Najvažnije izražajno sredstvo egipatske umjetnosti bilo je zidno slikarstvo. Najčešće su Egipćani svoje "crteže" na zidu pravili reljefima. Postavljanje takvih crteža i reljefa podlijegalo je strogim normama i kanonima koje su diktirali svećenici. Crteži starog Egipta služili su njegovim stanovnicima kao ništa više od "dvojnika stvarnosti" - odraz njihovih života.
Drevni Egipat: značenje crteža
Zašto su Egipćani svoje crteže radili tako detaljno, ulažući u njih ogromno vrijeme i najbolja sredstva? Postoji odgovor. U starom Egiptu glavna svrha slikanja bila je ovjekovječiti život pokojnika u zagrobnom životu. Stoga egipatska umjetnost ne reproducira nikakve emocije ili krajolike.
Egipćani su slikali uglavnom na zidovima grobnica, grobnica, hramova i raznih predmeta koji su imali pogrebni ili sakralni značaj.
Drevni Egipat: pravila za slikanje
Scene prikazane na zidovima uvijek odgovaraju hijeroglifima koji su na njima pričvršćeni; čini se da objašnjavaju bit cijele slike.
Najvažnije pravilo umjetnika starog Egipta bilo je pravilno prikazati svaki dio tijela tako da bude lako prepoznatljiv i savršen. Treba napomenuti da su Egipćani slikali isključivo iz profila, ali se oko uvijek crtalo sprijeda, sve iz istog razloga - da bude ispravno, jer ako se crta iz profila njegova slika je iskrivljena, što je bilo nedopustivo.
Kako bi osigurali da se poštuju sve proporcije ljudskog tijela, umjetnici su prvo nacrtali mrežu, a zatim figure točnih dimenzija.
Idealizacija figura izravno je proporcionalna društvenom statusu osobe prikazane na slici. Tako je, primjerice, prikazan kao vječno mlad, sam je nepomičan i nepokolebljiv (Egipćani su imali pravilo: što je prikazana osoba nepomičnija, to je njezin društveni status viši). Za slikarstvo je također karakterističan faktor veličine - što je osoba bila više u društvu, to je na slici npr. veća - faraon se ne doima kao div u usporedbi s vojnicima.
Životinje su prikazane obrnuto - žive, brzo se kreću.
Svaka boja koja je nanesena na zid imala je svoju specifičnu simboliku. Uglavnom su primjenjivane svijetle boje, osobito na mjestima izloženim dnevnom svjetlu, no tamne grobnice mogle su se pohvaliti i svijetlim slikama.
Zelena boja značila je vitalnost, crna - crno tlo, bijela - znak radosti i pobjede, žuta - vječnu moć bogova, plava - more i vječni život.
Kao rezultat ujedinjenja Donjeg i Gornjeg kraljevstva do 3000. pr. e. Formirana je antička država. Prema proračunu svećenika Maneta, bilo je trideset dinastija. Država se razvijala u svim smjerovima. Posebno se aktivno usavršavala umjetnost starog Egipta. Pogledajmo ukratko njegove glavne karakteristike.
Opće informacije
Kako je umjetnost starog Egipta izražavala svoje ideje? Ukratko, njegova je svrha bila služiti potrebama religije koja je postojala u to vrijeme. Prije svega, to se odnosilo na državni i pogrebni kult faraona. Njegova je slika bila obogotvorena. To potvrđuju crteži starog Egipta koji su preživjeli do danas. Općenito, ideje su bile izražene u strogom kanonskom obliku. Međutim, umjetnost je doživjela evoluciju koja je odražavala promjene kako u duhovnom tako iu političkom životu države.
Glavni razvojni rezultati
U starom Egiptu formirano je dosta klasičnih arhitektonskih tipova i oblika. To posebno uključuje elemente kao što su stup, obelisk, piramida. Pojavile su se nove vrste likovne umjetnosti. Reljef je postao prilično popularan. Stari Egipat je također vrlo zanimljiv. Formirane su lokalne umjetničke institucije.
U to su se vrijeme pojavili mnogi kreativni pojedinci. Staroegipatski umjetnici shvatili su i pretočili u sustav osnovna sredstva plastike. Osobito su se u arhitekturi pojavili nosači i stropovi, masa i volumen.
Zidne slike starog Egipta uključivale su siluetu, liniju, ravninu i mrlje u boji. U slikama je postojao određeni ritam. Teksture drva i kamena počele su se koristiti u kiparstvu. Također je važno da se tijekom vremena formirao kanonizirani oblik, u skladu s kojim je ljudska figura prikazana na ravnini. Istovremeno je prikazana u profilu (noge, ruke i lice) i naprijed (ramena i oči).
Glavna načela
Glavni kanoni u umjetnosti starog Egipta počeli su se oblikovati u razdoblju 3000-2800 pr. e. Tadašnja arhitektura dobiva vodeću ulogu. Bila je usko povezana sa zagrobnim životom. U arhitekturi su dominirala načela statičnosti i monumentalnosti. Oni su utjelovili ideje o nadljudskoj veličini egipatskog faraona i nepovredivosti društvenog poretka. Ti su kanoni imali veliki utjecaj na druge sfere kulture. Konkretno, slikarstvo i kiparstvo starog Egipta odlikovali su se statikom i simetrijom, geometrijskom općenitošću i strogom frontalnošću.
Sljedeća faza razvoja
Od 2800. do 2250. pr. e. ranije formirane likovne tehnike počele su dobivati stilsku zaokruženost. Razvijen je novi arhitektonski oblik faraonove grobnice. Korištena je geometrijska jednostavnost piramide. Njegovi oblici, u kombinaciji s njegovom ogromnom veličinom, stvorili su arhitektonsku sliku punu nadljudske, udaljene veličine. Ceremonijalni poredak i hijerarhija egipatskog društva ogleda se u strogim nizovima grobnica u obliku mastabe, pogrebnih hramova povezanih s ulaznim paviljonima natkrivenim dugim hodnicima, te u veličanstvenom liku sfinge. Crteži starog Egipta u grobnicama ilustrirali su uspješan život u kraljevstvu mrtvih. Slike pokazuju osjećaj za ritam, oštroumno zapažanje svojstveno umjetnicima, ljepotu siluete, konturne linije i kolorističke mrlje.
Razdoblje svijetlog prosperiteta
Pada u doba Novog kraljevstva. Zahvaljujući uspješnim kampanjama u Aziji, život plemstva dobio je izuzetan luksuz. I ako su tijekom tog razdoblja prevladavale dramatične slike, sada su se počeli koristiti sofisticirani aristokratski oblici. Također su se razvili arhitektonski trendovi prošlog doba. Tako je hram u Deir el-Bahriju (Kraljica Hatšepsut) cijeli kompleks razmotren u prostoru. Djelomično je isklesan u stijenama. Protodorski stupovi i vijenci, sa svojim strogim linijama i razumnom urednošću, u kontrastu su s kaotičnim pukotinama u stijenama. Slikanje postaje elegantnije. To se može vidjeti u nježno modeliranim kipovima, reljefima i slikama. Obrada kamena je postala finija. Osobito je popularan dubinski reljef s igrom chiaroscura. Crteži starog Egipta stekli su slobodu kutova i pokreta, eleganciju šarenih kombinacija. Pejzaž je počeo biti prisutan na slikama. U prizemnim hramovima glavni elementi bili su otvoreno dvorište okruženo kolonadom i hipostil sa stupovima u obliku papirusa ili lotosa.
Crteži starog Egipta
Slike odražavaju raznolikost talenata ljudi tog doba. Diljem Kraljevstva crteži bogova starog Egipta bili su uobičajeni. Religiozne teme su se pratile u svim područjima kulture. Crteži bogova ukrašavali su sarkofage, grobnice i hramove. Stanovnici Kraljevstva vjerovali su da je zemaljsko postojanje samo faza prije smrti, nakon koje će uslijediti vječni život. Crteži starog Egipta trebali su veličati pokojnika. Slike su sadržavale motive preseljenja pokojnika u mrtvo kraljevstvo (Ozirisov dvor). Također su ilustrirali ljudski život na zemlji. Tako je mogao činiti iste stvari u kraljevstvu mrtvih kao i na zemlji.
kipovi
Skulpturalni portret odlikovao se posebnim razvojem. Prema idejama ljudi tog doba, kipovi su bili dvojnici mrtvih. Skulpture su služile kao spremnici za duše preminulih. Kipovi su bili prilično jasno podijeljeni po tipovima. Na primjer, osoba je bila prikazana kako hoda s nogom naprijed ili sjedi s prekriženim udovima. Portretne statue, svečano statične, odlikuju se točnošću i jasnoćom prenošenja najznačajnijih karakterističnih osobina, kao i društvenog statusa portretirane osobe. Istodobno, pažljivo su razrađeni nakit, nabori na odjeći, šeširi i perike.
Značajke tehničkog dizajna
Gotovo četiri stoljeća egipatsko je slikarstvo bilo podvrgnuto strogim kanonima. Određeni su ne samo nesavršenošću tehnologije, već i zahtjevima postojećih običaja. Umjetnici su griješili u perspektivi. U tom smislu, drevne slike više nalikuju karti područja. Istodobno su figure u pozadini znatno uvećane.
Za nanošenje crteža na površinu, Egipćani su koristili čađu, crni ugljen, bijeli vapnenac (žuti ili crveni). Imali su i plavu i zelenu boju. Dobiveni su korištenjem bakrene rude. Egipćani su miješali boje s viskoznom tekućinom, a zatim ih dijelili na dijelove. Pokvasivši ih vodom, slikali su. Da bi se sačuvala slika, na vrhu je premazana lakom ili smolom. Egipatsko slikarstvo odlikovalo se svojom svjetlinom i šarenilom. Međutim, nije bilo mnogo slika u palačama, hramovima i grobnicama.
Konačno
Treba reći da je, unatoč prilično velikoj raznolikosti boja za to doba, prikaz sjene, nijansi i svjetla bio vrlo uvjetan. Nakon ispitivanja, može se primijetiti da je crtežima starih Egipćana nedostajao realizam. Ipak, unatoč određenim netočnostima i pogreškama, slike sadrže prilično duboko značenje. Njihov značaj potvrđuje položaj koji je osoba zauzimala u umjetnosti.
Anubis je staroegipatski bog smrti, bog zaštitnik mrtvih. U početku je prikazivan kao crni šakal ili divlji pas, jer... stari Egipćani su pokapali svoje mrtve, a šakali i psi su noću šetali grobljem i prekapali po grobovima i zbog toga ih ljudi, najblaže rečeno, nisu voljeli. Stoga su, da bi smirili ljude, smislili boga koji bi noću hodao među grobovima i čuvao mrtve. Crnila se zbog boje noći, a kasnije je crna bila boja pokojnika prilikom balzamiranja. Kasnije je bog Anubis dobio ljudsko tijelo i pojavio se bog Oziris (bog zagrobnog života), a Anubis je počeo biti zadužen za balzamiranje i dovođenje duše na onaj svijet, imao je svoj dvor. Svećenici boga Anubisa nosili su maske s glavom šakala. A sada ćemo naučiti kako naučiti crtati Anubisa, boga smrti i zaštitnika mrtvih, korak po korak olovkom. Ovo je jedna od varijanti u kojoj je prikazan na zidovima hramova.
Korak 1. Nacrtajte glavu šakala.
Korak 2. Nacrtajte ogromne uši i vrat. Da bismo nacrtali Anubisovo tijelo, moramo nacrtati njegov kostur.
Korak 3. Crtamo torzo Anubisa, a štapići će biti njegovi atributi.
Korak 4. Crtamo rt na bokovima i nogama Anubisa.
Korak 5. Crtamo četke, zjenicu u oku, ukras na vratu i rukama Anubisa, zatim nacrtamo atribute, rep i detaljno rt na bokovima.
Sudeći prema povratnim informacijama naših čitatelja, oni stvarno žele doći na toplo, sunčano mjesto. Pogotovo sad kad je vani zima. Traže me da pokažem kako se crta Egipat – zemlja vječnog sunca i deva. I što drugo? Pustinja, piramide. Ovdje ćemo ih prikazati: Egipat je san svih Rousseau turista u obliku morala. Postoji niz razloga za to. Prvi je jeftin i veseo. Drugi je zagađivati u inozemstvu, a ne kod kuće. Treće, tamo svi govore ruski i možete se osjećati kao kod kuće.
Osim svega navedenog, ovo mjesto privlači ljude s natprosječnim kvocijentom inteligencije da gledaju misteriozne piramide. Svakoga zanima: tko, zašto, zašto i kada ih je izgradio? Među upućenima se može čuti da su to učinili vanzemaljci, ili masoni, ili je ovo samo marketinški trik. Da budem iskren, ne znam odgovor na ova pitanja. I ne vidim smisla ulaziti u detalje. Moj cilj je drugačiji, moram vam pokazati upute:
Kako nacrtati Egipat olovkom korak po korak
Prvi korak. Nacrtajmo liniju horizonta u sredini, napravimo oblik za sfingu s lijeve strane i piramidu u pozadini. 
Drugi korak. Počnimo crtati Sfingu i poravnati linije piramida. Ne moraju biti savršeno ravne, ovo nije lekcija geometrije. Tijekom godina bili su podložni uništavanju, a zidovi napravljeni od pijeska ovdje mogu imati krive zavoje. 
Treći korak. Dodajmo lice i šape sfingi. U pozadini ćemo prikazati stepenice i momke na devama. 
Četvrti korak. Osjenčajmo sve, trebalo bi izgledati otprilike ovako: 
Želite li prikazati druge znamenitosti? Probaj.
U prošlom smo članku saznali po kojem su principu stari Egipćani crtali ljudske figure koristeći svoje kanone crtanja. Pri tome učimo o proporcijama ljudske figure u odnosu na druge ljude i predmete, kao io osebujnoj perspektivi, koja je također bila u skladu s egipatskim kanonima crtanja.
Proporcije
Prilikom crtanja ljudske figure nisu uzete u obzir karakteristike djece i adolescenata. Ako je, na primjer, crtač prikazao dijete pored odrasle osobe, tada je koristio isti kanon, samo što je dijete prikazao u manjoj veličini.
U likovnoj umjetnosti starog Egipta razlika u veličini određena je razlikom u društvenom statusu, a ne stvarnim proporcijama. Figura visokog dužnosnika ili faraona bila je znatno veća od obične osobe, roba. Umjetnost se u to doba gradila uzimajući u obzir klasu.
Plemeniti Egipćanin u lovu. Crtež iz staroegipatskog slikanja stopalima.
Razlike u omjerima s neživim predmetima nisu uzete u obzir. Kada se prikazuje kuća, osoba se može nacrtati iznad te kuće, vrata se mogu prikazati kao ogromna. Isto je i sa drvećem i životinjama.
Sipajte žito u žitnicu i majmuni znanstvenici skupljaju voće.
Zadatak umjetnika nije bio prikazati život na način na koji to činimo sada. Slike faraonovih grobnica nisu bile crteži, već više dnevnik, knjiga koja govori o životu faraona, njegovim aktivnostima, okolini, događajima u zemlji itd. Budući da Egipćani nisu mogli sve ispričati uz pomoć crteža, , dodali su hijeroglife ovim slikama, što je pomoglo u razumijevanju suštine.
Ekspedicija kraljice Hatšepsut.
Jednostavnost slike
Slike umjetnika bile su lišene trodimenzionalnosti, perspektive i chiaroscura. Umjetnici su morali poznavati zakone frontalne rotacije kako bi održali ravninu zida. Na primjer, glava i noge prikazane su u profilu, a tijelo, oči i ramena ispred. Početak ove tradicije može se pratiti unazad do 4.000 godina pr. Promatrano je nekoliko tisuća godina. Kanoni su također zabranjivali bilo kakve promjene u izboru oblika i materijala.
Nedovršeni staroegipatski crtež ljudske figure.
Perspektiva
Kao i u svemu, stari Egipćani su imali kanone u perspektivi. Nisu uzeli u obzir da ako je npr. stablo udaljenije u odnosu na drugo stablo, onda mora biti manje. Umjetnici su ih sve naslikali iste veličine.
Učitavam...
