پارچه داستانتئاتر آکادمیک به نام اوگنی واختانگف با استودیوی درام دانشجویی آغاز شد که در سال 1913 تحت رهبری سازماندهی شد.بازیگر برجسته

و کارگردان اوگنی باگریونوویچ واختانگف.

زادروز تئاتر اولین نمایشنامه «معجزه سنت آنتونی» در 13 نوامبر 1921 بود و «شاهزاده توراندوت» که در سال 1922 روی صحنه رفت، نمایشی شاخص محسوب می شود. تئاتر به دستورات یوگنی واختانگف زندگی می کند و اجرا را به تعطیلات تبدیل می کند. اولین سایت تئاتر جدید عمارت V.P. در آربات بود. در دوران بزرگجنگ میهنی

ساختمان ویران شد و تئاتر به اومسک تخلیه شد. در حال حاضرمدیر هنری تئاتر واختانگف صاحب بسیاری استجوایز تئاتر

ریماس تومیناس.

این تئاتر به طور منظم در جشنواره های بسیاری در سطح روسیه و بین المللی شرکت می کند.

تئاتر واختانگف: پوستر 2019

نمای پانوراما از ساختمان تئاتر واختانگف

ویدئویی از نمایش "گربه چکمه پوش"

در قلب مسکو، در آربات قدیم، ساختمانی با روح کلاسیک شوروی با ستون‌هایی از پایه تا سقف طراحی شده است. هر مسکوویی این عمارت باشکوه را می شناسد که از سال 1921 در آن یک تئاتر وجود دارد. نام اوگنی باگریونوویچ واختانگوف را دارد.

تئاتر واختانگف: تاریخ صاحبان عمارت سنگی در محلی که امروز تئاتر در آن قرار دارد، برادران ساباشنیکف بودند. فعالیت جدی در ساختمان وجود داشت، که برای تهیه مسئولانه آثار منتشر شده مورد توجه کتاب شناسان قرار گرفت. انقلابی که در آغاز قرن بیستم رخ داد، فعالیت نیم قرنی انتشارات را متوقف کرد و ساختمان را از دست صاحبان آن گرفت و به جوانان واگذار کرد کارگران تئاترتحت رهبری اوگنی واختانگف. معمار ارشد پروژه L. Mashkov پس از بازسازی محل برای مطابقت با نیازهای تئاتر، سالنی با ظرفیت 150 نفر ایجاد کرد. امروزه، تئاتر واختانگف، که چیدمان سالن آن به وضوح تعداد صندلی ها را نشان می دهد، می تواند به طور همزمان 1055 مهمان را در خود جای دهد.

این ساختمان از بمبی که در سال 1941 به آن اصابت کرد، چندین بازسازی، از جمله یک بازسازی سیاسی، جان سالم به در برد و در نهایت ظاهر فعلی خود را به دست آورد.

تئاتر واختانگف: چیدمان سالن

پس از جنگ، بازسازی محل به معمار P.V. Abrosimov سپرده شد که نمای ساختمان را به سبک کلاسیک شوروی و سالن را با روحیه تئاترهای رژیم قدیم طراحی کرد.

سالن تئاتر چگونه چیده شده است؟

  • نزدیک ترین منطقه به صحنه و درست در زیر آن، غرفه ها است. این‌ها «خوشمزه‌ترین» مکان‌ها هستند، تماشاگران واقعی تئاتر تلاش می‌کنند تا به اینجا برسند، و بلیط‌های آن‌ها هم هزینه دارد.
  • بعدی از نظر محبوبیت و قیمت، آمفی تئاتر است (ترجمه تحت اللفظی - "در اطراف تئاتر"). گاهی اوقات اجرا از این مکان ها بسیار جالب تر به نظر می رسد. آمفی تئاتر این مزیت را دارد که می تواند کل صحنه را بر روی غرفه ها مشاهده کند.
  • بالای آمفی تئاتر یک میزانسن وجود دارد (یعنی "طبقه زیبا" ترجمه شده از فرانسه). شما باید بینایی خوبی داشته باشید یا دوربین دوچشمی اجاره کنید، زیرا از این مکان ها نمی توانید جزئیات لباس و حالات چهره بازیگران را ببینید و بر این اساس، بلیط ها دیگر آنقدر گران نیستند.
  • بالکن مورد علاقه دانشجویان و بازنشستگان است زیرا فرصتی برای حضور در یک نمایش فروخته شده با قیمت مناسب دارند. درک تصاویر به دلیل دوری صحنه دشوار است ، اما می توانید همه چیز را کاملاً بشنوید ، زیرا تئاتر واختانگف ، که نمودار سالن آن در مقاله ارائه شده است ، با دقت با هر بیننده رفتار می کند.
  • باکس ها قسمت های جانبی بالکن، نیم طبقه و آمفی تئاتر هستند. دو طبقه بالا سودمندترین نیستند، اما صندلی های واقع در طرفین آمفی تئاتر، به نام جعبه های بنوار، بسیار گران هستند، که منصفانه است، زیرا آنها ارائه می کنند. بهترین بررسیدر سراسر تئاتر

صحنه جدید

صحنه جدید 250 تماشاگر را در خود جای داده و در طبقه همکف ساختمان در خیابان ارباط 24 و در مجاورت ساختمان اصلی تئاتر قرار دارد. افتتاح سایت مصادف با سالگرد 95 تئاتر است که در سال 2015 انجام شد. فن آوری های جدید ساخت و ساز مورد استفاده در طول ساخت و ساز محل، امکان طراحی فضایی را فراهم می کند نمای عالیصحنه هایی از هر کجا سالن نمایش. با کمک مکان های اضافی، تئاتر Vakhtangov، که چیدمان سالن آن برای هر بیننده بالقوه مفید خواهد بود، مساحت کل را به 17.5 هزار متر مربع افزایش داد.

واقعیت تاریخی

برای کل تاریخ طولانیاز بدو پیدایش تئاتر، برجسته ترین اجرا را ساخت «شاهزاده توراندوت» می دانند. این اقدام اولین بار در سال 1922 به عموم ارائه شد. تئاتر Vakhtangov که چیدمان سالن آن با پشت سر گذاشتن تمام دگرگونی ها تقریباً 10 برابر شده است و امروز با موفقیت یک جزوه موسیقی درخشان و درخشان به نام "شاهزاده توراندوت" را روی صحنه می برد. اجرا طول می کشد مکان ویژهدر کارنامه تئاتر و در طول دهه ها مشهورترین و محبوب ترین نمایش در کشور باقی مانده است.

تئاتر Vakhtangov که عکس آن برای همه مسکوئی ها آشناست، به لطف تاریخ تقریباً 100 ساله آن، امروز یکی از برجسته ترین، پربازدیدترین و تئاترهای مدرنمسکو.

"بدون تعطیلات - بدون اجرا" - E. Vakhtangov

تئاتر به نام E. Vakhtangov یکی از بهترین تئاترهاسرمایه ها به سال 1914 برمی گردد، زمانی که گروهی از دانشجویان جوان مسکو، پرشور و علاقه مند به سیستم استانیسلاوسکی، تصمیم گرفتند یک استودیوی نمایشی دانشجویی را سازماندهی کنند. E. Vakhtangov قبول کرد که رهبر گروه باشد، زیرا از همان ابتدا اوایل کودکیرویای تئاتر خودش را می دید. در سال 1921، اولین اجرای "معجزه سنت آنتونی" به نام "در پارچه" منتشر شد، در آن زمان مد بود.

اولین نمایش بعدی نمایشی بر اساس افسانه بود کارلو گوزی- "شاهزاده توراندوت"، که برای مدت طولانیصحنه را ترک نکرد و شروع کرد کارت ویزیتتئاتر دانشجویان جوان پایه و اساس یک جهت منحصر به فرد و کاملاً جدید را در شوروی بنا نهادند هنرهای تئاتر، که نام "وخ تنگ" را دریافت کرد.

با این حال، مرگ واختانگف ضربه سنگینی به تئاتر وارد کرد و اعتقاد بر این بود که بدون رهبر آن به سادگی خواهد مرد. با این حال، مدیران تئاتر به سرعت خود را پیدا کردند و به کار معلم ادامه دادند. امروز تئاتر واختانگف به کارگردانی کارگردان معروفجوایز تئاتر

تئاتر نه تنها آثار داخلی و کلاسیک های خارجی(چخوف، پوشکین، شکسپیر، مولیر و غیره)، بلکه نویسندگان مدرن.

گروه تئاتر بازیگرانی را استخدام می کند که نه تنها در روسیه، بلکه بسیار فراتر از مرزهای آن مشهور هستند - اینها ماکسیم سوخانوف، ویاچسلاو شالویچ، ولادیمیر اتوش، یوری یاکولف، لیودمیلا ماکسوفنا، آنا دوبروفسکایا، یولیا روتبرگ، ایرینا کوپچنکو، واسیلی لانووی و غیره هستند. علاوه بر این بازیگران جوانی که هنوز به اوج محبوبیت نرسیده اند نیز در اجراها حضور دارند.

تئاتر از ابتدایی ترین مراحل رشد خود، تولیدات کمدی را روی صحنه می برد که سبکی، جدیت خاصی داشت و سرشار از روانشناسی بود.

در حال حاضر، هر کسی می تواند هزینه بازدید از تئاتر Vakhtangov را داشته باشد. از این گذشته ، رپرتوار با آثار هنری شگفت انگیزی مانند "Mademoiselle Nitouche" ، "Pier" ، "Demons" ، "نمایش داده می شود. ملکه بیل""، "وزش باد در صنوبرها"، "آنا کارنینا"، "تقدیم به حوا"، "مردم مانند مردم هستند"، "خیانت"، "تعقیب دو پرنده با یک سنگ"، "بالماسکه"، " خواب عمو"، "آخرین ماه"، "معیار برای اندازه گیری"، "فردریک، یا بلوار جنایات"، "یادگیری هنرمند بودن"، "سیرانو دو برژراک"، "شکار سلطنتی".

تئاتر Vakhtangov نه تنها توسط روسیه، بلکه توسط تماشاگران در پاریس، وین، آتن، لندن، پراگ، بوداپست، استکهلم، ونیز و بسیاری از شهرهای خارجی تحسین می شود. مهمانان تئاتر I.O. استالین و K. Voroshilov. اگر به خودتان اجازه بدهید می توانید در لیست تحسین کنندگان تئاتر E. Vakhtangov باشید. تئاتر واختانگف.

تئاتر E. Vakhtangov تجسم اجراهای درخشان با معنای عمیقتراژدی های کلاسیک، اشتیاق هنرمندان و کارگردانان، احساسات خوببیننده و مهمتر از همه ماندگاری خلاق. اگر بخواهید بلیط تئاتر واختانگف را در وب سایت ما خریداری کنید، قطعاً این را احساس خواهید کرد!

"بدون تعطیلات - بدون اجرا" - E. Vakhtangov

تئاتر به نام E. Vakhtangov یکی از بهترین تئاترهای پایتخت است. به سال 1914 برمی گردد، زمانی که گروهی از دانشجویان جوان مسکو، پرشور و علاقه مند به سیستم استانیسلاوسکی، تصمیم گرفتند یک استودیوی نمایشی دانشجویی را سازماندهی کنند. E. Vakhtangov قبول کرد که رهبر گروه باشد، زیرا از اوایل کودکی رویای تئاتر خود را داشت. در سال 1921، اولین اجرای "معجزه سنت آنتونی" به نام "در پارچه" منتشر شد، در آن زمان مد بود.

اولین نمایش بعدی اجرای بر اساس افسانه کارلو گوزی - "شاهزاده خانم توراندوت" بود که برای مدت طولانی صحنه را ترک نکرد و به علامت بارز تئاتر تبدیل شد. دانشجویان جوان پایه و اساس یک جهت منحصر به فرد و کاملاً جدید را در هنر تئاتر شوروی به نام "وا تانگ" گذاشتند.

با این حال، مرگ واختانگف ضربه سنگینی به تئاتر وارد کرد و اعتقاد بر این بود که بدون رهبر آن به سادگی خواهد مرد. با این حال، مدیران تئاتر به سرعت خود را پیدا کردند و به کار معلم ادامه دادند. امروزه تئاتر واختانگف توسط کارگردان معروف ریماس تومیناس کارگردانی می شود.

تئاتر نه تنها آثار کلاسیک داخلی و خارجی (چخوف، پوشکین، شکسپیر، مولیر و غیره) بلکه نویسندگان مدرن را نیز روی صحنه می برد.

گروه تئاتر بازیگرانی را استخدام می کند که نه تنها در روسیه، بلکه بسیار فراتر از مرزهای آن مشهور هستند - اینها ماکسیم سوخانوف، ویاچسلاو شالویچ، ولادیمیر اتوش، یوری یاکولف، لیودمیلا ماکسوفنا، آنا دوبروفسکایا، یولیا روتبرگ، ایرینا کوپچنکو، واسیلی لانووی و غیره هستند. علاوه بر این بازیگران جوانی که هنوز به اوج محبوبیت نرسیده اند نیز در اجراها حضور دارند.

تئاتر از ابتدایی ترین مراحل رشد خود، تولیدات کمدی را روی صحنه می برد که سبکی، جدیت خاصی داشت و سرشار از روانشناسی بود.

در حال حاضر، هر کسی می تواند از نظر مالی از تئاتر واختانگوف دیدن کند. از این گذشته ، رپرتوار با آثار هنری شگفت انگیزی مانند "مادمازل نیتوش" ، "اسکله" ، "شیاطین" ، "ملکه بیل" ، "وزش باد در صنوبرها" ، "آنا کارنینا" ، " ادای احترام به حوا، «مردم به عنوان مردم»، «خیانت»، «تعقیب دو خرگوش»، «بالماسکه»، «رویای عمو»، «آخرین ماه‌ها»، «میزان برای اندازه‌گیری»، «فردریک یا بلوار جنایات» "یادگیری هنرمند بودن"، "سیرانو دو برژرک"، "شکار سلطنتی".

تئاتر Vakhtangov نه تنها توسط روسیه، بلکه توسط تماشاگران در پاریس، وین، آتن، لندن، پراگ، بوداپست، استکهلم، ونیز و بسیاری از شهرهای خارجی تحسین می شود. مهمانان تئاتر I.O. استالین و K. Voroshilov. اگر به خودتان اجازه بدهید می توانید در لیست تحسین کنندگان تئاتر E. Vakhtangov باشید. تئاتر واختانگف.

تئاتر E. Vakhtangov تجسم اجراهای درخشان با معنای عمیق، تراژدی های کلاسیک، اشتیاق هنرمندان و کارگردان، احساسات خوب تماشاگران و از همه مهمتر طول عمر خلاقانه است. اگر بخواهید بلیط تئاتر واختانگف را در وب سایت ما خریداری کنید، قطعاً این احساس را خواهید داشت!

ویدئویی از نمایش "گربه چکمه پوش"

در قلب مسکو، در آربات قدیم، ساختمانی با روح کلاسیک شوروی با ستون‌هایی از پایه تا سقف طراحی شده است. هر مسکوویی این عمارت باشکوه را می شناسد که از سال 1921 در آن یک تئاتر وجود دارد. نام اوگنی باگریونوویچ واختانگوف را دارد.

صاحبان عمارت سنگی در محلی که امروز تئاتر در آن قرار دارد، برادران ساباشنیکف بودند. کار جدی در این ساختمان انجام شد که توسط کتاب شناسان برای آماده سازی مسئولانه آثار منتشر شده مورد توجه قرار گرفت. انقلابی که در آغاز قرن بیستم رخ داد، فعالیت نیم قرنی انتشارات را متوقف کرد و به رهبری اوگنی واختانگف، ساختمان را از دست صاحبان گرفتند. معمار ارشد پروژه L. Mashkov پس از بازسازی محل برای مطابقت با نیازهای تئاتر، سالنی با ظرفیت 150 نفر ایجاد کرد. امروزه، تئاتر واختانگف، که به وضوح با تعداد صندلی ها نشان داده می شود، می تواند به طور همزمان 1055 مهمان را در خود جای دهد.

این ساختمان از بمبی که در سال 1941 به آن اصابت کرد، چندین بازسازی، از جمله یک بازسازی سیاسی، جان سالم به در برد و در نهایت ظاهر فعلی خود را به دست آورد.

تئاتر واختانگف: چیدمان سالن

پس از جنگ، بازسازی محل به معمار P.V. Abrosimov سپرده شد که نمای ساختمان را به سبک کلاسیک شوروی و سالن را با روحیه تئاترهای رژیم قدیم طراحی کرد.

سالن تئاتر چگونه چیده شده است؟

  • نزدیک ترین منطقه به صحنه و درست در زیر آن، غرفه ها است. این‌ها «خوشمزه‌ترین» مکان‌ها هستند، تماشاگران واقعی تئاتر تلاش می‌کنند تا به اینجا برسند، و بلیط‌های آن‌ها هم هزینه دارد.
  • بعدی از نظر محبوبیت و قیمت، آمفی تئاتر است (ترجمه تحت اللفظی - "در اطراف تئاتر"). گاهی اوقات اجرا از این مکان ها بسیار جالب تر به نظر می رسد. آمفی تئاتر این مزیت را دارد که می تواند کل صحنه را بر روی غرفه ها مشاهده کند.
  • بالای آمفی تئاتر یک میزانسن وجود دارد (یعنی "طبقه زیبا" ترجمه شده از فرانسه). شما باید بینایی خوبی داشته باشید یا دوربین دوچشمی اجاره کنید، زیرا از این مکان ها نمی توانید جزئیات لباس و حالات چهره بازیگران را ببینید و بر این اساس، بلیط ها دیگر آنقدر گران نیستند.
  • بالکن مورد علاقه دانشجویان و بازنشستگان است زیرا فرصتی برای حضور در یک نمایش فروخته شده با قیمت مناسب دارند. درک تصاویر به دلیل دوری صحنه دشوار است ، اما همه چیز را می توان کاملاً شنید ، زیرا تئاتر واختانگف ، که در مقاله ارائه شده است ، با دقت با هر بیننده برخورد می کند.
  • باکس ها قسمت های جانبی بالکن، نیم طبقه و آمفی تئاتر هستند. دو طبقه بالا سودمندترین نیستند، اما صندلی های واقع در کناره های آمفی تئاتر، به نام "جعبه های بنوار"، بسیار گران هستند، که منصفانه است، زیرا آنها بهترین دید را در کل تئاتر ارائه می دهند.

صحنه جدید

صحنه جدید 250 تماشاگر را در خود جای داده و در طبقه همکف ساختمان در خیابان ارباط 24 و در مجاورت ساختمان اصلی تئاتر قرار دارد. افتتاح سایت مصادف با سالگرد 95 تئاتر است که در سال 2015 انجام شد. فن آوری های جدید ساخت و ساز مورد استفاده در طول ساخت و ساز محل، امکان ساخت فضایی را فراهم می کند که نمای عالی از صحنه را از هر مکانی در سالن ارائه می دهد. با کمک مکان های اضافی، تئاتر Vakhtangov، که چیدمان سالن آن برای هر بیننده بالقوه مفید خواهد بود، مساحت کل را به 17.5 هزار متر مربع افزایش داد.

واقعیت تاریخی

در کل تاریخ طولانی تئاتر، ساخت «شاهزاده توراندوت» برجسته ترین اجرا به حساب می آید. این اقدام اولین بار در سال 1922 به عموم ارائه شد. تئاتر Vakhtangov که چیدمان سالن آن با پشت سر گذاشتن تمام دگرگونی ها تقریباً 10 برابر شده است و امروز با موفقیت یک جزوه موسیقی درخشان و درخشان به نام "شاهزاده توراندوت" را روی صحنه می برد. این اجرا جایگاه ویژه ای در کارنامه تئاتر دارد و مشهورترین و محبوب ترین نمایش کشور در طول دهه ها باقی مانده است.

تئاتر Vakhtangov که عکس آن برای همه مسکووی ها آشناست، به لطف تاریخ تقریبا 100 ساله اش، امروز یکی از تئاترهای برجسته، پربازدید و مدرن در مسکو است.