A „Szavak” műfaj kérdése bonyolult. Az epikus vagy oratórikus szónak nyilvánítási kísérletek, a bolgár, bizánci vagy skandináv hagyomány stb. nyomainak megtalálása benne az analógiák, a megbízható tények és mindenekelőtt a feltűnő eredetiség hiányával találkozik. „Szó”, amely nem engedi meg feltétlen azonosulását egyik vagy másik műfaji kategóriával.
A legindokoltabb I. P. Eremin hipotézise, aki a „The Lay”-t az ünnepélyes ékesszólás emlékművének tekintette, valamint A. N. Robinson és D. S. Lihacsev nézőpontja, akik a „The Lay”-t az ún. chansons de geste-nek (szó szerint „daloknak”) nevezik a kizsákmányolásokról). A laikusok hasonlóságára a kutatók már felhívták a figyelmet például a Roland énekével.
D. S. Lihacsev e műfaj alkotásait jellemezve azt írja, hogy egy ilyen „eposz tele van országvédelmi felhívásokkal... Jellegzetes „iránya”: a felhívás mintha a néptől jönne (innen ered a folklór eredet), de a feudális uraknak szól - Szvjatoszlav arany szava, és innen a könyves kezdet.
Az eposz egyesíti a kollektivitást és a könyvelvet (a szónoki próza elemeit), a személyes és az újságírói elv elemeit.” Első pillantásra a laikusok közelítése a chansons de geste-hez túl általános, de minden próbálkozás, hogy a laikus műfaját más módon határozzák meg, elkerülhetetlenül az emlékmű stilisztikai, figurális és kompozíciós szerkezetének még nagyobb megnyúlásához és torzulásához vezetett. .
Tehát a „The Lay” cselekményét az 1185-ös események ihlették, és a cselekményt a szerző azon vágya határozza meg, hogy tanulságos leckét tanítson a kortárs hercegeknek, Igor tragikus sorsának példáján. Milyen a mű művészi felépítése?
Összetételileg a Lay három részre oszlik: bevezetés, fő (elbeszélő) rész és befejezés. Általában úgy gondolják, hogy a bevezetőben a szerző szembeállítja művészi rendszerét a hagyományos rendszerrel, amely például Boyan dalaiban testesül meg.
De nem valószínű, hogy a 12. századi Ruszban, az irodalmi etikett és a műfaji kánonok iránti áhítatos magatartás korszakában egy olyan szerző, aki úgy döntött, hogy megtöri a hagyományt, nyíltan kijelentené újítását. Valószínűbb egy másik dolog: a bevezető, ahogy I. P. Eremin helyesen megjegyezte, pusztán retorikai jellegű, és „a laikus szerzője tapasztalt mesterként, nagy irodalmi kultúra írójaként tevékenykedett, amikor művéhez fűződik.
Bevezetője egy egészen konkrét célt követ: hangsúlyozni munkája „ünnepélyes” irányultságát, „magas, szokatlan gondolati szerkezetre állítani az olvasót, amely megfelel a „The Lay” tartalmának komolyságának.
I. P. Eremin továbbá hangsúlyozza, hogy az ókori orosz irodalom egyes műfajaiban - szónoki „szavakban”, életekben - a bevezető szükséges, etikett eleme volt a mű kompozíciójának. Ami a „The Lay” szerzője és Boyan közötti „polémiát” illeti, akkor itt talán egyáltalán nem a narratíva formájáról és nem a műfajról, hanem a témáról folyik a vita.
A Laikus szerzője Boyanhoz hasonlóan nem a múlt dicsőséges tetteit akarja dicsőíteni, hanem „a jelenkori eposzoknak megfelelően” kíván elbeszélni. Ebben, és talán csakis ebben látja a laikus szerzője különbségét Boyanhoz képest, és a hagyománytól való eltérését indokolja az olvasónak; de Boyanhoz hasonlóan ő is „nehéz történetek régi szavait” kívánja sugározni.
A „Mese” fő „elbeszélő” része nem csupán eseményekről szóló történet – egyfajta hasonlat a krónikaelbeszéléshez: „...a beszélőt nem annyira a tények érdeklik” – írta I. P. Eremin –, „hanem a hozzájuk való viszonyulás megmutatása, nem annyira a külső eseménysor, mennyi a belső jelentésük?
A valós eseményekkel összefüggő epizódokat irodalmi és kitalált jelenetek tarkítják (mint például Szvjatoszlav prófétai álma és a hercegekhez intézett „aranyszava”; az európai népek gyászának képe, akik értesültek Igor vereségéről , Jaroszlavna kiáltása, Gza és Koncsak beszélgetése stb.) , és még gyakrabban kitérőkkel: történelmi kirándulások vagy szerzői maximák.
De minden ilyen kitérő nemcsak a szerző tág történelmi látóköréről tanúskodik, hanem arról is, hogy képes analógiákat találni olykor távoli eseményekben, könnyen megváltoztathatja a narratíva menetét, miközben kiterjedt műveltségről és stíluskészségről árulkodik.
A „Mese” befejezése a „dicsőség” példája, amely talán jellemző az epikus műfajra, amelynek Rus'-ban való létezését más forrásokból származó közvetett bizonyítékokból tudjuk meg.
A „The Lay” poétikája annyira egyedi, nyelvezete és stílusa annyira eredeti, hogy első pillantásra úgy tűnhet, hogy „A laikus” teljesen kívül esik az orosz középkori irodalmi hagyományok körén.
A valóságban ez nem így van. Az orosz fejedelmek, és különösen a laikusok főszereplői - Igor és Vsevolod - ábrázolásában a krónikákból számunkra is ismerős epikus stílus és a monumentális historizmus stílusjegyeit találjuk. Bármennyire is elítélendő Igor vakmerő hadjárata, maga a hős marad a szerző számára a hercegi erények megtestesítője.
Igor bátor, tele van „katonai szellemmel”, „a Nagy Don sisakjával inni” szomjazik, és a katonai becsület érzését egy baljós előjel – a napfogyatkozás – árnyékolja be. Ugyanilyen lovagiasak Igor bátyja, Vszevolod és kurja harcosai: „trombiták alatt viselték, sisakok alatt nevelték őket, lándzsa végéről táplálkoztak”, és a csatákban „dicsőséget keresnek maguknak és dicsőséget a hercegnek”.
De a krónikával ellentétben a Laikusban, mint költői emlékműben, két sík, úgymond egymás mellett él. A szereplők és események „realisztikus” (és lényegében etikett) ábrázolása folyamatosan korrelál az „oroszokkal” ellenséges erők félig misztikus világának leírásával: ez baljós előjel - napfogyatkozás és az erők. Az Igor seregével ellenséges természet (madarak, állatok, maga az éjszaka, amelyek „viharral ébresztik fel a madarat”), és végül a fantasztikus Div, a Szűz-Resentment megszemélyesítette a bajokat - Karna és Zhlya. D. S. Lihacsev egyszer megjegyezte, hogy „A laikus művészi rendszere teljes mértékben kontrasztokra épül”.
Az egyik ilyen ellentét a metaforikus képek szembenállása: a nap, a fény és a sötétség (éjszaka, sötét szín). Ez az ellentét hagyományos az ókori orosz irodalom és folklór számára. A „The Lay”-ben ez többször is megvalósul különféle képekben: Igor a „ragyogó fény”, Konchak pedig a „fekete holló”, a csata előestéjén „fekete felhők jönnek a tengerből, azt akarják, hogy takarja el a 4 napot."
Szvjatoszlav prófétai álomban látja, hogy aznap este „fekete papolomával” borították, kék bort öntöttek neki, és egész éjjel „hazugsággyöngyöket” játszottak. A bojárok Szvjatoszlavra adott válasza ugyanabban a metaforikus rendszerben épül fel: „Sötét volt a 3. napon, két nap félhomályban volt, mindkét bíbor oszlop kialudt... a fiatal hónapot, Olegot és Szvjatoszlavot a sötétség vonszolta. A Kayal folyón sötétség borította a fényt. De amikor Igor visszatér Ruszba, ismét „süt a nap az égen”.
Fentebb már megjegyeztük, hogy a „The Lay” számos jelenetének szimbolikus jelentése van, beleértve az olyan „naturalisztikusnak” tűnő vázlatokat, mint a szurdokokon keresztül üvöltő farkasok története, vagy a madarak, akik tölgyesből tölgyesbe repülnek a zsákmány csataterére várva.
A Lay aktuális tájvázlatai rendkívül lakonikusak: „régóta sötétedett az éj, leszállt a hajnal, sötétség borította a mezőket”, „nincs itt a föld, sárosan folynak a folyók, borítják a mezőket” gazokkal” stb.
Jellemző ugyanakkor, hogy a „The Lay”-ban, mint más ókori orosz emlékművekben, nincs „statikus” táj, a természet egyszerű leírása: a környező világ nem annyira mozdulatlan formáiban jelenik meg az olvasó előtt. , hanem cselekvéseiben, jelenségeiben és folyamataiban. A „The Lay” szerzője nem árulja el, mik a hőseit körülvevő tárgyak, hanem felhívja a figyelmet a körülötte zajló eseményekre, akciókról beszél, képeket nem ír le.
Az Ige nem azt mondja, hogy az éjszaka világos vagy sötét, elhalványul; a folyó vizének színét nem írják le, de azt mondják, hogy „sárosan folynak a folyók”, Sula pedig már nem „ezüst patakokkal folyik”; a Donyec partjait nem ábrázolják, de azt mondják, hogy a Donyecek zöld füvet szórnak Igornak az ezüstpartjára, meleg ködbe öltöztetik egy zöld fa árnyékában stb.
A „The Lay” poétikájának másik jellemző vonása a szerző kitérői. A szerző megszakítja Igor polovciakkal vívott csatájának történetét a csúcsponton, hogy emlékezzen „Olgova terére, Olga Szvjatszlavlichre”.
Hasonlóképpen, „Igor zászlóinak lezuhanása” története és Igor fogságának gyászos pillanatának leírása („Igor herceg kiszállt az arany nyeregből, és felszállt egy koscheyvo-nyeregbe”) között a szerző kiterjedt elmélkedése található. Igor vereségének következményeiről: „Szomorú idő van már, testvérek.” felállt.
Az orosz földek katasztrófáiról, amelyeket új polovciai razziák értek, és még a távoli országokat - a "németeket" és a velenceieket, a bizánciakat és a "morvákat" - sújtó szomorúságról korábban beszélnek, mint Szvjatoszlav álmáról, amelyet szimbolikájából ítélve a herceg pontosan az Igor veresége utáni végzetes éjszakán (vagy akár annak előestéjén) álmodott. Tehát minden kiszorított, minden szimbolikus, minden a „cselekmény fogalmát” szolgálja, nem pedig a dokumentarista történetmesélés vágyát.
Ha megértjük a „Mese” cselekményszerkezetének ezeket a sajátosságait, látni fogjuk, mennyire haszontalan azon találgatni, hogy a polovciak valóban „fehér és vadvirág által” szedték-e az adót, hogy tanácsos volt-e segítségül hívni Vszevolodot, a Nagy Fészket. Igorról, aki már korábban is igyekezett beavatkozni a dél-orosz ügyekbe, meg fogjuk érteni, hogy Jaroszlav Osmomisl hatalmát nem szabad az „Ige” stb. alapján megítélnünk.
A „Szó” epikus, nem dokumentarista, tele van szimbolizmussal, ezért nem hasonlíthat egy krónikai narratívára, ahol a dokumentarizmustól való eltérést (a modern események időjárási rekordok határain belüli ábrázolásában!) akár a krónikás tudatlansága is indokolhatja. vagy politikai elfogultsága miatt.
Az itt elmondottak a laikusok feltétlen könyvszerűségéről tanúskodnak. De egy másik, folklórelem is harmonikusan együtt él vele. Ezt az elemet tükrözik a népi siralom elemei (Jaroszlavna siralma, Igor hadjáratában elesett orosz katonák feleségének siralma, Rosztyiszlav anyjának siralma. A „Mese” szerzője siralomra utal, amikor arról beszél, Kijev és Csernyigov és az egész orosz föld nyögései Igor veresége után).
Miért nem vették észre a laikusokat az ókori orosz irodalomban, akinek irodalmi érdemeit a modern időkben oly nagyra értékelték? Igaz, a 14. század elején. kivonatot készített a „laikusból” Domid (Diomid) pszkov írnok, aki átírta az „apostolt”, majd száz évvel később a „Zadonschina” szerzője a „Laik”-ot tette műve költői szerkezetének alapjává. , de ezek a válaszok túlságosan jelentéktelenek az emlékmű irodalmi érdemeihez képest, hogy miként tudtuk őket értékelni a modern időkben.
A lényeg nyilvánvalóan az, hogy a „laikusok” magas politikai és erkölcsi potenciálja nagyon hamar elvesztette jelentőségét: a mongol-tatár invázió után már késő volt emlékezni a polovcokra és felszólítani a fejedelmeket a másodszor, a műfajról nem szabad megfeledkeznünk a „Lay” eredetiségéről sem, amely szintén nem járult hozzá annak népszerűségéhez az akkori „etikett” irodalomban.
És végül az utolsó, talán a legfontosabb: a „The Word” Dél-Rusz Batu általi legyőzésének előestéjén jelent meg; a tüzek lángjában éppen azoknak a városoknak a könyvkincse veszett oda, ahol nagy valószínűséggel a „Szó” példányai is előkerülhettek: Kijev, Csernyigov, Novgorod-Szeverszkij.
Talán csak egy baleset mentette meg nekünk a „Slovót”: az emlékmű egyik másolatát északra vitték (Pszkovba, ahol Domid írnok látta), és talán végül a Musin-Puskinban felolvasott szöveg. visszatér ehhez a listagyűjteményhez.
Az orosz irodalom története: 4 kötetben / Szerkesztette: N.I. Prutskov és mások - L., 1980-1983.
A kompozíció egy irodalmi mű részeinek meghatározott sorrendben történő elrendezése, a művészi kifejezés formáinak és módszereinek összessége a szerző szándékától függően. Latinul fordítva azt jelenti: „kompozíció”, „építés”. A kompozíció a mű minden részét egyetlen, teljes egésszé építi fel.
Segíti az olvasót a művek tartalmának jobb megértésében, fenntartja az érdeklődést a könyv iránt, és a végén segít levonni a szükséges következtetéseket. Néha egy könyv kompozíciója felkelti az érdeklődést az olvasóban, és keresi a folytatást a könyvnek vagy az író más műveinek.
Kompozíciós elemek
Ilyen elemek az elbeszélés, leírás, párbeszéd, monológ, betoldott történetek és lírai kitérők:
- Elbeszélés- a kompozíció fő eleme, a szerző története, amely feltárja a műalkotás tartalmát. A teljes mű kötetének nagy részét elfoglalja. Átadja az események dinamikáját, visszaadható vagy rajzokkal illusztrálható.
Leírás. Ez egy statikus elem. A leírás során események nem fordulnak elő, képként, háttérként szolgál a mű eseményeihez. A leírás egy portré, egy enteriőr, egy tájkép. A táj nem feltétlenül a természet képe; lehet városi táj, holdtáj, fantáziavárosok, bolygók, galaxisok leírása vagy kitalált világok leírása.- Párbeszéd- beszélgetés két ember között. Segít feltárni a cselekményt és elmélyíteni a karakterek karakterét. Két hős párbeszéde révén az olvasó megismeri a művek hőseinek múltjának eseményeit, terveit, és kezdi jobban megérteni a szereplők karakterét.
- Monológ- egy szereplő beszéde. A. S. Gribojedov vígjátékában Chatsky monológjain keresztül a szerző nemzedékének vezető embereinek gondolatait és magának a hősnek a tapasztalatait közvetíti, aki megismerte kedvese árulásáról.
- Képrendszer. Minden olyan kép egy műről, amely a szerző szándékával összefüggésben kölcsönhatásba lép. Ezek emberek, mesebeli szereplők, mitikus, helynévi és tárgyi képek. Vannak kínos képek, amelyeket a szerző talált ki, például az „Orr” Gogol azonos nevű történetéből. A szerzők egyszerűen kitaláltak sok képet, és nevük általánosan elterjedt.
- Szúrjon be történeteket, történet a történetben. Sok szerző használja ezt a technikát, hogy intrikát keltsen egy műben vagy annak befejezésekor. Egy mű több beszúrt történetet is tartalmazhat, amelyekben különböző időpontokban játszódik az események. Bulgakov „A Mester és Margarita”-ban a regény a regényben eszközét használta.
Szerzői vagy lírai kitérések. Gogol „Holt lelkek” című művében sok lírai kitérő van. Miattuk megváltozott a mű műfaja. Ezt a nagy prózai művet „Holt lelkek” című versnek nevezik. Az „Eugene Onegint” pedig verses regénynek nevezik a szerző nagyszámú kitérése miatt, aminek köszönhetően az olvasók lenyűgöző képet kapnak az orosz életről a 19. század elején.- A szerző leírása. Ebben a szerző a hős karakteréről beszél, és nem rejti véka alá pozitív vagy negatív hozzáállását. Gogol műveiben gyakran ironikus jellemvonásokat ad hőseinek – olyan precízen és szűkszavúan, hogy hősei gyakran köznevekké válnak.
- A történet cselekménye- ez egy műben előforduló események láncolata. A cselekmény egy irodalmi szöveg tartalma.
- Mese- minden olyan esemény, körülmény és cselekvés, amely a szövegben le van írva. A fő különbség a cselekménytől a kronológiai sorrendben van.
- Látvány- természet leírása, valós és képzeletbeli világ, város, bolygó, galaxisok, létező és kitalált. A táj egy művészi eszköz, melynek köszönhetően mélyebben feltárul a szereplők karaktere, és adott az események értékelése. Emlékszel, hogyan változik a tengeri táj Puskin „A halász és a hal meséje” című művében, amikor az öregember újra és újra az Aranyhalhoz érkezik egy újabb kéréssel.
- portré- ez nemcsak a hős megjelenését írja le, hanem belső világát is. A szerző tehetségének köszönhetően a portré annyira pontos, hogy minden olvasónak ugyanaz az elképzelése az olvasott könyv hősének megjelenéséről: hogyan néz ki Natasha Rostova, Andrei herceg, Sherlock Holmes. Néha a szerző felhívja az olvasó figyelmét a hős néhány jellegzetes vonására, például Agatha Christie könyveiben Poirot bajuszára.
Ne hagyd ki: a szakirodalomban felhasználási példák.
Kompozíciós technikák
Témaösszetétel
A telek fejlődésének megvannak a maga fejlődési szakaszai. A cselekmény középpontjában mindig egy konfliktus áll, de az olvasó nem azonnal értesül róla.
A cselekmény kompozíciója a mű műfajától függ. Például egy fabula szükségszerűen morállal végződik. A klasszicizmus drámai alkotásainak megvoltak a saját kompozíciós törvényei, például öt felvonásosnak kellett lenniük.
A folklórművek összetételét rendíthetetlen vonásai különböztetik meg. A dalok, mesék és eposzok saját építési törvényeik szerint születtek.
A mese kompozíciója a mondással kezdődik: „Mint a tengeren-óceánon, meg a Buyan szigetén...”. A mondás gyakran költői formában fogalmazódott meg, és néha távol állt a mese tartalmától. A mesemondó egy mondással hívta fel magára a hallgatók figyelmét, és várta, hogy figyelemzavar nélkül meghallgassák. Aztán így szólt: „Ez egy mondás, nem mese. Előtte egy mese lesz."
Aztán jött a kezdet. Közülük a leghíresebb a következő szavakkal kezdődik: „Egyszer régen” vagy „Egy bizonyos királyságban, a harmincadik államban...”. Aztán a mesemondó áttért magára a mesére, annak szereplőire, csodálatos eseményekre.
A mesebeli kompozíció technikái, az események háromszoros megismétlése: a hős háromszor harcol a kígyóval Gorynych-al, háromszor a hercegnő ül a torony ablakánál, Ivanushka pedig lovon repül hozzá, és letépi a gyűrűt, a cár háromszor próbára teszi a menyét a „Békahercegnő” című mesében.
A mese befejezése is hagyományos, a mese hőseiről ezt mondják: „Élnek, jól élnek és jót csinálnak.” Néha a vége egy csemegét sejtet: „Neked mese, de nekem bagel.”
Az irodalmi kompozíció egy mű részeinek egy meghatározott sorrendben történő elrendezése, a művészi ábrázolás formarendszerének integrált rendszere. A kompozíció eszközei és technikái elmélyítik az ábrázolt értelmét, feltárják a szereplők jellegzetességeit. Minden műalkotásnak megvan a maga egyedi kompozíciója, de vannak hagyományos törvényei, amelyeket bizonyos műfajokban betartanak.
A klasszicizmus idején létezett egy szabályrendszer, amely bizonyos szabályokat írt elő a szerzőknek a szövegírásra, és azokat nem lehetett megszegni. Ez a három egység szabálya: idő, hely, cselekmény. Ez a drámai művek ötfelvonásos szerkezete. Ezek sokatmondó nevek és egyértelmű felosztás negatív és pozitív karakterekre. A klasszicizmus kompozíciós jegyei a múlté.
A kompozíciós technikák az irodalomban a műfajtól és a szerző tehetségétől függenek, aki rendelkezik a kompozíció típusaival, elemeivel, technikáival, ismeri annak jellemzőit, és tudja, hogyan használja ezeket a művészi módszereket.
Fogalmazás(a latin compositio szóból - kompozíció, kompozíció),
FOGALMAZÁS. A mű kompozícióját a szó tág értelmében úgy kell érteni, mint a szerző által művének „elrendezésére” használt technikák összességét, olyan technikákat, amelyek létrehozzák ez utóbbi általános kialakítását, egyes részeinek sorrendjét, átmeneteket A kompozíciós technikák lényege tehát valamilyen összetett egység, összetett egész létrehozására redukálódik, jelentésüket pedig az határozza meg, hogy ennek az egésznek a hátterében milyen szerepet játszanak a részek alárendeltségében. A kompozíció kezdetből, fejlődésből, csúcspontból, befejezésből áll, és lehet epilógus és prológus is, a technikák és módszerek igen változatosak. Kompozíciós technikák
- központ (szemantikai, kompozíciós)
- az aranymetszés alkalmazása
- statika
- dinamika
Néha a mű szövegében egymástól távol eső események, tárgyak, tények, részletek összehasonlítása művészi jelentőségűnek bizonyul. A legfontosabb szempont az is, hogy az ábrázolt alkotóelemei milyen sorrendben kerülnek be a szövegbe - egy irodalmi alkotás ideiglenes megszervezése, mint a művészi tartalom felfedezésének és fejlesztésének folyamata. És végül Fogalmazás magában foglalja az irodalmi forma különböző aspektusainak (tervek, rétegek, szintek) kölcsönös összefüggését.
Összetételi egységek a következőkre oszlanak:
- Hivatalos. Mert epikus– mondat, bekezdés, fejezet, rész, kötet. A dilógia feltételezi, hogy a közös szereplők mellett minden mű önálló műként is olvasható, de egy kétkötetes könyv ezt nem jelenti. Mert dalszöveg- vers, strófa. Mert drámák– jelenet, felvonás (akció). „Keret” szöveg a mű címe, olykor pontosításokkal: jelzők, szerzői megjegyzések, datálás, írás helye.
- Beszédegységek. ( beszédjellemzők az, amit a szereplő mond, azaz. szubjektív alkotás).
1. A párbeszéd a leginkább magánjellegű és legdemokratikusabb jellemző.
2. A monológ (megtérít) a fejlettebb tudat bizonyítéka.
3. Monológ (megtérítetlen) - belső - ez az ember mélyebb jellemzője, erről gondolkodik az ember.
4. A belső párbeszéd a beteg tudat jellemzője, amely „megsemmisíti” az embert.
5. A karakter írásbeli beszéde
6. Karakter naplója (Pechorin) – maximális önfeltárás. A napló nem a kíváncsiskodó szemeknek készült.
A szövegnek kompozíciósnak kell lennie, meghatározott terv szerint kell felépülnie, ami általában háromrészes szerkezetű – cím, eleje, középső rész (gondolatfejlődés) és befejezés.
- Megindítás, inicializálás közvetlenül felkészíti az olvasót vagy hallgatót a szöveg fő tartalmának észlelésére. Megfogalmazza a történet témáját. BAN BEN középső része Ez a téma fejlesztés alatt áll. Befejezőösszefoglalja a témát.
- A kompozíció mindhárom összetevőjének megvannak a maga sajátosságai, és speciális nyelvi eszközökkel fejezik ki. Vannak bizonyos formái a gondolat kezdetének, az egyik gondolatról a másikra való átmenetnek és egy téma befejezésének kifejezésére. A legstabilabbak az elején és a végén.
Cím a szöveg bevezető mondata. Ez az információs üzenet vagy reklám legfontosabb eleme. Fő célja az olvasók figyelmének felkeltése és a főszöveg elolvasására való ösztönzés. A címalkotás kreativitás, melynek sikeres eredménye szükségszerűen eredeti, nem szabványos gondolkodást igényel. Átlagosan ötször többen olvasnak főcímeket, mint szövegtörzseket.
Szöveg szerkezete szabály szerint" fordított piramis", általában a következő:
1. A fő gondolat, a legfontosabb információk, amelyek a közönséggel való kapcsolatfelvételhez szükségesek.
2. Támogató információk. Hasznos, de nem a legfontosabb.
3. Következtetések, következtetések, köszönet, bármi. Ha olvasói eljutottak ehhez a részhez, akkor a cikk valóban megérte.
Bekezdés- ez a szöveg két behúzás vagy piros vonal közötti része. Egy bekezdés abban különbözik az összetett szintaktikai egésztől, hogy nem a szintaktikai szint egysége. A bekezdés a koherens szöveg kompozíciós és stilisztikai elvek alapján történő felosztásának eszköze. A bekezdés funkciói a párbeszédes és a monológ beszédben eltérőek: a párbeszédben a bekezdés a különböző személyek megjegyzéseinek megkülönböztetésére szolgál, i.e. tisztán formális szerepet tölt be; monológ beszédben - a szöveg kompozíciós szempontból jelentős részeinek kiemelése (logikai-szemantikai és érzelmi-kifejező szempontból egyaránt). A bekezdések felosztásának egy közös célja van - a szöveg jelentős részei kiemelése. A bekezdések felosztásának fő funkciói a következők: logikai-szemantikai, kifejező-érzelmi, hangsúlyos.
Fogalmazás– összetevőinek szerkezete, elhelyezkedése és kapcsolata, amelyet tartalma, kérdései, műfaja és célja határozza meg.
Szöveg összeállítása– ez a felépítésének módja, összekapcsolva részeit, tényeit, képeit.
Nagyon gyakran a cím a kulcsa a teljes szöveg megértésének, mivel a cím vonzza, előkészíti magának az anyagnak a felfogását, hangsúlyt fektet vagy intrikákat.
A legtöbb szöveg kompozíciósan a következőkből áll három rész: bevezetés (eleje), fő rész és befejezés.
Bevezetés(eleje) általában az állítás kulcsgondolatát fejezi ki. A szövegrendszerben ez a legfüggetlenebb, legjelentősebb mondat vagy mondatok. Az új gondolat bevezetésének funkciója nem teszi lehetővé, hogy az eleje helyettesítő szavakat (névmást vagy névmási határozószót) tartalmazzon, vagy hiányos mondatokat ábrázoljon. Minden tagja általában lexikailag teljes szavakkal van kifejezve. Mivel az eleje egy új gondolatot fejez ki, szintaktikailag nyitottnak tűnik, nem zártnak, inkább arra invitál, hogy folytasd az olvasást, és nézd meg, hogyan bontakozik ki és tárul fel a benne koncentrált formában megjelenő gondolat. A nyitó csoport maga köré vonja az összes többi mondatot, amely bizonyos mértékig tőle függ. A kezdet függetlensége azonban relatív: nemcsak formálja a szöveget, alárendelve minden következő mondatot, hanem függ is tőlük, hiszen támaszkodnak rá, fejlesztik a gondolatát.
Fő rész egész mondatokból áll, amelyek lánc- vagy párhuzamos kapcsolattal kapcsolódnak egymáshoz és az elejéhez. Ennek a résznek az összeállítását átgondoltnak kell lennie.
Befejezőösszegzi a korábban elhangzottakat. A befejezés gyakran egy összefoglaló mondat egy összefoglaló szóval. Lehetnek bevezető szavak is, amelyek a gondolat teljességét, teljességét, teljes kimerülését jelzik (végül, így tehát, így egy szóban). Vannak más nyelvtani eszközök is a végződés formalizálására, például a és a kötőszó, amelyek megnyithatják a szöveg utolsó mondatát, vagy lezárhatnak benne egy sor homogén tagot.
A szövegalkotás típusai:
1) Lineáris kompozíció - tények és események szekvenciális bemutatása; rendszerint kronológiai alapon épülnek fel (önéletrajz, riport).
2) Lépéskompozíció – hangsúlyos átmenetet foglal magában egyik pozícióból a másikba (előadás, beszámoló).
3) Koncentrikus kompozíció - lehetőséget ad a szerzőnek, hogy az egyik pozícióból a másikba lépjen a már adott pozíciókhoz való visszatéréssel (mint egy spirál), ebben az esetben az olvasó vagy hallgató által már ismert dolog hangsúlyos, és valami új hozzáadódik ehhez az ismerthez, ez a fajta kompozíció hozzájárul a szöveg jó asszimilációjához.
4) Párhuzamos - két vagy több rendelkezés, tény, esemény összehasonlítása alapján (például iskolai esszék a „Chatsky és Molchalin”, „Onegin és Lensky”) témákban.
5) Diszkrét – magában foglalja az egyes pillanatok kihagyását az események bemutatásában; ez egy meglehetősen bonyolult kompozíciótípus, amely az irodalmi szövegekre jellemző (gyakran egy ilyen kompozíció a detektívtörténetek alapja).
6) Ring – a szöveg elejét és végét tartalmazza; Ez a fajta kompozíció lehetővé teszi, hogy a szövegértés új szintjén térjünk vissza a kezdetben elmondottakhoz.
7) Kontraszt - a szöveg két része közötti éles kontraszton alapul.
Teljesen egyértelmű, hogy a szöveg egészének összetételét, felépítését az általános koncepció, a szövegtípus és a műfaj, valamint a stílusjegyek határozzák meg.
A kompozíció egyiken vagy másikon alapul konstruktív technikák– a szövegrészek közötti kapcsolatok logikájának rögzítési módjai. Hadd magyarázzuk meg azoknak a technikáknak a sajátosságait, amelyek a művekben leggyakrabban megtalálhatók, és amelyeket Ön is használhat szövegíráskor.
1) Ha a szöveg egyes részei egymással szemben állnak, akkor a kompozícióban a kontraszt technikáját alkalmazzák. Lermontov „Nem alázom meg magam előtted” verse ezen a technikán alapul.
2) A dilemma, mint építő eszköz, szintén meglehetősen gyakran megtalálható a különböző műfajú szövegekben. A technika lényege, hogy két ellentétes álláspont közül válasszunk (Hamlet híres monológja).
3) A kérdés-felelet technika (amikor a szerző maga tesz fel egy kérdést, és maga válaszol rá) szükséges, hogy felkeltse a címzett figyelmét, amelyet az a vágy okoz, hogy az olvasót vagy hallgatót arra kényszerítse, hogy először válaszoljon a kérdésre, majd hasonlítsa össze. azt a szerző válaszával.
4) A keretezési technika, amikor a szövegrész első és utolsó mondata megegyezik vagy majdnem megegyezik, hozzájárul a szöveg kifejezettebbé tételéhez.
5) A felsorolási technikát a szöveg logikai összefüggéseinek megerősítésére és kiemelésére használják.
6) Nem kevésbé keresett a konkretizálásnak nevezett technika, lényege a példák és bizonyítékok felhasználása az elképzelések megerősítésére.
7) A szövegalkotás a párhuzamosság technikájára is építhető.
8) Egyes szövegekben megfigyelhető a paradoxonnak nevezett technika, amely a logika szándékos megsértésére épül.
Az építő technikák ügyes alkalmazása érthetőbbé, meggyőzőbbé, emlékezetesebbé teszi a szöveget.
A szövegalkotás sajátosságai sokáig nem keltették fel a nyelvészek figyelmét, hanem az irodalomtudósok érdeklődési körébe tartoztak. Ugyanakkor a kutatók figyelmén kívül maradtak nagyon jelentős pontok, amelyek nagymértékben meghatározzák a mű művészi érdemeit, eredetiségét, esetenként jelentését. Amikor egy kompozíciót irodalmi szempontból elemeznek, általában a tartalom kifejezésének extralingvisztikus módjait veszik figyelembe. A nyelvi szerkezet azonban ugyanezt a célt szolgálja, ezért azt is tanulmányozni kell.
A nyelvi összetétel megfigyelései még csak most kezdődnek, megvannak az első elemzési kísérletek, az első osztályozás és általánosítások, de még mindig nincs szigorú és világos elmélet, amely bármilyen szövegre alkalmazható lenne. Mindazonáltal a teljes elemzés során meg kell próbálni legalább a szöveg felépítésének legáltalánosabb jellemzőit meghatározni.
A szöveg kompozíciójáról mint egész műalkotásról beszélhetünk. Ennek elemzésére azonban itt nincs lehetőségünk, ez egy nagyon munka- és időigényes folyamat. E tekintetben a művek kis részeinek megfigyelésére szorítkozunk, amelyeknek mikrokompozíciója is van.
Az irodalmi szöveg nem mondatok halmaza, amelyek sorrendjét csak a leírt cselekvések vagy események tényleges sorozata határozza meg. A tartalom bemutatásakor az író arra törekszik, hogy megtalálja az ideális kifejezési formát, vagyis a kompozíció kapcsán a nyelvi egységeket úgy rendezze el, hogy képesek legyenek jelentést kifejezni és befolyásolni az olvasót. Korábban már megállapították, hogy a művészek intuitív módon általában egy olyan struktúrához jutnak el, amelyet a szimmetria törvényei határoznak meg - ami az alapja bármely művészettípus esztétikai hatásának az emberre. A szimmetria fogalma összetett, különböző formákban jelenik meg. Valamennyi nyelvi szint elemzése során a különböző típusú elemek – szinonimák, antonimák, homonimák, azonos stilisztikai konnotációjú szavak – szövegbeli ismétlődésének sajátosságaira fókuszáltunk. Mindezek a jelenségek a szövegalkotás jellemzőinek tekinthetők. A szintaxis elemzésekor folytatjuk a szöveg szerkezetének tanulmányozását.
A szöveg összeállítása szempontjából fontos, hogy milyen mondatokból áll - egyszerű vagy összetett, mi a szerkezetük... mint már említettük, ezek a sajátosságok nagymértékben meghatározzák a szöveg intonációs mintázatát, a hanglejtés mértékét. kifejezőképességét és szemantikai homogenitását.
A mondatnál nagyobb szintaktikai egység összetett szintaktikai egész. Ennek az egységnek az elemzésekor általában a részei közötti kapcsolatokra és szemantikai kapcsolatokra helyezzük a hangsúlyt. Ezek is a szöveg szerkezetének elemei, maga az STS pedig mikroszövegnek tekinthető. A legjellemzőbbek az egységek közötti párhuzamos és láncos kapcsolatok egy komplex egészben, ugyanezek a szervezési elvek jellemzőek a több SSC-ből álló szövegekre is. Nehéz megmondani, melyik építési mód kifejezőbb. Párhuzamos konstrukciónál az expresszivitás abból fakadhat, hogy az egyes, lexikailag és nyelvtanilag nem közvetlenül definiált mondatok közötti kapcsolatok kialakítása az olvasó feladata, aki kénytelen kreatívan felfogni a szöveget, kitalálja, miért ír le tárgyakat a szerző. adott sorrendet és a köztük lévő kapcsolatokat akarja telepíteni. A lánckapcsolat kifejezőképességét az okozhatja, hogy éppen ellenkezőleg, a jelenségek közötti kapcsolatok hangsúlyosak, egymásrautaltságuk hangsúlyos, és gyakran találkozunk ismétlődésekkel, amelyek önmagukban is érdekesek.
A szövegszerkezet kifejezőképességének megértéséhez gyakran használnak stilisztikai figurákat, amelyek jelentős része a nyelvi anyag speciális elrendezéséhez kapcsolódik egy mondatban vagy az STS-ben. Néha a teljes szöveg egy-egy stilisztikai alakot – elsősorban egy korszakot – ábrázolhat.
A versek kompozíciója különösen érdekes. A különféle stilisztikai technikák mellett a költők olyan technikákat alkalmaznak, mint a sorismétlés, Jeszenyin verseiben például egy versszak első és utolsó sora egybeesik. Lényegében kimeríthetetlenek az eredeti, az olvasót esztétikusan befolyásoló, a szövegkompozíció értelmének átadását segítő lehetőségek a költészetben.
IRODALOM
- Bahtyin M. A verbális kreativitás esztétikája. - M., 1979.
- Vasziljeva A.N. Művészi beszéd. - M., 1983.
- Vinogradov V.V. stilisztika. A költői beszéd elmélete. Poétika - M., 1963.
- Vinokur T.G. A nyelvi egységek stílushasználatának szabályszerűségei. - M., 1980.
- Dolinin K.A. A szöveg értelmezése. - M., 1985.
- Efimov A.I. A művészi beszéd stilisztikája. - M., 1961.
- Kovalevskaya E.G. Műalkotások szövegeinek elemzése. -L., 1976.
- Kupina N.A. Az irodalmi szöveg nyelvészeti elemzése. M., 1980.
- Larin B.A. A szó és az író nyelvének esztétikája. - L., 1974.
- Lotman Yu.M. Irodalmi szöveg elemzése. -L., 1972.
- Moiseeva L.R. Az irodalmi szöveg nyelvi elemzése - Kijev, 1984.
- Novikov L.A. Az irodalmi szöveg nyelvi értelmezése. - M., 1979.
- Novikov L.A. Irodalmi szöveg és elemzése. - M., 1988. Általános retorika / Dubois J. et al. - M., 1965.
- Odintsov V.V. A művészi próza nyelvéről - M., 1973.
- Pustovoit P.G. Szó. Stílus. Kép. - M., 1965.
- Shansky N.M. Irodalmi szöveg nyelvi mikroszkóp alatt. - M., 1986.
- Shansky N.M. Az irodalmi szöveg nyelvészeti elemzése. - L., 1990.
- Nyelvi folyamatok a modern orosz szépirodalomban / Szerk. POKOL. Grigorjeva.- Könyv. 1. Költészet. - M., 1977.
- Nyelvi folyamatok a modern orosz szépirodalomban / Szerk. POKOL. Grigorjeva.- Könyv. 2. Próza - M., 1977.
Betöltés...
