- энэ бол дүрслэх урлагийн үндсэн төрлүүдийн нэг юм; гадаргуу дээр өнгөт будгийг ашиглан объектив ертөнцийг уран сайхны дүрслэл юм. Уран зураг нь монументаль, гоёл чимэглэлийн гэж хуваагддаг.

- голчлон зотон дээр тосон будгаар хийсэн (картон, модон хавтан эсвэл нүцгэн) бүтээлээр төлөөлдөг. Энэ бол уран зургийн хамгийн алдартай төрөл юм. Энэ төрөл нь ихэвчлэн " гэсэн нэр томъёонд хэрэглэгддэг. уран зураг".

барилга байгууламж, барилгын архитектурын элементүүдийг чимэглэхдээ ханан дээр зурах арга техник юм. Ялангуяа Европт түгээмэл байдаг фреск - усанд уусдаг будгаар нойтон гипсэн дээрх хөшөө дурсгал. Энэхүү зургийн техник нь эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан. Хожим нь энэ аргыг Христийн шашны олон сүм хийд, тэдгээрийн хонгилын дизайнд ашигласан.

Чимэглэлийн зураг — (Латин үгнээс decoro - чимэх) нь объект, дотоод засал чимэглэл, хана, тавилга болон бусад гоёл чимэглэлийн зүйлсэд зураг зурах, хэрэглэх арга юм. Гоёл чимэглэлийн болон хэрэглээний урлагийг хэлнэ.

15-р зуунаас тосон будгийг олноор нь хэрэглэж эхэлснээс хойш дүрслэх урлагийн боломжууд нь ялангуяа монхорт зураасаар тодорхой харагдаж байна. Үүнд олон төрлийн агуулга, гүнзгий боловсруулсан хэлбэр байдаг. Зургийн урлагийн хэрэгслийн үндэс нь хиароскуро, шугамтай салшгүй нэгдмэл байдлаар өнгө (будгийн боломжууд); өнгө, хиароскуро нь бусад урлагийн төрлүүдэд хүртээмжгүй бүрэн бүтэн байдал, тод өнгөөр ​​будах техникээр боловсруулж, хөгжүүлдэг. Энэ нь бодит уран зурагт хамаарах эзэлхүүн ба орон зайн загварчлалын төгс байдал, бодит байдлыг тод, үнэн зөв дүрслэх, зураачийн боловсруулсан хуйвалдааныг хэрэгжүүлэх боломж (мөн найруулга хийх арга) болон бусад харааны давуу талыг тодорхойлдог.

Будгийн төрлүүдийн ялгааны өөр нэг ялгаа нь будгийн төрлүүдийн дагуу гүйцэтгэх техник юм. Ерөнхий шинж тэмдгүүд нь шийдвэр гаргахад үргэлж хангалттай байдаггүй. Уран зураг ба графикийн хоорондох хил хязгаар нь тухайн тохиолдол бүрийн хувьд: жишээлбэл, усан будгаар эсвэл пастелаар хийсэн бүтээлүүд нь зураачийн арга барил, түүний тавьсан даалгавраас хамааран хоёуланд нь хамаарах боломжтой. Хэдийгээр цаасан дээрх зургийг график гэж ангилдаг ч янз бүрийн будгийн техникийг ашиглах нь заримдаа уран зураг, график хоёрын ялгааг бүдгэрүүлдэг.

"Уран зураг" гэсэн утгатай үг нь өөрөө орос хэл дээрх үг гэдгийг анхаарч үзэх хэрэгтэй. Барокко эрин үед Орост дүрслэх урлаг үүсэх үед үүнийг нэр томъёо болгон ашиглахаар авчээ. Тухайн үеийн "уран зураг" гэдэг үгийг зөвхөн тодорхой төрлийн бодит зурагт хэрэглэж байсан. Гэхдээ анхнаасаа энэ нь сүмийн дүрс зурах техникээс гаралтай бөгөөд "бичих" (бичихтэй холбоотой) гэдэг үгийг ашигладаг, учир нь энэ үг нь Грек хэл дээрх утгын орчуулга юм ("орчуулгад алдагдсан"). Орос улсад өөрийн урлагийн сургуулийн хөгжил, урлагийн чиглэлээр Европын эрдэм шинжилгээний мэдлэгийг өвлөн авсан нь Оросын "уран зураг" гэдэг үгийн хүрээг хөгжүүлж, түүнийг боловсролын нэр томъёо, утга зохиолын хэлэнд шингээж өгсөн. Гэхдээ орос хэл дээр "бичих" гэсэн үйл үгийн утгын онцлог нь зураг бичих, зурахтай холбоотой үүссэн.

Уран зургийн төрлүүд

Дүрслэх урлагийн хөгжлийн явцад уран зургийн хэд хэдэн сонгодог төрлүүд үүссэн бөгөөд тэдгээр нь өөрийн гэсэн онцлог, дүрмийг олж авсан.

Хөрөг зурагЭнэ бол зураач эхтэй ижил төстэй байдалд хүрэхийг оролдсон хүний ​​бодит дүрслэл юм. Уран зургийн хамгийн алдартай төрлүүдийн нэг. Ихэнх үйлчлүүлэгчид өөрсдийн дүр төрхийг мөнхжүүлэх, эсвэл хайртай хүн, хамаатан садан гэх мэт дүр төрхийг бий болгохын тулд уран бүтээлчдийн авьяас чадварыг ашигладаг. Үйлчлүүлэгчид түүхэнд харагдахуйц дүр төрхийг үлдээсэн хөрөг дүрсийг (эсвэл бүр чимэглэх) авахыг эрэлхийлэв. Төрөл бүрийн хэв маягийн хөрөг зургууд нь ихэнх урлагийн музей, хувийн цуглуулгуудын үзэсгэлэнгийн хамгийн алдартай хэсэг юм. Энэ төрөлд мөн ийм төрлийн хөрөг багтдаг өөрийн хөрөг - зураачийн өөрийн гараар зурсан дүр төрх.

Үзэсгэлэнт байдал- зураач байгаль, түүний гоо үзэсгэлэн, өвөрмөц байдлыг дүрслэхийг эрмэлздэг алдартай уран зургийн төрлүүдийн нэг. Байгалийн янз бүрийн төрлүүд (улирлын байдал, цаг агаар) нь аливаа үзэгчдэд хүчтэй сэтгэл хөдлөлийн нөлөө үзүүлдэг - энэ нь хүний ​​сэтгэлзүйн шинж чанар юм. Ландшафтаас сэтгэл хөдлөлийн сэтгэгдэл төрүүлэх хүсэл нь энэ төрлийг уран сайхны бүтээлч байдлын хамгийн алдартай төрлүүдийн нэг болгосон.

- Энэ төрөл нь олон талаараа ландшафттай төстэй боловч гол онцлог шинж чанартай: уран зураг нь архитектурын объект, барилга байгууламж, хотуудын оролцоотой ландшафтыг дүрсэлсэн байдаг. Онцгой анхаарал хандуулах зүйл бол тухайн газрын уур амьсгалыг илэрхийлдэг хотуудын гудамжны үзэмж юм. Энэ төрлийн өөр нэг чиглэл бол тухайн барилгын архитектурын гоо үзэсгэлэнг дүрслэх явдал юм.

- уран зургийн гол сэдэв нь түүхэн үйл явдал буюу түүнийг зураач тайлбарласан төрөл. Сонирхолтой нь библийн сэдэвтэй асар олон тооны зураг энэ төрөлд багтдаг. Дундад зууны үеэс библийн үзэгдлүүдийг "түүхэн" үйл явдал гэж үздэг байсан бөгөөд эдгээр зургийн гол үйлчлүүлэгчид нь сүм байв. "Түүхэн" библийн сэдвүүд ихэнх зураачдын бүтээлд байдаг. Түүхэн зургийн хоёр дахь төрөлт нь неоклассицизмын үед зураачид алдартай түүхэн сэдэв, эртний үйл явдлууд эсвэл үндэсний домогт ханддаг үед тохиолддог.

- дайн, тулааны үзэгдлүүдийг тусгасан. Онцлог нь түүхэн үйл явдлыг тусгах хүсэл эрмэлзэл төдийгүй эр зориг, баатарлаг байдлын сэтгэл хөдлөлийн өндөр байдлыг үзэгчдэд хүргэх явдал юм. Дараа нь энэ төрөл нь улс төрийн шинж чанартай болж, уран бүтээлчид болж буй зүйлийн талаархи үзэл бодлоо (түүний хандлага) үзэгчдэд хүргэх боломжийг олгодог. Улс төрийн онцлох нөлөө, зураачийн авъяас чадварын үүнтэй төстэй үр нөлөөг В.Верещагины бүтээлээс харж болно.

цэцэг, бүтээгдэхүүн, аяга таваг ашиглан амьгүй биетийн найрлагатай уран зургийн төрөл юм. Энэ төрөл нь хамгийн сүүлийн үеийн нэг бөгөөд Голландын уран зургийн сургуульд бий болсон. Магадгүй түүний дүр төрх нь Голландын сургуулийн онцлогоос үүдэлтэй байж болох юм. Голландад 17-р зууны эдийн засгийн өсөлт нь хүн амын нэлээд хэсэг нь боломжийн тансаг (уран зураг) авах хүсэлд хүргэсэн. Энэ байдал нь олон тооны уран бүтээлчдийг Голланд руу татаж, тэдний дунд ширүүн өрсөлдөөнийг үүсгэв. Загвар өмсөгч, урлангууд (тохиромжтой хувцастай хүмүүс) ядуу уран бүтээлчдэд олдохгүй байв. Борлуулахаар уран зураг зурахдаа уран зураг зохиохдоо хийц (объект) ашигласан. Голландын сургуулийн түүхэн дэх ийм нөхцөл байдал нь уран зургийн жанрын хөгжлийн шалтгаан болсон.

Жанрын зураг - Зургийн сэдэв нь өдөр тутмын амьдрал эсвэл баяр ёслолын өдөр тутмын үзэгдэл бөгөөд ихэвчлэн энгийн хүмүүсийн оролцоотой байдаг. Яг л натюрморт шиг 17-р зуунд Голландын зураачдын дунд өргөн тархсан. Романтизм ба неоклассицизмын үед энэ төрөл нь өдөр тутмын амьдралыг тусгах биш, харин романтик болгох, тодорхой утга санаа, ёс суртахууныг оруулахыг хичээдэг.

Марина- далайн үзэмж, далайн эргийн ландшафт, далайд нар мандах, жаргах, усан онгоц, тэр ч байтугай тэнгисийн цэргийн тулааныг дүрсэлсэн ландшафтын төрөл. Хэдийгээр тусдаа тулааны төрөл байдаг ч тэнгисийн цэргийн тулаанууд "марина" төрөлд харьяалагддаг. Энэ төрлийг хөгжүүлж, сурталчлах нь 17-р зууны Голландын сургуультай холбоотой байж болно. Тэрээр Айвазовскийн ажлын ачаар Орост алдартай байсан.

— Энэ жанрын онцлог нь амьтан, шувуудын гоо үзэсгэлэнг дүрсэлсэн бодит зургуудыг бүтээх явдал юм. Энэ жанрын нэг сонирхолтой онцлог нь байхгүй эсвэл домогт амьтдыг дүрсэлсэн уран зураг байдаг. Амьтны дүрслэлээр мэргэшсэн зураачдыг дууддаг амьтанчид.

Уран зургийн түүх

Бодит дүрсний хэрэгцээ эрт дээр үеэс бий болсон боловч технологи, системтэй сургууль, боловсрол дутмаг зэргээс шалтгаалан олон тооны сул талуудтай байв. Эрт дээр үед гипсэн дээр зурах техниктэй хэрэглээний болон монументал зургийн жишээг илүү олон удаа олж болно. Эрт дээр үед уран бүтээлчдийн авьяас чадварт илүү их ач холбогдол өгч, будаг хийх технологи, системтэй боловсрол эзэмших боломж хязгаарлагдмал байв. Гэхдээ эрт дээр үед тусгай мэдлэг, бүтээлүүд (Витрувиус) бий болсон бөгөөд энэ нь Сэргэн мандалтын үеийн Европын урлагийн шинэ цэцэглэлтийн үндэс болох болно. Гоёл чимэглэлийн уран зураг нь Грек, Ромын эртний үед ихээхэн хөгжсөн (сургууль нь Дундад зууны үед алга болсон), түүний түвшинд 15-р зууны дараа л хүрсэн.

Ромын фрескийн зураг (МЭӨ 1-р зууны Помпей), эртний уран зургийн технологийн түвшний жишээ:

Дундад зууны "харанхуй үе", дайчин христийн шашин ба инквизици нь эртний урлагийн өвийг судлахыг хориглоход хүргэдэг. Эртний мастеруудын асар их туршлага, пропорц, найруулга, архитектур, уран баримлын талаархи мэдлэгийг хориглож, эртний бурхадад зориулсныхаа улмаас олон урлагийн эрдэнэс устаж үгүй ​​болжээ. Европ дахь урлаг, шинжлэх ухааны үнэт зүйлс рүү буцах нь зөвхөн Сэргэн мандалтын үед (дахин төрөлт) тохиолддог.

Эрт сэргэн мандалтын үеийн уран бүтээлчид (сэргэлт) эртний уран бүтээлчдийн ололт, түвшинг гүйцэж, сэргээх ёстой байв. Эрт сэргэн мандалтын үеийн зураачдын бүтээлээс бидний биширдэг зүйл бол Ромын мастеруудын түвшин байв. Дундад зууны "харанхуй үе", дайчин Христийн шашин ба инквизицийн үед Европын урлаг (болон соёл иргэншил) хэдэн зуун жилийн хөгжлийг алдсаны тод жишээ бол 14-р зууны эдгээр зургуудын ялгаа юм!

15-р зуунд тосон будаг хийх технологи, тэдгээрийн тусламжтайгаар будах техник үүсч, тархсан нь монтажны зураг, зураачийн бүтээгдэхүүний тусгай төрөл болох өнгөт зураг, зотон эсвэл модон дээр тосон будгаар будах боломжийг бий болгосон.

Леон Баттиста Альберти (1404-1472) -ийн бүтээлийн ачаар Сэргэн мандалтын үед уран зураг нь чанарын хувьд асар их үсрэлт хийсэн. Тэрээр уран зургийн хэтийн төлөвийн үндэс суурийг анх тавьсан хүн юм (1436 оны "Уран зургийн тухай" зохиол). Европын урлагийн сургууль түүнд (шинжлэх ухааны мэдлэгийг системчлэх ажил) уран бүтээлчдийн уран зурагт бодитой хэтийн төлөв, байгалийн харьцаа бий болсон (сэргэлтийн) өртэй юм. Леонардо да Винчигийн алдартай, танил зураг "Витрувийн хүн"(хүний ​​харьцаа) 1493 оны Витрувийгийн пропорц ба найрлагын талаарх эртний мэдлэгийг системчлэх зорилготой бүтээлийг Леонардо Альбертигийн "Уран зургийн тухай" зохиолоос хагас зуун жилийн дараа бүтээжээ. Леонардогийн бүтээл бол Сэргэн мандалтын үеийн Европын (Итали) урлагийн сургуулийн хөгжлийн үргэлжлэл юм.

Харин 16-17-р зуунаас эхлэн тосон будгийн техник өргөн дэлгэрч, будах төрөл бүрийн технологиуд бий болж, уран зургийн сургууль бий болсон үед уран зураг тод бөгөөд өргөн дэлгэр хөгжжээ. Чухамхүү мэдлэг, урлагийн боловсролын систем (зургийн техник) нь язгууртнууд, хаадын дунд урлагийн бүтээлийн эрэлт хэрэгцээтэй хослуулсан нь Европт дүрслэх урлаг (барокко үе) хурдацтай цэцэглэн хөгжихөд хүргэсэн.

Европын хаант засаглал, язгууртнууд, бизнес эрхлэгчдийн санхүүгийн хязгааргүй боломжууд нь 17-19-р зууны уран зургийн цаашдын хөгжилд маш сайн хөрс болсон. Сүмийн нөлөө суларч, иргэний амьдралын хэв маяг (протестантизм хөгжихөд үржсэн) нь уран зургийн олон сэдэв, хэв маяг, хөдөлгөөнийг (барокко, рококо) төрүүлэх боломжийг олгосон.

Дүрслэх урлагийн хөгжлийн явцад зураачид уран бүтээлдээ бодит байдлыг дээд зэргээр харуулах олон хэв маяг, арга техникийг бий болгосон. 19-р зууны эцэс гэхэд (модернист хөдөлгөөнүүд гарч ирснээр) уран зурагт сонирхолтой өөрчлөлтүүд гарч ирэв. Урлагийн боловсролын хүртээмж, олон нийтийн өрсөлдөөн, уран бүтээлчдийн ур чадварт олон нийт (болон худалдан авагчид) тавих өндөр шаардлага нь илэрхийлэлийн аргын шинэ чиглэлийг бий болгож байна. Дүрслэх урлаг нь зөвхөн техникийн түвшнээр хязгаарлагдахаа больсон, уран бүтээлчид бүтээлдээ тусгай утга санаа, "харагдах" арга, гүн ухааныг нэвтрүүлэхийг хичээдэг. Гүйцэтгэлийн түвшингээс шалтгаалсан зүйл нь таамаглал эсвэл цочирдуулах арга болж хувирдаг. Шинээр гарч ирж буй олон янзын хэв маяг, идэвхтэй хэлэлцүүлэг, тэр байтугай дуулиан нь уран зургийн шинэ хэлбэрийг сонирхоход хүргэдэг.

Орчин үеийн компьютерийн (тоон) зургийн технологи нь графикт хамаарах бөгөөд үүнийг уран зураг гэж нэрлэх боломжгүй боловч олон компьютерийн програм, тоног төхөөрөмж нь будгийн тусламжтайгаар ямар ч будгийн техникийг бүрэн давтах боломжийг олгодог.

Уран зураг дээрх зургууд нь маш үзэмжтэй, үнэмшилтэй байдаг. Энэ нь хэмжээ, орон зай, байгаль, бүх нийтийн санаа, түүхэн өнгөрсөн үеийн үйл явдлууд, уран зөгнөлийн нислэгүүдийг шингээж, хүний ​​мэдрэмж, зан чанарын цогц ертөнцийг илчлэх чадвартай. Уран зураг нь нэг давхарга (нэн даруй гүйцэтгэх) эсвэл олон давхаргат байж болно доод зурагТэгээд гутранги үзэлхатаасан будгийн давхаргад хэрэглэсэн будгийн ил тод, тунгалаг давхаргууд.
Энэ нь өнгөний хамгийн нарийн нюанс, сүүдэрт хүрдэг.
Уран зураг дахь эзэлхүүн, орон зайн бүтэцтэй холбоотой шугаман болон агаарын хэтийн төлөв, дулаан, хүйтэн өнгөний орон зайн шинж чанар, цайвар сүүдрийн хэлбэр дүрслэх, зурагны ерөнхий өнгөт дэвсгэрийг шилжүүлэх. Зураг үүсгэхийн тулд өнгөнөөс гадна танд хэрэгтэй сайн зураг, илэрхийлэлтэй найруулга. Зураач дүрмээр бол ноорог зурган дээрх хамгийн амжилттай шийдлийг хайж зотон дээр ажиллаж эхэлдэг. Дараа нь амьдралаас авсан олон тооны зургийн судалгаанд тэрээр найруулгын шаардлагатай элементүүдийг боловсруулдаг.

МОНГОЛ БУДАГ .
Easel зураг нь бие даасан утгатай уран зураг юм (тэдгээрийг машин дээр зурсан). Easel зураг нь олон төрөл зүйлтэй.

Төрөл (Франц хэлээр "хэв маяг", "гадаад төрх", "амт", "заншил", "удам") - түүхэнд гарч ирж, хөгжиж буй урлагийн бүтээл.
Зургийн гарчигт төрлийг зааж өгч болно (тэмдэглэл: "Загасны худалдаачин").

Моторт зургийн төрөл:

Зурагт үзүүлсэн зүйлийн дагуу:
1.Хөрөг зураг
2.Үзэсгэлэнт байдал
3.Натюрморт
4.Өрхийн (төрөл)
5.Түүхэн
6.Тулаан
7.Амьтны шинж чанартай
8.Библийн
9.Үлгэр домог
10.Үлгэр

1.Хөрөг - бодит байдал дээр байгаа эсвэл оршин байсан хүн эсвэл бүлэг хүмүүсийн дүр төрх.
Хөрөг зургийн төрлүүд : хагас урттай, мөрний урттай, бүтэн урттай, бүтэн урттай хөрөг, ландшафтын дэвсгэр дээрх хөрөг, интерьер дэх хөрөг (өрөө), дагалдах хэрэгсэлтэй хөрөг, өөрөө хөрөг, давхар хөрөг, бүлгийн хөрөг, хос хөрөг, хувцас хөрөг, бяцхан хөрөг.

Зургийн шинж чанараас хамааран бүх хөрөг зургийг 3 бүлэгт хувааж болно:
А ) ёслолын хөрөг зураг Дүрмээр бол ландшафт эсвэл архитектурын дэвсгэр дээр хүний ​​бүрэн хэмжээний дүр төрхийг (морь дээр, зогсож эсвэл сууж) багтаасан байх;
б) хагас хувцастай хөрөг зураг (магадгүй бүрэн хэмжээний биш, архитектурын суурь байхгүй);
В ) танхим (дотно) хөрөг зураг нь ихэвчлэн төвийг сахисан дэвсгэр дээр мөрний урт, цээжний урт, бэлхүүс хүртэлх урттай дүрсийг ашигладаг.

Оросын хөрөг зураачид: Рокотов, Левицкий, Боровиковский, Брюллов, Кипренский, Тропинин, Перов, Крамской, Репин, Серов, Нестеров.

2.Үзэсгэлэнт байдал (Францын "газар", "улс", "эх орон") - байгаль, тухайн газрын дүр төрх, ландшафтыг дүрсэлсэн.
Ландшафтын төрлүүд : хөдөө, хот, далайн (марина), хотын архитектур (ведута), үйлдвэрлэлийн.
Ландшафт нь уянгын, баатарлаг, баатарлаг, түүхэн, гайхалтай шинж чанартай байж болно.

Оросын ландшафтын зураачид: Щедрин, Айвазовский, Васильев, Левитан, Шишкин, Поленов, Саврасов, Куинджи, Гробар болон бусад.

3.Натюрморт (Францын "үхсэн байгаль") - аливаа зүйлийн өвөрмөц хөрөг зураг, тэдний нам гүм амьдралыг дүрсэлдэг. Уран бүтээлчид хамгийн энгийн зүйлсийг дүрсэлж, гоо үзэсгэлэн, яруу найргийг харуулдаг.

Уран бүтээлчид: Серебрякова, Фалк

4.Өдөр тутмын төрөл (жанрын зураг) - хүний ​​өдөр тутмын амьдралыг дүрсэлж, эрт дээр үеийн хүмүүсийн амьдралыг бидэнд танилцуулдаг.

Уран бүтээлчид: Венецианов, Федотов, Перов, Репин болон бусад.

5.Түүхэн төрөл - түүхэн чухал үйл явдлууд, өнгөрсөн үеийн үйл явдлууд, баатарлаг цаг үеийг дүрсэлсэн. Энэ төрөл нь өдөр тутмын амьдрал, тулаан, хөрөг, ландшафт гэх мэт бусад төрлүүдтэй ихэвчлэн холбоотой байдаг.

Зураачид: Лосенко, Угрюмов, Иванов, Брюллов, Репин, Суриков, Ге болон бусад.
Суриков, түүхэн зургийн гарамгай мастер: "Стрельцы цаазлах өглөө", "Боярина Морозова", "Березово дахь Меньшиков", "Суворовын Альпийн нурууг гатлах нь", "Сибирийг Ермак эзэлсэн нь".

6.Тулааны төрөл - цэргийн кампанит ажил, тулаан, зэвсгийн эр зориг, цэргийн ажиллагааг дүрсэлсэн.

7.Амьтны жанр - амьтны ертөнцийг дүрсэлсэн.

ХӨШӨГИЙН ЗУРАГ.

Архитектуртай үргэлж холбоотой байдаг. Хана тааз, шал, цонхны нээлхийг чимэглэдэг.

Монументал зургийн төрлүүд(хэрэглэсэн техникээс хамаарч өөр өөр байдаг):

1.Фреско (Итали: "нойтон дээр") - усаар шингэлсэн будаг (хуурай пигмент, нунтаг будаг) бүхий нойтон шохойн гипс дээр бичсэн. Хатаах үед шохой нь нимгэн кальцийн хальсыг ялгаруулж, доорх будгийг засаж, будгийг арилдаггүй, маш бат бөх болгодог.

2.Темпера - өндөг, казеин цавуу эсвэл синтетик холбогч дээр шингэлсэн будаг. Энэ бол ханын зургийн бие даасан, өргөн тархсан төрөл юм. Заримдаа темпера нь аль хэдийн хуурай фреск дээр зурахад ашиглагддаг. Темпера хурдан хатаж, хатах тусам өнгө нь өөрчлөгддөг.

3.Мозайк (лат. "муза нарт зориулсан") - өнгөт чулуу эсвэл смальтын жижиг хэсгүүдээр хийсэн зураг (тусгайлан гагнасан тунгалаг өнгөт шил)

4. Будсан шил (Францын "шиллэг", Латин "шил") - тугалган туузаар бие биентэйгээ холбосон тунгалаг өнгийн шилээр хийсэн зураг (хар тугалга гагнах)

5.Самбар (Франц "самбар", "бамбай")
- а) хана, таазны хэсэг (плафонд), стукко хүрээ эсвэл туузан чимэглэлээр тодруулж, будгаар дүүргэсэн;
б) зотон дээр будгаар хийж, дараа нь хананд наасан. Гаднах хананы хувьд хавтанг керамик хавтангаар хийж болно.

АРХИТЕКТУР

Архитектур - хүмүүсийн амьдрах орчныг бүрдүүлдэг барилга байгууламж, тэдгээрийн цогцолборыг бүтээх урлаг. Энэ нь зөвхөн үзэл санаа, уран сайхны төдийгүй практик үүрэг даалгаврыг гүйцэтгэдэг гэдгээрээ бусад урлагийн төрлөөс ялгаатай.

Архитектурын төрлүүд:
олон нийтийн (ордон);
нийтийн орон сууц;
хот төлөвлөлт;
нөхөн сэргээх;
цэцэрлэгжүүлэлт (ландшафт);
аж үйлдвэрийн .

Архитектурын илэрхийлэлтэй хэрэгсэл:
барилгын бүтэц;
масштаб;
хэмнэл;
chiaroscuro;
өнгө;
хүрээлэн буй байгаль, барилга байгууламж;
уран зураг, уран баримал.

1. Барилгын бүтэц - түүний үндсэн хэсэг, элементүүдийг тодорхой дарааллаар байрлуулах . Барилгын бүтэц нь тухайн барилгад ямар сэтгэгдэл төрүүлэхийг тодорхойлдог учраас маш чухал юм.. Архитектурын найрлагыг бий болгохдоо архитектор янз бүрийн арга техникийг ашигладаг: өөр өөр орон зайг солих, хослуулах (нээлттэй ба хаалттай, гэрэлтүүлсэн ба харанхуйлсан, холбогдсон ба тусгаарлагдсан гэх мэт); янз бүрийн эзэлхүүн (өндөр ба бага, шулуун ба муруй, хүнд ба хөнгөн, энгийн ба төвөгтэй); хаалттай гадаргуугийн элементүүд (хавтгай ба товойлгон, хатуу ба задгай, энгийн, өнгөлөг). Бүтцийн сонголт нь барилга байгууламжийг ямар зориулалтаар ашиглахаас хамаарна.

Найрлагын төрлүүд:
- Симметрик . Бүтцийн төвийг тэмдэглэсэн тэгш хэмийн тэнхлэгтэй харьцуулахад барилгын элементүүдийн ижил зохицуулалт. Ийм барилгууд нь сонгодог эриний архитектурын онцлог шинж чанартай байв.
- Тэгш бус . Барилгын гол хэсэг нь төвөөс өөр тийшээ шилжсэн. Хэлбэр, материал, өнгөөр ​​ялгаатай янз бүрийн эзэлхүүнийг ашигладаг бөгөөд энэ нь архитектурын динамик дүр төрхийг бий болгодог. . Орчин үеийн барилгын онцлог.
Бие даасан элементүүдийн найрлага дахь тэгш хэм, тэгш бус байдлыг хүлээн авах, багана, цонх, шат, хаалга зэргийг зохион байгуулах.

2. хэмнэл .Архитектурын бүтцэд зохион байгуулалтын томоохон ач холбогдол нь хэмнэл, өөрөөр хэлбэл тодорхой хугацаанд давтагдах барилгын хэмжээ, нарийн ширийн зүйлийг тодорхой хуваарилах явдал юм (өрөө, танхимын анфилад, өрөөний эзэлхүүний дараалсан өөрчлөлт, багана, цонхны бүлэглэл). , баримал)

Ритмийн төрлүүд:
-Босоо хэмнэл . Босоо чиглэлд бие даасан элементүүдийг ээлжлэн солих. Барилгад хөнгөн, дээш чиглэсэн мэт сэтгэгдэл төрүүлнэ.
- Хэвтээ хэмнэл . Хэвтээ чиглэлд ээлжлэн солигдох элементүүд нь барилгыг бөхийлгөж, тогтвортой болгодог.
Архитектор нь бие даасан нарийн ширийн зүйлийг нэг газар цуглуулж, өөр газар буулгаснаар найрлагын төвийг онцолж, барилгад динамик эсвэл статик шинж чанарыг өгч чадна.

3. Масштаб . Барилга ба түүний хэсгүүдийн хоорондын пропорциональ хамаарал. Барилгын бие даасан хэсгүүдийн хэмжээ, нарийн ширийн зүйлийг бүхэлд нь барилгын хэмжээ, хүн, хүрээлэн буй орон зай болон бусад барилга байгууламжтай уялдуулан тодорхойлдог. Барилгын цар хүрээ нь тухайн барилгын хэмжээнээс хамаардаггүй, харин тухайн хүнд ямар сэтгэгдэл төрүүлж байгаагаас шалтгаална.

4. Чиароскуро . Маягтын гадаргуу дээрх гэрэл ба бараан хэсгүүдийн тархалтыг харуулсан шинж чанар. Архитектурын хэлбэрийн харааны ойлголтыг бэхжүүлж, хөнгөвчлөх, илүү үзэсгэлэнтэй дүр төрхийг өгдөг. Барилгын эзэлхүүний хиймэл гэрэлтүүлгийг гудамж, хурдны зам, арын гэрэлтүүлгийн түвшинд ашигладаг. Интерьер дэх туссан гэрэл нь хэлбэрийн хөнгөн хуурмаг байдлыг бий болгодог.

Архитектурын урлаг болох өвөрмөц шинж чанар нь архитектурын янз бүрийн хэлбэрээс архитектурын найрлагын нэгдмэл байдлыг бий болгох явдал юм. Эв нэгдлийг бий болгох хамгийн энгийн арга бол барилгын эзэлхүүнийг энгийн геометрийн хэлбэрт оруулах явдал юм. Барилгын цогц чуулгад захирагдах замаар эв нэгдэл бий болдог: үндсэн эзэлхүүн (найруулгын төв) нь барилгын хоёрдогч хэсгүүдэд захирагддаг.Тектоник бол мөн найрлагын хэрэгсэл юм.

Тектоник-барилгын бүтцийн бүтцийг уран сайхны аргаар илчилсэн.

5. Өнгө . Архитектурын байгууламжид, ялангуяа дотоод орон зайд (ялангуяа сонгодог болон барокко барилгуудад) ихэвчлэн ашиглагддаг. Орчин үеийн интерьерүүд нь тод, цайвар өнгөөр ​​ялгагдана.

6. Уран зураг, уран баримал .Барилгын зохиомжийн нэгдмэл байдлыг бий болгох урлагийн арга хэрэгсэлд монументаль болон хэрэглээний урлаг, ялангуяа уран баримал, уран зураг багтдаг бөгөөд эдгээрийг архитектуртай хослуулахыг "урлагийн нийлэгжилт" гэж нэрлэдэг.

7. Эргэн тойрон дахь байгаль, барилга байгууламж .Архитектур чуулга руу чиглэдэг. Түүний бүтцийн хувьд байгалийн (байгалийн) эсвэл хотын (хотын) ландшафттай нийцэх нь чухал юм. Архитектурын хэлбэрүүд нь тодорхойлогддог: байгалийн жамаар (газарзүйн болон цаг уурын нөхцөл, ландшафтын шинж чанар, нарны гэрлийн эрчмээс хамаарч); нийгмийн хувьд (нийгмийн тогтолцооны шинж чанар, гоо зүйн үзэл баримтлал, нийгмийн ашиг тус, урлагийн хэрэгцээ зэргээс хамаарч).

Архитектур нь бүтээмжийн хүч, технологийн хөгжилтэй нягт холбоотой. Ямар ч урлаг хамтын хүчин чармайлт, материаллаг нөөцийн ийм төвлөрлийг шаарддаг, жишээ нь: Гэгээн Исаакийн сүмийг 40 жилийн хугацаанд 500 мянган хүн барьсан.

Архитектурын гурвал: ашиг тус, хүч чадал, гоо үзэсгэлэн.Өөрөөр хэлбэл, эдгээр нь архитектурын бүхэл бүтэн хамгийн чухал бүрэлдэхүүн хэсэг юм: функц, дизайн, хэлбэр (Витрувиус, МЭ 1-р зуун, эртний Ромын архитектурын онолч). Практик барилгууд нь гоо зүйн дүр төрхийг олж авснаар барилга нь архитектур болжээ.

Архитектур нь эрт дээр үеэс үүссэн. Эртний Египтэд оюун санааны болон шашны зорилгоор асар том байгууламжуудыг бий болгосон(булш, сүм хийд, пирамид). Эртний Грекд архитектур нь ардчилсан дүр төрхийг олж авсан бөгөөд шашны барилгууд (сүм хийдүүд) Грекийн иргэний гоо үзэсгэлэн, нэр төрийг аль хэдийн баталжээ.Театр, цэнгэлдэх хүрээлэн, сургууль зэрэг олон нийтийн шинэ төрлийн барилгууд бий болж байна. Мөн архитекторууд дагаж байна Аристотелийн боловсруулсан гоо үзэсгэлэнгийн хүмүүнлэгийн зарчимд: "Гоо сайхан нь хэтэрхий том ч биш, хэтэрхий жижиг ч байх ёсгүй. ". Эртний Ромд архитекторууд бетоноор хийсэн нуман хонгилын байгууламжийг өргөн ашигладаг байв. Шинэ төрлийн барилгууд, форумууд, ялалтын нуман хаалга, баганууд нь төрт ёсны үзэл санаа, цэргийн хүчийг тусгасан байдаг.. Дундад зууны үед архитектур нь урлагийн тэргүүлэх, хамгийн алдартай хэлбэр болжээ.. Тэнгэр рүү чиглэсэн готик сүм хийдүүдэд бурханд хандах шашны хүсэл эрмэлзэл илэрхийлэгдэж, хүмүүсийн аз жаргалын тухай хүсэл тэмүүлэлтэй дэлхийн мөрөөдөл байв. . Сэргэн мандалтын үеийн архитектур нь эртний сонгодог бүтээлүүдийн зарчим, хэлбэрийг шинэ үндэслэлээр хөгжүүлж, шинэ архитектурын хэлбэрийг нэвтрүүлж, эртний үеийн найруулгын арга барилыг сонгодог.

Архитектурын найрлагын нэгдмэл байдал нь тухайн үеийн урлагийн онцлог шинж чанаруудаар бий болсон хэв маягийн нэгдмэл байдлыг илэрхийлдэг. Эрин үе бүрийн хэв маягт янз бүрийн хүчин зүйл нөлөөлсөн: үзэл суртлын болон гоо зүйн үзэл бодол, материал, барилгын техник, үйлдвэрлэлийн хөгжлийн түвшин, өдөр тутмын хэрэгцээ, уран сайхны хэлбэр.

Загвар - тухайн эрин үеийн шинж чанарыг илтгэх элементүүдийн нийлбэр.
Загвар - тодорхой цаг үеийн урлагийн шинж чанарыг тодорхойлсон урлагийн арга хэрэгсэл, арга барилын түүхэн тогтсон багц.
Загвар нь урлагийн бүх төрөлд байдаг боловч архитектурт голчлон бүрддэг.Архитектурын хэв маяг нь хэдэн арван жил, тэр байтугай олон зууны туршид бий болсон, жишээлбэл, Эртний Египтэд энэ хэв маяг нь 3 жилийн турш хадгалагдан үлдсэн тул каноник (канон (норм, дүрэм)) хэмээх нэрийг авчээ. уран сайхны дадлага, уламжлалд хадгалагдсан).

Эртний Египтийн бүх урлагийн онцлог шинж чанар болох Египетийн хэв маягийн үндсэн зарчим:
- зураг ба иероглифийн бичээсийн нэгдмэл байдал;
- объект, хүмүүсийн босоо дүр төрх (дээрх хавтгайд бага ач холбогдолтойг дүрсэлсэн);
- хэвтээ бүстэй нарийн төвөгтэй үзэгдлүүдийг мөр мөрөөр дүрслэх;
- хэмжээ нь сансар огторгуй дахь байршлаас хамаардаггүй, харин тус бүрийн ач холбогдлоос хамаардаг янз бүрийн хэмжээсүүд;
- хүний ​​дүрсийг өөр өөр өнцгөөс харж байгаа мэт дүрслэх (урд талын профайл) - дүрсийг хавтгай дээр тараах зарчим (профайл дээр толгой, хөл, урд талд нь их бие, нүдийг дүрсэлсэн үед).

КАЛЕНДАРЬ, СЭДЭВИЙН ХИЧЭЭЛИЙН ТӨЛӨВЛӨГӨӨ.

Хуанли болон сэдэвчилсэн төлөвлөлт нь оюутнуудын наснаас хамаарна. Хамгийн тохиромжтой сонголт бол 5(6)-11-р ангид суралцах явдал юм. Дунд болон ахлах шатны ажлын онцлог өөр байдгийг анхаарч үзэх хэрэгтэй . Ахлах сургуулийн сурагчид, жишээлбэл, "ерөнхийөөс өвөрмөц рүү" гэсэн зарчим давамгайлж буй хэв маягийн үзэл баримтлалд агуулагдах ерөнхий ойлголтыг аль хэдийн ойлгох чадвартай болсон. Дунд сургуулийн сурагчид, ялангуяа 5-6-р ангийн сурагчид хэв маягийг ойлгоход тэр бүр бэлэн байдаггүй, өөрөөр хэлбэл олон өвөрмөц үзэгдлийн ерөнхий хэв маягийг олж харах чадвар хараахан байдаггүй.Энэхүү ур чадвар нь аажмаар хөгждөг тул дунд шатанд зохиолчийн аливаа ажил, үйл явдал, үзэгдэл, амьдрал, бүтээлч замд "шивэх" хичээлээс илүү их үр дүнд хүрэх болно, жишээлбэл, "Эртний Грекийн домог", " Дуурийн төрөлт”, “Флоренцийн худалдаа”. Эдгээр ангиуд нь жүжиг, бизнесийн тоглоом, асуулт хариулт, мэтгэлцээн гэх мэт хэлбэртэй байж болно. Үүний зэрэгцээ оюутнууд тодорхой дүрүүд, тодорхой урлагийн илэрхийлэх хэрэгслийн онцлог шинж чанаруудтай холбоотой мэдээллийг авдаг. Эдгээр "хувийн" мөчүүдийн цаана байгаа ерөнхий хэв маягийг олж харах чадвар нь далд ухамсрын түвшинд үүсдэг. Гэхдээ тодорхой дүр төрх, нөхцөл байдлыг сайн, тод, удаан хугацаанд санаж байдаг.
Хожим нь бие даасан урлаг, соёлын үзэгдэлтэй харилцах туршлага хуримтлуулсан оюутнууд ерөнхий дүгнэлтийг ухамсарлах, томъёолох, илэрхийлэх чадварыг олж авдаг. Энэ мөч нь сурагч 9-р анги, эсвэл 8-р ангид ойртох үед ирдэг. 8, 9-р ангийн сурагчид өөр өөр ойлголттой байдаг. 8-р анги бол өөр өөр хэлбэрээр илэрдэг шилжилтийн насны үе юм. Нэг тохиолдолд наймдугаар ангийн сурагчид ойлголтын илүү төвөгтэй түвшинд аль хэдийн бэлэн болсон, нөгөө нь тийм биш юм. Энэ нөхцөл байдлыг багш тодорхой тохиолдол бүрт шийддэг.
Хэрэв сургуулийн MHC-ийг 5-аас 11-р ангиас сурдаг бол хоёр үе шатаас бүрдэх арга нь хамгийн үр дүнтэй байж болно. 5-7(8)-р ангийн хичээлүүд нь идэвхтэй, практик ажлын хэлбэрийг ашиглан соёл, урлаг гэх мэт өвөрмөц үзэгдлүүдийн ертөнцөд "шөмтгөх" сонирхолтой байдаг. Энэ нь тайз, тоглоом, мэтгэлцээн, компьютерийн програм ашиглах, интернет ашиглан судалгаа хийх, төсөл дээр ажиллах, асуулт хариулт гэх мэт байж болно. Үүний зэрэгцээ түүхчлэлийн зарчим хадгалагдан үлдсэн - сэдэвчилсэн төлөвлөлтөд багш нь түүний хөгжлийн янз бүрийн үе шатыг тусгасан гол бүтээлүүд, соёлын үзэгдлүүдийг багтаадаг. Үүнийг оюутнуудын зэрэгцүүлэн үздэг түүхийн хичээлтэй хослуулбал маш сайн байх болно. Урлаг, уран зохиол, хөгжим гэх мэт хичээлүүдтэй холбогдох боломжтой.
Багшийн үндэс болгон сонгосон үзэл баримтлал нь янз бүрийн материал, үйл ажиллагааг тодорхойлох боломжтой. Солодовников энэ сэдвийг зохион байгуулах боломжит зарчим болох домог зүйд найдахыг санал болгож байна. Гэхдээ бусад зарчмууд бас боломжтой.
Хоёр дахь шатанд хүрч, тодорхой соёлын үзэгдлийн талаар мэдлэгтэй болсноор 9-11-р ангийн сурагчид энэ замыг дахин туулж чадна, гэхдээ тухайн үеийн уран сайхны дүр төрх, хэв маягийн үүднээс авч үзвэл. Өмнө нь олж авсан хувь хүний ​​санаанууд нь харилцааны нэг системд нэгтгэгдэж, шалтгаан, үр дагавар нь тодорхой болно.

6-8-р ангийн хөтөлбөрийг боловсруулахдаа багш Даниловагийн МХС-ийн сонгон суралцах хичээлийн агуулгыг үндэс болгон авч, өргөн, олон янзын материалаас багш өөрт нь хамгийн ойр, түүний нөхцөлийг хангасан зүйлийг сонгох боломжтой. ажил.
Анги тус бүрт төвлөрсөн зарчим үйлчилдэг бол МХС-ийн хичээлийг дунд шатны түвшинд төлөвлөх боломжтой. Анги болгонд оюутнууд Эртний ертөнц, Дундад зуун, Дорнод, Орос, Сэргэн мандалтын үе гэх мэт урлагтай холбоотой сэдвүүдийг дараалан дамжуулдаг.

МАШИНТУХАЙVOY ART- бие даасан шинж чанар, утга агуулга бүхий уран зураг, уран баримал, графикийн бүтээлийг илэрхийлсэн нэр томъёо. Үзэсгэлэнгийн нөхцөл байдлаас шалтгаалж уран сайхны дуугаралт нь байдгаас шалтгаалаад монхорт урлагийн бүтээлийн үзэл суртлын утга нь өөрчлөгддөггүй. "Эзель урлаг" гэсэн нэр томъёо нь олон төрлийн урлагийн бүтээлийг бүтээдэг "машин" -аас гаралтай (жишээлбэл, уран зурагт энэ нь мобайл). Сэргэн мандалтын үеэс эхлэн leasel урлаг өргөн хөгжсөн.

ХӨШӨГИЙН УРЛАГ- Архитектурын байгууламж, баримлын дурсгал, рельеф, ханын зураг, мозайк, будсан шил зэргийг багтаасан урлагийн нэг төрөл. Монументал урлаг нь олон нийтийн ойлголтод анхаарлаа төвлөрүүлж, олон хүний ​​сэтгэл хөдлөл, бодол санаанд нөлөөлөхийг эрмэлздэг. Монументал уран баримал бол архитектурыг нөхдөг хөшөө дурсгал, хөшөө дурсгал, баримлын цогцолбор юм. Монументал зураг нь самбар, уран зураг, мозайк, будсан шил юм. Монументал график нь монументал дүрсийг бүтээхэд оролцдог ханын график дүрс юм. Монументал урлаг нь тодорхой байнгын оршин тогтнох орчинд тодорхойлогддог. Онцлог шинж чанарууд: товчлол, сэтгэл татам, тайван, тэнцвэртэй, ойлгомжтой, энгийн, салшгүй, сүр жавхлантай. Монументал урлагийн “намтар” нь чулуун зэвсгийн үеийн хүн төрөлхтний бүтээлээс эхтэй. Альтамира, Ласкогийн зургууд, Стоунхенжийн чулуунууд, газарт босоо ухсан өндөр чулуунууд (20 м хүртэл) тахин шүтэх ач холбогдолтой ("менхир"). Цэцгийн хөшөө. Урлаг нь хамтын ухамсар өндөр хөгжсөн, хувь хүний ​​ухамсар хангалтгүй үетэй давхцдаг. Эртний бүх соёл, Дундад зууны үеийн соёл нь юуны түрүүнд монументал руу чиглэсэн байсан нь тохиолдлын хэрэг биш юм.

4. Дүрслэх урлагийн төрлүүд.

1.Архитектур буюу архитектурнь барилгын дизайны шинжлэх ухаан, урлаг юм. Архитектур гэдэг нь өргөн утгаараа хотуудын дизайн, хотын орчныг зохион байгуулах асуудал, ландшафтын архитектур, тавилга, барилгын дотоод засал чимэглэлээс эхлээд хүний ​​​​орчны зохион байгуулалт юм.

2.уран зураг: нуман хаалга болон бусад суурин суурин дээрх дурсгалт зураг (фреск, мозайк, будсан шил). мобайл живо (ландшафт, хөрөг, натюрморт, ахуйн живо, түүхэн живо)

3.график урлаг- зураас, зураас, толбыг дүрслэх гол хэрэгсэл болгон ашигладаг дүрслэх урлагийн нэг төрөл (өнгө ч бас ашиглаж болно, гэхдээ будахаас ялгаатай нь энд туслах үүрэг гүйцэтгэдэг).

4.театр, гоёл чимэглэлийн урлаг

5.DPI- гоёл чимэглэлийн урлагийн чиглэл: нийтийн болон хувийн амьдралд практик зорилготой уран сайхны бүтээгдэхүүн бүтээх, ашиг тустай зүйлсийг уран сайхны аргаар боловсруулах (батик, хивсэнцэр, утас график, керамик, хатгамал)

6.уран баримал- гурван хэмжээст хэлбэртэй, цул буюу хуванцар материалаар хийсэн дүрслэх урлагийн төрөл.

5. Уран баримал нь урлагийн төрөл.

Уран баримал [лат. skulpo - хайчлах, сийлбэрлэх] - уран баримал, хуванцар, дүрслэх урлагийн нэг төрөл бөгөөд бүтээл нь гурван хэмжээст гурван хэмжээст хэлбэртэй, цул буюу хуванцар материалаар хийгдсэн байдаг. Уран баримал архитектурт тодорхой хамаарлыг харуулж байна: Мөн орон зай, эзэлхүүнтэй холбоотой, тектоникийн хуульд захирагддаг, материаллаг шинж чанартай. Гэхдээ архитектураас ялгаатай нь энэ нь функциональ биш, харин зураглал юм.Уран баримлын гол онцлог шинж чанарууд нь бие бялдар, материаллаг байдал, лаконикизм, олон талт байдал юм. Уран баримлын материаллаг байдал нь хүний ​​эзлэхүүнийг мэдрэх чадвараар тодорхойлогддог. Харин уран баримал дахь хүрэлцэхүйн хамгийн дээд хэлбэр нь түүнийг мэдрэхүйн шинэ түвшинд аваачдаг нь нүд нь янз бүрийн дүрсийн гүн, гүдгэр байдлыг хооронд нь уялдуулах чадварыг олж авснаар уран барималаар хүлээн авсан хэлбэрийг "харангуйлах" чадвар юм. гадаргууг бүхэлд нь ойлголтын семантик бүрэн бүтэн байдалд захирдаг. Уран баримлын материаллаг байдал нь материалын тодорхой чанараар илэрдэг бөгөөд энэ нь хэлбэр дүрсээ авсны дараа хүмүүсийн объектив бодит байдал байхаа больж, уран сайхны санааны материаллаг тээвэрлэгч болж хувирдаг. Уран баримал бол эзэлхүүнээр дамжуулан орон зайг өөрчлөх урлаг юм.Соёл бүр эзэлхүүн ба орон зайн хоорондын харилцааны талаархи өөрийн гэсэн ойлголтыг авчирдаг: эртний үед биеийн эзэлхүүнийг орон зай дахь байршил, Дундад зууны үед орон зай нь бодит бус ертөнц, сонгодог үзэл - орон зай, эзэлхүүн, хэлбэрийн тэнцвэрт байдал гэж ойлгодог. Уран баримлын лаконик байдал нь үүнтэй холбоотой юм үйл явдал, өгүүлэмжээс бараг ангид. Уран баримлыг ойлгоход хялбар байдал нь зөвхөн илт харагдаж байна. Уран баримал бэлгэдлийн, уламжлалт, уран сайхны шинж чанартай бөгөөд энэ нь ойлгоход төвөгтэй, гүн гүнзгий гэсэн үг юм.

Уран зураг нь төрөл бүрийн төрөл, төрлөөр ялгагдана. Төрөл бүр өөрийн гэсэн сэдвээр хязгаарлагддаг: хүний ​​дүр төрх (хөрөг зураг), хүрээлэн буй ертөнц (ландшафт) гэх мэт.
Уран зургийн сорт (төрөл) нь зорилгодоо ялгаатай байдаг.

Үүнтэй холбогдуулан хэд хэдэн төрлийн уран зураг байдаг бөгөөд бид өнөөдөр ярих болно.

Модон зураг

Уран зургийн хамгийн алдартай, алдартай төрөл бол лоборт зураг юм. Үүнийг машин дээр хийдэг тул ингэж нэрлэдэг. Суурь нь мод, картон, цаас боловч ихэнхдээ дамнуурга дээр сунгасан зотон юм. Мобайл зураг нь тодорхой төрөлд хийгдсэн бие даасан бүтээл юм. Энэ нь өнгөт баялаг юм.

Газрын тосны будаг

Ихэнхдээ easel будгийг тосон будгаар хийдэг. Та зотон, мод, картон, цаас, металл дээр тосон будгийг ашиглаж болно.

Газрын тосны будаг
Газрын тосны будаг нь ургамлын тос, хатаах тос эсвэл алкидийн давирхайд суурилсан органик бус пигмент, дүүргэгчийг түдгэлзүүлэх, заримдаа туслах бодис нэмдэг. Уран зураг эсвэл модон, металл болон бусад гадаргууг будахад ашигладаг.

В.Перов "Достоевскийн хөрөг" (1872). Канвас, тос
Гэхдээ темпера, гуаш, пастел, усан будгийг ашиглан үзэсгэлэнтэй зургийг бүтээх боломжтой.

Усан будаг

Усан будгийн будаг

Усан будаг (Францын Aquarelle - устай; Италийн acquarello) нь усан будгийн тусгай будаг ашигладаг будгийн техник юм. Усанд ууссан үед тэдгээр нь нарийн пигментийн тунгалаг суспензийг үүсгэдэг бөгөөд энэ нь хөнгөн, агаартай, өнгөт шилжилтийн нөлөөг бий болгодог.

Ж.Тернер “Фирвальдстат нуур” (1802). Усан будаг. Тейт Британ (Лондон)

Гуаш

Гуаш (Францын Gouache, Италийн guazzo усан будаг, цацах) нь усан будгаас илүү нягт, илүү царцсан наалдамхай усанд уусдаг будагны төрөл юм.

Gouache будаг
Gouache будаг нь пигмент, цавуугаар цагаан нэмэлтээр хийгдсэн байдаг. Цагаан өнгийн хольц нь гуашийг царцсан хилэн чанарыг өгдөг боловч хатаах үед өнгө нь бага зэрэг цайрдаг (цайварласан) бөгөөд үүнийг зураач будах явцад анхаарч үзэх ёстой. Гуаш будгийн тусламжтайгаар та бараан өнгийг цайвар өнгөөр ​​бүрхэж болно.

Винсент Ван Гог "Асулум дахь коридор" (ягаан цаасан дээрх хар шохой, гуаш)

Пастел [e]

Пастел (Латин паста - зуурмаг) нь график, уран зурагт хэрэглэгддэг уран сайхны материал юм. Ихэнхдээ энэ нь дугуй эсвэл дөрвөлжин хөндлөн огтлолтой баар хэлбэртэй өнгийн харандаа эсвэл хүрээгүй харандаа хэлбэрээр ирдэг. Хуурай, тос, лав гэсэн гурван төрлийн пастел байдаг.

И.Левитан “Голын хөндий” (пастел)

Темпера

Темпера (Италийн tempera, Латин хэлнээс - будаг холих) - хуурай нунтаг пигмент дээр үндэслэн бэлтгэсэн усан суурьтай будаг. Темперагийн будагны холбогч нь усаар шингэлсэн тахианы өндөгний шар эсвэл бүхэл бүтэн өндөг юм.
Темпера будаг нь хамгийн эртний нэг юм. 15-17-р зууныг хүртэл тосон будгийг зохион бүтээх, тархахаас өмнө. Температурын будаг нь монберт будгийн гол материал байв. Тэдгээрийг 3 мянга гаруй жилийн турш ашиглаж ирсэн. Эртний Египетийн фараонуудын саркофагуудын алдартай зургуудыг темпера будгаар хийсэн. Темпера зургийг голчлон Византийн мастерууд хийдэг байв. Орос улсад 17-р зууны эцэс хүртэл темпера будгийн техник давамгайлж байв.

Р.Стрельцов "Chamomiles and violets" (темпера)

Энкаустик

Энкаустик (эртний Грек хэлнээс ἐγκαυστική - шатаах урлаг) нь лав нь будгийг холбодог будгийн арга юм. Будгийг хайлсан будгаар хийдэг. Энэ техникийг ашиглан эртний Христийн шашны олон дүрсийг зурсан. Эртний Грекээс гаралтай.

"Тэнгэр элч". Энкаустик техник

Цаасан болон усан суурьтай будгийг ашиглан усан будаг, гуашь болон бусад аргуудыг график гэж ангилдаг өөр ангиллыг олох боломжтой гэдэгт бид анхаарлаа хандуулж байна. Эдгээр нь уран зургийн онцлог (өнгө аяс, хэлбэр, орон зайг өнгөөр ​​бүтээх) ба график (зураг бүтээхэд цаасны идэвхтэй үүрэг, будгийн гадаргуугийн өвөрмөц сойзоор хийсэн рельеф байхгүй) хослуулсан.

Монументаль зураг

Монументал уран зураг нь архитектурын байгууламж эсвэл бусад суурин дээр зурах явдал юм. Энэ бол палеолитын үеэс хойш мэдэгдэж байсан хамгийн эртний уран зургийн төрөл юм. Тогтвортой байдал, бат бөх байдлын ачаар түүний олон тооны жишээ нь хөгжингүй архитектурыг бий болгосон бараг бүх соёлоос үлджээ. Монументал зургийн гол техник нь фреск, секко, мозайк, будсан шил юм.

Фреско

Фреско (Италийн fresco - шинэхэн) - ханын будгийн аргын нэг болох усан будгаар нойтон гипс дээр зурах. Хатаах үед гипсэнд агуулагдах шохой нь нимгэн тунгалаг кальцийн хальс үүсгэдэг бөгөөд энэ нь фрескийг бат бөх болгодог.
Фреск нь тааламжтай царцсан гадаргуутай бөгөөд доторх нөхцөлд удаан эдэлгээтэй байдаг.

Гелати хийд (Гүрж). Ариун онгон Мариагийн сүм. Ялалтын нумын дээд ба өмнөд талд байрлах фреска

Секко

Секко (Итали хэлнээс secco - хуурай) нь ханын зураг бөгөөд фрескээс ялгаатай нь хатуу, хатаасан гипсэн дээр дахин чийгшүүлж хийсэн зураг юм. Будгийг хэрэглэж, хүнсний ногооны цавуу дээр нунтаглаж, өндөг эсвэл шохойтой хольсон. Secco нь ажлын өдөрт фреск будгаас илүү том гадаргууг зурах боломжийг олгодог боловч тийм ч удаан эдэлгээтэй техник биш юм.
Секко техник нь дундад зууны үеийн уран зурагт фрескийн хамт хөгжсөн бөгөөд ялангуяа 17-18-р зууны үед Европт өргөн тархсан байв.

Леонардо да Винчи "Сүүлчийн зоог (1498). Техник нь секунд

Мозайк

Мозайк (Францын мозайк, Латин хэлнээс Италийн мозайко (opus) musivum – (бүтээл) нь музауудад зориулсан) нь янз бүрийн жанрын гоёл чимэглэлийн, хэрэглээний болон монументал урлаг юм. Мозайк дахь дүрс нь олон өнгийн чулуу, смальт, керамик хавтан болон бусад материалыг гадаргуу дээр байрлуулах, засах, бэхлэх замаар үүсдэг.

"Муур" мозайк самбар

Будсан шил

Будсан шил (Франц vitre - цонхны шил, Латинаар vitrum - шил) нь өнгөт шилний бүтээл юм. Сүм хийдэд будсан шилийг удаан хугацаанд хэрэглэж ирсэн. Сэргэн мандалтын үед будсан шил нь шилэн дээр зурсан зураг хэлбэрээр оршдог байв.

Межсоюзный соёлын ордны будсан цонх (Мурманск)
Уран зургийн төрөлд диорама, панорама орно.

Диорама

Севастополь дахь "1944 оны 5-р сарын 7-ны Сапун уулын шуурга" диорамын барилга
Диорама бол урд талын сэдэвтэй, тууз хэлбэртэй, хагас тойрог муруй зурган зураг юм. Байгалийн орон зайд үзэгчдийн оршихуйн хуурмаг байдлыг бий болгодог бөгөөд энэ нь уран сайхны болон техникийн хэрэгслийн синтезийн үр дүнд бий болдог.
Диорама нь хиймэл гэрэлтүүлэгт зориулагдсан бөгөөд голчлон тусгай павильонуудад байрладаг. Ихэнх диорамууд түүхэн тулаанд зориулагдсан байдаг.
Хамгийн алдартай диорамууд: "Сапун уулын шуурга" (Севастополь), "Севастополийн хамгаалалт" (Севастополь), "Ржевын төлөөх тулаан" (Ржев), "Ленинградын бүслэлтийг эвдэх" (Санкт-Петербург), "Берлиний шуурга" ” (Москва) гэх мэт.

Панорама

Уран зургийн хувьд панорама нь дугуй дүрстэй, хавтгай зургийн дэвсгэрийг гурван хэмжээст субьектийн урд хэсэгтэй хослуулсан зураг юм. Панорама нь үзэгчийг тэнгэрийн хаяагаар тойрсон бодит орон зайн хуурмаг байдлыг бий болгодог. Панорама нь өргөн уудам газар нутаг, олон тооны оролцогчдыг хамарсан үйл явдлуудыг дүрслэхийн тулд голчлон ашигладаг.

"Бородиногийн тулаан" панорама музей (музейн барилга)
Орос улсад хамгийн алдартай панорама нь "Бородиногийн тулалдаан", "Волочаевын тулаан", "Сталинградын тулаан" Панорама музейн "Сталинградын тулаан", "Севастополийн хамгаалалт" Панорама музей юм. Транссибирийн төмөр зам.

Франц Рубо. "Бородиногийн тулаан" панорам зураг

Театрын болон гоёл чимэглэлийн зураг

Үзэсгэлэнт чимэглэл, хувцаслалт, нүүр будалт, таяг зэрэг нь тоглолтын (кино) агуулгыг илүү илчлэхэд тусалдаг. Үзэсгэлэнт байдал нь үйл ажиллагааны газар, цаг хугацааны талаархи ойлголтыг өгч, тайзан дээр юу болж байгааг үзэгчдийн ойлголтыг идэвхжүүлдэг. Театрын зураач дүрүүдийн хувь хүний ​​зан чанар, тэдний нийгэм дэх байдал, тухайн үеийн хэв маяг, хувцас, нүүр будалтын тойм зурган дээр хурц тод илэрхийлэхийг хичээдэг.
Орос улсад театр, гоёл чимэглэлийн урлаг 19-20-р зууны төгсгөлд цэцэглэн хөгжиж байв. Энэ үед театрт нэрт уран бүтээлчид М.А. Врубел, В.М. Васнецов, А.Я. Головин, Л.С. Бакст, Н.К. Рерих.

М.Врубель "Шуурхайн хот". Дуурийн тайзны загварыг Н.А. Римский-Корсаковын "Цар Салтаны үлгэр" Оросын хувийн дуурийн театрт Москвад зориулсан. (1900)

Бяцхан зураг

Бяцхан зураг бол жижиг хэлбэрийн зургийн бүтээл юм. Бяцхан хөрөг зураг (1.5-аас 20 см хүртэл), бичгийн онцгой нарийн мэдрэмж, гүйцэтгэлийн өвөрмөц арга барил, зөвхөн энэ зургийн хэлбэрт хамаарах хэрэгслийг ашиглах зэргээр ялгагдана.
Бяцхан зургийн төрөл, хэлбэр нь маш олон янз байдаг: тэдгээрийг илгэн цаас, цаас, картон, зааны яс, металл, шаазан дээр усан будаг, гуаш, тусгай урлагийн паалан эсвэл тосон будгаар зурсан. Зохиогч тухайн дүрсийг өөрийн шийдвэрийн дагуу эсвэл захиалагчийн хүсэлтээр дугуй хэлбэртэй, зууван, ромб, найман өнцөгт гэх мэт хэлбэрээр сийлж болно.Сонгодог хөрөг зургийн бяцхан бүтээлийг зааны ясан нимгэн хавтан дээр хийсэн бяцхан бүтээл гэж үздэг.

Эзэн хаан Николас I. Г.Морселлигийн бяцхан зургийн фрагмент
Хэд хэдэн бяцхан техникүүд байдаг.

Лакаар хийсэн бяцхан зураг (Федоскино)

Гүнж Зинаида Николаевнагийн хөрөг бүхий бяцхан зураг (Жусуповын үнэт эдлэл)

Википедиагийн материал - үнэгүй нэвтэрхий толь

Модон зураг- уран зургийн төрлүүдийн нэг, бүтээл нь бие даасан утгатай бөгөөд хүрээлэн буй орчноос үл хамааран хүлээн зөвшөөрөгддөг. Шууд утгаараа - мобайл дээр бүтээсэн зураг.

Моторт уран зургийн бүтээл нь хөдөлгөөнгүй (хөшөөт зурагнаас ялгаатай) ба ашиг тустай бус (гоёл чимэглэлийн уран зурагнаас ялгаатай) (зотон даавуу, картон, самбар, цаас, торго) үндсэн дээр бүтээгдсэн бөгөөд энэ нь тодорхой бус бие даасан ойлголтыг бий болгодог. хүрээлэн буй орчин.

Мобайл будгийн гол материал бол тос, даруу, усан будгийн будаг, гуаш, пастел, акрил юм. Алс Дорнодод ихэвчлэн уран бичлэгийг нэгтгэсэн бэхний зураг (гол төлөв монохром) өргөн тархсан байв.

Easel будгийг урлагийн сургууль, студи, дунд урлагийн сургууль, урлагийн институтэд заадаг бөгөөд Оросын хамгийн том нь Санкт-Петербургт байдаг Рязань хотын нэрэмжит урлагийн сургууль юм. Г.К.Вагнер Рязань, Москвад.

"Easel painting" нийтлэлийн талаар сэтгэгдэл бичээрэй

Мобайл зургийн онцлогийг харуулсан ишлэл

Мөн хоёр зуу гаруй сүм байдаг гэсэн хариуд тэрээр:
– Яагаад сүм хийдүүд ийм ангалтай байна вэ?
"Оросууд их сүсэг бишрэлтэй хүмүүс" гэж Балашев хариулав.
"Гэсэн хэдий ч олон тооны сүм хийдүүд нь хүмүүсийн хоцрогдлын шинж тэмдэг юм" гэж Наполеон Коленкуртыг эргэн харж, энэ дүгнэлтийг үнэлэв.
Балашев Францын эзэн хааны үзэл бодолтой санал нийлэхгүй байхыг хүндэтгэлтэйгээр зөвшөөрөв.
"Улс орон бүр өөрийн гэсэн ёс заншилтай байдаг" гэж тэр хэлэв.
"Гэхдээ Европын хаана ч ийм зүйл байдаггүй" гэж Наполеон хэлэв.
"Эрхэм дээдсээс уучлалт гуйж байна" гэж Балашев хэлэв, "Оросоос гадна Испани ч бас олон сүм, хийдүүд байдаг."
Саяхан Испанид францчууд ялагдсан тухай хэлсэн Балашевын энэ хариултыг Балашевын түүхээс үзэхэд эзэн хаан Александрын ордонд маш их үнэлж, одоо Наполеоны оройн зоогийн үеэр маш бага үнэлэгдэж, анзаарагдсангүй.
Ноёд маршалуудын хайхрамжгүй, эргэлзсэн царайнаас тэд Балашевын аялгуунд дурдсан онигоо юу болохыг мэдэхгүй эргэлзэж байгаа нь тодорхой байв. "Хэрэв нэг байсан бол бид түүнийг ойлгоогүй, эсвэл огт сэргэлэн биш" гэж маршалуудын нүүрэн дээрх илэрхийлэл хэлэв. Энэ хариултыг тийм ч бага үнэлээгүй тул Наполеон үүнийг анзаараагүй бөгөөд Балашеваас эндээс Москва руу ямар хотууд шууд зам байдаг талаар гэнэн асуув. Оройн хоолны үеэр байнга сонор сэрэмжтэй байсан Балашев хариуд нь comme tout chemin mene a Rome, tout chemin mene to Moscow, [зүйр цэцэн үгийн дагуу зам бүр Ром руу хөтөлдөг шиг, бүх зам Москва руу хөтөлдөг. ] олон зам байдаг бөгөөд эдгээр өөр өөр замуудын дунд Карл XII сонгосон Полтава хүрэх зам байдаг гэж Балашев энэ хариултыг амжилттай хийсэнд өөрийн эрхгүй баярлан хэлэв. Балашев "Полтава" гэж сүүлчийн үгээ дуусгахаас өмнө Коленкур Санкт-Петербургээс Москва хүрэх замын эвгүй байдлын тухай, Санкт-Петербургийн дурсамжийн тухай ярьж эхлэв.
Үдийн хоолны дараа бид дөрөв хоногийн өмнө эзэн хаан Александрын оффис байсан Наполеоны өрөөнд кофе уухаар ​​явлаа. Наполеон суугаад Севрийн аягатай кофенд хүрч, Балашевын сандал руу заалаа.