A "társadalmi élet mozgatójának", "az orosz színház atyjának" nevezték, nevét M. V. Lomonoszovval egyenrangúvá tették.

Fedor Volkov életrajza

Egy kisvárosban született a Kostroma régióban. Kereskedő családból származott. A leendő színész apja meghalt, amikor még gyerek volt. Halála után édesanyja (Matryona Yakovlevna) hamarosan találkozott leendő férjével és újraházasodott, majd az egész család Jaroszlavlban telepedett le. Fjodor Poluskin (Fedya mostohaapja) kereskedő volt, és több gyár tulajdonosa volt.

Oktatás

A fiú egy helyi lelkésznél tanult olvasást és írást, és már ezeken az órákon megmutatta képességeit különböző területeken. Volkov korán elkezdett segíteni mostohaapjának az üzleti életben. Ebben a tekintetben a fiú korán megismerkedik Szentpétervárral. Itt lát először olasz operát, német produkciókat és orosz előadásokat. Észrevette a fiú élénk szellemiségét és tanulási képességét, Poluskin még úgy döntött, hogy Fedort teszi élete munkájának örökösévé és folytatójává. A családi kapcsolatok jól fejlődtek, és Fedor Polushkin tökéletesen elfogadta nemcsak a legfiatalabb fiát, hanem a többi testvérét is.

Tanulmányainak folytatására Volkovot Moszkvába küldték, az akadémiára. Itt tanulta az istentörvényt, a német nyelvet és a matematikát. A fiúnak nagy volt a hajlandósága a nyelvtanulásra, és tökéletesen elsajátította a német nyelvet. Fedor már abban az időben nagy örömmel vett részt az akadémián tartott színházi produkciókban. Karácsonykor drámákban, vígjátékokban és tragédiákban játszott. A fiú nem csak tehetségében különbözött társaitól, hanem gyorsaságában és képzelőerejében, a könnyű átalakulási képességében is.

Amikor Fjodor Volkov 17 éves lett, Poluskin úgy dönt, hogy elküldi a fiút könyvelést és kereskedelmet tanulni. Fedor Volkov Szentpétervárra megy, és ott kap munkát egy német irodában. A fiatalember itt szereti meg a színházat, és még arra is vágyik, hogy hazájában - Jaroszlavlban - színházat nyisson, ahol orosz klasszikus művek produkcióit állíthatná színpadra. Pétervár építészetével hozzájárult az ízlés és a szépérzék kialakulásához. Itt Volkov rajzokat, modelleket és rajzokat készít, amelyek később az általa épített színház alapját képezik. Fjodor Volkov színész, akinek fotója ebben az anyagban látható, még akkor sem tudta elképzelni jövőjét kreativitás nélkül. És így történt.

Első produkciók

Fjodor Volkov színész (akinek születési dátuma 1729. február 20.) 19 évesen apai támogatás nélkül marad - mostohaapja meghal. Poluskin hagyatékként a fiúra hagyja gyárait. Az ingatlan bejegyzése és az anyagi függetlenség megszerzése után Fedor Volkovot még jobban érdekli a színház. Ő és barátai elkezdenek fellépni, és előadásokat tartanak egy pajtában, ahol korábban árukat tároltak. 1950 júniusában két színdarab jelent meg, amelyekhez maga Volkov komponálta a zenét („Eszter” és „Evmon és Berfa”). A helyi lakosok nagyra értékelték a fiatal tehetségek kreativitását, és hamarosan Fedornak sikerül mecénásokat találnia a magas társadalomban. Musin-Puskin kormányzó és Maikov földbirtokos felajánlja a felsőbbség tagjainak, hogy anyagi segítséget nyújtsanak a kezdő színészeknek, és támogassák őket egy olyan színház felépítésében, ahol a város minden lakója kényelmesen eltöltheti az időt az előadások élvezetével.

Fjodor Volkov: a színház, mint egy valóra vált álom

1751 elején megnyílt a színház, amely bemutatta a „Tito irgalmassága” című operát, amelyet Volkov olasz nyelvről fordított. Rengeteg darabot játszottak a színházban, és ezt követően számos kiváló színész dolgozott Fjodor Volkov irányítása alatt.

Hírnév

Jaroszlavl város színházának hírneve napról napra nőtt, és hamarosan magához a császárnéhoz is eljutott a híre. Ekkorra megnőtt az igény az állami színház létrehozására, ami az ország presztízsének növelésének lehetőségével, a modern európai állam kialakulásával párosult. mindent a saját szememmel akartam látni. 1952 elején Fjodor Volkov színész már Szentpéterváron tartott előadásokat. Az udvaron játszották az „Egy bűnös ember megbánásáról” című vígjátékot, a „Khorev”, „Sinav és Truvor”, „Hamlet” és más tragédiákat. A császárné már nem akarta elengedni a színházat, hamar udvari művész lett, és már profi színpadon is játszott. Fedor társait a színpadon (a legtehetségesebbeket) a kadéthadtestbe küldték tanulni, a többieket pedig jutalommal vissza hazájukba. A Volkov fivéreket sem hagyták figyelmen kívül, hamarosan beiratkoztak a szentpétervári kadéthadtest képzésére.

Az alakulatban az oktatás fokozott program szerint zajlott, a színészeket nem csak szabványos diszciplínákon oktatták: tanultak idegen nyelveket, természettudományokat és gimnasztikát, színpadi deklamációs technikákat is. A kadétok fizetést kaptak az oktatásért.

Orosz közszínház

1756 augusztusában a császárné rendeletet ad ki az Orosz Nyilvános Színház létrehozásáról. A létrehozott orosz színház nagyon különbözött a korábban létező udvari színháztól. A város minden lakosát beengedték, az előadás megtekintése fizetett volt. A. P. Sumarokovot nevezik ki a színház igazgatójának. Fedor Volkov lesz a fő színész és a rendező asszisztens. Sumarokov halála után pedig leváltja hivatalában (1761).

Színészi tehetség

Volkovot a színház fő tragédiája címmel jelölték ki. Ezek a szerepek nagyon jók voltak számára, amelyek közül sokat sikerült eljátszania (például egy amerikai az "Erény menedékében", Hamlet, Yaropolk a "Yaropolk és Demiza" produkciójában és mások). Azonban nem kevésbé jól játszott komikus szerepeket is. Egy ilyen sokoldalú tehetség ritkaság volt a színházi téren. A főszereplő játékának jellege is eltért az elfogadotttól. Nagyon jól és finoman érezte a színházművészetet, ismerte minden szabályát és kánonját. Ez lehetővé tette számára, hogy néha ne feleljen meg a megállapított normáknak, és úgy játsszon, ahogy akart. Tehetségét tekintve Sumarokov sok szerepet írt neki, amelyek könnyűek voltak számára, és kitörölhetetlen benyomást tettek a közönségre. Volkovot a legjelentősebbnek és a legjobbnak nevezték, tehetségét olyan tiszteletreméltó emberek figyelték meg akkoriban, mint D. I. Fonvizin, Ya. Shtelin, N. I. Novikov, G. R. Derzhavin és mások. Volkov nevéhez fűződik legalább tizenöt különböző színdarab.

Volkov egyéb tehetségei

Fjodor Volkov képességei nem korlátozódtak a színházra, hanem más területekre is kiterjedtek. Kiváló szobrász volt – a jaroszlavli város Nikolo-Nadeinskaya templomának faragványait ő készítette. Nagy Péterről márvány mellszobrot is készített. Fedor képzett festő is volt, és sok festményt festett.

1759-ben Fedor Volkov, akinek életrajza a Kostroma régió egy kisvárosában kezdődött, Moszkvába ment, hogy átalakítsa a moszkvai színházat. Ennek érdekében több szentpétervári színészt visz magával.

Szerep a politikában

Fjodor Volkov színész jelentős szerepet játszott az ország politikai életében. Részt vett III. Péter megbuktatásában. Katalin császárné tanácsadója szerepét töltötte be, és segítette trónra lépését. Katalin hálából nemesi rangra emelte Volkovot. Az udvarhoz és magához Jekaterina Aleksejevnához való közelsége ellenére Volkov azonban képes volt ellenállni a kísértésnek, hogy államférfivá váljon, és hű maradt önmagához, és élete munkáját - a színházat - részesítette előnyben. Megtagadta a kabinetminiszteri posztot is, valamint az Elsőhívott Szent András-rendet, amellyel a császárné szerette volna kitüntetni.

Volkov személyes élete

Fedor Volkov nem alapított családot, ha az élete ügyének szánta magát, és minden idejét erre fordította.

Fjodor testvérei az anyaország és Katalin császárné iránti hűségükért kaptak nemesi címet.

"Didős Minerva"

II. Katalin trónra lépése során úgy döntöttek, hogy nagy ünnepséget rendeznek Moszkvában. Az eseményre a húshagyó hetén került sor, amikor a mamák sétáltak a városban és szórakoztatták az embereket. Erre az eseményre Volkov egy álarcos formájú színházi előadást készített, amelyet "Triumphant Minerva"-nak neveztek. Az előadás lényege az volt, hogy elmagyarázzák az embereknek, hogy III. Péter megbuktatása nagy siker és boldogság a lakosság számára, ugyanis a hatalomváltásnak köszönhetően az igazságosság érvényesülhet. A produkció diadalmas Minervaként méltatta az új császárnőt (Minerva a bölcsesség és az igazságosság istennője, a művészetek, a tudományok és a mesterségek patrónusa). Ebben az előadásban Volkov megmutatta tehetségének nagy részét, és fokozott figyelmet érdemel a nyilvánosság részéről. Az ünneplés alatt azonban megfázott, és belázasodott. 1763 áprilisában meghalt.

Fjodor Volkovot az Androniev-kolostor közelében lévő temetőben temették el, de a Nagy Honvédő Háború alatt a kolostor elpusztult, és a nagy színész sírjának nyomai elvesztek. Ennek ellenére a híres színész tiszteletére emléktáblát helyeztek el a jaroszlavli temetőben.

Fedor Grigorjevics Volkov

VOLKOV Fedor Grigorievich (1729-1763) - színész, az orosz drámai professzionális színház alkotója. Kereskedő családból. Jaroszlavlban amatőr társulatot szervezett, amelynek alapján 1756-ban megalakult az első nyilvános hivatásos drámaszínház Szentpéterváron. Játszott L. P. Sumarokov tragédiáiban. 1763-ban utcai maskarát rendezett Moszkvában II. Katalin megkoronázása tiszteletére - "Triumphant Minerva".

Orlov A.S., Georgiev N.G., Georgiev V.A. Történelmi szótár. 2. kiadás M., 2012, p. 91.

Volkov Fedor Grigorievich (02/09/1729-04/04/1763), egy állandó hivatásos orosz színház alapítója, színész, író, fordító. Kostromában született, kereskedő családban. 1735-től Jaroszlavlban élt. Egy száműzött német lelkésznél tanult, majd Moszkvában, ahol megismerkedett az ún. iskolaszínház és az olasz társulat előadásai. 1748-ban, miután visszatért Jaroszlavlba, először házi, 1750-től nyilvános színházat szervezett. 1752-ben Volkov színházát Szentpétervárra hívták. 1754-56-ban Volkov a dzsentri kadéthadtestben folytatta tanulmányait. Volkov tevékenysége nagy jelentőséggel bírt a hivatásos színház fejlődése szempontjából. Volkov irodalmi munkássága a színházhoz kapcsolódik. Lefordította Metastasio „Tito irgalma” című operájának librettóját (Jaroszlavlban). Nevéhez fűződik 15 eredeti és lefordított színmű is, amelyek nem jutottak el hozzánk (kivéve a párizsi könyvtárban tárolt Moliere-fordításokat). Volkov híres versei: „Elhaladsz, kedves, túl a cellán ...”, „Énekeljünk, testvérek, egy régi dalt”, amelyek széles körben elterjedtek és bekerültek a 18. századi daloskönyvekbe. Volkov „A lovast dicsérik ...” epigrammáját N. I. Novikov „Az orosz írók történeti szótárának tapasztalata” (Szentpétervár, 1772) című művében tették közzé. Volkov tulajdonában van a „Triumphant Minerva” álarcoselőadás librettójának központi része, amelyet 1763-ban Moszkvában rendeztek meg, miután megkoronázták. Katalin II. A szatirikus motívumokat is tartalmazó librettó az ókori mitológiából és történelemből kölcsönzött képek mellett (Diogenész) az orosz valóságot tükröző képeket (Krivosud, Vyatkolyub) is tartalmaz. A klasszicizmusra jellemző allegorikus ábrázolásba Volkov a népi böfögjátékok elemeit is bevezette. Volkov megfázásban halt meg egy álarcos felvonulás során, amely télen a szabadban zajlott.

Használt anyagok az orosz nép nagy enciklopédiájáról - http://www.rusinst.ru

VOLKOV Fedor Grigorjevics (1728 vagy 1729, Kostroma - 1763, Moszkva) - az orosz színház alapítója. V. - egy kereskedő család legidősebb fia, ahol öt fia volt. 1735-ben meghalt V. apja. Anya hamarosan feleségül ment egy jaroszlavli kereskedőhöz, a kén- és vitriolgyárak tulajdonosához, Polushkinhoz, és a család Jaroszlavlba költözött. Mostohaapja Moszkvába küldte tanulni V.-t. Ahol V. tanult, nincs megállapítva, de életrajzírói azt jelzik, hogy "tudományos" tartózkodása alatt (1741-1748) "természetes elméjét és tehetségét hosszas és szorgalmas tanulmányozással ékesítette". Poluskin kiképezte mostohagyermekeit, hogy folytassák munkáját, de V., aki mostohaapja halála után 1748-ban visszatért Jaroszlavlba, hamarosan nyugdíjba vonult, és átadta a növényeket testvérének. 1750-ben V. közszínházat alapított, melynek előadásait eredetileg az istállóban tartották. A magánszínházakat legalizáló rendelet után nemesi körök támogatásával V. 1751-ben egy különleges épületet épített jó színpaddal, ahol a híres színészek I.A. Dmitrevszkij, Ya.D. Shumsky és mások Maga V. építész és rendező, gépész és dekoratőr, író és zeneszerző volt, valamint az első színész. A színházról szóló pletykák eljutottak Szentpétervárra, és a jaroszlavliakat összehívta az imp. Erzsébet Petrovna. Tetszettek az első előadások, V.-t egy gyűrűvel ajándékozták meg a mester kezéből. V. és a társulat egy része a kadét alakulatba került, ahol a művészek a természettudományokat, az idegen nyelveket, a gimnasztikát és a szavalót tanulták. V. ezen kívül zenével és rajzolással is foglalkozott, s "minden igyekezetet megtett, hogy... a legfelvilágosultabb kerüljön ki, amiben teljesen sikerült." 1756-ban rendeletet adtak ki az "orosz közszínház tragédiák és vígjátékok bemutatására" létrehozásáról, a 12 főből álló to-rogo társulat vezetésével A. P. drámaírót bízták meg. Sumarokov. V. megkapta az "első udvari színész" címet, és 1761-ben átvette Sumarokov helyét. Az "orosz színház atyja" (V. G. Belinsky) a művészetből élt, és a színpad minden gondolatát és érzését lefoglalta. N.I. Novikov, V. soha nem volt szerelmes. 1762-ben Fjodor és V. Grigorij fivéreket nemesi rangra emelték, birtokokkal és parasztokkal (300 lélek) jutalmazták a II. Katalint trónra emelő palotapuccsban való részvételükért. Az új imp. V. Moszkvában készült a koronázási ünnepségre, a "Triumphant Minerva" utcai maskarára, ahol V. a librettó írója, rendezője és főmenedzsere volt. Az ünnepségek előkészítése és lebonyolítása során súlyosan megfázott V. meghalt. V. számos műve. különféle művészeti ágak nem maradtak fenn.

A könyv felhasznált anyagai: Shikman A.P. A nemzeti történelem alakjai. Életrajzi útmutató. Moszkva, 1997

Volkov Fedor Grigorjevics - az orosz színház alapítója - 1729. február 9-én született Kostromában. Apja, egy kosztromai kereskedő gyermekkorában meghalt, anyja pedig újraházasodott Poluskin jaroszlavli kereskedőhöz. V. mostohaapja jómódú és kedves ember volt. A fiú az első írás-olvasási leckéket egy lelkésztől kapta, aki Biron herceg alatt volt, akit Jaroszlavlba száműztek; majd Moszkvába küldték a Zaikonospasszkij Akadémiára, ahol körülbelül három évig tartózkodott, és 1743-ban onnan vitte el mostohaapja. Utóbbiak V.-t és testvéreit ipari és kereskedelmi vállalkozásaik elvtársává tették. 1746-ban a fiatal kereskedő üzleti ügyben érkezett Szentpétervárra, és itt a legenda szerint az udvari színház látogatása óriási benyomást tett rá. Teljesen egy új szenvedélynek szentelte magát, és két évnyi szentpétervári tartózkodása alatt a művészetekkel és a színházművészet tanulmányozásával foglalkozott. 1747-ben Poluskin meghalt, és Volkovnak vissza kellett térnie Jaroszlavlba. Itt társulatot szervezett, és egy kőpajtában kezdett előadásokat tartani. Az első előadásra 1750. június 29-én került sor; az "Eszter" drámát és az "Evmon és Bertha" pásztori című drámát adták. Legközelebbi cinkosai a két testvér, V. Grigorij és Gavrilo, Djakonov (később Dmitrevszkij), Chulkov, Popov és mások voltak, az előadások sikeresek voltak, adományokból hamarosan igazi faszínház épült. A róla szóló pletyka eljutott a császárnéhoz, és 1752-ben V.-t csapatával Szentpétervárra hívták. Fiatal jaroszlavli lakosok debütáltak Tsarskoe Seloban a "Khorev" tragédiában. Aztán mindegyiket besorolták a kadéthadtestbe, és mindegyiket állami tartalommal jelölték ki. 1756. augusztus 30-án rendelet született az orosz színház felállításáról, és V. elnyerte az első „udvari színész” címet. Azóta V. dicsősége egyre nő; tehetségét külföldiek is tanúsítják. 1759-ben Moszkvába küldték, hogy korszerűsítse az ottani színházat. A II. Katalin trónra lépésekor történt puccsban V. tevékenyen részt vett, amiért megkapta a nemességet és 700 parasztlelkét. Az 1763-as koronázás alkalmából megkomponálta a „The triumphant Minerva” álarcot. április 4-én halt meg. 1763 V. színészként a valóságra törekedett; szavalata Novikov szerint "csak természetes volt, és nem díszítette a művészet". Ez az affektálás hiánya az, ami az orosz művészekre szállt át. Általában azonban V. nem hozott létre iskolát. Több mint 60 szerepet játszott; legjobb szerepei tragikusak voltak. V. fő érdeme magának a színháznak a megteremtésében rejlik, amit sokféle tehetsége segített elő: színész, drámaíró, költő, zenész, festő és szobrász volt. V. irodalmi tevékenysége mindennapi színdarabok írásából, francia tragédiák és vígjátékok fordításából állt; a párizsi könyvtárban őrzött Molière-fordítások kivételével mind elpusztultak. Házasodik "F. G. Volkov", A. A. Yartseva (Szentpétervár, 1891, az Életrajzi Könyvtárban, kiadó: F. Pavlenkov).

F.A. Brockhaus, I.A. Efron enciklopédikus szótár.

VOLKOV Fedor Grigorjevics(1729.02.09-1763.04.04), színész, az orosz hivatásos drámaszínház alapítója. Kereskedő családból. Gyermek- és ifjúkorát Jaroszlavlban töltötte, 1741-49-ben Moszkvában tanult "gyári és kereskedői üzletet", ahol a színház iránt érdeklődött. Amikor visszatért Jaroszlavlba, gyárak menedzselésével és egyúttal házimozi megszervezésével foglalkozott, amely aztán nyilvánossá vált.

1752-ben rendelettel Elizabeth Petrovna Volkov csapatát Pétervárra hívták. Volkovot, testvérét, Grigorijt és színházi elvtársait, I. A. Dmitrevszkijt, Ja. D. Shujszkijt saját utasítására hagyták színházi és egyéb tudományok tanulmányozására a Land Gentry Corpsban.

1756. augusztus 30-i rendelettel a szentpétervári Jaroszlavl társulat bázisán megalakult az „Orosz Színház a tragédiák és vígjátékok bemutatására”. Volkov volt a színház igazgatója (1761 óta), színésze, valamint rendezője, zenekarvezetője, dekorátora.

Volkov tökéletesen elsajátította a színházi klasszicizmus előadási stílusát, megtöltve azt természetességgel és ragyogó temperamentummal. Volkov rendezte, rendezője és tervezője volt a koronázás alkalmából megrendezett „Triumphant Minerva” grandiózus tömeglátvány-álarcosnak. Katalin II 1763. január 30 - február 1. Moszkvában. A legenda szerint Volkov megfázott az előadás rendezése közben, ez volt az oka korai halálának.

L. N. Vdovina

Irodalom:

Kulikova K.F. Orosz színház Az első színészek. L., 1991.

Az első orosz profi színész Fjodor Volkov: élet és tevékenység fő szakaszai



Bevezetés

Gyermekkor és fiatalság

Bevezetés a színházba

Színház Jaroszlavlban

Jaroszlavl Szentpéterváron

Volkov szerepei

Bibliográfia


Bevezetés


Két évszázaddal ezelőtt, 1763. április 15-én meghalt egy ember. De a neve tovább él. A leszármazottak mély tisztelettel ejtik ezt a nevet: Fedor Grigorievich Volkov.

Azt mondják, aki gyermeket szült vagy könyvet hagyott hátra, az nem hal meg. Fedor Grigorievichnek nem voltak gyermekei. Nem maradt utána könyv. Azt állították, hogy író, de szinte minden írása eltűnt, valamint a hamvai is. Senki sem tudja pontosan, hol ásták neki a sírt.

Semmi anyagi nem maradt belőle. Korán meghalt - harmincöt évesen. Színész volt. A színész nem produkál anyagi értékeket. A színész csak a kimondott szóval vagy gesztussal alkot. De a szó és a gesztus mulandó. És nagyon sokáig az emberek nem tudták megtanulni, hogyan rögzítsék őket - akár százötven évvel Volkov halála után, egészen a 20. század elejéig, amikor a mozi elnyerte jogait.

Fedor Grigorievich neve azonban továbbra is él az emberek emlékezetében, és tetteit a történelem oldalain rögzítik. Végül is hatalmas örökséget hagyott ránk - munkája képezte az első orosz hivatásos színház alapját. Az Orosz Állami Színház létrehozása fontos állomás volt az orosz nemzeti színházi kultúra fejlődésében.

Ennek alapján e munka célja F. G. Volkov életének és munkásságának állomásainak áttekintése, valamint az orosz nemzeti hivatásos színház létrehozásában betöltött szerepének meghatározása.

A következő feladatokat tűztem ki magam elé:

a gyermek- és ifjúkori életévek elemzése, a színházzal való első találkozások benyomásai;

Jaroszlavlban végzett tevékenységének figyelembevétele;

feltárja a császárné rendeleteinek szerepét az orosz hivatásos színház fejlődésében;

tanulmány F. Volkov kreatív tevékenységéről az orosz színházban.

Munkám során a következő módszereket alkalmaztam:

irattanulmány, Volkov munkája, kortársai recenziói és róla szóló munkái;

egy tanulmány az F. G. Volkovról szóló irodalomról.


1. A felhasznált irodalom elemzése


F. G. Volkov történelmi jelentősége nagy. Eközben élete és munkássága korántsem tanult kellőképpen: életének és munkásságának nincs jelentősebb munkája. Munkám során több könyvet is felhasználtam, ezek közül főleg négyre támaszkodtam.

F. G. Volkov és kora orosz színháza. Anyaggyűjtemény, szerk. Yu.A. Dmitrieva

A gyűjtemény összeállítói a volt Szovjetunió 19 tárházának megfelelő alapjait tekintették át. A gyűjtemény 98 dokumentumot és 30 illusztrációt tartalmaz.

A dokumentumok tematikus csoportok szerint vannak rendszerezve, a csoportokon belül főként időrendi sorrendben. Az első két rész anyaga életrajzi információkat közöl F. G. Volkovról, felölelve életének korai időszakát; a harmadik és negyedik rész a színház és a dráma helyzetét jellemzi a Volkov-féle színház létrehozását közvetlenül megelőző időszakban; az ötödik rész dokumentumokat tartalmaz F. G. Volkov a társulattal Szentpétervárra érkezéséről; a hatodikban - Volkov és társulatának néhány tagjának tanításairól a dzsentri kadéthadtestben; a hetedik rész az orosz közszínház tevékenységének megalapozásával foglalkozik, amelynek első szereplője Fjodor Grigorjevics Volkov volt; a nyolcadik rész Volkov legújabb alkotói munkásságáról – a „Triumphant Minerva” álarcos színreviteléről – szóló dokumentumokat tartalmazza.

Az azonosított, de nem publikált legfontosabb dokumentumok listája a gyűjtemény függelékében található. F. G. Volkov és a neki tulajdonított művei is ott vannak; Volkov szerepeinek szövegei; Fedor Grigorievich életrajza N.I. Novikov; a Volkov ottléte idején (1742-1749) Moszkvában zajló előadások listája és az orosz előadások táblázata (1750-1763).

A gyűjtemény legtöbb dokumentumát teljes terjedelmében közöljük, azonban egyes esetekben csak kivonatokat közölnek a dokumentumokból. A dokumentumok helyesírása és írásjelei közel állnak modern szabályainkhoz,

K. Kulikov, az orosz színház első színészei.

A könyvet a régi színházi Szentpétervárnak ajánljuk. Az első ortodox orosz színészek – F. Volkov, I. Dmitrevszkij, A. Jakovlev, E. Szemenova – sorsáról szóló történet Oroszország fővárosának életének széles körű történeti hátterében mutatkozik be a XVIII. a 19. század,

A könyv tartalma az akkori évek folyóirat- és újságkiadványain, visszaemlékezésein alapult. A munkálatok során a múlt századi folyóiratok történelmi és színházi kiadványait is felhasználták: "A művész", "Repertoár és Pantheon", "Az Orosz Színház repertoárja", "Drámai közlemény", "A császári színházak évkönyve". , "Pantheon", "Hazafias jegyzetek"," Orosz antikvitás "," Orosz archívum ", "Orosz hírnök" stb.

K. Kulikova, Melpomene tőre.

Ezt a könyvet Fjodor Grigorjevics Volkov orosz színház alapítójának ajánljuk. Szórakoztató módon mesél az orosz színpad első nagy mesterének nehéz és csodálatos sorsáról, leírja az őt körülvevő légkört és életet, feltárja a 18. századi színészművészet vonásait.

B. N. Aseev, Orosz Dráma Színház a XVII-XVIII. században.

Ez a könyv az orosz színház történetét meséli el a kezdetektől a 18. század végéig. Az ókori orosz színház és a XVIII. századi színház történetének bemutatása során igyekezett bemutatni a korszak orosz történelmi és színházi folyamatának eredetiségét. Fő figyelmet szentel a 17-18. századi professzionális színházművészet népszínházi hagyományainak problémáinak, a színház kapcsolatának az orosz progresszív társadalmi gondolkodással, a realizmus és a nemzetiség elemeinek kialakítására a dramaturgiában és a színészetben. századi művészet.

A részek elején rövid áttekintést adunk az oktatás, az irodalom és a képzőművészet helyzetéről. A mű egy történetírási áttekintéssel kezdődik, amely felvázolja az orosz ókori színház tanulmányozásának főbb állomásait.

K. Evgrafov, Fedor Volkov.

Ez egy olyan műalkotás, amely F. G. Volkov személyiségéről mesél, akit számos legenda legyez. Mivel Fjodor Grigorjevics nagyon kevés anyagi nyomot hagyott maga után, az írónak sokat kellett gondolkodnia, saját verziókat kellett alkotnia Fjodor Volkov életének bizonyos eseményeiről. Ez az egyetlen könyv, amelyben a kronológiai táblázat „F.G. életének és munkásságának főbb dátumai. Volkov.

farkasok színész profi színház


2. Az élet és a tevékenység fő szakaszai


Gyermekkor és fiatalság


Fedor Grigorjevics Volkov 1728-ban, február 9-én született. Gyermekkorát és ifjúságát az ősi orosz városokban, Kosztromában és Jaroszlavlban töltötte.

Fjodor Volkov 1735-ben, hét évesen érkezett Jaroszlavlba. Grigorij Ivanovics Volkov kosztromai kereskedő legidősebb fia volt, aki nem sokkal korábban halt meg. Összesen Grigorij Ivanovicsnak öt fia volt: Fedor, Alekszej, Gavrila, Ivan és Grigory. A néhai Matryona Yakovlevna özvegye közülük három legidősebbet hozta magával Jaroszlavlba.

Itt találta meg Matrena Ivanovna második boldogságát: feleségül vette az özvegy Fjodor Vasziljevics Poluskin kereskedőt. Nem tudni, hogy hozott-e tőkét hozományként második férjének vagy sem. De új férje ekkorra már vagyonnal rendelkezett.

Maga Fedor Vasziljevics már nem volt fiatal. Két gyermeke volt. A fiú hamarosan meghalt, és a lányra nem sok remény van. A gyári vállalkozás méretéhez fiatal energia, fizikai erő és tudás kellett. majd az öreg kereskedő minden gondolatát mostohafiaira, és főleg a legidősebbre, Fjodorra irányította. A jaroszlavli bírónak a főbíróhoz intézett jelentésében F. Poluskin azon kéréséről, hogy mostohafiait, Volkovokat adják át a jaroszlavli kereskedőknek (1745), ez áll: „Poluskin, a fent említett három mostohafia kivételével, nemcsak azért, hogy kijavítsa a gyárügyek, de a kereskedők munkájához sincs senkinek sajátja. Melyik mostohagyermeke ő, Poluskin a fent meghirdetett juttatásokért, akit gyermekkorától fogva örökbe fogadott. És nem kímélve a saját tőkéjét, otthon tartotta a tanárokat az ágyán, hogy tanítsa őket, és megtanítsa őket írni-olvasni, és más tudományokra, valamint a Zavotsk-termékekre és a kereskedőkre. Poluskin nem kímélve pénzt kímélve elküldte mostohagyermekeit Moszkvába, hogy „végezzék tanulmányaikat”.

Fjodor Grigorjevics Volkov saját szavai szerint hét egész évig - 1741-től 1748-ig - Moszkvában maradt. Később az életrajzírók kíváncsiak voltak, hol tanult ott: a szláv-görög-latin akadémián, a teológiai iskolában vagy a gyár valamelyik iskolájában (ilyen iskolák I. Péter idejében kezdtek működni)? Nagyon valószínű, hogy mostohaapja küldte a gyári iskolába.

1744 márciusában (amikor Fedor tizenhat éves volt) Poluskin petíciót nyújtott be a gyárakért felelős Berg Collegiumhoz: „És úgy, hogy a legmagasabb sz. és. ban ben. rendelet alapján ez volt a jelentésem ... elfogadni és arról, hogy velem van a fent említett mostohafiam társaságában, adja meg nekik e.i. ban ben. rendeletet felolvasással és szolgálataikból, valamint udvaraik állásából, a rendelet erőssége szerint, elbocsátani. Így a tenyésztővé vált Volkov testvérek mentesültek a katonai szolgálat és számos adó, valamint a katonaszállás alól.


Bevezetés a színházba


Még Jaroszlavlban élt Volkovnak lehetősége volt megismerkedni a színházzal és elragadtatni tőle. Az első benyomások, amelyek felkeltették Volkov színház iránti érdeklődését és meghatározták esztétikai ízlését, kétségtelenül a búbos előadások benyomásai voltak, a mesék, eposzok, szóbeli népdrámák előadásából. Fjodor Volkov Jaroszlavlban megismerkedett az úgynevezett iskolaszínházzal is, ahol a szeminaristák a Szentírás jelenetei alapján "vígjátékokat" játszottak.

Egyik Volkov testvér sem tanult szemináriumokban. De úgy tűnik, látták az iskolai színház előadásait. Mindenesetre biztosan hallottak róluk: sok barátjuk szeminárium volt. És amikor Fjodor Volkovnak az jutott eszébe, hogy otthon színházat rendezzen, eleinte természetesen az iskolaszínházra és a "buzgó" emberek amatőr előadásaira, valamint a népi fesztiválokra koncentrált, aukcióival és egyszerű játékaikkal. és ünnepek.

Számos életrajzíró ígérete szerint Fedor Grigorievich nemcsak Moszkvába látogatott. Mesélhetett a jaroszlavliaknak Pétervárról is, ahová a rendelkezésre álló bizonyítékok szerint mostohaapja küldte. Ott ismerkedett meg 1746-ban az olasz színházzal. (Volkov találkozott „festőkkel, zenészekkel és más művészekkel, akik akkoriban az Olasz Birodalmi Színházban jártak.”) Állítólag itt ismerte meg a német színészeket - a „szabad komikus” Hilferdinget és a „showman” Skoliariy-t, akinek a társulatai Oroszország 50- x év. Tőlük állítólag rengeteg instrukciót kapott a színházművészetről, amelyeket gondosan lejegyzett, felvázolt, megjegyzett.

„Nyikita Afanasjevics Beketovot Sinav szerepében látva annyira elragadtattam, hogy nem tudtam, hol vagyok – a földön vagy a mennyben. Itt született meg bennem az ötlet, hogy saját színházat indítsak Jaroszlavlban ”- ismerte el állítólag később Ivan Dmitrevszkijnek.


Színház Jaroszlavlban


Poluskin 1748-ban halt meg. A Polushkinsky gyárakat új tulajdonosaik nevéről kezdték nevezni: "Fjodor Volkov testvéreivel". A húszéves Fjodor Volkov ahelyett, hogy a kapott örökséget tőkéjének bővítésére fordította volna, érezhetően lehűlni kezdett "a kén, vitriol és múmiafesték terméke felé". A fiatalok köréje gyűltek. A Volkov testvérek bajtársai sem voltak oktatás nélkül. Ivan Dmitrevszkij és Alekszej Popov korábban egy ideig a szemináriumban tanult, Szemjon Kuklin pedig írnokként szolgált a jaroszlavli tartományi hivatalban. Ivan Ikonnikov és Jakov Popov is ott emelkedett jegyzői rangra.

Mindannyian a színház színészeivé váltak, amelyet Fedor Grigorievich Volkov Jaroszlavlban szervezett. Eleinte a Poluskin kőpajtában játszottak, ahol olajtálakkal megvilágított emelvényt építettek, és padokat állítottak fel a "gondnokok" számára. Aztán Fjodor Volkov igazi színházat nyitott, amelyben sok saját pénzét fektetett be. Nyilvánvalóan ez az "imp. Elizaveta Petrovna a magánszínházak építésének engedélyezéséről”: „A legnyugodtabb, leghatalmasabb, nagy szuverén császárné, Elisaveta Petrovna, egész Oroszország egyeduralkodója, ma ... szóbeli rendelettel jelezte: a helyi lakosok kérésére, akik becsületes társaságokat és bulikat akarnak tisztességes zenével szórakoztatni vagy az aktuális előző ünnepre, az orosz vígjátékoknak engedélyük van arra, hogy engedélyt adjanak nekik, és ne javítsák ki a tiltásokat ... 1850. december 21.

Nyilvánvalóan Jaroszlavl más gazdag lakosai is segítettek neki a színházépület felépítésében. Mindenesetre F. G. Volkov első életrajzírója II. I. Novikov erre egyenesen rámutat: "Mindegyik beleegyezett, hogy ad egy bizonyos összeget egy új színház építésére, amely Volkov úr erőfeszítéseinek köszönhetően olyan kiterjedt, hogy akár egy ezer ember."

A Volkov által létrehozott színház a lakosság széles demokratikus rétegeinek igényeit elégítette ki. A közönség érdekeinek megfelelően Volkov döntő lépést tett az amatőr előadások professzionális városi közszínházzá alakítása felé. „Hamarosan kicsi lett a kisszínház a növekvő számú néző számára” – írja II. I. Novikov. "Terjeszteni kellett volna, vagy teljesen újat kellett volna készíteni." A Volkov kezdeményezésére és a jaroszlavli lakosság támogatásával létrejött színház rendszeres előadásokat tartott, amihez állandó társulat és amatőr színészek professzionalizálása kellett.

A színház repertoárján egy modern orosz nemzeti dráma szerepelt. Ez alapot ad annak állítására, hogy Jaroszlavlban a lakosság támogatásával nagy lépést tettek egy orosz nemzeti színház létrehozása felé.


Jaroszlavl Szentpéterváron


1751-ben a jaroszlavli színház híre eljutott Szentpétervárra. 152. január 5-én kiadták a „legmagasabb rendeletet”: „... a jaroszlavli kereskedők, Fjodor Grigorjev, Volkov fia, alias Poluskin, Gavril és Grigorij testvérekkel (akik színházat tartanak fenn Jaroszlavlban és vígjátékokat játszanak) ill. kire lesz még szükségük ehhez, vigye el Szentpétervárra...".

1752. január végén a Jaroszlavl megérkezett Carszkoje Seloba. P. I. Sumarokov „Az orosz színházról ennek kezdetétől II. Katalin uralkodásának végéig” című munkája: „Közvetlenül Carszkoje Selóba vitték őket, és amikor jelentették a császárnénak érkezésüket, elrendelték, hogy másnap mutasd be nekik Khoreva . Ezt követően négy előadást tartottak az Etzének: Khoreva legközelebb Sinava , Művészek és Hamlet ».

A jaroszlavli színészek tragédiáinak előadása közvetlenül a Jaroszlavlból való megérkezésük után azt jelenti, hogy ezek a tragédiák már F.G. előtt is szerepeltek a repertoárjukban. Volkov a pétervári színházával.

A jaroszlavli lakosokat február 3-án szállították Szentpétervárra, és "a bíróságon... bejelentették", ahogy N. Yu. főügyész beszámolt a császárnőnek írt jelentésében. Trubetskoy. Ugyanezen év február elején Szentpéterváron a jaroszlavli színházi színészek nyilvános előadására került sor.

A jaroszlavli színészek előadásai eltértek a francia udvari társulattól és a kadétoktól, akik bevezették az udvart a klasszicizmus színpadi művészetébe. A jaroszlavli humoristák előadásai nem tetszettek a színházi látványokkal elkényeztetett császárnőnek. A kadétok „nemes” modorával ellentétben a jaroszlavliak játéka, ahogy Novikov később mondaná, „csak természetes volt, és nemigen ékesített művészettel”. És maguk a tartományi szereplők – tenyésztők és hivatalnokok, vagy akár csak „posad” emberek –, akik megfosztották a külső fénytől és a gazdag ruháktól, feltűnően különböztek elkényeztetett és modoros udvarától.

A tartományi demokratikus színházat elhagyó raznochintsy színészeknek a nemes ideológia és a nemesi kultúra kölcsönhatásában kellett átesniük. A jaroszlavli színház legtehetségesebb színészeit a dzsentri hadtestbe küldték tanulni, ahol az ott tanított tudományok általános kurzusát vették át, a speciális katonai tudományágak kivételével. Sumarokov és a kadét előadások korábbi résztvevői Jaroszlavl lakosaival dolgoztak, megtanították őket a "tragédiák ábrázolására".

1754 februárjában Erzsébet elrendelte Fjodor és Grigorij Volkov kiképzését a kadéthadtestben, „és mindenben, hogy támogassa és képezze ki a most az alakulatban lévő énekeseket és humoristákat” (vagyis Volkov elvtársak – Dmitrevszkij és Popov). Ez utóbbival ellentétben Volkov meghatározta a fizetést: Fedor - 100 rubel, Grigorij pedig - 50. 1754 márciusa óta a jaroszlavli tenyésztő, Fedor Volkov és öccse, Grigorij a Land Gentry Corps diákjaiként szerepeltek.

Hamarosan azonban megszűntek tenyésztőként szerepelni: féltestvérük, Matryona Kirpicheva petíciót nyújtott be a Berg Collegiumhoz, hogy a Volkovok által kapott Poluskin-örökséget átruházzák rá, saját lányára.

Fedor Grigorjevics nem sokáig maradt a dzsentri hadtestben. 1755 januárjától társaival újra játszani kezdett az udvari színpadon.


Az Orosz Állami Nyilvános Színház megalapítása


1756 augusztusában Erzsébet császárné megbízásából rendeletet adtak ki az uralkodó szenátusnak: „Most elrendeltük egy orosz színház felállítását tragédiák és komédiák bemutatására, amelyhez a Golovkin kőházat, amely Vasziljevszkij-sziget a kadétház közelében. És erre a célra elrendelték a színészek és színésznők toborzását: a kóristák és Jaroszlavl növendékeiből a kadétcsapatban szereplő színészeket, akikre szükség lesz, és rajtuk kívül más, nem szolgálatot teljesítő személyek színészeit, valamint egy tisztességes személyt. színésznők száma ... Az orosz színház igazgatóságát ránk bízták Alekszandr Sumarokov művezetőre ... ".

Az új színházat "Orosz Színháznak" kezdték hívni. Az udvari színházaktól eltérően, az arisztokrata nézők szűk körének szánták, nyilvánosan elérhető volt, és a városi közönség viszonylag széles rétegei számára tartott fizetős előadásokat. A színház repertoárjának alapját orosz drámai művek képezték, főként Sumarokov darabjai. A társulat magját orosz hivatásos színészek alkották a jaroszlavli komikusok közül: F. G. Volkov, I. A. Dmitrevszkij, Ya. D. Shumsky és mások. Az egyik első orosz színésznő A. M. Dmitrevskaya (Musina-Pushkina) volt, az orosz színházi előadásainak dokumentumos bizonyítékai az 50-es évek végére nyúlnak vissza. Valamivel később T. M. Troepolskaya színésznő megjelent az orosz színpadon.

Elizaveta Petrovna, miután rendeletet adott ki egy orosz társulat létrehozásáról, nem volt túl nagylelkű ezzel a tartalommal. A színház fenntartására mindössze 5000 rubelt különítettek el. Ebből 1000 rubel az igazgatói fizetésre, 250 a felügyelőre került. Nagyon nehéznek bizonyult a helyzet, amelybe a még gyenge, még talpra nem álló orosz színház került.

Nemcsak jelmezekre, de még faggyúgyertyákra, tálakra sem volt elég pénz. Az orosz színészek még csak nem is álmodtak arról, hogy egy viasz "megvilágítás" világítsa meg a külföldiek előadásait.

Fedor Grigorjevics Volkov lett az Orosz Színház igazgatójának legközelebbi asszisztense. Dmitrevskyvel együtt találkozott a jövőbeli színészekkel. Fedor Grigorievich jelmezvázlatokat rajzolt, kellékeket készített, segített a próbákban (vagy talán ő maga vezette a próbákat), és a főszerepek főszereplője volt.

Sumarokovval való kapcsolata egyenetlen volt. Fedor Grigorjevics felolvasta Sumarokov monológjait. Követte a tanácsát. Okos és művelt Sumarokov volt a színész fő tanára és mentora. Ugyanakkor az Orosz Színház igazgatójának nyughatatlan, kiegyensúlyozatlan természete sok gyászt okozott Fjodor Grigorjevicsnek.

Sumarokov az egyszerűség mellett állt az irodalmi nyelvben, a költészetben és a színészetben. Volkov, aki a demokratikus művészet hagyományaira, a szóbeli népszínjátszásra, a városi demokratikus színház hagyományaira nevelkedett, szintén a művészettelenség és az egyszerűség mellett állt. De az egyszerűségről másként értenek: Sumarokov klasszikus játékot ültetett, Volkov legyőzte a klasszicizmust, és a realizmusra törekedett.

Fjodor Grigorjevics Volkov nem volt sem nemes, sem tiszt, költőként sem tisztelték. Ezért minden "fekete" munka rá esett.

A színház repertoárja az 1760-as évek elején nagyon szegényes volt. Különösen éles volt az orosz életet tükröző vígjátékok hiánya. Főleg Sumarokov tragédiáit vitték színre: "Horev", "Sinav és Truvor", "Hamlet", "Semira", "Dimiza", "A remete", játszottak vígjátékokat is: fordítások - Moliere, Holberg, Dancourt, Rousseau, ill. valamint Kheraskov és A. A. Volkov két három sikeres vígjátéka.

A színházat rosszul látogatták; ezt azzal magyarázták, hogy a klasszikus, különösen tragikus repertoár kevéssé érdekelte a demokratikus közvéleményt, az oroszok színházba való bevezetése nem volt könnyű és fájdalommentes. Az orosz társulatnak sokféle közönsége volt. Néhányan mohó figyelemmel és együttérző örömmel hallgatták a tragédiák lelkes monológjait és a vígjátékok gúnyos megjegyzéseit. Mások naiv kíváncsisággal "megszokták" azt a látványt, amit még mindig nem értenek. Megint mások (és volt belőlük is bőven) arrogáns bizalmatlansággal nézték a színházi "szórakozásokat" és az azokat "termelő" komikusokat.

A tragédia cselekménye közben gyakran hallatszott egy nemes tudatlan nem megfelelő és szemtelen nevetése. A parterben fáradhatatlanul rágcsálták a diót és az almát, sőt „ökölben” harcoltak. A boxokban a lorgnettákkal felfegyverzett hölgyek és urak gyakran nem a színpadra, hanem a közönségre néztek, és hangosan, színészektől függetlenül beszélgettek egymással.

A színházban kapott leckék meghozták gyümölcsüket. Az orosz közönség fokozatosan kötődött az előadóművészethez. A színház hatására fejlődtek az elmék, a „katarzis” összetett folyamata zajlott le - a közönség „megtisztulása” a színpadi hősök sorsa iránti „együttérzés” révén. Ősidők óta az emberek ebben látták a művészet célját és célját.


Volkov szerepei


A jaroszlavli négyes alkotta a létrehozott társulat fő magját. Fedor Grigorjevics megkérdőjelezhetetlen tekintélyt élvezett köztük. Nemcsak a főszerepek legtehetségesebb és legvezetőbb előadójaként, hanem idősebb elvtársként is - a legésszerűbb és legműveltebb.

Az orosz színház megalakulásakor F. Volkovot "kinevezték az első színésznek". 1756-1762 Novikov a színésznek nevezte Volkov virágkorát. „aztán Volkov úr teljes kisugárzásában mutatta meg tehetségét, aztán egy nagyszerű színészt láttak benne; és hírnevét a külföldiek is megerősítették: egyszóval élete végéig ebben a pozícióban gyakorolta magát, nagy dicsérettel”

Nemes szellemiséggel, jóképű arccal, méltóságteljes modorral, ugyanakkor a színészi tehetség szenvedélyével nyűgözte le kortársait. Fedor Grigorjevics Volkov színész-polgár volt a szó teljes értelmében. Tudta, hogyan leheljen igazi életet tragikus hőseinek hosszadalmas és olykor túl bőbeszédű monológjaiba.

Úgy tűnik, akárcsak Sumarokov, Fjodor Grigorjevics, akárcsak Sumarokov, a tragikus múzsát „a legkedveltebb Melpomenét” a komikus Thália múzsa fölé helyezte. Az akkori orosz vígjáték kigúnyolta az erkölcsöt, az emberi visszásságot, de még csak fel sem merült az akut politikai problémákig, amelyeket Sumarokov tragédiája már felvetett.

Természetesen a vígjáték közelebb állt a mindennapokhoz. A köznép számára érthetőbb volt. Mellesleg, a kortársak Volkovot nemcsak tragikusnak, hanem kiváló komikus színésznek is tartották. És mégis, a tragikus szerepek hírnevet hoztak neki. Igen, és az akkori orosz színház elsősorban tragikus színházként, a nemes polgári érzelmek, valamint a magasztos és tragikus eszmék színházaként vonult be a történelembe.

Volkov a színpadon a zsarnoki uralkodókkal szemben álló tragikus hősök szerepeit játszotta, és a szerepek értelmezésével a zsarnokság iránti gyűlöletet gerjesztette, és így a despotizmus elleni küzdelemre szólított fel. Biztosan ismert, hogy Volkov Mars szerepét játszotta az "Új babérokban", az amerikai (indiai) pedig az "Erény menedékében" (1759). Sumarokov ezeket a szerepeket Volkovnak írta. Novikov szerint Volkov Oskoldot játszotta Szemirben. (Ezek mind a 18. századi szereposztás szerint egy tragikus hős szerepei voltak.) Hasonlatosan feltehető, hogy Volkov Truvort alakította a Sinavban és Truvorban, címszerepeket pedig a Chorevben és a Hamletben. A "Dimiz"-ben (később "Yaropolk és Dimiza" néven) - Ostrozor (Yaropolk).

Volkov szerepei az érkezése előtt írt korai tragédiákban némileg eltérnek a későbbiektől a személyes indítékok túlsúlyában a nyilvánosakkal szemben. Khorev, Truvor, Yaropolk - fiatal fiúk - hősök-szerelmesek. A tüzes szerelem köti őket kedvesükhöz. Khorevben, Synavsban és Truvorban ez a szerelem boldogtalan, de Yaropolkban és Dimizben a végkifejlet boldog. Mindezekben a tragédiákban nagy teret kapnak a szenvedéllyel, kétségbeeséssel, kilátástalansággal teli szerelmi párbeszédek. És csak Hamlet szerepében szorul háttérbe a szerelmi téma; az első helyen - egy szerető fia, aki apja gyilkosai ellen harcol.

Volkov összes szerepe közül Mars szerepe különbözik egymástól. Lényegében ez egy hosszú monológ, amelyben a háború istene az orosz fegyverek által a hétéves háborúban aratott győzelmet közvetíti. A monológot az igazi hazaszeretet érzése tölti el; fékezhetetlen viharos patakban folyik a beszéd.


"Triumphant Minerva", az élet utolsó napjai


1762-ben palotapuccs történt.A puccs egyik résztvevője Fedor Grigorievich Volkov volt. Részvételét emlékírók és dokumentumfilmek igazolják,

A koronázási ünnepségek napjaiban Volkov a "Triumphant Minerva" utcai maskarát szervezte, felhasználva benne a népi karneválok, standok és séták kifejezőeszközeit, buffójátékokat,

A XVIII. század orosz életében nem ez volt az első utcai maszlag; I. Péter uralkodása alatt több hasonló álarcosbálra is sor került, melyeket a győzelmek ünneplése idején tartottak, és a politikai agitáció egyik eszközeként szolgáltak. Így az utcai maskarának megvolt a maga hagyománya. Volkov azonban új, szokatlan tartalommal töltötte meg az álarcot – nyilvánosan bejelentett demokratikus eszmékkel.

A "Triumphant Minerva" a városi tömegek számára készült. A maskarát húshagyókeddre időzítették, vagyis közel volt a maszlenicai ünnepséghez és körmenethez.

F. G. Volkov ezen a karneválon szerzőként, rendezőként és vezetőként szerepelt.

A. T. Bolotov, az álarcoskodás szemtanúja azt írta, hogy az álarcoskodás "célja volt, hogy kigúnyolja az emberek között a leggyakoribb bűnöket". „Nagyszerű és hosszú volt a menet: sok és sokféle szekeret és kocsit vittek, részben hatalmas szánokon, részben kerekeken, rajtuk meztelenül, különféleképpen öltözött emberek ültek, valamit ábrázolva, tisztességes és komponált szatirikus dalokat énekelve. tantárgy"

De ugyanez Bolotov hozzáteszi, hogy az abban az álarcosban énekelt dalok "hosszú ideig annyira szerették, és több éven át egymás után szórakoztatták az embereket, arra kényszerítve őket, hogy újra elénekeljék azokat a gyári dalokat, amelyeket az említett kórusokban és dalokat tanított nekik."

A maszkabál közvetlen résztvevői humoristák, egyetemi és teológiai akadémiai hallgatók, iskolások, énekesek, raznocsincsok és gyárosok, ezredzenészek, kürtösök, kürtösök, „pofás és dudás” balalajkosok, trombitások, timpánosok stb. Csak a zeneszerzőket nem említik. Valószínűleg maga Volkov tette rá az új szavakat az akkori népszerű népi motívumokra; hasonló technika igen elterjedt volt a 18. és a 19. század első felében a komikus operákban és a vaudeville-ben.

Volkov álarcosképeket kölcsönzött a legkülönfélébb területekről. Voltak képek az ókori mitológiából: Apollo, Minerva, Venus, Cupido, Bacchus, Silenus; történelmi képek: Diogenész, Hérakleitosz, Démokritosz. Itt voltak az olasz népi vígjáték álarcai: Harlequin és Pantalone. De az orosz valóság képei keltették a legnagyobb érdeklődést: adógazdák, csókosok, sniccek, horogcsinálók, Krivosud, Obiralov, Vjatkoljub, Kiszakadt, futók, lakájok, haidukok, ökölharcosok, földművesek és mások.

A maszkabál résztvevői lármáztak, csörgöttek, énekeltek, különféle hangszereken játszottak, nevettek. Mindannyian színes maskarás ruhába és színházi jelmezbe voltak öltözve.

A "Triumphant Minerva" Fjodor Grigorjevics Volkov világnézetét és tehetségét tárja fel nemcsak szerzőként, tanárként és rendezőként, hanem különösen közéleti személyiségként.

Fedor Grigorjevics Volkov 1763. április 4-én halt meg; hol halt meg és hol temették el, továbbra is ismeretlen. II. Katalin áprilisban még Moszkvában tartózkodott, ahol a „Cabinet of e.i. ban ben.". Következésképpen a pénzkibocsátásról szóló rendelet Moszkvában, a pénz pedig Moszkvában került kiadásra. De a beteg Volkov Moszkvában és Szentpéterváron is lehetett és meghalt.

N.I. Novikov „Egy történeti szótár tapasztalata” (1772) című művében így számol be: „Halálát a következő körülmény okozta: parancsot kapott, hogy találjon ki és rendezzen egy nyilvános maskarát a nép mulattatására, amelyet Triumphant néven komponált. Minerva. Ennek a ruhának és az autóknak a felkészülése után, az ő utasítása szerint, 1763. január 30-án, február 1-jén és 2-án nyilvános körmenet mutatta be ezt a maskarát. Volkov úr, bárcsak mindenütt betartanák a rendet, lóháton ült, és minden részét felügyelte, ami miatt erősen megfázott, majd hamarosan belázasodott; végül antonov gyomrában tűz ütött ki, amibe 1763 áprilisában, születésének 35. évében 4 nappal meghalt, mindenki nagy és közös sajnálatára. Testét csodálatos és gazdag szertartásokkal temették el a legnemesebb udvari lovasok és sok különböző státuszú ember jelenlétében az Androniev-kolostorban...

Kétszáz évvel később ott, Moszkvában, az Androniev-kolostorban síremléket állítottak Fjodor Volkovnak. De akkor még mindig ott volt a legenda, hogy rossz helyen temették el, hogy holttestét Szentpétervárra szállították, és utolsó menedékét a Vasziljevszkij-szigeten találta, az Angyali üdvözlet-templom közelében... Az anyag nem így van. régen a modern kutatók más történetet mesélnek el. Lehetővé teszi, hogy elhiggyük, hogy 1763. április 8-án Fjodor Grigorjevics Volkovot nem Szentpéterváron vagy az Androniev-kolostorban temették el, hanem a moszkvai Zlatoust-kolostorban, amint azt rokonai nagy hozzájárulása bizonyítja.



A népi drámaművészet, a jaroszlavli és különösen a moszkvai előadások kétségtelenül nagy hatással voltak Volkov színház iránti érdeklődésének kialakulására és fejlődésére.

A népi és egyházi-iskolai színházakkal megismerkedve Volkov megértette, milyen nagy lehetőségek rejlenek a színházművészetben, ezért feltehetően színháza szervezésekor nemcsak a szórakoztatásra, hanem egy társadalmilag hasznos intézmény létrehozására gondolt.

Volkov esetét nem Jaroszlavl város léptékében, hanem egész Oroszországban mérik. Jaroszlavl csak kiindulópontként szolgált Volkov számára.

Az orosz állami közszínház létrehozásának szükségességét számos ok diktálta. A nemzeti színházra azért volt szükség, hogy az Orosz Birodalom, mint felvilágosult európai állam presztízsét emelje. Szükség volt egy professzionális orosz színházra is az udvari amatőr kadét előadások helyére. A városi közönség számára is elérhető állami színház létrehozása sikeresen ellensúlyozhatja a cenzúra felügyeletének nehezen engedett „buzgó humoristák” előadásainak további terjedését. És létrejött egy ilyen színház. Nem az utolsó szerepet a császárné rendeletei játszották.

Volkov szerepeinek megismerése okot ad arra, hogy munkája szorosan összekapcsolódott a klasszicizmus akkoriban progresszív ideológiai problémáival. A „nagy színész”, ahogy a nevelő Novikov Volkovot nevezte, olyan képeket hozott létre az orosz színpadon, amelyek az akkori oroszországi progresszív nép gondolatait és érzéseit fejezték ki.

Volkov nem élt sokáig, de sikerült megvalósítania élete álmát: felemelkedik a "népi szellem" kincstárának temploma - az orosz nemzeti színház -, és nagysága grandiózus és elpusztíthatatlan, mert szilárdan megalakult. a nagy alkotója által lefektetett alap.


Bibliográfia


1.F. G. Volkov és kora orosz színháza. Anyaggyűjtés. Szerk. Yu.A. Dmitrieva, - M .: Az egész Szovjetunió, 1953. - v.2.

2.K. Kulikov az orosz színház első szereplői. - L., 1991.

3.K. Kulikova Melpomenei tőr. - M.-L.: Művészet, 1963.

4.BN Aseev Orosz Dráma Színház a 17-18. században. - M.; Művészet, 1958.

5.K. Evgrafov, Fedor Volkov. - M.: Mol. őr, 1989. (ZhZL)

6.L. I. Kulakova, Denis Ivanovich Fonvizin. Az író életrajza. - M.-L.: Felvilágosodás, 1966.


Korrepetálás

Segítségre van szüksége egy téma tanulásához?

Szakértőink tanácsot adnak vagy oktatói szolgáltatásokat nyújtanak az Önt érdeklő témákban.
Jelentkezés benyújtása a téma megjelölésével, hogy tájékozódjon a konzultáció lehetőségéről.

Fjodor Volkovról elnevezett Orosz Állami Akadémiai Drámai Színház

Volkov Fjodor Grigorjevics

(1729-1763)

Orosz színész, rendező, színházi figura, az első orosz színház alkotója .

ELSŐ SZÍNHÁZI ÉLMÉNYEK

FG Volkov 1729. február 9-én született Kostromában, kereskedő családban. Apja halála után Jaroszlavlba költözött, ahol mostohaapja, egy jaroszlavli kereskedő és iparos nevelte fel. Jaroszlavl lakosai ismerték a különböző típusú színházi előadásokat. Volkov gyermekkora óta látott népi játékokat, amatőr előadásokat és iskolai drámák előadásait. Különféle tehetségek jellemezték, de fő szenvedélye a színház volt. Fiatal kora egybeesett az amatőr színházi tevékenység virágkorával, amely formáiban már közeledett a hivatásos színházhoz.

1741-1748-ban Volkov Moszkvában tanult. A tanulás ideje egybeesett I. Péter lányának, Erzsébet Petrovnának a trónra lépésével, aki nagyban hozzájárult a kultúra fejlődéséhez. A császárné szerette a maskarákat, a látványosságokat, a színházi előadásokat. Moszkvában Volkov letette első színházi "egyetemeit". Karácsonykor spirituális drámákban játszott és vígjátékokat fordított. Megismerkedett az olasz opera- és balettszínházzal, amely a koronázási ünnepségek napjain tartott előadásokat. Ezt az ismeretséget Szentpéterváron, 1746-ban folytatták, amikor Volkov nemcsak a színházépítészetet és a színpadi mechanizmusokat vizsgálta részletesebben, hanem mindenhez rajzokat, rajzokat és modelleket készített, tanulmányozta a díszítőművészet és a technika természetét – mindazt, ami meghatározta a színházépület típusa és színpadi berendezése.dekorációk a 18. századi európai színházban.

"AZ OROSZ SZÍNHÁZ ATYJA"

Volkov saját színháza létrehozásához közelített, nagy színházi tudás birtokában, beleértve a tragédiák megismerését is. A. P. Sumarokova. Az általa szervezett színház első előadásai Jaroszlavlban 1750 körül nyúlnak vissza. A raznochintsy amatőr csapat vezetésével olyan színházat hozott létre, amely megfelelt a közönség igényeinek. Ez döntő lépés volt az amatőr színház szakmai közszínházzá válása felé. A Volkov Színház Sumarokov tragédiájának előadásával kezdődik Horevés Molière vígjátékai Vonakodó gyógyító. A színház repertoárja kiterjedt és összetett volt. Ez Dimitrij Rosztovszkij iskoladrámája, dramatizált színdarabok és Sumarokov tragédiái.

Az orosz nemzeti színház megalakulása gyorsan lendületet kapott. Az állami szintű színház létrehozásának szükségességét számos ok szabta meg, és mindenekelőtt az a tény, hogy az Orosz Birodalomnak felvilágosult európai államként saját presztízsét kellett növelnie. Ezért, amikor 1851-ben a jaroszlavli színház híre eljutott Szentpétervárra, királyi rendeletet adtak ki, amely követelte, hogy a Volkov testvéreket és társulatukat Szentpétervárra szállítsák. 1852. január végén a jaroszlavli lakosok, miután megérkeztek Carskoje Seloba, több színdarabot is játszottak: Horev,Sinav és Truvor, Hamlet Sumarokov és Vígjáték egy bűnös ember bűnbánatáról Rosztov. A Volkov társulat előadását természetes előadói tehetsége jellemezte. A jaroszlavli színház legtehetségesebb színészeit, köztük Volkovot, a dzsentri hadtestbe küldték tanulni, ahol megtanították nekik a tragédiák előadásának művészetét. 1756. augusztus 30-án Erzsébet császárné parancsot adott ki egy "orosz színház tragédiák és vígjátékok bemutatására" létrehozásáról. Az udvari színházaktól eltérően, az arisztokrata nézők szűk körének szántak, az Orosz Színház nyilvános volt, és fizetett előadásokat tartott a város nagyközönsége számára. A színház fő repertoárja orosz drámai művekből állt, főként Sumarokov darabjaiból. A társulat magját a jaroszlavli komikusok professzionális színészei alkották: F. G. Volkov, I. A. Dmitrevszkij, Ya. D. Shumsky és mások.

1756-1762 - a kreativitás virágzása F. Volkov. A színész részt vett Oroszország politikai életében. A III. Péter megbuktatására irányuló összeesküvés egyik kezdeményezője volt. A császárnénak tett számos szolgálatáért a nemesi rangra emelték. A kabinetminiszteri pozíciót és a II. Katalin által felkínált Szent András-rendet azonban visszautasította. A 18. század második felének kiemelkedő közéleti személyisége. N. I. Novikov író ezt írta: „Ez a férj nagyszerű és átható elméjű, alapos és józan gondolkodású, ritka tehetségű volt, sok tanítással és a legjobb könyvek szorgalmas olvasásával díszített.”

A Jaroszlavli Drámai Színház F.G. Volkova

A jaroszlavli színház épülete a város központjában található. A színháznak hosszú története van. Az első orosz színész, Fedor Grigorievich Volkov indította el. 1729-ben született Kostroma városában. Hamarosan a család Jaroszlavlba költözött. Gazdag kereskedő család volt. Volkov jó oktatást kapott otthon. Életrajzának nagy része ismeretlen. Így például csak találgatni lehet, hogy ki vagy mi lökte a színészi pályára. Húsz évesen Fedor elhagyott egy nagy örökséget, és teljes mértékben az előadásoknak szentelte magát.
Úgy tartják, hogy az első előadásokat egy nagy pajtában rendezték. A városnak saját kulturális környezete volt, így az előadások népszerűek voltak. Úgy tartják, hogy 1750 óta a színház nyilvánossá vált, tevékenysége a Volga-parti épületbe költözött.
A jaroszlavli előadásokról szóló pletykák eljutottak Szentpétervárra. Volkovot és a társulatot beidézték a fővárosba. Szükség van egy speciális szakmai színház létrehozására. 1756-ban Volkov vezette az első orosz színházi társulatot. Volkov élete rövid volt. 1763-ban a színész megbetegedett és meghalt.
A 19. század elején Jaroszlavlban rendszeressé váltak a színházi előadások. Voltak, akik pénzzel támogatták a színházat. Akkoriban Sorokin kereskedő kőházában adtak elő előadásokat. A ház speciálisan újjá lett építve. Az előszobában voltak dobozok, fotelek, bódék, galéria. Posztereket nyomtattak. Ez a ház nem maradt fenn. A társulatot a jaroszlavli földbirtokos Urusov herceg vezette.
1818-ban a tehetséges jaroszlavli építész, P. Ya. Pankov a városi hatóságokhoz fordult egy új színházépület építésére vonatkozó kéréssel. A hatóságok támogatták Pankovot, átvették az építkezés helyét. Az új színházat 1819-ben nyitották meg. Teljesen Pankové volt. Az épület fából készült, kőalapzaton. Ez az épület nem maradt fenn.
Húsz évvel később a színház leromlott és szűkössé vált. Az épületet az M.Ya kereskedő vásárolta meg. Alekszejev. A régi épületet lebontotta és 1841-ben új kőszínházat épített a helyére. A színház 74 ülőhellyel, mögöttük körülbelül 80 ülőhellyel, kétszintes dobozokkal és egy galériával rendelkezett. Ez az épület Oroszország egyik legjobb és legtágasabb színháza lett.
A 19. század második felében Jaroszlavlban élénk volt a színházi élet. A helyi produkciókat a V.A. vállalkozás határozta meg. Szmirnova. Volt üzleti érzéke, de nem tudta újjáépíteni a romos színházépületet. A színházat a Városi Duma megvásárolta. 1881-ben a színházat újjáépítették, jelentősen bővülve. Most akár 600 néző befogadására is alkalmas. Ez az épület fényképekről ismert. A 20. század elejére szükség volt egy tágasabb színházépületre. A régi ismét megsemmisült és javításra szorult. Elhatározták, hogy a régi színház helyett újat építenek.
A Moszkvai Építészeti Társaság pályázatot hirdetett egy új színház építésére. A versenyt a híres építész, F. Shekhtel vezette. A pályázatot a fiatal építész, N. A. nyerte. Spirin. Projektje a "Körben táncoló figurák" volt.
Nyikolaj Alekszandrovics Szpirin (1882-1938) a festészeti, szobrászati ​​és építészeti iskolában végzett. Oklevele szerint épületépítési joggal rendelkező Örökös Díszpolgár címmel építészművészként szerepelt. Spirin az építészeti felügyeletet és az építésirányítást vezette. A színház rajzait a Jaroszlavl Régió Állami Levéltárában tárolják. Tartalmazza: általános terület terv, homlokzat a tér felől, homlokzat utca felől, metszetek, pinceterv, parterre terv, félemelet terv, villanyvilágítási tervek. Az épület alapozása törmelék falazat, részben régi tégla felhasználásával. A falak románcement alapú téglából készültek. A szerkezetet szegecselt rácsos tartó borítja.
A belsőépítészet egyszerű és szerény volt – ezt írták elő a pályázati feltételek. A bejárati ajtók betonból voltak, márványlapokkal bélelték (nem konzerváltak). A főlépcsőház is háromszoros márványból készült. A páholyok és erkélyek sorompóit mahagónival díszítették. A padlók egy részét színes csempék borították. A szerző változatában a belső teret nem őrizték meg. A színház előcsarnokában volt egy nagy tükörrel díszített biliárdterem.
A színház akár ezer néző befogadására is alkalmas volt. Egy vidéki város számára tágas és praktikus szoba volt. Az épület általános stílusa klasszikus, modern elemekkel. A belső díszítések közül a nézőtér vászonra festett frízei megmaradtak. A frízeket N. Verhoturov művész festette feleségével, V. Sakennel együttműködve. A frízek témája az ókori görög misztériumok. Verhoturov a Művészeti Akadémián végzett, de kevéssé ismert művész.
A színházat 1911-ben nyitották meg ünnepélyesen. Nevét F.G. Volkov. Most is hordja. A Városi Duma döntése alapján emléktáblát helyeztek el a színházban, amelyen a következő felirat szerepel: "II. Miklós császár uralkodása alatt, D. P. Tatiscsev gróf kormányzó, P. P. Scsapov polgármester irányítása alatt épült ez a F. G. Volkovról elnevezett színház a városi társadalom költségén, 1909. szeptember 9-én kezdték meg az építkezést, és 1911. szeptember 15-én fejezték be N. A. Spirin építészművész tervének megfelelően és irányításával.
A következő években a színházat többször is felújították. Amikor az épület leromlott, úgy döntöttek, hogy rekonstruálják. 1964-ben az épületet alaposan átépítették, kibővítették és magasabbra tették. A belső tér megváltozott. A megjelenés kevéssé sérült. A homlokzati díszítések - Spirin rajzai alapján készült szoborfrízek - teljes mértékben megmaradtak.
A színház épülete a mai napig a város dísze.

Orosz színész, rendező, színházi figura.

Az első orosz színház alapítója.

1729. február 9-én született Kostromában, kereskedő családban. Apja halála után Jaroszlavlba költözött, ahol mostohaapja, egy jaroszlavli kereskedő és iparos nevelte fel. Jaroszlavl lakosai ismerték a különböző típusú színházi előadásokat. Volkov gyermekkora óta látott népi játékokat, amatőr előadásokat és iskolai drámák előadásait. Különféle tehetségek jellemezték, de fő szenvedélye a színház volt. Fiatal kora egybeesett az amatőr színházi tevékenység virágkorával, amely formáiban már közeledett a hivatásos színházhoz.

1741-1748-ban Volkov Moszkvában tanult. A tanulás ideje egybeesett I. Péter lányának, Erzsébet Petrovnának a trónra lépésével, aki nagyban hozzájárult a kultúra fejlődéséhez. A császárné szerette a maskarákat, a látványosságokat, a színházi előadásokat. Moszkvában Volkov letette első színházi "egyetemeit". Karácsonykor spirituális drámákban játszott és vígjátékokat fordított. Megismerkedett az olasz opera- és balettszínházzal, amely a koronázási ünnepségek napjain tartott előadásokat. Ezt az ismeretséget Szentpéterváron, 1746-ban folytatták, amikor Volkov nemcsak a színházépítészetet és a színpadi mechanizmusokat vizsgálta részletesebben, hanem mindenhez rajzokat, rajzokat és modelleket készített, tanulmányozta a díszítőművészet és a technika természetét – mindazt, ami meghatározta a színházépület típusa és színpadi berendezése.dekorációk a 18. századi európai színházban.

Volkov nagy színházi tudás birtokában közelítette meg saját színháza létrehozását, beleértve A. P. Sumarokov tragédiáinak ismeretét. Az általa szervezett színház első előadásai Jaroszlavlban 1750 körül nyúlnak vissza. A raznochintsy amatőr csapat vezetésével olyan színházat hozott létre, amely megfelelt a közönség igényeinek. Ez döntő lépés volt az amatőr színház szakmai közszínházzá válása felé. A Volkov Színház Sumarokov Horev című tragédiájának és Molière A tudatlan doktor című vígjátékának előadásával nyitott. A színház repertoárja kiterjedt és összetett volt. Ez Dimitrij Rosztovszkij iskoladrámája, dramatizált színdarabok és Sumarokov tragédiái.

Az orosz nemzeti színház megalakulása gyorsan lendületet kapott. Az állami szintű színház létrehozásának szükségességét számos ok szabta meg, és mindenekelőtt az a tény, hogy az Orosz Birodalomnak felvilágosult európai államként saját presztízsét kellett növelnie. Ezért, amikor 1851-ben a jaroszlavli színház híre eljutott Szentpétervárra, királyi rendeletet adtak ki, amely követelte, hogy a Volkov testvéreket és társulatukat Szentpétervárra szállítsák. 1852. január végén a jaroszlavli lakosok, miután megérkeztek Carszkoje Seloba, több darabot is játszottak: Horev, Sinav és Truvor, Sumarokov Hamletje és a Rosztovi bűnös ember megbánásáról szóló vígjáték. A Volkov társulat előadását természetes előadói tehetsége jellemezte. A jaroszlavli színház legtehetségesebb színészeit, köztük Volkovot, a dzsentri hadtestbe küldték tanulni, ahol megtanították nekik a tragédiák előadásának művészetét. 1756. augusztus 30-án Erzsébet császárné parancsot adott ki egy "orosz színház tragédiák és vígjátékok bemutatására" létrehozásáról. Az udvari színházaktól eltérően, az arisztokrata nézők szűk körének szántak, az Orosz Színház nyilvános volt, és fizetett előadásokat tartott a város nagyközönsége számára. A színház fő repertoárja orosz drámai művekből állt, főként Sumarokov darabjaiból. A társulat magját a jaroszlavli komikusok professzionális színészei alkották: F. G. Volkov, I. A. Dmitrevszkij, Ya. D. Shumsky és mások.

1756-1762 - a kreativitás virágzása F. Volkov. A színész részt vett Oroszország politikai életében. A III. Péter megbuktatására irányuló összeesküvés egyik kezdeményezője volt. A császárnénak tett számos szolgálatáért a nemesi rangra emelték. A kabinetminiszteri pozíciót és a II. Katalin által felkínált Szent András-rendet azonban visszautasította. A 18. század második felének kiemelkedő közéleti személyisége. N. I. Novikov író ezt írta: „Ez a férj nagyszerű és átható elméjű, alapos és józan gondolkodású, ritka tehetségű volt, sok tanítással és a legjobb könyvek szorgalmas olvasásával díszített.”

A kortársak Volkovot nagyszerű színésznek nevezték, de Volkov kiterjedt repertoárjáról nincs pontos információ. Köztudott, hogy kolosszális színészi temperamentummal, kiváló külső adatokkal rendelkező Volkov komikus és tragikus szerepeket is játszott. A klasszicizmus esztétikája számára, amelynek Volkov színházi munkája általában megfelelt, az ilyen univerzalizmus meglepő volt. A szerepek köre és a szigorú műfaji felosztás a szereplők szereposztásánál a szabályok betartását jelentette. Volkov ezt a klasszicista számára megingathatatlan kánont megszegve alapozta meg a nemzeti színművészet eredetiségét: a 18. század szinte valamennyi kiemelkedő színésze. tragikus és komikus szerepeket is játszottak, ami az életmintákhoz közelebb tette előadásukat.

Volkov előadói stílusát a szavalás dallamosságának és a játék megnövekedett emocionálisságának kombinációja jellemzi, felülmúlva a klasszikus tragédiák felépítésének sematizmusát. A színész munkájában megerősítették az orosz klasszicizmus különleges karakterét. A dicsőséget Volkovnak főként három szerep hozta meg Sumarokov drámai alkotásaiban: Oskold Semira tragédiájában, az amerikai az erény menedékének jeleneteivel készült balettben, Mars az Új babérok prológusában. Mindezeket a különböző műfajokban írt műveket valójában a főszerepek és a polgári témák heroikus-hazafiassága egyesítette, kétségtelenül közel áll Volkovhoz az államszemléletével és a színésztribünnek, oktatónak szükséges, a nézőt megmutató tulajdonságaival. az erkölcs példái.

1763 elején Volkov a Moszkvában II. Katalin megkoronázása tiszteletére szervezett Triumphant Minerva maskarádé igazgatója volt. Ennek a csodálatos látványnak az volt a célja, hogy igazolja a palotapuccsot és III. Péter megdöntését, az igazságosság és az értelem győzelmeként magyarázva, valamint az új császárnőt "a diadalmas Minerva" (a bölcsesség és igazságosság istennője, védőnő) dicsőítése. művészet, tudomány és kézművesség). A maszkabál célja az volt, hogy kigúnyolják az emberi visszásságokat, mint például a bírák megvesztegetését, a hivatalnokok csiklandozását, a törvénytelenséget és az önkényességet. A "Triumphant Minerva" megígérte, hogy felszámolja ezeket a bűnöket, pártfogolja a békés munkát, és elősegíti a tudomány és a művészet fejlődését. Volkovot szenvedélyesen lenyűgözte a lehetőség, hogy a néphez szóló tömeges látványban kifejezze a számára legfontosabb gondolatait és érzéseit, egy aranykor álmait. A mitológiai alakok helyett népi előadásokból, játékokból, dalokból kölcsönzött képeket, technikákat mutat be. A maszkabál egyik része, a "Perverz fény" tehát folklórmotívumokra épült. A maszkabál másik jelenetében a Világot dicsőítették, elégették a háborús fegyvereket. Néhány szatirikus dal szövegét Volkovnak tulajdonították. A nagy látványosságon Moszkva minden színházi ereje, amatőr és profi, „buzgó humoristák” társulatai, külföldi színházak művészei részt vettek. Az összetett tömeglátvány pompás megszervezése Volkov kivételes rendezői képességeiről tanúskodott.