המלחינים המפורסמים ביותר בעולם: רשימת שמות, סקירה קצרה של יצירות. מלחינים רוסים גדולים מלחיני מוזיקה קלאסית

המלחינים הגדולים בעולם בכל הזמנים: רשימות בסדר כרונולוגי ואלפביתי, ספרי עיון ויצירות

100 המלחינים הגדולים של העולם

רשימת המלחינים בסדר כרונולוגי

1. Josquin Despres (1450 -1521)
2. ג'ובאני פיירלואיג'י דה פלסטרינה (1525 -1594)
3. קלאודיו מונטוורדי (1567 -1643)
4. היינריך שיץ (1585 -1672)
5. ז'אן בפטיסט לולי (1632 -1687)
6. הנרי פרסל (1658 -1695)
7. ארקאנג'לו קורלי (1653 -1713)
8. אנטוניו ויוואלדי (1678 -1741)
9. ז'אן פיליפ ראמו (1683 -1764)
10. ג'ורג' הנדל (1685 -1759)
11. דומניקו סקרלטי (1685 -1757)
12. יוהאן סבסטיאן באך (1685 -1750)
13. כריסטוף וויליבאלד גלוק (1713 -1787)
14. יוסף היידן (1732 -1809)
15. אנטוניו סאליירי (1750 -1825)
16. דמיטרי סטפנוביץ' בורטניאנסקי (1751 -1825)
17. וולפגנג אמדאוס מוצרט (1756 -1791)
18. לודוויג ואן בטהובן (1770 -1826)
19. יוהאן נפומוק הומל (1778 -1837)
20. ניקולו פאגניני (1782 -1840)
21. ג'אקומו מאיירביר (1791 -1864)
22. קרל מריה פון ובר (1786 -1826)
23. ג'ואכינו רוסיני (1792 -1868)
24. פרנץ שוברט (1797 -1828)
25. Gaetano Donizetti (1797 -1848)
26. וינצ'נזו בליני (1801 -1835)
27. הקטור ברליוז (1803 -1869)
28. מיכאיל איבנוביץ' גלינקה (1804 -1857)
29. פליקס מנדלסון-ברתולדי (1809 -1847)
30. פרידריק שופן (1810 -1849)
31. רוברט שומאן (1810 -1856)
32. אלכסנדר סרגייביץ' דרגומיז'סקי (1813 -1869)
33. פרנץ ליסט (1811 -1886)
34. ריכרד וגנר (1813 -1883)
35. ג'וזפה ורדי (1813 -1901)
36. צ'רלס גונוד (1818 -1893)
37. סטניסלב מוניושקו (1819 -1872)
38. ז'אק אופנבך (1819 -1880)
39. אלכסנדר ניקולאביץ' סרוב (1820 -1871)
40. סזאר פרנק (1822 -1890)
41. בדריץ' סמטנה (1824 -1884)
42. אנטון ברוקנר (1824 -1896)
43. יוהאן שטראוס (1825 -1899)
44. אנטון גריגורייביץ' רובינשטיין (1829 -1894)
45. יוהנס ברהמס (1833 -1897)
46. ​​אלכסנדר פורפירייביץ' בורודין (1833 -1887)
47. Camille Saint-Saens (1835 -1921)
48. ליאו דליבס (1836 -1891)
49. מילי אלכסייביץ' באלקירב (1837 -1910)
50. ז'ורז' ביזה (1838 -1875)
51. מודסט פטרוביץ' מוסורגסקי (1839 -1881)
52. פיוטר איליץ' צ'ייקובסקי (1840 -1893)
53. אנטונין דבוראק (1841 -1904)
54. ז'ול מסנה (1842 -1912)
55. אדווארד גריג (1843 -1907)
56. ניקולאי אנדרייביץ' רימסקי-קורסקוב (1844 -1908)
57. גבריאל פאורה (1845 -1924)
58. ליאוס יאנצק (1854 -1928)
59. אנטולי קונסטנטינוביץ' ליאדוב (1855 -1914)
60. סרגיי איבנוביץ' טאנייב (1856 -1915)
61. Ruggero Leoncavallo (1857 -1919)
62. ג'אקומו פוצ'יני (1858 -1924)
63. הוגו וולף (1860 -1903)
64. גוסטב מאהלר (1860 -1911)
65. קלוד דביסי (1862 -1918)
66. ריכרד שטראוס (1864 -1949)
67. אלכסנדר טיכונוביץ' גרחנינוב (1864 -1956)
68. אלכסנדר קונסטנטינוביץ' גלזונוב (1865 -1936)
69. ז'אן סיבליוס (1865 -1957)
70. פרנץ להאר (1870 -1945)
71. אלכסנדר ניקולאביץ' סקריאבין (1872 -1915)
72. סרגיי ואסילביץ' רחמנינוב (1873 -1943)
73. ארנולד שנברג (1874 -1951)
74. מוריס ראוול (1875 -1937)
75. ניקולאי קרלוביץ' מדטנר (1880 -1951)
76. בלה ברטוק (1881 -1945)
77. ניקולאי יעקובלביץ' מיאסקובסקי (1881 -1950)
78. איגור פדורוביץ' סטרווינסקי (1882 -1971)
79. אנטון ווברן (1883 -1945)
80. אימרה קלמן (1882 -1953)
81. אלבן ברג (1885 -1935)
82. סרגיי סרגייביץ' פרוקופייב (1891 -1953)
83. ארתור הונגר (1892 -1955)
84. דריוס מילהוד (1892 -1974)
85. קארל אורף (1895 -1982)
86. פול הינדמית (1895 -1963)
87. ג'ורג' גרשווין (1898 -1937)
88. אייזק אוסיפוביץ' דונאיבסקי (1900 -1955)
89. ארם איליץ' חצ'טוריאן (1903 -1978)
90. דמיטרי דמיטרייביץ' שוסטקוביץ' (1906 -1975)
91. טיכון ניקולאביץ' חרניקוב (נולד ב-1913)
92. בנג'מין בריטן (1913 -1976)
93. גאורגי ואסילביץ' סבירידוב (1915 -1998)
94. לאונרד ברנשטיין (1918 -1990)
95. רודיון קונסטנטינוביץ' שצ'דרין (נולד ב-1932)
96. קשישטוף פנדרצקי (נולד ב-1933)
97. אלפרד גארייביץ' שניטקה (1934 -1998)
98. בוב דילן (נולד 1941)
99. ג'ון לנון (1940–1980) ופול מקרטני (נ' 1942)
100. סטינג (נולד ב-1951)

יצירות מופת של מוזיקה קלאסית

המלחינים המפורסמים ביותר בעולם

רשימת המלחינים לפי סדר אלפביתי

נ	מַלחִין	לאום	כיוון	שָׁנָה
1	אלבינוני טומאסו	אִיטַלְקִית	בָּארוֹק	1671-1751
2	ארנסקי אנטון (אנטוני) סטפנוביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1861-1906
3	בייני ג'וזפה	אִיטַלְקִית	מוזיקת ​​כנסייה - רנסנס	1775-1844
4	באלקירב מילי אלכסייביץ'	רוּסִי	"חופן אדיר" - בית ספר למוזיקה רוסי בעל אוריינטציה לאומית	1836/37-1910
5	באך יוהאן סבסטיאן	גֶרמָנִיָת	בָּארוֹק	1685-1750
6	בליני וינצ'נזו	אִיטַלְקִית	רוֹמַנטִיקָה	1801-1835
7	ברזובסקי מקסים סוזונטוביץ'	רוסית-אוקראינית	קלאסיציזם	1745-1777
8	בטהובן לודוויג ואן	גֶרמָנִיָת	בין קלאסיציזם לרומנטיקה	1770-1827
9	ביזה (ביז'ט) ז'ורז'	צָרְפָתִית	רוֹמַנטִיקָה	1838-1875
10	בואיטו אריגו	אִיטַלְקִית	רוֹמַנטִיקָה	1842-1918
11	בוכריני לואיג'י	אִיטַלְקִית	קלאסיציזם	1743-1805
12	בורודין אלכסנדר פורפירייביץ'	רוּסִי	רומנטיקה - "הקומץ האדיר"	1833-1887
13	בורטניאנסקי דמיטרי סטפנוביץ'	רוסית-אוקראינית	קלאסיציזם - מוסיקה כנסייתית	1751-1825
14	ברהמס יוהנס	גֶרמָנִיָת	רוֹמַנטִיקָה	1833-1897
15	וגנר וילהלם ריצ'רד	גֶרמָנִיָת	רוֹמַנטִיקָה	1813-1883
16	ורלמוב אלכסנדר אגורוביץ'	רוּסִי	מוזיקת ​​עם רוסית	1801-1848
17	ובר קרל מריה פון	גֶרמָנִיָת	רוֹמַנטִיקָה	1786-1826
18	ורדי ג'וזפה פורטוניו פרנצ'סקו	אִיטַלְקִית	רוֹמַנטִיקָה	1813-1901
19	ורסטובסקי אלכסיי ניקולאביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1799-1862
20	ויוואלדי אנטוניו	אִיטַלְקִית	בָּארוֹק	1678-1741
21	וילה-לובוס הייטור	ברזילאי	ניאו-קלאסיציזם	1887-1959
22	וולף-פרארי ארמנו	אִיטַלְקִית	רוֹמַנטִיקָה	1876-1948
23	היידן פרנץ יוזף	אוֹסטְרִי	קלאסיציזם	1732-1809
24	הנדל ג'ורג' פרידריק	גֶרמָנִיָת	בָּארוֹק	1685-1759
25	גרשווין ג'ורג'	אֲמֶרִיקָאִי	-	1898-1937
26	גלזונוב אלכסנדר קונסטנטינוביץ'	רוּסִי	רומנטיקה - "הקומץ האדיר"	1865-1936
27	גלינקה מיכאיל איבנוביץ'	רוּסִי	קלאסיציזם	1804-1857
28	גלייר ריינגולד מוריטביץ'	רוסי וסובייטי	-	1874/75-1956
29	גלוק (גלוק) כריסטוף וויליבאלד	גֶרמָנִיָת	קלאסיציזם	1714-1787
30	Granados, Granados y Campina Enrique	ספרדית	רוֹמַנטִיקָה	1867-1916
31	גרחנינוב אלכסנדר טיכונוביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1864-1956
32	גריג אדוארד האברופ	נורבגית	רוֹמַנטִיקָה	1843-1907
33	הומל, הומל (הומל) יוהאן (יאן) נפומוק	אזרחות אוסטרית - צ'כית	קלאסיציזם-רומנטיקה	1778-1837
34	גונוד שארל פרנסואה	צָרְפָתִית	רוֹמַנטִיקָה	1818-1893
35	גורילב אלכסנדר לבוביץ'	רוּסִי	-	1803-1858
36	דרגומיז'סקי אלכסנדר סרגייביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1813-1869
37	דבורג'ק אנטונין	צ'כית	רוֹמַנטִיקָה	1841-1904
38	דביסי קלוד אכיל	צָרְפָתִית	רוֹמַנטִיקָה	1862-1918
39	דיליבס קלמנט פיליבר ליאו	צָרְפָתִית	רוֹמַנטִיקָה	1836-1891
40	Destouches אנדרה קרדינל	צָרְפָתִית	בָּארוֹק	1672-1749
41	דגטיארב סטפן אניקייביץ'	רוּסִי	מוזיקת ​​כנסייה	1776-1813
42	ג'וליאני מאורו	אִיטַלְקִית	קלאסיציזם-רומנטיקה	1781-1829
43	דיניקו גריגוראש	רומנית		1889-1949
44	דוניצטי גאטאנו	אִיטַלְקִית	קלאסיציזם-רומנטיקה	1797-1848
45	איפוליטוב-איבנוב מיכאיל מיכאילוביץ'	מלחין רוסי-סובייטי	מלחינים קלאסיים מהמאה ה-20	1859-1935
46	קבלובסקי דמיטרי בוריסוביץ'	מלחין רוסי-סובייטי	מלחינים קלאסיים מהמאה ה-20	1904-1987
47	קליניקוב וסילי סרגייביץ'	רוּסִי	קלאסיקות מוזיקליות רוסיות	1866-1900/01
48	קלמן אימרה (אמריך)	הוּנגָרִי	מלחינים קלאסיים מהמאה ה-20	1882-1953
49	קיסר אנטונוביץ'	רוּסִי	רומנטיקה - "הקומץ האדיר"	1835-1918
50	לאונקובלו רוג'ירו	אִיטַלְקִית	רוֹמַנטִיקָה	1857-1919
51	ליסט (ליסט) פרנץ (פרנץ)	הוּנגָרִי	רוֹמַנטִיקָה	1811-1886
52	ליאדוב אנטולי קונסטנטינוביץ'	רוּסִי	מלחינים קלאסיים מהמאה ה-20	1855-1914
53	ליאפונוב סרגיי מיכאילוביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1850-1924
54	מאהלר גוסטב	אוֹסטְרִי	רוֹמַנטִיקָה	1860-1911
55	מסקגני פייטרו	אִיטַלְקִית	רוֹמַנטִיקָה	1863-1945
56	מסנה ז'ול אמיל פרדריק	צָרְפָתִית	רוֹמַנטִיקָה	1842-1912
57	מרצ'לו בנדטו	אִיטַלְקִית	בָּארוֹק	1686-1739
58	מאיירביר ג'אקומו	צָרְפָתִית	קלאסיציזם-רומנטיקה	1791-1864
59	מנדלסון, מנדלסון-ברתולדי יעקב לודוויג פליקס	גֶרמָנִיָת	רוֹמַנטִיקָה	1809-1847
60	מיניון לפרנסיס	ברזילאי	מלחינים קלאסיים מהמאה ה-20	1897
61	מונטוורדי קלאודיו ג'ובאני אנטוניו	אִיטַלְקִית	רנסנס-בארוק	1567-1643
62	מוניושקו סטניסלב	פולני	רוֹמַנטִיקָה	1819-1872
63	מוצרט וולפגנג אמדאוס	אוֹסטְרִי	קלאסיציזם	1756-1791
64	מוסורגסקי מודסט פטרוביץ'	רוּסִי	רומנטיקה - "הקומץ האדיר"	1839-1881
65	נפרבניק אדוארד פרנצביץ'	אזרחות רוסית - צ'כית	רוֹמַנטִיקָה?	1839-1916
66	אוגינסקי מיכל קלופאס	פולני	-	1765-1833
67	אופנבך ז'אק (יעקב)	צָרְפָתִית	רוֹמַנטִיקָה	1819-1880
68	פגניני ניקולו	אִיטַלְקִית	קלאסיציזם-רומנטיקה	1782-1840
69	פאכלבל יוהאן	גֶרמָנִיָת	בָּארוֹק	1653-1706
70	Planquette, Planquette (Planquette) ז'אן רוברט ז'וליאן	צָרְפָתִית	-	1848-1903
71	פונס קואלר מנואל מריה	מֶקסִיקָני	מלחינים קלאסיים מהמאה ה-20	1882-1948
72	פרוקופייב סרגיי סרגייביץ'	מלחין רוסי-סובייטי	ניאו-קלאסיציזם	1891-1953
73	פרנסיס פולנץ	צָרְפָתִית	ניאו-קלאסיציזם	1899-1963
74	פוצ'יני ג'קומו	אִיטַלְקִית	רוֹמַנטִיקָה	1858-1924
75	ראוול מוריס ג'וזף	צָרְפָתִית	ניאו-קלאסיציזם-אימפרסיוניזם	1875-1937
76	רחמנינוב סרגיי וסיליביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1873-1943
77	רימסקי - קורסקוב ניקולאי אנדרייביץ'	רוּסִי	רומנטיקה - "הקומץ האדיר"	1844-1908
78	רוסיני ג'ואכינו אנטוניו	אִיטַלְקִית	קלאסיציזם-רומנטיקה	1792-1868
79	רוטה נינו	אִיטַלְקִית	מלחינים קלאסיים מהמאה ה-20	1911-1979
80	רובינשטיין אנטון גריגורייביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1829-1894
81	Sarasate, Sarasate y Navascuez (Sarasate y Navascuez) פבלו דה	ספרדית	רוֹמַנטִיקָה	1844-1908
82	סבירידוב גאורגי ואסילביץ' (יורי)	מלחין רוסי-סובייטי	ניאו רומנטיקה	1915-1998
83	סן-סנס שארל קמיל	צָרְפָתִית	רוֹמַנטִיקָה	1835-1921
84	סיבליוס יאן (יוהן)	פִינִית	רוֹמַנטִיקָה	1865-1957
85	סקרלטי מאת ג'וזפה דומניקו	אִיטַלְקִית	בארוק-קלאסיציזם	1685-1757
86	סקריאבין אלכסנדר ניקולאביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1871/72-1915
87	סמטנה ברידז'יק	צ'כית	רוֹמַנטִיקָה	1824-1884
88	סטרווינסקי איגור פדורוביץ'	רוּסִי	ניאו-רומנטיקה-ניאו-בארוק-סריאליזם	1882-1971
89	טנייב סרגיי איבנוביץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1856-1915
90	טלמן גאורג פיליפ	גֶרמָנִיָת	בָּארוֹק	1681-1767
91	טורלי ג'וזפה	אִיטַלְקִית	בָּארוֹק	1658-1709
92	טוסטי פרנצ'סקו פאולו	אִיטַלְקִית	-	1846-1916
93	פיביך זדנק	צ'כית	רוֹמַנטִיקָה	1850-1900
94	פלוטו פרידריך פון	גֶרמָנִיָת	רוֹמַנטִיקָה	1812-1883
95	חצ'טוריאן ארם	מלחין ארמני-סובייטי	מלחינים קלאסיים מהמאה ה-20	1903-1978
96	הולסט גוסטב	אנגלית	-	1874-1934
97	צ'ייקובסקי פיוטר איליץ'	רוּסִי	רוֹמַנטִיקָה	1840-1893
98	צ'סנוקוב פאבל גריגורייביץ'	מלחין רוסי-סובייטי	-	1877-1944
99	צ'ילה פרנצ'סקו	אִיטַלְקִית	-	1866-1950
100	צימרוסה דומניקו	אִיטַלְקִית	קלאסיציזם	1749-1801
101	שניטקה אלפרד גארייביץ'	מלחין סובייטי	פוליסטייליסטיקה	1934-1998
102	שופן פרידריק	פולני	רוֹמַנטִיקָה	1810-1849
103	שוסטקוביץ' דמיטרי דמיטריביץ'	מלחין רוסי-סובייטי	ניאו-קלאסיציזם-ניאו-רומנטיקה	1906-1975
104	שטראוס יוהאן (אבא)	אוֹסטְרִי	רוֹמַנטִיקָה	1804-1849
105	שטראוס יוהאן (בן)	אוֹסטְרִי	רוֹמַנטִיקָה	1825-1899
106	שטראוס ריצ'רד	גֶרמָנִיָת	רוֹמַנטִיקָה	1864-1949
107	שוברט פרנץ	אוֹסטְרִי	רומנטיקה-קלאסיציזם	1797-1828
108	שומאן רוברט	גֶרמָנִיָת	רוֹמַנטִיקָה	1810-1

בין המנגינות הללו יש מנגינה לכל מצב רוח: רומנטי, חיובי או עצוב, להירגע ולא לחשוב על שום דבר או להיפך, לאסוף את המחשבות שלך.

twitter.com/ludovicoinaud

המלחין והפסנתרן האיטלקי פועל בכיוון המינימליזם, פונה לא פעם למוזיקת ​​אווירה ומשלב במיומנות מוזיקה קלאסית עם סגנונות מוזיקליים אחרים. הוא מוכר למעגל רחב בזכות יצירותיו האטמוספריות שהפכו לפסקול לסרטים. לדוגמה, אתה בוודאי מזהה את המוזיקה מהסרט הצרפתי "1 + 1", שנכתב על ידי איינאודי.

themagger.net

גלאס הוא אחד האישים השנויים במחלוקת בעולם הקלאסיקה המודרנית, שזוכה לשבחים עד השמיים או לביקורת עד התשע. הוא מנגן בלהקה משלו, אנסמבל הזכוכית של פיליפ, כבר חצי מאה וכתב מוזיקה ליותר מ-50 סרטים, כולל The Truman Show, The Illusionist, Taste of Life ו-Fantastic Four. המנגינות של המלחין המינימליסטי האמריקאי מטשטשות את הגבול בין מוזיקה קלאסית לפופולרית.

latimes.com

מחבר של פסקולים רבים, מלחין הסרט הטוב ביותר של 2008 על פי האקדמיה האירופית לקולנוע ופוסט מינימליסטי. הוא כבש את המבקרים עם אלבומו הראשון Memoryhouse, שבו המוזיקה של ריכטר הונחה על קריאת שירה, ובאלבומים הבאים נעשה שימוש גם בפרוזה ספרותית. בנוסף לכתיבת יצירות אווירה משלו, הוא מעבד יצירות קלאסיות: "ארבע העונות" של ויוואלדי בעיבוד שלו עמד בראש מצעדי המוזיקה הקלאסית של iTunes.

היוצר הזה של מוזיקה אינסטרומנטלית מאיטליה לא מזוהה עם הקולנוע עטור השבחים, אבל כבר ידוע כמלחין, וירטואוז ומנוסה לפסנתר. אם תתאר את המוזיקה של מרדי בשתי מילים, הן יהיו "חושניות" ו"קסומות". היצירות והעטיפות שלו ימשכו את מי שאוהב קלאסיקות רטרו: התווים של המאה הקודמת ניכרים במוטיבים.

twitter.com/coslive

מלחין הסרטים המפורסם יצר ליווי מוזיקלי לסרטי קופות וסרטים מצוירים רבים, כולל גלדיאטור, פרל הארבור, אינספשן, שרלוק הולמס, אינטרסטלר, מדגסקר ומלך האריות. הכוכב שלו נמצא בשדרת הכוכבים של הוליווד, ועל המדף שלו פרסי האוסקר, הגראמי וגלובוס הזהב. המוזיקה של צימר מגוונת כמו הסרטים האלה, אבל בלי קשר לטון, היא נוגעת במיתרי הלב.

musicaludi.fr

Hisaishi הוא אחד המלחינים היפניים המפורסמים ביותר, לאחר שקיבל ארבעה פרסי אוסקר יפני לסרט הטוב ביותר. הוא התפרסם בזכות הלחנת הפסקול לסרט האנימה של הייאו מיאזאקי, Nausicaä of the Valley of the Wind. אם אתם מעריצים של היצירות של סטודיו ג'יבלי או הסרטים של טאקשי קיטאנו, אז כנראה שאתם מתפעלים מהמוזיקה של היסאישי. זה בעיקר קל וקל.

twitter.com/theipaper

המולטי-אינסטרומנטליסט האיסלנדי הזה הוא רק ילד לעומת המאסטרים הרשומים, אבל עד גיל 30 הוא הפך לניאו-קלאסיקאי מוכר. הוא הקליט ליווי לבלט, זכה בפרס BAFTA על הפסקול לסדרת הטלוויזיה הבריטית "Murder on the Beach" והוציא 10 אלבומי אולפן. המוזיקה של ארנלדס מזכירה רוח קשה על חוף ים נטוש.

yiruma.manifo.com

היצירות המפורסמות ביותר של לי רו מא הן Kiss the Rain והנהר זורם בך. המלחין והפסנתרן הניו-אייג' הקוריאני כותב קלאסיקות פופולריות המובנות למאזינים בכל יבשת, עם כל טעם מוזיקלי והשכלה. הלחנים הקלילים והחושניים שלו הפכו להתחלה של אהבה למוסיקת פסנתר עבור רבים.

דסטין אוהלורן

fracturedair.com

המלחין האמריקאי מעניין כי אין לו השכלה מוזיקלית, אך בו בזמן כותב את המוזיקה הנעימה והפופולרית ביותר. המנגינות של אוהלורן שימשו בטופ גיר ובכמה סרטים. אולי אלבום הפסקול המצליח ביותר היה עבור המלודרמה "Like Crazy." המלחין והפסנתרן הזה יודע הרבה על אמנות הניצוח ואיך ליצור מוזיקה אלקטרונית. אבל התחום העיקרי שלו הוא קלאסיקות מודרניות. Cacciapaglia הקליט אלבומים רבים, שלושה מהם עם התזמורת הפילהרמונית המלכותית. המוזיקה שלו זורמת כמו מים, זו דרך מצוינת להירגע איתה.

לאילו עוד מלחינים עכשוויים כדאי להקשיב?

אם אתה אוהב את האפוס, הוסף את קלאוס באדלט, שעבד עם צימר על שודדי הקאריביים, לפלייליסט שלך. אתה גם לא יכול לפספס את יאן קצ'מרק, אלכסנדר דספלט, הווארד שור וג'ון וויליאמס - אתה צריך לכתוב מאמר נפרד כדי לפרט את כל היצירות, היתרונות והפרסים שלהם.

לניאו-קלאסיות טעימה יותר, בדוק את Nils Frahm ו-Sylvain Chauveau.

אם אתם לא יכולים לקבל מספיק, זכרו את יוצר הפסקול של "אמלי" יאן טירסן או גלו את המלחין היפני טמון: הוא כותב מנגינות אווריריות מהאגדות.

איזה מוזיקה של מלחינים אתה אוהב ואיזה לא? את מי עוד הייתם מוסיפים לרשימה הזו?

המנגינות והשירים של העם הרוסי היוו השראה לעבודתם של מלחינים מפורסמים מהמחצית השנייה של המאה ה-19. ביניהם היו P.I. צ'ייקובסקי, מ.פ. מוסורגסקי, M.I. גלינקה וא.פ. בורודין. את המסורות שלהם המשיכה גלקסיה שלמה של דמויות מוזיקליות יוצאות דופן. מלחינים רוסים מהמאה ה-20 עדיין פופולריים.

אלכסנדר ניקולאביץ' סקריאבין

היצירתיות של א.נ. סקריאבין (1872 - 1915), מלחין רוסי ופסנתרן, מורה וחדשן מוכשר, לא יכול להשאיר אף אחד אדיש. במוזיקה המקורית והאימפולסיבית שלו נשמעים לפעמים רגעים מיסטיים. המלחין נמשך ונמשך על ידי דימוי האש. אפילו בכותרות יצירותיו, סקריאבין מרבה לחזור על מילים כמו אש ואור. הוא ניסה למצוא את האפשרות לשלב בין צליל ואור ביצירותיו.

אביו של המלחין, ניקולאי אלכסנדרוביץ' סקריאבין, היה דיפלומט רוסי מפורסם וחבר מועצת מדינה פעיל. אמא - ליובוב פטרובנה סקריאבינה (לבית שצ'טינינה), הייתה ידועה כפסנתרנית מוכשרת מאוד. היא סיימה בהצטיינות את הקונסרבטוריון של סנט פטרבורג. הקריירה המקצועית שלה החלה בהצלחה, אך זמן קצר לאחר לידת בנה היא מתה מצריכה. בשנת 1878 סיים ניקולאי אלכסנדרוביץ' את לימודיו וקיבל מינוי לשגרירות הרוסית בקונסטנטינופול. את חינוכו של המלחין העתידי המשיכו קרוביו הקרובים - סבתו אליזבטה איבנובנה, אחותה מריה איבנובנה ואחותו של אביו ליובוב אלכסנדרובנה.

למרות העובדה שבגיל חמש שלט סקריאבין בנגינה בפסנתר, וקצת מאוחר יותר החל ללמוד יצירות מוזיקליות, על פי המסורת המשפחתית, הוא קיבל חינוך צבאי. הוא סיים את חיל הצוערים השני של מוסקבה. במקביל לקח שיעורים פרטיים בפסנתר ובתורת המוזיקה. מאוחר יותר הוא נכנס לקונסרבטוריון במוסקבה וסיים את לימודיו עם מדליית זהב קטנה.

בתחילת פעילותו היצירתית, סקריאבין עקב במודע אחרי שופן ובחר באותם ז'אנרים. עם זאת, אפילו באותה תקופה הכישרון שלו כבר צץ. בתחילת המאה ה-20 כתב שלוש סימפוניות, לאחר מכן את "שיר האקסטזה" (1907) ו"פרומתאוס" (1910). מעניין שהמלחין השלים את הפרטיטורה של "פרומתאוס" עם חלק מקלדת קליל. הוא היה הראשון שהשתמש במוזיקה קלה, שמטרתה מאופיינת במוזיקה חושפנית בשיטת התפיסה החזותית.

מותו בשוגג של המלחין קטע את עבודתו. הוא מעולם לא הבין את תוכניתו ליצור "מסתורין" - סימפוניה של צלילים, צבעים, תנועות, ריחות. בעבודה זו, סקריאבין רצה לספר לכל האנושות את מחשבותיו הפנימיות ביותר ולעורר בהן השראה ליצור עולם חדש, המסומן על ידי האיחוד של הרוח והחומר האוניברסאלי. העבודות המשמעותיות ביותר שלו היו רק ההקדמה לפרויקט הגרנדיוזי הזה.

מלחין רוסי מפורסם, פסנתרן, מנצח S.V. רחמנינוב (1873 - 1943) נולד למשפחת אצילים אמידה. סבו של רחמנינוב היה מוזיקאי מקצועי. שיעורי הפסנתר הראשונים שלו ניתנו לו על ידי אמו, ובהמשך הם הזמינו את המורה למוזיקה א.ד. אורנצקאיה. בשנת 1885 שלחו אותו הוריו לפנימייה פרטית עם הפרופסור של הקונסרבטוריון במוסקבה נ.ס. זברב. לסדר ולמשמעת במוסד החינוכי הייתה השפעה משמעותית על היווצרות דמותו העתידית של המלחין. מאוחר יותר סיים את לימודיו בקונסרבטוריון במוסקבה עם מדליית זהב. בעודו סטודנט, רחמנינוב היה פופולרי מאוד בקרב הציבור במוסקבה. הוא כבר יצר את "הקונצ'רטו הראשון לפסנתר" שלו, כמו גם כמה רומנים ומחזות אחרים. וה"פרלוד בסי מינור" שלו הפך לחיבור פופולרי מאוד. P.I נהדר צ'ייקובסקי הפנה את תשומת הלב לעבודת הסיום של סרגיי רחמנינוב - האופרה "אולקו", אותה כתב בהתרשמות השיר של א.ס. פושקין "צוענים". פיוטר איליץ' השיג את הפקתו בתיאטרון הבולשוי, ניסה לעזור בהכללת יצירה זו ברפרטואר התיאטרון, אך מת באופן בלתי צפוי.

מגיל עשרים לימד רחמנינוב בכמה מכונים ונתן שיעורים פרטיים. בהזמנת הפילנתרופ המפורסם, הדמות התיאטרלית והמוזיקלית Savva Mamontov, בגיל 24 הפך המלחין למנצח השני של האופרה הפרטית הרוסית של מוסקבה. שם התיידד עם F.I. צ'אליאפין.

הקריירה של רחמנינוב נקטעה ב-15 במרץ 1897 עקב אי קבלת הסימפוניה הראשונה החדשנית שלו על ידי הציבור בסנט פטרבורג. ביקורות על העבודה הזו היו באמת הרסניות. אבל האכזבה הגדולה ביותר של המלחין הייתה הביקורת השלילית שהשאירה נ.א. רימסקי-קורסקוב, שדעתו העריך רחמנינוב מאוד. לאחר מכן, הוא נקלע לדיכאון ממושך, ממנו הצליח להיחלץ בעזרת המהפנט N.V. דליה.

ב-1901 השלים רחמנינוב את העבודה על הקונצ'רטו השני לפסנתר. ומרגע זה החלה פעילותו היצירתית הפעילה כמלחין וכפסנתרן. סגנונו הייחודי של רחמנינוב שילב מזמורי כנסייה רוסית, רומנטיקה ואימפרסיוניזם. הוא ראה במנגינה את העיקרון המוביל במוזיקה. זה מצא את ביטויו הגדול ביותר ביצירה האהובה על המחבר, השיר "פעמונים", שכתב לתזמורת, מקהלה וסולנים.

בסוף 1917 עזבו רחמנינוב ומשפחתו את רוסיה, עבדו באירופה ולאחר מכן נסעו לאמריקה. המלחין התקשה עם הניתוק עם מולדתו. במהלך המלחמה הפטריוטית הגדולה, הוא נתן קונצרטים של צדקה, שאת ההכנסות מהם שלח לקרן הצבא האדום.

המוזיקה של סטרווינסקי מתאפיינת בגיוון הסגנוני שלה. ממש בתחילת פעילותו היצירתית, היא התבססה על מסורות מוזיקליות רוסיות. ואז ביצירות אפשר לשמוע את השפעת הניאו-קלאסיציזם, האופיינית למוזיקה של צרפת של אותה תקופה ולדודקפוניה.

איגור סטרווינסקי נולד באורנינבאום (כיום לומונוסוב), בשנת 1882. אביו של המלחין לעתיד פיודור איגנטיביץ' הוא זמר אופרה מפורסם, אחד הסולנים של תיאטרון מרינסקי. אמו הייתה הפסנתרנית והזמרת אנה קירילובנה חולודובסקיה. מגיל תשע המורים לימדו אותו שיעורי פסנתר. לאחר שסיים את לימודיו בתיכון, לבקשת הוריו, הוא נכנס לפקולטה למשפטים של האוניברסיטה. במשך שנתיים, מ-1904 עד 1906, לקח שיעורים מ-N.A. רימסקי-קורסקוב, שבהדרכתו כתב את יצירותיו הראשונות - שרצו, סונטה לפסנתר והסוויטה "פאון ורועת צאן". סרגיי דיאגילב העריך מאוד את כישרונו של המלחין והציע לו שיתוף פעולה. התוצאה של העבודה המשותפת הייתה שלושה בלטים (מבוים על ידי S. Diaghilev) - "ציפור האש", "פטרושקה", "טקס האביב".

זמן קצר לפני מלחמת העולם הראשונה עזב המלחין לשווייץ, ואז לצרפת. תקופה חדשה מתחילה בעבודתו. הוא לומד את הסגנונות המוזיקליים של המאה ה-18, כותב את האופרה אדיפוס המלך ומוזיקה לבלט אפולו מוסאז'טה. כתב ידו של מחברו השתנה מספר פעמים במהלך הזמן. המלחין חי בארה"ב שנים רבות. יצירתו המפורסמת האחרונה היא "רקוויאם". תכונה מיוחדת של המלחין סטרווינסקי היא היכולת לשנות כל הזמן סגנונות, ז'אנרים וכיוונים מוזיקליים.

המלחין פרוקופייב נולד ב-1891 בכפר קטן במחוז יקטרינוסלב. את עולם המוזיקה פתחה לו אמו, פסנתרנית טובה שהרבתה לבצע יצירות של שופן ובטהובן. היא הפכה למורה מוזיקלית אמיתית עבור בנה ובנוסף, לימדה אותו גרמנית וצרפתית.

בתחילת שנת 1900, הצליח פרוקופייב הצעיר להשתתף בבלט "היפהפייה הנרדמת" ולהאזין לאופרות "פאוסט" ו"הנסיך איגור". הרושם שהתקבל מההצגות של תיאטראות מוסקבה התבטא ביצירתיות שלו. הוא כותב את האופרה "הענק" ולאחר מכן את הפתיח ל"חופי המדבר". עד מהרה מבינים ההורים שהם לא יכולים להמשיך ללמד את בנם מוזיקה. עד מהרה הוצג המלחין השואף, בגיל אחת-עשרה, למלחין והמורה הרוסי המפורסם ש.י. טנייב, ששאל אישית את ר.מ. גליירה ללמוד קומפוזיציה מוזיקלית עם סרגיי. ש' פרוקופייב עבר את מבחני הקבלה לקונסרבטוריון סנט פטרבורג בגיל 13. בתחילת דרכו המלחין סייר והופיע רבות. עם זאת, עבודתו גרמה לאי הבנה בקרב הציבור. זה נבע מתכונות העבודות, שבאו לידי ביטוי בדברים הבאים:

• סגנון מודרניסטי;
• הרס קנונים מוזיקליים מבוססים;
• בזבזנות וכושר המצאה של טכניקות קומפוזיציה

ב-1918 עזב ש' פרוקופייב וחזר רק ב-1936. כבר בברית המועצות כתב מוזיקה לסרטים, אופרות ובלטים. אך לאחר שהואשם, יחד עם מספר מלחינים נוספים, ב"פורמליזם", הוא כמעט עבר להתגורר בארץ, אך המשיך לכתוב יצירות מוזיקליות. האופרה שלו "מלחמה ושלום", הבלטים "רומיאו ויוליה", "סינדרלה" הפכו לנחלת התרבות העולמית.

מלחינים רוסים מהמאה ה-20, שחיו בתחילת המאה, לא רק שמרו על מסורות הדור הקודם של האינטליגנציה היצירתית, אלא גם יצרו אמנות ייחודית משלהם, שעבורה יצירותיו של P.I. צ'ייקובסקי, מ.י. גלינקה, נ.א. רימסקי-קורסקוב.

איך היו נראים החיים שלנו בלי מוזיקה? במשך שנים רבות, אנשים שאלו את עצמם את השאלה הזו והגיעו למסקנה שללא הצלילים היפים של המוזיקה, העולם יהיה מקום אחר לגמרי. מוזיקה עוזרת לנו להרגיש שמחה בצורה מלאה יותר, למצוא את האני הפנימי שלנו ולהתמודד עם קשיים. מלחינים, שעבדו על יצירותיהם, קיבלו השראה ממגוון דברים: אהבה, טבע, מלחמה, אושר, עצב ועוד ועוד. חלק מהיצירות המוזיקליות שהם יצרו יישארו לעד בליבותיהם ובזיכרונותיהם של אנשים. הנה רשימה של עשרה מהמלחינים הגדולים והמוכשרים בכל הזמנים. מתחת לכל מלחין תמצאו קישור לאחת מיצירותיו המפורסמות ביותר.

10 צילום (וידאו)

פרנץ פטר שוברט היה מלחין אוסטרי שחי רק 32 שנים, אבל המוזיקה שלו תמשיך לחיות עוד הרבה זמן. שוברט כתב תשע סימפוניות, כ-600 יצירות ווקאליות וכמות גדולה של מוזיקת ​​פסנתר קאמרית וסולו.

"סרנדת ערב"

מלחין ופסנתרן גרמני, מחבר שתי סרנדות, ארבע סימפוניות, וכן קונצרטים לכינור, פסנתר וצ'לו. הוא הופיע בקונצרטים מגיל עשר, והעניק את קונצרט הסולו הראשון שלו בגיל 14. במהלך חייו, הוא זכה לפופולריות בעיקר בזכות הוואלס והריקודים ההונגרים שכתב.

"ריקוד הונגרי מס' 5".

ג'ורג' פרידריק הנדל היה מלחין גרמני ואנגלי מתקופת הבארוק; הוא כתב כ-40 אופרות, קונצרטים עוגב רבים ומוזיקה קאמרית. המוזיקה של הנדל מושמעת בהכתרות מלכי אנגליה מאז 973, היא נשמעת גם בטקסי חתונה מלכותיים ואף משמשת כהמנון ליגת האלופות של אופ"א (עם סידור קטן).

"מוזיקה על המים"

יוסף היידן הוא מלחין אוסטרי מפורסם ופורה מהעידן הקלאסי, הוא מכונה אבי הסימפוניה, שכן תרם תרומה משמעותית לפיתוח הז'אנר המוזיקלי הזה. ג'וזף היידן הוא מחברן של 104 סימפוניות, 50 סונטות לפסנתר, 24 אופרות ו-36 קונצ'רטו.

"סימפוניה מס' 45".

פיוטר איליץ' צ'ייקובסקי הוא המלחין הרוסי המפורסם ביותר, מחברם של יותר מ-80 יצירות, כולל 10 אופרות, 3 בלט ו-7 סימפוניות. הוא היה מאוד פופולרי וידוע כמלחין במהלך חייו, והופיע ברוסיה ומחוצה לה כמנצח.

"ואלס הפרחים" מתוך הבלט "מפצח האגוזים".

פרדריק פרנסואה שופן הוא מלחין פולני שנחשב גם לאחד הפסנתרנים הטובים בכל הזמנים. הוא כתב יצירות מוזיקליות רבות לפסנתר, כולל 3 סונטות ו-17 ואלס.

"ואלס גשם".

המלחין הוונציאני והכנר הוירטואוז אנטוניו לוסיו ויוואלדי הוא מחברם של יותר מ-500 קונצ'רטו ו-90 אופרות. הייתה לו השפעה עצומה על התפתחות אמנות הכינור האיטלקית והעולמית.

"שיר האלפים".

וולפגנג אמדאוס מוצרט הוא מלחין אוסטרי שהדהים את העולם בכישרונו מילדותו המוקדמת. כבר בגיל חמש חיבר מוצרט מחזות קצרים. בסך הכל כתב 626 יצירות, בהן 50 סימפוניות ו-55 קונצ'רטו. 9.בטהובן 10.באך

יוהאן סבסטיאן באך היה מלחין ונגן עוגב גרמני מתקופת הבארוק, הידוע כאמן פוליפוניה. הוא מחברם של יותר מ-1000 יצירות, הכוללות כמעט את כל הז'אנרים המשמעותיים של אותה תקופה.

"בדיחה מוזיקלית"

הנה רשימה של 10 מלחינים שכדאי להכיר. על כל אחד מהם ניתן לומר בוודאות שהוא המלחין הגדול ביותר שחי אי פעם, אם כי למעשה אי אפשר, ולמעשה בלתי אפשרי, להשוות מוזיקה שנכתבה על פני כמה מאות שנים. עם זאת, כל המלחינים הללו בולטים בקרב בני דורם כמלחינים שהלחינו מוזיקה ברמה הגבוהה ביותר וביקשו לדחוף את גבולות המוזיקה הקלאסית לגבולות חדשים. הרשימה אינה מכילה כל סדר, כגון חשיבות או העדפה אישית. רק 10 מלחינים נהדרים שכדאי להכיר.

כל מלחין מלווה בעובדה מצוטטת מחייו, כשהוא זוכר איזה אתה תיראה כמו מומחה. ובלחיצה על הקישור לשם המשפחה, תגלו את הביוגרפיה המלאה שלו. וכמובן, אתה יכול להאזין לאחת היצירות המשמעותיות של כל מאסטר.

הדמות החשובה ביותר במוזיקה הקלאסית העולמית. אחד המלחינים המוערכים והמוערכים בעולם. הוא יצר בכל הז'אנרים שהיו קיימים בזמנו, לרבות אופרה, בלט, מוזיקה למופעים דרמטיים ויצירות מקהלה. המשמעותיים ביותר במורשתו נחשבות ליצירות אינסטרומנטליות: סונטות לפסנתר, כינור וצ'לו, קונצ'רטו לפסנתר, כינור, רביעיות, פתיחה, סימפוניות. מייסד התקופה הרומנטית במוזיקה הקלאסית.

עובדה מעניינת.

בטהובן רצה תחילה להקדיש את הסימפוניה השלישית שלו (1804) לנפוליאון; המלחין נשבה באישיותו של האיש הזה, שנראה לרבים בתחילת שלטונו כגיבור אמיתי. אבל כשנפוליאון הכריז על עצמו כקיסר, בטהובן חצה את הקדשתו בעמוד השער וכתב רק מילה אחת - "הירואי".

"סונטת אור ירח" מאת ל' בטהובן,להקשיב:

2. (1685-1750)

מלחין ונגן עוגב גרמני, נציג תקופת הבארוק. אחד המלחינים הגדולים בתולדות המוזיקה. במהלך חייו כתב באך יותר מ-1000 יצירות. יצירתו מייצגת את כל הז'אנרים המשמעותיים של אותה תקופה, מלבד אופרה; הוא סיכם את הישגי האמנות המוזיקלית של תקופת הבארוק. מייסד השושלת המוזיקלית המפורסמת ביותר.

עובדה מעניינת.

במהלך חייו, באך היה כה לא מוערך עד שפחות מתריסר מיצירותיו פורסמו.

טוקטה ופוגה בדו מינור מאת ג'יי ס. באך,להקשיב:

3. (1756-1791)

המלחין, הנגן והמנצח האוסטרי הגדול, נציג בית הספר הקלאסי של וינה, כנר וירטואוז, צ'מבלו, נגן עוגב, מנצח, היה לו אוזן פנומנלית למוזיקה, זיכרון ויכולת אלתור. כמלחין שהצטיין בכל ז'אנר, הוא נחשב בצדק לאחד המלחינים הגדולים בתולדות המוזיקה הקלאסית.

עובדה מעניינת.

בעודו ילד, מוצרט שינן והקליט את ה-Miserere (מזמור חתול על נוסח מזמור ה-50 לדוד) מאת גרגוריו אלגרי האיטלקי, לאחר שהאזין לו פעם אחת בלבד.

"סרנדת לילה קטנה" מאת W.A. מוצרט, להקשיב:

4. (1813-1883)

מלחין, מנצח, מחזאי, פילוסוף גרמני. הייתה לו השפעה משמעותית על התרבות האירופית בתחילת המאות ה-19 וה-20, במיוחד המודרניזם. האופרות של וגנר מדהימות בקנה המידה הגרנדיוזי שלהן ובערכים אנושיים נצחיים.

עובדה מעניינת.

ואגנר השתתף במהפכה הכושלת של 1848-1849 בגרמניה ונאלץ להסתתר ממעצר על ידי פרנץ ליסט.

"רכיבת הוולקיריות" מתוך האופרה "וולקיריה" של ר' וגנר,להקשיב

5. (1840-1893)

מלחין איטלקי, דמות מרכזית בבית הספר לאופרה האיטלקית. לוורדי היה חוש לבמה, טמפרמנט ומיומנות ללא דופי. הוא לא הכחיש מסורות אופראיות (בניגוד לוואגנר), ​​אלא להיפך פיתח אותן (מסורות האופרה האיטלקית), הוא שינה את האופרה האיטלקית, מילא אותה בריאליזם והעניק לה את אחדות השלם.

עובדה מעניינת.

ורדי היה לאומן איטלקי ונבחר לפרלמנט האיטלקי הראשון ב-1860, בעקבות הכרזת העצמאות האיטלקית מאוסטריה.

פתיחה לאופרה של ד' ורדי "לה טרוויאטה",להקשיב:

7. איגור פדורוביץ' סטרווינסקי (1882-1971)

מלחין רוסי (אמריקאי - לאחר הגירה), מנצח, פסנתרן. אחד המלחינים המשמעותיים של המאה העשרים. היצירתיות של סטרווינסקי עקבית לאורך כל הקריירה שלו, אמנם סגנון יצירותיו היה שונה בתקופות שונות, אך נשארו הליבה והשורשים הרוסיים, שניכרו בכל יצירותיו; הוא נחשב לאחד המחדשים המובילים של המאה העשרים. השימוש החדשני שלו בקצב והרמוניה עורר וממשיך לתת השראה למוזיקאים רבים, לא רק במוזיקה הקלאסית.

עובדה מעניינת.

במהלך מלחמת העולם הראשונה, פקידי המכס הרומיים החרימו את דיוקנו של פבלו פיקאסו של סטרווינסקי בעת שהמלחין עוזב את איטליה. הדיוקן צויר באופן עתידני וקציני המכס טעו שהמעגלים והקווים הללו הם סוג של חומרים סודיים מוצפנים.

סוויטה מתוך הבלט של I.F. סטרווינסקי "ציפור האש",להקשיב:

8. יוהאן שטראוס (1825-1899)

מלחין אוסטרי למוזיקה קלה, מנצח וכנר. "מלך הוואלס", הוא יצר בז'אנר מוזיקת ​​ריקודים ואופרטה. המורשת המוזיקלית שלו כוללת יותר מ-500 ואלסים, פולקות, קודרילים וסוגים אחרים של מוזיקת ​​ריקודים, כמו גם כמה אופרטות ובלטים. בזכותו הפך הוואלס לפופולרי ביותר בווינה במאה ה-19.

עובדה מעניינת.

אביו של יוהאן שטראוס הוא גם יוהן וגם מוזיקאי מפורסם, אז "מלך הוואלס" נקרא הצעיר או הבן, אחיו יוסף ואדוארד היו גם מלחינים מפורסמים.

ואלס מאת ג'יי שטראוס "על הדנובה הכחולה והיפה", להקשיב:

9. סרגיי ואסילביץ' רחמנינוב (1873-1943)

מלחין אוסטרי, אחד הנציגים הבולטים של בית הספר למוזיקה קלאסית בווינא ואחד ממייסדי הרומנטיקה במוזיקה. במהלך חייו הקצרים תרם שוברט תרומות משמעותיות למוסיקת תזמורת, קאמרית ופסנתר שהשפיעה על דור שלם של מלחינים. עם זאת, תרומתו הבולטת ביותר הייתה לפיתוח הרומנים הגרמניים, מהם יצר יותר מ-600.

עובדה מעניינת.

חבריו וחבריו המוזיקאים של שוברט היו מתכנסים ומבצעים את המוזיקה של שוברט. מפגשים אלו נקראו "שוברטיאדים". איזה מועדון מעריצים ראשון!

"Ave Maria" מאת פ.פ.שוברט, להקשיב:

המשך הנושא של מלחינים גדולים שכדאי להכיר, חומר חדש.