Pada awal abad ke-19, muncul karya-karya dalam sastra Rusia yang masalah utamanya adalah konflik antara pahlawan dan masyarakat, manusia dan lingkungan yang membesarkannya. Dan, sebagai hasilnya, terciptalah citra baru - citra orang yang “ekstra”, orang asing di antara dirinya sendiri, ditolak oleh lingkungannya. Pahlawan dari karya-karya ini adalah orang-orang yang memiliki pikiran ingin tahu, berbakat, berbakat, yang memiliki kesempatan untuk menjadi “pahlawan pada masanya” yang sesungguhnya - penulis, seniman, ilmuwan - dan yang, dalam kata-kata Belinsky, menjadi “orang pintar yang tidak berguna”, “ orang egois yang menderita”, “orang egois yang enggan”. Citra “orang yang berlebihan” berubah seiring berkembangnya masyarakat, memperoleh kualitas-kualitas baru, hingga akhirnya mencapai ekspresi penuh dalam novel karya I.A. Goncharov "Oblomov".
Yang pertama di galeri orang-orang "ekstra" adalah Onegin dan Pechorin - pahlawan yang dicirikan oleh sikap acuh tak acuh yang dingin, karakter mandiri, "pikiran yang tajam dan dingin", di mana ironi berbatasan dengan sarkasme. Mereka adalah orang-orang yang luar biasa, dan karena itu jarang merasa puas dengan diri mereka sendiri, tidak puas dengan kehidupan yang mudah dan tanpa beban. Mereka tidak puas dengan kehidupan “pemuda emas” yang monoton. Sangat mudah bagi para pahlawan untuk menjawab dengan pasti apa yang tidak cocok untuk mereka, namun jauh lebih sulit untuk menjawab apa yang mereka butuhkan dari kehidupan. Onegin dan Pechorin tidak bahagia, “kehilangan minat pada hidup”; mereka bergerak dalam lingkaran setan, di mana setiap tindakan menyiratkan kekecewaan lebih lanjut. Orang-orang romantis yang melamun di masa mudanya, mereka berubah menjadi orang yang sinis dan egois, begitu mereka melihat “cahaya”. Siapa atau apa yang menyebabkan orang-orang pintar dan terpelajar berubah menjadi orang-orang “berlebihan” yang belum menemukan tempatnya dalam kehidupan? Tampaknya semuanya ada di tangan mereka, jadi ini berarti ini adalah kesalahan para pahlawan itu sendiri? Kita dapat mengatakan bahwa mereka sendiri yang harus disalahkan atas nasib mereka, tetapi saya masih cenderung percaya bahwa tidak ada seorang pun dan tidak ada yang dapat mengubah seseorang selain masyarakat, lingkungan sosial, kondisi di mana orang ini atau itu berada. diri. "Cahaya" itulah yang mengubah Onegin dan Pechorin menjadi "cacat moral". Pechorin mengakui dalam buku hariannya: "...Jiwaku dimanjakan oleh cahaya, imajinasiku gelisah, hatiku tak terpuaskan..." Namun jika sifat pemberontak Pechorin, seorang pria berusia 30-an abad ke-19, haus akan aktivitas, mencari makanan untuk pikiran, dengan susah payah merefleksikan makna hidup, peran seseorang dalam masyarakat, maka sifat Onegin di tahun 20-an, pada tingkat tertentu, ditandai dengan sikap apatis mental dan ketidakpedulian terhadap dunia di sekitarnya. Perbedaan utama antara Onegin karya Pushkin dan Pechorin karya Lermontov adalah hasil akhir yang dicapai kedua pahlawan tersebut: jika Pechorin berhasil mempertahankan keyakinannya, menyangkal konvensi sekuler, tidak menukar dirinya dengan aspirasi kecil, yaitu, ia sepenuhnya mempertahankan integritas moralnya, meskipun kontradiksi internal, Kemudian Onegin menyia-nyiakan kekuatan spiritual yang mendorongnya untuk bertindak. Dia kehilangan kemampuan untuk bertarung secara aktif dan, “hidup tanpa tujuan, tanpa bekerja sampai dia berumur dua puluh enam tahun ... dia tidak tahu bagaimana melakukan apapun.” Lermontov menggambarkan kepada kita karakter yang lebih kuat daripada Pushkin, tetapi bersama-sama mereka menunjukkan bagaimana realitas di sekitarnya dan masyarakat sekuler menghancurkan orang yang berbakat.
Dalam novel Goncharov kita mempunyai kisah tentang seorang pria yang tidak memiliki bakat menjadi pejuang yang gigih, namun memiliki semua data untuk menjadi orang yang baik dan sopan. "Oblomov" adalah semacam "buku hasil" interaksi antara individu dan masyarakat, keyakinan moral dan kondisi sosial di mana seseorang ditempatkan. Dan jika dari karya Lermontov dan Pushkin kita dapat mempelajari anatomi satu jiwa manusia, dengan segala kontradiksinya, maka dalam novel Goncharov kita dapat menelusuri keseluruhan fenomena kehidupan sosial - Oblomovisme, yang mengumpulkan keburukan salah satu jenisnya. pemuda bangsawan tahun 50-an abad ke-19. Dalam karyanya, Goncharov “ingin memastikan bahwa gambaran acak yang muncul di hadapan kita diangkat menjadi sebuah tipe, memberinya makna yang umum dan permanen,” tulis N.A. Dobrolyubov. Oblomov bukanlah wajah baru dalam sastra Rusia, “tetapi sebelumnya ia tidak disajikan kepada kita secara sederhana dan alami seperti dalam novel Goncharov.”
Berbeda dengan Onegin dan Pechorin, Ilya Ilyich Oblomov adalah orang yang berkemauan lemah, lesu, terpisah dari kehidupan nyata. "Berbohong... adalah keadaan normalnya." Kehidupan Oblomov adalah nirwana merah muda di atas sofa empuk: sandal dan jubah adalah pendamping integral keberadaan Oblomov. Hidup di dunia sempit ciptaannya sendiri, dipagari dari kehidupan nyata yang ramai oleh tirai berdebu, sang pahlawan suka membuat rencana yang tidak realistis. Dia tidak pernah menyelesaikan apa pun; setiap usahanya mengalami nasib seperti sebuah buku yang telah dibaca Oblomov selama beberapa tahun dalam satu halaman. Namun, kelambanan Oblomov tidak diangkat ke tingkat yang ekstrim seperti, misalnya, Manilov dari Dead Souls, dan Dobrolyubov benar ketika dia menulis bahwa “... Oblomov bukanlah orang yang bodoh, apatis, tanpa aspirasi dan perasaan, tetapi seseorang yang mencari sesuatu dalam hidupnya, memikirkan sesuatu…” Seperti Onegin dan Pechorin, pahlawan Goncharov di masa mudanya adalah seorang yang romantis, haus akan cita-cita, membara dengan keinginan untuk beraktivitas, tetapi, seperti pahlawan sebelumnya , “warna kehidupan berkembang dan tidak berbuah.” Oblomov menjadi kecewa dengan kehidupan, kehilangan minat pada pengetahuan, menyadari kesia-siaan keberadaannya dan berbaring di sofa, percaya bahwa dengan cara ini ia dapat menjaga integritas moralnya. Jadi dia “menyerahkan” nyawanya, “tidur melalui” cinta dan, seperti yang dikatakan temannya Stolz, “masalahnya dimulai dengan ketidakmampuan untuk memakai stoking dan berakhir dengan ketidakmampuan untuk hidup.” Jadi perbedaan utamanya
Saya melihat Oblomov dari Onegin dan Pechorin dalam kenyataan bahwa jika dua pahlawan terakhir menyangkal kejahatan sosial dalam perjuangan, dalam aksi, maka yang pertama “memprotes” di sofa, percaya bahwa ini adalah cara hidup terbaik. Oleh karena itu, dapat dikatakan bahwa “orang pintar yang tidak berguna” Onegin dan Pechorin dan orang yang “berlebihan” Oblomov adalah orang yang sama sekali berbeda. Dua pahlawan pertama adalah “cacat moral” karena kesalahan masyarakat, dan yang ketiga karena kesalahan sifat mereka sendiri, kelambanan mereka sendiri.
Berdasarkan kekhasan kehidupan di Rusia pada abad ke-19, kita dapat mengatakan bahwa jika orang “ekstra” ditemukan di mana-mana, terlepas dari negara dan sistem politiknya, maka Oblomovisme adalah fenomena murni Rusia, yang dihasilkan oleh realitas Rusia pada saat itu. . Bukan suatu kebetulan bahwa Pushkin dalam novelnya menggunakan ungkapan “blues Rusia”, dan Dobrolyubov melihat dalam Oblomov “tipe masyarakat adat kita”.
Banyak kritikus pada masa itu, dan bahkan penulis novel itu sendiri, melihat citra Oblomov sebagai “tanda zaman”, dengan alasan bahwa citra orang yang “berlebihan” hanya merupakan ciri khas Rusia feodal pada abad ke-19. Mereka melihat akar segala kejahatan dalam struktur negara. Tetapi saya tidak setuju bahwa Pechorin yang “egois yang menderita”, Onegin yang “tidak berguna secara cerdas”, dan pemimpi apatis Oblomov adalah produk dari sistem budak otokratis. Zaman kita, abad ke-20, bisa menjadi buktinya. Dan sekarang ada sekelompok besar orang yang “berlebihan”, dan di tahun 90-an abad ke-20, banyak yang merasa tidak pada tempatnya dan tidak menemukan makna hidup. Pada saat yang sama, beberapa berubah menjadi orang-orang sinis yang mengejek, seperti Onegin atau Pechorin, yang lain, seperti Oblomov, menghabiskan tahun-tahun terbaik dalam hidup mereka, berbaring di sofa. Jadi Pechorin adalah “pahlawan” zaman kita, dan Oblomovisme adalah sebuah fenomena tidak hanya di abad ke-19, tetapi juga di abad ke-20. Evolusi citra orang yang "berlebihan" terus berlanjut, dan lebih dari satu orang akan berkata dengan getir: "Jiwaku dirusak oleh cahaya..." Oleh karena itu, saya percaya bahwa bukan perbudakan yang harus disalahkan atas tragedi tersebut. yang “tidak perlu”, tetapi sebuah masyarakat di mana nilai-nilai sejati terdistorsi, dan keburukan sering kali memakai topeng kebajikan, di mana individu dapat diinjak-injak oleh kerumunan yang kelabu dan diam.
Institusi pendidikan kota
sekolah menengah Kazachinskaya"
Abstrak tentang sastra
"Tipe pria ekstra"
Ivanova Daria
Pekerjaan diperiksa: ,
Dengan. Kazachinskoe
1. Perkenalan.
2. Evolusi citra “manusia berlebihan” dalam sastra Rusia abad ke-19.
2.1. Drama spiritual dari Petersburger muda Evgeny Onegin.
2.2. Tragedi "pahlawan zaman kita" - Pechorin.
2.3. Nasib Rudin yang mengembara.
3. Daftar referensi yang digunakan
Dalam sastra Rusia awal abad ke-19, konsep “tipe orang yang berlebihan” muncul. “Orang yang berlebihan” adalah orang yang berkemampuan tinggi, berpendidikan sedang, tetapi tidak memiliki pendidikan lengkap yang baik. Ia tidak mampu mewujudkan bakatnya dalam pelayanan publik. Sebagai anggota masyarakat kelas atas, ia terutama menghabiskan waktunya dalam hiburan yang tidak berguna. Gaya hidup ini gagal menghilangkan kebosanannya sehingga berujung pada duel, perjudian, dan perilaku merusak diri lainnya. Kemunculan jenis sastra ini dikaitkan dengan situasi pemberontakan di negara tersebut, karena abad ke-19 merupakan masa berdirinya kapitalisme di Rusia:
Abad kesembilan belas adalah abad yang penuh pemberontakan dan ketat -
Dia pergi dan berkata: “Kasihan!
Apa yang Anda pikirkan? ambil pena dan tulis:
Tidak ada pencipta dalam ciptaan, tidak ada jiwa di alam...()
Topik “orang tambahan” masih relevan hingga saat ini, karena pertama, belum bisa disebut dipelajari sepenuhnya. Para sarjana sastra masih belum mencapai konsensus mengenai ciri-ciri khas yang melekat pada “orang yang berlebihan”. Setiap penulis menganugerahi pahlawannya dengan kualitas-kualitas khusus yang menjadi ciri khas pada masanya.
Tidak diketahui secara pasti siapa dan kapan gambar “manusia ekstra” itu diciptakan. Beberapa orang percaya bahwa dialah yang menciptakannya. Yang lain menganggapnya sebagai penulis konsep tersebut. Dalam versi draf Bab VIII “Eugene Onegin,” dia sendiri menyebut pahlawannya “berlebihan”: “Onegin berdiri sebagai sesuatu yang berlebihan.” Namun ada juga versi tipe "manusia berlebihan" yang diperkenalkan ke dalam sastra Rusia. Kedua, bahkan saat ini Anda dapat bertemu orang-orang yang tidak cocok dengan cara hidup masyarakat secara umum dan mengakui nilai-nilai lain.
Tujuan dari karya ini adalah untuk menunjukkan evolusi tipe “orang berlebihan” dengan menggunakan contoh karya dari kurikulum sekolah: “Eugene Onegin” dan “Hero of Our Time”. Novel “Rudin” dipelajari secara mandiri.
Kisah penciptaan “Eugene Onegin” sungguh menakjubkan. mengerjakannya selama lebih dari delapan tahun. Novel ini terdiri dari bait dan bab yang ditulis pada waktu yang berbeda. Belinsky mengatakan tentang hal itu bahwa ini adalah “karya Pushkin yang paling tulus, anak yang paling dicintai dalam imajinasinya. Inilah seluruh hidupnya, seluruh jiwanya, seluruh cintanya; inilah perasaan, konsep, cita-citanya.”
Evgeny Onegin, tokoh utama karya tersebut, seorang pemuda, modis, sangat cocok dengan kehidupan sosial St. Petersburg, mempelajari “sesuatu dan entah bagaimana”. Ia tidak terbiasa dengan pekerjaan yang serius dan konsisten. Kemunculannya di masyarakat terjadi cukup awal, sehingga ia bosan dengan masyarakat kelas atas. Eugene dengan ahli menggambarkan perasaan agar berhasil dalam masyarakat sekuler. Namun, setelah menjadi seorang virtuoso dalam permainan ini, setelah mencapai batasnya, dia tanpa sadar melampauinya dan kecewa. Hal ini terjadi karena adaptasi terhadap hampir semua sistem hubungan disertai dengan reaksi tertentu: “Singkatnya: musik blues Rusia / Sedikit demi sedikit menguasainya.”
Konflik Onegin menjadi semacam ekspresi protes terhadap hukum masyarakat yang menekan kepribadian seseorang, sehingga merampas haknya untuk menjadi dirinya sendiri. Kekosongan masyarakat sekuler membuat jiwa sang protagonis kosong:
Tidak: perasaannya mereda lebih awal;
Dia bosan dengan kebisingan dunia;
Keindahan itu tidak bertahan lama
Subyek pemikirannya yang biasa;
Pengkhianatan menjadi melelahkan;
Aku bosan dengan teman dan persahabatan...
Dia mencoba menemukan sesuatu yang dia sukai, tetapi pencariannya memakan waktu bertahun-tahun.
Jadi, untuk mencari Onegin, dia berakhir di desa. Di Sini:
Onegin mengunci diri di rumah,
Sambil menguap, dia mengambil penanya,
Saya ingin menulis - tetapi kerja keras
Dia sakit...
Dia melapisi rak dengan sekelompok buku,
Saya membaca dan membaca, tetapi tidak berhasil...
Kemudian Onegin mengambil alih pengelolaan tanah milik pamannya, tetapi dia juga cepat bosan dengan hal ini. Dua ujian menunggu desa Onegin. Ujian persahabatan dan ujian cinta menunjukkan bahwa, meskipun memiliki kebebasan lahiriah, tokoh utama tidak pernah membebaskan dirinya dari prasangka dan pendapat yang salah. Dalam hubungannya dengan Tatyana, di satu sisi, Onegin bertindak mulia: “Tetapi dia tidak ingin menipu/jiwa yang tidak bersalah mudah tertipu,” dan mampu menjelaskan dirinya secara memadai kepada gadis itu. Anda tidak dapat menyalahkan sang pahlawan karena tidak menanggapi cinta Tatyana, karena semua orang tahu pepatah: "Kamu tidak bisa mengatur hatimu." Alasan lainnya adalah dia bertindak berdasarkan pikirannya yang tajam dan dingin, dan bukan berdasarkan perasaannya.
Pertengkaran dengan Lensky ditemukan oleh Evgeni sendiri. Dia sangat menyadari hal ini: “Setelah memanggil dirinya ke pengadilan rahasia,/Dia menuduh dirinya sendiri atas banyak hal…”. Karena takut akan bisikan dan tawa di belakang punggungnya, ia membayar dengan nyawa temannya. Onegin sendiri tidak menyadari bagaimana dia kembali menjadi tawanan opini publik. Setelah kematian Lensky, banyak hal yang berubah dalam dirinya, namun sayang hanya tragedi yang bisa membuka matanya.
Dengan demikian, Eugene Onegin menjadi “manusia yang berlebihan”. Menjadi bagian dari cahaya, dia membencinya. Onegin tidak menemukan tempatnya dalam hidup. Dia kesepian dan tidak diklaim. Tatyana, yang akan membuat Eugene jatuh cinta, menganggapnya sebagai wanita masyarakat yang mulia, tidak akan membalas perasaannya. Kehidupan membawa Onegin ke kesimpulan logis dari masa mudanya - ini adalah kehancuran total, yang hanya dapat dialami dengan memikirkan kembali kehidupan sebelumnya. Diketahui bahwa dalam bab terakhir yang dienkripsi, Pushkin membawa pahlawannya ke kamp Desembris.
Setelah itu, dia menunjukkan sosok “orang tambahan” yang baru. Pechorin menjadi dia. Dalam novelnya “Pahlawan Waktu Kita”, M. Yu.Lermontov menggambarkan tahun 30-an abad ke-19 di Rusia. Ini adalah masa-masa sulit dalam kehidupan negara. Setelah menekan pemberontakan Desembris, Nicholas I berusaha mengubah negara menjadi barak - segala sesuatu yang hidup, manifestasi sekecil apa pun dari pemikiran bebas, dianiaya dan ditekan tanpa ampun.
Novel “A Hero of Our Time” terdiri dari lima bab yang masing-masing memiliki alur cerita yang lengkap dan sistem karakter yang independen. Kita belajar tentang karakter Pechorin secara bertahap dari perkataan orang yang berbeda. Pertama, kapten staf Maxim Maksimych berbicara tentang dia, lalu penulisnya, dan terakhir, karakter utama sendiri berbicara tentang dirinya sendiri.
Karakter utama dari karya ini adalah Grigory Aleksandrovich Pechorin, orang yang luar biasa, cerdas, dan berkemauan keras. Beliau mempunyai wawasan yang luas, pendidikan dan kebudayaan yang tinggi. Dia dengan cepat dan akurat menilai orang dan kehidupan secara umum.
Kompleksitas kepribadian protagonis adalah dualitas dan inkonsistensi karakternya, yang diperhatikan oleh Maxim Maksimych yang berpikiran sederhana: “... dalam cuaca dingin, berburu sepanjang hari; semua orang akan kedinginan dan lelah - tapi tidak ada apa-apa baginya. Dan di lain waktu dia duduk di kamarnya, mencium bau angin, meyakinkannya bahwa dia sedang flu; ketuk penutupnya, dia akan gemetar dan pucat, tapi bersamaku dia pergi berburu babi hutan satu lawan satu..." Ketidakkonsistenan ini juga terlihat dalam potret Pechorin: “Meskipun warna rambutnya terang, miliknya kumis dan alisnya berwarna hitam - tanda keturunan seseorang”; “ matanya tidak tertawa ketika dia tertawa." Penulis memberikan dua penjelasan untuk ini: "Ini adalah tanda watak jahat atau kesedihan yang mendalam."
Pechorin sendiri secara akurat merangkum: “Sepertinya ada dua orang dalam diri saya: yang satu hidup dalam arti sebenarnya, yang lain berpikir dan menghakiminya.” Oleh karena itu, Pechorin adalah orang yang kontradiktif, dan dia sendiri memahami hal ini: “... Saya memiliki hasrat bawaan untuk melakukan kontradiksi; “Seluruh hidupku hanyalah rangkaian kontradiksi yang menyedihkan dan tidak berhasil dalam hati atau akal sehatku.”
Selain itu, ia dibedakan oleh keinginannya yang konstan untuk bertindak. Pechorin tidak bisa tinggal di satu tempat, dikelilingi oleh orang yang sama. Setelah meninggalkan perawatan keluarganya, dia berangkat mengejar kesenangan. Namun dengan cepat saya menjadi kecewa dengan semua ini. Kemudian Pechorin mencoba menekuni sains dan membaca buku. Tapi tidak ada yang memberinya kepuasan, dan dengan harapan “kebosanan tidak akan terjadi di bawah peluru Chechnya,” dia pergi ke Kaukasus.
Namun, di mana pun Pechorin muncul, ia menjadi “kapak di tangan takdir”, “alat eksekusi”. Dia mengganggu kehidupan penyelundup yang "damai", menculik Bela, sehingga menghancurkan kehidupan tidak hanya gadis itu sendiri, tetapi juga ayahnya dan Kazbich, mendapatkan cinta Mary dan menolaknya, membunuh Grushnitsky dalam duel, meramalkan nasib Vulich, melemahkan kepercayaan orang tua Maxim Maksimych pada generasi muda. Mengapa Pechorin melakukan ini?
Berbeda dengan “Eugene Onegin”, plotnya, yang dibangun sebagai sistem pengujian pahlawan dengan nilai-nilai moral: persahabatan, cinta, kebebasan, dalam “A Hero of Our Time” Pechorin sendiri menguji semua nilai spiritual utama, melakukan eksperimen pada dirinya sendiri. dan lain-lain.
Kita melihat bahwa Pechorin tidak memperhitungkan perasaan orang lain, praktis tidak memperhatikannya. Kita dapat mengatakan bahwa tindakan orang ini sangat egois. Mereka semakin egois karena dia membenarkan dirinya sendiri dengan menjelaskan kepada Mary: “... ini adalah takdirku sejak kecil! Semua orang membaca di wajah saya tanda-tanda sifat buruk yang sebenarnya tidak ada; tapi mereka diasumsikan - dan mereka lahir... Saya menjadi tertutup... Saya menjadi pendendam... Saya menjadi iri... Saya belajar untuk membenci... Saya mulai menipu... Saya menjadi cacat moral. ..”
Namun menurut saya, kita tidak bisa hanya menyalahkan Pechorin sendiri atas fakta bahwa ia “menjadi cacat moral”. Masyarakat juga harus disalahkan atas hal ini, di mana tidak ada penggunaan kualitas terbaik dari sang pahlawan. Masyarakat yang sama yang mengganggu Onegin. Jadi Pechorin belajar untuk membenci, berbohong, dia menjadi tertutup, dia “mengubur perasaan terbaiknya di lubuk hatinya, dan di sanalah perasaan itu mati.”
Dengan demikian, kita dapat mengatakan bahwa tipikal pemuda usia 30-an abad ke-19, di satu sisi, bukannya tanpa kecerdasan dan bakat, “kekuatan besar” mengintai di dalam jiwanya, dan di sisi lain, ia adalah seorang egois. yang menghancurkan hati dan menghancurkan kehidupan. Pechorin adalah seorang "jenius jahat" dan sekaligus korban masyarakat.
Dalam buku harian Pechorin kita membaca: “...Kesenangan pertama saya adalah menundukkan segala sesuatu yang ada di sekitar saya sesuai keinginan saya; untuk membangkitkan perasaan cinta, pengabdian, dan ketakutan – bukankah ini tanda pertama dan kemenangan terbesar kekuasaan.” Perhatiannya terhadap wanita, keinginan untuk mencapai cintanya adalah kebutuhan ambisinya, keinginan untuk menundukkan orang-orang di sekitarnya sesuai keinginannya.
Hal itu dibuktikan dengan kecintaannya pada Vera. Bagaimanapun, ada penghalang antara Pechorin dan Vera - Vera sudah menikah, dan ini menarik perhatian Pechorin, yang berusaha mencapai tujuannya terlepas dari keadaan apa pun.
Namun cinta Pechorin masih lebih dari sekedar intrik. Dia benar-benar takut kehilangan dia: “Saya melompat ke teras seperti orang gila, melompat ke atas Circassian saya, yang sedang dibawa berkeliling halaman, dan berangkat dengan kecepatan penuh menuju Pyatigorsk. Tanpa ampun aku mengendarai kuda yang kelelahan itu, yang mendengkur dan berbusa, membawaku menyusuri jalan berbatu.” Vera adalah satu-satunya wanita yang sangat dicintai Pechorin. Pada saat yang sama, hanya Vera yang mengenal dan mencintai Pechorin, bukan yang fiksi, melainkan yang asli, dengan segala kelebihan dan kekurangannya. “Aku seharusnya membencimu... Kamu tidak memberiku apa pun selain penderitaan,” katanya kepada Pechorin. Tapi, seperti yang kita tahu, begitulah nasib kebanyakan orang yang dekat dengan Pechorin...
Di saat sedih, Pechorin beralasan: “Mengapa saya hidup, untuk tujuan apa saya dilahirkan? Dan memang benar, itu ada, dan memang benar, ada tujuan yang tinggi bagiku, karena aku merasakan kekuatan yang luar biasa dalam jiwaku. Namun aku tidak menduga tujuanku, aku terbawa oleh iming-iming nafsu kosong dan tercela.” Dan faktanya, apakah Pechorin memiliki “tujuan yang tinggi”?
Pertama, Pechorin adalah pahlawan pada masanya, karena tragedi hidupnya mencerminkan tragedi seluruh generasi muda berbakat yang tidak menemukan kegunaan yang layak bagi dirinya. Dan kedua, keraguan sang protagonis terhadap semua nilai yang secara tegas ditetapkan untuk orang lain adalah apa yang membuat Pechorin mengalami kesepian, yang membuatnya menjadi "orang tambahan", "adik laki-laki Onegin". melihat kesamaan antara Onegin dan Pechorin dalam banyak kualitas. Dia berkata tentang Pechorin: “Inilah Onegin di zaman kita, pahlawan di zaman kita. Perbedaan mereka jauh lebih kecil dibandingkan jarak antara Onega dan Pechora.” Tapi apakah ada perbedaan di antara keduanya?
Ada, dan yang cukup signifikan. Onegin, seperti yang ditulis Belinsky: “dalam novel ini ada seorang pria yang terbunuh oleh pendidikan dan kehidupan sosial, yang kepadanya segala sesuatunya dicermati, semuanya menjadi membosankan. Pechorin tidak seperti itu. Orang ini tidak dengan acuh tak acuh, tidak secara otomatis, menanggung penderitaannya: dia dengan gila-gilaan mengejar kehidupan, mencarinya kemana-mana; dia dengan getir menyalahkan dirinya sendiri atas kesalahannya. Pertanyaan-pertanyaan internal tak henti-hentinya terdengar di dalam dirinya, pertanyaan-pertanyaan itu mengganggunya, menyiksanya, dan dalam perenungannya ia mencari penyelesaiannya: ia mengamati setiap gerakan hatinya, memeriksa setiap pikirannya.” Karena itu, ia melihat kesamaan Onegin dan Pechorin dalam kekhasan mereka pada masanya. Namun Onegin mengubah pencarian dirinya menjadi pelarian dari dirinya sendiri, dan Pechorin ingin menemukan dirinya sendiri, namun pencariannya penuh dengan kekecewaan.
Memang benar, waktu tidak berhenti, dan perkembangan “tema manusia berlebihan” juga tidak berhenti. Dia menemukan kelanjutannya dalam kreativitas. Subjek utama penggambaran artistik penulis ini adalah “fisiognomi lapisan budaya masyarakat Rusia yang berubah dengan cepat”. Penulis tertarik pada "Dusun Rusia" - sejenis bangsawan-intelektual yang ditangkap oleh kultus pengetahuan filosofis pada tahun 1830-an - awal tahun 1840-an. Salah satu dari orang-orang ini muncul dalam novel pertama “Rudin”, yang dibuat pada tahun 1855. Ia menjadi prototipe karakter utama Dmitry Rudin.
Dmitry Rudin muncul di tanah milik wanita kaya Daria Mikhailovna Lasunskaya. Pertemuan dengannya menjadi peristiwa yang paling menarik perhatian para penghuni dan tamu perkebunan: “Seorang pria berusia sekitar tiga puluh lima tahun, tinggi, agak bungkuk, berambut keriting, dengan wajah tidak beraturan, tetapi ekspresif dan cerdas, masuk... dengan kilau cair di mata biru tua cepatnya, dengan hidung lurus lebar dan bibir tegas indah. Gaun yang dikenakannya bukanlah gaun baru dan ketat, seolah-olah dia sudah ketinggalan zaman.”
Karakter Rudin terungkap dalam kata-kata. Dia adalah seorang orator yang brilian: “Rudin mungkin memiliki rahasia tertinggi - kefasihan musik. Dia tahu bagaimana, dengan memukul satu rangkaian hati, dia bisa membuat hati lainnya berdering dan gemetar.” Pencerahan, ilmu pengetahuan, makna hidup - inilah yang dibicarakan Rudin dengan penuh semangat, inspiratif dan puitis. Pernyataan tokoh utama karya tersebut menginspirasi dan menyerukan pembaruan hidup, untuk pencapaian heroik. Semua orang merasakan kekuatan pengaruh Rudin terhadap pendengarnya, bujukannya melalui kata-kata. Hanya Pigasov yang sakit hati dan tidak mengakui kelebihan Rudin - karena iri dan benci karena kalah dalam perselisihan. Namun, di balik pidato-pidato yang luar biasa indah itu terdapat kekosongan yang tersembunyi.
Dalam hubungannya dengan Natalya, salah satu kontradiksi utama dalam karakter Rudin terungkap. Sehari sebelumnya dia berbicara dengan penuh inspirasi tentang masa depan, tentang makna hidup, dan tiba-tiba di hadapan kita ada seorang pria yang benar-benar kehilangan kepercayaan pada dirinya sendiri. Ketidakmampuan Rudin mengambil langkah terakhir terlihat jelas saat berada di kolam Avdyukhin, menjawab pertanyaan Natalya: “Apa yang perlu kita lakukan sekarang?” dia menjawab: “Serahkan pada takdir…”.
Pemikiran luhur Rudin dipadukan dengan ketidaksiapan praktis. Ia melakukan reformasi agronomi, namun karena melihat usahanya yang sia-sia, ia pergi dan kehilangan “makanan sehari-harinya”. Upaya untuk mengajar di gimnasium dan menjadi sekretaris seorang pejabat tinggi berakhir dengan kegagalan. “Kemalangan Rudin adalah dia tidak mengenal Rusia…” Lezhnev, yang sangat bertolak belakang dengan Rudin, pernah berkata. Memang, keterasingan dari kehidupan inilah yang membuat Rudin menjadi “orang yang berlebihan”. Pahlawan hidup hanya dengan dorongan jiwa dan mimpi. Jadi dia mengembara, tidak menemukan tugas yang bisa dia selesaikan. Dan beberapa tahun kemudian, setelah bertemu Lezhnev, Rudin mencela dirinya sendiri: “Tetapi saya tidak layak untuk dilindungi. Saya menghancurkan hidup saya dan tidak melayani pikiran sebagaimana mestinya.” Nasibnya yang mengembara digaungkan dalam novel ini dengan pemandangan yang menyedihkan dan tunawisma: “Dan di halaman angin bertiup kencang dan menderu-deru dengan lolongan yang tidak menyenangkan, dengan keras dan marah menghantam kaca yang berdering. Malam musim gugur yang panjang telah tiba. Ini baik untuk orang yang duduk di bawah atap rumah pada malam-malam seperti itu, yang memiliki sudut hangat... Dan semoga Tuhan membantu semua pengembara tunawisma!”
Akhir dari novel ini tragis dan heroik di saat yang bersamaan. Rudin meninggal di barikade Paris. Yang akan mereka katakan tentang dia hanyalah: “Mereka membunuh seorang Polandia.”
Rudin mencerminkan nasib tragis seorang generasi Turgenev: Ia memiliki antusiasme; dan ini adalah kualitas yang paling berharga di zaman kita. Kita semua menjadi sangat masuk akal, acuh tak acuh, dan lesu; kami tertidur, kami membeku, dan terima kasih kepada orang yang telah membangkitkan dan menghangatkan kami setidaknya untuk sesaat.”
Rudin adalah versi berbeda dari tipe “manusia berlebihan” dibandingkan dengan Onegin dan Pechorin. Para pahlawan dalam novel, berdasarkan posisi hidupnya, adalah individualis dan “enggan egois”, dan Rudin bukan hanya pahlawan di masa mendatang, tetapi juga pahlawan yang berbeda. Berbeda dengan pendahulunya, Rudin mengupayakan kegiatan yang bermanfaat secara sosial. Dia tidak hanya terasing dari lingkungan, tetapi juga berupaya mengubahnya. Perbedaan signifikan antara Rudin dan Pechorin ditunjukkan oleh: “Yang satu egois, tidak memikirkan apa pun selain kesenangan pribadinya; yang lain adalah seorang yang antusias, benar-benar melupakan dirinya sendiri dan sepenuhnya asyik dengan masalah-masalah umum; yang satu hidup demi nafsunya, yang lain untuk gagasannya "Ini adalah orang-orang dari era yang berbeda, sifat yang berbeda."
Jadi, tema “orang ekstra” berakhir. Pada abad ke-20, beberapa penulis kembali membahasnya. Namun kembalinya hal tersebut bukan lagi sebuah penemuan: abad ke-19 menemukan dan menghabiskan tema “manusia berlebihan”.
Bibliografi.
1. Eremina tentang sastra. kelas 9: manual pendidikan dan metodologi. – M.: Penerbitan “Ujian”, 2009.
2. Lermontov. Pahlawan zaman kita. - M.: Penerbitan sastra anak "VESELKA", Kyiv, 1975.
3. Onegin Pushkin. Sebuah novel dalam syair. Kata pengantar, catatan. Dan dia akan menjelaskannya. Artikel oleh S. Bondi. – M.: “Sastra Anak”, 1973.
4. Turgenev (Rudin. Sarang mulia. Sehari sebelumnya. Ayah dan anak.) Catatan. A. Tolstyakova. – M.: “Pekerja Moskow”, 1974.
5. Buku referensi Shalaev untuk siswa sekolah menengah. – M.: Filol. Pulau Slovo: Pendidikan OLMA-PRESS, 2005.
https://pandia.ru/text/78/016/images/image002_160.jpg" width="507" height="507 src=">
Pushkin pada naskah "Eugene Onegin".
https://pandia.ru/text/78/016/images/image004_117.jpg" width="618" height="768 src=">
Ilustrasi untuk novel “Pahlawan Zaman Kita”.
https://pandia.ru/text/78/016/images/image006_91.jpg" width="607" height="828 src=">
Rudin dan Lasunsky.
Gambaran pahlawan yang bosan dalam karya sastra Rusia
klasik
XIXV.
Dengan segala keragaman sastra
jenis dalam klasik Rusia abad ke-19, gambaran pahlawan yang bosan terlihat jelas.
Hal ini sering dikorelasikan dengan gambaran “orang tambahan”
"Orang tambahan", "orang tambahan" -
dari mana istilah ini berasal dalam sastra Rusia? Siapa yang pertama kali menggunakannya dengan sukses
dia, bahwa dia dengan tegas dan untuk waktu yang lama memantapkan dirinya dalam karya-karya Pushkin, Lermontov,
Turgenev, Goncharova? Banyak sarjana sastra percaya bahwa itu ditemukan oleh A.I.
Herzen. Menurut versi lain, Pushkin sendiri dalam bentuk draft VIII bab
“Eugene Onegin” menyebut pahlawannya berlebihan: “Onegin berdiri sebagai sesuatu yang berlebihan.”
Selain Onegin, banyak kritikus XIX berabad-abad dan
Beberapa sarjana sastra abad kedua puluh mengklasifikasikan Pechorin sebagai pahlawan
novel karya I.S.Turgenev Rudin dan Lavretsky, serta Oblomov I.A.Goncharov.
Apa tema utamanya
tanda-tanda karakter ini, “orang tambahan”? Ini adalah kepribadian yang pertama dan terpenting
berpotensi mampu melakukan tindakan sosial apa pun. Dia tidak menerima tawaran
“aturan main” masyarakat, yang ditandai dengan ketidakpercayaan terhadap kemungkinan mengubah apa pun.
“Orang tambahan” adalah kepribadian yang kontradiktif, sering kali berkonflik dengan masyarakat dan
cara hidupnya. Ini juga merupakan hero yang pastinya disfungsional
hubungan dengan orang tua, dan tidak bahagia dalam cinta. Posisinya dalam masyarakat
tidak stabil, mengandung kontradiksi: selalu berhubungan dengan setidaknya beberapa aspek
bangsawan, tetapi - sudah dalam masa kemunduran, ketenaran dan kekayaan lebih merupakan kenangan. Dia
ditempatkan di lingkungan yang asing baginya: lingkungan yang lebih tinggi atau lebih rendah,
selalu ada motif keterasingan tertentu, yang tidak selalu langsung terjadi
permukaan. Pahlawan berpendidikan sedang, tetapi pendidikan ini agak tidak lengkap,
tak sistematis; singkatnya, ini bukanlah seorang pemikir yang mendalam, bukan seorang ilmuwan, tetapi seorang yang memiliki
“kekuatan penilaian” untuk membuat kesimpulan yang cepat namun belum matang. sering
kekosongan batin, ketidakpastian tersembunyi. Seringkali - karunia kefasihan,
keterampilan menulis, mencatat, atau bahkan menulis puisi. Selalu beberapa
tuntutan menjadi hakim bagi tetangganya; diperlukan sedikit kebencian. Dalam sebuah kata,
pahlawan adalah korban dari aturan kehidupan.
Novel "Eugene Onegin"
- sebuah karya dengan takdir kreatif yang luar biasa. Itu dibuat lebih dari tujuh
tahun - dari Mei 1823 hingga September 1830.
Pushkin, dalam proses pengerjaan
novel, mengatur dirinya sendiri tugas untuk menunjukkan dalam gambar Onegin “itu
penuaan dini pada jiwa yang menjadi ciri utama kaum muda
generasi." Dan sudah di bab pertama penulis mencatat faktor sosial,
menentukan karakter tokoh utama. Ini milik kelas atas
bangsawan, pendidikan, pelatihan, biasa untuk lingkaran ini, langkah pertama di dunia,
pengalaman hidup yang “monoton dan beraneka ragam” selama delapan tahun. Kehidupan yang "bebas"
seorang bangsawan yang tidak dibebani dengan pelayanan - sia-sia, riang, penuh hiburan
dan novel roman - cocok untuk satu hari yang melelahkan..
Singkatnya, Onegin di masa mudanya adalah "anak yang menyenangkan dan mewah". Ngomong-ngomong, tentang ini
Onegin adalah orang yang orisinal, jenaka, “ilmiah” dengan caranya sendiri.
kecil”, namun masih cukup biasa, dengan patuh mengikuti “sopan santun” sekuler
kerumunan." Satu-satunya hal yang membuat Onegin “benar-benar jenius” adalah bahwa “dia tahu lebih pasti
dari semua ilmu pengetahuan,” sebagaimana dicatat oleh Penulis, bukannya tanpa ironi, adalah “ilmu gairah yang lembut”.
ada kemampuan untuk mencintai tanpa mencintai, meniru perasaan sambil tetap bersikap dingin dan
bijaksana.
Bab pertama adalah titik balik
nasib tokoh utama, yang berhasil meninggalkan stereotip sekuler
perilaku, dari “ritus kehidupan” yang berisik namun kosong secara internal. Demikianlah Pushkin
menunjukkan bagaimana dari kerumunan tak berwajah, namun menuntut kepatuhan tanpa syarat, secara tiba-tiba
muncul kepribadian yang cemerlang dan luar biasa, mampu menggulingkan “beban” sekuler
konvensi, “menghindari hiruk pikuk.”
Pengasingan Onegin - miliknya
konflik yang tidak diumumkan dengan dunia dan dengan masyarakat pemilik tanah desa - saja
sekilas tampak seperti “keisengan” yang disebabkan oleh individu semata
alasan: kebosanan, “blues Rusia”. Ini adalah tahapan baru dalam kehidupan sang pahlawan. Pushkin
menekankan bahwa konflik Onegin ini, “Onegin tidak dapat ditiru
keanehan" menjadi semacam juru bicara protes sang protagonis
dogma-dogma sosial dan spiritual yang menekan kepribadian seseorang, merampas hak-haknya
Untuk menjadi diri sendiri. Dan kekosongan jiwa sang pahlawan menjadi akibat dari kekosongan dan
kekosongan kehidupan sosial. Onegin sedang mencari nilai-nilai spiritual baru: in
Petersburg dan di desa dia rajin membaca dan mencoba menulis puisi. Pencarian ini untuknya
kebenaran hidup baru terbentang selama bertahun-tahun dan masih belum selesai.
Drama internal dari proses ini juga jelas: Onegin dibebaskan dengan susah payah
dari beban gagasan lama tentang kehidupan dan manusia, namun masa lalu tidak membiarkannya pergi.
Tampaknya Onegin adalah penguasa sah atas hidupnya sendiri. Tapi itu hanya
ilusi. Petersburg dan di desa dia sama-sama bosan - dia tetap tidak bisa
mengatasi kemalasan mental dan ketergantungan pada “opini publik”.
Konsekuensinya adalah kecenderungan terbaik dari kodratnya dibunuh oleh sifat sekuler
kehidupan. Namun seorang pahlawan tidak bisa dianggap hanya sebagai korban masyarakat dan keadaan. Setelah diganti
cara hidupnya, dia menerima tanggung jawab atas takdirnya. Tapi setelah berhenti bermalas-malasan
dan kesombongan dunia, sayangnya, tidak menjadi seorang aktivis, namun tetap hanya menjadi seorang kontemplator.
Pengejaran kesenangan yang terburu-buru digantikan oleh refleksi tersendiri
Karakter utama.
Untuk penulis yang mendedikasikan waktunya
kreativitas, perhatian pada tema “orang berlebihan”, merupakan ciri khas “menguji” seseorang
pahlawan melalui persahabatan, cinta, duel, kematian. Pushkin tidak terkecuali. Dua
cobaan yang menunggu Onegin di desa -
ujian cinta dan ujian persahabatan - menunjukkan kebebasan eksternal itu secara otomatis
tidak berarti pembebasan dari prasangka dan opini yang salah. Dalam suatu hubungan
Bersama Tatyana, Onegin menunjukkan dirinya sebagai orang yang mulia dan sensitif secara mental. DAN
seseorang tidak dapat menyalahkan sang pahlawan karena tidak menanggapi cinta Tatyana: ke hati, sebagai
Anda tahu, Anda tidak bisa memesannya. Hal lainnya adalah Onegin tidak mendengarkan suaranya sendiri
hati, tapi suara akal. Untuk mengkonfirmasi hal ini, saya akan mengatakannya bahkan di bab pertama
Pushkin mencatat dalam karakter utama sebuah "pikiran yang tajam dan dingin" dan ketidakmampuan untuk melakukannya
perasaan yang kuat. Dan justru ketidakseimbangan mental inilah yang menjadi penyebab kegagalan tersebut
cinta Onegin dan Tatyana. Onegin juga tidak tahan ujian persahabatan. Dan dalam hal ini
Dalam hal ini, penyebab tragedi tersebut adalah ketidakmampuannya menjalani kehidupan yang penuh perasaan. Tidak heran
penulis, mengomentari keadaan sang pahlawan sebelum duel, mencatat: “Dia bisa saja memiliki perasaan
temukan / Dan tidak berbulu seperti binatang.” Dan pada hari pemberian nama Tatyana, dan sebelumnya
Dalam duel dengan Lensky, Onegin menunjukkan dirinya sebagai “bola prasangka”, “sandera
kanon sekuler”, tuli terhadap suara hati dan perasaan
Lensky. Perilakunya pada hari pemberian nama adalah “kemarahan sekuler” yang biasa, dan duelnya memang demikian
konsekuensi dari ketidakpedulian dan ketakutan akan bahasa jahat dari saudara Zaretsky dan
pemilik tanah tetangga. Onegin sendiri tidak menyadari bagaimana dia menjadi tawanan masa lalunya
idola – “opini publik”. Setelah pembunuhan Lensky, Evgeniy berubah
secara radikal saja. Sangat disayangkan bahwa hanya tragedi yang bisa diungkapkan kepadanya terlebih dahulu
dunia perasaan yang tidak dapat diakses.
Onegin dalam keadaan pikiran tertekan
meninggalkan desa dan mulai berkeliaran di Rusia. Perjalanan ini memberinya
kesempatan untuk melihat kehidupan secara lebih utuh, untuk mengevaluasi kembali diri sendiri, untuk memahami caranya
Dia membuang banyak waktu dan energi dalam kesenangan kosong.
Di bab kedelapan, Pushkin menunjukkan hal baru
tahap dalam perkembangan spiritual Onegin. Setelah bertemu Tatyana di St. Petersburg, Onegin
benar-benar berubah, tidak ada yang tersisa dalam dirinya dari yang lama, dingin dan
orang yang rasional - dia adalah kekasih yang bersemangat, tidak memperhatikan apa pun kecuali
objek cintanya (dan dengan cara ini dia sangat mengingatkan pada Lensky). Dia mengalaminya untuk pertama kalinya
perasaan yang nyata, tapi berubah menjadi drama cinta baru: sekarang Tatyana
tidak bisa menanggapi cintanya yang terlambat. Dan, seperti sebelumnya, di latar depan
karakterisasi pahlawan - hubungan antara akal dan perasaan. Sekarang alasannya
dikalahkan - Onegin suka, "tanpa mengindahkan hukuman yang ketat." Namun, teks tersebut sama sekali tidak memiliki hasil spiritual
perkembangan seorang pahlawan yang percaya pada cinta dan kebahagiaan. Artinya Onegin lagi-lagi tidak mencapainya
tujuan yang diinginkan, masih belum ada keselarasan antara akal dan perasaan.
Jadi, Eugene Onegin
menjadi “orang yang berlebihan”. Menjadi bagian dari cahaya, dia membencinya. Dia suka
kata Pisarev, yang tersisa hanyalah “menyerah pada kebosanan dalam kehidupan sosial,
sebagai kejahatan yang diperlukan." Onegin tidak menemukan tujuan dan tempatnya yang sebenarnya
hidup, dia terbebani oleh kesepiannya dan kurangnya permintaan. Berbicara dengan kata-kata
Herzen, “Onegin... orang tambahan di lingkungan di mana dia berada, tetapi tanpa kepemilikan
kekuatan karakter yang diperlukan, dia tidak bisa melepaskannya.” Tapi, menurut pendapatnya sendiri
penulis, gambaran Onegin belum lengkap. Bagaimanapun, novel dalam bentuk syair pada dasarnya adalah
diakhiri dengan pertanyaan berikut: “Seperti apa Onegin di masa depan?” Saya sendiri
Pushkin membiarkan karakter pahlawannya terbuka, sehingga menekankan
Kemampuan Onegin untuk mengubah orientasi nilai secara tiba-tiba dan, saya perhatikan,
kesiapan tertentu untuk bertindak, untuk bertindak. Benar, peluang untuk
Onegin praktis tidak memiliki realisasi diri. Tapi novel itu tidak menjawab
pertanyaan di atas, dia menanyakannya kepada pembaca.
Mengikuti pahlawan Pushkin dan Pechorin, protagonis novel
M.Yu.Lermontov "Pahlawan Zaman Kita", menunjukkan dirinya sebagai tipe “manusia berlebihan”.
Pahlawan yang bosan muncul lagi di hadapan pembaca, tetapi dia berbeda dari Onegin.
Onegin memiliki ketidakpedulian, kepasifan,
kelambanan. Tidak demikian halnya dengan Pechorin. “Pria ini bukannya cuek, bukannya apatis
penderitaan: dia dengan gila-gilaan mengejar kehidupan, mencarinya kemana-mana; dia menuduh dengan getir
dirimu sendiri dalam khayalanmu." Pechorin dicirikan oleh individualisme yang cerah,
introspeksi yang menyakitkan, monolog internal, kemampuan untuk mengevaluasi secara tidak memihak
saya sendiri. “Moralnya cacat,” katanya
Tentang saya. Onegin hanya bosan, ia dicirikan oleh skeptisisme dan kekecewaan.
Belinsky pernah mencatat bahwa “Pechorin adalah seorang egois yang menderita,” dan “Onegin adalah seorang egois
bosan". Dan sampai batas tertentu hal ini benar.
Pechorin karena bosan, karena ketidakpuasan dalam hidup
melakukan eksperimen baik pada dirinya sendiri maupun pada orang. Misalnya, dalam "Bela" Pechorin
demi mendapatkan pengalaman spiritual baru, tanpa ragu ia mengorbankan baik sang pangeran maupun
Azamat, dan Kazbich, dan Belaya sendiri. Di “Taman” dia membiarkan dirinya penasaran
campur tangan dalam kehidupan “penyelundup yang jujur” dan memaksa mereka melarikan diri, meninggalkan rumah mereka, dan
sekaligus seorang anak laki-laki buta.
Dalam “Putri Mary” Pechorin ikut campur tangan
romansa Grushnitsky dan Mary meledak seperti angin puyuh ke dalam kehidupan Vera yang lebih baik. Untuk dia
sulit, dia kosong, dia bosan. Dia menulis tentang kerinduan dan daya tariknya
“memiliki jiwa” orang lain, namun tidak pernah sekalipun memikirkan dari mana asalnya
haknya atas kepemilikan ini! Refleksi Pechorin dalam “Fatalist” tentang iman dan
ketidakpercayaan tidak hanya berhubungan dengan tragedi kesepian manusia modern
dunia. Manusia, setelah kehilangan Tuhan, telah kehilangan hal utama - pedoman moral, tegas dan
sistem nilai moral tertentu. Dan tidak ada eksperimen yang akan memberikannya
Pechorin kegembiraan keberadaan. Hanya iman yang bisa memberi Anda keyakinan. Dan iman yang mendalam
nenek moyang hilang di zaman Pechorin. Karena kehilangan kepercayaan pada Tuhan, sang pahlawan juga kehilangan kepercayaan pada Tuhan
dirinya sendiri - ini adalah tragedinya.
Mengejutkan bahwa Pechorin, memahami semua ini, pada saat yang sama
waktu tidak melihat asal muasal tragedinya. Dia merenungkan sebagai berikut: “Jahat
menciptakan kejahatan; Penderitaan pertama memberikan konsep kesenangan dalam menyiksa orang lain…”
Ternyata seluruh dunia di sekitar Pechorin dibangun berdasarkan hukum spiritual
perbudakan: penyiksaan untuk mendapatkan kesenangan dari penderitaan orang lain. DAN
pria malang, menderita, memimpikan satu hal - untuk membalas dendam pada pelaku. Kejahatan menghasilkan kejahatan
tidak dalam dirinya sendiri, tetapi di dunia tanpa Tuhan, dalam masyarakat yang bermoral
undang-undang di mana hanya ancaman hukuman hukum yang membatasi pesta pora
sikap permisif.
Pechorin terus-menerus merasakan moralitasnya
inferioritas: dia berbicara tentang dua bagian jiwa, yaitu bagian terbaik dari jiwa
“mengering, menguap, mati.” Dia “menjadi cacat moral” - di sini
tragedi sebenarnya dan hukuman Pechorin.
Pechorin adalah kepribadian yang kontroversial,
Ya, dia sendiri memahami hal ini: “...Saya memiliki hasrat bawaan untuk menentang; milikku yang utuh
hidup hanyalah rangkaian kontradiksi hati atau pikiran yang menyedihkan dan tidak berhasil.”
Kontradiksi menjadi rumusan keberadaan sang pahlawan: ia mengenali dirinya sendiri
"tujuan tinggi" dan "kekuatan besar" - dan menukar kehidupan dengan "nafsu".
kosong dan tidak tahu berterima kasih." Kemarin dia membeli karpet yang disukai sang putri, dan
Hari ini, setelah menutupi kudaku dengan itu, aku perlahan membawanya melewati jendela Mary... Sisa hari itu
memahami “kesan” yang dibuatnya. Dan ini membutuhkan waktu berhari-hari, berbulan-bulan, seumur hidup!
Pechorin, sayangnya, tetap tinggal
sampai akhir hidup sebagai “ketidakbergunaan yang cerdas”. Orang-orang seperti Pechorin diciptakan
kondisi sosial politik tahun 30an XIX berabad-abad, masa reaksi suram dan
pengawasan polisi. Dia benar-benar hidup, berbakat, berani, pintar. Miliknya
tragedi adalah tragedi orang aktif yang tidak punya urusan.
Pechorin sangat membutuhkan aktivitas. Tapi peluang untuk menggunakan jiwa-jiwa ini
Dia tidak mempunyai keinginan untuk mempraktikkannya, untuk merealisasikannya. Perasaan hampa yang melelahkan
kebosanan dan kesepian mendorongnya ke dalam segala macam petualangan (“Bela”, “Taman”,
"Fatalis"). Dan tragedi ini bukan hanya menimpa pahlawan ini, tetapi juga seluruh generasi 30-an
tahun: “Seperti kumpulan orang yang murung dan segera terlupakan, / Kita akan melewati dunia tanpa suara dan
jejak, / Tanpa meninggalkan satu pun pemikiran subur selama berabad-abad, / Juga tidak ada karya yang dimulai oleh sang jenius…”
“Suram”... Ini adalah kumpulan penyendiri yang terpecah belah, tidak terikat oleh kesatuan tujuan,
cita-cita, harapan...
Saya tidak mengabaikan topik “ekstra
people" dan I.A. Goncharov, menciptakan salah satu novel yang luar biasa XIX abad, - "Oblomov". Karakter utamanya, Ilya
Ilyich Oblomov adalah seorang pria bosan yang berbaring di sofa, memimpikan transformasi
dan hidup bahagia bersama keluarga, tapi tidak melakukan apa pun untuk mewujudkan impian
realitas. Tidak diragukan lagi, Oblomov adalah produk dari lingkungannya, unik
hasil perkembangan sosial dan moral kaum bangsawan. Untuk kaum intelektual yang mulia
Waktu keberadaan dengan mengorbankan budak tidak berlalu tanpa meninggalkan jejak. Semua ini
menimbulkan rasa malas, apatis, ketidakmampuan mutlak untuk aktif dan
sifat buruk kelas yang khas. Stolz menyebutnya “Oblomovisme.”
Kritikus Dobrolyubov dalam gambar Oblomov
pertama-tama melihat fenomena yang khas secara sosial, dan kunci dari gambaran ini
dianggap sebagai bab "Impian Oblomov". “Mimpi” sang pahlawan tidak seperti mimpi. Ini
Gambaran yang cukup harmonis dan logis tentang kehidupan Oblomovka dengan banyak detail.
Kemungkinan besar, ini bukanlah mimpi itu sendiri, dengan ciri khasnya yang tidak logis, tapi
mimpi bersyarat. Tugas “Tidur”, seperti yang dicatat oleh VI Kuleshov, adalah memberikan “pendahuluan
cerita, pesan penting tentang kehidupan pahlawan, masa kecilnya... Pembaca menerima hal-hal penting
informasi, berkat didikan apa yang diterima pahlawan novel menjadi orang rumahan...
kesempatan untuk menyadari di mana dan dengan cara apa kehidupan ini “berakhir”. seperti apa itu
Masa kecil Oblomov? Ini adalah kehidupan tanpa awan di perkebunan, “kepenuhan kepuasan
keinginan, meditasi kesenangan."
Apakah jauh berbeda dengan yang tadi
yang Oblomov pimpin di sebuah rumah di Jalan Gorokhovaya? Meski Ilya siap berkontribusi untuk itu
Idyll ini akan mengalami beberapa perubahan, namun fundamentalnya tetap tidak berubah. Dia sepenuhnya
Kehidupan yang dijalani Stolz adalah asing: “Tidak! Mengapa menjadikan pengrajin dari bangsawan!” Dia
sama sekali tidak ada keraguan bahwa petani harus selalu bekerja
menguasai
Dan masalah Oblomov, pertama-tama, adalah itu
bahwa kehidupan yang dia tolak tidak dengan sendirinya menerimanya. Asing bagi Oblomov
aktivitas; pandangan dunianya tidak memungkinkan dia untuk beradaptasi dengan kehidupan
pemilik tanah-pengusaha, temukan jalannya, seperti yang dilakukan Stolz.Semua ini membuat Oblomov menjadi “orang yang berlebihan”.
20–50an abad ke-19.
Ciri-ciri orang tambahan
Ciri-ciri utama dari "orang yang berlebihan" termasuk keterasingan dari kehidupan resmi Nicholas Rusia, penarikan diri dari lingkungan sosial asalnya (hampir selalu mulia), kesadaran akan kemampuan signifikan mereka, superioritas intelektual dan moral, dibandingkan dengan perwakilan lain dari kelas mereka. .
Selain itu, “Brief Literary Encyclopedia” dalam artikelnya tentang “orang yang berlebihan” mencatat sifat-sifat seperti “kelelahan mental, skeptisisme yang mendalam, perselisihan antara perkataan dan perbuatan, dan, biasanya, kepasifan sosial”.
Karena tidak dapat menemukan pemenuhan bakatnya di kalangan atas, sang pahlawan menghabiskan hidupnya dalam hobi menganggur atau mencoba mengatasi kebosanan dengan duel, hubungan cinta, perjudian, petualangan penuh petualangan, partisipasi dalam permusuhan, dan sebagainya.
Perwakilan dalam sastra
Istilah “extra person” sendiri mulai meluas setelah dirilisnya “The Diary of an Extra Person” oleh I.S. Turgenev pada tahun 1850, tetapi pembentukan jenis ini sudah terjadi sejak awal abad ke-19.
Perwakilan pertama dan paling menonjol dari "orang-orang yang berlebihan" adalah Eugene Onegin dari novel dalam syair karya A.S. “Eugene Onegin” karya Pushkin (1823–1831) dan Grigory Pechorin dari novel “A Hero of Our Time” oleh M.Yu. Lermontov (1839–1840). Mereka digantikan oleh Beltov (“Siapa yang harus disalahkan?” oleh A.I. Herzen, 1841–1846), kemudian Agarin (“Sasha” oleh N.A. Nekrasov, 1856) dan serangkaian pahlawan Turgenev: Chulkaturin (“Diary of an Extra Man ,” 1850), Rudin (“Rudin”, 1856), Lavretsky (“The Noble Nest”, 1859) dan lainnya. Merupakan kebiasaan juga untuk mengklasifikasikan II sebagai tipe “orang yang berlebihan”. Oblomov (“Oblomov” oleh I.A. Goncharov, 1859), tetapi sudut pandang ini tidak mendapat kebulatan suara dalam karya sastra, dan oleh karena itu masih kontroversial. Goncharov Ivan Alexandrovich
“Orang tambahan” dalam proses sastra
Bukan kebetulan bahwa tema “manusia berlebihan” muncul dan tersebar luas dalam sastra Rusia. “Manusia berlebihan” bukanlah “fiksi” penulisnya, melainkan tipe yang benar-benar ada dan beraksi di masyarakat pada awal abad ke-19, “manusia berlebihan” adalah “pahlawan pada masanya”. SEBAGAI. Pushkin mencatat: “...Ketidakpedulian terhadap kehidupan dan kesenangannya,...usia tua jiwa yang prematur...menjadi ciri khas kaum muda abad ke-19.” A.I. juga berbicara tentang generasi modern. Herzen: “...Kita semua, pada tingkat yang lebih besar atau lebih kecil, adalah Onegin, tetapi kami tidak memilih menjadi pejabat atau pemilik tanah.”
Sebagaimana dicatat oleh A. Lavretsky dalam “Literary Encyclopedia”, kemunculan “orang-orang yang berlebihan” dikaitkan dengan ketidaksesuaian antara pendidikan Eropa Barat yang mereka terima dan realitas kehidupan di Rusia, serta penindasan terhadap reaksi Nikolaev setelahnya. kekalahan Desembris. Penindasan despotisme, perbudakan, dan keterbelakangan kehidupan sosial membawa tema “manusia berlebihan” ke tempat yang lebih menonjol dibandingkan dengan sastra Eropa Barat. Signifikansinya juga meningkat karena mencerminkan kebangkitan prinsip pribadi, kesadaran moral dan kemandirian individu. Oleh karena itu meningkatnya dramatisme tema “manusia berlebihan” dalam sastra Rusia, meningkatnya intensitas pencarian moral dan ideologis sang pahlawan.
Peran sejarah dan sastra dari tema “manusia berlebihan” juga besar. Muncul sebagai pemikiran ulang tentang pahlawan romantis, tipe "orang yang berlebihan" berkembang di bawah tanda tipifikasi realistis, mengidentifikasi "perbedaan" (Pushkin) antara pahlawan dan penciptanya. Penting dalam topik ini juga penolakan terhadap pendidikan, sikap moral atas nama analisis yang paling lengkap dan tidak memihak, refleksi dialektika kehidupan (ini menjelaskan penolakan oleh banyak orang romantis terhadap gambaran “manusia yang berlebihan”, khususnya. penolakan Desembris terhadap Eugene Onegin). Akhirnya, penting dalam tema "orang yang berlebihan" dan penegasan nilai pribadi individu, kepribadian, minat pada "sejarah jiwa manusia" (Lermontov; dari kata pengantar "Jurnal Pechorin"), yang menjadi dasar bagi analisis psikologis yang bermanfaat dan mempersiapkan pencapaian realisme Rusia di masa depan.
Kostareva Valeria
Tema "manusia berlebihan" dalam sastra Rusia... Siapakah "manusia berlebihan" itu? Apakah pantas menggunakan istilah ini? Murid saya mencoba membicarakan hal ini
Unduh:
Pratinjau:
Sekolah menengah lembaga pendidikan anggaran kota No.27
Gambaran “orang-orang yang berlebihan” dalam sastra Rusia
Diselesaikan oleh siswa: kelas 10B
Kostareva Lera
Kepala: guru bahasa dan sastra Rusia
Masieva M.M.
Surgut, 2016
1. Perkenalan. Siapakah “orang tambahan” itu?
2. Eugene Onegin
3.Grigory Pechorin
4.Ilya Oblomov
5.Fyodor Lavretsky
6. Alexander Chatsky dan Evgeny Bazarov
7. Kesimpulan
8. Sastra
Perkenalan
Sastra klasik Rusia diakui di seluruh dunia. Ini kaya akan banyak penemuan artistik. Banyak istilah dan konsep yang unik dan tidak diketahui dalam literatur dunia.
Dalam kritik sastra, seperti dalam ilmu pengetahuan lainnya, terdapat berbagai klasifikasi. Banyak dari mereka berhubungan dengan pahlawan sastra. Jadi, dalam sastra Rusia, misalnya, "tipe gadis Turgenev", dll menonjol.Tetapi kelompok pahlawan yang paling terkenal dan menarik, yang paling banyak menimbulkan kontroversi, mungkin adalah "orang tambahan". Istilah ini paling sering diterapkan pada pahlawan sastra abad ke-19.
Siapakah “orang tambahan” itu? Ini adalah pahlawan yang terpelajar, cerdas, berbakat dan sangat berbakat, yang karena berbagai alasan (baik eksternal maupun internal), tidak mampu menyadari dirinya dan kemampuannya. “Orang yang berlebihan” sedang mencari makna hidup, tujuan, tetapi tidak menemukannya. Oleh karena itu, ia menyia-nyiakan hal-hal kecil dalam hidup, hiburan, nafsu, tetapi tidak merasakan kepuasan darinya. Seringkali kehidupan “orang tambahan” berakhir tragis: dia meninggal atau mati di puncak hidupnya.
Kesepian, ditolak oleh masyarakat, atau telah menolak masyarakat ini sendiri, “manusia berlebihan” bukanlah isapan jempol belaka dari imajinasi para penulis Rusia abad ke-19; ia dipandang oleh mereka sebagai fenomena menyakitkan dalam kehidupan spiritual masyarakat Rusia, disebabkan oleh krisis sistem sosial. Nasib pribadi para pahlawan, yang biasa disebut “orang-orang yang berlebihan”, mencerminkan drama kaum bangsawan yang maju
“Orang-orang tambahan” yang paling terkenal dalam sastra Rusia adalah Eugene Onegin dari novel karya A.S. Pushkin "Eugene Onegin" dan Grigory Aleksandrovich Pechorin dari novel karya M.Yu. Lermontov "Pahlawan Zaman Kita". Namun galeri “orang tambahan” cukup luas. Berikut adalah Chatsky dari komedi Griboedov "Woe from Wit", dan Fyodor Lavretsky dari novel Turgenev "The Noble Nest" dan banyak lainnya.
Tujuan dari penelitian ini: untuk memberikan alasan atas pantas atau tidak pantasnya penggunaan istilah “orang tambahan”
Tugas:
Menelusuri perkembangan citra “manusia berlebihan” dalam sastra Rusia abad ke-19;
Mengungkapkan peran “orang tambahan” dalam karya tertentu;
Cari tahu pentingnya karakter-karakter ini bagi sastra Rusia;
Dalam pekerjaan saya, saya berusaha menjawab pertanyaan:
Siapakah "orang tambahan" itu?
Apakah perlu, apakah bermanfaat bagi dunia?
Subyek penelitian: gambaran “orang tambahan” dalam sastra Rusia
Objek studi: karya penulis Rusia abad ke-19
Saya yakin relevansi topik ini tidak dapat disangkal. Karya-karya besar klasik Rusia tidak hanya mengajarkan kita tentang kehidupan. Mereka membuat Anda berpikir, merasakan, berempati. Mereka membantu untuk memahami arti dan tujuan hidup manusia. Mereka tidak hanya relevan saat ini, mereka juga abadi. Tidak peduli berapa banyak yang telah ditulis tentang penulis dan pahlawan, tidak ada jawabannya. Yang ada hanyalah pertanyaan abadi tentang keberadaan. Apa yang disebut “orang-orang yang berlebihan” telah membesarkan lebih dari satu generasi manusia, dengan teladan mereka sendiri mendorong mereka menuju pencarian abadi akan kebenaran dan kesadaran akan tempat mereka dalam kehidupan.
Eugene Onegin
Pendiri tipe "orang tambahan" dalam sastra Rusia adalah Evgeny Onegin dari novel berjudul sama karya A.S. Pushkin. Dari segi potensinya, Onegin merupakan salah satu orang terbaik pada masanya.
Dia tumbuh dan dibesarkan sesuai dengan semua aturan “sopan santun”. Onegin bersinar dalam cahaya. Dia menjalani gaya hidup bohemian: bola, berjalan di sepanjang Nevsky Prospect, mengunjungi teater. Hiburannya tidak berbeda dengan kehidupan “pemuda emas” saat itu. Tapi Onegin cepat bosan dengan semua ini. Dia menjadi bosan baik di pesta maupun di teater: "Tidak, perasaan dalam dirinya mendingin lebih awal, Dia bosan dengan kebisingan dunia...". Ini adalah sentuhan pertama pada potret “orang tambahan”. Sang pahlawan mulai merasa tidak pada tempatnya di masyarakat kelas atas. Ia menjadi asing dengan segala sesuatu yang mengelilinginya selama ini.
Onegin sedang mencoba melakukan beberapa aktivitas yang bermanfaat (“menguap, dia mengambil pena”). Namun persepsi yang tinggi dan kurangnya kebiasaan bekerja memainkan peran mereka. Pahlawan tidak menyelesaikan satu pun usahanya. Di desa, ia mencoba menata kehidupan para petani. Namun, setelah melakukan satu reformasi, dia dengan senang hati melepaskan pekerjaan ini juga. Dan di sini Onegin ternyata berlebihan, tidak beradaptasi dengan kehidupan.
Eugene Onegin berlebihan dan sedang jatuh cinta. Di awal novel, dia tidak mampu mencintai, dan pada akhirnya dia ditolak, meskipun sang pahlawan terlahir kembali secara spiritual. Onegin sendiri mengakui bahwa “dalam cinta dia cacat”, tidak mampu merasakan perasaan yang mendalam. Ketika dia akhirnya menyadari bahwa Tatyana adalah kebahagiaannya, dia tidak bisa membalas perasaan sang pahlawan.
Setelah berduel dengan Lensky, Onegin, dalam keadaan tertekan, meninggalkan desa dan mulai berkeliaran di Rusia. Dalam perjalanannya tersebut, sang pahlawan melebih-lebihkan kehidupannya, tindakannya, sikapnya terhadap realitas di sekitarnya. Namun penulisnya tidak memberi tahu kita bahwa Onegin mulai melakukan aktivitas yang bermanfaat dan menjadi bahagia. Akhir dari “Eugene Onegin” tetap terbuka. Kita hanya bisa menebak-nebak nasib sang pahlawan.
V.G. Belinsky menulis bahwa Pushkin mampu menangkap “esensi kehidupan” dalam novelnya. Pahlawannya adalah karakter bangsa sejati yang pertama. Karya “Eugene Onegin” sendiri sangat orisinal dan memiliki nilai histeris dan artistik yang bertahan lama. Pahlawannya adalah karakter khas Rusia.
Masalah utama Onegin adalah keterpisahannya dari kehidupan. Ia cerdas, jeli, tidak munafik, dan mempunyai potensi yang sangat besar. Tapi seluruh hidupnya menderita. Dan masyarakat itu sendiri, struktur kehidupan itu sendiri, menjatuhkannya pada penderitaan ini. Eugene adalah salah satu dari banyak perwakilan khas masyarakatnya, pada masanya. Pahlawan yang mirip dengannya, Pechorin, ditempatkan dalam kondisi yang sama.
Grigory Pechorin
Perwakilan tipe "orang tambahan" berikutnya adalah Grigory Aleksandrovich Pechorin dari novel karya M.Yu. Lermontov "Pahlawan Zaman Kita".
Grigory Aleksandrovich Pechorin adalah perwakilan dari zamannya, atau lebih tepatnya, bagian terbaik dari kaum intelektual bangsawan tahun 20-an abad ke-19. Tapi dia juga tidak bisa menemukan dirinya sendiri, tempatnya dalam kehidupan. Awalnya, Grigory Alexandrovich diberkahi dengan kemampuan yang luar biasa. Dia cerdas, berpendidikan, berbakat. Sepanjang novel kita mengamati kehidupan, pikiran, dan perasaan pahlawan ini. Samar-samar ia merasa kehidupan sosial dengan hiburan kosong tidak cocok untuknya. Tapi Pechorin tidak menyadari apa yang dia inginkan dari kehidupan, apa yang ingin dia lakukan.
Yang paling menghalangi pahlawan ini untuk hidup adalah kebosanan. Dia melawannya sebaik yang dia bisa. Salah satu hiburan utama Grigory Alexandrovich adalah petualangan cinta. Namun tidak ada seorang wanita pun yang bisa memberi makna pada kehidupan Pechorin. Satu-satunya wanita yang benar-benar dihargai oleh sang pahlawan adalah Vera. Tapi Pechorin juga tidak bisa bahagia dengannya, karena dia takut untuk mencintai, dia tidak tahu bagaimana melakukannya (seperti Eugene Onegin).
Grigory Alexandrovich lebih rentan terhadap introspeksi dan refleksi daripada Onegin. Pechorin menganalisis dunia batinnya. Dia mencoba menemukan alasan ketidakbahagiaannya, hidup tanpa tujuan. Sang pahlawan gagal mencapai kesimpulan yang menenangkan. Dia menyia-nyiakan seluruh kekuatannya, jiwanya, untuk hiburan yang kosong. Sekarang dia tidak memiliki kekuatan untuk emosi, pengalaman, atau minat yang kuat dalam hidup. Pada akhirnya, sang pahlawan mati, mengikuti prediksinya sendiri.
Dia membawa kemalangan bagi semua orang yang menghadapi nasib sang pahlawan, melanggar hukum moral masyarakat. Dia tidak dapat menemukan tempat untuk dirinya sendiri di mana pun, tidak ada gunanya kekuatan dan kemampuannya yang luar biasa, oleh karena itu Pechorin tidak berguna di mana pun takdir melemparkannya.
Dalam gambar Pechorin, Belinsky melihat cerminan yang jujur dan tak kenal takut dari tragedi generasinya, generasi orang progresif tahun 40an. Seorang pria dengan ketabahan yang luar biasa, bangga dan berani, Pechorin menyia-nyiakan energinya dalam permainan kejam dan intrik kecil. Pechorin adalah korban dari sistem sosial yang hanya bisa menekan dan melumpuhkan segala sesuatu yang terbaik, maju dan kuat.
V.G. Belinsky dengan gigih membela citra Pechorin dari serangan kritik reaksioner dan berpendapat bahwa citra ini mencerminkan semangat kritis “abad kita”. Membela Pechorin, Belinsky menekankan bahwa “abad kita” membenci “kemunafikan”. Dia berbicara keras tentang dosa-dosanya, tetapi tidak bangga akan dosa-dosa itu; memperlihatkan luka-lukanya yang berdarah, dan tidak menyembunyikannya di balik kepura-puraan yang menyedihkan. Ia menyadari bahwa kesadaran akan keberdosaannya adalah langkah pertama menuju keselamatan.
Belinsky menulis bahwa pada intinya, Onegin dan Pechorin adalah orang yang sama, tetapi masing-masing memilih jalan yang berbeda dalam kasusnya sendiri. Onegin memilih jalan apatis, dan Pechorin memilih jalan tindakan. Namun pada akhirnya, keduanya berujung pada penderitaan.
Ilya Oblomov
Tautan berikutnya yang melanjutkan galeri "orang tambahan" adalah pahlawan novel karya I. A. Goncharov, Ilya Ilyich Oblomov - orang yang baik hati, lembut, baik hati, mampu mengalami perasaan cinta dan persahabatan, tetapi tidak mampu melangkahi dirinya sendiri - bangun dari sofa, melakukan aktivitas, dan bahkan menyelesaikan urusan sendiri.
Lalu mengapa orang yang cerdas dan terpelajar tidak mau bekerja? Jawabannya sederhana: Ilya Ilyich, seperti Onegin dan Pechorin, tidak melihat arti dan tujuan dari pekerjaan seperti itu, kehidupan seperti itu. “Pertanyaan yang belum terselesaikan ini, keraguan yang tidak terpuaskan ini menghabiskan kekuatan, menghancurkan aktivitas; seseorang menyerah dan berhenti bekerja, tidak melihat tujuannya,” tulis Pisarev.
Ilya Ilyich Oblomov adalah orang yang berkemauan lemah, lesu, apatis, terpisah dari kehidupan nyata: "Berbohong... adalah keadaan normalnya." Dan fitur ini adalah hal pertama yang membedakannya dari pahlawan Pushkin dan, khususnya, pahlawan Lermontov.
Kehidupan karakter Goncharov adalah mimpi indah di sofa empuk. Sandal dan jubah adalah pendamping integral dari keberadaan Oblomov dan detail artistik yang cerah dan tepat yang mengungkapkan esensi batin dan gaya hidup luar Oblomov. Hidup di dunia imajiner, dipagari oleh tirai berdebu dari kenyataan, sang pahlawan mencurahkan waktunya untuk membuat rencana yang tidak realistis dan tidak membuahkan hasil apa pun. Setiap usahanya akan mengalami nasib seperti sebuah buku yang telah dibaca Oblomov selama beberapa tahun dalam satu halaman.
Alur cerita utama dalam novel ini adalah hubungan antara Oblomov dan Olga Ilyinskaya. Di sinilah sang pahlawan mengungkapkan dirinya kepada kita dari sisi terbaiknya, sudut jiwanya yang paling disayangi terungkap. Namun sayang, pada akhirnya ia bertingkah seperti karakter yang sudah tidak asing lagi bagi kita: Pechorin dan Onegin. Oblomov memutuskan untuk memutuskan hubungan dengan Olga demi kebaikannya sendiri;
Mereka semua meninggalkan wanita tercintanya, tidak ingin menyakitinya.
Membaca novelnya, Anda tanpa sadar bertanya-tanya: mengapa semua orang begitu tertarik pada Oblomov? Jelas sekali bahwa masing-masing pahlawan menemukan dalam dirinya sepotong kebaikan, kemurnian, wahyu - segala sesuatu yang kurang dimiliki manusia.
Goncharov dalam novelnya menunjukkan tipe orang yang berbeda, semuanya lewat sebelum Oblomov. Penulis menunjukkan kepada kita bahwa Ilya Ilyich tidak memiliki tempat dalam kehidupan ini, sama seperti Onegin dan Pechorin.
Artikel terkenal oleh N. A. Dobrolyubov “Apa itu Oblomovisme?” (1859) muncul segera setelah novel dan di benak banyak pembaca sepertinya menyatu dengannya. Ilya Ilyich, menurut Dobrolyubov, adalah korban dari ketidakmampuan umum para intelektual bangsawan untuk aktif, kesatuan perkataan dan perbuatan, yang dihasilkan oleh “posisi eksternal” mereka sebagai pemilik tanah yang hidup dari kerja paksa. “Jelas,” tulis kritikus tersebut, “bahwa Oblomov bukanlah orang yang bodoh, apatis, tanpa aspirasi dan perasaan, tetapi orang yang mencari sesuatu, memikirkan sesuatu. Namun kebiasaan keji yang menerima kepuasan hasratnya bukan dari usahanya sendiri, melainkan dari orang lain, mengembangkan dalam dirinya sikap apatis dan menjerumuskannya ke dalam keadaan perbudakan moral yang menyedihkan.”
Alasan utama kekalahan pahlawan "Oblomov", menurut Dobrolyubov, bukan pada dirinya sendiri dan bukan pada hukum cinta yang tragis, tetapi pada "Oblomovisme" sebagai konsekuensi moral dan psikologis dari perbudakan, yang menimpa pahlawan mulia itu. kelemahan dan kemurtadan ketika berusaha mewujudkan cita-citanya dalam hidup.
Fyodor Lavretsky
Pahlawan dalam novel "The Noble Nest" karya I. S. Turgenev ini melanjutkan galeri "orang-orang tambahan". Fyodor Ivanovich Lavretsky. - orang yang mendalam, cerdas dan benar-benar baik, didorong oleh keinginan untuk perbaikan diri, pencarian pekerjaan yang bermanfaat di mana ia dapat menerapkan pikiran dan bakatnya. Karena sangat mencintai Rusia dan sadar akan perlunya lebih dekat dengan rakyatnya, ia memimpikan kegiatan yang bermanfaat. Tetapi aktivitasnya hanya terbatas pada beberapa rekonstruksi perkebunan, dan dia tidak menggunakan kekuasaannya. Semua aktivitasnya hanya sebatas kata-kata. Dia hanya berbicara tentang bisnis tanpa membahasnya. Oleh karena itu, kritik sastra “sekolah” biasanya mengklasifikasikannya sebagai tipe “orang yang berlebihan”. Keunikan sifat Lavretsky dipertegas jika dibandingkan dengan karakter lain dalam novel. Kecintaannya yang tulus terhadap Rusia kontras dengan sikap merendahkan yang ditunjukkan oleh sosialita Panshin. Teman Lavretsky, Mikhalevich, menyebutnya bobak, yang telah berbaring sepanjang hidupnya dan baru saja bersiap untuk bekerja. Di sini muncul paralel dengan jenis sastra Rusia klasik lainnya - Oblomov oleh I.A.Goncharov.
Peran paling penting dalam mengungkap citra Lavretsky dimainkan oleh hubungannya dengan tokoh utama novel, Liza Kalitina. Mereka merasakan kesamaan pandangan mereka, memahami bahwa “mereka menyukai dan tidak menyukai hal yang sama”. Kecintaan Lavretsky pada Lisa adalah momen kelahiran kembali spiritualnya, yang terjadi sekembalinya ke Rusia. Akibat cinta yang tragis - istri yang dikiranya sudah meninggal tiba-tiba kembali - ternyata bukan sebuah kebetulan. Pahlawan melihat dalam hal ini pembalasan atas ketidakpeduliannya terhadap tugas publik, atas kehidupan menganggur kakek dan kakek buyutnya. Lambat laun, titik balik moral terjadi dalam diri sang pahlawan: yang sebelumnya acuh tak acuh terhadap agama, ia sampai pada gagasan kerendahan hati Kristen. Dalam epilog novel, sang pahlawan tampak berusia lanjut. Lavretsky tidak malu dengan masa lalu, tapi juga tidak mengharapkan apapun dari masa depan. “Halo, usia tua yang kesepian! Terbakar, hidup tidak berguna! - dia berkata.
Akhir dari novel ini sangat penting, yang merupakan semacam hasil dari pencarian hidup Lavretsky. Lagi pula, kata-kata sambutannya di akhir novel kepada kekuatan muda yang tidak dikenal tidak hanya berarti penolakan sang pahlawan terhadap kebahagiaan pribadi (persatuannya dengan Lisa tidak mungkin) dan kemungkinannya, tetapi juga terdengar seperti berkah bagi orang-orang, keyakinan pada pria. Bagian akhir juga menjelaskan seluruh ketidakkonsistenan Lavretsky, menjadikannya “orang yang berlebihan”.
Alexander Chatsky dan Evgeny Bazarov
Masalah orang-orang yang “berlebihan” dalam masyarakat tercermin dalam karya-karya banyak penulis Rusia. Para peneliti masih bingung tentang beberapa pahlawan. Bisakah Chatsky dan Bazarov dianggap sebagai “orang yang berlebihan”? Dan apakah hal ini perlu dilakukan? Berdasarkan definisi istilah “orang tambahan”, mungkin ya. Lagipula, para pahlawan ini juga ditolak oleh masyarakat (Chatsky) dan tidak yakin masyarakat membutuhkannya (Bazarov).
Dalam komedi A.S. Gambar "Celakalah dari Kecerdasan" karya Griboedov dari tokoh utama - Alexander Chatsky - adalah gambaran orang progresif pada tahun 10 - 20 abad ke-19, yang, dalam keyakinan dan pandangannya, dekat dengan Desembris masa depan. Sesuai dengan prinsip moral Desembris, seseorang harus memandang masalah masyarakat sebagai miliknya, memiliki posisi sipil yang aktif, yang tercermin dalam perilaku Chatsky. Dia mengungkapkan pendapatnya tentang berbagai masalah, berkonflik dengan banyak perwakilan bangsawan Moskow.
Pertama-tama, Chatsky sendiri sangat berbeda dari semua pahlawan komedi lainnya. Ini adalah orang terpelajar dengan pikiran analitis; dia fasih dan berbakat dengan pemikiran imajinatif, yang mengangkatnya mengatasi kelambanan dan ketidaktahuan kaum bangsawan Moskow. Bentrokan Chatsky dengan masyarakat Moskow terjadi dalam banyak hal: ini adalah sikap terhadap perbudakan, terhadap pelayanan publik, terhadap ilmu pengetahuan dan budaya nasional, terhadap pendidikan, tradisi dan bahasa nasional. Misalnya, Chatsky mengatakan bahwa “Saya akan senang untuk melayani, tetapi dilayani itu memuakkan.” Artinya, dia tidak akan menyenangkan, menyanjung atasannya, atau mempermalukan dirinya sendiri demi kariernya. Dia ingin melayani “tujuannya, bukan orangnya” dan tidak ingin mencari hiburan jika dia sibuk dengan bisnis.
Mari kita bandingkan Chatsky, pahlawan komedi Griboyedov “Woe from Wit,” dengan citra orang tambahan.
Melihat keburukan masyarakat Famus, menolak fondasinya yang lembam, tanpa ampun mencela penghormatan terhadap pangkat, patronase yang berlaku di kalangan resmi, peniruan bodoh terhadap mode Prancis, kurangnya pendidikan nyata, Chatsky ternyata menjadi orang buangan di antara para bangsawan Khryumin. , Khlestov dan Zagoretsky. Ia dianggap “aneh”, dan pada akhirnya ia malah dianggap gila. Jadi pahlawan Griboyedov, seperti manusia lainnya, berkonflik dengan dunia yang tidak sempurna di sekitarnya. Namun jika yang terakhir hanya menderita dan tidak aktif, maka “mereka menjadi sakit hati; pemikiran” Chatsky “seseorang dapat mendengar dorongan yang sehat untuk bertindak...”. “Dia merasakan apa yang membuat dia tidak puas,” karena cita-cita hidupnya didefinisikan secara lengkap: “kebebasan dari semua rantai perbudakan yang mengikat masyarakat.” Penentangan aktif Chatsky terhadap mereka yang “yang permusuhannya terhadap kehidupan bebas tidak dapat didamaikan” membuat kita percaya bahwa dia tahu cara untuk mengubah kehidupan di masyarakat. Selain itu, pahlawan Griboyedov, setelah melalui perjalanan pencarian yang panjang, melakukan perjalanan selama tiga tahun, menemukan tujuan dalam hidup - "untuk melayani tujuan", "tanpa menuntut tempat atau promosi ke peringkat", "untuk memfokuskan pikirannya, haus akan pengetahuan, pada sains.” Keinginan sang pahlawan adalah memberi manfaat bagi tanah air, mengabdi demi kemaslahatan masyarakat, itulah yang ia perjuangkan.
Dengan demikian, Chatsky tidak diragukan lagi merupakan perwakilan dari masyarakat maju, orang-orang yang tidak mau menerima relik, tatanan reaksioner dan secara aktif melawannya. Orang-orang yang berlebihan, tidak mampu menemukan pekerjaan yang layak untuk diri mereka sendiri, untuk menyadari diri mereka sendiri, tidak bergabung dengan kalangan konservatif atau revolusioner, menyimpan dalam jiwa mereka kekecewaan dalam hidup dan menyia-nyiakan bakat-bakat yang tidak diklaim.
Citra Chatsky menimbulkan banyak kontroversi di kalangan kritikus. I. A. Goncharov menganggap pahlawan Griboyedov sebagai “sosok yang tulus dan bersemangat” lebih unggul dari Onegin dan Pechorin.
Belinsky menilai Chatsky dengan cara yang sangat berbeda, menganggap gambar ini hampir lucu: “... Orang dalam macam apa Chatsky itu? Ini hanyalah seorang pengeras suara, seorang penjual ungkapan, seorang badut yang ideal, mencemarkan segala sesuatu yang sakral yang dibicarakannya. ...Ini adalah Don Quixote baru, seorang anak laki-laki yang menunggang kuda, yang membayangkan bahwa dia sedang duduk di atas kuda... Drama Chatsky adalah badai dalam cangkir teh.” Pushkin menilai gambar ini dengan cara yang kurang lebih sama.
Chatsky tidak melakukan apa pun, tetapi dia berbicara, dan karena itu dia dinyatakan gila. Dunia lama melawan kebebasan berpendapat Chatsky dengan menggunakan fitnah. Perjuangan Chatsky melawan kata-kata yang menuduh berhubungan dengan periode awal gerakan Desembris, ketika mereka percaya bahwa banyak hal dapat dicapai dengan kata-kata, dan mereka membatasi diri pada pidato lisan.
“Chatsky dihancurkan oleh jumlah kekuatan lama, yang pada gilirannya memberikan pukulan mematikan dengan kualitas kekuatan baru,” - begitulah I. A. Goncharov mendefinisikan arti Chatsky.
Evgeny Bazarov
Bisakah Bazarov disebut sebagai orang yang “ekstra”?
Evgeny Bazarov, mungkin pada tingkat yang lebih rendah daripada Onegin atau Pechorin, termasuk dalam kategori "orang yang berlebihan", namun ia tidak dapat mengaktualisasikan diri dalam kehidupan ini. Dia takut memikirkan masa depan karena dia tidak melihat dirinya di dalamnya.
Bazarov hidup hari demi hari, yang membuat studi ilmiahnya menjadi tidak berarti. Menganut paham nihilisme, menolak segala sesuatu yang lama, namun ia tidak tahu apa yang selanjutnya akan terbentuk di tempat yang sudah dibersihkan, berharap akan terwujudnya kemauan orang lain. Tentu saja, eksperimen ilmiah segera membuat Bazarov bosan, karena aktivitas tanpa tujuan dengan cepat menjadi sia-sia. Sekembalinya ke rumah orang tuanya, Evgeniy berhenti melakukan penelitian dan mengalami depresi berat.
Tragedinya terletak pada kenyataan bahwa dia, yang sampai batas tertentu menganggap dirinya manusia super, tiba-tiba menemukan bahwa tidak ada manusia yang asing baginya. Namun demikian, Rusia tidak dapat hidup tanpa orang-orang seperti itu setiap saat. Terlepas dari pandangannya, Bazarov tidak dapat dituduh kurang pendidikan, kecerdasan atau wawasan. Ia, meski tetap seorang materialis, namun jika ia menetapkan tujuan yang tepat, ia dapat membawa banyak manfaat bagi masyarakat, misalnya menyembuhkan orang atau menemukan hukum fisika baru. Selain itu, dengan sangat menentang prasangka, ia mendorong orang-orang di sekitarnya untuk maju dalam perkembangannya, untuk melihat beberapa hal dengan cara yang baru.
Jadi, jelas bahwa gambaran Bazarov di beberapa tempat cocok dengan konsep “orang tambahan”. Oleh karena itu, Bazarov sebagian dapat disebut demikian, mengingat "orang tambahan" secara praktis disamakan dengan "pahlawan pada masanya". Tapi ini semua adalah isu yang sangat kontroversial. Kita tidak bisa mengatakan bahwa dia menjalani hidupnya dengan sia-sia.Dia tahu di mana harus menggunakan kekuatannya. Dia hidup untuk tujuan yang tinggi. Oleh karena itu, sulit untuk mengatakan apakah Evgeniy ini “berlebihan”. Setiap orang mempunyai pendapatnya masing-masing mengenai hal ini.
DI. Pisarev mencatat beberapa bias penulis terhadap Bazarov, mengatakan bahwa dalam sejumlah kasus Turgenev mengalami antipati yang tidak disengaja terhadap pahlawannya, terhadap arah pemikirannya. Namun kesimpulan umum tentang novel ini tidak sampai pada hal ini. Sikap kritis penulis terhadap Bazarov dirasakan oleh Dmitry Ivanovich sebagai suatu keuntungan, karena dari luar kelebihan dan kekurangan lebih terlihat dan kritik akan lebih bermanfaat daripada pemujaan yang merendahkan. Tragedi Bazarov, menurut Pisarev, sebenarnya tidak ada kondisi yang menguntungkan untuk kasus ini, dan oleh karena itu penulis, karena tidak mampu menunjukkan bagaimana Bazarov hidup dan bertindak, menunjukkan bagaimana dia mati.
Kesimpulan
Semua pahlawan: Onegin, Pechorin, Oblomov, Lavretsky, dan Chatsky serupa dalam banyak hal. Mereka berasal dari kalangan bangsawan dan secara alami diberkahi dengan kemampuan luar biasa. Mereka adalah pria-pria brilian, pesolek sosial yang menghancurkan hati wanita (Oblomov mungkin merupakan pengecualian). Namun bagi mereka, ini lebih merupakan masalah kebiasaan daripada kebutuhan sebenarnya. Dalam hati para pahlawan merasa tidak membutuhkan hal tersebut sama sekali. Samar-samar mereka menginginkan sesuatu yang nyata, tulus. Dan mereka semua ingin mencari penerapan untuk kemampuan hebat mereka. Masing-masing pahlawan berjuang untuk ini dengan caranya sendiri. Onegin lebih aktif (mencoba menulis, bertani di desa, jalan-jalan). Pechorin lebih cenderung melakukan refleksi dan introspeksi. Oleh karena itu, kita tahu lebih banyak tentang dunia batin Grigory Alexandrovich daripada psikologi Onegin. Namun jika kita masih bisa berharap untuk kebangkitan Eugene Onegin, maka hidup Pechorin berakhir tragis (dia meninggal karena sakit dalam perjalanan), namun Oblomov juga tidak putus asa.
Setiap pahlawan, meski sukses dengan wanita, tidak menemukan kebahagiaan dalam cinta. Hal ini sebagian besar disebabkan oleh fakta bahwa mereka sangat egois. Seringkali perasaan orang lain tidak ada artinya bagi Onegin dan Pechorin. Bagi kedua pahlawan tersebut, tidak ada biaya apapun untuk menghancurkan dunia orang lain, orang-orang yang mencintai mereka, menginjak-injak kehidupan dan takdir mereka.
Pechorin, Onegin, Oblomov dan Lavretsky serupa dalam banyak hal, tetapi berbeda dalam banyak hal. Namun ciri umum utama mereka adalah ketidakmampuan para pahlawan untuk menyadari diri mereka pada zamannya. Oleh karena itu mereka semua tidak bahagia. Karena memiliki kekuatan internal yang besar, mereka tidak mampu memberi manfaat baik bagi diri mereka sendiri, orang-orang di sekitar mereka, maupun negara mereka. Ini kesalahan mereka, kemalangan mereka, tragedi mereka...
Apakah dunia membutuhkan “orang tambahan”? Apakah itu berguna? Sulit untuk memberikan jawaban yang benar-benar tepat terhadap pertanyaan ini; orang hanya bisa berspekulasi. Di satu sisi, menurut saya tidak. Setidaknya itulah yang saya pikirkan pada suatu waktu. Jika seseorang tidak dapat menemukan dirinya dalam kehidupan, maka hidupnya tidak ada artinya. Lalu mengapa membuang-buang ruang dan mengonsumsi oksigen? Berikan jalan kepada orang lain. Ini adalah hal pertama yang terlintas dalam pikiran ketika Anda mulai berpikir. Tampaknya jawaban atas pertanyaan itu ada di permukaan, tetapi sebenarnya tidak demikian. Semakin saya mengerjakan topik ini. semakin banyak pandangan saya berubah.
Seseorang tidak boleh berlebihan, karena pada dasarnya dia unik. Masing-masing dari kita datang ke dunia ini karena suatu alasan. Tidak ada yang terjadi tanpa alasan, segala sesuatu memiliki arti dan penjelasan. Kalau dipikir-pikir, setiap orang bisa membahagiakan seseorang dengan keberadaannya, dan jika dia membawa kebahagiaan ke dunia ini, maka dia bukan lagi orang yang tidak berguna.
Orang-orang seperti itu menyeimbangkan dunia. Dengan kurangnya ketenangan, keragu-raguan, kelambatan (seperti Oblomov) atau, sebaliknya, pengembaraan mereka, mencari diri sendiri, mencari makna dan tujuan hidup mereka (seperti Pechorin), mereka menggairahkan orang lain, membuat mereka berpikir, mempertimbangkan kembali pandangan mereka tentang lingkungan mereka. Lagi pula, jika setiap orang yakin dengan keinginan dan tujuan mereka, maka tidak diketahui apa yang akan terjadi pada dunia. Tidak ada seorang pun yang datang ke dunia ini tanpa tujuan. Setiap orang meninggalkan jejaknya di hati dan pikiran seseorang. Tidak ada nyawa yang tidak perlu.
Topik orang “ekstra” masih relevan hingga saat ini. Selalu ada orang yang belum menemukan tempat di dunia, dan zaman kita tidak terkecuali. Sebaliknya, saya yakin saat ini tidak semua orang bisa menentukan tujuan dan keinginannya. Orang-orang seperti itu telah dan akan selalu demikian, dan ini tidak buruk, itu terjadi begitu saja. Orang-orang seperti itu perlu dibantu; banyak dari mereka bisa menjadi hebat jika bukan karena kombinasi keadaan, terkadang tragis.
Dengan demikian, kita dapat menyimpulkan bahwa setiap orang yang datang ke dunia ini dibutuhkan, dan istilah “orang tambahan” tidaklah adil.
literatur
1. Babaev E.G. Karya A.S. Pushkin. – M., 1988
2. Batyuto A.I. Turgenev sang novelis. – L., 1972
3. Ilyin E.N. Sastra Rusia: rekomendasi untuk anak sekolah dan pelamar, "SCHOOL-PRESS". M., 1994
4. Krasovsky V.E. Sejarah sastra Rusia abad ke-19, "OLMA-PRESS". M., 2001
5. Sastra. Bahan referensi. Buku untuk siswa. M., 1990
6. Makogonenko G.P. Lermontov dan Pushkin. M., 1987
7. Monakhova O.P. Sastra Rusia abad ke-19, "OLMA-PRESS". M., 1999
8. Fomichev S.A. Komedi Griboyedov "Celakalah dari Kecerdasan": Komentar. – M., 1983
9. Shamrey L.V., Rusova N.Yu. Dari alegori hingga iambik. Kamus terminologi-tesaurus tentang kritik sastra. – N.Novgorod, 1993
10.http://www.litra.ru/composition/download/coid/00380171214394190279
11.
http://lithelper.com/p_Lishnie_lyudi_v_romane_I__S__Turgeneva_Otci_i_deti
12.http://www.litra.ru/composition/get/coid/00039301184864115790/
Memuat...
