Projektno mjesto nastavlja ciklus šetnji Moskvom. Danas ćemo ići u park umjetnosti Muzeon.
Naša šetnja počinje od kolodvora. Najbolje je izaći s radijalnog kraka (možete, naravno, i s kružnog kraka, ali tada ćemo morati prijeći Vrtni prsten). Izlazeći iz metroa, nalazimo se na.
A na suprotnoj strani ulice, malo udesno, vidimo.
Okrećemo se u drugom smjeru. Nakon samo nekoliko koraka, pred očima će nam se otvoriti još jedna crkva,
Hram ovdje stoji od 1694. godine. Međutim, tijekom godina sovjetske vlasti prvo je zatvoren (1927.), a zatim srušen (1972.). Obnovljena 2000. godine. Nova crkvena zgrada posvećena je u spomen na poginule branitelje reda i mira.
Neposredno uz crkvu vidimo podzemni prolaz. Idemo tamo.
Kada pređemo na drugu stranu ulice, hodamo ravno do najbližeg raskrižja. Na suprotnoj strani trga Kaluga vidimo njegovu dominantu – onu monumentalnu.
Nažalost, pogled je otežan brojnim žicama i putokazima. Međutim, trg Kaluga nije uključen u našu današnju rutu. Skrećemo desno i pratimo ulicu Krymsky Val.
Uskoro će nam se s desne strane pojaviti četverokatnica napravljena u crveno-bijelim bojama. Ovo je Moskovski akademski umjetnički licej. Instalira se na ulazu.
Uskoro ćemo s druge strane ulice ugledati glavna vrata parka Gorky.
A točno ispred nas je visoka stela s natpisom "MUSEON", koji označava ulaz u.
S glavnog ulaza pruža se prekrasan pogled na grad.
Desno i lijevo od ulaza u park postavljeni su, čineći jedan ansambl. Nema ime, ali na štitu jednog od muškaraca u prvoj kompoziciji nalazi se natpis "Mir na zemlji". Ovo bi ime moglo dobro pristajati cijelom ansamblu, jer su ovdje uspješno spojeni i žena sa štrucom kruha u rukama i muškarac sa strojnicom, pozvan da zaštiti ovaj svijet.
Na prvoj skulpturi (desno od ulaza) vidimo tri žene u seljačkoj odjeći i već spomenutog muškarca sa štitom i puškomitraljezom.
Na drugoj (lijevo od ulaza) nalaze se tri muškarca i dvije žene odjeveni u radnike, iznad kojih se uzdiže grb RSFSR.
Idemo u park. Središnja aleja počinje ispred nas. Lijevo od njega je monumentalna građevina. Prije nego nastavimo glavnom alejom, prvo skrećemo lijevo malom stazom koja vodi do Središnjeg doma umjetnika.
Prva skulptura koja nas dočekuje u parku je A.S. Puškina. Vrlo mala, moglo bi se reći i minijaturna skulptura, znatno niža od ljudske visine, bez ikakvih znakova raspoznavanja. Pjesnika otkriva tek očita portretna sličnost.
U blizini, s druge strane staze, nalazi se fontana, također napravljena u Puškinovom stilu. Ukrašena je kamenim cilindrom i plaštom.
Drugi prikazuje dvoje ljudi koji nose cilindre.
Na lijevom krilu Središnjeg doma umjetnika nalazi se skulptura: muškarac i žena koji podižu zastavu i cvijeće.
Unatoč činjenici da je skulptura vrlo monumentalna (za razliku od, primjerice, prethodne dvije), na njoj nije naznačeno ni ime ni autor. Gledajući unaprijed, recimo da to nije neuobičajeno za Park umjetnosti. U nekim ćemo skulpturama vidjeti portretnu sličnost s onima kojima su posvećene, u nekima ćemo uhvatiti zaplet. A neki će vas, iskreno govoreći, ostaviti samo u nedoumici nakon što ih pogledate.
Ipak, nastavimo našu šetnju. S lijevog krila zgrade Središnje kuće umjetnika pruža se prekrasan pogled na spomenik, poznat i kao spomenik Petru I, koji se nalazi na rtu otoka Bolotny.
Ovo monumentalno djelo Zuraba Tseretelija, visoko 98 metara, drugi je najviši spomenik u glavnom gradu. Prvo mjesto uvjerljivo drži Spomenik pobjede (141,8m).
Vratimo se do glavnog ulaza i hodamo uličicom koja ide lijevo.
Još jedna bezimena skulptura. Figurica djeteta, nad njom se saginje starac i tri stojeće figure. Smislite sami zaplet.
Ali ova skulptura koja prikazuje čovjeka s krznenom kapom ima i ime i autora. Napravio ga je Fakhraddin Rzayev 2000. godine i zove se “Kavkaz”.
Naravno, ovo nije škola, u izravnom smislu te riječi, ali postoji određena veza. Ovo je paviljon za predavanja i otvorene razgovore o raznim temama: umjetnost, obrazovanje, suživot u jedinstvenom prostoru itd. Svatko može postati sudionik događanja koja se održavaju u Školi. Ulaz je besplatan. Zašto "Škola"? Da, jer ovdje se uči voljeti umjetnost, ponekad tako različitu, kontradiktornu, ali ipak vječnu.
Oko paviljona nalazi se nekoliko atrakcija. Zaobiđimo ga.
Kada ugledaju ovaj objekt, prvi osjećaj koji će većina ljudi koji šetaju parkom doživjeti je zbunjenost. Tuširati se vani? Bez ikakvih ograda?
No, informacijska ploča koja se nalazi u blizini brzo će razjasniti ovu zabunu. Ovo je "lagani tuš". Umjesto vode iz prskalice bi trebale izlaziti zrake svjetlosti. Ovaj rad (autorica Maria Zaikina) pobjednik je natječaja "Umjetnost se seli u grad" - 2013.
U blizini se nalazi neimenovani konjanik.
Ako se malo udaljimo od čistine, vidjet ćemo figuru koja prikazuje Majku domovinu. U jednoj ruci mitraljez, u drugoj srp i čekić. Val je tipičan za sovjetsku ideju domovine.
Lijevo je nekoliko alegorijskih skulptura od kojih se izdvaja samo drvena skulptura nogometnog vratara.
Skrenimo lijevo i izađimo na središnju aleju, tik uz božanstvenu fasadu Doma umjetnika. Natpis na zidu nam govori da značajan dio Središnjeg doma likovnih umjetnika zauzima, naime, izložba “Umjetnost 20. stoljeća”.
Na ulazu u zgradu nalazi se mala kopija poznate skulpture E.V. Vucheticha "Prekujmo mačeve u raonike." Izvorni spomenik nalazi se u New Yorku u blizini zgrade sjedišta UN-a. Čovjek koji savija mač kovačkim čekićem simbolizira poziv na mir. (“Oralo” je stari ruski naziv za plug).
S druge strane aleje nalazi se skulptura “Gardman”, nastala 1933. godine. Njegov autor, Leonid Sherwood, postao je jedan od prvih kipara koji su počeli provoditi Lenjinov plan monumentalne propagande.
Idemo lijevo od zgrade Doma umjetnika.
Ovdje vidimo još jednu malu kopiju spomenika poznatog u cijeloj zemlji. Skulptura pod nazivom "Stand to the end" dio je memorijalnog kompleksa Mamayev Kurgan u Volgogradu.
Sovjetski vojnik s ordenima na tunici i sa sokolom na ruci nije simboličan spomenik. Ovo je Stepan Pavlovich Suprun - izvanredni sovjetski probni pilot, dva puta Heroj Sovjetskog Saveza (drugi put je odlikovan posthumno).
Iako ovdje i na prethodnom spomeniku, nažalost, nema objašnjenja.
Mali spomenik Aleksandru Tvardovskom, autoru pjesme "Vasilij Terkin" i mnogih drugih djela. Autor Tatyana Kamenkova, 1987. U pozadini je skladba “Pjesma mira” Ljudmile Kremnjeve, dovršena iste godine, i bista neimenovanog sovjetskog vojnika.
Autorstvo ovog djela pripada kreativnom timu koji vodi poznata kiparica Vera Mukhina. Spomenik je izliven 1950. godine, a poticaj za njegovo stvaranje bilo je izbijanje Korejskog rata. Tema skulpture ima za cilj skrenuti pozornost na potrebu za mirom na planetu koji je nedavno proživio Drugi svjetski rat.
Još jedna mala skulptura na temu Velikog Domovinskog rata: vojnici (ili možda partizani) provode vrijeme u zemunici.
Izlazimo na središnju aleju. Iza zgrade Središnjeg doma umjetnika cijela je galerija bijelih figura poredanih u nizove. Čak je na prvi pogled teško reći koliko ih je otprilike (zapravo, nešto više od 80).
Ovo je Dvorana skulptura od bijelog kamena, koja se ovdje pojavila nakon velike izložbe održane u Muzeonu 2012. Ovdje su prikupljene skulpture nastale u razdoblju od 2000. do 2011. godine koje su izlagane na raznim izložbama i simpozijima. Među njima ima djela poznatih kipara, ali i studenata, pa čak i amatera koji nemaju ni osnovno stručno obrazovanje.
Opis svih skulptura će oduzeti previše vremena (i umoriti čitatelja), ako želite, možete ih sami vidjeti u šetnji. Navodimo samo neke od njih, najzanimljivije.
Patrijarh Tihon. Jedan od najcjenjenijih svećenika u našoj zemlji.
Bazilija bl. Ona ista po kojoj se često naziva crkva Pokrova na Crvenom trgu. Isti onaj kojeg se, prema legendi, bojao i sam Ivan Grozni.
Ovdje se nalaze dvije skulpture A. S. Puškina. Na jednoj se vozi u kočiji.
Na drugoj jednostavno stoji u svojoj karakterističnoj odjeći, ogrtaču i cilindru.
Kompozicija prema basni "Vuk u ovčjoj koži".
Sada skrenimo pozornost na lijevu stranu uličice. Skulpture na različite teme ovdje su raspoređene na kaotičan način.
Tri mornara, od kojih jedan sjedi na ramenima drugoga, a iz nekog razloga jedna osoba je prikazana u vodoravnom obliku. Može se samo nagađati što je autor htio reći.
Osebujna vizija Don Quijotea.
Ali evo sasvim razumljive i životne slike: otac za ruku vodi malo dijete. I naziv skulpture je prikladan - "Sunce". Autor Aldona Nenasheva, 1987.
Dalje dolazimo do raskrižja dviju uličica. Tu počinje monumentalna skulptura. Većina spomenika koji se ovdje nalaze su osramoćeni "vođe naroda". Sovjetski revolucionarni i stranački likovi, čiji su spomenici, smješteni tijekom godina sovjetske vlasti u različitim dijelovima Moskve, demontirani nakon promjene političkog kursa i dopremljeni u Muzeon. Kip “Željeznog Felixa” iz Lubjanke vidjet ćemo izdaleka kao jedan od prvih, kao i nekoliko drugih, doduše manjih, ali također impresivnih spomenika. Ipak, nemojmo juriti s jedne na drugu stranu kako ne bismo nešto propustili. Idemo redom. Prvo, ispitajmo objekte koji se nalaze na našoj desnoj ruci.
Prva skulptura koja se pojavila na putu našeg kretanja bio je čovjek koji sjedi na klupi, visoko zabačene glave i gleda u nebo. Ovo je spomenik A.D. Saharov, znanstvenik, tvorac prve hidrogenske bombe, a kasnije i javna osoba, borac za ljudska prava i disident. Ova skulptura jedna je od rijetkih koja nema nikakve veze s “galerijom osramoćenih vođa”.
Okrenuvši leđa skulpturi Saharova, naći ćemo se pred spomenikom jednoj od najkontroverznijih ličnosti ne samo ruske, već vjerojatno i svjetske povijesti. Pred nama je Josip Visarionovič Staljin, osobno.
Ova skulptura, koju je 1938. izradio Sergej Merkurov, nalazila se u Izmailovskom parku do 1993. godine. To je mala kopija višemetarske statue koja se nekada uzdizala nad Moskovskim kanalom u gradu Dubni.
Iza Staljina je željezni kavez pun "ljudskih" glava. Ovo djelo se zove "Žrtve totalitarizma". Autor E.I. Čubarov. Blizina ova dva spomenika je očita i ne zahtijeva komentar.
Desno od Staljina nalazi se skulptura Ya.M. Sverdlov. Autor R.E. Ambarcumjan. Od 1978. do 1990. spomenik Sverdlovu nalazio se u parku pored trga Teatralnaya, koji je u sovjetskim godinama nosio njegovo ime.
I na kraju, dolazimo do spomenika F.E. Dzeržinski.
Od 1958. spomenik Dzeržinskom, osnivaču i vođi Čeke, prve obavještajne službe sovjetske Rusije, koja je poslužila kao osnova za stvaranje KGB-a, nalazio se u središtu Lubjanskog trga, nasuprot zgrade u kojoj su bili agencije državne sigurnosti. Nakon kolovoških događaja 1991. godine, odlukom Gradskog vijeća Moskve, spomenik je demontiran. Nekoliko je godina ležala u dvorištu Tretjakovske galerije, a 1994. godine prevezena je i postavljena u Parku umjetnosti.
Vrijedno je obratiti pozornost na natpise napravljene na postolju. Podsjećaju na vandalizam, ali na drugim skulpturama (čak ni na Staljinu) nema ničega sličnog. Skulpture u parku dobro su zaštićene, a natpisi nastali 1991. godine, prilikom demontaže koja se odvijala spontano iu kojoj je mogao sudjelovati svatko, namjerno su sačuvani, jer su i oni, kao i sam spomenik, dio povijesti.
Pored "Željeznog Felixa" nalazi se spomenik Maksimu Gorkom.
Njegova je sudbina sasvim drugačija, prozaičnija. Ovaj spomenik, na kojem je rad započeo kipar I.D. Shadr, a završio (zbog smrti Shadra) V.I. Mukhina, od 1951. ukrašava taj. Međutim, tamo se više od deset godina (od 2002.) grade građevinski radovi. Za vrijeme njihova održavanja spomenik je privremeno premješten u Muzeon.
Sada se vratimo na raskrižje i proučimo skulpture koje se nalaze s njegove lijeve strane.
Spomenik-bista V.I. Lenjina.
Spomenik-bista Karlu Marxu.
Biste čine jedinstvenu kompoziciju koju je 1939. izradio Sergej Merkurov. Do 2000. godine nalazili su se na željezničkom kolodvoru Belorussky.
Jedan pored drugog i vrlo slični jedan drugome, dva spomenika L.I. Brežnjev.
Iz daljine se može činiti da ove biste, poput djela Merkurova koje smo ranije ispitali, čine jedinstvenu kompoziciju. Međutim, kako se približavate, razlika u veličini postaje značajno uočljiva. Zaista postoji samo jedan autor ovih djela, Zalman Vilensky, otuda sličnost stila. Ali Staljinova bista izlivena je 1947. godine (dok je “vođa” još bio živ), a Lenjinova bista izlivena je više od 35 godina kasnije, 1982. godine.
Iza poprsja nalazi se aluminijska konstrukcija: dva grba SSSR-a i natpis ispod njih: "SSSR je tvrđava mira". Do 1991. stela se nalazila na Lenjinskom prospektu (na raskrižju s Kravčenkovom ulicom). Usput, u Moskvi je bilo nekoliko desetaka takvih spomenika, samo nekoliko ih je preživjelo. Aluminij je uvijek tražen metal, a većina konstrukcija je rastavljena i pretopljena.
Uz “Uporište SSSR-a” nalazi se kamena građevina kojoj je autor V.M. Kuraev, 1970-ih dodijelio jednostavno ime "kocka" (zašto "kocka" ako se kompozicija sastoji od dvije kocke ostaje misterija).
Stranice dviju kocki koje stoje jedna na drugoj ukrašene su reljefima na temu života u Sovjetskom Savezu: seljanke u žetvi usjeva, graditelji na poslu, dimnjaci tvornice koji se dime, natpis "Slava radu!" i, naravno, Lenjinov profil.
Pregledali smo skulpture koje su se nalazile s naše lijeve strane. Sada okrenimo desnu stranu. Postoji čitava galerija spomenika Lenjinu, donesenih iz cijele Moskve. Nabrojimo samo neke od njih.
Spomenik Vladimira Čazova (1960-ih), donesen iz tvornice skulptura 1998.
S desne strane, pod sjenom stabla koje se širi, nalazi se spomenik "Svesaveznom starješini" M.I. Kalinin. Autor Boris Djužev, 1978. Do ranih 1990-ih spomenik se nalazio na Aveniji Kalinjin, koja je uključivala ulice Novy Arbat i Vozdvizhenka.
Skupljanje kamenja.
Silazak u pakao.
Idemo dalje. Čovjek koji gleda u bezoblični komad kamena spomenik je kiparu S.D. Nefedov, poklon Moskvi iz Republike Mordovije, Nefedovljeve domovine. Njegov voljeni pas također je dobio čast da bude izliven u bronci zajedno s autorom.
Od spomenika Nefedovu krećemo lijevo. Dva muškarca koji oduševljeno puše lule su "Albert Einstein i Niels Bohr". Autor Vladimir Lemport, 1970. godine.
U blizini je skulptura "Uskrsnuće". Prilično čudna vizija biblijske priče. Jedino što se može pretpostaviti jest da su bijeli vapnenac oblaci kroz koje se Krist uzdiže na nebo.
Najmanja skulptura u parku, njena visina bez pijedestala je samo 80 cm. Ovo je "Suvorov u Alpama".
Došli smo do drugog raskrižja, od kojeg su se desno i lijevo odvajale dvije uličice. Kao i prethodni put, da ne bismo propustili ništa zanimljivo, prvo ćemo proći kroz jedan od njih, a zatim, vraćajući se natrag, kroz drugi.
Prvo skrenimo desno. Ovdje, među obilnim zelenilom, nalazi se nekoliko skulptura na vojne teme iz različitih godina.
Statua ratnika iz Velikog domovinskog rata, koji stoji otkrivene glave, lakonski se naziva: "Vojnik". Autor T.Yu. Subkhankulov, 1996
U blizini je skulptura čovjeka koji razbija nuklearni projektil. Nije teško pogoditi da je posvećena okončanju utrke u naoružanju. Znak u blizini potvrđuje naše pretpostavke. Naziv skulpture je "Razoružanje". Glumci 1987. Kipar O.S. Kirjuhin.
Neimenovana skulptura koja prikazuje tenkovski napad.
Sljedeća skulptura također nema ime, ali iz natpisa uklesanog na kamenu: “Umrlo nas je 13823”, lako je pogoditi da je posvećena internacionalistima koji su pali u Afganistanu.
Dolazimo do sljedećeg raskrižja. Nema smisla ići naprijed, iz daljine se vidi da park ovdje završava. U daljini se vidi crkvena kupola. Ovo se nalazi vrlo blizu Muzeona, zapravo odmah iza ograde. Ali nećemo moći doći izravno tamo. Stoga skrećemo lijevo.
Odavde imamo prilično neobičnu perspektivu na spomenik Petru I. Nalazi se jasno u profilu prema nama.
Slijedeći ovu uličicu, prolazimo pored još jednog reda skulptura. Od njih vrijedi obratiti pozornost na čovjeka s naočalama. Ovo je Mahatma Gandhi, poznata indijska ličnost.
Na sljedećem račvanju postavlja se pitanje: nastaviti ravno prema spomeniku Petru, do kojeg će nas, očito, dovesti ova cesta. Ali treba imati na umu da još uvijek nismo istražili još jedan dio parka, pa je prerano da idemo na nasip. Skrećemo lijevo. Na putu susrećemo mali drveni kafić. Ako se želite osvježiti, možete iskoristiti ovu priliku, jer u parku ima dosta kafića i drugih mjesta za jelo.
Od kavane vodi sjenovita staza.
Njime ćemo izaći upravo na ono raskrižje s kojeg smo nedavno krenuli. Samo što smo se sada našli na suprotnoj strani. U daljini vidimo spomenik Suvorovu i skulpturu "Uskrsnuće".
Sada ispitajmo za prijatelja dio raskrižja, onaj koji ostaje neistražen.
U blizini se nalazi spomenik još jednom ruskom pjesniku, Sergeju Jesenjinu. Autor Anatalij Bičukov, 1987
A između dvojice ruskih pjesnika je pisac iz egzotične zemlje Ekvadora, Joge Icaza Coronel. Ovu bistu je Moskvi poklonila latinoamerička republika 2010.
Nedaleko od ovog “književnog kutka” nalazila se sasvim obična djevojka s maramom. Skulptura se zove jednostavno: "Graditelj". Autor Christopher Gevorkyan, 1970.
Sada hrabro krećemo prema nasipu. S naše lijeve strane je još jedna galerija alegorija.
A desno je mala skulptura koja prikazuje starijeg čovjeka s naočalama i kapom. Moglo bi se pretpostaviti da se radi o liku apstraktne osobe (poput ranijeg “Graditelja”), ali nije tako. Ovo je S.N. Sotnikov, umjetnik i kipar, izlio ga je u bronci Salavat Ščerbakov 2000-ih.
A do njega je Mihailo Lomonosov, rad Leonida Baranova (1993.). Može se samo iznenaditi koliko su skulpture kaotično raspoređene u Parku umjetnosti. No, možda je upravo u tome njegova privlačnost.
U neposrednoj blizini nasipa nalazi se kutak Japana - Orijentalni vrt. Uključuje:
Fontana špilja.
Jezerce s drvenim mostovima i figurom zmaja iz japanskih legendi. Djeca se ovdje vole brčkati.
Još jedno jezerce sa kipom samuraja na otoku.
Dakle, ulazimo u završni zavoj naše šetnje. Krimski nasip.
Odavde možete s najbliže točke vidjeti spomenik 300. obljetnici ruske flote. Čovjek ima osjećaj da skulpturu možete dotaknuti rukom.
Katedrala Krista Spasitelja na suprotnoj obali.
U toploj sezoni cvijeće uvijek cvjeta u gredicama nasipa.
Pratimo smjer prema Krimskom mostu.
Na stražnjem pročelju Doma umjetnika nalazi se neobična fontana. Nema zdjelu, mlazevi izlaze iz malih rupa na asfaltu. Stoga, u vrućini, možete plivati u takvoj fontani bez kršenja pravila ponašanja. Fontana je opremljena pozadinskim osvjetljenjem koje se uključuje kad padne mrak.
Diplomatska akademija.
Osim bareljefa, pročelje zgrade krasi i spomen ploča u spomen na A.M. Gorčakov, jedan od istaknutih ruskih diplomata.
Prateći ga, vidimo predvorje.
Time završavamo našu šetnju. Do sljedećeg puta.
Jedan od najpopularnijih spomenika radničkim zanimanjima je spomenik vodoinstalateru. Njihov broj u različitim gradovima svijeta je ogroman. Štoviše, najpopularniji je spomenik vodoinstalateru koji izlazi iz šahta. A, po mom mišljenju, vrstu ovog zanimanja najjasnije je oslikao spomenik vodoinstalateru Semenichu iz Omska.
U različitim gradovima Rusije možete pronaći još nekoliko vrlo sličnih ovom spomeniku - pokazat ćemo jedan od njih iz Jekaterinburga. Na otvoru je natpis: Uralenergoserviskomplekt 1995. Spomenik je napravljen sredstvima ove organizacije. Vodoinstalateri u Omsku i Jekaterinburgu razlikuju se samo po škiljenju očiju.
Vodoinstalater (Promatrač) iz starog grada u Bratislavi vrlo je popularan među turistima i stanovnicima grada.
Sanjivi vodoinstalater iz Čerkasija.
Teško je reći što ovaj Gruzijac radi u grotlu, pogotovo u Stockholmu u Švedskoj. Ali svejedno…
Ovaj momak iz Baranaviča očito je proveo dosta vremena pod zemljom, jer kada je ispuzao bio je jako iznenađen onim što je vidio. No, može biti i da je jednostavno udahnuo štetne pare...
Konačno, spomenik "cijelom" vodoinstalateru iz Perma.
Skulptura mehaničara ujaka Jaše i njegovog učenika iz Krasnojarska prepoznata je 2005. kao najsmješniji spomenik u Rusiji. Skulpturalna skupina prikazuje starijeg mehaničara koji gleda iz otvora i mladića koji stoji pored njega. Spomenik je podignut u blizini zgrade Vodokanala u Krasnojarsku. Skulpturalni ujak Yasha ima pravi prototip - Yakov Zubkov, koji je došao u Vodokanal 1945. godine i tamo radio gotovo 30 godina.
2. Spomenici domarima.
2. Ništa manje spomenika nego vodoinstalaterima podignuto je još jednom popularnom zanimanju - domarima. Domar iz Salavata.
Skulptura domara iz Jekaterinburga napravljena je na neobičan način.
Živopisna je figura domara, kako kažu, iz sela Uvat.
Brojne skulpture čistača ulica postavljene u mnogim gradovima svijeta nisu osobito originalne i vrlo su slične. Njihova glavna razlika je u obliku odjeće. Kao primjer, pokazat ćemo domara iz San Josea, Kostarika.
3. Spomenici graditeljima.
Kijev, stanica metroa Minskaja. Službena verzija kaže da je Capital Corporation ispred svog ureda podigla spomenik Graditelju. Ovom spomeniku, naravno, ne manjka originalnosti, a odnos prema graditelju može se pratiti samo u vezi s viskom u ruci figure, koji ona (figura) pokušava koristiti u vrlo čudnoj pozi.
Spomenik graditeljima New Yorka.
4. Spomenik ribarima.
"Ribari" je originalna skulptura, postavljena 1991. godine na obali Petrozavodskog zaljeva Onega jezera, Petrozavodsk. Autor kompozicije je kipar Rafael Consuegra iz pobratimskog grada Dulutha, Minnesota, SAD. Rafael Consuegra bio je izravno uključen u montažu i zavarivanje konstrukcija koje su izvedene u Petrozavodskmashu. Prema njegovom planu, skulptura predstavlja dva ribara - Rusa i Amerikanca - koji bacaju mrežu, što bi trebalo simbolizirati zajednički stvaralački rad.
5. Spomenici utovarivačima.
Utovarivači su zauzeli peto mjesto. Porter iz Neidelberga, Njemačka.
Utovarivači u luci Singapur.
6. Spomenici poštarima.
U jesen 2006. u Nižnjem Novgorodu, u blizini Doma komunikacija, pojavio se spomenik poštaru. Postavljena je u povijesnom središtu Nižnjeg Novgoroda, pokraj glavne pošte, gdje se nekada nalazila preteča državne pošte, Yamsk Dvor. Prošlo je više od 200 godina od osnivanja pošte u Nižnjem Novgorodu i naredbe o imenovanju upravitelja pošte.
G. Elabuga. Otvorenje spomenika održano je 24. kolovoza 2007. u čast proslave 1000. obljetnice Yelabuge. Skulptura ima i svoj prototip - poštarku koja je poslijeratnih godina radila u pošti Yelabuga.
7. Spomenik postolaru.
Sedmo mjesto - postolar iz Bavarske.
8. Spomenik automobilistu.
Motorist iz Jekaterinburga
9. Spomenik policajcu.
Spomenik policajcu (ili u suvremenoj interpretaciji policajcu) podignut je u Sankt Peterburgu 1998. godine na inicijativu Središnje uprave unutarnjih poslova kao primjer idealnog čuvara prošlosti. Spomenik još uvijek ima status "privremenog smještaja" - konačna lokacija za njegovo postavljanje nije odobrena. Kipar - A.S. Charkin. Adresa je na uglu Shvedsky Lane i Malaya Konyushennaya Street.
10. Spomenici prometnom policajcu.
Dana 10. rujna 2004. u Belgorodu se pojavio spomenik prometnom policajcu. Spomenik je izradio lokalni kipar Anatolij Šiškov. Prototip spomenika bio je Pavel Kirillovich Grechikhin, čuvar u Belgorodu koji nikada nije primao mito i sve je nemilosrdno globio - nije gledao na činove i titule. A postao je poznat po tome što je vlastitoj ženi izdao kaznu! Stanovnici Belgoroda kažu da je Grechikhin kaznio ne samo svoju ženu, već i sina, susjede i prijatelje. A jednom je to od njega dobio čak i njegov neposredni nadređeni! Kažnjen je i načelnik regionalne prometne policije, tajnik regionalnog komiteta CPSU-a i gostujući general iz Moskve. Anatolij Šiškov izradio je spomenik od fotografija i sjećanja. Na pijedestalu je uklesan moto Pavela Grechikhina: "Dobra slava je važnija od bogatstva."
U Komsomoljsku, u oblasti Poltava, podignut je spomenik inspektoru Državne automobilske inspekcije, mnogo sličniji pravom od prvog. Skulptura koja prikazuje inspektora prometne policije ima šareni (bujni) oblik, na kapi je napisano "DAI" (državna prometna policija - ukrajinski), na prsima je naredba "Daj - uzmi". "Kapa je izvorno imala riječ 'DAJ' na sebi, ali sam je morao promijeniti u 'DAI'", rekao je kipar.
Bonus. Spomenik prostitutki.
Kao bonus, predstavljamo spomenik najstarijoj radničkoj profesiji, svakako ne kreativne prirode - spomenik svjetskim prostitutkama, podignut u Amsterdamu u četvrti Crvenih svjetiljki.
M. Baburin. Trijumf rada. Olakšanje. Ulomak, metal, 1969
Monumentalna skulptura SSSR-a
Velika Oktobarska revolucija probudila je u svakom poštenom umjetniku žeđ za kreativnim traženjem novih oblika za izražavanje povijesnih promjena koje su se odvijale pred njegovim očima. Naša je revolucija, rekao je V. I. Lenjin, oslobodila umjetnike tlačenja vrlo prozaičnih uvjeta postojanja. Ali u isto vrijeme revolucija je umjetnicima postavila dosad neviđene zadatke neposrednog sudjelovanja u životu društva, u izgradnji novog života.
Prema Lenjinu, monumentalna umjetnost, kao i drugi oblici umjetničkog stvaralaštva, osmišljena je da ekspresivnim slikama osvoji široke narodne mase.
Lenjinov plan monumentalne propagande odobrio je stvaranje spomenika revolucionarima, borcima za narodnu sreću, svjetionicima filozofske misli, istaknutim znanstvenicima i kulturnim majstorima, postavljanje monumentalnih građevina koje su utjelovljivale ideje slobodnog rada, sovjetski ustav, savez radnika i seljaka, te proleterski internacionalizam.
U teškim uvjetima gladi i razaranja, tijekom prvih pet godina sovjetske vlasti, stvoreno je 183 spomenika i projekata, nekoliko desetaka spomen-ploča s reljefima i natpisima.
Sjetimo se spomen-ploče “Palim za mir i bratstvo naroda” S. Konenkova, spomenika Karlu Marxu.
A. Matveev, “Sloboda” N. Andreeva, spomenici-biste Radiščevu D. Sherwoodu i Lassalleu E. Sinajskom; zanimljivi projekti spomenika koje su izradili G. Alekseev, T. Zalkalns, S. Aleshin, S. Koltsov, A. Gyurdzhan i drugi majstori.
Kiparska umjetnost postala je dio općeproleterske stvari. Otvaranje svakog spomenika pretvaralo se u događaj u političkom i kulturnom životu zemlje. Vladimir Iljič Lenjin posvetio je veliku osobnu pozornost provedbi plana monumentalne propagande, zahtijevao je pitanja od radnika odgovornih za njegovu provedbu, zanimao se za potrebe kipara i umjetnika, razgovarao s njima, prisustvovao izložbama natječajnih projekata, govorio na svečana otvaranja i polaganje spomenika.
Osnovne ideje i načela na kojima se temelji Lenjinov plan monumentalne propagande i danas su oštre i relevantne.
Tijekom godina sovjetske vlasti provedba ovog plana prošla je kroz nekoliko jasno razlučivih faza, od kojih je svaka doprinijela nečim jedinstvenim i novim razvoju naše monumentalne umjetnosti.
Monumentalna umjetnost je kronika života naših naroda, afirmacija ideala komunističkog društva. Želja sovjetskih umjetnika da uvijek budu s narodom, da izraze svoje misli i nade, da budu blizu u borbi postala je jedna od svetih tradicija naše socijalističke kulture.
Dvadesetih godina kiparstvo je afirmiralo novu narodnu vlast i otkrivalo visoki smisao borbe za socijalizam. Dovoljno je prisjetiti se skulptura I. Shadra “Sijač”, “Crvenoarmejac”, “Kaldrma - oružje proletarijata”, “Listopad” A. Matveeva, “Seljačka žena” V. Mukhine.
Iako je većina djela sovjetske skulpture 20-ih bila štafelajne prirode, ideje sadržane u njima i sama figurativna struktura stvari bili su monumentalnog sadržaja. Kipari su tražili nove plastične mogućnosti izražavanja tadašnjih ideja i pripremili uspon monumentalne skulpture 30-ih godina.
Tijekom tridesetih godina prošlog stoljeća kipari su stvarali djela koja su utjelovila patos prvih petogodišnjih planova. Promidžbena skulptura sudjelovala je u proslavama svibnja i listopada te drugim praznicima. Zanimljiva inicijativa u promicanju naprednih metoda rada i socijalističkog natjecanja bilo je stvaranje aleje portreta proizvodnih radnika u Središnjem parku kulture i razonode u Moskvi.
U predratnim godinama majstori koji su radili ne samo u Moskvi i Lenjingradu, već iu bratskim republikama dali su značajan doprinos praksi sovjetske skulpture: I. Kavaleridze - u Ukrajini, 3. Azgur - u Bjelorusiji, A. Sargsyan - u Armeniji, P. Sabsai - u Azerbajdžanu, Y. Nikoladze - u Gruziji.
Skulptura u to vrijeme, kako u štafelajnim tako iu monumentalnim oblicima, izražavala je silan korak socijalističke izgradnje, radost novog života. Skulptura je postala sastavni dio arhitekture metroa, kanala Moskva-Volga, stadiona, kulturnih i rekreacijskih parkova i sanatorijuma. Uredila je urbanu sredinu – ulice i trgove, bulevare, trgove.
Rezultat monumentalnih potraga u kiparstvu 30-ih bila je poznata grupa “Radnica i kolhoznica”
V. Mukhina, koji je utjelovio ideale sovjetskog naroda, zemlje pobjedničkog socijalizma.
Bila je to himna novom društvu, rođenom u vatri revolucije, a ujedno i težnja budućnosti.
Ovom skulpturom sovjetska je likovna umjetnost izašla na svjetsku scenu i cijelom svijetu pokazala kakvu moć izražavanja može postići slobodna umjetnost slobodnog naroda.
Od prvih dana Velikog domovinskog rata sovjetska umjetnost ulazi u vojnu formaciju, a kipari su joj prednjačili. Sjetimo se samo jednog primjera.
7. kolovoza 1941., kada se oko Lenjingrada već stezao obruč blokade, rođen je kreativni tim od sedam kipara: N. Tomski (vođa), M. Baburin, V. Bogoljubov, R. Budilov, V. Isajev, A. Strekavin, B. Šaljutin . Ogromne reljefe, do 20 kvsh m9, koji pozivaju na oružje, na obranu, izradili su ovi umjetnici. U stvaranju monumentalne propagandne skulpture sudjelovali su V. Simonov, S. Eskin, L. Khortik, G. Yasko, B. Kaplyansky, S. Koltsov, A. Malakhin i drugi. Za mnoge od njih ti su radovi bili posljednji.
Rat je trajao 1418 dana i odnio 20 milijuna života. Ali sovjetski narod nije ustuknuo - narod heroja. Danas su u desecima naših gradova i tisućama sela izgrađeni spomenici vojne slave i spomen obilježja. Rastu u moskovskoj regiji iu Ukrajini, na Kavkazu iu baltičkim državama, u regiji Smolensk iu Bjelorusiji. Samo na bjeloruskom tlu poznati su memorijalni kompleksi kao što su "Khatyn", "Brest Fortress", "Humak slave" u blizini Minska, "Breakthrough" u okrugu Uchashsky, "Urochishche Gai" u Baranovichima (kipar A. Altshuller, arhitekti I. Milovidov, A. Marenich), „Spomenik sovjetskoj majci domoljubu” u Žodinu, spomenik osloboditeljima, partizanima i podzemnim borcima u Vitebsku, spomenici K. Zaslonovu, N. Gastellu i dr.
Epopeja Velikog Domovinskog rata i dalje uzbuđuje naša srca. Veliki datum 30. obljetnice pobjede nad fašizmom ponovno je probudio sjećanja, natjerao nas da se osvrnemo, shvatimo i cijenimo ono što je stvoreno.
Puno se radilo i radi. Spomenici se podižu u čast sunarodnjaka koji su otišli na front u onim selima, kišlacima, aulima, gradovima u koje bitke nisu doprle. To su i skromni obelisci, i veliki monumentalni objekti, i čitave memorijalne cjeline - Spomenici su se podizali i podižu se tamo gdje je krv prolivena - na mjestima najžešćih bitaka, na mjestima presudnih bitaka, na mjestima koncentracijskih logora. Ovo je prvi memorijalni ansambl u Kalinjingradu (kipar J. Mikenas, arhitekti Nanuzhyan, Melchakov), "Zeleni prsten slave" u blizini Lenjingrada, koji je završen izgradnjom "Spomenika herojskim braniteljima Lenjingrada", "Salaspils ”, spomenik vojne slave u Lvovu (kipar E. Miško .
Ponekad se u stvaranju ovih djela najpotpunije ogledala ideja suradnje (odnosno sinteze) umjetnika-kipara i umjetnika-arhitekata.
Naša monumentalna umjetnost nastavlja afirmirati pobjednički put Sovjetske armije, koja je oslobodila narode tijekom godina borbe protiv fašizma, otkrivajući međunarodnu prirodu naše politike. To je prije svega ansambl u Treptower Parku, spomenik žrtvama fašizma u Mauthausenu (Austrija, kipar V. Tsigal, arhitekt JI. Golubovsky).
Internacionalnost naše pobjede nad fašizmom došla je do izražaja iu spomenicima podignutim u gradovima oslobođenih zemalja, a čiji su radovi umjetnici iz tih zemalja. Spomenici posvećeni Sovjetskoj vojsci, postavljeni u nizu gradova u zemljama socijalističke zajednice, doživljavaju se kao svjetionici pobjede, kao personifikacija humanističkog ideala.
Slike heroja Velikog Domovinskog rata dugo će služiti kao izvor inspiracije umjetnicima.
Neka nam primjer bude kipar N. Andreev, koji je, kao nitko drugi, odgovorno pristupio otkrivanju ove velike slike.
Jedna od glavnih tema rada sovjetskih umjetnika jest i bit će lenjinovska. Dugogodišnje iskustvo kipara N. Tomskog, V. Pinchuka, M. Baburina, G. Nerode, V. Topuridzea, I. Brodskog, G. Iokubonisa, N. Petrulisa, P. Bondarenka i drugih majstora zaslužuje veliku pohvalu kao podvig u izražavanju mišljenja ljudi o vođi.
Spomenici Vladimiru Iljiču Lenjinu, podignuti u prijestolnicama zemalja socijalističke zajednice, postali su događaj međunarodnog značaja, demonstrirajući pobjednički marš komunističkih ideja i neraskidivo jedinstvo naroda.
Nećemo biti precizni ako ne govorimo o spomenicima V.I.Lenjinu I.Shadra u ZAGES-u, M.Manizera u Uljanovsku, S.Evsejeva, E.Ščuka i V.Kozlova u Lenjingradu. Spomenici koji su postali klasični primjeri.
I nećemo biti samokritični ako ne kažemo da još uvijek veliki dug kao umjetnici dugujemo partiji i narodu u realnom razotkrivanju lika V. I. Lenjina.
Ponekad prebrzo pokušavamo uzeti dlijeto i glinu, dok moralno nismo spremni prikazati vođu.
Uzmimo primjer kipara N. Andreeva, koji je, kao nitko drugi, odgovorno pristupio otkrivanju ove slike, svih svojih posljednjih godina proučavao je sliku V. I. Lenjina. Ostavio nam je djelo koje zovemo Andrejevljeva “Leniniana” i iz kojeg sve generacije umjetnika crpe figurativnu građu o Vladimiru Iljiču.
Prirodni tijek razvoja iskustva postavljanja spomenika i nastavak tradicije velikih majstora kiparstva uspješno su izraženi u djelima poput "Černiševskog" i "Majakovskog" A. Kibalnikova, "Davida Sasunskog" E. Kochara, “Lesja Ukrajinka” G. Kalčenka, “Nalbandjan” N. Nikogasjana, “David Guramišvili” M. Berdzenešvilija, “Spomenik latvijskim strijelcima” V. Alberga, “K. Marx" u Karlmarksstadt Kerbelu.
Postoji tema koja obično ostaje privilegija štafelajnih likovnih izložbi. Ovo je tema o životu i radu naših suvremenika, radnika, kolhoznika, znanstvenika i kulturnih djelatnika. Moramo to učiniti vodećom temom monumentalne umjetnosti, moramo otkriti razmjere ljudske osobnosti našeg suvremenika, stvaratelja i stvaratelja.
Sve što sovjetski ljudi stvaraju - novi gradovi, elektrane, svemirski brodovi, sve s čime živi, što čini njegove misli i misli - sve to treba postati programom naše umjetnosti.
Pred nama je velika zadaća - to golemo tematsko bogatstvo pretočiti u estetsko bogatstvo.
U uvjetima razvijenog socijalističkog društva, problem stvaranja estetskog okruženja koje okružuje sovjetsku osobu otkriva se u novom svjetlu.
Najveće probleme ovdje može riješiti monumentalna i spomeničko-dekorativna umjetnost. To je moćno sredstvo oblikovanja duhovne klime socijalističkih gradova i sela, oružje monumentalne propagande, a ne samo način organiziranja materijalnog i prostornog okoliša. Djela ove vrste umjetnosti utjelovljuju visoke društvene ideale koji obrazuju milijune ljudi, utiskujući slike heroja i događaja koji su zauvijek sačuvani u ljudskom sjećanju.
Posljednjih godina sve je veća potreba za monumentalnom umjetnošću. Jedan od odlučujućih razloga za ovu pojavu je gigantski razmjer urbanog planiranja. Podovi malih i velikih gradova duž BAM-a rastu, niču novi industrijski giganti, rekonstruiraju se i proširuju područja u već izgrađenim gradovima i posvuda se pred nama otvaraju široki izgledi.
Stalan je moto našeg društva - "Sve za čovjeka, sve u ime čovjeka". Ali mogućnosti za njegovu provedbu stalno se šire. Ako je 50-ih godina briga arhitekata za život sovjetskih ljudi rezultirala (najčešće) rješavanjem stambenog problema, danas mi - umjetnici i arhitekti - svoju pozornost usmjeravamo na svrhu i mjesto plastike u oblikovanju okoliša. kao arena za život društva. Stoga nas ne može ne zabrinjavati izgled igrališta, izgled gradskog parka, izgled industrijskog poduzeća.
Uzmimo za primjer tvornicu. Ovdje su moguće kompozicije posvećene radnom kolektivu, spomen-ploče u čast stahanovcima, pionirskim graditeljima i udarnicima komunističkog rada. Tvornički prostori se uređuju, ali zašto na njih ne postaviti vrtnu skulpturu? Radovi malih formi trebaju naći mjesto u prostorijama partijskog komiteta, mjesnog komiteta, komsomolske organizacije, u upravi tvornice, radioničkim crvenim kutovima, ambulantama, kantinama itd.
Zadaće monumentalne umjetnosti iste su važnosti i za grad i za selo. Moramo to zapamtiti i obratiti veću pozornost na razvoj umjetničke skulpture na kolektivnim i državnim farmama.
Postavljanje bista dvostrukih heroja socijalističkog rada u gradovima i selima ima veliki politički i umjetnički značaj. Oni trebaju otkriti sliku nove osobe, kojoj je društveno koristan rad postao izvor nadahnuća, radosti i moćno sredstvo otkrivanja duhovnih potencijala pojedinca.
Gledatelj se nada da će u njima pronaći ne protokolarnu potvrdu o izgledu osobe koja je zaslužila čast i poštovanje svojih sugrađana, već pravu umjetnost koja aktivno sudjeluje u formiranju svjetonazora sovjetske osobe, njegovih moralnih uvjerenja, i duhovne kulture. Ova djela trebaju afirmirati komunističke ideale, pokazati njihovu vitalnost i nacionalnost.
Umjetnost ima aktivnu ulogu u obrazovanju mlade generacije. Život naše djece sada prolazi u širokim školskim dvorištima, u zelenim površinama novih mikrodistrikta. Ovdje ima puno zraka i sunca, ali malo umjetnosti. I potrebno je!
Ističemo da je potrebno oživjeti i ojačati blisku kreativnu suradnju umjetnika arhitekata s umjetnicima kiparima i slikarima. Na našim plećima je zajednička odgovornost da čovjeku stvorimo okruženje koje će voljeti i za koje će biti privrženi. Ovaj zadatak ne treba dijeliti. Kipar ili slikar ne može nastupiti kao “dizajner” nakon što je sve naizgled gotovo.
Koji su danas mogući principi zajednice umjetnosti? Kakva je, relativno gledano, predispozicija arhitekture za aktivnu interakciju sa svijetom plastike? Ili će arhitektura govoriti svojim jezikom, kao da joj ne treba sudjelovanje drugih umjetnosti? Pitanje sinteze umjetnosti je gorući problem. Za skulpturu, organska veza sa životom dolazi kroz sintezu s arhitekturom i urbanizmom.
Arhitektura, naravno, zadržava svoju poziciju dominantne umjetničke forme. Arhitektonska slika sama po sebi mora imati ogromnu snagu idejnog i estetskog utjecaja, izuzetnu sposobnost da uzbuđuje čovjeka i oblikuje njegovo raspoloženje. Arhitektonska slika zgrade ili cjeline trebala bi govoriti o svjetonazoru našeg društva, o našem životu, o našim estetskim ukusima ne manje od, na primjer, slike.
U čestitki Centralnog komiteta KPSS-a VI kongresu arhitekata SSSR-a rečeno je: "Daljnji razvoj sovjetske arhitekture zahtijeva povećanu ulogu arhitektonske i građevinske znanosti, široku generalizaciju naprednog građevinskog iskustva i kreativnu primjenu metode socijalizma realizam u aktivnostima arhitekata. Sovjetski arhitekti pozvani su stvarati takva arhitektonska djela koja bi doprinijela odgajanju visokih ideoloških i moralnih kvaliteta kod naših ljudi, osjećaja ljubavi prema socijalističkoj domovini i obogatila njihov duhovni svijet.
Suvremeni razvoj arhitekture kao umjetnosti, više nego ikad, treba realističnu likovnu umjetnost - umjetnost koja je osmišljena da zasiti i obogati figurativnu strukturu arhitektonskog objekta, čineći ga emocionalno bogatijim.
Sada treba odrediti prave putove na kojima bi se i arhitekti i umjetnici željeli naći na pola puta kako bismo se zajednički riješili neizražajnosti i bezličnosti nekih naših građevina. Sinteza umjetnosti nam u tome pruža nove mogućnosti i moramo ih maksimalno iskoristiti.
Moramo raditi ruku pod ruku, potpuno razumijevajući JEDNI druge.
Potrebni su nam jedinstveni dugoročni arhitektonski i umjetnički planovi na svim razinama - državnoj, republičkoj, gradskoj, kako bismo jasno znali što i gdje moramo raditi, kako bismo radili ritmično, promišljeno, bez nepotrebne žurbe. Uostalom, svatko od nas zna da ako nešto učinite brzo, ali loše, onda će svi zaboraviti što ste brzo učinili, a zapamtit će samo ono što ste učinili loše. I, naprotiv, zaboravit će se ono što ste polako radili, ali će se pamtiti ono što ste radili dobro.
Mi, kipari i arhitekti, stvarajući arhitektonsku i umjetničku sintezu, u biti stvaramo novu vrstu umjetnosti, pri čemu nije važno jednostavno sudjelovanje jedne strane u aktivnostima druge, već potpuno sukreiranje. Rad kipara i arhitekta na budućoj monumentalnoj građevini trebao bi započeti od samog početka njezina projektiranja. Zajedništvo je obvezna značajka koja može osigurati jedinstvo ideja, jedinstvo izvedbe, jedinstvo i cjelovitost rezultata.
U kiparskoj umjetnosti, više nego u bilo kojem drugom žanru, čisto profesionalni interesi izravno su povezani s javnim interesima.
Naša profesionalna zabrinutost pretvara se u zabrinutost za kvalitetu naše skulpture, za ideološku i umjetničku kvalitetu. Problem kvalitete je zadatak jubilarnog petogodišnjeg plana naše države, a mi, sovjetski umjetnici, također smo pozvani da ga riješimo.
Upravo visoki zahtjevi našeg rada tjeraju nas da pred sebe i mjerodavne državne organizacije postavimo pitanja koja je potrebno riješiti iz temelja i to u što skorijoj budućnosti.
U radu kipara bitan je izbor materijala u kojem se osmišljava i utjelovljuje plastična slika.
Odabir materijala nije samo potraga za onim što je sada zgodno i zgodno za korištenje ili lakše nabaviti. Najlakše je doći do betona. Ali betonske skulpture, čije stvaranje često poduzimaju nestručnjaci, ponekad diskreditiraju ideju koju žele izraziti.
Ti “betonski radovi” su jako skupi za državu i ne traju dugo. Beton je više arhitektonski materijal. Beton zahtijeva vješto rukovanje i uvažavanje njegovih specifičnosti. Ne mogu zamijeniti druge materijale. Ona nije plastična i stoga ne može uvijek poslužiti za izražavanje figurativnog načela. U plastičnoj umjetnosti to dovodi do standardizacije, industrijalizacije i depersonalizacije umjetnikova kreativnog stila.
Uporaba bilo kojeg materijala - granita, bronce, mramora, keramike, čelika - uvijek mora biti opravdana - ali ritmičkom strukturom djela, tumačenjem forme i mjerom generalizacije, praktičnom svrhom stvari i, konačno, , što je najvažnije, ideološku i društvenu bit skulpture.
Nažalost, naša mogućnost odabira potrebnog materijala je vrlo ograničena, iako su gotovo sve naše republike bogate značajnim nalazištima materijala. Skrećemo pozornost Ministarstvu kulture SSSR-a, Ministarstvu geologije SSSR-a na činjenicu da su nam potrebni materijali, da imamo nemaran, čak štetan odnos prema vađenju kamena. Potrebne su istražne grupe za otkrivanje novih nalazišta, potrebna nam je drugačija tehnologija za razvoj vrijednih vrsta granita i mramora. Sve je to naš zajednički zadatak.
S problemom materijala usko je povezan i problem boje, koji se tijekom masovnog razvoja gradova i sela često zanemaruje. Duboko sam uvjeren da umjetnik treba, vodeći računa o likovnom izgledu grada i sela, njegovu monotonu bijelo-sivu paletu raznovrsiti akordima boja.
Svaki oblik je obojen na ovaj ili onaj način. Za to se brine sama priroda, bojeći kamen, metal i drvo u razne boje. Drevni egipatski majstori oslikavali su svoje skulpture. Skulptura Grka bila je polikromna. Kipari renesanse stvorili su prekrasna djela u kojima je boja imala najaktivniju ulogu.
Moramo biti hrabriji u pretočenju stoljećima skupljanog iskustva u monumentalne oblike, u skulpturu, u djela koja će se sagledavati u pozadini zelenila, mora i neba.
Boja u kiparstvu, a posebno monumentalnoj, za nas je novi problem. Stoga su ovdje potrebna istraživanja i eksperimentalni rad koji će nedvojbeno dati pozitivne rezultate.
Nekoliko riječi o našim proizvodnim aktivnostima i mogućnostima. Iskreno govoreći, materijalno-tehnička baza nas ni danas ne može zadovoljiti.
Imamo: ljevaonicu bronce nazvanu po E. F. Belashova u Mytishchi (Moskva) i najstariji pogon nazvan po M. G. Manizeru “Spomenik-skulptura” u Lenjingradu. Unatoč činjenici da ispunjavaju puno narudžbi i čini se da se nose s njima, potrebna im je ozbiljna ponovna oprema, znanstvena promjena u tehnološkom procesu.
Gubimo jedinstvenost same tehničke izvedbe. Moramo sve što je kipar izveo prenijeti s najvećom preciznošću u gotovom djelu, kako bi kipar dobio priliku usavršavati svoj rad.
Naše podružnice Fonda za umjetnost trebaju stvoriti svoju mrežu stručnog obrazovanja obrtnika: kalupara, ljevaoca, rezbara, klesara itd. Odlaze stari, iskusni radnici s visokim stupnjem zanatskog i umjetničkog ukusa. Naša briga je pronaći mogućnosti za školovanje novih mladih ljudi koji su jednako zaljubljeni u ovaj veliki zanat.
U povijesnoj zgradi Umjetničke akademije u okruglom dvorištu ispisane su četiri riječi: “Obrazovanje. Arhitektura. Slika. Skulptura".
Ove četiri riječi su stup našeg obrazovanja. Kako su značenjski povezani, tako će biti i rezultati.
Naravno, možemo i trebamo razgovarati o našim potrebama, o materijalima, bazi proizvodnje, stručnom obrazovanju. Ali sve će to imati smisla tek kada se s glavnim zahtjevima okrenemo sebi, svojoj kreativnosti, svojoj savjesti.
Postoje određene istine, koncepti, fenomeni i ideje vremena. Ali oni su utjelovljeni u umjetničkoj slici tek kada prođu kroz prizmu umjetnikovog osobnog "ja".
Svako djelo trebamo doživjeti, kako bi svaka misao sazrela u umjetnikovoj duši zažarila snagom njegova osobnog uvjerenja. Umjetnost se ne stvara samo iz osjećaja dužnosti. Proizlazi iz unutarnje potrebe umjetnika, njegove ljubavi prema svom poslu. Bez toga ne može zaraziti i uvjeriti svojom istinitošću.
Treba neumorno razvijati zdrav kritički odnos prema vlastitom radu i radu naših kolega, au tome imamo pravo očekivati pomoć naših likovnih kritičara. Moramo odbaciti pristrane prosudbe, namjerne ocjene, neobuzdano hvaljenje i kategoričnost, moramo poput radnika trezveno odvagati svoja postignuća i neuspjehe, uspjehe i nedostatke, otkrića i pogreške.
Trebamo umjetnost koja produbljuje naš stav prema životu, koja pomaže transformirati znanje
o životu u vjeri.
Nemoguće je voljeti i proučavati život bez ljubavi prema prirodi, bez proučavanja nje.
Svatko tko je imao priliku u životu obavljati posao vezan uz ogromnu temu, posvećen značajnom sadržaju, trebao bi to smatrati radošću i srećom. Mora to učiniti kao da mu je to prvi i posljednji posao.
To znači da umjetnik ima odgovornost studirati kako bi ovaj posao mogao izvesti na najvišoj razini i kao oporuku. Umjetnik mora biti građanin, domoljub. On mora biti erudit osoba koja osjeća život. Svaki dan mora usavršavati svoje vještine.
Uzajamno obogaćena, monumentalna umjetnost sovjetskih republika zadržava svoju izvornost i originalnost. To vidimo u najboljim djelima naših kipara: Tomsky, Boroday, Bembel, Zeynalov, Alberg, Iokubonis, Sadykov, Amashukeli, Dosmagambetov, Harutyunyan, Dubinovsky, Murdmaa, Shvazhas, Toleikis, Lukoshavicius. Mladi kipari odrasli su u Uzbekistanu, Tadžikistanu i Turkmenistanu i sada su aktivno uključeni u ovaj posao. Ne mogu imenovati sve umjetnike, ali njihov talent služi velikom i važnom državnom cilju.
Prava realistička umjetnost uvijek je internacionalna po svojoj biti i sadržaju, ona u sebi nosi socijalistički humanizam, misli čovjeka, njegove težnje, afirmira njegove podvige i postignuća. Kipari naše zemlje u svojim djelima afirmiraju komunističke ideale, visoke ljudske kvalitete heroja, boraca za slobodu, za sreću naroda.
Široki, rastući razvoj monumentalne umjetnosti otvara niz kreativnih i organizacijskih problema, od kojih neki zahtijevaju najdužu pozornost.
Naravno, pitanje kvalitete spomenika prvenstveno je upućeno nama samima - umjetnicima - i našem Kreativnom savezu. O ovome smo već razgovarali.
U svojim traganjima kipari se oslanjaju na tradiciju svjetskog i ruskog kiparstva. Tijekom proteklih godina formirali smo vlastitu sovjetsku tradiciju na polju monumentalne skulpture, postavljenu Lenjinovim planom monumentalne propagande. Jedno od glavnih načela naše skulpture je njezino mjerilo s osobom.
I vrlo je žalosno kada umjetnik pokušava postići monumentalnost neumjerenim povećanjem slike, gomilanjem oblika lišenih dubine i preciznosti figurativnog mišljenja. Spomenici mogu biti veliki ako je to opravdano temom, idejom i mjestom. Neopravdana gigantomanija potiskuje gledatelja, dovodi do kršenja tradicije, oduzima djelu smisao, prostornu i funkcionalnu namjenu.
Ponekad nas zabrinjavaju ishitrena i brojna podizanja spomenika u našim gradovima i selima. Uspoređujući radove umjetnika koji često žive u različitim gradovima, uočavaju se šablonska rješenja: identično podignute ili raširene ruke, poput utisnutih figura majki koje ispraćaju svoje sinove, mačevi koji simboliziraju hrabrost i nepobjedivost. Kad takve kompozicije postanu raširene, pogled gledatelja počinje po navici kliziti preko njih, ne dobivajući emocionalni i ideološki naboj.
Standardno razmišljanje smanjuje utjecaj spomenika koji treba trajati. Ovdje moramo govoriti o ogromnoj odgovornosti kipara i arhitekta za svoj rad. Naši radovi nastaju dugo, ne mogu se maknuti, poput slike s izložbe, i ne mogu se odložiti u skladište.
Visoka idejno-umjetnička kvaliteta i realističko umijeće kriterij su našeg stvaralaštva.
Trebaju nam dugoročni planovi, trebamo već sada znati kakvi će se spomenici podizati za pet do deset godina, da se danas počne raditi na njima i da se do tog datuma pojave zrele, ideološki duboke i plastično savršene stvari.
Zabrinjava nas što se za izradu spomenika određuju izuzetno kratki rokovi, a ozbiljan rad na djelu monumentalne umjetnosti traje godinama.
Autor monumentalnog djela mora imati dovoljno vremena za nedoumice, promišljanje, proučavanje materijala i razvijanje kreativnih uvjerenja. Svatko zna da samo uvjerenje može dati plodan rezultat.
Zabrinjava nas i činjenica da se natječaji koje raspisuje Ministarstvo kulture SSSR-a razvlače u nedogled, krug za krugom, a posao često ostaje nedovršen.
Imajte na umu da je uopće malo natjecanja. U Azerbajdžanu je u prošlom desetljeću bio samo jedan veliki natječaj, za spomenik 26 bakuskih komesara, u Turkmenistanu su u isto vrijeme bila dva natječaja. Svesavezni - za spomenik Mathumkuliju i republikanski - za spomenik pjesniku Kemineu.
Natjecanja su osmišljena da igraju važnu ulogu u razvoju naših kreativnih misli. Projekti predstavljeni na njima zanimljivi su ne samo prijaviteljima i članovima žirija, nego i cjelokupnoj umjetničkoj zajednici jer u kreativnom nadmetanju nastaju i uspoređuju se nove plastičke ideje. Korisno je objavljivati zbirke dokumenata s velikih natječaja, jer materijal vrijedan za stvaralačku praksu odlazi u arhive, a da ne postane predmetom šireg javnog razumijevanja i znanstvene generalizacije. Čak i o pogrešnim projektima mora se svestrano i temeljito raspraviti, jer takvi razgovori među stručnjacima pomažu i autoru i njegovim kolegama da shvate istinu.
Potrebno je da žiri ispuni svoje obveze prema autorima i obavijesti javnost
o svom radu.
Savez umjetnika SSSR-a, sa svoje strane, mora ojačati svoj utjecaj na cjelokupni proces stvaranja spomenika, od odobrene skice do izvedbe materijala i instalacije.
Bilo bi ispravno raspisivati natječaje za plastičnu ideju spomenika, za izbor mjesta za njegovo postavljanje i za prirodu njegove izvedbe. U takve bi se natječaje trebali aktivnije uključiti mladi kipari kojima će sudjelovanje na takvim natječajima biti prava kreativna škola.
Svi mi, umjetnici, doživljavamo kao svoju zadaću transformacije našeg glavnog grada u uzoran komunistički grad.
Ovdje je zadatak arhitekata, planera i kipara ogroman. Važno je da se karakter, šarm i ljepota, specifičnost moskovskog krajolika sačuvaju i daju mu poetski zvuk.
Naš zajednički rad je neophodan. Sinteza se mora razvijati uzimajući u obzir već pronađene vrijednosti, uključene u sam koncept "nacionalne kulture". Žurba se ne može tolerirati. Moramo vrlo pažljivo postupati sa svakim kutkom Moskve.
Prekrasna arhitektura i skulptura, vrtovi i parkovi trebali bi gradu komunizma dati jedinstven karakter. Ovaj grad je naš dom. I sve u njemu treba nam biti drago i blisko.
Monumentalna umjetnost ima najrazličitije oblike ulaska u suvremeni život našeg društva; kreativni rad umjetnika pozvan je na produhovljenje života i načina života sovjetskih ljudi. Stoga je velika odgovornost umjetnika prema narodu koji od nas očekuje umjetnost duboke misli, emotivnog intenziteta i visokog duhovnog patosa.
Umjetnikova odgovornost prema ljudima za svoj rad zahtijeva od nas estetsko poznavanje suvremenosti i samoobrazovanje.
Umjetnik uči od života i obrazuje se kao kreativac. Bez osobnosti nema umjetnosti. Samo visoka kultura samog stvaratelja može pridonijeti stvaranju novih monumentalnih djela.
Stvaranje umjetnički organiziranog okruženja, o kojem je sanjao V. I. Lenjin, znači zajednički rad radnika svih vrsta likovnih umjetnosti i arhitekture.
Ogromna je uloga umjetnika kao pomoćnika partije u komunističkom odgoju naroda. Na to smo pozvani, na to nas obvezuju odluke 25. kongresa KPSS-a.
U Moskvi postoji prekrasno mjesto - umjetnički park Muzeon. Park u kojem žive skulpture. Nalazi se na obalama rijeke Moskve uz Krimski nasip u blizini Središnjeg doma umjetnika. Da biste došli do parka, morate se odvesti do metro stanice Oktyabrskaya i malo hodati prema rijeci Moskvi.
Ranije je prostor parka bio ograđen i pristup dijelu parka bio je moguć uz ulaznice. Sada su ulaznice poništene, a ograda između parka i Krimskog nasipa uklonjena. I općenito, park je uređen i napravljen još ugodnijim mjestom za šetnju nego što je bio prije.
Datum osnivanja parka smatra se 1992., kada je izdana odgovarajuća naredba moskovske vlade.
No, prve izložbe skulptura na ovom mjestu održane su ranije, 1983. i 1991. godine.
Godine 1991., nakon puča u kolovozu, demontirani spomenici sovjetskim vođama dopremljeni su ovdje u park. Ovi spomenici i izložbe skulptura dali su poticaj stvaranju parka skulptura.
Nakon uređenja parka mnoge su skulpture promijenile svoje mjesto. Pojavile su se neke nove.
A neki su skupljeni u pojedinačne skupine. Primjerice, ovaj se redovnik nekada izdvajao od svih, a sada je u skupini stilski sličnih...
Eno ga, smjestio se lijevo....
Sada sovjetske skulpture čine povijesni dio parka, a oko njih se nalaze skulpture modernih autora.
Gotovo nasuprot ulaza u odjel moderne umjetnosti Tretjakovske galerije nalazi se najčudniji niz skulptura.
Izrađena od golemih metalnih komada zavarenih zajedno, ova djela kipara Grigorieva izgledaju vrlo neobično.
Čini mi se da bi savršeno nadopunili pejzaže planeta iz filma Kin-Dza-Dza...
Još jedna neobičnost ovog dijela parka je ogromna Mobiusova traka.
Skulptura koja prikazuje Majku domovinu također je prilično originalna - sa mitraljezom i srpom i čekićem u rukama.
Skulpturalna skupina o prijateljstvu naroda, koja je ranije stajala kao zasebno djelo...
Objedinili su je u skladbu “Tražimo mir” i premjestili je bliže zgradi Središnjeg doma umjetnika.
2009. godine postojao je i “sportski” kutak, ali 2015. godine više nije bio na svom mjestu. Vjerojatno su i skulpture premještene.
A vratar najvjerojatnije jednostavno nije izdržao test vremena.
No, ipak najveći dojam ostavlja povijesni dio.
Tu se nalazi spomenik Feliksu Dzeržinskom, kipara Vučetiča.
Ranije je ovaj spomenik stajao na Lubyanki.
Rušenje ovog spomenika postalo je simbol događaja 1991. godine.
Na postolju su tragovi tih događaja i kasnijih izjava o ovoj kontroverznoj ličnosti.
Uzdiže se strogi spomenik Y.M. Sverdlova kipara Ambarcumjana.
Kalinin u metalu nije tako oštar kao metalni Sverdlov i pomalo podsjeća na Čehova.
Oko spomenika Staljinu, rad kipara S. D. Merkurova, stvorena je kompozicija posvećena žrtvama represije.
Kompoziciju posvećenu Staljinovim represijama poklonio je parku kipar E. I. Chubarov 1998.
Ali staza od pločica ispred spomenika je nestala. Sada je ispred vođe travnjak.
Prije su uz kompoziciju još uvijek stajale figure od drveta.
Ali godine boravka na ulici uništavaju drvene skulpture.
Sada nisu na svom izvornom mjestu.
Najviše u povijesnom dijelu Lenjinovog parka skulptura.
Sada je između njih postavljena drvena ploča, ali ranije se spomenicima moglo prići samo uz travnjak. Istina, ovo nitko nije zabranio.
Brežnjev je također završio na ovom sastanku.
Ispred ogromnih jela nalazi se spomenik “pjevaču revolucije”, Maksimu Gorkom, koji je prije stajao na Bjeloruskom željezničkom kolodvoru.
Park. Tu su spomenici vođama. Djeca se igraju, ljudi šetaju, ponekad svira lijepa glazba. Nije li to ono o čemu su sanjali kada su pokušali izgraditi novu državu? Stvarno nije išlo tako...
To je smiješna kombinacija sovjetskog dijela umjetničkog parka i spomenika Petru I. Tseretelija, koji stoji na rijeci izvan teritorija Muzeona.
Ostatak parka zauzimaju djela suvremene umjetnosti. Neki su izrađeni u klasičnom stilu.
Neki su vrlo originalni.
Ima i lijepih djevojaka koje hodaju gole parkom.
I bolje odjevene djevojke koje se bave umjetnošću
I simboli djevojaka.
Ima i žena koje su već prohodale.
Naravno, tu su i skulpture posvećene sjećanju na Veliki Domovinski rat.
Park ima i svog Puškina – što bi bilo bez njega?
Kao što sam već napisao, u parku je bilo toliko skulptura da je napravljen poseban prostor, gdje su neka umjetnička djela postavljena vrlo kompaktno.
Sretnije skulpture dobile su udobna mjesta u sjeni drveća.
Djeca jako vole ovog djeda Mazaija sa scenom iz Titanica.
Lokalnom stanovništvu park služi i kao ispušni ventil – gdje na neki način mogu komunicirati s prirodom u centru grada.
U kutu parka nalazi se teritorij crkve Svetog Nikole Čudotvorca.
Zvonik crkve djeluje vrlo nisko u usporedbi s obližnjim divovskim hotelom President.
Ne možete zanemariti spomenik Petru I. Iako nije dio umjetničkog parka, nalazi se sasvim blizu njega.
Ranije je od parka bila odvojena rijekom, prometnicom i ogradom. Sada je ograda uklonjena i nasip je uređen za pješake. Tako se Peter zbližio.
I stoga Tseretelevsky Peter izgleda kao još jedan eksponat muzeja na otvorenom.
Sada je Krimski nasip, dosadan i betoniran, postao zelen i pogodan za hodanje.
Da, sada je zgodnije prići bliže Petrovom pijedestalu i vidjeti fontane kako tu šikljaju. A udaljen je samo kamenom rukom.
Istina je još bliža, još uvijek se ne može doći do samog podnožja spomenika.
U blizini spomenika Petru povijesna zgrada Yacht Cluba, a zatim nasip vodi do Patrijaršijskog mosta uz koji možete prošetati do stanice metroa Kropotkinskaja.
Također možete doći od Muzeona do metro stanica Oktyabrskaya ili Park Kultury. Do stanice Park Kultury može se doći preko Krimskog mosta.
S Krimske Mote možete pogledati kaos moskovskih zgrada (ovdje su vidljive zgrade iz raznih razdoblja) i diviti se prostranstvima rijeke Moskve.
Učitavam...
