استراتژی نمایشگاه استراتژی نمایشگاه موزه هنرهای معاصر در Petrovka 25 رسمی

• MMSI در نظر گرفته شده استیکی از مراکز فرهنگی برجسته پایتخت.
• در قلب فعالیت های نمایشگاهیموزه هنر مدرن مسکو - مجموعه شخصی زوراب تسرتلی.
• این موزه دارای چهار ساختمان استدر مرکز مسکو
• در پتروفکا 25آثار کازیمیر مالویچ، مارک شاگال، ناتالیا گونچاروا و میخائیل لاریونوف، پاول فیلونوف، ولادیمیر تاتلین و بسیاری دیگر ذخیره شده است.
• ساختمان در Ermolaevsky Laneفضای نمایشگاهی اصلی و اصلی این پروژه است.
• ساختمان ها در بلوارهای گوگولفسکی و تورسکویبرای برگزاری سمپوزیوم ها، نمایشگاه ها و جلسات خلاقانه جالب استفاده می شود.
• تمام اطلاعاتاین موزه به زبان انگلیسی موجود است.

موزه هنر مدرن مسکو (MMMA)- اولین موزه دولتی شهرداری در روسیه که هنر روسی و خارجی قرن 20 و 21 را نشان می دهد. پیکاپ که در سال 1999 با حمایت دولت مسکو و وزارت فرهنگ تأسیس شد، بیش از 15 سال است که یکی از مراکز فرهنگی پیشرو در پایتخت محسوب می شود.

مفهوم فعالیت های نمایشگاهی مبتنی استموزه هنرهای مدرن مسکو مجموعه شخصی زوراب تسرتلی، مجسمه ساز مشهور و رئیس آکادمی هنر روسیه است که به ما امکان می دهد مراحل اصلی توسعه هنر مدرن روسی و خارجی را ردیابی کنیم. خط مشی موزه شامل تغییر تدریجی در نمایشگاه های موضوعی و سازماندهی پروژه های ویژه ای است که با هدف قادر ساختن بازدیدکنندگان با سطوح مختلف تجربه برای درک اشکال مختلف هنر معاصر است.

موزه هنرهای مدرن دارای چهار ساختمان است، در اطراف حلقه بلوار در مرکز مسکو واقع شده است.

• ساختمان اصلی - در پتروفکا، 25. بخشی از مجموعه دائمی موزه را در خود جای داده و میزبان نمایشگاه های موقت است. این ساختمان مجهز به تجهیزات ویژه برای افراد دارای معلولیت است. در سال های اخیر در حال بازسازی گسترده ای بوده است.
• پنج طبقهبه نیازهای موزه در خانه ای از اوایل قرن بیستم در آدرس: Ermolaevsky Lane، 17(MMSI در Ermolaevsky). این ساختمان در حال حاضر فضای اصلی نمایشگاهی Postal است.
• گالری در 9
• ساختمان باستانیآکادمی هنر روسیه در بلوار گوگولوفسکی، 10همچنین بر اساس طراحی ماتوی کازاکوف ساخته شده و به عنوان مکانی برای پروژه های نمایشگاهی بین المللی، سمپوزیوم ها و کنفرانس های متعدد عمل می کند. .

پتروفکا، 25

در Petrovka، 25، نمایشگاه ها به طور منظم برگزار می شود. این نمادین است، زیرا عمارت تجاری سابق، ساخته شده در پایان قرن 18، در آغاز قرن بیستم برای بسیاری از چهره های برجسته فرهنگی آن زمان تبدیل به آلما شد - به نظر می رسد سایه ها و صدای آنها را حفظ می کند. مجموعه غنی موزه شامل آثاری از مارک شاگال، ناتالیا گونچارووا و میخائیل لاریونوف، پاول فیلونوف، ولادیمیر تاتلین و بسیاری دیگر است که آثارشان در حراج‌ها و گالری‌های اروپا و آمریکا خریداری شده و به میهن خود بازگردانده شده‌اند.

MMMA در Petrovka آثار هنرمندان آوانگارد روسی و همچنین آثاری از همکاران خارجی آنها را ارائه می دهد. بنابراین، مجموعه موزه شامل گرافیک استادانه فرناند لژر، جورجیو دی کیریکو و آثاری از سالوادور دالی و آرمان است. در اینجا آثار هنرمند نیکو پیروسمانی و آثار هنرمندان پیشرو ناسازگار دهه 1960-1980 ایلیا کاباکوف، اسکار رابین، آناتولی زورف و دیگران خانه خود را پیدا کردند به دور از آخرین روندها، مجموعه ای از آثار نمایندگان هنر معاصر - ویکتور پیوواروف، کنستانتین زوزدوچتوف، دیمیتری پریگوف و غیره را پر می کند.

نمایشگاه های Petrovka، 25 به طور مداوم به روز می شوند، و بنابراین می توانید بارها از اینجا بازدید کنید و آثار با استعداد جدید هنرمندان قرن 21 و زمان های گذشته را یاد بگیرید. بنابراین، در یکی از نمایشگاه ها، پروژه های آنتونیو گائودی (بسیاری از نقشه ها و مدل های منحصر به فرد ساختمان هایی که به زینت بارسلون تبدیل شده اند) ارائه شد، و در دیگری - یک نصب تعاملی توسط هنرمند معاصر الکساندرا دمنتیووا: نمونه هایی از آخرین فناوری های تکنولوژیکی. روش ایجاد تصاویر

ارمولایفسکی، گوگولفسکی، ترورسکوی

سایت عضویت در Ermolaevsky Lane میزبان نمایشگاه های نه چندان اصلی و قابل توجه است. پنج طبقه در ساختمانی از اوایل قرن بیستم به نیازهای موزه اختصاص داده شده بود، بنابراین ساختمان در ارمولایفسکی فضای اصلی نمایشگاهی در نمایه است. در سال 2017، بازدیدکنندگان در اینجا پروژه گذشته نگر والری آیزنبرگ "MIGRATIO" را دیدند که هنر معاصر روسیه را از طریق منشور کار درخشان ترین هنرمند دهه 80 نشان می دهد و همچنین نمایشگاه سالگرد هنرمند برجسته عکس سرگئی بوریسوف "Zeitgeist" در رنگ های سیاه و سفید جذاب، یک نصب ویدئویی در مقیاس بزرگ توسط الکساندرا میتلیانسکایا "بین گذشته و آینده" و موارد دیگر.

ساختمان باستانی آکادمی هنر روسیه در بلوار گوگولوفسکی، 10به عنوان مکانی برای پروژه های نمایشگاهی بین المللی، سمپوزیوم ها و کنفرانس های متعدد عمل می کند.

گالری روشن است بلوار Tverskoy، 9، واقع در فضای کارگاه خلاق سابق زوراب تسرتلی، صاحب آن، مهمانانش و فضای خلاقیت حاکم بر اینجا را به خوبی به یاد می آورد، بنابراین امروز مهمترین و مفهومی ترین رویدادهای زندگی فرهنگی مسکو در آنجا اتفاق می افتد.

ماموریت موزه

عضویت یکی از وظایف خود را سازماندهی یک برنامه نمایشگاهی گسترده می داند که به لطف آن می توان هم بازنگری از هنرمندان مشهور قرن بیستم و هم آثار استادان نوظهور فرهنگ تجسمی را مشاهده کرد و علاوه بر این، در رویدادهایی به عنوان بخشی از جشنواره ها شرکت کرد. در اندازه های مختلف این موزه فعالانه با هنرمندان جوان همکاری می کند و از تلاش های آنها در مدرسه دو ساله هنرهای معاصر "کارگاه های رایگان" واقع در ساختمان پتروفکا، 25 حمایت می کند. در اینجا می توانید به دوره ای از سخنرانی ها در مورد هنر روسی و خارجی گوش دهید. قرن 20 و 21، با بازار هنر و فن آوری های جدید هنرهای تجسمی آشنا شوید، سعی کنید مشکلات کنونی فرهنگ مدرن را درک کنید. در میان چیزهای دیگر، موزه همچنین برنامه های متعددی برای کودکان ارائه می دهد: به عنوان مثال، استودیوی هنری "فانتزی" از کودکان 5 تا 12 ساله استقبال می کند، کلاس های کارشناسی ارشد، گشت و گذار و دوره های آموزشی برای کودکان برگزار می کند.

موزه هنر مدرن مسکو

موزه هنر مدرن مسکو اولین موزه دولتی روسیه است که به طور کامل در هنر قرن 20 و 21 تخصص دارد. از زمان افتتاح، این موزه بارها دامنه فعالیت خود را گسترش داده و از سوی عموم مردم مورد توجه قرار گرفته است. امروزه این موزه یکی از فعال ترین شرکت کنندگان در زندگی هنری پایتخت است.

این موزه در 15 دسامبر 1999 با حمایت دولت مسکو و اداره فرهنگ مسکو افتتاح شد. بنیانگذار و مدیر موزه زوراب تسرتلی، رئیس آکادمی هنر روسیه بود. مجموعه شخصی او که متشکل از بیش از 2000 اثر از هنرمندان مشهور قرن بیستم است، پایه و اساس مجموعه موزه را بنا نهاد. بعداً بودجه موزه به طور قابل توجهی پر شد و در حال حاضر یکی از معرف ترین مجموعه های هنر روسیه در قرن بیستم است.

امروزه این موزه در چهار مکان در مرکز تاریخی مسکو واقع شده است. ساختمان اصلی در خیابان پتروفکا، در عمارت سابق تاجر گوبین قرار دارد که بر اساس طرح معمار ماتوی کازاکوف ساخته شده است. علاوه بر این، موزه سه فضای نمایشگاهی باشکوه در اختیار دارد: یک ساختمان پنج طبقه در Ermolaevsky Lane، یک فضای نمایشگاهی بزرگ در بلوار Tverskoy و ساختمان باستانی آکادمی هنر روسیه در بلوار Gogolevsky.

مجموعه

مجموعه موزه مراحل اصلی توسعه آوانگارد را نشان می دهد. بیشتر مجموعه شامل آثاری از نویسندگان روسی است، اما این نمایشگاه شامل آثار هنرمندان خارجی نیز می شود: آثار گرافیکی پابلو پیکاسو، فرناند لژر، خوان میرو و جورجیو دی کیریکو، مجسمه هایی از سالوادور دالی، آرماند و آرنالدو پومودورو، نقاشی هایی از هانری. روسو و فرانسوا ژیلو، تاسیسات یوکینوری یاناگا.

هسته مجموعه موزه شامل آثار کلاسیک آوانگارد روسی در اوایل قرن بیستم است. بسیاری از آثار خریداری شده در حراجی ها و گالری های اروپا و آمریکا از خارج به کشور خود بازگردانده شدند. در میان آنها می توان به نقاشی های کازیمیر مالویچ، مارک شاگال، ناتالیا گونچاروا و میخائیل لاریونوف، آریستارخ لنتولوف، ولادیمیر تاتلین، پاول فیلونوف و واسیلی کاندینسکی، مجسمه هایی از الکساندر آرچیپنکو و اوسیپ زادکین اشاره کرد. علاوه بر این، موزه به مجموعه منحصر به فرد خود از آثار هنرمند بدوی گرجستانی نیکو پیروسمانی افتخار می کند. بخش قابل توجهی از نمایشگاه به آثار هنرمندان ناسازگار دهه 1960-1980 اختصاص دارد: ایلیا کاباکوف، آناتولی زورف، ولادیمیر یاکولف، ولادیمیر نموخین، ویتالی کومار و الکساندر ملامید، اسکار رابین، دمیتری کراسنوپفتسف، لئونید شوارتسلف، اولگ تِست. دیگران این موزه از توسعه هنر معاصر در روسیه حمایت می کند و به طور مداوم مجموعه خود را گسترش می دهد. اکنون بخش هنر معاصر آثاری از بوریس اورلوف، دیمیتری الکساندرویچ پریگوف، والری کوشلیاکوف، ولادیمیر دوبوسارسکی و الکساندر وینوگرادوف، اولگ کولیک، ویکتور پیوواروف، کنستانتین زوزدوچتوف، آندری بارتنف و هنرمندان دیگر را ارائه می دهد.

استراتژی نمایشگاه

برنامه نمایشگاهی گسترده موزه با هدف گسترده ترین و متنوع ترین نمایش فرهنگ بصری قرن 20 و 21 است. هر سال، موزه نمایشگاه‌های زیادی در اندازه‌های مختلف برگزار می‌کند - از اولین نمایش‌های نویسندگان نوظهور و نمایشگاه‌های مفهومی گرفته تا جشنواره‌های بین‌المللی و بازنگری‌های بزرگ هنرمندان بزرگ.

آموزش و پرورش

ما از هنرمندان جوان حمایت می کنیم و آنها را در روند فعلی هنری مشارکت می دهیم. برای این منظور، موزه مدرسه هنرهای معاصر "کارگاه های رایگان" را راه اندازی می کند. برنامه آموزشی دو ساله در فعالیت های عملی خاص در کارگاه های خلاق اجرا می شود. برنامه دوره شامل سخنرانی در مورد هنر معاصر، مطالعه بازار هنر، مطالعه فن آوری های جدید در هنرهای تجسمی، و تسلط بر مشکلات فکری فرهنگ مدرن است. این موزه همچنین دارای یک استودیوی هنری "فانتزی" برای کودکان 5 تا 12 ساله است. سخنرانی ها و کلاس های کارشناسی ارشد با هنرمندان برجسته، کیوریتورها و پژوهشگران هنر برای همه برگزار می شود.

موزه هنر مدرن مسکو اولین موزه دولتی روسیه است که به طور کامل در هنر قرن 20 و 21 تخصص دارد. از زمان افتتاح، این موزه بارها دامنه فعالیت خود را گسترش داده و از سوی عموم مردم مورد توجه قرار گرفته است. امروزه این موزه یکی از فعال ترین شرکت کنندگان در زندگی هنری پایتخت است.

این موزه در 15 دسامبر 1999 با حمایت دولت مسکو و اداره فرهنگ مسکو افتتاح شد. بنیانگذار و مدیر موزه زوراب تسرتلی، رئیس آکادمی هنر روسیه بود. مجموعه شخصی او که متشکل از بیش از 2000 اثر از هنرمندان مشهور قرن بیستم است، پایه و اساس مجموعه موزه را بنا نهاد. بعداً بودجه موزه به طور قابل توجهی پر شد و در حال حاضر یکی از معرف ترین مجموعه های هنر روسیه در قرن بیستم است.

امروزه این موزه در پنج مکان در مرکز تاریخی مسکو واقع شده است. ساختمان اصلی که نمایشگاه دائمی و نمایشگاه های موقت را در خود جای داده است، در خیابان پتروفکا، در عمارت سابق تاجر گوبین قرار دارد که بر اساس طرح معمار ماتوی کازاکوف ساخته شده است. علاوه بر این، موزه چهار فضای نمایشگاهی باشکوه در اختیار دارد:

• یک ساختمان پنج طبقه در Ermolaevsky Lane.
• گالری بزرگ در بلوار Tverskoy.
• ساختمان باستانی آکادمی هنر روسیه در بلوار گوگولفسکی.
• خانه تاجر واسیلی گوربونوف در خیابان بولشایا گروزینسکایا.

مجموعه

مجموعه موزه مراحل اصلی توسعه آوانگارد را نشان می دهد. بیشتر مجموعه شامل آثاری از نویسندگان روسی است، اما این نمایشگاه شامل آثار هنرمندان خارجی نیز می شود: آثار گرافیکی پابلو پیکاسو، فرناند لژر، خوان میرو و جورجیو دی کیریکو، مجسمه هایی از سالوادور دالی، آرماند و آرنالدو پومودورو، نقاشی هایی از هانری. روسو و فرانسوا ژیلو، تاسیسات یوکینوری یاناگا.

هسته مجموعه موزه شامل آثار کلاسیک آوانگارد روسی در اوایل قرن بیستم است. بسیاری از آثار خریداری شده در حراجی ها و گالری های اروپا و آمریکا از خارج به کشور خود بازگردانده شدند. در میان آنها می توان به نقاشی های کازیمیر مالویچ، مارک شاگال، ناتالیا گونچاروا و میخائیل لاریونوف، آریستارخ لنتولوف، ولادیمیر تاتلین، پاول فیلونوف و واسیلی کاندینسکی، مجسمه هایی از الکساندر آرچیپنکو و اوسیپ زادکین اشاره کرد. علاوه بر این، موزه به مجموعه منحصر به فرد خود از آثار هنرمند بدوی گرجستانی نیکو پیروسمانی افتخار می کند.

بخش قابل توجهی از نمایشگاه به آثار هنرمندان ناسازگار دهه 1960-1980 اختصاص دارد: ایلیا کاباکوف، آناتولی زورف، ولادیمیر یاکولف، ولادیمیر نموخین، ویتالی کومار و الکساندر ملامید، اسکار رابین، دمیتری کراسنوپفتسف، لئونید شوارتسلف، اولگ تِست. دیگران

این موزه از توسعه هنر معاصر در روسیه حمایت می کند و به طور مداوم مجموعه خود را گسترش می دهد. اکنون بخش هنر معاصر آثاری از بوریس اورلوف، دیمیتری الکساندرویچ پریگوف، والری کوشلیاکوف، ولادیمیر دوبوسارسکی و الکساندر وینوگرادوف، اولگ کولیک، ویکتور پیوواروف، کنستانتین زوزدوچتوف، آندری بارتنف و هنرمندان دیگر را ارائه می دهد.

حالت عملیاتی:

• دوشنبه تا یکشنبه - از ساعت 12:00 تا 20:00؛
• پنجشنبه - از ساعت 13:00 تا 21:00؛
• سومین دوشنبه هر ماه یک روز تعطیل است.

قیمت بلیط

بلیط تک برای همه مکان ها:

• بلیط استاندارد - 500 روبل؛
• بلیط تخفیف - 200 روبل.

بلیط های Petrovka، 25:

• بلیط تخفیف - 150 روبل.

بلیط های بلوار گوگولوفسکی، شماره 10:

• بلیط استاندارد - 350 روبل؛
• بلیط تخفیف - 150 روبل.

بلیط برای Ermolaevsky Lane، 17:

• بلیط تخفیف - 100 روبل.

بلیط برای بلوار Tverskoy، 9:

• بلیط استاندارد - 150 روبل؛
• بلیط تخفیف - 50 روبل.

بلیط های بولشایا گروزینسکایا، 15:

• بلیط استاندارد - 250 روبل؛
• بلیط تخفیف - 100 روبل.

مزایا برای گروه های زیر از بازدیدکنندگان ایجاد شده است:دانش آموزان موسسات آموزشی تخصصی متوسطه و متوسطه، مستمری بگیران فدراسیون روسیه، معلولان کار کلاس های II و III، دانشجویان تمام وقت دانشگاه های فدراسیون روسیه، افراد زیر 18 سال، اعضای خانواده های پرجمعیت، سربازان وظیفه، غیرقانونی شهروندان سرکوب شده و بازپروری شده فدراسیون روسیه.

ورود رایگان به تمامی سالن ها:کودکان زیر 7 سال، دانشجویان تمام وقت تمام وقت دانشگاه های هنر و معماری، دانشکده های دانشگاه های متخصص در زمینه هنر، اعضای آکادمی هنر، انجمن منتقدان هنر فدراسیون روسیه و اتحادیه های هنرمندان، معماران، طراحان و روزنامه نگاران فدراسیون روسیه، کارمندان موزه های فدراسیون روسیه، اعضای ICOM، کودکان - معلولان، یتیم و کودکان بدون مراقبت والدین، معلولان بیکار کلاس I و II، شرکت کنندگان و جانبازان جنگ جهانی دوم، دانش آموزان موسسات آموزشی - پناهگاه ها، مراکز توانبخشی، مراکز کمک های اجتماعی به خانواده ها و کودکان، قهرمانان اتحاد جماهیر شوروی، قهرمانان فدراسیون روسیه، دارندگان کامل نشان افتخار .

ما به رایج ترین سؤالات پاسخ داده ایم - بررسی کنید، شاید ما به سؤالات شما هم پاسخ داده باشیم؟

• ما یک موسسه فرهنگی هستیم و می خواهیم در پورتال Kultura.RF پخش کنیم. به کجا باید مراجعه کنیم؟
• چگونه می توان یک رویداد را به "پوستر" پورتال پیشنهاد داد؟
• من خطایی در یک نشریه در پورتال پیدا کردم. چگونه به سردبیران بگوییم؟

من در اعلان‌های فشار مشترک شدم، اما این پیشنهاد هر روز ظاهر می‌شود

ما از کوکی ها در پورتال برای به خاطر سپردن بازدیدهای شما استفاده می کنیم. اگر کوکی ها حذف شوند، پیشنهاد اشتراک دوباره ظاهر می شود. تنظیمات مرورگر خود را باز کنید و مطمئن شوید که گزینه «حذف کوکی‌ها» با علامت «حذف هر بار که از مرورگر خارج می‌شوید» مشخص نشده باشد.

من می خواهم اولین کسی باشم که در مورد مواد و پروژه های جدید پورتال "Culture.RF" با خبر شوم.

اگر ایده ای برای پخش دارید، اما توانایی فنی اجرای آن را ندارید، پیشنهاد می کنیم فرم درخواست الکترونیکی را در چارچوب پروژه ملی «فرهنگ» پر کنید: . اگر رویداد بین 1 سپتامبر و 30 نوامبر 2019 برنامه ریزی شده باشد، درخواست می تواند از 28 ژوئن تا 28 ژوئیه 2019 (شامل) ارسال شود. انتخاب رویدادهایی که مورد حمایت قرار می گیرند توسط کمیسیون تخصصی وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه انجام می شود.

موزه (موسسه) ما در پورتال نیست. چگونه آن را اضافه کنیم؟

می‌توانید با استفاده از سامانه «فضای اطلاعاتی واحد در حوزه فرهنگ» یک موسسه را به پورتال اضافه کنید: . به آن بپیوندید و مکان ها و رویدادهای خود را مطابق با آن اضافه کنید. پس از بررسی توسط مدیر، اطلاعات مربوط به موسسه در پورتال Kultura.RF ظاهر می شود.

موزه هنر مدرن مسکو اولین موزه دولتی روسیه است که به طور کامل در هنر قرن 20 و 21 تخصص دارد. از زمان افتتاح، این موزه بارها دامنه فعالیت خود را گسترش داده و از سوی عموم مردم مورد توجه قرار گرفته است. امروزه این موزه یکی از فعال ترین شرکت کنندگان در زندگی هنری پایتخت است.

این موزه در 15 دسامبر 1999 با حمایت دولت مسکو و اداره فرهنگ مسکو افتتاح شد. بنیانگذار و مدیر موزه زوراب تسرتلی، رئیس آکادمی هنر روسیه بود. مجموعه شخصی او که متشکل از بیش از 2000 اثر از هنرمندان مشهور قرن بیستم است، پایه و اساس مجموعه موزه را بنا نهاد. بعداً بودجه موزه به طور قابل توجهی پر شد و در حال حاضر یکی از معرف ترین مجموعه های هنر روسیه در قرن بیستم است.

امروزه این موزه در چهار مکان در مرکز تاریخی مسکو واقع شده است. ساختمان اصلی که نمایشگاه دائمی و نمایشگاه های موقت را در خود جای داده است، در خیابان پتروفکا، در عمارت سابق تاجر گوبین قرار دارد که بر اساس طرح معمار ماتوی کازاکوف ساخته شده است. علاوه بر این، موزه سه فضای نمایشگاهی باشکوه در اختیار دارد: یک ساختمان پنج طبقه در Ermolaevsky Lane، یک گالری بزرگ در بلوار Tverskoy و ساختمان باستانی آکادمی هنر روسیه در بلوار Gogolevsky.

تاریخچه ساختمان

ساختمان اصلی موزه هنرهای مدرن مسکو دارای ارزش تاریخی و فرهنگی است. در تاریخ شهر مسکو، این بنای معماری متعلق به قرن هجدهم به عنوان عمارت گوبین شناخته می شود. روزی روزگاری در واقع خانه اصلی املاک شهری صنعتگر و بازرگان ثروتمند اورال میخائیل پاولوویچ گوبین بود. این ساختمان در سال 1793 بر اساس طرح معمار مشهور روسی ماتوی کازاکوف ساخته شد.

مکانی که خانه عمارت در آن قرار دارد - موزه فعلی - در قرن چهاردهم توسط مسکوئی ها سکونت داشت. در آن زمان، خیابان پتروفکا یک جاده متروک بود که از صومعه ویسوکو پتروفسکی - همتای ساختمان موزه - تا خود کرملین امتداد داشت. تا پایان قرن هفدهم، در محلی که اکنون عمارت در آن قرار دارد، سکونتگاهی برای کارگران رهبانی وجود داشت. در زمان پیتر اول، در پتروفکا، روبروی صومعه، املاک پسران ناریشکین قرار داشت که خانه آنها با یک گذرگاه زمینی در سراسر خیابان با صومعه متصل می شد.

پس از تغییر یک سری از مالکان، قطعه زمین به مالکی رسید که نامش به لطف املاک فوق العاده ای که ساخته بود، که خانه اصلی آن تقریباً بدون تغییر به دست ما رسیده است، جاودانه ماند. "من خانه ای در شهر سفید دارم ... که با سند از بازرگان اورنبورگ دیمیتری کوزمین ، پسر کراشنین نیکوف به ارث رسیده ام ..." - اینگونه است که گوبین در 25 مه 1799 به دفتر ساختمان های شهر مسکو گزارش می دهد. . محققانی که میراث معماری ماتوی کازاکوف را مطالعه می کنند بارها پیشنهاد کرده اند که خانه اصلی املاک توسط معمار از یک ساختمان قدیمی تر بازسازی شده است. این عمارت، همراه با بال های جانبی (یکی از آنها تا به امروز باقی مانده است)، یک گروه معمولی املاک مسکو بود که رو به خط قرمز خیابان بود. پشت ساختمان ها پارکی با حوض کوچکی وجود داشت. این املاک تا پایان قرن نوزدهم به این شکل وجود داشت. سپس به سرنوشت اکثر املاک قدیمی مسکو دچار شد: مالکیت تقسیم شد. بیشتر آن به همراه باغ و حوض فروخته شد و توسعه یافت. در سال 1880، خانه اصلی به یک سالن ورزشی تبدیل شد. مشخص است که والری بریوسوف شاعر نمادگرای معروف و برادران باخروشین در آنجا تحصیل کردند.

پس از انقلاب دوباره زندگی جدیدی برای ساختمان آغاز شد. در سال 1920، سالن ورزشی سابق به عنوان موسسه فیزیوتراپی و ارتوپدی تعیین شد. در تمام دوران شوروی، تا لحظه ای که عمارت به موزه منتقل شد، یک مرکز بیمارستانی در اینجا قرار داشت. در این مدت، دکوراسیون بیرونی و داخلی بسیار فرسوده شد و نیاز به بازسازی اساسی بود. در نتیجه، اکنون بازدیدکنندگان موزه می توانند نقاشی های منحصر به فردی را بر روی سقف عمارت که با روحیه کلاسیک ساخته شده اند، ببینند. عناصر داخلی - راه پله اصلی، طاقچه ارکستر در سالن رقص، اجاق های سرامیکی - هنوز فضای دوران باستان مسکو را به ما منتقل می کند.

ایده تطبیق این عمارت در فضا برای موزه هنر مدرن تصادفی نیست. در ترکیب فرم‌های قدیم و جدید، در مجاورت دوران‌های کاملاً متفاوت، امکان تعیین سرنوشت در فضای ترکیبی فرهنگ هم برای هنرمند و هم برای بیننده باز می‌شود. این عنصر بازی آزاد با مطالب تاریخی به طور کلی ویژگی زیبایی شناسی پست مدرن است. تجربه نمایش آثار هنر معاصر در فضای معماری دورانی متفاوت در کشورهای اروپایی شناخته شده است.