روز جهانی سیرک - تاریخ و سنت های تعطیلات. روز جهانی سیرک چگونه می گذرد؟

13.04.2017

مد روز جهانی سیرک در سومین شنبه ماه آوریل جشن گرفته می شود. هنر سیرک برای روشن کردن زندگی روزمره کسل کننده طراحی شده است.رنگ های روشن

. دلقک های خنده دار، ژیمناستیک هایی که زیر گنبد اوج می گیرند، جادوگران فاضل، برداشت ها و احساسات فراموش نشدنی لذت را به کودکان می دهند. علیرغم همه سهولت فریبنده ای که بازیگران سیرک با آن ترفندهای خود را انجام می دهند، این هنر به تلاش، فداکاری و عشق فوق العاده ای به مخاطب نیاز دارد.

• اولین بار در سال 2010 این جشن برگزار شد. ایجاد آن توسط فدراسیون جهانی سیرک آغاز شد. در سال های آینده، روز جهانی سیرک در روزهای بعد جشن گرفته می شود.
• 2017 - 15 آوریل.
• 2018 - 21 آوریل.
• 2019 - 20 آوریل.
• 2020 - 18 آوریل.

2021 - 16 آوریل.

از تاریخچه سیرک سیرک به وجود آمدروم باستان . اما اجراهای او کاملاً بی رحمانه بود و تفاوت قابل توجهی با برنامه های نمایشی مدرن داشت. به جایدلقک های بامزه

، شعبده بازان مدبر و طناب بازان ماهر، تماشاگران مشتاق مسابقات ارابه سواری، مبارزات گلادیاتورها و رویدادهای دیگر را با این روحیه تماشا کردند. بیشترنسخه مدرن سیرک در سال 1777 در انگلستان ظاهر شد، زمانی که سوارکار حرفه ای فیلیپ آستلی یک نمایش آکروباتیک را به نمایش گذاشت. او بود که متوجه شد اسب ها باید تاختنددور باطل

، بنابراین عرصه سیرک ایجاد شد.

بزرگداشت روز سیرک در روز جهانی سیرک، همه می توانند در شهر خود در یک اجرای سیرک شرکت کنند و ببینندنمایش مسحور کننده

در بسیاری از کشورها، روز سیرک با راهپیمایی های کارناوال و جشن های خیابانی دسته جمعی جشن گرفته می شود. برنامه های سرگرمیاغلب شامل بازدید از پشت صحنه سیرک می شود، جایی که تماشاگران می توانند با چشمان خود جعل هنری را ببینند که ریشه های تاریخی عمیقی دارد.

سنت های سیرک

دفتر مرکزی سیرک در مونت کارلو قرار دارد. فعالیت های آن تحت نظارت شاهزاده استفانی موناکو است. شخص سلطنتی ایجاد انجمنی را آغاز کرد که هدف آن جلب توجه عمومی به صنعت سیرک بود.

در برخی کشورها سیرک هایی وجود دارد که سنت های خود را برای بیش از صد سال ادامه داده اند. سلسله های هنرمندان در اینجا کار می کنند و مهارت های خود را از پدر و مادر به فرزندان منتقل می کنند. "نمایش بهشت ​​از امپراتوری آسمانی" (چین)، "سیرک خورشید" (کانادا) و غیره.

بلیط اجرای سیرک نسبتاً ارزان است و هنرمندان این سازمان برای خلق این اجرا تلاش زیادی می کنند. مدت طولانی، خود را در معرض خطر قرار دهید. گاهی اوقات مهارت های آنها به حد کمال می رسد. آنها برای عشق بیننده بر مشکلات عظیمی غلبه می کنند.

این تعطیلات چه زمانی برگزار می شود؟ روز جهانی سیرک هر ساله در سومین شنبه ماه آوریل جشن گرفته می شود. در سال 2019، تاریخ جشن به 20 آوریل می رسد.

روزهای ملی سیرک در بسیاری از کشورهای جهان وجود دارد. به عنوان مثال، در ایالات متحده، تعطیلات مشابهی در 3 آوریل جشن گرفته می شود.

روز جهانی سیرک چگونه جشن گرفته می شود؟

جشن چطور پیش می رود؟ برنامه رویدادها شامل نمایشگاه ها، کارناوال ها، رویدادهای خیابانی است درهای باز.

تاریخچه و سنت های روز جهانی سیرک

در سال 2008، روز سیرک اروپا برای اولین بار جشن گرفته شد. قرار شد با برپایی تعطیلات بین المللی این سنت ادامه پیدا کند.

روز جهانی سیرک در سال 2009 به ابتکار دو سازمان - انجمن سیرک اروپا و فدراسیون جهانی سیرک که تحت حمایت شاهزاده استفانی موناکو فعالیت می کنند، تأسیس شد.

روز جهانی سیرک برای اولین بار در سال 2010 جشن گرفته شد. این تعطیلات به سرعت محبوب شد.

در روز سیرک، تاریخ توسعه آن را به یاد می آوریم کشورهای مختلف. اجرای سیرکمتعلق به یکی از قدیمی ترین گونههنر سیرک در روم باستان، چین و کشورهای دیگر وجود داشت.

مشخص است که رومی ها از کلمه "سیرک" (سیرک، "دایره"، "ساختمان گرد") برای توصیف یک ساختار باز به شکل یک بیضی دراز، که یادآور هیپودروم مدرن است، استفاده می کردند. مسابقات اسب دوانی، ارابه‌سواری، مبارزه با گلادیاتورها و نمایش‌های دیگر در اینجا برگزار می‌شد. در قرون وسطی، هنر سیرک تقریباً فراموش شد.

و در فرم مدرنسیرک ظاهر شد اواخر هجدهمقرن خالقان آن دو سوار انگلیسی، پدر و پسر آستلی بودند. اجراهایی که ارائه کردند شامل اسب سواری و نمایش های آکروباتیک بود.

در اواخر نوزدهمقرن هاست که نمایش با حیوانات آموزش دیده در سیرک های مختلف در سراسر جهان رایج شده است. تا آغاز قرن بیستم، سیرک های دائمی تقریباً در همه پایتخت ها و شهرهای بزرگ اروپای غربیو روسیه.

در حال حاضر، این انواع محبوب ترین هستند هنر سیرکمثل یک دلقک

آکروباتیک، تعادل، پانتومیم، نمایش جانبی، عجیب و غریب موسیقی، توهم گرایی، و غیره. معروف ترین آنها عبارتند از چینی سیرک آکروباتیک"نمایش بهشتی از پادشاهی میانه"، "سیرک خورشید" کانادا (Cirque du Soleil)، "برادران رینگلینگ و سیرک بارنوم و بیلی" (ایالات متحده آمریکا) و دیگران.

هنر سیرک روسیه نیز شهرت یافت. یکی از قدیمی ترین سیرک های روسیه، سیرک مسکو در بلوار تسوتنوی، در سال 1880 تاسیس شد. و بزرگترین سیرک ثابت جهان سیرک بزرگ دولتی مسکو در خیابان ورنادسکی است.

کشور ما همچنین به خاطر سلسله های سیرک خود از جمله دوروف ها، زاپاشنی ها، کیوس ها، فیلاتوف ها، کانتمیروف ها، باغداساروف ها و غیره مشهور است.

روز جهانی سیرک را به همه افرادی که خود را وقف این هنر کردند و همه کسانی که سیرک را دوست دارند تبریک می گوییم.

با ابتکار برگزاری سالانه روز جهانیاین سیرک توسط انجمن سیرک اروپا و فدراسیون جهانی سیرک (Federation Mondiale Du Cirque) اجرا شد.

فدراسیون جهانی سیرک، که مقر آن در مونت کارلو است، در سال 2008 تحت حمایت شاهزاده استفانی موناکو تأسیس شد. فدراسیون یک سازمان غیرانتفاعی است که برای ترویج توسعه هنر و فرهنگ سیرک در سراسر جهان و همچنین برای نمایندگی منافع سیرک در سطح بین المللی ایجاد شده است.

اولین سیرک در لندن در سال 1777 (بر اساس منابع دیگر در سال 1768) توسط فیلیپ آستلی افتتاح شد. این اولین اجرای تئاتر در اروپا در یک ساختمان با عرصه گردو سقفی گنبدی شکل. در ابتدا، میدان گرد در سیرک منحصراً برای اسب ها وجود داشت. سیرک آستلی تحت تسلط اعمال سوارکاری بود: فیگور سواری، تمرین، آکروبات سواران، اهرام زنده سواران، که با تاخت کامل ساخته شده بودند. آستلی اولین کسی بود که طاق را نشان داد - یک مجتمع تمرینات ژیمناستیکبر روی اسبی که در حال حرکت است، یورتمه سواری کنید و در یک دایره تاپ بزنید. او همچنین با تعیین قطر اعتبار دارد عرصه سیرک- 13 متر که به گونه ای انتخاب شد که نیروی گریز از مرکز بهینه اسب در حال تاخت برای سوارکار ایجاد شود. علاوه بر نمایش های اسب، سیرک آستلی نمایش های داستانی نیز به صحنه می برد. اجراهای موسیقی، فیلم های عجیب و غریب و ملودرام در موضوعات تاریخی، که شامل صحنه های نبرد شمشیربازی و سوارکاری بود. فیلیپ آستلی بنیانگذار اولین سلسله سیرک شد. در سال 1782 شعبه ای از تئاتر او در پاریس افتتاح شد. آمفی تئاتر آستلی تا سال 1895 وجود داشت و یکی از محبوب ترین مکان های تفریحی لندن در قرن اول بود. نیمی از قرن 19قرن

با آغاز قرن بیستم، ساختار اجرای سیرک به طرز چشمگیری در حال تغییر بود. در یک سیرک ثابت ظاهر شوید دلقک های فرشو مربیان دلقک پس از معرفی شبکه ایمنی، امکان سخت‌تر کردن ترفندها فراهم می‌شود. ژیمناستیک هوایی، جایی که نقش جدیدی ظاهر شد - "گیرنده" (هنرمندی که شرکای پرواز را به تعویق می اندازد و می گیرد) و شماره "پرواز متقابل" برای اولین بار اجرا می شود. در هنر طناب زدن، طناب کنفی با کابل فلزی قوی تری جایگزین می شود که امکان اجرای هرم های پیچیده آکروباتیک روی طناب را فراهم می کند. با انقلاب فنیدر آغاز قرن نوزدهم، اجراها و جاذبه‌های مبتنی بر استفاده از فناوری چند برابر شد - از مسابقه در امتداد یک دیوار عمودی تا "پرواز از یک توپ به ماه"، از ولخرجی‌ها روی آب تا احتمالات جدید توهم.

خاستگاه سیرک روسیه در اجرای هنرمندان بوفون دوره گرد بود که از قرن یازدهم شناخته شده بودند. در قرن هجدهم، غرفه های نمایشگاهی به طور فزاینده ای گسترش یافتند. جشنواره های مردمی، جایی که آکروبات ها، ژیمناست ها و شعبده بازان اجرا می کنند. در اوایل XIXقرن، نمایش های سیرک در عرصه کنت زاوادوفسکی در سن پترزبورگ برگزار شد، ساختمان ویژه ای برای اجراهای سوارکاری در جزیره کرستوفسکی ساخته شد. در سال 1849، یک سیرک امپراتوری دولتی در سن پترزبورگ با یک بخش ویژه برای آموزش پرسنل سیرک افتتاح شد. در سال 1853، یک سیرک ثابت در مسکو در پتروفکا ساخته شد. سیرک های سیار در استان ها وجود داشت. در دسامبر 1877، جلسه ای در سن پترزبورگ برگزار شد افتتاحیه بزرگاولین ساختمان سنگی در روسیه که با در نظر گرفتن ویژگی های سیرک ساخته شده است. ابتکار ساخت سیرک متعلق به سوارکار و مربی ایتالیایی Gaetano Ciniselli، رئیس بود سیرک بزرگخانواده جدید

در حال حاضر، تقریباً در تمام شهرهای منطقه ای و بزرگ روسیه سیرک های ثابت وجود دارد.

بعد از انقلاب اکتبراداره اصلی سیرک ها (GUTs)، یک سازمان خود حمایتی که در سیستم کمیته امور هنری تحت شورای کمیسرهای خلق اتحاد جماهیر شوروی وجود داشت، ایجاد شد. علاوه بر موارد ثابت، مرکز ایالتی شامل سیرک های مسافرتی و جاذبه های زیر نیز می شد نام مشترکانجمن سیرک.

در سال 1957، مرکز ایالتی به اتحادیه سراسری تبدیل شد سیرک های دولتی- SoyuzGoscircus، که تجارت سیرک را در اتحاد جماهیر شوروی رهبری کرد. SoyuzGoscircus ارائه شده است فعالیت اقتصادیسیرک ها؛ نظارت بر کار تولید سیرک های ثابت و گروه های سیرک، آموزش و بازآموزی هنرمندان ژانرهای مختلف را انجام داد.

پس از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی، "روسگوستسیرک" وجود داشت که جانشین "سایوزگوستسیرک" شد. این بزرگترین شرکت سیرک نه تنها در اروپا، بلکه در جهان است که 42 سیرک ثابت در روسیه را متحد می کند. سیستم Rosgostsirk، بر اساس به اصطلاح نوار نقاله سیرک، تقریبا 500 دستگاه اصلی را ارائه می دهد. اعمال سیرکو برنامه ها کادر هنری آن تقریباً سه هزار نفر است که توسط فارغ التحصیلان مدرسه دولتی سیرک و سیرک تکمیل می شود. هنر پاپبه نام م.ن. رومیانتسف (کارانداش)، و همچنین اعضای گروه های سیرک آماتور از 70 منطقه کشور. در اجرای سیرکتقریبا دو هزار حیوان شرکت می کنند.

برنامه بزرگداشت روز جهانی سیرک در طول سال ها - در این روز، گروه های سیرک روزهای باز را برای تماشاگران و رویدادهای خیریه برگزار می کنند، نمایش های خیابانی، نمایشگاه ها، کارناوال ها و راهپیمایی ها را با حضور دلقک ها، ژیمناست ها، آکروبات ها، شعبده بازان و سایر بازیگران سیرک برگزار می کنند. .

این مطالب بر اساس اطلاعات RIA Novosti و منابع باز

در 17 آوریل 2009، انجمن سیرک اروپا و فدراسیون جهانی سیرک، که تحت حمایت شاهزاده استفانی موناکو فعالیت می کنند، جشن سالانه روز جهانی سیرک را آغاز کردند.

تاریخ به طور تصادفی انتخاب نشده است - چهار سال پیش، در سومین شنبه ماه آوریل، روز سیرک اروپا برای اولین بار جشن گرفته شد. و اکنون این موضوع با یونسکو در مورد معرفی در حال بررسی است روز جهانیسیرک به لیست تاریخ های سالانه جشن گرفته می شود.
اورس پیلز گفت: روز جهانی سیرک فرصتی برای خودنمایی و تجلیل از سیرک است. ما از صاحبان سیرک، مجریان سیرک و هواداران ساده سیرک در سراسر جهان می‌خواهیم تا روز جهانی سیرک را جشن بگیرند تا تمام جهان این روز را به خاطر بسپارند."

روز جهانی سیرک دلیل دیگری برای خندیدن و داشتن اوقاتی خوب در کنار خانواده و دوستان است.
انجمن سیرک اروپا در حال حاضر شامل 21 سیرک از جمله سیرک اوکراینی کوبزوف، بوگلیون فرانسوی، کرون و رونکالی آلمان، سوئیس نای و غیره است.

گشتی کوتاه در تاریخ

سیرک را جوانترین و قدیمی ترین هنر می نامند.
باستانی، با توجه به این واقعیت که در حفاری های کاخ کنوسوس اشاراتی به نمایش های مختلف آکروبات ها، شعبده بازان، سوارکاران، دلقک ها، طناب بازان پیدا شد.

در نقاشی های یافت شده در مقبره های فراعنه در مصر

.

و روی دیوارهای کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف، در میان صحنه‌هایی با موضوعات کتاب مقدس، می‌توانید قسمتی از بوفون‌ها را ببینید که در بازی‌های عامیانه اجرا می‌کنند.

سیرک در شکل مدرن خود در اواخر قرن 18 ظاهر شد و بنیانگذار آن را سوار انگلیسی فیلیپ آستلی می دانند (در برخی مطالب تاریخ سیرک نام او به درستی Astley نامیده می شود).

این چیزی است که مدرسه سوارکاری F. Astley در لندن به نظر می رسد. این سایت در حال حاضر توسط ایستگاه راه آهن مرکزی واترلو اشغال شده است.

و این اولین سیرک ثابت است - "آمفی تئاتر فیلیپ آستلی"

این آستلی بود که به طور آزمایشی ثابت کرد که راحت‌ترین حالت برای اسب‌ها است که در دایره‌ای به قطر 13 متر بدوند. این قطر عرصه امروزه در تمام سیرک های دنیا مشاهده می شود. در لندن، در ساختمان ایستگاه مرکزی واترلو آویزان است لوح یادبود، که روی آن نوشته شده است: "در اینجا در سال 1774 اولین سیرک ثابت وجود داشت که توسط فیلیپ آستلی ساخته شد." در ابتدا، آستلی ترفندهای مختلفی را بر روی اسب ها در میدان نشان داد. با این حال، نام "سیرک" خود توسط استلی اختراع نشد، بلکه توسط رقیب او جان هیوز اختراع شد.
با اواسط 19thقرن، افزایش تعداد ژانرهای سیرک و گسترش قابلیت های فنی با سرعتی شتابان آغاز شد. و با آغاز قرن بیستم، ساختار اجرای سیرک به طرز چشمگیری تغییر کرد. در سیرک ثابت، دلقک های فرش و مربیان دلقک ظاهر می شوند. رام کننده ها از پرورشگاه ها به سیرک می روند.

جهشی عظیم در ژانر ژیمناستیک هوایی در حال وقوع است: پس از معرفی یک شبکه ایمنی، می توان ترفندها را پیچیده کرد اولین شماره "پرواز هوایی" توسط ژیمناستیک فرانسوی Leotard منتشر شد و به بیننده نشان داده شد.

سیرک در روسیه بسیار دیرتر از کشورهای اروپای غربی ظاهر شد.
مشخص است که اجراهای Kunsbereitors و سواران در زمان سلطنت الکساندر اول بازگردانده شد. و حتی قبل از آن، قبل از آن نیز اجراهایی با بازدید از گروه های سیرک وجود داشت.

بعداً تورنیه ساختمان سیرک سنگی خود را ساخت که تحت صلاحیت اداره تئاترهای امپراتوری قرار گرفت.

قدیمی ترین ایستگاه سیرک، سیرک Gaetano Ciniselli در سن پترزبورگ در سواحل Fontanka است که هنوز با موفقیت برای هدف مورد نظر خود استفاده می شود. سه ساختمان سیرک قدیمی دیگر تا به امروز باقی مانده است (در ریگا، اودسا و خارکف)، اما آنها البته بسیار جوانتر از سیرک سینزلی هستند.

اما خالقان و بنیانگذاران سیرک ملی روسیه برادران نیکیتین هستند.

پدر آنها الکساندر نیکیتین یک رعیت سابق بود. او و پسرانش که با ارگ بشکه‌ای در اطراف پرسه می‌زدند، نمایش‌های خیابانی یا، همانطور که در آن زمان به آن‌ها می‌گفتند، «نگاه کردن» (از کلمه «چمن» یا «اجرای روی چمن‌ها») اجرا می‌کردند.
بعداً برادران دیمیتری آکیم و پیتر تجارت خود را افتتاح کردند و اولین اجرای سیرک روسی برادران نیکیتین را در پنزا ارائه کردند. و سپس آنها یک شبکه کامل با کیفیت بالا و مجهز را باز کردند حرف آخرفن آوری آن زمان، سیرک در ساراتوف، سامارا، آستاراخان، نیژنی نووگورود، اودسا، خارکف، ورونژ و سرانجام در آغاز قرن بیستم یک سیرک بزرگ در میدان تریومفالنایادر مسکو

نام با شکوه آنها

سیرک داخلی ما به سلسله هایش معروف است و یکی از بهترین هاست بهترین سیرک هادر جهان بسیاری از استادان عرصه را می توان صندوق طلایی سیرک ما دانست. این دور از آن است لیست کاملاستادان برجسته و کل سلسله های شوروی و سیرک روسی: - دوروف، زاپاشنیه، کیو، فیلاتوف، کانتمیروف، توگانوف، باگداساروف، ولژانسکی، دوویکو. بچه های سیرک معمولاً مجری می شوند. نکته (!) در سیرک دقیقاً به همه کسانی که به تماشاگر شادی و خنده و دریا می بخشند به این می گویند. احساسات مثبت، - "سیرک". اما این چیزی است که برای همه آشنا است و کاملاً رایج است کلمه ادبی، زیرا "شخص سیرک" برای سیرک ها تقریباً توهین آمیز و توهین آمیز است.
سلسله های زیادی در این حرفه وجود دارد که سیرک بر آنها تکیه دارد. در خانواده های هنرمندان است که ستاره های آینده عرصه پرورش می یابند. بسیار مهم است که از کودکی به ویژگی های سیرک عادت کنید و مهارت های حرفه ای را به دست آورید. تقریباً هر ژانر سیرک مختص به خود را دارد سلسله های معروفکه فتح کرد شهرت جهانی.
دوروف ها یکی از مشهورترین سلسله های مربیان در روسیه هستند. این خانواده در قرن نوزدهم به لطف دوشیزه سواره نظام نادژدا دوروا که به عنوان نمونه اولیه شوروچکا از "معروف شد. تصنیف حصار" برادران آناتولی (1865-1916) و ولادیمیر (1863-1934) دوروف از بنیانگذاران این سلسله محسوب می شوند. آناتولی بیشتر به دلقک بازی علاقه داشت: حیوانات در اجراهای او نقش حمایتی داشتند. و ولادیمیر به طور خاص روی تمرین تمرکز کرد.

در سال 1910، ولادیمیر دوروف ملکی را در مسکو در خیابان بوژدومکا خریداری کرد که در آن ساخت. موزه جانورشناسیو یک آزمایشگاه روانشناسی جانوران. دو سال بعد، او تئاتر "کروشکا" را در اینجا افتتاح کرد، سلف تئاتر معروف "دوروف". تئاتر حیوانات پدربزرگ دوروف هنوز میزبان اجراهایی با حیوانات است.

سلسله زاپاشنی به تمرین، رام کردن، آکروباتیک و ژیمناستیک مشغول است. در قرن نوزدهم توسط دلقک کارل تامسون، که با نام مستعار میلتون اجرا می کرد، تأسیس شد. لیدیا دختر تامسون کار پدرش را ادامه داد: در سن 15 سالگی سوار سیرک شد. نام خانوادگی جدیداین سلسله توسط شوهر لیدیا، میخائیل زاپاشنی، که در ژانر آکروباتیک قدرت کار می کرد، داده شد.
میخائیل زاپاشنی نمی خواست فرزندانش مجری سیرک شوند، بنابراین هرگز آنها را به اجرا نمی برد. اما والتر، مستیسلاو و ایگور زاپاشنی هنوز در این عرصه شروع به اجرا کردند. در کار می کردند ژانرهای مختلف- آکروباتیک، دلقک، اسب سواری، آموزش و رام کردن شکارچیان. والتر و مستیسلاو بر آموزش تمرکز کردند که آن را یک هنر عالی سیرک می دانستند.
پسران والتر زاپاشنوگو ادگاردو آسکولد مربی ببر شد. آنها همچنین با حیوانات دیگر - میمون ها و اسب ها کار می کنند. این سلسله نیز توسط پسر مستیسلاو زاپاشنی - مستیسلاو مستیسلاوویچ ادامه یافت.

کیو مشهورترین سلسله توهم گرایان در روسیه است. توسط Emil Teodorovich Girshfeld-Renard (1894-1965) تأسیس شد.

او لوازم شرقی و هاله ای از رمز و راز را که قبلاً حرفه یک توهم گرا را پوشانده بود، رها کرد. نام خانوادگی خودش برای سیرک نامناسب به نظر می رسید، بنابراین او نام مستعار کیو را انتخاب کرد. واقعیت جالب از بیوگرافی خلاقانهبنیانگذار سلسله توهم گرایان کیو. امیل تئودوروویچ نتوانست نام هنری خود را بسازد. اما در آن سال ها داشتن نام مستعار خودت، هرچند نه به صورت رسمی، بود ویژگی اجباریبسیاری از هنرمندان و سپس یک روز در حالی که از جلوی یکی از سینماهای خارکف عبور می کرد، متوجه شد که حرف "n" روی تابلوی نئونی درخشان "سینما" سوخته است. اینگونه نام جدید این هنرمند فوق العاده ظاهر شد - KIO. بعداً ، پسر ارشد امیل تئودوروویچ ، امیل امیلیویچ ، برای اینکه نه تنها در عرصه ، بلکه در زندگی نیز قابل تشخیص باشد ، ولگا سفید خود را به طور ویژه در کیف ثبت کرد ، سپس فقط پس از یک تور ژاپن ، با پلاک خریداری کرد. KIO 0000"

پدر کیو همیشه با دمپایی اجرا می کرد.
امیل تئودوروویچ در سال 1960 در انگلستان شناخته شد بهترین شعبده بازصلح علاوه بر این، در سال 1961 مدال طلای لژ هنری بین المللی را دریافت کرد.
جانشینان این سلسله پسران هنرمند بزرگ - امیل و ایگور بودند که همچنین به عنوان توهم کار می کنند. ایگور کیو دریافت کرد جایزه بین المللیاسکار بهترین هنرمند

یکی از معدود ژانرهای هنر سیرک که سنت های سلسله ای ندارد دلقک بازی است. این تا حد زیادی به این دلیل است که هر دلقک فردی خود را ایجاد می کند دنیای هنر، کاملاً متفاوت از هر چیزی که قبلاً ایجاد شده بود. کلونری را می توان پیچیده ترین و جامع ترین ژانر هنر سیرک تعریف کرد.
البته نماینده اصلی دلقک های داخلی یوری نیکولین است.

برای من عمر طولانیدر این عرصه، یوری نیکولین بسیاری از تکرارها، طرح ها و پانتومیم های منحصر به فرد را خلق کرد که خاطره انگیزترین و عزیزترین آنها برای هنرمند "پی یر کوچولو"، پیپو و میلیونر در نمایش های سیرک "کارناوال در کوبا" و "لوله صلح" بود. بارمالی در سال جدید عملکرد کودکانیکی از معروف ترین صحنه های ژانر افسانه ای "Log" است.

میخائیل رومیانتسف در دلقک سازی به موفقیت کمتری دست یافت. او اولین حضور خود را در سیرک چادر مسکو به عنوان یک دلقک فرش انجام داد. در ابتدا او ویژگی های تصویر ایجاد شده توسط چارلی چاپلین را تکرار کرد. اما بیشتر از همه رومیانتسف به خاطر تصویرش از مداد شناخته شده است. این هنرمند اولین حضور خود را در این تصویر در سال 1934 در عرصه سیرک لنینگراد انجام داد. لباس و آرایش مداد بر اساس ظاهر او بود فرد معمولی، معاصر او، فقط تا حدودی اغراق آمیز بودند. یک کت و شلوار مشکی معمولی، اما گشاد؛ چکمه های معمولی، اما چندین اندازه بزرگتر؛ تقریبا یک کلاه معمولی، اما با یک تاج نوک تیز.
یکی از رنگ های اصلی پالت خلاقانه او طنز بود. جهت طنز کار در دوران کبیر آغاز شد جنگ میهنی، زمانی که مداد یک سری اعداد ایجاد کرد که رهبران را متهم کرد آلمان فاشیست. پس از پایان جنگ، تکرارهای طنز موضوعی نیز در کارنامه او باقی ماند.
مداد اولین شد دلقک شوروی، که محبوبیت آن بسیار فراتر از مرزهای کشور گسترش یافته است. او را در فنلاند، فرانسه، آلمان شرقی، ایتالیا، انگلیس، برزیل، اروگوئه و دیگر کشورها می شناختند و دوست داشتند. امروزه مدرسه دولتی سیرک و هنرهای متنوع مسکو نام میخائیل رومیانتسف را دارد.
و مجموعه ای کامل از نام های شگفت انگیز استادان حلقه که اعمال و جاذبه های منحصر به فرد خود را با حروف طلایی در تاریخ هنر سیرک نوشتند. درنده TamersTo Gare، Gunter Williams و اولین زن رام کننده قهرمان کار سوسیالیستی، هنرمند مردمیایرینا بوگریمووا اتحاد جماهیر شوروی، دلقک زاواتا، اکرم یوسوپوف، لئونید انگیباروف، اولگ پوپوف، برادران روستلی، شعبده بازان کریس کرمو، سرگئی ایگناتوف، الکساندر کیس، طناب باز منحصر به فرد لو اوسینسکی، طناب بازان خواهران کوخ.

این لیست را می توان برای مدت طولانی لیست کرد، کالیدوسکوپ کنش ها و ژانرها بسیار متنوع است، جایی که بالاترین مهارت سیرک گردانان سیرک های داخلی و خارجی نشان داده می شود.

سیرک های معروف جهان

هزاران سیرک در سراسر جهان وجود دارد. یکی از مشهورترین آنها سیرک آکروباتیک چینی "نمایش بهشت ​​از پادشاهی میانه" است.

این یکی از قدیمی ترین گروه های سیرک در جهان است. متشکل از 100 هنرمند، بیشترآنها ورزشکاران آکروبات معروفی هستند که جوایز و جوایز متعددی را در مسابقات مختلف در داخل و خارج از چین کسب کرده اند. در میان حدود ده شماره گروه، یک ترفند منحصر به فرد وجود دارد که هیچ کس نمی تواند آن را تکرار کند به جز هنرمندان گروه - این "دم طاووس" است. 14 نفر بر روی دوچرخه ای که در اطراف میدان مسابقه مسابقه می دهند بالا می روند

.

سیرک کانادایی خورشید (Cirque du Soleil)، یکی از بهترین و بزرگترین سیرک های جهان، در سال 1984 توسط هنرمند سیرک فرانسوی-کانادایی گی لالیبرت تاسیس شد. به هر حال، اولین فضانورد (یا بهتر است بگوییم، یک گردشگر فضایی)، نماینده سیرک در فضا.

مزیت اصلی "سیرک خورشید" این است که فقط یک سازمان سیرک جداگانه نیست، بلکه یک شرکت سیرک بزرگ است که دارای دفاتر نمایندگی در چندین کشور در سراسر جهان است: لندن، نیویورک، لاس وگاس، آمستردام، سنگاپور و هنگ کنگ. مرکز اصلیشرکت در مونترال واقع شده است. سیرک دو سولیل از زمان تأسیس تا کنون بیش از 250 شهر را در سراسر جهان گردش کرده است. امروزه بیش از چهار هزار نفر در این شرکت مشغول به کار هستند. Cirque Du Soleil بیش از 30 ژانر مختلف از فرم ها و محتواها است نمایش سیرک، که یک اجرای متنوع نیستند، همانطور که ما به طور سنتی به درک سیرک عادت کرده ایم، بلکه کل اجراهایی هستند که دراماتورژی طرح باله، سیرک و آواز را متمرکز می کند. همچنین لازم به ذکر است که ترکیب اصلی هنرمندان "سیرک خورشید" هنرمندانی از جمهوری های CIS و چین هستند.

در فرانسه "سیرک Fratellini" اصلی شخصیت ها- دلقک ها برادران «کیکو»، «پوپل» و «بابا فراتلینی» در آغاز قرن بیستم در روسیه فعالیت‌های درخشان خود را آغاز کردند. سپس به فرانسه رفتند و در آنجا آکادمی مهارت های سیرک را تأسیس کردند و در تجارت سیرک اسطوره شدند. دختر یکی از برادران، آنی، مشهورترین دلقک فرانسوی شد و مدرسه معروف فراتلینی را تأسیس کرد (یکی از فارغ التحصیلان آن وینسنت کسل است).

برادران رینگلینگ و سیرک بارنوم و بیلی (ایالات متحده آمریکا) در پایان قرن نوزدهم به لطف پنج برادر رینگلینگ، بازیگران خودآموخته سیرک، ظاهر شدند. آنها آنقدر موفق بودند - هم در اجراهای خودشان و هم در مدیریت سیرک - که بزرگترین سیرک بارنوم و بیلی را که مشهورترین کارآفرینان آن زمان بودند، خریدند.

فینیاس تیلور بارنوم

در نتیجه رقابت، هر سه شرکت سیرک متحد شدند و سیرک معروف "رینگلینگ برادران و بارنوم و بیلی" را تشکیل دادند که در راس روند مدرن سازی تجارت سیرک قرار داشت. این سیرک به این دلیل معروف شد که تماشاگران می توانند همزمان هفت جاذبه نمایش داده شده در سه میدان و چهار سکو را تماشا کنند. با حضور زودهنگام در نمایش، آنها این فرصت را پیدا می کنند که ببینند چگونه اجراکنندگان آرایش می کنند و چگونه حیوانات آموزش دیده برای اجراهای خود آماده می شوند.

ویژگی این سیرک همان غول پیکری است که در همان ابتدای ایجاد آن وجود داشت. اما نه تنها این همانطور که سیرک برادران رینگلینگ خود را تبلیغ می کند، آنها هنوز عرصه های این بزرگترین نمایش در جهان را ترک نمی کنند - اینها اعمال "مرد پرتابه" (پرواز از یک توپ)، "آونگ آمریکایی" (معروف به "لاپندولا"، با نام مستعار " Wheel of Death»)، دسترسی به عرصه فیل‌هایی که مخصوصاً در مزرعه نمکی سیرک در فلوریدا پرورش داده می‌شوند، و سایر اجراهای بزرگ.
سیرک با قطارهای مجهز به ویژه در سراسر آمریکا حرکت می کند. چون زمانی به این سیرک "راه آهن" هم می گفتند.

اما قدیمی ترین، معتبرترین، بالاترین و شاخص ترین آن است جشنواره بین المللیدر مونت کارلو، جایی که مراسم اسکار سیرک اجرا می شود. از این گذشته، فدراسیون جهانی سیرک در اینجا قرار دارد. و حتی خود شرکت بدون جوایز است، اما در مونت کارلو نوعی "بلیت" برای معتبرترین برنامه ها و سیرک های جهان است.

اپیلوگ

کتاب های زیادی در مورد سیرک نوشته شده است. کلاسیک و نویسندگان مدرن، هنرمندان، آهنگسازان همیشه آثار خود را به هنر افراد شاد، زبردست، قوی و شجاع اختصاص داده اند. فیلم های زیادی درباره سیرک ساخته شده است. علاوه بر این، هم موفق و هم نه چندان موفق، جایی که حقیقت زندگی سیرک های همیشه سرگردان و زندگی پشت صحنه آنها نشان داده می شود. سیرک برای همه جالب است. شاید این همان جایی است که پدیده او نهفته است.

سیرک امتیاز سرهای تاجدار نیست. بی جهت نیست که آن را در دسترس ترین شکل هنر می دانند. بنابراین روز جهانی سیرک یک رویداد ویژه هم برای سیرک ها و هم برای طرفداران هنر سیرک است. برای هنرمندان، این فرصتی است تا بار دیگر خود را نشان دهند و سیرک را تجلیل کنند. برای اینکه بینندگان و طرفداران دوباره ببینند یا به سادگی هنرمندان مورد علاقه خود را به یاد بیاورند، دوران کودکی خود را به یاد بیاورند و نه تنها بگویند، بلکه به فرزندان، نوه ها و شاید نبیره های خود نیز این گونه نشان دهند، کمی ساده لوح، اما معجزه ای صادقانه و زیبا، که نامش سیرک است.

و اگر دوست شما
یا فقط یک رهگذر،
او صریحاً بدون زینت اعلام خواهد کرد،
که هیچ معجزه ای در دنیا وجود ندارد،
چیزی که سیرک نمی تواند تحمل کند.
باور نکن! او شما را فریب می دهد.
اگر فیل شیپور بزند
- این یک معجزه است!
اگر دلقکی روی میله ای در حال رقصیدن است
- این یک معجزه است!
اگر خرس سوار موتور سیکلت شد
- این یک معجزه است!
آیا می خواهید بدانید سیرک چیست؟
سیرک یک معجزه است!

امروزه سیرک یکی از غیرمعمول ترین و مورد احترام ترین اشکال هنر است. نمایش سرگرمی و اصالت در برنامه های سیرک بر توسعه هنر سرگرمی مدرن تأثیر گذاشت، زیرا سیرک همیشه مرتبط است.

اجراهای سیرک به ابعاد عظیمی رسیده است. هر کدام تولید جدیدغافلگیر می کند و چیزی غیرعادی را برای بیننده مدرن نشان می دهد. بنابراین، اجراها نه تنها شامل اجرای یک گروه تئاتر، بلکه شعبده بازی، شیرین کاری های خطرناک و مهارت های حیوانات آموزش دیده نیز می شود.

داستان

جشن روز سیرک برای اولین بار در سال 2010 برگزار شد. دو سازمان بزرگ بین المللی پیشنهاد ثبت اختراع و برگزاری این تعطیلات را دادند:

1. انجمن سیرک اروپا
2. فدراسیون بین المللی سیرک

پیشنهاد ایجاد تعطیلات با عدم علاقه تقریباً کامل جوانان به سیرک به عنوان یک شکل هنری توجیه شد. علاوه بر این، تعطیلات شامل آشنایی تماشاگران کنجکاو با دنیای درونی سیرک، زندگی بازیگران و تمرینات آنها است.

در سال اول جشن، بیش از 30 کشور از این ایده حمایت نکردند و روسیه از جمله کشورهایی بود که در آن مدرسه سیرک سطح بین‌المللی داشت. تا سال بعد، حدود 40 کشور از قبل تصمیم گرفته بودند در این جشن شرکت کنند و این شامل بیش از 100 محصول موضوعی بود. به طور کلی حدود دویست گروه سیرک جشن های روز سیرک را برگزار می کردند. قبلاً در سال 2012، تعداد کشورهای جشن گرفته به 47 کشور افزایش یافت. برگزارکنندگان آن گروه های جوان هستند. شهرهای فرهنگیو کنتورهای صنعتی، مهارت های خود را نشان می دهند.

16 آوریل به طور تصادفی برای جشن گرفتن روز جهانی سیرک انتخاب نشد. این روز از سال 2008 که اروپا برای اولین بار این عید را جشن گرفت و همین اهداف را دنبال کرد، در تاریخ ثبت شد.

سنت ها

با توجه به اینکه این تعطیلات اخیراً ثبت شده است، متخصصان و تماشاگران قبلاً موفق شده اند با سنت های خاصی به آن پاداش دهند.

برای جذب تماشاگران و متخصصان جوان، در این روز بسیاری از سیرک ها همه را به برنامه ویژه ای دعوت می کنند که نه تنها بازدیدکنندگان را به خود جلب می کند. تعطیلاتاز آنها دیدن کنید، بلکه با اجرای برنامه ریزی شده هنرمندان نیز آشنا شوید. گروه‌های سیرک جشنواره‌های تعطیلات را در بیشتر موارد برای خیریه برگزار می‌کنند.

روحیه مردم توسط دلقک ها و شرکت کنندگان در کارناوال که به خیابان های شهرهای سراسر جهان می روند حمایت می شود. نمایش هایی که روحیه ساکنان شهر را بالا می برد در این روز فضای شادی و بی خیالی ایجاد می کند.