"Жааз" мессеж нь хөгжмийн хичээлд бэлдэж, энэ чиглэлээр мэдлэгээ гүнзгийрүүлэхэд тань туслах болно. Мөн жазз хөгжмийн тухай сурвалжлага нь хөгжмийн урлагийн энэ хэлбэрийн талаар дэлгэрэнгүй мэдээлэл өгөх болно.
Жаззын тухай мессеж
Жазз гэж юу вэ?
Жаззхөгжмийн урлагийн нэг төрөл юм. Жазз хөгжмийн өлгий нутаг нь 20-р зуунд Европ, Африкийн соёлыг нэгтгэх явцад үүссэн АНУ юм. Дараа нь энэ урлаг дэлхий даяар тархсан.
Жазз бол Африкийн хэмнэлтэй суут ухаан, олон жилийн ёслолын болон зан үйлийн дуу, бөмбөр тоглох эрдэнэсийг өөртөө шингээсэн амьд, гайхалтай хөгжим юм. Түүний түүх нь динамик, ер бусын бөгөөд хөгжмийн ертөнцийн үйл явцад нөлөөлсөн гайхалтай үйл явдлаар дүүрэн байдаг.
Жаззыг Шинэ ертөнцөд боолууд - Африк тивийн ард түмэн авчирсан. Тэд ихэвчлэн өөр өөр гэр бүлд харьяалагддаг байсан бөгөөд бие биенээ илүү сайн ойлгохын тулд блюз хээтэй хөгжмийн шинэ чиглэлийг бий болгосон. Жазз хөгжим Нью Орлеанаас үүссэн гэж үздэг. Анхны граммофон пянзыг 1917 оны 2-р сарын 26-нд Нью-Йоркийн Виктор студид бичжээ. Түүний дэлхийг тойрох марш нь Original Dixieland Jazz Band-ын найруулгаар эхэлсэн.
Жаззын онцлог
Энэхүү хөгжмийн чиглэлийн гол шинж чанарууд нь:
- Цохилт нь тогтмол импульс юм.
- Синкоп хэмнэл дээр үндэслэсэн полиритм.
- Импровизаци.
- Тембрийн хүрээ.
- Өнгөлөг зохицол.
- Савлуур бол хэмнэлтэй бүтэцтэй болгох техникүүдийн багц юм.
Хэд хэдэн жүжигчид нэгэн зэрэг импровиз хийж чаддаг. Чуулгынхан бие биетэйгээ уран бүтээлээ туурвиж, үзэгчидтэй “харилцаж” байдаг.
Жазз хэв маяг
Жазз хөгжсөнөөс хойшхи стилист олон янз байдал нь гайхалтай юм. Жааз хөгжмийн хамгийн түгээмэл төрлүүдийг л нэрлэе.
- Авангард. 1960 онд үүссэн. Энэ нь зохицол, хэмнэл, хэмжигдэхүүн, уламжлалт бүтэц, хөтөлбөр хөгжмөөр тодорхойлогддог. Төлөөлөгчид: Sun Ra, Alice Coltrane, Archie Shepp.
- Хүчиллэг жазз. Энэ бол хөгжилтэй хөгжмийн хэв маяг юм. Үгэнд биш, хөгжимд онцгой ач холбогдол өгдөг. Төлөөлөгчид: Жеймс Тейлор Квартет, Де-Фазз, Жамироквай, Гальяно, Дон Черри.
- Big Bend. 1920-иод онд байгуулагдсан. Дараах найрал хөгжмийн бүлгүүдээс бүрддэг - саксофон - кларнет, гуулин хөгжмийн зэмсэг, хэмнэлийн хэсэг. Төлөөлөгчид: Анхны Диксиланд жазз хамтлаг, Гленн Миллер найрал хөгжим, Кинг Оливерын Креол жазз хамтлаг, Бенни Гудман ба түүний найрал хөгжим.
- Боп. 1940-өөд онд байгуулагдсан. Энэ нь аялгууг өөрчлөхөд бус харин зохицлыг өөрчлөхөд үндэслэсэн нарийн төвөгтэй импровизаци, хурдан хэмнэлтэй байдаг. Жазз бибоп жүжигчид - бөмбөрчин Макс Роуч, бүрээчин Диззи Гиллеспи, Чарли Паркер, төгөлдөр хуурч Телониус Монк, Бад Пауэлл нар.
- Буги Вүүги. Энэ бол жазз болон блюзийн элементүүдийг хослуулсан багажийн гоцлол хөгжим юм. 1920-иод онд үүссэн. Төлөөлөгчид: Алекс Мур, Пиано Рэд ба Дэвид Александр, Жимми Янси, Криппл Кларенс Лофтон, Пайн Топ Смит.
- Босса Нова.Энэ бол Бразилийн самба хэмнэл, жааз импровизацын дажгүй хэв маягийн өвөрмөц синтез юм. Төлөөлөгчид: Антонио Карлос Жобим, Стэн Гётц, Чарли Бирд.
- Сонгодог жазз. 19-р зууны төгсгөлд боловсруулсан. Төлөөлөгчид: Крис Барбер, Акер Билк, Кенни Болл, Битлз.
- Савлуур. Энэ нь 1920-30-аад оны зааг дээр үүссэн. Европ болон негр хэлбэрийн хослолоор тодорхойлогддог. Төлөөлөгчид: Айк Квебек, Оскар Петерсон, Миллс Ах, Паулиньо Да Коста, Уинтон Марсалис Септет, Стефан Грапелли.
- Үндсэн урсгал. Энэ бол хөгжмийн зохиолын тодорхой тайлбараар тодорхойлогддог жазз хөгжмийн нэлээд шинэ төрөл юм. Төлөөлөгчид - Бен Вебстер, Лестер Янг, Рой Элдриж, Колеман Хокинс, Жонни Ходжес, Бак Клэйтон нар.
- Зүүн хойд жазз. 20-р зууны эхээр Нью Орлеанд үүссэн. Хөгжим нь халуун, хурдан байдаг. Зүүн хойд жаазын төлөөлөгчдийн дунд Арт Ходес, бөмбөрчин Баррет Димс, кларнетчин Бенни Гудман нар багтдаг.
- Канзас хотын хэв маяг.Шинэ загвар нь 1920-иод оны сүүлээр Канзас-Ситид үүссэн. Амьд жазз хөгжим, эрч хүчтэй гоцлол дуунд блюз туяатай уран бүтээлүүд нэвтэрдгээрээ онцлогтой. Төлөөлөгчид: Гүн Бэси, Бенни Мутен, Чарли Паркер, Жимми Рашинг.
- Баруун эргийн жазз.Энэ нь 20-р зууны 50-аад онд Лос Анжелес хотод үүссэн. Төлөөлөгчид нь Шорти Рожерс, саксофонч Бад Шенк, Арт Пеппер, кларнетчин Жимми Жиффре, бөмбөрчин Шелли Манн нар юм.
- Сайхан байна. 1940-өөд оноос хөгжиж эхэлсэн. Энэ бол жаазын дэгжин, гөлгөр хэв маяг юм. Салангид, хавтгай, нэгэн төрлийн дуугаар тодорхойлогддог. Төлөөлөгчид: Чет Бейкер, Жорж Ширинг, Дэйв Брубек, Жон Льюис, Лени Тристано, Ли Кониц, Тед Дамерон, Зоот Симс, Герри Маллиган.
- Прогрессив жазз.Энэ нь зоримог зохицол, байнгын секунд, блок, политональ байдал, хэмнэлтэй лугшилт, өнгөлөг байдлаараа онцлог байв.
Өнөөдөр жазз
Орчин үеийн жазз хөгжим нь бүх гарагийн уламжлал, дуу чимээг шингээсэн. Түүний эх сурвалж болсон Африкийн соёлыг дахин эргэцүүлэн бодох явдал байв. Орчин үеийн жазз хөгжмийн төлөөлөлд: Кен Вандермарк, Матс Густафссон, Эван Паркер, Питер Броцманн, Уинтон Марсалис, Жошуа Редман, Дэвид Санчес, Жефф Уоттс, Билли Стюарт нар багтдаг.
Жазз бол хүсэл тэмүүлэл, бүтээлч сэтгэлгээгээр дүүрэн хөгжим, хил хязгаар, хязгаарыг мэддэггүй хөгжим юм. Ийм жагсаалт гаргах нь үнэхээр хэцүү байдаг. Энэ жагсаалтыг бичиж, дахин бичиж, дараа нь дахин бичсэн болно. Арав гэдэг нь жазз гэх мэт хөгжмийн төрөлд хэтэрхий хязгаарлагдмал тоо юм. Гэсэн хэдий ч тоо хэмжээнээс үл хамааран энэ хөгжим нь амьдрал, эрч хүчийг амьсгалж, таныг ичээнээс сэрээж чадна. Зоригтой, уйгагүй, дулаахан жаззаас илүү юу байж болох вэ!
1. Луис Армстронг
1901 - 1971
Бүрээчин Луис Армстронг нь амьд хэв маяг, зохион бүтээх чадвар, уран чадвар, хөгжмийн илэрхийлэл, динамик үзүүлбэрээрээ хүндлэгддэг. Түүний яруу хоолой, тав гаруй жилийн карьераараа алдартай. Армстронг хөгжимд үзүүлсэн нөлөө нь үнэлж баршгүй юм. Луис Армстронг ерөнхийдөө бүх цаг үеийн хамгийн агуу жазз хөгжимчин гэж тооцогддог.
Луис Армстронг Велма Миддлтон ба түүний бүх оддын хамт - Сент Луис Блюз
2. Герцог Эллингтон
1899 - 1974
Дьюк Эллингтон бол бараг 50 жил жазз найрал хөгжим удирдсан төгөлдөр хуурч, хөгжмийн зохиолч юм. Эллингтон хамтлагаа хөгжмийн лаборатори болгон туршилтандаа ашиглаж, хамтлагийн гишүүдийн авьяас чадварыг харуулсан бөгөөд тэдний олонх нь түүнтэй удаан хугацаанд хамт байсан. Эллингтон бол гайхалтай авъяастай, үр бүтээлтэй хөгжимчин юм. Таван арван жилийн уран бүтээлийнхээ хугацаанд тэрээр кино, мюзиклийн зохиол, мөн "Хөвөн сүүл", "Энэ нь ямар ч утгагүй" зэрэг олон алдартай стандартыг багтаасан олон мянган зохиол бичсэн.
Дьюк Эллингтон, Жон Колтрейн нар - Сэтгэлийн ааштай
3. Майлс Дэвис
1926 - 1991
Майлс Дэвис бол 20-р зууны хамгийн нөлөө бүхий хөгжимчдийн нэг юм. Дэвис хамтлагийнхаа хамт 1940-өөд оны дунд үеэс бибоп, сэрүүн жазз, хард боп, модаль жазз, жазз фьюжн зэрэг жазз хөгжмийн гол дүр болсон. Дэвис уран сайхны илэрхийлэлийн хил хязгаарыг уйгагүй түлхэж ирсэн бөгөөд үүний үр дүнд түүнийг хөгжмийн түүхэн дэх хамгийн шинэлэг, нэр хүндтэй уран бүтээлчдийн нэг гэж тодорхойлдог.
Майлс Дэвис Квинтет - Энэ миний оюун санаанд хэзээ ч орж байгаагүй
4. Чарли Паркер
1920 - 1955
Виртуоз саксофонч Чарли Паркер нь жазз хөгжмийн нөлөө бүхий гоцлол дуучин бөгөөд хурдан хэмнэл, уран арга барил, импровизацын онцлог шинж чанартай жазз хөгжмийн хэлбэр болох бебопыг хөгжүүлэхэд тэргүүлэгч хүн байсан юм. Паркер нийлмэл уянгалаг шугамууддаа жаззыг блюз, латин, сонгодог хөгжим зэрэг бусад хөгжмийн төрлүүдтэй хослуулсан. Паркер бол beatnik-ийн дэд соёлын нэр хүндтэй хүн байсан ч үе үеээ давж, эвлэршгүй, ухаалаг хөгжимчний үлгэр жишээ болсон.
Чарли Паркер - Алисын блюз
5. Нэт Кинг Коул
1919 - 1965
Торгон баритоноороо алдартай Нэт Кинг Коул Америкийн алдартай хөгжимд жазз хөгжмийн сэтгэл хөдлөлийг авчирсан. Коул бол Элла Фицжералд, Жера Китт зэрэг жазз уран бүтээлчдийн зочилсон телевизийн нэвтрүүлэг хөтөлсөн анхны Африк гаралтай америкчуудын нэг байв. Гайхамшигт төгөлдөр хуурч, чадварлаг импровизч Коул бол поп дүр болсон анхны жазз жүжигчдийн нэг юм.
Нат Кинг Коул - Намрын навчис
6. Жон Колтрейн
1926 - 1967
Түүний карьер харьцангуй богино байсан ч (тэр анх 1955 онд 29 настайдаа дагалдаж, 1960 онд 33 настайдаа бие даасан карьераа албан ёсоор эхлүүлж, 1967 онд 40 насандаа таалал төгссөн) саксофонч Жон Колтрэн бол жазз хөгжмийн хамгийн чухал бөгөөд маргаантай дүр юм. Түүний карьер богино байсан ч Колтрейны алдар нэр түүнд маш их бичлэг хийх боломжийг олгосон бөгөөд түүний олон бичлэг нас барсны дараа гарсан. Колтрейн карьерынхаа туршид өөрийн хэв маягийг эрс өөрчилсөн ч эртний уламжлалт дуу болон туршилтын дууг нь маш хүчтэй дагагчтай хэвээр байна. Бараг шашин шүтлэгтэй хэн ч түүний хөгжмийн түүхэн дэх чухал ач холбогдолтой гэдэгт эргэлздэггүй.
Жон Колтрейн - Миний дуртай зүйлс
7. Телонист лам
1917 - 1982
Thelonious Monk бол Дюк Эллингтоны дараа орох хоёр дахь хамгийн алдартай жазз уран бүтээлч бөгөөд өвөрмөц импровизацын хэв маягтай хөгжимчин юм. Түүний хэв маяг нь хурц, драмын нам гүм байдалтай холилдсон эрч хүчтэй, цохилтот шугамаар тодорхойлогддог байв. Түүний тоглолтын үеэр бусад хөгжимчид тоглож байхад Телониус гарнаасаа босч хэдэн минут бүжиглэдэг байв. "Шөнө дунд" болон "Шууд, хөөгчгүй" жазз хөгжмийн сонгодог бүтээлүүдийг туурвисан Монк өөрийн өдрүүдээ харьцангуй харанхуйгаар дуусгасан боловч орчин үеийн жазз хөгжимд үзүүлэх нөлөө нь өнөөг хүртэл мэдэгдэхүйц хэвээр байна.
Телонист лам - "Шөнө дунд
8. Оскар Петерсон
1925 - 2007
Оскар Петерсон бол сонгодог шүлгээс эхлээд Бах, анхны жазз балетын нэг хүртэл бүх зүйлийг тоглосон шинэлэг хөгжимчин юм. Петерсон Канадад анхны жазз хөгжмийн сургуулиудын нэгийг нээсэн. Түүний "Эрх чөлөөний дуулал" нь иргэний эрхийг хамгаалах хөдөлгөөний сүлд дуу болсон юм. Оскар Петерсон бол үеийнхээ хамгийн чадварлаг, чухал жазз төгөлдөр хуурчдын нэг байсан.
Оскар Петерсон - C Jam Blues
9. Билли Холидэй
1915 - 1959
Билли Холидэй бол жааз хөгжмийн хамгийн чухал дүрүүдийн нэг хэдий ч тэрээр хэзээ ч өөрийн хөгжмөө бичээгүй. Holiday "Чамайг тэврээд", "Би чамайг харах болно", "I Cover the Waterfront" дууг алдартай жааз хөгжмийн жишиг болгон хувиргасан бөгөөд түүний "Strange Fruit" дууг Америкийн хөгжмийн түүхэн дэх шилдэг тоглолтуудын нэг гэж үздэг. Хэдийгээр түүний амьдрал эмгэнэлт явдлаар дүүрэн байсан ч Холидэйн импровизацын авъяас чадвар нь түүний хэврэг, зарим талаараа нялцгай хоолойтой хослуулан бусад жазз дуучидтай харьцуулшгүй гүн гүнзгий сэтгэл хөдлөлийг харуулсан.
Billie Holiday - Хачирхалтай жимс
10. Толгой эргэх Гиллеспи
1917 - 1993
Бүрээчин Диззи Гиллеспи бол шинийг санаачлагч, импровизацын мастер төдийгүй Афро-Куба, Латин жазз хөгжмийн анхдагч юм. Гиллеспи Өмнөд Америк, Карибын тэнгисийн янз бүрийн хөгжимчидтэй хамтран ажилладаг. Тэрээр Африкийн уламжлалт хөгжимд маш их дуртай байсан. Энэ бүхэн түүнд орчин үеийн жазз тайлбарт урьд өмнө байгаагүй шинэлэг зүйлийг авчрах боломжийг олгосон. Гиллеспи уран бүтээлийнхээ туршид уйгагүй аялан тоглолт хийж, боргоцой, эвэр хүрээтэй шил, булцгар хацар, хайхрамжгүй хандлага, гайхалтай хөгжмөөрөө үзэгчдийг байлдан дагуулсан.
Dizzy Gillespie feat. Чарли Паркер - Тунис дахь шөнө
11. Дэйв Брубек
1920 – 2012
Дэйв Брубек бол хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, жазз хөгжмийг дэмжигч, иргэний эрхийн төлөө тэмцэгч, хөгжим судлаач юм. Нэг аккордоор танигдахуйц уран бүтээлч, жанрын хил хязгаарыг давж, хөгжмийн өнгөрсөн ба ирээдүйн хооронд гүүрийг барьж буй тайван бус хөгжмийн зохиолч. Брубек Луис Армстронг болон бусад олон алдартай жазз хөгжимчидтэй хамтран ажиллаж, авангард төгөлдөр хуурч Сесил Тейлор, саксофонч Энтони Брэкстон нарт нөлөөлсөн.
Дэйв Брубек - Тавыг ав
12. Бенни Гудман
1909 – 1986
Бенни Гудман бол "Свингийн хаан" гэгддэг жазз хөгжимчин юм. Тэрээр цагаан арьст залуучуудын дунд жазз хөгжмийг сурталчлагч болсон. Түүний гадаад төрх нь эриний эхлэлийг тавьсан юм. Гудман бол маргаантай дүр байсан. Тэрээр төгс төгөлдөр болохын төлөө уйгагүй хичээж байсан бөгөөд энэ нь түүний хөгжимд хандах хандлагад тусгалаа олсон юм. Гудман бол зүгээр нэг уран бүтээлч биш, тэр бол бэбопын эриний өмнөх жааз хөгжмийн эрин үеийн бүтээлч кларнетч, шинийг санаачлагч байсан юм.
Бенни Гудман - Дуулж дуул
13. Чарльз Мингус
1922 – 1979
Чарльз Мингус бол жазз хөгжмийн нөлөө бүхий контрбассчин, хөгжмийн зохиолч, жазз хөгжмийн хамтлагийн ахлагч юм. Мингусийн хөгжим нь халуухан, сэтгэл хөдөлгөм хатуу боп, сайн мэдээ, сонгодог хөгжим, чөлөөт жазз хөгжмийн холимог юм. Мингусын амбицтай хөгжим, заналхийлсэн зан чанар нь түүнд "Жаазын ууртай хүн" гэсэн хоч авчирсан. Хэрэв тэр зүгээр л уяачин байсан бол өнөөдөр түүний нэрийг мэдэх хүн цөөхөн байх байсан. Тэр бол жааз хөгжмийн догшин илэрхийлэлийн хүчийг хуруугаараа үргэлж барьж байдаг хамгийн агуу контрбассчин байсан байх.
Чарльз Мингус - Моанин"
14. Херби Хэнкок
1940 –
Херби Хэнкок үргэлж жазз хөгжмийн хамгийн хүндтэй, маргаантай хөгжимчдийн нэг хэвээр байх болно, түүний ажил олгогч/зөвлөгч Майлс Дэвис. Тогтвортой урагшилж, эргэж хардаггүй Дэвисээс ялгаатай нь Хэнкок бараг электрон болон акустик жазз, тэр ч байтугай r"n"b хооронд зигзаг хийдэг. Хэдийгээр түүний цахим туршилтууд байсан ч Хэнкок төгөлдөр хуурыг хайрлах дуртай хэвээр байгаа бөгөөд түүний төгөлдөр хуур тоглох хэв маяг улам бүр хэцүү, төвөгтэй хэлбэрүүд болон хувирсаар байна.
Херби Хэнкок - Кантлопа арал
15. Уинтон Марсалис
1961 –
1980 оноос хойшхи хамгийн алдартай жазз хөгжимчин. 80-аад оны эхээр Винтон Марсалис нэгэн илчлэлт болж, залуу, маш авъяаслаг хөгжимчин фанк, R"n"B гэхээсээ илүү акустик жазз хөгжим тоглож амьжиргаагаа залгахаар шийдсэн юм. 1970-аад оноос жазз хөгжимд шинэ бүрээчид асар их дутагдалтай байсан ч Марсалисийн гэнэтийн алдар нэр нь жазз хөгжимд шинэ сонирхлыг төрүүлжээ.
Wynton Marsalis - Rustiques (Э. Бозза)
Жазз бол 19-р зууны сүүлчээр АНУ-д үүссэн хөгжмийн урсгал юм. Олон нийтийн түгээмэл хөгжмөөс оюуны өндөр урлагт шилжсэн жазз хөгжим дэлхийн бүх орны хөгжим, соёлын уламжлалд асар их нөлөө үзүүлж ирсэн бөгөөд одоо ч үзүүлсээр байна.
1920-иод онд жазз нь АНУ-ын алдартай хөгжмийг төлөөлдөг байсан ч арилжааны хөгжмөөс эсрэгээрээ хөгжмийн үнэт зүйлсийн цар хүрээний эсрэг талд байсан. Хөгжлийн замдаа үндсэн хөгжлийн үе шатуудыг туулж, өөр өөр соёлын хөгжмийн бусад төрлүүдтэй ууссан 20-р зууны дунд үеэс жазз орчин үеийн хэлбэрийг авч, сэхээтнүүдийн хөгжим болж хувирав.
Одоогийн байдлаар жазз нь өндөр урлагийн салбарт харьяалагддаг бөгөөд орчин үеийн хөгжимд нөлөөлсөөр байгаа нэр хүндтэй хөгжмийн төрөлд тооцогддог бөгөөд үүний зэрэгцээ өөрийн хөгжилд зориулж зарим элементүүдийг (жишээлбэл, хип хоп гэх мэт) зээлдэг. ).
Жаззын түүх
Жазз хөгжмийн түүх 19-р зууны сүүл үеэс эхтэй. Жааз хөгжим нь АНУ-д боол болгон авчирсан Африкийн овог аймгуудын олон тооны хөгжмийн соёл, үндэсний уламжлалуудын нэгдэл юм. Жазз нь Африкийн хөгжмийн нарийн төвөгтэй хэмнэл, Европын эв найрамдлаар тодорхойлогддог.
Жазз хөгжим АНУ-ын өмнөд хэсэгт орших Нью Орлеанс хотод үүссэн. Жааз хөгжмийн хамгийн анхны нийтлэг хэв маяг нь "Нью Орлеанс" байсан бөгөөд энэ нь бусад хэв маягтай харьцуулахад уламжлалт гэж тооцогддог. 20-р зууны эхний хорин жилд жазз нь бүс нутгийн хөгжим байв. Аажмаар энэ нь АНУ-ын бусад бүс нутагт тархсан. Миссисипи дээгүүр аялах аялалын хөлөг онгоцууд үүнд тусалсан. Олон нийтийг хөгжөөхийн тулд жазз найрал хөгжим нь хүн амын өргөн хэсгийг татсан хөлөг онгоцон дээр тоглож байв. Ийнхүү жазз хөгжим аажмаар бусад руугаа оржээ , ялангуяа Сент-Луис, Канзас-Сити, Мемфис.
Мөн жазз хөгжим тоглодог Нью Орлеансийн хөгжимчид АНУ даяар аялан тоглолт хийж, Чикагод хүртэл очжээ. Тухайн үеийн алдартай жазз хөгжимчдийн нэг Жерри Ролл Мортон 1914 оноос хойш Чикагод тогтмол тоглолт хийж байсан. Хэсэг хугацааны дараа Том Браун тэргүүтэй цагаан жазз хөгжимчдийн бүхэл бүтэн найрал хөгжим (Диксиланд) Чикаго руу нүүжээ. 20-иод оны эхээр АНУ-ын жазз хөгжмийн хөгжлийн төв Чикаго руу нүүж, "Чикаго" хэмээх шинэ хэв маяг гарч ирэв.
Цэвэр жааз хөгжмийн эрин үеийг 1928 он буюу АНУ-ын Их хямралын эхлэл гэж үздэг. Энэ хугацаанд олон хүн, тэр дундаа жазз чуулгын хөгжимчид ажилгүй хоцорсон. Жазз өөрөө хөгжмийн урсгалын хувьд цэвэр хэлбэрээрээ оршин тогтнохоо больж, зөвхөн өмнөд нутгийн зарим хотод л үлджээ.
Чикагогийн жазз хөгжих үед гол жазз хөгжимчдийн нэг Луис Армстронг олны танил болсон.
Цэвэр жаззыг дүүжин буюу 10 ба түүнээс дээш хүнтэй томоохон чуулга, том хамтлагуудын тоглодог жазз хөгжмийн төрөл болгон сольсон. Савлуур бол найрал хөгжмийн хэв маяг юм. Энэ нь улс даяар маш их алдартай болсон. Энэ хугацаанд АНУ-ын бараг бүх хотод жазз хөгжим сонсож, тоглож эхэлсэн. Свинг нь цэвэр жаззаас илүү бүжгийн гол анхаарлаа хандуулдаг. Тийм ч учраас түүний алдар нэр илүү өргөн байсан. Савлуурын эрин үе нь 20-р зууны 30-аад оны эхэн үеэс 40-өөд оны дунд үе хүртэл үргэлжилсэн. АНУ-д хамгийн алдартай дүүжин хөгжимчин бол Бенни Гудманы удирдсан найрал хөгжим байв. Нэмж дурдахад Луис Армстронг, Дюк Эллингтон, Гленн Миллер болон бусад жазз хөгжимчдийн оролцоотой найрал хөгжим ч алдартай байв.
Свинг дайны хүнд хэцүү үед нэр хүндээ алдсан. Энэ нь асар том хамтлагуудыг ажиллуулах боловсон хүчин дутмаг, эдийн засгийн хувьд тохиромжгүй байсантай холбоотой ийм бүлгүүд.
Свинг нь жазз, ялангуяа бибоп, блюз, поп хөгжмийн цаашдын хөгжилд ихээхэн нөлөө үзүүлсэн.
15 жилийн дараа Дьюк Эллингтон, Гүн Бэси нарын хүчин чармайлтаар дүүжин сэргэсэн бөгөөд тэд өөрсдийн том хамтлагуудаа стилийн оргил үеээс дахин бүтээжээ. Фрэнк Синатра, Нэт Кинг Коул нар мөн дүүжин сэргэлтэд нөлөөлсөн.
Боп
40-өөд оны эхээр АНУ-д жааз хөгжмийн орчинд шинэ чиглэл гарч ирэв - bebop. Энэ бол жүжигчдийн өндөр ур чадвар дээр суурилсан импровизацын онцлог шинж чанартай, хурдан бөгөөд төвөгтэй хөгжим юм. Энэ хэв маягийг үндэслэгчдийн дунд Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи, Телониус лам болон бусад хүмүүс байдаг. Бибоп бол жазз хөгжимчдийн савлуур алдаршсанд үзүүлэх өвөрмөц хариу үйлдэл бөгөөд хөгжмийг улам хүндрүүлж, сонирхогчдын хэт их тоглохоос хамгаалах оролдлого юм.
Бибопыг олон нийтэд ойлгоход хэцүү, савлуурын энгийн байдалд дассан жазз хөгжмийн авангард хэв маяг гэж үздэг. Өөр нэг ялгаа нь гоцлол дуучинд анхаарлаа төвлөрүүлж, түүний хөгжмийн зэмсгийг виртуозоор удирддаг. Bebop нь мөн чанараараа арилжааны эсрэг байдаг. Энэ үед жааз хөгжмийг түгээмэл хөгжмөөс элитэд зориулсан хөгжим рүү чиглүүлэхэд чиглэсэн өөрчлөлт гарсан.
Бебоп гурван хүнээс бүрдсэн орчин үеийн жааз хөгжмийн жижиг найрал хөгжмүүдийг комбинат гэж нэрлэв. Тэрээр мөн Чик Кореа, Майкл Легранд, Майлс Дэвис, Декстер Гордон, Жон Колтрейн болон бусад нэрсийг олж нээсэн.
Жазз хөгжмийн цаашдын хөгжил
Бибоп нь дүүжин дууг орлож чадаагүй; энэ нь томоохон хамтлагуудын хөгжимтэй зэрэгцэн оршиж байсан бөгөөд энэ нь үндсэн урсгал болж хувирсан. Дайны дараах үед ч алдартай найрал хөгжим бий. Тэдний хөгжим нь бусад жазз хэв маяг, урсгалуудын шилдэг уламжлал, түүнчлэн янз бүрийн алдартай хөгжмийг шингээсэн шинэ хөгжлийг олж авав. . Одоогоор Линкольн төвийн найрал хөгжим, Карнеги Холл, Чикагогийн жазз чуулга, Смитсоны найрал хөгжмийн тоглолтууд дэлхий даяар алдартай.
Жаззын бусад хэв маяг
Жазз нь бусад хөгжмийн урсгалын нөлөөн дор байнга өөрчлөгдөж, шинэ урсгалуудыг бий болгож байв.- сэрүүн жазз - бэбопын бүрэн эсрэг тал нь сэрүүн жазз хөгжимд тусгагдсан бөгөөд түүний салангид, "хүйтэн" дууг Майлс Дэвис хөгжимд анх оруулсан;
- дэвшилтэт жазз - bebop-тэй зэрэгцэн хөгжсөн бөгөөд энэ нь найруулгыг сайжруулах замаар биг хамтлагийн хөгжмөөс холдох оролдлого байв;
- хард боп бол АНУ-ын зүүн хойд хэсэгт (Детройт, Нью-Йорк, Филадельфиа) хөгжсөн, блюзд илүү хамааралтай бибопын төрөл бөгөөд найруулга нь илүү хатуу, хүнд, гэхдээ жүжигчдийн ур чадвараас багагүй түрэмгий, шаарддаг;
- модаль жазз—Майлс Дэвис, Жон Колтрейн нарын аялгуунд жааз арга барилын туршилтууд;
- соул жазз;
- Жазз хөгжим;
- чөлөөт жазз бол жааз дахь хамгийн маргаантай урсгалуудын нэг бөгөөд үүсгэн байгуулагчид нь Орнетт Колеман, Сесил Тейлор нар бөгөөд хөгжмийн бүрэлдэхүүн хэсгийн бүтэц, мэдрэмжийн өөрчлөлт, хөвчний прогрессийг үгүйсгэх, түүнчлэн атонализм зэргээр тодорхойлогддог шинэлэг хөдөлгөөн юм. ;
- фьюжн - жаззыг хөгжмийн янз бүрийн чиглэлтэй хослуулсан - поп, рок, соул, фанк, ритм, блюз болон бусад нь фьюжн буюу жазз-рок хэв маяг үүсэхэд нөлөөлсөн;
- post-bop - чөлөөт жааз болон бусад жазз туршилтуудыг тойрч гарах bebop-ийн цаашдын хөгжил;
- хүчиллэг жазз бол жазз хөгжмийн шинэ ойлголт бөгөөд фанк, хип хоп, ховилтой хольсон жазз юм.
АНУ дахь жазз хөгжмийн наадам
Жазз хөгжмийн өлгий нутаг АНУ-д энэ төрлийн хөгжимд зориулсан янз бүрийн фестиваль болдог. Хамгийн алдартай нь хаврын сүүлээр Шинэ Орлеанд Конгогийн талбайд болдог New Orleans Jazz Festival юм.
Жазз хөгжим нь ойлгоход хамгийн хэцүү хөгжмийн хэлбэр гэж зүй ёсоор тооцогддог. Жазз хөгжим сонсохын тулд бүх хөгжмийн явц, гармоник бүтцийг тодорхойлохын тулд тархи идэвхтэй байхыг шаарддаг. Тиймээс жазз хөгжим нь оюуны чадамжид нөлөөлдөг хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг гэж тооцогддог.
ЖАЗЗ. 20-р зууны эхээр гарч ирсэн жазз гэдэг үг нь шинэ,
тэр үед анх удаа сонсогдож байсан хөгжим, мөн энэ хөгжмийг тоглосон оркестр
гүйцэтгэсэн. Энэ ямар хөгжим вэ, яаж үүссэн бэ?
АНУ-д дарангуйлагдсан, эрхээ хасуулсан хар арьст хүмүүсийн дунд жазз бий болсон.
нэгэн цагт эх орноосоо албадан авч явсан хар боолуудын үр удмын дунд.
17-р зууны эхээр амьд амьтадтай анхны боолын хөлөг онгоцууд Америкт хүрч ирэв.
ачаа. Үүнийг Америкийн өмнөд хэсгийн баячууд маш хурдан булааж авав
тариалангийнхаа хүнд хөдөлмөрт боолын хөдөлмөрийг ашиглах. Урагдсан
эх орноосоо, хайртай хүмүүсээсээ салж, хэт их ажилдаа ядарсан,
хар боолууд хөгжимд тайтгарлыг олжээ.
Хар арьстнууд гайхалтай хөгжимддөг. Тэдний хэмнэлийн мэдрэмж нь ялангуяа нарийн бөгөөд боловсронгуй байдаг.
Амрах ховор цагуудад харчууд дуулж, алгаа ташиж,
хоосон хайрцаг, лааз цохих - гарт байсан бүх зүйл.
Эхэндээ энэ бол жинхэнэ Африк хөгжим байсан. Тэр боолууд
эх орноосоо авчирсан. Гэвч олон жил, хэдэн арван жил өнгөрөв. Үе үеийн дурсамжинд
Өвөг дээдсийн маань эх орны дуу хуурын дурсамж арчигджээ. Үлдсэн бүх зүйл аяндаа байсан
хөгжимд цангах, хөгжимд хөдөлгөөн хийх цангах, хэмнэлийн мэдрэмж, даруу байдал. Асаалттай
чих эргэн тойронд юу сонсогдож байгааг мэдэв - цагаан хүмүүсийн хөгжим. Тэгээд тэд дуулсан
голдуу христийн шашны дуулал. Мөн хар арьстнууд тэднийг дуулж эхлэв. Гэхдээ
Өөрийнхөө арга барилаар дуулж, бүх зовлон шаналал, хүсэл тэмүүлэлтэй итгэл найдвараа тэдэнд зориулж хий
ядаж булшнаас цааш илүү сайхан амьдрал. Ингэж негр сүнслэг дуунууд үүссэн
сүнслэг.
19-р зууны төгсгөлд бусад дуунууд гарч ирэв - гомдол, дуунууд
эсэргүүцлээ. Тэднийг блюз гэж нэрлэж эхлэв. Цэнхэрүүд хэрэгцээ, бэрхшээлийн тухай ярьдаг
хөдөлмөр, урам хугарсан найдварын тухай. Блюз хамтлагийн дуучид ихэвчлэн дагалддаг
Өөрөө гар хийцийн багаж дээр. Жишээлбэл, тэд дасан зохицсон
хуучин хайрцагт зориулсан хүзүү ба утас. Зөвхөн дараа нь тэд өөрсдийгөө худалдаж авах боломжтой болсон
жинхэнэ гитарууд.
Хар арьстнууд найрал хөгжимд тоглох дуртай байсан ч энд ч гэсэн зэмсэг байх ёстой
өөрийгөө зохион бүтээ. Ажилд цаасан дээр ороосон самнууд, судал,
биеийн оронд хатаасан хулуу уясан саваа дээр сунгасан,
угаалгын хавтан.
1861-1865 оны Иргэний дайн дууссаны дараа АНУ татан буугдсан.
цэргийн ангиудын үлээвэр найрал хөгжим. Тэднээс үлдсэн зэмсгүүд нь дуусав
ямар ч үнээр зарагддаггүй хогны дэлгүүрүүд. Тэндээс эцэст нь хар арьстнууд
жинхэнэ хөгжмийн зэмсэг авч чадсан. хаа сайгүй гарч эхэлсэн
хар гуулин хамтлагууд. Нүүрс олборлогчид, өрлөгчид, мужаанууд, худалдаачид
чөлөөт цагаараа тэд цугларч, өөрсдийн зугаа цэнгэлийн төлөө тоглодог байв. Тоглож байсан
ямар ч тохиолдолд: баяр, хурим, зугаалга, оршуулга.
Хар хөгжимчид марш, бүжиг тоглов. Тэд арга барилыг нь дуурайн тоглож байсан
сүнслэг болон блюз тоглолтууд - тэдний үндэсний дууны хөгжим. Асаалттай
Тэд бүрээ, кларнет, тромбоноороо онцлог шинжүүдийг дахин бүтээв
Негр дуулах, түүний хэмнэлийн эрх чөлөө. Тэд тэмдэглэлийг мэддэггүй байсан; мюзикл
цагаан арьст сургуулиуд тэдэнд хаалттай байв. Чихээр тоглодог, туршлагатай хүмүүсээс суралцдаг
хөгжимчид, тэдний зөвлөгөөг сонсож, тэдний арга техникийг ашигладаг. Үүнтэй адил
цуурхалаас бүрдсэн.
Негро дууны хөгжим, негр хэмнэлийг шилжүүлсний үр дүнд
Багажийн салбарт шинэ найрал хөгжим - жазз мэндэлжээ.
Жаззын гол онцлог нь импровизац, хэмнэлийн эрх чөлөө,
чөлөөт амьсгалын аялгуу. Жазз хөгжимчид импровиз хийх чадвартай байх ёстой
бэлтгэл сургуулилтын дагалдан хөгжмийн арын дэвсгэр дээр хамт эсвэл дангаар. Юу
жазз хэмнэлтэй холбоотой (энэ нь англи дүүжин гэдэг үгнээс дүүжин гэсэн үгээр илэрхийлэгддэг
Swinging), дараа нь Америкийн жазз хөгжимчдийн нэг энэ тухай ингэж бичжээ.
“Энэ бол хөгжимчдөд урам зоригтой хэмнэлийн мэдрэмж төрүүлдэг
импровизацын хялбар байдал, эрх чөлөө нь зогсолтгүй хөдөлгөөн мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг
бүхэл бүтэн найрал хөгжим байнга өсөн нэмэгдэж буй хурдтайгаар урагшилдаг боловч
Үнэндээ хурд нь хэвээрээ байна."
Америкийн өмнөд хэсэгт орших Нью Орлеан хотод үүссэн цагаасаа жазз
Би маш их замыг туулсан. Энэ нь эхлээд Америкт, дараа нь тархсан
дэлхий даяар. Энэ нь хар арьстны урлаг байхаа больсон: тун удалгүй тэд жазз хөгжимд ирэв
цагаан хөгжимчид. Жааз хөгжмийн шилдэг мастеруудын нэрийг хүн бүр мэддэг. Энэ бол Луис
Армстронг, герцог Эллингтон, Бенни Гудман, Глен Миллер. Энэ бол дуучин Элла юм
Фицжералд, Бесси Смит нар.
Жазз хөгжим нь симфони болон дуурийн хөгжимд нөлөөлсөн. Америкийн хөгжмийн зохиолч
Жорж Гершвин "Цэнхэр дэх рапсоди"-г төгөлдөр хуурт зориулж бичсэн
найрал хөгжим, Порги, Бесс дуурьдаа жазз хөгжмийн элементүүдийг ашигласан.
Манайд ч жазз хөгжим бий. Тэдний эхнийх нь хорин хэдэн онд боссон. Энэ
Леонид Утесовын удирдсан театрын жазз найрал хөгжим байсан. Асаалттай
Хөгжмийн зохиолч Дунаевский олон жилийн турш бүтээлч хувь заяагаа түүнтэй холбосон.
Та ч бас энэ найрал хөгжмийг сонссон байх: өнөөг хүртэл хөгжилтэй сонсогдож байна
"Хөгжилтэй хамт олон" кино амжилттай тоглосноос хойш.
Симфони найрал хөгжмөөс ялгаатай нь жазз хөгжимд байнгын бүрэлдэхүүн байдаггүй. Жазз
Дандаа гоцлол дуучдын чуулга байдаг. Хэдийгээр санамсаргүй байдлаар хоёр жазз хөгжмийн зохиолууд
нэгдэл нь давхцах болно, эцэст нь тэд бүрэн ижил байж чадахгүй: эцэст нь, дотор
Нэг тохиолдолд хамгийн сайн гоцлол дуучин, жишээлбэл, бүрээчин байх болно, нөгөө тохиолдолд энэ нь
өөр хөгжимчин.
Жазз - энэ үг нь зөвхөн өөр хөгжмийн хэв маягийн тэмдэглэгээг нуугаад зогсохгүй 20-р зууны эхэн үед анх гарч ирсэн шинэ хөгжмийн түүхийг агуулдаг. Жазз хөгжмийн үндсийг эртнээс олж болох боловч харьцангуй саяхан хувь хүний хэв маяг болж хөгжсөн. Энэ нь АНУ-д хар арьст хүмүүсийн дарангуйлал, хүн амын энэ хэсгийг хавчлагад өртөж байх үед үүссэн бөгөөд энэ нь жазз хөгжмийн зохиолоор ихээхэн илэрхийлэгдэж байв.
Жазз хөгжим үүссэн суурь
Алс холын 17-р зуунд Африк тивээс Америкт анхны боолуудыг авчирсан. Эдгээр хүмүүсийг тариалангийн талбайд хамгийн хүнд хөдөлмөрт ашигладаг байв. Хар боолууд өөрт байгаа зүйлдээ сэтгэл хангалуун байсан тул бараг ямар ч эрхгүй байв. Тэд тайвшрал, баяр баясгалангийн цорын ганц эх сурвалжаа хөгжимөөс олсон.
Африкчууд хэмнэлийн гайхалтай мэдрэмжтэй байдаг тул тэд хэмнэлээр дуулж чаддаг. Тэднийг бага зэрэг амрааж байсан тэр цагуудад хар арьст боолууд дуулж, эрэг, цагаан тугалга цохих, алга таших гэх мэт дагалдаж байв. Ирээдүйд жааз гэж нэрлэгдэх хөгжмийн анхны сэдлүүд ингэж гарч ирсэн юм.
Жаззын хөгжлийн түүх
Жаззын хөгжил - Нью Орлеанс
Космополит Нью Орлеанс хотод янз бүрийн соёлууд хөгжиж, энэ нь хөгжмийн урлагийн шинэ хэлбэрийг хөгжүүлэхэд хүргэсэн. 1900-1917 оныг уламжлалт буюу Нью Орлеансийн жааз хөгжмийн цаг гэж нэрлэдэг.
Энэ үед энэ хэв маяг ялангуяа алдартай болж байна. Зөвхөн хар арьст залуус төдийгүй цагаан арьст америкчууд ч түүний шүтэн бишрэгчид болдог. Жазз хөгжмийн хамгийн алдартай жүжигчдийн нэг бол Нью Орлеанд төрсөн Луис Армстронг юм.
Савлуур бол жазз хөгжмийн илэрхийлэл юм
Свингийн эрин эхэлснээр олон жижиг чуулга томоохон бүлгүүд болж өөрчлөгдсөн. Энэхүү илэрхийлэлтэй хэрэгслийг хөгжүүлсний ачаар жазз хөгжим нь тогтворгүй тэнцвэрт байдалд байгаа асар их дотоод энергийн сэтгэгдэл төрүүлдэг.
Bebop - орчин үеийн жазз
Жазз хөгжимд аажмаар хөгжсөн өөр нэг хэв маяг. Энэ нь нэлээд хурдан хэмнэлтэй бөгөөд аялгуу биш харин эв найрамдлыг өөрчилснөөр бүтээгдсэн нарийн төвөгтэй импровизациар ялгагдана.
Чөлөөт жазз
50-аад оны сүүлч, 60-аад оны эхэн үе нь барууны консонанс, хэмнэлийг орхисон чөлөөт жааз хөгжмийн цаг болжээ. Үүнээс хойш гол анхаарал нь үзэл бодлоо илэрхийлэх эрх чөлөөг нэмэгдүүлэх явдал байв.
Жазз хөгжмийн уналт
20-р зууны 60-аад оны сүүлээр энэ төрлийн хөгжмийн нэр хүнд буурчээ. Олон жүжигчид орчин үеийн сонсогчдыг жазз хөгжимд нэвтрүүлж, энэ хэв маягийг сэргээх гэж оролдсон ч бүтэлгүйтэв. Энэ шалтгааны улмаас жазз хөгжимчид ажилгүй болж, олон тооны жазз клубууд энэ хугацаанд хаагдсан.
Сэргэн мандалт
Гэсэн хэдий ч цаг хугацаа өнгөрч, жааз аажмаар эргэн ирэв. Өнөөдөр энэ нь ямар үндэстэн байхаас үл хамааран дэлхийн өнцөг булан бүрээс ирсэн сонсогчдын сонирхлыг төрүүлж байна. Жазз хөгжмийн уламжлал сэргэж, хэв маяг нь дахин алдартай болж байв.
Жазз хөгжимд байнгын найруулга байдаггүй нь анхаарал татаж байна. Үргэлж гоцлол дуучдын чуулга байдаг нь энэ стилийг бусдаас ялгаж өгдөг.
Жазз ч мөн манайд хөгжиж, 20-р зууны 20-иод онд гарч ирсэн. Тусгай найрал хөгжмийг Валентин Парнах зохион байгуулсан. Арван жилийн дараа жазз хөгжим ЗХУ-ын оршин суугчдын дунд ихээхэн нэр хүндтэй болж эхэлсэн нь Леонид Утесов тэргүүтэй чуулгын тоглолтын ачаар ихээхэн ач холбогдолтой байв.
Жазз нь тусдаа хөгжмийн хэв маягийн хувьд өнөөг хүртэл оршин тогтнож байна. Түүнийг хөгжүүлж, олон жил оршин тогтнохын тулд маш их зүйлийг өгөхөд бэлэн байгаа олон шүтэн бишрэгчидтэй.
Ачааж байна...
