Орчин үеийн сэтгэл зүй, сурган хүмүүжүүлэх уран зохиолд хөгжмийн ойлголтыг "эргэн бодох үйл явц, хүний оюун санаанд хөгжмийн дүр төрхийг бий болгох үйл явц" гэж үздэг. Энэ үйл явц нь хүлээн зөвшөөрөгдсөн ажилд үнэлгээ өгөх хандлага дээр суурилдаг."
Хөгжмийн ойлголтын өөр нэг тодорхойлолт байдаг: "хөгжмийг зохих ёсоор тусгах, хөгжмийн материалын бодит ойлголтыг (ойлголт) хөгжмийн болон амьдралын ерөнхий туршлага (апперцепц), танин мэдэхүй, сэтгэл хөдлөлийн туршлага, үнэлгээний өгөгдөлтэй хослуулах зорилготой цогц үйл ажиллагаа юм. ажил”
Хөгжмийн мэдрэмж нь оюун санааны хувьд цогц, олон бүрэлдэхүүн хэсэгтэй үйл явц юм. Энгийн бие бялдрын сонсголтой хүн хаана хөгжим тоглож байгааг, янз бүрийн объект, машин болон бусад объектоос үүссэн чимээ шуугиан хаана байгааг тодорхойлж чадна. Гэхдээ хөгжмийн чимээн дэх хамгийн нарийн туршлагын тусгалыг хүн бүр сонсож чаддаггүй.
Нэмж дурдахад хөгжмийн ойлголт нь түүхэн, нийгмийн, насны ойлголт юм. Энэ нь тодорхойлогчдын системээр тодорхойлогддог: хөгжмийн зохиол, ерөнхий түүх, амьдрал, төрөл-харилцааны нөхцөл байдал, гадаад ба дотоод ойлголтын нөхцөл. Энэ нь мөн нас, хүйсээр тодорхойлогддог. Хөгжмийн ойлголтод бүтээлийн хэв маяг, төрөл зүйл нөлөөлдөг. Жишээлбэл, Палестринагийн олон түмэн Шостаковичийн симфони, Соловьев-Седовын дуунаас өөрөөр сонсдог. Түүхэн Филармонийн танхимд, тэр дундаа Эрдмийн сүмийн танхимд хөгжмийг өөрөөр хүлээн авдаг. М.И. Глинка эсвэл соёл, амралтын хүрээлэнгийн нээлттэй тайзан дээр. Гол нь эдгээр концертын газруудын акустик шинж чанараас гадна сонсогчдод бий болгож буй уур амьсгал, дотоод засал зэрэг нь концерт эсвэл театрын танхимуудыг барьж байгуулах, тохижуулах нь архитектурын хамгийн хэцүү ажлуудын нэг юм болон хэрэглээний урлаг. Концертын танхимыг цэцэг, уран зураг, баримал гэх мэтээр чимэглэх нь хөгжмийн ойлголтод ер бусын ашигтай нөлөө үзүүлдэг.
Хөгжмийн ойлголтыг хөгжүүлэх гэдэг нь сонсогчдод хөгжмийн зохиолчийн илэрхийлсэн мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийг өвөрмөц байдлаар зохион байгуулсан дуу авианы тоглолтоор дамжуулан ойлгоход сургах явдал юм. Энэ нь сонсогчийг идэвхтэй хамтран бүтээх үйл явцад хамруулах, аман бус харилцааны хэлээр илэрхийлсэн санаа, дүр төрхийг өрөвдөх гэсэн үг юм; Энэ нь мөн зураач-хөгжимчин, хөгжмийн зохиолч, жүжигчний өгөгдсөн гоо зүйн үр нөлөөг олж авах арга хэрэгслийн талаархи ойлголтыг хэлнэ. Үйл ажиллагаанаас гадна хөгжмийн ойлголт нь хүний сэтгэцэд, түүний дотор сэтгэцийн чадварт үзүүлэх үр өгөөжтэй, хөгжиж буй нөлөөг илтгэдэг хэд хэдэн шинж чанаруудаар тодорхойлогддог.
Хөгжмийн ойлголт нь бусадтай адил тод сэтгэл хөдлөл, дүрслэлээрээ ялгагдана. Энэ нь сэтгэл хөдлөлийн янз бүрийн талбарт нөлөөлдөг. Хөгжмийн хэл нь хийсвэр шинж чанартай хэдий ч хөгжмийн агуулга нь дүрслэлээрээ олон янз, тод байдаг. Мөн тэдний ойлголтын өвөрмөц байдал нь эдгээр зургуудын хатуу тогтворгүй байдалд биш, харин тэдний хувьсах чанарт оршдог. Нөхөн үржихүйн сэтгэлгээний ажил нь хөгжмийн ойлголт, түүний өвөрмөц үнэлгээний үйл ажиллагаатай холбоотой байдаг.
Хөгжмийн ойлголтын өвөрмөц байдлын талаар ярихдаа тэдгээрийн ялгааг ойлгох шаардлагатай сонсголхөгжим, сонсголхөгжим ба ойлголтхөгжим. Хөгжим сонсох нь зөвхөн түүнд анхаарлаа төвлөрүүлэх гэсэн үг биш, харин сонсох нь хөгжимд анхаарлаа төвлөрүүлэхийг шаарддаг бөгөөд энэ нь хөгжмийн утгыг ойлгохтой холбоотой бөгөөд оюуны үйл ажиллагааг багтаахыг шаарддаг. Түүгээр ч зогсохгүй аливаа хөгжмийн бүтээл хэдий чинээ нарийн төвөгтэй, том хэмжээтэй байна, түүнийг хүлээн авахдаа хүнээс илүү их оюуны хөдөлмөр шаарддаг. Хөгжим сонсох, түүнийг мэдрэх хоёрын хоорондох завсрын үе шат бол комитат ойлголт, нэг төрлийн "хөнгөн" ойлголт, "хагас чих" юм. Энэ нь олон мянган жилийн турш давамгайлж байсан юм.
Хөгжмийн бүрэн хэмжээний ойлголтыг бий болгох нь олон талт харилцан уялдаатай нарийн төвөгтэй үйл явцыг гэрчилдэг: нэгдүгээрт, хүний оюуны өсөлт, хоёрдугаарт, түүний бүх хөгжмийн үндсэн чадварыг сайжруулах, гуравдугаарт, хөгжмийн урлагийн хөгжлийн өндөр түвшин, оргил үе. Үүний дотор сонгодог сонат, симфони бий болсон. Симфони, сонат зэрэг төрлүүдийн тухай ойлголт нь оюуны хамгийн их хүчин чармайлт, төвлөрлийг шаарддаг.
Хөгжмийн ойлголтыг хөгжүүлэх нь бүх төрлийн хөгжмийн үйл ажиллагааны явцад үүсдэг. Жишээлбэл, дуу сурахын тулд эхлээд сонсох ёстой; Дууг гүйцэтгэхдээ аялгууны аялгууны цэвэр байдал, дууны илэрхийлэлийг сонсох нь чухал; Хөгжим рүү шилжихдээ бид түүний хэмнэл, динамик, хэмнэл өөрчлөлт, хөгжлийг дагаж, хөдөлгөөн дэх ажилд хандах хандлагаа илэрхийлдэг.
Хөгжмийг мэдрэх явцад бид хэд хэдэн үе шатыг ялгаж салгаж болно.
Сонсох гэж буй бүтээлийн сонирхлыг хөгжүүлэх, түүний ойлголтод хандах хандлагыг төлөвшүүлэх үе шат;
Сонсох үе шат
Ойлгох, мэдрэх үе шат,
Тайлбар, үнэлгээний үе шат,
үе шатуудын дараалал өөрчлөгдөж болох тул хуваагдал нь нөхцөлт гэдгийг ойлгосноор ойлголтын нэг үе нөгөөтэй нийлж болно.
Хөгжмийн ойлголтын үйл явцад дүн шинжилгээ хийснээр бид үүнийг бие биентэйгээ салшгүй холбоотой үйл ажиллагааны хоёр хавтгайд төсөөлж болно - ийм ойлголт ба хөгжмийн санаа, өөрөөр хэлбэл. ажлын бүрэн дүр төрх. Хөгжмийг зөвхөн давтан мэдрэх (давталт) нь тухайн хүнд бүтээлийн бүрэн дүр төрхийг бий болгох боломжийг олгодог. Хөгжмийг олон удаа мэдрэх явцад сонсголын үйл ажиллагаа, тэдгээрийн зохицуулалтын түвшин байнга сайжирч байдаг. Анхны сонсголын үеэр ойлголтын гол ажил бол тухайн бүтээлийн хөгжмийн төлөвлөгөөг бүхэлд нь хамарч, бие даасан хэсгүүдийг онцлон харуулах явдал юм. Дахин сонсох явцад урьд өмнө бий болсон санаан дээр үндэслэн хөгжмийн үйл ажиллагааны бүтцэд урьдчилан таамаглах, таамаглаж эхэлдэг. Сонсогч тухайн агшинд сонсогдож буй зүйлийг өмнө нь хүлээн авч байсан зүйлтэй, өөрийн ассоциатив цувралтай харьцуулдаг. Эцэст нь, хөгжмийн материалыг нэгтгэх, оновчтой, логикоор эзэмших, түүний сэтгэл хөдлөлийн утгыг цогцоор нь ойлгох, мэдрэх замаар гүнзгий дүн шинжилгээ хийх замаар дараагийн ойлголтын явцад үүсдэг.
Дээр дурдсанаас харахад хөгжмийн ойлголт нь тодорхой шинж чанаруудаар тодорхойлогддог нь тодорхой харагдаж байна. Тэдгээрийн зарим нь хөгжмийн ойлголтод (сэтгэл хөдлөл, дүрслэл) тусгайлан зориулагдсан байдаг бол зарим нь бүх төрлийн ойлголтод нийтлэг байдаг (үндэтгэл, утга учир, сонгомол байдал).
Хөгжмийн тухай ойлголтын талаар ярихад түүний салшгүй бүрэлдэхүүн хэсгийг үл тоомсорлож болохгүй сэтгэл хөдлөл. Гоо сайхны сэтгэл хөдлөлийг хөгжимөөр сэрээсэн уран сайхны дүр төрх, мэдрэмж, бодол санааны гоо үзэсгэлэнгийн туршлага гэж ойлгодог. Хөгжмийн гоо зүйн ойлголт нь үргэлж сэтгэл хөдлөлтэй байдаг; Үүний зэрэгцээ сэтгэл хөдлөлийн мэдрэмж нь гоо зүйн шинж чанартай байдаггүй. Хөгжим сонсохдоо хүн түүний сэтгэл санааг "давчуулж", "халдвар авч", түүний гоо зүйн агуулгыг бодолгүйгээр зүгээр л баярлаж, гуниглаж чаддаг. Хөгжимтэй харилцах туршлага хуримтлуулах зорилготой үйл ажиллагааны үр дүнд тодорхой мэдлэг, хөгжмийн мэдлэг олж авсны дараа тэрээр хөгжмийн бүтээлийн гоо зүйн талыг тодруулж, хөгжмийн дуугаралтын гоо үзэсгэлэн, гүн гүнзгий байдлыг анзаарч, мэдэрч эхэлдэг. .
Заримдаа гоо зүйн туршлага нь маш хүчтэй бөгөөд тод байдаг тул хүн агуу аз жаргалын мэдрэмжийг мэдэрдэг. "Хөгжмийн зохиолч Д.Шостаковичийн тодорхойлсон энэ мэдрэмж нь хөгжмийн нөлөөн дор өнөөг хүртэл унтаа байсан сэтгэлийн хүч нь хүний дотор сэрж, түүнийг таньж мэдсэнээс үүдэлтэй юм."
Хөгжмийн ойлголтын өөр нэг онцлог шинж чанар юм бүрэн бүтэн байдал. Хүн хөгжмийн зохиолыг юуны түрүүнд бүхэлд нь хүлээн авдаг боловч энэ нь хөгжмийн ярианы бие даасан элементүүдийн илэрхийлэлийн талаархи ойлголт дээр суурилдаг: аялгуу, зохицол, хэмнэл, тембр. Хөгжмийн төсөөлөл гэдэг нь хөгжмийн зохиолчийн тодорхой уран сайхны агуулгыг дамжуулахад бүтээлчээр ашигладаг хөгжмийн илэрхийлэлийн янз бүрийн хэрэгслийн цогц нэгдэл юм. Уран сайхны хөгжмийн дүр төрхийг хүн үргэлж цогцоор нь хүлээн авдаг боловч хувь хүн бүрийн хөгжлийн түвшингээс хамааран янз бүрийн бүрэн дүүрэн, ялгаатай байдаг.
"Хөгжмийн ойлголтын бүрэн бүтэн байдлын тухай ойлголт нь түүнийг бүрэн ялгах үзэл баримтлалд тохирохгүй байна. Мэдээжийн хэрэг, бэлтгэлгүй сонсогч мэргэжлийн хөгжимчин шиг хөгжмийн дүр төрхийг бий болгодог бүх хэрэгслийн системийг хангалттай хэмжээгээр ойлгож чадахгүй. Гэсэн хэдий ч тэрээр уг бүтээлд түүний цогц дүр төрхийг - сэтгэлийн байдал, ажлын дүр төрхийг олж авдаг.
Ерөнхий ойлголт, ялангуяа хөгжмийн ойлголтын хамгийн чухал (хамгийн чухал биш бол) бүрэлдэхүүн хэсгүүдийн нэг юм утга учиртай байдал. Сэтгэл судлаачид сэтгэлгээний оролцоогүйгээр, хүлээн авч буй зүйлийг ухамсарлах, ойлгохгүйгээр ойлголт боломжгүй гэж үздэг. В.Н. Шацкая "хөгжмийн бүтээлийн талаархи үндсэн ойлголт нь түүний гоо зүйн үнэлгээ, хөгжим, түүний санаа, туршлагын мөн чанар, хөгжмийн дүр төрхийг бүрдүүлдэг бүх илэрхийлэлийн хэрэгсэлтэй холбоотой ойлголтыг хэлнэ" гэж бичжээ.
Хөгжмийн ойлголтод сэтгэл хөдлөл, ухамсрын нэгдмэл байдлын тухай диссертаци Оросын эрдэмтдийн бүтээлүүдэд бас гардаг. Үүнийг анх томъёолсон хүмүүсийн нэг нь B.V. Асафиев. "Олон хүн хөгжим сонсдог" гэж тэр бичжээ, "гэхдээ цөөхөн хүн сонсдог, тэр дундаа хөгжмийн зэмсэг хөгжим... Хөгжимтэй мөрөөдөх сайхан. Урлагийг үнэлдэг байдлаар сонсох нь аль хэдийн маш их анхаарал хандуулдаг бөгөөд энэ нь оюуны хөдөлмөр, таамаглал гэсэн үг юм." Хөгжмийг мэдрэх, гүйцэтгэхэд сэтгэл хөдлөл, ухамсрын нэгдэл нь хөгжмийн сурган хүмүүжүүлэх үндсэн зарчмуудын нэг юм.
Хөгжмийн ойлголтод логик чухал үүрэг гүйцэтгэдэг. бодож байна. Түүний бүх үйл ажиллагаа (шинжилгээ, синтез), хэлбэр (шүүлт, дүгнэлт) нь хөгжмийн дүр төрх, хөгжмийн илэрхийлэлийн хэрэгслийг ойлгоход чиглэгддэг. Үүнгүйгээр хөгжмийн ойлголтын үйл явц явагдахгүй.
Хөгжмийг мэдрэх хамгийн чухал сэтгэн бодох үйлдлүүдийн нэг юм харьцуулалт. Хөгжмийн ойлголт, "болох" үндэс нь жишээлбэл, нэг бүтээл дэх өмнөх болон дараагийн дуу авианы интонац, өөр өөр бүтээл дэх давтагдах гийгүүлэгчийн цогцолборыг харьцуулах үйл явц юм.
Хөгжмийн бүтээлийг тодорхой төрөл, хэв маягаар ангилахад тусалдаг ангилал, ерөнхий үйлдлүүд нь чухал ач холбогдолтой юм. Үүнийг ойлгоход илүү хялбар болгодог. Сэтгэлгээний хэлбэрүүд - шүүлт ба дүгнэлт нь хөгжмийн тодорхой бүтээл, урлагийн боловсрол, хөгжмийн соёлын бүх үйл явцыг үнэлэх үндэс суурь болдог.
Сонгох чадваройлголт нь аялгуу, хөгжмийн сэдвийн хөгжлийг дагах, аялгууны илэрхийлэлийг ойлгох чадвараар илэрдэг. Хөгжмийн мэдрэмжийн сонгомол байдлын талаар илүү өргөн утгаар - тодорхой хөгжмийн хэв маяг, төрөл зүйл, эсвэл зарим хөгжмийн бүтээлийг илүүд үзэх тухай ярьж болно. Энэ тохиолдолд мэдрэмжийн сонгомол байдлыг уран сайхны амтыг бий болгох үндэс суурь гэж үзэж болно.
Хөгжмийн ойлголтын шинж чанар болох сонгомол байдал, ялангуяа хүүхдүүдэд хараахан хангалттай судлагдаагүй байна. Олон нийтийн сурган хүмүүжүүлэх ажиглалт, судалгаанаас үзэхэд хүүхдүүдийн дийлэнх нь "ноцтой" хөгжмөөс "хөнгөн" хөгжмийг илүүд үздэг. Гэхдээ энэ үзэгдлийг шинжлэх ухааны үүднээс тайлбарлаагүй байна. Хүүхдүүд яагаад зарим бүтээлд дуртай, ойлгодог нь ойлгомжгүй байдаг бол заримыг нь уйтгартай, ойлгомжгүй гэж үгүйсгэдэг.
Хөгжмийн ойлголт нь тухайн бүтээлийн хөгжмийн агуулгыг бодит байдлын уран сайхны болон дүрслэлийн тусгал болгон сонсох, мэдрэх чадварт суурилдаг нарийн төвөгтэй үйл явц юм. Хүлээн авах явцад сонсогч тухайн бүтээлийн хөгжмийн дүрд “дассан” мэт санагддаг. Гэсэн хэдий ч хөгжим дэх сэтгэлийн хөдөлгөөнийг мэдрэх нь ажлын санааг ойлгох нь чухал юм. Тохиромжтой бодол санаа, мэдрэмжийн бүтэц, санаа бодлыг ойлгох нь сонсогчдод түүний хөгжмийн сэтгэлгээг идэвхжүүлснээр бий болдог бөгөөд энэ нь ерөнхий болон хөгжмийн хөгжлийн түвшингээс хамаардаг.
Хөгжмийн ойлголтын үйл явцын дүн шинжилгээг нэгтгэн дүгнэхэд хүүхдийн үзэгчидтэй шууд ажилладаг хөгжим судлаачид ойлголтыг хөгжүүлэх хэрэгцээг олон удаа анхаарч байсныг тэмдэглэх нь зүйтэй. Хөгжмийн ойлголтыг хөгжүүлэх нь оюутнуудын хөгжмийн туршлагыг өргөжүүлж, бэхжүүлж, сэтгэн бодох чадварыг нь идэвхжүүлдэг. Сэтгэн бодох чадварыг хөгжүүлэх чухал нөхцөл бол шууд сэтгэл хөдлөлийн ойлголт юм. Үүний дараа л бид ажлын нарийвчилсан дүн шинжилгээнд шилжиж болно.
Ийнхүү ойлголтын онцлогийг харгалзан хөгжим "сонсох" ажлыг зөв зохион байгуулах нь хөгжмийн үйл ажиллагааг идэвхжүүлж, сурагчдын сонирхол, хөгжмийн амтыг хөгжүүлэх, улмаар хөгжмийн соёлыг аажмаар төлөвшүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг.
Хөгжмийн агуулгын мөн чанар юу вэ (2 цаг)
- Ерөнхий ойлголт бол хөгжмийн агуулгын хамгийн чухал шинж чанар юм (Л. Бетховены "Сарны сонатын" эхний хэсгийн жишээг ашиглан).
Хөгжмийн материал:
- Л.Бетховен. Төгөлдөр хуурын 14-р сонат. I хэсэг (сонсох); II ба III хэсэг (багшийн хүсэлтээр);
- Л.Бетховен. Симфони No7, I, II хэсэг (багшийн хүсэлтээр);
- Л.Бетховен, Е.Александровагийн орос бичвэр. "Найрамдал" (дуулах).
Үйл ажиллагааны тодорхойлолт:
- Хөгжмийн бүтээлд агуулгыг тусгах арга замд дүн шинжилгээ хийх.
- Хөгжмийн бүтээлийг агуулга, хэлбэрийн нэгдмэл байдлын үүднээс авч үзэх, үнэлэх (сурах бичигт заасан шалгуурыг харгалзан үзэх).
- Баруун Европын хөгжмийн гайхалтай жишээг эзэмшсэн (Венийн сонгодог үзлийн эрин үе).
Хөгжмийн агуулгыг ойлгохын тулд логик хууль тогтоомж, дүн шинжилгээ хийх аргууд хүчгүй байдаг. Хөгжим нь бүх логиктой зөрчилддөг гэдэгт бид итгэдэг бөгөөд энэ нь бидэнд маргаангүй, илэрхий нөлөөлдөг учраас л итгэдэг. Бидний дотор байгаа зүйлд итгэхгүй байх боломжтой юу?
Хөгжмийн агуулгад агуулагддаг нууцын талаар эргэцүүлэн бодох хэрэгтэй болсон хэн бүхэн үүнийг мэдэрсэн байх: хөгжим нь бидний туршлага, амьдралын мэдлэгээс хэмжээлшгүй өргөн, баялаг зүйлийн талаар бидэнд өгүүлдэг.
Жишээлбэл, Бетховены "Сарны гэрэл" сонатыг сонсоод бид сарны гэрэлт шөнийн дүр төрхийг төсөөлж болно: тодорхой газар нутаг, тодорхой ландшафт бүхий нэг шөнө биш, харин нууцлаг чимээ шуугиантай сарны шөнийн сүнсийг яг таг төсөөлж байна. Төгсгөлгүй одтой тэнгэртэй, анхилуун үнэртэй, нууцлаг.
Гэхдээ энэ ажлын агуулга нь зөвхөн ландшафтын холбоодоор хязгаарлагдах уу? Эцсийн эцэст, энэ сонатыг сонсоход бид хариу нэхээгүй хайр, хагацал, ганцаардал, хүний уйтгар гунигийн бүх гашуун зовлонг төсөөлж чадна.
Эдгээр бүх өөр өөр санаанууд нь Бетховены сонатын дүр, түүний төвлөрсөн эргэцүүлэн бодох сэтгэлтэй зөрчилдөхгүй. Учир нь энэ нь уйтгар гунигийн тухай өгүүлдэг - зөвхөн сартай шөнийн уйтгар гунигийг төдийгүй дэлхийн бүх уйтгар гуниг, түүний нулимс, зовлон шаналал, уйтгар гунигийг хэлдэг. Энэхүү зовлон зүдгүүрийг үүсгэж болох бүх зүйл нь хүн бүр өөрийн оюун санааны туршлагыг таамаглаж буй сонатын агуулгын тайлбар болж чадна.
Та нарын ихэнх нь Moonlight Sonata-г мэддэг бөгөөд үнэхээр дуртай. Энэхүү ид шидтэй хөгжмийг бид хэчнээн олон удаа сонссон ч гоо үзэсгэлэнгээрээ биднийг байлдан дагуулж, түүнд шингэсэн мэдрэмжийн хүчирхэг хүчээр биднийг гүн догдлуулдаг.
Энэхүү сонатын хөгжмийн үл тоомсорлох нөлөөг мэдрэхийн тулд хүн амьдралын ямар нөхцөлд зохиогдсоныг мэдэхгүй байж болно; Бетховен өөрөө үүнийг "зөгнөлт соната" гэж нэрлэсэн бөгөөд хөгжмийн зохиолчийг нас барсны дараа "Сар" хэмээх нэрийг Бетховены найзуудын нэг, яруу найрагч Людвиг Релштабын хөнгөн гараар өгсөн гэдгийг та мэдэхгүй байх. Релштаб сонатын тухай сэтгэгдлээ яруу найргийн хэлбэрээр илэрхийлсэн бөгөөд эхний хэсэгт сартай шөнө, нуурын нам гүм гадаргуу, түүгээр тайван хөвж буй завины зургийг харжээ.
Өнөөдөр энэ сонатыг сонсоод ийм тайлбар нь Бетховены хөгжмийн жинхэнэ агуулгаас маш хол, "Сарны гэрэл" гэдэг нэр нь бид хичнээн дассан ч тийм биш гэдэгтэй санал нийлэх байх гэж бодож байна. Энэ хөгжмийн зан чанар, сүнстэй тохирч байна.
Хөгжмийг бүтээхдээ ямар бодол санаа, ямар мэдрэмж төрж байсныг бид мэдэх юм бол хөгжимд өөрийн гэсэн хөтөлбөрийг "нэмэх" хэрэг байна уу?
Одоо “Сарны сонат”-ын үүсэн бий болсон түүхийг ядаж ерөнхийд нь мэдэж байгаа бол өнөөг хүртэл сонсож, хүлээж авч байснаас өөрөөр сонсож, хүлээж авна гэдэгт эргэлзэхгүй байна.
Би Бетховенд тохиолдсон гүн гүнзгий сүнслэг хямралын талаар аль хэдийн ярьсан бөгөөд түүний Хайлигенштадтын гэрээслэлд тусгагдсан байдаг. Энэ хямралын өмнөхөн Бетховены амьдралд түүний хувьд чухал үйл явдал болсон нь түүнийг ойртуулж, хурцалж өгсөн нь дамжиггүй. Яг энэ үед тэр дүлий дөхөж байгааг мэдрэхдээ амьдралдаа анх удаа жинхэнэ хайр ирж байгааг мэдэрсэн (эсвэл ядаж түүнд тийм юм шиг санагдсан). Тэрээр өөрийн дур булаам шавь, залуу гүн гүнж Жулиетта Гичкардигээ ирээдүйн эхнэрээ гэж бодож эхлэв. “...Тэр надад хайртай, би ч түүнд хайртай. Энэ бол сүүлийн хоёр жилийн анхны гэрэл гэгээтэй мөчүүд” гэж Бетховен эмчдээ хандаж, хайрын аз жаргал түүнийг аймшигт өвчнийг даван туулахад тусална гэж найдаж байжээ.
Тэгээд тэр? Тэрээр язгууртны гэр бүлд өссөн тэрээр багшийгаа дорд үздэг байсан - алдартай байсан ч даруухан, бас дүлий. "Харамсалтай нь тэр өөр ангид харьяалагддаг" гэж Бетховен хайртынхаа хооронд ямар ан цав байгааг ухаарсан гэж хүлээн зөвшөөрөв. Гэвч Жульетта түүний гайхалтай багшийг ойлгож чадаагүй; Тэр Бетховенд давхар цохилт өгсөн: тэр түүнээс нүүр буруулж, дунд зэргийн хөгжмийн зохиолч Роберт Галленбергтэй гэрлэсэн боловч ...
Бетховен бол агуу хөгжимчин, агуу хүн байсан. Титаник хүсэл зориг, хүчирхэг сүнс, өндөр бодолтой, гүн гүнзгий мэдрэмжтэй хүн. Түүний хайр, зовлон зүдгүүр, энэ зовлонг даван туулах хүсэл нь ямар агуу байсныг та төсөөлж байна уу!
Амьдралынх нь энэ хүнд үед “Сарны сонат” бүтээл туурвижээ. Бетховен "Зөгнөлт шиг соната" гэсэн жинхэнэ гарчигныхаа дор "Гунгинс Жулиетта Гичкардид зориулав" гэж бичжээ ...
Одоо энэ хөгжмийг сонсоорой! Үүнийг зөвхөн чихээрээ биш, бүх зүрх сэтгэлээрээ сонсоорой! Мөн магадгүй одоо та нар урьд өмнө хэзээ ч сонсож байгаагүй хэмжээлшгүй их уй гашууг эхний хэсэгт сонсох болно;
хоёр дахь хэсэгт - ийм тод, нэгэн зэрэг гунигтай инээмсэглэл нь тэдний урьд өмнө анзаараагүй байсан;
Эцэст нь хэлэхэд, эцсийн шатанд - хүсэл тэмүүллийн ийм ширүүн буцалж буй байдал, уйтгар гуниг, зовлонгийн хүлээсээс гарах ийм гайхалтай хүсэл тэмүүлэл, үүнийг зөвхөн жинхэнэ титан л хийж чадна. Гай зовлонд нэрвэгдсэн Бетховен ийм титан байв.
“Сарны сонат” нь биднийг Бетховены уй гашуу, Бетховены зовлонгийн ертөнц рүү ойртуулж, зуун хагасын турш сая сая хүмүүсийн, тэр байтугай хэзээ ч нухацтай сонсож байгаагүй хүмүүсийн сэтгэлийг хөдөлгөж ирсэн Бетховены гүн гүнзгий хүн төрөлхтөнд ойртуулсан юм. жинхэнэ хөгжим.
Яг үүнтэй адил баяр баясгалантай хөгжим бидэнд хорвоогийн бүх баяр баясгалан, хүмүүсийг инээлгэж, хөгжилдөж буй бүхнийг илчилдэг.
Баяр баясгалангийн сэдэв Бетховены олон бүтээлд сонсогддог, тэр дундаа алдарт есдүгээр симфони дуулддаг бөгөөд төгсгөлд нь (симфоник хөгжмийн түүхэнд анх удаа!) Бетховен найрал дууг танилцуулж, гоцлол дуучид хүчирхэг дууллыг дуулжээ. Баяр баясгалан" гэж Шиллерийн хэлсэн үгэнд бичжээ.
Харин Долоо дахь симфони бол Бетховены цөөхөн бүтээлүүдийн нэг бөгөөд баяр баясгалан, хөөрч, хөөрсөн баяр баясгалан нь тэмцлийн төгсгөл биш, бэрхшээл, саад бэрхшээлийг даван туулах явцад биш, харин энэхүү ялалтын баяр баясгаланг авчирсан тэмцэл үргэлжилсэн мэт болдог. Өмнө нь бидний хараагүй, сонсогдоогүй газар.
Гэвч Бетховен бодит амьдралын ээдрээ, эргэлт буцалтгүй байдлыг умартан бодолгүйгээр энгийн баяр баясгалангийн хүчинд өөрийгөө өгсөн бол Бетховен болохгүй байх байсан.
Долоо дахь симфони нь Бетховены бусад симфониуудын нэгэн адил дөрвөн хэсэгтэй. Эдгээр хөдөлгөөнүүдийн эхнийх нь урт удаан танилцуулгатай байдаг. Бетховен өөрөө байнга ярьдаг байгалийг хайрлах хайрын цуурайг энэхүү оршил хэсэгт олон шүүмжлэгчид сонссон. Жишээлбэл, түүний зургадугаар симфони ихэнх нь байгальтай холбоотой байдаг бөгөөд өөрийнх нь хэлснээр хөхөө, ороол, бөднө шувууд, булшнууд зохиоход нь тусалсан юм.
Долдугаар симфонийн оршилд өглөөний байгалийн сэрэх зургийг сонсоход үнэхээр хэцүү биш юм. Гэхдээ Бетховен дахь бүх зүйлийн нэгэн адил байгаль энд бас хүчирхэг бөгөөд нар мандвал түүний анхны туяа эргэн тойрон дахь бүх зүйлийг хурц, шатаж буй гэрлээр гэрэлтүүлдэг. Эсвэл эдгээр нь бас тийм ч амар биш байсан тэмцлийн алс холын цуурай юм болов уу...
Харин одоо танилцуулга дуусч, Бетховен бидэнд баяр баясгалангийн элементийг шууд утгаараа буулгаж байна. Симфонийн гурван хэсэг нь үүгээр дүүрэн байдаг. Хэрэв хөгжмийн эрч хүч, түүгээр илэрхийлэгдэж буй мэдрэмжийн хүчийг хэмждэг тийм багаж байсан бол зөвхөн Бетховены долдугаар симфони дээр л бид олон хүний нэг дор цуглуулсан бүх бүтээлд байдаггүй шиг баяр баясгаланг мэдрэх байсан байх. бусад хөгжмийн зохиолчид.
Урлагийн гайхамшиг, хэрэв та хүсвэл амьдралын гайхамшиг гэж юу вэ! Амьдрал нь баяр баясгалангүй байсан Бетховен, нэг удаа цөхрөнгөө барсан Бетховен: "Өө, хувь тавилан, надад ядаж ганц өдөр цэвэр баяр баясгаланг өгөөч!" - Тэр өөрөө урлагаараа хүн төрөлхтөнд олон зууны туршид баяр баясгалангийн ангалыг өгсөн!
Үнэн хэрэгтээ энэ бол гайхамшиг биш гэж үү: хэмжээлшгүй их зовлон зүдгүүрийг зэрлэг баяр баясгалан болгон хайлуулж, үхсэн дүлийрэлээс нүд гялбам тод дууг амилуулж байна! ..
Харин долдугаар симфонийн гурван баясгалантай хөдөлгөөн бол эхний хэсэг, гурав, дөрөв дэх хэсэг юм. Тэгээд хоёр дахь нь?
Энд л Бетховен амьдралын үнэнд үнэнч хэвээр үлдэж, өөрийн хүнд хэцүү туршлагаас суралцсан юм. Долдугаар симфонийг өмнө нь сонсож байгаагүй хүмүүс ч гэсэн түүний хоёр дахь хэсгийн хөгжмийг таних байх. Энэ бол гашуудлын хөгжим юм - тийм ч дуу биш, марш ч биш. Энэ нь Бетховены оршуулгын ёслолын үеэр ихэвчлэн сонсогддог баатарлаг эсвэл эмгэнэлт тэмдэглэлүүдийг агуулдаггүй. Гэхдээ бид бүгдийн эрхэмсэг нэр хүндтэй хүмүүсийн оршуулгын гашуудлын өдрүүдэд иргэний оршуулгын ёслол дээр ихэвчлэн хийдэг нь ийм чин сэтгэлийн, чин сэтгэлийн уйтгар гунигаар дүүрэн байдаг.
Энэ хөдөлгөөний дунд гарч ирсэн хөнгөн хэсэг ч гэсэн (яг үнэндээ хагас зууны дараа бичсэн Шопены оршуулгын ёслолд ч тохиолддог) энэ хөгжмийг ерөнхийд нь гашуудлын өнгө аясаас салгадаггүй.
Бүхэл бүтэн симфонийн энэ хэсэг нь: "Бид бүгд баяр баясгалангийн төлөө тэмүүлдэг, баяр баясгалан бол гайхамшигтай!" Гэвч харамсалтай нь бидний амьдрал зөвхөн баяр баясгалангаар бүтдэггүй ...
Энэ хэсэг нь симфони анхны тоглолтын үеэр олны хүсэлтээр хоёр удаа давтагдсан юм. Энэ хэсэг нь Бетховены хөгжмийн хамгийн үзэсгэлэнтэй, алдартай хуудасны нэг юм. (Д. Б. Кабалевский. Залуучуудад зориулсан хөгжмийн тухай яриа).
Хөгжим нь дэлхийн ижил төстэй бүх үзэгдлийг нэгтгэн дүгнэх чадвартай бөгөөд аливаа төлөв байдлыг дуу авиагаар илэрхийлэхдээ нэг хүний сэтгэлийн туршлагаас илүү их зүйлийг үргэлж өгдөг гэдгийг бид харж байна.
Зөвхөн баяр баясгалан, уй гашуу гэлтгүй бүх гайхамшигт гайхамшиг, уран зөгнөлийн бүх баялаг, амьдралын үл ойлгогдох гүнд нуугдаж буй нууцлаг, ид шидтэй бүх зүйл - энэ бүхэн хөгжимд агуулагддаг, үл үзэгдэгч, гайхалтай, далд зүйлийн гол илэрхийлэл юм.
Асуулт, даалгавар:
- Баяр баясгалан, уйтгар гуниг, уур хилэн, баяр баясгалан гэх мэт хүний үндсэн мэдрэмжийг агуулсан хөгжмийн бүтээлүүдийг нэрлэ.
- Эдгээр шүлгийг сонсоорой. Таны бодлоор аль нь Бетховены "Сарны сонат"-ын дүрд илүү нийцдэг вэ? Сонголтоо тайлбарлана уу.
Илтгэл
Үүнд:
1. Илтгэл, ppsx;
2. Хөгжмийн дуу чимээ:
Бетховен. 7 дугаар симфони:
1 хэсэг. Poco sostenuto-Vivace, mp3;
2-р хэсэг. Аллегретто, mp3;
Бетховен. Симфони дугаар. 9, Ode to Joy (эцсийн дуу), mp3;
Бетховен. Сонат №14:
1 хэсэг. Adagio sostenuto (Гүйцэтгэлийн 2 хувилбар: симфони найрал хөгжим ба төгөлдөр хуур), mp3;
2-р хэсэг. Аллегретто (төгөлдөр хуур), mp3;
3-р хэсэг. Presto agitato (төгөлдөр хуур), mp3;
3. Дагалдан яваа сүрэг, docx.
Амьдралын хязгааргүй ертөнц, хүний мэдрэмж, хүсэл мөрөөдөл, үзэл санаа нь хөгжмийн хэлбэрээр илэрдэг хөгжмийн агуулга юм. Заримдаа хүн хөгжимд гол дүр, дүрийн дүрээр гарч ирдэг, тухайлбал С.С.Прокофьевын "Петр ба чоно" симфони үлгэрийн зоригт анхдагч Петя эсвэл түүний бардам өвөө. Гэхдээ ихэнхдээ тэр хөшигний ард үлддэг. "Би зүрх сэтгэлээ мартсан гэж бодсон" - А.С.Пушкиний шүлгийн нэг ингэж эхэлдэг. Энэ "би" гэж хэн бэ? Бид уянгын баатрын дүр төрхийг нүдээр төсөөлөхийг хичээдэг үү? Үгүй ээ, энд ойлгох арга нь өөр юм: баатар бидэнтэй хамт ертөнцийг хардаг. Бид түүнийг харахгүй байгаа ч түүний оршихуйг тодорхой мэдэрдэг. Хэрэв шүлэг бидний сэтгэлийг хөдөлгөж байгаа бол энэ нь шүлгийн "уран сайхны би" нь бидний өөртэйгөө ууссан гэсэн үг юм. Хөгжим ийм бүрэн нэгдэлд хүрч чадна. “Эх орон минь өргөн” гэж тэр хүн дуулж, дууны баатар шиг мэдрэмж төрүүлдэг. Бүх урлагт зайлшгүй шаардлагатай “урлагийн би” нь янз бүрийн хэлбэртэй байдаг. Бид тодорхой бүтээлийн баатрын тухай, жишээлбэл, жижиг оршил, мөн хувь хүн, үндэсний болон түүхэн хэв маягийн баатруудын тухай ярьж болно.
Хөгжимд хүний ямар шинж чанарууд илэрдэг вэ - дүрсэлсэн дүр, "уран сайхны би" хоёулаа? Түүний гадаад төрх байдлын гадаад шинж тэмдгүүд нь дүрийн хувьд маш чухал юм. Мэдээжийн хэрэг хөгжим нь үсний өнгө, хамрын хэлбэрийг дүрсэлж чадахгүй. Гэвч түүний илэрхийлсэн дохио зангаа, алхаа, ярианы хэв маяг нь дүрийн гадаад төрх байдлын талаар таамаглахад хүргэдэг. Вашекийн “Өө, энэ юу вэ!” хэмээх ариаг нь сонсож байхдаа түүний төөрөлдсөн, залхсан зан үйлийг төсөөлөхөд бэрх. Б.Сметанийн “Бартертай бэр” дуурь, эсвэл Н.А.Римский-Корсаковын “Царын бэр” дуурийн зальтай, наалдамхай Бомелиусын үнэг маягийн хэв маяг. Мөн хөгжмийн зэмсэг нь эелдэг, авхаалжтай, хөдөлгөөнтэй, хачирхалтай, сүрлэг, эрхэмсэг, бүдүүлэг дүрүүдээр дүүрэн байдаг.
Бид хөгжим дэх эмэгтэй, эрэгтэй дүрүүдийн төрлийг хялбархан ялгаж чаддаг. Жишээлбэл, Римский-Корсаковын "Цасан охин" дуурийн туранхай, эмзэг, эелдэг цасан охин, халуун сэтгэлтэй Купава нарыг эргэн санахад хангалттай.
Хөгжим нь хүний сэтгэцийн болон сэтгэл хөдлөлийн төлөв байдлыг хуулбарлах асар их чадвартай. Прокофьевын "Дайн ба энх" дуурийн хунтайж Андрейгийн дэмийрэлийн үзэгдэлээс бид хачирхалтай төөрөгдөлтэй бодлуудын хүнд бөгөөд тодорхой бус урсгалыг бараг бие махбодийн хувьд мэдэрч байна.
Амьд хүмүүсийн нэгэн адил дүр, баатруудад нас, даруу байдал, эрч хүч, сэтгэл хөдлөлийн байдал нь нийгэм, түүх, соёл, үндэсний онцлогтой нягт холбоотой байдаг. Хүн бүх цаг үед, бүх улс оронд баярлаж, цөхрөнгөө барж, уур хилэнг туулсан. Хаад инээж, тариачид инээлдэж, гар урчууд инээв. Гэхдээ бид хоёр адилхан илэрхийлсэн мэдрэмжийг олохгүй. Жишээлбэл, хөгжимд хэдэн төрлийн баяр баясгалан байдаг вэ? Үүнд хичнээн олон баатрууд байна. Гялалзсан Италийн тарантелла, зоримог орос бүжиг, намуухан амттай Аргентины танго, бардам полонез, хоньчны аялгуу, тансаг ордны бүжиг, А.Н.Скрябины уран бүтээлийн баатрын хүндэтгэлийн хөөрөл, аз жаргалын цэвэр ариун мэдрэмжийг дүүргэдэг. С.В.Рахманиновын аялгуу, - эдгээр бүх баяр баясгалангийн илрэлүүдийн ард бид тодорхой хүнийг мэдэрдэг.
Амьдралын янз бүрийн агуулга нь өөр өөр мэдрэмжийг төрүүлдэг. Өрсөлдөгчөө урвуулан хөнөөсөн М.И.Глинкагийн “Руслан, Людмила хоёр” дуурийн золгүй баатар Фарлафын тэнэг, муу баяр баясгалан, Людмилагийн тод баяр баясгалан нь огт өөр мэдрэмжүүд юм.
Хөгжим амьдралын нөхцөл байдлыг хэрхэн тусгадаг вэ? Тэрээр харааны техникийг өргөн ашигладаг. Бид ихэнхдээ голын чимээ, далайн эрэгний чимээ, аянгын чимээ, шуурганы улих, навчны бараг сонсогдохгүй чимээ, шувуудын дууг сонсдог. Гэхдээ эдгээр хамгийн энгийн дууны дүрс нь ч гэсэн хүний дотоод ертөнцийн илрэл болж хувирдаг. М.П.Мусоргскийн “Москва гол дээрх үүрийн гэгээ”, Э.Григийн “Өглөө” зэрэг нь мэдээжийн хэрэг байгалийн сэргэн мандалт, дуу чимээ, өнгөөр цэцэглэн хөгжиж буй зургууд төдийгүй хүний сэтгэлийн шинэчлэл юм.
Хөгжим нь амьдралын илүү төвөгтэй нөхцөл байдлыг сэргээж чаддаг. Фашизм шиг нийгэм-улс төрийн үзэгдлийг шууд утгаар нь дүрслэх боломжгүй. Гэхдээ Д.Д.Шостакович 7-р симфонидоо уурлаж, эгдүүцэж байсан шиг та түүний ерөнхий дүр төрхийг бий болгож чадна. Хачирхалтай бүжиг, бараг оперетта аялгуу нь механик марш хэмнэлтэй байдаг. Үүний үр дүнд сүнслэг байдлын аймшигт дутагдал, ихэмсэг байдлаар өөртөө сэтгэл ханамжтай, эрх мэдлийг ихэмсэг биширдэг дүр төрх юм. Энэхүү аймшигт хүч нь оюун санааны болон хүмүүнлэгийн хүчээр зогсох хүртэл өөрийн дор байгаа бүх зүйлийг буталж, тэнгэрийн хаяаг бүхэлд нь бүрхэж байна. Амьдралын нөхцөл байдлын статик тойм зургуудаас гадна бид хөгжмийн бүтээлүүдэд янз бүрийн нөхцөл байдал, үйл явдлуудтай тулгардаг.
Интонацын дарааллаас аялгуу бүтээгддэг. Интонацын шугамын хөдөлгөөн ба эсрэг хөдөлгөөнүүд нь бүтцэд нэвчдэг - бүх дуу хоолой, полифони элементүүдийн нийлбэр. Хөгжимт драматурги, өрнөл, өрнөл нь том хэлбэрээр гарч ирдэг. Театр, уран зохиолоос авсан эдгээр нэр нь санамсаргүй биш юм. Тэд бусад урлагийн туршлагад тулгуурлан хөгжим нь өөрийн урлагийн ертөнцийг бий болгох янз бүрийн арга замыг эрэлхийлж байсантай холбоотой юм. Ж.Гайдн, В.А.Моцарт нарын сонат, симфониуудын эхний хэсгүүд нь театрын хууль тогтоомжийн дагуу бүтээгдсэн байдаг: дүрүүдийг тод сэдвээр тааварлаж, бид тэдний дуу хоолойг сонсож, хөгжим нь харилцан яриа, маргаанаар дүүрэн байдаг. Романтик соната хэлбэрээр уянгын баатар гарч ирдэг: янз бүрийн сэдвүүдийг ээлжлэн солих нь түүний оюун санааны зөрчилдөөн гэж үздэг. Романтик хөгжмийн зохиолчид мөн тухайн үеийнхээ агуулгыг зохион байгуулах цоо шинэ аргыг зохион бүтээжээ: уран зохиолын болон дууны балладуудын жишээг дагаж, хөгжмийн зэмсэгт балладууддаа ер бусын, чухал ач холбогдолтой, сонирхолтой, хүсэл тэмүүлэлтэй өгүүлдэг "түүхч" дүрийг нэвтрүүлсэн. сэтгэл түгшээсэн үйл явдлууд.
Орчин үеийн хөгжимд контент бүтээх шинэ аргууд олдсон. "Дотоод монолог" -ын уран зохиол, киноны техникийг ихэвчлэн ашигладаг, жишээлбэл, Г.А. Канчелигийн симфони, А.Г.Шнитткегийн бүтээлүүдэд.
Хөгжмийн хэлбэр нь бас нэг чухал үүрэг гүйцэтгэдэг: ойлголтыг удирдан чиглүүлж, тусалдаг. Нийтийн дууны аялгуунд шинэ хэллэг бүр өмнөх дууг нь дуусгасан ижил дуугаар эхэлдэг. Энэхүү гинжин хэлхээ нь аялгууг мартагдашгүй болгоход хувь нэмэр оруулдаг.
Мянга мянган утас бүхий горим, зохицол, хэмнэл, найруулгын хэлбэрүүдийн зохион байгуулалт нь хөгжмийн бүтээлийн дуу авианы эдийг хатгаж, амар амгалан, аз жаргал, гоо үзэсгэлэнгийн тухай зоримог, гүн гүнзгий уран сэтгэмжийн бодлыг шингээсэн төгс хэлбэрийг бий болгож, сая сая хүнд ойр, ойлгомжтой бодлыг бий болгодог. дэлхий даяарх хүмүүсийн .
Хөгжмийн агуулга- бүтээлийн дотоод оюун санааны дүр төрх; хөгжим юуг илэрхийлдэг. Уран сайхны агуулга бүр гурван талтай - сэдэв(хуйвалдаан), сэтгэл хөдлөлтэйТэгээд үзэл суртлын(“Хөгжимчдэд зориулсан гоо зүйн тухай ном”, М.-София, 1983, 137-р тал). Хөгжмийн агуулгын гол ойлголтууд - санаа(хөгжмийн сэтгэлгээний мэдрэмж) ба хөгжмийн зураг(хөгжмийн мэдрэмжийг шууд нээх цогц байдлаар илэрхийлсэн зан чанар, түүнчлэн мюзикл мэдрэмж, сэтгэцийн төлөв байдлыг олж авах). Хөгжмийн агуулгын хамгийн чухал бөгөөд өвөрмөц тал нь гоо сайхан, үзэсгэлэнтэй,түүний гадна урлаг байхгүй (мөн тэнд, х. 39). Өндөр гоо зүй, уран сайхны давамгайлал гоо үзэсгэлэн, эв найрамдлын мэдрэмж(Доод, өдөр тутмын мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийг хугардаг призмээр дамжуулан) хөгжим нь хүний зан чанарыг дээшлүүлэх нийгмийн хамгийн чухал үүргийг гүйцэтгэх боломжийг олгодог.
Хөгжим дэх хэлбэр- дуу агуулгын хэрэгжилтэлементүүдийн систем ба тэдгээрийн харилцааг ашиглах. Энэ хэлбэрийн үр хөврөлхөгжмийн болон хөдөлгөөнт динамик түүний импульс - интонацын цогцолбор, үзэл суртлын болон дүрслэлийн агуулгын мөн чанарыг хамгийн шууд тусгаж, хөгжмийн цөмийг хэрэгжүүлэхийг төлөөлдөг. хэмнэл, горим, бүтэц ашиглан бодол санаа. Хөгжмийн бодол(санаа, дүр төрх) -д тусгагдсан болно хэмжүүрийн зохион байгуулалт, аялгууны мотив бүтэц, хөвч, контрпункт, тембр гэх мэт..; Энэ нь хөгжмийн нэгдмэл хэлбэрээр, давталт, ялгаатай байдал, эргэцүүлэн бодох системээр дамжуулан логик хөгжилд, хөгжмийн хэлбэрийн хэсгүүдийн янз бүрийн семантик функцүүдийн цогцоор бүрэн хэрэгждэг. Зохиолын техник (хөгжмийн хэлбэр) нь хөгжмийн бүрэн илэрхийлэлд үйлчилдэг. бодол санаа, гоо зүйн хувьд бүрэн дүүрэн уран сайхны цогцыг бий болгох, гоо үзэсгэлэнгийн ололт амжилт (жишээлбэл, П. И. Чайковскийн хэлснээр техникийн дүрэм журам нь зохицол, "гармоник гоо сайхныг" тодорхойлдог).
Хөгжмийн хэлбэр, агуулга нь адилхан. Аливаа, түүний дотор хамгийн нарийн, уран сайхны мэдрэмжийн сүүдэр нь хөгжмийн хэлбэрийн зарим хэрэгслээр илэрхийлэгддэг, техникийн аливаа нарийн ширийн зүйл нь агуулгыг илэрхийлэхэд үйлчилдэг (амаар илэрхийлэх боломжгүй байсан ч). Хөгжмийн үзэл баримтлалын бус байдал. Аман ярианы хэлэнд зохих ёсоор хуулбарлахыг зөвшөөрдөггүй уран сайхны дүр төрхийг хөгжмийн онолын шинжилгээний тусгай уран сайхны болон техникийн хэрэгслээр хангалттай найдвартай гаргаж авах боломжтой бөгөөд энэ нь агуулга, хөгжмийн хэлбэрийн нэгдмэл байдлыг нотолж байна. . Тэргүүлж байна, бүтээлч хүчин зүйлЭнэ эв нэгдэлд үргэлж байдаг агуулга нь аялгуунд шингэсэн. Түүнээс гадна, бүтээлч үйл ажиллагаа нь зөвхөн тусгал, идэвхгүй төдийгүй "демиурги" шинж чанартай бөгөөд шинэ уран сайхны, гоо зүйн, оюун санааны үнэт зүйлсийг бий болгохыг санал болгодог (туссан объектод байхгүй). Хөгжмийн хэлбэр нь музагийн илэрхийлэл юм. түүхэн болон нийгмийн тодорхойлогдсон интонацын бүтэц, холбогдох дууны материалын хүрээнд бодол санаа. Хөгжим материалыг зохион байгуулж байнаВ Хөгжмийн хэлбэрүндсэн ялгаан дээр үндэслэсэн давталт ба давтагдахгүй байх; Бүх өвөрмөц хөгжмийн хэлбэрүүд нь өөр өөр төрлийн давталт юм.
Хөгжмийг анхны "хөгжмийн" гурвалсан үг - аялгуу - биеийн хөдөлгөөнөөс (Грек chorea) тусгаарласны дараа ч гэсэн. Хөгжмийн хэлбэр нь яруу найраг, алхам, бүжигтэй органик холбоог хадгалдаг.(“Х.Бюлоугийн хэлснээр эхэндээ хэмнэл байсан).
Томск хотын 26-р хотын автономит боловсролын байгууллага
Хөгжмийн туршилтыг хянах I улирал
(Науменко Т.И., Алеева В.В. нарын хөтөлбөрийн дагуу)
7-р анги
Эмхэтгэсэн: Жукова Любовь Ивановна,
хөгжмийн багш,
Г. Томск
2016 он
Хөгжмийн эцсийн шалгалт №1 (асуулт)
7-р анги
A) байгалийн тухай жинхэнэ ойлголт нь цутгамал биш, сэтгэлгүй царай биш юм.
2. Уран бүтээлч жинхэнэ урлагийн бүтээл туурвихын тулд дараахь зүйлийг хийх ёстой.
A) юу ч биш
B) харж, ойлгох
3. Аль хөгжмийн зохиолч гэрэл гэгээ төрснийг илэрхийлсэн аялгуунд ("Дэлхийн бүтээн байгуулалт" оратори) цохиулж, "Энэ бол надаас биш, дээрээс байна!"
A) Ж.Брамс
B) М.Глинка
B) I. Гайдн
4. Байгаль III
A) амьд, ууртай
B) тайван, тайван
B) ууртай, тайван
A) агуулгын нэгдмэл байдал
B) хэлбэрийн нэгдмэл байдал
A) програмын бус
B) програм хангамж
A) нэг B) хоёр C) гурав
A) уран зохиолын хөтөлбөрөөс
A) дэлгэрэнгүй
B) ерөнхий ойлголт
в) хоёр хариулт зөв
A) дэлхийн бүх уй гашуу
B) дэлхийн бүх баяр баясгалан
C) баатрын уйтгар гуниг, баяр баясгалан
A) тэнгис ба Синбадын хөлөг онгоц
B) Ханхүү Гуидон
Хөгжмийн эцсийн шалгалт №1 (хариулт)
7-р анги
1.Ф.Тютчев шүлэгтээ бидэнд юуг хамгийн их сургадаг вэ?
Чиний бодсоноор биш, байгаль
A) байгалийн тухай жинхэнэ ойлголт Цутгамал биш, сэтгэлгүй царай биш.
B) төсөөлөл Түүнд сэтгэл бий, түүнд эрх чөлөө бий.
C) байгалийн бэлгийг ашиглах нь түүнд хайр, гаднах байдал бий.
2. Уран бүтээлч жинхэнэ урлагийн бүтээл туурвихын тулд дараахь зүйлийг хийх ёстой.
A) юу ч биш
B) харах, ойлгох, биелэх
B) харж, ойлгох
3. Гэрэл төрснийг илэрхийлсэн аялгуунд (“Дэлхийн бүтээн байгуулалт” ораторид) цохиулсан хөгжмийн зохиолч: “Энэ надаас биш, дээрээс байна!”
A) Ж.Брамс
B) М.Глинка
B) I. Гайдн
4. Байгаль III "Зун" концертын хэсэг ("Улирал" циклээс) А.Вивалди гарч ирэв:
A) амьд, ууртай
B) тайван, тайван
B) ууртай, тайван
5. Ф.Тютчевын шүлэг, И.Репин, И.Айвазовскийн зураг (сурах бичгийн 4-р хуудас), А.Вивальдигийн хөгжим ямар санааг нэгтгэдэг вэ?
A) агуулгын нэгдмэл байдал
B) агуулга, хэлбэрийн нэгдмэл байдал
B) хэлбэрийн нэгдмэл байдал
6. Ямар төрлийн хөгжим үгээр тайлбарлахад хэцүү байдаг вэ?
A) програмын бус
B) програм хангамж
C) нэртэй байх ("Ой", "Шехеразаде", "Мадрид дахь шөнө" болон бусад)
7. П.И.Чайковскийн “11-р сар. Гурав дээр":
A) нэгB) хоёр Гурван цагт
8. А.Скрябины 12-р этюд нь хөгжмийн бүтээлийн агуулгын илэрхийлэл нь дараахь зүйлээс үргэлж хамаардаггүйн баталгаа юм.
A) уран зохиолын хөтөлбөрөөс
B) хөгжмийн илэрхийлэлийн хэрэгслээс
C) хөгжмийн зохиолчийн хувийн туршлагаас
9. Урлагийн бүтээлч байдлын үндэс нь (сондгойг нь сонго):
A) танихгүй хүмүүсийн мэдрэмж, бодлыг илэрхийлэх
B) Зохиогчийн мэдэрсэн мэдрэмж, бодлын илэрхийлэл
C) ялагдал, ялалтын хувийн туршлага
10. Хөгжмийн агуулгын хамгийн чухал шинж чанар нь юу вэ?
A) дэлгэрэнгүй
B) ерөнхий ойлголт
в) хоёр хариулт зөв
11. Л.Бетховены “Сарны сонат” дууны хөгжим ямар мэдрэмжийг илэрхийлдэг вэ?
A) дэлхийн бүх уй гашуу
B) дэлхийн бүх баяр баясгалан
C) баатрын уйтгар гуниг, баяр баясгалан
12. Н.Римский-Корсаков “Шехеразаде” симфони сюитэд тус тусын хэсгүүдийн нэрийг программ болгон ашигласан (сондгойг нь сонго):
A) тэнгис ба Синбадын хөлөг онгоц
B) Календер - хунтайжийн түүх
B) Ханхүү Гуидон
Ачааж байна...
