Орос зурагXIXзуун
Оросын түүхийн эссэгийг EPM 101-ийн оюутан Н.В.Дорофеев гүйцэтгэсэн.
ОХУ-ын Боловсролын яам
Владимир улсын их сургууль
Муром институт
Радио инженерийн факультет
ОРШИЛ
А.И.Герцен нэгэн бүтээлдээ "хүчирхэг, шийдэгдээгүй" Оросын ард түмний тухай "сүр жавхлантай шинж чанар, амьд оюун ухаан, боолчлолын буулган дор баян чинээлэг байгалиас заяасан өргөн уудам зугаа цэнгэлийг хадгалан үлдээж, Их Петрийн зарлигийг хариулсан" гэж бичжээ. Зуун жилийн дараа Пушкины асар том дүр төрхөөр өөрсдийгөө бий болгосон " Мэдээжийн хэрэг, энэ нь зөвхөн А.С.Пушкин биш юм. Пушкин Оросын соёлын хөгжил хурдацтай хөгжиж байсан эрин үеийнхээ бэлэг тэмдэг болжээ. Пушкиний үе буюу 19-р зууны эхний гуравны нэгийг Оросын соёлын "алтан үе" гэж нэрлэсэн нь утгагүй юм.
19-р зууны эхэн үе бол Орос улсад соёл, оюун санааны өсөлтийн үе байв. Хэрэв Орос улс эдийн засаг, нийгэм-улс төрийн хөгжлөөрөө Европын дэвшилтэт орнуудаас хоцорч байсан бол соёлын ололт амжилтаараа тэдэнтэй хөл нийлүүлэн алхаж зогсохгүй ихэнхдээ түрүүлж байв. 19-р зууны эхний хагаст Оросын соёлын хөгжил нь өмнөх үеийн өөрчлөлтүүд дээр үндэслэсэн байв. Капиталист харилцааны элементүүд эдийн засагт нэвтэрсэн нь бичиг үсэгт тайлагдсан, боловсролтой хүмүүсийн хэрэгцээг нэмэгдүүлсэн. Хотууд соёлын томоохон төвүүд болжээ. Нийгмийн шинэ давхарга нь нийгмийн үйл явцад татагдсан. Соёл нь Оросын ард түмний үндэсний өөрийгөө танин мэдэхүйн үндсэн дээр хөгжиж, үүнтэй холбогдуулан үндэсний шинж чанартай байв. 1812 оны эх орны дайн нь уран зохиол, театр, хөгжим, дүрслэх урлагт ихээхэн нөлөө үзүүлсэн бөгөөд энэ нь Оросын ард түмний үндэсний өөрийгөө танин мэдэхүйн өсөлт, түүний бэхжилтийг урьд өмнө байгаагүй хэмжээгээр хурдасгав. Оросын бусад ард түмний орос хүмүүстэй ойртож байв. Гэсэн хэдий ч эзэн хаан I Александр, I Николас нарын бодлогод консерватив хандлага нь соёлын хөгжилд саад болж байв. Засгийн газар нийгмийн дэвшилтэт сэтгэлгээний илрэлүүдийн эсрэг идэвхтэй тэмцэж байв. Боолчлол нь нийт хүн амд соёлын өндөр ололт амжилтыг эдлэх боломжийг олгосонгүй.
Чөлөөлөх эрин үе нь Оросын соёлын хөгжилд хүчтэй түлхэц өгсөн. Хамжлагат дэглэм нуран унасны дараа эдийн засаг, улс төрийн амьдралд гарсан өөрчлөлтүүд нь соёлыг хөгжүүлэх шинэ нөхцлийг бүрдүүлэв. Тариачдын улам бүр өргөн хүрээг зах зээлийн харилцаанд татан оруулах нь ард түмний анхан шатны боловсролын асуудлыг яаралтай хөндөв. Энэ нь хот, хөдөөгийн сургуулийн тоо урьд өмнө байгаагүй ихэссэн. Аж үйлдвэр, тээвэр, худалдаа нь дунд болон дээд боловсролтой мэргэжилтнүүдийн эрэлт хэрэгцээ нэмэгдэж байгааг харуулж байна. Сэхээтнүүдийн эгнээ нэлээд нэмэгдсэн. Түүний оюун санааны хэрэгцээ нь ном хэвлэлийг нэмэгдүүлж, сонин, сэтгүүлийн эргэлтийг нэмэгдүүлсэн. Театр, уран зураг болон бусад урлагийн хөгжил нэг давалгаан дээр өрнөсөн. 19-р зууны хоёрдугаар хагас - 20-р зууны эхэн үеийн Оросын соёл нь өмнөх үеийн "алтан үе" -ийн урлагийн уламжлал, гоо зүй, ёс суртахууны үзэл санааг шингээж авсан. 19-20-р зууны төгсгөлд Европ, Оросын оюун санааны амьдралд 20-р зууны хүний ертөнцийг үзэх үзэлтэй холбоотой чиг хандлага гарч ирэв. Тэд нийгэм, ёс суртахууны асуудлын талаар шинэ ойлголттой байхыг шаардсан. Энэ бүхэн нь уран сайхны шинэ арга, хэрэгслийг хайхад хүргэсэн. Түүний үеийнхэн Оросын соёлын "Мөнгөн эрин" гэж нэрлэсэн түүх, урлагийн өвөрмөц үе Орост бий болсон.
Ард түмний баатарлаг үйлсийг алдаршуулах, тэдний оюун санааны сэргэлтийн санаа, феодалын Оросын зовлон зүдгүүрийг илчлэх нь эдгээр нь 19-р зууны дүрслэх урлагийн гол сэдэв юм.
ТУХАЙ ГОЛ ХЭСЭГ
Эхний хагасын 1 орос зураг XIXзуун.
Оросын дүрслэх урлаг нь романтизм, реализмаар тодорхойлогддог байв. Гэсэн хэдий ч албан ёсоор хүлээн зөвшөөрөгдсөн арга бол сонгодог үзэл байв. Урлагийн академи нь бүтээлч эрх чөлөөний аливаа оролдлогод саад болж байсан консерватив, идэвхгүй байгууллага болжээ. Тэрээр сонгодог үзлийн зарчмуудыг чанд дагаж мөрдөхийг шаардаж, библийн болон домог судлалын сэдвээр зураг зурахыг уриалав. Оросын залуу авъяаслаг уран бүтээлчид академийн хүрээнд сэтгэл хангалуун бус байв. Тиймээс тэд хөрөг төрөлд илүү их ханддаг байв.
Кипренский Орест Адамович, Оросын зураач. Гайхамшигт хөрөг зураач гэдгээрээ алдартай Оросын романтизмын дүрслэх урлагийн гарамгай мастер. "Куликовогийн талбай дээр Дмитрий Донской" (1805, Оросын музей) уран зурагтаа тэрээр академийн түүхийн зургийн хууль тогтоомжийн талаар итгэлтэй мэдлэгтэй гэдгээ харуулсан. Гэхдээ эрт дээр үед түүний авъяас чадвар хамгийн байгалийн жамаар, хүч чармайлтгүйгээр илчлэгдсэн хэсэг бол хөрөг зураг байв. Түүний "Рембрандт" маягаар бичсэн анхны зургийн хөрөг (А.К. Швальбе, 1804, мөн тэнд) нь илэрхий, драмын хиароскуро бүтэцээрээ бусдаас ялгардаг. Олон жилийн туршид түүний ур чадвар нь юуны түрүүнд өвөрмөц, бие даасан дүр төрхийг бий болгох, энэ шинж чанарыг тодруулахын тулд тусгай хуванцар хэрэгслийг сонгох чадвараараа улам бүр хүчирхэгжиж байна. Гайхалтай эрч хүчээр дүүрэн: хүү А.А.Челищевын хөрөг (ойролцоогоор 1810-11), эхнэр, нөхөр Ф.В., Е.П.Ростопчин (1809), В.С., Д.Н.Хвостов нарын хосолсон зургууд (1814, бүгд - Третьяковын галерей). Зураач улам бүр өнгө, гэрэл сүүдрийн тодосгогч, ландшафтын дэвсгэр зураг, бэлгэдлийн нарийн ширийн зүйлсээр тоглох болсон ("Е. С. Авдулина," 1822 он, мөн тэнд). Зураач том ёслолын хөрөг зургийг уянгын, бараг тайван байдлаар хэрхэн хийхийг мэддэг ("Хусар хурандаа Евграф Давыдовын амьдралын хөрөг", 1809, Оросын музей). Түүний яруу найргийн алдар суугаар бүрхэгдсэн залуу А.С-ын хөрөг зураг. Пушкин бол романтик дүр төрхийг бий болгох шилдэг хүмүүсийн нэг юм. Кипренскийн хувьд Пушкин яруу найргийн алдрын аура дотор тансаг, романтик харагдаж байна. "Чи надад зусардаж байна, Орест" гэж Пушкин санаа алдаад бэлэн зураг руу харав. Кипренский мөн уран зураач байсан (ихэвчлэн Италийн харандаа, пастелийн техникийг ашиглан) график ур чадварын жишээг бүтээсэн бөгөөд ихэвчлэн нээлттэй, сэтгэл хөдөлгөм хөнгөн сэтгэл хөдлөлийн хувьд өөрийн зурсан хөрөг зургаас давж гардаг. Эдгээр нь өдөр тутмын хэв маяг юм ("Сохор хөгжимчин", 1809, Оросын музей; "Кальмычка Баяуста", 1813, Третьяковын галерей), 1812 оны эх орны дайнд оролцогчдын харандаагаар хийсэн хөрөг зургийн алдартай цуврал (Е.И. Чаплиц, А.Р. Томиловагийн дүрсэлсэн зургууд). , П.А.Оленина, яруу найрагч Батюшков болон бусадтай ижил зураг 1813-15, Третьяковын галерей болон бусад цуглуулгууд); баатарлаг эхлэл энд чин сэтгэлийн утгыг олж авдаг. Олон тооны тойм зураг, текстийн нотлох баримтууд нь зураач насанд хүрсэн бүх хугацаандаа том (1834 онд А.Н. Оленинд бичсэн захидалдаа бичсэн өөрийн үгээр) "гайхалтай, эсвэл оросоор бол гайхалтай, ид шидийн зураг" бүтээхийг эрмэлзэж байсныг харуулж байна. Европын түүхийн үр дүн, Оросын хувь заяаг зүйрлэлээр дүрсэлсэн болно. "Неаполь дахь сонин уншигчид" (1831, Третьяковын галерей) - гаднаас нь харахад зүгээр л бүлгийн хөрөг - Европ дахь хувьсгалт үйл явдлуудад нууцлаг бэлгэдлийн хариу үйлдэл байдаг. Гэсэн хэдий ч Кипренскийн хамгийн их амбицтай зурган зүйрлэлүүд нь биелэгдээгүй эсвэл алга болсон (1821 онд дууссан "Анакреоны булш" гэх мэт). Гэсэн хэдий ч эдгээр романтик хайлтууд нь К.П.Брюллов, А.А.Иванов нарын бүтээлүүдэд өргөн цар хүрээтэй үргэлжлэлийг хүлээн авсан.
Бодит хэв маягийг В.А. Тропинина. Хязгаарлагдмал өнгөөр будсан Тропинины эртний хөрөг зургууд (Третьяковын галерейд 1813, 1815 оны Гүн Морковын гэр бүлийн хөрөг) нь Гэгээрлийн эрин үеийн уламжлалд бүрэн хамааралтай хэвээр байна: загвар нь тухайн үеийн дүр төрхийн болзолгүй, тогтвортой төв юм. тэд. Хожим нь Тропинины зургийн өнгө улам хурц болж, боть нь ихэвчлэн илүү тод, уран барималтай байдаг, гэхдээ хамгийн чухал нь амьдралын хөдөлгөөнт элементийн цэвэр романтик мэдрэмж улам бүр нэмэгдэж, хөрөг зургийн баатар нь зөвхөн нэг юм шиг санагддаг. хэсэг, хэсэг ("Булахов", 1823; "К. Г. Равич", 1823; өөрийн хөрөг, 1824 он; гурвуулаа - нэг газар). 1827 оны алдарт хөрөг дээрх А.С.Пушкин (А.С.Пушкины бүх Оросын музей, Пушкин): яруу найрагч гараа цаасан дээр тавиад "муза сонсож байгаа" мэт эргэн тойрон дахь бүтээлч мөрөөдлөө сонсдог. үл үзэгдэх гэрэлт цагираг бүхий дүрс . Мөн тэрээр А.С.-ын хөргийг зуржээ. Пушкин. Үзэгчдэд амьдралын туршлагаас ухаантай, тийм ч аз жаргалгүй нэгэн хүнийг толилуулж байна. Тропинины хөрөг дээр яруу найрагч эелдэг байдлаараа дур булаам харагдаж байна. Тропинины бүтээлээс хуучин Москвагийн онцгой дулаан, тайтгарлыг бий болгодог. Тэрээр 47 нас хүртлээ олзлогдсон. Тийм ч учраас түүний зураг дээрх энгийн хүмүүсийн царай маш шинэлэг, урам зоригтой байдаг. Мөн түүний "Нэхсэн тор"-ын залуу нас, сэтгэл татам нь хязгааргүй юм. Ихэнх тохиолдолд В.А. Тропинин хүмүүсийн дүрслэлд хандав ("Нэхсэн торчин", "Хүүгийн хөрөг" гэх мэт).
Оросын нийгмийн сэтгэлгээний уран сайхны болон үзэл суртлын эрэл хайгуул, өөрчлөлтийн хүлээлт К.П. Брюллов "Помпейн сүүлчийн өдөр" ба А.А. Иванов "Христийн хүмүүст харагдах байдал".
Хамгийн том урлагийн бүтээл бол Карл Павлович Брюлловын (1799-1852) "Помпейн сүүлчийн өдөр" зураг юм. 1830 онд Оросын зураач Карл Павлович Брюллов эртний Помпей хотын малтлагад зочилжээ. Тэрээр эртний хучилтын дагуу алхаж, фрескуудыг биширч, түүний төсөөлөлд МЭ 79-р сарын тэр эмгэнэлт шөнө гарч ирэв. д., хот нь сэрсэн Везувийгийн халуун үнс, уушгинд бүрхэгдсэн үед. Гурван жилийн дараа "Помпейн сүүлчийн өдөр" зураг Италиас Орос руу ялалт байгуулсан аялал хийсэн. Уран бүтээлч Везувий галт тэрэгний лаав, үнсэн дор үхэж буй эртний хотын эмгэнэлт явдлыг дүрслэх гайхалтай өнгийг олсон байна. Энэ зураг нь хүмүүнлэгийн өндөр үзэл санаагаар шингэсэн байдаг. Энэ нь аймшигт гамшгийн үед үзүүлсэн хүмүүсийн эр зориг, тэдний зүтгэлийг харуулдаг. Брюллов Италид, Урлагийн академид бизнес аялал хийхээр явсан. Энэхүү боловсролын байгууллага нь зураг зурах, зурах арга техникийг сайн сургасан. Гэсэн хэдий ч академи нь эртний өв уламжлал, баатарлаг сэдэвт анхаарлаа төвлөрүүлсэн нь тодорхой юм. Эрдмийн уран зураг нь гоёл чимэглэлийн ландшафт, ерөнхий найрлагын театрын шинж чанартай байв. Орчин үеийн амьдрал, Оросын жирийн ландшафтууд нь зураачийн бийрийг зохисгүй гэж үздэг. Уран зургийн сонгодог үзлийг академизм гэж нэрлэдэг байв. Брюллов академитай бүх бүтээлч байдлаараа холбоотой байв.
Тэрээр хүчирхэг төсөөлөл, хурц нүд, үнэнч гартай байсан бөгөөд тэрээр академийн хууль тогтоомжид нийцсэн амьд бүтээлүүдийг төрүүлсэн. Үнэхээр Пушкины ач ивээлээр тэрээр нүцгэн хүний биеийн гоо үзэсгэлэн, ногоон навчис дээрх нарны туяа чичирч буйг хоёуланг нь зотон дээр хэрхэн буулгахыг мэддэг байв. Түүний "Морьтон эмэгтэй", "Батшеба", "Италийн өглөө", "Италийн үдээс хойш" зураг, олон тооны ёслолын болон дотно хөрөг зургууд нь Оросын уран зургийн бүдэгрэшгүй гайхамшигт бүтээлүүд хэвээр үлдэх болно. Гэсэн хэдий ч зураач хүн төрөлхтний түүхэн дэх чухал үйл явдлуудыг дүрслэн харуулахын тулд түүхэн томоохон сэдвүүдэд анхаарлаа хандуулсаар ирсэн. Энэ талаар түүний олон төлөвлөгөө биелээгүй. Брюллов Оросын түүхийн зохиол дээр тулгуурлан туульс бүтээх санаагаа хэзээ ч орхисонгүй. Тэрээр "Хаан Стефан Баторигийн цэргүүд Псковын бүслэлт" уран зургийг эхлүүлжээ. Энэ нь Псковын дайчид 1581 оны бүслэлтийн оргил үеийг дүрсэлсэн байдаг. Хотын оршин суугчид хот руу нэвтэрсэн польшууд руу дайрч, тэднийг хананы цаана хаяхаар яаравчлав. Гэвч уг зураг дуусаагүй хэвээр байсан бөгөөд жинхэнэ үндэсний түүхэн зургуудыг бүтээх ажлыг Брюллов биш, харин Оросын дараагийн үеийн зураачид гүйцэтгэсэн. Пушкинтэй ижил настай Брюллов түүнээс 15 насаар илүү насалсан. Тэрээр сүүлийн жилүүдэд өвчтэй байсан. Тэр үед зурсан өөрийн хөрөг зургаас харахад улаавтар царайлаг царайтай, тайван, бодлогошронгуй харцтай эр.
19-р зууны эхний хагаст. Зураач Александр Андреевич Иванов (1806-1858) амьдарч, ажиллаж байжээ. Тэрээр бүх бүтээлч амьдралаа ард түмний оюун санааны сэргэлтийн үзэл санааны төлөө зориулж, "Христийн ард түмэнд харагдах байдал" кинонд тусгажээ. Тэрээр 20 гаруй жилийн турш "Христийн ард түмэнд харагдах байдал" уран зураг дээр ажиллаж, авьяас чадварынхаа бүх хүч чадал, гэрэл гэгээг зориулжээ. Түүний гайхалтай зурагны урд талд Баптист Иоханы зоригтой дүр нь хүмүүсийг Христ рүү ойртож буй зүг чиглүүлж байгаа нь анхаарал татдаг. Түүний дүрсийг алсаас харуулсан байна. Тэр хараахан ирээгүй байна, ирж байна, тэр заавал ирнэ гэж зураач хэлэв. Мөн Аврагчийг хүлээж буй хүмүүсийн царай, сэтгэл нь гэрэлтэж, тодрох болно. Энэ зурган дээрээ тэрээр хожим И.Е.Репиний хэлсэнчлэн "эрх чөлөөний үгийг хүсэн дарлагдсан ард түмнийг" харуулсан.
19-р зууны эхний хагаст. Оросын уран зураг нь өдөр тутмын сэдвүүдийг агуулдаг. Түүнд хамгийн түрүүнд хандсан хүмүүсийн нэг бол Алексей Гаврилович Венецианов (1780-1847) юм. Тэрээр тариачдын амьдралыг дүрслэхийн тулд бүтээлээ зориулжээ. Тэрээр энэ амьдралыг идеалчлагдсан, чимэглэсэн хэлбэрээр харуулж, тухайн үеийн моод болсон сентиментализмд хүндэтгэл үзүүлдэг. Гэсэн хэдий ч Венециановын "Үтрэм амбаар", "Ургац хураах үед. Зун", "Тариалангийн талбайд. Оросын жирийн ард түмний гоо үзэсгэлэн, эрхэмсэг байдлыг харуулсан "Хавар", "Эрдэнэ шишийн цэцэгтэй тариачин эмэгтэй", "Захарка", "Газар эзэмшигчийн өглөө" зэрэг нь нийгмийн байдлаас үл хамааран хүний нэр төрийг батлахад үйлчилсэн юм.
Түүний уламжлалыг Павел Андреевич Федотов (1815-1852) үргэлжлүүлэв. Түүний зургууд нь бодитой, элэглэлийн агуулгаар дүүрэн, нийгмийн элитүүдийн худалдаачдын ёс суртахуун, амьдрал, зан заншлыг илчилсэн ("Хошуучны тохироо", "Шинэ морин цэрэг" гэх мэт). Тэрээр хошин шогийн зураачийн замналаа харуулын офицероос эхэлсэн. Дараа нь тэр армийн амьдралын инээдтэй, зальтай тойм зураг зуржээ. 1848 онд түүний "Шинэ морин цэрэг" зургийг эрдэм шинжилгээний үзэсгэлэнд толилуулжээ. Энэ нь зөвхөн тэнэг, сэтгэл ханамжтай хүнд суртлыг төдийгүй эрдэм шинжилгээний уламжлалыг зоригтой дооглож байсан юм. Зургийн гол дүрийн өмссөн халтар дээл нь эртний тогаг санагдуулам байв. Брюллов зотонгийн өмнө удаан зогссоны дараа зохиогчид хагас хошигнол, хагас ноцтойгоор: "Баяр хүргэе, чи намайг яллаа" гэж хэлэв. Федотовын бусад кинонууд ("Язгууртны өглөөний цай", "Хошуучийн тохироо") мөн инээдмийн болон хошин шогийн шинж чанартай байдаг. Түүний сүүлчийн зургууд маш гунигтай байдаг ("Зангуу, илүү зангуу!", "Бэлэвсэн эмэгтэй"). Орчин үеийн хүмүүс П.А. Федотов Н.В.-тай зураг зурахдаа. Уран зохиол дахь Гогол. Феодалын Оросын зовлон зүдгүүрийг илчлэх нь Павел Андреевич Федотовын бүтээлийн гол сэдэв юм.
2 Оросын хоёрдугаар хагасын зураг XIXзуун.
19-р зууны хоёрдугаар хагас. Оросын дүрслэх урлаг цэцэглэн хөгжсөнөөр тэмдэглэгдсэн. Энэ нь үнэхээр агуу урлаг болж, ард түмний эрх чөлөөний тэмцлийн замналаар шингэж, амьдралын шаардлагад хариулж, амьдралд идэвхтэй нэвтэрч байв. Дүрслэх урлагт реализм эцэст нь бий болсон - ард түмний амьдралыг үнэн зөв, иж бүрэн тусгал, тэгш эрх, шударга ёсны зарчмаар энэ амьдралыг дахин бүтээх хүсэл эрмэлзэл.
Урлагийн гол сэдэв нь зөвхөн хэлмэгдэгсэд, зовж шаналж буй хүмүүс төдийгүй ард түмэн - түүхийг бүтээгч, ард түмний тэмцэгч, амьдралд байдаг бүх сайн сайхныг бүтээгч болжээ.
Урлагт реализмыг бий болгох нь Уран сайхны академийн удирдлага байсан албан ёсны удирдлагатай хатуу ширүүн тэмцэлд өрнөсөн. Академийн удирдлагууд оюутнууддаа урлаг бол амьдралаас өндөр гэсэн санааг суулгаж, уран бүтээлчдийн уран бүтээлд зөвхөн библийн болон домгийн сэдвүүдийг дэвшүүлдэг байв.
1863 оны 11-р сарын 9-нд Урлагийн академийн төгсөгчдийн томоохон хэсэг Скандинавын домог зүйгээс санал болгож буй сэдвээр уралдааны бүтээл бичихээс татгалзаж, академийг орхижээ. Босогчдыг Иван Николаевич Крамской (1837-1887) удирдаж байв. Тэд артель болон нэгдэж, коммун болон амьдарч эхэлсэн. Долоон жилийн дараа задарсан ч энэ үед ижил төстэй үзэл суртлын байр суурь эзэлдэг зураачдын мэргэжлийн болон арилжааны холбоо болох “Аялагч урлагийн үзэсгэлэнгийн холбоо” үүсчээ.
Передвижники домог зүй, гоёл чимэглэлийн ландшафт, тансаг театрын үзэмжээр "академизм" -ийг үгүйсгэхдээ нэгдмэл байв. Тэд амьд амьдралыг дүрслэхийг хүссэн. Төрөл бүрийн (өдөр тутмын) үзэгдэл нь тэдний ажилд тэргүүлэх байр суурийг эзэлдэг. Тариачид "Залуу аялагчдыг" онцгой өрөвдөж байв. Тэд түүний хэрэгцээ, зовлон зүдгүүр, дарлагдсан байр суурийг харуулсан. Тэр үед - 60-70-аад онд. XIX зуун - урлагийн үзэл суртлын талыг гоо зүйгээс илүү үнэлдэг байв. Цаг хугацаа өнгөрөхөд л зураачид уран зургийн жинхэнэ үнэ цэнийг санаж байв.
Үзэл суртлын хамгийн том хүндэтгэлийг Василий Григорьевич Перов (1834-1882) төлсөн байж магадгүй юм. Перов өөрийн бүтээлүүддээ одоо байгаа тогтолцоог маш их урам зоригтойгоор буруутгаж, хүмүүсийн хүнд хэцүү байдлыг маш их ур чадвар, үнэмшилтэйгээр харуулдаг. "Улаан өндөгний баярт зориулсан хөдөөгийн жагсаал" зураг дээр зураач Оросын тосгоныг баяр ёслол, ядуурал, архидалт, хөдөөгийн лам нарыг хошигнол хэлбэрээр дүрсэлсэн байв. Перовын шилдэг зургуудын нэг болох "Үхсэн хүмүүсийг харах нь" нь тэжээгчгүй үлдсэн гэр бүлийн эмгэнэлт хувь заяаны тухай өгүүлдэг жүжиг, найдваргүй уй гашуугаараа гайхалтай юм. Түүний "Засгийн газрын сүүлчийн зоогийн газар", "Хүүгийнхээ булшинд байгаа хөгшин эцэг эх" зургууд нь маш алдартай. “Анчид амарч байна”, “Загасчин” кинонууд нь нарийхан хошигнол, уянгын үг, байгалийг хайрлах сэтгэлээр шингэсэн байдаг. Түүний уран бүтээлд ард түмнийг хайрлах хайр, амьдралын юмс үзэгдлийг ойлгох хүсэл эрмэлзэл, түүнийг үнэнээр өгүүлэх урлагийн хэлээр шингэсэн байдаг. Перовын зургууд Оросын урлагийн шилдэг жишээнүүдэд багтдаг. Түүний бүтээлүүд Некрасовын яруу найраг, Островский, Тургенев нарын бүтээлтэй цуурайтаж байгаа бололтой. Түүний "Мөрдөн байцаалтын даргын ирэлт", "Митичи дахь цайны үдэшлэг" зэрэг зургуудыг дурсахад хангалттай. Перовын зарим бүтээлүүд нь жинхэнэ эмгэнэлт явдлаар дүүрэн байдаг ("Тройка", "Хүүгийнхээ булшин дахь хөгшин эцэг эх"). Перов өөрийн алдартай үеийн хүмүүсийн (Островский, Тургенев, Достоевский) хэд хэдэн хөргийг зуржээ.
Амьдралаас зурсан эсвэл бодит байдлаас санаа авсан "Залуу аялагчид"-ын зарим зургууд нь тариачдын амьдралын талаархи бидний санаа бодлыг баяжуулсан. С.А.Коровины "Дэлхий дээр" кинонд хөдөөгийн цугларалт дээр баян, ядуу хоёрын мөргөлдөөнийг харуулсан. V. M. Максимов гэр бүлийн хуваагдлын уур хилэн, нулимс, уй гашууг барьжээ. Тариачдын хөдөлмөрийн баяр ёслолыг Г.Г.Мясоедовын "Хадасчид" зурагт тусгасан болно.
Аялал жуулчлалын үзэсгэлэнгийн нийгэмлэгийн үзэл суртлын удирдагч нь гайхамшигтай зураач, урлагийн онолч Иван Николаевич Крамской (1837-1887) байв. Крамской "цэвэр урлаг" гэж нэрлэгддэг зүйлийн эсрэг тэмцсэн. Тэрээр уран бүтээлчийг эр хүн, иргэн байх, нийгмийн өндөр үзэл санааны төлөө уран бүтээлээрээ тэмцэхийг уриалав. Крамскойн бүтээлд хөрөг зураг гол байр эзэлдэг. Крамской Оросын зохиолч, зураач, олон нийтийн зүтгэлтнүүд: Толстой, Салтыков-Щедрин, Некрасов, Шишкин болон бусад хүмүүсийн гайхалтай хөрөг зургийн бүхэл бүтэн галерейг бүтээжээ. Тэрээр Лев Толстойн хамгийн шилдэг хөргийг эзэмшдэг. Зохиолчийн харц зотонг аль талаас нь харсан ч үзэгчээс салдаггүй. Крамскойгийн хамгийн хүчирхэг бүтээлүүдийн нэг бол "Цөл дэх Христ" зураг юм.
Передвижники групп нь ландшафтын зураг дээр жинхэнэ нээлт хийсэн. Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897) Оросын энгийн ландшафтын гоо үзэсгэлэн, нарийн уян хатан байдлыг харуулж чадсан. 1871 онд мастер хэд хэдэн шилдэг бүтээлээ туурвисан ("Нижний Новгородын ойролцоох Печерскийн хийд", Нижний Новгородын урлагийн музей; "Ярославлийн ойролцоох Волга мөрний үер", Оросын музей), түүний дотор алдарт "Цэгүүд ирлээ" уран зураг ( Третьяковын галерей) нь Оросын хамгийн алдартай ландшафт болсон бөгөөд Оросын үзэсгэлэнт бэлэг тэмдэг болсон юм. Гуравдугаар сард тосгонд "The Rooks" киноны зураг зурах ажлыг хийсэн. Молвитино (одоо Сусанино) Кострома мужийн Буйский дүүрэг. Хайлсан цас, хус мод дээрх хаврын дэгээ, саарал хөх, бүдгэрсэн тэнгэр, харанхуй овоохой, алс холын хөлдсөн нугын дэвсгэр дэх эртний сүм - бүх зүйл гайхалтай яруу найргийн сэтгэл татам дүр төрхийг бүрдүүлжээ. Энэ зураг нь "аль хэдийн харсан" (deja-vue, сэтгэл судлалын хэлээр) жинхэнэ ид шидийн нөлөөгөөр тодорхойлогддог бөгөөд зөвхөн "Рокс" зурсан Ижил мөрний ойролцоо хаа нэгтээ төдийгүй, бараг бүх өнцөг булан бүрт байдаг. улс. Энд "сэтгэлийн байдал" - зургийг үзэгчтэй нэгтгэдэг онцгой эргэцүүлэн бодох орон зай болох нь эцэст нь зургийн бүрэн онцгой бүрэлдэхүүн хэсэг болж хувирдаг; Үзэсгэлэнгийн бусад ландшафтуудын талаар И.Н.Крамской (Ф.А. Васильевт бичсэн захидал, 1871) "эдгээр нь бүгд мод, ус, тэр ч байтугай агаар боловч сүнс нь зөвхөн "Рокс"-д байдаг." Үл үзэгдэх "сэтгэл", сэтгэл санаа нь Саврасовын дараагийн бүтээлүүдэд амьдралыг өгдөг: Москвагийн гайхалтай ландшафтууд нь өдөр тутмын энгийн байдлыг сүр жавхлант алсын зайтай хослуулсан ("Сухаревын цамхаг", 1872, Түүхийн музей, Москва; "Москвагийн үзэмж" Кремль, Хавар”, 1873, Оросын музей), чийг, гэрэл, сүүдрийг дамжуулах уран чадварлаг "Хөдөөгийн зам" (1873, Третьяковын галерей), "Ижил мөрний дээрх булш" (1874, Алтайн бүсийн дүрслэх урлагийн музей, Барнаул), Гэрэлт "Солонго" (1875, Оросын музей), гунигтай уран зураг "Өвлийн ландшафт. Frost" (1876-77, Воронежийн дүрслэх урлагийн музей). Дараа нь Саврасовын ур чадвар эрс сулрав. Архидан согтуурч, амьдралынхаа туршид унасан тэрээр "The Rooks" гэх шилдэг бүтээлүүдийнхээ хуулбараар амьдардаг.
Федор Александрович Васильев (1850-1873) богино насалсан. Эхэндээ тасарсан түүний бүтээл Оросын уран зургийг олон тооны динамик, сэтгэл хөдөлгөм ландшафтуудаар баяжуулсан. Зураач байгалийн шилжилтийн төлөв байдалд онцгой сайн байсан: нарнаас бороо, тайван байдлаас шуурга хүртэл. Шуудангийн ажилтны гэр бүлээс гаралтай тэрээр Урлагийг дэмжих нийгэмлэгийн зургийн сургуульд, мөн 1871 онд Урлагийн академид суралцсан; 1866-67 онд тэрээр I. I. Шишкиний удирдлаган дор ажилласан. Васильевын гайхалтай авъяас чадвар нь сэтгэлзүйн жүжгээрээ үзэгчдийг гайхшруулдаг кинонуудад эрт, хүчтэй хөгжиж байв. "Бороо орохын өмнө" (1869, Третьяковын галерей) уран зураг нь "байгалийн сэтгэгдэл төрүүлсэн яруу найраг" -аар аль хэдийн шингэсэн байдаг (Васильевын дотны найз И.Н. Крамской, түүний ажлын үндсэн шинж чанарын тухай хэлснээр) . 1870 онд тэрээр И.Е.Репинтэй хамт Волга мөрний дагуу аялж, үүний үр дүнд "Ижил мөрний тухай" зураг гарч ирэв. "Барж" (1870, Оросын музей) болон бусад бүтээлүүд нь гэрлийн агаарын нөлөөлөл, голын болон агаарын чийгийг дамжуулах ур чадвараараа тэмдэглэгджээ. Гэхдээ энд гол зүйл бол гадны нөлөө биш юм. Васильевын бүтээлүүдэд хүний сэтгэлийн хөдөлгөөнд хариу үйлдэл үзүүлэх мэт байгаль нь сэтгэл зүйд бүрэн нийцэж, цөхрөл, найдвар, нам гүм уйтгар гунигийн хоорондох цогц мэдрэмжийг илэрхийлдэг. Хамгийн алдартай зургууд бол "Гэсгээх" (1871), "Нойтон нуга" (1872; хоёулаа Третьяковын галерейд) бөгөөд зураачийн байгалийн шилжилтийн, тодорхой бус төлөв байдлыг байнга сонирхож байсан нь гунигтай харанхуйн дундуур ухаарлын дүр төрх болгон хувиргадаг. . Эдгээр нь И.С.Тургенев эсвэл А.А.Фетийн ландшафтын хэв маягтай харьцуулах чадвартай Оросын тухай байгалийн мөрөөдөл юм. Зураач (Крамскойтой бичсэн захидал харилцаанаас нь харахад) урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй бүтээлүүд, бэлгэдлийн ландшафтууд - "гэмт хэргийн санаархал" -аар дүүрэн хүн төрөлхтнийг эдгээж чадах илчлэлтүүдийг бүтээхийг мөрөөддөг. Гэвч түүний өдрүүд аль хэдийн тоологдсон. Сүрьеэ өвчнөөр өвчилсөн тэрээр 1871 онд Ялта руу нүүжээ. Түүнд баяр ёслол биш, харин харийн, түгшүүртэй мэт санагдах өмнөд нутгийн сэтгэгдэлтэй нийлсэн үхлийн өвчин нь түүний зургийг улам хурцатгаж байна. Сэтгэл түгшсэн, гунигтай байсан нь түүний энэ үеийн хамгийн чухал уран зураг болох "Крымын нуруунд" (1873, Третьяковын галерей). Манан дунд живж, гунигтай бор саарал өнгөөр будсан уулын зам энд хаашаа ч хүрэх найдваргүй зам мэт өөр ертөнцийн өнгө төрхийг олж авдаг. Васильевын эрт нас барсан эмгэнэлт явдлын улмаас түүний урлагийн нөлөө маш их байв. Романтик уламжлал нь ландшафтын үзэмжийг гоёл чимэглэлийн үзвэр болгон орхиж, түүний бүтээлүүдэд онцгой оюун санааны агуулгыг олж авч, Чехов-Левитаны үеийн ландшафтыг бэлгэдэл, модернизмын урлагийг илэрхийлдэг.
Виктор Михайлович Васнецовын (1848-1926) бүтээл нь Оросын ардын үлгэр, туульстай нягт холбоотой бөгөөд түүний уран зургийн үндэс болсон. Түүний шилдэг бүтээл бол “Гурван баатар” юм. Үзэгчдийн өмнө Оросын туульсын дуртай баатрууд - баатрууд, Оросын газар нутгийг хамгаалагчид, олон тооны дайснуудаас уугуул ард түмэн байдаг.
Оросын ойн дуучин, Оросын байгалийн баатарлаг өргөн нь Иван Иванович Шишкин (1832-1898) болжээ. Архип Иванович Куинджи (1841 -1910) гэрэл, агаарын үзэсгэлэнт тоглоомд татагдсан. Ховор үүлэн дундах сарны нууцлаг гэрэл, Украйны овоохойн цагаан ханан дээрх үүрийн улаан тусгал, өглөөний налуу туяа манан дундуур нэвт гарч, шаварлаг зам дээр шалбаагт тоглож байгаа нь - эдгээр болон бусад олон үзэсгэлэнт нээлтүүд түүний зурагт хадгалагдан үлдсэн байдаг. зураг. Шишкиний анхны бүтээлүүд ("Валаам арлын үзэмж", 1858, Киевийн Оросын урлагийн музей; "Мод огтлох", 1867, Третьяковын галерей) нь хэлбэрийн зарим хуваагдлаар тодорхойлогддог; Зургийн "үзэгдэл" бүтцийг дагаж мөрдөж, романтизмын хувьд уламжлалт, төлөвлөгөөг тодорхой тэмдэглэсэн ч тэрээр дүрсийн итгэл үнэмшилтэй нэгдмэл байдалд хүрч чадаагүй хэвээр байна. “Үд дунд. Москвагийн ойролцоо" (1869, мөн тэнд) энэ эв нэгдэл нь юуны түрүүнд тэнгэр, газар, хөрсний бүсүүдийн нарийн бүтэц, цайвар-агаарын өнгөний зохицуулалтаас шалтгаалан илэрхий бодит байдал мэт харагдаж байна (Шишкин сүүлийнхийг ялангуяа сэтгэлээр мэдэрсэн) , энэ талаар Оросын ландшафтын урлагт ижил төстэй байдаггүй).
1870-аад онд. мастер болзолгүй бүтээлч төлөвшлийн эрин үед орж байгаа нь "Нарсны ой. Вятка муж дахь шигүү мөхлөгт ой" (1872), "Хөх тариа" (1878; хоёулаа - Третьяковын галерей). Ихэвчлэн байгалийн тогтворгүй, шилжилтийн төлөв байдлаас зайлсхийж, зураач зуны хамгийн өндөр цэцэглэлтийг барьж, өнгөний цар хүрээг бүхэлд нь тодорхойлдог тод, үд дунд, зуны гэрлийн ачаар гайхалтай өнгө аясыг нэгтгэдэг. Зурган дээр "N" үсэг бүхий байгалийн романтик дүр төрх байнга гардаг. Тодорхой газар нутаг, ой мод, талбайн булан, эсвэл тодорхой модны шинж тэмдгийг бичиж тэмдэглэхэд шинэ, бодитой чиг хандлага гарч ирдэг. Шишкин бол хөрсний төдийгүй модны гайхамшигтай яруу найрагч бөгөөд төрөл зүйл бүрийн шинж чанарыг маш сайн мэдэрдэг [түүний хамгийн ердийн нийтлэлд тэрээр зөвхөн "ой" төдийгүй "шагас" ойг дурддаг. хайлаас, хэсэгчлэн царс” (1861 оны өдрийн тэмдэглэл) эсвэл “ойн гацуур, нарс, улиас, хус, линден” (И.В. Волковскийд бичсэн захидал, 1888)]. Ялангуяа хүслээр зураач царс, нарс зэрэг хамгийн хүчирхэг, хүчтэй төрөл зүйлийг - төлөвшил, хөгшрөлт, эцэст нь гэнэтийн үхлийн үе шатанд зурдаг. Шишкиний сонгодог бүтээлүүд - "Хөх тариа" эсвэл "Хавтгай хөндийн дунд ..." (зураг нь А.Ф. Мерзляковын дууны нэрээр нэрлэгдсэн; 1883, Киевийн Оросын урлагийн музей), "Ойн зай" (1884, Третьяковын галерей) - Оросын ерөнхий, баатарлаг дүр төрх гэж үздэг. Зураач алс холын үзэмж, ойн "дотоод" ("Нарны гэрэлтсэн нарс", 1886; К.А. Савицкийн баавгайг зурсан "Нарсны ойд өглөө", 1889; хоёулаа нэг газар) хоёуланд нь адилхан амжилтанд хүрсэн. Байгалийн амьдралын дэлгэрэнгүй өдрийн тэмдэглэлийг илэрхийлсэн түүний зураг, ноорог нь бие даасан үнэ цэнэтэй юм. Мөн сийлбэрийн чиглэлээр үр бүтээлтэй ажилласан. Шишкин ландшафтын нарийн ширхэгтэй сийлбэрээ янз бүрийн муж улсад хэвлэж, цомог хэлбэрээр хэвлүүлснээр энэ төрлийн урлагийн сонирхлыг улам эрчимжүүлжээ. Тэрээр багшийн ажилд бага оролцдог байсан (ялангуяа 1894-95 онд СУИС-ийн ландшафтын цехийг удирдаж байсан), гэхдээ шавь нарынхаа дунд Ф.А.Васильев, Г.И. Чорос-Гуркин зэрэг зураачид байсан. Түүний зургууд нь "объектив байдал", Саврасов-Левитан төрлийн "сэтгэлийн ландшафт" -ын сэтгэлзүйн үндсэн дутагдалтай байсан ч үргэлж яруу найргийн резонанстай байсан (Шишкин бол А.А. Блокийн дуртай зураачдын нэг байсан нь дэмий хоосон зүйл биш юм) . Елабуга хотод зураачийн байшин музей нээгдэв.
19-р зууны эцэс гэхэд. Тэнүүлчдийн нөлөө буурчээ. Дүрслэх урлагт шинэ чиглэлүүд гарч ирэв. В.А. Серов ба ландшафтууд I.I. Левитан Францын импрессионизмын сургуультай нийцэж байв. Зарим зураачид Оросын уран сайхны уламжлалыг шинэ дүрслэлийн хэлбэрүүдтэй хослуулсан (М.А. Врубель, Б.М. Кустодиев, И.Л. Билибин гэх мэт).
19-р зууны Оросын ландшафтын зураг дээд цэгтээ хүрсэн. Саврасовын шавь Исаак Ильич Левитан (1860-1900)-ийн бүтээлд хүрсэн. Левитан бол тайван, нам гүм ландшафтын эзэн юм. Маш аймхай, ичимхий, эмзэг хүн байсан тэрээр зөвхөн байгальд ганцаараа хэрхэн амрахаа мэддэг байсан бөгөөд дуртай газрынхаа уур амьсгалд шингэсэн байдаг.
Нэгэн өдөр тэр Ижил мөрөнд нар, агаар, голын далайг зурахаар ирэв. Гэвч нар байхгүй, тэнгэрт эцэс төгсгөлгүй үүл мөлхөж, уйтгартай бороо зогссонгүй. Зураач энэ цаг агаарт оролцож, Оросын цаг агаарын таагүй цаг агаарын хөх ягаан өнгийн онцгой сэтгэл татам байдлыг олж мэдэх хүртлээ сандарч байв. Түүнээс хойш Дээд Волга болон Плес мужийн хот түүний ажилд бат бөх оров. Тэр хэсгүүдэд тэрээр "Бороотой" бүтээлүүдээ туурвисан: "Борооны дараа", "Гүнтгий өдөр", "Мөнхийн амгалангийн дээгүүр". Амар амгалан үдшийн ландшафтуудыг мөн тэнд зурсан: "Ижил мөрний үдэш", "Орой. Алтан хүртээмж", "Үдшийн хонх", "Чимээгүй орон сууц".
Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд Левитан Францын импрессионист зураачдын (E. Manet, C. Monet, C. Pizarro) бүтээлүүдэд анхаарлаа хандуулсан. Тэдэнтэй ижил төстэй зүйл их байгааг, тэдний бүтээлч эрэл хайгуул нэг чиглэлд явж байгааг тэр ойлгосон. Тэдний нэгэн адил тэрээр студид биш, харин агаарт (зураачдын хэлснээр задгай агаарт) ажиллахыг илүүд үздэг байв. Тэдний нэгэн адил тэрээр палитрыг гэрэлтүүлж, харанхуй, шороон өнгийг хөөж гаргасан. Тэдний нэгэн адил тэрээр оршихуйн түр зуурын мөн чанарыг олж авах, гэрэл, агаарын хөдөлгөөнийг дамжуулахыг эрэлхийлэв. Энэ нь тэд түүнээс цааш явсан боловч хөнгөн агаарын урсгалд эзэлхүүний хэлбэрийг (байшин, мод) бараг уусгасан. Тэр үүнээс зайлсхийсэн.
"Левитаны зургуудыг удаан үзэхийг шаарддаг" гэж түүний бүтээлийг сайн мэддэг К.Г.Паустовский бичжээ. Тэд яг л Чеховын түүхүүд шиг даруухан бөгөөд нямбай боловч тэдгээрийг удаан харах тусам мужийн хотууд, танил гол мөрөн, хөдөөгийн замууд чимээгүй болдог."
19-р зууны хоёрдугаар хагаст. И.Е.Репин, В.И.Суриков, В.А.Серов нарын бүтээлч цэцэглэлтийг тэмдэглэж байна.
Илья Ефимович Репин (1844-1930) Чугуев хотод цэргийн суурингийн гэр бүлд төржээ. Тэрээр Урлагийн академид элсэн орж чадсан бөгөөд түүний багш нь П.П.Чистяков байсан бөгөөд бүхэл бүтэн галактикийн алдартай зураачдыг (В. И. Суриков, В. М. Васнецов, М. А. Врубель, В. А. Серов) бэлтгэсэн. Репин ч Крамскойоос их зүйл сурсан. 1870 онд залуу зураач Ижил мөрний дагуу аялжээ. Тэрээр аяллаасаа авчирсан олон ноорог зургуудыг "Ижил мөрөн дээрх барж тээвэрлэгчид" (1872) зурагт ашигласан. Тэрээр олон нийтэд хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлэв. Зохиолч тэр даруйдаа хамгийн алдартай мастеруудын эгнээнд дэвшсэн. "Цэвэр урлаг"-ыг дэмжигчдийг шүүмжилж, "Миний эргэн тойрон дахь амьдрал намайг хэтэрхий их догдлуулж, надад амар амгаланг өгдөггүй, өөрөө зотон дээр буулгахыг хүсдэг; Бодит байдал нь цэвэр ухамсартайгаар хээ хатгахад хэтэрхий харгис юм - үүнийг сайн хүмүүжсэн залуу бүсгүйчүүдэд үлдээе." Репин аялагчдын туг, тэдний бахархал, алдар суу болжээ.
Репин бол маш уян хатан зураач байсан. И.Е.Репин уран зургийн бүх төрөлд гайхалтай мастер байсан бөгөөд тус бүрдээ өөрийн гэсэн шинэ үг хэлдэг. Түүний бүтээлийн гол сэдэв нь ард түмний амьдрал бүх илрэлүүд юм. Тэрээр ард түмнийг хөдөлмөрөөр, тэмцлээр харуулж, ард түмний эрх чөлөөний төлөө тэмцэгчдийг алдаршуулсан. Хэд хэдэн монументал жанрын уран зураг түүний бийрэнд хамаарна. 70-аад оны үед Репиний хамгийн сайн бүтээл бол "Ижил мөрөн дээрх барж тээвэрлэгчид" зураг байв. Энэ зураг нь Оросын урлагийн амьдралд гарсан үйл явдал гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн бөгөөд энэ нь дүрслэх урлагийн шинэ чиглэлийн бэлэг тэмдэг болсон юм. Репин "Шүүгч одоо эр хүн болсон тул түүний ашиг сонирхлыг хуулбарлах шаардлагатай байна" гэж бичжээ. Магадгүй "Барж тээвэрлэгч" нь "Курск муж дахь шашны жагсаал"-аас дутуугүй сэтгэгдэл төрүүлдэг. Гэрэлт хөх тэнгэр, наранд хатгасан замын тоосны үүл, загалмай, хувцасны алтан туяа, цагдаа, эгэл жирийн хүмүүс, тахир дутуу хүмүүс - Оросын агуу байдал, хүч чадал, сул дорой байдал, зовлон шаналал энэ зураг дээр бүх зүйл таарч байна.
Репиний олон кино хувьсгалт сэдвийг хөндсөн ("Хэрэг хүлээхээс татгалзах", "Тэд хүлээгээгүй", "Суртал ухуулагчийг баривчлах"). Түүний уран зураг дээрх хувьсгалчид театрын дүр төрх, дохио зангаанаас зайлсхийж, энгийн бөгөөд байгалийн байдлаар биеэ авч явдаг. “Хэрэг хүлээхээс татгалзсан” уран зураг дээр цаазын ял авсан хүн гараа зориудаар ханцуйндаа нуусан бололтой. Зураач уран зургийнхаа баатруудыг өрөвдөж байсан нь илт.
Репиний хэд хэдэн зургийг түүхэн сэдвээр бичсэн ("Иван Грозный ба түүний хүү Иван", "Туркийн Султанд захидал бичиж буй казакууд" гэх мэт). Репин эрдэмтдийн (Пирогов, Сеченов), зохиолчдын (Толстой, Тургенев, Гаршин), хөгжмийн зохиолчдын (Глинка, Мусоргский), зураачдын (Крамский, Суриков) хөрөг зургийн бүхэл бүтэн галерейг бүтээжээ. 20-р зууны эхэн үед. “Төрийн зөвлөлийн ёслолын хурал” уран зургийн захиалга авчээ. Зураач ийм олон тооны хүмүүсийг зотон дээр найруулж байрлуулаад зогсохгүй тэдний олонх нь сэтгэлзүйн шинж чанарыг өгч чадсан. Тэдний дунд С.Ю.Витте, К.П.Победоносцев, П.П.Семенов-Тян-Шанский зэрэг алдартай зүтгэлтнүүд байв. II Николас зурган дээр бараг мэдэгдэхүйц биш боловч маш нарийн дүрслэгдсэн байдаг.
Василий Иванович Суриков (1848-1916) Красноярск хотод казак гэр бүлд төржээ. Түүний уран бүтээлийн оргил үе нь 80-аад онд "Стрельцы цаазлах өглөө", "Березово дахь Меньшиков", "Боярина Морозова" гэсэн хамгийн алдартай гурван түүхэн уран зургаа бүтээж байсан юм. Түүний "Стрельцы цаазаар авах өглөө", "Березово дахь Меньшиков", "Боярына Морозова", "Ермак Тимофеевич Сибирийг эзэлсэн нь", "Степан Разин", "Суворовын Альпийн нурууг гатлах нь" зэрэг бүтээлүүд нь Орос ба дэлхийн түүхийн зураг. Оросын ард түмний агуу байдал, гоо үзэсгэлэн, няцашгүй хүсэл зориг, хэцүү, төвөгтэй хувь тавилан нь зураачийг урамшуулсан зүйл юм.
Суриков өнгөрсөн үеийн амьдрал, зан заншлыг сайн мэддэг байсан бөгөөд сэтгэлзүйн тод шинж чанарыг өгч чаддаг байв. Үүнээс гадна тэрээр маш сайн өнгөт зураач (өнгөт мастер) байсан. "Боярина Морозова" дахь нүд гялбам шинэхэн, гялалзсан цасыг дурсахад хангалттай. Хэрэв та зотон дээр ойртох юм бол цас цэнхэр, цайвар хөх, ягаан өнгийн цус харвалт болж "бутарч" байх шиг байна. Хоёр, гурван өөр зураас нь хол зайд нийлж, хүссэн өнгийг өгдөг энэхүү будгийн техникийг Францын импрессионистууд өргөн ашигладаг байжээ.
Хөгжмийн зохиолчийн хүү Валентин Александрович Серов (1865-1911) түүхэн сэдэвт ландшафт, зураг зурж, театрын зураачаар ажиллаж байжээ. Гэхдээ түүний хөрөг зургууд нь түүнд алдар нэрийг авчирсан юм.
1887 онд 22 настай Серов Москвагийн ойролцоох буяны ажилтан С.И.Мамонтовын дача Абрамцевод амарч байжээ. Олон хүүхдүүдийнхээ дунд залуу зураач өөрийн хүн, тэдний шуугиантай тоглоомд оролцдог байв. Үдийн хоолны дараа нэг өдөр хоолны өрөөнд хоёр хүн санамсаргүйгээр саатсан - Серов, 12 настай Веруша Мамонтова нар. Тэд тоортой ширээний ард сууж байсан бөгөөд ярианы үеэр Веруша зураач хөрөгийнхөө зургийг хэрхэн зурж эхэлснийг анзаарсангүй. Ажил нэг сарын турш үргэлжилсэн бөгөөд Веруша Антоныг (Гэрт Серов гэж нэрлэдэг байсан) хоолны өрөөнд хэдэн цаг суулгасанд уурлав.
Есдүгээр сарын эхээр "Тортой охин" дууслаа. Хэдий жижиг хэмжээтэй ч ягаан, алтлаг өнгөөр будсан зураг маш "цэлгэр" санагдсан. Дотор нь маш их гэрэл, агаар байсан. Нэг минутын турш ширээний ард суугаад үзэгч рүү ширтсэн охин түүний тод байдал, оюун санааны сэтгэлийг илбэв. Бүх зураг нь аз жаргал өөрөө өөрийгөө ухамсарладаггүй, бүхэл бүтэн амьдрал хүлээж байгаа өдөр тутмын амьдралын тухай цэвэр хүүхдийн ойлголтоор бүрхэгдсэн байв.
Абрамцевогийн байшингийн оршин суугчид мэдээж тэдний нүдний өмнө гайхамшиг тохиолдсоныг ойлгосон. Гэхдээ эцсийн дүгнэлтийг цаг хугацаа л өгдөг. Энэ нь Оросын болон дэлхийн уран зургийн шилдэг хөрөг бүтээлүүдийн тоонд "Тортой охин"-ыг оруулсан.
Дараа жил нь Серов ид шидээ бараг давтаж чадсан. Тэрээр эгч Мария Симоновичийн хөргийг зурсан (“Нараар гэрэлтсэн охин”). Нэр нь бага зэрэг буруу байна: охин сүүдэрт сууж, өглөөний нарны туяа цаанаас нь цэвэрхэн гэрэлтүүлж байна. Гэхдээ зураг дээр өглөө, нар, зун, залуу нас, гоо үзэсгэлэн гээд бүх зүйл маш нэгдмэл, нэгдмэл байдаг тул илүү сайн нэр олоход хэцүү байдаг.
Серов загварлаг хөрөг зураач болжээ. Алдарт зохиолчид, жүжигчид, зураачид, бизнес эрхлэгчид, язгууртнууд, тэр ч байтугай хаадууд түүний өмнө зургаа авахуулжээ. Түүний бичсэн хүн болгонд сэтгэл зүрхээ зориулж байгаагүй бололтой. Зарим өндөр нийгмийн хөрөг зургууд хэдийгээр филигрээр гүйцэтгэх техникийг үл харгалзан хүйтэн болжээ.
Серов хэдэн жилийн турш Москвагийн Уран зураг, уран баримал, архитектурын сургуульд багшилжээ. Тэр бол шаардлага өндөртэй багш байсан. Уран зургийн хөлдөөсөн хэлбэрийг эсэргүүцэгч Серов нэгэн зэрэг бүтээлч эрэл хайгуул нь зураг зурах, дүрслэх арга техникийг хатуу эзэмшсэн байх ёстой гэж үздэг. Олон шилдэг мастерууд өөрсдийгөө Серовын оюутнууд гэж үздэг: M. S. Saryan, K-F. Юон, П.В.Кузнецов, К.С.Петров-Водкин.
Третьяковын цуглуулгад Репин, Суриков, Левитан, Серов, "Тэнүүлчид"-ийн олон зураг оржээ. Москвагийн хуучин худалдаачны гэр бүлийн төлөөлөгч Павел Михайлович Третьяков (1832-1898) ер бусын хүн байв. Туранхай, өндөр, өтгөн сахалтай, намуухан хоолойтой тэрээр худалдаачин гэхээсээ илүү гэгээнтэн шиг харагдаж байв. Тэрээр 1856 онд Оросын зураачдын зургийг цуглуулж эхэлсэн бөгөөд түүний хобби нь амьдралынхаа гол ажил болсон юм. 90-ээд оны эхээр. цуглуулга музейн хэмжээнд хүрч, цуглуулагчийн бараг бүх хөрөнгийг шингээжээ. Хожим нь Москвагийн өмч болсон. Третьяковын галерей нь Оросын уран зураг, график, уран баримлын дэлхийн алдартай музей болжээ.
1898 онд Оросын музей Санкт-Петербургт, Михайловскийн ордонд нээгдэв (К. Россигийн бүтээл). Эрмитаж, Урлагийн академи болон зарим эзэн хааны ордноос Оросын зураачдын бүтээлүүдийг хүлээн авчээ. Энэ хоёр музей нээгдсэн нь 19-р зууны Оросын уран зургийн ололт амжилтыг харуулсан юм.
ДҮГНЭЛТ
Тухайн үеийн дэвшилтэт үзэл санааг шингээсэн Оросын дүрслэх урлаг нь хүмүүнлэгийн агуу зорилго болох хүнийг чөлөөлөх, бүх нийгмийг сэргээн босгох тэмцэлд үйлчилсэн юм.
Ерөнхийдөө 19-р зууны эхний хагаст Орос улс соёлын салбарт гайхалтай амжилтанд хүрсэн. Дэлхийн санд Оросын олон зураачдын бүтээлүүд үүрд багтах болно. Үндэсний соёлыг төлөвшүүлэх үйл явц дууссан.
XIX-XX зууны төгсгөлд. модернист эрэл хайгуулын үр дүнд "Урлагийн ертөнц" сэтгүүлийн эргэн тойронд нэгдсэн уран бүтээлчдийн бүлэг (А.Н.Бенуа, К.А. Сомов, Э.Е. Лансере, Л.С. Бакст, Н.К. Рерих, И.Е. Грабар гэх мэт) бий болсон. "Уран урчуудын ертөнц" нь аялагчдын бодит үзэл бодол, академизмын чиг хандлагыг эсэргүүцсэн уран сайхны болон гоо зүйн шинэ зарчмуудыг тунхаглав. Тэд хувь хүний үзэл, урлагийг нийгэм, улс төрийн асуудлаас ангид байлгахыг дэмжсэн. Тэдний хувьд гол зүйл бол Оросын үндэсний соёлын гоо үзэсгэлэн, уламжлал юм. Тэд өнгөрсөн эрин үеийн (XVIII - XIX зууны эхэн үе) өвийг сэргээх, шинээр үнэлэх, Баруун Европын урлагийг сурталчлахад онцгой анхаарал хандуулсан.
20-р зууны эхэн үед. "Оросын авангард" гарч ирэв. Түүний төлөөлөгчид К.С. Малевич, Р.Р. Фолк, М.З. Шагал болон бусад хүмүүс "цэвэр" хэлбэр, гадаад объектив бус байдлын урлагийг номлосон. Тэд хийсвэр урлагийн анхдагч байсан бөгөөд дэлхийн урлагийн хөгжилд асар их нөлөө үзүүлсэн.
Ном зүй
ЗХУ-ын түүх: Сурах бичиг. 9-р ангийн хувьд. дундаж сургууль - 6 дахь хэвлэл. засварласан - М.: Боловсрол, 1992.
Оросын түүх. Сурах бичиг - М.: "Проспект", 1997.
XVII зууны сүүл - XIX зууны Оросын түүх: Сурах бичиг. 10-р ангийн хувьд Ерөнхий боловсрол байгууллагууд / Ed. A.N. Сахаров. - 4-р хэвлэл. - М.: Боловсрол, 1998 он.
Кирилл ба Мифодиусын цахим нэвтэрхий толь бичиг, 2001 он.
Энэ ажлыг бэлтгэхийн тулд http://www.ed.vseved.ru/ сайтаас материалыг ашигласан.
Туршилтын ажил “Эхний хагасын урлагийн соёлXIXзуун."
Оюутны даалгавар
| Тоо | Дасгал хийх | Үнэлгээний шалгуур |
||||||||||||||||||||||||||||||||
| Нэр томъёоны мэдлэг
| 1-р нөхцөл b. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||
| XIX
| Алдаа байхгүй 3 оноо Аливаа 1 алдаа 2 оноо. Аливаа 2 алдаа 1 b. 2-оос дээш алдаа 0 оноо. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||
9. Тон Константин Андреевич 10. Бове Осип Иванович 5. Аврагч Христийн сүм 6. Казанийн сүм 7. Ялалтын хаалга. 8. Адмиралти
| Алдаа байхгүй 3 оноо Аливаа 1 алдаа 2 оноо. Аливаа 2 алдаа 1 b. 2-оос дээш алдаа 0 оноо. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||
|
| 2 б |
|||||||||||||||||||||||||||||||||
| Сонирхолтойг нь олоорой. | ||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
3 4
| ||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Үнэлгээ Хамгийн бага оноо - 7 оноо 5 оноо - 23-25 оноо. 4 - 16 - 22 оноо. 3 оноо - 7-15 оноо. 2 оноо - 7-оос бага оноо. | ||||||||||||||||||||||||||||||||||
2
Хариултууд.
| Тоо | Дасгал хийх | Үнэлгээний шалгуур |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Нэр томъёоны мэдлэг Санал болгож буй үгсийн багцаас нэр томъёоны тодорхойлолтыг гаргаж, энэ нэр томъёог нэрлэнэ үү. Үгийг тоо, тохиолдлын дагуу өөрчилж болно.Та утга учиртай угтвар үгсийг ашиглаж болно. Төлөөлөгч, эрх, эрх чөлөө, ухамсар, ард түмэн, өөрийн, тусгаар тогтнол, эв нэгдэл. Үндэсний онцлог - ард түмний төлөөлөгчдийн эв нэгдэл, тусгаар тогтнол, эрх чөлөөний эрхийг ухамсарлах. | Тодорхойлолт 1 b. 1-р нөхцөл b. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Оросын уран зохиолын алтан үе. Дараах албан тушаалуудын хооронд захидал харилцааг бий болгох: уран сайхны хэв маягийн нэр, түүний онцлог шинж чанар, зохиолч, Оросын уран зохиолын бүтээл.XIXзуун. Доорх хүснэгтэд тохирох тоонуудыг оруулна уу.
Хариулах
| Алдаа байхгүй 3 оноо Аливаа 1 алдаа 2 оноо. Аливаа 2 алдаа 1 b. 2-оос дээш алдаа 0 оноо. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Тайлбарлах материалтай ажиллах. Архитектурын шилдэг бүтээлүүд. Москва, Санкт-Петербургт баригдсан архитектурын бүтээлүүдийг тодорхойл. Барилга, архитекторуудын нэрийг тааруулна уу.
1 2 9. Тон Константин Андреевич 10. Бове Осип Иванович 11. Захаров Андреян Дмитриевич 12. Воронихин Андрей Никифорович 5 . Аврагч Христийн сүм 6. Казанийн сүм 7. Ялалтын хаалга. 8. Адмиралти Хариулт:
| Алдаа байхгүй 3 оноо Аливаа 1 алдаа 2 оноо. Аливаа 2 алдаа 1 b. 2-оос дээш алдаа 0 оноо. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Зөв шүүлтийг сонгох. Театрын хөгжил. Зургийг хараад энэ шуудангийн маркийн талаар ямар дүгнэлт зөв болохыг заана уу Уг маркийг Москвагийн Петровскийн театрын 200 жилийн ойд зориулан гаргажээ. Марк дээр дүрслэгдсэн театр нь дуурь, балетын тоглолтод зориулагдсан байв. Марк дээр дүрслэгдсэн театр нь Санкт-Петербургт хамгийн алдартай театр байв. Хариулт: 2. | 2 б |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Сонирхолтойг нь олоорой. Өгөгдсөн эгнээний сондгойг олоод учрыг нь тайлбарла. М.И. Глинка, A.S. Даргомыжский, K.P Bryullov, A.A. Алябьев. Хариулт: К.П. Брюллов бол илүүдэхгүй, учир нь тэр зураач, бусад нь хөгжимчид юм. | Нэмэлт овог нэрийг тодорхойлж, 2 элемент агуулсан тайлбарыг өгнө (Нэмэлт ... Учир нь тэр ..., үлдсэн нь ...) - 3 оноо. Нэмэлт овог нэрийг тодорхойлж, 1 элемент - 2 оноо агуулсан тайлбарыг өгнө. Нэмэлт овог нэр тодорхойлсон бөгөөд тайлбар өгөөгүй 1 б. Хэрэв овог нэрийг зөв бичсэн боловч тайлбарыг буруу өгсөн бол - 0 оноо. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Тайлбарлах материалтай ажиллах. Уран зургийн шилдэг бүтээлүүд. Зураач, зургийн нэрийг тодорхойл. 3 4 Хариултууд: Венецианов A. G. “Тариалангийн талбай дээр. Хавар" Тропинин В.А. "Нэхсэн торчин" Иванов A. A. "Христийн ард түмэнд харагдах байдал" Брюллов К.П. "Помпейн сүүлчийн өдөр" Федотов П.А. "Хошуучтай таарах" | Уран зураг тус бүрийн хариултын элемент бүрт 1 оноо (зургийн зураач, гарчиг). Хамгийн дээд оноо нь 10 оноо. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Үзэл баримтлалыг шүүлтэд ашиглах чадвар. “Урлагийн соёл” гэсэн ойлголтыг ашиглан 2 дүгнэлт бичнэ үү. Боломжит хариулт: Урлагийн соёл гэдэг нь уран сайхны бүтээлч мастеруудын бүтээсэн бүтээлийн багц юм: зохиолч, хөгжимчин, зураач, архитектор. Эхний хагас XIX зуун Оросын урлагийн соёлын "алтан үе" -ийн эхлэл болж түүхэнд бичигджээ. | 1 б. шүүлт бүрийн хувьд (бодит алдаа байхгүй тохиолдолд) |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| Үнэлгээ Хамгийн дээд оноо - 25 оноо Хамгийн бага оноо - 7 оноо 5 оноо - 23-25 оноо. 4 - 16 - 22 оноо. 3 оноо - 7-15 оноо. 2 оноо - 7-оос бага оноо. | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Тайлбар тэмдэглэл.
Энэхүү тестийн ажил нь “Эхний хагасын урлагийн соёлXIXзуун" 8-р ангийн сурах бичигт Данилов А.А., Косулина Л.Г. "Оросын түүхXIXзуун." Энэ сэдвийг судлах нь оюутны төслийн ажлын хүрээнд илтгэл, ангийн өмнө үг хэлэх хэлбэрээр тайлагнах ажлыг хийхээр төлөвлөж байна. Гүйцэтгэлийг оюутнууд тэмдэглэж, дүгнэдэг. Гэрийн даалгавар болгон сурагчдаас уран зураг, архитектурын томоохон бүтээлүүдийн чимэглэлийг ажлын дэвтэртээ буулгахыг хүснэ. Энэ шалгалтыг хийхдээ сул оюутнууд гэрийн даалгавар, хичээлийн тэмдэглэл ашиглаж болно. Энэхүү тестийг баг хоорондын өрсөлдөөн, өрсөлдөөн хэлбэрээр бүлгийн ажил болгон ашиглаж болно. Асуултуудын талаар дэлгэрэнгүй тайлбар өгөх (жишээлбэл, архитектурын бүтээлийг бүтээсэн жил эсвэл уран зураг бүтээсэн түүхийг харуулсан) багууд нэмэлт оноо өгч болно. Энэ тохиолдолд проектороор дамжуулан дэлгэцэн дээрх зургуудыг харуулах нь зүйтэй. Мөн энэ шалгалтыг урлагийн түүхийн хичээл, бага ангийн хүүхдүүдийг олимпиадад бэлтгэхэд ашиглаж болно.
Петрова Ольга Владимировна хотын боловсролын байгууллага Нерлская дунд сургууль
Түүхийн тест
Сэдэв: "УрлагXIX В. дэлхийн шинэ дүр зургийг хайж байна"
Эдгээр уран бүтээлчдийн аль урлагийн урсгалыг нэрлэ:
a) Франциско Гоя
б) Теодор Герико
в) Камилла Писарро
г) Клод Моне
г) Жан Миллет
е) Пол Сезанн
ж) Пол Гоген
h) Даумиерийг хүндэтгэ
Бид хэний тухай яриад байна вэ?
a) Италид зураач сурахын тулд мөнгө хэмнэхийн тулд тэрээр матадор хэмээх аюултай мэргэжлийг эзэмших ёстой байв.
б) Тэрээр хүүхэлдэйн киноны зураачаар эхэлж, сэтгүүлд зориулж хошин хөрөг зурдаг байв.
в) Дүрслэх урлагийн сургуульд тэрээр бусад оюутнуудын сонгосон будгийн үлдэгдлээс гуурс авав.
г) Бүтээлийн хамгийн дуртай хэлбэр нь ихэвчлэн үндэсний славян хэв маягт суурилсан бүжиг байв.
д) Тэр агуу Бетховентой нэгэн зэрэг Венад амьдарч байсан. Тэрээр 32 нас хүрэхээсээ өмнө нас баржээ. Найзууд нь түүнийг Бетховены булшны дэргэд оршуулжээ.
Туршилт
Энэ зураач усны элементийг гайхшруулж, тэр байтугай Сена мөрний эрэг дагуу завь хийжээ.
a) Огюст Ренуар б) Густав Курбет
c) Клод Моне d) Эдуард Мане
Голландын бие даан сургасан зураач, дуугүй, импульс зураачийг:
a) Клод Моне б) Винсент Ван Гог
c) Жан Милле d) Огюст Родин
Зураач нь төрөлхийн тэмцэгч байсан бөгөөд амьдралынхаа зорилго бол шинэ бодит урлагийн төлөөх тэмцэл гэж үзсэн.
a) Густав Курбет б) Франциско Гойя
в) Теодор Герико г) Гоноре Даумье
Тэрээр хохирогч биш, харин бүрэн тайван, нэр төртэй хүний дүр төрхийг бий болгосон анхны хүмүүсийн нэг юм.
a) Пол Сезанн б) Евгений Делакруа
c) Эдгар Дегас d) Оноре Даумье
"Фэнтэй охин" хөргийг хэн зурсан бэ?
a) Жан Миллет b) Винсент Ван Гог
в) Огюст Ренуар г) Пол Гоген
"Кармен" дуурийн жүжгийг хэн бичсэн.
a) Жузеппе Верди б) Жорж Бизе
в) Фредерик Шопен d) Франц Шуберт
Үдээс хойш Фауны оршил зохиолыг хэн бичсэн
a) Франц Шуберт b) Жорж Бизе
в) Клод Дебюсси d) Огюст Родин
Жузеппе Верди ямар бүтээл бичсэн бэ?
a) "Реквием" б) "Кармен"
в) "Ойн хаан" г) "Риголетто"
Дараах зураачдын аль нь импрессионист вэ?
a) Камилла Писарро б) Густав Курбет
в) Эдуард Мане d) Жан Милле
Уран бүтээлчид ямар урлагийн урсгалд харьяалагддаг вэ: Эдуард Мане, Густав Курбет, Жан Миллет:
a) постимпрессионизм б) импрессионизм
в) реализм г) романтизм
Хариултууд:
I. a) Огюст Ренуар "Жанна Самари"
б) Жан Миллет "Чих сонгогчид"
II. Эдгээр уран бүтээлчдийн аль урлагийн урсгалыг нэрлэ:
a) Франсиско Гоя (романтизм)
б) Теодор Герико (романтизм)
в) Камилла Писарро (импрессионизм)
г) Клод Моне (импрессионизм)
д) Жан Миллет (реализм)
е) Пол Сезанн (постимпрессионизм)
g) Пол Гоген (постимпрессионизм)
ж) Гоноре Даумье (шоог зураг)
III. Бид хэний тухай яриад байна вэ?
a) Франциско Гоя
б) Даумиерийг хүндэтгэ
в) Огюст Ренуар
г) Фредерик Шопен
г) Франц Шуберт
IV. тест
Түлхүүр: 1c, 2b, 3a, 4c, 5c, 6b, 7c, 8d, 9a, 10c.
Зураг, дизайн, слайдтай танилцуулгыг үзэхийн тулд, файлыг татаж аваад PowerPoint дээр нээнэ үүтаны компьютер дээр.
Текст слайдын танилцуулга: 19-р зууны теструсын урлаг Илтгэл хийсэн: дээд зэрэглэлийн багш Елена Николаевна Ананченко 2017 Кипренскийн жинхэнэ дуудлага ямар төрөл болсон бэ? Хөрөг Кипренскийн аль хөргийг эдгээр шүлгүүдийг зориулсан бэ? Хөнгөн далавчтай загварын дуртай, Их Британи эсвэл Франц хүн биш ч гэсэн, Та дахин бүтээв, хайрт шидтэн, Би, цэвэр музауудын тэжээвэр амьтан, - Тэгээд би булш руу инээв. Мөнх бусын холбооноос би өөрийгөө толинд хараад зусардаж байна. Тиймээс Ром, Дрезден, Парис миний дүр төрхийг мэдэх болно Венецианов Өдөр тутмын жанрын мастер, хөрөг зураач, ландшафтын зураач. Байгалийн амьд сэтгэгдлийг олон янзын, хувирамтгай байдлаар илэрхийлэхийг зорьсон Европын зураачдын анхны уран бүтээлчийг нэрлэ. Сильвестер Щедрин, ландшафтын зураач Аль зураг Александр Ивановын амьдралын бүтээл болсон бэ? 1837-1857 онуудад Христийн дүр төрх. Карл Брюлловын зурсан хамгийн том зургуудын нэгийг юу гэж нэрлэдэг вэ? Помпейн сүүлчийн өдөр. Нийгэм, сэтгэл зүй, эдийн засаг болон бусад үзэгдлүүдийг бодит байдалд аль болох ойртуулж дүрсэлсэн урлагийн чиглэлийг нэрлэнэ үү. РЕАЛИЗМ Василий Владимирович Пукирев Энэхүү зургийн зохиогч, нэрийг нэрлэнэ үү Василий Владимирович Пукирев “Тэгш бус гэрлэлт”, 1862 он 1863 онд Урлагийн академийг ямар үйл явдал цочирдуулсан бэ? "Арван дөрөвний бослого" Энэ зургийн зохиогч болон нэрийг нэрлэ. Василий Перов 1866 он Уран бүтээлчид ямар байгууллагад нэгдэж, хэн тэднийг удирдаж байсан бэ? Зураач Иван Николаевич Крамской тэргүүтэй зураачдын артель. Энэхүү зургийн зохиогч, нэрийг Иван Николаевич Крамской цөлд нэрлэ. 19-р зууны сүүлийн гуравны нэгд байсан Оросын зураачдын бүтээлч холбоог нэрлэ. Аялал жуулчлалын урлагийн үзэсгэлэнгийн холбоо (Передвижники) Энэ "Москвагийн хашаа" зургийг хэн зурсан бэ? Василий Дмитриевич Поленов (1844-1920)
Хавсаргасан файлууд
Сонголт 1.
A) Теодор Герико;
B) Евгений Делакруа;
B) Франциско Гойя;
D) Даумиерийг хүндэтгэ.
A) Жан Франсуа Милле;
B) Густав Курбет;
B) Даумиерийг хүндэтгэх;
D) Теодор Герико.
A) галерей;
D) ордон.
A) Жан Франсуа Милле;
B) Эдуард Мане;
B) Клод Моне;
D) Камилла Писарро.
Францын зураач, язгууртны гэр бүлд төрсөн залуу насандаа овог нэрээ арай бага "язгууртнууд" болгон өөрчилсөн. Морь, балет нь зураач болсон. Бид хэний тухай яриад байна вэ?
A) Пол Сезанн;
B) Пол Гоген;
B) Эдгар Дега;
D) Винсент Ван Гог.
B) "Зүлгэн дээрх өглөөний цай";
B) "Foli Bergere" баар;
D) "Эцэг эхийн хөрөг".
A) Эдуард Мане;
B) Камилла Писарро;
B) Клод Моне;
D) Пьер Огюст Ренуар.
Б хэсэг (1-В; 2-А; 3-Б; 4-D)
Хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд
D) "Тоглоомын хайрцаг" балет.
19-р зуун дэлхийн урлагийн ертөнцөд асар олон тооны нэрийг өгсөн. Тэдний дунд Испанийн зураач Франциско Гойя, "1808 оны 5-р сарын 3-ны шөнө Мадридын босогчдыг цаазалсан нь" драмын уран зургийг бүтээжээ.
Теодор Герико мөн л тухайн үеийнхээ гарамгай зураач байсан. "Медузагийн жимс" зургаар алдартай. Францын энэ зураачийн бүтээл нь хэт жүжиг, хүсэл тэмүүллийн эрч хүчээр тодорхойлогддог.
Евгений Делакруа ч мөн адил дорно дахины сэдвүүдэд анхаарлаа хандуулдаг байсан. Түүний хамгийн гайхалтай бүтээлүүдийн нэг бол зураач Грекийн тусгаар тогтнолын төлөөх дайны аймшигт явдлыг дүрсэлсэн “Хиос дахь хядлага” юм.
"19-р зууны урлаг" сэдэвт тест.
Сонголт-2.
Энэ зураач зөвхөн сайхан зураг зураад зогсохгүй. Гэхдээ тэр бас сайхан хоолойтой байсан. Хүүхэд байхдаа сүмийн найрал дуунд дуулдаг байсан. Түүний дуртай хичээл бол эмэгтэйчүүд, хүүхдүүд байв. Бид хэний тухай яриад байна вэ?
A) Эдгар Дега;
B) Пьер Огюст Ренуар;
B) Франциско Гойя;
D) Даумиерийг хүндэтгэ.
Энэ зураач залуу насандаа далайчин байсан бөгөөд Парист түүний олон зургийг Далайд бүтээжээ. Бид хэний тухай яриад байна вэ?
A) Винсент Ван Гог;
B) Клод Моне;
B) Пол Гоген;
D) Эдуард Мане.
Пасторын хүү тэрээр ядуу амьдралтай хүмүүсийг - уурхайчид, тариачид, гар урчуудийг урам зоригтойгоор зурдаг байв. Түүний амьдралынхаа туршид худалдсан цорын ганц уран зураг нь "Улаан" байв.
A) Винсент Ван Гог;
B) Жан Франсуа Миллет;
B) Пол Гоген;
D) Эдуард Мане.
Герико...
A) Франц;
B) Испани;
B) Итали;
D) Голланд.
Энэ дуурийг Ж.Бизе бичсэн үү?
A) "Аида";
B) "Травиата"
B) "Кармен";
D) "Трубадур".
Тэр импрессионизмын төлөөлөгч биш гэж үү?
A) Клод Моне;
B) Франциско Гойя;
B) Эдгар Дега;
D) Пьер Огюст Ренуар.
Дүрслэх урлагийн хөдөлгөөн хэзээ үүссэн бэ - "постимпрессионизм"?
A) 50-аад оны дундуур;
B) 60-аад оны дундуур;
B) 80-аад оны дундуур;
D) 90-ээд оны дундуур.
Б хэсэг (1-В; 2-А; 3-Б; 4-D)
Зүүн баганаас байгаа хөгжмийн зохиолчийг баруун баганад байгаа бүтээлтэй нь тааруулна уу.
Хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд
Фридерик Шопен; A) "Бяцхан бүтээлүүд"; Франц Шуберт; B) "Аида" дуурь; Жузеппе Верди; B) "Оршуулгын марш"; Жорж Бизе; D) "Кармен" дуурь;
D) "Тоглоомын хайрцаг" балет.
Текст дэх дутуу үгсийг нөхөж бичнэ үү.
1863 онд "Татгалзсан хүмүүсийн салон" нээгдэж, академийн сургуулийг дэмжигчдийн татгалзсан зургуудыг дэлгэн үзүүлжээ. Нийт хүмүүсийн анхаарлын төвд Эдуард Манегийн "Өвсөн дээрх өдрийн хоол" зураг байв. Гэсэн хэдий ч импрессионистууд өөрсдийгөө үнэхээр тунхагласан
1874 онд хамтарсан үзэсгэлэн гаргасан. Бүх чиглэлийг зургийн нэрээр нэрлэсэн
К.Моне “Сэтгэгдэл. Нар мандах". Импрессионистууд уран зурагтаа хоромхон зуурын мэдрэмжийг илэрхийлэхийг хичээсэн. Тэд ердийн хэлбэр, стандарт загварыг устгасан. Тэдний үзэл бодол нь хувь хүн байсан. Тэдний хамгийн алдартай нь Клод Моне, Пьер Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Камилла Писарро нар юм. Тэрээр уран баримлын импрессионист байсан
"19-р зууны урлаг" сэдэвт тест.
Сонголт 1.
Аль зураачийн тухай, түүний бага насны анд А.Дюма “Гурван нас хүртлээ өөрийгөө дүүжилж, шатаж, живж, хордож байсан” гэж бичжээ.
A) Теодор Герико;
B) Евгений Делакруа;
B) Франциско Гойя;
D) Даумиерийг хүндэтгэ.
Тэр зөвхөн сайн зураач төдийгүй гайхалтай шог зураач байсан бөгөөд тэрээр хааны тухай нэг шог зурсан тул шоронд орсон. Бид хэний тухай яриад байна вэ?
A) Жан Франсуа Милле;
B) Густав Курбет;
B) Даумиерийг хүндэтгэх;
D) Теодор Герико.
Францад үе үе зохион байгуулагддаг орчин үеийн урлагийн үзэсгэлэн.
A) галерей;
D) ордон.
Тариачдын амьдралын сэдэв нь энэ зураачийн уран зургийн гол сэдэв болжээ. Түүний бүтээлийн онцлог нь тэрээр хэзээ ч амьдралаас зурдаггүй, харин жижиг ноорог зурж, дараа нь өөрт таалагдсан зохиолоо дурсамжаас нь хуулбарладаг байв. Бид хэний тухай яриад байна вэ?
A) Жан Франсуа Милле;
B) Эдуард Мане;
B) Клод Моне;
D) Камилла Писарро.
Францын зураач, язгууртны гэр бүлд төрсөн залуу насандаа овог нэрээ арай бага "язгууртнууд" болгон өөрчилсөн. Морь, балет нь зураачийн нэрийн хуудас болсон. Бид хэний тухай яриад байна вэ?
A) Пол Сезанн;
B) Пол Гоген;
B) Эдгар Дега;
D) Винсент Ван Гог.
Үе үеийн үзэсгэлэнд Эдуард Манегийн ямар зураг "татгалзсан" зургуудад багтсан бэ?
B) "Зүлгэн дээрх өглөөний цай";
B) "Foli Bergere" баар;
D) "Эцэг эхийн хөрөг".
Импрессионизмын уран сайхны урсгалыг үндэслэгчдийн нэг, ландшафтын бүтээгч “Сэтгэгдэл. Нар мандах".
A) Эдуард Мане;
B) Камилла Писарро;
B) Клод Моне;
D) Пьер Огюст Ренуар.
Зүүн баганаас байгаа хөгжмийн зохиолчийг баруун баганад байгаа бүтээлтэй нь тааруулна уу.
Хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд
1.Фредерик Шопен; A) "Бяцхан бүтээлүүд";
2.Франц Шуберт; B) "Аида" дуурь;
3. Жузеппе Верди; B) "Оршуулгын марш";
4. Жорж Бизе; D) "Кармен" дуурь;
D) "Тоглоомын хайрцаг" балет.
Текст дэх дутуу үгсийг нөхөж бичнэ үү.
19-р зуун дэлхийн урлагийн ертөнцөд асар олон тооны нэрийг өгсөн. Тэдний дунд Испанийн зураач (1) ______, "1808 оны 5-р сарын 3-ны шөнө Мадридын босогчдыг цаазалсан нь" драмын зургийг бүтээгч юм.
Тухайн үеийн шилдэг зураач мөн (2)_____ байсан. "Медузагийн жимс" уран зургаар алдартай. Францын энэ зураачийн бүтээл нь туйлын жүжиг, хүсэл тэмүүллийн эрч хүчээр тодорхойлогддог.
Тэрээр (3)______-г ижил төстэй байдлаар бичсэн бөгөөд тэрээр дорно дахины сэдвүүдэд анхаарлаа хандуулдаг байв. Түүний хамгийн гайхалтай бүтээлүүдийн нэг бол зураач Грекийн тусгаар тогтнолын төлөөх дайны аймшгийг дүрсэлсэн (4)_____ юм.
Ачааж байна...
