Елена Михайловна Иванова
План-конспект занятия по вокалу
План-конспект
открытого занятия педагога дополнительного образования
Ивановой Елены Михайловны
руководителя вокального кружка «Поющие друзья»
технологического техникума г. Биробиджан
Тема занятия вокальных номеров ».
Цель занятия : сформировать представление о последовательности и содержании работ, способствующих повышению качества исполнения разучиваемых песен, научить использовать полученные знания в самостоятельной работе.
Задачи :
а) обучающие :
Закрепить понятия «сольное» и «ансамблевое» пение;
Дать понятие «алгоритм» ;
Обобщить ранее изученный материал, познакомив с алгоритмом работы над вокальным произведением ;
Научить детей использовать полученные знания в самостоятельной работе;
б) развивающие :
В процессе вокально -хоровой работы развивать певческие навыки;
Развивать творческие способности, вовлекая детей в работу над песней;
в) воспитательные :
Формировать устойчивый интерес к музыкальной вокальной культуре ;
Воспитывать доброе отношений друг к другу и к окружающим.
Технологии, используемые на занятии :
Технология формирования певческой культуры.
Технология дифференцированного обучения.
Технология индивидуального обучения.
Здоровьесберегающая технология.
Материальные средства обучения :
Фортепиано
Доска, мел
Магниты
Мульти-медиа проектор, экран
Карандаш, тетрадь
Ноутбук
Микрофон
Фонограмма минус
Ноты и текст песен
Ход занятия
I. Организационный момент.
Воспитанники кружка входят в класс, садятся на свои места.
Педагог :
Здравствуйте. Я рада новой встрече с вами. Сегодня, ребята, мы продолжим работу над нашими песнями. Первую половину занятия мы посвятим изучению нового материала и общей песне, которую мы готовим к праздничному концерту, а во второй половине займемся индивидуальной и самостоятельной работой.
Инструктаж по технике безопасности на рабочем месте :
Напоминаю вам, что вся техническая аппаратура у нас работает от электричества, поэтому необходимо быть максимально осторожными : стараться не задевать провода фортепиано и магнитофона, микрофонный провод не крутить в руках. На стульях не качаться во избежание травм.
Тема нашего занятия звучит так : «Алгоритм работы, направленной на достижение высокого уровня исполнения сольных и ансамблевых вокальных номеров », а.
цель наша сегодня : узнать в какой последовательности ведется работа над вокальным произведением и научиться самостоятельно применять полученные знания.
II. Теоретическая часть.
Изучение нового материала.
И начнем мы с того, сто попытаемся разобраться : в чем состоит суть темы занятия . Первое слово, думаю, покажется вам наиболее интересным - «алгоритм» . Сразу спрошу : может кто-то знает, что оно означает?
Учащиеся : …
Педагог :
А ведь, нет ничего проще : алгоритм - последовательность действий (шагов, приводящая к достижению поставленной цели, т. е. что за чем следует делать, чтобы получить желаемый результат.
А основная цель у нас какая? Для чего мы приходим сюда (в вокальный кружок ) заниматься?
Учащиеся : Чтобы научиться красиво петь песни, выступать на сцене.
Педагог :
Правильно. Нам не хочется просто спеть песню (как получится, на наших занятиях мы стремимся научиться исполнять ее на достойном уровне. Известно, что нет предела совершенству, но мы должны к нему стремиться. А для того, чтобы получить хороший результат в нашей с вами работе, мы должны четко представлять себе из чего она состоит.
Понятно, что мы должны много слушать музыки, читать, выполнять различные упражнения на дыхание, развитие голоса и много другое. Но, сейчас мы с вами попытаемся понять : из каких шагов, из каких этапов состоит работа над песней, будь она сольная или ансамблевая.
А, кстати, кто может напомнить : чем отличается сольное исполнение от ансамбля. А в чем состоит сложность каждого из них.
Сольное пение – поет 1 человек, большая ответственность за то, как ты споешь, отсутствие рядом локтя товарища – нет психологической поддержки, отсюда – страх, нет возможности «спрятаться» если что-то не получается так как хотелось бы.
В ансамбле – другие особенности : много голосов, здесь важно достичь слаженного пения, т. е. единства в исполнении.
Независимо от того, сольное произведение или ансамблевое, алгоритм примерно одинаковый. В ансамбле работа усложняется за счет затраты большего количества времени особенно на начале, когда осуществляется разучивание партий (голосов) (т. е. мелодии и ритма каждой из них, а затем их соединение и выстраивание гармонии.
Итак, ребята, вашему вниманию предлагается вот такая схема. (см. схему № 1) Сегодня мы с ней только познакомимся. А уже на следующих занятиях будем изучать более подробно. Напоминает эта схема кому-то «лестницу» , а кому-то, в связи с последними Олимпийскими играми «пьедестал» . Победителем здесь станет тот, кто дойдет до самой высокой ступеньки, а наградой станет что?
Учащиеся : …
Педагог : Да, аплодисменты слушателей и удовлетворение от проделанной работы.
Физминутка
Педагог : Сейчас свои знания мы попробуем применить на практике. Но прежде чем приступить к работе над нашим репертуаром, нам необходимо что сделать?
Учащиеся : …
Педагог : Правильно, подготовить певческий аппарат к работе, ведь работа над качеством исполнения произведения начинается уже с выполнения упражнений.
III. Практическая часть.
Работа над качеством исполнения сольных и ансамблевых вокальных произведений .
3. 1 Подготовка певческого аппарата к работе (работа стоя) :
1. Певческая установка.
2. Артикуляционная гимнастика :
Разработка щёк : «Клоунские гримасы : улыбка-трубочка» , «Пасть льва» , «Хомячок : голодный и сытый» , «Шпаги» .
Разработка губ : «Пятачок» , «Кусаем губы» , «Недовольная лошадь» .
Разработка языка : «Жевачка» , «Часики» , «Лошадь и пони» .
Разработка мягкого неба : «Колесики» , «Позеваем» .
3. Упражнения на дыхание :
«Игра со свечкой» (глубокий вдох-медленный выдох) .
«Сдуваем воздушный шарик» (выдох с остановками на счет 1-5) .
«Насос» (медленный вдох-сильный выдох) .
«Собака в жару» .
4. Распевание :
«На одном звуке закрытым ртом» (+ цепное дыхание) .
«Два звука : м, у, а» (формирование гласных + мягкая атака) .
«Пять звуков : «пение губами» (+работа мышц губ) .
«Пять звуков : а-а… о-о… и-и…» (+пение на опоре) .
«Пять звуков : Ми-и-а-ми… А-ми» (формирование гласных + твердая и мягкая атака+ скачки) .
«Т 5/3 и Д» (расширение диапазона + опора + тембральная окраска звука + дыхание + атака звука).
Педагог : А теперь приступаем к работе над песней «Только вперед» .
3.2 Работа над ансамблевым вокальным произведением
(«Только вперед» - 1 куплет и припев):
1. Повторение песни (1 куплет и припев) .
2. Припев :
Ритмическая и темповая слитность ансамбля.
Единая манера звукообразования : округлые гласные.
Фразировка.
3. Куплет (работа с солистами) :
4. Соединение куплета с припевом :
Своевременное вступление солистов.
Пауза перед припевом.
5. Закрепление под фонограмму (1 куплет и припев) :
При помощи фортепиано и педагога.
Самостоятельно.
Физминутка
Педагог : Ребята, скажите пожалуйста, на каком этапе работы мы с вами сейчас находимся. Аргументируйте свой ответ.
Дети : Преимущественно на начальном (ведется работа над чистотой интонирования и построения гармонии, точностью ритма, но уже постепенно начинаем использовать элементы 2 этапа (единая манера звукообразования, дикция, артикуляция, дыхание, атака звука).
Педагог : Молодцы. А сейчас я вам предлагаю поработать самостоятельно. Задача перед вами будет стоять следующая : определить на каком этапе работы над песней находятся ребята, с которыми я сейчас буду работать индивидуально.
Будьте, пожалуйста, внимательны : не критиковать – вы должны понимать, что, кто-то пришел раньше в коллектив, кто-то позже, у кого-то получается чуть быстрее, а кому-то необходимо побольше времени. Вам надо просто определить (ни с кем не советуясь) ступеньку на которой они находятся, т. е. показать свои знания.
Работа ведется педагогом параллельно : используются 2 формы работы индивидуальная и фронтальная.
3.3 Работа над сольным вокальным произведением :
1. «Белыми птицами» Елена Фурман и Кристина Сенько :
Ритмический ансамбль,
Своевременность вступления,
Дикция и артикуляция,
Чистота интонации в припеве.
2. «Кукушка» Ксения Боковня :
Единая округлая манера звукообразования,
Звук на опоре – избавление от пения на крике.
3. «Звездный календарь» Настя Егрищина :
Дикция и артикуляция,
Единая открытая манера звукообразования,
Пение на опоре.
4. «Я вернусь» Юлия Слесарчук :
Динамические оттенки,
Пение на опоре,
Фразировка,
Жанр и характер произведения,
Интонационно-драматическое развитие песни (контрастное) .
IV. Подведение итогов.
Педагог : Занятие наше близится к концу, и мне хотелось бы от вас услышать : что нового вы сегодня для себя узнали, какая работа проделана сегодня, и какая, на ваш взгляд работа нам еще предстоит.
Учащиеся : 1. Сегодня мы познакомились с вами с алгоритмом работы над вокальными произведениями и учились определять этапы нахождения процесса работы над произведением. 2. Работали над ансамблем 1 части песни «Только вперед» . 3. Работали над сольными песнями, улучшая уровень их исполнения.
Мы с вами сегодня проделали огромную работу, каждый из вас старался, вы молодцы. Впереди у нас много интересной работы. Но это будет на следующих занятиях . А сегодня всем спасибо, до свидания!
Бюджетное образовательное учреждение
Дополнительного образования детей
Центр внешкольной работы
Муниципального образования Динской район
Конспект открытого занятия
в вокальной студии
2 год обучения
«Там, где музыка живет»
Подготовила
Педагог дополнительного образования
Корж Татьяна Александровна
Станица Динская 2012
Пояснительная записка
к открытому занятию в вокальной студии «Настроение»
3-й год обучения
Мой педагогический стаж 16 лет. 12 из них я работаю в системе дополнительного образования. Считаю, что за это время мною наработан большой опыт. Перед современным педагогом дополнительного образования стоят задачи не только по учебному процессу. Сегодня педагог дополнительного образования должен быть активным участником педсоветов, умелым организатором творческого коллектива, уметь работать с родителями, быть пропагандистом педагогических идей.
Из множества проведенных мною открытых занятий данное занятие выбрано не случайно.
Во-первых: данное занятие проведено в рамках методической недели. Дата проведения апрель 20210 года, т.е. занятие проведено сравнительно недавно в группе 3-го года обучения. Эти ребята продолжают заниматься интересным и любимым делом.
Во-вторых, например данного занятия, я старалась представить возможности занятий хорового пения, как средства реализации здоровьесберегающих технологий.
В моей педагогической практике широко представлен метод артпедагогики, который позволяет раскрыть у моих воспитанников творческие способности.
А моей программе несколько направлений и разделов. Самый объемный – это вокально-хоровая работа. Здесь, конечно, первостепенным является постановка голоса, его охрана. И без творческого подхода не обойтись. Разучивая тренировочные упражнения, я использую метод вокалотерапии. На данном занятии ярко представлены дыхательные упражнения по системе А.Н.Стрельниковой.
Одним из этапов занятия являются упражнения, направленные на тренировку и стимуляцию физиологических процессов организма детей. Музыка является здесь ритмическим раздражителем. Важно отметить, что это замечательное средство коррекции ребят с проблемами ритма и координации движений. Такие элементы в занятии дают возможность ребятам стать уверенными и самостоятельными.
Цель этого занятия – научить раскрывать эмоциональный настрой в исполняемых произведениях.
Так как современные дети малоподвижны, они зачастую лишены общения со сверстниками, увлечены компьютерными играми, просмотром телевизора. И следствием всего этого является невнятная речь, отсутствие координации движений, замкнутость, ранимость. Все эти отрицательные факты не могут положительно сказываться на формировании здорового, счастливого, увлеченного ребенка!
Считаю, что представленное мною открытое занятие является ярким примером пропаганды здорового образа жизни. А грамотно выстроенные этапы занятия позволяют воспитанникам создавать и раскрывать музыкальный образ через движения.
Для достижения поставленной цели я определила основные задачи занятия:
Воспитательную задачу – воспитать чувство ответственности, сопереживания за общее дело.
Обучающую задачу – научить новым сценическим движениям для создания образа.
Развивающую задачу – развивать и углублять знания в области искусства.
Все поставленные цели и задачи в ходе занятия были достигнуты.
ОТКРЫТОЕ ЗАНЯТИЕ
Дата: 12.04.2012
Тема: «Там, где музыка живет»
«Нетрадиционные формы обучения в вокально-хоровой студии «Настроение»
Цель: Проверка и закрепление знаний. Практическое использование музыкальной грамоты, навыков, вокально-хорового пения, знаний мировой художественной культуры.
Задачи: обучающая - расширение и закрепление знаний об отечественной
и мировой культуре, стимулирование интереса к искусству, литературе
развивающая - развитие творческих способностей: умение оценивать, размышлять, анализировать музыкальные произведения
воспитательная - формирование художественного вкуса, любви к музыкальному искусству, воспитание слушателя.
Форма занятия : - п у т е ш е с т в и е.
Ход занятия :
Педагог: Ребята! Сегодня у нас необычное занятие, мы с Вами отправимся в интересный путь! Хотите попутешествовать?
Педагог: Тогда вперед, нас ждут интересные встречи с музыкальным искусством. Итак, вперед туда, где живет музыка! Наше путешествие не будет простым, чтобы попасть во все разделы нужно иметь с собой запас знаний, т.к. у нас на пути будут встречаться зашифрованные слова, отгадать и объяснить - главная наша задача. Только так мы сможем отправиться дальше в путь. Справитесь?
Педагог: Ну, тогда вперед!
Ребята подходят к инструменту. На крышке фортепиано находится зашифрованное слово, нужно вписать пропущенные буквы. Самый древний музыкальный инструмент
Педагог: Молодцы! Я думаю нам можно отправиться дальше. (Дети подходят к сцене). Предлагаю отправиться в путь на автомобиле! Звучит песня «Папа купил автомобиль» муз.А.Пугачевой, сл.Ю.Энтина
(На сцене находится уголок старого мастера. На столе среди стружек - музыкальные инструменты – скрипка и флейта)
Педагог: Ребята!. Что же это за место похоже на мастерскую, где изготавливают музыкальные инструменты. Услышать как звучит один из них мы можем только разгадав загадку: (на каком инструменте играл легендарный Орфей?, причем нужно вспомнить старинное название этого инструмента)
Как только дети разгадали название, на сцене появляется музыкант. Он держит в руках флейту. Слушание
Педагог: Давайте послушаем, какую мелодию играл Орфей для своей возлюбленной. Послушайте и скажите, какие чувства эта музыка пробуждает в вашем сердце? О чем говорит музыка?
(Звучит З.В Глюк "Мелодия") фортепиано - Корж Т.А., флейта- Дубовик Л. П.
Педагог: Я готова услышать ваши впечатления
Дети: Эта музыка очень волнительная, чувствительная, плавная, но в то же время очень печальная.
Педагог: Верно, вы все помните, чем закончилась эта история?
Дети: Когда Орфей стал вести Эвридику из царства тьмы, он не выполнил главного условия - не оглядываться назад. Сердце Орфея переполняли чувства, он оглянулся и Эвридика растаяла для него навсегда... Но осталась музыка, которую донес, до нас композитор З.В.Глюк, он написал первую оперу "Орфей".
Педагог: Я ваше внимание хочу обратить на то, что руки человека могут творить замечательные инструменты, но как вы думаете, только ли руки участвуют в создании музыки? Как рождается музыка?
Дети: Конечно, музыкант рождает звуки в своем сердце, а потом переносит их на нотный лист, а после исполняет на музыкальном инструменте.
Педагог: Верно, я вас всех прошу запомнить выражение «Музыка рожденная сердцем».
(учитель подводит ребят к новому стенду).
На стенде расположены картины в 3-х цветовых тонах: красный, голубой, желтый.
Педагог: Ребята! а не свернули ли мы с пути? А какая связь между музыкой и живописью? Ведь картины не умеет ни петь, ни разговаривать? Давайте разгадаем слово: Чем пользуется художник, чтобы пере дать настроение в своей работе, картине? /Краски/
Педагог: Давайте посмотрим на нашу выставку и проанализируем цветовые решения художников, Какими цветами пользуются художники, когда хотят изобразит море? /голубой, синий/ А скажите, бывает ли море желтым, золотым? /Бывает, если в нем отражается лунная дорожка/
А какого цвета будет больше, если мы рисуем осень? / желтого/
Педагог: Все верно, выбор того или иного цвета зависит от восприятия человека, от настроения, внутреннего мира художника.
Пение произведения.
Педагог: А сейчас я прошу вас пройти на ваши места, мы попробуем поработать над нашим произведением: муз. Р. Паулс сл. Аспазии "Колыбельная". Мы не зря говорили сейчас о картинах, красках, а чем пользуется музыкант, чтобы передать настроение произведения
Дети: Звуком.
Педагог: Верно. Музыкант тоже может придать звучанию различные оттенки
Ребята исполняют по партитуре
ВОКАЛЬНО-ХОРОВАЯ РАБОТА:
1. Работа с партитурами
Исполняют только альты до цифры 4.
Педагог использует в обращении с ребятами муз.термины: : унисон, пиано, форте, звуковедение.
Педагог: А теперь скажите, если бы вы были художниками, и у вас были бы сейчас краски, какие цвета больше всего присутствовали в вашей работе?
Дети: Голубой, золотой.
Педагог: Теперь исполним это произведений, но придадим звучанию именно эти цветовые оттенки.
Дети подымаются на сцену и исполняют произведение целиком
Педагог: Спасибо, сегодня наше путешествие подтвердило то, что без знаний музыкальной грамоты, уважения к искусству нам было бы просто не интересно. Но наше путешествие и встречи с музыкой не закончились. Я думая, что мы сможем смело продолжить путешествовать по этой чудесной стране. Расставаться всегда грустно, на память об этом дне я дарю вам эти маленькие нотки, пусть они сольются со звуками вашего сердца и наполнят его добротой и любовью. Мы побывали с вами, в мастерской старого мастера, послушали как звучит настоящая флейта, поговорили о картинах, красках а конечно исполнили наши произведения. Я очень довольна, а вы?
Педагог: Я говорю вам до свидания!
Список использованной литературы
1.Селевко Г.К. Современные образовательные технологии / Г.К. Селевко. – М., 2007.
2. Сластенин В.А. Педагогика: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / В.А. Сластенин, И.Ф. Исаев, Е.Н. Шиянов. – М.: Академия, 2009.
Дыхательная гимнастика – вводная часть открытого занятия
«Там, где музыка живет»
Творческие задания – рисуем музыку!
МБУ ДО «Дом детского творчества №4»
Адрес: ул. Мориса, 82а, г. Новокузнецк, Кемеровская область
ПЛАН-КОНСПЕКТ ЗАНЯТИЯ ПО ВОКАЛУ
Певческая установка. «Волшебные правила пения»
Разработчик:
Арышева Светлана Ивановна,
педагог дополнительного образования,
вокально-эстрадная студия «Орфей»
г. Новокузнецк
Направленность: художественная.
Тема занятия: Певческая установка. «Волшебные правила пения».
Цель: Формирование представлений о понятии «Певческая установка» и практическое применение на занятиях вокалом.
Задачи:
Познакомить учащихся с понятием «Певческая установка».
Познакомить с правилами певческой установки.
Развивать у детей музыкальное восприятие, вокальный аппарат, слух:
Развивать память, внимание, мышление, усидчивость.
Воспитывать интерес к вокальному искусству.
Форма проведения: занятие-репетиция.
Оборудование занятия:
Фортепиано;
Музыкальная аппаратура;
Наглядные пособия;
Сборник нот;
Фонограммы.
Способ организации деятельности учащихся: групповой.
Ход занятия
Организационный момент, введение в тему:
Музыкальное приветствие.
(Педагог поёт: «Здравствуйте, ребята!», дети поют: «Здравствуйте, Светлана Ивановна!»)
Педагог: Сегодня мы займемся очень важным делом - познакомимся с «волшебными правилами пения», без которых нельзя обойтись. Если вы будете их соблюдать, то обязательно научитесь красиво петь. Но сначала я расскажу вам о певческой установке. Ребята, как вы думаете, что это такое?
Дети: это прямая спина, расправленные плечи, хорошее настроение и т.д.
Педагог: Правильно.
Основная часть
Певческая установка - это правильное положение корпуса (туловища) при пении. Чтобы голос звучал свободно и легко, ему ничего не должно мешать: плечи должны быть опущены, спина прямой, не нужно вытягивать шею и высоко поднимать подбородок (а то сразу станешь похожим на петуха, который всех хочет перекричать). От того, как вы держите «корпус», зависит осанка и даже самочувствие. Хорошая осанка необходима всегда, а во время пения – особенно.
Правильная певческая установка это и есть «волшебные правила пения», и этих правил много. Давайте посчитаем сколько их. Я буду их называть, а вы считайте (педагог показывает наглядное пособие, на котором изображено правильное положение при пении стоя и сидя).
1. Главное правило – при пении нельзя ни сидеть, ни стоять расслабленно: нужно сохранять ощущение внутренней и внешней подтянутости.
2. Голову держать прямо, свободно, не опуская вниз и не запрокидывая назад, не вытягивать шею.
3. Стоять твердо на обеих ногах, а если сидеть, то слегка касаясь стула, также опираясь на ноги.
4. При пении в сидячем положении руки должны свободно лежать на коленях.
5. Нельзя сидеть, положив нога на ногу, потому что такое положение создает в корпусе ненужное напряжение.
7. Широко, вертикально открывать рот.
8. Нижняя челюсть должна быть свободна, губы подвижны, упруги.
Сколько насчитали правил?
Дети: 8 правил
Педагог: Молодцы, правильно посчитали. Теперь мы знаем, что есть 8 волшебных правил, однако у меня есть еще один вопрос. Почему эти правила называются волшебными?
Дети: Потому что, если соблюдать эти правила, голос будет звучать красиво и легко.
Педагог: Правильно. А теперь давайте споем знакомую вам распевку про сову, соблюдая эти правила. Сядем ровно, руки положим на колени, выпрямим спинки.
Распевка про сову:
Сова на дереве сидела,
И песню свою пела У-У-У,
Что за странные слова,
Это ухает сова!
Ребята, сегодня мы распелись по новому, соблюдая волшебные правила. Как вы считаете, помогли они нам? Стали мы петь свободно и красиво?
Дети: да!
Педагог: Очень хорошо. Теперь давайте повторим песню, которую мы разучивали на прошлом занятии.
Вокально-хоровая работа над песней «Далеко от мамы», разучивание второго куплета.
3. Итог занятия. Рефлексия
Педагог : Ребята, давайте подведем итог нашего занятия. Что нового мы сегодня узнали?
Дети : Мы познакомились с волшебными правилами пения.
Педагог : Сколько всего этих правил? Расскажите мне их?
Молодцы сегодня вы хорошо поработали. Давайте попрощаемся. До свидания! (в музыкальной форме).
(Педагог поёт: «До свидания!», дети поют: «До свидания!»).
Используемые Интернет-ресурсы:
http://vocalmuzshcola.ru-ресурсы:
Используемая литература:
М. А. Михайлова Развитие музыкальных способностей у детей. Популярное пособие для родителей и педагогов. Академия развития, 1997.
План – конспект урока
Тема урока: Артикуляция как важнейшее условие работы над вокальным произведением
Цель урока: Улучшение дикции и качества звука путем работы над активностью артикуляционного аппарата.
Задачи урока:
1. Обучающие
Обеспечить формирование у учащихся знаний об особенностях работы артикуляционного аппарата;
Обобщить и систематизировать ранее полученные знания по теме «Артикуляция».
2. Развивающие – создать условия для развития у учащегося
Дикционных навыков в разнообразных темпах;
Активности артикуляционного аппарата при различных нюансах;
Эмоционально - образной сферы психологических процессов (воображения, мышления, памяти) при пении упражнений и в процессе работы над вокальными произведениями;
Умения пользоваться нижнереберно - диафрагматическим дыханием.
3. Воспитательные - создать условия для:
Воспитания сознательного подхода к обучению;
Повышения уровня самооценки, стремления к самосовершенствованию и творческой самореализации;
Стимулирования творческого поиска учащихся в создании интерпретации произведений.
Тип урока : комбинированный.
Методы работы:
п о источнику знаний :
Наглядные – наглядно - иллюстративный, слайд-шоу, показ, ТСО;
Словесные – комментарии, объяснения (пояснения практического действия ) , беседа ;
Практические – упражнения, практические задания;
по характеру познавательной деятельности : объяснительно-иллюстративный, репродуктивный, частично-поисковый, элементы исследовательского метода.
Методы вокальной педагогики : концентрический, фонетический, вокальные упражнения, методы показа и подражания, мысленного пропевания, сравнительного анализа.
Технологии:
личностно-ориентированная, развивающего обучения, межпредметных связей; элементы проблемного обучения, имитационно - игрового моделирования профессиональной деятельности, информационной, арттехнологии; исполнительские технологии: формирования певческой культуры, становления ассоциативно-образного мышления.
Межпредметные связи: сольфеджио, теория музыки, анализ музыкальных произведений, аккомпанемент, литература, методика музыкального воспитания, практика, информатика.
Оборудование: фортепиано, ноутбук, презентация по теме урока, зеркало.
Используемая нотная литература:
1. Ф. Абт. Школа пения. - М.,1985.
2.Хрестоматия вокально-педагогического репертуара: для меццо- сопрано. Музыкальное училище I-II курсы./ Сост. П. Понтрягин. - М.: Музыка, 1970.
3. Д. Кабалевский. Романс Бенволио из музыки к спектаклю «Ромео и Джульетта»./ Ноты с сайта -
4. Учите детей петь: Песни и упражнения развития голоса у детей (3- 5 лет). Пособие для муз. руководителей дет. сада. / Сост. Т. Орлова, С. Бекина. – М.: Просвещение, 1986.
Ход урока.
I. Объявление темы, цели и задач урока.
II. Актуализация знаний. Формирование и закрепление вокальных навыков.
1. Элементы дыхательной гимнастики А.Н. Стрельниковой (Приложение № 1).
2. Распевание . Первый вокальный навык – «певческая установка» (развернутый ответ учащегося).
Использование упражнений: интонационно-фонопедические, способствующие развитию силы звука, расширению диапазона, постановке основных вокальных навыков (автор фонопедического метода развития голосового аппарата В.В. Емельянов);
упражнения на формирование и закрепление разнообразных вокальных навыков, в том числе скороговорки, активизирующие голосовой аппарат и улучшающие дикцию.
Метод «эмоционального тренинга» для развития образного мышления учащегося, используя скороговорку «Бобры добры идут в боры» с разным эмоциональным подтекстом: грусть, радость, гнев, восхищение и т.д.
Подвести учащихся к постепенному осмыслению своих вокальных действий и самостоятельному их использованию. Они должны сами найти внутренние установки для выполнения той или иной задачи, используя зрительный, вибрационный, тактильный самоконтроль.
3. Работа над исполнением вокализа (Ф.Абт. Вокализ № 10 ).
Задача работы – добиваться хорошей кантилены (работая над плавностью голосоведения, спокойным взятием «правильного» дыхания), ровности и мягкостью звучания на всем диапазоне, свободной артикуляции, грамотной фразировки.
В процессе работы учащиеся вспоминают теоретические основы вокала (из раздела «Строение голосового аппарата» - «Артикуляционный аппарат» слайды № 12 – 15). В беседе с преподавателем разбираются вокальные навыки «дикция», «артикуляция».
Используя образное мышление, воображение учащихся, необходимо создать такую ситуацию, которая приведет учащегося к яркому выразительному исполнению, грамотному построению драматургии произведения и в то же время будет работать над исправлением его вокально-технических недостатков. В результате восприятия и анализа музыки и текста необходимо дать учащимся возможность прочувствовать художественный образ, пережить его. Поисковые ситуации и наводящие вопросы помогут поющему найти соответствующие приемы вокального исполнения, проявить инициативу в их поиске, благодаря чему развивается мышление, самостоятельность и творчество обучающегося пению.
III . Подведение итогов, выводы. Рефлексия (Обсуждение того, что получилось, а что - нет, в чем были ошибки, как их можно исправить).
IY . Домашнее задание. В Интернете найти записи исполнения лучшими вокалистами песен.
Приложение №1.
Элементы дыхательной гимнастики А.Н. Стрельниковой
Предлагаемая методика была разработана педагогом-вокалистом Александрой Николаевной Стрельниковой.
Упражнения этой лечебной дыхательной гимнастики не только восстанавливают дыхание и голос, но и вообще чрезвычайно благотворно воздействует на организм в целом:
Восстанавливают нарушенное носовое дыхание,
Улучшают дренажную функцию бронхов,
Положительно влияют на обменные процессы, играющие важную роль в кровоснабжении, в том числе и лёгочной ткани,
Повышают общую сопротивляемость организма, его тонус,
Улучшают нервно - психическое состояние организма.
Упражнения выполняются количество раз, кратное 8, лучше всего «стрельниковская сотня» - 96 раз, но поскольку эта гимнастика - один из видов работы на уроке, то количество движений регламентируется отведённым на этот вид деятельности временем. Мы делаем по 32 движений дыхательных упражнения из раздела «Постановка голоса», готовящих голосовой аппарат к дальнейшей работе. Это упражнения:
Упражнение «Обними плечи » (Вдох на сжатии грудной клетки).
Исходное положение: встаньте прямо. Руки согнуты в локтях и подняты на уровень плеч кистями друг к другу. В момент короткого шумного вдоха носом бросаем руки навстречу друг другу, как бы обнимая себя за плечи. Важно, чтобы руки двигались параллельно друг другу, а не крест-накрест. Руки должны двигаться параллельно, их положение в течение всего упражнения менять нельзя.
Упражнение «Насос ». Исходное положение: встать прямо, руки опущены.
Слегка наклонитесь вниз, к полу: спина круглая (а не прямая), голова опущена (смотрит вниз, в пол, шею не тянуть и не напрягать, руки опущены вниз). Сделайте короткий шумный вдох в конечной точке поклона («понюхайте пол»). Слегка приподнимитесь, но не выпрямляйтесь полностью – в этот момент абсолютно пассивно уходит через нос или рот.
Снова наклонитесь и одновременно с поклоном сделайте короткий шумный вдох. Затем, выдыхая, слегка выпрямитесь, выпуская воздух через рот или нос. «Шину накачивайте» легко и просто в ритме строевого шага.
Упражнение «Большой маятник » («Насос» + «Обними плечи»). Исходное положение: встаньте прямо. Слегка наклонитесь к полу (руки тянутся к коленям, но не опускаются ниже них) - вдох. И сразу же без остановки слегка откиньтесь назад (чуть прогнувшись в пояснице), обнимая себя за плечи, - тоже вдох. Выдох пассивно уходит между вдохами - движениями. Итак: поклон полу, руки к коленям – вдох, затем лёгкий прогиб в пояснице – встречное движение рук со слегка откинутой головой (тоже вдох).
Тик- так, вдох с пола - вдох с потолка. Сильно в пояснице не прогибайтесь и не напрягайтесь: всё делается легко и просто, без лишних усилий.
Приложение № 2.
Артикуляционная гимнастика В. В. Емельянова.
Покусайте кончик языка, повторите эту операцию 4-8 раз, пока не почувствуете, что активизировалась работа слюнных желез.
- «Шинковать» язык, т.е. покусывая язык, постепенно его высовывать так, чтобы вы стали покусывать середину языка. Повторите 4-8 раз.
Пощелкайте языком, меняя размеры и конфигурацию рта. «Попротыкайте» языком верхнюю губу, нижнюю губу, щеки. Упражнение называется «иголочка». Повторите несколько раз.
Проведите языком между деснами и губами. Упражнение называется «щеточка», как бы чистим языком зубы.
Выворачиваем нижнюю губу, придавая лицу обиженное выражение, поднимаем верхнюю губу, оскаливая верхние зубы. Чередуем эти положения: обиженное лицо - обрадованное лицо.
После этого поставьте пальцы на нижнечелюстные суставы или челюстно-височные суставы, помассируйте также энергично, чтобы почувствовать под пальцами костные ткани и после этого переходите к движению челюсти «вперед-вниз», т.е. круговое движение. Сначала к горизонтальной плоскости - вперед, дальше - вертикальной - вниз.
Наконец, откройте рот одновременно круговым движением челюсти «вперед-вниз» с открыванием верхних зубов, т.е. с активной верхней губой, и с оттопыриванием нижней губы так, чтобы были обнажены 4 верхних и 4 нижних зуба. Повторите несколько раз. Рот должен быть открыт полностью, т.е. челюсть отведена «вперед-вниз» на максимум и при этом углы рта, так называемая губная комиссура, должна быть ненапряженной. Рот должен иметь вид прямоугольника, поставленного на более короткую сторону. Прямоугольника, а не овала или круга. Эту артикуляционную позицию назовем условно «Злая кошка» («ЗК»).
ЛИТЕРАТУРА
Щетинин. М.Н. Дыхательная гимнастика А.Н. Стрельниковой./ М.Н. Щетинин. – 3-е изд. – М., 2008:
Муниципальное образовательное бюджетное учреждение
дополнительного образования детей
Центр дополнительного образования для детей «Радуга» г. Сочи
Эстрадный вокал
Тема: «Путешествие в страну «Мелодия»»
Домбровская Юлия Юрьевна
Даниленко Светлана Васильевна
Пояснительная записка
Удивительный музыкальный инструмент – человеческий голос. Каждый из нас наделен им. А как неповторимо звучат голоса детей, как они любят петь и выступать как дома для родителей, так и на праздниках. Это придаёт им уверенность в себе, развивает эстетический и художественный вкус.
Приходя на первое занятие по вокалу, они еще не знают, чем им предстоит заниматься. И очень важно с первого занятия раскрыть перед воспитанниками красоту музыки, показать как необходимо овладение средствами вокальной выразительности, музыкально - ритмическими способностями, что помогает детям свободно и раскрепощено держаться на сцене, что сегодня невозможно представить исполнителя эстрадной песни не обладающего хореографическими и актерскими навыками, что позволяет более ярко и выразительно донести до зрителей характер исполняемых песен, приобретать знания музыкальной грамоты. А самое главное оказать влияние на эмоциональный, а, следовательно, и мотивационный аспекты личности к занятиям по вокалу.
Новизна и актуальность разработки.
Разработка данного занятия обусловлена поиском оптимальных форм работы с детьми в системе дополнительного образования. Занятие проходит в форме игры – путешествия, чтоспособствует эмоциональному общению воспитанников, развитию их творческой фантазии. Каждый ребенок находит возможность для творческого самовыражения личности через выполнение индивидуальных и групповых заданий. Педагогу данное занятие помогает получить начальное представление о музыкальных способностях вновь прибывших воспитанников, насколько они любят музыку и желают научиться красиво и правильно петь, насколько он наделен способностью и тягой к творчеству, развитию своих вокальных способностей.
Ещё одной отличительной особенностью данной разработки занятия является скоординированная деятельность всех направлений деятельности при обучении в вокальной студии (вокал, музыкально - ритмические движения, хореография, актёрское мастерство), направленных на достижение единой цели.
При составлении методической разработки использованы методы:
метод «забегания» вперёд и «возвращение» к пройденному материалу;
метод общения;
метод импровизации;
метод драматизации.
Все методы находятся в тесной взаимосвязи. Это помогает педагогу вести в течение занятия такое необходимое живое общение педагога с детьми, позволяющее легко переходить от одного этапа занятия к другому, поскольку носит эмоциональный характер и вызывает у ребят чувство радости. Такой процесс восприятия информации наиболее эффективен.
Занятие построено таким образом, что контроль над эффективностью реализации разработки данного занятия педагог может осуществлять незаметно для воспитанников, так как на последней станции путешествия они сами показывают в игровой форме, насколько реализованы цели и задачи, поставленные педагогом.
Роль и место занятия в образовательном маршруте обучающихся, практическое назначение занятия.
Дети, на данном занятии, имеют возможность, познакомится со всеми разделами программы, по которой они будут обучаться на протяжении всего курса по эстрадному вокалу.
Ожидаемые результаты.
Положительный настрой детей на занятия вокалом,
Практическая значимость образовательной разработки занятия состоит в том, что она может быть применена в кружковой работе, в общеобразовательных школах, Дворцах детского творчества, домах культуры.
Цель:
ЦЕЛЬ: создание условий для включения детей в систему непрерывного музыкально-эстетического образования посредством занятий в вокальной студии.
Задачи:
знакомство детей в игровой форме с основными понятиями песенного жанра;
выработка первоначальных навыков подготовки голосового аппарата к вокальному исполнению;
развитие познавательной активности детей;
содействие эстетическому воспитанию детей;
создание у детей атмосферы радости общения и успешности в коллективе.
Оборудование:
Мультимедиапроектор, экран, ноутбук (компьютер), музыкальная аппаратура (дека для мини-дисков), пианино, журнальный столик, стулья для детей, ларец, нотный стан, «волшебная» палочка.
Возраст детей: 7 – 8 лет
План занятия:
Приветствие
Знакомство
Подготовка к «путешествию»
Станция «Нотки»
Станция «Мажор и Минор»
Станция «Театральная»
Станция «Грация»
Станция «Сцена»
Подведение итогов занятия. Выявление настроения детей.
Прощание.
Ход занятия.
Перед началом занятия в записи звучат детские песни. Ребята знакомятся с буклетом. Дети занимают свои места в аудитории. (слайд № 1)
1. Организационный момент. Приветствие.
Педагог: Здравствуйте, друзья! Хотите побывать в сказочной музыкальной стране? Где прекрасные ученики и добрые педагоги, где учиться не нудно, не трудно, а весело и чудно? Такая страна на свете есть, называется она
«Мелодия»! (слайд № 2)
2. Знакомство
Педагог: Прежде чем отправиться в наше путешествие, давайте с вами познакомимся. Меня зовут Юлия Юрьевна. А как зовут вас?
Дети по одному отвечают.
Педагог:
Вот мы с вами и познакомились. А теперь поприветствуем друг друга.
Приветствие наше будет немного необычным, музыкальным. Именно так
здороваются в прекрасной стране « Мелодия».
Музыкальное приветствие: «Добрый День»
Показ педагога.
Дети вместе с педагогом исполняют приветствие.
Педагог: Молодцы, вы прекрасно справились.
Вот теперь мы можем отправиться в путешествие. Давайте возьмём с собой самое необходимое: светлую улыбку и хорошее настроение. Главная цель нашего путешествия – увидеть, как прекрасна музыкальная страна, какие герои её населяют.
3. Подготовка к «путешествию»
Педагог: Для волшебного путешествия и помощники нужны волшебные: сказочный экран, волшебный ключ и необыкновенный поезд. Сказочный экран у нас есть, необыкновенный поезд мы с вами создадим сами. Я буду паровозом, а вы будете вагончиками. Давайте сейчас построимся и попробуем изобразить настоящий поезд.
Педагог берет флажок и свисток. Дети изображают поезд.
Педагог: Вот мы и готовы! А как мы попадем в страну «Мелодия»?
Педагог достает из ларца скрипичный ключ
Педагог: Вы знаете, что это такое?
Ответы детей
Педагог: Правильно, это скрипичный ключ. Он поможет нам открыть дорогу в прекрасную страну «Мелодия».
Педагог крепит скрипичный ключ на нотный стан.
На экране открывается дверь, (слайд № 3) и дети видят карту страны «Мелодия» (играет сказочная музыка) (слайд № 4)
Педагог: Дорога открыта, путешествие начинается.
Но что за путешествие без веселой песни? Чтобы дорога была веселей, я буду петь песенку, а вы попробуйте запомнить несложные слова песни и петь вместе со мной. Запоминайте.
Припев:
Чух-чух-чух, ту- ту-ту,
Белые барашки
Выдувает на ходу
Паровоз-букашка.
Молодцы, у вас здорово получается! Теперь с весёлой песней нас точно пропустят в музыкальную страну! Куплет исполню я, а с припевом наш поезд тронется. Припев - это начало движения. Итак, приготовились! (слайд № 4, 5)
Дети вместе с педагогом начинают движение по аудитории. Звучит музыка, педагог поет песенку: (плюсовка 1 куплет и припев песни «Паровоз-букашка»)
Поезд останавливается. На экране домик с окошками. (слайд № 6)
4. Станция «Нотки»
Педагог: Наша первая остановка. Посмотрите, ребята, какой замечательный
домик. В этом домике живут 7 очень дружных жильцов ноток.
А вы знаете их имена и кто, на каком этаже живет?
Ответы детей (До, ре, ми, фа, соль, ля, си).
Педагог: Правильно! На первом этаже живет нотка «ДО».
Открывается окошко домика на первом этаже, и дети видят ноту «ДО»
Педагог: В стране «Мелодия» нота «ДО» - символ доброты и дружбы. Эта нота поможет Вам найти много друзей. Ребята, а вы знаете песни о дружбе?
Дети называют песни о дружбе («Дружба крепкая», «Когда мои друзья со мной» и т. д.)
Педагог: На втором этаже живет «РЕ»
Открывается окошко домика, и дети видят ноту «РЕ»
Педагог: Это радость творчества, работа. Как вы думаете, чтобы красиво и правильно петь, нужно много РЕгулярно трудиться?
Ответы детей
Педагог: Да пение это регулярные занятия и много труда. Давайте узнаем, а кто же живет у нас на 3 этаже – нота «МИ», что означает Мир песни.
Открывается окошко домика, и дети видят ноту «МИ»
Песни бывают разные: песня народная и песня, создаваемая композиторами и поэтами. И познакомить нас с этими песнями в дальнейшем сможет нотка «МИ».
Подскажите, кто живет на следующем этаже?
Ответы детей
Педагог: Правильно! Нота «ФА».
Открывается окошко домика, и дети видят ноту «ФА»
В моей стране все большие ФАнтазеры и выдумщики.
Открывается окошко домика, и дети видят ноту «СОЛЬ»
Педагог: Вот мы и на этаже «СОЛЬ». В нашей стране это означает сотрудничество, согласие, сотворчество. Эти качества очень важны, когда жители страны поют хором. Но в нашей стране учатся петь и по одному. Такое пение называется сольным и такой исполнитель солист.
Педагог: Этаж нотки «ЛЯ». ЗемЛЯ… Эта нотка знакомит своих друзей с тем, что происходит на нашей земле. Она рассказывает о разных событиях.
Открывается окошко домика, и дети видят ноту «СИ».
Педагог: Последняя жительница дома – нота «СИ». «СИ» – это сила. Сила творчества, сила фантазии, сила дружбы.
Между ними есть крючочки.
Ну-ка, их произнеси –
Дети: До, ре, ми, фа, соль, ля, си!
Педагог: А теперь наоборот –
Дети: Си, ля, соль, фа, ми, ре, до.
Педагог: Чтобы с ними подружиться,
Надо музыке учиться.
Мир прекрасный ты откроешь,
Если нотки все освоишь.
В мир волшебный попадёшь –
Вместе с ними запоёшь!
Будешь с нотками дружить –
Музыкально будешь жить.
Жить без музыки, дружок,
На земле никто не мог.
Вот мы и познакомились с семью новыми друзьями. Мы с ними еще обязательно встретимся, а пока отправляемся в путешествие в поисках новых друзей.
Дети вместе с педагогом начинают движение по аудитории. Звучит музыка, педагог поет песенку: «Паровоз-букашка». (Плюсовка припев) (слайд № 7)
Поезд останавливается. На экране одноэтажный уютный домик. (слайд № 8)
5. Станция «Мажор и Минор»
Педагог: Наша вторая остановка. И мы попали с вами к двум братьям, с которыми, я надеюсь, мы подружимся. А зовут их Мажор и Минор. И сейчас я хочу познакомить вас с одной замечательной сказкой. Жили - были два брата: Мажор и Минор. Мажор был старшим, а минор - младшим. Старший брат всегда веселился:
Я - лад мажорный: радостный, задорный!
А младший - грустил и вздыхал:
Я печальный с давних пор, потому что я - минор.
Несмотря на разные характеры, братья никогда не ссорились и жили дружно. Вот однажды отправились они в лес по грибы да по ягоды и заблудились...
Ох, пропадём, в яму упадём, запричитал минор. Никогда нам из этого леса не выйти...
Да что ты расплакался, успокаивал его старший брат. Не горюй, а лучше песенку спой!
Исполняет песню: Я минорный звукоряд, грустных звуков длинный ряд, песню грустную пою и сейчас я зареву...
Песня получилась у минора очень уж грустная. Загрустил вместе с ним весь лес, печально зашелестела трава, затих ветерок, даже птички замолчали. А солнышко спряталось за тучку от грустной песенки минора.
Нет, братец, так не годится! - воскликнул мажор. Давай-ка я спою!
И запел мажор свою песню: Все мы дружно стали вряд, получился звукоряд. Не простой - мажорный, радостный, задорный.
Встрепенулся лес, выглянуло солнышко, защебетали весело птички, подпевая старшему брату мажору.
А ну-ка, братец, веселее шаг! Смотри, как ярко светит солнце, как щебечут птицы! Слышишь? Журчит ручей! Вот в какую сторону нам идти!
Так с весёлой песней и выбрались братья из леса!
Понравилась вам сказка?
Так как же зовут двух братьев музыки?
Ответы детей (Мажор и минор).
На экране у домика появляются два человечка. (слайд № 9)
Педагог: А как вы думаете, какие можно выполнять движения под музыку мажора? А минора?
(Мажор - активные: хлопки, прыжки и т.д., минор - плавные.) Мы с вами сейчас проведём игру. Будет поочерёдно звучать музыка. Когда вы услышите мажор, нужно будет хлопать в ладоши, как только зазвучит минор - покачивать руками из стороны в сторону над головой. Всем ясно задание? Посмотрим, кто из вас самый внимательный!
Проводится игра, звучит разнохарактерная музыка.
Педагог: Молодцы, вы все научились разбираться с настроением музыки, а значит, подружились с Мажором и Минором. Но наше путешествие продолжается, и необыкновенный поезд вновь отправляется в путь.
Дети с педагогом вновь образуют поезд и с песней «отправляются в дорогу». Звучит музыка (плюсовка «Паровоз-букашка» припев).
Дети, поют вместе с педагогом. (слайд № 10)
Поезд останавливается. На экране домик – станция. (слайд № 11)
6. Станция «Театральная»
Педагог: Мы не зря остановились на этой станции. Любой человек, выступающий на сцене, будь то актер, музыкант или певец дарит зрителям не только свое творчество, но и эмоции. А вы знаете, что такое эмоции?
Ответы детей: радость, печаль, грусть, восхищение и т. д. А как мы можем передать эти эмоции? Интонацией голоса и мимикой (выражением лица)
Педагог: Сейчас я прочитаю текст уже знакомой нам песенки, а вы внимательно послушаете, а потом ответите, получилось ли мне интонацией голоса и мимикой передать характер и содержание текста?
Педагог читает строки не в характере, грустно и затянуто.
Педагог: Плывут за окошком поля и леса,
Мы едем туда, где нас ждут чудеса,
И солнышко светит и речка блестит
И наш паровозик так быстро летит.
Нет, не удалось мне передать настроение, потому что текст из весёлой, задорной песни. И написал её Александр, а помог ему один из наших друзей Мажор. Давайте вместе с вами прочтём строчки весело?
Дети пытаются проговорить строки весело, задорно, звонко. (слайд № 12)
Педагог: Молодцы, и с этим заданием вы справились. Пришло время отправляться дальше...
Дети вместе с педагогом начинают движение по аудитории. Звучит музыка. Дети, поют вместе с педагогом «Паровоз-букашка» (плюсовка припева). Поезд останавливается. (слайд № 13)
7. Станция «Грация»
На экране танцующая девочка. (слайд № 14)
Педагог: Чтобы весело нам петь,
Нужно телом нам владеть.
Всем под песню танцевать,
Песней с танцем покорять.
Когда певец поет на сцене, он не только должен хорошо петь, но и обязательно уметь красиво двигаться. На станции «Грация» мы с вами попробуем выучить несколько танцевальных движений, которые вам обязательно пригодятся для выступлений. А поможет нам в этом паровозик из «Ромашкова». Будьте внимательны, слушайте музыку и повторяйте движения за мной и волшебными помощниками на экране.
На экране сказочные герои показывают танцевальные движения. Дети пытаются запомнить и повторить движения с помощью педагога.
(слайд № 15, 16, 17)
Педагог: Замечательно! Вы просто настоящие танцоры. Все движения у вас замечательно получаются. Они нам обязательно пригодятся на следующей станции. И снова в путь.
Дети вместе с педагогом начинают движение по аудитории. Звучит музыка. Дети, поют вместе с педагогом (плюсовка припева).(слайд № 18)
8. Станция «Сцена»
На экране сцена. (слайд № 19)
Педагог: Ну, вот, ребята, мы с вами и приехали на одну из самых главных станций страны «Мелодия» - станция «СЦЕНА». Все кто попадает на эту станцию, становятся настоящими артистами. И верным другом им становится Микрофон.
Посмотрите, внимательно, и скажите: «Сколько микрофонов находится в нашей аудитории?»
Ответ детей (10).
Педагог: Вы очень внимательны и правильно посчитали – их ровно 10. Посмотрите, как они улыбаются и очень ждут, когда окажутся в ваших руках, но …
Но чтобы микрофон действительно был помощником исполнителю, надо уметь им пользоваться. Как вы думаете, как нужно пользоваться микрофоном?
Ответ детей
Педагог: У вас интересные предположения. И во многом вы правы. Как со всеми друзьями, так и с микрофоном нужно обращаться бережно.
В микрофон не надо кричать, но и не надо просто напевать.
В микрофон нужно петь ясно, четко и чисто, чтобы слышно было все слова и не было фальши.
Не надо бояться микрофона. Сначала ваш собственный голос покажется не вашим, так как микрофон имеет свойство искажать звуки.
Не надо держать микрофон за головку, а то звук будет глухим.
Но это еще не все.
Держать микрофон нужно в одной руке. 4 пальца должны располагать наверху все вместе, а большой внизу. Микрофон не должен закрывать ваше лицо и располагаться на расстоянии 5 -10 сантиметров. Звук должен попадать в середину микрофона.
Итак, я надеюсь, что вы теперь вооружены знаниями и готовы к работе с
микрофоном.
На протяжении всего рассказа педагог демонстрирует правильное обращение с микрофоном.
Педагог: Сейчас мы с вами попробуем спеть песню с микрофонами, вспомнить, как мы учились быть актерами на станции «Театральная» и движения, которые выучили когда были на станции «Грация». Если мы с вами будем внимательны, то у нас получится настоящее выступление маленьких артистов.
Педагог раздает всем детям микрофоны. Звучит музыка. Дети, вместе с педагогом исполняют песню «Паровоз букашка» пытаясь в своем выступлении соединить эмоции, движения, правильное обращение с микрофоном.
(слайд № 20, 21, 22, 23, 24, 25)
9. Подведение итогов занятия. Выявление настроения детей. (слайд № 26)
Педагог: Вот и подошло к концу наше сегодняшнее путешествие. Но в стране «Мелодия» еще много, много интересного. Занимаясь вокальным творчеством, вы сможете узнавать об этой стране все больше и больше. Понравились ли вам наши приключения?
Ответы детей
Педагог: А вы знаете, что вы так понравились нашим новым друзьям, что они передали вам подарок.
Педагог достает музыкальную шкатулку. Шкатулка открывается. Звучит волшебная музыка.
Педагог: В этой шкатулке разноцветные нотки, с помощью которых мы с вами сегодня сочиним свою настоящую МЕЛОДИЮ. Если вам понравилось наше путешествие, вам было весело и интересно, возьмите из шкатулочки нотку и прикрепите на нотный стан, где располагается скрипичный ключ, который открыл нам дверь в страну «Мелодия».
Дети берут нотки и прикрепляют на нотный стан.
10. Прощание.
Педагог:
Посмотрите, какая замечательная мажорная мелодия у нас получилась.
Да, от общения с музыкой и мы стали сегодня чуть-чуть красивее и добрее. Несите эти чувства в наш мир, и он станет лучше! Вы были замечательными попутчиками, обещайте не забывать дорогу в музыкальную страну «Мелодия». Я очень рада, что сегодня познакомилась с вами. Спасибо вам большое. До новых встреч, друзья!
Загрузка...
