نقاشی های صبح زمستان توسط هنرمندان. نقاشی های زمستانی از هنرمندان مشهور. زمستان بازیگوش واسیلی سوریکوف

منظره زمستانی!

این بخش شامل نقاشی های اختصاص داده شده به منظره زمستانی.
زمستان. طبیعت زمستانی.
منظره زمستانی.
منظره زمستانی در آثار هنرمندان روسی.
نقاشی با منظره زمستانی.
منظره زمستانی در نقاشی های هنرمندان معاصر.

نقاشی هایی با مناظر زمستانی هم برای خودتان و هم به عنوان هدیه به عزیزان مورد علاقه و خرید قرار می گیرند.

نقاشی های زیبای زیادی وجود دارد اختصاص به زمستان، زمان جالبی از سال است. منظره زمستانی در نقاشی های هنرمندان بسیار متنوع است.

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
«قصه های زمستانی: دوشیزه برفی و دوازده ماهگی»
"اینجا جنگل در سکوت یخ زده یخ زد"
"در برف به میدان می رودمسافری تنها که راهش را گم کرده است"
"کودکان در برف و سورتمه بازی می کنند و از کوه ها اسکی می کنند."
"تروئیکا در امتداد جاده برفی می شتابد"
همه اینها صحنه هایی با مناظر زیبای زمستانی است.
منظره زمستانی. نقاشی های منظره زمستانی. ژانر منظره زمستانی در بین بسیاری از هنرمندان بسیار محبوب است و به شکلی که در نقاشی ها ارائه می شود متنوع است.

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
مردم ضرب المثل ها و گفته های بسیاری در مورد زمستان جادوگر ساخته اند که به آن معشوقه مو خاکستری نیز می گویند که "پرز را از تخت پرش تکان داد." البته موضوع اصلی در آنها سرما است. برای مثال، در اینجا چند گزینه برای سوال "کت خز" وجود دارد:
- در زمستان، بدون کت خز خجالت آور نیست، اما سرد است.
- کت خز در زمستان شوخی نیست.
- زمستان - نه تابستان، با کت خز پوشیده شده است.
- در یک کت زمستانی و سرما یک شوخی است.

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
زمستان. منظره زمستانی.
زمستان. نقاشی های منظره زمستانی مملو از رمانتیسم طبیعت خشن و زیبا هستند. آنها بلافاصله و برای مدت طولانی به یاد می آیند. بسیاری از دوستداران نقاشی با مناظر زمستانی وجود دارند. آنها مجموعه های شگفت انگیزی از نقاشی ها با انواع مناظر زمستانی دارند. آنها در حال حاضر بسیاری از نقاشی های زیبا، بدیع و زیبا اختصاص داده شده به مناظر زمستانی در خانه خود دارند. اما آنها جستجو می کنند و جدید پیدا می کنند و نقاشی های زیبابا چشم انداز زمستانی

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
هنرمندان معاصر.
معاصران ما نیز نقاشی می کنند و می نویسند - مناظر زمستانی. نقاشی هایی با مناظر زمستانی را نیز می توانید در گالری هنرمندان معاصر ما پیدا کنید.
منظره زمستانی. زمستان. نقاشی های منظره زمستانی. نقاشی هایی در ژانر منظره زمستانی وجود دارد که می تواند عاشقان واقعی هنر را مسحور خود کند.

« نقاشی های منظره زمستانی » نقاشی های زمستانی
ما سرزمین خشن خود را با زیبایی بی نظیرش دوست داریم. ما شما را خیلی دوست داریم نقاشی های خوببا چشم انداز زمستانی ما داریم انتخاب بزرگنقاشی های اختصاص داده شده به منظره زمستانی. امیدواریم جذابیت این تابلوها شما را نیز تحت تاثیر قرار دهد. زمستان. منظره زمستانی. عاشق این تصاویر باشید و زمستان واقعی روسیه ما را بیشتر دوست خواهید داشت!
زمستان. هنرمندان مدرن طبیعت واقعی زمستان روسیه را طراحی و نقاشی می کنند. چشم انداز زمستانی زیباست. شما عاشق زمستان روسیه ما هستید. یک نقاشی با منظره زمستانی برای خود انتخاب کنید، منظره زمستانی مورد علاقه خود را انتخاب کنید!

با سلام خدمت خوانندگان عزیزم. بیرون زمستان است، به همین دلیل موضوع امروز زمستان است. من ارائه می کنم یک بار دیگربه دانش آموزان مدرسه خود کمک کنید و مطالبی را برای کودکان در مورد نقاشی های هنرمندان روسی در مورد زمستان آماده کنید. من مطمئن هستم که در آینده ای بسیار نزدیک ممکن است در کلاس های زبان و ادبیات روسی مفید واقع شود.

طرح درس:

چرا زمستان برای یک هنرمند جذاب است؟

زمستان روسیه فقط مال ما نیست کارت ویزیتبرای هر خارجی که از سرما فقط با ذکر آن می لرزد. این نیز یک یافته واقعی برای نقاشان منظره است. در کجای دیگر، اگر نه در روسیه، می توانید دانه های برف کرکی و برف درخشان را در زیر پرتوهای زمستان با چنین شکوهی ببینید؟

چگونه، اگر نه با قلم مو هنری نویسندگان معروف، دقیقاً آن صدای جیر جیر دنج زیر پا را تا کوچکترین خش خش منتقل می کند؟ چه کسی، اگر هنرمندان روسی نباشد، می تواند ما را با خود در بر بگیرد بوم هنریشکوه و عظمت آرام طبیعت خواب زمستانی، پیچیده شده در پتوی سفید برفی؟

در یک کلام، "... یخبندان و آفتاب، یک روز شگفت انگیز...". با الهام از زیبایی کلمه شاعرانه اساتید معروفادبیات مربوط به زمستان روسیه، استادان نقاشی زیبایی را روی بوم خلق کردند و زیبایی اغلب شاد، آفتابی و پر از رنگ های روشن بود.

بیایید به سرعت با توضیحات برخی از نقاشی های نویسندگان مشهور روسی آشنا شویم و همراه با آثار آنها در دنیای زمستانی شگفت انگیز طبیعت غرق شویم.

زمستان بازیگوش واسیلی سوریکوف

بیایید با، شاید، جالب ترین داستان ها برای کودکان شروع کنیم - در مورد بازی های شیطان، زیرا اغلب حال و هوای زمستانیتا حدودی یادآور کودکی است.

این دقیقاً همان چیزی است که واسیلی سوریکوف می خواهد از روی بوم نقاشی خود "تسخیر یک شهر برفی" به ما بگوید. کار او یکی از خوش بینانه ترین کارها محسوب می شود نقاشی های زیباو در مجموعه آثار سوریکوف تنها چیزی است که در آن نه یادداشت تراژیک و نه متناقضی وجود دارد، چیزی که نویسنده به آن تمایل داشت.

ظاهر شد اثر هنرینقاشی در طول اقامت نویسنده در سرزمین کوچک سیبری خود کراسنویارسک آشکار شد. این هنرمند با ریشه قزاق از کودکی سرگرمی محلی را دوست داشت. او اغلب از پنجره خانه اش این گونه بازی ها را تماشا می کرد و خودش هم در آن ها شرکت می کرد. شهرهای برفی همیشه به عنوان بخشی از آن ظاهر شده اند جشن های ماسلنیتسا، که چندین روز برای آن آماده شدند.

تمام شور و شوق جوانی بر روی بوم تجسم یافته بود، جایی که شخصیت های اصلی سیبری هستند با چهره های سرخ و شاد. نگاه های تحسین آمیزدهقانانی با کت های پوست گوسفند و کت های خز کوتاه به سمت سوارکاری که قلعه برفی را گرفته است، هدایت می شوند.

جمعیت برندگان با شادی می خندند و از روی بوم به ما لبخند می زنند. طعم و جشن خاص در نقاشی توسط جلوه های تعطیلات اعمال شده توسط Surikov ایجاد می شود - سورتمه های نقاشی شده، جزئیات روشنلباس تکنیک معمول هنرمند نیز مشاهده می شود - همیشه شخصیت های زیادی وجود دارد که هر کدام با حالت چهره خود و در حالت خاصی هستند که هر کدام دارای شخصیت خاص خود هستند، گویی نویسنده روحی را در آنها دمیده است.

بوم سوریکوف مانند طراوت سرد یک بعد از ظهر زمستانی است، پر از تضادهای روشن، زنده می شود، پر از حرکت.

زمستان لاجوردی اثر ایگور گرابار

ایگور گرابار که مناظر زمستانی را با تمام وجود دوست داشت، همیشه پاک و به ظاهر سفید می یافت رنگ های زمستانی، سایه های مختلف. نقاشی های او به دور از یک پتوی سفید خسته کننده است که همه موجودات زنده را می پوشاند. نویسنده معتقد بود که برای نوشتن زمستان به مقدار زیادی نیاز دارید سایه های مختلف. به همین دلیل است که زمستان او روی بوم هایش لاجوردی است، در رنگ های آبی-آبی روشن که بی عیب و نقص آن گاهی چشم ها را خیره می کند.

"صبح زمستانی" این هنرمند تأیید روشنی بر این است. اگرچه اگر دقت کنید پالت رنگ متفاوتی را در کار می بینید که از لحن عمومی لاجوردی به چشم نمی خورد. لبه پوشیده از برف و درختان پوشیده شده در یخبندان صبحگاهی یک مکان مرکزی روی بوم را اشغال می کند.

حال و هوای خاصی از پرتوهای خورشید ایجاد می شود که شاخه ها را می شکنند و با نور زرد ملایم خود همه چیز را در اطراف برق می زنند و احساس یخ زدگی صبحگاهی را ایجاد می کنند.

ایگور گرابار سعی نکرد تمام جزئیات را ترسیم کند. برعکس، همه چیز روی بوم با خطوط ضخیم کوچک نوشته شده است و کمی در یک منظره واحد ادغام می شود و حالتی مشتاق مانند یک افسانه ایجاد می کند.

زمستان مرموز ایوان شیشکین

نقاشی ای.شیشکین با عنوان "زمستان" است راز واقعی. فقط درختان انبوه و برف سفید. روی بوم فقط تعداد زیادی تنه و شاخه های بزرگ پوشیده شده با برف های بزرگ سفید وجود دارد. و هیچ چیز بیشتر. و هنرمند نیازی به چیز دیگری نداشت تا رمز و راز جنگل انبوه زمستان را به ما منتقل کند.

هیچ ردی از حضور یک روح زنده وجود ندارد، فقط تنه های افتاده و سکوتی که توسط یخبندان بسته شده است. همه چیز نشان می دهد که طبیعت واقعاً خواب است.

کار نویسنده از جهاتی حتی شبیه به عکاسی مدرن، او توانست به طور طبیعی منظره را منتقل کند. از میان درختان تنومند نگاه می کنی و به نظر می رسد که قهرمانی از یک افسانه در حال ظهور است از پشت آنها. شاید یک پای پرانتزی پشت درختان پنهان شده باشد، یا شاید موروزکو با عصای جادویی از میان شاخه ها می گذرد؟

فقط دو رنگ وجود دارد - سفید و سیاه ، اما نقاش منظره شیشکین چقدر ماهرانه توانست آرامش زمستانی یک جنگل پاکسازی و یک "پنجره" روشن را به ما منتقل کند. اما اگر نگاه دقیق‌تری بیندازیم، سایه‌هایی از زرد را در برف خواهیم دید و درختان به دور از سیاهی اندوهبار هستند، اما با رنگ‌های قهوه‌ای ملایم نقاشی شده‌اند.

و زندگی بر روی بوم حضور دارد، معلوم است! نگاهی دقیق تر: روی شاخه ای در این زمستان متروک دنیای افسانهپرنده ای می نشیند و این نیز رمز و راز و عرفان را به کار شیشکین می افزاید.

زمستان کشور اثر آیزاک لویتان

نقاشی با عنوان «روستا. "زمستان" لویتان زمانی که تنها 18 سال داشت نوشت و این اولین قدم ها اما کاملاً موفق او در زمینه نقاشی بود.

سادگی طرح متشکل از چهره های درهم و برهم است که گویی با آن یخ زده اند طبیعت زمستانی خانه های روستایی، واقع در کناره های مسیر فرسوده. پتوهای ضخیم برف، شبح های متمایز آنها را پوشانده بود که در ردیف های منظم ردیف شده بودند.

به نظر می رسد با آمدن زمستان به روستا همه چیز یخ زده است. تنها چیزی که از زندگی درخشان در روستا صحبت می کند، چهره یک مرد است که در منظره ای با خیابانی متروک و درختان برهنه در پس زمینه آن چندان آسان نیست.

زمستان شهر اثر کنستانتین یوون

زمستان نه تنها در جنگل خوب است، بلکه نه تنها در چشم انداز روستا زیبا است. او همچنین در صحنه های شهری فوق العاده شگفت انگیز است. U نقاش معروفموضوع مورد علاقه یوون به تصویر کشیدن لاورای ترینیتی روی بوم بود. او بیشترین موفقیت را در مناظر زمستانی با یک بنای معماری داشت.

تابلوی او "لاورای سه گانه در زمستان" آغشته به عشق نویسنده است و حامل امید و ایمان است. موقعیت مرکزیبوم توسط معبدی اشغال شده است که گنبدهای خود را به سمت آسمان کشیده است. و همه هیاهو در این مکان یخ می زند، انگار...

صفی طولانی از مردم در نواری بی‌پایان در امتداد مسیر تجاری از کنار معبد قدم می‌زنند و دسته‌ای از پرندگان مانند انعکاس آنها را در آسمان بازتاب می‌دهند. نویسنده با کمک روتختی سفید برفی توانسته طراوت و آرامش را به ما منتقل کند. آرامش کامل زمستانی

پنج زمستانی امروز اینگونه رقم خورد. و این تنها بخش کوچکی از نقاشی‌های بسیاری درباره زمستان توسط هنرمندان مشهور روسی است. شاید شما موارد مورد علاقه خود را داشته باشید؟ برداشت های خود را به اشتراک بگذارید در نظرات در مورد آنها به ما بگویید)

و در مورد نقاشی هایی با تم بهار صحبت کردیم. ما معمولاً در مورد چیزهای زیادی صحبت می کنیم، بنابراین بهتر است در اخبار وبلاگ مشترک شوید تا از رویدادهای مدرسه مطلع شوید.

زمستان فوق العاده ای داشته باشید!

پیتر بروگل را آخرین هنرمند هلندی رنسانس می دانند. او این فرصت را داشت که به دور اروپا سفر کند. حس خاصرم خوشحالی او را بیدار کرد.

پیتر بروگل هرگز به سفارش نقاشی نمی کشید - او یک هنرمند آزاد بود. استاد قلم مو دوست داشت افراد طبقات پایین را در نقاشی های خود به تصویر بکشد و به همین دلیل به او لقب "دهقان" داده بودند.

یکی از بهترین های او نقاشی های معروف- "شکارچیان در برف" از مجموعه "دوازده ماه". تنها پنج نقاشی از این چرخه باقی مانده است (اعتقاد بر این است که در ابتدا شش نقاشی وجود داشته است). "شکارچیان در برف" مربوط به ماه های دسامبر و ژانویه است.

شکارچیان در برف

کلود مونه "جغی"

پیش از آن ژانر منظره زمستانی توسط گوستاو کوبره معرفی شد. در نقاشی او انسان ها، اسب ها، سگ ها و تنها پس از آن بودند . کلود مونه از این موضوع فاصله گرفت و فقط یک زاغی را به تصویر کشید که به سختی قابل توجه بود. نقاش آن را "یادداشت تنهایی" نامید. این موضوع سبکی و زیبایی منظره زمستانی را نشان می دهد.

جالب اینجاست که هیئت داوران سالن پاریس (یکی از معتبرترین نمایشگاه های هنری فرانسه) این نقاشی را رد کردند. و این قابل درک است، زیرا او بسیار جسور بود، تازگی شیوه مونه، نقاشی را از تصاویر کلاسیک یک روز زمستانی آن زمان متفاوت کرد.

سرخابی

ونسان ون گوگ "منظره با برف"

ونسان ون گوگ در بیست و هفت سالگی تصمیم گرفت نقاش شود. وقتی وینسنت برای دیدار برادرش تئو به پاریس آمد، به سرعت از جامعه هنری پایتخت ناامید شد. او پایتخت زمستانی را ترک کرد و به آرل آفتابی نقل مکان کرد.

در این زمان هوا یخبندان بود که برای آن مکان‌ها غیرمعمول بود. هنگام پیاده شدن از قطار، نقاش خود را در قلمرو برف احساس کرد و به بارش های سنگین برف و بارش های عظیم برف عادت نداشت. درست است، گرم شدن به زودی آمد و بیشتربرف آب شده است هنرمند عجله کرد تا آنچه از برف در مزارع باقی مانده بود را به تصویر بکشد.

منظره با برف

پل گوگن "دهکده برتون در برف"

پل گوگن - معروف هنرمند فرانسوی. در طول زندگی او، نقاشی های او مورد تقاضا نبود، بنابراین گوگن بسیار فقیر بود. شهرت او مانند دوستش ون گوگ تنها چند سال پس از مرگش به دست آمد.

اخیراً نقاشی پل گوگن "When is the wedding?" 300 میلیون دلار فروخته شد. حالا این بیشترین است نقاشی گران قیمتتا به حال فروخته شده است! این شاهکار توسط سازمان موزه های قطر خریداری شده است، فروشنده آن کلکسیونر معروف سوئیسی رودلف استاهلین است.

وقتی پل گوگن به شمال غربی فرانسه نقل مکان کرد، شروع به نقاشی "دهکده برتون در برف" کرد. در زمان مرگ پل گوگن در 8 مه 1903 روی سه پایه بدون امضا یا تاریخ در استودیوی پل گوگن پیدا شد.

این هنرمند خطوط سنگین سقف های کاهگلی پوشیده از برف را خلق کرده است ، مناره کلیسا و درختانی که ناگهان در این منظره بیابانی ظاهر می شوند. خط افق بلند، دودکش‌های دوردست که دود می‌کنند - همه چیز در یک زمستان بی‌ثمر، احساس درام و یخبندان را تداعی می‌کند.

روستای برتون در برف

هندریک اورکمپ "منظره زمستانی با اسکیت بازان"

هندریک اورکامپ نقاش هلندی است. او اولین کسی بود که به سبک رئالیستی کار کرد نقاشی منظره: طبیعت در نقاشی های او همان گونه بود که واقعا بود.

Averkamp از بدو تولد کر و لال بود. کارهای اولیه او منحصراً شامل مناظر زمستانی شهری بود. آنها بودند که این هنرمند را به طور گسترده ای شناخته شدند.

از آنجایی که Averkamp نمی توانست این جهان را با کمک شنوایی درک کند، بینایی او کاملاً حس رنگ را تسخیر کرد و توانایی او در توجه به کوچکترین عناصر در ترکیب بندی های چند پیکره شدیدتر شد. هیچ کس نمی توانست با او در انتقال نور در حال تغییر مقایسه شود.

نقاشی معروف هندریک اورکمپ "منظره زمستانی با اسکیت بازها" به تله پرنده ساخته شده از یک در و یک چوب در گوشه پایین سمت چپ تصویر توجه کنید - این کنایه مستقیم به نقاشی "منظره زمستانی با یک" است. تله پرنده» (اینجا در گوشه پایین سمت راست است).

منظره زمستانی با اسکیت بازان

منظره زمستانی با تله پرنده

مناظر زمستانی توسط هنرمندان معاصر

رابرت دانکن هنرمند معاصر آمریکایی متولد یوتا است. در خانواده او 10 فرزند بود. رابرت از 5 سالگی شروع به طراحی کرد.

او دوست داشت در تابستان به دیدار پدربزرگ و مادربزرگش در مزرعه برود. وقتی پسر 11 ساله بود، مادربزرگش بود که یک سری رنگ به او داد و هزینه 3 درس نقاشی رنگ روغن را پرداخت کرد.

نقاشی‌های زمستانی دانکن با وجود اینکه هنوز «زمستان» هستند، گرما و خانه‌داری را از خود می‌تابانند!

کوین والش هنرمندی است که باید نقاشی هایش را از هزار قطعه جمع کنیم. چرا؟ زیرا آثار او را می توان روی پازل ها، کارت پستال ها و حتی روی لباس ها به عنوان چاپ پیدا کرد.

کار کوین والش به دلیل توجه به جزئیات فنی و تاریخی مورد توجه قرار گرفته است. نکته برجسته کار او حساسیت ویژه او به گاما، پالت و رندر رنگ است. در اینجا گزیده ای از آثار او با موضوعات زمستانی را مشاهده می کنید.

ریچارد د ولف یک هنرمند و وبلاگ نویس حرفه ای کانادایی است. او یک هنرمند خودآموخته است. اولین نمایشگاه آثار ریچارد دو ولف در 18 سالگی او برگزار شد. در اینجا تعدادی از آثار او را مشاهده می کنید.

جودی گیبسون هنرمند معاصر آمریکایی است. نقاشی های او حاوی خودانگیختگی و گرما است. روی او نقاشی های زمستانی- خانه ای جنگلی که او تخیل شما را به آن دعوت می کند. باید تصور کنید که آنجا چقدر دنج است، کنار شومینه با یک فنجان غذای گرم نشسته اید. .

استوارت شروود یک هنرمند خودآموخته است. او پرتره بسیاری را کشید افراد مشهور: پاپ جان پل دوم، جان اف کندی و دیگران. او تنها کسی است که چهار بار جایزه معتبر کانادا را دریافت کرده است. می گویند او حتی برای رئیس جمهور فرانسه نقاشی کشیده است.

آیا می خواهید زمستان را بکشید؟

N.S. کریلوف (1802-1831). منظره زمستانی (زمستان روسیه)، 1827. موزه روسیه

نه، بالاخره زمستان بدون برف زمستان نیست. اما در شهر بزرگبرف هنوز نچسبیده، امروز می‌بارد و فردا می‌رود. تنها چیزی که باقی می ماند تحسین برف در نقاشی های هنرمندان است. با ردیابی این موضوع در نقاشی، متوجه شدم که بهترین مناظر برفی، البته، از هنرمندان روسی است. جای تعجب نیست که روسیه همیشه برفی ترین و یخبندان ترین کشور بوده است. از این گذشته ، اینها مال ما هستند - چکمه های نمدی ، کت های پوست گوسفند ، سورتمه ها و کلاه های با گوش! من قبلاً مناظر زمستانی آیوازوفسکی را ارائه داده ام. و اکنون 10 بهترین دیگر عکس های برفیهنرمندان روسی اواخر نوزدهم- آغاز قرن بیستم، بسیار معروف و کم شناخته شده، اما کمتر قابل توجه نیست، اما این تنها بخش بسیار کوچکی از میراث روسیه است.
چند کلمه در مورد هنرمندی که نقاشی او این لیست را آغاز می کند. این یکی از اولین تصاویر زمستان در نقاشی روسی است که در زمانی نقاشی شده است که هنرمندان منظره عمدتاً مناظری از ایتالیا یا سوئیس را با آبشارها و قله های کوه نقاشی می کردند. A.G. ونتسیانوف (معلم، عضو آکادمی هنر سنت پترزبورگ، بنیانگذار مدرسه به اصطلاح ونتس) با کریلوف در صومعه تربنسکی در استان Tver ملاقات کرد، جایی که او به عنوان یک شاگرد، نماد را با نماد نماد Kalyazin نقاشی کرد. نقاشان به توصیه ونتسیانوف، کریلوف شروع به طراحی از زندگی و نقاشی پرتره کرد. در سال 1825 او به سن پترزبورگ آمد، با ونتسیانوف به عنوان شاگرد خود ساکن شد و در همان زمان شروع به شرکت در کلاس های طراحی در آکادمی هنر کرد. تاریخچه ایجاد این نقاشی مشخص است. در سال 1827م هنرمند جوانقصد ترسیم نمای زمستانی از زندگی به وجود آمد. هنگامی که کریلوف مکانی را در ساحل رودخانه توسنا در نزدیکی سن پترزبورگ انتخاب کرد، یکی از بازرگانان ثروتمند و حامیان هنر برای او کارگاهی گرم در آنجا ساخت و برای تمام مدت کارش به او میز و کمک هزینه داد. نقاشی در عرض یک ماه به پایان رسید. او در نمایشگاهی در آکادمی هنر ظاهر شد.

1. ایوان ایوانوویچ شیشکین (1832-1898) - هنرمند بزرگ روسی (نقاش، نقاش منظره، حکاکی)، آکادمیک. شیشکین در مدرسه نقاشی مسکو نقاشی خواند و سپس در آکادمی هنر سن پترزبورگ ادامه تحصیل داد. شیشکین با داشتن فرصت سفر، از آلمان، مونیخ، سپس سوئیس، زوریخ بازدید کرد. در همه جا شیشکین در کارگاه های هنرمندان مشهور کار می کرد. در سال 1866 به سن پترزبورگ بازگشت. او در سفر به روسیه، نقاشی های خود را در نمایشگاه ها ارائه کرد.

I. شیشکین. در شمال وحشی، 1891. موزه کیفهنر روسی

2. ایوان پاولوویچ پوخیتونوف (1850-1923) - هنرمند روسی، استاد منظره. عضو انجمن گردشگران. او به خاطر مینیاتورهایش، عمدتاً منظره، مشهور شد. او با یک قلم موی نازک، با استفاده از یک ذره بین، روی تخته های چوب ماهون یا لیمو نقاشی می کرد نمی فهمم... یک جادوگر! - I.E. Repin در مورد او صحبت کرد. بسیاری ازاو زندگی خود را در فرانسه و بلژیک بدون از دست دادن تماس با روسیه گذراند. آثار او به طور ارگانیک حال و هوای شاعرانه مشخصه مناظر روسیه را با پیچیدگی فرانسوی و خواسته های سختگیرانه در مورد کیفیت تصویری آثار ترکیب می کند. متأسفانه آثار این هنرمند اصیل روسی در حال حاضر در سایه است، اما زمانی نقاشی های او بسیار مورد توجه قرار می گرفت. هنرمندان بزرگ، و دوستداران نقاشی.

آی پی پوخیتونوف جلوه برف

آی پی پوخیتونوف منظره زمستانی، 1890. ایالت ساراتوف موزه هنرآنها A.N. رادیشچوا

3. الکسی الکساندرویچ پیسمسکی (1859-1913) - نقاش، نقشه کش، نقاش منظره، به تصویرسازی مشغول بود. نمایانگر چشم انداز واقع گرایانه روسیه در دهه 1880-90 است. در سال 1878 به عنوان دانشجوی آزاد وارد شد آکادمی امپراتوریهنر، به دلیل موفقیت های خود با سه مدال نقره کوچک و دو مدال بزرگ اهدا شد. او در سال 1880 آکادمی را با دریافت عنوان هنرمند غیر کلاسی درجه 3 ترک کرد. روشن سال آینده، برای نقاشی های ارائه شده در نمایشگاه دانشگاهی به هنرمند درجه 2 ارتقا یافت. او به ویژه در نقاشی آبرنگ و طراحی با قلم موفق بود و از زمان تأسیس آن به طور منظم در نمایشگاه های انجمن های آبرنگ روسیه شرکت می کرد.

A.A. پیسمسکی. منظره زمستانی

A.A. پیسمسکی. منظره زمستانی با کلبه

4. آپولیناری میخائیلوویچ واسنتسف (1856-1933) - هنرمند روسی، استاد. نقاشی تاریخی، منتقد هنری ، برادر ویکتور واسنتسف. آپولیناری واسنتسف سایه ترسو او نبود، اما استعدادی کاملاً اصیل داشت. او سیستماتیک دریافت نکرد آموزش هنر. مدرسه او ارتباط مستقیم و کار مشترک با هنرمندان بزرگ روسی بود: برادرش I.E. رپین، V.D. پولنوف. هنرمند علاقه مند بود نوع خاصمنظره تاریخی که در آن A. Vasnetsov تلاش کرد تا ظاهر و زندگی مسکو قبل از پترین را احیا کند. در همان زمان، این هنرمند به نقاشی مناظر "معمولی" ادامه داد.

A.M. واسنتسف. رویای زمستان (زمستان)، 1908-1914. مجموعه خصوصی

5. نیکولای نیکانورویچ دوبوفسکی (1859-1918) - آکادمیک نقاشی (1898)، عضو اصلی آکادمی هنر سنت پترزبورگ (1900)، استاد - رئیس کارگاه منظره عالی. مدرسه هنرنقاشی عضو و متعاقباً یکی از رهبران انجمن گردشگران. دوبوفسکی با توسعه سنت های نقاشی منظره روسی، نوع خود را از منظره ایجاد می کند - ساده و لاکونیک. در میان انبوه در حال حاضر غیر شایسته هنرمندان فراموش شده، که در یک زمان شکوه نقاشی روسی را تشکیل می داد ، نام N.N. دوبوفسکی متمایز است: در میان نقاشان منظره روسی اواخر قرن 19 - اوایل قرن 20، نام او یکی از محبوب ترین ها بود.

N.N. دوبوفسکایا. در صومعه Trinity Lavra of St. Sergius، 1917. موزه هنرهای زیبای روستوف

6. ایگور امانویلوویچ گرابار (1871 - 1960) - نقاش- نقاش، مرمتگر، منتقد هنری، معلم، فعال موزه، معلم شوروی روسی. هنرمند مردمیاتحاد جماهیر شوروی (1956). برنده جایزه استالین درجه اول (1941). پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه سن پترزبورگ، در سال 1895 وارد آکادمی هنر سنت پترزبورگ شد و در آنجا در کارگاه ایلیا رپین تحصیل کرد. I.E. گرابار یکی از مشهورترین نام ها در تاریخ فرهنگ روسیه در قرن بیستم است.

I.E. گرابار. بارش برف، 1904. گالری ملیهنر به نام بوریس ووزنیتسکی، لویو

7. نیکولای پتروویچ کریموف (1884-1958) - نقاش و معلم روسی. هنرمند خلق RSFSR (1956)، عضو متناظر آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی (1949). N.P. کریموف در 20 آوریل (2 مه) 1884 در مسکو در خانواده هنرمند P.A. متولد شد. کریموف که به سبک "سرگردان ها" می نوشت. اولیه آموزش حرفه ایاز پدرم گرفتم در سال 1904 وارد مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری مسکو شد، جایی که ابتدا در بخش معماری تحصیل کرد، و در سال 1907-1911 - در کارگاه منظر A.M. واسنتسووا شرکت کننده در نمایشگاه " رز آبی"(1907)، و همچنین نمایشگاه های اتحادیه هنرمندان روسیه. او در مسکو زندگی می کرد، همچنین (از سال 1928) بخش قابل توجهی از سال را در تاروسا می گذراند.

نیکولای کریموف. زمستان، 1933. گالری دولتی ترتیاکوف

تکه های سفید کرکی. صدای جیرجیر دنج زیر پا. برف درخشان منعکس می شود پرتو خورشید. زمستان عالی- لطف طبیعت و اگر سخاوتمند نباشد، هنر شما را ناامید نخواهد کرد. هنرمندان روسی قرن هاست که زمستان را نقاشی می کنند. بدون دانستن آن - برای استفاده در آینده. نگاهی به مناظر زمستانی با ناتالیا لتنیکووا.

حال و هوای زمستانی کمی کودکانه است. زمانی که در روستای لادیکی در نزدیکی کراسنویارسک بود، واسیلی سوریکوف تصمیم گرفت تمام جسارت‌های سیبری را که حتی در تفریحات زمستانی به وجود می‌آید، منتقل کند. "من آنچه را که خودم بارها دیده بودم نوشتم." نقاش هر روز بازار به دنبال تصاویر می گشت. سازماندهی طبیعت - یک شهر برفی و یک قزاق سوار بر "حمله" - شایستگی برادر هنرمند است. خود الکساندر سوریکوف در این تصویر جای گرفت سالن نمایش" - روی یک سورتمه پوشیده شده با یک فرش روشن.

گرفتن شهر برفی 1891. موزه دولتی روسیه

منظره های یک نقاش دریایی. یک نادر واقعی آیوازوفسکی برای او نوشت زندگی خلاقحدود شش هزار نقاشی و تقریباً هر شغلی شامل دریا می شود. اما نقاش ستاد اصلی نیروی دریایی از نقره نیز در پالت خود استفاده می کرد و نه تاج های موجی را نقاشی می کرد... جنگل برفی. منبع الهام نه تنها فئودوسیا جنوبی، بلکه شمال سنت پترزبورگ است، جایی که جوان با استعداد، هوهانس آیوازیان به هنرمندی ایوان آیوازوفسکی تبدیل شد.

منظره زمستانی. 1876. مجموعه خصوصی

"در شمال وحشی ..." خطوط شاعرانه از میخائیل لرمانتوف و عنوان نقاشی از ایوان شیشکین. نیم قرن از مرگ شاعر ... هنرمندان روسی بر اساس اشعار او نقاشی کردند. شیشکین موضوع تنهایی را انتخاب کرد و درخت کاج خود را در شهر کیمی در فنلاند دور، جایی که دختر نقاش نقل مکان کرده بود، دید. شب، گرگ و میش، سکوت، تنهایی - نه یک جمله، بلکه شگفت انگیز رویای زمستانی. «... در آن منطقه که خورشید طلوع می کند، / تنها و غمگین بر صخره ای سوزان / درخت خرمایی زیبا می روید.»

"در شمال وحشی..." 1891. موزه هنر روسیه کیف

افسانه، اپرا، نقاشی. و همه چیز در مورد او است. دوشیزه برفی توسط نمایشنامه نویس الکساندر اوستروفسکی اختراع شد و توسط آهنگساز نیکولای ریمسکی-کورساکوف با سوپرانوی رنگارنگ وقف شد و توسط هنرمند ویکتور واسنتسف به لبه جنگل آورده شد. دختری تأثیرگذار که نمونه اولیه اش ساشنکا، دختر ساوا مامونتوف بود، قدمی به داخل می گذارد. دنیای بزرگ. لبه سفید برفی و مه خاکستری در دوردست. اضطراب در چشمان دختران و ... حس یک افسانه حتی با پایان غم انگیز.