Zamislite jarke boje prirode! Crvena boja neba pri zalasku sunca. Narančasta boja narančastih voćnjaka. Žuti tulipani. Zelene crnogorične šume. Visina plavog neba. Odraz planina u plavetnilu jezera. Nježni oblak grmova ljubičastog jorgovana.

Bilješke u boji za djecu

I glazbeni su znakovi monotono crni. Kako naučiti dijete o bilješkama ako izgled ovih ikona uopće ne izaziva interes? Samo treba dodati malo magije! Zašto ih ne učiniti šarenim?! O tome kako su glazbeni znakovi i boja povezani, kao i kako brzo naučiti note - danas će vam pričati glazbena vila Kuće glazbe.

Da biste bolje razumjeli glazbu, naučili pjevati, morate razumjeti kako ona funkcionira. Pa, za ovo je vrijedno upoznati se s osnovama glazbenog jezika - s notama. To znači da bi bilo dobro da i djeca i odrasli počnu s učenjem naziva nota na taktu. Ali prvo, dotaknimo se malo povijesti glazbenih znakova.

Simboli za snimanje glazbe izmišljeni su u 11. stoljeću. U početku su novčanice bile četvrtaste, a postojala su samo 4 ravnala. Ali onda se slika bilješki promijenila. Počevši od 18. stoljeća, počeli su crtati note u obliku ovalnih ikona na letvici od 5 redaka. Više o povijesti pojavljivanja bilješki možete pročitati u našem članku "".

Zašto je bolje koristiti bilješke u boji za malu djecu? Ako ste obraćali pozornost na to kako se bilješke pišu, znate da obično izgledaju dosadno crno-bijelo. Prilikom proučavanja glazbene pismenosti, djeci nije lako uočiti shematski prikaz zvukova na ravnalima. A boja bilješki može olakšati ovaj zadatak. Stoga je stvorena posebna tehnika za malu djecu.

Kako funkcionira ova višebojna tehnika?

Postoji nekoliko kanala za percepciju informacija, a vizualni kanal je jedan od najjačih. Stoga, kada se koriste bilješke u boji, djeci je lakše razumjeti princip shematskog zapisa nota i brže ih naučiti.

Koje je boje bilješka

Svijet glazbenih zvukova je čaroban! Jarke dugine boje dale su sve od sebe, a note su postale obojene! Pogledajmo koje boje odgovaraju svakoj noti:

Prije - crveno;
re - narančasta;
mi - žuta;
fa - zelena;
sol - plava;
la - plava;
si - ljubičasta.


Sedam nota - sedam boja. Zar vas ovo ne podsjeća ni na što? Da, naravno - ovo su note za dugine boje!

Tko je došao na ideju spojiti glazbu i boju


Iskreno govoreći, nisam našao točne podatke o autoru koji je osmislio metodu bilježaka u boji za poučavanje djece. Mnogi ljudi pripisuju zasluge za ovaj prekrasan izum. Ali poznato je da su od davnina postojali glazbenici s takozvanim sluhom u boji. Vidjeli su ili, točnije, osjetili određene boje pri zvuku različitih tonaliteta i akorada.

Tko je spojio boje i glazbu? Postoje dokazi da je skladatelj Aleksandar Skrjabin prvi rasporedio note prema spektru boja. Sedam nota - sedam duginih boja. Sve genijalno je jednostavno! Postupno su se note u boji počele koristiti za podučavanje glazbene pismenosti djece diljem svijeta.

Uključivanje desne hemisfere mozga u učenje glazbe

Usklađivanje nota s duginim bojama koristi se u mnogim zemljama za podučavanje djece glazbi. Pri korištenju ove metode uključuje se asocijativni način percepcije informacija, a dosadna glazbena nota pretvara se u uzbudljivu igru ​​boja. Što je s desnom hemisferom mozga? Činjenica je da je desna hemisfera odgovorna za maštu, intuiciju i kreativnost. Kada se bilješke u boji koriste u podučavanju djeteta, desna hemisfera je ta koja aktivno radi. Kao rezultat toga, beba jednostavno pamti ili čak vidi boju pred očima, a ne shematski prikaz glazbenog znaka.

Učenje glazbenih nota s djecom pomoću boja

Postoji nekoliko različitih načina za pisanje bilješki u boji. Najjednostavnije je uobičajeno snimanje nota na note, samo umjesto crnih nota koriste se note u boji.

Ali postoje i druge opcije. Na primjer, koriste se samo polja boja: okomita ili vodoravna, bez ravnala. Pogledajte kakvu smo neobičnu letvicu s pisaćim strojevima izradili s članovima Kuće glazbe!

A postoji i tehnika u kojoj je snimka u shematskom obliku pomoću krugova u boji koji se nalaze na istoj liniji ili su povezani u uzorke.

Koliko je to zgodno i ispravno? Teško je procijeniti, ali ja osobno više volim opciju snimanja igre u boji, ali još uvijek na uobičajenih 5 redaka.

Klavijatura u boji za pomoć mladom glazbeniku


Tehnika obojenih nota koristi se ne samo za učenje osnova notnog zapisa, već i za podučavanje djece sviranju klavira. Na tipkovnici ima puno tipki i sve su samo crno-bijele. Kako pronaći pravu notu? Pomozite djetetu i pokažite mjesto nota na glasoviru uz pomoć cvijeća. Da biste to učinili, uzmite trake od sedam duginih boja i zalijepite ih na tipke, počevši od note "do" prve oktave.

Ova metoda pomaže vam da brzo naučite mjesto nota na klaviru. Također, ova tehnika pomaže u korištenju različitih vrsta pamćenja i čini proces učenja što jasnijim. Da, i tipke u boji izgledaju mnogo zabavnije i privlačnije za bebu.

Bilješke u boji za djecu: koje su njihove prednosti


I još jedna važna točka na koju bih vam želio skrenuti pozornost. Kada s djecom učimo note na razigran način, koristeći slike iz bajke, označavajući note bojama, aktivno razvijamo desnu hemisferu mozga koja je odgovorna za maštu, kreativnost, intuiciju i kreativne sposobnosti.

Igre s bilješkama u boji omogućuju vam korištenje asocijativnog načina percepcije informacija. Kao rezultat toga, beba jednostavno pamti ili čak vidi boju pred očima, a ne shematski prikaz glazbenog znaka.

Note u boji nisu samo način učenja notnog zapisa, to je učinkovit i zanimljiv način razvijanja djetetove inteligencije!

Ali što učiniti sljedeće? Kako se igrati s notama u boji?

Na temelju ove tehnike osmislio sam heroje - glazbenu obitelj. Ovo je djed DO, baka RE, majka MI-MI, otac FA, djevojčica SOL, dječak LA i pas SI-SI. Zajedno s junacima u smiješnim glazbenim igrama, dijete se upoznaje s prekrasnim svijetom glazbe.

Pozivamo vas da odmah poslušate pjesmu o tome kako su hrabri mačići spasili glazbenu kuću od drskih miševa! I u isto vrijeme igrati glazbene i matematičke igre. Slijedite donju poveznicu, unesite svoju e-poštu u obrazac - i za nekoliko minuta igrice i pjesma doći će na vašu poštu.

Notni zapis je vrsta jezika koji razumiju svi glazbenici. Oni koji se odluče okušati u glazbi trebaju se upoznati s ovim jezikom. Nije sve tako teško kao što se čini.

Svaki glazbeni zvuk definiraju četiri fizička svojstva:

  1. visok
  2. trajanje
  3. volumen
  4. boja (boja)

Uz pomoć notnog zapisa glazbenik dobiva informacije o svim tim svojstvima zvukova koje će pjevati ili svirati na glazbenom instrumentu.

Visina zvuka (visina)

Svi glazbeni zvukovi ugrađeni su u jedan sustav - mjerilo. Ovo je serija u kojoj svi zvukovi idu jedan za drugim redom, od najnižeg prema najvišem zvuku, ili obrnuto, od visokog prema niskom. Ljestvica je podijeljena na dijelove - oktave, koje sadrže niz nota: DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI.

Ako se okrenemo tipkovnici klavira, onda je u središtu klavijature, obično nasuprot naziva, prva oktava. Desno od prve oktave, iznad, je druga oktava, zatim treća, četvrta i peta (sastoji se od samo jedne note "do"). Ispod, lijevo od prve oktave, nalaze se mala oktava, velika oktava, kontraoktava i subkontrooktava (sastoje se od bijelih tipki la i si).

Prikazane su u obliku praznih ili osjenčanih (osjenčanih) ovala - glava. Stabljike se mogu dodati glavama s desne ili lijeve strane - okomite štapiće i repove (repovi se nazivaju zastavicama).

Ako je matica novčanice usmjerena prema gore, tada se piše s desne strane, a ako je okrenuta prema dolje, s lijeve strane. Pri pisanju bilješki vrijedi sljedeće pravilo: do 3. retka, stabljike bilješki trebaju biti usmjerene prema gore, a počevši od 3. retka - prema dolje.

Koristi se za pisanje i čitanje glazbe letvica (štap). Glazbeni štap sastoji se od pet paralelnih linija (ravnala) za bilježenje nota, numeriranih odozdo prema gore. Notne oznake ljestvice ispisane su na ručici: na ravnalima, ispod ravnala ili iznad ravnala. Ako glavnih 5 ravnala nije dovoljno za snimanje note, uvode se dodatna ravnala koja se dodaju iznad ili ispod letvice. Što nota zvuči više, to se više nalazi na ravnalima. Međutim, ako glazbeni ključ nije postavljen na letvicu (državicu), tada položaj nota na letvici označava visinu samo približno: višu ili nižu.

Glazbeni ključ je referentna točka koja označava položaj note s određenom definiranom visinom tona. Ključ se mora staviti na početak svakog štapa. Ako postoji tipka, znajući gdje je jedna nota napisana, lako možete odrediti položaj druge note. Notni zapis je kompaktniji i prikladnije je čitati note kada je većina nota na glavnim linijama klapa, bez dodatnih linija iznad i ispod, tako da u glazbi ima mnogo glazbenih ključeva. Unatoč činjenici da ukupni raspon zvuka raznih glasova i glazbala iznosi oko 8 oktava, raspon pojedinog glasa ili glazbala obično je znatno uži, što se odražava i na nazive glazbenih ključeva: sopran - za sopranski registar, alto - za alt, tenor - za tenor, bas - za bas (skraćeno SATB).

Glazbene tipke možemo podijeliti u 3 skupine:

Ključ "Sol"- označava mjesto note "Sol" prve oktave. Ovaj ključ nastao je od latiničnog slova G, koje označava notu "Sol". Ključevi "Sol" uključuju visoki i starofrancuski ključ, izgledaju ovako.

Tipka "F"- označava mjesto note "F" male oktave. Bio je ključ za slovo latinskog F (dvije točke su dvije poprečne trake slova F). Tu spadaju bas ključ, basoprofund i baritonski ključ. Izgledaju ovako.

Tipka "Prije"- označava mjesto note "Do" prve oktave. Izvedeno iz latiničnog slova C, koje označava notu "Do". Ovi ključevi uključuju sopranski (poznat i kao visoki) ključ, mezzosopran, altovske i baritonske ključeve (baritonski ključ se može označiti ne samo kao ključ grupe "F", već i kao ključ grupe "C") . Tipke "Prije" izgledaju ovako

Sljedeća slika prikazuje različite glazbene ključeve

Izvor — https://commons.wikimedia.org , autor — Strunin

Tu su i neutralne tipke za dionice bubnja i dionice gitare (tzv. tabulature).

Bilješke namijenjene izvođenju grupe glazbenika često se kombiniraju u partiture, u kojima se za svaki instrument, glas ili dio dodjeljuje posebna linija, zasebno osoblje. Cjelokupna partitura najprije je objedinjena punom okomitom početnom crtom, a letvice više dijelova ili skupina glazbala objedinjene su posebnom zagradom - harmonika.

Priznanje dolazi u obliku vitičaste ili uglate (ravne) zagrade. Figurirani akord kombinira dijelove koje izvodi jedan glazbenik (na primjer, dvije linije klavira, orgulja itd.), a kvadratni akord ujedinjuje linije dijelova različitih glazbenika koji čine jednu grupu (na primjer, glazba za ansambl gudaĉkih instrumenata ili zbor).

Kraj partiture ili nekog dijela označava se u notama dvostrukom okomitom crtom. Ako se pored dvostruke crte nalaze i dvije točke između štapića ( znakovi reprize), onda to sugerira da je potrebno ponoviti cijeli rad ili neki dio.

Note mogu sadržavati isprekidane linije s osmicom (znakovi prijenosa u oktavu). Oni znače da se sve što je u rasponu ovih linija mora odsvirati oktavu gore ili dolje. Ove oznake oktave potrebne su za lakše čitanje vrlo visokih/niskih nota, koje zahtijevaju puno dodatnih redaka za snimanje.

Glavni glazbeni koraci uključuju 7 zvukova: DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI. Na klaviru, da biste pronašli ove glazbene korake, morate se usredotočiti na crne tipke, koje su raspoređene u skupine od dvije ili tri, dvije ili tri. Ispod svake takve skupine, s lijeve strane, nalazi se bilješka "Do", a dalje postoje druge bilješke.

Postoje također izvedenice korake(modificirani glavni), koji se dobivaju podizanjem ili snižavanjem zvuka glavnog koraka za poluton. Poluton je udaljenost između bilo koja dva susjedna zvuka (tipke) na klavirskoj tipkovnici. Najčešće će to biti crna tipka s desne ili lijeve strane. Promijenjeni koraci su dvije vrste:

  • A sharp je polutonsko povećanje.
  • Ravno - poluton dolje.

Promjena glavnih koraka naziva se alteracija. Akcidentnih znakova ima samo pet: diz, diz, diz, diz i bekar.

Double-sharp povisuje zvuk za dva polutona (tj. cijeli ton), double-flat spušta zvuk za dva polutona (tj. za cijeli ton), a backer poništava bilo koji od navedenih znakova ("čista" nota je igrao bez podizanja ili smanjivanja).

Bilješke mogu imati dvije vrste izmjena:

  1. Slučajni znakovi - slučajni znak ispisuje se neposredno ispred note koju treba promijeniti i vrijedi samo na tom mjestu ili mjeri.
  2. Ključni znakovi su oštri i ravni, koji se ispisuju na početku svakog retka u blizini ključa i djeluju svaki put kad se naiđe na zadani zvuk, u bilo kojoj oktavi i tijekom cijelog djela.

Ključni znakovi postavljeni su strogo određenim redoslijedom:

Oštar poredak - FA DO SOL RE LA MI SI

Ravni poredak - SI MI LA RE SOL DO FA

Trajanje

Trajanje nota povezano je s područjem ritma i glazbenog vremena. Glazbeno vrijeme je posebno, teče ravnomjerno i usporedivo je, prije, s otkucajima srca. Obično je jedan takav otkucaj povezan s četvrtinom note u trajanju. U notama se mogu naći najmanje dvije vrste glazbenih trajanja: parne i neparne, i to ne samo note, nego i pauze(znakovi tišine).

  1. Čak glazbeni trajanje- nastaju dijeljenjem većeg trajanja s brojem 2 ili 2 n (2, 4, 8, 16, 32, 64, 128 itd.). Kao osnova za podjelu uzima se cijela nota, koja se obično izračunava pri sviranju (mentalno ili naglas brojeći do 4) na 4 takta. Iste "s repom" osme ili šesnaeste note često se kombiniraju u skupine ispod jednog ruba.

Na sljedećoj slici prikazane su note, nazivi njihovih trajanja, a desno pauze iste veličine.

  1. neparan glazbeni trajanje nastaju dijeljenjem trajanja ne na dvije jednake polovice, već na tri ili bilo koji drugi broj odsječaka, do 18-19 otkucaja. Tako nastaju npr. trojke (kada se dijele na tri dijela) ili petorke (kada se dijele na pet dijelova).

Postoje tri načina za produživanje nota i pauza:

Točkasto ritam(točkasta nota) je točkasti ritam. Točke se nalaze desno od ikone note ili pauze i produžuju zvuk točno za pola trajanja note ili pauze. Dakle, za pola note s točkom, trajanje neće biti dva, već tri otkucaja itd. Može postojati i nota s dvije točke: prva točka produljuje trajanje za pola, a druga točka - za još 1/4, tj. takva se nota produljuje za 3/4 svog trajanja.

- ona ikona koja traži odgodu odabrane note ili pauze onoliko koliko je potrebno za izvođača. Većina glazbenika je sklona vjerovati da fermata također produljuje notu za pola (ovo možete uzeti kao pravilo za sebe). Fermata, za razliku od ritma, ne uzima u obzir vrijeme takta, ovo je dodatni bonus koji usporava uobičajeno kretanje.

ujedinjujući liga- povezuje dvije ili više nota koje su na istoj visini i slijede jedna drugu. Bilješke ispod lige se ne ponavljaju, već se spajaju u jedno trajanje. Inače, pauze nisu objedinjene ligama.

Glazbeno vrijeme je vrlo dobro organizirano, au njegovoj organizaciji osim ritmova sudjeluju i veće cjeline - barovi. Takt- ovo je segment od jednog jakog takta do drugog, sadrži točno određen broj otkucaja. Pruge se vizualno razlikuju odvajanjem jedne od druge okomitom prugom.

Broj otkucaja u taktu i trajanje svakog od njih odražava se pomoću numeričkog takta, koji je naznačen odmah nakon ključnih znakova na početku djela. Veličina se izražava pomoću dva broja koji se nalaze jedan iznad drugog, kao u obliku razlomka.

Veličina 4/4 (četiri četvrtine) znači da u taktu postoje četiri takta, a svaki je takt po trajanju jednak četvrtini. Morate imati na umu da se ove četvrtine mogu rastaviti na osmine ili šesnaestine, ili kombinirati u pola note ili cijelu notu. 3/8 (tri osmine) takt znači da mogu stati i tri osmine, koje se mogu podijeliti u šesnaestine ili spojiti u veće. Za početnike, notni zapis obično radi u jednostavnim veličinama 2/4, 3/4, itd.

Kretanje dionica može biti brzo ili sporo. Brzina gibanja dijelova (izvršenja rada) naziva se tempo djela. Tempo se najčešće označava talijanskom riječju i nalazi se ispod takta u notama. Također, uz tempo se može staviti oznaka metronoma: trajanje četvrtine = brojčana vrijednost. To znači da je tempo skladbe "brojčana vrijednost" otkucaja (otkucaja) u minuti. Metronom je visak s utegom i vagom, pokazuje točan broj otkucaja u minuti i izgleda ovako.

Tempo može biti:

  • Usporiti
    • Grob - težak, važan, vrlo spor
    • Largo - širok, vrlo spor
    • Adagio - polako, smireno
    • Lento - polako, tiho
  • Umjereno
    • Andante - mirno, tempo koraka
    • Moderato - umjereno
  • Brzo
    • Allegro - uskoro, zabavno
    • Vivo - živahno
    • Vivace - živ
    • Presto - brzo

Volumen

Glasnoća je jedno od najvažnijih svojstava glazbenog zvuka. Glasnoća je označena u notama između taktova sljedećim riječima ili ikonama na talijanskom:

Postupna promjena volumena označena je kako slijedi:

  • crescendo – krešendo – postupno povećanje glasnoće
  • diminuendo – diminuendo – postupno smanjenje volumena

Ponekad se umjesto riječi crescendo i diminuendo u notama stavljaju "vilice", što znači da morate postupno povećavati ili smanjivati ​​glasnoću.

Vilica koja se širi znači crescendo, a vilica koja se sužava znači diminuendo.

Timbar

Timbar je boja zvuka. Po timbru se razlikuju zvukovi iste visine i glasnoće, koji se izvode na različitim glazbalima, različitim glasovima ili na istom glazbalu, ali na različite načine. Uz pomoć tembra može se razlikovati jedna ili druga komponenta glazbene cjeline, kontrasti se mogu pojačati ili oslabiti.

Bilješke obično sadrže različite naznake o boji zvukova: naziv instrumenta ili glasa za koji je ovo djelo namijenjeno, uključivanje i isključivanje pedala na klaviru te načine izvlačenja zvuka (flažole na violini).

Ako postoji okomita valovita linija ispred akorda u notnom zapisu, to znači da se zvukovi akorda ne smiju svirati istovremeno, već arpeggio, kao raščlanjeno, nabrajanjem, kako bi to zvučalo na harfu ili na harfu.

Ispod bas štapa može biti prekrasan natpis Ped. i zvjezdica - označavaju trenutak paljenja i isključivanja pedale na klaviru.

Osim ovih tehničkih elemenata, partiture mogu sadržavati mnoge skladateljske, verbalne, naznake prirode izvedbe, na primjer:

  • Appassionato – strastveno
  • Cantabile - melodičan
  • Dolce - nježno
  • Lacrimoso - plačno
  • mjesto - tužno
  • Risoluto - odlučno
  • Secco - suho
  • Semplice - jednostavno
  • Tranquillo - mirno
  • Sotto voce - tihim glasom

Potezi su još jedan važan element u glazbenom tekstu. Otvor- to je naznaka specifičnog načina stvaranja zvuka, načina artikulacije, koji uvelike utječe na opći karakter izvedbe djela. Ima mnogo poteza, oni su različiti za violiniste i pijaniste. Tri univerzalna poteza:

  • non legato – nesuvisla izvedba
  • legato - fluidna, kohezivna igra
  • staccato - trzavo, kratko izvođenje

U kućnoj i školskoj nastavi glazbe s djecom potrebne su razne pripreme. Na ovoj stranici pripremili smo za vas materijale koje jednostavno trebate imati pri ruci ako radite s djecom.

Bilješke o notama

Prva praznina je mali poster koji prikazuje glavni i bas ključ (prva i mala oktava). Sada na slici vidite minijaturu - smanjenu sliku ovog plakata, odmah ispod je poveznica za preuzimanje u originalnoj veličini (format A4).

PLAKAT "NASLOV BILJEŠKI O DRŽAVI" -

Slike s nazivima bilješki

Druga praznina je potrebna kada se dijete prvi put susreće s notama, kako bi točno razradilo naziv svakog od glasova. Sastoji se od kartica s nazivom samih nota i sa slikom predmeta u čijem se imenu pojavljuje slogovni naziv bilješke.

Umjetničke udruge ovdje su odabrane one najtradicionalnije. Na primjer, za bilješku DO odabire se crtež kuće, za PE - repa iz poznate bajke, za MI - plišani medo. Pokraj bilješke FA - baklja, sa SOLJOM - običnom kuhinjskom soli u vrećici. Za zvuk LA odabrana je slika žabe, za SI - grane jorgovana.

Primjer kartice

SLIKE S NAZIVIMA BILJEŠKI -

Gore je poveznica na kojoj možete otići na punu verziju priručnika i spremiti ga na svoje računalo ili telefon. Napominjemo da su sve datoteke u pdf formatu. Za čitanje ovih datoteka upotrijebite telefonski program ili aplikaciju Adobe Reader (besplatan) ili bilo koju drugu aplikaciju koja vam omogućuje otvaranje i pregled ovih vrsta datoteka.

Glazbena abeceda

Glazbene abecede su još jedna vrsta priručnika koji se koriste u radu s početnicima (uglavnom s djecom od 3 do 7-8 godina). U glazbenim abecedama, osim slika, riječi, pjesama, naziva nota, postoje i slike nota na notnoj ploči. Zadovoljstvo nam je ponuditi vam dvije cijele mogućnosti za takve pogodnosti, a vi možete pročitati više o njima i kako možete napraviti takve abecede vlastitim rukama ili čak rukama djeteta.

BILJEŠKA ABECEDA br. 1 -

BILJEŠKA ABECEDA br. 2 -

Glazbene karte

Takve se kartice aktivno koriste u razdoblju kada dijete temeljito proučava note violine i posebno. Oni su već bez slika, njihova je uloga pomoći zapamtiti mjesto bilješki i brzo ih prepoznati. Osim toga, mogu se koristiti za neke kreativne zadatke, rješavanje zagonetki itd.

KARTICE ZA BILJEŠKE -

Dragi prijatelji! A sada vam nudimo malo glazbenog humora. Iznenađujuće duhovita bila je izvedba Haydnove Dječje simfonije koju je izveo Moskovski virtuozi. Divimo se zajedno cijenjenim glazbenicima koji su u ruke uzeli dječja glazbala i buke.

Prije nego što naučimo note napamet, moramo se upoznati s nekim glazbenim pojmovima, naime, što je to stav (stav), visoki i bas ključ, nota.

Muzičko osoblje (ili osoblje) je skup horizontalnih traka (ravnala) na kojima se nalaze note. Postoji 5 glavnih traka, ali mogu postojati produžne linije koje se mogu nalaziti iznad i ispod glavnih traka. Bilješke se nalaze i na ravnalima i između njih.

Ima samo 7 nota: DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI.
Možeš .

Sve note se uvijek ponavljaju, ali na različitim visinama, tvoreći oktave.

Glazbeno osoblje s notama za djecu

Klavirska klavijatura s notama za djecu

Radi lakše percepcije, na tipke tipkovnice stavljamo posebne naljepnice. U ovom primjeru prikazane su 3 oktave - to je dovoljno da započnete upoznavanje i svirate svoja prva djela. Upute i same naljepnice možete preuzeti iz ovog članka.

Malo teorije

Na početku glazbenih traka uvijek se nalazi ključ - poseban simbol koji određuje visinu tona svih ravnala. Postoje dva ključa: visoki i bas. Čemu služe dva ključa? Klavir se u pravilu svira u dvije ruke, pri čemu desna ruka svira u visokom, a lijeva u basu. Letvice su prikazane zajedno.

Bilješke se mogu pisati u bilo kojem ključu. Međutim, snimanje visokih nota u basu bit će izuzetno nezgodno, jer će biti potreban veliki broj dodatnih linija. U biti, glazbene linije bas ključa su produžeci vrlo niskih nota visokog ključa.

Postavio sam si pitanje kako mogu pisati i zatim ispisivati ​​bilješke na računalu? Naravno, nisam glazbenik i malo se razumijem u notni zapis, pa se moje istraživanje svelo samo na praktični dio, naime ne na profesionalne plaćene programe, već na pristupačne i, nadam se, razumljive većini početnika ili studenata. Postoje tri načina izrade glazbenih nota: isprintajte notnu knjigu i, prema tradiciji starih majstora, učinite to rukom, ponavljajući prekrasne krivulje visokih ključeva; koristiti program instaliran na računalu s opsežnom funkcionalnošću; pretvorite pritiske na tipke u bilješke - proširenje za preglednik google chrome. Ove metode će se raspravljati zasebno.

Izvrsna usluga svih vrsta predložaka koji su dostupni za preuzimanje, generatedpaper.com O tome sam već pisao. Dakle, ovdje postoji prekrasan odjeljak za glazbenike, postoji i samo glazbena bilježnica, ali preuzmite obrasce za snimanje akorda u PDF formatu i ispišite ih.

Druga metoda MuseScore program

Popularan program s bogatom funkcionalnošću za rad s glazbenim osobljem, tu je i podrška za MIDI datoteke. Rezultat možete poslušati odmah. Upute za rad s programom i sve funkcionalnosti opisane su na ovoj stranici, nažalost, nisu sve upute prevedene na ruski, ali mislim da će vam ugrađeni prevoditelj pomoći ispraviti tekst koji nedostaje. Nekoliko video tutorijala će jasno pokazati kako program radi.

Treća metoda aplikacija Google Chrome

Kada se gotovo svi zadaci presele u oblake, a preglednik postaje glavni alat, a, po mom mišljenju, google chrome je najbolji predstavnik. U bogatom izboru aplikacija bilo je mjesta i za glazbenike koji mogu stvarati skladbe snimanjem djela u notama bez pribjegavanja programima. Stan , ljepota materijalnog dizajna aplikacije i njegove mogućnosti mogu se natjecati s profesionalnim programima i, iskreno, samo sam se divio. Sve je apsolutno jasno, unatoč činjenici da nema ruskog jezika, nažalost. Instalacija jednim klikom, registracija putem vašeg google ili facebook računa i imate pristup svijetu kreativnosti i zajednici glazbenika širom svijeta. Možete dijeliti glazbu ili slušati djela drugih autora. Možete koristiti aplikaciju ili samo označiti stranicu.

Na kraju, zadnji je po meni najbolji. Ravan posebno njegova posljednja transformacija, koja ju je učinila još elegantnijom i udobnijom, a plaćena, iako ne baš jeftina, čini ovu prekrasnu uslugu uopće za profesionalce.