Загвар зохион бүтээгчийн мэргэжил урлагтай холбоогүй гэж боддог ч дизайнер бүрийн хувьд соёлын боловсрол, амтыг хөгжүүлэх нь чухал юм шиг санагддаг. Тиймээс өнөөдрийн нийтлэл бага зэрэг ерөнхий боловсрол байх болно.

Хүн бүр агуу зураачдын үхэшгүй мөнхийн зургуудыг бишихийг хүсч байна. Энэ нийтлэлд би дүрслэх урлагийн янз бүрийн мастеруудын хамгийн шилдэг, хамгийн гайхалтай зургуудыг цуглуулсан.

Эрүүл мэндийн төлөө урам зориг аваарай (товших боломжтой)!

Леонардо да Винчи "Ла Жоконда"

Бид тоймоо дэлхийн хамгийн алдартай уран зураг болох Леонардо да Винчигийн Мона Лиза (эсвэл "Мона Лиза") зургаас эхлүүлэх хэрэгтэй юм шиг санагдаж байна. Энэ бол ойролцоогоор 1503-1505 онд зурсан Лиза Герардинигийн хөрөг зураг юм. Одоогоор Луврын музейд хадгалагдаж байна.

Уран зургийн нэг онцлог шинж чанар бол Мона Лизагийн алдартай нууцлаг инээмсэглэл юм. Дэлхий дээрх хамгийн алдартай инээмсэглэлд өнөөг хүртэл сэтгэлийг хөдөлгөдөг хэд хэдэн нууц байдаг. Эхний нууц: Мона Лиза үнэхээр инээмсэглэж байна уу, эсвэл зүгээр л инээмсэглэж байгаа юм уу гэдгийг ойлгоход хэцүү байдаг. Хоёр, гурав дахь оньсого нь зөвхөн Луврын музейд байх үед л шууд үзэх боломжтой: танхимын аль ч газраас хөрөг таныг харж, зөвхөн чам руу инээмсэглэж байгаа мэт санагддаг; Зүүнээс баруун тийш хөрөгний хажуугаар аажмаар өнгөрөхөд түүний дотор байгаа охин хэрхэн хөгширч байгааг анзаарч болно. Би сүүлийн хоёр үзэгдлийг биечлэн ажиглах боломж олдсон бөгөөд тэдгээр нь үнэхээр болж байгааг баталж чадна.

Рафаэль "Систин Мадонна"

Энэ зургийг ихэвчлэн Христийн Мэндэлсний Баярын картуудад ашигладаг. Эсвэл доороос сахиусан тэнгэрүүд. Уг зургийг 1512 онд Рафаэльд захиалсан. Одоогоор Дрезден дэх Хуучин мастеруудын галерейд хадгалагдаж байна.

Леонардо да Винчи "Сүүлчийн зоог"

Фреск нь Христ шавь нартайгаа сүүлчийн оройн зоогийг дүрсэлсэн байдаг. Үүнийг 1495-1498 онд Милан дахь Санта Мария делле Граци хийдэд зуржээ. Ойролцоогоор 4.5 м х 8.7 м хэмжээтэй.

Сандро Боттичелли "Сугар гаригийн төрөлт"

Италийн алдарт зурсан зураг Флоренц дахь Уффици галерейд хадгалагдаж байна. Уг зургийг 1486 онд зурсан. Мөн далайн хөөсөөс төрж, газар дээр гарч ирж буй гоо үзэсгэлэнгийн дарь эхийг дүрсэлсэн байдаг.

Сальвадор Дали "Санах ойн тогтвортой байдал"

Магадгүй Сальвадор Далигийн хамгийн алдартай зураг. Хувь хүнийхээ хувьд энэ зураг миний тархинд шууд орж, эргэн тойрныхоо ертөнцийн бодит байдалд эргэлзэхэд хүргэдэг. 1931 онд зурсан бөгөөд одоо Нью-Йорк дахь Орчин үеийн урлагийн музейд хадгалагдаж байна.

Казимир Малевич " Хар дөрвөлжин"

79.5 х 79.5 сантиметр хэмжээтэй энэ зотон зураг нь гайхалтай байсан бөгөөд уран зургийн шинэ чиглэлийг бий болгосон. Үүний зэрэгцээ "Хар дөрвөлжин" бол хамгийн маргаантай зураг юм. Энд урлаг үзэхгүй, бас зурна гэж ярьдаг хүмүүс цөөнгүй бий. 1915 оноос хойш Малевич 7 ижил зураг зуржээ.

Сонирхолтой баримт: Олон шүүмжлэгчид Малевич анх өөр зураг зурж, дараа нь хар будгаар бүрхсэн гэж үздэг. Байршлыг судлах ажлыг удаа дараа явуулсан боловч уран зурагт нөхөж баршгүй хохирол учирч болзошгүй гэж урлаг судлаачид эгдүүцэж байв.

Винсент ван Гог "Оддын гэрэлт шөнө"

Ерөнхийдөө миний хамгийн дуртай зургуудын нэг. 1889 онд Голландын зураач зурсан. Одоогоор Нью-Йорк дахь орчин үеийн урлагийн музейд хадгалагдаж байна.

Карл Брюлов " Помпейн сүүлчийн өдөр"

Оросын зураач энэ зургийг 1830 онд Помпейд очсоныхоо дараа зуржээ. Энэхүү кинонд Везувий уулын алдарт дэлбэрэлт болж бүхэл бүтэн хот булшлагдсан тухай өгүүлдэг. Одоогоор Санкт-Петербург хотын Оросын улсын музейд хадгалагдаж байна.

Пабло Пикассо "Бөмбөлөг дээрх охин"

Уг зургийг Испанийн алдарт зураач 1905 онд зурсан бөгөөд хэсэг тэнүүчлэх акробатчдын дүрсийг дүрсэлсэн байдаг. Одоо Москва дахь Пушкины музейд хадгалагдаж байна.

Иван Айвазовский "Ес дэх давалгаа"

Энэхүү зураг нь өнгө өнгийн үймээн самуунаараа гайхшруулж, хүний ​​арчаагүй байдлыг харуулдаг. 1850 онд дэлхийд алдартай Оросын зураач зурсан. Санкт-Петербургт Оросын улсын музейд үзэсгэлэнд тавигдсан.

Үнэндээ энэ жагсаалтыг тодорхойгүй хугацаагаар үргэлжлүүлж болно. Дэлхий дээр асар олон тооны урлагийн бүтээлүүд байдаг. Би бүгдийг нь шууд үзэхийг зөвлөж байна.

Урам зориг байхгүй юу? Цагаа сонгоод сайн музей үзэхийг зөвлөж байна.

12.11.2013

Өнөөдөр бид ярих болно дэлхийн хамгийн алдартай зургууд, дэлхийн урлагийн үхэшгүй мөнхийн шилдэг бүтээлүүд. Уран зургийн үнэ нь түүний жинхэнэ үнэ цэнийг тэр бүр илэрхийлдэггүй тул хамгийн сүүлд яригдаж байсан дэлхийн хамгийн үнэтэй зургууд олон улсад үргэлж хүлээн зөвшөөрөгдөж, алдартай байдаггүй. Өнөөдөр бидний ярих бүтээл бол уран зургийн үнэлж баршгүй жишээ бөгөөд дэлхийн хамгийн алдартай, хүндэтгэлтэй музейд хадгалагдаж байна.

Орил

Энэ бол цорын ганц зарагдсан зүйл юм алдартай зурагЭнэ жагсаалтаас тэрбумтан Леон Блэк 119.9 сая доллар төлж ялалт байгуулсан. Уг зургийг Норвегийн экспрессионист зураач Эдвард Мунк зуржээ. Үүнийг бүтээхэд 1983-1910 он хүртэл 27 орчим жил зарцуулагдсан бөгөөд дараа нь зураач уг зургийнхаа дагуу чулуун бичгийг бүтээжээ. Зурган дээр дүрсэлсэн хүн ер бусын дүр төрхтэй: том толгой, айсан харц, ангайсан ам, нүүрэн дээрээ тавьсан гар нь цөхрөлийг бэлэгддэг.

Санах ойн тогтвортой байдал

Жижиг хэмжээтэй нэлээн залуу бүтээл - 24х33 см зураг алдартай уран зурагГялалзсан Сальвадор Дали боловсруулсан бяслагны зүсэмийг ажиглахдаа түүний төсөөлөлд төрсөн. Уг зургийг 1931 онд зурсан бөгөөд 1934 оноос хойш Нью-Йоркийн урлагийн музейн өмч болжээ.

Систин Мадонна

Пап лам II Юлийгийн захиалгаар Рафаэлийн бүтээл. Зургийн гол дүр бол нялх хүүхдээ тэвэрсэн Мадонна юм. Түүний хоёр талд Пап лам II Сикстус, Барбара нар байгаа бөгөөд доор нь бодолд автсан харцтай хос сахиусан тэнгэрүүд байна. 256х196 см хэмжээтэй зотон нь Гэгээн Сикстийн хийдийн сүмийн тахилын ширээг чимдэг. Тэр шилдэг 5-д багтжээ дэлхийн хамгийн алдартай зургууд.

Казакууд Туркийн Султанд захидал бичдэг

Оросын агуу зураач Илья Репин 2.03 х 3.58 м хэмжээтэй энэхүү хөшөө дурсгалыг зурахын тулд арван нэгэн жил зарцуулжээ. Уг зурагт Кошегийн ахлагч Иван Серко тэргүүтэй казакууд Туркийн Султан IV Мехмедэд хариу захидал бичиж байх агшинг дүрсэлжээ. Репиний зурсан энэ зургийн хэд хэдэн хувилбар бий. Тэдний нэг нь Санкт-Петербургт, хоёр дахь нь Харьковт танилцуулагдсан.

Адамын бүтээл

"Адамын бүтээл" зураг нь Италийн зураач Микеланджелогийн 1511 онд зурсан шилдэг бүтээл юм. Энэхүү зураг нь маш гүн бөгөөд бэлгэдлийн шинж чанартай бөгөөд үүнд зураач дэлхий дээр амьдрал үүссэн тухай өөрийн үзэл бодлыг илэрхийлжээ. Сикстины сүмийн нэг хэсэг болох уг бүтээл нь далавчгүй сахиусан тэнгэрүүдээр хүрээлэгдсэн Бурханыг дүрсэлсэн бөгөөд тэрээр Адамын гарт хүрч, түүний биед амь амьсгал оруулсны дараа Адам амилж, Бурхан руу гараа сунгадаг. Гуравыг нээнэ дэлхийн хамгийн алдартай зургууд.

Сүүлийн зоог

Людовико Сфорза герцог энэ зургийг Леонардо да Винчигээс захиалсан. Энэ зураг нь Есүс Христийн сүүлчийн зоогийн тухай өгүүлдэг. Зургийн голд Есүс ширээний ард сууж байгаа бөгөөд түүний эргэн тойронд элч нар, Магдалена Мариа нар байдаг, эсвэл энэ нь Төлөөлөгч Иохан мөн үү? Леонардо да Винчи энэ зургийг 1495-1498 оны хооронд зурсан боловч уг бүтээлийн яг он сар өдрийг хараахан тогтоогоогүй байна.

Мона Лиза (La Gioconda)

Үүнийг зохиогч дэлхийн хамгийн алдартай уран зурагЛеонардо да Винчигийн бийрийнх. Олон урлаг судлаачид энэ бүтээлийг түүний бүтээлч байдлын оргил гэж үздэг. Хүн бүр Мона Лизагийн талаар дор хаяж ямар нэг зүйл сонссон эсвэл энэ нууцлаг дүр төрх, нууцлаг инээмсэглэлийг харсан байх. Зургийн бүтэн нэр нь "Хатагтай Лиза дель Жокондагийн хөрөг" юм. Торгоны худалдаачны эхнэр Лиза Герардини дүрслэгдсэн байна. Одоо уран зураг сонирхогч бүр дэлхийн урлагийн энэхүү гайхамшигт бүтээлийг Парисын Лувраас үзэх боломжтой.

"Мона Лиза". Леонардо да Винчи 1503-1506

Дэлхийн хамгийн алдартай, алдартай зургуудын нэг бөгөөд бүтэн нэр нь хатагтай Лиза дель Жокондогийн хөрөг юм. Уг хөрөг дээр Сэргэн мандалтын үеийн дундаж давхаргын төлөөлөгч, зургаан хүүхдийн ээж Итали Лиза дель Жокондогийн дүрийг дүрсэлсэн байна. Загвар өмсөгч духан дээрээ хөмсөг, үсээ хуссан бөгөөд энэ нь Quattrocento загварт нийцдэг. Леонардо да Винчи энэ хөрөг зургийг өөрийн дуртай бүтээлүүдийн нэг гэж үздэг байсан бөгөөд үүнийг тэмдэглэлдээ байнга дүрсэлсэн байдаг бөгөөд энэ нь түүний хамгийн сайн бүтээл гэж тооцогддог байв. Энэ зураг дэлхийн хамгийн алдартай уран зургийн жагсаалтыг зүй ёсоор тэргүүлж байна.

"Сугар гаригийн төрөлт" Сандро Боттичелли 1482 - 1486

Афродитагийн төрсөн тухай домгийн гайхалтай дүрслэл. Нүцгэн Сугар гариг ​​дэлхий рүү чиглэн, баруун зүгийн салхи Зефир, цэцэгтэй холилдсон салхи - хавар, гоо үзэсгэлэнг бэлэгддэг. Эрэг дээр Афродитыг гоо үзэсгэлэнгийн дарь эхийн нэг угтан авчээ. Энэхүү зургийг бүтээсний дараа зураач Боттичелли дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн бөгөөд түүний өвөрмөц бичгийн хэв маяг нь түүнд өөрөөсөө өөр хэн ч ашигладаггүй хөвөгч хэмнэлээрээ үеийнхнээсээ ялгарч байв.

"Адамын бүтээл". Микеланджело 1511 он

Цувралын есөн бүтээлийн дөрөв дэх нь Сикстин сүмийн таазан дээр байрлуулсан. Микеланджело тэнгэрлэг ба хүний ​​симбиозын бодит бус байдлыг тодруулсан бөгөөд зураачийн хэлснээр Бурханы дүр төрх нь гайхалтай тэнгэрлэг хүчийг агуулдаггүй, харин хүрэлцэхгүйгээр дамжуулж болох бүтээлч энергийг агуулдаг.

"Нарсан ойд өглөө". Иван Шишкин, Константин Савицки 1889 он

"Бөмбөлөг дээрх охин". Пабло Пикассо 1905 он

Эсрэг тэсрэг байдлын зураг. Энэ нь шатсан элсэн цөлд аялагч циркийн зогсоолыг дүрсэлсэн байдаг. Гол дүрүүд нь маш их ялгаатай: Хүчтэй, гунигтай, цул хүн шоо дээр сууж байна. Тэр үед түүний хажууд бөмбөгөн дээр хэврэг, инээмсэглэлтэй охин тэнцвэртэй байна.

"Помпейн сүүлчийн өдөр". Карл Брюллов 1833 он

1828 онд Помпейд айлчлах үеэр Брюлов олон ноорог, ноорог зурсан бөгөөд эцсийн ажил ямар байхыг аль хэдийн мэдэж байсан. Уг зургийг Ромд танилцуулсан боловч дараа нь Лувр руу нүүсэн бөгөөд олон шүүмжлэгчид, урлаг судлаачид Карлын авьяасыг биширч байсан тул дэлхийн сонгодог бүтээлүүд түүнд ирсэн боловч харамсалтай нь ихэнх хүмүүс түүний бүтээлийг зөвхөн энэ зурагтай холбодог.

Хамгийн алдартай зургуудын нэг

"Оддын гэрэлт шөнө". Винсент ван Гог 1889 он

Голландын зураачийн дурсамжинд тулгуурлан зурсан гайхалтай зураг (Ван Гогийн хувьд ердийн зүйл биш), учир нь тэр тухайн үед эмнэлэгт хэвтэж байсан. Эцсийн эцэст, уур хилэнгийн дайралт өнгөрөхөд тэрээр хангалттай бөгөөд зурж чаддаг байв. Үүний тулд ах Тео эмч нартай тохиролцсон бөгөөд тэд түүнийг тасагт будагтай ажиллахыг зөвшөөрчээ. Ван Гог яагаад чихээ тайрсан бэ? Миний нийтлэлээс уншина уу.

"Ес дэх давалгаа" Иван Айвазовский 1850 он

Далайн сэдэвт хамгийн алдартай зургуудын нэг (марина). Айвазовский Крымээс ирсэн тул түүний ус, далайд хайртайг тайлбарлахад хэцүү биш юм. Ес дэх давалгаа бол зайлшгүй аюул, хурцадмал байдлын уран сайхны дүр төрх бөгөөд шуурганы өмнөх тайван байдал гэж бас хэлж болно.

"Сувдан ээмэгтэй охин." Ян Вермеер 1665 он

Голландын зураачийн бүтээсэн гайхалтай дүр зургийг Голландын Мона Лиза гэж нэрлэдэг. Энэхүү бүтээл нь бүхэлдээ хөрөг зураг биш, харин хүний ​​хөрөг дээр биш, харин толгой дээр нь онцолсон "трони" төрөлд багтдаг. Сувдан ээмэгтэй охин орчин үеийн соёлд алдартай бөгөөд түүний тухай хэд хэдэн кино хийсэн.

"Сэтгэгдэл. Мандах нар" Клод Моне 1872 он

"Импрессионизм" төрлийг бий болгосон зураг. Алдарт сэтгүүлч Луис Лерой энэхүү бүтээлээрээ үзэсгэлэн үзэж Клод Монег дарсны дараа "ханан дээр өлгөөтэй ханын цаас нь энэ "сэтгэгдэл"-ээс илүү боловсронгуй харагдаж байна" гэж бичжээ. Энэ нь агуу зураачдын бусад олон зургуудаас илүү алдартай, энэ төрлийн каноник төлөөлөгч гэж тооцогддог.

Дараах үг, жижиг хүсэлт

Хэрэв танд энэ материал хэрэгтэй санагдаж, таалагдсан бол энэ хуудсан дээрх найзууддаа хэлээрэй! Энэ нь сайтыг хөгжүүлэхэд ихээхэн тусалж, шинэ материалаар таныг баярлуулах болно! Хэрэв та алдартай уран зургийн хуулбарыг захиалахыг хүсвэл "Хэрхэн зураг худалдаж авах вэ" хуудас руу зочилно уу. Хүн эхлээд алдартай уран зургийг сонирхож, дараа нь тэр бүтээлийн хуулбарыг хананд нь байлгахыг хүсдэг нь ихэвчлэн тохиолддог.


Бичлэгийг нийтэлсэн. Хавчуурга.

Мянга мянган гэрэл зурагчид дэлхий даяар ажиллаж, өдөр бүр үйл явдал, газар нутаг, хүмүүс, амьтдыг авч, хэдэн зуун мянган гэрэл зургийг бүтээдэг. Гэхдээ цөөхөн хэд нь дэлхий даяар танигдаж, хуулбарлагдан, орчин үеийн соёлд ашиглагдаж, гэрэл зургийн дүрс гэж нэрлэгддэг. Мөн эдгээр гэрэл зураг тус бүр өөрийн гэсэн түүхтэй...

Эрнесто Че Геварагийн хар берет өмссөн гэрэл зураг нь 20-р зууны билэг тэмдэг, дэлхийн хамгийн алдартай, хамгийн их хуулбарлагдсан гэрэл зураг юм. 1960 оны 3-р сарын 5-нд Гавана хотод болсон "Ла Кубре" хөлөг онгоцны дэлбэрэлтэд амь үрэгдэгсдийн дурсгалыг хүндэтгэх ёслолын үеэр авсан бөгөөд тухайн үед Фидель Кастрогийн албан ёсны гэрэл зурагчин байсан түүний зохиогч Альберто Корда тэр үед түүнийг маш их цочирдсон гэж хэлжээ. 31 настай Чэгийн нүүрэн дээрх "үнэмлэхүй уян хатан бус байдал", уур хилэн, өвдөлтийг нэгэн зэрэг бичсэн илэрхийлэл. Үүний зэрэгцээ Че Фиделийн халуун ярианы дараа ("Патриа О Муерте" гэсэн алдартай үгсийг анх удаа ашигласан) гэрэл зурагчны харагч дээр хэдхэн секундын турш гарч ирэн, дараа нь дахин сүүдэрт оров. Хувьсгал сэтгүүлийн редактор уг зургийг няцаасан нь Кордагийн сэтгэлийг гонсойлгож, бүтээлийн хүч чадалд итгэлтэй байв. Тэр зургаа тайрч, хэд хэдэн хувь хэвлээд нэгийг нь гэртээ хананд өлгөж, үлдсэнийг нь найзууддаа өгсөн. Энэ бүхэн эхэлснээс хойш. Дашрамд дурдахад, Корда энэ зургийг ашиглах, хуулбарлахад роялти нэхээгүй ч Чегийн зургийг арилжааны зорилгоор ашиглахыг эсэргүүцэж байсан. Ялангуяа командлагч хэзээ ч дэмжихгүй байгаа бүтээгдэхүүнийг сурталчлахдаа. Жишээлбэл, Альберто энэ зургийг ашиглан Smirnoff архи зарж эхлэхэд Lowe Lintas болон Rex Features агентлагуудыг шүүхэд өгсөн. Тэрээр 50 мянган доллар хожсон бөгөөд тэр даруй Кубын анагаах ухаанд хандивласан.

Энэ зургийг авсан өдөр Эйнштейн 72 нас хүрчээ. 1951 оны 3-р сарын 14-нд бараг бүх хэвлэлүүд түүний зургийг авсан бөгөөд тэрээр маш их ядарч, бухимдаж байв. UPI-ийн гэрэл зурагчин Артур Сассе сүүлийн үеийнхний нэг байсан бөгөөд тэрээр Эйнштейнийг инээлгэх гэж их хичээсэн. Гэвч 20-р зууны хамгийн агуу оюун ухаан гэрэл зурагчин руу хэлээ гаргав. 2009 онд золбин Эйнштейний анхны гэрэл зургийг дуудлага худалдаагаар 74,324 доллараар заржээ.

Их Британийн хамгийн алдартай, нэр хүндтэй улстөрчдийн нэгний хамгийн алдартай гэрэл зургийг нэлээд хөгжилтэй нөхцөлд авчээ. Чиний мэдэж байгаагаар Черчилль тамхинаас хэзээ ч салдаггүй, тэр дундаа гэрэл зураг дээр. Гэрэл зурагчин Юсуф Карш түүн дээр зураг авалт хийхээр ирэхэд тэрээр өөрийгөө хуурах гэж байсангүй. Юсуф эхлээд Ерөнхий сайдын өмнө үнсний сав тавьсан боловч үл тоомсорлож, гэрэл зурагчин "уучлаарай, эрхэм ээ" гэж хэлээд Черчиллийн навчин тамхийг өөрөө авахаас өөр аргагүй болжээ. "Намайг камер руу буцаж ирэхэд тэр намайг залгихыг хүссэн юм шиг харагдсан" гэж бүх цаг үеийн хамгийн тод хөрөг зургийн нэг Карш хожим дурсав.

"National Geographic" сэтгүүл 1984 онд Чингис хааны үеэс эхэлсэн ногоон нүдний генийн замыг судлахаар зорьж байжээ. Гэрэл зурагчин Стив МакКарри "Ногоон нүд" төслийн судалгаа хийж, материал цуглуулах явцад афган охины гэрэл зургийг авч, 17 жилийн дараа түүнийг Шарбат Гула гэдэг байжээ. Том нүдтэй, айсан дүрвэгсдийн гэрэл зураг 1985 онд National Geographic сэтгүүлийн нүүрийг бүрхэж, цаг хугацаа өнгөрөхөд Афганистаны мөргөлдөөн, дэлхий даяар дүрвэгсдийн зовлон зүдгүүрийн бэлгэдэл болсон. Одоо энэ зургийг "Афганистаны Мона Лиза" гэж нэрлэдэг. National Geographic-ийн багийнхан Шарбатыг эцэст нь олох үед тэрээр аль хэдийн гуч орчим настай байсан бөгөөд төрөлх Афганистандаа буцаж ирсэн бөгөөд NG-тэй уулзах хүртлээ энэ зургийг хэзээ ч харж байгаагүй, түүний дэлхий даяар алдар нэрийг нь ч мэдээгүй байв.

Роберт Капагийн 1936 оны 9-р сарын 5-нд авсан гэрэл зураг нь Испанийн иргэний дайны цуст, өршөөлгүй байдлын бэлгэдэл байсаар ирсэн. Энэ нь энгийн хувцастай зэвсэгт цэрэг дайсанд буудуулсны дараа арагшаа унаж буйг дүрсэлжээ. Гэрэл зураг нь маш сэтгэл хөдлөм, гайхалтай, аймшигт мөчийг харуулсан тул тэр даруйдаа алдартай болсон ч нийгмийн зарим хэсэгт эргэлзээ төрж байв. Мөн одоо хэн ч бараг хэн ч энэ гайхалтай зураг авалтыг тавьсан гэдэгт эргэлзэхгүй байна. Нэгдүгээрт, энэ нь тулаан болсон газар биш, түүнээс хэдэн километрийн зайд хийгдсэн. Хоёрдугаарт, задгай талбайд гэрэл зураг дээр эмгэнэлтэйгээр нас барж, хожим нь тогтоогдсон Федерико Боррелл Гарсиа модны ард нуугдах гэж байгаад буудуулж нас баржээ.

Гэвч энэ зургийг тайзнаа тавиагүй бөгөөд генерал Нгуен Нгок Лоан Вьетнам Нгуен Ван Лемийг эцэс төгсгөлгүй цаазалж буйг 40 гаруй жилийн турш хүмүүс харж байна. Гэрэл зурагчин Эдди Адамс арван гурван дайны үйл явдлыг тэмдэглэсэн боловч түүний хамгийн алдартай гэрэл зураг нь 1968 оны 2-р сарын 1-нд авсан гэрэл зураг хэвээр байна. Үүнийхээ төлөө тэр дараа нь уучлалт гуйхаас өөр аргагүй болсон. Энэ зураг сонин хэвлэл, мэдээллийн агентлагуудаар тэр даруй тархаж, АНУ-ын бүх хүмүүс энэ тухай ярьж, олон хүн зэмлэж, дургүйцсэн байдалтай байв - үүн дээр байгаа зүйл нь хэтэрхий аймшигтай байв. Эдди энэ бол төлөвлөсөн зураг авалт биш, ямар нэг рефлекс байсан бөгөөд киногоо бүтээх хүртлээ юу буудсанаа ч мэдэхгүй байсан гэж зүтгэв. Үүнийг үзүүлсний дараа би үүнийг чимээгүй болгох боломжгүй гэдгийг ойлгосон. Гэвч тэрээр дараа нь "Time" сэтгүүлд: "Генерал Вьетнамыг алсан, би генералыг камераар алсан. Гэрэл зураг бол дэлхийн хамгийн хүчирхэг зэвсэг хэвээр байна. Хүмүүс тэдэнд итгэдэг, гэхдээ гэрэл зураг нь тийм санаагүй байсан ч худал хэлдэг. Тэд зөвхөн хагас үнэн юм. Зурган дээр “Хэрвээ та нэг, хоёр, гурван америк хүнийг дэлбэлсний дараа муу гэгч этгээдийг барьж авсан тэр халуун өдөр тухайн үед, тухайн газар генерал байсан бол та юу хийх байсан бэ?” гэж бичээгүй. Генерал Нгуеныг амьд сэрүүн байхад Адамс генералын нэр төрд нөхөж баршгүй хохирол учруулсанд нь Адамс болон түүний гэр бүлээс уучлалт гуйжээ.

Вьетнамын дайны үеийн дэлхийд алдартай өөр нэг гэрэл зураг өмнөх шигээ маргаан дагуулдаггүй. Энэ бол цэргийн гарт орсон гэм зэмгүй хүмүүсийн аймшиг, зовлонгийн бэлгэдэл юм. Өмнөд Вьетнамын гэрэл зурагчин Ник Утын авсан зураг нь напалмаас зугтаж буй хүмүүсийг Өмнөд Вьетнамын цэргүүд тосгон руу бороо оруулж байгааг харуулжээ. Зохиолын логик төв нь аймшигтай, өвдөлтөөр хашгирч буй нүцгэн охин юм. Энэ бол есөн настай Ким Фук бөгөөд нуруу, хөлнийх нь арын хэсэгт гуравдугаар зэргийн аймшигтай түлэгдэлттэй, зугтахыг оролдож байна. Гэрэл зургийг нь авсныхаа дараа Ник охиныг авч, шархадсан бусад хүүхдүүдтэй хамт эмнэлэгт хүргэв. Эмч нар түүнийг амьд үлдэхгүй гэдэгт итгэлтэй байсан ч 14 сар эмнэлэгт хэвтэж, 17 удаа хагалгаанд орсны дараа Ким Фук бараг эрүүл болжээ. Гэрэл зурагчин гурван жилийн дараа Сайгоныг орхих хүртлээ түүнийг эмнэлэгт болон эмнэлгээс гарсаны дараа байнга уулздаг байв. Ким одоо ч амьд байгаа бөгөөд тэрээр амьдралаа анагаахад зориулж, дайны хохирогч болсон хүүхдүүдэд тусалдаг. Тэр заримдаа ярилцлага өгч, ток шоунд оролцдог: "Напалм бол таны төсөөлж чадах хамгийн аймшигтай өвдөлт юм. Ус 100 градуст буцалж, напалмын температур 800-аас 1200 хүртэл байна. Өршөөл намайг үзэн ядалтаас чөлөөлсөн. Би биендээ маш их сорвитой хэвээр байгаа бөгөөд байнга шахуу маш их өвдөж байгаа ч зүрх минь тунгалаг. Напалм хүчтэй боловч итгэл, уучлал, хайр нь илүү хүчтэй байдаг. Жинхэнэ хайр, итгэл найдвар, өршөөлөөр хэрхэн амьдрахыг хүн бүр ойлгодог бол бидэнд дайн ерөөсөө гарахгүй байсан. Зурган дээрх тэр бяцхан охин үүнийг хийж чадах юм бол чи ч бас чадах болов уу гэж өөрөөсөө асуугаарай.

Гэрэл зураг бол зэвсгийн хүч ба хүний ​​оюун санааны хүч хоёрын сөргөлдөөний бэлгэдэл юм. 1989 оны зургадугаар сарын үймээний үеэр Бээжингийн Тяньаньмэний талбайн ойролцоох танкуудын баганын өмнө ганц бие эр зогсож байв. Түүний гарт хоёр энгийн гялгар уут байсан бөгөөд танкууд зогсоход тэр савнууд руу сэгсэрч байв. Эхний танк тэр хүнийг тойрон гарахыг оролдсон боловч тэр дахин түүний замд саад болжээ. Үүнийг тойрон гарах гэж хэд хэдэн амжилтгүй оролдлого хийсний дараа танкууд хөдөлгүүрээ унтрааж, эхний командлагч тууштай энхийг сахиулагчтай ярилцав. Дараа нь тэр дахин түүнийг тойрох гэж оролдсон бөгөөд тэр хүн дахин танкны өмнө зогсов. Дөрвөн гэрэл зурагчин энэ агшинг буулгасан боловч дэлхийд алдартай зургийг Хятадад удаан хугацаагаар хориглосон Жефф Виденер авсан байна. Энэ хүнийг хэзээ ч танихгүй байсан ч Time сэтгүүл 20-р зууны хамгийн чухал 100 хүний ​​жагсаалтад оруулсан байна.

Энэхүү цочирдмоор зураг нь 1993 оны өлсгөлөнгийн үеэр Суданд хүүхдүүд хэрхэн зовж шаналж байсныг харуулахаас гадна уг зургийг авсан гэрэл зурагчны ёс суртахууны зовлонгийн түүхийг өгүүлдэг. Кевин Картер энэхүү гэрэл зургаар Пулицерийн шагнал хүртсэн бөгөөд хоёр сарын дараа тэрээр машиныхаа утааг бүхээгт гаргажээ. Бяцхан ядарсан охин хүмүүнлэгийн тусламжийн лагерь руу мөлхөж, амарч зогсоход тэр үед өлссөн тас шувуу цоорхой руу дайран орж, хүүхэд үхэхийг хүлээж, тойрон алхаж байв. Кевин 20 минут хүлээсэн бөгөөд цохилт түүнд хангалттай байлаа. Тэгээд л тэр тас шувууг хөөж, охин цааш мөлхөв. Картер шүүмжлэлийн давалгаанд өртөж, сэтгүүлзүйн хамгийн нэр хүндтэй шагналыг хүртсэн. Гэвч тэрээр янз бүрийн санхүүгийн асуудалтай, Суданд үзсэн зүйлээрээ, өөрөө оролцсон зүйлээрээ амьдарч чадахгүй байв. 1994 оны долдугаар сард тэрээр амиа хорлосон.

Дэлхийн хамгийн алдартай үнсэлтийг 1945 оны 8-р сарын 14-нд Японыг ялсан өдрийг тэмдэглэх үеэр Таймс талбайд Альберт Эйзенштадт дүрсэлсэн байдаг. Олон хүнтэй, чимээ шуугиантай баяр ёслолын үеэр Эйзенштадт гэрэл зураг дээрх сэдвүүдийн нэрийг асуух цаг байсангүй, тиймээс тэд удаан хугацаанд үл мэдэгдэх байв. Зөвхөн 1980 онд л зураг дээрх сувилагч нь Эдит Шейн болохыг тогтоох боломжтой болсон. Гэвч далайчны нэр нууц хэвээр байгаа - 11 хүн энэ нь тэд байсан гэж хэлсэн боловч тэд үүнийг баталж чадаагүй юм. Зураг авалтын үеэр Эйзенштадт хэлэхдээ: "Би далайчин гудамжаар гүйж, өөрийнх нь харааны хэсэгт байсан охиныг барьж авахыг харсан. Тэр хөгшин эсвэл залуу, тарган эсвэл туранхай байсан ч түүнд хамаагүй. Би түүний урд Leica-аа мөрөн дээгүүрээ харан гүйж очсон ч нэг ч зураг нь таалагдсангүй. Тэгтэл гэнэт би түүнийг цагаан хувцастай хүн шүүрч авахыг харлаа. Далайчин сувилагчийг үнсэх тэр мөчийг би эргэж хараад бичлэг хийсэн. Хэрэв тэр бараан хувцас өмссөн байсан бол би хэзээ ч зургийг нь авахгүй байсан. Далайчин цагаан дүрэмт хувцастай юм шиг. Би хэдхэн секундын дотор 4 зураг авсан ч нэг л зураг надад таалагдсан."

Дэлхийн уран зургийн цуглуулга хэдэн арван мянган уран зургийн цуглуулга бөгөөд үүнээс зуу гаруй нь дэлхийн хамгийн шилдэг бүтээл гэж тооцогддог. Хэрэв хүн эдгээр олон бүтээлүүд гарт багтдаг дор хаяж араваас арван таван зураачийн бүтээлийг мэддэг бол түүнийг аль хэдийн соёлтой, боловсролтой (дор хаяж уран зургийн чиглэлээр) гэж нэрлэж болно гэж үздэг. Гэхдээ гол нь "үнгийн оноо"-г дүр эсгэн залгисанд байгаа юм биш - эдгээр зургууд нь мэргэн ухаан, нарийн чанар, хувь хүний ​​онцлог, амжилт, агуу байдал, хөдөлмөрийг дүрсэлсэн байдаг ... Агуу зураачдын зурсан зургуудад ариун нандин утга агуулагддаг бөгөөд үүнийг тооцож чаддаг нэгэн үнэхээр боловсролтой, ухаантай. Дараа нь бид дэлхийн хамгийн алдартай арван зургийн тухай ярих болно. Энэ жагсаалт нь үнэлгээ эсвэл үүнтэй төстэй зүйл биш юм - ердөө л Урлаг хэмээх ертөнцийн өчүүхэн хэсэг.

1. Мона Лиза (Леонардо да Винчи)

Леонардо да Викнигийн "Мона Лиза" ямар байдгийг мэддэггүй соёл иргэншилтэй хүмүүс (дэлхийн онгон дагшин газруудын зэрлэг овог аймгуудыг дурдахгүй) цөөхөн, тэр дундаа энэ алдартны талаар сонсоогүй хүн ховор байх. уран зураг. Өнөөдөр энэ нь Лувр (Парис) -д байрладаг. Мона Лизагийн алдар нэр нь хувь тавилантай үйл явдлаас үүдэлтэй - өнгөрсөн зууны эхээр уг зургийг энэ музейн ажилчдын нэг хулгайлсан юм. Хоёр жилийн турш дэлхийн хэвлэлүүд энэ хэргийн талаар уйгагүй ярилаа. Дэлхий даяар олон жил яригдах бас нэг сонирхолтой зүйл бол Жиокондагийн инээмсэглэл юм. Нэмж дурдахад зураг дээр залуу эрэгтэйг дүрсэлсэн гэсэн мэдэгдэл хүртэл байдаг.

2. Сүүлчийн зоог (Леонардо да Винчи)

Сүүлчийн зоог бол дэлхийн урлагийн шилдэг зургуудын нэг юм. Хэрэв өмнөх зураг нь музейгээс хулгайд алдагдаж, хоёр жилийн турш олны нүднээс алга болсон бол энэ зураг үнэхээр эмгэнэлтэй өнгөрсөн түүхтэй. Энэ бол Миланы сүм хийдийн нэгэнд байрладаг фреск юм. Сүүлчийн зоог нь зэвсгийн агуулах, шоронгийн үүрэг гүйцэтгэж, бөмбөгдөлтөд өртөж байсан тэр үед ч барилгын чимэглэл байв. Фрескийг дор хаяж таван удаа сэргээсэн. Энэ нь Есүсийг арван хоёр шавьтайгаа ширээ тойрон сууж буйгаар дүрсэлсэн байдаг. Уран зураг нь дэлхийн урлагт төдийгүй шашин шүтлэг, ялангуяа Ортодокс шашинд чухал ач холбогдолтой юм.

3. Систин Мадонна (Рафаэль Санти)

Леонардо да Викнигийн орчин үеийн хүн бол хамгийн алдартай зургуудын нэг болох Систин Мадоннаг зурсан Рафаэль Санти байв. Уран зургийн "тавцан" нь тухайн үеийн уран зургийн ихэнх тохиолдолд модон самбар биш, харин зотон даавуу байсан нь анхаарал татаж байна. Хоёр дахь цэг нь түүний хэмжээ: 265x196 сантиметр. Гараар урласан асар том уран зураг, хамгийн нарийн ширийн зүйлс (жишээлбэл, зургийн арын дэвсгэр нь тэнгэр элчүүдийн нүүр царайгаас бүрддэг бөгөөд ихэнх нь үүл гэж андуурдаг) - энэ бол асар том бүтээл юм! Зурган дээр Гэгээн Сикстус, Гэгээн Барбара нараар хүрээлэгдсэн Мадонна, Хүүхдийг дүрсэлсэн байдаг. Систин Мадоннагийн суугчид нь түүний амраг (гол дүрийн хувьд), Пап лам Юлиус, зураачийн зээ охин (бусад хоёр дүрийн хувьд) байсан нь мэдэгдэж байна.

4. Шөнийн харуул (Рембрандт)

"Шөнийн харуул" бол Рембрандтын хамгийн алдартай зургуудын нэг юм. Эхэндээ энэ ажлыг огт өөрөөр нэрлэдэг байсан. Гэсэн хэдий ч хоёр зуун жилийн өмнө үүнийг нээсэн урлаг судлаачид энэ үйлдлийг шөнө болж байна гэж бодсон бөгөөд зураг одоогийн нэрээ авчээ. Бодит байдал дээр үйл ажиллагаа нь өдрийн цагаар явагддаг бөгөөд түүний харанхуй нь тортогны үр дагавар юм. Гэвч дэлхий энэ зургийг "Шөнийн харуул" гэж хүлээн зөвшөөрсөн бөгөөд өнөөг хүртэл энэ нэр өөрчлөгдөөгүй хэвээр байна. Дэлхийн хамгийн агуу зургуудын дунд энэ нь уг бүтээлийн нэр нь эх хувь нь хадгалагдаагүй, гэхдээ бараг л "явган дээр" зохион бүтээгдсэн ховор тохиолдол юм.

5. Одтой шөнө (Винсент Ван Гог)

Ван Гогийн "Одтой шөнө" зураг ч орчин үеийн урлагийн өмч болжээ. Сонирхолтой баримт бол зураач энэ бүтээлийг дурсамжаас нь бичсэн боловч тэр болон бусад олон зураачид юуны нэг юмуу хэн нэгнийг амьдралаас зурдаг. Энэ үед зураач сэтгэцийн эмнэлэгт хэвтэж байсан нь бас сонирхолтой юм, учир нь тэрээр галзуурлын дайралтанд өртөж байсан. Галзуу зураач дэлхийн сор бүтээлийг ингэж зурж, дүрслэх урлагийн шинэ чиглэлийг практикт бий болгож, нэрээ мөнхөлжээ. Мөн дэлхий нийт галзуу хүмүүс, галзуу хүмүүсийг суут ухаантан болж хувирсан цөөнгүй харсан. Дэлхий галзуу хүмүүсийг инээлсээр байна!

6. Санах ойн тогтвортой байдал (Сальвадор Дали)

"Ой тогтоолтын тогтвортой байдал" бол Сальвадор Далигийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг юм. Уг зураг нь Нью-Йоркийн орчин үеийн урлагийн музейд байрладаг. Галзуу хүмүүс, суут хүмүүсийн тухай яриагаа үргэлжлүүлбэл, зураач энэ бүтээлийг бичих санааг... боловсруулсан бяслаг хараад авсан гэж хэлэх нь зүйтэй болов уу! Дали дахь бүтээгдэхүүнээс үүссэн холбоо нь зураачийг зотон дээр санаагаа яг ийм хэлбэрээр танилцуулахад хүргэсэн. Дали үүнийг зураг зурахад хүргэсэн хачирхалтай байдлыг нуухыг оролдолгүйгээр олон нийтэд өөрийн биеэр хүлээн зөвшөөрсөн. Сальвадорын хайрт кино театраас зураг зурсан өдөр орой буцаж ирээд "Ой тогтоолтын бат бөх байдал" -ыг нэг удаа үзсэн хүн үүнийг хэзээ ч мартаж чадахгүй гэж зөгнөн тунхаглав.

7. Сугар гараг (Сандро Боттичелли)

Дэлхийн хамгийн алдартай зургуудын нэг бол Сандро Боттичеллигийн "Сугар гаригийн төрөлт" юм. Энэхүү зураг нь Флоренц хотод байрладаг алдартай Уффици галерейд байрладаг. Зураач зураач Афродита дарь эхийн төрсөн тухай домог зүйг дүрсэлсэн байдаг: тэрээр далайн эрэг дээр орших Зефир (баруун салхины бурхан) удирддаг хясааны хагасын нэг дээр далайн эрэг рүү хөвж байна. эхнэрийнхээ гар нь салхины урсгалыг цэцэгсээр дүүргэдэг. Грейс түүнийг эрэг дээр хүлээж, дарь эхийг нөмрөгөөр хучихаар бэлдэж байна. Боттичелли өндөгний шарыг зураг зурахдаа хамгаалалтын давхарга болгон ашигласан бөгөөд үүний ачаар өнөөг хүртэл маш сайн хадгалагджээ.

8. Ес дэх давалгаа (Айвазовский)

Оросын зураач Иван Айвазовскийн "Ес дэх давалгаа" хэмээх гайхамшигт бүтээл нь бидний оруулсан хувь нэмэр дэлхийн дүрслэх урлагийн шилдэг бүтээлүүдийн тоонд багтаж байгаад үнэхээр бахархаж байна. Айвазовский нь түүний уран сайхны хүсэл тэмүүлэл нь далайг дүрслэх талбарт оршдог гэдгээрээ алдартай - тэрээр зураачийн бүх карьераа үүнд зориулжээ. "Ес дэх давалгаа" нь дэлхий даяар асар том дуу хоолойг авч, дэлхийн хамгийн шилдэг зуун зургийн нэгд багтсан.

9. Сэтгэгдэл. Мандах нар (Клод Моне)

Клод Монегийн зураг “Сэтгэгдэл. Парисын музейд хадгалагдаж байсан "Мандах нар" нь уран зургийн бүхэл бүтэн урсгал буюу импрессионизмын эхлэлийг тавьсан юм. Энэ ажил өглөө эрт Францын хуучин экспортын нэгэнд төрсөн нь амьдралаас тодорхой харагдаж байна. Клон Моне бүх ур чадвараа ашиглан дараагийн жилүүдэд хөгжиж эхэлсэн импрессионизмын мөн чанар болох түр зуурын таашаал авах мэдрэмжийг ганцхан мөчөөс дүрслэн харуулахыг хичээсэн. Дүрслэх урлагийн энэхүү хөдөлгөөн нь франц хэлээр "impressio" шиг сонсогдож байгаа зургийн гарчгийн эхний үгийн ачаар нэрээ авсан.