Nastavljamo ciklus priča o radu talentiranih ilustratora.

Nikolaj Mihajlovič Kočergin(1897.-1974.) nije samo ilustrirao niz dječjih bajki. Upravo nam je ovaj umjetnik pokazao epsku Rusiju, tajanstveni Japan, šarenu Burmu, egzotičnu Indiju, grandioznu Kinu, mističnu Koreju i mnoge druge zemlje čije su narodne priče krasile majstorova djela.

Kako je sve počelo


Nikolaj Mihajlovič rođen je u malom selu blizu Moskve, a svoj život povezao je s Lenjingradom. Prije nego što je postao zvijezda dječje ilustracije, Nikolaj Kočergin stvarao je ratne propagandne plakate, rezbario drvo, surađivao s dječjim lutkarskim kazalištem te ilustrirao novine i časopise. Pedesetih i šezdesetih godina 20. stoljeća Kočergin se gotovo u potpunosti posvetio ilustriranju dječjih knjiga. Umjetnik je bio privučen epovi, narodne priče i epovi.

Jedno od najznačajnijih djela Nikolaja Kočergina je ilustracija karelsko-finskog epa "Kalevala". Umjetnik je na ovoj knjizi radio cijeli život. Prvo izdanje Kalevale objavljeno je 1953. godine. Godine 1957. i 1967. objavljena su dopunjena izdanja koja su uključivala nove crteže majstora. A 1973. Nikolaj Kočergin nadopunio je Kalevalu grafikom u boji.



Ruske bajke i epovi

Ruski heroji i legendarni junaci više su puta nadahnuli Nikolaja Mihajloviča da stvori čitave cikluse ilustracija bajki. Čudesno preživjevši tijekom Velikog domovinskog rata (polumrtav Nikolaj Kočergin evakuiran je iz opkoljenog Lenjingrada cestom života), umjetnik je 1949. ilustrirao knjigu "Rus junačka", koja je postala spomenik palim borcima.



Kochergin je također napravio mnoge ilustracije za Ruske bajke, među kojima su: „Konjić grbavac“, „Ivan carević i sivi vuk“, „Sivka-Burka“, „Kod štuke“, „Princeza žaba“, „Leteći brod“ i mnogi drugi.





Priče naroda svijeta

Nikada nije putovao izvan središnje Azije, Nikolaj Kočergin je u svojim djelima uspio vrlo precizno rekreirati atmosferu bajkovitog Istoka. Umjetnik je ilustrirao mnoge korejske, indijske, japanske, kineske, vijetnamske bajke stvarajući vlastite vilinski svijet.




Naši planovi

Knjige s Kočerginovim ilustracijama izdaje izdavačka kuća Nigma u seriji Baština N. Kočergina. U 2014. godini, izvan ove serije, planiramo izdati preklopnicu za djecu. "Lukomorye ima zeleni hrast".

Imam signal "Kalevala" s crtežima Tamare Yufa
Knjiga je tiskana, izašla je iz tiskare i kreće na rusko tlo. Ovaj tjedan, najvjerojatnije, već će se pojaviti u Labirintu.
Pa, za sada pogledajmo instancu signala.

Kalevala
Umjetnik: Yufa Tamara

Obim: 400 stranica
Godina izdanja: 2017
Format: 217*300
Vrsta uveza: Tvrdo
Naklada: 2000
ISBN: 978-5-9268-2224-0

Serijal "Slika govora".

Mat premazani papir. Dvije boje sitotiska, slijepo utiskivanje na koricama. Lyasse. Tiskano u Latviji

Spomenik svjetske književnosti - karelsko-finski narodni ep "Kalevala" dan je u klasičnom prijevodu Leonida Belskog, u posljednjem izdanju prevoditelja za njegova života (1915.). Po svojim umjetničkim vrijednostima ovaj prijevod još uvijek ostaje nenadmašan.
Knjiga je ilustrirana štafelajnom grafikom karelijske umjetnice Tamare Yuf. Već više od pola stoljeća Kalevala je ostala glavna stvaralačka tema umjetnice, upravo su joj plahte Kalevale donijele slavu i priznanje. Radovi su napisani u različitim godinama, pohranjeni su uglavnom u umjetničkim muzejima i privatnim zbirkama diljem svijeta. Nastala prema epu, ova djela nikada nisu objavljena uz tekst epa, većina ih uopće nije objavljena.

Izdanje knjige posvećeno je 80. obljetnici Tamare Yufa.

Sakupio i uredio Elias Lönnrot
Prijevod Leonid Belsky
Umjetnica Tamara Yufa
Crteži na početku i kraju runa napravljeni su uz sudjelovanje umjetnice Margarite Yufa

Tekst je tiskan prema publikaciji: Kalevala: Karelsko-finski narodni ep. - Petrozavodsk: Karelija, 1989.


Knjigu je vrlo teško fotografirati: naslovnica je otisnuta s tri potpuno različite boje: sam offset tisak, mat neprozirna tinta za sitotisak boje grafita na vrhu i srebrni sitotisak na vrhu, plus vrlo složeno utiskivanje. Sva tri sloja imaju različitu reflektirajuću površinu, pa izgledaju drugačije s različitih točaka gledišta: Aina ili dolazi do izražaja, ili, naprotiv, odlazi u tamu. Dakle, ovisno o tome koju točku fotografirati – uvez je potpuno drugačiji.



Osim toga, srebrna boja odražava susjedne objekte, na primjer, na ovoj makro fotografiji ispao je plavi odsjaj, iako u stvarnom životu nema ništa slično: fotografov džemper jednostavno se odrazio na naslovnici :))

Vrlo složena tekstura rolete u kombinaciji sa sitotiskom.







Veličina knjige - 217*300 mm. Ovo je nešto veće od A4.
Ova veličina je odabrana posebno kako bi se dio slika dao na raširenu, kako bi se sve vidjelo.
Unatoč takvim dimenzijama, knjiga nije teška: korišten je debeli papir, odnosno voluminozan, ali lagan. Osim toga, papir je jako, jako mat. I, iskreno, imali smo sreće s papirom :)) U tiskari su našli pravu količinu vrlo, vrlo dobrog papira, na koji obično i ne računamo - preskup je, ali očito knjiga ima sretnu cijenu sudbina :)) i odjednom se našao ovaj papir po povoljnoj cijeni, sam papir je nevjerojatno pogodan za printanje albuma.

U usporedbi s Magic Boxom

Po debljini.
Taj rijedak slučaj kada naslov knjige može biti napisan ne duž hrpta, već poprijeko.
Usput, obratite pozornost na pravopis: uostalom, "Kalevala" nije samo naziv književnog djela, to je epski svijet u kojem žive junaci, čarobna zemlja, cijeli kraj. Odnosno, to nije samo Kalevala Eliasa Lönnrota i Leonida Belskog, već i Kalevala Tamare Yufe.

Držač za knjige i naslov

Naslovnica.
Namjerno smo koristili prijevod Leonida Belskog. Ovaj prijevod je star više od 100 godina, od tog trenutka mnogi su ga pokušavali prepričati, prepjevati, ali nikome to nije pošlo za rukom na jednako milozvučan način, jednako bajkovito očaravajuć.

Tijekom godina upravo je u tom prijevodu Kalevala više puta pretiskana, uređivana, mijenjana, izgubljena, pa je za stotu obljetnicu u Petrozavodsku objavljeno izdanje u kojem je prijevod maksimalno očišćen, verificiran u usporedbi s Belskyjevim. doživotno izdanje. Tekst u našoj knjizi temelji se na ovom izdanju: "Kalevala": karelsko-finski narodni ep. - Petrozavodsk: Karelija, 1989., a ovo izdanje je pak verificirano prema izdanju iz 1915. godine. Stoga se nemojte čuditi što u tekstu imamo Lemminkainena, a ne Lemminkainena; Weinemöinen, a ne Väinämöinen

Tekst je kompletan, svih 50 runa.
Svaka runa počinje kratkim prepričavanjem radnje.

U knjizi je oko 150 ilustracija, različitih veličina. To su i grafički radovi i štafelajno slikarstvo. Postoje više od 50 godina.

Osnova je, naravno, prekrasna zbirka Muzeja likovnih umjetnosti Republike Karelije. Muzej je dugi niz godina prikupljao zbirku radova o parcelama Kalevale, među imenima prikupljenim u muzeju: G. Stronk, N. Rodionov, S. Mechev, N. Bryuhanov, V. Kurdov, N. Kochergin i , naravno, Tamara Yufa. Radovi su nastali u različitim godinama, u različitim tehnikama, ali ih sve spaja radnja.

Posebno za ovu publikaciju naša izdavačka kuća organizirala je snimanje radova, što je omogućilo da se radovi što točnije i preglednije prikazuju, koristeći sve mogućnosti suvremenog tiska.

I zaista želim zahvaliti Muzeju likovnih umjetnosti Republike Karelije na pomoći u organizaciji i provedbi fotografije, bez njihove podrške teško bismo dobili tako izvrsnu publikaciju u smislu kvalitete tiska.



U knjizi je korišten samo fotografski materijal, nema reprodukcija knjiga, razglednica i drugih tiskanih materijala.







Osim zbirki nekoliko državnih muzeja, korištena je građa iz privatnih zbirki pohranjenih u Rusiji, Finskoj, SAD-u, Francuskoj, Norveškoj, Švedskoj i Austriji.

Većina djela uopće nije poznata i objavljuje se prvi put.
No, nažalost, nekoliko je radova preživjelo samo na crno-bijeloj fotografiji.







Za razliku od uobičajenog rada s ilustracijama, kada nastojimo što više očistiti sliku, ovdje smo pokušali sačuvati prirodnost, bez mijenjanja, bez ispravljanja. Uklonili su samo sipar, i to štedljivije moguće, da ga uopće ne poravnaju.

















A podsjećam da se knjiga može kupiti na izložbi Nonfiction, od 30. studenog do 3. prosinca, u Središnjem domu likovnih umjetnika, na štandu izdavačke kuće Reč (3. kat, štand 16-12).

Prvo izdanje "Kalevale" izvela je u SSSR-u 1933. godine u Lenjingradu izdavačka kuća "Academia". Na knjizi je radilo 14 umjetnika. Pavel Nikolajevič Filonov (1883-1941) nadgledao je ovaj rad. Najviše i najtalentiranije od njih izradio je Mihail Petrovič Cibasov, sedam njegovih crteža pripada Muzeju likovnih umjetnosti Karelijske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike i Alisa Ivanovna Poret, koja je nacrtala zaštitni omot, dva ugla, stražnji naslov, 17 pokrivala za glavu i ilustracije na 2 stranice za knjigu.

Ilustracije za prvo sovjetsko izdanje Kalevale zvuče poput višeglasnog, ali iznenađujuće skladnog zbora.

Godine 1989. izdavačka kuća Karelia u Petrozavodsku objavila je knjigu posvećenu stogodišnjici prvog cjelovitog ruskog prijevoda epa o Kalevali, koji je napravio L.P. Velsky 1888. godine.

Cjelokupnu arhitektoniku izdanja izradio je umjetnik Myud Marievich Mechev. Ovdje se možemo upoznati s njegovim brojnim stranicanim i polustraničkim ilustracijama, u kojima je prenio prije svega stil epa koji je po svojoj strukturi vrlo složen. Uostalom, Kalevala uključuje epske, lirske i fantastične rune, tužaljke, zavjere, čarolije, sadrži mnoge poetske digresije, a ujedno je jedinstvena umjetnički cjelovita pripovijest, jezikom odmjereno smirena i poetski skladna. “O životu ljudi u zoru naše civilizacije” pripovijedaju ilustracije M. Mecheva. U svojim djelima prikazuje sijača i orača, drvosječu i lovca, kovača i pjevača, stolara i umjetnika. Svaka od 50 runa epa počinje početnim zaslonom i završava završetkom, koji se nalaze na lijevoj i desnoj strani rasporeda. Ovi ukrasni elementi stvaraju slike narodne umjetnosti i obrta Sjevera. Svakoj runi prethodi razmotani shmuttitul.

M. Mechev temeljito je proučavao drevne ukrase Karela, Finaca i Skandinavaca, a ne samo njihove vanjske znakove, već i tajno značenje šifrirano u njima.

Ornamenti i početna slova u knjizi, po analogiji s narodnim karelskim vezovima, crveni su, a same ilustracije izvedene su crnom bojom. U knjizi ih je više od 200. Crteži su rađeni u tehnici graviranja na plastici, čiji je jezik izrazito strog i jezgrovit.

Drugo izdanje Kalevale objavljeno je u Lenjingradu 1979. godine. Ilustrirao ju je lenjingradski umjetnik, majstor sovjetske knjižne grafike Valentin Ivanovič Kurdov. Moram reći da mu se Kalevala nije odmah otvorila. U početku su Kurdi doživljavali drevne rune kao strano i mistično djelo "tmurnih Finaca". Ali neprestano, čitajući ih, umjetnik je vidio ljepotu i poeziju u runama. Umjetniku su u radu na epu pomogli živopisni dojmovi iz prirode, drvene arhitekture i narodne umjetnosti Karelije, sa susreta s karelijskim znanstvenicima i talentiranim narodnim pjevačima.

Kurdovljeve su ilustracije izuzetno višestrane, dobro prenose stilsko i figurativno bogatstvo runa, slojevitost zapleta njihove pripovijesti.

Na Kurdovljevim crtežima nema "portreta" opisanih iz prirode. On stvara generalizirani "tip" kalevaleta i vodi ga kroz sve ilustracije.

Kurdov je talentirani slikar životinja koji vrlo dobro poznaje floru i faunu Sjevera. U ovom izdanju "Kalevale" često možete pronaći slike sjevernih životinja: životinje, ptice, ribe.

Kurdi se znaju začuđujuće slobodno nositi s prostornim i zračnim okolišem. Njegovi crteži ispunjeni su hladnim zrakom sjevernih jezera i mokrim isparenjima močvara. Primjer za to je ilustracija za runu br. 50, koja prikazuje Maryattu kako podiže svog sina prema suncu i nebu. Ovaj crtež je simbol gdje prostorni ambijent nosi dubok i lagan poetski doživljaj. Istodobno, umjetnik reproducira detalje odjeće s etnografskom točnošću, na drugim crtežima - život i arhitekturu Karela i Finaca.

Još jedno izvrsno izdanje Kalevale objavljeno je u Petrozavodsku 1985. godine i posvećeno je 150. obljetnici prvog izdanja epa. Uvodni članak napisao je poznati petrozavodski znanstvenik, književni kritičar E.G. Karhu. Publikaciju je ilustrirao karelijski umjetnik Georgy Adamovich Stronk. Dizajn knjige i završetak izradio je umjetnik N.A. Rodionov.

Više od 35 godina (do 1984.) G. Stronk radi na Kalevali, ali ona mu se i dalje čini lijepom i još uvijek neriješenom misterijom. Ovo je novi i posljednji ciklus ilustracija za knjigu "Kalevala".

Stronck nastoji stvoriti portrete junaka epa. Čitaju osobine ruskih epskih junaka - Ilje Muromca, Dobrinje Nikitiča, Aljoše Popoviča.

Na poslu Stronk aktivno koristi prirodu. Pozirali su mu finski kazališni glumci i kolege umjetnici.

Stronkov omiljeni model bio je Karelac Teppo Lesonen. U hodu je shvaćao zadatke koje mu je umjetnik postavljao, kreativno se odnosio prema poziranju i time pomogao G. Stroyku u njegovu radu. Ilustracija koja prikazuje Eukahainenovog "cheesy Lap-landera" životno je uvjerljiva, oštra i izražajna. Ovo je zajednički uspjeh umjetnika Stronka i turoperatora Teppo Lesonen.

Općenito, o Stronkovim akvarelima može se reći da su junaci Kalevale u njima naturalistički i veliki. Listovi akvarela izgledaju oštro i privlačno i imaju monumentalan karakter.

Već dugi niz godina Kalevala se ponovno tiska u prozi za djecu spisateljice A. Lyubarskaya sa živopisnim ilustracijama lenjingradskog umjetnika Nikolaja Mihajloviča Kochergina. U drugom izdanju (Petrozavodsk, 1967.) i u izdanju iz 1985., objavljenom u Moskvi, pjesničke odlomke u prijevodu L. Velskog obradio je S. Hmjelnicki.

Svjetski poznati ep Kalevala, prvi put objavljen prije 175 godina od strane Eliaasa Lennrota, koji ne samo da je zapisao rune, već je također pomogao u očuvanju folklorne narodne poezije Karela i Finaca.

Sama Kalevala sastoji se od 50 runa i 23 tisuće stihova. Kako ističu istraživači, ep sadrži mnoštvo povijesnih prirodnih i svakodnevnih podataka o životu Karela i Finaca, kao io fenomenima i kaktaklizmu prirode u drevnom razdoblju, koji su nam dosad šifrirani.

Ep Kalevala postala je ljekovito vrelo, kojem su se obraćali mnogi umjetnici i svoja djela ispunili narodnom poetikom. Jedan od prvih koji se obratio Kalevali bio je finski umjetnik Akseli Gallen-Kallela (1865. - 1931.). Zapravo, proslavile su ga ilustracije za Kalevalu. Slike i freske temeljene na epu donijele su mu svjetsku slavu. Krajem 80-ih - početkom 90-ih godina 19.st. umjetnik je stvorio svoj poznati ciklus slika Kalevala.

Jedno od prvih djela ciklusa - "Zaštita Sampoa" (1896.) Zaplet slike je herojska bitka hrabrog starca Väinemeinena i drugih ljudi zemlje Kalevala sa staricom Loukhi za Sampo - prekrasan mlin koji daje kruh i blagostanje, simbol sretnog života. Na visokom brijegu vala u brzom kretanju uspinjao se čamac. Na nosu mu je herojski lik Väinemöinena koji je svojim čarobnim pjevanjem uspavljivao narod neprijateljske zemlje Sjevera – Pohjole, zemlje nepravde i zla. Zla i ružna starica Louhi iz kraljevstva Pohjola, koja se pretvorila u orla, na svojim moćnim krilima sustiže Väinenmeinenov čamac i nastoji odvesti Sampoa.

U Rusiji je "Kalevala" prvi put objavljena 1933. godine u Lenjingradu, u izdanju izdavačke kuće "Academia". Na knjizi je radilo 14 umjetnika. U junacima epa umjetnici su vidjeli drevne prototipove čovječanstva i pokušali ih odraziti u svojim crtežima za knjigu. Najveći i najtalentiraniji dio njih izveli su Mikhail Petrovich Tsybasov i Alisa Ivanovna Poret.

Zanimljivo je da je pedesetih godina prošlog stoljeća objavljen svesavezni natječaj za izradu ilustracija za pjesmu. Pobjednici natječaja bili su umjetnici Georgy Adamovich Stronk (karelski umjetnik) - druga nagrada, Osmo Borodkin (karelski umjetnik, rođen u karelskom selu, borio se u partizanskom odredu, nije imao vremena završiti svoj ciklus radova za Kalevalu ) i Myud Mechev (također karelijski umjetnik ) - obojica su dobili treću nagradu (prva nije dodijeljena nikome).

Nevjerojatnu romantičnu crtu u ilustraciju za Kalevalu donijela je Tamara Grigoryevna Yufa. "Kalevala" ju je učinila umjetnicom, postala glavna tema njezina rada, donijela slavu i priznanje daleko izvan granica Karelije. Svaki umjetnik shvaća Kalevalu na svoj način, pa je nama, čitateljima i gledateljima, tako zanimljivo gledati ilustracije različitih umjetnika.

Mogu se navesti mnoga imena umjetnika koji su talentirano, osjetljivo, živo dodirnuli filozofsko razumijevanje epa Kalevala. To su Nikolaj Brjuhanov, Nikolaj Kočergin, Vladimir Fomin, ...

A sada ostaje samo ponuditi da prelistate neke ilustracije. Možda će pomoći otkriti "za sebe" najveći kulturni spomenik karelsko-finskog naroda, zbirku epskih pjesama (runa), prikupljenih u jednom djelu Eliasa Lennrota.

28. veljače u Finskoj se slavi kao Dan Kalevale i finske kulture. Na današnji je dan Elias Lennrot potpisao svoj predgovor prvom izdanju Kalevale, objavljenom 1835. godine. Kao što znate, 1849. godine objavljena je nova, proširena i konačna verzija Kalevale, koja je stekla svjetsku slavu kao finski nacionalni ep.

Kraj 19. i početak 20. stoljeća u Finskoj, kao iu mnogim drugim zemljama, bio je procvat nacionalnog romantizma. Ovo vrijeme nazivaju i zlatnim dobom finske umjetnosti. U književnosti, glazbi i slikarstvu nastala su djela inspirirana nacionalnim motivima i prije svega Kalevalom. Postala je svojevrsni temelj na koji se oslanja kasnija, suvremena umjetnost.

U 19. stoljeću mnoga djela pjesnika Eina Leina, skladatelja Jeana Sibeliusa, slikara Akselija Gallen-Kallele, kipara Emila Wikströma i arhitekta Eliela Saarinena odražavala su motive i slike Kalevale.

Gotovo odmah nakon objavljivanja Kalevale 1835., u Finskoj se postavilo pitanje njezina ilustriranja. Bilo je raspisano nekoliko natječaja, ali dugo se glavna nagrada nije mogla dodijeliti nijednom umjetniku. Tek 1891. djela su dobila najviše ocjene žirija Akseli Gallen-Kallele(1865–1931). “Sage o Kalevali izazivaju u meni tako dubok osjećaj, kao da sam sve to sam doživio”, rekao je umjetnik.

Kalevalske slike umjetnika iz Sankt Peterburga su originalne i duboko individualne Tamara Yufa(r. 1937.). Kao studentica bila je doslovno opčinjena runama Kalevale i nakon diplome otišla je raditi u Kareliju. Tamo su nastala mnoga djela, od kojih su najuspješnije bile ženske slike: Aino, Maryatta, čarobnica Louhi i njezina kći.

“Grafika Kalevala Tamare Yufa je svijet ljubavi i patnje. Snovi i suze djevojački, snovi majki, podvizi mladića... Stroga lica, tanke ruke, graciozni pokreti, sve je bajno lijepo, lijepa je i shrvana majka nad lešom sina. Mahovine i bilje pletu očaravajuće čipke na hladnom kamenju. Boje su rezervirane. Redovi su sažeti”, piše pjesnikinja Lidia Yusupova.

Prvu "Kalevalu" s ilustracijama T.Yufa objavila je izdavačka kuća "Karelia" 1967. godine. Bila je to knjiga suvenira u džepnom formatu. Kasnije je T. Yufa dizajnirao kostime za karelijske ansamble "Kantele" i "Runa", a dizajnirao je i predstavu "Kanteletar" u Finskom dramskom kazalištu.

Nema dovoljno bukuffa? Čitaj escho!

29. listopada 2015

Krajem 1970-ih i početkom 1980-ih Stephen King je pod pseudonimom Richard Bachman objavio knjige Deal With It, Fury, The Long Walk, Roadworks, The Running Man i "Slimming". Ideja je bila...