تمام اسرار مونالیزا راز اصلی مونالیزا - لبخند او - هنوز شخصیت های تاتیانا را با لبخند مونالیزا آزار می دهد

لبخند مرموز با تنها راز مونالیزا فاصله زیادی دارد. برای سال‌ها، مورخان هنر نمی‌توانستند در مورد اینکه دقیقاً چه کسی در نقاشی به تصویر کشیده شده است، نظری بدهند. هنوز چندین نسخه از رایج ترین نسخه ها وجود دارد. به گفته یکی از آنها، زن نقاشی لیزا دل جوکوندو، همسر سوم تاجر ابریشم ثروتمند فلورانسی فرانچسکو دل جوکوندو است. کسانی هستند که ادعا می کنند در سال 1503، زمانی که کار روی این نقاشی آغاز شد، لئوناردو مأمور شد تا پرتره ای از مادام جوکوندو را بکشد.

جوکوندو در ایتالیایی به معنای "بی خیال" است.

برخی دیگر بر این باورند که داوینچی همسر یک تاجر ابریشم را در پرتره دیگری به تصویر کشیده است که به دست ما نرسیده است و بانوی مرموز که حدود 4 سال پرتره او را کشیده است، ایزابلا آراگون است، همسر حامی این هنرمند، دوک میلان.

برخی دیگر معتقدند که تاریخ نگاری اشتباه است. زمان او 1512-1516 است و بانویی که روی بوم به تصویر کشیده شده، همسر جولیانو مدیچی است که در این سال ها بر میلان حکومت می کرد.

مونا در عنوان تابلو به معنای خانم یا معشوقه است. در روسی، این نقاشی را می توان "خانم لیزا" نامید.

نسخه دیگر این است که "مونالیزا" خود هنرمند در یک تصویر زنانه است. بر اساس برخی تحلیل‌های دیجیتال، ویژگی‌های نقاش بزرگ در یکی از سلف‌پرتره‌هایش دقیقاً با ظاهر مشهورترین هنرمندش مطابقت دارد و همه اینها فریبکاری یک نابغه است.

راز لبخندش

بله، زنی که چنین سوالاتی را در برابر دانشمندان مطرح می کند، لبخندی مرموز دارد. با این حال، مورخان هنر ادعا می کنند که هیچ رازی وجود ندارد و کل موضوع فقط در تکنیک منحصر به فرد sfumato است که نام آن دود یا ناپدید می شود. این ترکیبی منحصر به فرد از سکته مغزی است که هنرمندان با آن احساسی از هوا را منتقل می کنند و طرح کلی شکل ها، تن ها و نیم تن ها را نرم می کنند. به گفته دانشمندان علوم اعصاب، دید محیطی ما فقط می تواند جزئیات بزرگ را درک کند، در حالی که بینایی مرکزی ما می تواند جزئیات کوچک را درک کند. اگر مستقیماً به "La Gioconda" نگاه کنید و نگاه خود را روی چشمان مدل متمرکز کنید و لب های او را به دید محیطی خود بسپارید، به نظر می رسد که لبخند روی آنها می لغزد، اما اگر از نزدیک به لب ها نگاه کنید، یعنی نگاه کنید. در آنها و دیدن آنها با دید مرکزی، ناپدید می شود. همین اثر لبخند ذوب جوکوندا را هنگام دور شدن یا حرکت در جهات مختلف از تصویر توضیح می دهد.

اما یک توضیح علمی ساده به درد رمانتیک ها نمی خورد که نحوه لبخند زدن مونالیزا را بی اهمیت و چرایی لبخند زدن او را بسیار مرموزتر می دانند. مشخص است که در نسخه اول نقاشی، مونالیزا حتی به لبخند زدن فکر نکرد. لبخند ذوب شده باعث ایجاد افسانه عاشقانه بین یک مدل زیبا و یک هنرمند بزرگ شد که به دقت از شوهر حسود او پنهان شده بود که طبق تمام قوانین این ژانر بسیار بزرگتر از همسر جذاب خود بود. این افسانه در برابر انتقاد نمی ایستد، زیرا همه مدل های احتمالی نقاش، شوهران و معشوقانی بسیار جوان تر از لئوناردو داشتند، که در زمان نقاشی نقاشی بیش از پنجاه سال داشت.

چرا مونالیزا می خندد؟ ظاهراً سرنوشت این است که برای همیشه یک راز باقی بماند که بدون آن هنر بزرگ غیرقابل تصور است.

هر چیزی اسرار خود را دارد و هنر نیز از این قاعده مستثنی نیست. یکی از معماهای حل نشده نقاشی "لا جوکوندا" ("مونالیزا") اثر لئوناردو داوینچی است.

بحث های متعددی پیرامون زیبایی و لبخند شخصیت در تصویر پیرامون او وجود دارد. همه بینندگان و منتقدان فقط در یک چیز توافق دارند - این تصویر تأثیر شگفت انگیز و غیرمعمولی ایجاد می کند. توضیحات برای لبخند مرموز اغلب ظاهر می شود. کسانی هستند که بر این باورند که اثر لبخند سوسو به دلیل ویژگی های متمایز بینایی انسان است. برخی دیگر استدلال می کنند که لبخند نقاشی وقتی آشکار است که ناظر به جزییات صورت دختر به جز لب های او نگاه می کند.

در پاریس حتما از لوور دیدن کنید و شاهکار لئوناردو داوینچی را تماشا کنید. با این حال، سعی کنید با نقاشی تنها نباشید، زیرا موارد عجیب و غریب زیادی با آن مرتبط است. برخی از افراد پس از تماشای طولانی مدت نقاشی احساس مالیخولیا، غمگینی یا گریه کردند. اگرچه امروز تقریباً غیرممکن است که با این تصویر تنها باشید.

لئوناردو داوینچی توسط جولیانو مدیچی به رم فراخوانده شد تا پرتره سیگنورا پاسیفیکا براندانو را بکشد. او بیوه یک اشراف اسپانیایی، با شخصیتی ملایم و بشاش، تحصیلات خوب و زینت جامعه بود. کارگاهی برای این هنرمند راه اندازی شد. دختر مجبور بود حالت چهره خود را ثابت نگه دارد، برای این منظور در طول جلسات موسیقی پخش می شد، آهنگ ها خوانده می شد و شعر خوانده می شد.

این پرتره برای مدت طولانی نقاشی می شد و کوچکترین جزئیات را با دقت ترسیم می کرد. به همین دلیل به نظر می رسد که دختری که در تصویر است زنده است. برخی از افراد احساس ترس داشتند که هیولا یا چیز دیگری در تصویر ظاهر شود. لبخند معروف با رمز و راز خود مجذوب خود می شود و احساسات خارق العاده ای را برمی انگیزد و بیننده را فرا می خواند. با وجود این، این تصویر بیش از هر جا دیگری در جهان تکرار شده است، از جمله کاغذ دیواری برای تلفن های هوشمند (مثلاً در appdecor.org وجود دارد).

بسیاری ادعا می کنند که خود لئوناردو نیز لبخند مشابهی داشته است. این را می توان در نقاشی معلمش دید، جایی که داوینچی به عنوان الگو خدمت می کرد. به همین دلیل است که برخی پیشنهاد کرده اند که مونالیزا یک سلف پرتره از این هنرمند به شکل زنانه است. مقایسه کامپیوتری نقاشی با یک پرتره از خود این فرض را رد نکرد. با این حال، با وجود این، هنوز خیلی زود است که بگوییم این یک نسخه واقعی است.

سرنوشت Pacifica را نمی توان آسان نامید. این ازدواج به دلیل مرگ شوهرش کوتاه بود، جولیانو مدیچی نمی خواست معشوقه خود را به همسری بگیرد و پسرش مسموم شد. به زودی مدیچی مجبور شد برای راحتی ازدواج کند.

پاسیفیکا تمایلی به جذب مردان داشت و به نظر می رسد جان آنها را می گیرد. این فرض وجود دارد که نام مستعار او "جیوکوندا" بود. این کلمه به عنوان "بازی" ترجمه شده است. سینیورا پاسیفیکا نه تنها روی معشوقش، بلکه روی هنرمند نیز اثر گذاشت، که پس از نقاشی پرتره بدتر شد. داوینچی شروع به احساس عجیبی می کند. بی تفاوتی که قبلا نبود و خستگی بر او فرو می رود. دست بیشتر و بیشتر می لرزد و کار دشوارتر می شود.

لئوناردو پس از اتمام پرتره و عزیمت به فرانسه، قصر جدیدی برای پادشاه ساخت، اما کار دیگر در سطح بالایی نبود. او انرژی خود را از دست داد و بی تفاوت شد. سپس هفته ها از رختخواب بلند نمی شود و دست راستش از اطاعت باز می ایستد. این هنرمند در 67 سالگی درگذشت.

در ابتدا اعتقاد بر این بود که دختری که در این نقاشی به تصویر کشیده شده لیزا 25 ساله، همسر نجیب زاده فلورانسی جوکوندو است. در واقع، به همین دلیل است که پرتره در برخی از آلبوم ها و کتاب های مرجع نامی مبهم داشت - "La Gioconda. مونالیزا."

A. Venturi در سال 1925 اعتراف کرد که پرتره Constanza d'Avalos، معشوقه جولیانو مدیچی را به تصویر می کشد. این فرض بر اساس شعری از شاعر Eneo Irpino بود، اما هیچ مدرک دیگری دال بر صحت این نسخه وجود ندارد.

تنها در سال 1957 بود که سی پدرتی ایده Pacifica براندانو را مطرح کرد. به لطف اسناد و شرایطی که در بالا توضیح داده شد، صحیح ترین در نظر گرفته می شود. عقیده ای وجود دارد که پاسیفیکا یک خون آشام انرژی بود. اینها افرادی هستند که حجم هاله آنها کمتر از افراد معمولی است که در نتیجه می توانند جذب کننده انرژی حیاتی بستگان خود باشند و باعث بی تفاوتی، ضعیف شدن بدن و اختلالات جدی در رفاه شوند. به همین دلیل است که پرتره غیرمعمول Pacifica بر افرادی که برای مدت طولانی به آن نگاه می کنند تأثیر زیادی دارد.

ما نباید آزمایش های لئوناردو را فراموش کنیم که می خواست نقاشی هایش احساسات قوی را برانگیزد. او آرزو داشت بیننده را وحشت زده کند یا برعکس، او را جادو کند. دانش او از آناتومی، "sfumato"، chiaroscuro، لبخند مرموز زن در پرتره و طراحی از کوچکترین جزئیات - همه اینها یک خلقت زنده را ایجاد کرد.

از بین بردن «لبخند جیوکوندا» یک جنایت خواهد بود، زیرا در دنیا نقاشی های زیادی وجود دارد که مردم را تحت تأثیر قرار می دهد. ما فقط باید اقداماتی را انجام دهیم تا اطمینان حاصل شود که این نقاشی ها کمتر بر مردم تأثیر می گذارد. به عنوان مثال، زمان صرف شده در نزدیکی آنها را محدود کنید یا به بازدیدکنندگان هشدار دهید.

نابغه مرموز دوره رنسانس لئوناردو داوینچی - ما در مورد او چه می دانیم؟ نقاش بزرگی که این همه شاهکار جهانی را نقاشی کرد، چرا این همه کار را تکمیل نکرد؟ نقاشی های لئوناردو داوینچی که برای ما شناخته شده است، هم زیبایی جهان و انسان و هم صحنه های وحشتناک و زشتی از زندگی را منتقل می کند.

او نه تنها نقاشی ها، بلکه اختراعات مختلفی را نیز در اختیار داشت، چندین قرن جلوتر از زمان خود. زندگی این مرد همیشه در هاله ای از رمز و راز بوده است، دستاوردهای او به سادگی شگفت انگیز است. لئوناردو داوینچی فقط یک مرد نیست، بلکه ابرمردی است که در بعد دیگری زندگی می کند.

نقاشی از لئوناردو داوینچی.

ما روی شگفت انگیزترین راز او - پرتره مونالیزا یا "لا جوکوندا" (لوور) تمرکز خواهیم کرد.

این تصویری است که قرن هاست بر سر آن بحث می شود و هر محققی برای حل آن تلاش می کند راز جدیدی در این تصویر بیابد. پرتره نه تنها یک واقعیت خاص را در خود دارد، بلکه یک تعمیم از اصل جهانی و معنوی است. این یک زن مرموز نیست، این یک موجود مرموز است» (لئوناردو. ام. باتکین).

قدمت این نقاشی به اوایل قرن شانزدهم باز می گردد. این پرتره همسر یک تاجر اهل فلورانس، فرانچسکو دل جوکوندو است.

معروف ترین معمای لبخند جوکوندا است. تسلط نابغه در اینجا به حدی رسیده است که بیان صورت مونالیزا از دیدگاه های مختلف مبهم باقی می ماند - همیشه متفاوت است. برخی این اثر را شوم می دانستند، برخی دیگر - روحانی، خواب آور. این اثر sfumato (انتقال بسیار ظریف از نور به سایه) نامیده می شود - واقع گرایی و حجم به گونه ای که گویی تصویر با ضربه های زیادی نقاشی شده است.

اما، در ضمن، اینطور نیست! لایه رنگ بسیار نازک است و ضربه ها به هیچ وجه قابل مشاهده نیستند. مدت هاست که محققان در تلاش برای درک این سبک نوشتن با استفاده از روش فلورسنت بوده اند. یک مه به سختی قابل درک خطوط را سایه می اندازد و جوکوندا را تقریباً زنده می کند. به نظر می رسد که اکنون لب هایش باز می شود و کلمه ای به زبان می آورد.

اولین توصیف نقاشی ارائه شده توسط وازاری متناقض است، او نوشت که لئوناردو داوینچی چهار سال روی آن کار کرد و تمام نشد، اما بلافاصله گزارش می دهد که پرتره تمام کوچکترین جزئیاتی را که ظرافت نقاشی می تواند منتقل کند، بازتولید می کند. با اعتماد به نفس بالایی می توان گفت که در تصویر مونالیزا، لئوناردو داوینچی نه یک زن معمولی، بلکه مادر خدا را به تصویر کشیده است.

محققان تمایل دارند به این نتیجه برسند که نیمی از چهره مونالیزا یحیی باپتیست است، در حالی که نیمی از چهره ی عیسی مسیح است.

به زبان لئوناردو، دست چپ بی‌حرکت دراز می‌کشد: «اگر فیگورها ژست‌هایی را انجام ندهند که نمایش روح انسان را با اعضای بدن بیان می‌کند، آنگاه این چهره‌ها دو بار مرده‌اند». دست راست "باور" تر به نظر می رسد. همه اینها تأیید می کند که در تصویر مونالیزا این هنرمند یک تصویر زنده و مرده را ترکیب کرده است.

می دانیم که او بسیاری از آثار خود را رمزگذاری کرده است، به عنوان مثال، با استفاده از تکنیک نوشتن "آینه". بنابراین، حروف LV یا L2 در مردمک راست مونالیزا کشف شد. شاید اینها حروف اول یا شاید یک رمز باشند - بالاخره در قرون وسطی، حروف می توانستند جایگزین اعداد شوند.

به گفته محقق کارلا گلوری، در پشت شبح جوکوندا بر روی بوم استاد درخشان لئوناردو داوینچی، محیط زیبای شهر بابیو واقع در شمال ایتالیا به تصویر کشیده شده است. این نتیجه گیری در پی پیام رئیس کمیته ملی حفاظت از بناهای فرهنگی ایتالیا، سیلوانو وینستی، روزنامه نگار، نویسنده و کاشف مقبره میکل آنژ داکاراواجو بیان شد.

این روزنامه نگار گفت که او طرح کلی حروف و اعداد را روی بوم گرانبهای لئوناردو بررسی کرده است. این در مورد شماره "72" بود که در زیر طاق پل، در سمت چپ مونالیزا قابل مشاهده است. خود وینستی معتقد است که این اشاره به نظریه های عرفانی لئوناردو داوینچی است.

گلوری کارلا معتقد است که علامت "72" سال 1472 را نشان می دهد، زمانی که رودخانه تربیا که در جریان سیل بیرون آمد، پل ویران شده را پایین آورد و ویران کرد. بعداً خانواده ویسکونتی که در آن زمان بر منطقه مسلط بودند، پل جدیدی ساختند. همه چیز به جز تصویر پل، چشم انداز باشکوهی است که از تراس ها و پنجره های قلعه قرون وسطایی محلی دیده می شود.

شهر بابیو به دلیل قرار گرفتن در نزدیکی مجموعه صومعه باشکوه سن کلمبانو، که نمونه اولیه برای صحنه داستان عاشقانه اومبرتو اکو در نام گل سرخ شد، مشهور بود.

کارلا گلوری همچنین پیشنهاد کرد که مدل او همسر یک شهرنشین ثروتمند به نام لیزا دل جوکوندو نیست، بلکه دختر دوک میلان، بیانکا جیووانا اسفورزا است. مکانی که روی بوم به تصویر کشیده شده است، همانطور که قبلاً تصور می شد، قسمت مرکزی ایتالیا نیست. پدر مدل پیشنهادی، لودوویکو اسفورزا، یکی از مشتریان اصلی لئوناردو و یک نیکوکار مشهور بود.

گلوری مورخ پیشنهاد می کند که نقاش و طبیعت شناس هم در میلان و هم در بابیو دور افتاده از او دیدن کرده است. در آن روزها کتابخانه ای معروف وجود داشت که تحت اختیار حاکمان میلانی قرار گرفت. محققان شکاک ادعا می کنند که الگوهای اعداد و حروف کشف شده توسط وینستی در مردمک چشمان مونالیزا چیزی نیست جز ترک هایی که در طول زمان در آنجا ظاهر شده اند.

با این حال، لزوماً اینطور نیست. نمونه ای از آن، داستان شگفت انگیز مطالعه نماد معجزه آسای مریم باکره از گوادالوپ است که در مکزیک قرار دارد.

وحشتناک ترین پازل لئوناردو داوینچی

با ترکیب ویژگی های یک دانشمند و یک روشن بین، لئوناردو در سنین پیری نقاشی عجیبی کشید - "پایان جهان" که در آن زمان درک نشد. امروز ما را به وحشت می اندازد: این طرح یک قارچ بزرگ است که از یک شهر منفجر شده رشد می کند ...

برخی از دانشمندان و محققان مطمئن هستند که برخی از معماهای لئوناردو قبلاً حل شده اند، به عنوان مثال:

1. یک نژاد پر شوم در هوا پرواز خواهد کرد. به مردم و حیوانات حمله می کنند و با فریاد بزرگ از آنها تغذیه می کنند.» اعتقاد بر این است که ما در مورد هواپیما، هلیکوپتر و موشک صحبت می کنیم.
2. "مردم از دورترین کشورها با یکدیگر صحبت می کنند و به یکدیگر پاسخ می دهند." خوب، البته، این یک تلفن، ارتباطات سیار است.
3. «آب دریا تا قله‌های بلند کوه‌ها، به آسمان‌ها بالا می‌آید و دوباره بر خانه‌های مردم می‌ریزد. دیده می شود که چگونه بزرگترین درختان جنگل ها را خشم باد از شرق به غرب می برد.»
   اعتقاد بر این است که این پیشگویی مربوط به گرمایش زمین است.

فهرست کردن تمام آثار لئوناردو غیرممکن است. اما حتی همین بخش کوچک برای دریافت ایده ای از این نابغه جهانی کافی است که نمی توان آن را با کسی که در زمان خود می زیسته مقایسه کرد.

6 مه 2017

لبخند مرموز او فریبنده است. برخی آن را زیبایی الهی، برخی دیگر نشانه های پنهانی و برخی دیگر چالشی برای هنجارها و جامعه می دانند. اما همه در یک چیز توافق دارند - چیزی مرموز و جذاب در مورد او وجود دارد.

راز مونالیزا چیست؟ نسخه های بی شماری وجود دارد. در اینجا رایج ترین و جذاب ترین آنها وجود دارد.

این شاهکار اسرارآمیز قرن هاست که محققان و مورخان هنر را متحیر کرده است. اکنون دانشمندان ایتالیایی لایه دیگری از فتنه را اضافه کرده اند و ادعا می کنند که داوینچی یک سری حروف و اعداد بسیار کوچک را در نقاشی به جا گذاشته است. هنگامی که زیر میکروسکوپ مشاهده می شود، حروف LV در چشم راست مونالیزا دیده می شود.

و در چشم چپ نیز برخی از نمادها وجود دارد، اما به اندازه دیگران قابل توجه نیستند. آنها شبیه حروف CE یا حرف B هستند.

روی طاق پل در پس زمینه تابلو نوشته 72 یا L2 یا حرف L و عدد 2 وجود دارد. همچنین در نقاشی عدد 149 و چهارمین عدد پاک شده بعد از آنها وجود دارد. .

امروزه این تابلو به ابعاد 77x53 سانتی متر در موزه لوور پشت شیشه های ضخیم ضد گلوله نگهداری می شود. تصویری که بر روی تخته صنوبر ساخته شده است، با شبکه ای از کراکلورها پوشیده شده است. چندین مرمت نه چندان موفق را پشت سر گذاشته و طی پنج قرن به طرز محسوسی تاریک شده است. با این حال، هر چه نقاشی قدیمی‌تر می‌شود، افراد بیشتری را جذب می‌کند: سالانه ۸ تا ۹ میلیون نفر از لوور بازدید می‌کنند.

و خود لئوناردو نمی خواست از مونالیزا جدا شود و شاید این اولین بار در تاریخ باشد که نویسنده با وجود این که هزینه را دریافت کرده است، کار را به مشتری نمی دهد. اولین صاحب نقاشی - پس از نویسنده - پادشاه فرانسه فرانسیس اول نیز از این پرتره خوشحال شد. او آن را با پولی باورنکردنی در آن زمان - 4000 سکه طلا - از داوینچی خرید و در فونتنبلو گذاشت.

ناپلئون نیز مجذوب مادام لیزا (به قول او جوکوندا) بود و او را به اتاق خود در کاخ تویلری برد. و وینچنزو پروجای ایتالیایی در سال 1911 شاهکاری را از موزه لوور دزدید، آن را به خانه برد و دو سال تمام با او مخفی شد تا اینکه در حالی که سعی داشت نقاشی را به مدیر گالری اوفیزی تحویل دهد، بازداشت شد... در یک کلام، پرتره یک بانوی فلورانسی همیشه جذب، هیپنوتیزم و خوشحال می شد.

راز جذابیت او چیست؟

نسخه شماره 1: کلاسیک

اولین ذکر مونالیزا را در نویسنده کتاب معروف زندگی، جورجیو وازاری می یابیم. از کار او می آموزیم که لئوناردو متعهد شد "پرتره ای از مونالیزا، همسرش برای فرانچسکو دل جوکوندو بسازد و پس از چهار سال کار روی آن، آن را ناتمام گذاشت."

نویسنده مهارت هنرمند، توانایی او را در نشان دادن «کوچکترین جزئیاتی که ظرافت نقاشی می تواند نشان دهد» و مهمتر از همه، لبخند او را تحسین می کند، لبخندی که «به قدری دلپذیر است که به نظر می رسد به جای یک امر الهی فکر می کند. انسان.” این مورخ هنر راز جذابیت او را اینگونه توضیح می دهد که «هنگام نقاشی پرتره، او (لئوناردو) افرادی را نگه داشت که مشغول نواختن غنچه یا آواز خواندن بودند و همیشه شوخی هایی وجود داشتند که او را شاد نگه می داشتند و ناراحتی را که معمولاً نقاشی به آن القا می کند از بین می بردند. پرتره هایی که نقاشی می شوند.» شکی نیست: لئوناردو استادی بی نظیر است و تاج تسلط او همین پرتره الهی است. در تصویر قهرمان او یک دوگانگی ذاتی در خود زندگی وجود دارد: فروتنی ژست با یک لبخند جسورانه ترکیب شده است که به نوعی چالش برای جامعه ، قوانین و هنر می شود ...

اما آیا این واقعا همسر تاجر ابریشم فرانچسکو دل جوکوندو است که نام خانوادگی او به نام میانی این بانوی مرموز تبدیل شده است؟ آیا این درست است که داستان در مورد نوازندگانی که حال و هوای مناسبی را برای قهرمان ما ایجاد کردند؟ شکاکان همه اینها را با استناد به این واقعیت که وازاری در زمان مرگ لئوناردو یک پسر 8 ساله بود، رد می کنند. او شخصاً نمی توانست هنرمند یا مدل او را بشناسد، بنابراین فقط اطلاعاتی را ارائه کرد که توسط نویسنده ناشناس اولین زندگی نامه لئوناردو ارائه شده بود. این در حالی است که نویسنده در زندگی نامه های دیگر نیز با قطعات بحث برانگیز مواجه می شود. به عنوان مثال داستان شکستگی بینی میکل آنژ را در نظر بگیرید. وازاری می نویسد که پیترو توریجیانی به همکلاسی اش ضربه زد زیرا جذب استعدادش شده بود و بنونوتو سلینی این آسیب را با گستاخی و گستاخی خود توضیح می دهد: در حین کپی کردن نقاشی های دیواری ماساچیو، در طول درس هر تصویری را به سخره گرفت و به همین دلیل مشتی به بینی خورد. از توریگیانی نسخه سلینی توسط شخصیت پیچیده بووناروتی پشتیبانی می شود که افسانه هایی در مورد او وجود داشت.

نسخه شماره 2: مادر چینی

لیزا دل جوکوندو (نه گراردینی) واقعا وجود داشت. باستان شناسان ایتالیایی حتی ادعا می کنند که مقبره او را در صومعه سنت اورسولا در فلورانس پیدا کرده اند. اما آیا او در تصویر است؟ تعدادی از محققان ادعا می کنند که لئوناردو این پرتره را از چندین مدل کشیده است، زیرا وقتی او از دادن نقاشی به تاجر پارچه جوکوندو خودداری کرد، آن نقاشی ناتمام ماند. استاد تمام زندگی خود را صرف بهبود کار خود کرد و ویژگی های مدل های دیگر را اضافه کرد - در نتیجه یک پرتره جمعی از زن ایده آل دوران خود به دست آورد.

دانشمند ایتالیایی آنجلو پاراتیکو فراتر رفت. او مطمئن است که مونالیزا مادر لئوناردو است که در واقع...چینی بوده است. این محقق 20 سال در شرق گذراند و پیوند سنت های محلی با رنسانس ایتالیا را مطالعه کرد و اسنادی را کشف کرد که نشان می دهد پدر لئوناردو، دفتر اسناد رسمی پیرو، مشتری ثروتمندی داشت و برده ای داشت که او را از چین آورده بود. نام او کاترینا بود - او مادر نابغه رنسانس شد. دقیقاً به دلیل جریان خون شرقی در رگهای لئوناردو است که محقق معروف "دستخط لئوناردو" را توضیح می دهد - توانایی استاد در نوشتن از راست به چپ (به این ترتیب نوشته ها در خاطرات او انجام می شود). محقق همچنین ویژگی های شرقی را در چهره مدل و منظره پشت سر او مشاهده کرد. پاراتیکو پیشنهاد می کند که بقایای لئوناردو را نبش قبر کرده و DNA او را برای تایید نظریه او آزمایش کنند.

نسخه رسمی می گوید که لئوناردو پسر دفتر اسناد رسمی پیرو و "زن دهقان محلی" کاترینا بود. او نتوانست با زنی بی ریشه ازدواج کند، اما دختری از خانواده اشرافی را با جهیزیه به همسری گرفت، اما معلوم شد که نازا است. کاترینا کودک را در چند سال اول زندگی خود بزرگ کرد و سپس پدر پسرش را به خانه خود برد. تقریباً هیچ چیز در مورد مادر لئوناردو مشخص نیست. اما، در واقع، این عقیده وجود دارد که این هنرمند که در اوایل کودکی از مادرش جدا شده بود، در تمام زندگی خود تلاش کرد تا تصویر و لبخند مادرش را در نقاشی های خود بازسازی کند. این فرض توسط زیگموند فروید در کتاب خود "خاطرات کودکی" مطرح شده است. لئوناردو داوینچی» و طرفداران زیادی در میان مورخان هنر پیدا کرد.

نسخه شماره 3: مونالیزا یک مرد است

بینندگان اغلب متوجه می شوند که در تصویر مونالیزا، با وجود همه لطافت و فروتنی، نوعی مردانگی وجود دارد و چهره مدل جوان تقریباً بدون ابرو و مژه پسرانه به نظر می رسد. سیلوانو وینسنتی محقق مشهور مونالیزا معتقد است که این اتفاقی نیست. او مطمئن است که لئوناردو به عنوان یک مرد جوان با لباس زنانه ژست گرفته است. و این کسی نیست جز سالای - دانش آموز داوینچی که توسط او در نقاشی های "جان باپتیست" و "فرشته در گوشت" نقاشی شده است ، جایی که مرد جوان با همان لبخند مونالیزا وقف شده است. با این حال، مورخ هنر این نتیجه را نه تنها به دلیل شباهت خارجی مدل ها، بلکه پس از مطالعه عکس های با وضوح بالا انجام داد، که باعث شد وینسنتی را در چشمان مدل L و S - اولین حروف به گفته کارشناس اسامی نویسنده تصویر و مرد جوانی که در آن به تصویر کشیده شده است.

«جان باپتیست» اثر لئوناردو داوینچی (لوور)

این نسخه همچنین توسط یک رابطه خاص - وازاری نیز به آن اشاره کرد - بین مدل و هنرمند پشتیبانی می شود که ممکن است لئوناردو و سالای را به هم متصل کرده باشد. داوینچی ازدواج نکرده بود و فرزندی نداشت. در همان زمان، یک سند محکومیت وجود دارد که در آن یک فرد ناشناس هنرمند را به لواط یک پسر 17 ساله خاص یاکوپو سالتارلی متهم می کند.

به گفته تعدادی از محققان، لئوناردو چندین شاگرد داشت که با برخی از آنها بیش از حد صمیمی بود. فروید همچنین در مورد همجنس گرایی لئوناردو صحبت می کند و این نسخه را با تحلیل روانپزشکی زندگی نامه خود و دفتر خاطرات نابغه رنسانس پشتیبانی می کند. یادداشت های داوینچی در مورد سالای نیز به عنوان دلیلی به نفع تلقی می شود. حتی نسخه ای وجود دارد که داوینچی پرتره ای از سالای به جا گذاشته است (از آنجایی که این نقاشی در وصیت نامه شاگرد استاد ذکر شده است) و از او این نقاشی به فرانسیس اول رسید.

به هر حال، همان سیلوانو وینسنتی فرض دیگری را مطرح کرد: این نقاشی زنی خاص از همراهان لوئیس اسفورزا را به تصویر می کشد که لئوناردو در دادگاه او در میلان در سال های 1482-1499 به عنوان معمار و مهندس کار می کرد. این نسخه پس از دیدن اعداد 149 در پشت بوم ظاهر شد. به طور سنتی اعتقاد بر این است که استاد نقاشی جوکوندا را در سال 1503 آغاز کرد.

با این حال، نامزدهای زیادی برای عنوان مونالیزا وجود دارند که با سالای رقابت می کنند: اینها ایزابلا گوالندی، ژینورا بنچی، کنستانزا داوالوس، کاترینا اسفورزا آزاده، معشوق مخفی لورنزو د مدیچی و حتی پرستار لئوناردو هستند.

نسخه شماره 4: جوکوندا لئوناردو است

نظریه غیرمنتظره دیگری که فروید به آن اشاره کرد، در تحقیقات لیلیان شوارتز آمریکایی تأیید شد. لیلیان مطمئن است که مونالیزا یک خودنگاره است. یک هنرمند و مشاور گرافیک در مدرسه هنرهای تجسمی در نیویورک در دهه 1980، او "خود پرتره تورین" معروف یک هنرمند بسیار میانسال را با پرتره ای از مونالیزا مقایسه کرد و دریافت که نسبت چهره ها ( شکل سر، فاصله بین چشم ها، ارتفاع پیشانی) یکسان بود.

و در سال 2009، لیلیان، همراه با مورخ آماتور، لین پیکنت، حس باورنکردنی دیگری را به مردم ارائه کردند: او ادعا می کند که کفن تورین چیزی بیش از اثری از چهره لئوناردو نیست که با استفاده از سولفات نقره با استفاده از اصل دوربین تاریک ساخته شده است.

با این حال، تعداد زیادی از لیلیان در تحقیقات او حمایت نکردند - این نظریه ها برخلاف فرض زیر جزو محبوب ترین ها نیستند.

نسخه شماره 5: شاهکاری با سندرم داون

جوکوندا از بیماری داون رنج می برد - این نتیجه ای بود که لئو والا عکاس انگلیسی در دهه 1970 پس از ابداع روشی برای "برگرداندن" مونالیزا به شکل نمایه به آن رسید.

در همان زمان، پزشک دانمارکی فین بکر کریستیانسون تشخیص داد که جیوکوندا به فلج مادرزادی صورت مبتلا است. به نظر او لبخند نامتقارن از انحرافات ذهنی تا و از جمله حماقت صحبت می کند.

در سال 1991، آلن روش، مجسمه‌ساز فرانسوی تصمیم گرفت مونالیزا را در سنگ مرمر تجسم کند، اما این کار به جایی نرسید. معلوم شد که از نقطه نظر فیزیولوژیکی، همه چیز در مدل اشتباه است: صورت، بازوها و شانه ها. سپس مجسمه ساز به فیزیولوژیست، پروفسور هانری گرپو مراجعه کرد و او یک متخصص میکروجراحی دست، ژان ژاک کونته را جذب کرد. آنها با هم به این نتیجه رسیدند که دست راست زن مرموز روی چپ او قرار نمی‌گیرد زیرا احتمالاً کوتاه‌تر بوده و می‌تواند مستعد گرفتگی باشد. نتیجه: نیمه راست بدن مدل فلج است، یعنی لبخند مرموز نیز فقط یک اسپاسم است.

متخصص زنان، جولیو کروز و هرمیدا، در کتاب خود با عنوان «نگاهی به جوکوندا از چشم یک پزشک»، یک «سوابق پزشکی» کامل از جوکوندا جمع آوری کرد. نتیجه آن چنان تصویر وحشتناکی بود که معلوم نیست این زن حتی چگونه زندگی می کرد. به گفته محققان مختلف، او از آلوپسی (ریزش مو)، کلسترول بالا در خون، قرار گرفتن گردن دندان ها، لق شدن و از دست دادن آنها و حتی اعتیاد به الکل رنج می برد. او به بیماری پارکینسون، لیپوم (تومور چربی خوش خیم در بازوی راست)، استرابیسم، آب مروارید و هتروکرومی عنبیه (رنگ های مختلف چشم) و آسم مبتلا بود.

با این حال، چه کسی گفت که لئوناردو از نظر تشریحی دقیق است - اگر راز نبوغ دقیقاً در این عدم تناسب باشد چه؟

نسخه شماره 6: کودک زیر دل

نسخه "پزشکی" قطبی دیگری وجود دارد - بارداری. کنت دی. کیل، متخصص زنان آمریکایی مطمئن است که مونالیزا دست‌هایش را روی شکمش ضربدری کرده و سعی می‌کند از نوزاد متولد نشده‌اش محافظت کند. احتمال زیاد است، زیرا لیزا گراردینی پنج فرزند داشت (به هر حال، اولین فرزند، پیروت نام داشت). اشاره ای به مشروعیت این نسخه را می توان در عنوان پرتره یافت: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (ایتالیایی) - "پرتره خانم لیزا جیوکوندو". Monna مخفف ma donna است - مدونا، مادر خدا (اگرچه به معنای "معشوقه من" نیز است. منتقدان هنری اغلب نبوغ این نقاشی را دقیقاً با این واقعیت توضیح می دهند که یک زن زمینی را در تصویر مادر خدا به تصویر می کشد.

نسخه شماره 7: شمایل نگاری

با این حال، این نظریه که مونالیزا نمادی است که در آن یک زن زمینی جای مادر خدا را گرفته است، به خودی خود محبوب است. این نبوغ کار است و به همین دلیل به نمادی از آغاز عصر جدیدی در هنر تبدیل شده است. پیش از این، هنر در خدمت کلیسا، دولت و اشراف بود. لئوناردو ثابت می کند که هنرمند بالاتر از همه اینها ایستاده است، که ارزشمندترین چیز ایده خلاقانه استاد است. و ایده عالی نشان دادن دوگانگی جهان است و وسیله برای این کار تصویر مونالیزا است که زیبایی الهی و زمینی را در هم می آمیزد.

نسخه شماره 8: لئوناردو - خالق سه بعدی

این ترکیب با استفاده از تکنیک خاصی که توسط لئوناردو - sfumato اختراع شده است (از ایتالیایی - "مثل دود ناپدید می شود") به دست آمد. این تکنیک نقاشی، زمانی که رنگ ها لایه به لایه اعمال می شوند، به لئوناردو اجازه داد تا یک پرسپکتیو هوایی در نقاشی ایجاد کند. این هنرمند لایه های بی شماری از این لایه ها را اعمال کرد و هر یک تقریباً شفاف بود. به لطف این تکنیک، بسته به زاویه دید و زاویه تابش نور، نور به طور متفاوتی در سراسر بوم منعکس و پراکنده می شود. به همین دلیل است که حالت چهره مدل به طور مداوم در حال تغییر است.

به گفته محققان، مونالیزا اولین نقاشی سه بعدی در تاریخ است. یکی دیگر از پیشرفت های فنی یک نابغه که بسیاری از اختراعات را که قرن ها بعد اجرا شد (هواپیما، تانک، لباس غواصی و غیره) پیش بینی کرد و در آن تلاش کرد. این را نسخه ای از پرتره ذخیره شده در موزه پرادو در مادرید، که توسط خود داوینچی یا شاگردش نقاشی شده است، نشان می دهد. این همان مدل را به تصویر می کشد - فقط زاویه 69 سانتی متر جابجا شده است بنابراین، کارشناسان معتقدند، جستجو برای نقطه مورد نظر در تصویر وجود دارد که جلوه 3 بعدی را می دهد.

نسخه شماره 9: علائم مخفی

نشانه های مخفی موضوع مورد علاقه محققان مونالیزا است. لئوناردو فقط یک هنرمند نیست، او یک مهندس، مخترع، دانشمند، نویسنده است و احتمالاً برخی از اسرار جهانی را در بهترین نقاشی خود رمزگذاری کرده است. جسورانه ترین و باورنکردنی ترین نسخه در کتاب و سپس در فیلم "رمز داوینچی" صداگذاری شد. البته این یک رمان تخیلی است. با این حال، محققان به طور مداوم بر اساس نمادهای خاصی که در نقاشی یافت می شوند، مفروضات به همان اندازه خارق العاده می کنند.

بسیاری از گمانه زنی ها از این واقعیت ناشی می شود که یک مورد دیگر در زیر تصویر مونالیزا پنهان شده است. به عنوان مثال، شکل یک فرشته، یا یک پر در دستان یک مدل. همچنین نسخه جالبی از والری چودینوف وجود دارد که در مونالیزا کلمات یارا مارا - نام الهه بت پرست روسی را کشف کرد.

نسخه شماره 10: منظره برش خورده

بسیاری از نسخه ها نیز مربوط به منظره ای است که مونالیزا در برابر آن به تصویر کشیده شده است. محقق ایگور لادوف ماهیت چرخه ای را در آن کشف کرد: به نظر می رسد ارزش ترسیم چندین خط برای اتصال لبه های منظره را دارد. فقط چند سانتی متر کم است تا همه چیز جمع شود. اما در نسخه نقاشی موزه پرادو ستون هایی وجود دارد که ظاهراً آنها نیز در اصل بودند. هیچ کس نمی داند چه کسی عکس را برش داده است. اگر آنها را برگردانید، تصویر به یک منظره چرخه ای تبدیل می شود که نمادی از این واقعیت است که زندگی انسان (به معنای جهانی) درست مانند همه چیز در طبیعت مسحور شده است ...

به نظر می رسد به تعداد افرادی که سعی در کشف این شاهکار دارند، نسخه های زیادی از راه حل معمای مونالیزا وجود دارد. جایی برای همه چیز وجود داشت: از تحسین برای زیبایی غیرمعمول تا تشخیص آسیب شناسی کامل. هر کس چیزی برای خود در مونالیزا پیدا می کند و شاید اینجاست که چند بعدی بودن و چندلایه بودن معنایی بوم نمایان می شود که به همه این فرصت را می دهد که تخیل خود را روشن کنند. در این میان، راز مونالیزا در مال این بانوی مرموز باقی می ماند، با لبخندی خفیف بر لبانش...

امروزه کارشناسان می گویند که نیمه لبخند گریزان جوکوندا اثری عمدی است که لئوناردو داوینچی بیش از یک بار از آن استفاده کرده است. این نظریه پس از کشف اخیر یک اثر اولیه به نام La Bella Principessa (شاهزاده زیبا)، که در آن هنرمند از یک توهم نوری مشابه استفاده می کند، مطرح می شود.

رمز و راز لبخند مونالیزا این است که تنها زمانی قابل توجه است که بیننده در پرتره به بالای دهان زن نگاه کند، اما به محض اینکه به خود لبخند نگاه می کند، ناپدید می شود. دانشمندان این را با یک توهم نوری توضیح می دهند که با ترکیب پیچیده ای از رنگ ها و سایه ها ایجاد می شود. این با ویژگی های دید محیطی انسان تسهیل می شود.

داوینچی با استفاده از تکنیک به اصطلاح "sfumato" ("مبهم"، "نامشخص") جلوه یک لبخند گریزان را ایجاد کرد - خطوط مبهم و سایه های مخصوص اعمال شده در اطراف لب ها و چشم ها بسته به زاویه ای که شخص در آن نگاه می کند، از نظر بصری تغییر می کند. در تصویر بنابراین، لبخند ظاهر می شود و ناپدید می شود.

برای مدت طولانی، دانشمندان بحث می کردند که آیا این اثر آگاهانه و عمدا ایجاد شده است یا خیر. پرتره "La Bella Principessa" کشف شده در سال 2009 به ما امکان می دهد ثابت کنیم که داوینچی مدت ها قبل از ایجاد "La Gioconda" این تکنیک را تمرین کرده است. روی صورت دختر همان نیم لبخند به سختی قابل توجه است، مانند مونالیزا.

با مقایسه این دو نقاشی، دانشمندان به این نتیجه رسیدند که داوینچی همچنین از تأثیر دید محیطی در آنجا استفاده کرده است: شکل لب ها از نظر بصری بسته به زاویه دید تغییر می کند. اگر مستقیم به لب‌ها نگاه کنید، لبخند به چشم نمی‌آید، اما اگر بالاتر نگاه کنید، گوشه‌های دهان بالا می‌آیند و لبخند دوباره ظاهر می‌شود.

پروفسور روانشناسی و متخصص در زمینه ادراک بصری، الساندرو سورانزو (بریتانیا) می نویسد: «لبخند به محض اینکه بیننده سعی می کند آن را بگیرد ناپدید می شود». تحت رهبری او، دانشمندان تعدادی آزمایش انجام دادند.

برای نشان دادن توهم نوری در عمل، از داوطلبان خواسته شد تا به نقاشی‌های داوینچی از فواصل مختلف و برای مقایسه، به نقاشی «پرتره یک دختر» اثر معاصر او پولائیولو نگاه کنند. لبخند فقط در نقاشی های داوینچی، بسته به زاویه دید مشخص، قابل مشاهده بود. هنگام تار کردن تصاویر، همان اثر مشاهده شد. پروفسور سورانزو شکی ندارد که این یک توهم نوری است که به عمد توسط داوینچی ایجاد شده است، تکنیکی که او طی چندین سال توسعه داده است.

منابع