>> פולקלור וסיפורת
להופעתה של הסיפורת קדמה תקופה ארוכה שבה, הרבה לפני המצאת
במהלך מאות שנים, העמים הקדמונים יצרו את האמנות האמיתית של המילה האמנותית - פולקלור. "תחילתה של אמנות המילה היא בפולקלור", טען בצדק אלכסיי מקסימוביץ' גורקי. בהתבוננות על המאפיינים העיקריים (סימנים) במבנה החיים של אנשים קדומים והבנתם את העולם הסובב אותם, כתב גורקי:
"הסימנים הללו הגיעו אלינו בצורה של אגדות ומיתוסים, שבהם שמענו את הדי העבודה על ביות בעלי חיים, על גילוי עשבי מרפא, המצאת כלים. כבר בימי קדם, אנשים חלמו על ההזדמנות לעוף באוויר - זה מה שהאגדות על פיטון, דדלוס ובנו איקרוס מספרות לנו, כמו גם אגדות על "השטיח המעופף". הם חלמו להאיץ את התנועה על הקרקע - סיפור אגדה על "מגפיים-הליכונים". הם חשבו על האפשרות לטוויה ולארוג כמות עצומה של חומר בלילה אחד - הם יצרו גלגל מסתובב, אחד הכלים העתיקים ביותר, מכונת אריגה ידנית פרימיטיבית ויצרו אגדה על ואסיליסה החכם..."
ברוסיה העתיקה נוצרו גם סוגים חדשים של יצירתיות פואטית בעל פה: שירים, אגדות, אפוסים, המסבירים את מקורם של ערים, כפרים, מסכתות 1, תלים, מספרים על מעשי הגבורה של מגיני ארץ מולדתם.
רבים מהם כבר נכללו ביצירות הראשונות של הספרות הכתובה - דברי הימים. לפיכך, הכרוניקה "סיפור השנים שעברו" (מאות XI-XII) מכילה אגדות עם על ייסוד קייב על ידי שלושה אחים - צ'י, שצ'ק וחוריב, שהיו ידועים אפילו בקונסטנטינופול, שם זכו לכבוד גדול. . ב"סיפור על שנים עברו" אפשר למצוא גם אגדות בעל פה-פואטיות על נסיכים רוסים - אולג, איגור, אולגה, סוויאטוסלב וכו'. האגדה על אולג הנביא, למשל, מספרת על מפקד רוסי עתיק מצטיין שניצח את יוונים
לא רק בכוח, אלא גם בכושר המצאה חכם.
מאוחר יותר, עם התפשטות הכתיבה והופעת הספרים הראשונים, אמנות עממית בעל פה לא רק שלא איבדה את תפקידה בחיי העם, אלא גם הייתה בעלת ההשפעה המיטיבה ביותר על התפתחות הסיפורת.
במאמץ לחדור עמוק יותר לתוך מהות החיים העממיים, סופרים רבים שאבו מהפולקלור לא רק מידע על חיי היומיום, אלא גם נושאים, עלילות, דימויים, אידיאלים 2, למדו את אמנות הדיבור החי והאקספרסיבי. ברוב ספרות העולם נוצרו יצירות שהתפשטו בפולקלור: שירים, בלדות, רומנים8, אגדות.
אתה יודע היטב שאלכסנדר פושקין כתב את הבלדה הנפלאה שלו "שיר האולג הנבואי" ב
מבוסס על אגדת העם ששמע על מותו של הנסיך אולג, שלכאורה ניבא לו מכשף (כומר האל הסלאבי פרון). בשירו האגדות רוסלן ולודמילה, פושקין השתמש רבות מילדותו, על פי המטפלת שלו ארינה רודיונובנה, בפרקים ובתמונות מהאגדות שזכר.
דמיונם של הקוראים נפעמת מעצם ההקדמה לשיר הזה ("בחוף הים יש אלון ירוק..."), שמכיל באופן מפתיע תמונות מדהימות של בתולת ים, צריף על כרעי תרנגולת, באבא יאגה עם מכתש, קושצ'י וקסמים אחרים מאגדות רוסיות, המוכרים לכולם מילדות. המשורר קורא: "יש רוח רוסית, שם זה מריח של רוסיה!"
מסכת- אזור השונה מהסביבה, למשל, ביצה, יער באמצע שדה.
אִידֵאָלִי- מה שמהווה את מטרת הפעילות הגבוהה ביותר, שאיפות.
רומנטיקה- יצירה ווקאלית קטנה בעלת אופי לירי.
"סיפור הנסיכה המתה ושבעת הבוגטירים" של פושקין הוא עיבוד פיוטי של סיפור העם הרוסי "המראה הנראית".
הדני הנס כריסטיאן אנדרסן ("ברבורים פראיים"), שארל פרו ("סינדרלה") הצרפתי), האחים הגרמנים וילהלם ויעקב גרים ("מוזיקאי העיר ברמן") כתבו את סיפורי האגדות הנפלאים שלהם על בסיס סיפורי עם.
במוחם של אנשים בני דורות רבים, סיפורי סופרים התמזגו עם סיפורי העם. וזה מוסבר בכך שכל סופר, מקורי ככל שיהיה יצירתו שלו, מרגיש קשר עמוק עם הפולקלור של עמו. באמנות עממית בעל פה מצאו סופרים דוגמאות חיות של נאמנות לעקרונות מוסריים, ביטוי לחלום של האנשים לחיים צודקים ומאושרים.
מקום גדול בפולקלור הרוסי תופס על ידי שירי גבורה אפיים המספרים על הגיבורים הרוסים האדירים, מגיני המולדת. שירת הגיבורים, האפוסים קראו להישג לתפארת המולדת, העלו את רוח העם בתקופה קשה, החדירו בצעירים אהבה לארץ מולדתם והרצון להגן עליה מפני כובשים. אפוסים על גיבורים בלתי מנוצחים נתנו השראה לסופרים ומשוררים רוסים ליצור יצירות משלהם על הלוחמים חסרי הפחד והמפוארים של הארץ הרוסית. הכירו קטע משיר של ניקולאי רילנקוב, שבו סיפר המשורר על התרשמותו מהאפוס על איליה מורומטס, שסיפר לו סבו. הנה איך הוא דמיין את הגיבור בילדותו:
חורף וילדות הערב ארוך
מתחת לכתר הדיור הצפוף.
עולה על האפוס של הסבא
האיכר מורומט איליה.
לא נהנה בשדה נקי,
הוא ממהר לקייב בלי כבישים,
והזמיר השודד שורק
לא יכול היה לעצור אותו.
סופרים רבים, השואפים להראות את חיי העם, את המאפיינים הלאומיים של הגיבורים בצורה עמוקה יותר, משתמשים ביצירותיהם בשירי עם, אגדות, אגדות וסוגים אחרים של אמנות עממית בעל פה. הבה נזכיר כיצד עבד ניקולאי ואסילביץ' גוגול על ספרו ערבים בחווה ליד דיקנקה. במכתב לאמו ביקש ממנו לספר לו את כל מה שהיא יודעת על מנהגיהם ומנהגיהם של בני ארצה: "אני ממש ממש צריך את זה... אם יש בנוסף בראוניז אז עוד עליהם עם שמותיהם ומעשיהם; אמונות רבות, סיפורים נוראים, אגדות, אנקדוטות שונות, וכן הלאה, וכן הלאה, וכן הלאה, ממהרים בין פשוטי העם. כל זה יהיה מאוד משעשע עבורי..."
אתה יודע משיעורי ספרות כמה חסרת תקדים הייתה הצלחת הספר הראשון של ערבים בחווה ליד דיקנקה. פושקין כתב: "עכשיו קראתי את "ערבים בחווה ליד דיקנקה". הם הדהימו אותי. כאן יש עליזות אמיתית, כנה, לא מוגבלת, ללא חיבה 1 , ללא נוקשות. ואיזו שירה! איזו רגישות! כל זה כל כך חריג בספרות שלנו, שעדיין לא התעשתי. אני מברך את הקהל על ספר עליז באמת..."
בעתיד, הידע שלך על הקשר הבלתי נפרד של פולקלור עם יצירות בדיוניות יתרחב ויעמיק, אבל אתה תמיד צריך לזכור את העיקר: עבור אמנים, המילה פולקלור היא מקור בלתי נדלה לרעיונות הבלתי מעורערים של האנשים על טוב, צדק, אהבה וחוכמה אמיתית.
בוא נדבר
1. אילו סוגי שירה בעל פה יצרו האנשים הרבה לפני הופעת הסיפורת? ציין את אלו מהם שנכללו בדברי הימים הראשונים.
2. מדוע סופרים פונים לרוב לפולקלור ביצירתם?
3. תן שם את יצירות האמנות העממית בעל פה שהיוו את הבסיס ליצירות ספרותיות המוכרות לך.
4. בין סיפורי העם הרוסיים יש אגדה בשם "דג הזהב", שעלילתו עולה בקנה אחד עם "סיפורו של הדייג והדגים" של פושקין. מדוע לדעתך סיפור העם המסוים הזה הפך לבסיס ליצירת אחת מהאגדות האהובות והפופולריות ביותר של המשורר הגדול?
5. אם אתם מודעים היטב לתוכן "ערבים בחווה ליד דיקנקה" של ניקולאי גוגול, זכרו באילו אמונות ואגדות פופולריות השתמש הסופר בסיפוריו "הערב בערב איוון קופלה", "לילה במאי, או האישה המוטבעת", "נקמה איומה".
6. בשנת 1785 פרסם הסופר הגרמני רודולף אריך ראספ את הספר "הרפתקאות הברון מינכהאוזן", שהיה עיבוד ספרותי לסיפוריו הפנטסטיים של הברון מינכהאוזן שבאמת חי בגרמניה. עם הזמן, ספר זה זכה לתהילה עולמית. אילו מההרפתקאות המתוארות בספר אתה מכיר? מה לדעתך הספר הזה מושך קוראים בכל העולם?
7. מדוע טען א.מ. גורקי ש"תחילת אמנות המילה היא בפולקלור"?
Cimakova L.A ספרות: הנדימן לכיתה ז'. zagalnoosvіtnіh navchalnyh zakladіh z rosіyskoy navchannya שלי. - K.: Vezha, 2007. 288 p.: il. - Mova Russian.
נשלח על ידי קוראים מהאתר
ז'אנרים של פולקלור מגוונים. ישנם ז'אנרים גדולים, כגון אפי, אגדה. ויש ז'אנרים קטנים: פתגמים, אמרות, לחשים. ז'אנרים קטנים נועדו לעתים קרובות מאוד לילדים, הם לימדו אותם את חוכמת החיים. פתגמים ואמרות אפשרו לאנשים לשמר ולהעביר את החוכמה העממית מדור לדור.
המאפיין האמנותי של כל הז'אנרים הקטנים הוא שהם קטנים בנפח וקל לזכור אותם. לעתים קרובות הם נוצרים בצורה פואטית, מה שגם עזר להם להיזכר טוב יותר. פתגמים מורכבים ממשפט אחד. אבל ההצעה הזו היא מאוד עמוקה ורחבה בתוכן שלה. "תרנגולות סופרות בסתיו", אמרו אבותינו, ואנחנו אומרים היום. הפתגם מבוסס על חוכמה עולמית. זה לא משנה כמה תרנגולות יש לך באביב. חשוב כמה מהם גדלו לפני הסתיו. עם הזמן, למילים האלה החלו להיות משמעות כללית: אל תנחש כמה אתה יכול לקבל מעסק זה או אחר, תסתכל על התוצאה של מה שעשית.
לז'אנרים קטנים של פולקלור המיועדים לילדים יש ייחוד וערך משלהם. הם נכנסו לחייו של ילד מלידה וליוו אותו שנים רבות עד שגדל. שירי ערש נועדו בעיקר להגן על התינוק מפני הדברים הנוראים שמקיפים אותו. לכן, זאב אפור ומפלצות אחרות מופיעות לעתים קרובות בשירים. בהדרגה, שירי ערש הפסיקו לשחק את התפקיד של קמע. מטרתם הייתה להרדים את הילד.
ז'אנר אחר של פולקלור קשור לתקופות הינקות. אלו הם עלים (מהמילה "טיפוח"). האם שרה אותם לילד, בטוחה שהם עוזרים לו לגדול חכם, חזק, בריא. כשהתבגר, הילד עצמו למד להשתמש בז'אנרים שונים בדיבור ובמשחקיו. ילדים באביב או בסתיו ביצעו קריאות. אז מבוגרים לימדו אותם לדאוג לעולם הטבע, לבצע עבודות חקלאיות שונות בזמן.
הורים פיתחו את הדיבור של ילדיהם עם פיתולי לשון. המאפיין האמנותי של מעקף הלשון אינו שיש לו צורה פואטית. הערך שלו נמצא במקום אחר. טוויסטר לשון הורכב בצורה כזו שהוא כלל מילים עם צלילים מורכבים עבור הילד. בהגיית טוויטר הלשון, הילדים פיתחו את נכונות הדיבור, השיגו בהירות בהגייה.
מקום מיוחד בין הז'אנרים הקטנים של הפולקלור תופסת חידה. המאפיין האמנותי שלו טמון במטאפורה. חידות נבנו על עיקרון הדמיון או השוני של עצמים. פתרון החידה, הילד למד התבוננות, חשיבה לוגית. לעתים קרובות הילדים עצמם החלו להמציא חידות. הם גם עלו עם טיזרים, ולגלגו על חסרונות אנושיים בהם.
לפיכך, ז'אנרים קטנים של פולקלור, עם כל הגיוון שלהם, שירתו מטרה אחת - באופן פיגורטיבי, הולם ומדויק להעביר חוכמה עממית, ללמד את האדם הגדל על החיים.
היצירתיות הפואטית בעל פה של האנשים היא בעלת ערך חברתי רב, המורכבת מערכיה הקוגניטיביים, האידיאולוגיים, החינוכיים והאסתטיים, הקשורים זה בזה בל יינתק. המשמעות הקוגניטיבית של הפולקלור באה לידי ביטוי בעיקר בעובדה שהוא משקף את תכונות התופעות של החיים האמיתיים ומספק ידע נרחב על ההיסטוריה של היחסים החברתיים, העבודה והחיים, כמו גם רעיון של השקפת העולם והפסיכולוגיה של האנשים, על הטבע של המדינה. המשמעות הקוגניטיבית של הפולקלור מתגברת על ידי העובדה שהעלילות והדימויים של יצירותיו מכילים בדרך כלל טיפוס רחב, מכילים הכללות של תופעות החיים ודמויות האנשים. לפיכך, התמונות של איליה מורומטס ומיקולה סלינינוביץ' באפוסים הרוסיים נותנות מושג על האיכרים הרוסים באופן כללי, תמונה אחת מאפיינת שכבה חברתית שלמה של אנשים. הערך הקוגניטיבי של פולקלור מוגבר גם על ידי העובדה שיצירותיו לא רק מציגות, אלא גם מסבירות תמונות של חיים, אירועים היסטוריים ודימויים של גיבורים. אז, אפוסים ושירים היסטוריים מסבירים מדוע העם הרוסי עמד בעול המונגולי-טטארי ויצא מנצח במאבק, מסבירים את המשמעות של מעללי הגיבורים ופעילותם של דמויות היסטוריות. מ' גורקי אמר: "אי אפשר לדעת את ההיסטוריה האמיתית של האנשים העובדים בלי להכיר את האמנות העממית בעל פה" גורקי מ' סובר. cit., כרך 27, p. 311. המשמעות האידיאולוגית והחינוכית של הפולקלור נעוצה בעובדה שמיטב יצירותיו שואבות השראה מרעיונות פרוגרסיביים נעלים, אהבה למולדת, חתירה לשלום. הפולקלור מתאר גיבורים כמגיני המולדת ומעורר בהם תחושת גאווה. הוא מפייר את הטבע הרוסי - ואת הנהרות האדירים (אמא וולגה, הדנייפר הרחב, הדון השקט), והערבות והשדות הרחבים - וזה מעלה לה אהבה. דמותה של הארץ הרוסית משוחזרת ביצירות של פולקלור. אמנות עממית מבטאת את שאיפות החיים והשקפות החברתיות של האנשים, ולעתים קרובות רגשות מהפכניים. היא מילאה תפקיד חשוב במאבק העם לשחרור לאומי וחברתי, להתפתחותו החברתית-פוליטית והתרבותית. אמנות עממית עכשווית תורמת לחינוך הקומוניסטי של ההמונים. בכל אלה באה לידי ביטוי המשמעות האידיאולוגית והחינוכית של היצירתיות הפואטית העממית. המשמעות האסתטית של יצירות פולקלור נעוצה בעובדה שהן אומנות נפלאה של המילה, הן נבדלות במיומנות פואטית רבה, שבאה לידי ביטוי בבנייתן, וביצירת דימויים, ובשפה. פולקלור משתמש במיומנות בדיוני, פנטזיה, כמו גם סמליות, כלומר. שידור ואפיון אלגורי של תופעות והפיוטציה שלהן. הפולקלור מבטא את טעמם האמנותי של האנשים. צורת יצירותיו מלוטשת במשך מאות שנים על ידי עבודתם של מאסטרים מצוינים. לכן, הפולקלור מפתח חוש אסתטי, חוש יופי, חוש צורה, קצב ושפה. בשל כך, יש לה חשיבות רבה לפיתוח כל סוגי האמנות המקצועית: ספרות, מוזיקה, תיאטרון. יצירתם של סופרים ומלחינים גדולים רבים קשורה קשר הדוק לשירה עממית.
הפולקלור מאופיין בחשיפת היופי בטבע ובאדם, באחדות של עקרונות אסתטיים ומוסריים, שילוב של ממש ובדייה, תיאור חי וכושר ביטוי. כל זה מסביר מדוע מיטב יצירות הפולקלור מספקות הנאה אסתטית גדולה. מדע הפולקלור. מדע הפולקלור - פולקלוריסטיקה - חוקר אמנות עממית בעל פה, אמנות המילולית של ההמונים. הוא מציב ופותר מגוון משמעותי של שאלות חשובות: על ייחודו של הפולקלור - תוכנו החיוני, אופיו החברתי, המהות האידיאולוגית, מקוריותו האמנותית; על מקורו, התפתחותו, מקוריותו בשלבי קיום שונים; על יחסו לספרות ולצורות אחרות של אמנות; על תכונות תהליך היצירה בו וצורות הקיום של יצירות בודדות; על הספציפיות של ז'אנרים: אפוסים, אגדות, שירים, פתגמים וכו'. פולקלור הוא אמנות מורכבת, סינתטית; לעתים קרובות ביצירותיו משולבים אלמנטים מסוגים שונים של אמנות - מילולית, מוזיקלית, תיאטרלית. זה קשור קשר הדוק לחיי עם ולטקסים, המשקפים את המאפיינים של תקופות שונות בהיסטוריה. לכן הוא מתעניין ונלמד על ידי מדעים שונים: בלשנות, ביקורת ספרות, ביקורת אמנות, אתנוגרפיה, היסטוריה. כל אחד מהם חוקר את הפולקלור בהיבטים שונים: בלשנות - הצד המילולי, השתקפות בו של תולדות השפה והקשרים עם ניבים; ביקורת ספרות - מאפיינים משותפים של פולקלור וספרות וההבדלים ביניהם; תולדות האמנות - אלמנטים מוזיקליים ותיאטרליים; אתנוגרפיה - תפקיד הפולקלור בחיי העם והקשר שלו עם טקסים; ההיסטוריה היא הביטוי בה להבנת העם את האירועים ההיסטוריים. בהקשר למקוריות של פולקלור כאמנות, המונח "פולקלור" במדינות שונות מושקע בדרכים שונות. תוכן, ולכן נושא הפולקלור מובן אחרת. במדינות זרות מסוימות, פולקלוריסטיקה עוסקת לא רק בחקר השירה, אלא גם בהיבטים המוזיקליים והכוריאוגרפיים של יצירות פיוטיות עממיות, כלומר אלמנטים מכל סוגי האמנויות. בארצנו, פולקלור מובן כמדע השירה העממית.
לפולקלוריסטיקה יש נושא מחקר משלה, משימות מיוחדות משלה, שיטות ושיטות מחקר משלה פותחו. אולם חקר הצד המילולי של אמנות עממית בעל פה אינו נפרד מחקר צדדיו האחרים: שיתוף הפעולה של מדעי הפולקלור, הבלשנות, ביקורת הספרות, ביקורת האמנות, האתנוגרפיה וההיסטוריה פורה מאוד. ז'אנרים, ז'אנרים וזני ז'אנר. פולקלור, כמו ספרות, הוא אומנות המילה. זה נותן לפולקלור בסיס לשימוש במושגים ובמונחים שפותחו על ידי הביקורת הספרותית, באופן טבעי מיישם אותם על תכונות האמנות העממית בעל פה. סוגים, מינים, ז'אנרים ומגוון ז'אנרים משמשים כמושגים ומונחים כאלה. גם בביקורת הספרות וגם בפולקלור אין עדיין מושג חד משמעי לגביהם; החוקרים חולקים ומתווכחים. נאמץ הגדרת עבודה, בה נשתמש. אותן תופעות של ספרות ופולקלור, הנקראות סוגים, ז'אנרים וזני ז'אנר, הן קבוצות של יצירות הדומות זו לזו במבנה, בעקרונות ובתפקודים אידיאולוגיים ואמנותיים. הם התפתחו היסטורית והם יציבים יחסית, משתנים רק מעט ודי לאט. ההבדל בין סוגים, ז'אנרים וזני ז'אנר חשוב הן עבור מבצעי יצירות, והן עבור שומעיהם, והן עבור חוקרים הלומדים אמנות עממית, שכן תופעות אלו הן צורות משמעותיות, שההופעה, ההתפתחות, השינוי והמוות שלהן הם תהליך חשוב. בהיסטוריה, ספרות ופולקלור.
במינוח הספרותי והפולקלורי, בתקופתנו, המושג והמונח "השקפה" כמעט יצאו מכלל שימוש; לרוב הם מוחלפים במושג ובמונח "ז'אנר", למרות שהם היו מובחנים בעבר. נקבל כמושג עבודה גם "ז'אנר" - קבוצת יצירות מצומצמת יותר מסוג. במקרה זה, לפי מגדר נבין את דרך תיאור המציאות (אפית, לירית, דרמטית), לפי ז'אנר - סוג הצורה האמנותית (אגדה, שיר, פתגם). אבל עלינו להציג מושג מצומצם עוד יותר - "מגוון ז'אנר", שהוא קבוצת יצירות נושאית (סיפורים על בעלי חיים, אגדות, אגדות חברתיות, שירי אהבה, שירי משפחה וכו'). ניתן להבחין גם בקבוצות קטנות יותר של עבודות. אז, באגדות חברתיות יש קבוצה מיוחדת של יצירות - אגדות סאטיריות. עם זאת, על מנת להציג תמונה כללית של הסיווג (ההפצה) של סוגי היצירות של השירה העממית הרוסית, יש לקחת בחשבון גם מספר נסיבות אחרות: ראשית, היחס של ז'אנרים למה שנקרא טקסים ( פעולות פולחן מיוחדות), ושנית, היחס של הטקסט המילולי לשירה ופעולה, שאופייני לכמה סוגים של יצירות פולקלור. יצירות עשויות להיות קשורות לטקס ושירה או לא.
אמנות עממית בעל פה בצורה עצומה. זה נוצר במשך מאות שנים, יש הרבה סוגים של זה. בתרגום מאנגלית, "פולקלור" הוא "משמעות עממית, חוכמה". כלומר, אמנות עממית בעל פה היא כל מה שנוצר על ידי התרבות הרוחנית של האוכלוסייה במשך מאות שנות חייה ההיסטוריים.
תכונות של פולקלור רוסי
אם תקראו בעיון את יצירות הפולקלור הרוסי, תשימו לב שהוא בעצם משקף הרבה: משחק הדמיון של האנשים, וההיסטוריה של המדינה, וצחוק ומחשבות רציניות על חיי אדם. בהאזנה לשירים ולסיפורים של אבותיהם, אנשים חשבו על נושאים קשים רבים של חיי המשפחה, החברתיים והעבודה שלהם, חשבו כיצד להילחם על האושר, לשפר את חייהם, איך אדם צריך להיות, מה צריך ללעג ולגנה.
זנים של פולקלור
זני פולקלור כוללים אגדות, אפוסים, שירים, פתגמים, חידות, פזמונים של לוח שנה, גדלות, אמרות - כל מה שחזר על עצמו עבר מדור לדור. יחד עם זאת, המבצעים הכניסו לא פעם משהו משלהם לטקסט שאהבו, שינו פרטים בודדים, דימויים, הבעות, שיפרו באופן בלתי מורגש וחידדו את היצירה.
אמנות עממית בעל פה קיימת לרוב בצורה פואטית (פואטית), שכן היא איפשרה לשנן ולהעביר יצירות אלו מפה לפה במשך מאות שנים.
שירים
השיר הוא ז'אנר מילולי-מוזיקלי מיוחד. זוהי יצירה לירית-נרטיבית או לירית קטנה שנוצרה במיוחד לשירה. הסוגים שלהם הם כדלקמן: לירי, ריקוד, טקס, היסטורי. רגשותיו של אדם אחד באים לידי ביטוי בשירי עם, אך יחד עם זאת, אנשים רבים. הם שיקפו חוויות אהבה, אירועים בחיי חברה ומשפחה, הרהורים על גורל קשה. בשירי עם, מה שנקרא מקביליות משמשת לעתים קרובות, כאשר מצב הרוח של גיבור לירי נתון מועבר לטבע.
שירים היסטוריים מוקדשים לאישים ואירועים מפורסמים שונים: כיבוש סיביר בידי ירמק, מרד סטפן רזין, מלחמת האיכרים בראשות אמיליאן פוגצ'וב, קרב פולטבה עם השבדים ועוד. הנרטיב בשירי עם היסטוריים על כמה אירועים משולבים עם הצליל הרגשי של היצירות הללו.
אפוסים
המונח "אפי" הוצג על ידי IP סחרוב במאה ה-19. זוהי אמנות עממית בעל פה בצורת שיר, הרואי, אפי באופיו. האפוס עלה במאה ה-9, זה היה ביטוי לתודעה ההיסטורית של האנשים בארצנו. בוגטירים הם הדמויות הראשיות של סוג זה של פולקלור. הם מגלמים את האידיאל הלאומי של אומץ, כוח, פטריוטיות. דוגמאות לגיבורים המתוארים ביצירות של אמנות עממית בעל פה: דובריניה ניקיטיץ', איליה מורומטס, מיקולה סלינינוביץ', אליושה פופוביץ', כמו גם הסוחר סדקו, הענק Svyatogor, Vasily Buslaev ואחרים. הבסיס החיוני, על אף שהוא מועשר בפיקציה פנטסטית, הוא העלילה של היצירות הללו. בהם, גיבורים מתגברים לבד על המוני אויבים, נלחמים במפלצות, מתגברים באופן מיידי על מרחקים עצומים. אמנות עממית בעל פה היא מאוד מעניינת.
אגדות
יש להבדיל בין אפוסים לבין אגדות. יצירות אלה של אמנות עממית בעל פה מבוססות על אירועים שהומצאו. אגדות יכולות להיות קסומות (שבהן משתתפים כוחות פנטסטיים), כמו גם יומיומיות, שבהן מתוארים אנשים - חיילים, איכרים, מלכים, פועלים, נסיכות ונסיכים - במצבים יומיומיים. סוג זה של פולקלור נבדל מיצירות אחרות בעלילה אופטימית: בו הטוב תמיד מנצח על הרוע, והאחרון מובס או נלעג.
אגדות
אנו ממשיכים לתאר את הז'אנרים של אמנות עממית בעל פה. אגדה, שלא כמו אגדה, היא סיפור עממי בעל פה. הבסיס שלו הוא אירוע מדהים, תמונה פנטסטית, נס, שנתפסים על ידי המאזין או המספר כאמינים. יש אגדות על מוצאם של עמים, מדינות, ימים, על סבלם ומעלליהם של גיבורים בדיוניים או מהחיים האמיתיים.
חידות
אמנות עממית בעל פה מיוצגת על ידי תעלומות רבות. הם דימוי אלגורי של אובייקט כלשהו, המבוסס בדרך כלל על התקרבות מטפורית אליו. חידות בנפח קטנות מאוד, בעלות מבנה קצבי מסוים, המודגש לעתים קרובות על ידי נוכחות של חריזה. הם נועדו לפתח כושר המצאה, כושר המצאה. חידות מגוונות בתוכן ובנושאים. ייתכנו כמה גרסאות שלהם לגבי אותה תופעה, חיה, אובייקט, שכל אחת מאפיינת אותה מנקודת מבט מסוימת.
פתגמים ואמרות
ז'אנרים של אמנות עממית בעל פה כוללים גם אמירות ופתגמים. פתגם הוא אימרה מאורגנת קצבית, קצרה, פיגורטיבית, אמירה עממית אפוריסטית. בדרך כלל יש לו מבנה דו-חלקי, אשר מתחזק על ידי חריזה, קצב, אליטרציה ואסוננס.
פתגם הוא ביטוי פיגורטיבי המעריך תופעה מסוימת של החיים. היא, בניגוד לפתגם, אינה משפט שלם, אלא רק חלק מהאמירה, שהיא חלק מאמנות עממית בעל פה.
פתגמים, אמרות וחידות כלולים במה שנקרא ז'אנרים קטנים של פולקלור. מה זה? בנוסף לסוגים לעיל, הם כוללים אמנות עממית אחרת בעל פה. את סוגי הז'אנרים הקטנים משלימים הדברים הבאים: שירי ערש, עלים, שירי ילדים, בדיחות, נזילות משחק, לחשים, משפטים, חידות. בואו נסתכל מקרוב על כל אחד מהם.
שירי ערש
ז'אנרים קטנים של אמנות עממית בעל פה כוללים שירי ערש. אנשים קוראים להם אופניים. השם הזה בא מהפועל "פיתיון" ("פיתיון") - "לדבר". למילה זו יש את המשמעות העתיקה הבאה: "לדבר, ללחוש". שירי ערש קיבלו את השם הזה לא במקרה: העתיקים שבהם קשורים ישירות לשירת לחש. כשהם נאבקים בשינה, למשל, אמרו האיכרים: "דריומושקה, תתרחקי ממני".
פשטושקי ושירי ילדים
אמנות עממית רוסית בעל פה מיוצגת גם על ידי pestushki וחרוזים. במרכזם דמותו של ילד שגדל. השם "פשטושקי" בא מהמילה "לטפח", כלומר "לעקוב אחרי מישהו, לגדל, לאחות, לשאת, לחנך". הם משפטים קצרים המעירים על תנועותיו של התינוק בחודשים הראשונים לחייו של התינוק.
באופן בלתי מורגש הופכים העליונים לחרוזים לתינוקות - שירים המלווים את משחקי התינוק באצבעות ובבהונות. אמנות עממית בעל פה היא מגוונת מאוד. דוגמאות לשירי ילדים: "מגפי", "אוקיי". לרוב יש להם כבר "שיעור", הוראה. למשל, ב"מגי" האישה הלבנה צדדית האכילה את כולם בדייסה, מלבד עצל אחד, אם כי הקטן ביותר (הזרת מתאימה לו).
בדיחות
בשנים הראשונות לחייהם של הילדים שרו להם מטפלות ואמהות שירים בעלי תוכן מורכב יותר, שלא קשור למשחק. ניתן להגדיר את כולם במונח יחיד "בדיחות". התוכן שלהם דומה לאגדות קטנות בפסוקים. למשל, על תרנגול - סקאלופ זהב שטס לשדה קוליקובו לשיבולת שועל; על ריאבת תרנגולת, ש"פוצחה אפונה" ו"זרעה דוחן".
בבדיחה, ככלל, ניתנת תמונה של אירוע בהיר כלשהו, או מתוארת בה פעולה מהירה, התואמת לאופי הפעיל של התינוק. הם מאופיינים בעלילה, אך הילד אינו מסוגל לתשומת לב ארוכת טווח, ולכן הם מוגבלים לפרק אחד בלבד.
משפטים, קריאות
אנו ממשיכים לשקול אמנות עממית בעל פה. דעותיו מתווספות בקריאות ומשפטים. ילדים ברחוב לומדים מוקדם מאוד מבני גילם מגוון כינויים, המהווים פנייה לציפורים, לגשם, לקשת בענן ולשמש. הילדים, מדי פעם, צועקים את המילים בקול שר-שיר. בנוסף לחשופים, במשפחת איכרים, כל ילד ידע את המשפטים. לרוב הם מדברים לבד. משפטים - פנייה לעכבר, חרקים קטנים, חילזון. זה עשוי להיות חיקוי של קולות ציפורים שונים. משפטים מילוליים וקריאות שיר מלאים אמונה בכוחות המים, השמים, הארץ (לעיתים מועילים, לעיתים הרסניים). הגייתם קשורה לעבודתם ולחייהם של ילדי איכרים בוגרים. משפטים וקריאות משולבים למחלקה מיוחדת הנקראת "פולקלור ילדי לוח שנה". מונח זה מדגיש את הקשר הקיים בינם לבין העונה, החג, מזג האוויר, כל אורח החיים ומבנה החיים בכפר.
משפטי משחק ופזמונים
ז'אנרים של יצירות פולקלור כוללות משפטי משחק ופזמונים. הם לא פחות עתיקים מקריאות ומשפטים. או שהם מחברים חלקים של משחק כלשהו, או מתחילים אותו. הם יכולים גם לשחק את התפקיד של סופים, לקבוע את ההשלכות הקיימות כאשר התנאים מופרים.
המשחקים בולטים בדמיון שלהם לעיסוקים רציניים של איכרים: קציר, ציד, זריעת פשתן. שכפול מקרים אלו ברצף קפדני בעזרת חזרות חוזרות ונשנות אפשרו להחדיר לילד כבר מגיל צעיר כבוד למנהגים ולסדר הקיים, ללמד את כללי ההתנהגות המקובלים בחברה. שמות המשחקים - "דוב ביער", "זאב ואווזים", "עפיפון", "זאב וכבשים" - מדברים על קשר עם החיים והחיים של האוכלוסייה הכפרית.
סיכום
תמונות צבעוניות מרגשות לא פחות חיות באפוסים עממיים, אגדות, אגדות, שירים מאשר ביצירות אמנות של סופרים קלאסיים. חרוזים וצלילים מוזרים ומדויקים להפליא, מקצבים פיוטיים מוזרים ויפים - כמו שזירת תחרה בטקסטים של דיוטיות, חרוזי ילדים, בדיחות, חידות. ואיזה השוואות פואטיות חיות נוכל למצוא בשירים ליריים! כל זה יכול היה להיווצר רק על ידי העם - המאסטר הגדול של המילה.
סימנים, תכונות של פולקלור
חוקרים הבחינו בסימנים ובמאפיינים רבים האופייניים לפולקלור ומאפשרים להתקרב להבנת מהותו:
דו-פונקציונליות (שילוב של מעשי ורוחני);
פוליאלמנטיות או סינקרטיות.
כל עבודת פולקלור היא רב-אלמנטרית. בואו נשתמש בטבלה:
לחקות אלמנט
ז'אנרים של פרוזה בעל פה
אלמנט מילה
פנטומימה, חיקוי ריקודים
פעולה פולחנית, ריקודים עגולים, דרמה עממית
מילולי ומוזיקלי (ז'אנרים של שירים)
אלמנט ריקוד
ז'אנרים מוזיקליים וכוריאוגרפיים
אלמנט מוזיקלי
קולקטיביות;
חוסר כתיבה;
ריבוי וריאציות;
מָסוֹרתִי.
לתופעות הקשורות להתפתחות הפולקלור בסוגי תרבות אחרים, מקובל השם - פולקלוריזם (שהוצג בסוף המאה ה-19 על ידי החוקר הצרפתי פ. סבילו), וכן "חיים משניים", "פולקלור משני". ".
בהקשר לתפוצתו הרחבה, עלה מושג הפולקלור עצמו, צורותיו הטהורות: כך נוצר המונח אותנטי (מיוונית אוטנטיקוס - אותנטי, אמין).
אמנות עממית היא הבסיס לכל התרבות הלאומית. עושר תכניו וגיוון הז'אנרי - אמרות, פתגמים, חידות, אגדות ועוד. לשירים יש מקום מיוחד ביצירת העם, המלווים את חיי האדם מהעריסה ועד הקבר, משקפים אותם בביטויים המגוונים ביותר ומייצגים, ככלל, ערך אתנוגרפי, היסטורי, אסתטי, מוסרי ואמנותי ביותר.
תכונות של פולקלור.
פוּלקלוֹר(פולקלור) הוא מונח בינלאומי ממוצא אנגלי, שהוכנס לראשונה למדע בשנת 1846 על ידי המדען וויליאם תומס. בתרגום מילולי זה אומר - "חכמה עממית", "ידע עממי" ומציין ביטויים שונים של תרבות רוחנית עממית.
במדע הרוסי נקבעו גם מונחים אחרים: יצירתיות פואטית עממית, שירה עממית, ספרות עממית. השם "יצירתיות בעל פה של העם" מדגיש את אופיו בעל פה של הפולקלור בהבדל שלו מהספרות הכתובה. השם "יצירתיות פואטית עממית" מעיד על האמנות כסימן שבו יצירת פולקלור נבדלת מאמונות, מנהגים וטקסים. כינוי זה משווה את הפולקלור לסוגים אחרים של אמנות עממית וסיפורת. אחד
פולקלור מורכב מְלָאכוּתִיאומנות. לעתים קרובות ביצירותיו משולבים אלמנטים מסוגים שונים של אומנויות - מילולית, מוזיקלית, תיאטרלית. הוא נלמד על ידי מדעים שונים - היסטוריה, פסיכולוגיה, סוציולוגיה, אתנולוגיה (אתנוגרפיה) 2 . זה קשור קשר הדוק עם חיי עם וטקסים. אין זה מקרי שהחוקרים הרוסים הראשונים נקטו בגישה רחבה לפולקלור, והקליטו לא רק יצירות אמנות מילוליות, אלא גם תיעדו פרטים אתנוגרפיים שונים ואת מציאות חיי האיכרים. לפיכך, לימוד הפולקלור היה עבורם מעין תחום פולקלור 3 .
המדע החוקר פולקלור נקרא פוּלקלוֹר. אם בספרות אנו מבינים לא רק אמנות כתובה, אלא אמנות מילולית בכלל, אז פולקלור הוא מחלקה מיוחדת לספרות, והפולקלור, לפיכך, הוא חלק מביקורת הספרות.
פולקלור הוא אמנות בעל פה. יש לו את המאפיינים של אומנות המילה. בכך הוא קרוב לספרות. עם זאת, יש לו תכונות ספציפיות משלו: סינקרטיות, מסורתיות, אנונימיות, שונות ואימפרוביזציה.
התנאים המוקדמים להופעתו של הפולקלור הופיעו במערכת הקהילתית הפרימיטיבית עם תחילת היווצרות האמנות. האמנות העתיקה של המילה הייתה אינהרנטית תוֹעֶלֶת- הרצון להשפיע באופן מעשי על הטבע ועל ענייני האדם.
הפולקלור העתיק ביותר היה בפנים מצב סינקרטי(מהמילה היוונית synkretismos - חיבור). המצב הסינקרטי הוא מצב של היתוך, אי-פילוח. האמנות עדיין לא הייתה מופרדת מסוגים אחרים של פעילות רוחנית, היא התקיימה בשילוב עם סוגים אחרים של תודעה רוחנית. מאוחר יותר, מצב הסינקרטיזם מלווה בהפרדה של היצירתיות האמנותית, יחד עם סוגים אחרים של תודעה חברתית, לאזור עצמאי של פעילות רוחנית.
יצירות פולקלור בעילום שם. המחבר שלהם הוא העם. כל אחד מהם נוצר על בסיס מסורת. בבת אחת, V.G. בלינסקי כתב על פרטיה של יצירת פולקלור: אין "שמות מפורסמים, כי מחבר הספרות הוא תמיד עם. איש אינו יודע מי הלחין את שיריו הפשוטים והתמימים, שבהם חייו הפנימיים והחיצוניים של עם צעיר או השבט השתקף בצורה כל כך חסרת אמנות וחיה. שיר מדור לדור, מדור לדור; והוא משתנה עם הזמן: לפעמים מקצרים אותו, לפעמים מאריכים אותו, לפעמים עושים אותו מחדש, לפעמים משלבים אותו עם שיר אחר, לפעמים. הם יוצרים בנוסף לו שיר נוסף - ועכשיו יוצאים מהשירים שירים, שרק האנשים יכולים לקרוא לעצמם המחבר. ארבע
האקדמיה D.S. בהחלט צודקת. ליכצ'וב, שציין כי אין מחבר ביצירת פולקלור, לא רק משום שמידע אודותיו, אם היה, אבד, אלא גם משום שהוא נופל מעצם הפואטיקה של הפולקלור; זה לא נחוץ מנקודת מבט של מבנה העבודה. ביצירות פולקלור אולי יש פרפורמר, מספר, מספר, אבל אין מחבר, סופר כמרכיב של המבנה האמנותי עצמו.
רצף מסורתימכסה מרווחים היסטוריים גדולים - מאות שלמות. לדברי האקדמיה א.א. פוטבניה, פולקלור נובע "ממקורות בלתי נשכחים, כלומר, הוא מועבר מהזיכרון מפה לפה עד כמה שהזיכרון מספיק, אבל הוא בהחלט עבר דרך רובד משמעותי של הבנה של אנשים" 5 . כל נושא פולקלור יוצר בגבולות המסורת המקובלת, בהסתמך על קודמות, חוזר, משנה, משלים את הטקסט של היצירה. בספרות יש סופר וקורא, ובפולקלור יש פרפורמר ומאזין. "יצירות הפולקלור נושאות תמיד את חותמת הזמן והסביבה שבה הם חיו במשך זמן רב, או "היו קיימות". מסיבות אלו, פולקלור נקרא אמנות עממית המונית. אין לו מחברים בודדים, אם כי ישנם רבים מבצעים ויוצרים מוכשרים, עד שלמות בבעלות על שיטות אמירה ושירה מסורתיות מקובלות. הפולקלור הוא באופן ישיר עממי בתוכן - כלומר במונחים של מחשבות ורגשות המובעים בו. הפולקלור הוא עממי ובסגנון - כלומר בצורה של העברת תוכן. הפולקלור הוא עממי במקורו, בכל הסימנים והמאפיינים של תוכן פיגורטיבי מסורתי וצורות סגנוניות מסורתיות. 6 זהו הטבע הקולקטיבי של הפולקלור. מָסוֹרתִי- המאפיין הספציפי החשוב והבסיסי ביותר של הפולקלור.
כל יצירת פולקלור קיימת במספרים גדולים אפשרויות. וריאנט (lat. variantis - משתנה) - כל ביצוע חדש של יצירה עממית. לעבודות בעל פה היה אופי משתנה נייד.
מאפיין אופייני ליצירת הפולקלור הוא אִלתוּר. זה קשור ישירות לשונות של הטקסט. אימפרוביזציה (it. improvvisazione - באופן בלתי צפוי, פתאום) - יצירת יצירה עממית או חלקיה ישירות בתהליך הביצוע. תכונה זו אופיינית יותר לקינות ובכי. עם זאת, האלתור לא סתר את המסורת והיה בגבולות אמנותיים מסוימים.
בהתחשב בכל הסימנים הללו של יצירת פולקלור, ניתן הגדרה קצרה ביותר לפולקלור שניתנה על ידי V.P. אניקין: "פולקלור הוא היצירתיות האמנותית המסורתית של האנשים. זה חל באותה מידה על אומנויות בעל פה, מילוליות ואחרות, הן על אמנות עתיקה והן על אמנות חדשה שנוצרה בזמנים המודרניים ונוצרת היום". 7
פולקלור, כמו ספרות, הוא אומנות המילה. זה נותן סיבה להשתמש במונחים ספרותיים: אפי, לירי, דרמה. הם נקראים סוגים. כל סוג מכסה קבוצה של יצירות מסוג מסוים. ז'ָאנר- סוג צורת האמנות (אגדה, שיר, פתגם וכו'). זוהי קבוצת יצירות מצומצמת יותר מהסוג. לפיכך, סוג פירושו דרך לתאר את המציאות, וז'אנר פירושו סוג של צורה אמנותית. ההיסטוריה של הפולקלור היא ההיסטוריה של שינוי הז'אנרים שלו. בפולקלור הם יציבים יותר מאשר ספרותיים; גבולות הז'אנרים בספרות רחבים יותר. צורות ז'אנר חדשות בפולקלור נוצרות לא כתוצאה מפעילות יצירתית של יחידים, כמו בספרות, אלא חייבות להיות נתמכות על ידי כל המוני המשתתפים בתהליך היצירה הקולקטיבי. לכן, השינוי שלהם אינו מתרחש ללא הנימוקים ההיסטוריים הדרושים. יחד עם זאת, ז'אנרים בפולקלור אינם ללא שינוי. הם קמים, מתפתחים ומתים, מוחלפים באחרים. כך, למשל, האפוסים מופיעים ברוסיה העתיקה, מתפתחים בימי הביניים, ובמאה ה-19 הם נשכחים בהדרגה ומתים. עם שינוי בתנאי הקיום, ז'אנרים נהרסים ונשכחים. אבל זה לא מעיד על דעיכת האמנות העממית. שינויים בהרכב הז'אנר של הפולקלור הם תוצאה טבעית של תהליך הפיתוח של יצירתיות קולקטיבית אמנותית.
מה הקשר בין המציאות לייצוגה בפולקלור? פולקלור משלב השתקפות ישירה של החיים עם השתקפות קונבנציונלית. "אין כאן השתקפות חובה של החיים בצורת החיים עצמם, קונבנציונליות מותרת". 8 הוא מאופיין באסוציאטיביות, חשיבה באנלוגיה, סמליות.
אתר ©2015-2019
כל הזכויות שייכות למחבריהם. אתר זה אינו טוען למחבר, אך מספק שימוש חופשי.
תאריך יצירת העמוד: 2017-06-11
טוען...
