Mikhail Saltykov-Shchedrin adalah pencipta genre sastra khusus - dongeng satir. Dalam cerita pendeknya, penulis Rusia mencela birokrasi, otokrasi, dan liberalisme. Artikel ini membahas karya-karya Saltykov-Shchedrin seperti "Pemilik Tanah Liar", "Pelindung Elang", "Minnow yang Bijaksana", "Idealis Crucian".

Fitur kisah Saltykov-Shchedrin

Dalam dongeng penulis ini kita dapat menemukan alegori, aneh, dan hiperbola. Ada ciri-ciri yang menjadi ciri narasi Aesopian. Interaksi antar tokoh mencerminkan hubungan yang berlaku dalam masyarakat abad ke-19. Teknik satir apa yang penulis gunakan? Untuk menjawab pertanyaan ini, perlu diceritakan secara singkat tentang kehidupan penulis, yang tanpa ampun mengungkap dunia lembam para pemilik tanah.

tentang Penulis

Saltykov-Shchedrin menggabungkan aktivitas sastra dengan pelayanan publik. Penulis masa depan lahir di provinsi Tver, tetapi setelah lulus dari bacaan ia berangkat ke St. Petersburg, di mana ia menerima posisi di Kementerian Perang. Di tahun-tahun pertama bekerja di ibu kota, pejabat muda itu mulai merana dengan birokrasi, kebohongan, dan kebosanan yang merajalela di institusi. Dengan senang hati, Saltykov-Shchedrin menghadiri berbagai malam sastra, di mana sentimen anti-perbudakan merajalela. Dia memberi tahu penduduk St. Petersburg tentang pandangannya dalam cerita “A Confused Affair” dan “Contradiction.” Untuk itu dia diasingkan ke Vyatka.

Kehidupan di provinsi memberi kesempatan kepada penulis untuk mengamati secara detail dunia birokrasi, kehidupan tuan tanah dan petani yang tertindas. Pengalaman inilah yang menjadi bahan bagi karya-karya yang ditulis kemudian, serta pembentukan teknik satir khusus. Salah satu rekan Mikhail Saltykov-Shchedrin pernah berkata tentang dia: “Dia mengenal Rusia tidak seperti orang lain.”

Teknik satir Saltykov-Shchedrin

Karyanya cukup beragam. Namun mungkin yang paling populer di antara karya Saltykov-Shchedrin adalah dongeng. Kita dapat menyoroti beberapa teknik satir khusus yang dengannya penulis mencoba menyampaikan kepada pembaca tentang kelembaman dan tipu daya dunia pemilik tanah. Dan yang terpenting, dalam bentuk terselubung, penulis mengungkap permasalahan politik dan sosial yang mendalam serta mengungkapkan sudut pandangnya sendiri.

Teknik lainnya adalah penggunaan motif aduhai. Misalnya, dalam “Kisah Bagaimana Satu Orang Memberi Makan Dua Jenderal” mereka berfungsi sebagai sarana untuk mengungkapkan ketidakpuasan terhadap pemilik tanah. Dan terakhir, ketika menyebutkan teknik satir Shchedrin, seseorang tidak bisa tidak menyebutkan simbolisme. Toh, pahlawan dongeng kerap menunjuk pada salah satu fenomena sosial abad ke-19. Dengan demikian, karakter utama dari karya “Kuda” mencerminkan semua penderitaan rakyat Rusia, yang tertindas selama berabad-abad. Di bawah ini adalah analisis karya individu Saltykov-Shchedrin. Teknik satir apa yang digunakan di dalamnya?

"Idealis Crucian"

Dalam kisah ini, pandangan perwakilan kaum intelektual diungkapkan oleh Saltykov-Shchedrin. Teknik satir yang terdapat dalam karya “Crucian Crucian Idealist” adalah simbolisme, penggunaan ucapan dan peribahasa rakyat. Masing-masing pahlawan adalah gambaran kolektif dari perwakilan kelas sosial tertentu.

Plot kisahnya berpusat pada diskusi antara Karas dan Ruff. Yang pertama, seperti yang sudah jelas dari judul karyanya, condong pada pandangan dunia yang idealis, keyakinan pada yang terbaik. Ruff, sebaliknya, adalah seorang skeptis yang mengolok-olok teori lawannya. Ada juga karakter ketiga dalam kisah tersebut - Pike. Ikan yang tidak aman ini melambangkan kekuatan yang ada dalam karya Saltykov-Shchedrin. Pike diketahui memakan ikan mas crucian. Yang terakhir, didorong oleh perasaan terbaik, pergi ke pemangsa. Karas tidak percaya pada hukum alam yang kejam (atau hierarki yang mapan dalam masyarakat selama berabad-abad). Dia berharap dapat menyadarkan Pike dengan cerita tentang kemungkinan kesetaraan, kebahagiaan universal, dan kebajikan. Dan itulah mengapa dia mati. Pike, seperti yang penulis catat, tidak asing lagi dengan kata “kebajikan”.

Teknik satir yang digunakan di sini tidak hanya untuk mengungkap kekakuan perwakilan lapisan masyarakat tertentu. Dengan bantuan mereka, penulis mencoba menyampaikan kesia-siaan perdebatan moralistik yang umum terjadi di kalangan intelektual abad ke-19.

"Pemilik Tanah Liar"

Tema perbudakan diberi banyak ruang dalam karya Saltykov-Shchedrin. Dia ingin mengatakan sesuatu kepada pembaca tentang hal ini. Namun, menulis artikel jurnalistik tentang hubungan pemilik tanah dengan petani atau menerbitkan karya seni bergenre realisme tentang topik ini membawa konsekuensi yang tidak menyenangkan bagi penulisnya. Oleh karena itu, kami harus menggunakan alegori dan cerita lucu yang ringan. Dalam "Pemilik Tanah Liar" kita berbicara tentang tipikal perampas kekuasaan Rusia, tidak dibedakan oleh pendidikan dan kebijaksanaan duniawi.

Dia membenci “laki-laki” dan bermimpi membunuh mereka. Pada saat yang sama, pemilik tanah yang bodoh tidak mengerti bahwa tanpa petani dia akan mati. Lagi pula, dia tidak ingin melakukan apa pun, dan dia tidak tahu caranya. Orang mungkin berpikir bahwa prototipe pahlawan dongeng adalah seorang pemilik tanah yang mungkin ditemui penulis di kehidupan nyata. Tapi tidak. Kami tidak berbicara tentang pria tertentu. Dan tentang strata sosial secara keseluruhan.

Saltykov-Shchedrin sepenuhnya mengeksplorasi tema ini, tanpa alegori, dalam “The Golovlev Gentlemen.” Para pahlawan novel - perwakilan dari keluarga pemilik tanah provinsi - mati satu demi satu. Alasan kematian mereka adalah kebodohan, ketidaktahuan, kemalasan. Nasib serupa juga dialami oleh tokoh dalam dongeng “Pemilik Tanah Liar”. Bagaimanapun, dia menyingkirkan para petani, yang pada awalnya dia senangi, tetapi dia tidak siap untuk hidup tanpa mereka.

"Pelindung Elang"

Pahlawan dalam kisah ini adalah elang dan burung gagak. Yang pertama melambangkan pemilik tanah. Yang kedua adalah petani. Penulis kembali menggunakan teknik alegori, yang dengannya ia mengolok-olok sifat buruk orang yang berkuasa. Kisah ini juga mencakup Burung Bulbul, Murai, Burung Hantu, dan Pelatuk. Masing-masing burung merupakan alegori untuk suatu tipe orang atau kelas sosial. Karakter dalam "The Eagle the Patron" lebih manusiawi daripada, misalnya, para pahlawan dalam dongeng "Crucian the Idealist". Dengan demikian, Pelatuk yang memiliki kebiasaan berpikir, di akhir cerita burung tersebut tidak menjadi korban predator, melainkan berakhir di balik jeruji besi.

" Ikan Kecil yang Bijaksana "

Seperti pada karya-karya yang diuraikan di atas, dalam kisah ini penulis mengangkat pertanyaan-pertanyaan yang relevan dengan masa itu. Dan di sini hal ini menjadi jelas dari baris pertama. Namun teknik satir Saltykov-Shchedrin adalah penggunaan sarana artistik untuk secara kritis menggambarkan tidak hanya keburukan sosial, tetapi juga universal. Pengarang menceritakan kisah dalam “The Wise Minnow” dengan gaya khas dongeng: “Pada suatu ketika…”. Penulis mencirikan pahlawannya sebagai berikut: “tercerahkan, cukup liberal.”

Kepengecutan dan kepasifan diejek dalam kisah ini oleh ahli sindiran yang hebat. Bagaimanapun, justru sifat buruk inilah yang menjadi ciri sebagian besar perwakilan kaum intelektual di tahun delapan puluhan abad ke-19. Gudgeon tidak pernah meninggalkan tempat berlindungnya. Dia berumur panjang, menghindari pertemuan dengan penghuni dunia akuatik yang berbahaya. Tapi hanya sebelum kematiannya dia menyadari betapa dia merindukan hidupnya yang panjang dan tidak berharga.

Fitur dongeng oleh M.E. Saltykov-Shchedrin
Kisah Saltykov-Shchedrin

Fitur kisah Saltykov-Shchedrin adalah permulaan dongeng, ilusi fantastis tertentu tentang apa yang terjadi, alegori, alegori, transisi tak terduga dari kenyataan ke ketidaknyataan, ketajaman yang aneh, serta ketajaman politik, tujuan, dan realisme fantasi.

Memiliki “akar” rakyat yang kuat, kembali ke tradisi cerita rakyat, kisah Shchedrin, pada saat yang sama, bukanlah tiruan dari contoh kesenian rakyat. Ia sama sekali tidak mematuhi aturan ketat genre tersebut dan, seperti karya satiris lainnya, dengan berani melanggarnya. Menolak kebenaran eksternal, penulis mencapai efek komik khusus di persimpangan teknik dongeng tradisional dan detail kehidupan kontemporer masyarakat yang sepenuhnya realistis, bahkan sehari-hari. Jadi, setelah menceritakan dalam dongeng “Beruang di Provinsi” bagaimana Toptygin yang pertama secara tidak sengaja memakan siskin, penulisnya mengatakan: “Ini sama seperti jika seseorang mendorong seorang siswa sekolah menengah yang malang untuk bunuh diri melalui tindakan pedagogis.”

Saat menciptakan dongengnya, Shchedrin tidak hanya mengandalkan pengalaman seni rakyat, tetapi juga pada dongeng satir Krylov dan tradisi dongeng Eropa Barat. Dia menciptakan genre dongeng politik baru dan orisinal, yang menggabungkan fantasi dan kenyataan, realitas politik topikal, dan fiksi.

Dalam bentuk dan gayanya Kisah Saltykov-Shchedrin terkait dengan tradisi cerita rakyat Rusia. Penulis menggunakan rumusan tradisional yang sering ditemukan dalam cerita rakyat - “pada suatu ketika mereka hidup”, “atas perintah tombak, sesuai keinginan saya”, “di kerajaan tertentu, di negara bagian tertentu”. Bentuk dongeng digunakan pengarang untuk kecaman yang menyindir. Semua Kisah Saltykov-Shchedrin alegoris, yaitu melalui hubungan antara perwakilan dunia binatang, hubungan kelas manusia tercermin. Penulis menggunakan teknik alegori sebagai sarana menciptakan gambar.

Kisah Saltykov-Shchedrin, seperti dalam semua karyanya, ada dua kekuatan sosial yang ditentang: rakyat pekerja dan penghisapnya. Orang-orang dalam dongeng ditampilkan dalam gambar binatang dan burung yang tidak berdaya dan baik hati (dan seringkali hanya dengan nama “manusia”), dan para pengeksploitasi ditampilkan dalam gambar predator.

Fantasi dongeng Shchedrin adalah nyata, membawa muatan politik yang digeneralisasi dan berorientasi satir. Dalam “Kisah Bagaimana Satu Orang Memberi Makan Dua Jenderal” ini berfungsi sebagai sarana utama untuk mengungkapkan kemarahan satir penulis terhadap pemilik tanah. Penulis menggunakan teknik hiperbola untuk menunjukkan kebodohan dan ketidaktahuan perwakilan kelas penguasa, yang sepanjang hidupnya sangat yakin bahwa “roti gulung akan lahir dalam bentuk yang sama seperti yang disajikan dengan kopi di pagi hari.” Penulis menggunakan teknik yang sama untuk menunjukkan bahwa perwakilan kelas tertindas diperlukan bagi para jenderal, tanpa dia mereka akan hilang sama sekali; dia dapat menemukan jalan keluar dari situasi yang paling menyedihkan: “Dia menjadi sangat pintar sehingga dia bahkan mulai memasak sup dalam segenggam penuh.”

Sindiran Saltykova-Shchedrin penuh dengan konten jurnalistik, penulis berupaya menyajikan kenyataan dalam pencahayaan yang sangat kontras. Metode utama penggambaran dalam karyanya menjadi realistis yang aneh, yaitu kontras yang dilebih-lebihkan, memberikan gambar kualitas yang konvensional, tidak masuk akal, dan seringkali fantastis.
Karakter langit. Saat menggunakan teknik ini, gambar sering kali diambil melampaui batas kewajaran yang dapat diterima.

Tetapi Saltykova-Shchedrin Segala sesuatu yang dilebih-lebihkan nampaknya dimotivasi secara realistis; fiksinya adalah sarana untuk mengungkapkan kemampuan potensial yang tersembunyi dari seorang karakter dalam situasi yang tidak terduga. Fitur penting dari tipifikasi satir di Saltykova-Shchedrin adalah kemampuan untuk menciptakan gambaran umum dan kolektif yang mencerminkan psikologi sosial kelompok orang tertentu. Misalnya, “tupai bijak”, pahlawan dalam dongeng dengan nama yang sama, melambangkan filistinisme yang tidak bersayap dan vulgar. Makna hidupnya, kehidupan seorang pengecut yang “tercerahkan, cukup liberal”, adalah mempertahankan diri, menghindari bentrokan dan perjuangan, itulah sebabnya ia hidup sampai usia lanjut. Tapi kehidupan ini terdiri dari gemetar terus-menerus pada kulitnya sendiri: "Dia hidup dan gemetar - itu saja."

Bahasa cerita Shchedrin sangat folk, dekat dengan cerita rakyat Rusia. Satiris tidak hanya menggunakan teknik dan gambar dongeng tradisional, tetapi juga peribahasa, ucapan, dan ucapan. Misalnya, “rasanya canggung melihat seekor domba tanpa seekor domba” (“Kisah Bagaimana Seseorang Memberi Makan Dua Jenderal”), “menjalani hidup tidak seperti menjilati lingkaran” (“The Wise Minnow”), “yang besar akan datang , nanti kita cari tahu siapa nama ibu mertua Kuzka” (“Beruang di Provinsi”).

Kisah-kisah tersebut menyerap pengamatan dan refleksi Shchedrin selama bertahun-tahun, mengungkapkannya dalam bentuk yang paling halus, ringkas, dan mudah diakses. Di beberapa halaman, ia dengan terampil mengungkapkan esensi hubungan sosial (“Bagaimana satu orang memberi makan dua jenderal”), berbicara tentang banyak peristiwa yang terulang dengan keteraturan yang kejam dalam sejarah Rusia (tentang kesialan budaya dan pendidikan dalam dongeng. “The Eagle Patron”), mencirikan arus ideologis pada zaman tersebut (“Crucian idealis”, “Liberal”).

M.E. Saltykov-Shchedrin adalah salah satu satiris paling terkenal di abad ke-19. Penulis telah membuktikan dirinya dalam banyak genre sastra, seperti novel, novella, cerita pendek, esai, dan dongeng.

Hampir semua karya Saltykov-Shchedrin memiliki orientasi satir. Penulis dibuat marah oleh masyarakat Rusia atas sikap tidak adil para majikan terhadap budak dan ketaatan rakyat jelata kepada pejabat senior. Dalam karyanya, penulis mengolok-olok keburukan dan ketidaksempurnaan masyarakat Rusia.

Contoh nyata dari amoralitas masyarakat dalam karya Saltykov-Shchedrin- dongeng. Kisah S.-Shch. Dijiwai dengan ironi, mengandung masalah masyarakat Rusia, yang ingin penulis selesaikan dengan menggunakan contoh sederhana, mengejek tindakan para pahlawannya di momen-momen tertentu.

Dalam novel "Sejarah Sebuah Kota"» Shchedrin merefleksikan aspek kehidupan yang paling buruk dalam masyarakat Rusia. Dalam karyanya, penulis tidak secara langsung membicarakan situasi problematis di negara kita. Terlepas dari namanya, di balik gambaran masyarakat kota Foolov, tempat kehidupan para tokoh utamanya lewat, tersembunyi seluruh negara, yakni Rusia.

Dengan demikian, Saltykov-Shchedrin menemukan teknik dan metode baru penggambaran satir dalam sastra.

Cita-cita S.-Shch. – cita-cita pendidikan yang terpampang di panji-panji revolusi borjuis (kebebasan, kesetaraan, persaudaraan). Tidak seperti S.-Shch lainnya. melihat fenomena kehidupan Rusia. Diri sendiri pemahaman manusia ada dua bagian: di satu sisi, seseorang baginya adalah produk hubungan sosial (banyak hal dalam diri seseorang bergantung pada kondisi kehidupan di mana ia dibentuk; psikologi penulis bersifat sosial), di sisi lain, seseorang adalah gambaran dan keserupaan dengan Tuhan (misteri spiritual seseorang membuat S.-Sh. menggunakan kategori seperti rasa malu dan hati nurani, yang melekat dalam diri seseorang (ini adalah kategori non-sosial). Hal ini menentukan bahwa, sambil mencela kejahatan, dia mengajukan banding untuk rasa malu dan hati nurani.

Dalam struktur artistik teks S-Shch Anda sering dapat menemukan kombinasi seni dan jurnalisme (jurnalisme adalah percakapan langsung antara penulis dan pembaca). Kombinasi tersebut merupakan teknik utama S-Shch, yang membedakannya dari penulis lain pada paruh kedua abad ke-19.

Novel “The History of a City” menunjukkan sikap negatif tajam pengarangnya terhadap situasi masyarakat saat ini, yang diekspresikan dalam ejekan jahat. "Kisah Sebuah Kota"- sebuah karya satir, di mana sarana artistik utama dalam menggambarkan sejarah satu kota Foolov, penduduknya dan walikotanya adalah perangkat aneh yang menggabungkan yang fantastis dan nyata, menciptakan situasi komik. Dengan menggunakan hal yang aneh, di satu sisi, S-Shch menunjukkan kepada pembaca kehidupan sehari-hari setiap orang, dan di sisi lain, situasi yang buta, absurd, dan fantastis di mana karakter utamanya adalah penduduk kota Foolov. Namun, novel "Kisah Sebuah Kota" Sebuah karya realistis, Saltykov-Shchedrin menggunakan hal-hal aneh untuk menunjukkan realitas buruk kehidupan modern. Penulis juga menggunakan kata-kata aneh dalam mendeskripsikan walikota. NPR: memberikan gambaran salah satu walikota, Organchik, penulis menunjukkan sifat-sifat yang bukan merupakan ciri khas seseorang. Organ tersebut memiliki mekanisme di kepalanya dan hanya mengetahui dua kata - "Saya tidak akan mentolerir" dan "Saya akan menghancurkan".

Saat membaca karya Saltykov-Shchedrin “The History of a City”, tidak seperti karya satir lainnya, pembaca sendiri harus memahami realitas seperti apa yang tersembunyi di balik dunia semi-fantastis yang ditampilkan dalam novel tersebut. Penggunaan teknik penggambaran satir seperti “bahasa Aesop” dalam karya-karyanya menegaskan bahwa di balik rahasia yang ingin disembunyikan pengarang, tersembunyi pemikiran sebenarnya. Novel S-Shch “The History of a City” dibangun hampir seluruhnya berdasarkan alegori. NPR: di bawah kota Foolov ada gambar seluruh Rusia. Oleh karena itu, timbul pertanyaan: “Siapakah orang-orang Bodoh itu?” - penduduk kota provinsi Foolov. TIDAK. Meski sulit untuk diakui, kaum Foolov adalah orang Rusia.

Dalam karya “The History of a City”, selain alegori yang ditunjukkan, ada bukti yang lebih spesifik: Benevolensky-Speransky. Gloomy-Burcheev-Arakcheev, dalam gambar Negodyaev terletak gambar Paul I. Jadi, "bahasa Aesop" membantu untuk memahami gambaran mendalam tentang realitas, dan karenanya lebih memahami kehidupan itu sendiri.

Dalam karya “The History of a City”, ketika mendeskripsikan walikota, dan di seluruh novel secara keseluruhan, penulis menunjukkan sifat-sifat tertentu yang dilebih-lebihkan. Ini disebut cara lain untuk menggambarkan sindiran sebagai hiperbola.

Fakta bahwa salah satu walikota berakhir dengan kepala boneka adalah pernyataan yang dilebih-lebihkan oleh penulis. Penulis menggunakan hiperbola dalam novel untuk menciptakan suasana emosional pembacanya.

Mengungkap keburukan dan menunjukkan absurditas kehidupan nyata. Saltykov-Shchedrin menyampaikan kepada pembaca sebuah "ironi jahat" khusus dalam kaitannya dengan para pahlawannya. Penulis mengabdikan seluruh aktivitas kreatifnya untuk memerangi kekurangan dan keburukan Rusia.

Dongeng "Pemilik Tanah Liar"(1869) dimulai sebagai dongeng biasa: “Di kerajaan tertentu, di negara bagian tertentu, hiduplah seorang pemilik tanah…” Namun kemudian elemen kehidupan modern memasuki dongeng tersebut: “Dan pemilik tanah bodoh itu sedang membaca koran "Rompi" - surat kabar reaksioner perbudakan, dan kebodohan pemilik tanah ditentukan oleh pandangan dunianya. Penghapusan perbudakan menimbulkan kemarahan pemilik tanah terhadap petani. Menurut alur cerita, pemilik tanah berpaling kepada Tuhan untuk mengambil para petani darinya. Penulis menggambarkan kebodohan pemilik tanah yang menindas petani mereka sendiri, dengan mengorbankan siapa mereka hidup. Tidak ada lagi laki-laki di seluruh wilayah pemilik tanah bodoh itu. Para petani sendirilah yang pertama-tama menyebut pemilik tanah itu bodoh: “…walaupun pemilik tanah mereka bodoh, ia telah diberi kecerdasan yang luar biasa.” Ada ironi dalam kata-kata ini. Selanjutnya, perwakilan dari kelas lain menyebut pemilik tanah itu bodoh tiga kali (teknik pengulangan tiga kali): aktor Sadovsky dengan “aktor”-nya diundang ke perkebunan: “Namun, saudara, Anda adalah pemilik tanah yang bodoh! Siapa yang memandikanmu, bodoh?”; para jenderal, yang bukannya “daging sapi” dia suguhi roti jahe dan permen yang dicetak: “Namun, saudara, kamu adalah pemilik tanah yang bodoh!”; dan, yang terakhir, kapten polisi: “Anda bodoh, Tuan Pemilik Tanah!” Ketika para petani dikembalikan kepada pemilik tanah, “pada saat yang sama, tepung, daging, dan segala jenis ternak muncul di pasar, dan begitu banyak pajak yang masuk dalam satu hari sehingga bendahara, melihat begitu banyak uang, langsung menggenggamnya. tangannya terkejut dan berteriak:

Arti penting dari cerita satir adalah bahwa dalam sebuah karya kecil, penulis mampu menggabungkan prinsip-prinsip liris, epik dan satir dan dengan sangat tajam mengungkapkan sudut pandangnya tentang keburukan kelas penguasa dan tentang masalah yang paling penting. era - masalah nasib rakyat Rusia.

Kekhususan genre novel F. M. Dostoevsky (polifonisme, dialog, plot detektif, nuansa filosofis dan religius, dll.). Problematika dan puisi novel “Kejahatan dan Hukuman”. Metodologi untuk mempelajari sebuah karya epik.

Novel-novel D. menghadirkan bentuk baru, kreativitas novelistik jenis baru. Semua karakter mencerminkan pengalaman spiritualnya - rahasia metafisik kehidupan manusia.

D. sampai pada kesimpulan bahwa tanpa iman kepada Tuhan, hidup seseorang kehilangan makna:

1. Semua moralitas berasal dari agama. Agama adalah salah satu bentuk moralitas, tetapi pada saat yang sama, seluruh dunia adalah pertarungan tak kasat mata antara Tuhan dan Iblis, pertarungan ini juga terjadi dalam jiwa manusia.

2. Manusia diciptakan menurut gambar dan rupa Allah. Menurut D, ini adalah anugerah kebebasan. Terkadang anugerah ini tak tertahankan bagi seseorang karena ia lemah dan tidak sempurna, dan hanya iman kepada Kristus yang dapat menguatkannya dalam kehidupan duniawi, yang menurut D., mempersatukan Tuhan dan manusia.

3. Tuhan juga hadir di dalam diri seseorang. dan iblis awal, jadi tidak ada sosial. sistem, tidak mungkin menciptakan negara ideal dengan cara apa pun. Jiwa manusia harus berubah dan kemudian dunia akan berubah. Kesempurnaan jiwa hanya mungkin terjadi melalui penderitaan dan kasih sayang.

3 tingkatan cinta menurut D. :

1.tingkat tertinggi - dewa. tingkat, inilah Tuhan, karena Tuhan adalah cinta. Hanya melalui cinta seseorang dapat memahami Tuhan

2. cinta - simpati (bawah) - untuk menyelamatkan satu orang, merasakan kesedihan dan kesakitan orang lain dan menanggapinya.

3. Cinta-kasih sayang - ketika penderitaan dan kesakitan sesamamu menjadi penderitaan dan kesakitanmu. Hanya seorang h-k yang membawa wajah Kristus yang mampu melakukan ini (NPR: Alyosha Karamazov, Pangeran Myshkin).

Pertanyaan tentang keabadian jiwa manusia- ini adalah pertanyaan utama. Dostoevsky mengangkatnya dalam novelnya, dan tidak ada jawabannya.

Kreativitas D. bersifat antropologis.

D. sendiri berkata “mereka menyebut saya psikolog, itu tidak benar, saya hanya seorang realis dalam arti tertinggi.”

D. tertarik pada sistem spiritual.

Segala realitas yang digambarkan D-him dalam novel menjadi simbol-simbol spiritual (warna, latar, ambang pintu, tangga, dan sebagainya). Kebenaran Kristus muncul secara tak kasat mata di semua novel.

D. menciptakan genre novel khusus– novel religius-filosofis, polifonik, ideologis, tragedi.

Bab. Pahlawan Dostoevsky- ide.

Pahlawan novel– pahlawan adalah ideolog (pahlawan adalah pembawa ide).

Novel polifonik. Ini berarti bahwa pahlawan D. sangat independen dari penulisnya. Suara penulis tidak terdengar di novel. Bakhtin mengibaratkan kepribadian penulis dengan kepribadian sutradara (seolah-olah Anda tidak dapat mendengarnya, tetapi tanpa dia semuanya akan berantakan). Dia menyebut dunia novel D. dunia dialog yang hebat, makna melalui dialog bukan komunikasi komunikatif, melainkan aspirasi kesadaran yang satu terhadap kesadaran yang lain.

Dalam novel, berbagai posisi kehidupan bertabrakan dan berdebat.

Masalah dan puisi novel “Kejahatan dan Hukuman”

Semua fitur artistik dan puisi dari novel "Kejahatan dan Hukuman" berfungsi sebagai sarana untuk mengungkapkan spiritualitas khusus Dostoevsky. Saat mengerjakan karyanya, penulis terutama berusaha menelusuri “proses psikologis dari kejahatan tersebut”.

Bahasa dan gaya novel "Kejahatan dan Hukuman" dibedakan oleh kealamian dan spontanitas.

Dostoevsky dengan sangat terampil menunjukkan dualitas karakter utama novel, menggunakan berbagai perangkat gaya untuk tujuan ini: pidato Raskolnikov yang terputus-putus, ketidakharmonisan sintaksisnya, dan yang paling penting, kontras antara bentuk eksternal dan internal sang pahlawan. pidato.

Penting bagi Dostoevsky adalah kostum pahlawan atau detail apa pun di dalamnya yang mencerminkan karakter karakter NPR: Pakaian Luzhin (setelan cerdas, sarung tangan mewah, dll.) mengungkapkan keinginannya untuk terlihat lebih muda dan memberikan kesan baik pada orang lain; potret seorang wanita tua pegadaian, yang ekspresifnya diciptakan dengan bantuan kata-kata kecil: “Dia adalah seorang wanita tua yang mungil dan kering, berusia sekitar enam puluh tahun, dengan mata yang tajam dan marah, dengan hidung kecil yang runcing dan telanjang. rambut. Rambut pirangnya yang sedikit beruban berminyak karena minyak... Wanita tua itu terbatuk-batuk dan mengerang setiap menit.”

Potret berfungsi untuk mengungkapkan gagasan tentang tokoh tertentu. Jadi, ketika menggambarkan Svidrigailov, Dostoevsky menggunakan satu, pada pandangan pertama, detail yang tidak penting: matanya tampak “dingin, penuh perhatian, dan penuh perhatian.” Namun berkat detail ini, orang dapat membayangkan Svidrigailov secara keseluruhan, yang segala sesuatunya acuh tak acuh dan segala sesuatunya diperbolehkan. Mata memainkan peran penting dalam potret semua karakter dalam novel, dari situ Anda dapat mengenali ide karakter dan mengungkap rahasianya. Mata Dunya “hampir hitam, berkilau, bangga dan pada saat yang sama terkadang, selama beberapa menit, sangat baik hati”; Raskolnikov memiliki “mata gelap yang indah”, Sonya memiliki “mata biru yang indah”.

Di tengah cerita- pergulatan ide, pergulatan antara kebaikan dan kejahatan, yang menentukan alur novel. Pengarang tidak memberikan ciri-ciri langsung baik tentang pahlawannya maupun situasi di mana ia berada. Ini memberi pembaca kesempatan untuk memikirkan semuanya sendiri. Itulah sebabnya Dostoevsky berusaha mereproduksi secara detail kehidupan batin pahlawannya.

Sarana penting pengungkapan diri internal tokoh dalam novel adalah dialog dan monolog.. Monolog merupakan salah satu bentuk perdebatan antara tokoh dengan dirinya sendiri, dan dialog mempunyai bentuk yang unik. Mereka dapat dicirikan sebagai monolog, karena mewakili perselisihan antara pahlawan dan dirinya sendiri, dan bukan dengan lawan bicaranya.

Waktu dalam novel dapat berhenti (seperti, misalnya, dalam adegan pembunuhan seorang wanita tua) atau terbang dengan kecepatan tinggi, dan kemudian wajah, objek, peristiwa muncul di benak sang pahlawan, seperti dalam kaleidoskop.

Fitur lain dari novel ini– Kurangnya konsistensi dan logika dalam penyampaian perasaan dan pengalaman tokoh, yang juga ditentukan oleh keadaan pikirannya. Seringkali penulis menggunakan “penglihatan”, termasuk halusinasi dan mimpi buruk (mimpi Raskolnikov, Svidrigailov). Semua ini memperburuk drama peristiwa yang terjadi dan membuat gaya novel menjadi hiperbolik.

masalah sentral– masalah gagasan yang salah dan pengaruhnya terhadap seseorang.

Pembunuhan pegadaian tua adalah eksperimen ideologis. Ide Raskolnikov- inilah gagasan "darah menurut hati nurani" gagasan ini lahir di benak sang pahlawan melalui refleksi menyakitkan tentang siapa atau apa yang menentukan nasib dunia.

Raskolnikov sampai pada kesimpulan bahwa sejarah diciptakan oleh individu, tetapi individu dari ordo khusus NPR: Napoleon, yang menentukan pergerakan sejarah. Orang-orang ini, menurut Raskolnikov, memiliki tujuan yang tinggi, memiliki hak untuk melangkahi aturan apa pun, mereka sendiri yang menentukan ukuran kebaikan dan kejahatan, dan jika demi tujuan mereka perlu melangkahi darah, maka mereka punya benar (Raskolnikov menyebut mereka manusia super).

Untuk membuktikan pada diri sendiri bahwa dia nyata. Luar biasa. , dia melakukan kejahatan. Hati nuraninya tenang (dia meyakinkan dirinya sendiri akan hal ini), dia melakukan segala sesuatu sesuai dengan hati nuraninya (wanita tua itu menyiksa saudara perempuannya, dia kaya, dll). Dia berkata, “Saya bukan manusia, saya membunuh seekor kutu”

Seluruh sifatnya menentang kejahatan, dan ide memaksanya melakukan kejahatan ini.

Setelah itu dia tidak bisa hidup damai, dia pergi ke Sonya. Dalam dialog dengannya, dia mencoba mencari konfirmasi bahwa dia bertindak sesuai dengan hati nuraninya, kebenarannya ide ide.

Kata-kata Sonya "yang menjadikanku hakim - siapa yang harus hidup dan siapa yang tidak boleh hidup" mendefinisikan esensi novel - tidak ada tujuan tinggi yang dapat dicapai melalui pertumpahan darah.

Ganda Raskolnikov - Sonya, Svidrigailov. Sonya mewujudkan yang terbaik yang ada di R., Svidrigailov - ide R. Membawanya ke logika. Tamat.

Mengaku melakukan kejahatan. R. Tidak bertobat. Realisasi serangan itu datang kepadanya dalam kerja paksa. R. mimpi akhir dunia.

Fitur sindiran Saltykov-Shchedrin

Fitur utama sindiran Saltykov-Shchedrin, yang diwujudkan dalam dongeng "Pemilik Tanah Liar" dan "Beruang di Provinsi"

Salah satu contoh tipifikasi satir yang paling kuno adalah penyetaraan manusia dengan binatang, penggunaan gambar zoologi untuk mengejek kejahatan sosial. “Similasi adalah pergantian gaya yang didasarkan pada perbandingan yang mendetail. Jika, selama perbandingan biasa antara dua objek, satu ciri umum ditetapkan dan kedekatan sebagiannya satu sama lain dibedakan, maka persamaan mengungkapkan dalam sebuah karya seni suatu sistem kesamaan paralel antara dua objek atau fenomena.” Perbandingan zoologi memiliki tujuan utama sindiran - untuk menunjukkan fenomena negatif dan orang-orang dengan cara yang rendah dan lucu. Membandingkan kejahatan sosial dengan dunia binatang adalah salah satu teknik sindiran Saltykov-Shchedrin yang jenaka; ia menggunakannya baik dalam episode individu maupun dalam keseluruhan dongeng. Jadi, dalam dongeng “Pemilik Tanah Liar” seorang laki-laki diperlihatkan, tetapi dalam penampilannya terdapat ciri-ciri binatang yang jelas: “Jadi dia menjadi liar... dia ditutupi dengan rambut dari ujung kepala sampai ujung kaki, seperti Esau liar, dan kukunya menjadi seperti besi. Dia sudah lama berhenti membuang ingus, dan semakin sering berjalan dengan empat kaki... Dia bahkan kehilangan kemampuan mengucapkan suara artikulasi... dia telah belajar sesuatu di antara peluit, desisan, dan raungan. Tapi saya belum mendapatkan ekornya.” Di sini penulis, yang menunjukkan evolusi sang master, menggunakan perbandingan dalam bentuk binatang, meskipun belum ada "ekor". Beberapa waktu lagi akan berlalu dan proses degradasi akan selesai.

Dongeng “Beruang di Provinsi” dengan jenaka menunjukkan kemiripan antara manusia dan beruang. Selain mempersamakan, gambaran zoologi di sini juga menggabungkan fungsi Aesopian (bahasa Aesopian bersifat alegoris, tersamar). Makna dari dongeng tersebut adalah untuk mengungkap para penguasa yang bodoh dan kejam (Toptygins) dari kekuasaan despotik (Singa, Keledai). Ketiga Toptygin mengembangkan aktivitasnya melalui berbagai kekejaman. Yang pertama - kecil (siskin makan), yang kedua - besar (pogrom), yang ketiga - menganut "tatanan lama" dan puas dengan kekejaman "alami", mengumpulkan upeti. Tapi kesabaran orang-orang itu habis, dan mereka berurusan dengan Toptygins.

Ide utama dari dongeng ini adalah keselamatan rakyat bukan dengan mengganti Toptygins yang jahat dengan yang baik, tetapi dengan menghilangkan, yaitu menggulingkan otokrasi.

Di sini Saltykov-Shchedrin menunjukkan tema sosio-politik yang sensitif, dan topeng zoologi serta bahasa Aesopian memberi penulis kebebasan yang lebih besar untuk penilaian satir yang tajam terhadap kekuasaan. Toptygin adalah nama samaran satir untuk pejabat kerajaan. Penulis menampilkan mereka sebagai “orang kasar”, “batang kayu busuk”, “bajingan”. Semua ini tidak mungkin terjadi tanpa penggunaan topeng binatang dan teknik Aesopian. “Kebun binatang” yang disajikan dalam dongeng membuktikan kecerdikan satiris yang tiada habisnya dalam teknik alegori artistik.

Makna tersembunyi dipahami dari gambar kiasan dan petunjuk langsung akan makna tersembunyi.

Toptygin memakan siskin kecil itu. “Ini sama seperti jika seseorang mendorong seorang siswa sekolah menengah yang malang untuk bunuh diri melalui tindakan pedagogis.” Teknik mengalihkan narasi dari ranah fantastis ke realistis, dari ranah zoologi ke ranah sosial, menjadikan alegori Shchedrin transparan dan dapat diakses publik. Sang satiris “memanusiakan” tokoh binatang dalam dongengnya dengan sangat bijaksana, menjaga sifat gambarnya. Pemilihan gambar untuk perbandingan tidaklah acak. Tindakan binatang dalam dongeng tidak hanya sebatas pada kenyataan bahwa ia beruntung secara alami, tetapi secara alegoris mengungkapkan makna sosial.

Dalam “Beruang di Provinsi”, beruang melakukan perjalanan bisnis, menerima uang untuk perjalanan, dan berusaha untuk masuk ke dalam “lembaran sejarah”.

Beruang, singa, keledai bukan sekedar simbol, mereka adalah pemilik tanah liar, laki-laki, potret masyarakat yang terkoyak oleh kontradiksi internal.

Jadi, dalam dongeng, dengan kedok binatang, orang-orang tertentu dan fenomena sosial digambarkan secara alegoris. Di satu sisi kita melihat bahwa dalam dongeng-dongengnya perbuatan binatang dekat dengan manusia dan hubungan dalam dunia zoologi melambangkan hubungan sosial manusia dalam masyarakat kelas, dan di sisi lain selalu dijaga jarak. antara gambar zoologi dan manusia, yang diperlukan agar alegori tersebut meyakinkan.

Sarana ekspresif humor dan sindiran dalam dongeng Saltykov-Shchedrin “The Wild Landowner” dan “The Bear in the Voivodeship”

Bahasa merupakan sarana utama penggambaran artistik kehidupan dalam sastra. Kata-kata dalam bahasa suatu karya sastra berfungsi mengungkapkan secara kiasan isi ideologis karya tersebut dan penilaian pengarangnya.

Saltykov-Shchedrin peduli dengan kejelasan dan pemahaman karya-karyanya dan, selain alegori (bahasa dan perumpamaan Aesopian), ia menggunakan kecerdasan rakyat - pidato sehari-hari atau bahasa sehari-hari.

“Pidato sehari-hari adalah kata, ungkapan, ungkapan, bentuk infleksi yang tidak termasuk dalam norma tuturan sastra; sering kali diperbolehkan dalam karya sastra dan pidato sehari-hari untuk menciptakan cita rasa tertentu.”1

Dengan simpati kepada para petani:

“...lebih mudah bagi kami untuk binasa bahkan dengan anak kecil daripada menderita seperti ini sepanjang hidup kami!” Secara sederhana bekerja keras - merana, menderita.

Dengan kekaguman atas vitalitas masyarakat:

“...lagi-lagi ada bau sekam di distrik itu, tepung dan daging muncul di pasar..., dan begitu banyak pajak yang masuk sehingga bendahara berseru kaget:

Dan dari mana kalian mendapatkannya!! hal.430

Secara sederhana nakal - penipu, nakal (kata, hal. 776)

Dengan rasa jijik terhadap tuannya:

“…kamu makan…sendirian?” hal.426.

Secara sederhana makan - kasar tentang seseorang - makan, dengan rakus (kata hal. 168)

Dalam dongeng “Beruang di Provinsi”, tuturan bahasa daerah dan bahasa sehari-hari memiliki tujuan dan karakteristik yang berbeda. Jadi, tentang Toptygin:

“Stoeros bourbon!”

Dalam percakapan Pidato Bourbon adalah orang yang menghina, kasar, cuek dan mendominasi. (fol., hal.56)

Secara sederhana stoerosovy - dedak. Tentang orang yang bodoh dan bodoh. (sl., hal. 667)

“Bodoh raja surga!” (hal.463)

Dalam percakapan ucapan oaf - orang bodoh, lamban, bodoh (kata-kata, hal. 387)

“(di Toptygin)… mereka melepaskan sekawanan anjing kampung… Saya melihat kematian di mata saya! Namun… dia melawan, sekitar selusin anjing kampung lumpuh, dan sisanya melarikan diri.”

Dalam percakapan takut berbicara - menghindari, menyingkirkan seseorang - (-sesuatu-) sesuatu (kata-kata, hal. 400)

Secara sederhana bocor - pergi, lari (kata, hal. 732)

“… ini bukan kejahatan yang memalukan…, lagipula, saudara-saudara, ini lucu!” (hal.464)

Dalam percakapan pidato yang memalukan - untuk tidak menghormati, untuk mendiskreditkan (sl., hal. 660).

Dalam percakapan pidato lucu - kejadian lucu, sesuatu yang sangat lucu. (v.hal.723)

“Jadi begini opini publik, apa maksudnya! - Toptygin berduka sambil menyeka moncongnya yang lecet di semak-semak.” (hal.464)

Secara sederhana berduka - berduka, berduka. (v.hal.707)

Secara sederhana lusuh - compang-camping, usang, kotor (kata hal. 375)

Secara sederhana moncong - dedak. Wajah (v. hal. 599)

Tentang Toptygin ke-2

Bahkan saat itu tidak ada percetakan atau universitas di hutan, “Toptygin ke-2 mencoba, tetapi tidak putus asa. “Jika mereka memiliki jiwa… kamu tidak dapat menghancurkannya,… kamu harus langsung mengincar kulitnya!” (hal.467)

Secara sederhana berduka - berduka, tersiksa. (sl.hal.707)

Secara sederhana jika - (konjungsi) jika (v. hal. 423)

“Lihat, laknat!… Aku ingin menjilat,… mari kita hormati dia!” (hal.467)

Secara sederhana ish - (partikel) digunakan untuk mengungkapkan keheranan, artinya melihat, melihat (kata hal. 223)

Dalam percakapan ucapan laknat - (kata gereja - ekskomunikasi) digunakan sebagai kata makian (kata hal. 24)

Secara sederhana rasa hormat - untuk menunjukkan rasa hormat kepada seseorang dengan memenuhi keinginannya (kata hal. 713)

Toptygin ke-3

“… resolusi untuk Toptygin ke-3: biarkan dia menghindar!” (hal.467)

Dalam percakapan ucapan kiasan mengelak - dengan cekatan keluar dari suatu kesulitan (kata hal. 207)

“Ini ternyata sia-sia! - dia (Toptygin) berkata pada dirinya sendiri setelah membaca resolusi Lev - Jika kamu melakukan sedikit kerusakan, mereka akan menertawakanmu... banyak dengan tombak (hal. 468)

Secara sederhana sampah - tidak dapat digunakan, kualitas sangat rendah (v. hal. 54)

Dalam percakapan trik bicara kotor - tindakan menjijikkan dengan tujuan merugikan seseorang (kata hal. 421)

Dalam percakapan pidato akan meningkat - makna kiasan untuk membangkitkan tindakan aktif. (v.hal.465)

“... keledai menanggapi semua... gangguannya... dengan misteri.”

Dalam percakapan pidato dokuka - permintaan yang menjengkelkan, serta tugas yang membosankan dan menjengkelkan (kata hal. 148)

“...menyelinap ke dalam sarang, memasukkan kakinya ke dalam hujan es dan berbaring” (hal. 468)

Secara sederhana Halo dedak. - tenggorokan, faring. (v.hal.746)

“Bahkan tupai pun punya hak akhir-akhir ini!” (hal.468)

Dalam percakapan pidato sekarang - hari ini (kata hal. 361)

“Mereka punya hak, tapi dia, kamu tahu, punya tanggung jawab!… dia tidak berani menindas siapa pun!”

Secara sederhana lihat - (partikel) mengungkapkan keterkejutan, ketidakpercayaan (v. hal. 73)

Secara sederhana merobek - membunuh, merobek. (v.hal.168)

“Pada jam yang ditentukan sang mayor bangun, keluar dari ruang kerja dan makan.” (p.470)

Secara sederhana untuk makan - makan dengan rakus. (sl., hal. 168)

Jadi, pengalaman kreatif Saltykov-Shchedrin menunjukkan bahwa kosakata bahasa daerah dan bahasa sehari-hari membantu produktivitas penulis. Satiris hebat sering kali mengambil sinonim dari pidato populer dan memperkaya karyanya dengan ini.

Fraseologi sebagai sarana sindiran dalam kisah Saltykov-Shchedrin.

Fraseologi adalah kombinasi kata-kata yang stabil yang digunakan untuk menunjukkan objek, tanda, tindakan individu.”1

Saltykov-Shchedrin sering menggunakan unit fraseologis untuk memberikan ekspresi, perumpamaan, dan gaya satir yang ceroboh pada dongeng.

Misalnya,

“Dan dia mulai hidup dan hidup…” (hal.425).

“Yah, biarkan saja seperti ini untuk saat ini!” (hal.427)

“...yang sulit membawa sesuatu yang gila!” (hal.427)

“...mereka berkerumun” (hlm. 429)

“...dengan tas keliling dunia...” hal.467 M. pada v.

“...dan dia sudah ada di sana...” (hal.429)

“...seolah-olah itu adalah dosa...” hal.462

“...dengan kedua kakiku sendiri...” hal.462

“...sekali diucapkan dan dilakukan” hal.467

Kelompok khusus harus mencakup frasa tautologis yang populer di kalangan penulis, yang merupakan ciri khas pidato rakyat.

“Dan dia mulai hidup dan hidup…” (hal.425)

“... ular dan segala jenis reptil berkerumun di semak-semak” (hlm. 429)

“... mengembara dari sudut ke sudut, diselimuti kegelapan waktu.” Hlm.466

“...dan Toptygin sudah ada di sini, di sana” hal.462

“...tiba-tiba seluruh teori tentang kesejahteraan disfungsional muncul” hal.469

Penting juga untuk menyoroti kombinasi fraseologis yang bersifat estetika rakyat.

“Di kerajaan tertentu, di negara bagian tertentu” (hlm. 424)

“Dan dia mulai hidup dengan baik” (hal.425)

Aneh sebagai dasar sistem artistik “The History of a City” oleh M.E. Saltykova-Shchedrin

Jika pada karya awal M.E. Saltykov-Shchedrin hampir tidak memiliki teknik satir yang berlebihan dan tajam, tetapi pada saat ia menciptakan The History of a City, penulis telah memanfaatkan secara maksimal perbandingan dan persamaan yang tidak biasa...

Fitur genre karya M.E. Saltykov-Shchedrin "Tuan Golovlev"

"Dia mengenal seluruh negara lebih baik daripada orang-orang sezamannya." (I.S. Turgenev). Kreativitas M.E. Saltykov-Shchedrin sangat beragam. Di antara banyak warisan satiris, mungkin yang paling populer adalah dongengnya...

Fitur sindiran dan humor M.E. Saltykova-Shchedrin

Puisi dongeng M.E. Saltykova-Shchedrin

Rekan N.G. Chernyshevsky, N.A. Dobrolyubov dan N.A. Nekrasov, M.E. Saltykov-Shchedrin memiliki pengaruh besar pada nasib sastra Rusia dan dunia. Melanjutkan dan secara revolusioner memperdalam tradisi sindiran Gogol...

Masalah manusia dan masyarakat dalam sastra Rusia abad ke-19

Mari kita juga mengingat novel tentang kehidupan publik seperti “The Golovlevs” oleh M.E. Satykova-Shchedrin. Novel ini menghadirkan keluarga bangsawan yang mencerminkan keruntuhan masyarakat borjuis. Sama seperti dalam masyarakat borjuis...

Satir Rusia dan perannya dalam pengembangan budaya Rusia

Simbolisme citra perempuan dalam novel karya A.M. Remizov "Silang Saudara"

Sebagaimana dicatat oleh sebagian besar peneliti, Remizov memiliki gaya kreatif yang sangat istimewa. “Untuk membaca dan memahami Remizov, Anda harus menjadi gila.” Jangan jadi gila, jangan sakit jiwa...

Kisah berbagai bangsa di dunia

Puisi siapa yang kita ingat sejak kecil dan masih hafal? Nama Korney Ivanovich Chukovsky, seorang penulis Soviet yang luar biasa, langsung terlintas di benak saya. Namanya dapat dianggap sebagai ciri khas sastra Rusia untuk anak-anak...

Istilah warna dalam dongeng O. Wilde

Menerjemahkan istilah warna dalam dongeng O. Wilde menghadirkan kesulitan yang signifikan bagi para penerjemah. Hal ini dibuktikan dengan adanya ketidaksesuaian yang terdapat pada terjemahan dongeng penulis ini pada waktu yang berbeda...

Ekspresionisme dalam puisi rock

1) Objek, fenomena, karakter dapat mengalami keretakan dan deformasi, berubah menjadi sarana formal untuk mengekspresikan emosi subjektif dan pandangan dunia yang tragis. 2) Kekejaman dan kebohongan mendominasi...

M.E. Saltykov-Shchedrin adalah salah satu satiris paling terkenal di abad ke-19. Penulis telah membuktikan dirinya dalam banyak genre sastra, seperti novel, novella, cerita pendek, esai, dan dongeng.

Hampir semua karya Saltykov-Shchedrin memiliki orientasi satir. Penulis marah dengan masyarakat Rusia, sikap tidak adil para majikan terhadap budak, dan ketaatan rakyat jelata kepada pejabat senior. Dalam karyanya, penulis mengolok-olok keburukan dan ketidaksempurnaan masyarakat Rusia.

Plot dongeng menjadi contoh nyata dan dapat diakses tentang amoralitas masyarakat dalam karya Saltykov-Shchedrin. Tampaknya genre sastra seperti itu ditujukan untuk pemahaman anak-anak tentang yang baik dan yang jahat. Namun kisah-kisah Saltykov-Shchedrin dipenuhi dengan ironi, mengandung masalah masyarakat Rusia, yang ingin dipecahkan oleh pengarangnya dengan menggunakan contoh sederhana, dengan mengejek tindakan para pahlawannya pada momen-momen tertentu.

Saltykov-Shchedrin, menurut saya, memilih genre sastra yang paling sulit - sindiran. Bagaimanapun, sindiran adalah jenis komik yang tanpa ampun mengolok-olok kenyataan dan, tidak seperti humor, tidak memberikan kesempatan untuk dikoreksi.

Penulis memiliki bakat untuk secara sensitif menangkap konflik paling akut yang terjadi di Rusia dan menampilkannya di hadapan seluruh masyarakat Rusia dalam karya-karyanya.

Jatuhnya rezim Tsar yang tak terelakkan, proses penghancuran tidak hanya landasan politiknya, tetapi juga landasan moralnya, digambarkan dengan jelas dalam novel "The Golovlevs". Di sini kita melihat sejarah tiga generasi bangsawan Golovlev, serta gambaran nyata tentang pembusukan dan kemerosotan seluruh kelas bangsawan. Gambar Judushka Golovlev mewujudkan bisul dan sifat buruk keluarga dan seluruh kelas pemilik. Saya sangat terkejut dengan perkataan Yudas, seorang misanthrope dan pezina. Itu semua terdiri dari desahan, seruan munafik kepada Tuhan, pengulangan terus menerus: "Tetapi Tuhan - ini dia. Dan di sana, dan di sini, dan di sini bersama kita, selama kita berbicara - dia ada di mana-mana! Dan dia melihat segalanya, segalanya mendengar, tapi pura-pura tidak memperhatikan.”

Pembicaraan kosong dan kemunafikan membantunya menyembunyikan esensi sebenarnya dari sifatnya - keinginan untuk "menyiksa, merusak, merampas, menghisap darah". Nama Judushka menjadi nama rumah tangga bagi setiap pengeksploitasi dan parasit. Dengan kekuatan bakatnya, Saltykov-Shchedrin menciptakan citra yang cerah, khas, dan tak terlupakan, tanpa ampun mengungkap pengkhianatan politik, keserakahan, dan kemunafikan. Bagi saya, di sini pantas untuk mengutip kata-kata Mikhailovsky, yang mengatakan tentang “Keluarga Golovlev” bahwa ini adalah “ensiklopedia kritis kehidupan Rusia.”

Penulis menunjukkan dirinya dalam banyak genre sastra. Dari penanya muncul novel, kronik, cerita pendek, cerita pendek, esai, drama. Namun bakat artistik Saltykov-Shchedrin paling jelas diungkapkan dalam “Fairy Tales” -nya yang terkenal. Penulis sendiri mendefinisikannya sebagai berikut: “Dongeng untuk anak-anak cukup umur.” Mereka menggabungkan unsur cerita rakyat dan sastra asli: dongeng dan fabel. Mereka paling mencerminkan pengalaman hidup dan kebijaksanaan satiris. Terlepas dari motif politik topikal, dongeng masih mempertahankan semua pesona kesenian rakyat: "Di kerajaan tertentu, seorang Bogatyr lahir. Baba Yaga melahirkannya, memberinya minum, memberinya makan..." ("Bogatyr") .

Dongeng menempati tempat khusus dalam karya Saltykov-Shchedrin, karena mengandung gambaran alegoris di mana penulisnya dapat berbicara lebih banyak tentang masyarakat Rusia tahun enam puluhan dan delapan puluhan abad kesembilan belas daripada para sejarawan pada tahun-tahun itu.

Saltykov-Shchedrin menulis "dongeng" "untuk anak-anak cukup umur", yaitu untuk pembaca dewasa yang perlu membuka mata terhadap kehidupan. Dongeng, karena kesederhanaan bentuknya, dapat diakses oleh siapa saja, bahkan pembaca yang tidak berpengalaman, dan oleh karena itu sangat berbahaya bagi “petinggi”. Tidak heran sensor Lebedev melaporkan: "Niat Tuan S. untuk menerbitkan beberapa dongengnya dalam brosur terpisah lebih dari aneh. Apa yang Tuan S. sebut sebagai dongeng sama sekali tidak sesuai dengan namanya; dongengnya adalah sindiran yang sama, dan sindiran tersebut bersifat pedas, tendensius, kurang lebih ditujukan terhadap struktur sosial dan politik kita."

Masalah utama dongeng adalah hubungan antara pengeksploitasi dan yang dieksploitasi. Dongeng-dongeng tersebut memberikan sindiran tentang Tsar Rusia: tentang birokrat, tentang birokrat, tentang pemilik tanah. Pembaca disuguhkan gambaran para penguasa Rusia (“Beruang di Provinsi”, “Pelindung Elang”), penghisap dan tereksploitasi (“Pemilik Tanah Liar”, “Bagaimana Satu Orang Memberi Makan Dua Jenderal”), orang-orang biasa (“Yang Bijaksana Minnow”, “Kecoak Kering” dan lainnya).

Banyak kisah Saltykov-Shchedrin yang ditujukan untuk mengungkap filistinisme. Salah satu yang paling pedih adalah “The Wise Minnow.” Gudgeon adalah "moderat dan liberal". Ayah mengajarinya “kebijaksanaan hidup”: jangan ikut campur dalam apa pun, jaga dirimu. Sekarang dia duduk sepanjang hidupnya di dalam lubangnya dan gemetar, jangan sampai dia terkena telinga atau berakhir di mulut tombak. Dia hidup seperti ini selama lebih dari seratus tahun dan gemetar sepanjang waktu, dan ketika tiba waktunya untuk mati, dia gemetar saat dia mati. Dan ternyata dia belum melakukan hal baik apa pun dalam hidupnya, dan tidak ada yang mengingat atau mengenalnya.

Sang satiris berbicara tentang peristiwa nyata kehidupan kontemporer, melestarikan semangat dan gaya cerita rakyat. Meskipun aksinya terjadi di “kerajaan tertentu, negara bagian tertentu”, halaman-halaman dongeng tersebut menggambarkan gambaran yang sangat spesifik tentang seorang pemilik tanah Rusia. Seluruh makna keberadaannya adalah “memanjakan tubuhnya yang putih, kendur, dan rapuh”. Dia hidup dengan mengorbankan anak buahnya, tapi dia membenci mereka, takut, dan tidak tahan dengan “semangat budak” mereka. Dia menganggap dirinya sebagai wakil sejati negara Rusia, pendukungnya, dan bangga bahwa dia adalah bangsawan keturunan Rusia, Pangeran Urus-Kuchum-Kildibaev. Dia bersukacita ketika angin puyuh sekam membawa semua manusia entah ke mana, dan udara di wilayah kekuasaannya menjadi murni dan murni. Namun orang-orang tersebut menghilang, dan terjadilah kelaparan sehingga di kota tersebut “...Anda tidak dapat membeli sepotong daging atau satu pon roti di pasar.” Dan pemilik tanah itu sendiri menjadi sangat liar: "Dia ditumbuhi rambut, dari ujung kepala sampai ujung kaki... dan kakinya menjadi seperti besi. Dia sudah lama berhenti membuang ingus, dan semakin sering berjalan dengan empat kaki. Dia bahkan kehilangan kemampuan untuk mengucapkan suara artikulasi…”. Agar tidak mati kelaparan, ketika roti jahe terakhir dimakan, bangsawan Rusia itu mulai berburu: jika dia melihat seekor kelinci, “seperti anak panah yang akan melompat dari pohon, meraih mangsanya, mencabik-cabiknya dengan kukunya, dan memakannya beserta seluruh bagian dalamnya, bahkan kulitnya.” Pemilik tanah menjadi liar karena dia tidak bisa hidup tanpa bantuan “manusia”. Bukan tanpa alasan bahwa segera setelah “segerombolan manusia” ditangkap dan ditempatkan, “ada bau sekam dan kulit domba di distrik itu; tepung dan daging serta segala jenis ternak muncul di pasar, dan sebagainya. banyak pajak tiba dalam satu hari sehingga bendahara, melihat tumpukan uang yang begitu banyak, saya hanya mengatupkan tangan karena terkejut..."

Jika kita membandingkan cerita rakyat tentang tuan dan petani dengan cerita terkenal Saltykov-Shchedrin, kita akan melihat bahwa gambaran pemilik tanah dalam cerita Shchedrin sangat mirip dengan cerita rakyat. Tapi anak buahnya berbeda dengan yang ada di dongeng. Dalam cerita rakyat, orang yang cerdas, cekatan, dan banyak akal mengalahkan tuan yang bodoh. Jadi dalam “Pemilik Tanah Liar” muncul gambaran kolektif para pekerja, pencari nafkah negara dan pada saat yang sama para martir-penderita, “doa anak yatim piatu yang penuh air mata” berbunyi: “Tuhan, lebih mudah bagi kami untuk binasa bersama anak-anak kecil daripada binasa. bekerja keras seperti ini sepanjang hidup kami!” Memodifikasi cerita rakyat, Saltykov-Shchedrin mengutuk penderitaan panjang rakyat, dan cerita-ceritanya terdengar seperti seruan untuk bangkit melawan, untuk meninggalkan pandangan dunia budak. Banyak kisah Saltykov-Shchedrin yang didedikasikan untuk mengungkap filistinisme.

Hingga akhir hayatnya, Saltykov-Shchedrin tetap setia pada gagasan teman-temannya dalam semangat: Chernyshevsky, Dobrolyubov, Nekrasov. Pentingnya karya M. E. Saltykov-Shchedrin juga besar karena di tahun-tahun reaksi yang paling sulit, ia hampir sendirian melanjutkan tradisi ideologi progresif tahun enam puluhan abad ke-19.