תמונה מורכבת וצבעונית ביותר היא חייו ויצירתו של קופרין. קשה לסכם אותם. כל חווית החיים לימדה אותו לקרוא לאנושות. בכל הסיפורים והסיפורים של קופרין מונחת אותה משמעות - אהבה לאדם.

יַלדוּת

בשנת 1870 בעיירה המשמימה וחסרת המים Narovchat, מחוז פנזה.

התייתם מוקדם מאוד. כשהיה בן שנה נפטר אביו, פקיד קטן. לא היה דבר יוצא דופן בעיר, מלבד בעלי המלאכה שיצרו נפות וחביות. חיי התינוק התנהלו ללא שמחות, אבל היו מספיק עלבונות. היא ואמה הלכו לחברים והתחננו בכובד ראש לפחות לכוס תה. ו"הנדיבים" הכניסו את ידם לנשיקה.

שוטטות ולימוד

שלוש שנים לאחר מכן, בשנת 1873, עזבה האם למוסקבה עם בנה. היא נלקחה לבית אלמנה, ובנה מגיל 6, בשנת 1876 - לבית יתומים. מאוחר יותר, קופרין יתאר את הממסדים הללו בסיפורים הנמלטים (1917), שקרים קדושים ופרישה. כל אלה הם סיפורים על אנשים שהחיים זרקו החוצה ללא רחם. כך מתחיל הסיפור על חייו ופועלו של קופרין. קשה לדבר על זה בקצרה.

שֵׁרוּת

כשהילד גדל, הצליחו לצרף אותו תחילה לגימנסיה צבאית (1880), אחר כך לחיל הצוערים ולבסוף לבית הספר לצוערים (1888). החינוך היה בחינם, אבל כואב.

אז 14 שנות המלחמה הארוכות וחסרות השמחה נמשכו עם התרגילים וההשפלות חסרי הטעם. ההמשך היה שירות מבוגרים בגדוד, שעמד בעיירות פרובינציאליות ליד פודולסק (1890-1894). הסיפור הראשון ש-A.I. Kuprin מפרסם, פותח את הנושא הצבאי, הוא "חקירה" (1894), אחר כך "לילך בוש" (1894), "משמרת לילה" (1899), "דו-קרב" (1904-1905) ואחרים.

שנים נודדות

בשנת 1894, קופרין משנה את חייו באופן נחרץ ופתאומי. הוא יוצא לפנסיה וחי גרוע מאוד. אלכסנדר איבנוביץ' התיישב בקייב והחל לכתוב כתבות לעיתונים, שבהם הוא מצייר את חיי העיר במשיכות צבעוניות. אבל ידע החיים היה חסר. מה הוא ראה מלבד השירות הצבאי? הוא התעניין בהכל. ודייגי Balaklava, ומפעלי דונייצק, והטבע של פוליסה, ופריקת אבטיחים, וטיסה בבלון, ואמני קרקס. הוא חקר ביסודיות את חייהם ואורח חייהם של האנשים שהיוו את עמוד השדרה של החברה. השפה, הז'רגונים והמנהגים שלהם. כמעט בלתי אפשרי להעביר את חייו ויצירתו של קופרין, הרוויים ברשמים.

פעילות ספרותית

בשנים אלו (1895) הפך קופרין לסופר מקצועי, שפרסם ללא הרף את יצירותיו בעיתונים שונים. הוא פוגש את צ'כוב (1901) ואת כל הסובבים אותו. וקודם לכן התיידד עם I. Bunin (1897) ולאחר מכן עם M. Gorky (1902). בזה אחר זה יוצאים סיפורים שגורמים לחברה להצטמרר. "מולוך" (1896) על חומרת הדיכוי הקפיטליסטי והיעדר זכויות העובדים. "דו-קרב" (1905), שאי אפשר לקרוא אותו בלי כעס ובושה לקצינים.

הסופר נוגע בטהרה בנושא הטבע והאהבה. "אולסיה" (1898), "שולמית" (1908), "צמיד נופך" (1911) ידוע לכל העולם. הוא מכיר גם את חיי החיות: "אזמרגד" (1911), "זרזירים". בסביבות השנים הללו, קופרין כבר יכול לפרנס את משפחתו מרווחים ספרותיים ולהתחתן. יש לו בת. אחר כך הוא מתגרש, ובנישואיו השניים יש לו גם בת. בשנת 1909 הוענק לקופרין בפרס פושקין. חייו ויצירתו של קופרין, המתוארים בקצרה, בקושי יכולים להשתלב בכמה פסקאות.

הגירה ושיבה הביתה

קופרין לא קיבל את מהפכת אוקטובר בכישרון ובלב של האמן. הוא עוזב את הארץ. אבל, בעודו מפרסם בחו"ל, הוא כמה למולדתו. הביאו גיל ומחלות. לבסוף, בכל זאת חזר למוסקבה אהובתו. אבל, לאחר שחי כאן שנה וחצי, הוא, חולה קשה, מת ב-1938 בגיל 67 בלנינגרד. כך מסתיימים חייו ויצירתו של קופרין. הסיכום והתיאור אינם מעבירים את הרשמים המבריקים והעשירים של חייו, המשתקפים על דפי הספרים.

על הפרוזה והביוגרפיה של הסופר

החיבור המוצג בקצרה במאמרנו מצביע על כך שכל אחד הוא האדון לגורלו. כשאדם נולד, הוא נקלט בזרם החיים. הוא מכניס מישהו לביצה עומדת ומשאיר אותה שם, מישהו מתפרץ, מנסה איכשהו להתמודד עם הזרם, ומישהו פשוט הולך עם הזרם - לאן שייקח אותו. אבל יש אנשים, שאליהם שייך אלכסנדר איבנוביץ' קופרין, שחותרים בעקשנות נגד הזרם כל חייהם.

הוא נולד בעיירה פרובינציאלית, חסרת ייחוד, יאהב אותו לנצח ויחזור לעולם המאובק והלא מסובך הזה של ילדות קשה. הוא יאהב באופן בלתי מוסבר את נרובצ'אט הזעיר-בורגני והדל.

אולי בשביל הארכיטרבים והגרניום המגולפים על החלונות, אולי בשביל השדות העצומים, או אולי בשביל הריח של אדמה מאובקת שהוטחה בגשם. ואולי העוני הזה ימשוך אותו בצעירותו, לאחר תרגיל הצבא, אותו חווה במשך 14 שנים, להכיר את רוס בשלל צבעיו ודיאלקטיו. לאן שלא יביאו אותו דרכיו. וליערות פוליסה, ולאודסה, ולמפעלי מתכות, ולקרקס, ובשמיים במטוס, ולפרוק לבנים ואבטיחים. אדם מלא אהבה בלתי נדלית לאנשים, לאורח חייהם, יידע הכל, וישקף את כל רשמיו בסיפורים וסיפורים שבני דורם יקראו ושאינם מיושנים גם עכשיו, מאה שנים לאחר שנכתבו. .

איך יכולה שולמית הצעירה והיפה, אהובתו של שלמה המלך, להזדקן, איך מכשפת היער אולסיה יכולה להפסיק לאהוב את תושב העיר הביישני, איך סשקה המוזיקאי מגמברינוס (1907) יכולה להפסיק לנגן. וארטו (1904) עדיין מסור לאדוניו, שאוהבים אותו בלי סוף. הסופר ראה את כל זה במו עיניו והשאיר אותנו על דפי ספריו כדי שנוכל להחריד מהפסיעה הכבדה של הקפיטליזם במולך, מהחיים המסויטים של צעירות בבור (1909-1915), מהנורא. מותה של האמרלד היפה והתמימה.

קופרין היה חולם שאהב את החיים. וכל הסיפורים עברו דרך עיניו הקשובות ולבו האינטליגנטי הרגיש. קופרין שמר על ידידות עם סופרים מעולם לא שכח עובדים, או דייגים, או מלחים, כלומר, אלה שנקראים אנשים רגילים. הם היו מאוחדים על ידי אינטליגנציה פנימית, אשר ניתנת לא על ידי חינוך וידע, אלא על ידי עומק התקשורת האנושית, יכולת האהדה ועדינות טבעית. היה לו קשה עם ההגירה. באחד ממכתביו כתב: "ככל שאדם מוכשר יותר, כך קשה לו יותר בלי רוסיה". לא החשיב את עצמו לגאון, הוא פשוט השתוקק למולדתו, ועם שובו מת לאחר מחלה קשה בלנינגרד.

בהתבסס על החיבור והכרונולוגיה שהוצגו, ניתן לכתוב חיבור קצר "חייו ופועלו של קופרין (בקצרה)".

עבודתו של אלכסנדר איבנוביץ' קופרין נוצרה במהלך שנות ההתפרצות המהפכנית. כל חייו היה קרוב לנושא התובנה של אדם רוסי פשוט שחיפש בשקיקה את אמת החיים. קופרין הקדיש את כל עבודתו לפיתוח הנושא הפסיכולוגי המורכב הזה. האמנות שלו, לטענת בני זמנו, התאפיינה בערנות מיוחדת בראיית העולם, קונקרטיות ורצון תמידי לידע. הפאתוס הקוגניטיבי של היצירתיות של קופרין היה משולב עם עניין אישי נלהב בניצחון הטוב על כל רע. לכן, רוב יצירותיו מאופיינות בדינמיקה, דרמה, התרגשות.

הביוגרפיה של קופרין דומה לרומן הרפתקאות. מבחינת שפע הפגישות עם אנשים ותצפיות בחיים, זה הזכיר את הביוגרפיה של גורקי. קופרין נסע הרבה, עשה עבודות שונות: הוא שירת במפעל, עבד כמעמיס, ניגן על הבמה, שר במקהלת כנסייה.

בשלב מוקדם של עבודתו הושפע קופרין מאוד מדוסטויבסקי. זה התבטא בסיפורים "בחושך", "ליל אור ירח", "טירוף". הוא כותב על רגעים קטלניים, תפקיד המקרה בחייו של אדם, מנתח את הפסיכולוגיה של התשוקות האנושיות. כמה סיפורים מאותה תקופה אומרים שהרצון האנושי חסר אונים מול המקרה היסודי, שהמוח אינו יכול לדעת את החוקים המסתוריים השולטים באדם. תפקיד מכריע בהתגברות על הקלישאות הספרותיות המגיעות מדוסטויבסקי מילא על ידי היכרות ישירה עם חיי האנשים, עם המציאות הרוסית האמיתית.

הוא מתחיל לכתוב מאמרים. המוזרות שלהם היא שהכותב ניהל בדרך כלל שיחה נינוחה עם הקורא. הם הראו בבירור קווי עלילה ברורים, תיאור פשוט ומפורט של המציאות. לג' אוספנסקי הייתה ההשפעה הגדולה ביותר על קופרין המסאי.

החיפושים היצירתיים הראשונים של קופרין הסתיימו בדבר הגדול ביותר ששיקף את המציאות. זה היה הסיפור "מולוך". בו מראה הסופר את הסתירות בין הון לעבודת כפייה אנושית. הוא הצליח לתפוס את המאפיינים החברתיים של הצורות האחרונות של ייצור קפיטליסטי. מחאה זועמת נגד האלימות המפלצתית כלפי האדם, עליה מבוססת הפריחה התעשייתית בעולם "מולוך", הפגנה סאטירית של אדוני החיים החדשים, חשיפת הטריפה חסרת הבושה במדינת ההון הזר - כל זה. להטיל ספק בתיאוריית הקידמה הבורגנית. לאחר חיבורים וסיפורים, היה הסיפור שלב חשוב ביצירתו של הסופר.

בחיפוש אחר אידיאלים מוסריים ורוחניים של חיים, שהסופר התנגד לכיעורם של יחסי אנוש מודרניים, פונה קופרין לחיי נוודים, קבצנים, אמנים שיכורים, אמנים לא מוכרים מורעבים, ילדי האוכלוסייה העירונית העניה. זהו עולם של אנשים חסרי שם המהווים את המוני החברה. ביניהם ניסה קופרין למצוא את גיבוריו החיוביים. הוא כותב את הסיפורים "לידוצ'קה", "לוקון", "גן ילדים", "בקרקס" - ביצירות אלה גיבורי קופרין חופשיים מהשפעת הציוויליזציה הבורגנית.



בשנת 1898 כתב קופרין את הסיפור "אולסיה". סכמת הסיפור היא מסורתית: אינטלקטואל, אדם רגיל ועירוני, פוגש בפינה נידחת של פוליסיה ילדה שגדלה מחוץ לחברה ולציוויליזציה. Olesya נבדלת על ידי ספונטניות, שלמות הטבע, עושר רוחני. חיים משוררים, בלתי מוגבלים על ידי מסגרת תרבותית חברתית מודרנית. קופרין ביקש להראות את היתרונות הברורים של "האדם הטבעי", שבו ראה את התכונות הרוחניות שאבדו בחברה מתורבתת.

ב-1901 הגיע קופרין לסנט פטרבורג, שם התקרב לסופרים רבים. במהלך תקופה זו, מופיע סיפורו "משמרת הלילה", שבו הדמות הראשית היא חייל פשוט. הגיבור אינו אדם מנותק, לא אולסיה יער, אלא אדם אמיתי מאוד. חוטים נמתחים מדמותו של החייל הזה לגיבורים אחרים. בתקופה זו הופיע ביצירתו ז'אנר חדש: הסיפור הקצר.

בשנת 1902 הגה קופרין את הסיפור "דו-קרב". בעבודה זו הוא ניפץ את אחד היסודות המרכזיים של האוטוקרטיה - הקסטה הצבאית, שבקווי הריקבון והשקיעה המוסרית הראה סימנים להתפרקות המערכת החברתית כולה. הסיפור משקף את ההיבטים המתקדמים של יצירתו של קופרין. בסיס העלילה הוא גורלו של קצין רוסי ישר, שתנאי חיי הצריפים של הצבא גרמו לו להרגיש את אי-חוקיות היחסים החברתיים של אנשים. שוב, קופרין לא מדבר על אישיות יוצאת דופן, אלא על קצין רוסי פשוט רומאשוב. האווירה הגדודית מייסרת אותו, הוא לא רוצה להיות בחיל המצב של הצבא. הוא התפכח מהצבא. הוא מתחיל להילחם על עצמו ועל אהבתו. ומותו של רומאשוב הוא מחאה נגד חוסר האנושיות החברתית והמוסרית של הסביבה.

עם תחילת התגובה והחמרה של החיים הציבוריים בחברה, משתנים גם המושגים היצירתיים של קופרין. בשנים אלו התגברה התעניינותו בעולם האגדות העתיקות, ההיסטוריה והעתיקות. ביצירתיות מתעורר מיזוג מעניין של שירה ופרוזה, האמיתי והאגדי, האמיתי והרומנטיקה של הרגשות. קופרין נמשך לעבר העלילות האקזוטיות המפתחות פנטסטיות. הוא חוזר לנושאים של הרומן המוקדם שלו. המניעים של בלתי נמנע של המקרה בגורלו של אדם נשמעים שוב.

בשנת 1909 פורסם הסיפור "הבור" פרי עטו של קופרין. כאן קופרין נותן כבוד לנטורליזם. הוא מראה את תושבי בית הבושת. כל הסיפור מורכב מסצנות, פורטרטים ומתפצל בבירור לפרטים נפרדים של חיי היומיום.

עם זאת, במספר סיפורים שנכתבו באותן שנים, ניסה קופרין להצביע על הסימנים האמיתיים של ערכים רוחניים ומוסריים גבוהים במציאות עצמה. "צמיד נופך" הוא סיפור על אהבה. כך דיבר עליו פאוסטובסקי: זהו אחד הסיפורים ה"ריחניים" ביותר על אהבה.

בשנת 1919 היגר קופרין. בגלות הוא כותב את הרומן "ג'נט". זוהי יצירה על בדידותו הטרגית של אדם שאיבד את מולדתו. זהו סיפור על ההתקשרות הנוגעת ללב של פרופסור זקן, שסיים בגלות, לילדה פריזאית קטנה - בתה של אשת עיתון רחוב.

תקופת המהגרים של קופרין מאופיינת בנסיגה לתוך עצמו. יצירה אוטוביוגרפית מרכזית של אותה תקופה היא הרומן "Junker".

בגלות לא איבד הסופר קופרין אמון בעתיד מולדתו. בסוף ימיו הוא עדיין חוזר לרוסיה. ויצירתו שייכת בצדק לאמנות הרוסית, העם הרוסי.

קריירה צבאית

נולד במשפחתו של פקיד זעיר שנפטר כשבנו היה בשנתו השנייה. אם ממשפחת נסיכות טטרית, לאחר מות בעלה, הייתה בעוני ונאלצה לשלוח את בנה לבית יתומים לקטינים (1876), אז גימנסיה צבאית, שהפכה מאוחר יותר לחיל צוערים, ממנו סיים את לימודיו. בשנת 1888. בשנת 1890 סיים את לימודיו בבית הספר הצבאי אלכסנדר. אחר כך שירת בגדוד חיל הרגלים ה-46 של הדנייפר, והתכונן לקריירה צבאית. לאחר שלא נרשם לאקדמיה של המטה הכללי (זה נמנע על ידי שערורייה הקשורה לנטייה האלימה, שיכורה במיוחד, של הצוער שהשליך שוטר למים), התפטר סגן קופרין ב-1894.

סגנון חיים

דמותו של קופרין הייתה צבעונית ביותר. חמד לרשמים, הוא ניהל חיים נודדים, ניסה מקצועות שונים - מעמיס ועד רופא שיניים. חומר חיים אוטוביוגרפי היווה את הבסיס לרבות מיצירותיו.

אגדות נפוצו על חייו הסוערים. עם כוח פיזי יוצא דופן וטמפרמנט מתפרץ, קופרין מיהר בחמדנות לעבר כל חווית חיים חדשה: הוא ירד מתחת למים בחליפת צלילה, הטיס מטוס (טיסה זו הסתיימה באסון שכמעט עלה לקופרין בחייו), ארגן חברה אתלטית. .. בימי מלחמת העולם הראשונה בביתו גצ'ינה סידרה על ידו ועל אשתו מרפאה פרטית.

הכותב התעניין בבעלי מקצועות שונים: מהנדסים, מטחנות איברים, דייגים, מחדד קלפים, קבצנים, נזירים, סוחרים, מרגלים... כדי להכיר ביתר אמין את האדם שעניין אותו, להרגיש את האוויר שהוא נושם, הוא היה מוכן, לא חסך מעצמו, את ההרפתקה הפרועה ביותר. לדברי בני דורו, הוא ניגש לחיים כמו חוקר אמיתי, מחפש את הידע המלא והמפורט ביותר שאפשר.

קופרין עסק ברצון בעיתונאות, פרסם מאמרים ודיווחים בעיתונים שונים, נסע הרבה, גר במוסקבה, או ליד ריאזאן, או בבלקלווה, או בגאצ'ינה.

סופר ומהפכה

חוסר שביעות רצון מהסדר החברתי הקיים משך את הסופר למהפכה, ולכן קופרין, כמו סופרים רבים אחרים מבני דורו, ספד לרגשות המהפכניים. עם זאת, הוא הגיב בצורה שלילית בחריפות להפיכה הבולשביקית ולכוחם של הבולשביקים. בתחילה ניסה בכל זאת לשתף פעולה עם השלטונות הבולשביקים ואף תכנן להוציא לאור את עיתון האיכרים זמליה, שבשבילו נפגש עם לנין.

אך עד מהרה עבר במפתיע לצד התנועה הלבנה, ולאחר תבוסתה עזב תחילה לפינלנד, ולאחר מכן לצרפת, שם השתקע בפריז (עד 1937). שם השתתף באופן פעיל בעיתונות האנטי-בולשביקית, המשיך בפעילותו הספרותית (הרומנים גלגל הזמן, 1929; יונקרס, 1928-32; ג'נט, 1932-33; מאמרים וסיפורים). אבל חי בגלות, הסופר היה עני נורא, סבל הן מחוסר ביקוש והן מניתוק מאדמת מולדתו, וזמן קצר לפני מותו, מתוך אמונה בתעמולה סובייטית, במאי 1937 חזר עם אשתו לרוסיה. בשלב זה הוא כבר היה חולה קשה.

סימפטיה לאדם הפשוט

כמעט כל יצירתו של קופרין ספוגה בפאתוס של אהדה, מסורתית לספרות הרוסית, לאדם ה"קטן", שנידון לגרור הרבה עלוב בסביבה עומדת ואומללה. אצל קופרין באה לידי ביטוי אהדה זו לא רק בתיאור ה"תחתית" של החברה (הרומן על חיי הזונות "הבור", 1909-1915 וכו'), אלא גם בדימויים של אינטליגנטי, סבלו. גיבורים. קופרין נטה בדיוק לדמויות כה רפלקטיביות, עצבניות עד כדי היסטריה, דמויות שאינן נטולות רגשנות. המהנדס בוברוב (הסיפור "מולוך", 1896), שניחן בנפש רועדת המגיבה לכאבו של מישהו אחר, דואג לעובדים שמבזבזים את חייהם בעבודת מפעל שעובדת יתר על המידה, בעוד העשירים חיים מכסף שהושג רע. גם לדמויות מהסביבה הצבאית כמו רומשוב או נזנסקי (הסיפור "דו-קרב", 1905) יש סף כאב גבוה מאוד ומרווח כוחות נפשי קטן לעמוד בפני הוולגריות והציניות של סביבתן. רומאשוב מתייסר בטמטום השירות הצבאי, מהוללות הקצינים, מדוכאות החיילים. אולי אף אחד מהכותבים לא הטיל האשמה כל כך נלהבת כלפי סביבת הצבא כמו קופרין. נכון, בתיאור האנשים הפשוטים, קופרין היה שונה מהסופרים הפופוליסטים הנוטים לפולחן עממי (אם כי קיבל את הסכמתו של המבקר הפופוליסט הנכבד נ' מיכאילובסקי). הדמוקרטיות שלו לא הייתה מוגבלת להפגנה קורעת דמעות של "השפלתם ועלבונם". אדם פשוט בקופרין התברר שהוא לא רק חלש, אלא גם מסוגל לעמוד על שלו, בעל כוח פנימי מעורר קנאה. חיי העם הופיעו ביצירותיו במהלכם החופשי, הספונטני, הטבעי, עם מעגל משלהם של דאגות רגילות - לא רק צער, אלא גם שמחות ונחמות (Listrigons, 1908-11).

יחד עם זאת, הסופר ראה לא רק את צדדיו הבהירים ואת התחלותיו הבריאה, אלא גם התפרצויות של תוקפנות ואכזריות, המכוונות בקלות על ידי אינסטינקטים אפלים (התיאור המפורסם של הפוגרום היהודי בסיפור גמברינוס, 1907).

שמחת ההוויה ברבות מיצירותיו של קופרין מורגשת בבירור נוכחותה של התחלה אידיאלית ורומנטית: היא הן בכמיהתו לעלילות גבורה והן ברצונו לראות את הביטויים הגבוהים ביותר של רוח האדם - באהבה, ביצירתיות, חסד... לא במקרה הוא בחר לעתים קרובות בגיבורים שנפלו, פורצים מתלם החיים הרגיל, מחפשים את האמת ומחפשים ישות אחרת, שלמה וחיה יותר, חופש, יופי, חסד... אבל מי בספרות של אז, בצורה כל כך פואטית, כמו קופרין, כתבה על אהבה, ניסתה להחזיר לה את האנושיות והרומנטיקה. "צמיד נופך" (1911) הפך עבור קוראים רבים בדיוק ליצירה כזו, שבה מושרים תחושה טהורה, חסרת עניין ואידיאלית.

כמתאר מבריק של המידות בשכבות החברה המגוונות ביותר, תיאר קופרין את הסביבה, החיים בהקלה, בכוונה מיוחדת (על כך הוא ספג ביקורת יותר מפעם אחת). בעבודתו הייתה גם נטייה נטורליסטית.

יחד עם זאת, הסופר, כמו אף אחד אחר, לא ידע להרגיש את מהלך החיים הטבעיים והטבעיים מבפנים - סיפוריו "ברבוס וז'ולקה" (1897), "אזמרגד" (1907) נכללו בזהב. קרן יצירות על בעלי חיים. אידיאל החיים הטבעיים (הסיפור "אולסיה", 1898) חשוב מאוד לקופרין כסוג של נורמה רצויה, הוא מרבה להדגיש איתו את החיים המודרניים, ומוצא בו סטיות עצובות מהאידיאל הזה.

עבור מבקרים רבים, דווקא תפיסה טבעית, אורגנית זו של חייו של קופרין, שמחת ההוויה הבריאה, הייתה התכונה הבולטת של הפרוזה שלו עם המיזוג ההרמוני של מילים ורומנטיקה, מידתיות עלילתית-הלחנה, פעולה דרמטית ודיוק. תיאורים.

מיומנות ספרותית קופרין הוא מאסטר מצוין לא רק בנוף הספרותי ובכל מה שקשור לתפיסה החיצונית, החזותית והריח של החיים (בונין וקופרין התחרו מי יקבע בצורה מדויקת יותר את הריח של תופעה מסוימת), אלא גם בעל אופי ספרותי. : דיוקן, פסיכולוגיה, דיבור - הכל מעובד לניואנסים הקטנים ביותר. אפילו החיות שקופרין אהב לכתוב עליהן חושפות בו מורכבות ועומק.

הקריינות ביצירותיו של קופרין, ככלל, מרהיבה מאוד ולעתים קרובות מופנית - באופן לא פולשני וללא ספקולציות שקריות - דווקא לבעיות קיומיות. הוא משקף אהבה, שנאה, רצון לחיות, ייאוש, כוחו וחולשתו של האדם, משחזר את עולמו הרוחני המורכב של האדם בתקופות.

אלכסנדר איבנוביץ' קופרין נולד ב-26 באוגוסט (7 בספטמבר), 1870 בעיר נרובצ'ט (מחוז פנזה) במשפחה ענייה של פקיד קטן.

1871 הייתה שנה קשה בביוגרפיה של קופרין - אביו נפטר, והמשפחה הענייה עברה למוסקבה.

חינוך ותחילתה של דרך יצירתית

בהיותו בן שש נשלח קופרין לכיתה של בית הספר היתומים במוסקבה, ממנו עזב ב-1880. לאחר מכן למד אלכסנדר איבנוביץ' באקדמיה הצבאית, בית הספר הצבאי אלכסנדר. זמן האימון מתואר בעבודות כאלה של קופרין כמו: "בנקודת המפנה (צוערים)", "ג'ונקרים". "הבכורה האחרונה" - סיפורו הראשון שפורסם על קופרין (1889).

מאז 1890 הוא היה סגן שני בגדוד חי"ר. במהלך השירות פורסמו חיבורים רבים, סיפורים, רומנים: "חקירה", "ליל אור ירח", "בחושך".

תקופת הזוהר של היצירתיות

ארבע שנים לאחר מכן פרש קופרין. לאחר מכן, הסופר מסתובב הרבה ברחבי רוסיה, מנסה את עצמו במקצועות שונים. במהלך תקופה זו, אלכסנדר איבנוביץ' פגש את איבן בונין, אנטון צ'כוב ומקסים גורקי.

קופרין בונה את סיפוריו מהזמנים ההם על רשמי החיים שנאספו במהלך מסעותיו.

סיפוריו הקצרים של קופרין מכסים נושאים רבים: צבאי, חברתי, אהבה. הסיפור "דו-קרב" (1905) הביא לאלכסנדר איבנוביץ' הצלחה אמיתית. האהבה ביצירתו של קופרין מתוארת בצורה חיה ביותר בסיפור "אולסיה" (1898), שהיה הראשון הגדול ואחת מיצירותיו האהובות ביותר, ובסיפור האהבה הנכזבת - "צמיד נופך" (1910).

אלכסנדר קופרין אהב גם לכתוב סיפורים לילדים. לקריאה לילדים כתב את היצירות "פיל", "זרזירים", "פודל לבן" ועוד רבות אחרות.

הגירה ושנות החיים האחרונות

עבור אלכסנדר איבנוביץ' קופרין, החיים והעבודה אינם ניתנים להפרדה. לא מקבל את מדיניות הקומוניזם המלחמתי, הסופר מהגר לצרפת. גם לאחר ההגירה בביוגרפיה של אלכסנדר קופרין, הלהט של הסופר אינו שוכך, הוא כותב רומנים, סיפורים קצרים, מאמרים ומאמרים רבים. למרות זאת, קופרין חי בצורך חומרי ומשתוקק למולדתו. רק 17 שנים לאחר מכן הוא חוזר לרוסיה. במקביל, מתפרסם החיבור האחרון של הסופר - העבודה "מוסקווה יקירי".

לאחר מחלה קשה נפטר קופרין ב-25 באוגוסט 1938. הסופר נקבר בבית הקברות וולקובסקויה בלנינגרד, ליד הקבר

עבודתו של אלכסנדר איבנוביץ' קופרין נוצרה במהלך שנות ההתפרצות המהפכנית. כל חייו היה קרוב לנושא התובנה של אדם רוסי פשוט שחיפש בשקיקה את אמת החיים. קופרין הקדיש את כל עבודתו לפיתוח הנושא הפסיכולוגי המורכב הזה. האמנות שלו, לטענת בני זמנו, התאפיינה בערנות מיוחדת בראיית העולם, קונקרטיות ורצון תמידי לידע. בשלב מוקדם של עבודתו הושפע קופרין מאוד מדוסטויבסקי. זה התבטא בסיפורים "בחושך", "ליל אור ירח", "טירוף". הוא כותב על רגעים קטלניים, תפקיד המקרה בחייו של אדם, מנתח את הפסיכולוגיה של התשוקות האנושיות. כמה סיפורים מאותה תקופה אומרים שהרצון האנושי חסר אונים מול המקרה היסודי, שהמוח אינו יכול לדעת את החוקים המסתוריים השולטים באדם. תפקיד מכריע בהתגברות על הקלישאות הספרותיות המגיעות מדוסטויבסקי מילא על ידי היכרות ישירה עם חיי האנשים, עם המציאות הרוסית האמיתית.

הוא מתחיל לכתוב מאמרים. המוזרות שלהם היא שהכותב ניהל בדרך כלל שיחה נינוחה עם הקורא. הם הראו בבירור קווי עלילה ברורים, תיאור פשוט ומפורט של המציאות.

החיפושים היצירתיים הראשונים של קופרין הסתיימו בדבר הגדול ביותר ששיקף את המציאות. זה היה הסיפור "מולוך". בו מראה הסופר את הסתירות בין הון לעבודת כפייה אנושית. הוא הצליח לתפוס את המאפיינים החברתיים של הצורות האחרונות של ייצור קפיטליסטי. מחאה זועמת נגד האלימות המפלצתית כלפי האדם, עליה מבוססת הפריחה התעשייתית בעולם "מולוך", הפגנה סאטירית של אדוני החיים החדשים, חשיפת הטריפה חסרת הבושה במדינת ההון הזר - כל זה. להטיל ספק בתיאוריית הקידמה הבורגנית.

בחיפוש אחר אידיאלים מוסריים ורוחניים של חיים, שהסופר התנגד לכיעורם של יחסי אנוש מודרניים, פונה קופרין לחיי נוודים, קבצנים, אמנים שיכורים, אמנים לא מוכרים מורעבים, ילדי האוכלוסייה העירונית העניה. זהו עולם של אנשים חסרי שם המהווים את המוני החברה. ביניהם ניסה קופרין למצוא את גיבוריו החיוביים. הוא כותב את הסיפורים "לידוצ'קה", "לוקון", "גן ילדים", "בקרקס" - ביצירות אלה גיבורי קופרין חופשיים מהשפעת הציוויליזציה הבורגנית.

חיים משוררים, בלתי מוגבלים על ידי מסגרת תרבותית חברתית מודרנית. קופרין ביקש להראות את היתרונות הברורים של "אדם טבעי", שבו ראה תכונות רוחניות שאבדו בחברה מתורבתת (הסיפור "אולסיה", שבו פוגש בורגני בחורה שגדלה רחוק מהציוויליזציה, והיא מובחנת במיידיות ובמיוחד. פַּשְׁטוּת).

בשנת 1902 הגה קופרין את הסיפור "דו-קרב". בעבודה זו הוא ניפץ את אחד היסודות המרכזיים של האוטוקרטיה - הקסטה הצבאית, שבקווי הריקבון והשקיעה המוסרית הראה סימנים להתפרקות המערכת החברתית כולה. הסיפור משקף את ההיבטים המתקדמים של יצירתו של קופרין. בסיס העלילה הוא גורלו של קצין רוסי ישר, שתנאי חיי הצריפים של הצבא גרמו לו להרגיש את אי-חוקיות היחסים החברתיים של אנשים. שוב, קופרין לא מדבר על אישיות יוצאת דופן, אלא על קצין רוסי פשוט רומאשוב. האווירה הגדודית מייסרת אותו, הוא לא רוצה להיות בחיל המצב של הצבא. הוא התפכח מהצבא. הוא מתחיל להילחם על עצמו ועל אהבתו. ומותו של רומאשוב הוא מחאה נגד חוסר האנושיות החברתית והמוסרית של הסביבה.

בשנת 1909 פורסם הסיפור "הבור" פרי עטו של קופרין. כאן קופרין נותן כבוד לנטורליזם. הוא מראה את תושבי בית הבושת. כל הסיפור מורכב מסצנות, פורטרטים ומתפצל בבירור לפרטים נפרדים של חיי היומיום. עם זאת, במספר סיפורים שנכתבו באותן שנים, ניסה קופרין להצביע על הסימנים האמיתיים של ערכים רוחניים ומוסריים גבוהים במציאות עצמה. "צמיד נופך" הוא סיפור על אהבה. כך דיבר עליו פאוסטובסקי: זהו אחד הסיפורים ה"ריחניים" ביותר על אהבה.

בגלות הוא כותב את הרומן "ג'נט". זוהי יצירה על בדידותו הטרגית של אדם שאיבד את מולדתו. זהו סיפור על ההתקשרות הנוגעת ללב של פרופסור זקן, שסיים בגלות, לילדה פריזאית קטנה - בתה של אשת עיתון רחוב. תקופת המהגרים של קופרין מאופיינת בנסיגה לתוך עצמו.

ניסיון החיים והעבודה של AI Kuprin קשורים קשר הדוק זה לזה. האלמנט האוטוביוגרפי תופס מקום חשוב בספרי הסופר. על פי רוב כתב המחבר על מה שראה במו עיניו, חווה בנפשו, אך לא כמתבונן, אלא כשותף ישיר בדרמות ובקומדיות של החיים. מה שנחווה ונראה עבר טרנספורמציה בדרכים שונות ביצירתיות - אלה היו גם סקיצות שטחיות, וגם תיאור מדויק של מצבים ספציפיים, וגם ניתוח סוציו-פסיכולוגי עמוק.

בתחילת פעילותו הספרותית, הקלאסי הקדיש תשומת לב רבה לצבע היומיומי. אבל כבר אז הוא גילה נטייה לניתוח חברתי. בספרו המשעשע "טיפוסי קייב" יש לא רק אקזוטיקה יומיומית ציורית, אלא גם רמז לסביבה החברתית הכל-רוסית. יחד עם זאת, קופרין אינו מתעמק בפסיכולוגיה של אנשים. רק כעבור שנים החל ללמוד בזהירות ובקפדנות חומר אנושי מגוון.

זה בא לידי ביטוי בבירור במיוחד בנושא כזה של עבודתו כסביבה צבאית. עם הצבא קשורה היצירה הריאליסטית הראשונה של הסופר - הסיפור "חקירה" (1894). הוא תיאר בו סוג של אדם הסובל למראה העוול, אך חסר שקט רוחני, נטול תכונות חזקות ואינו מסוגל להילחם ברוע. ומחפש אמת כה חסר החלטי מתחיל ללוות את כל יצירתו של קופרין.

סיפורי הצבא בולטים באמונתו של הסופר בחייל הרוסי. היא עושה יצירות כאלה כמו "Ensign הצבא", "משמרת לילה", "בין לילה" לרוחניות באמת. קופרין מראה את החייל כעמיד, בעל הומור גס אך בריא, אינטליגנטי, שומר מצוות, נוטה להתפלספות מקורית.

השלב האחרון של חיפושים יצירתיים בשלב מוקדם של הפעילות הספרותית היה הסיפור "מולוך" (1896), שהביא תהילה אמיתית לסופר הצעיר. בסיפור זה, במרכז העשייה אדם אנושי, אדיב, מושפע, משקף את החיים. החברה עצמה מוצגת כצורת מעבר, כלומר כזו שבה מתבשלים שינויים שאינם ברורים לא רק לשחקנים, אלא גם למחבר.

מקום נהדר בעבודתו של א.י. קופרין היה תפוס על ידי אהבה. אפשר אפילו לקרוא לסופר זמר אהבה. דוגמה לכך היא הסיפור "בצומת" (1894). תחילת הסיפור לא מבשרת שום דבר נשגב. רכבת, תא, זוג נשוי - פקיד קשיש משעמם, אשתו הצעירה והיפה ואמן צעיר שבמקרה היה איתם. הוא מתעניין באשת הפקיד, והיא מתעניינת בו.

במבט ראשון, סיפורה של רומנטיקה בנאלית וניאוף. אבל לא, המיומנות של הסופר הופכת עלילה טריוויאלית לנושא רציני. הסיפור מראה כיצד פגישה מקרית מאירה את חייהם של שני אנשים טובים עם נשמות כנות. קופרין המאומת כל כך מבחינה פסיכולוגית בנה יצירה קטנה שהוא היה מסוגל לומר בה הרבה.

אבל העבודה המדהימה ביותר המוקדשת לנושא האהבה היא הסיפור "אולסיה". אפשר לקרוא לזה אגדת יער, מצויירת באותנטיות ובדיוק של פרטים הטמונים באמנות ריאליסטית. הילדה עצמה היא טבע שלם, רציני, עמוק, יש בה הרבה כנות וספונטניות. וגיבור הסיפור הוא אדם רגיל עם אופי אמורפי. אבל בהשפעת נערת יער מסתורית, הוא מאיר את נשמתו ונראה מוכן להפוך לאדם אצילי ושלם.

עבודתו של AI Kuprin מעבירה לא רק את הקונקרטי, היומיומי, הגלוי, אלא גם עולה לסמליות, המרמזת על עצם הרוח של תופעות מסוימות. כזה, למשל, הוא הסיפור "ביצה". הצבע הכללי של הסיפור כבד וקודר, בדומה לערפל הביצות שבו מתרחשת הפעולה. עבודה כמעט חסרת עלילה זו מראה את מותה האיטי של משפחת איכרים בבקתת יער.

האמצעים האמנותיים שבהם משתמש הקלאסי הם כאלה שיש תחושה של סיוט קטלני. ועצם הדימוי של יער, ביצה אפלה ומרושעת מקבל משמעות מורחבת, יוצר רושם של איזשהו חיי ביצה לא נורמליים, הבוערים בפינות הקודרות של ארץ עצומה.

ב-1905 פורסם הסיפור "דו-קרב", שבו שיטות הניתוח הפסיכולוגי מעידות על הקשר של קופרין עם מסורות הקלאסיקה הרוסית של המאה ה-19. בעבודה זו הראה הסופר את עצמו כאמן המילה מהמעלה הראשונה. הוא הוכיח שוב את יכולתו להבין את הדיאלקטיקה של הנשמה והמחשבה, לצייר דמויות אופייניות ונסיבות אופייניות באופן אמנותי.

יש לומר כמה מילים גם על הסיפור "קפטן צוות ריבניקוב". לפני קופרין, איש בספרות הרוסית והזרה לא יצר סיפור בלשי פסיכולוגי שכזה. קסמו של הסיפור טמון בדימוי הדו-ממדי הציורי של ריבניקוב ובדו-קרב הפסיכולוגי בינו לבין העיתונאי שצ'ווינסקי, כמו גם בהתנתקות הטראגית המתרחשת בנסיבות חריגות.

שירת העבודה וארומה של הים מתנפנפות בסיפורי "ליסטריגונים", המספרים על דייגים יווניים בלקלאווה. במחזור זה, הקלאסיקה הראתה במלוא יופיה את הפינה המקורית של האימפריה הרוסית. בסיפורים משולבת הקונקרטיות של התיאורים עם סוג של נפלאות אפית ומתחכמת.

ב-1908 הופיע הסיפור "שולמית", שנקרא שיר הלל ליופי ולנעורים הנשי. זהו שיר בפרוזה, המשלב חושניות ורוחניות. יש הרבה נועזות, נועזות, גלויות בשיר, אבל אין שקר. היצירה מספרת על אהבתו הפואטית של המלך ושל ילדה פשוטה, המסתיימת בצורה טרגית. שולמית הופכת לקורבן של כוחות אפלים. חרבו של הרוצח הורגת אותה, אבל הוא לא יכול להרוס את הזיכרון שלה ואת אהבתה.

אני חייב לומר שהקלאסיקה תמיד התעניינה ב"קטנים", "אנשים רגילים". אדם כזה הוא הפך לגיבור בסיפור "צמיד נופך" (1911). המשמעות של הסיפור המבריק הזה היא שאהבה חזקה כמו המוות. מקוריות היצירה טמונה בעלייה ההדרגתית והכמעט בלתי מורגשת של הנושא הטרגי. יש גם נגיעה של שייקספיר. היא פורצת דרך המוזרויות של פקיד מצחיק וכובשת את הקורא.

הסיפור "ברק שחור" (1912) מעניין בדרכו שלו. בו נפתחת עבודת א''י קופרין מצד אחר. עבודה זו מתארת ​​את רוסיה המחוזית עם האדישות והבורות שלה. אבל זה גם מראה את אותם כוחות רוחניים שאורבים בערים פרובינציאליות ומדי פעם מרגישים את עצמם.

במהלך מלחמת העולם הראשונה, מתוך העט של הקלאסיקה הגיעה יצירה כמו "סיגליות", המפארת את תקופת האביב בחייו של אדם. וההמשך היה ביקורת חברתית, שהתגלמה בסיפור "קנטלופה". הסופר מצייר בו דמות של איש עסקים ערמומי וצבוע המרוויח מאספקה ​​צבאית.

עוד לפני המלחמה החל קופרין לעבוד על בד חברתי עוצמתי ועמוק, שאותו כינה בעגמומיות ובקצרה - "הבור". החלק הראשון של סיפור זה פורסם ב-1909, וב-1915 הושלם פרסום הבור. העבודה יצרה דימויים אמיתיים של נשים שמצאו את עצמן בתחתית החיים. הקלאסי מציג בצורה מופתית תכונות אופי אינדיבידואליות ופינות קודרות של העיר הגדולה.

לאחר שמצא את עצמו בגלות לאחר מהפכת אוקטובר ומלחמת האזרחים, החל קופרין לכתוב על רוסיה הישנה, ​​כמו על עבר מדהים שתמיד שימח ושיעשע אותו. המהות העיקרית של יצירותיו בתקופה זו הייתה חשיפת עולמן הפנימי של דמויותיו. יחד עם זאת, הסופר פנה לא פעם לזיכרונות נעוריו. כך הופיע הרומן "ג'ונקר", שתרם תרומה משמעותית לפרוזה הרוסית.

הקלאסיקה מתארת ​​את מצבי הרוח הנאמנים של קציני חי"ר לעתיד, אהבת נעורים ונושא נצחי כמו אהבת אם. וכמובן, הסופר לא שוכח את הטבע. תקשורת עם הטבע היא שממלאת את נפש הנעורים בשמחה ונותנת תנופה להרהורים הפילוסופיים הראשונים.

ה"ג'ונקרים" מתארים בצורה מופתית ומוכשרת את חיי בית הספר, בעוד שזה לא רק אינפורמטיבי, אלא גם מידע היסטורי. הרומן מעניין גם בהתהוות הדרגתית של נשמה צעירה. הקורא מגולל כרוניקה של היווצרותו הרוחנית של אחד מהצעירים הרוסים של סוף המאה ה-19 - תחילת המאה העשרים. ניתן לקרוא ליצירה זו אלגיה בפרוזה עם יתרונות אמנותיים וקוגניטיביים גדולים.

מיומנותו של האמן הריאליסטי, האהדה לאזרח הפשוט עם דאגותיו היומיומיות העולמיות באו לידי ביטוי בצורה ברורה ביותר במאמרים המיניאטוריים שהוקדשו לפריז. הסופר איחד אותם בשם אחד - "פריז בבית". כאשר עבודתו של AI Kuprin הייתה בחיתוליה, הוא יצר מחזור של חיבורים על קייב. ואחרי שנים רבות בגלות, הקלאסיקה חזרה לז'אנר המערכונים האורבניים, רק את מקומה של קייב תפסה כעת פריז.

רשמים צרפתיים התאחדו מחדש בצורה מוזרה עם זיכרונות נוסטלגיים מרוסיה ברומן ג'נט. מצב חוסר השקט, הבדידות הרוחנית, הצמא הבלתי מרוה למצוא נפש קרובה הועבר בו בנשמה. הרומן "ג'נטה" הוא אחת היצירות המופתיות והעדינות ביותר מבחינה פסיכולוגית ואולי היצירה העצובה ביותר של הקלאסיקה.

שנונה ומקורית במהותה, היצירה האגדית להפליא "הכוכב הכחול" מופיעה בפני הקוראים. בסיפור הרומנטי הזה, הנושא המרכזי הוא אהבה. פעולת העלילה מתרחשת במדינת פנטזיה לא ידועה, שבה עם אלמוני חי עם תרבות משלו, מנהגים ומונהגים משלו. ונוסע אמיץ, נסיך צרפתי, חודר למדינה הלא נודעת הזו. וכמובן, הוא פוגש נסיכת פיות.

גם היא וגם המטייל יפים. הם התאהבו זה בזה, אבל הילדה מחשיבה את עצמה כנערה מכוערת, וכל האנשים מחשיבים אותה למכוערת, למרות שהיא אוהבת אותה בגלל ליבה הטוב. והעניין היה שהאנשים שאכלסו את הארץ היו פריקים אמיתיים, אבל ראו את עצמם נאים. הנסיכה לא נראתה כמו בני ארצה, והיא נתפסה כאישה מכוערת.

נוסע אמיץ לוקח את הילדה לצרפת, ושם היא מבינה שהיא יפה, וגם הנסיך שהציל אותה יפה. אבל היא ראתה בו פריק, כמוה, והצטערה מאוד. לעבודה זו יש הומור טוב לב ומשעשע, והעלילה מזכירה מעט אגדות ישנות וטובות. כל זה הפך את "הכוכב הכחול" לתופעה משמעותית בספרות הרוסית.

בגלות המשיכה עבודתו של א.י. קופרין לשרת את רוסיה. הסופר עצמו חי חיים פוריים אינטנסיביים. אבל כל שנה זה נעשה לו יותר ויותר קשה. מלאי הרשמים הרוסים אזל, והקלאסיקה לא יכלה להתמזג עם המציאות הזרה. גם הדאגה לחתיכת לחם הייתה חשובה. ועל כן אי אפשר שלא לחלוק כבוד לסופר המוכשר. למרות השנים הקשות לעצמו, הוא הצליח לתרום תרומה משמעותית לספרות הרוסית..