัศวิน การขี่ม้า การเต้นรำ และการฟันดาบเป็นอย่างดี ในทางคณิตศาสตร์เขาถูกดึงดูดจากสิ่งที่มองเห็นเท่านั้น ดังนั้นสำหรับเขาแล้ว สิ่งที่น่าสนใจจึงประกอบด้วยเรขาคณิตและกฎของสัดส่วนเป็นหลัก เลโอนาร์โด ดา วินชี พยายามหาค่าสัมประสิทธิ์ของแรงเสียดทานจากการเลื่อน ศึกษาความต้านทานของวัสดุ ศึกษาระบบชลศาสตร์ และการสร้างแบบจำลอง ประเด็นที่น่าสนใจสำหรับเลโอนาร์โด ดาวินชี ได้แก่ อะคูสติก กายวิภาคศาสตร์ ดาราศาสตร์ การบิน พฤกษศาสตร์ ธรณีวิทยา ระบบชลศาสตร์ การทำแผนที่ คณิตศาสตร์ กลศาสตร์ ทัศนศาสตร์ การออกแบบอาวุธ วิศวกรรมโยธาและการทหาร และการวางผังเมือง Leonardo da Vinci เสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 ที่ปราสาท Cloux ใกล้ Amboise (Touraine ประเทศฝรั่งเศส)

หากเจ้าบังเอิญบินได้ จากนี้ไปเจ้าก็จะเดินบนพื้น เงยหน้าขึ้นมองท้องฟ้า เพราะเจ้าอยู่ที่นั่นและที่นั่นเจ้าจะต่อสู้ดิ้นรนอยู่เสมอ

เลโอนาร์โด ดา วินชี.

เลโอนาร์โด ดาวินชีเป็นอัจฉริยะที่มีสิ่งประดิษฐ์ที่เป็นของทั้งอดีต ปัจจุบัน และอนาคตของมนุษยชาติ เขาใช้ชีวิตล้ำหน้า และหากแม้แต่ส่วนเล็กๆ ของสิ่งที่เขาประดิษฐ์ขึ้นมีชีวิตขึ้นมา ประวัติศาสตร์ของยุโรปและบางทีโลกอาจจะแตกต่างออกไป ในศตวรรษที่ 15 เราจะขับรถและ ข้ามทะเลด้วยเรือดำน้ำ เลโอนาร์โด ดาวินชีเสริมความรู้เกือบทุกด้านด้วยการสังเกตและการคาดเดาอย่างลึกซึ้ง แต่อัจฉริยะจะแปลกใจสักเพียงไรหากเขาพบว่าสิ่งประดิษฐ์มากมายของเขาถูกนำมาใช้แม้กระทั่งหลายศตวรรษหลังจากการกำเนิดของเขา

ฉันขอนำเสนอสิ่งประดิษฐ์สองสามอย่างของ Leonard da Vinci: อุปกรณ์ทางทหาร, เครื่องบิน, ระบบไฮดรอลิกส์, กลไกต่างๆ

ความฝันที่กล้าหาญที่สุดของ Leonardo นักประดิษฐ์คือการบินของมนุษย์อย่างไม่ต้องสงสัย หนึ่งในภาพร่างแรก ๆ (และโด่งดังที่สุด) ในหัวข้อนี้คือไดอะแกรมของอุปกรณ์ที่ในยุคของเราถือเป็นต้นแบบของเฮลิคอปเตอร์ เลโอนาร์โดเสนอให้ทำใบพัดที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 5 เมตรจากผ้าลินินบาง ๆ ที่แช่ในแป้ง จะต้องขับเคลื่อนโดยคนสี่คนหมุนคันโยกเป็นวงกลม ผู้เชี่ยวชาญสมัยใหม่ยืนยันว่าความแข็งแกร่งของกล้ามเนื้อของคนสี่คนไม่เพียงพอที่จะยกอุปกรณ์นี้ขึ้นไปในอากาศ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากแม้ว่าจะยกขึ้น โครงสร้างนี้จะเริ่มหมุนรอบแกนของมัน) อย่างไรก็ตาม หากตัวอย่างเช่น สปริงอันทรงพลัง ใช้เป็น "เครื่องยนต์" เช่น "เฮลิคอปเตอร์" จะสามารถบินได้ - แม้ว่าจะเป็นเพียงระยะสั้นก็ตาม

หลังจากศึกษาการบินของนกอย่างระมัดระวังและยาวนาน ซึ่งเขาเริ่มต้นในขณะที่ยังอยู่ในมิลาน เลโอนาร์โดได้ออกแบบและอาจสร้างเครื่องบินรุ่นแรกในปี 1490 โมเดลนี้มีปีกเหมือนค้างคาว และด้วยความช่วยเหลือ บุคคลจึงต้องบินโดยใช้ความพยายามของกล้ามเนื้อแขนและขา ตอนนี้เรารู้แล้วว่าในสูตรนี้ปัญหาไม่สามารถแก้ไขได้ เนื่องจากพลังงานกล้ามเนื้อของมนุษย์ไม่เพียงพอสำหรับการบิน

ภาพวาดของอุปกรณ์ซึ่งเลโอนาร์โดอธิบายเองดังต่อไปนี้กลายเป็นคำทำนาย: “ หากคุณมีผ้าลินินเพียงพอที่เย็บเป็นปิรามิดที่มีฐาน 12 หลา (ประมาณ 7 ม. 20 ซม.) คุณสามารถกระโดดจากอะไรก็ได้ ความสูงโดยไม่เป็นอันตรายต่อร่างกายของคุณ”

รูปภาพนี้แสดงเครื่องช่วยหายใจใต้น้ำพร้อมชิ้นส่วนของวาล์วสำหรับรับและปล่อยอากาศ

ถุงมือว่ายน้ำแบบมีพังผืด เพื่อเร่งความเร็วในการว่ายน้ำ นักวิทยาศาสตร์ได้พัฒนาการออกแบบถุงมือแบบมีพังผืด ซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปก็กลายเป็นตีนกบที่รู้จักกันดี

ชุดดำน้ำ. โปรเจ็กต์ชุดดำน้ำของ Leonardo เกี่ยวข้องกับปัญหาการค้นหาบุคคลใต้น้ำ ชุดนี้ทำจากหนังกันน้ำ ควรจะมีกระเป๋าหน้าอกขนาดใหญ่ซึ่งเต็มไปด้วยอากาศเพื่อเพิ่มปริมาตร ทำให้นักดำน้ำขึ้นสู่ผิวน้ำได้ง่ายขึ้น นักดำน้ำของเลโอนาร์โดติดตั้งท่อหายใจแบบยืดหยุ่น

ห่วงชูชีพ สิ่งที่สำคัญที่สุดในการสอนว่ายน้ำคือห่วงชูชีพ สิ่งประดิษฐ์ของเลโอนาร์โดนี้ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงเลย

ระบบเดินบนน้ำ ระบบของ Leonardo เดินบนน้ำ รวมรองเท้าว่ายน้ำและไม้ค้ำ

ทัศนศาสตร์ได้รับความนิยมในสมัยของเลโอนาร์โดและยังมีนัยแฝงทางปรัชญาอีกด้วย ต่อไปนี้เป็นเครื่องจักรหลายเครื่องสำหรับทำกระจกและเลนส์ อันที่สองจากด้านบนมีไว้สำหรับสร้างกระจกเว้า อันที่สามใช้สำหรับเจียร อันที่สี่ใช้สำหรับผลิตกระจกแบน เครื่องจักรเครื่องแรกและสุดท้ายทำให้สามารถบดกระจกและเลนส์ได้ ทำให้พื้นผิวเรียบ ขณะเดียวกันก็เปลี่ยนการเคลื่อนที่แบบหมุนเป็นการเคลื่อนที่แบบสลับกัน นอกจากนี้ยังมีโครงการที่รู้จักกันดี (ดำเนินการโดย Leonardo ระหว่างปี 1513 ถึง 1516 ระหว่างที่เขาอยู่ในโรม) ของกระจกพาราโบลาขนาดใหญ่ที่มีหลายด้าน ออกแบบมาเพื่อให้ความร้อนแก่หม้อต้มซักผ้าโดยใช้พลังงานแสงอาทิตย์เป็นหลัก

ขาดการเคลื่อนไหว ดีกว่าเหนื่อยหน่ายกับการทำประโยชน์

เลโอนาร์โด ดา วินชี.

พิพิธภัณฑ์วิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีเลโอนาร์โด ดา วินชีแห่งมิลานเป็นพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดในยุโรป Leonardo da Vinci มีชื่อเสียงในด้านการสร้างภาพลักษณ์ในอุดมคติของบุคคลและแสดงออกถึงความงามในอุดมคติของผู้หญิงในภาพวาด "Mona Lisa" ของเขาซึ่งวาดในปี 1503 เลโอนาร์โด ดาวินชี ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินเท่านั้น เป็นอัจฉริยะที่ค้นพบมากมาย พัฒนาโครงการที่เป็นนวัตกรรม และดำเนินการวิจัยในสาขาวิทยาศาสตร์ที่แน่นอนและธรรมชาติ รวมถึงคณิตศาสตร์และกลศาสตร์ เลโอนาร์โดเขียนกระดาษด้วยมือมากกว่า 7,000 แผ่นในกระบวนการพัฒนาโครงการของเขา เลโอนาร์โดดาวินชีค้นพบและคาดเดาในความรู้เกือบทุกด้านและบันทึกและภาพร่างของเขาถือเป็นแผ่นงานจากสารานุกรมปรัชญาธรรมชาติ เขาเป็นผู้ก่อตั้งวิทยาศาสตร์ธรรมชาติแนวใหม่ที่ได้ข้อสรุปจากการทดลอง วิชาโปรดของเลโอนาร์โดคือกลศาสตร์ซึ่งเขาเรียกว่า "สวรรค์แห่งวิทยาศาสตร์คณิตศาสตร์" เลโอนาร์โดเชื่อว่าการไขกฎแห่งกลศาสตร์ทำให้เราสามารถเรียนรู้ความลับของจักรวาลได้ หลังจากทุ่มเทเวลามากมายในการศึกษาการบินของนก เขาจึงกลายเป็นผู้ออกแบบและสร้างเครื่องจักรบินได้และร่มชูชีพ เมื่อคุณเข้าไปในพิพิธภัณฑ์เลโอนาร์โด ดาวินชี คุณจะดำดิ่งลงไปในโลกแห่งการค้นพบที่น่าสนใจที่จะทำให้คุณนึกถึงความไม่มีที่สิ้นสุดและความเฉลียวฉลาดของจิตใจมนุษย์

เลโอนาร์โดไม่สนใจอะไรเลย! ความสนใจของเขายังรวมไปถึงการทำอาหารและศิลปะการเสิร์ฟอีกด้วย ในมิลานเป็นเวลา 13 ปีเขาเป็นผู้จัดการงานเลี้ยงในศาล เลโอนาร์โดคิดค้นอุปกรณ์ทำอาหารหลายอย่างเพื่อทำให้ชีวิตของคนทำอาหารง่ายขึ้น นี่คืออุปกรณ์สำหรับสับถั่ว เครื่องตัดขนมปัง เกลียวสำหรับคนถนัดซ้าย รวมถึงการกดกระเทียมแบบกลไก "Leonardo" ซึ่งเชฟชาวอิตาลียังคงใช้อยู่จนถึงทุกวันนี้ นอกจากนี้เขายังมาพร้อมกับการถ่มน้ำลายอัตโนมัติสำหรับการทอดเนื้อสัตว์โดยมีใบพัดชนิดหนึ่งติดอยู่กับน้ำลายซึ่งควรจะหมุนภายใต้อิทธิพลของลมร้อนที่ไหลออกมาจากไฟ โรเตอร์ติดอยู่กับชุดขับเคลื่อนด้วยเชือกยาว แรงถูกส่งไปยังน้ำลายโดยใช้เข็มขัดหรือซี่โลหะ ยิ่งเตาอบร้อนขึ้นเท่าไร น้ำลายก็จะหมุนเร็วขึ้นเท่านั้น ซึ่งช่วยป้องกันไม่ให้เนื้อไหม้ อาหารดั้งเดิมของเลโอนาร์โด - เนื้อหั่นบาง ๆ ตุ๋นกับผักวางอยู่ด้านบน - ได้รับความนิยมอย่างมากในงานเลี้ยงในศาล
Leonardo da Vinci เป็นศิลปินที่เก่งกาจนักทดลองที่ยอดเยี่ยมและเป็นนักวิทยาศาสตร์ที่โดดเด่นซึ่งรวมเอาแนวโน้มที่ก้าวหน้าที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไว้ในผลงานของเขา ทุกสิ่งเกี่ยวกับเขาน่าทึ่งมาก: ความเก่งกาจที่ไม่ธรรมดาของเขา ความแข็งแกร่งของความคิดของเขา ความอยากรู้อยากเห็นทางวิทยาศาสตร์ของเขา ความคิดเชิงปฏิบัติของเขา ความฉลาดทางเทคนิคของเขา จินตนาการทางศิลปะที่มีมากมาย และทักษะที่โดดเด่นของเขาในฐานะจิตรกร ช่างเขียนแบบ และประติมากร เมื่อสะท้อนถึงงานของเขาในแง่มุมที่ก้าวหน้าที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เขากลายเป็นศิลปินพื้นบ้านที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง ซึ่งมีความสำคัญทางประวัติศาสตร์เกินกว่ากรอบของยุคของเขา เขาไม่ได้มองไปยังอดีต แต่มองไปยังอนาคต

8 ธันวาคม 2553 | หมวดหมู่: บุคคล , ประวัติศาสตร์ , ศิลปะ

คะแนน: +15 ผู้เขียนบทความ: วิญญาณ จำนวนการดู: 63595

ชื่อ: เลโอนาร์โด ดา วินชี

สถานที่เกิด: ใกล้ Vinci, สาธารณรัฐฟลอเรนซ์

สถานที่แห่งความตาย: ปราสาท Clos-Lucé ใกล้กับ Amboise ดัชชีแห่ง Touraine สาธารณรัฐฟลอเรนซ์

อายุ: อายุ 67 ปี

เลโอนาร์โด ดา วินชี – ชีวประวัติ

Leonardo da Vinci ถูกเรียกว่า "มนุษย์สากล" นั่นคือบุคคลซึ่งกิจกรรมและความสำเร็จไม่ได้จำกัดอยู่เพียงขอบเขตเดียว เขาเป็นศิลปิน นักดนตรี นักเขียน ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของศิลปะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่ชีวิตส่วนตัวของอัจฉริยะนั้นเต็มไปด้วยความลับและความลึกลับ บางทีนี่อาจเป็นเพราะขาดข้อมูลหรืออาจเป็นเพราะบุคคลลึกลับของปรมาจารย์ชาวอิตาลี

เลโอนาร์โด ดา วินชี - วัยเด็ก

Leonardo da Vinci ซึ่งชีวประวัติเป็นที่สนใจของแฟน ๆ ของศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนนี้เกิดเมื่อวันที่ 15 เมษายน ค.ศ. 1452 ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเมืองซึ่งชื่อในปัจจุบันมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่เป็นหลัก

ศิลปินในอนาคตเกิดใกล้เมืองฟลอเรนซ์ในกลางศตวรรษที่ 15 พ่อของเขาเป็นทนายความ และแม่ของเขาเป็นชาวนา ความเข้าใจผิดดังกล่าวไม่สามารถดำรงอยู่ได้และในไม่ช้าพ่อของเลโอนาร์โดก็พบว่าตัวเองเป็นภรรยาที่เหมาะสมกว่า - เด็กผู้หญิงจากตระกูลขุนนาง ลูกอาศัยอยู่กับแม่จนกระทั่งอายุได้ 3 ขวบ หลังจากนั้นพ่อก็รับเขาเข้ามาอยู่ในครอบครัว หลายปีต่อมาจิตรกรพยายามสร้างภาพแม่ของเขาบนผืนผ้าใบขึ้นมาใหม่

บางครั้งพ่อของเขาพยายามปลูกฝังความรักต่อธุรกิจของครอบครัวให้กับเลโอนาร์โดอย่างดุเดือด แต่ความพยายามของเขาไร้ผล ลูกชายของเขาไม่สนใจกฎเกณฑ์ของสังคม

เมื่ออายุได้ 14 ปี เลโอนาร์โดเดินทางไปฟลอเรนซ์และเป็นเด็กฝึกงานของประติมากรและจิตรกร Andrea del Verrocchio ในสมัยนั้นฟลอเรนซ์เป็นศูนย์กลางทางปัญญาของอิตาลีซึ่งทำให้ชายหนุ่มสามารถผสมผสานงานเข้ากับการเรียนได้ เขาเรียนรู้พื้นฐานของการวาดภาพและเคมี แต่ที่สำคัญที่สุดเขาสนใจในการวาดภาพ ประติมากรรม และการสร้างแบบจำลอง

คุณสมบัติหลักของผลงานชิ้นเอกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาคือการกลับคืนสู่อุดมคติของสมัยโบราณ ในยุคนี้ ศีลกรีกโบราณได้รับชีวิตใหม่ นักศึกษาและอาจารย์ผู้ช่ำชองพูดคุยและโต้เถียงเกี่ยวกับเหตุการณ์การปฏิวัติในวัฒนธรรมและศิลปะ เลโอนาร์โดไม่ได้มีส่วนร่วมในข้อพิพาทเหล่านี้ เขาทำงานมากขึ้นเรื่อยๆ โดยใช้เวลาหลายวันในเวิร์คช็อป

มันไม่ยุติธรรมเลยที่จะพลาดข้อเท็จจริงสำคัญประการหนึ่งในชีวประวัติของ Leonardo da Vinci วันหนึ่งอาจารย์ของเขาได้รับคำสั่ง จะต้องทาสีภาพวาด "การบัพติศมาของพระคริสต์" ตามประเพณีในสมัยนั้น เขามอบชิ้นส่วนสองชิ้นให้กับลูกศิษย์ตัวน้อยของเขา เลโอนาร์โดได้รับมอบหมายให้วาดภาพเทวดา

เมื่อภาพวาดพร้อม Verrocchio มองไปที่ผืนผ้าใบแล้วโยนพู่กันลงด้วยความโกรธ บางส่วนแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่านักเรียนมีความชำนาญมากกว่าครูอย่างเห็นได้ชัด ตั้งแต่นั้นมาจนถึงชั่วโมงสุดท้ายของชีวิต Andrea del Verrocchio ไม่ได้กลับไปวาดภาพอีก

ในศตวรรษที่ 15 มีสมาคมศิลปินในอิตาลีเรียกว่าสมาคมนักบุญลูกา การเป็นสมาชิกในกิลด์นี้ทำให้ศิลปินท้องถิ่นสามารถเปิดเวิร์คช็อปของตนเองและขายผลงานของตนในตลาดอย่างเป็นทางการได้ นอกจากนี้สมาชิกทุกคนของสมาคมยังได้รับการสนับสนุนทางการเงินและสังคมอีกด้วย ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้เป็นศิลปิน ประติมากร และเครื่องพิมพ์ที่มีประสบการณ์และเป็นผู้ใหญ่ Leonardo da Vinci เข้าร่วมกิลด์เมื่ออายุยี่สิบปี

เลโอนาร์โด ดาวินชี - ชีวิตส่วนตัว

ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของร่างไททานิคแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา มีแหล่งข่าวที่พูดถึงข้อกล่าวหาเรื่องการร่วมเพศแบบผิดธรรมชาติ ซึ่งก็คือพฤติกรรมทางเพศที่เบี่ยงเบน ข้อกล่าวหานี้มีพื้นฐานมาจากการบอกเลิกโดยไม่ระบุชื่อ แต่ในสมัยนั้นในเมืองฟลอเรนซ์ การบอกเลิกและการใส่ร้ายมีแต่ความรุนแรง ศิลปินถูกจับกุม ถูกคุมขัง และได้รับการปล่อยตัวในอีกสองเดือนต่อมา เนื่องจากขาดพยานหลักฐาน

ในเมืองฟลอเรนซ์ในสมัยของดาวินชี มีองค์กรที่เรียกว่า "เจ้าหน้าที่แห่งรัตติกาล" คนรับใช้ขององค์กรนี้ติดตามลักษณะทางศีลธรรมของชาวเมืองอย่างกระตือรือร้นและต่อสู้กับผู้ที่ร่วมเพศอย่างแข็งขัน บางครั้งจิตรกรก็อยู่ภายใต้การดูแลของนักสู้เหล่านี้เพื่อศีลธรรม แต่นี่เป็นไปตามเวอร์ชันหนึ่ง

และตามที่กล่าวอีกประการหนึ่ง ดาวินชีไม่ได้ถูกกล่าวหาในเรื่องนั้นเลย และเขาเข้าร่วมการพิจารณาคดีในฐานะพยานเท่านั้น มีเวอร์ชันที่สามซึ่งสมัครพรรคพวกอ้างว่ารสนิยมทางเพศของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่นั้นยังห่างไกลจากบรรทัดฐานที่ยอมรับกันโดยทั่วไป อำนาจและอิทธิพลของพ่อของเขาทำให้เขาสามารถหลีกเลี่ยงการถูกจำคุกได้

แต่อาจเป็นไปได้ว่าไม่มีข้อมูลในชีวประวัติเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของจิตรกรกับผู้หญิง ตามบันทึกความทรงจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกันเขาอาศัยอยู่กับคนหนุ่มสาวมาเป็นเวลานาน ซิกมุนด์ ฟรอยด์ไม่ได้ยืนหยัดจากการถกเถียงเกี่ยวกับชีวิตทางเพศของอัจฉริยะผู้นี้และดำเนินการสอบสวนของเขาเอง นักจิตอายุรเวทผู้มีชื่อเสียงมั่นใจในพฤติกรรมรักร่วมเพศของดาวินชี

เป็นเวลาเกือบสามสิบปีแล้วที่ Gian Giacomo Caprotti หรือที่รู้จักกันดีในปัจจุบันในชื่อ Salai อาศัยอยู่ในห้องทำงานของเกจิ เมื่อเลโอนาร์โด ดา วินชีเป็นปรมาจารย์ที่ประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์ เด็กชายผู้มีความงามดุจนางฟ้าก็ปรากฏตัวในบ้านของเขา ภาพของเขาปรากฏอยู่ในผลงานชิ้นเอกมากมาย แต่เขาไม่ใช่แค่นางแบบเท่านั้น อย่างเป็นทางการเขาถือเป็นนักเรียน ภาพวาดของซาไลไม่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง

แต่ตามบันทึกในไดอารี่ของดาวินชี ศิลปินผู้มุ่งมั่นไม่ได้โดดเด่นด้วยความซื่อสัตย์และบางครั้งก็ประพฤติตนเหมือนคนวายร้ายคนสุดท้าย อะไรทำให้จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่เก็บชายคนนี้ไว้ข้าง ๆ ไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด แต่สิ่งเหล่านี้แทบจะไม่ใช่ความรู้สึกของพ่อหรือความชื่นชมในความสามารถพิเศษของรุ่นเยาว์ นักเรียนของดาวินชีไม่ได้เขียนอะไรที่ยอดเยี่ยม และเขาไม่ใช่เด็กกำพร้า สิ่งที่เหลืออยู่คือการคาดเดา

มีจิตรกรมากกว่าหนึ่งคนออกมาจากสตูดิโอของเลโอนาร์โด ดา วินชี ประการแรกท่านอาจารย์อุทิศเวลามากมายเพื่อฝึกฝนเยาวชน ตามวิธีการของเขา ศิลปินที่ต้องการจะต้องศึกษารูปทรงของวัตถุก่อน เรียนรู้ที่จะคัดลอกผลงานของอาจารย์ ตรวจสอบผลงานของนักเขียนผู้มีประสบการณ์คนอื่นๆ จากนั้นจึงเริ่มสร้างผลงานของเขาเอง

อัจฉริยะที่มีความสัมพันธ์แบบใดกับผู้ติดตามในเวลาว่างจากการสอนนั้นไม่สำคัญนัก สิ่งสำคัญคือบทเรียนของอาจารย์ไม่ได้ไร้ประโยชน์และต่อมาพวกเขาก็สามารถสร้างภาพลักษณ์ใหม่ของร่างกายชายราคะและความรักได้

จุดจบชีวิตของเลโอนาร์โด ดาวินชี

เลโอนาร์โด ดา วิคชี ถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 สิริอายุได้ 67 ปี ร่างของเขาถูกฝังอยู่ในสถานที่ใกล้กับอัมเบาเซ ภาพวาดและเครื่องมือทั้งหมดของเขาถูกถ่ายโอนไปยัง Francesco Melzi นักเรียนคนโปรดของเขา ภาพวาดทั้งหมดตกทอดมาจากลูกศิษย์อีกคนของเขา ซาไล


เลโอนาร์โด ดา วินชีถือได้อย่างปลอดภัยว่าเป็นหนึ่งในผู้คนที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในโลกของเรา... ท้ายที่สุดแล้ว เขาไม่เพียงเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในศิลปินและช่างแกะสลักที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอิตาลีเท่านั้น แต่ยังเป็นนักวิทยาศาสตร์ นักวิจัย วิศวกร นักเคมี นักกายวิภาคศาสตร์ นักพฤกษศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอีกด้วย นักปรัชญา นักดนตรี และกวี การสร้างสรรค์ การค้นพบ และการค้นคว้าของเขานั้นมียุคสมัยที่ล้ำหน้าอยู่หลายยุค

Leonardo da Vinci เกิดเมื่อวันที่ 15 เมษายน ค.ศ. 1452 ใกล้เมืองฟลอเรนซ์ในเมืองวินชี (อิตาลี) รู้ข้อมูลค่อนข้างน้อยเกี่ยวกับแม่ของดาวินชีเพียงแต่ว่าเธอเป็นหญิงชาวนาไม่ได้แต่งงานกับพ่อของเลโอนาร์โดและเลี้ยงดูลูกชายในหมู่บ้านจนกระทั่งเขาอายุ 4 ขวบหลังจากนั้นเขาถูกส่งตัวไปยังครอบครัวของพ่อของเขา . แต่ปิเอโรวินชีพ่อของเลโอนาร์โดเป็นพลเมืองที่ค่อนข้างร่ำรวยทำงานเป็นทนายความและยังเป็นเจ้าของที่ดินและตำแหน่งของเมสเซอร์ด้วย

เลโอนาร์โด ดาวินชีได้รับการศึกษาระดับประถมศึกษา ซึ่งรวมถึงความสามารถในการเขียน อ่าน และคณิตศาสตร์ขั้นพื้นฐานและละตินที่บ้าน สำหรับหลายๆ คน ลักษณะการเขียนของเขาในภาพสะท้อนในกระจกจากซ้ายไปขวาเป็นเรื่องที่น่าสนใจ แม้ว่าหากจำเป็นเขาก็สามารถเขียนแบบดั้งเดิมได้โดยไม่ยากนัก ในปี 1469 ลูกชายและพ่อของเขาย้ายไปที่ฟลอเรนซ์ซึ่งเลโอนาร์โดเริ่มศึกษาอาชีพของศิลปินซึ่งไม่ได้รับความเคารพนับถือมากที่สุดในเวลานั้นแม้ว่าปิเอโรจะมีความปรารถนาให้ลูกชายของเขาสืบทอดอาชีพทนายความก็ตาม แต่ในขณะนั้นลูกนอกสมรสไม่สามารถเป็นหมอหรือทนายความได้ และในปี 1472 Leonardo ได้รับการยอมรับเข้าสู่สมาคมจิตรกรแห่งฟลอเรนซ์และในปี 1473 มีการเขียนผลงานลงวันที่ชิ้นแรกของ Leonardo da Vinci ภูมิทัศน์นี้เป็นภาพร่างของหุบเขาแม่น้ำ

แล้วในปี 1481 - 1482 เลโอนาร์โดได้รับการยอมรับให้เข้ารับราชการของผู้ปกครองมิลานในเวลานั้น Lodovico Moro ซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นผู้จัดการวันหยุดของศาลและนอกเวลาในฐานะวิศวกรทหารและวิศวกรชลศาสตร์ ดาวินชีมีส่วนร่วมในงานสถาปัตยกรรมมีอิทธิพลอย่างมากต่อสถาปัตยกรรมของอิตาลี ในงานของเขา เขาได้พัฒนาทางเลือกต่างๆ สำหรับเมืองในอุดมคติสมัยใหม่ เช่นเดียวกับโครงการสำหรับวัดโดมกลาง

ในเวลานี้ Leonardo da Vinci พยายามตัวเองไปในทิศทางทางวิทยาศาสตร์ต่างๆ และบรรลุผลเชิงบวกอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในเกือบทุกที่ แต่ไม่พบสภาพแวดล้อมอันเอื้ออำนวยที่เขาต้องการมากในอิตาลีในเวลานั้น ดังนั้นด้วยความยินดีอย่างยิ่งในปี 1517 เขาจึงยอมรับคำเชิญของกษัตริย์ฝรั่งเศสฟรานซิสที่ 1 ให้ดำรงตำแหน่งจิตรกรในราชสำนักและมาถึงฝรั่งเศส ในช่วงเวลานี้ ศาลฝรั่งเศสพยายามเข้าร่วมวัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีอย่างแข็งขัน ดังนั้นศิลปินจึงถูกรายล้อมไปด้วยความเคารพสากล แม้ว่าตามคำให้การของนักประวัติศาสตร์หลายคน ความเคารพนี้ค่อนข้างโอ้อวดและมีลักษณะภายนอก ความเข้มแข็งที่อ่อนแอของศิลปินอยู่ที่ขีดจำกัด และหลังจากนั้นสองปีในวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 เลโอนาร์โด ดาวินชีก็เสียชีวิตในเมืองใกล้เมืองแอมบอยซีในฝรั่งเศส แม้ว่าเขาจะอายุสั้น แต่ Leonardo da Vinci ก็กลายเป็นสัญลักษณ์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

(Leonardo da Vinci) (1452–1519) - บุคคลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอัจฉริยะหลายแง่มุมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาผู้ก่อตั้งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง เป็นที่รู้จักในฐานะศิลปิน นักวิทยาศาสตร์ วิศวกร นักประดิษฐ์

Leonardo da Vinci เกิดเมื่อวันที่ 15 เมษายน ค.ศ. 1452 ในเมือง Anchiano ใกล้กับเมือง Vinci ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับเมืองฟลอเรนซ์ พ่อของเขาคือปิเอโร ดา วินชี ทนายความที่มาจากครอบครัวที่มีชื่อเสียงในเมืองวินชี ตามเวอร์ชันหนึ่งแม่เป็นหญิงชาวนาและเจ้าของโรงเตี๊ยมชื่อ Katerina เมื่ออายุประมาณ 4.5 ปี เลโอนาร์โดถูกนำตัวไปที่บ้านพ่อของเขา และในเอกสารในเวลานั้น เขาได้รับการตั้งชื่อว่าเป็นลูกชายนอกกฎหมายของปิเอโร ในปี 1469 เขาได้เข้าร่วมเวิร์คช็อปของศิลปิน ประติมากร และนักอัญมณีชื่อดัง Andrea del Verrocchio ( 1435/36–1488- ที่นี่เลโอนาร์โดผ่านการฝึกงานทั้งหมดของเขาตั้งแต่การถูสีไปจนถึงการทำงานเป็นเด็กฝึกงาน ตามเรื่องราวของคนรุ่นราวคราวเดียวกันเขาวาดภาพเทวดาด้านซ้ายในภาพวาดของ Verrocchio บัพติศมา(ประมาณปี 1476, Uffizi Gallery, Florence) ซึ่งดึงดูดความสนใจได้ทันที ความเป็นธรรมชาติของการเคลื่อนไหว ความเรียบของเส้น ความนุ่มนวลของ Chiaroscuro ทำให้ร่างของนางฟ้าแตกต่างจากงานเขียนที่เข้มงวดยิ่งขึ้นของ Verrocchio เลโอนาร์โดอาศัยอยู่ในบ้านของเจ้านายแม้ว่าเขาจะได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมกิลด์เซนต์ลุคซึ่งเป็นสมาคมจิตรกรในปี 1472

หนึ่งในภาพวาดไม่กี่ภาพโดยเลโอนาร์โดถูกสร้างขึ้นในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1473 ทิวทัศน์ของหุบเขาอาร์โนจากด้านบนสร้างด้วยปากกาที่มีการลากเส้นอย่างรวดเร็ว ถ่ายทอดการสั่นสะเทือนของแสงและอากาศ ซึ่งบ่งชี้ว่าภาพวาดนั้นสร้างขึ้นจากชีวิต (Uffizi Gallery, Florence)

ภาพวาดชิ้นแรกประกอบกับ Leonardo แม้ว่าผู้เชี่ยวชาญหลายคนจะโต้แย้งการประพันธ์ก็ตาม การประกาศ(ราวปี ค.ศ. 1472 หอศิลป์อุฟฟิซี ฟลอเรนซ์) น่าเสียดายที่ผู้เขียนที่ไม่รู้จักได้ทำการแก้ไขในภายหลัง ซึ่งทำให้คุณภาพของงานแย่ลงอย่างมาก

ภาพเหมือนของจิเนฟรา เด เบนชี(ค.ศ. 1473–1474 หอศิลป์แห่งชาติ วอชิงตัน) เต็มไปด้วยอารมณ์เศร้าโศก ส่วนหนึ่งของรูปภาพที่ด้านล่างถูกครอบตัด: อาจเป็นเพราะมือของนางแบบแสดงอยู่ที่นั่น รูปทรงของร่างดูอ่อนลงโดยใช้เอฟเฟกต์ sfumato ที่สร้างขึ้นก่อนเลโอนาร์โด แต่เขาเป็นคนที่กลายเป็นอัจฉริยะของเทคนิคนี้ Sfumato (อิตาลี sfumato - หมอก, ควัน) เป็นเทคนิคที่พัฒนาขึ้นในยุคเรอเนซองส์ในการวาดภาพและกราฟิกซึ่งช่วยให้คุณถ่ายทอดความนุ่มนวลของการสร้างแบบจำลองการเข้าใจยากของโครงร่างของวัตถุและความรู้สึกของสภาพแวดล้อมที่โปร่งสบาย


มาดอนน่ากับดอกไม้
(มาดอนน่า เบอนัวต์)
(มาดอนน่าและลูก)
1478 - 1480
อาศรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก,
รัสเซีย

ระหว่างปี 1476 ถึง 1478 Leonardo เปิดเวิร์คช็อปของเขา ระยะเวลานี้ย้อนกลับไปถึง มาดอนน่ากับดอกไม้ที่เรียกว่า มาดอนน่า เบอนัวต์(ประมาณปี ค.ศ. 1478 พิพิธภัณฑ์ State Hermitage เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) มาดอนน่ายิ้มพูดกับเด็กทารกที่พระเยซูนั่งอยู่บนตักของเธอ การเคลื่อนไหวของร่างนั้นเป็นธรรมชาติและยืดหยุ่น ภาพวาดนี้แสดงถึงความสนใจเฉพาะตัวของเลโอนาร์โดในการแสดงโลกภายใน

การวาดภาพที่ยังสร้างไม่เสร็จถือเป็นงานในยุคแรกๆ เช่นกัน การบูชาพระเมไจ(ค.ศ. 1481–1482, หอศิลป์อุฟฟิซี, ฟลอเรนซ์) สถานที่ตรงกลางถูกครอบครองโดยกลุ่มของมาดอนน่าและเด็กและพวกเมไจที่อยู่เบื้องหน้า

ในปี ค.ศ. 1482 เลโอนาร์โดเดินทางไปยังมิลาน ซึ่งเป็นเมืองที่ร่ำรวยที่สุดในยุคนั้น ภายใต้การอุปถัมภ์ของลูโดวิโก สฟอร์ซา (ค.ศ. 1452–1508) ซึ่งเป็นผู้ดูแลกองทัพและใช้เงินจำนวนมหาศาลในการเฉลิมฉลองอันงดงามและการซื้องานศิลปะ เลโอนาร์โดแนะนำตัวเองกับผู้อุปถัมภ์ในอนาคต พูดถึงตัวเองในฐานะนักดนตรี ผู้เชี่ยวชาญทางทหาร ผู้ประดิษฐ์อาวุธ รถม้าศึก รถยนต์ จากนั้นจึงพูดถึงตัวเองในฐานะศิลปิน เลโอนาร์โดอาศัยอยู่ในมิลานจนถึงปี 1498 และช่วงชีวิตนี้ของเขามีผลมากที่สุด

ค่าคอมมิชชั่นแรกที่เลโอนาร์โดได้รับคือการสร้างรูปปั้นนักขี่ม้าเพื่อเป็นเกียรติแก่ฟรานเชสโก สฟอร์ซา (ค.ศ. 1401–1466) บิดาของโลโดวิโก สฟอร์ซา เลโอนาร์โดทำงานเกี่ยวกับมันมาเป็นเวลา 16 ปีสร้างภาพวาดมากมายรวมถึงแบบจำลองดินเหนียวยาวแปดเมตร ในความพยายามที่จะก้าวข้ามรูปปั้นนักขี่ม้าที่มีอยู่ทั้งหมด เลโอนาร์โดต้องการสร้างประติมากรรมที่ยิ่งใหญ่ โดยแสดงให้เห็นม้าที่กำลังเลี้ยงม้าอยู่ แต่เมื่อต้องเผชิญกับปัญหาทางเทคนิค เลโอนาร์โดจึงเปลี่ยนแผนและตัดสินใจวาดภาพม้าเดิน ในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1493 รุ่น ม้าโดยไม่มีคนขี่ถูกจัดแสดงต่อสาธารณะ และงานนี้เองที่ทำให้ Leonardo da Vinci โด่งดัง ต้องใช้ทองสัมฤทธิ์ประมาณ 90 ตันในการหล่อประติมากรรม การรวบรวมโลหะที่เริ่มขึ้นถูกขัดจังหวะ และรูปปั้นคนขี่ม้าก็ไม่เคยถูกหล่อเลย ในปี ค.ศ. 1499 มิลานถูกชาวฝรั่งเศสยึดครอง ซึ่งใช้รูปปั้นนี้เป็นเป้าหมาย หลังจากนั้นสักพักมันก็พังทลายลง ม้า- โครงการที่ยิ่งใหญ่ แต่ไม่เคยเสร็จสิ้น - หนึ่งในผลงานสำคัญของประติมากรรมที่ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 16 และตามที่วาซารีกล่าว "บรรดาผู้ที่ได้เห็นแบบจำลองดินเหนียวขนาดใหญ่ ... อ้างว่าพวกเขาไม่เคยเห็นงานที่สวยงามและยิ่งใหญ่เท่านี้มาก่อน" เรียกอนุสาวรีย์นี้ว่า "ยักษ์ใหญ่ผู้ยิ่งใหญ่"

ที่ศาลสฟอร์ซา เลโอนาร์โดยังทำงานเป็นศิลปินตกแต่งในงานเฉลิมฉลองต่างๆ มากมาย โดยสร้างสรรค์การตกแต่งและกลไกที่ไม่เคยเห็นมาก่อน และทำเครื่องแต่งกายสำหรับบุคคลเชิงเปรียบเทียบ

ผ้าใบที่ยังไม่เสร็จ นักบุญเจอโรม(ค.ศ. 1481, พิพิธภัณฑ์วาติกัน, โรม) แสดงให้เห็นนักบุญในช่วงเวลาแห่งการปลงอาบัติในรูปแบบที่ซับซ้อนโดยมีสิงโตอยู่ที่เท้าของเขา รูปภาพถูกวาดด้วยสีดำและสีขาว แต่หลังจากเคลือบด้วยวานิชแล้วในศตวรรษที่ 19 สีกลายเป็นมะกอกและสีทอง

มาดอนน่าแห่งเดอะร็อคส์(ค.ศ. 1483–1484, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส) เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงของเลโอนาร์โด วาดในมิลาน รูปพระแม่มารี พระกุมารเยซู ยอห์นผู้ให้บัพติศมาตัวน้อย และเทวดาในทิวทัศน์เป็นแนวคิดใหม่ในภาพวาดของอิตาลีในยุคนั้น การเปิดหินเผยให้เห็นภูมิทัศน์ที่มีลักษณะที่เหมาะเป็นอย่างยิ่ง และแสดงให้เห็นความสำเร็จของมุมมองเชิงเส้นและทางอากาศ แม้ว่าถ้ำจะมีแสงสลัว แต่ภาพก็ไม่มืด ใบหน้าและรูปร่างก็โผล่ออกมาจากเงาอย่างนุ่มนวล Chiaroscuro (sfumato) ที่ดีที่สุดจะสร้างความรู้สึกของแสงสลัวที่กระจาย จำลองใบหน้าและมือ เลโอนาร์โดเชื่อมโยงร่างต่างๆ ไม่เพียงแต่ด้วยอารมณ์ร่วมเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงความสามัคคีของพื้นที่ด้วย


เลดี้กับเออร์มิน
1485–1490.
พิพิธภัณฑ์ Czartoryski

เลดี้กับแมร์มีน(1484, พิพิธภัณฑ์ Czartoryski, คราคูฟ) เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นแรกของเลโอนาร์โดในฐานะจิตรกรภาพบุคคลในศาล ภาพวาดนี้แสดงถึง Cecilia Gallerani คนโปรดของ Lodovic โดยมีสัญลักษณ์ของตระกูล Sforza ซึ่งเป็นสัตว์จำพวกแมร์มีน การหันศีรษะที่ซับซ้อนและการโค้งงอของมือของผู้หญิงท่าทางโค้งของสัตว์ - ทุกอย่างพูดถึงผลงานของเลโอนาร์โด พื้นหลังถูกเขียนใหม่โดยศิลปินคนอื่น

ภาพเหมือนของนักดนตรี(1484, Pinacoteca Ambrosiana, มิลาน) มีเพียงใบหน้าของชายหนุ่มเท่านั้นที่เสร็จสมบูรณ์ ส่วนที่เหลือของภาพไม่ได้ทาสี ใบหน้าประเภทนั้นใกล้เคียงกับใบหน้าของเทวดาของเลโอนาร์โด แต่กระทำอย่างกล้าหาญมากขึ้นเท่านั้น

ผลงานที่มีเอกลักษณ์อีกชิ้นหนึ่งถูกสร้างขึ้นโดย Leonardo ในห้องโถงแห่งหนึ่งของพระราชวัง Sforza ซึ่งเรียกว่า Donkey บนห้องใต้ดินและผนังของห้องโถงนี้เขาวาดภาพมงกุฎต้นหลิวซึ่งมีกิ่งก้านพันกันอย่างประณีตและผูกด้วยเชือกประดับ ต่อจากนั้นส่วนหนึ่งของชั้นสีหลุดออกไป แต่ส่วนสำคัญได้รับการเก็บรักษาและฟื้นฟู

ในปี ค.ศ. 1495 เลโอนาร์โดเริ่มทำงาน พระกระยาหารมื้อสุดท้าย(พื้นที่ 4.5 × 8.6 ม.) ภาพเฟรสโกตั้งอยู่บนผนังห้องโถงของอารามโดมินิกันแห่งซานตามาเรียเดลเลกราซีในมิลาน ที่ความสูง 3 เมตรจากพื้นและครอบคลุมผนังท้ายห้องทั้งหมด เลโอนาร์โดกำหนดมุมมองของจิตรกรรมฝาผนังไปยังผู้ชม ดังนั้นมันจึงเข้าสู่ภายในห้องโถงโดยธรรมชาติ: การลดมุมมองของผนังด้านข้างที่ปรากฎในภาพปูนเปียกยังคงเป็นพื้นที่ที่แท้จริงของห้องโถง คนสิบสามคนนั่งอยู่ที่โต๊ะขนานกับผนัง ตรงกลางคือพระเยซูคริสต์ ด้านซ้ายและด้านขวาคือสาวกของพระองค์ ช่วงเวลาที่น่าทึ่งของการเปิดเผยและการประณามการทรยศแสดงให้เห็น ช่วงเวลาที่พระคริสต์เพิ่งตรัสคำว่า: “คนหนึ่งในพวกท่านจะทรยศเรา” และปฏิกิริยาทางอารมณ์ที่แตกต่างกันของอัครสาวกต่อถ้อยคำเหล่านี้ องค์ประกอบถูกสร้างขึ้นจากการคำนวณทางคณิตศาสตร์ที่ได้รับการตรวจสอบอย่างเข้มงวด: ตรงกลางคือพระคริสต์ซึ่งปรากฎบนพื้นหลังของผนังด้านหลังตรงกลางซึ่งเป็นช่องเปิดที่ใหญ่ที่สุดที่ใหญ่ที่สุดจุดที่หายไปของมุมมองเกิดขึ้นพร้อมกับศีรษะของเขา อัครสาวกทั้งสิบสองคนแบ่งออกเป็นสี่กลุ่ม กลุ่มละสามคน แต่ละตัวมีบุคลิกที่สดใสด้วยท่าทางและการเคลื่อนไหวที่แสดงออก ภารกิจหลักคือแสดงให้ยูดาสเห็น เพื่อแยกเขาออกจากอัครสาวกคนอื่นๆ โดยการวางเขาไว้บนโต๊ะแถวเดียวกับอัครสาวกทั้งหมด เลโอนาร์โดแยกทางจิตใจเขาด้วยความเหงา การสร้าง พระกระยาหารมื้อสุดท้ายกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในชีวิตทางศิลปะของอิตาลีในขณะนั้น ในฐานะผู้ริเริ่มและนักทดลองที่แท้จริง Leonardo ละทิ้งเทคนิคปูนเปียก เขาปิดผนังด้วยองค์ประกอบพิเศษของเรซินและสีเหลืองอ่อน และทาสีด้วยอุบาทว์ การทดลองเหล่านี้นำไปสู่โศกนาฏกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุด: โรงอาหารซึ่งได้รับการซ่อมแซมอย่างเร่งรีบตามคำสั่งของ Sforza นวัตกรรมที่งดงามของ Leonardo ซึ่งเป็นที่ราบลุ่มซึ่งเป็นที่ตั้งของโรงอาหาร - ทั้งหมดนี้ให้บริการที่น่าเศร้าต่อการอนุรักษ์ พระกระยาหารมื้อสุดท้าย- สีเริ่มลอกออก ดังที่วาซารีได้กล่าวไว้แล้วในปี 1556 ความลับ อาหารมื้อเย็นได้รับการบูรณะหลายครั้งในศตวรรษที่ 17 และ 18 แต่การบูรณะนั้นไร้ความชำนาญ (เพียงทาสีทับอีกชั้น) เมื่อถึงกลางศตวรรษที่ 20 เมื่อ พระกระยาหารมื้อสุดท้ายตกอยู่ในสภาพที่น่าสังเวชพวกเขาเริ่มการฟื้นฟูทางวิทยาศาสตร์: ขั้นแรกชั้นสีทั้งหมดได้รับการแก้ไขจากนั้นชั้นต่อมาก็ถูกลบออกและภาพวาดอุบาทว์ของเลโอนาร์โดก็ถูกเปิดเผย และถึงแม้ว่างานจะได้รับความเสียหายอย่างรุนแรง แต่งานบูรณะเหล่านี้ทำให้สามารถพูดได้ว่าผลงานชิ้นเอกยุคเรอเนซองส์นี้ได้รับการบันทึกไว้แล้ว เลโอนาร์โดทำงานด้านจิตรกรรมฝาผนังเป็นเวลาสามปีสร้างผลงานยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

หลังจากการล่มสลายของอำนาจของสฟอร์ซาในปี 1499 เลโอนาร์โดเดินทางไปฟลอเรนซ์โดยแวะที่มันตัวและเวนิสตลอดทาง ในมานตัวเขาใช้กระดาษแข็งสร้าง ภาพเหมือนของอิซาเบลลา เดสเต(ค.ศ. 1500, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส) ทำด้วยชอล์กสีดำ ถ่านไม้ และสีพาสเทล

ในฤดูใบไม้ผลิปี 1500 เลโอนาร์โดมาถึงฟลอเรนซ์ ซึ่งในไม่ช้าเขาก็ได้รับคำสั่งให้วาดภาพแท่นบูชาในอารามแห่งการประกาศ คำสั่งซื้อไม่เสร็จสมบูรณ์ แต่หนึ่งในตัวเลือกที่เรียกว่า กระดาษแข็งบ้านเบอร์ลิงตัน(ค.ศ. 1499 หอศิลป์แห่งชาติ ลอนดอน)

หนึ่งในค่าคอมมิชชั่นสำคัญที่ Leonardo ได้รับในปี 1502 เพื่อตกแต่งผนังห้องประชุมของ Signoria ในฟลอเรนซ์คือ การต่อสู้ของแองกีอารี(ไม่เก็บรักษาไว้). ผนังอีกด้านสำหรับตกแต่งมอบให้กับ Michelangelo Buonarroti (1475–1564) ผู้วาดภาพที่นั่น การต่อสู้ของคาชิน- ภาพร่างของเลโอนาร์โดที่หายไปตอนนี้แสดงให้เห็นภาพพาโนรามาของการต่อสู้ซึ่งเป็นศูนย์กลางของการต่อสู้เพื่อแย่งชิงธง กล่องกระดาษโดยเลโอนาร์โดและไมเคิลแองเจโลซึ่งจัดแสดงในปี 1505 ประสบความสำเร็จอย่างมาก เช่นเดียวกับกรณีของ พระกระยาหารมื้อสุดท้ายเลโอนาร์โดทดลองทาสีซึ่งส่งผลให้ชั้นสีค่อยๆพังทลาย แต่ภาพวาดและสำเนาเพื่อเตรียมการยังคงอยู่ซึ่งส่วนหนึ่งให้แนวคิดเกี่ยวกับขนาดของงานนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ภาพวาดของปีเตอร์ พอล รูเบนส์ (ค.ศ. 1577–1640) ยังคงหลงเหลืออยู่ ซึ่งแสดงให้เห็นฉากสำคัญขององค์ประกอบภาพ (ประมาณ ค.ศ. 1615, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส)
เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพการต่อสู้ที่เลโอนาร์โดแสดงละครและความโกรธเกรี้ยวของการต่อสู้


MONA LISA.
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส

Mona Lisa- ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Leonardo da Vinci (1503–1506, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส) โมนา ลิซา (ย่อมาจาก มาดอนน่า ลิซา) เป็นภรรยาคนที่สามของพ่อค้าชาวฟลอเรนซ์ ฟรานเชสโก ดิ บาร์โตโลเมโอ เดเล จิโอกอนโด ตอนนี้รูปภาพมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย เดิมทีวาดคอลัมน์ทางซ้ายและขวา ตอนนี้ถูกตัดออกแล้ว ภาพวาดขนาดเล็กสร้างความประทับใจอย่างยิ่งใหญ่ โดยแสดงภาพโมนาลิซ่าโดยมีฉากหลังเป็นทิวทัศน์ที่ถ่ายทอดความลึกของอวกาศและหมอกควันที่โปร่งสบายได้อย่างสมบูรณ์แบบที่สุด เทคนิคสฟูมาโตอันโด่งดังของเลโอนาร์โดมาถึงจุดสูงสุดอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน: ความบางที่สุดราวกับละลาย หมอกควันของ Chiaroscuro ที่ห่อหุ้มร่าง ทำให้รูปทรงและเงาดูนุ่มนวลขึ้น มีบางสิ่งที่ยากจะเข้าใจ มีเสน่ห์ และน่าดึงดูดใจในรอยยิ้มบางๆ ในสีหน้ามีชีวิตชีวา ในท่าโพสท่าอันสงบสง่างาม ในความสงบของเส้นมือที่เรียบเนียนของมือ

ในปี 1506 Leonardo ได้รับคำเชิญไปมิลานจาก Louis XII แห่งฝรั่งเศส (1462-1515) เมื่อให้อิสระแก่เลโอนาร์โดในการดำเนินการอย่างสมบูรณ์และจ่ายเงินให้เขาเป็นประจำผู้อุปถัมภ์ใหม่ไม่ต้องการงานเฉพาะจากเขา เลโอนาร์โดมีความสนใจในการวิจัยทางวิทยาศาสตร์และบางครั้งก็หันมาสนใจการวาดภาพ จากนั้นฉบับที่สองก็ถูกเขียนขึ้น มาดอนน่าแห่งเดอะร็อคส์(ค.ศ. 1506–1508 หอศิลป์แห่งชาติอังกฤษ ลอนดอน)


มาดอนน่าและเด็กและเซนต์ แอนนา.
ตกลง. 1510.
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส

นักบุญอันนากับพระนางมารีย์และพระกุมาร(ค.ศ. 1500–1510, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส) เป็นหนึ่งในธีมของงานของเลโอนาร์โดซึ่งเขาพูดถึงซ้ำแล้วซ้ำอีก การพัฒนาล่าสุดของหัวข้อนี้ยังไม่เสร็จสิ้น

ในปี 1513 เลโอนาร์โดเดินทางไปยังกรุงโรม ไปยังวาติกัน ไปยังราชสำนักของสมเด็จพระสันตะปาปาลีโอที่ 10 (ค.ศ. 1513–1521) แต่ในไม่ช้าก็สูญเสียความโปรดปรานของสมเด็จพระสันตะปาปา เขาศึกษาพืชในสวนพฤกษศาสตร์ ร่างแผนการระบายน้ำในหนองน้ำปอนตีน และเขียนบทความเกี่ยวกับโครงสร้างของเสียงมนุษย์ ในเวลานี้พระองค์ทรงสร้างแต่เพียงผู้เดียว ภาพเหมือน(ค.ศ. 1514, Bibliotheca Reale, ตูริน) ประหารชีวิตด้วยท่าทางร่าเริง แสดงให้เห็นชายชราผมหงอกมีหนวดเครายาวและจ้องมอง

ภาพวาดสุดท้ายของเลโอนาร์โดก็วาดในโรมเช่นกัน - นักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมา(ค.ศ. 1515 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส) นักบุญจอห์นได้รับการปรนนิบัติด้วยรอยยิ้มเย้ายวนและท่าทางที่เป็นผู้หญิง

เลโอนาร์โดได้รับข้อเสนอจากกษัตริย์ฝรั่งเศสอีกครั้ง คราวนี้จากฟรานซิสที่ 1 (ค.ศ. 1494–1547) ผู้สืบทอดของพระเจ้าหลุยส์ที่ 12 ให้ย้ายไปฝรั่งเศสไปยังที่ดินใกล้กับปราสาทหลวงแห่งแอมบอยซี ในปี 1516 หรือ 1517 เลโอนาร์โดมาถึงฝรั่งเศส ซึ่งเขาได้รับอพาร์ตเมนต์ที่คฤหาสน์ Cloux ด้วยความเคารพนับถือของกษัตริย์ เขาได้รับฉายาว่า "ศิลปิน วิศวกร และสถาปนิกคนแรกของในหลวง" เลโอนาร์โดแม้จะอายุมากและเจ็บป่วย แต่ก็ยังมีส่วนร่วมในการวาดคลองในหุบเขาแม่น้ำลัวร์และมีส่วนร่วมในการเตรียมงานฉลองศาล

เลโอนาร์โด ดาวินชีเสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 โดยฝากภาพวาดและเอกสารไว้ในพินัยกรรมให้กับฟรานเชสโก เมลซี นักเรียนที่เก็บมันไว้ตลอดชีวิต แต่หลังจากที่เขาเสียชีวิต เอกสารจำนวนนับไม่ถ้วนก็ถูกแจกจ่ายไปทั่วโลก บางส่วนสูญหาย บางส่วนถูกเก็บไว้ในเมืองต่างๆ ในพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก

นักวิทยาศาสตร์ตามกระแสเรียก เลโอนาร์โดยังประหลาดใจกับความสนใจทางวิทยาศาสตร์ของเขาที่กว้างขวางและหลากหลาย งานวิจัยของเขาในด้านการออกแบบเครื่องบินมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว พระองค์ทรงศึกษาการบิน การร่อนของนก โครงสร้างของปีก และสร้างสิ่งที่เรียกว่า ornithopter เครื่องจักรบินได้ที่มีปีกกระพือปีกไม่เคยรู้มาก่อน เขาสร้างร่มชูชีพเสี้ยมซึ่งเป็นแบบจำลองของใบพัดแบบเกลียว (แตกต่างจากใบพัดสมัยใหม่) จากการสังเกตธรรมชาติ เขากลายเป็นผู้เชี่ยวชาญในสาขาพฤกษศาสตร์: เขาเป็นคนแรกที่อธิบายกฎของไฟโตแทกซี (กฎที่ควบคุมการจัดเรียงใบบนก้าน), เฮลิโอโทรปิซึม และจีโอโทรปิซึม (กฎของอิทธิพลของดวงอาทิตย์และแรงโน้มถ่วงต่อพืช ) และค้นพบวิธีการกำหนดอายุของต้นไม้ตามวงแหวนประจำปี เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญในสาขากายวิภาคศาสตร์: เขาเป็นคนแรกที่อธิบายลิ้นของหัวใจห้องล่างขวา, สาธิตกายวิภาคศาสตร์ ฯลฯ เขาสร้างระบบภาพวาดที่ช่วยให้นักเรียนเข้าใจโครงสร้างของร่างกายมนุษย์: เขา แสดงวัตถุในสี่มุมมองเพื่อตรวจสอบจากทุกด้าน สร้างระบบภาพอวัยวะและร่างกายในภาคตัดขวาง งานวิจัยของเขาในสาขาธรณีวิทยาน่าสนใจ: เขาให้คำอธิบายเกี่ยวกับหินตะกอนและคำอธิบายเกี่ยวกับแหล่งสะสมทางทะเลในภูเขาของอิตาลี ในฐานะนักวิทยาศาสตร์ด้านการมองเห็น เขารู้ว่าภาพที่มองเห็นจะถูกฉายกลับหัวลงบนกระจกตา เขาอาจเป็นคนแรกที่ใช้กล้อง obscura (จากกล้องภาษาละติน - ห้อง, obscurus - มืด) - กล่องปิดที่มีรูเล็ก ๆ ที่ผนังด้านหนึ่ง - สำหรับวาดภาพทิวทัศน์ รังสีของแสงจะสะท้อนบนกระจกฝ้าที่อีกด้านหนึ่งของกล่อง และสร้างภาพสีกลับด้าน ซึ่งใช้โดยจิตรกรทิวทัศน์ในศตวรรษที่ 18 เพื่อการมองเห็นที่แม่นยำ) ในภาพวาดของเลโอนาร์โดมีการออกแบบเครื่องมือสำหรับวัดความเข้มของแสงซึ่งเป็นโฟโตมิเตอร์ซึ่งมีชีวิตขึ้นมาเพียงสามศตวรรษต่อมา พระองค์ทรงออกแบบคลอง ประตูน้ำ และเขื่อน ในบรรดาแนวคิดของเขา คุณสามารถเห็นได้: รองเท้าน้ำหนักเบาสำหรับเดินบนน้ำ ห่วงชูชีพ ถุงมือแบบมีพังผืดสำหรับว่ายน้ำ อุปกรณ์สำหรับการเคลื่อนไหวใต้น้ำ คล้ายกับชุดอวกาศสมัยใหม่ เครื่องจักรสำหรับทำเชือก เครื่องบด และอื่นๆ อีกมากมาย พูดคุยกับนักคณิตศาสตร์ Luca Pacioli ผู้เขียนหนังสือเรียน เกี่ยวกับสัดส่วนของพระเจ้าเลโอนาร์โดเริ่มสนใจวิทยาศาสตร์นี้และสร้างภาพประกอบสำหรับหนังสือเรียนเล่มนี้

เลโอนาร์โดยังทำหน้าที่เป็นสถาปนิกด้วย แต่ไม่มีโครงการใดของเขาเกิดขึ้นจริง เขาเข้าร่วมการแข่งขันเพื่อออกแบบโดมกลางของอาสนวิหารมิลาน สร้างการออกแบบสุสานสำหรับสมาชิกราชวงศ์ในสไตล์อียิปต์ และโครงการที่เขาเสนอต่อสุลต่านตุรกีเพื่อสร้างสะพานขนาดใหญ่ข้าม ช่องแคบบอสฟอรัสที่เรือสามารถแล่นผ่านได้

มีภาพวาดของเลโอนาร์โดเหลืออยู่จำนวนมาก ซึ่งทำด้วยสีเลือด ดินสอสี สีพาสเทล (เลโอนาร์โดให้เครดิตกับการประดิษฐ์สีพาสเทล) ดินสอสีเงิน และชอล์ก

ในมิลานเลโอนาร์โดเริ่มวาดภาพ บทความเกี่ยวกับจิตรกรรมงานที่ดำเนินมาตลอดชีวิตแต่ไม่เคยเสร็จสิ้น ในหนังสืออ้างอิงหลายเล่มเล่มนี้ เลโอนาร์โดเขียนเกี่ยวกับวิธีการสร้างโลกรอบตัวเขาขึ้นมาใหม่บนผืนผ้าใบ เกี่ยวกับมุมมองเชิงเส้นและทางอากาศ สัดส่วน กายวิภาคศาสตร์ เรขาคณิต กลศาสตร์ เลนส์ ปฏิสัมพันธ์ของสี และปฏิกิริยาตอบสนอง


ยอห์นผู้ให้บัพติศมา
1513-16

มาดอนน่า ลิตต้า
1478-1482
อาศรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก,
รัสเซีย

เลดากับหงส์
1508 - 1515
หอศิลป์ Ufizi, ฟลอเรนซ์,
อิตาลี

ชีวิตและผลงานของ Leonardo da Vinci ทิ้งร่องรอยอันยิ่งใหญ่ไว้ไม่เพียงแต่ในงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีด้วย จิตรกร ประติมากร สถาปนิก เขาเป็นนักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ช่างเครื่อง วิศวกร นักคณิตศาสตร์ และได้ค้นพบสิ่งใหม่ๆ มากมายสำหรับคนรุ่นต่อๆ ไป นี่คือบุคลิกภาพที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

“มนุษย์วิทรูเวียน”- ชื่อที่ยอมรับโดยทั่วไปสำหรับการวาดภาพกราฟิกโดยดาวินชีซึ่งสร้างขึ้นในปี 1492 เพื่อเป็นภาพประกอบในบันทึกประจำวันเล่มหนึ่ง ภาพวาดแสดงให้เห็นร่างชายที่เปลือยเปล่า พูดอย่างเคร่งครัด ภาพเหล่านี้เป็นภาพสองภาพที่มีรูปร่างเดียวกันซ้อนทับกัน แต่อยู่ในท่าทางที่ต่างกัน วงกลมและสี่เหลี่ยมอธิบายไว้รอบๆ รูปภาพ ต้นฉบับที่มีภาพวาดนี้บางครั้งเรียกอีกอย่างว่า “หลักการของสัดส่วน” หรือเรียกง่ายๆ ว่า “สัดส่วนของมนุษย์” ตอนนี้งานนี้ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์แห่งหนึ่งในเมืองเวนิส แต่ไม่ค่อยมีการจัดแสดงมากนักเนื่องจากการจัดแสดงนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและมีคุณค่าอย่างแท้จริงทั้งในฐานะงานศิลปะและเป็นหัวข้อของการวิจัย

เลโอนาร์โดสร้าง "วิทรูเวียนแมน" ของเขาขึ้นมาเพื่อเป็นตัวอย่างการศึกษาทางเรขาคณิตที่เขาดำเนินการตามตำราของวิทรูเวียส สถาปนิกชาวโรมันโบราณ (จึงเป็นที่มาของชื่องานของดา วินชี) ในบทความของนักปรัชญาและนักวิจัย สัดส่วนของร่างกายมนุษย์ถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐานสำหรับสัดส่วนทางสถาปัตยกรรมทั้งหมด ดาวินชีใช้การวิจัยของสถาปนิกโรมันโบราณในการวาดภาพซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนอีกครั้งถึงหลักการของความสามัคคีของศิลปะและวิทยาศาสตร์ที่เลโอนาร์โดเสนอไว้อย่างชัดเจน นอกจากนี้ งานนี้ยังสะท้อนถึงความพยายามของอาจารย์ที่จะเชื่อมโยงมนุษย์กับธรรมชาติอีกด้วย เป็นที่ทราบกันดีว่าดาวินชีถือว่าร่างกายมนุษย์เป็นภาพสะท้อนของจักรวาลนั่นคือ มั่นใจว่าเป็นไปตามกฎหมายเดียวกัน ผู้เขียนเองถือว่า Vitruvian Man เป็น "จักรวาลวิทยาของพิภพเล็ก ๆ" นอกจากนี้ยังมีความหมายเชิงสัญลักษณ์อันลึกซึ้งซ่อนอยู่ในภาพวาดนี้ สี่เหลี่ยมจัตุรัสและวงกลมที่จารึกลำตัวไม่ได้สะท้อนถึงลักษณะทางกายภาพและเป็นสัดส่วนเท่านั้น สี่เหลี่ยมจัตุรัสสามารถตีความได้ว่าเป็นการดำรงอยู่ทางวัตถุของบุคคล และวงกลมแสดงถึงพื้นฐานทางจิตวิญญาณของมัน และจุดสัมผัสของรูปทรงเรขาคณิตระหว่างกันและเมื่อร่างกายสอดเข้าไปในนั้น ถือได้ว่าเป็นการเชื่อมต่อของรากฐานทั้งสองนี้ของ การดำรงอยู่ของมนุษย์ เป็นเวลาหลายศตวรรษที่ภาพวาดนี้ถือเป็นสัญลักษณ์ของความสมมาตรในอุดมคติของร่างกายมนุษย์และจักรวาลโดยรวม