« باغ آلبالو"- اوج درام روسی اوایل قرن بیستم، کمدی غنایی، نمایشنامه ای که آغاز را رقم زد دوران جدیدتوسعه تئاتر روسیه

موضوع اصلی نمایشنامه زندگینامه است - یک خانواده ورشکسته از اشراف، اموال خانوادگی خود را در حراج می فروشند. نویسنده، به عنوان فردی که از این طریق گذشت وضعیت زندگی، با روانشناسی ظریف وضعیت روانی افرادی را توصیف می کند که به زودی مجبور به ترک خانه خود می شوند. بدعت نمایشنامه عدم تقسیم قهرمانان به مثبت و منفی، به اصلی و فرعی است. همه آنها به سه دسته تقسیم می شوند:

• مردم گذشته - اشراف نجیب (رانفسکایا، گائو و لاکی آنها فرس)؛
• مردم حال - نماینده درخشان آنها ، تاجر-کارآفرین لوپاخین.
• مردم آینده - جوانان مترقی آن زمان (پتر تروفیموف و آنیا).

تاریخچه خلقت

چخوف کار روی نمایشنامه را در سال 1901 آغاز کرد. به دلیل مشکلات جدی سلامتی، روند نوشتن بسیار دشوار بود، اما با این وجود، در سال 1903 کار به پایان رسید. اول تولید تئاتراین نمایش یک سال بعد در صحنه مسکو روی صحنه رفت تئاتر هنری، تبدیل شدن به اوج کار چخوف به عنوان نمایشنامه نویس و کلاسیک کتاب درسی رپرتوار تئاتر.

تجزیه و تحلیل بازی

شرح کار

این اکشن در املاک خانوادگی مالک زمین لیوبوف آندریوانا رانوسکایا رخ می دهد که با دختر جوانش آنیا از فرانسه بازگشته است. در ایستگاه راه آهن با گائف (برادر رانوسکایا) و واریا (او) ملاقات می کنند. دختر خوانده).

وضعیت مالی خانواده رانفسکی در حال فروپاشی کامل است. کارآفرین لوپاخین نسخه خود را از راه حلی برای مشکل ارائه می دهد - شکستن قطعه زمینروی سهام و در ازای هزینه معینی برای استفاده در اختیار ساکنان تابستانی قرار دهد. این پیشنهاد بر عهده خانم است ، زیرا برای این کار باید با باغ گیلاس محبوب خود خداحافظی کند ، که خاطرات گرم بسیاری از دوران جوانی او با آن همراه است. بر این فاجعه این است که پسر محبوبش گریشا در این باغ درگذشت. گایف، آغشته به احساسات خواهرش، با این قول به او اطمینان می دهد که املاک خانوادگی آنها برای فروش گذاشته نخواهد شد.

اکشن قسمت دوم در خیابان، در حیاط املاک اتفاق می افتد. لوپاخین با پراگماتیسم مشخص خود، همچنان بر برنامه خود برای نجات املاک پافشاری می کند، اما هیچ کس به او توجهی نمی کند. همه به معلم پیوتر تروفیموف که ظاهر شده روی می آورند. او یک سخنرانی هیجان‌انگیز ارائه می‌کند که به سرنوشت روسیه، آینده آن اختصاص دارد و موضوع شادی را در یک زمینه فلسفی لمس می‌کند. لوپاخین ماتریالیست نسبت به معلم جوان بدبین است و معلوم می شود که فقط آنیا می تواند با ایده های بلند او آغشته شود.

عمل سوم با استفاده از آخرین پول خود برای دعوت از یک ارکستر و تنظیم توسط رانوسکایا آغاز می شود شب رقص. گائف و لوپاخین همزمان غایب هستند - آنها برای یک حراج به شهر رفتند، جایی که املاک رانفسکی باید زیر چکش برود. پس از یک انتظار خسته کننده، لیوبوف آندریونا متوجه می شود که دارایی او توسط لوپاخین در حراجی خریداری شده است، که خوشحالی خود را از خرید خود پنهان نمی کند. خانواده رانوسکی در ناامیدی به سر می برند.

فینال به طور کامل به خروج خانواده رانوسکی از خانه اختصاص دارد. صحنه فراق با تمام روانشناسی عمیق ذاتی چخوف نشان داده می شود. نمایشنامه با یک مونولوگ عمیق و شگفت‌انگیز توسط فیرس به پایان می‌رسد که صاحبان عجله او را در املاک فراموش کردند. آکورد پایانیصدای تبر به گوش می رسد باغ گیلاس در حال قطع شدن است.

شخصیت های اصلی

یک فرد احساساتی، صاحب ملک. او که چندین سال در خارج از کشور زندگی کرده بود، عادت کرد زندگی مجللو با اینرسی همچنان به خود اجازه بسیاری از چیزها را می دهد که با توجه به وضعیت اسفناک مالی او، طبق منطق عقل سلیم، باید برای او غیرقابل دسترس باشد. رانوسکایا به عنوان یک فرد بیهوده، بسیار درمانده در مسائل روزمره، نمی خواهد چیزی را در مورد خود تغییر دهد، در حالی که او کاملاً از ضعف ها و کاستی های خود آگاه است.

او که یک تاجر موفق است، مدیون خانواده رانوسکی است. تصویر او مبهم است - او کار سخت، احتیاط، سرمایه گذاری و بی ادبی را ترکیب می کند، یک شروع "دهقانی". در پایان نمایشنامه، لوپاخین احساسات رانوسکایا را به اشتراک نمی گذارد، او خوشحال است که علیرغم اصالت دهقانی خود، توانسته است دارایی های صاحبان پدرش را بخرد.

او نیز مانند خواهرش بسیار حساس و احساساتی است. او که یک ایده آلیست و رمانتیک است، برای تسلی دادن رانوسکایا، برنامه های خارق العاده ای برای نجات املاک خانوادگی دارد. او احساساتی، پرحرف، اما در عین حال کاملاً غیر فعال است.

پتیا تروفیموف

یک دانش آموز ابدی، یک نیهیلیست، یک نماینده فصیح روشنفکر روسیه، که از توسعه روسیه فقط در کلمات دفاع می کند. او در تعقیب "بالاترین حقیقت" عشق را انکار می کند و آن را یک احساس کوچک و توهمی می داند که دختر رانوسکایا آنیا را که عاشق او است بسیار ناراحت می کند.

یک بانوی جوان 17 ساله عاشقانه که تحت تأثیر پیوتر تروفیموف پوپولیست قرار گرفت. باور بی پروا به زندگی بهترپس از فروش املاک والدینش، آنیا به خاطر شادی مشترک در کنار معشوقش برای هر مشکلی آماده است.

یک پیرمرد 87 ساله، یک پیاده در خانه رانوسکی ها. نوع خدمتکار قدیم، با عنایت پدرانه ارباب خود را احاطه کرده است. او حتی پس از لغو رعیت در خدمت اربابان خود باقی ماند.

لاکی جوانی که با روسیه با تحقیر رفتار می کند و آرزوی رفتن به خارج را دارد. بدبینانه و مرد بی رحم، با فیرس پیر بی ادب است، حتی با مادر خودش نیز با بی احترامی رفتار می کند.

ساختار کار

ساختار نمایشنامه بسیار ساده است - 4 عمل بدون تقسیم به صحنه های جداگانه. مدت اثر چند ماه از اواخر بهار تا اواسط پاییز است. در عمل اول یک توضیح و طرح وجود دارد، در دوم افزایش تنش، در سوم اوج (فروش ملک) وجود دارد، در چهارم یک انصراف وجود دارد. ویژگی مشخصهنمایشنامه فقدان واقعی است درگیری خارجی، پویایی ، چرخش های غیرقابل پیش بینی خط داستانی. سخنان، مونولوگ‌ها، مکث‌ها و برخی کم‌گفتن‌های نویسنده، فضایی بی‌نظیر از غزلیات بدیع را به نمایشنامه بخشیده است. رئالیسم هنرینمایش از طریق تناوب صحنه های دراماتیک و کمیک به دست می آید.

(صحنه ای از یک تولید مدرن)

رشد سطح عاطفی و روانی در نمایشنامه غالب است. نویسنده گسترش می دهد فضای هنریبا استفاده از ورودی کار می کند مقدار زیادیشخصیت هایی که هرگز روی صحنه ظاهر نمی شوند. همچنین، تأثیر گسترش مرزهای فضایی را مضمون به طور متقارن در حال ظهور فرانسه می دهد و شکلی قوسی به نمایش می دهد.

نتیجه گیری نهایی

شاید بتوان گفت آخرین نمایشنامه چخوف او است. آواز قو" تازگی زبان نمایشی او بیان مستقیم مفهوم ویژه چخوف از زندگی است که با توجه فوق العاده به کوچک، در نگاه اول مشخص می شود. جزئیات جزئی، با تمرکز بر تجربیات درونیقهرمانان

در نمایشنامه "باغ آلبالو"، نویسنده وضعیت عدم اتحاد انتقادی جامعه روسیه در زمان خود را به تصویر کشید.

تحلیل نمایشنامه توسط A.P. "باغ آلبالو" چخوف

نمایشنامه "باغ آلبالو" (1903) آخرین اثر A.P. Chekhov است که زندگی نامه خلاقانه او را تکمیل می کند.

عمل نمایشنامه، همانطور که نویسنده با اولین اظهار نظر می گوید، در املاک مالک زمین لیوبوف آندریونا رانوسکایا، در ملکی با باغ آلبالو، احاطه شده توسط صنوبرها، با کوچه ای طولانی که "مستقیم و مستقیم می رود. مانند یک کمربند دراز شده» و «در شب های مهتابی می درخشد».

رانوسکایا و برادرش لئونید آندریویچ گاف صاحبان املاک هستند. اما آنها او را با بیهودگی و سوءتفاهم کامل خود پایین آوردند زندگی واقعیبه حالت رقت انگیز: قرار است در حراج فروخته شود. پسر دهقان ثروتمند، تاجر لوپاخین، یکی از دوستان خانواده، به مالکان در مورد فاجعه قریب الوقوع هشدار می دهد، پروژه های نجات خود را به آنها پیشنهاد می دهد، آنها را تشویق می کند که در مورد فاجعه قریب الوقوع فکر کنند. اما Ranevskaya و Gaev با ایده های واهی زندگی می کنند. Gaev با پروژه‌های خارق‌العاده عجله دارد. هر دوی آنها برای از دست دادن باغ گیلاس خود اشک های زیادی ریختند که بدون آن، به نظر آنها، نمی توانند زندگی کنند. اما همه چیز طبق روال پیش می رود، حراج ها برگزار می شود و خود لوپاخین ملک را می خرد. وقتی فاجعه تمام می شود، معلوم می شود که به نظر نمی رسد درام خاصی برای رانوسکایا و گایف اتفاق بیفتد. لیوبوف آندریوانا به پاریس بازمی گردد، به "عشق" پوچ خود، که به هر حال به آن باز می گشت، علیرغم تمام حرف هایش که نمی تواند بدون وطن زندگی کند. لئونید آندریویچ نیز با آنچه اتفاق افتاده کنار می آید. "درام وحشتناک" برای قهرمانانش چندان دشوار به نظر نمی رسد به این دلیل ساده که آنها نمی توانند هیچ چیز جدی و هیچ چیز دراماتیکی داشته باشند. این اساس کمدی و طنز نمایشنامه است. روشی که چخوف بر ماهیت توهم آمیز و بیهوده جهان گائو-رانفسکی ها تأکید می کند جالب توجه است. او اینها را احاطه کرده است شخصیت های مرکزیکمدی با شخصیت هایی که نشان دهنده بی ارزشی کمیک شخصیت های اصلی است. چهره‌های شارلوت، منشی اپیخدوف، یاشا پیاده‌رو و خدمتکار دونیاشا کاریکاتور «آقایان» هستند.

در سرنوشت تنها، پوچ و غیر ضروری شارلوت ایوانونا آویزدار، شباهتی با سرنوشت پوچ و غیرضروری رانوسکایا وجود دارد. هر دوی آنها خود را چیزی غیرضروری، عجیب و غریب می دانند، و هر دوی آنها زندگی را مه آلود، نامشخص و به نوعی توهمی می دانند. مانند شارلوت، رانوسکایا نیز "همه فکر می کنند او جوان است" و رانوسکایا در طول زندگی خود مانند یک آویز زندگی می کند و چیزی از او نمی فهمد.

چهره هولناک اپیخودوف قابل توجه است. با «بیست و دو بدبختی» خود، او همچنین کاریکاتوری را به نمایش می گذارد - از گائو، و از صاحب زمین سیمئونوف-پیشچیک، و حتی پتیا تروفیموف. اپیخودوف یک "کلوتز" است که از جمله مورد علاقه پیرمرد فیرس استفاده می کند. یکی از چخوف معاصرمنتقدان به درستی اشاره کردند که "باغ آلبالو" "نمایشنامه ای از کلوتز" است. اپیخودوف بر این موضوع نمایشنامه تمرکز دارد. او روح همه «ناتوانی ها» است. از این گذشته ، هم گائف و هم سیمئونوف-پیشچیک "بیست و دو بدبختی" ثابت دارند. مانند اپیخودوف، هیچ چیز از تمام نیت هایشان حاصل نمی شود.

سیمئونوف-پیشچیک، که دائماً در آستانه ورشکستگی کامل است و با نفس نفس زدن، به طرف همه آشنایان خود می دود و از او وام می خواهد، همچنین نشان دهنده «بیست و دو بدبختی» است. همانطور که پتیا تروفیموف در مورد گائف و رانوسکایا می گوید، بوریس بوریسویچ مردی است که «با بدهی زندگی می کند». این مردم به هزینه دیگران زندگی می کنند - به قیمت مردم.

پتیا تروفیموف یکی از مبارزان پیشرفته، ماهر و قوی برای خوشبختی آینده نیست. در تمام ظاهر او می توان تضاد بین قدرت، دامنه رؤیا و ضعف رویاپرداز را احساس کرد که مشخصه برخی از قهرمانان چخوف است. "دانشجوی ابدی"، "آقای کهنه"، پتیا تروفیموف خالص، شیرین، اما عجیب و غریب است و به اندازه کافی برای مبارزه بزرگ قوی نیست. او خصلت های «کلوتزی» را دارد که تقریباً مشخصه همه شخصیت های این نمایش است. اما هر چه او به آنیا می گوید برای چخوف عزیز و نزدیک است.

آنیا فقط هفده سال دارد. و جوانی برای چخوف فقط یک نشانه زندگینامه و سن نیست. او نوشت: «... آن جوانی را می توان سالم پذیرفت که با دستورات کهنه مدارا نمی کند و احمقانه یا هوشمندانه با آنها مبارزه می کند - این همان چیزی است که طبیعت می خواهد و پیشرفت بر این اساس است.

چخوف "شرور" و "فرشته" ندارد، او حتی قهرمانان را به مثبت و منفی تفکیک نمی کند. در آثار او اغلب قهرمانان "خوب بد" وجود دارد. چنین اصول گونه‌شناسی که برای دراماتورژی قبلی غیرمعمول است، منجر به ظهور شخصیت‌هایی در بازی می‌شود که صفات و ویژگی‌های متناقض و علاوه بر آن متقابل متقابل را با هم ترکیب می‌کنند.

رانوسکایا غیرعملی، خودخواه است، او خرده پا است و به عشق خود رفته است، اما او نیز مهربان، دلسوز است و حس زیبایی او از بین نمی رود. لوپاخین صمیمانه می خواهد به رانوسکایا کمک کند، با او همدردی واقعی می کند و اشتیاق خود را برای زیبایی باغ گیلاس به اشتراک می گذارد. چخوف در نامه‌های مربوط به تولید «باغ آلبالو» تاکید کرد: «نقش لوپاخین محوری است... بالاخره این یک تاجر به معنای مبتذل کلمه نیست... این یک آدم مهربان است... فرد شایستهبه تمام معنا، او باید کاملاً آبرومندانه، هوشمندانه، نه کوچک و بدون حقه رفتار کند.» اما این مرد مهربان یک درنده است. پتیا تروفیموف هدف خود را از زندگی به لوپاخین توضیح می دهد: "همانطور که به معنای متابولیسم، یک جانور درنده مورد نیاز است که هر چیزی را که سر راهش قرار می گیرد بخورد، بنابراین شما نیز مورد نیاز هستید." و این نرم و شایسته، فرد باهوشباغ گیلاس را می خورد...

باغ آلبالو در نمایشنامه به عنوان مظهر زیبایی ظاهر می شود. زندگی خلاق، و "قاضی" شخصیت ها. نگرش آنها به باغ به عنوان بالاترین زیبایی و عزم، معیار نویسنده برای شأن اخلاقی این یا آن قهرمان است.

رانوسکایا نتوانست باغ را از نابودی نجات دهد و نه به این دلیل که نتوانست باغ گیلاس را مانند 40-50 سال پیش به باغی تجاری و سودآور تبدیل کند... نیروی ذهنی و انرژی او جذب شور عشق شده بود. ، پاسخگویی طبیعی او را در شادی ها و بدبختی های اطرافیانش غرق می کند و او را نسبت به سرنوشت نهایی باغ آلبالو و سرنوشت عزیزانش بی تفاوت می کند. معلوم شد که رانوسکایا از ایده باغ آلبالو پایین تر است، او به آن خیانت می کند.

این دقیقاً معنای تشخیص اوست که نمی‌تواند بدون مردی که او را در پاریس رها کرده زندگی کند: نه باغ، نه املاک تمرکز درونی‌ترین افکار، امیدها و آرزوهای اوست. لوپاخین همچنین به ایده باغ آلبالو نمی رسد. او همدردی می کند و نگران است، اما در برنامه های کارآفرین فقط نگران سرنوشت صاحب باغ است، خود باغ گیلاس محکوم به نابودی است. این لوپاخین است که عملی را که در ناهماهنگی اوج آن شکل می گیرد به نتیجه منطقی خود می رساند: "سکوت فرا می رسد و شما فقط می توانید بشنوید که تبر تا کجا در باغ به درخت می زند."

I.A. Bunin چخوف را به خاطر "باغ آلبالو" خود سرزنش کرد، زیرا در هیچ کجای روسیه همه باغ های گیلاس وجود نداشت، بلکه باغ های مختلط بود. اما باغ چخوف یک واقعیت ملموس نیست، بلکه نمادی از یک زودگذر و در عین حال است زندگی ابدی. باغ او یکی از پیچیده ترین نمادهای ادبیات روسیه است. درخشش معتدل شکوفه های گیلاس نماد جوانی و زیبایی است. چخوف در یکی از داستان هایش عروسی را با لباس عروس توصیف می کند و او را با درخت گیلاس در شکوفه تشبیه می کند. درخت گیلاس نماد زیبایی، مهربانی، انسانیت، اعتماد به نفس است فردا; این نماد فقط دارای معنای مثبت است و هیچ معنای منفی ندارد.

نمادهای چخوف دگرگون شده است ژانر باستانیکمدی؛ باید کاملاً متفاوت از شیوه‌ای که کمدی‌های شکسپیر، مولیر یا فون‌ویزین روی صحنه می‌رفتند، روی صحنه می‌رفت، بازی می‌کرد و تماشا کرد.

باغ آلبالو در این نمایشنامه کمتر از همه فضایی است که شخصیت‌ها بر اساس آن فلسفه می‌کنند، رویا می‌بینند و دعوا می‌کنند. باغ مظهر ارزش و معنای زندگی بر روی زمین است، جایی که هر روز جدید از گذشته منشعب می شود، مانند شاخه های جوانی که از تنه ها و ریشه های قدیمی می آیند.

در آثار A.P. چخوف، موضوع سرنوشت سرزمین مادری تقریباً در هر اثر وجود دارد. به ویژه به وضوح در آن بیان شد سال های اخیرزندگی نویسنده نمایش "باغ آلبالو" نمونه درخشاناین
نمایشنامه با جهت گیری اجتماعی برجسته نگرش نویسنده را نسبت به آینده روسیه بیان می کند. برای او کشور همان باغی است که در حال قطع شدن است.

علیرغم اینکه آ.پ. چخوف کار خود را کمدی نامیده است، نمی توان آن را بدون ابهام به این ژانر نسبت داد. سرنوشت انسان ها ویران می شود، املاک ویران می شود، باغ ها بریده می شود، ارزش های انسانی بی ارزش می شود. همه اینها تصور تراژدی را در پس زمینه تصاویر کمیک ایجاد می کند.

کل نمایشنامه پر از تصاویر زنده است. مردم عادیآنها با مزایا و معایب خود بیانگر گذشته، حال و آینده طبقه نجیب روسیه هستند.

نمایندگان نسل قبلی - Ranevskaya، Firs، Gaev - فقط می دانند چگونه پول را هدر دهند، صحبت کنند، اما هیچ کاری انجام ندهند. L.A. Ranevskaya، صاحب ملکی که وقایع نمایش در آن رخ می دهد. او احساساتی است، به تجمل عادت دارد و با وجود شرایط مالی سخت، قرار نیست چیزی در سبک زندگی خود تغییر دهد. برادرش گایف فرقی نمی کند، او می داند که چگونه زیاد صحبت کند، برنامه های غیرواقعی بکشد و هیچ کاری انجام ندهد.

اشراف مدرن در تصویر لوپاخین نشان داده شده است که خود به همه چیز در زندگی دست یافته است. صاحبان سابق پدرش

این نمایش در یک بازه زمانی نسبتا طولانی (از ماه می تا اکتبر) اتفاق می افتد. زندگی یک ملک به آرامی و بدون هیچ گونه درگیری آشکار جریان دارد. بسیاری از رویدادهای زندگی قهرمانان در پشت صحنه (حراج برای فروش املاک) اتفاق می افتد. این همان چیزی است که نمایشنامه چخوف را از کلاسیک گرایی معمول متمایز می کند.

این نمایشنامه از 4 قسمت تشکیل شده است، همانطور که در سایر آثار با یک نمایشگاه شروع می شود - منتظر ورود مهماندار، هرکس بدون گوش دادن به یکدیگر در مورد چیزهای خود صحبت می کند. توطئه بیشتر، رانوسکایا اعلام می کند که طرح پیشنهادی لوپاخین برای بریدن باغ و ساخت خانه ها رد می شود. اوج نمایش را می توان "توپ در زمان طاعون" نامید: حراجی برای فروش املاک و روی صحنه توپی از صاحبان سابق وجود دارد. و پایان نمادین این است که خانه رها شده است، فقط خدمتکار قدیمی فیرس باقی مانده است.

باغ گیلاس برای همه نسل ها نمادین است. موضوعات مطرح شده در کار اکنون مرتبط هستند. مشکلات تنهایی انسان، جستجوی خوشبختی و رابطه بین والدین و فرزندان هنوز به ما نزدیک است. بازی همه زمان ها و نسل ها تا یک قرن دیگر جذاب خواهد بود.

گزینه 2

اثر "باغ آلبالو" یکی از آخرین آثارآنتون پاولوویچ در سال 1904 به صحنه رفت. درست در این زمان، روسیه در آستانه رویدادهای سیاسی جدید بود. ویژگی های به روز شده نه تنها برای تغییرات در صنعت اعمال می شود، بلکه برای باورهای قدیمی زندگی مردم نیز از بین می رود. وقایع اصلی در املاک رانفسکایا رخ می دهد، جایی که درگیری بین اشراف در حال خروج و بورژوازی که جایگزین آن شده است به وضوح دیده می شود. چخوف به قول شخصیت ها روسیه را به باغ تشبیه می کند. اما رویاهای آنیا و پتیا با رویکرد عملی لوپاخین که باغ گیلاس با اراده او نابود می شود، نابود می شود.

با مقایسه Ranevskaya با نیکولای Kirsanov از داستان تورگنیف "پدران و پسران"، می بینیم که این زن نمی خواهد به روندهای تازه زندگی بپیوندد، اما به هدر رفتن ادامه می دهد. او غرق در احساسات و خاطرات گذشته است. و زن می ترسد به آنچه اکنون در حال رخ دادن است فکر کند. برادر او Gaev به عنوان یک غیر واقعی نشان داده شده است. این قهرمان یک سری پرتره را تکمیل می کند. افراد اضافی"در ادبیات روسیه. اظهارات طولانی او خنده دار و پوچ است. می بینیم که این درگیری به نفع لوپاخین که کاملاً برعکس صاحبان قبلی باغ است به طور مثبت حل می شود. نویسنده به وضوح ماهیت غارتگرانه سیستم پولی را درک کرده است. روزی روح لوپاخین سخت تر خواهد شد و رگه های تجاری او را فرا خواهد گرفت. علاوه بر این، نویسنده نشان داد که چگونه اشراف رو به زوال است. به عقیده نگارنده، نظام سرمایه داری پدیده ای ناپایدار است، زیرا با خود ویرانی می آورد.

چخوف در این نمایشنامه روسیه را به تصویر کشید، جایی که گذشته هنوز ریشه کن نشده است، اما آینده از قبل قابل مشاهده است. بنابراین، به عنوان مثال، پتیا تروفیموف، یک مرد جوان رویایی ابدی، به نظر نویسنده شخصی است که در این زندگی تغییراتی ایجاد خواهد کرد. فقط آنیا او را باور کرد و موافقت کرد که با او به مسکو برود. ظاهراً او بعداً انقلابی خواهد شد. نویسنده تصویری از زندگی جدید در اختیار ما قرار نداده است. قرار بود پتیا جایگزین لوپاخین شود. نویسنده متقاعد شده بود که برای اینکه یک فرد آزاد شود، به همه چیز نیاز دارد کره زمین. «باغ آلبالو» اثر پایانی شد مسیر خلاقانهآنتون پاولوویچ. او با این نمایشنامه به تحریف ایدئولوژیک اشراف که توسط تورگنیف آغاز شده بود ادامه داد. در اینجا او اولین کسی بود که به عنوان یک طبقه با اشراف نبرد کرد.

تحلیل اثر باغ آلبالو

در اثر "باغ آلبالو" آنتون پاولوویچ چخوف در مورد مزارع گذشته و حال صحبت می کند که باغ به آن تعلق دارد. لیوبوف آندریونا اولین مالک باغ بود که به دلیل شرایط مجبور به فروش آن شد. دختر خوانده او واریا، با عشق بزرگو در هیبت باغ گیلاس است. او در خانه نیز خانه دار بود و کل خانواده را اداره می کرد. واریا تنها فردکه نگران از دست دادن باغ است، اندوه او با از دست دادن قابل مقایسه است یکی از عزیزان. لیوبوف آندریونا رانوسکایا از دست دادن باغ خود را به روش خود تجربه می کند.

او در این ملک بزرگ شد. باغ آلبالو برای او بسیار عزیز بود، زیرا خاطرات شگفت انگیز گذشته او در اینجا باقی مانده بود، هر دیوار او را به یاد رویدادهای شادی از زندگی اش می انداخت. او هر چه تلاش کرد تا آن را نجات دهد، حتی مقداری از آن را به ساکنان تابستانی منتقل کرد، اما این امر باعث نجات آنها نشد و حتی بخشی از بدهی ها را پوشش نداد.

قبل از عزیمت به پاریس، رانوسکایا دوران بسیار سختی را برای جدایی از باغ سپری کرد. گایف یک رویاپرداز بود و همیشه امیدوار بود معجزه ای اتفاق بیفتد که به نجات املاک آنها کمک کند ، اما خود او سعی نکرد برای این کار کاری انجام دهد.

تنها کسی که از فروش املاک خوشحال بود دختر رانوسکایا آنا بود. با اظهاراتشان در مورد اینکه چه چیزی خواهند خرید باغ جدیدکه بهتر از این خواهد بود، او سعی می کند مادرش را آرام کند.

لوپاخین مالک جدیدباغ، بسیار خوشحال است که یک ملک فوق العاده را در دستان خود به دست آورده است، اما بیشتر خوشحال است که در حراج خریدار دیگری را شکست داده است.

او بسیار متاسف است که باید از شر درختان باغ خلاص شود. اما در اعماق وجود، لوپاخین از این واقعیت بسیار ناراحت است که هنوز باید از شر درختان خلاص شود. رفتار او چیز دیگری را نشان می داد، سخنانش نشان می داد که این کار را نمی کند. تصادفی نیست که هنگام صحبت با صاحبان سابق املاک، این جمله را به زبان می آورد: "تا بهار آینده با باغ خداحافظی کنید طبیعتاً خواننده بلافاصله می فهمد که لوپاخین در نهایت همه چیز را انجام می دهد تا باغ گیلاس حفظ شود." همانطور که هست، هر بهار زیبا و شکوفا می شود.

باغ گیلاس - این بود آخرین قطعهچخوف، شاید به همین دلیل بود که توجه زیادی به او معطوف شد. این اثر نوعی خداحافظی با شاعر بود با آنچه در واقع برایش بسیار عزیز بود. شاعر در این نمایش انگار می خواهد برخوردی از گذشته، حال و آینده را به نمایش بگذارد. به نظر می رسد برخی از قهرمانان از گذشته خود اشباع شده اند و بدون توجه به زمان حال در آن زندگی می کنند. برعکس، برخی افراد از هر روز زندگی خود بدون اتلاف دقیقه سود می برند و از این طریق به آینده خود اهمیت می دهند. این موضوع باعث جذابیت بیشتر طرح کار می شود.

همچنین بخوانید:

موضوعات پرطرفدار امروز

• ویژگی های شعر ماندلشتام. اصالت متن انشا

  در میان نمایندگان عصر نقره ایکار O. E. Mandelstam را اشغال می کند مکان ویژه. شعر او هیچ خواننده ای را بی تفاوت نگذاشت.

چخوف به عنوان یک هنرمند دیگر قابل مقایسه نیست
با نویسندگان سابق روسی - با تورگنیف،
داستایوفسکی یا با من. چخوف خودش را دارد
شکل خود، مانند امپرسیونیست ها.
شما شبیه یک آدم بدون هیچ چیزی هستید
تجزیه می کند، با هر رنگی که می آید، آغشته می کند
زیر بغلش و هیچ نسبتی نداره
این سکته ها هیچ ارتباطی با یکدیگر ندارند.
اما کمی فاصله بگیرید و نگاه کنید،
و در کل تصور کامل است.
ال. تولستوی

آه، ای کاش همه چیز از بین می رفت، کاش می توانستم
ناجوری ما تغییر کرده است، زندگی بدبخت.
لوپاخین

تحلیل نمایشنامه چخوف "باغ آلبالو" شامل بخش های زیر است:

نسل جدید، روسیه جوان در نمایشنامه: آینده روسیه با تصاویر آنیا و پتیا تروفیموف نشان داده می شود. «افراد جدید» چخوف - آنیا و پتیا تروفیموف - در رابطه با سنت ادبیات روسی نیز مانند تصاویر چخوف از افراد «کوچک» بحث برانگیز است: نویسنده حاضر نیست افراد «جدید» را بدون قید و شرط مثبت بشناسد و افراد «جدید» را فقط به خاطر بودن ایده آل کند. "جدید"، زیرا آنها به عنوان محکوم کننده دنیای قدیم عمل می کنند.

نمایشنامه "باغ آلبالو" - آخرین کار نمایشی، که در آن آنتون پاولوویچ چخوف به زمان خود ، اشراف و مفهوم گسترده ای مانند "املاک" ادای احترام می کند ، که نویسنده در همه زمان ها ارزش زیادی دارد.

ژانر "باغ آلبالو"همیشه دلیلی برای بحث و جدل و شایعات بوده است. چخوف خود مایل بود این نمایشنامه را به آن نسبت دهد ژانر کمدی، از این طریق به مخالفت با منتقدان و خبره های ادبیات می رسد که با صدای بلند همه را متقاعد می کنند که این اثر متعلق به تراژیکومدی و درام است. بنابراین، آنتون پاولوویچ به خوانندگان این فرصت را داد تا خودشان درباره خلقت او قضاوت کنند، تنوع ژانرهای ارائه شده در صفحات کتاب را مشاهده و تجربه کنند.

لایت موتیف همه صحنه هاباغ گیلاس در این نمایشنامه خدمت می کند، زیرا این فقط یک پس زمینه نیست که در برابر آن اتفاق می افتد یک سری کاملرویدادها، بلکه نمادی از روند زندگی در املاک است. نویسنده در طول زندگی حرفه ای خود به سمت نمادگرایی گرایش داشت و در این نمایشنامه آن را قربانی نکرد. در پس زمینه باغ گیلاس است که هم درگیری های بیرونی و هم داخلی ایجاد می شود.

خواننده (یا بیننده) می بیندصاحبان متوالی خانه، و همچنین فروش املاک برای بدهی. با مطالعه سریع، قابل توجه است که همه نیروهای مخالف در نمایشنامه حضور دارند: جوانان، روسیه نجیب و کارآفرینان مشتاق. البته، رویارویی اجتماعی، که اغلب به عنوان خط اصلی درگیری در نظر گرفته می شود، آشکار است. با این حال، خوانندگان دقیق تر ممکن است متوجه شوند که دلیل اصلی درگیری اصلاً تقابل اجتماعی نیست، بلکه درگیری است. شخصیت های کلیدیبا محیط و واقعیت خود.

جریان «زیر آب» نمایشنامهکمتر از طرح اصلی آن جالب نیست. چخوف روایت خود را بر روی نیم‌تن‌ها بنا می‌کند، جایی که در میان وقایع غیرقابل ابهام و غیرقابل انکار، که به‌عنوان واقعیت و بدیهی تلقی می‌شوند، هر از گاهی پرسش‌های وجودی ظاهر می‌شوند و در سراسر نمایشنامه پدیدار می‌شوند. "من کیستم و چه می خواهم؟" بنابراین، آشکار می شود که انگیزه اصلی "باغ آلبالو" به هیچ وجه رویارویی اقشار اجتماعی نیست، بلکه تنهایی است که هر قهرمان را در طول زندگی اش آزار می دهد.

تففی «باغ آلبالو» را تنها با یک جمله توصیف کرد: «خنده از میان اشک» و آن را تحلیل کرد. کار جاودانه. خواندن آن هم خنده‌دار و هم غم‌انگیز است، زیرا متوجه می‌شویم که هر دو تعارض مطرح‌شده توسط نویسنده به امروز مربوط هستند.
************************************************
موضوع فرعی را می توان به گذشته تقسیم کرد - اینها Gaev و Ranevskaya هستند که اصلاً نمی دانند چگونه در زندگی حرکت کنند ، اکنون ارمولای لوپاخین است ، یک تاجر ، او می داند چه چیزی لازم است ، همه چیز را با احتیاط انجام می دهد و آینده آنیا و پتیا تروفیموف است، "بشریت به سمت بالاترین حقیقت حرکت می کند و من در ردیف اول هستم" نقل قول او. روسیه باغ ماست.. و در نهایت "همه چیزی که می شنوید این است که تبر به درختان برخورد می کند." یعنی باغ ویران شد و هیچکس نتوانست آن را به درستی اداره کند.
*******************************************

باغ گیلاس 1903 خلاصه ای کوتاه از کمدی

املاک مالک زمین لیوبوف آندریوانا رانوسکایا. بهار، درختان گیلاس شکوفه می دهند. اما باغ زیبا به زودی باید به خاطر بدهی فروخته شود. در پنج سال گذشته، رانوسکایا و دختر هفده ساله اش آنیا در خارج از کشور زندگی می کردند. برادر رانوسکایا لئونید آندریویچ گاف و دختر خوانده‌اش، واریا بیست و چهار ساله، در املاک باقی ماندند. اوضاع برای Ranevskaya بد است ، تقریباً هیچ بودجه ای باقی نمانده است. لیوبوف آندریونا همیشه پول را هدر می داد. شش سال پیش شوهرش بر اثر مستی فوت کرد. رانوسکایا عاشق شخص دیگری شد و با او کنار آمد. اما به زودی او به طرز غم انگیزی درگذشت، او در رودخانه غرق شد پسر کوچولوگریشا. لیوبوف آندریوانا که قادر به تحمل غم نبود، به خارج از کشور گریخت. معشوق به دنبال او رفت. هنگامی که او بیمار شد، رانوسکایا مجبور شد او را در ویلا نزدیک منتون اسکان دهد و به مدت سه سال از او مراقبت کند. و سپس، زمانی که مجبور شد خانه مسکونی خود را به خاطر بدهی بفروشد و به پاریس نقل مکان کند، رانوسکایا را سرقت کرد و رها کرد.

گائف و واریا با لیوبوف آندریوانا و آنیا در ایستگاه ملاقات می کنند. خدمتکار دونیاشا و تاجر ارمولای الکسیویچ لوپاخین در خانه منتظر آنها هستند. پدر لوپاخین رعیت رانفسکی ها بود، او خودش ثروتمند شد، اما در مورد خودش می گوید که او یک "مرد یک مرد" باقی مانده است. منشی اپیکودوف می آید، مردی که دائماً با او اتفاقاتی می افتد و به او لقب «بیست و دو بدبختی» داده اند.

بالاخره کالسکه ها می رسند. خانه پر از جمعیت است، همه در هیجان خوشایند هستند. هر کس در مورد چیزهای خودش صحبت می کند. لیوبوف آندریوانا به اتاق ها نگاه می کند و در میان اشک های شادی گذشته را به یاد می آورد. خدمتکار دونیاشا نمی تواند صبر کند تا به خانم جوان بگوید که اپیخودوف از او خواستگاری کرده است. خود آنیا به واریا توصیه می کند که با لوپاخین ازدواج کند و واریا در آرزوی ازدواج آنیا با یک مرد ثروتمند است. خانم شارلوت ایوانونا، یک فرد عجیب و غریب، به سگ شگفت انگیز خود می بالد، صاحب زمین سیمئونوف-پیشچیک، وام می خواهد. خدمتکار وفادار قدیمی فیرس تقریباً چیزی نمی شنود و مدام چیزی زمزمه می کند.

لوپاخین به رانوسکایا یادآوری می کند که ملک به زودی باید در حراج فروخته شود ، تنها راه این است که زمین را به قطعات تقسیم کرده و آنها را به ساکنان تابستانی اجاره دهیم. رانوسکایا از پیشنهاد لوپاخین شگفت زده می شود: چگونه می توان باغ گیلاس فوق العاده محبوب او را قطع کرد! لوپاخین می‌خواهد مدت بیشتری با رانوسکایا، که او را "بیشتر از خودش" دوست دارد، بماند، اما زمان رفتن او فرا رسیده است. گائف یک سخنرانی خوشامدگویی به کابینه "محترم" صد ساله انجام می دهد، اما پس از خجالت، دوباره شروع به بیان بی معنی کلمات مورد علاقه بیلیارد خود می کند.

رانوسکایا بلافاصله پتیا تروفیموف را نمی شناسد: بنابراین او تغییر کرده است ، زشت شده است ، "دانشجوی عزیز" تبدیل به " دانشجوی ابدی" لیوبوف آندریونا گریه می کند و پسر کوچک غرق شده اش گریشا را به یاد می آورد که معلمش تروفیموف بود.

گائف که با واریا تنها مانده است سعی می کند در مورد تجارت صحبت کند. یک عمه ثروتمند در یاروسلاول وجود دارد که با این حال آنها را دوست ندارد: از این گذشته ، لیوبوف آندریونا با یک نجیب زاده ازدواج نکرد و "خیلی با فضیلت" رفتار نکرد. گایف خواهرش را دوست دارد، اما همچنان او را "شریر" می نامد، که باعث نارضایتی آنیا می شود. گائف به ساختن پروژه ها ادامه می دهد: خواهرش از لوپاخین پول می خواهد ، آنیا به یاروسلاول می رود - در یک کلام ، آنها اجازه نمی دهند املاک فروخته شود ، گائو حتی به آن قسم می خورد. فیرس بدخلق سرانجام استاد را مانند یک کودک به رختخواب می برد. آنیا آرام و خوشحال است: عمویش همه چیز را ترتیب می دهد.

لوپاخین هرگز از متقاعد کردن رانوسکایا و گائف برای پذیرش نقشه او دست نمی کشد. هر سه در شهر صبحانه خوردند و در راه بازگشت در مزرعه ای نزدیک نمازخانه توقف کردند. همین حالا، اینجا، روی همان نیمکت، اپیخدوف سعی کرد خودش را به دنیاشا توضیح دهد، اما او قبلاً یاشا جوان بدبین را به او ترجیح داده بود. رانوسکایا و گایف به نظر نمی رسد که لوپاخین را بشنوند و در مورد چیزهای کاملاً متفاوتی صحبت می کنند. لوپاخین بدون متقاعد کردن مردم «بی‌اهمیت، بی‌تجربه، عجیب و غریب»، می‌خواهد آنجا را ترک کند. رانوسکایا از او می خواهد که بماند: "هنوز با او سرگرم کننده تر است".

آنیا، واریا و پتیا تروفیموف از راه می رسند. رانوسکایا گفتگو را در مورد " مرد مغرور" به گفته تروفیموف، غرور فایده ای ندارد: یک فرد بی ادب و ناراضی نباید خود را تحسین کند، بلکه باید کار کند. پتیا روشنفکران را که ناتوان از کار هستند، افرادی که فلسفه ورزی مهمی دارند و با مردان مانند حیوانات رفتار می کنند، محکوم می کند. لوپاخین وارد گفتگو می شود: او "از صبح تا عصر" کار می کند و با سرمایه های بزرگ سر و کار دارد، اما او بیشتر و بیشتر متقاعد می شود که چقدر در اطرافش کم است. افراد شایسته. لوپاخین صحبتش را تمام نمی کند، رانوسکایا حرف او را قطع می کند. به طور کلی، همه اینجا نمی خواهند و نمی دانند چگونه به یکدیگر گوش دهند. سکوتی است که در آن صدای غم انگیز سیم شکسته از دور به گوش می رسد.

به زودی همه پراکنده می شوند. آنیا و تروفیموف که تنها مانده اند، خوشحالند که بدون واریا فرصت گفتگو با هم دارند. تروفیموف آنیا را متقاعد می کند که باید "فراتر از عشق" بود، که مهمترین چیز آزادی است: "تمام روسیه باغ ما است"، اما برای زندگی در زمان حال، ابتدا باید از طریق رنج و کار گذشته را جبران کرد. خوشبختی نزدیک است: اگر آنها نباشند، قطعاً دیگران آن را خواهند دید.

بیست و دوم اوت فرا می رسد، روز معامله. در این عصر بود که به طور کاملاً نامناسب، یک رقص در املاک برگزار شد و یک ارکستر یهودی دعوت شد. روزی روزگاری، ژنرال ها و بارون ها اینجا می رقصیدند، اما اکنون، همانطور که فیرس شکایت می کند، هم مامور پست و هم رئیس ایستگاه "دوست ندارند بروند." شارلوت ایوانونا با ترفندهای خود از مهمانان پذیرایی می کند. رانوسکایا مشتاقانه منتظر بازگشت برادرش است. با این وجود، عمه یاروسلاول پانزده هزار نفر فرستاد، اما برای بازخرید دارایی کافی نبود.

پتیا تروفیموف رانوسکایا را "آرام می کند": این در مورد باغ نیست، مدت هاست که تمام شده است، ما باید با حقیقت روبرو شویم. لیوبوف آندریوانا از او می خواهد که او را قضاوت نکند، ترحم کند: بالاخره بدون باغ گیلاسزندگی او معنای خود را از دست می دهد رانوسکایا هر روز تلگرام هایی از پاریس دریافت می کند. ابتدا بلافاصله آنها را پاره کرد، سپس - پس از خواندن اول آنها، اکنون دیگر آنها را پاره نمی کند. "این مرد وحشی"، که هنوز هم دوستش دارد، التماس می کند که بیاید. پتیا رانوسکایا را به خاطر عشقش به "یک شرور خرده پا، یک بی هویت" محکوم می کند. رانوسکاای عصبانی که نمی تواند خود را مهار کند، از تروفیموف انتقام می گیرد و او را یک "عجیب و غریب خنده دار"، "عجیب"، "شیک" خطاب می کند: "شما باید خود را دوست داشته باشید ... باید عاشق شوید!" پتیا با وحشت سعی می کند ترک کند، اما سپس می ماند و با رانوسکایا می رقصد که از او طلب بخشش کرد.

سرانجام یک لوپاخین گیج و شاد و یک گائو خسته ظاهر می شوند که بدون اینکه چیزی بگوید بلافاصله به خانه می رود. باغ گیلاس فروخته شد و لوپاخین آن را خرید. "صاحب زمین جدید" خوشحال است: او موفق شد در حراج از مرد ثروتمند دریگانف پیشی بگیرد و نود هزار بر بدهی خود بدهد. لوپاخین کلیدهایی را که واریا مغرور روی زمین انداخته است برمی دارد. بگذارید موسیقی پخش شود، بگذارید همه ببینند که چگونه ارمولای لوپاخین "تبر را به باغ آلبالو می برد"!

آنیا به مادر گریان خود دلداری می دهد: باغ فروخته شده است، اما چیزهای بیشتری در راه است تمام زندگی. باغ جدیدی خواهد بود، مجلل تر از این، "شادی آرام، عمیق" در انتظار آنهاست...

خانه خالی است. ساکنان آن پس از خداحافظی با یکدیگر، ترک می کنند. لوپاخین برای زمستان به خارکف می رود، تروفیموف در حال بازگشت به مسکو، به دانشگاه است. لوپاخین و پتیا خارها را رد و بدل می کنند. اگرچه تروفیموف لوپاخین را " یک حیوان شکاری"، ضروری "به معنای متابولیسم"، او هنوز در آن "لطیف" را دوست دارد، روح لطیف" لوپاخین برای سفر به تروفیموف پول پیشنهاد می دهد. او امتناع می کند: بیش از " یک مرد آزاد"، "در خط مقدم حرکت" به "بالاترین شادی"، هیچکس نباید قدرت داشته باشد.

Ranevskaya و Gaev حتی پس از فروش باغ گیلاس خوشحال تر شدند. قبلاً آنها نگران بودند و رنج می بردند، اما اکنون آرام شده اند. رانوسکایا با پولی که عمه اش فرستاده فعلاً در پاریس زندگی می کند. آنیا الهام گرفته است: زندگی جدیدی شروع می شود - او از دبیرستان فارغ التحصیل می شود ، کار می کند ، کتاب می خواند ، "جدید" دنیای شگفت انگیز" ناگهان سیمئونوف-پیشچیک از نفس افتاده ظاهر می شود و به جای درخواست پول، برعکس، بدهی را می دهد. معلوم شد که انگلیسی ها خاک رس سفید را در زمین او پیدا کردند.

هر کس به طور متفاوتی ساکن شد. گائف می گوید که اکنون کارمند بانک است. لوپاخین قول می دهد مکان جدیدی برای شارلوت پیدا کند ، واریا به عنوان خانه دار برای راگولین ها شغل پیدا کرد ، اپیخدوف که توسط لوپاخین استخدام شده بود در املاک باقی می ماند ، فیرس باید به بیمارستان فرستاده شود. اما هنوز گائف با ناراحتی می گوید: "همه ما را رها می کنند ... ما ناگهان غیر ضروری شدیم."

بالاخره باید بین واریا و لوپاخین توضیحی وجود داشته باشد. واریا برای مدت طولانی تحت عنوان "مادام لوپاخینا" مورد تمسخر قرار گرفته است. واریا ارمولای الکسیویچ را دوست دارد، اما خودش نمی تواند پیشنهاد دهد. لوپاخین، که از واریا نیز به شدت صحبت می کند، موافقت می کند که "این موضوع را فوراً پایان دهد." اما هنگامی که رانوسکایا ملاقات آنها را ترتیب می دهد ، لوپاخین که هرگز تصمیم خود را نگرفته است ، با استفاده از بهانه اول واریا را ترک می کند.

«زمان رفتن است! در جاده! - با این حرف ها خانه را ترک می کنند و همه درها را قفل می کنند. تنها چیزی که باقی می ماند فیرس پیری است که به نظر می رسید همه به او اهمیت می دادند، اما فراموش کردند او را به بیمارستان بفرستند. صنوبر، آهی کشید که لئونید آندریویچ با کت رفت و نه با کت خز، دراز کشید تا استراحت کند و بی حرکت دراز بکشد. همان صدای یک سیم شکسته به گوش می رسد. سکوت فرا می‌رسد و فقط می‌توانی بشنوی که در باغ چقدر تبر به درختی می‌کوبد.

بازگفت . منبع:همه شاهکارهای ادبیات جهان در خلاصه. توطئه ها و شخصیت ها. روسی ادبیات نوزدهمقرن / اد. و مقایسه V. I. Novikov. - M.: Olympus: ACT، 1996. - 832 p. روی جلد:

******************************************************************************
"باغ آلبالو" آخرین اثر A.P. Chekhov است. نویسنده هنگام نوشتن این نمایشنامه بیمار لاعلاج بود. او متوجه شد که به زودی از دنیا خواهد رفت و احتمالاً به همین دلیل است که کل نمایشنامه با نوعی غم و لطافت آرام پر شده است. این وداع نویسنده بزرگ با همه چیزهایی است که برای او عزیز بود: با مردم، با روسیه که سرنوشت او را نگران کرد تا اینکه آخرین لحظه. احتمالاً در چنین لحظه ای انسان به همه چیز فکر می کند: به گذشته - همه چیزهای مهم را به خاطر می آورد و حساب می کند - و همچنین در مورد حال و آینده کسانی که در این زمین می گذارد. در نمایشنامه «باغ آلبالو» گویی دیداری از گذشته، حال و آینده اتفاق افتاده است. به نظر می‌رسد که قهرمانان نمایش متعلق به سه دوره مختلف هستند: برخی در دیروز زندگی می‌کنند و در خاطرات گذشته غرق می‌شوند، برخی دیگر مشغول امور لحظه‌ای هستند و می‌کوشند از هر چه دارند بهره ببرند. در حال حاضرو برخی دیگر بدون در نظر گرفتن وقایع واقعی نگاه خود را به جلو می برند.
بنابراین، گذشته، حال و آینده در یک کل ادغام نمی‌شوند: آن‌ها بر اساس کارهای تکه‌ای وجود دارند و روابط خود را با یکدیگر مرتب می‌کنند.
نمایندگان برجستهاز گذشته Gaev و Ranevskaya هستند. چخوف به آموزش و مهارت اشراف روسی ادای احترام می کند. هم Gaev و هم Ranevskaya می دانند که چگونه زیبایی را قدر بدانند. آنها شاعرانه ترین کلمات را برای بیان احساسات خود نسبت به هر چیزی که آنها را احاطه کرده است، پیدا می کنند خانه قدیمی، باغ مورد علاقه، در یک کلام، هر چیزی که برای آنها عزیز است
از دوران کودکی حتی کمد را طوری خطاب می کنند که انگار یک دوست قدیمی هستند: «عزیز، کمد عزیز! وجودت را درود می فرستم، که بیش از صد سال است به سوی آرمان های درخشان نیکی و عدالت هدایت شده است...» رانوسکایا که پس از پنج سال جدایی خود را در خانه می بیند، آماده است تا هر چیزی را که او را به یادش می آورد ببوسد. کودکی و جوانی او خانه برای او یک انسان زنده است که شاهد همه شادی ها و غم های اوست. Ranevskaya کاملا درمان ویژهبه باغ - به نظر می رسد که تمام بهترین و درخشان ترین چیزهایی را که در زندگی او اتفاق افتاده است، نشان می دهد، این بخشی از روح او است. او که از پنجره به باغ نگاه می کند، فریاد می زند: «ای کودکی من، پاکی من! من در این مهد کودک خوابیدم، از اینجا به باغ نگاه کردم، خوشحالی هر روز صبح با من از خواب بیدار می شد و او دقیقاً همان بود، هیچ چیز تغییر نکرده است. زندگی رانوسکایا آسان نبود: او زودتر شوهرش را از دست داد و بلافاصله پس از آن پسر هفت ساله اش درگذشت. مردی که او سعی کرد زندگی خود را با او مرتبط کند نالایق بود - او به او خیانت کرد و پول او را هدر داد. اما بازگشت به خانه برای او مانند افتادن در چشمه ای حیات بخش است: او دوباره احساس جوانی و خوشحالی می کند. تمام دردهایی که در روحش می جوشد و شادی دیدار در خطاب او به باغ بیان می شود: «ای باغ من! پس از یک پاییز طوفانی تاریک و زمستان سرددوباره جوانی، پر از شادی، فرشتگان تو را رها نکرده اند...» برای رانوسکایا، باغ از نزدیک با تصویر مادر مرحومش مرتبط است - او مستقیماً مادرش را با لباس سفید در حال قدم زدن در باغ می بیند.
نه Gaev و نه Ranevskaya نمی توانند اجازه دهند املاک خود را به ساکنان تابستانی اجاره دهند. آنها این ایده را بسیار مبتذل می دانند، اما در عین حال نمی خواهند با واقعیت روبرو شوند: روز حراج نزدیک است و املاک زیر چکش فروخته می شود. گائف در این مورد ناپختگی کامل نشان می دهد (به نظر می رسد این جمله "آب نبات چوبی در دهانش می گذارد" این را تأیید می کند): "مطمئن هستم که ما سود را پرداخت می کنیم ..." او چنین اعتقادی را از کجا می آورد؟ او روی چه کسی حساب می کند؟ بدیهی است که نه برای خودم بی دلیل به واریا قسم می خورد: «به ناموسم قسم، هر چه می خواهی، قسم می خورم، املاک فروخته نمی شود! ... به خوشبختی ام قسم! دست من اینجاست، پس من را آشغال صدا کنید فرد بی شرف، اگر به حراج برسم! با تمام وجودم قسم می خورم!» کلمات زیبا اما پوچ لوپاخین موضوع دیگری است. این مرد کلمات را هدر نمی دهد. او صادقانه سعی می کند به رانوسکایا و گاوا توضیح دهد که یک راه واقعی برای خروج از این وضعیت وجود دارد: "هر روز همین را می گویم. هم باغ گیلاس و هم زمین باید برای ویلاها اجاره داده شوند، این کار باید در حال حاضر، در اسرع وقت انجام شود - حراج نزدیک است! درک کن! وقتی بالاخره تصمیم گرفتی ویلا داشته باشی، هر چقدر که بخواهی به تو پول می دهند و بعد نجات می یابی.» با چنین فراخوانی، «حال» به «گذشته» تبدیل می‌شود، اما «گذشته» توجهی نمی‌کند. "تصمیم گیری در نهایت" برای افرادی از این نوع کار غیرممکن است. ماندن در دنیای توهم برای آنها راحت تر است. اما لوپاخین زمان را تلف نمی کند. او به سادگی این ملک را می خرد و از حضور رانفسکایای بدبخت و فقیر خوشحال می شود. خرید ملک برای او دارد معنی خاص: "من ملکی خریدم که پدربزرگ و پدرم برده بودند، جایی که حتی اجازه ورود به آشپزخانه را نداشتند." این غرور یک پلبی است که با اشراف "دماغ خود را مالیده است". او فقط متاسف است که پدر و پدربزرگش پیروزی او را نمی بینند. او با دانستن معنای باغ گیلاس در زندگی رانوسکایا، به معنای واقعی کلمه روی استخوان های او می رقصد: "هی، نوازندگان، بازی کن، می خواهم به شما گوش کنم! بیا ببین ارمولای لوپاخین چگونه تبر را به باغ آلبالو می برد و درختان چگونه به زمین می افتند!» و او بلافاصله با گریه رانوسکایا همدردی می کند: "اوه، اگر همه اینها بگذرد، اگر فقط زندگی ناخوشایند و ناخوشایند ما به نوعی تغییر کند." اما این یک ضعف لحظه ای است، زیرا او در حال تجربه خود است بهترین ساعت. لوپاخین مرد حال است، ارباب زندگی، اما آیا او آینده است؟
شاید مرد آینده پتیا تروفیموف باشد؟ او یک حقیقت گو است ("لازم نیست خودت را گول بزنی، باید حقیقت را حداقل یک بار در زندگی خود مستقیماً در چشمان خود نگاه کنی"). او به ظاهر خود علاقه ای ندارد ("من نمی خواهم خوش تیپ باشم"). او ظاهراً عشق را یادگاری از گذشته می داند («ما بالاتر از عشق هستیم»). هر چیز مادی هم او را جذب نمی کند. او حاضر است هم گذشته و هم حال را «به زمین، و سپس...» نابود کند و بعد چه؟ آیا می توان بدون دانستن چگونگی قدردانی از زیبایی، باغی را پرورش داد؟ پتیا تصور یک فرد بیهوده و سطحی را می دهد. ظاهرا چخوف از چشم انداز چنین آینده ای برای روسیه اصلا راضی نیست.
بقیه شخصیت های نمایشنامه نیز نمایندگان این سه نفر هستند دوره های مختلف. مثلاً خدمتکار قدیمی فیرس همه از گذشته است. تمام آرمان های او با زمان های دور مرتبط است. او اصلاحات سال 1861 را آغاز همه مشکلات می داند. او نیازی به "اراده" ندارد، زیرا تمام زندگی او وقف اربابان است. فیرس یک شخص بسیار جدایی ناپذیر است، او است تنها قهرماننمایشنامه هایی که دارای کیفیتی مانند فداکاری هستند.
لاکی یاشا شبیه لوپاخین است - نه کمتر مبتکر، بلکه حتی بی روح تر. چه کسی می داند، شاید او به زودی استاد زندگی شود؟
صفحه آخر نمایشنامه خوانده شده اما پاسخی برای این سوال وجود ندارد که نویسنده به چه کسی امیدوار است. زندگی جدید? احساس سردرگمی و اضطراب وجود دارد: چه کسی سرنوشت روسیه را تعیین خواهد کرد؟ چه کسی می تواند زیبایی را نجات دهد؟