माइकलएंजेलो बुओनारोटी(1475-1564) - प्रसिद्ध इतालवी मूर्तिकार, कलाकार, वास्तुकार, कवि और विचारक। उनके जीवनकाल के दौरान, उनके कार्यों को पुनर्जागरण कला और संपूर्ण विश्व संस्कृति की सर्वोच्च उपलब्धियों के रूप में मान्यता दी गई।
उनका जीवन एक पूरे युग (89 वर्ष) तक फैला हुआ था। वह 13 पोपों से बच गया और उनमें से 9 के आदेशों का पालन किया।
हम उनकी जीवनी के बारे में कुछ हद तक आत्मविश्वास के साथ बात कर सकते हैं, क्योंकि। माइकल एंजेलो के समकालीनों के कई साक्ष्य, उनके पत्र और नोट्स संरक्षित किए गए हैं, और उनकी जीवनी भी उनके जीवनकाल के दौरान लिखी गई थी।
माइकल एंजेलो बुओनारोती की जीवनी से
उसका पूरा नाम है माइकलएंजेलो डि लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनारोटी सिमोनी।
डेनियल दा वोल्तेरा "माइकल एंजेलो का चित्रण"
बचपन और प्रारंभिक किशोरावस्था
माइकल एंजेलो बुओनारोती का जन्म 6 मार्च, 1475 को कैप्रेसी (टस्कनी क्षेत्र) में एक गरीब रईस के परिवार में हुआ था, जो सरकारी पदों पर था। जल्द ही परिवार फ्लोरेंस चला गया।
परिवार में कई बच्चे थे, इसलिए माइकल एंजेलो को एक गीली नर्स द्वारा पालने के लिए भेजा गया था, और जल्द ही उनकी माँ की मृत्यु हो गई (भविष्य का कलाकार केवल 6 वर्ष का था)।
उनका विज्ञान के प्रति कोई विशेष रुझान नहीं था, वे पेंट, छेनी से आकर्षित थे... पढ़ना, लिखना और गिनना सीखने के बाद, माइकल एंजेलो 1488 में कलाकार घिरालंदियो बंधुओं के छात्र बन गए, बुनियादी सामग्रियों और तकनीकों से परिचित हुए और पेंसिल प्रतियां बनाईं महान फ़्लोरेंटाइन कलाकारों गियट्टो और मासासिओ की कृतियाँ।
सेसारे ज़ोसी "यंग माइकलएंजेलो कार्विंग द हेड ऑफ़ ए फौन" (खोया हुआ)
मेडिसी संग्रह के लिए मूर्तियों पर काम करना शुरू करने के बाद, उन्होंने लोरेंजो द मैग्निफ़िसेंट का ध्यान आकर्षित किया। 1490 में वह पलाज़ो मेडिसी में बस गए और 1492 में लोरेंजो की मृत्यु तक वहीं रहे। लोरेंजो मेडिसी अपने समय के प्रमुख लोगों से घिरा हुआ था। वहाँ कवि, भाषाशास्त्री, दार्शनिक थे और लोरेंजो स्वयं एक कवि थे।
संभवतः इसी समय "मैडोना ऑफ़ द स्टेयर्स" और "द बैटल ऑफ़ द सेंटॉर्स" का निर्माण किया गया था (देखें)।
"सीढ़ियों की मैडोना" ("सीढ़ियों की मैडोना") 1491 के आसपास माइकल एंजेलो द्वारा बनाई गई एक संगमरमर की आधार-राहत है। यह मास्टर का पहला, सबसे पुराना जीवित काम है - वह केवल 15-16 वर्ष का था।
आधार-राहत में सीढ़ियों के पास एक पत्थर पर बैठी एक महिला को दर्शाया गया है। चार बच्चे उसके बगल में खेल रहे हैं: तीन सीढ़ियों पर, और एक मुश्किल से उसके कंधे के ऊपर दिखाई दे रहा है (शायद यह चार प्रचारकों के लिए एक संकेत है)। उसके सिर के चारों ओर का प्रभामंडल इंगित करता है कि यह भगवान की माँ है।
मारिया की गोद में एक सोया हुआ बच्चा है, उसका दाहिना हाथ उसकी पीठ के पीछे फेंका हुआ है। माँ बच्चे का सिर ढकती है। शिशु को बिना प्रभामंडल के दर्शाया गया है। मैडोना की मुद्रा थोड़ी आरामदेह है, जिसमें उसके पैर क्रॉस किए हुए हैं।
युवा माइकल एंजेलो ने मैडोना को एक शारीरिक रूप से मजबूत महिला के रूप में चित्रित किया, हालांकि उस समय भगवान की माँ को आंतरिक दर्द से भरी एक नाजुक, विचारशील युवा महिला के रूप में चित्रित करने की प्रथा थी।
युवा
1494-1495 में माइकल एंजेलो बोलोग्ना में सेंट डोमिनिक के आर्क के लिए मूर्तियां बनाते हैं और फिर फ्लोरेंस लौट आते हैं। इस समय वहाँ एक डोमिनिकन धर्मोपदेशक शासन करता था गिरोलामो सवोनारोला, जिनका माइकल एंजेलो के धार्मिक विचारों पर गहरा प्रभाव था। एक इतालवी चित्रकार, मूर्तिकार, छात्र, मित्र और माइकल एंजेलो की प्रारंभिक जीवनी के कथित लेखक एस्केनियो कोंडिवी इस बारे में लिखते हैं: "कोंडिवी ने एक विवरण को नजरअंदाज नहीं किया जो माइकल एंजेलो की धार्मिक सोच के लिए निर्णायक था: यह उल्लेख कि कलाकार ने "पवित्र पढ़ा" धर्मग्रंथ और पुराने नियम को सबसे बड़े उत्साह और देखभाल के साथ।" जितना नया"; जीवनी लेखक कहते हैं कि माइकल एंजेलो ने "सवोनारोला के लेखन पर काम किया, जिनके लिए उन्होंने हमेशा बहुत सम्मान महसूस किया, और अभी भी उनकी जीवित आवाज़ की स्मृति को अपने दिमाग में रखा है।" सवोनारोला बाइबिल और सुसमाचार के बराबर था। सवोनारोल की व्याख्या में माइकल एंजेलो ने ईश्वर को माना। माइकल एंजेलो ने सवोनारोला के साथ अपने लंबे समय से चले आ रहे संबंध को संरक्षित रखा, जो डोमिनिकन विद्रोही और उन्मत्त व्यक्ति की अमिट स्मृति है, जो धन-लोलुपता, परजीविता, शिकार, उत्पीड़न, व्यभिचार, संपत्ति की विलासिता के खिलाफ फ्लोरेंटाइन जनसमूह के प्रमुख के रूप में एक अभियान पर गया था। और व्यापारियों, देशभक्तों और चर्च के शासक वर्ग। उन्होंने इस संबंध को निष्क्रिय रूप से नहीं, बल्कि प्रभावी ढंग से संरक्षित किया, इसे अपने नागरिक व्यवहार में पेश किया, जब उन्होंने हथियारों के साथ फ्लोरेंटाइन लोकतंत्र का बचाव किया, और अपनी रचनात्मकता में - कला और कविता में" (ए.एम. एफ्रोस "द पोएट्री ऑफ माइकलएंजेलो")।
इस समय, माइकल एंजेलो ने "सेंट जोहान्स" और "स्लीपिंग क्यूपिड" मूर्तियां बनाईं। 1496 में, कार्डिनल राफेल रियारियो ने माइकल एंजेलो का संगमरमर "क्यूपिड" खरीदा और कलाकार को रोम में काम करने के लिए आमंत्रित किया। 1496-1501 में वह "बैचस" और "रोमन पिएटा" बनाता है।
माइकल एंजेलो "बैचस" (1497)। संगमरमर। ऊंचाई 203 सेमी. बार्गेलो (फ्लोरेंस)
बैकस (बैकस, डायोनिसस)।) - प्राचीन ग्रीक पौराणिक कथाओं में सबसे कम उम्र के ओलंपियन, वनस्पति, अंगूर की खेती, वाइनमेकिंग, प्रकृति की उत्पादक शक्तियों, प्रेरणा और धार्मिक परमानंद के देवता।
मूर्तिकला समूह को सर्वांगीण देखने के लिए डिज़ाइन किया गया है। माइकल एंजेलो ने शराब के नशे में धुत एक देवता का चित्रण किया है, जिसके साथ एक व्यंग्यकार (बकरी के पैर वाले हंसमुख प्राणी जो ग्रीक द्वीपों में रहते हैं) भी है। ऐसा लगता है कि बैकस आगे गिरने के लिए तैयार है; वह लड़खड़ाता है, लेकिन अपना संतुलन बनाए रखता है। भगवान की नजर शराब के प्याले पर पड़ी। माइकल एंजेलो ने संरचनागत असंतुलन के बिना अस्थिरता की छाप हासिल की, जो सौंदर्य प्रभाव को बाधित कर सकता है।
सोवियत कला समीक्षक विक्टर लाज़रेव के अनुसार, "बाचस" "माइकल एंजेलो के कार्यों में सबसे कम स्वतंत्र है", क्योंकि इसमें प्राचीन मूर्तिकला का प्रभाव आसानी से पढ़ा जा सकता है।
परिपक्व वर्ष
1501 में माइकल एंजेलो फ्लोरेंस लौट आये। वह कमीशन पर काम करता है: वह "अल्टार ऑफ़ पिकोलोमिनी" और "डेविड" के लिए मूर्तियां बनाता है।
माइकल एंजेलो "डेविड" (1501-1504)। संगमरमर। ऊंचाई 5, 17 मीटर ललित कला अकादमी (फ्लोरेंस)
इस प्रतिमा को फ्लोरेंटाइन गणराज्य के प्रतीक और न केवल पुनर्जागरण की कला, बल्कि सामान्य रूप से मानव प्रतिभा के शिखरों में से एक माना जाने लगा।
प्रतिमा को सर्वांगीण देखने के लिए डिज़ाइन किया गया है। नेकेड डेविड का ध्यान गोलियथ के साथ आगामी लड़ाई पर केंद्रित है। यह एक नवीनता थी, क्योंकि डोनाटेलो और माइकल एंजेलो के अन्य पूर्ववर्तियों ने डेविड को विशाल को हराने के बाद विजय के क्षण में चित्रित किया था।
जवान ताकत में श्रेष्ठ शत्रु से युद्ध के लिए तैयार है। वह शांत और केंद्रित है, लेकिन उसकी मांसपेशियां तनावग्रस्त हैं। उसने अपने बाएँ कंधे पर एक गोफन फेंका, जिसके निचले सिरे को उसके दाहिने हाथ ने उठा लिया।
1503 में, माइकल एंजेलो ने फ्लोरेंटाइन कैथेड्रल के लिए "द ट्वेल्व एपोस्टल्स" का कमीशन पूरा किया।
माइकल एंजेलो "सेंट पीटर"। संगमरमर। ऊंचाई 124 सेमी. सिएना कैथेड्रल (सिएना)
माइकल एंजेलो "लिआ" (1542)। संगमरमर। ऊँचाई 1.97 मीटर। विन्कोली में सैन पिएत्रो (रोम, इटली)
लिआ- पुराने नियम का एक पात्र, जैकब की पहली पत्नी, राहेल की बड़ी बहन। वह विचारशील, बड़प्पन और शांत भव्यता से भरपूर है। अपने बाएं हाथ में वह लोगों के कार्यों का निरीक्षण करने के लिए एक दर्पण रखती है, और अपने दाहिने हाथ में वह फूलों की माला रखती है, जो जीवन के दौरान मानवीय गुणों और मृत्यु के बाद उनके महिमामंडन का प्रतीक है।
फरवरी 1508 में, माइकल एंजेलो फ्लोरेंस लौट आए और जल्द ही जूलियस द्वितीय के अनुरोध पर सिस्टिन चैपल में छत के भित्तिचित्रों को चित्रित करने के लिए रोम की यात्रा की; वह अक्टूबर 1512 तक उन पर काम करता है। माइकल एंजेलो ने तिजोरी को लूनेट्स और स्ट्रिपिंग्स से चित्रित किया। ये भीषण, अमानवीय श्रम के वर्ष थे। माइकल एंजेलो खुद को मुख्य रूप से एक मूर्तिकार मानते थे, न कि एक चित्रकार; उन्हें फ्रेस्को तकनीक में इतना बड़ा काम पहले कभी नहीं करना पड़ा था।
माइकलएंजेलो. सिस्टिन चैपल की छत (विवरण)
और 1536-1541 में. पोप पॉल III के आदेश से, माइकल एंजेलो ने वेदी की दीवार को चित्रित किया - फ्रेस्को "द लास्ट जजमेंट" (अधिक विवरण)।
माइकल एंजेलो "द लास्ट जजमेंट"। 1370x1200 सेमी. सिस्टिन चैपल। वेटिकन संग्रहालय (वेटिकन)
जुलाई 1514 में, माइकल एंजेलो को फ्लोरेंस में सैन लोरेंजो के मेडिसी चर्च का मुखौटा बनाने का आदेश मिला। 1516-1519 में सैन लोरेंजो के अग्रभाग के लिए संगमरमर खरीदने के लिए कई यात्राएँ हुईं।
1520-1534 में। मूर्तिकार फ्लोरेंस में मेडिसी चैपल के वास्तुशिल्प और मूर्तिकला परिसर पर काम करता है, और लॉरेंटियन लाइब्रेरी का डिजाइन और निर्माण भी करता है।
लॉरेंज़िन लाइब्रेरी। वचनालय
1546 में, महान गुरु के जीवन में एक अवधि शुरू हुई, जो वास्तुकला से अधिक जुड़ी हुई थी। सबसे महत्वपूर्ण वास्तुशिल्प आयोग इस समय बनाए गए थे: पोप पॉल III के लिए उन्होंने पलाज्जो फार्नीज़ (आंगन के अग्रभाग और कंगनी की तीसरी मंजिल) को पूरा किया और उनके लिए कैपिटल की नई सजावट डिजाइन की।
पलाज़ो फ़ार्नीज़
लेकिन माइकल एंजेलो के लिए सबसे महत्वपूर्ण आदेश सेंट पीटर्स बेसिलिका के मुख्य वास्तुकार के रूप में उनकी नियुक्ति थी। पोप की ओर से उन पर इस तरह के विश्वास और विश्वास से आश्वस्त, माइकल एंजेलो की इच्छा थी कि डिक्री में घोषित किया जाए कि वह ईश्वर के प्रेम के लिए और बिना किसी पारिश्रमिक के निर्माण कार्य में सेवा कर रहे थे।
सेंट पॉल कैथेड्रल
महान गुरुओं की कई पीढ़ियों ने इसके निर्माण पर काम किया: ब्रैमांटे, राफेल, माइकल एंजेलो, बर्निनी। कैथेड्रल की क्षमता लगभग 60,000 लोगों की है और वर्ग में अन्य 400 हजार लोगों की है।
यह दिलचस्प है कि माइकल एंजेलो ने लगभग कोई चित्र नहीं बनाया। वसारी इसे इस तरह समझाते हैं: "...उन्हें एक जीवित व्यक्ति को चित्रित करने के विचार से घृणा थी यदि वह असाधारण सुंदरता से संपन्न नहीं था।"
माइकल एंजेलो की कविता
महान गुरु के कार्य का यह पक्ष बहुत कम ज्ञात है। माइकल एंजेलो की लगभग 300 कविताएँ आज तक बची हुई हैं। मुख्य विषय हैं मनुष्य का महिमामंडन, निराशा की कड़वाहट और कलाकार का अकेलापन। पसंदीदा काव्य रूप मैड्रिगल और सॉनेट हैं।
“कविता माइकल एंजेलो की सबसे छोटी सोच थी, और उन्होंने उसे सिंड्रेला की स्थिति में रखा। उन्हें अपनी कविताएँ प्रकाशित करना पसंद नहीं था। आज भी, भावी पीढ़ी उनके बारे में बहुत कम जानती है: वे माइकल एंजेलो की सभी विरासतों में सबसे कम उजागर और सबसे कम सराहे गए हैं। उनके समकालीन शायद ही उन्हें जानते हों। प्रकाशन के लिए मित्रों के दबाव में तैयार किया गया संग्रह अप्रकाशित रह गया; रोजमर्रा के उद्देश्यों के लिए कई काव्यात्मक संदेश हाथ से हाथ तक प्रसारित किए गए; कई दार्शनिक सॉनेट्स ने अकादमिक टिप्पणीकारों से प्रतिक्रियाएँ उत्पन्न कीं; एक प्रतिक्रिया क्वाट्रेन को व्यापक प्रचार मिला। मूलतः यही सब कुछ लीक हुआ है। जब माइकलएंजेलो के भतीजे बुओनारोती जूनियर ने अपने दादा की मृत्यु के बाद उनकी कविताओं को प्रकाशित करने का फैसला किया, तो सबसे पहले उन्होंने उनका रीमेक बनाना शुरू किया। उन्होंने इसे उसी सम्मान से लिया जिसने उन्हें उन्हें प्रकाशित करने के लिए प्रेरित किया: उनके वास्तविक, प्राकृतिक रूप में, उनकी समझ में, उन्हें दुनिया द्वारा स्वीकार नहीं किया जा सकता था।
सांता क्रोस, फ़्लोरेंस में कब्र पर, माइकल एंजेलो की एक प्रतिमा तीन रूपक मूर्तियों - मूर्तिकला, चित्रकला और वास्तुकला के ऊपर खड़ी है; कुछ भी मुझे कविता की याद नहीं दिलाता. लेकिन उन्होंने जीवन भर, बुढ़ापे तक, कविताएँ लिखीं।
कविता उनके लिए हृदय और विवेक का विषय थी, मनोरंजन नहीं और रोशनी की कुंजी नहीं। वह दांते को अपना आदर्श मानते थे और पेट्रार्क से प्यार करते थे।
मेरे लिए सोना अच्छा है, लेकिन पत्थर बनना उससे भी अच्छा है,
जब चारों ओर शर्म और अपराध हो...
उन्होंने शब्द को उसी अनम्यता से संभाला जैसे उन्होंने संगमरमर, पेंट, या इमारत के पत्थर को संभाला था, और अपनी कविता को उसी वजन और घनत्व के साथ महसूस किया।
इसका मुख्य भाग, सबसे बड़ी संख्या में कविताएँ जो हमारे पास आई हैं, उनके जीवन के उत्तरार्ध में, उनके उन्नत वर्षों में आती हैं<...>माइकल एंजेलो की सबसे पुरानी जीवित कविताएँ 1500 के दशक की शुरुआत में, 30 से 40 वर्ष की आयु के बीच की हैं। इनकी संख्या लगभग एक दर्जन है। बाकी सब कुछ - लगभग 200 कविताएँ - 45 से 80 वर्ष की आयु के बीच उनके द्वारा लिखी गईं; पिछले बीस वर्षों में, साठ वर्ष की आयु के बाद, उन्होंने सबसे अधिक लिखा।
पहली अवधि (1537-1547) विटोरिया कोलोना से जुड़ी है - माइकल एंजेलो का उनके प्रति प्रेम और उनके लिए कविताओं की रचना।
सेबेस्टियानो डेल पियोम्बो "विटोरिया कोलोना का पोर्ट्रेट"
यहां हम उसे जोड़ देंगे विटोरिया कोलोना(मार्क्विस डी पेस्कारा) (1490/1492-1547) - पुनर्जागरण की प्रसिद्ध इतालवी कवयित्री, अपने समय की एक प्रभावशाली बुद्धिजीवी, माइकल एंजेलो की मित्र, जिन्होंने एक दशक तक (1537 से, जब वे उसकी मृत्यु के दिन तक करीब हो गया)। वह त्रुटिहीन शुद्धता और धर्मपरायणता से प्रतिष्ठित थी। उनकी अधिकांश कविताएँ आध्यात्मिक विषयों, ईश्वर के प्रेम को समर्पित हैं।
माइकल एंजेलो की सक्रिय काव्य रचनात्मकता का दूसरा दशक (1547 - 1556) - उनकी मृत्यु के बाद, जब उनकी खुद की मृत्यु की उम्मीद माइकल एंजेलो की सभी कविताओं का अंतिम विषय बन गई।
“माइकल एंजेलो, अपनी कविता के इन अंतिम वर्षों में, एक बूढ़े, मरते हुए व्यक्ति की सामान्य, सरल भावनाओं को व्यक्त करने के लिए मौलिक, सबसे लोकप्रिय शब्दों का चयन कर रहे थे; परन्तु यह मनुष्य तो दानव था, वह दानव के समान मर गया, और मृत्यु का वचन उस दानव के समान निकला।
फ़्रेस्को "द लास्ट जजमेंट" से पहले<...>कविताएँ “माइकल एंजेलो के लिए अभी भी विश्राम का स्थान थीं। लेकिन उन्होंने 1540 के दशक में उनकी कला को पकड़ लिया और 1550 के दशक में उनसे भी आगे निकल गए, जब विटोरिया कोलोना के पतन और मृत्यु के साथ, वे माइकल एंजेलो के विचारों के मुख्य प्रवक्ता बन गए। अब उन्होंने अपने मित्र की बीमारी और मृत्यु के कारण और अपनी स्वयं की बीमारियों और आसन्न मृत्यु के कारण सर्वोच्च विधान के साथ संघर्ष शुरू किया। वे विरोधाभासों से भरे हुए हैं: उनमें, समर्पण प्रतिरोध के साथ संघर्ष करता है, भगवान की गोद में लौटने की अच्छाई की पहचान जीवन की खुशी से अलग होने की अनिच्छा से बाधित होती है। और इन सबके ऊपर, कुछ और राज करता है: भ्रम, भय, आसन्न "दोहरी मौत" की भावना की सबसे बड़ी निश्चितता - भौतिक, जब शरीर को कब्र में जाना चाहिए, और आध्यात्मिक, जब आत्मा को शाश्वत की निंदा की जाती है पापों के लिए पीड़ा" (माइकल एंजेलो की कविता के अनुवादक ए. एम. एफ्रोस के लेख से सभी उद्धरण)।
और अब - माइकल एंजेलो की कविताएँ।
50
बिल्कुल स्याही, पेंसिल की तरह
पिघलने की शैली कम, मध्यम और उच्च,
और संगमरमर एक शक्तिशाली या मनहूस छवि है,
हमारी प्रतिभा जो कर सकती है उससे मेल खाते हुए,
तो, मेरे हस्ताक्षरकर्ता, आपके हृदय की सुरक्षा
छुपता है, गौरव के बगल में, मूल
कोमल करुणा, चाहे कितनी ही प्रिय क्यों न हो
गार्ड ने अभी तक इसे मेरे लिए नहीं खोला है।
मंत्र, पत्थर, जानवर और पौधे,
बीमारियों के दुश्मन - अगर उनके पास ज़बान होती
पुष्टि में वे आपके बारे में भी यही कहेंगे;
और शायद मैं वास्तव में अपनी परेशानियों से हूं
आपके साथ मुझे सुरक्षा और उपचार मिलेगा...
63
प्रेरणा के लिए विश्वसनीय समर्थन
सुंदरता मुझे बचपन से ही दी गई थी,
दो कलाओं के लिए मेरा दीपक और दर्पण।
जो कोई गलत सोचता है उसने स्वयं को भ्रम में डाल दिया है:
केवल उससे ही मेरी निगाहें ऊंचाइयों की ओर आकर्षित होती थीं,
उसने कटर और ब्रश को नियंत्रित किया।
बेलगाम और नीच लोग
सुंदरता को वासना में बदल देता है,
लेकिन एक उज्ज्वल दिमाग उसके पीछे उड़ता है।
क्षय से वे देवता तक नहीं पहुँच पाते
अंधा; और आरोहण की आशा है
निर्विरोध के लिए - सबसे ख़ाली विचार!
88
जिसके शरीर को खींचा गया है, हृदय मुट्ठी भर गंधक है,
हड्डियों की संरचना मृत लकड़ी, मृत लकड़ी,
आत्मा एक घोड़ा है जो लगाम से नियंत्रित नहीं होता,
आवेग प्रचंड है, इच्छा अपरिमेय है,
मन अंधा और लंगड़ा है और बचकानी आस्था से भरा है,
यद्यपि संसार एक जाल है और विपत्ति से बचाता है,
हो सकता है, उसकी मुलाकात एक साधारण चिंगारी से हुई हो,
आकाशीय गोले से अचानक बिजली चमकती है।
तो कला में, ऊपर से प्रेरित होकर,
कलाकार प्रकृति पर विजय प्राप्त करता है,
इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वह इससे कितना भी लड़ता है;
तो अगर मैं बहरा नहीं हूं, तो मैं अंधा भी नहीं हूं
और मेरे अंदर रचनात्मक आग भड़कती है,
दिल में आग लगाने वाला गुनहगार है।
(यह सॉनेट टॉमासो कैवेलियरी को समर्पित है)
माइकल एंजेलो की मृत्यु 18 फरवरी, 1564 को रोम में हुई। अपनी मृत्यु से पहले, उन्होंने अपनी वसीयत तय की: "मैं अपनी आत्मा ईश्वर को, अपना शरीर पृथ्वी को, अपनी संपत्ति अपने रिश्तेदारों को देता हूं।"
माइकल एंजेलो के शरीर को अस्थायी रूप से सेंटी अपोस्टोली के बेसिलिका में दफनाया गया था।
मार्च की शुरुआत में, मूर्तिकार के शरीर को गुप्त रूप से फ्लोरेंस ले जाया गया और 14 जुलाई, 1564 को सांता क्रोस के फ्रांसिस्कन चर्च में पूरी तरह से दफनाया गया।
आप शायद जानते होंगे कि माइकल एंजेलो बुओनारोती कौन हैं। महान गुरु के कार्य पूरी दुनिया में जाने जाते हैं। हम आपको माइकल एंजेलो द्वारा रचित सर्वश्रेष्ठ के बारे में बताएंगे। शीर्षक वाली पेंटिंग आपको आश्चर्यचकित कर देंगी, लेकिन उनकी सबसे शक्तिशाली मूर्तियां ही उनके काम के अध्ययन में गोता लगाने लायक बनाती हैं।
माइकल एंजेलो का एक और भित्तिचित्र, वेटिकन में सिस्टिन चैपल में स्थित है। छत की पेंटिंग पूरी हुए 25 साल बीत चुके हैं। माइकल एंजेलो नई नौकरी के लिए लौटता है।
द लास्ट जजमेंट में स्वयं माइकल एंजेलो के बारे में बहुत कम जानकारी है। प्रारंभ में, उनके पात्र नग्न थे और, अंतहीन आलोचना के माध्यम से अपना रास्ता बनाते हुए, उनके पास पोप कलाकारों को टुकड़े-टुकड़े करने के लिए प्रतिमा देने के अलावा कोई विकल्प नहीं था। उन्होंने पात्रों को "पोशाक" पहनाया और प्रतिभा की मृत्यु के बाद भी ऐसा किया।
यह प्रतिमा पहली बार 1504 में फ्लोरेंस के पियाज़ा डेला सिग्नोरिया में जनता के सामने आई थी। माइकल एंजेलो ने हाल ही में संगमरमर की मूर्ति पूरी की थी। वह 5 मीटर दूर निकली और हमेशा के लिए पुनर्जागरण का प्रतीक बनी रही।
डेविड गोलियथ से लड़ने वाला है। यह असामान्य है, क्योंकि माइकलएंजेलो से पहले हर किसी ने डेविड को एक भारी राक्षस को हराने के बाद उसकी विजय के क्षण में चित्रित किया था। लेकिन यहां लड़ाई अभी सामने है और यह अभी भी अज्ञात है कि इसका अंत कैसे होगा।
एडम की रचना एक भित्तिचित्र है और सिस्टिन चैपल की छत पर चौथी केंद्रीय रचना है। उनमें से कुल नौ हैं और वे सभी बाइबिल की कहानियों को समर्पित हैं। यह भित्तिचित्र ईश्वर की अपनी छवि और समानता में मनुष्य की रचना का एक अनूठा उदाहरण है।
भित्तिचित्र इतना अद्भुत है कि इस या उस सिद्धांत को सिद्ध करने और अस्तित्व के अर्थ को प्रकट करने की अटकलें और प्रयास अभी भी इसके चारों ओर मंडराते रहते हैं। माइकल एंजेलो ने दिखाया कि ईश्वर किस प्रकार आदम को प्रेरित करता है, अर्थात् उसमें आत्मा भरता है। यह तथ्य कि ईश्वर और आदम की उंगलियाँ स्पर्श नहीं कर सकतीं, सामग्री के आध्यात्मिक के साथ पूरी तरह से एकजुट होने की असंभवता को इंगित करती हैं।
माइकल एंजेलो बुओनारोटी ने कभी अपनी मूर्तियों पर हस्ताक्षर नहीं किए, लेकिन उन्होंने इस पर हस्ताक्षर किए। ऐसा माना जाता है कि यह तब हुआ जब कुछ दर्शक काम के लेखकत्व के बारे में बहस कर रहे थे। उस वक्त मास्टर की उम्र 24 साल थी.
यह मूर्ति 1972 में उस समय क्षतिग्रस्त हो गई थी जब इस पर भूविज्ञानी लास्ज़लो टोथ ने हमला किया था। अपने हाथ में पत्थर का हथौड़ा लेकर वह चिल्लाया कि वह मसीह है। इस घटना के बाद पिएटा को बुलेटप्रूफ शीशे के पीछे रखा गया।
235 सेमी ऊंची "मूसा" की संगमरमर की मूर्ति, पोप जूलियस द्वितीय की कब्र के रोमन बेसिलिका में स्थित है। माइकल एंजेलो ने इस पर 2 साल तक काम किया। किनारों पर स्थित आकृतियाँ - राचेल और लिआ - माइकल एंजेलो के छात्रों का काम हैं।
बहुत से लोगों का सवाल है - मूसा के सींग क्यों हैं? इसका कारण बाइबिल की पुस्तक एक्सोडस की वुल्गेट की गलत व्याख्या थी। हिब्रू से अनुवादित शब्द "सींग" का अर्थ "किरणें" भी हो सकता है, जो कि किंवदंती के सार को अधिक सही ढंग से दर्शाता है - इजरायलियों के लिए उसके चेहरे को देखना मुश्किल था क्योंकि वह विकिरण कर रहा था।
"द क्रूसिफ़िशन ऑफ़ सेंट पीटर" पाओलिना चैपल (वेटिकन सिटी) में एक भित्तिचित्र है। गुरु के अंतिम कार्यों में से एक, जिसे उन्होंने पोप पॉल III के आदेश से पूरा किया। फ़्रेस्को के पूरा होने के बाद, माइकल एंजेलो कभी भी पेंटिंग में नहीं लौटे और वास्तुकला पर ध्यान केंद्रित किया।
मैडोना डोनी टोंडो एकमात्र पूर्ण चित्रफलक कार्य है जो आज तक बचा हुआ है।
मास्टर द्वारा सिस्टिन चैपल को संभालने से पहले यह काम पूरा हो गया था। माइकल एंजेलो का मानना था कि पेंटिंग को तभी सबसे योग्य माना जा सकता है जब वह पूरी तरह से मूर्तिकला से मिलती जुलती हो।
इस चित्रफलक कृति को 2008 से केवल माइकल एंजेलो द्वारा ही कृति माना गया है। इससे पहले, यह डोमेनिको घिरालंदियो की कार्यशाला की एक और उत्कृष्ट कृति थी। माइकल एंजेलो ने इस कार्यशाला में अध्ययन किया था, लेकिन शायद ही किसी को विश्वास हो सका कि यह एक महान गुरु का काम था, क्योंकि उस समय उनकी उम्र 13 वर्ष से अधिक नहीं थी।
सबूतों, वसारी की जानकारी, लिखावट और शैली की सावधानीपूर्वक जांच के बाद, द टॉरमेंट ऑफ सेंट एंथोनी को माइकल एंजेलो के काम के रूप में मान्यता दी गई है। यदि यह सच है, तो यह कृति वर्तमान में किसी बच्चे द्वारा बनाई गई अब तक की सबसे महंगी कला कृति मानी जाती है। इसकी अनुमानित कीमत 6 मिलियन डॉलर से भी ज्यादा है.
लोरेंजो डी' मेडिसी की मूर्ति (1526 - 1534)
संगमरमर की मूर्ति, उरबिनो के ड्यूक लोरेंजो डे मेडिसी की एक मूर्ति, कई वर्षों में बनाई गई थी - 1526 से 1534 तक। यह मेडिसी चैपल में स्थित है, जो मेडिसी समाधि के पत्थर की संरचना को सुशोभित करता है।
लोरेंजो II डी' मेडिसी की मूर्ति किसी वास्तविक ऐतिहासिक व्यक्ति का चित्र नहीं है। माइकल एंजेलो ने लोरेंजो को विचारशीलता में चित्रित करके महानता की छवि को आदर्श बनाया।
ब्रूटस (1537 - 1538)
संगमरमर की प्रतिमा "ब्रूटस" माइकल एंजेलो द्वारा बनाई गई एक अधूरी कृति है, जिसे डोनाटो जियानोटी ने बनवाया था, जो एक कट्टर रिपब्लिकन था, जो ब्रूटस को एक सच्चा अत्याचारी सेनानी मानता था। यह मेडिसी के फ्लोरेंटाइन अत्याचार की बहाली की पृष्ठभूमि के खिलाफ प्रासंगिक था।
समाज में नए मूड के कारण माइकल एंजेलो को हलचल पर काम करना बंद करने के लिए मजबूर होना पड़ा। मूर्तिकला केवल अपने कलात्मक मूल्य के कारण संरक्षित रही।
माइकलएंजेलो बुओनारोटी के बारे में हमारे लिए बस इतना ही। मास्टर के कार्यों को यहां पूरी तरह से प्रस्तुत नहीं किया गया है, जो कि सिर्फ सिस्टिन चैपल है, लेकिन शीर्षक वाली पेंटिंग आपको महान मूर्तिकार के बारे में उस तरह से नहीं बताएंगी जिस तरह से उनकी संगमरमर की मूर्तियां करेंगी। हालाँकि, माइकल एंजेलो का कोई भी काम ध्यान देने योग्य है। जो आपको सबसे अच्छा लगे उसे साझा करें।
माइकल एंजेलो का जन्म 6 मार्च, 1475 को अरेज़ो के उत्तर में कैप्रिस के टस्कन शहर में हुआ था, जो एक गरीब फ्लोरेंटाइन रईस, लोदोविको बुओनारोटी, एक नगर पार्षद के बेटे थे। पिता अमीर नहीं थे, और गाँव में उनकी छोटी संपत्ति से होने वाली आय मुश्किल से कई बच्चों का भरण-पोषण करने के लिए पर्याप्त थी। इस संबंध में, उन्हें माइकलएंजेलो को एक नर्स को देने के लिए मजबूर किया गया, जो उसी गांव के स्कारपेलिनो की पत्नी थी, जिसे सेटिग्नानो कहा जाता था। वहाँ, टोपोलिनो दम्पति द्वारा पले-बढ़े, लड़के ने पढ़ने और लिखने से पहले मिट्टी गूंधना और छेनी का उपयोग करना सीखा। 1488 में, माइकल एंजेलो के पिता को अपने बेटे के झुकाव का एहसास हुआ और उन्होंने उसे कार्यशाला में प्रशिक्षु के रूप में रखा। इस प्रकार प्रतिभा का विकास शुरू हुआ।
आज हम आपके लिए इतालवी मूर्तिकार, पुनर्जागरण के महानतम उस्तादों में से एक - माइकल एंजेलो बुओनारोटी के बारे में सबसे दिलचस्प तथ्यों का चयन प्रस्तुत करते हैं।
1) न्यूयॉर्क टाइम्स के अमेरिकी संस्करण के अनुसार, हालांकि माइकल एंजेलो अक्सर घाटे के बारे में शिकायत करते थे और अक्सर उन्हें एक गरीब आदमी के रूप में कहा जाता था, 1564 में, जब उनकी मृत्यु हुई, तो उनका भाग्य आधुनिक समकक्ष में लाखों डॉलर के बराबर था।
2) माइकल एंजेलो की कृतियों की एक विशिष्ट विशेषता नग्न मानव आकृति है, जिसे सबसे छोटे विवरण में निष्पादित किया गया है और इसकी प्रकृतिवाद में हड़ताली है। हालाँकि, अपने करियर की शुरुआत में, मूर्तिकार मानव शरीर की विशेषताओं को इतनी अच्छी तरह से नहीं जानता था। और उसे उन्हें सीखना पड़ा। उन्होंने मठ के मुर्दाघर में ऐसा किया, जहां उन्होंने मृत लोगों और उनकी अंतड़ियों की जांच की।
3) अन्य कलाकारों के कार्यों के बारे में उनके कई तीखे निर्णय हम तक पहुँचे हैं। उदाहरण के लिए, यहां बताया गया है कि उसने किसी की ईसा मसीह पर दुःख दर्शाने वाली पेंटिंग पर कैसे प्रतिक्रिया दी: " उसे देखना सचमुच दुखद है" एक अन्य रचनाकार, जिसने एक ऐसी तस्वीर बनाई जिसमें बैल सबसे अच्छा निकला, उसे अपने काम के बारे में माइकल एंजेलो से निम्नलिखित टिप्पणी मिली: " प्रत्येक कलाकार स्वयं को अच्छी तरह चित्रित करता है».
4) सबसे महान कार्यों में से एक सिस्टिन चैपल की तिजोरी है, जिस पर उन्होंने 4 वर्षों तक काम किया। कार्य में अलग-अलग भित्तिचित्र शामिल हैं, जो एक साथ इमारत की छत पर एक विशाल संरचना का प्रतिनिधित्व करते हैं। माइकल एंजेलो ने पूरी तस्वीर और उसके अलग-अलग हिस्सों को अपने दिमाग में रखा। कोई प्रारंभिक रेखाचित्र आदि नहीं थे। अपने काम के दौरान, उन्होंने किसी को भी कमरे में नहीं जाने दिया, यहाँ तक कि पोप को भी नहीं।
"मसीह का विलाप", माइकल एंजेलो बुओनारोटी। सेंट पीटर्स बेसिलिका, वेटिकन।
5) जब माइकल एंजेलो ने अपना पहला "पिएटा" पूरा किया और इसे सेंट पीटर बेसिलिका में प्रदर्शित किया गया (उस समय माइकल एंजेलो केवल 24 वर्ष के थे), लेखक ने अफवाहें सुनीं कि लोगों ने इस काम का श्रेय किसी अन्य मूर्तिकार - क्रिस्टोफोरो सोलारी को दिया। फिर माइकल एंजेलो ने वर्जिन मैरी की बेल्ट पर नक्काशी की: "यह फ्लोरेंटाइन माइकल एंजेलो बुओनारोटी द्वारा किया गया था।" बाद में उन्हें घमंड के इस विस्फोट पर पछतावा हुआ और उन्होंने फिर कभी अपनी मूर्तियों पर हस्ताक्षर नहीं किए - यह एकमात्र मूर्ति है।
6) माइकल एंजेलो ने 60 वर्ष की आयु तक महिलाओं से संवाद नहीं किया। इसीलिए उनकी स्त्री मूर्तियाँ पुरुष शरीर से मिलती जुलती हैं। केवल सत्तर के दशक में ही उनकी मुलाकात अपने पहले प्यार और प्रेरणा से हुई। वह स्वयं तब चालीस से अधिक की थीं, वह एक विधवा थीं और उन्हें कविता में सांत्वना मिलती थी।
7) मूर्तिकार किसी को अपने बराबर नहीं समझता था। कभी-कभी वह सत्ता में बैठे लोगों के आगे झुक जाता था, जिन पर वह निर्भर था, लेकिन उनके साथ संबंधों में उसने अपना अदम्य स्वभाव दिखाया। एक समकालीन के अनुसार, उसने पोपों में भी डर पैदा कर दिया। माइकल एंजेलो के बारे में लियो एक्स ने कहा: " वह डरावना है. आप उससे निपट नहीं सकते».
8) माइकल एंजेलो ने कविता लिखी:
और यहां तक कि फोएबस भी एक बार में गले नहीं लग सकता
अपनी किरण से धरती का ठंडा गोला।
और हम रात के समय से और भी अधिक डरते हैं,
एक संस्कार की तरह जिसके आगे मन फीका पड़ जाता है.
रात रोशनी से ऐसे भागती है, जैसे कोढ़ से,
और घोर अँधेरे से सुरक्षित है।
किसी शाखा की खड़खड़ाहट या ट्रिगर की सूखी क्लिक
यह उसे पसंद नहीं है - वह बुरी नज़र से बहुत डरती है।
मूर्ख उसके सामने सिर झुकाने के लिए स्वतंत्र हैं।
विधवा रानी की भाँति ईर्ष्यालु
उसे जुगनुओं को नष्ट करने में भी कोई आपत्ति नहीं है।
यद्यपि पूर्वाग्रह प्रबल हैं,
सूर्य के प्रकाश से छाया का जन्म होता है
और सूर्यास्त होते ही रात हो जाती है।
सांता क्रोस में माइकल एंजेलो बुओनारोटी का मकबरा
9) अपनी मृत्यु से पहले, उन्होंने कई रेखाचित्र जला दिए, यह महसूस करते हुए कि उन्हें लागू करने के लिए कोई तकनीकी साधन नहीं थे।
10) डेविड की प्रसिद्ध मूर्ति माइकल एंजेलो द्वारा एक अन्य मूर्तिकार द्वारा छोड़े गए सफेद संगमरमर के टुकड़े से बनाई गई थी, जिसने इस टुकड़े के साथ काम करने की असफल कोशिश की और फिर इसे छोड़ दिया।
डेविड
11) 1494 की सर्दियों में फ्लोरेंस में बहुत भारी बर्फबारी हुई। फ्लोरेंटाइन गणराज्य के शासक, पिएरो डी मेडिसी ने माइकल एंजेलो को एक बर्फ की मूर्ति बनाने का आदेश दिया। कलाकार ने ऑर्डर पूरा कर दिया, लेकिन, दुर्भाग्य से, माइकल एंजेलो द्वारा गढ़ा गया स्नोमैन कैसा दिखता था, इसके बारे में कोई जानकारी संरक्षित नहीं की गई है।
12) पोप सिंहासन पर बैठने के बाद, जूलियस द्वितीय ने अपने लिए एक शानदार कब्र बनाने का फैसला किया। पोंटिफ़ ने माइकल एंजेलो को रचनात्मकता और धन के मामले में असीमित स्वतंत्रता दी। वह इस विचार से प्रभावित हुए और व्यक्तिगत रूप से उस स्थान पर गए जहां मूर्तियों के लिए संगमरमर का खनन किया गया था - कैरारा। लगभग एक साल बाद रोम लौटते हुए, संगमरमर की डिलीवरी पर बहुत सारा पैसा खर्च करने के बाद, माइकल एंजेलो को पता चला कि जूलियस द्वितीय ने पहले ही मकबरे की परियोजना में रुचि खो दी थी। और वह खर्चा भी नहीं देने वाला! क्रोधित मूर्तिकार ने तुरंत सब कुछ छोड़ दिया - कार्यशाला, संगमरमर के ब्लॉक, आदेश - और पोप की अनुमति के बिना रोम छोड़ दिया।
13) कला के इतिहास में निम्नलिखित घटना है. माइकल एंजेलो ने अपने कार्यों पर उच्च माँगें रखीं और उनका कड़ाई से मूल्यांकन किया। जब उनसे पूछा गया कि एक आदर्श मूर्ति क्या होती है, तो उन्होंने उत्तर दिया: "प्रत्येक मूर्ति को इस तरह से डिज़ाइन किया जाना चाहिए कि उसे पहाड़ से लुढ़काया जा सके और उसका एक भी टुकड़ा टूटे नहीं।"
रचनात्मकता और विचार माइकल एंजेलोकई लोगों को प्रेरित और मोहित करें।
माइकल एंजेलो की रचनात्मकता संक्षेप में
माइकल एंजेलोअपनी कला में उन्होंने युग के सभी आदर्शों को प्रतिबिंबित किया: वीरतापूर्ण करुणा से लेकर मानवतावादी विश्वदृष्टि की संकटग्रस्त स्थिति तक। यहां तक कि उनके शुरुआती कार्यों में भी, उनके काम की मुख्य विशेषताएं और विचार निर्धारित किए गए थे - प्लास्टिक की शक्ति, नाटकीय छवियां, आंतरिक तनाव, स्मारकीयता और मानव सौंदर्य की प्रशंसा।
माइकल एंजेलो बुओनारोटी के कार्यों को 2 अवधियों में विभाजित किया जा सकता है - रोमन और फ्लोरेंटाइन:
- रोमन काल
रोम में, माइकल एंजेलो ने पुरातनता को श्रद्धांजलि देते हुए बाचस की मूर्ति बनाई। उस समय, गॉथिक योजना मूर्तिकला क्षेत्र पर हावी थी। लेकिन कलाकार इसमें नए विचार लाने में कामयाब रहे - ठोस और उज्ज्वल जीवन छवियां, मानवतावादी गहरी सामग्री। पोप जूलियस द्वितीय ने उन्हें 1505 में अपने मकबरे के डिजाइन का काम सौंपा। उन्होंने कई रेखाचित्र बनाए और यह 1545 में ही पूरा हो गया। बुओनारोटी ने विशेष रूप से उसके लिए बड़ी संख्या में मूर्तियां बनाईं।
प्रतिमा "मूसा" विशेष ध्यान देने योग्य है, जो टाइटैनिक ताकत, शक्तिशाली इच्छाशक्ति और स्वभाव को व्यक्त करती है। रोमन काल के चित्रकला चक्र में माइकल एंजेलो द्वारा 1508 से 1512 तक की सिस्टिन चैपल की पेंटिंग विशेष ध्यान देने योग्य है। इस भव्य रचना में बाइबिल की उत्पत्ति की पुस्तक के दृश्य, सिबिल और पैगम्बरों की आकृतियों की रचनाएँ, ईसा मसीह और उनके पूर्वजों की छवियां शामिल हैं। उनके भित्तिचित्र स्पष्ट और प्लास्टिक रेखाओं, गहन अभिव्यंजना, रंगीन रेंज और उत्कृष्ट रंगों से भरे हुए हैं। उन्होंने अपने जीवन के अंतिम 30 वर्ष रोम में बिताए।
1536 - 1541 में, बुओनारोटी ने छवियों की दुखद शक्ति को दर्शाते हुए फ्रेस्को "द लास्ट जजमेंट" बनाया। मानवीय प्रयासों की निरर्थकता, सत्य की खोज में दर्दनाक निराशा के विचार पाओलिना चैपल के भित्तिचित्रों में परिलक्षित होते हैं। कलाकार की नवीनतम रचनाएँ प्लास्टिसिटी, आंतरिक गतिशीलता और जनता के तनाव से भरी हैं। अपने जीवन के अंत तक वह कैपिटल के पहनावे को डिजाइन करने में लगे रहे।
- फ्लोरेंटाइन काल
फ्लोरेंस में, बुओनारोटी ने एक भव्य काम पूरा किया - "डेविड" की मूर्ति (1501-1504)। इसने वीरतापूर्ण आवेग और नागरिक वीरता के विचारों को मूर्त रूप दिया। उन्होंने पलाज़ो वेक्चिओ (1504 - 1506) भी चित्रित किया, जिसमें उन्होंने गणतंत्र की रक्षा के लिए फ्लोरेंस के नागरिकों की इच्छा और तत्परता व्यक्त की। 1516 - 1534 की अवधि में, कलाकार ने मेडिसी मकबरे के वास्तुशिल्प और मूर्तिकला समूह, सैन लोरेंजो के चर्च के मुखौटे के डिजाइन पर काम किया। फ्लोरेंटाइन काल के माइकल एंजेलो बुओनारोती के सभी कार्य गहरे निराशावाद, भारी सोच और लक्ष्यहीन आंदोलन से भरे हुए हैं। उनकी मूर्तियाँ चित्रात्मक विशेषताओं से रहित हैं और समय की तरलता को दर्शाती हैं।
माइकल एंजेलो- एक उत्कृष्ट इतालवी मूर्तिकार, वास्तुकार, कलाकार, विचारक, कवि, पुनर्जागरण के सबसे प्रतिभाशाली व्यक्तियों में से एक, जिनकी बहुमुखी रचनात्मकता ने न केवल इस ऐतिहासिक काल की कला को प्रभावित किया, बल्कि संपूर्ण विश्व संस्कृति के विकास को भी प्रभावित किया।
6 मार्च, 1475 को, कैप्रेसी (टस्कनी) के छोटे से शहर में रहने वाले एक गरीब फ्लोरेंटाइन रईस, नगर पार्षद के परिवार में एक लड़के का जन्म हुआ, जिसकी कृतियों को उत्कृष्ट कृतियों की श्रेणी में रखा जाएगा, जो पुनर्जागरण कला की सर्वोत्तम उपलब्धियाँ थीं। उनके लेखक के जीवनकाल के दौरान। लोदोविको बुओनारोती ने कहा कि उच्च शक्तियों ने उन्हें अपने बेटे का नाम माइकल एंजेलो रखने के लिए प्रेरित किया। कुलीनता के बावजूद, जिसने शहर के कुलीन वर्ग में शामिल होने का आधार दिया, परिवार अमीर नहीं था। इसलिए, जब माँ की मृत्यु हो गई, तो कई बच्चों के पिता को 6 वर्षीय माइकल एंजेलो को गाँव में अपनी नर्स के पास पालने के लिए देना पड़ा। पढ़ने-लिखने से पहले, लड़के ने मिट्टी और छेनी से काम करना सीख लिया।
अपने बेटे के स्पष्ट झुकाव को देखते हुए, लोदोविको ने 1488 में उसे कलाकार डोमेनिको घिरालैंडाइओ के साथ अध्ययन करने के लिए भेजा, जिसकी कार्यशाला में माइकल एंजेलो ने एक वर्ष बिताया। फिर वह प्रसिद्ध मूर्तिकार बर्टोल्डो डी जियोवानी का छात्र बन गया, जिसके स्कूल को लोरेंजो डी मेडिसी द्वारा संरक्षण दिया गया था, जो उस समय फ्लोरेंस का वास्तविक शासक था। कुछ समय बाद, वह स्वयं प्रतिभाशाली किशोर को देखता है और उसे महल में आमंत्रित करता है, और उसे महल के संग्रह से परिचित कराता है। माइकल एंजेलो 1490 से 1492 में अपनी मृत्यु तक संरक्षक के दरबार में रहे, जिसके बाद उन्होंने घर छोड़ दिया।
जून 1496 में, माइकल एंजेलो रोम पहुंचे: अपनी पसंद की एक मूर्ति खरीदने के बाद, कार्डिनल राफेल रियारियो ने उन्हें वहां बुलाया। उस समय से, महान कलाकार की जीवनी फ्लोरेंस से रोम और वापस जाने के लगातार स्थानांतरण से जुड़ी हुई थी। प्रारंभिक रचनाएँ पहले से ही उन विशेषताओं को प्रकट करती हैं जो माइकल एंजेलो की रचनात्मक शैली को अलग करती हैं: मानव शरीर की सुंदरता की प्रशंसा, प्लास्टिक की शक्ति, स्मारकीयता, नाटकीय कलात्मक छवियां।
1501-1504 के दौरान, 1501 में फ्लोरेंस लौटकर, उन्होंने डेविड की प्रसिद्ध मूर्ति पर काम किया, जिसे आदरणीय आयोग ने मुख्य शहर चौराहे पर स्थापित करने का निर्णय लिया। 1505 के बाद से, माइकल एंजेलो फिर से रोम में हैं, जहां पोप जूलियस द्वितीय ने उन्हें एक भव्य परियोजना पर काम करने के लिए बुलाया - उनके शानदार मकबरे का निर्माण, जो उनकी संयुक्त योजना के अनुसार, कई मूर्तियों से घिरा होना था। इस पर काम रुक-रुक कर किया गया और 1545 में पूरा हुआ। 1508 में, उन्होंने जूलियस द्वितीय के एक और अनुरोध को पूरा किया - उन्होंने वेटिकन के सिस्टिन चैपल में तिजोरी की भित्तिचित्र बनाना शुरू किया और 1512 में रुक-रुक कर काम करते हुए इस भव्य पेंटिंग को पूरा किया।
1515 से 1520 तक की अवधि माइकल एंजेलो की जीवनी में सबसे कठिन में से एक बन गया, योजनाओं के पतन से चिह्नित किया गया था, "दो आग के बीच" फेंकना - पोप लियो एक्स और जूलियस द्वितीय के उत्तराधिकारियों की सेवा। 1534 में उनका रोम में अंतिम प्रवास हुआ। 20 के दशक से कलाकार का विश्वदृष्टिकोण अधिक निराशावादी हो जाता है और दुखद स्वर धारण कर लेता है। मनोदशा का एक उदाहरण विशाल रचना "द लास्ट जजमेंट" थी - फिर से सिस्टिन चैपल में, वेदी की दीवार पर; 1536-1541 में माइकल एंजेलो ने इस पर काम किया। 1546 में वास्तुकार एंटोनियो दा सांगलो की मृत्यु के बाद, उन्होंने कैथेड्रल ऑफ़ सेंट के मुख्य वास्तुकार का पद संभाला। पेट्रा. इस अवधि का सबसे बड़ा काम, जिस पर काम 40 के दशक के अंत से चला। 1555 तक, एक मूर्तिकला समूह "पिएटा" था। कलाकार के जीवन के अंतिम 30 वर्षों में, उनके काम में जोर धीरे-धीरे वास्तुकला और कविता पर स्थानांतरित हो गया। गहरी, त्रासदी से ओत-प्रोत, प्रेम, अकेलेपन, खुशी के शाश्वत विषयों को समर्पित, मैड्रिगल्स, सॉनेट्स और अन्य काव्य रचनाओं को उनके समकालीनों द्वारा बहुत सराहा गया। माइकल एंजेलो की कविता का पहला प्रकाशन मरणोपरांत (1623) हुआ था।
18 फरवरी, 1564 को पुनर्जागरण के महान प्रतिनिधि की मृत्यु हो गई। उनके पार्थिव शरीर को रोम से फ़्लोरेंस ले जाया गया और बड़े सम्मान के साथ सांता क्रोस के चर्च में दफनाया गया।
विकिपीडिया से जीवनी
माइकलएंजेलो बुओनारोटी, पूरा नाम माइकलएंजेलो डि लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनारोटी सिमोनी(इतालवी: माइकल एंजेलो डि लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनारोटी सिमोनी; 6 मार्च, 1475, कैप्रिस - 18 फरवरी, 1564, रोम) - इतालवी मूर्तिकार, कलाकार, वास्तुकार, कवि, विचारक। पुनर्जागरण और प्रारंभिक बारोक के महानतम उस्तादों में से एक। उनके कार्यों को स्वयं गुरु के जीवनकाल के दौरान पुनर्जागरण कला की सर्वोच्च उपलब्धियाँ माना जाता था। माइकल एंजेलो उच्च पुनर्जागरण की अवधि से लेकर काउंटर-रिफॉर्मेशन की उत्पत्ति तक, लगभग 89 वर्षों तक जीवित रहे, एक पूरा युग। इस अवधि के दौरान, तेरह पोप थे - उन्होंने उनमें से नौ के आदेशों का पालन किया। उनके जीवन और कार्य के बारे में कई दस्तावेज़ संरक्षित किए गए हैं - समकालीनों की गवाही, स्वयं माइकल एंजेलो के पत्र, अनुबंध, उनके व्यक्तिगत और व्यावसायिक रिकॉर्ड। माइकल एंजेलो पश्चिमी यूरोपीय कला के पहले प्रतिनिधि भी थे जिनकी जीवनी उनके जीवनकाल में ही प्रकाशित हुई थी।
उनकी सबसे प्रसिद्ध मूर्तिकला कृतियों में "डेविड", "बाकस", "पिएटा", पोप जूलियस द्वितीय की कब्र के लिए मूसा, लिआ और राचेल की मूर्तियाँ हैं। माइकल एंजेलो के पहले आधिकारिक जीवनी लेखक जियोर्जियो वासरी ने लिखा है कि "डेविड" ने "आधुनिक और प्राचीन, ग्रीक और रोमन सभी मूर्तियों की महिमा को लूट लिया।" कलाकार के सबसे स्मारकीय कार्यों में से एक सिस्टिन चैपल की छत के भित्तिचित्र हैं, जिसके बारे में गोएथे ने लिखा है कि: "सिस्टिन चैपल को देखे बिना, यह स्पष्ट विचार प्राप्त करना मुश्किल है कि एक व्यक्ति क्या कर सकता है।" उनकी वास्तुशिल्प उपलब्धियों में सेंट पीटर बेसिलिका के गुंबद का डिज़ाइन, लॉरेंटियन लाइब्रेरी की सीढ़ियाँ, कैम्पिडोग्लियो स्क्वायर और अन्य शामिल हैं। शोधकर्ताओं का मानना है कि माइकल एंजेलो की कला मानव शरीर की छवि के साथ शुरू और समाप्त होती है।
जीवन और कला
बचपन
माइकल एंजेलो का जन्म 6 मार्च, 1475 को अरेज़ो के उत्तर में कैप्रेसी के टस्कन शहर में, गरीब फ्लोरेंटाइन रईस लोदोविको बुओनारोती (इतालवी: लोदोविको (लुडोविको) डि लियोनार्डो बुओनारोती सिमोनी) (1444-1534) के परिवार में हुआ था, जो उस समय समय 169वाँ पोडेस्टा था। कई पीढ़ियों तक, बुओनारोटी-सिमोनी परिवार के प्रतिनिधि फ्लोरेंस में छोटे बैंकर थे, लेकिन लोदोविको बैंक की वित्तीय स्थिति को बनाए रखने में विफल रहे, इसलिए उन्होंने समय-समय पर सरकारी पद संभाले। यह ज्ञात है कि लोदोविको को अपने कुलीन मूल पर गर्व था, क्योंकि बुओनारोटी-सिमोनी परिवार ने कैनोसा के मार्ग्रेव्स मटिल्डा के साथ रक्त संबंध का दावा किया था, हालांकि इसकी पुष्टि करने के लिए पर्याप्त दस्तावेजी सबूत नहीं थे। एस्केनियो कोंडिवी ने अपने भतीजे लियोनार्डो को लिखे पत्रों में परिवार की कुलीन उत्पत्ति को याद करते हुए तर्क दिया कि माइकल एंजेलो खुद इस पर विश्वास करते थे। विलियम वालेस ने लिखा:
“माइकल एंजेलो से पहले, बहुत कम कलाकारों ने ऐसी उत्पत्ति का दावा किया था। कलाकारों के पास न केवल हथियारों के कोट थे, बल्कि वास्तविक उपनाम भी थे। उनका नाम उनके पिता, पेशे या शहर के नाम पर रखा गया था, और उनमें लियोनार्डो दा विंची और जियोर्जियोन जैसे माइकल एंजेलो के प्रसिद्ध समकालीन भी थे।"
लोदोविको के रिकॉर्ड के अनुसार, जो कासा बुओनारोटी संग्रहालय (फ्लोरेंस) में रखा गया है, माइकल एंजेलो का जन्म "(...) सोमवार सुबह, भोर से पहले 4 या 5:00 बजे हुआ था।" इस रजिस्टर में यह भी कहा गया है कि नामकरण 8 मार्च को सैन जियोवन्नी डि कैप्रेसे के चर्च में हुआ था, और गॉडपेरेंट्स की सूची दी गई है:
उनकी मां, फ्रांसेस्का डि नेरी डेल मिनीटो डेल सिएना (इतालवी: फ्रांसेस्का डि नेरी डेल मिनीटो डि सिएना) के बारे में, जिन्होंने जल्दी शादी कर ली और माइकल एंजेलो के छठे जन्मदिन के वर्ष में लगातार गर्भधारण के कारण थकावट से उनकी मृत्यु हो गई, बाद वाले ने अपने विशाल पत्राचार में कभी इसका उल्लेख नहीं किया। अपने पिता और भाइयों के साथ. लोदोविको बुओनरोती अमीर नहीं थे, और गाँव में उनकी छोटी संपत्ति से होने वाली आय मुश्किल से कई बच्चों का भरण-पोषण करने के लिए पर्याप्त थी। इस संबंध में, उन्हें माइकलएंजेलो को एक नर्स को देने के लिए मजबूर किया गया, जो उसी गांव के स्कारपेलिनो की पत्नी थी, जिसे सेटिग्नानो कहा जाता था। वहाँ, टोपोलिनो दम्पति द्वारा पले-बढ़े, लड़के ने पढ़ने और लिखने से पहले मिट्टी गूंधना और छेनी का उपयोग करना सीखा। किसी भी मामले में, माइकल एंजेलो ने बाद में अपने मित्र और जीवनी लेखक जियोर्जियो वसारी से कहा:
"अगर मेरी प्रतिभा में कुछ भी अच्छा है, तो यह इसलिए है क्योंकि मैं आपकी एरेटिना भूमि की दुर्लभ हवा में पैदा हुआ था, और मैंने अपनी नर्स के दूध से छेनी और हथौड़ा दोनों निकाले, जिनसे मैं अपनी मूर्तियाँ बनाता हूँ।"
"कैनोसा की गिनती"
(माइकल एंजेलो द्वारा चित्रण)
माइकल एंजेलो लोदोविको के दूसरे बेटे थे। फ़्रिट्ज़ एरपेली ने अपने भाइयों लियोनार्डो (इतालवी: लियोनार्दो) - 1473, बुओनारोतो (इतालवी: बुओनारोटो) - 1477, जियोवांसिमोन (इतालवी: जियोवांसिमोन) - 1479 और जिस्मोंडो (इतालवी: जिस्मोंडो) - 1481 का जन्म वर्ष बताया है। उसी वर्ष, उनकी माँ की मृत्यु हो गई, और 1485 में, उनकी मृत्यु के चार साल बाद, लोदोविको ने दूसरी बार शादी की। माइकल एंजेलो की सौतेली माँ ल्यूक्रेज़िया उबाल्डिनी थीं। जल्द ही माइकल एंजेलो को फ्लोरेंस में फ्रांसेस्को गैलाटिया दा उरबिनो (इतालवी: फ्रांसेस्को गैलाटिया दा उरबिनो) के स्कूल में भेज दिया गया, जहां युवक ने अध्ययन के लिए ज्यादा रुझान नहीं दिखाया और कलाकारों के साथ संवाद करना और चर्च के प्रतीक और भित्तिचित्रों को फिर से बनाना पसंद किया।
युवा। पहला काम करता है
1488 में, पिता को अपने बेटे के झुकाव के बारे में पता चला और उन्होंने उसे कलाकार डोमेनिको घिरालंदियो की कार्यशाला में एक प्रशिक्षु के रूप में रखा। यहां माइकल एंजेलो को बुनियादी सामग्रियों और तकनीकों से खुद को परिचित करने का अवसर मिला; गियट्टो और मासासिओ जैसे फ्लोरेंटाइन कलाकारों के कार्यों की उनकी पेंसिल प्रतियां उसी अवधि की हैं; पहले से ही इन प्रतियों में माइकल एंजेलो के रूपों की विशिष्ट मूर्तिकला दृष्टि दिखाई दी। उनकी पेंटिंग "द टॉरमेंट ऑफ सेंट एंथोनी" (मार्टिन शॉन्गॉयर द्वारा उत्कीर्णन की एक प्रति) उसी अवधि की है।
उन्होंने वहां एक साल तक पढ़ाई की. एक साल बाद, माइकल एंजेलो मूर्तिकार बर्टोल्डो डी जियोवानी के स्कूल में चले गए, जो फ्लोरेंस के वास्तविक मास्टर लोरेंजो डी मेडिसी के संरक्षण में मौजूद था। मेडिसी ने माइकल एंजेलो की प्रतिभा को पहचाना और उसे संरक्षण दिया। लगभग 1490 से 1492 तक, माइकल एंजेलो मेडिसी दरबार में थे। यहां उनकी मुलाकात प्लेटोनिक अकादमी के दार्शनिकों (मार्सिलियो फिकिनो, एंजेलो पोलिज़ियानो, पिको डेला मिरांडोला और अन्य) से हुई। वह जियोवन्नी (लोरेंज़ो का दूसरा बेटा, भावी पोप लियो एक्स) और गिउलिओ मेडिसी (गिउलिआनो मेडिसी का नाजायज बेटा, भावी पोप क्लेमेंट VII) के भी दोस्त थे। शायद इस समय" सीढ़ियों पर मैडोना" और " सेंटॉर्स की लड़ाई" यह ज्ञात है कि इस समय पिएत्रो टोरिगियानो, जो बर्टोल्डो का छात्र भी था, ने माइकल एंजेलो के साथ झगड़ा किया और चेहरे पर वार करके उस व्यक्ति की नाक तोड़ दी। 1492 में मेडिसी की मृत्यु के बाद, माइकल एंजेलो घर लौट आए।
1494-1495 में, माइकल एंजेलो बोलोग्ना में रहते थे और सेंट डोमिनिक के आर्क के लिए मूर्तियां बनाते थे। 1495 में, वह फ्लोरेंस लौट आए, जहां डोमिनिकन उपदेशक गिरोलामो सवोनारोला ने शासन किया, और मूर्तियां बनाईं। सेंट जोहान्स" और " सोता हुआ कामदेव" 1496 में, कार्डिनल राफेल रियारियो ने माइकल एंजेलो का संगमरमर "क्यूपिड" खरीदा और कलाकार को रोम में काम करने के लिए आमंत्रित किया, जहां माइकल एंजेलो 25 जून को पहुंचे। 1496-1501 में उन्होंने "बनाया" Bacchus" और " रोमन पिएटा».
1501 में माइकल एंजेलो फ्लोरेंस लौट आये। कमीशन किए गए कार्य: "के लिए मूर्तियां" पिकोलोमिनी की वेदी" और " डेविड" 1503 में, कार्य आदेश पर पूरा किया गया: " बारह प्रेरित", पर काम की शुरुआत" संत मैथ्यू"फ्लोरेंटाइन कैथेड्रल के लिए. 1503-1505 के आसपास "की रचना" मैडोना डोनी», « मैडोना ताड़देई», « मैडोना पिट्टी" और " ब्रुगर मैडोना" 1504 में, "पर काम करें डेविड"; माइकल एंजेलो को "बनाने का आदेश मिला" काशीन की लड़ाई».
1505 में, मूर्तिकार को पोप जूलियस द्वितीय ने रोम बुलाया था; उसने उसके लिए एक कब्र का आदेश दिया। काम के लिए आवश्यक संगमरमर का चयन करते हुए कैरारा में आठ महीने का प्रवास होता है। 1505-1545 के वर्षों में कब्र पर (रुकावटों के साथ) काम किया गया, जिसके लिए मूर्तियां बनाई गईं। मूसा», « बंधा हुआ गुलाम», « मरता हुआ गुलाम», « लिआ».
अप्रैल 1506 में वह फिर से फ्लोरेंस लौट आए, इसके बाद नवंबर में बोलोग्ना में जूलियस द्वितीय के साथ सुलह हुई। माइकल एंजेलो को जूलियस द्वितीय की एक कांस्य प्रतिमा का ऑर्डर मिलता है, जिस पर उन्होंने 1507 में काम किया था (बाद में नष्ट कर दिया गया)।
फरवरी 1508 में, माइकल एंजेलो फिर से फ्लोरेंस लौट आए। मई में, जूलियस द्वितीय के अनुरोध पर, वह सिस्टिन चैपल में छत के भित्तिचित्रों को चित्रित करने के लिए रोम जाता है; वह अक्टूबर 1512 तक उन पर काम करता है।
1513 में जूलियस द्वितीय की मृत्यु हो गई। जियोवन्नी मेडिसी पोप लियो एक्स बन गए। माइकल एंजेलो जूलियस द्वितीय की कब्र पर काम करने के लिए एक नए अनुबंध में प्रवेश करते हैं। 1514 में, मूर्तिकार को "के लिए एक आदेश मिला" क्रूस के साथ मसीह"और एंगेल्सबर्ग में पोप लियो एक्स का चैपल।
जुलाई 1514 में, माइकल एंजेलो फिर से फ्लोरेंस लौट आए। उसे फ्लोरेंस में सैन लोरेंजो के मेडिसी चर्च का मुखौटा बनाने का आदेश मिलता है, और वह जूलियस II की कब्र के निर्माण के लिए तीसरे अनुबंध पर हस्ताक्षर करता है।
1516-1519 के वर्षों में, सैन लोरेंजो के अग्रभाग के लिए कैरारा और पिएट्रासांता तक संगमरमर खरीदने के लिए कई यात्राएँ हुईं।
1520-1534 में, मूर्तिकार ने फ्लोरेंस में मेडिसी चैपल के वास्तुशिल्प और मूर्तिकला परिसर पर काम किया, और लॉरेंटियन लाइब्रेरी का डिजाइन और निर्माण भी किया।
1546 में, कलाकार को उसके जीवन का सबसे महत्वपूर्ण वास्तुशिल्प आयोग सौंपा गया था। पोप पॉल III के लिए, उन्होंने पलाज़ो फ़ार्नीज़ (आंगन के अग्रभाग और कंगनी की तीसरी मंजिल) को पूरा किया और उनके लिए कैपिटल की एक नई सजावट तैयार की, जिसका भौतिक अवतार, हालांकि, काफी लंबे समय तक चला। लेकिन, निश्चित रूप से, सबसे महत्वपूर्ण आदेश, जिसने उन्हें अपनी मृत्यु तक अपने मूल फ्लोरेंस लौटने से रोक दिया, माइकल एंजेलो के लिए सेंट पीटर कैथेड्रल के मुख्य वास्तुकार के रूप में उनकी नियुक्ति थी। पोप की ओर से उस पर इस तरह के विश्वास और विश्वास से आश्वस्त होकर, माइकल एंजेलो ने अपनी अच्छी इच्छा दिखाने के लिए, इच्छा जताई कि डिक्री में घोषित किया जाना चाहिए कि उसने ईश्वर के प्रेम के लिए और बिना किसी पारिश्रमिक के निर्माण कार्य में सेवा की।
मृत्यु और दफ़नाना
माइकल एंजेलो की मृत्यु से कुछ दिन पहले, उनके भतीजे लियोनार्डो रोम पहुंचे, जिन्हें माइकल एंजेलो के अनुरोध पर 15 फरवरी को फेडेरिको डोनाटी ने एक पत्र लिखा।
माइकल एंजेलो की मृत्यु उनके 89वें जन्मदिन से ठीक पहले 18 फरवरी, 1564 को रोम में हुई। उनकी मृत्यु के गवाह टॉमासो कैवलियरी, डेनियल दा वोल्टेरा, डायोमेड लियोन, डॉक्टर फेडेरिको डोनाटी और घेरार्डो फिदेलिसिमी, साथ ही नौकर एंटोनियो फ्रांजिस थे। अपनी मृत्यु से पहले, उन्होंने अपनी वसीयत को अपनी सभी विशिष्ट संक्षिप्तताओं के साथ निर्देशित किया: "मैं अपनी आत्मा ईश्वर को, अपना शरीर पृथ्वी को, अपनी संपत्ति अपने रिश्तेदारों को देता हूं।"
पोप पायस चतुर्थ ने माइकल एंजेलो को रोम में सेंट पीटर्स बेसिलिका में एक कब्र बनाकर दफनाने की योजना बनाई। 20 फरवरी, 1564 को, माइकल एंजेलो के शरीर को अस्थायी रूप से सेंटी अपोस्टोली के बेसिलिका में दफनाया गया था।
मार्च की शुरुआत में, मूर्तिकार के शरीर को गुप्त रूप से फ्लोरेंस ले जाया गया और 14 जुलाई, 1564 को मैकियावेली की कब्र से ज्यादा दूर सांता क्रोस के फ्रांसिस्कन चर्च में दफनाया गया।
काम करता है
माइकल एंजेलो की प्रतिभा ने न केवल पुनर्जागरण की कला पर, बल्कि उसके बाद की विश्व संस्कृति पर भी अपनी छाप छोड़ी। उनकी गतिविधियाँ मुख्य रूप से दो इतालवी शहरों - फ़्लोरेंस और रोम से जुड़ी हैं। अपनी प्रतिभा की प्रकृति से, वह मुख्य रूप से एक मूर्तिकार थे। इसे मास्टर की पेंटिंग्स में भी महसूस किया जा सकता है, जो आंदोलनों की प्लास्टिसिटी, जटिल पोज़ और वॉल्यूम की विशिष्ट और शक्तिशाली मूर्तिकला में असामान्य रूप से समृद्ध हैं। फ्लोरेंस में, माइकल एंजेलो ने उच्च पुनर्जागरण का एक अमर उदाहरण बनाया - "डेविड" (1501-1504) की मूर्ति, जो कई शताब्दियों तक मानव शरीर की मानक छवि बन गई, रोम में - मूर्तिकला रचना "पिएटा" (1498-) 1499), प्लास्टिक में मृत व्यक्ति की आकृति के पहले अवतारों में से एक। हालाँकि, कलाकार पेंटिंग में अपनी सबसे महत्वाकांक्षी योजनाओं को साकार करने में सक्षम था, जहाँ उसने रंग और रूप के सच्चे प्रर्वतक के रूप में काम किया।
पोप जूलियस द्वितीय द्वारा नियुक्त, उन्होंने सिस्टिन चैपल (1508-1512) की छत को चित्रित किया, जो दुनिया के निर्माण से लेकर बाढ़ तक बाइबिल की कहानी का प्रतिनिधित्व करता है और इसमें 300 से अधिक आंकड़े शामिल हैं। 1534-1541 में, उसी सिस्टिन चैपल में, उन्होंने पोप पॉल III के लिए भव्य, नाटकीय भित्तिचित्र "द लास्ट जजमेंट" चित्रित किया। माइकल एंजेलो की स्थापत्य कृतियाँ - कैपिटल स्क्वायर का पहनावा और रोम में वेटिकन कैथेड्रल का गुंबद - उनकी सुंदरता और भव्यता से विस्मित करता है।
कलाएँ उनमें इतनी पूर्णता तक पहुँच गई हैं कि आप कई वर्षों तक प्राचीन या आधुनिक लोगों में से किसी में भी नहीं पाएंगे। उनके पास ऐसी और ऐसी परिपूर्ण कल्पना थी, और जो चीजें उन्हें विचार में लगती थीं वे ऐसी थीं कि उनके हाथों से ऐसी महान और आश्चर्यजनक योजनाओं को पूरा करना असंभव था, और उन्होंने अक्सर अपनी रचनाओं को त्याग दिया, इसके अलावा, उन्होंने कई को नष्ट कर दिया; इस प्रकार, यह ज्ञात है कि अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले उन्होंने अपने हाथों से बनाए गए बड़ी संख्या में चित्र, रेखाचित्र और कार्डबोर्ड जला दिए थे, ताकि कोई भी उनके द्वारा किए गए काम को न देख सके और जिस तरह से उन्होंने अपनी प्रतिभा का परीक्षण किया था। यह दिखाने के लिए कि यह पूर्णता से कम कुछ नहीं है।जियोर्जियो वसारी. "सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों, मूर्तिकारों और वास्तुकारों की जीवनियाँ।" टी. वी. एम., 1971.
उल्लेखनीय कार्य
- सीढ़ियों पर मैडोना.संगमरमर। ठीक है। 1491. फ्लोरेंस, बुओनारोती संग्रहालय।
- सेंटॉर्स की लड़ाई.संगमरमर। ठीक है। 1492. फ्लोरेंस, बुओनारोती संग्रहालय।
- पिएटा।संगमरमर। 1498-1499. वेटिकन, सेंट पीटर्स बेसिलिका।
- मैडोना और बच्चा.संगमरमर। ठीक है। 1501. ब्रुग्स, नोट्रे डेम चर्च।
- डेविड.संगमरमर। 1501-1504. फ्लोरेंस, ललित कला अकादमी।
- मैडोना ताड़देई.संगमरमर। ठीक है। 1502-1504. लंदन, रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट्स।
- मैडोना डोनी. 1503-1504. फ़्लोरेंस, उफ़ीज़ी गैलरी।
- मैडोना पिट्टी.ठीक है। 1504-1505. फ्लोरेंस, राष्ट्रीय बार्गेलो संग्रहालय।
- प्रेरित मैथ्यू.संगमरमर। 1506. फ्लोरेंस, ललित कला अकादमी।
- सिस्टिन चैपल की तिजोरी की पेंटिंग। 1508-1512. वेटिकन.
- आदम की रचना
- मरता हुआ गुलाम.संगमरमर। ठीक है। 1513. पेरिस, लौवर।
- मूसा.ठीक है। 1515. रोम, विन्कोली में सैन पिएत्रो का चर्च।
- अटलांटा.संगमरमर। 1519 के बीच, लगभग. 1530-1534. फ्लोरेंस, ललित कला अकादमी।
- मेडिसी चैपल 1520-1534.
- मैडोना.फ्लोरेंस, मेडिसी चैपल। संगमरमर। 1521-1534.
- लॉरेंटियन लाइब्रेरी। 1524-1534, 1549-1559। फ्लोरेंस.
- ड्यूक लोरेंजो का मकबरा।मेडिसी चैपल. 1524-1531. फ्लोरेंस, सैन लोरेंजो के कैथेड्रल।
- ड्यूक गिउलिआनो का मकबरा।मेडिसी चैपल. 1526-1533. फ्लोरेंस, सैन लोरेंजो के कैथेड्रल।
- झुका हुआ लड़का.संगमरमर। 1530-1534. रूस, सेंट पीटर्सबर्ग, स्टेट हर्मिटेज संग्रहालय।
- ब्रूटस.संगमरमर। 1539 के बाद। फ्लोरेंस, राष्ट्रीय बार्गेलो संग्रहालय।
- अंतिम निर्णय.सिस्टिन चैपल. 1535-1541. वेटिकन.
- जूलियस द्वितीय का मकबरा. 1542-1545. रोम, विन्कोली में सैन पिएत्रो का चर्च।
- सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल का पिएटा (एंटोम्बमेंट)।संगमरमर। ठीक है। 1547-1555. फ्लोरेंस, ओपेरा डेल डुओमो संग्रहालय।
2007 में, माइकल एंजेलो का आखिरी काम वेटिकन अभिलेखागार में पाया गया था - सेंट पीटर बेसिलिका के गुंबद के विवरणों में से एक का एक स्केच। लाल चाक चित्र "रोम में सेंट पीटर बेसिलिका के गुंबद के ड्रम को बनाने वाले रेडियल स्तंभों में से एक का विवरण है।" ऐसा माना जाता है कि यह प्रसिद्ध कलाकार का आखिरी काम है, जो 1564 में उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले पूरा हुआ था।
यह पहली बार नहीं है कि माइकल एंजेलो की कृतियाँ अभिलेखागार और संग्रहालयों में पाई गई हैं। इसलिए, 2002 में, न्यूयॉर्क में राष्ट्रीय डिजाइन संग्रहालय के भंडार में, अज्ञात पुनर्जागरण लेखकों के कार्यों के बीच, एक और चित्र पाया गया: 45x25 सेमी मापने वाले कागज की एक शीट पर, कलाकार ने एक मेनोराह - सात मोमबत्तियों के लिए एक कैंडलस्टिक का चित्रण किया। . 2015 की शुरुआत में, माइकल एंजेलो की पहली और शायद एकमात्र कांस्य मूर्तिकला की खोज के बारे में पता चला जो आज तक बची हुई है - दो पैंथर सवारों की एक रचना।
काव्यात्मक रचनात्मकता
माइकल एंजेलो की कविता पुनर्जागरण के सबसे उज्ज्वल उदाहरणों में से एक मानी जाती है। माइकल एंजेलो की लगभग 300 कविताएँ आज तक बची हुई हैं। मुख्य विषय हैं मनुष्य का महिमामंडन, निराशा की कड़वाहट और कलाकार का अकेलापन। पसंदीदा काव्य रूप मैड्रिगल और सॉनेट हैं। आर. रोलैंड के अनुसार, माइकल एंजेलो ने एक बच्चे के रूप में कविता लिखना शुरू कर दिया था, हालांकि, उनमें से बहुत से बचे नहीं हैं, क्योंकि 1518 में उन्होंने अपनी अधिकांश शुरुआती कविताओं को जला दिया था, और बाद में अपनी मृत्यु से पहले दूसरे हिस्से को नष्ट कर दिया था।
उनकी कुछ कविताएँ बेनेडेटो वर्ची (इतालवी: बेनेडेटो वर्ची), डोनाटो जियानोटो (इतालवी: डोनाटो जियानोटी), जियोर्जियो वासारी और अन्य की कृतियों में प्रकाशित हुईं। लुइगी रिक्की और जियानोटो ने उन्हें प्रकाशन के लिए सर्वश्रेष्ठ कविताओं का चयन करने के लिए आमंत्रित किया। 1545 में, जियानोटो ने माइकल एंजेलो का पहला संग्रह तैयार करना शुरू किया, हालांकि, चीजें आगे नहीं बढ़ीं - 1546 में लुइगी की मृत्यु हो गई, और 1547 में विटोरिया की मृत्यु हो गई। माइकल एंजेलो ने इसे व्यर्थ मानते हुए इस विचार को त्यागने का निर्णय लिया।
"मूसा" में विटोरिया और माइकल एंजेलो, 19वीं सदी की पेंटिंग
इस प्रकार, उनके जीवनकाल के दौरान, उनकी कविताओं का संग्रह प्रकाशित नहीं हुआ था, और पहला संग्रह केवल 1623 में उनके भतीजे माइकल एंजेलो बुओनारोती (छोटे) द्वारा फ्लोरेंटाइन प्रकाशन में "माइकल एंजेलो की कविताएं, उनके भतीजे द्वारा एकत्रित" शीर्षक के तहत प्रकाशित किया गया था। घर Giuntine. यह संस्करण अधूरा था और इसमें कुछ अशुद्धियाँ थीं। 1863 में, सेसारे गुआस्टी ने कलाकार की कविताओं का पहला सटीक संस्करण प्रकाशित किया, जो, हालांकि, कालानुक्रमिक नहीं था। 1897 में, जर्मन कला समीक्षक कार्ल फ्रे ने "द पोएम्स ऑफ माइकलएंजेलो" प्रकाशित किया, जिसे डॉ. कार्ल फ्रे ने संग्रहित और टिप्पणी की थी" (बर्लिन) ) एंज़ो नू गिरार्ड द्वारा संस्करण (बारी, 1960) इतालवी: एंज़ो नू गिरार्डी) में तीन भाग शामिल थे, और पाठ की सटीकता में फ्रे के संस्करण की तुलना में बहुत अधिक उन्नत था और कविताओं की व्यवस्था के बेहतर कालक्रम द्वारा प्रतिष्ठित था। , हालाँकि पूरी तरह से निर्विवाद नहीं है।
माइकल एंजेलो के काव्य कार्यों का अध्ययन, विशेष रूप से, जर्मन लेखक विल्हेम लैंग द्वारा किया गया था, जिन्होंने 1861 में प्रकाशित इस विषय पर एक शोध प्रबंध का बचाव किया था।
संगीत में प्रयोग करें
उनके जीवनकाल के दौरान भी, कुछ कविताएँ संगीत पर आधारित थीं। माइकल एंजेलो के सबसे प्रसिद्ध संगीतकार-समकालीनों में जैकब अर्काडेल्ट ("देह डिम" अमोर से एल"अल्मा" और "इओ डिको चे फ्रा वोई"), बार्टोलोमियो ट्रॉम्बोनसिनो, कॉन्स्टैंज़ा फेस्टा (माइकल एंजेलो की एक कविता पर एक खोया हुआ मैड्रिगल), जीन शामिल हैं। डी कॉन्स (भी - कॉन्सिलियम)।
इसके अलावा, रिचर्ड स्ट्रॉस (पांच गानों का एक चक्र - पहला माइकल एंजेलो के शब्दों के साथ, बाकी एडॉल्फ वॉन शेक, 1886), ह्यूगो वुल्फ (मुखर चक्र "माइकल एंजेलो के गाने" 1897) और बेंजामिन ब्रिटन (गीत चक्र) जैसे संगीतकार भी शामिल हैं। माइकलएंजेलो द्वारा सेवन सॉनेट्स", 1940)।
31 जुलाई 1974 को दिमित्री शोस्ताकोविच ने बास और पियानो के लिए एक सूट लिखा (ओपस 145)। यह सुइट कलाकार के आठ सॉनेट और तीन कविताओं (अब्राम एफ्रोस द्वारा अनुवादित) पर आधारित है।
2006 में, सर पीटर मैक्सवेल डेविस ने टोंडो डि माइकलएंजेलो (बैरिटोन और पियानो के लिए) पूरा किया। इस कार्य में माइकल एंजेलो के आठ सॉनेट शामिल हैं। प्रीमियर 18 अक्टूबर 2007 को हुआ।
2010 में, ऑस्ट्रियाई संगीतकार मैथ्यू डेवी ने "इल टेम्पो पासा: म्यूजिक टू माइकलएंजेलो" (बैरिटोन, वायोला और पियानो के लिए) लिखा। यह माइकल एंजेलो की कविताओं का अंग्रेजी में आधुनिक अनुवाद का उपयोग करता है। कार्य का विश्व प्रीमियर 16 जनवरी, 2011 को हुआ।
उपस्थिति
माइकल एंजेलो के कई चित्र हैं। उनमें से सेबेस्टियानो डेल पियोम्बो (लगभग 1520), गिउलिआनो बुगिआर्डिनी, जैकोपिनो डेल कोंटे (1544-1545, उफीजी गैलरी), मार्सेलो वेनस्टी (कैपिटल में संग्रहालय), फ्रांसिस्को डी'हॉलैंडा (1538-1539), गिउलिओ बोनासोन (1546) शामिल हैं। ) आदि इसके अलावा, उनकी छवि कोंडिवी की जीवनी में थी, जो 1553 में प्रकाशित हुई थी, और 1561 में लियोन लियोनी ने उनकी छवि के साथ एक सिक्का चलाया था।
माइकल एंजेलो की उपस्थिति का वर्णन करते हुए, रोमेन रोलैंड ने कोंटे और डी'हॉलैंड के चित्रों को आधार के रूप में चुना:
माइकल एंजेलो की प्रतिमा
(डेनियल दा वोल्टेरा, 1564)
"माइकल एंजेलो मध्यम कद, चौड़े कंधे वाले और मांसल (...) थे। उसका सिर गोल था, माथा चौकोर था, झुर्रियाँ पड़ी हुई थीं, भौंहों पर दृढ़ता से उभरी हुई रेखाएँ थीं। काले, बल्कि विरल बाल, थोड़े घुंघराले। छोटी हल्की भूरी आँखें, जिनका रंग लगातार बदल रहा था, पीले और नीले धब्बों से युक्त (...)। छोटी सी कूबड़ वाली चौड़ी सीधी नाक (...)। पतले परिभाषित होंठ, निचला होंठ थोड़ा बाहर निकला हुआ होता है। पतले साइडबर्न, और एक फौन की काँटेदार पतली दाढ़ी (...) धँसे हुए गालों वाला ऊँचा गाल वाला चेहरा।
हालाँकि, सिनेमा ने उन्हें वास्तव में जितना आकर्षक था उससे अधिक आकर्षक के रूप में चित्रित करना पसंद किया।
माइकल एंजेलो ने एक भी प्रलेखित स्व-चित्र नहीं छोड़ा, हालाँकि, उनके कई कार्यों को शोधकर्ताओं द्वारा कलाकार की संभावित छवियां माना जाता है। उनमें से "बोलोग्ना के सेंट प्रोक्लस", सिस्टिन चैपल की छत पर फ्रेस्को "जूडिथ और होलोफर्नेस" में होलोफर्नेस का सिर, मूर्तिकला समूह "स्पिरिट ऑफ विक्ट्री" में हारने वाला, चमड़ी वाले सेंट बार्थोलोम्यू पर चेहरा ( फ्रेस्को "द लास्ट जजमेंट"), सेंट निकोडेमस "ड्रिंक II।"
यह भी माना जाता है कि उन्हें राफेल के फ्रेस्को "द स्कूल ऑफ एथेंस" में चित्रित किया गया है, हालांकि यह कथन स्पष्ट नहीं है। माइकल एंजेलो की मृत्यु के बाद, डेनियल दा वोल्टेरा ने मूर्तिकार की मृत्यु का मुखौटा और प्रतिमा बनाई।
आध्यात्मिक खोज और निजी जीवन
1536 में, पेस्कारा की मार्चियोनेस, विटोरिया कोलोना, रोम आईं, जहां इस 47 वर्षीय विधवा कवयित्री ने 61 वर्षीय माइकल एंजेलो से गहरी दोस्ती अर्जित की। विटोरिया एकमात्र महिला बनीं, जिनका नाम माइकल एंजेलो के साथ मजबूती से जुड़ा हुआ है। शोधकर्ता नॉर्टन ने तर्क दिया कि "उनके लिए उनकी कविताएँ... कभी-कभी युवा व्यक्ति टॉमासो कैवेलियरी के सॉनेट्स से अलग करना मुश्किल होती हैं, और यह भी ज्ञात है कि माइकल एंजेलो ने स्वयं अपनी कविताओं को जारी करने से पहले कभी-कभी "हस्ताक्षरकर्ता" को "साइनोरा" के साथ बदल दिया था लोगों को।" भविष्य में, उनकी कविताओं को प्रकाशन से पहले उनके भतीजे द्वारा सेंसर कर दिया गया था।
1541 में पॉल III के खिलाफ उसके भाई एस्कैनियो कोलोना के विद्रोह के कारण ऑर्विएटो और विटर्बो में उसके जाने से कलाकार के साथ उसके रिश्ते में कोई बदलाव नहीं आया और वे पहले की तरह एक-दूसरे से मिलते रहे और पत्र-व्यवहार करते रहे। वह 1544 में रोम लौट आईं।
सॉनेट नंबर 60और उच्चतम प्रतिभा नहीं जोड़ेगी
माइकल एंजेलो
एक ने इस तथ्य पर विचार किया कि संगमरमर ही
यह प्रचुर मात्रा में छिपा हुआ है - और हमें बस इसी की आवश्यकता है
तर्क के प्रति आज्ञाकारी हाथ प्रकट करेगा।
क्या मैं आनंद की प्रतीक्षा कर रहा हूं, क्या चिंता मेरे हृदय पर दबाव डाल रही है?
सबसे बुद्धिमान, अच्छी डोना, - आपके लिए
मैं हर चीज़ के लिए बाध्य हूँ, और शर्मिंदगी मेरे लिए भारी है,
कि मेरा उपहार तुम्हारी महिमा नहीं करता जैसा कि उसे करना चाहिए।
प्रेम की शक्ति नहीं, तुम्हारी सुंदरता नहीं,
या शीतलता, या क्रोध, या अवमानना का दमन
वे मेरे दुर्भाग्य का दोष लेते हैं, -
क्योंकि मृत्यु दया में विलीन हो गई है
तुम्हारे दिल में - लेकिन मेरी दयनीय प्रतिभा
प्यार करके वह एक मौत निकालने में सक्षम है।
प्रसिद्ध कलाकार के जीवनीकारों ने उल्लेख किया है कि "इन दो उल्लेखनीय लोगों का पत्राचार न केवल उच्च जीवनी संबंधी रुचि का है, बल्कि एक ऐतिहासिक युग का एक उत्कृष्ट स्मारक और बुद्धिमत्ता, सूक्ष्म अवलोकन से भरपूर विचारों के जीवंत आदान-प्रदान का एक दुर्लभ उदाहरण है।" और विडम्बना।”
शोधकर्ताओं ने माइकलएंजेलो विटोरिया को समर्पित सॉनेट्स के बारे में लिखा: "उनके रिश्ते की जानबूझकर, जबरन की गई आदर्शवादिता ने माइकलएंजेलो की कविता की प्रेम-दार्शनिक संरचना को बढ़ा दिया और क्रिस्टलीकरण कर दिया, जो बड़े पैमाने पर स्वयं मार्चियोनेस के विचारों और कविता को प्रतिबिंबित करता था, जिन्होंने 1530 के दशक के दौरान खेला था माइकल एंजेलो के आध्यात्मिक मार्गदर्शक की भूमिका। उनके काव्यात्मक "पत्राचार" ने उनके समकालीनों का ध्यान आकर्षित किया; शायद सबसे प्रसिद्ध सॉनेट 60 था, जो विशेष व्याख्या का विषय बन गया।
विटोरिया और माइकल एंजेलो के बीच हुई बातचीत के रिकॉर्ड को भारी मात्रा में संसाधित किया गया, पुर्तगाली कलाकार फ्रांसेस्को डी'हॉलैंड के मरणोपरांत प्रकाशित नोट्स में संरक्षित किया गया था।
श्रेणी
माइकल एंजेलो को उनके जीवनकाल में सबसे महान गुरु माना जाता था। अब उन्हें मानव जाति के इतिहास में सबसे महान गुरुओं में से एक माना जाता है। उनकी बड़ी संख्या में मूर्तियां, पेंटिंग और वास्तुकला के काम दुनिया में सबसे प्रसिद्ध हैं। उनका सबसे प्रसिद्ध काम डेविड की मूर्ति है।
सिनेमा के लिए
- "द एगोनी एंड द एक्स्टसी" - दिर। कैरल रीड, (यूएसए-यूके, 1965)
- जी मैकेविसियस द्वारा प्रदर्शन "ओवरकमिंग"
- डॉक्यूमेंट्री फिल्म "माइकल एंजेलो सुपरस्टार"
लोड हो रहा है...
