Ge, Nikolai Nikolaevich - pelukis terkenal Rusia. Lahir pada tanggal 15 Februari 1831 di Voronezh.
Keluarga Gay berasal dari Perancis; Kakek buyut Ge beremigrasi ke Rusia pada tahun akhir XVIII V. dan menetap di Moskow. Ayah Ge adalah seorang pemilik tanah; Ge menghabiskan masa kecilnya di desa, pada usia 10 tahun ia dibawa ke Kyiv dan ditempatkan di gimnasium Kyiv ke-1, setelah itu ia masuk ke Fakultas Fisika dan Matematika, pertama di Kyiv, kemudian di Universitas St. Pada tahun 1850 Ge meninggalkan universitas dan masuk Akademi Seni, di mana dia belajar di bawah bimbingan P. Basin. Ge tinggal di akademi selama tujuh tahun dan menerima medali emas kecil untuk program “Achilles berduka Patroclus” pada tahun 1855, dan medali emas besar serta perjalanan bisnis ke luar negeri untuk program “Saul di Penyihir Endor” pada tahun 1857. Di Paris, dia sangat terkesan dengan Salon tahun 1857 dan pameran karya Paul Delaroche secara anumerta. Di Roma, ia bertemu A. Ivanov dan berkesempatan melihat lukisannya “Penampakan Kristus kepada Rakyat”, yang tidak terlalu membuatnya terkesan. kesan yang kuat. Yang terpenting, dia tertarik dengan karya Michelangelo. Dia melukis potret, seperti yang dia lakukan ketika dia masih di akademi, dan membuat sketsa: “The Death of Virginia” (1857), “The Love of a Vestal Virgin” (1858) dan “The Destruction of the Temple of Jerusalem” (1858) ). Ge merasa tidak puas dengan karya terbarunya tersebut. Ge berhenti bekerja untuk sementara waktu topik sejarah dan menulis dari kehidupan, melakukan perjalanan ke Naples, dimana dia banyak menulis sketsa dengan keindahan alam yang membuatnya takjub. Pada tahun 1860, ia meninggalkan Roma dan pindah ke Florence, di mana ia mencoba menulis sketsa “The Death of Lambertation” (1860), tetapi segera meninggalkan karya ini, karena sama sekali tidak puas dengannya. Kekecewaan Ge terhadap kemampuannya mencapai titik dimana dia memutuskan untuk berhenti dari seni. “Saya akhirnya,” tulisnya dalam catatannya, “saya memutuskan lebih baik tidak mengatakan apa-apa daripada tidak mengatakan apa-apa - kata-kata K.P. Bryullov Saya harus meninggalkan seni, jadi saya meninggalkan segalanya.”... Religius sejak kecil, Ge di saat yang sulit baginya beralih ke agama; ia mulai rajin membaca Injil dan di dalamnya ia menemukan kekuatan yang membangkitkan kembali rasa hausnya akan kreativitas. Pada tahun 1861 Ge mulai menulis “Perjamuan Terakhir”, dan pada tahun 1863 ia membawanya ke St. Petersburg dan memamerkannya di pameran musim gugur di Akademi Seni. “Kesan Perjamuan Terakhir di St. Petersburg, bisa dikatakan, sangat menggelegar” (V. Stasov). Untuk "Perjamuan Terakhir" Ge diangkat ke pangkat profesor, melewati pangkat akademisi. Gembira dan puas, Ge kembali ke Florence pada awal tahun 1864, menulis banyak sketsa cerita Injil(“Kristus dan Maria, saudara perempuan Lazarus”, “Saudara Juru Selamat” dan lainnya) dan memulai yang baru gambar besar: "Utusan Kebangkitan". Selama tinggal di Florence, Ge bertemu dan menjadi dekat dengan Herzen dan melukis potretnya pada tahun 1867, yang terbaik dari semua yang dia tulis, dia juga melukis banyak potret lainnya dan banyak bekerja dari kehidupan. Pada tahun 1867, ia menyelesaikan lukisannya “Utusan Kebangkitan” dan mengirimkannya ke pameran di Akademi Seni, tetapi mereka menolak menerimanya, dan teman-temannya memamerkannya di klub seni, tetapi lukisan itu tidak berhasil. Nasib yang sama menimpa karya barunya: “Kristus di Taman Getsemani” baik di St. Petersburg maupun internasional. Pameran seni di Munich pada tahun 1869, di mana Ge mengirimnya bersama dengan “Utusan Kebangkitan”. Pada tahun 1870 Ge kembali ke St. Kegagalan lukisan terakhirnya yang bertema religi memaksa Ge untuk meninggalkan subjek tersebut untuk sementara waktu, dan ia kembali beralih ke sejarah, kali ini Rusia, yang disayangi dan dekat dengannya. Pada pameran pertama Keliling pada tahun 1871, ia memamerkan lukisannya “Peter I menginterogasi Tsarevich Alexei di Peterhof.” Kesan dari gambar tersebut sangat kuat; itu menimbulkan kontroversi yang kuat di surat kabar. Saltykov menulis tentang lukisan itu: “Setiap orang yang melihat keduanya angka sederhana, harus mengakui bahwa dia menyaksikan salah satu drama menakjubkan yang tidak pernah terhapus dari ingatannya." Kaisar memerintahkan sang seniman untuk mengulangi lukisan itu untuk dirinya sendiri. Ge pada saat itu berpindah-pindah di antara para penulis dan ilmuwan dan melukis potret Kostomarov, Turgenev, Saltykov, Nekrasov, Pypin, Serov, Antokolsky, T.P. Kostomarova Pada saat yang sama, ia membuat patung Belinsky pada tahun 1874, Ge memamerkan. gambar baru"Catherine II di makam Elizabeth"; dia tidak berhasil. DALAM 1
875 ia melukis “Pushkin di desa Mikhailovskoe”, tetapi lukisan ini juga tidak berkesan (dibeli oleh Nekrasov). Pada tahun 1875 Ge meninggalkan St. Petersburg selamanya dan pindah ke Little Russia, di mana dia membeli sebuah peternakan kecil. Sebuah revolusi besar terjadi dalam jiwanya: dia benar-benar meninggalkan seni untuk sementara waktu dan mengangkat isu-isu agama dan moralitas. Dalam catatannya, ia menulis bahwa seseorang harus hidup dengan bekerja di pedesaan, bahwa seni tidak dapat dijadikan sebagai alat penghidupan, dan tidak dapat diperdagangkan. Namun, Ge tidak bisa sepenuhnya meninggalkannya: ia terus melukis potret tetangga dan kerabat di desanya, empat tahun kemudian ia memulai lukisan baru “Mercy”, memamerkannya pada tahun 1880 di St. Petersburg, tetapi tidak memuaskan siapa pun, dan kali ini lagi-lagi Ge menjauh dari seni. Pada tahun 1882 Ge bertemu L.N. Tolstoy dan sepenuhnya berada di bawah pengaruhnya. Pada tahun 1884 Ge melukis potret indah L.N. Tolstoy, kalau begitu baris baru lukisan bertema keagamaan: “Keluar dari Perjamuan Terakhir” (1889), “Apa itu kebenaran?” (1890), “Judas” (Hati Nurani) (1891), “Sanhedrin” (1892) dan, terakhir, “Penyaliban” dalam beberapa versi. Pada saat yang sama, ia melukis potret Likhacheva, Kostychev, miliknya, N.I. Petrunkevich, membuat gambar untuk cerita oleh L.N. Tolstoy “How People Live” dan membuat patung L.N. tebal. Sekali lagi, kontroversi muncul di semua surat kabar tentang karya terbaru Ge. Lukisan "Apakah kebenaran itu?" dikeluarkan dari pameran; salah satu penggemar Ge mengajaknya keliling Eropa dan Amerika, tapi dia tidak terlalu berkesan di sana. Nasib yang sama menimpa Sanhedrin, dan pada tahun 1894 Penyaliban; Lukisan terakhir terlihat di apartemen pribadi, ditempatkan setelah dikeluarkan dari pameran, kemudian dibawa ke London. Ge senang dengan kesan yang dibuat lukisannya; Dia meninggal di pertaniannya pada tanggal 1 Juni 1894. Bahkan di Kyiv, sebelum masuk akademi, Ge mendengar banyak tentang K. Bryullov, dan meskipun dia tidak menemukannya di St. Petersburg, dia melihat “Pompeii”-nya yang terkenal di sana, yang dia anggap idealnya pencapaian artistik; namun, yang lebih dekat dengannya secara alami adalah P. Delaroche, yang memiliki pengaruh besar padanya baik dari segi isi lukisannya maupun dari segi teknis (Ge suka melukis lukisannya dari patung lilin, seperti yang disarankan Delaroche) . Ge mempertahankan cintanya pada Bryullov sampai kematiannya, meskipun dia benar-benar menyimpang dari sikapnya. DI DALAM periode terakhir miliknya aktivitas seni Ge berusaha mencapai cita-cita yang berbeda; Seniman, menurutnya, dianugerahkan bakat untuk membangkitkan dan mengungkap dalam diri seseorang apa yang disayanginya, namun tertutup oleh vulgaritas kehidupan. Hal utama dalam gambar itu adalah pemikirannya; Ge sangat mementingkan plot dan masalah agama dan etika yang ingin dia jelaskan; bentuk menjadi sesuatu yang sekunder dan tidak diperlukan baginya. Pada suatu waktu, di bawah pengaruh Tolstoy, ia bahkan berhenti melukis dan mengilustrasikan “Bapa Kami” dengan pensil. Persahabatannya dengan Tolstoy menerangi seluruh akhir hidupnya; mereka sering berkorespondensi, berbagi rencana, Ge terus-menerus berkonsultasi dengan Tolstoy mengenai karya-karyanya dan sepenuhnya mengikuti saran Tolstoy: “Dengan gambar, ekspresikan yang sederhana, mudah dimengerti, dan apa yang dibutuhkan orang Kekristenan." Dilihat dengan sendirinya, Ge tampak cembung dan cerah kepribadian artistik, terutama di mereka karya terbaru, yang mengungkapkan sikap khusus, sangat “Rusia” terhadap Injil sebagai khotbah tentang keindahan spiritual yang eksklusif, dengan sengaja menyoroti keburukan lahiriah baik Kristus sendiri maupun seluruh lingkungan hidupnya. Karya-karya ini memiliki kualitas yang serius dan langka, memancarkan ketulusan yang membara dan keyakinan yang mulia. Sifat kebangsawanan yang sama tercermin dalam potret Ge - mungkin potret Rusia terbaik untuk kedua kalinya. setengah dari XIX V. Wajahnya tidak hanya memancarkan vitalitas, tetapi “mengandung cerminan jiwa mulia penulisnya” ( Alexander Benois). Ge meninggalkan catatan dan banyak surat, di mana dia menjelaskan sikapnya terhadap seni dan di mana semua hobinya tercetak. Beberapa dari catatan ini dicetak dalam formulir artikel individu: "Gimnasium pertama di Kiev pada tahun empat puluhan."
(1831-1894)
Nikolai Nikolaevich Ge, pelukis terkenal Rusia, ahli potret, sejarah dan lukisan keagamaan, lahir pada 27 Februari 1831 di Voronezh, dalam keluarga pemilik tanah. Kakek sang seniman adalah seorang emigran Perancis yang datang ke Rusia pada akhir abad ke-18. Nikolai menghabiskan masa kecilnya di desa, dan pada tahun 1841 dia dibawa ke Kyiv, di mana dia memasuki Gimnasium Kyiv Pertama. Setelah lulus SMA, Ge masuk ke Fakultas Fisika dan Matematika Universitas Kyiv, dan setahun kemudian dipindahkan ke Universitas St. Pada tahun 1850 ia meninggalkan sains dan masuk Akademi Seni, tempat ia belajar di bengkel P. Basin. Ge lulus dari Akademi dengan medali emas besar untuk karyanya “Saul at the Witch of Endor” pada tahun 1857 dan dikirim ke luar negeri. Selama enam tahun perjalanan, ia mengunjungi Jerman, Swiss, Prancis, dan Italia. Ge melukis potret, dan juga mencoba mengambil tema sejarah, membuat sketsa (“The Death of Virginia” (1857), “The Love of a Vestal Virgin” (1858), “The Destruction of the Temple of Jerusalem” (1858) ). Tapi Ge tidak menyukai karyanya, dan dia melakukan perjalanan ke Naples, di mana dia kembali mulai menulis banyak sketsa dari kehidupan. Pada tahun 1860 dia berpindah ke Florence. Nikolai Nikolaevich kembali ke St. Petersburg pada tahun 1863 dan mempersembahkan lukisannya “ Perjamuan Terakhir " Karya tersebut memberikan kesan mendalam pada publik, dan sang seniman dianugerahi gelar profesor sejarah dan, melewati gelar akademisi. Pada awal tahun 1864, Ge kembali ke Florence, di mana ia mulai menulis sketsa tentang subjek Injil (“Kristus dan Maria, saudara perempuan Lazarus,” “Saudara Juru Selamat,” dll.), dan juga membuat lukisan besar baru. , “Utusan Kebangkitan.” Saat ini, ia bertemu dan menjadi dekat dengan Herzen dan melukis potretnya pada tahun 1867. Pada tahun 1867, Nikolai Nikolaevich menyelesaikan lukisannya “Utusan Kebangkitan” dan mengirimkannya ke pameran Akademi Seni, tetapi tidak diterima di sana. Karya barunya, “Kristus di Taman Getsemani,” juga tidak berhasil. Pada tahun 1870 Ge kembali ke St. Di sana ia mulai melukis gambar berdasarkan subjek dari sejarah Rusia. Pada pameran pertama Keliling tahun 1871, ia memamerkan lukisannya “Peter I menginterogasi Tsarevich Alexei di Peterhof”, yang ternyata cukup sukses. Pada tahun 1875 Ge meninggalkan St. Petersburg selamanya dan pergi ke Ukraina, di mana dia membeli sebuah peternakan kecil. Dia meninggalkan seni untuk sementara waktu dan tertarik pada isu-isu agama dan moralitas. Pada tahun 1882 Ge bertemu L.N. Tolstoy di Moskow, dan pada tahun 1884 ia melukis potretnya. Ini diikuti oleh serangkaian lukisan baru tentang subjek keagamaan - “Keluar dari Perjamuan Terakhir” (1889), “Apa itu kebenaran?” (1890), Yudas (Hati Nurani) (1891), Sanhedrin (1892) dan Penyaliban. Pada saat yang sama, ia melukis potret orang-orang sezamannya, serta potret diri. Ge membuat ilustrasi untuk cerita L.N. Tolstoy “How People Live” dan membuat patung penulisnya. Nasibnya karya terbaru ternyata cukup dramatis: dia menghancurkan lukisan “Mercy” (1880); karya “Exit from the Last Supper” (1889) dikritik oleh sensor gereja; lukisan "Apakah kebenaran itu?" Kristus dan Pilatus" (1890) dikeluarkan dari pameran karena penghujatan dalam penggambaran Kristus; Dia menghancurkan versi pertama “The Crucifixion” (1892), dan versi lain dari “The Crucifixion” dilarang untuk ditampilkan oleh kaisar pada awal tahun 1894. Alexander III, dan Ge hanya menunjukkannya di apartemennya, dll. Ge meninggal di pertaniannya pada 13 Juni 1894.
Pelukis Rusia terkemuka Nikolai Nikolaevich Ge menjadi ahli potret yang diakui secara umum, serta penciptaan kanvas tentang subjek sejarah dan evangelis. Seorang seniman dengan bakat luar biasa, ia menempati tempat yang kuat dalam sejarah seni Rusia sebagai perwakilan dari yang baru arah yang realistis.
Masa kecil dan remaja
Nikolai Nikolaevich Ge, seniman yang potretnya disajikan di awal artikel, lahir pada 27 Februari 1831 di pertanian Ivanovsky di provinsi Chernigov, dalam keluarga pemilik tanah. Nama belakangnya, yang tidak biasa di telinga orang Rusia, ia berutang kepada kakeknya, yang berimigrasi dari Prancis pada akhir abad ke-18. Dalam aslinya tertulis - Gay. Kelahiran anak tersebut bertepatan dengan epidemi kolera mengerikan yang berkecamuk di banyak provinsi Rusia dan merenggut nyawa ibunya ketika Nikolai pertama kali lahir. Sejak saat itu, semua perawatannya dipercayakan kepada salah satu budak perempuan ayahnya.
Menurut tradisi pada masa itu, itu pendidikan dasar anak laki-laki itu menerima rumah, dan kemudian dibawa ke Kyiv, di mana dia memasuki gimnasium. Ada bukti bahwa pada saat itu para guru sudah memperhatikan bakat menggambarnya yang luar biasa, tetapi ayahnya punya rencana lain untuknya. Setelah lulus SMA, ia sangat menyarankan agar putranya mendaftar di Fakultas Matematika di Universitas Kiev.
Dari universitas hingga Akademi Seni
Nikolai tidak berani menolak kemauan ayahnya, namun ia memilih Universitas St. Petersburg sebagai tempat belajarnya, bukan Kiev, tempat ia terdaftar di Fakultas Matematika. Namun, bukan ini yang diimpikan Nikolai Ge. Seorang seniman, dan bukan ahli matematika, hidup dalam jiwanya dan mendeklarasikan dirinya dengan lebih jelas. Dia menghabiskan seluruh waktu luangnya dari kelas di Hermitage, menyalin lukisan karya master terkenal.
Hasilnya cukup dapat diprediksi - pada tahun 1850 Nikolai meninggalkan universitas dan menjadi mahasiswa. Di sini ia berakhir di kelas seorang guru yang sangat baik, dan seniman St. Petersburg yang sangat terkenal pada tahun-tahun itu, P. Basin. Dia menghabiskan enam tahun di akademi, mempelajari rahasia pengerjaan dan mencoba meniru para pelukis yang karyanya memberikan kesan yang sangat kuat padanya.
Idola utamanya pada tahun-tahun itu adalah Karl Bryullov, dan menurut banyak sejarawan seni, seniman Nikolai Ge jelas dipengaruhi oleh karyanya. Diterima pada tahun 1857 karena berhasil menulis tesis hak untuk melakukan perjalanan ke Eropa dengan mengorbankan akademi, dia meninggalkan Rusia. Selama perjalanannya ia mengunjungi Swiss, Jerman, Prancis dan Italia.
Sukses dan pengakuan
Di Roma ada pertemuan dengan idolanya yang lain pada tahun-tahun itu - A. Ivanov, yang mengerjakan sketsa untuknya cerita-cerita alkitabiah, yang dengan tulus dikagumi Nikolai Ge. Di luar negeri, seperti sebelumnya, ia banyak mencurahkan waktunya untuk melukis potret. Salah satu karyanya yang paling sukses pada masa itu adalah sketsa potret istrinya, yang dibuat pada tahun 1858. Namun tema utamanya tetap pada pokok bahasan alkitabiah dan klasik.
Pada tahun 1861, setelah kembali dari luar negeri, Nikolai Ge menunjukkan lukisan barunya "Perjamuan Terakhir" pada pameran berikutnya di Akademi Seni, yang merupakan semacam sensasi. Meskipun mendapat sambutan antusias dari masyarakat, sensor bereaksi terhadapnya dengan sangat permusuhan, menuduh penulis mempromosikan materialisme dan nihilisme. Bahkan dilarang membuat salinannya.
Segalanya berubah ketika Kaisar Alexander II secara pribadi membeli lukisan itu untuk koleksinya, yang langsung membuat sang seniman terkenal. Pada gilirannya, Akademi Seni mengakui kebajikan yang tinggi kanvas dan menyatakan solidaritasnya dengan pendapat penguasa, dia segera menyemangati Nikolai Ge. Artis itu dianugerahi jabatan profesor.
Kembali ke Italia
Terinspirasi oleh kesuksesan dan sudah diakui secara resmi, seniman Nikolai Nikolaevich Ge kembali ke Italia pada tahun 1864, di mana ia membuat banyak sketsa bertema Perjanjian Baru. Salah satu yang paling banyak peristiwa cerah Untuk pergi periode Italia menjadi pertemuannya dengan Herzen dan mengerjakan potretnya.
Kita tidak bisa tidak mengakui risiko dari upaya ini, karena Herzen secara resmi terdaftar kriminal negara, bersembunyi di luar keadilan, dan pembuatan potretnya dapat dianggap sebagai isyarat politik. Namun, lukisan khusus ini, dieksekusi dengan memecahkan rekor jangka pendek- hanya dalam lima sesi - diakui sebagai potret terbaik yang dilukisnya. Nikolai Nikolaevich sangat kecewa karena lukisannya “Utusan Kebangkitan”, yang diselesaikan dan dikirim ke tanah airnya, tidak berhasil di mata publik. Pada tahun 1869 sang seniman kembali ke Rusia.
Periode St. Petersburg terakhir
Menemukan dirinya berada di tengah kehidupan ibu kota, Ge bergabung dengan persatuan seniman Peredvizhniki masa depan dan secara aktif berpartisipasi dalam persiapan pameran pertama mereka, yang dibuka pada tahun 1871. Di dalamnya ia menunjukkan kepada publik mahakaryanya yang paling terkenal saat ini, “Peter I Menginterogasi Tsarevich Alexei di Peterhof.” Lukisan tersebut, yang mendapat pengakuan layak dari pengunjung pameran, dibeli oleh P. Tretyakov, kolektor dan dermawan Rusia paling terkenal, saat masih berada di studio seniman.
Selama empat tahun berikutnya, ia menghabiskan waktu paling banyak untuk membuat galeri potret perwakilan terkemuka kaum intelektual Rusia. Diantaranya adalah I. Turgenev, N. Nekrasov dan sejumlah lainnya. Pada periode yang sama, cahaya yang ia ciptakan melihat cahaya potret pahatan V.Belinsky.
Keberangkatan ke Ukraina
Pada tahun 1875, Nikolai Nikolaevich meninggalkan St. Petersburg selamanya dan, setelah pindah ke Ukraina, memperoleh sebuah rumah di provinsi Chernigov. Para peneliti percaya bahwa alasan kepergiannya adalah ketidakpuasan kreatif dan masalah keuangan, memburuk pada saat itu. Karena jauh dari kebisingan ibu kota, Ge hampir berhenti melukis dan mengabdikan dirinya sepenuhnya pada isu-isu agama dan moralitas. Hanya kebutuhan ekstrim yang memaksanya untuk mengambil kuas dan melukis potret orang-orang kaya setempat yang ditugaskan.
Kebangkitan kreatif di penghujung hidup seniman
Pada tahun 1882 Ge pergi ke Moskow. Ini adalah awal dari kebangkitan kreatif baru, ditandai dengan penciptaan lukisan seperti “Keluar dari Perjamuan Terakhir”, “Judas”, “Apa itu Kebenaran” dan karya-karya lain bertema Injil. Salah satu lukisan terakhirnya adalah potret diri sang seniman, yang dilukisnya setahun sebelum kematiannya. Artis Ge, yang biografinya terkait erat dengan karyanya, meninggal pada 13 Juni 1894. Menurut para peneliti, kelebihan utamanya adalah penciptaan arah realistis dalam lukisan berdasarkan subjek Injil. Dengan ini, seniman Rusia Ge memberikan kontribusinya pada seni lukis dunia.
Pada tanggal 27 Februari 1831, tepatnya 185 tahun yang lalu, seorang putra dilahirkan dalam keluarga pemilik tanah besar - Nikolai Nikolaevich Ge, yang ditakdirkan untuk menjadi seniman Rusia yang luar biasa..
Asal
Sulit untuk menghindari hal ini nama keluarga yang tidak biasa, yang pembawanya menjadi terkenal, tidak hanya di bidang seni lukis, tetapi juga di bidang teater, seperti misalnya, adik laki-laki Nikolay Ge - Ivan. Asal usul nama keluarga dijelaskan secara sepele: kakek Nikolai Ge, yang memiliki nama keluarga Gay, beremigrasi ke Rusia dari Prancis pada akhir abad ke-18. Nenek moyang Ge, berkat asal usulnya yang tinggi, segera menerima gelar tersebut bangsawan keturunan Kekaisaran Rusia.
Masa kecil yang sulit
Nikolai Ge lahir di Voronezh pada tahun 1831, pada saat kolera merajalela di provinsi-provinsi tengah Kekaisaran Rusia. Penyakit serius juga tidak luput dari perhatian keluarga bangsawan keturunan: ibu Nikolai Ge meninggal ketika bocah itu baru berusia tiga bulan. Sejak saat itu hingga Ge memasuki Gimnasium Kyiv Pertama, yaitu selama sepuluh tahun, Nikolai dibesarkan oleh seorang pengasuh budak yang dipilih oleh ayah dari artis masa depan.
Bakat seorang seniman
Kemampuan Nicholas muda Ketertarikannya pada menggambar sudah muncul selama masa studinya di Kyiv, namun ayahnya sudah membuat keputusan untuk putranya: setelah lulus SMA, Nikolai masuk ke Fakultas Fisika dan Matematika Universitas Kyiv.
Akademi Seni Kekaisaran
Hasrat alami terhadap seni benar-benar memaksa Nikolai untuk pindah ke saudaranya di ibu kota, ke St. Petersburg, di mana ia terpaksa melanjutkan studinya di Fakultas Matematika, tetapi di Universitas St. Kehidupan di Sankt Peterburg memberi Nikolai kesempatan untuk pergi ke Hermitage hampir setiap hari dan mempelajari contoh-contoh lukisan terbaik pada tahun-tahun itu. Setelah dua tahun kampanye seperti itu, Nikolai tidak tahan - dia meninggalkan universitas dan masuk Akademi Kekaisaran seni
Penghargaan Keberanian
Di Akademi Seni, Nikolai Ge menjadi salah satu siswa paling rajin: hari demi hari dia melukis, mencoba meniru gayanya artis yang berbeda, terutama Karl Bryullov. Tujuh tahun kemudian, upaya Ge dihargai: pada tahun 1857, Nikolai menerima medali emas besar untuk karyanya "Saul at the Sorceress of Endorsk", yang memberinya hak untuk pergi ke luar negeri dengan biaya Akademi. Nikolai pun tak urung memanfaatkan kesempatan ini dan segera berkeliling Jerman, Prancis, dan Italia. Pelancong dari Akademi tersebut kemudian disebut “pensiunan”, karena selama enam tahun, ketika seniman atau pematung meningkatkan keahlian mereka, Akademi memberi mereka pensiun, atau tunjangan.
“Saul di Penyihir Endorsk”, 1856
"Kemenangan Materialisme dan Nihilisme"
Inilah ciri khas gambaran Ge untuk waktu yang lama bekerja di Firenze. Situasi yang sangat aneh terjadi dengan The Last Supper: sensor secara resmi melarang reproduksi gambar ini dalam bentuk salinan (karena gambar Kristus yang tidak meyakinkan), tetapi aslinya adalah dibeli oleh Alexander II untuk koleksi pribadi. Untuk The Last Supper, Akademi menganugerahkan Nikolai Ge gelar profesor, melewati gelar akademisi.
"Perjamuan Terakhir", 1863
Kehidupan pedesaan
Fraktur radikal di filosofi hidup Nikolai Ge terjadi pada tahun 1875: kemudian sang seniman tiba-tiba memutuskan bahwa seni tidak dapat berfungsi sebagai sarana kehidupan, tetapi hanya tenaga kerja pedesaan yang dapat menjadi sarana tersebut. Selama empat tahun, sang seniman praktis tidak mengerjakan lukisannya, hanya menggunakan kuas karena sangat membutuhkan dan melukis potret orang-orang kaya setempat dari provinsi Chernigov. Pada tahun 1880, Ge memutuskan untuk menulis sesuatu yang lain: dalam lukisannya “Mercy,” sang seniman melanggar semua kanon gambar Kristus yang ada saat itu (dia menggambarkan Yesus dalam bentuk seorang pengemis), yang sebenarnya dia terima. ulasan negatif para ahli.
“Apa itu kebenaran?”, 1890
Sampai saat ini, tidak ada yang mengetahuinya nasib masa depan lukisan, tapi ahli Galeri Tretyakov menggunakan x-ray yang ditemukan di bawah salah satu yang paling banyak lukisan terkenal Ge - “Apa itu kebenaran?” - hanya pekerjaan "Mercy" yang gagal.
Ge Nikolai Nikolaevich - artis Rusia yang hebat. Ge lahir pada tahun 1831 di kota Voronezh - meninggal pada tahun 1894. Pada usia 19 tahun ia masuk Akademi Seni St. Petersburg. K.P. Bryullov menjadi artis favoritnya, yang karyanya sangat memengaruhi gaya Nikolai Ge. Terutama di karya awal Pengaruh seniman dapat ditelusuri - plot dramatis, dinamika gerak dan ekspresi wajah tokoh-tokoh dalam lukisannya. Setelah itu, gaya unik baru Nikolai Ge berkembang, terutama diwujudkan dalam potret. Ada konten yang lebih realistis dan perhatian terhadap detail. Setelah pelukis menerima penghargaan tertinggi Akademi Seni, Nikolai Ge dan istrinya mulai melakukan perjalanan keliling Eropa, setelah itu mereka menetap di Italia. Di Italia, ia menjadi sangat tertarik dengan sejarah Romawi, oleh karena itu karyanya - The Death of Virginia, The Love of a Vestal Virgin. Dia juga, tidak kurang dari sejarah Romawi, terpesona oleh sejarah agama Kristen, subjek alkitabiah - Perjamuan Terakhir, di sini para penikmat lukisan menelusuri keseluruhan cerita - perjuangan antara yang baik dan yang jahat, tragedi dan pengkhianatan, tidak heran gambar ini adalah sebuah sukses besar di Rusia. Beberapa lukisan terbaiknya dibuat di Italia - potret Herzen, potret I. Domange, potret M.A. Bakunin, Potret Wanita Tak Dikenal Berbaju Biru dan lain-lain. Setelah Ge kembali ke Rusia, ia menjadi salah satu pendirinya pameran keliling. Kreativitas setelah Italia juga merupakan momen yang sangat penting dalam kehidupan seniman; minat semua orang tertuju pada kreativitas baru ini Kritikus Rusia— Peter I menginterogasi Tsarevich Alexei Petrovich di Peterhof, potret Saltykov-Shchedrin, Nekrasov, Turgenev.
Bagi pecinta sastra yang bagus, toko buku online Kyiv. Ada buku, buku audio, hadiah untuk setiap selera. Karya seni dan jurnalisme.
Matahari terbenam di laut di Livorno 
Pushkin di desa Mikhailovskoe
Penghancuran kuil
Hati nurani. Lubang di pintu
Istana Raja Salomo
Pada tahun 1850 ia meninggalkan sains dan masuk Akademi Seni, tempat ia belajar di bengkel P. Basin. Ge lulus dari Akademi dengan medali emas besar untuk karyanya “Saul at the Witch of Endor” pada tahun 1857 dan dikirim ke luar negeri. Selama enam tahun perjalanan, ia mengunjungi Jerman, Swiss, Prancis, dan Italia. Ge melukis potret, dan juga mencoba mengambil tema sejarah, membuat sketsa (“The Death of Virginia” (1857), “The Love of a Vestal Virgin” (1858), “The Destruction of the Temple of Jerusalem” (1858) ). Tapi Ge tidak menyukai karyanya, dan dia melakukan perjalanan ke Naples, di mana dia kembali mulai menulis banyak sketsa dari kehidupan. Pada tahun 1860 dia berpindah ke Florence. Nikolai Nikolaevich kembali ke St. Petersburg pada tahun 1863 dan mempersembahkan lukisannya “
Pemberita Kebangkitan
Di Taman Getsemani
Potret seorang wanita tak dikenal dengan blus biru
Potret Leo Tolstoy
Potret Herzen
Potret sejarawan Kostomarov
Peter 1 menginterogasi Tsarevich Alexei Petrovich di Peterhof
Potret Natalya Ivanovna Petrunkevich 
Kristus di sinagoga
Jembatan di Vico 
Memuat...
