در آگوست 2007. ژاپن غرق در جریانی از آهنگ ها و تصاویر جدید ستاره مجازی تازه کار شده بود.
انگیزه زیادی برای محبوبیت Miku با ظهور برنامه انیمیشن سه بعدی رایگان MikuMikuDance در فوریه 2008 ایجاد شد. اکنون اینترنت با کلیپ های ویدیویی جدید با Miku و به زودی با سایر Vocaloid ها با سرعت فوق العاده پر شد.
لازم بود این سوال حل شود که چگونه ستاره مجازی را وارد واقعیت کنیم.
تا حدی، این در 22 آگوست 2009 انجام شد، اما محبوب ترین Vocaloid روی صفحه نقره ای ظاهر شد و نوازندگان در زیر باقی ماندند.
اما در 9 مارس 2010 در یک کنسرت معروف در توکیو Miku no Hi Kanshasai 39's Giving Daدر نهایت هاتسونه میکو به روی صحنه آمد. بیایید بفهمیم که چگونه این کار را انجام دادیم.
کنسرت های وکالوئید تجسم
کار آسانی نبود، قرار دادن یک خواننده کاملا مجازی در میان نوازندگان بسیار واقعی. در اصل، برخی از پیشرفت ها قبلاً انجام شده است - طرح ریزی بر روی یک صفحه شفاف. اما نوازندگان زنده با بی شرمی از طریق خواننده مجازی درخشیدند که تمام توهم واقعیت را کاملاً از بین برد.
طرح زیر اعمال شد، پروژکتور رها شد، اما چندین کار جالب با صفحه نمایش انجام شد...
روی صحنه گذاشتند صفحه نمایش شفاف، به طوری که هیچ شیء روشن یا نورانی وارد میدان دید بینندگانی که به این صفحه نگاه می کنند، نمی شود. درست پشت سرش گذاشتند صفحه نمایش کروی نیمه شفاف، که تصاویری از خواننده مجازی روی آن پخش شد.
در حالی که چراغ های سالن روشن بود، شیشه های معمولی روی صحنه بود. اما به محض خاموش شدن چراغ ها، یک پنجره تاریک خاص به دنیای مجازی در مقابل تماشاگران ظاهر شد که الهه در آن ظاهر شد! (خب، حداقل طرفدارانی که در این کنسرت بودند اینطور فکر می کردند. مطمئنم!)
اکنون، به لطف نورپردازی متفکرانه، اشیاء واقعی از طریق برجستگی ها قابل رویت نبودند و کروی بودن صفحه نمایش یک جلوه شبه حجمی ایجاد می کرد. بنابراین هرگز هولوگرام روی صحنه وجود نداشت - یک طرح معمولی تخت وجود داشت که با برخی جلوه های نوری تزئین شده بود.
لازم به ذکر است که در اولین از سری کنسرت های اصلا صفحه نمایش شفاف یا پروژکتوری وجود نداشت. آنها به سادگی از یک پانل پلاسما بزرگ که بین نوازندگان قرار می دادند استفاده کردند.
چیزی شبیه این به نظر می رسید:
سپس پانل یا شکسته شد یا پر از آب شد، خلاصه به یک دلیل یا به دلایل دیگر به فناوری با پروژکتورها روی آوردند.
اگر این فناوری‌ها را از مخاطبان سالن مقایسه کنیم، قطعاً فرافکنی برای آنها بهتر است، زیرا آنها کاملاً از تأثیرات شبه حجم لذت می‌برند. (با انصاف باید گفت که این اثر در کل سالن محسوس نیست). اما تماشاگرانی که از کنسرت روی پرده لذت می برند، این ظرافت ها را نمی بینند. اما پرتوهای نورافکن پروژکتور فورا نظر را جلب می کند. بیایید Hatsune Miku را در پلاسما (صفحه سمت چپ) و به صورت طرح ریزی (راست) مقایسه کنیم.
به هر حال، در زمان نگارش مقاله، راه اصلی تجسم خوانندگان مجازی، فرافکنی است.
در برخی موارد، کارگردانان از تنگناهای این فناوری عبور می کنند (تقریباً همه کنسرت ها). میرای جادویی) و گاه تا جایی که ممکن است در گودال می نشینند (شکست خورده است).
اما شرح فن آوری های مدرن بدون ذکر روش ناقص خواهد بود واقعیت افزوده.
ماهیت روش این است که رایانه، با پردازش یک ویدیوی واقعی، یک مجری مجازی را در آن "قرار می دهد". در واقع، خود این روش بسیار جدید نیست و صدها بار برای ایجاد جلوه های رایانه ای در فیلم ها استفاده شده است. چیزی که در مورد آن جدید است این است که رایانه اکنون به اندازه کافی سریع است که این کار را در زمان واقعی، "در حال پرواز" انجام دهد.
کمی در سمت راست پای Eeyore می توانید علامتی را روی زمین ببینید - یک نقطه مرجع برای رایانه که تصویر گم شده را می سازد ... و کمی پشت رقصنده ها خطوط سفید وجود دارد، مرزهایی که Vocaloid از آنها عبور نخواهد کرد. . همانطور که می بینید، اثر به طرز خیره کننده ای واقع گرایانه است!
حرکات در حین تمرین باید به گونه ای تنظیم شوند که رقصنده و وکالوئید با هم تماس نداشته باشند. البته هیچ عکس العملی از نابودی و انفجار جهانی وجود نخواهد داشت، اما یک خواننده مجازی که از یک هنرمند زنده عبور می کند، مضحک به نظر می رسد ...
اما مهم ترین و توهین آمیزترین نکته در مورد این روش این است که تماشاگر مجری را روی صحنه نمی بیند! کل تصویر زیبا فقط بر روی صفحه نمایش مانیتور ساخته شده است. بنابراین، این روش را می توان (و باید) فقط برای ضبط کلیپ یا کنسرت به سبک شبه زنده (مثلاً یک کنسرت زنده) استفاده کرد، زمانی که علیرغم حضور صحنه و تماشاگران (به طور معمول، تعداد زیادی وجود ندارد). ، همه چیز برای ضبط استودیویی طراحی شده است.
به هر حال، از سال 2016، شما اغلب می توانید هر دو طرح (برای تماشاگران در سالن) و یک مدل کامپیوتری (برای بینندگان تلویزیون) را در کنسرت ها ببینید. به ویژه، این مورد نبود. متأسفانه، در این موارد، بینندگان تلویزیون یک مجری دوشاخه را می بینند (به وضوح در اسکرین شات های کنسرت چینی قابل مشاهده است)، اگرچه اپراتورها تلاش می کنند این تأثیر را به حداقل برسانند.
[تصمیم گرفتم یک مقاله ویدیویی آپلود نکنم، بلکه از اسکرین شات ها برای تصویر استفاده کنم، بنابراین اگر می خواهید ویدیوی اصلی را تماشا کنید، با استفاده از لینک های زیر اسکرین شات ها به یوتیوب بروید.]
وکالوئیدها در کنسرت ها دیدگاه های تجسم
در واقع، از سال 2010، زمانی که به ما به اصطلاح "هولوگرام" - طرح ریزی نشان داده شد، هیچ چیز اساسا جدیدی اتفاق نیفتاده است.
Anti-aliasing بهبود یافته است، نرخ فریم افزایش یافته است، صفحه نمایش بسیار گسترش یافته است، در برخی مکان ها حتی دو صفحه نمایش ظاهر شده است، اما اصل بدون تغییر باقی مانده است - طرح ریزی دو بعدی.
مشکل کمبود فناوری هایی بود که خروجی یک تصویر هولوگرافیک در فضای آزاد و تسلط شبه هولوگرام ها را تضمین می کرد. هولوگرام های معروف در استوانه ها نیز اساسا هولوگرام نیستند. به سادگی یک تصویر دو بعدی از سمتی که به آن نگاه می کنید نشان داده می شود.
اما همه چیز بد نیست. نجات از همان ژاپن می آید. علاوه بر این، این مشکل از سال 2006 حل شده است و در سال 2011 یک فناوری کار برای ایجاد یک تصویر در فضای آزاد بدون نمایشگر ظاهر شد!
ناجیان بودند موسسه ملی علوم و فناوری پیشرفته صنعتی- AIST، دانشگاه کیوو شرکت برتون. (شاید کسی موتورسیکلت های کاوازاکی خود را بشناسد). ماهیت روش این است که پالس های لیزر در یک طیف نامرئی برای چشم، با تمرکز در نقطه خاصی از فضا، اتم های نیتروژن هوا را به حالت فعال تبدیل می کنند و نور ساطع می کنند.
در تصویر سمت چپ می توانید بال یک پروانه را ببینید (خود پروانه بلافاصله ترسیم نمی شود) که در ارتفاع 2 - 3 متری پرواز می کرد. می توانید ویدیویی از یک پروانه در حال پرواز را با نظرات https://youtu.be/GNoOiXkXmYQ تماشا کنید (به هر حال، به نظر می رسد ما آن را اینجا نشان داده ایم).
البته این ویدیو چندان چشمگیر نیست، اما با توجه به اینکه 2 سال از انتشار آن می گذرد و این اولین قدم هاست، می توان با اطمینان گفت که آینده در تجسم با استفاده از هولوگرام در فضای آزاد است. و این آینده نباید آنقدر منتظر بماند!
رقص در کنسرت زنده Vocaloids
رقص هایی که Hatsune Miku و سایر Vocaloids در طول اجرای خود اجرا می کنند چگونه ایجاد می شوند؟
واضح است، یک طراح رقص حرفه ای کار می کند، و سپس؟
من مطمئن هستم که بسیاری بلافاصله این برنامه را به یاد آوردند MikuMikuDanceو البته اشتباه کردند.
مشکل این است که برای ایجاد یک رقص به صورت دستی در این برنامه، به دانش خوبی از آناتومی نیاز دارید («استخوان‌ها» در این برنامه هیچ محدودیت فیزیولوژیکی ندارند و می‌توانند هر طور که دوست دارید بپیچانند)، تفکر فضایی عالی و چیزهای زیادی، زمان زیادی
خیلی وقت است MikuMikuDanceسازگار با سنسور ضبط حرکت کینکت، اما هر کسی که از آن استفاده کرده باشد تأیید می کند که عکس برداری بسیار نادرست است، حرکات ظریف انگشت گرفته نمی شود و ویرایش حرکت (فایل رقص برای یک مدل سه بعدی) فقط کمی کمتر از ایجاد آن از ابتدا طول می کشد.
بنابراین، از همان اولین کنسرت، حرکات مدل برنامه ریزی نشده بود، بلکه از یک رقصنده حرفه ای زنده با استفاده از یک سیستم حسگر پیشرفته گرفته شد.
بیایید فرآیند را با استفاده از مثال یک مجتمع در نظر بگیریم نورون ادراک.
این رقصنده کت و شلوار ویژه ای با 32 حسگر متصل به هم می پوشد. حسگرها موقعیت و حرکات سر، گردن، شانه ها، سینه، کمر، هر دو بازو، انگشتان هر دو دست، پاها، انگشتان بزرگ هر دو پا را ثبت می کنند.
این سیستم می‌تواند داده‌ها را از طریق درگاه USB، با استفاده از Wi-Fi به رایانه ارسال کند یا داده‌ها را مستقیماً روی یک درایو فلش بنویسد.
داده ها توسط برنامه پردازش می شوند نورون محوربرای تصحیح آنها، تصحیح خطاهای احتمالی و تبدیل آنها به اکثر فرمت های محبوب برای مدیریت و توسعه مدل های سه بعدی، از جمله برای MikuMikuDance.
با استفاده از مثال ویدیوی زیر که به افتخار ایجاد شده است، می توانید مشاهده کنید که چگونه داده های رقصنده وارد رایانه می شود و پس از تغییرات لازم در ویدیوی نهایی ظاهر می شود.
سنسورها به شکل زیر هستند:
حسگرهای روی دست و انگشتان بسیار پیچیده هستند:
اما همه این سیستم ها به شما این امکان را می دهند که حرکات را در یک فایل ضبط کنید و سپس پس از پردازش در رایانه، از آنها در یک کنسرت یا ویدیو استفاده کنید.
کنسرت یک اجرای زنده است، میکو طبق یک برنامه معین مخاطب را خطاب قرار می دهد و قاعدتا همه چیز کم و بیش عادی پیش می رود. اما در کنسرت شوم در کانسای، زمانی که میکو ناگهان صدای خود را از دست داد، بازخورد برای برگزارکنندگان بسیار مفید بود.
اما اخیراً کلیپی در شبکه پخش شد و کاملاً مورد توجه قرار نگرفت. یا بهتر است بگوییم، هاتسونه میکو به سادگی نقش دی جی را بر عهده داشت.
در واقع این یک آزمایش سیستم بود Li-VR، که در آن فرافکنی Miku توسط یک فرد زنده در زمان واقعی کنترل می شد. در حین نمایش یک مشکل صدا وجود داشت و واکنش زنده میکو بسیار مفید بود!
بنابراین، از نظر رقص، یک پیشرفت برنامه ریزی شده است. شاید خیلی زود، Miku یا سایر Vocaloids (به طور دقیق‌تر، کسانی که پروجکشن هولوگرام را کنترل می‌کنند) به صورت زنده با مخاطب ارتباط برقرار کنند و به اندازه کافی به لحظات پیش‌بینی نشده در سالن پاسخ دهند.
متأسفانه همه چیز به تهیه کنندگان کنسرت و علاقه آنها بستگی دارد.
P.S. اشاره کردم که از MMD در کنسرت های جدی استفاده نمی شود. اما برخی از کنسرت ها صرفاً با موتور MMD و بدون همراهی نوازندگان زنده برگزار می شود. چند سال پیش یک سری کنسرت برگزار شد ظاهر هاتسونه.
اما استقبال از این کنسرت ها بسیار کم بود و فعلا خبری از کنسرت های جدید نیست...
تصویر بالا: دینا بی
در صورت وجود هرگونه اصلاح یا اضافات، لطفاً آنها را در نظرات بنویسید!
کاربرانی که این پست را لایک کرده اند.
در سال 2007 خواننده ای در ژاپن به دنیا آمد که به دلیل بیماری کنسرت هایش را لغو نمی کند، زیرا اصلاً بیمار نیست. در تمام این 10 سال نه غذا خورده، نه خوابیده و نه در عین حال خسته شده است. علاوه بر این، او بدون دریافت حق امتیاز برای سازندگانش کار می کند، اگرچه تنها در 5 سال اول زندگی خود بیش از 10 میلیارد ین ژاپن یا 120.3 میلیون دلار برای صاحبانش به ارمغان آورد دیوید لترمندر تلویزیون آمریکا و به عنوان افتتاحیه برای لیدی گاگا، اما مصاحبه و امضا نمی دهد. و او همیشه 16 ساله خواهد بود. واقعیت این است که یکی از محبوب ترین (نه تنها در سرزمین طلوع خورشید، بلکه در برخی دیگر از کشورهای جهان) ستاره های پاپ هاتسونه میکوبا استفاده از فناوری رایانه ایجاد شده است. او یک شخصیت کارتونی یا بهتر است بگوییم یک Vocaloid است.
این نامی است که به مجریان مجازی که با استفاده از برنامه کامپیوتری به همین نام (Vocaloid) که توسط شرکت یاماها ساخته شده است، در سنت های انیمیشن ژاپنی و آواز خوانندگی طراحی شده اند. Hatsune Miku حدود 70 "برادر و خواهر" مجازی دارد: پریما، سونیک، لیلی، مرلی، سایبر دیوا. حتی یک Vocaloid وجود دارد کاتیوشا، تا کنون فقط به عنوان شوخی ایجاد شده است (ویدئویی در اینترنت در حال پخش است که در آن او "کاتیوشا" را به زبان روسی با لهجه ژاپنی قوی اجرا می کند). اما معروف ترین و محبوب ترین، البته، هاتسونه میکو است.
پول جدی برای تبلیغ آن سرمایه گذاری شده است. از تصویر او در تبلیغات، بازی های رایانه ای، فیلم های انیمیشن، کمیک استفاده می شود و به عنوان یک عروسک اسباب بازی فروخته می شود. شگفت انگیزترین چیز این است که او کنسرت هایی برگزار می کند که همیشه فروخته می شوند. هاتسون به مدت 10 سال تنها 50 کنسرت در سراسر جهان برگزار کرد. از آنجایی که او به ندرت اجرا می کند، کنسرت او همیشه یک رویداد برای طرفداران است.
اجرای این هنرمند مجازی یک نمایش فنی پیچیده است که در آن نوازندگان روی صحنه آلات موسیقی زنده می نوازند، و خواننده خواننده Hatsune با استفاده از پروژکتورهای سه بعدی بر روی صفحه نمایش نصب شده روی صحنه نمایش داده می شود. تصویر خواننده سه بعدی به نظر می رسد. خواننده هولوگرام خارج از لحن عمل نمی کند، با مخاطبان ارتباط برقرار نمی کند، اما از طریق کنسرت مانند یک عروسک رایانه ای زخمی کار می کند. اما این مخاطب را آزار نمی دهد - آنها با لذت وحشیانه او را تشویق می کنند. "من فکر می کنم که محبوبیت هاتسونه میکو به این دلیل است که او می تواند به هر سبکی بخواند (راک، پاپ، اپرا، عاشقانه های ژاپنی - انکا و حتی آهنگ های آماتور) و او طیف وسیعی از آواز دارد که هیچ هنرمند زنده ای در جهان ندارد. "، گفت: "AiF" ژاپنی، کارمند دانشگاه فدرال خاور دور یاسو یامانا.
به لطف در دسترس بودن برنامه Vocaloid (هزینه آخرین نسخه 4 فقط 10 هزار روبل است)، کارنامه Hatsune Miku شامل 100 هزار آهنگ در ژانرهای مختلف است. هر فردی که به برنامه Vocaloid تسلط داشته باشد، کارنامه خواننده را گسترش می دهد.
Vocaloid چیست؟
برنامه Vocaloid یک صدای انسان زنده را از قطعات آوازی که از مجریان زنده "اهداکننده" (یا "seiyuu" در ژاپنی - صداپیشه ها) گرفته شده است، ترکیب می کند. اهداکنندگان صدا برای Vocaloids می‌توانند هم اجراکنندگان محبوب در ژاپن باشند و هم بازیگران ژاپنی که فقط در یک دایره باریک شناخته می‌شوند. اما اغلب، «اهداکنندگان» ترجیح می‌دهند ناشناس بمانند. هاتسونه میکو صدایش را داد ساکی فوجیتا صداپیشه ژاپنی.
سازندگان، علاوه بر سن، حتی به وزن و قد او، ستاره پاپ را تا حد امکان "احیا" کردند. او 42 کیلوگرم وزن و 142 سانتی متر قد دارد. همه اینها البته مشروط است. تنها چیزی که متعارف نیست، پول دیوانه‌واری است که هاتسون برای سازندگان به ارمغان می‌آورد و در عین حال او مانند هنرمندان زنده دمدمی مزاج نیست. آیا این آینده تجارت نمایش است؟ نام خواننده رمزگشایی شده است: "hatsu" - "اول"، "ne" - "صدا"، "miku" - "آینده"، یعنی "اولین صدای آینده". از این گذشته ، چقدر راحت است - من هنرمند را روی رایانه ترسیم کردم ، آهنگ های او را با استفاده از برنامه Vocaloid ضبط کردم و ستاره جدید را به یک تور در شهرها و شهرک ها فرستادم. پس چه می شود اگر هنرمند روح نداشته باشد، اما بهتر از هر مجری زنده بخواند.
ایده ایجاد یک هنرمند مجازی البته جدید نیست. می توانید فیلم "Who Framed Roger Rabbit" (1988) را به یاد بیاورید که در آن به همراه بازیگران زنده معمولی ، کارتون راجر خرگوش "بازی" شد. یا فیلم علمی تخیلی «سیمون» (2002) با آل پاچینو، جایی که در داستان کارگردان است تارانسکیاو با استفاده از یک برنامه کامپیوتری، یک بازیگر مجازی سیمون می‌سازد که بسیار محبوب می‌شود. آیا Vocaloids اگر به طور فزاینده ای محبوب شوند و پول هنگفتی به دست آورند، سرانجام جای هنرمندان زنده را خواهند گرفت؟
ابتدا هاتسونه میکو ژاپن را فتح کرد و به دنبال آن ایالات متحده آمریکا، مکزیک و چین را فتح کرد.
تعجب کردی و فراموش کردی؟
AiF گفت: «مردم به همان دلیلی که برای دیدن خود در آینه‌سواری یا چرخ و فلک می‌روند، به نمایشگاه Hatsune Miku می‌روند. لئونید بورلاکوف تهیه کننده موسیقی، که در تبلیغ مومی ترول و زمفیرا. - همچنین می توانید علاقه به آن را با پدیده هتل توکیو مقایسه کنید. هیچ آهنگی وجود نداشت، اما یک "بیگانه زنده" وجود داشت که همه می خواستند ببینند. نگاه کردند، تعجب کردند و ... فراموش کردند. و برای جایگزینی هنرمندان زنده، به استعداد و آهنگ های واقعی نیاز دارید. از آنجایی که پشت این هنرمند هولوگرام همان آهنگسازانی هستند که ابتدا سعی کردند موسیقی خود را با خواننده های زنده تبلیغ کنند و ظاهراً نتیجه خوبی نداشتند، تصمیم گرفتند از این فناوری استفاده کنند. بعدی کرت کوبین(خواننده و نوازنده گیتاریست گروه نیروانا) یا زمفیرا تنها با یک آهنگ واقعی تمام این محصول شبه فناوری جدید را از سر شنوندگان بیرون خواهد برد."
چه کسی می داند؟ پس از همه، یک نمایش با وجود دارد مایکل جکسونبه شکل هولوگرام کسانی که در زمان زنده بودن پادشاه پاپ اجرا را ندیده اند از رفتن به این اجراها لذت می برند. در همین حال، در آوریل 2017 اولین باله Vocaloid "Dr. کوپلیوس» با ارکستر فیلارمونیک ژاپن جدید، که در آن یک رقصنده زنده باله حضور نخواهد داشت. شاید زمانی فرا برسد که بتوان هر هنرمند مورد علاقه ای را در قالب یک هولوگرام مجازی به خانه شما سفارش داد. و بسیار ارزانتر از رفتن به کنسرت زنده او خواهد بود.
خواندن مقاله طول می کشد: 3 دقیقههولوگرام آنقدر زنده بود که...
آیا فیلم علمی تخیلی اندرو نیکول "Simone" را که در سال 2002 منتشر شد - در مورد شبیه ساز مجازی بهترین بازیگر زن سینما در تاریخ هالیوود تماشا کرده اید؟ من این عکس را تماشا کردم، به یاد دارم که از احتمالات صنعت فیلم در آینده دور علاقه مند و متعجب شدم... و چه فکر می کنید - در حالی که به دنبال یک ویدیوی جالب در RuNet بودم، به طور غیرمنتظره ای ویدیوهای کنسرت هولوگرام ژاپنی را کشف کردم. خواننده Miku Hatsune و آهنگش The world is mine خیلی جالب بود! Miku تصویر و صدای شبیه ساز مجازی Vocaloid است که یکی از محبوب ترین ها در بین طرفداران این برنامه است.
کنسرت نمایش Hatsune Miky
توسعه نرم افزار Vocaloid چند سال قبل از انتشار فیلم علمی تخیلی "Simone" آغاز شد - تا سال 2000، یک مدل ریاضی از پردازش سیگنال توسط گروهی از معلمان و دانش آموزان در دانشگاه بارسلونا ایجاد شد. پروژه دانشگاه توسط یاماها تأمین مالی شد، که از نتایج آن برای ایجاد برنامه Yamaha Vocaloid استفاده کرد که به طور رسمی در ژانویه 2003 معرفی شد.
این برنامه چیه؟ این شامل آواز چندین صدای بازیگر است که قادر به اجرای یک آهنگ بر اساس متن و ملودی وارد شده توسط کاربر است. لازم به ذکر است که هنگام انتخاب صدا برای نسخه ژاپنی برنامه، به نام Character Vocal Series، شرکت سازنده آن، Crypton Future Media، مشکلات خاصی را تجربه کرد - خوانندگان و خوانندگان به طور کامل از شرکت در این برنامه خودداری کردند، زیرا می ترسیدند نرم افزار رقابت ایجاد کند. برای آنها روی صحنه آنها با قول دادن به استفاده از ویژگی های کلی صدا، بدون ایجاد تقلید کامل از آن، اطمینان یافتند - با این حال، صدای پروژه اول، به بیان ملایم، مکانیکی بود.
برنامه Vocaloid 2
اولین سری از Vocaloids در سال 2004-2006 ایجاد شد، شامل پنج شخصیت صوتی بود - به دلیل صدای بدوی آنها با استانداردهای امروزی، همه آنها مدتها فراموش شده بودند. این یک داستان کاملاً متفاوت با سری دوم Vocaloid 2 است که از سال 2007 تا 2011 ساخته شده است - 22 شخصیت هولوگرافیک، از جمله Hatsune Miku، که در طول این مدت به دلیل محبوبیت زیادش در بین کاربران، تحت ارتقاء قرار گرفت. به هر حال، بسیاری از طرفداران Miku معتقدند که این خواننده هولوگرافیک اولین و تنها محصول vocaloid است. آخرین سری Vocaloids در موتور به روز شده، Vocaloid 3، در حال حاضر شامل 9 مدل شخصیت-صدایی است که تعداد آنها ممکن است افزایش یابد - کار روی این سری ادامه دارد و ادامه خواهد داشت.
مجریان برنامه Vocaloid 2
بیایید به بهترین محصول پروژه Vocaloid - Hatsune Miku برگردیم. صدای این خواننده جذاب هولوگرام را ساکی فوجیتا، بازیگر ژاپنی seiyuu (یک جهت ویژه آموزش بازیگران منحصرا برای ژانر انیمیشن کارتونی) داده است. برنامه vocaloid Miku در درجه اول برای ژانر آهنگ J-pop طراحی شده است، اما اجازه می دهد آهنگ هایی در سبک های دیگر اجرا شود. شخصیت برنامه خوانندگی Hatsune Miku محبوبیت خاص خود را مدیون کاربران منبع ژاپنی Nico Nico Douga است که به طور مرتب ویدیوهایی را با مشارکت و اجرای او در پورتال ایجاد و منتشر می کند (شما نمی توانید او را یک موجود غیرجنسی تصور نکنید!) . میکو در مانگا (بنابراین می دانم چیست)، در انیمه، در بازی های رایانه ای شرکت می کند - او یک ستاره مجازی تمام عیار است. با این حال، این محدودیت محبوبیت برای هولوگرام vocaloid نیست!
آیا یک برنامه وکالوئید می تواند کنسرت های زنده و همراه با موسیقی زنده برگزار کند و تعداد زیادی بیننده را جذب کند؟ شما فکر می کنید این مزخرف است - اما نه، همه چیز درست است! کنسرت های انفرادی هاتسونه میکو چندین بار در نقاط مختلف جهان برگزار شد - اولین حضور در سالن کنسرت در 31 آگوست 2009، کنسرت های کامل در 9 مارس 2010 در توکیو (ژاپن)، 18 سپتامبر و 11 اکتبر 2010 در سانفرانسیسکو (ایالات متحده آمریکا)، 8 اکتبر 2010 در جشنواره انیمیشن در نیویورک (ایالات متحده آمریکا)، 9 مارس 2011 در توکیو، در میان سایر Vocaloids در 11 ژانویه و 12 فوریه 2011. فکر می کنی همین است؟ Figurines - 2 ژوئیه 2011 Miku Hatsune در یک کنسرت انیمه در یک سالن در لس آنجلس (ایالات متحده آمریکا)، 16-17 اوت 2011 در ساپورو (ژاپن)، 11 نوامبر 2011 در سنگاپور (مالزی)، 8-9 مارس شرکت کرد. 2012 در توکیو (ژاپن). جالب است، اینطور نیست؟
جذابیت دختر 16 ساله Miku Hatsune با قد 158 سانتی متر و وزن 42 کیلوگرم از شما خواننده مقاله دور نخواهد ماند. شما می توانید هولوگرام جذاب را به صورت حضوری در کنسرت ببینید. او (خواننده هولوگرام) فوق العاده جذاب است!
من دروغ نخواهم گفت، اگر مجبور باشم بین "تنگ آواز" و Vocaloids یکی را انتخاب کنم، من Vocaloids را انتخاب می کنم!
بازدید پست: 17,376
این سوال که او کیست را می توان به طرق مختلف پاسخ داد.
در سه کلمه این یک خواننده مجازی ژاپنی است.
به طور خلاصه، این شخصیتی است که صدای برنامه را مجسم می کند "ووکالوئید"، سنتز آواز، توسعه یافته توسط این شرکت یاماها.(در واقع از نام برنامه عبارت " ووکالوئیدها"، که تعداد قابل توجهی قبلاً ظاهر شده است).
اگر می خواهید همه چیز را بدانید، بنشینید، گفتگو طولانی خواهد شد!
هاتسونه میکو - پیشینه
آیا می دانید چنین زن ژاپنی به ظاهر اصیل مانند میکو ریشه اسپانیایی دارد؟ داستان از سال 2000 شروع می شود، زمانی که در دانشگاه بارسلونا، با بودجه شرکتی یاماهاتوسعه یک برنامه سنتز آواز آغاز شده است ووکالوئید. این ایده ریشه دوانید، از جمله در روسیه، جایی که اولین آلبوم موسیقی Vocaloid منتشر شد و اولین کنسرت Vocaloid زنده برگزار شد.
در آن زمان بسیاری از شرکت ها شروع به توسعه نرم افزار بر اساس این فناوری کردند. خوشبختانه برای ما، در میان آنها "Crypton Future Media" ژاپنی و یک منبع انگلیسی از شهر ساپورو بود. این شرکت از سال 1995 با صدا کار می کند، برنامه های کاربردی برای سینتی سایزرها، ایجاد کتابخانه های جلوه های صوتی و موسیقی پس زمینه برای بازی های رایانه ای و تبلیغات و همکاری با غول هایی مانند سگا، سونی، نینتندو، اپل، دل، مایکروسافت، رولند و یاماها. . او دستورات وزارت دفاع ژاپن و همچنین وزارت آموزش، فرهنگ، ورزش، علم و فناوری را انجام می داد.
در سال‌های 2004 و 2006، کریپتون بانک‌های صوتی ایجاد کرد MEIKOو KAITOبر این اساس، باکس های برنامه را با تصاویر رنگارنگ خوانندگان مجازی ارائه می کند. از آن زمان، ترکیبی از بانک صدا و شخصیت ذاتی آن شروع به فراخوانی کرد ووکالوئید.
با وجود پیشرفت روش سنتز آواز، فروش نرم افزار خوب پیش نمی رفت. اما سال 2007 آمد، یاماهاموتور برنامه را به روز کرد " ووکالوئید"تا نسخه 2 و رئیس کریپتون، ایتو هیرویوکی، تصمیم گرفت هجومی برود.
هاتسونه میکو - تولد
هیرویوکی ساناو به خوبی می‌دانست که برای تبلیغ موفقیت‌آمیز هر محصول، حداقل در ژاپن، باید تصویر روشنی ایجاد کنید که با محصول ارائه شده مطابقت داشته باشد، بنابراین تلاش خود را بر ایجاد یک ستاره مجازی جدید متمرکز کرد. در بدو تولد هیچ جزئیات کوچکی وجود نداشت اولاً ، او قرار بود به عنوان یک دختر متولد شود ، زیرا بانک های صدای مردان بسیار بدتر از زنان فروخته می شدند. سن 16 سالگی نیز به طور تصادفی انتخاب نشد - رپرتوار چنین خواننده ای می تواند هم در موضوعات "بزرگسال" و هم کاملاً کودکان باشد. قد تعیین شده 152 سانتی متر و وزن 42 کیلوگرم، شاخص خوبی برای ژاپن است.
اولین تصویر از Hatsune Miku
نام خانوادگی 初音
می تواند به عنوان "ترجمه شود صدای اول"یا" اولین آواز پرنده"، نام حتی دشوارتر بود، Miku 未来
، به معنای "آینده" بود، اما اگر هجاها را جداگانه بخوانید ( و کمی بعد املای نام به تغییر کرد ミク
از نظر صدا یکسان است، اما از نظر معنی متفاوت است، اساساً مانند "بیتلز" با حرف تغییر یافته خود در نام، شماره 39 معلوم شد (به هر حال ، به لطف این ما گرفتیم روز میکویا روز 39، که در 9 مارس جشن گرفته می شود ، زیرا در ژاپن مرسوم است که ابتدا ماه و سپس روز را نشان می دهند). و این همه چیز نیست، Mi Ku به اصطلاح کون (در واقع ژاپنی) خواندن اعداد 39 است، اما در زبان ژاپنی از خواندن on (بر اساس زبان چینی) نیز استفاده می کنند و 39 سان کیو خواهد بود. من را به یاد "متشکرم" انگلیسی می اندازد، اینطور نیست؟
و بس! بازاریاب های کریپتون اطلاعات بیشتری ندادند و به درستی معتقد بودند که طرفداران بقیه را برای خودشان خواهند آورد و هرکس میکای خود را خواهد داشت، منحصر به فرد و طبیعتا بهترین!
قدم بعدی تماس با یک تصویرگر معروف توکیویی بود کیو گارو(منبع ژاپنی Kei Garou). در اینجا ایتو هیرویوکی مجبور شد کمی شخصیت ستاره آینده را برای طرح نشان دهد - "شیرین، اما با شخصیت کمی خشن". کی دو نسخه از تصویر هاتسونه میکو را با یک و دو دم ترسیم کرد، اما همانطور که خودش می گوید گزینه دوم پذیرفته شد ( عکس سمت راست
) که کی از آن فوق العاده خوشحال بود. به هر حال، لباس و طرح رنگ Vocaloid نه تنها به دستور Crypton، بلکه همچنین از یاماها ایجاد شده است، بنابراین آنها عملا معنایی دارند.
شایان ذکر است که صدای میکو توسط سییو (صدابردار) که در آن زمان کمتر شناخته شده بود، داده شد. ساکی فوجیتامنبع انگلیسی که در آن زمان 22 ساله بود. قبل از کار با کریپتون، او موفق شد چند آهنگ آغازین و پایانی و همچنین صداپیشگی شخصیت های فرعی را در یک دوجین انیمه بخواند.
اندکی قبل از انتشار این برنامه، ایجی هیراساوایک آهنگ دمو نوشت " تکه های ستاره"، که معلوم شد در یک سری از هزاران بازدید از ستاره آینده است.
در 31 آگوست 2007، همه اجزا با هم جمع شدند، برنامه به فروش رفت و Hatsune Miku متولد شد!
اولین قدم ها
درست قبل از شروع فروش برنامه، کریپتون یک وب سایت ویژه ایجاد کرد که در آن تصویری از Miku ظاهر شد و توصیف کرد که M کیست. ایکو هاتسونهو مهمتر از همه، جایی که کاربران برنامه می توانند آثار خود را پست کنند و آزادانه با هم ارتباط برقرار کنند. ضمناً سایت piapro.jp هنوز وجود دارد و دائماً آثار جدیدی در آن ظاهر می شود.
این ستاره مجازی با موهای سبز توجه ژاپنی ها را به خود جلب کرد، آهنگ های جدید او نه تنها وب سایت کریپتون، بلکه سایت محبوب میزبانی ویدیوهای ژاپنی را به خود جلب کرد نیکونیکدوگا، از جایی که به بیرون ریختند یوتیوب.
به زودی پیش‌بینی بازاریابان به حقیقت پیوست، میکو، کاملاً مستقل از سازندگان، معروف‌ترین لوازم جانبی را داشت، که حتی در زمان ظاهر شدنش در چشم نبود - "نگی" یا پیاز، یکی از نزدیکان آسیایی تره فرنگی. با این گیاه ظاهراً کاملاً ژاپنی، میکو ریشه های روسی-فنلاندی را نیز به دست آورد. همه چیز از سال 2006 شروع شد، زمانی که یک ویدیوی فلش در سراسر اینترنت پخش شد، که در آن آهنگ " پولکا ایوا(برای ما به عنوان "Yap tsup tsop" شناخته می شود) توسط گروه فولکلور فنلاندی "Loituma"، قهرمان انیمه "Bleach" Orihime Inoue یک کمان در دستانش می چرخد. هنگام باز کردن لینک صدا را قطع کنید!!! تقریباً بلافاصله پس از ظهور Miku، در 6 سپتامبر، ملودی جذاب توسط ستاره تازه ضرب پوشیده شد و در Nico و Youtube منتشر شد. در کنار ملودی، میکو هم داشت تره فرنگی، که به نحوی نامحسوس و به مرور زمان جایگزین ترامپولین اصلی شد.
خوب، ریشه روسی از کجا می آید؟ خود ملودی در اواخر قرن هجدهم در فنلاند شرقی ظاهر شد، زمانی که سوئد حقوق فنلاند را به روسیه واگذار کرد و اغلب اوقات، در آن زمان در برخی از شهرهای فنلاند تعداد سربازان روسی بیشتر از ساکنان محلی بود. این ملودی تقریباً به طور کامل رقص محلی روسی "Smolensk Gusachok" را تکرار می کند که در بین سربازان غرب روسیه محبوب است. این رقص در خاک جدید ریشه دوانید، محبوب شد و در سال 1937 Eino Kettunen یک متن فنلاندی برای پولکا نوشت. نکته خنده دار این است که گروه کر "Yap tsup tsop..." در آهنگ اصلی نبود، توسط خود گروه "Loituma" اضافه شده است و از کلمات بی معنی (مثل تیلی-تیلی، ترالی-ولی) تشکیل شده است. به گفته اعضای گروه ، او در طول یک تور در مسکو در دهه 90 در یک تمرین در خانه ارتش سرخ متولد شد. نمایندگان ناآگاه کریپتون به سرعت به این نکته اشاره کردند که "فنلاندی پولکا" مانند هیچ چیز دیگری، توانایی های نرم افزار آنها را برای ایجاد محتوای سرگرمی نشان می دهد.
تصویرسازی آهنگ MELT
در همین حال، کمتر از 2 هفته پس از انتشار برنامه، درآمد فروش از 57 میلیون ین فراتر رفت که به طور قابل توجهی از درآمد هر نرم افزار دیگر در ژاپن بیشتر شد. و در نیکو نیکو صدها و صدها آهنگ جدید با آواز میکو ظاهر شد. در پی محبوبیت برنامه جدید، نوازندگان مستعد جدیدی ظاهر شدند و محبوبیت یافتند.
به ویژه، در 7 دسامبر 2007، آهنگ این نوازنده در نیکو ظاهر شد ریو"ملت" (مروتو)، که بلافاصله صدها هزار بازدید به دست آورد. اما بعد از آن یک خجالت جزئی وجود داشت. ریو که انتظار چنین محبوبیتی را نداشت، هنگام طراحی ویدیو از یک تصویر استفاده کرد ( عکس سمت چپ ) هنرمند 119 ( هیکشی) بدون اجازه دومی. مجبور شدم عذرخواهی کنم. به طور غیر منتظره ای، هیکشی به کار ریو علاقه مند شد و در پایان دسامبر، آنها در یک گروه متحد شدند. سوپرسل، که در مجموع 11 نوازنده و تصویرگر را شامل می شد. قبلاً در فوریه، آهنگ "Koi wa Sensou" (عشق جنگ است) در نیکو پست شد، در ماه مه "World is Mine" (Worudo izu Main)، در ژوئن "Black Rock Shooter" (Burakku Rokku Shutu)، (توسط به هر حال، آهنگ توسط آهنگساز با الهام از تصویر نوشته شده است ( یکی زیر ) و انیمه ای به همین نام 2 سال بعد بر اساس آهنگ منتشر شد) و در آگوست 2008 در Comiket 74 ، نوازندگان اولین آلبوم خود را به نام "Supercell" ارائه کردند که در رژه ملی به مقام چهارم رسید.
اولین Rock Black Shooter
در دسامبر همان سال، این گروه آخرین آهنگ خود را در Nico Nico Douga ارسال کرد - "Hajimete no Koi ga Owaru Toki" (وقتی اولین عشق می رود)، پس از آن سونی موزیک نوازندگان را با خفه گرفت. آخرین آهنگ با آواز ریو در پایان آگوست 2012 ارائه شد، "Odds & Ends" (مقام چهاردهم در نمودارها) بود، پس از آن او در نهایت بر روی کار با خواننده های زنده تمرکز کرد.
تقریباً بلافاصله پس از انتشار برنامه ، در 21 سپتامبر 2007 ، آهنگ "بسته بندی شده" از گروه روی نیکو ظاهر شد. Livetune(متشکل از kzو بعد از یک سال و نیم رفت کاجوکی P). قبلاً در Comiket 73 در دسامبر 2007 ، این گروه آلبوم "Re:package" را ارائه کرد که به رتبه 5 در نمودار ملی رسید. نوازندگان به زودی به یکی دیگر از غول‌های صنعت موسیقی، ویکتور انترتینمنت پیوستند و تحت حمایت او آلبوم ریمیکس Re:Mikus را در سال 2009 و تک آهنگ زرد را در سال 2010 منتشر کردند. در سال 2012، با پریدن به استودیوی Toy's Factory، در حال حاضر به تنهایی، kz آلبوم "Tell Your World EP" (مقام چهارم)، یک سال بعد "Reial" و در بهار 2014 "Decorator EP" را ارائه کرد. علیرغم همکاری با خواننده های زنده، به نظر نمی رسد kz میکا را ترک کند، علیرغم این واقعیت که آخرین آلبوم او، در زمان نوشتن، تنها رتبه 19 را به خود اختصاص داد.
تعجب آور نیست که محبوبیت آلبوم های "استادان" موسیقی وک در حال کاهش است، مانند یک مصاحبه بسیار سازنده یا مصاحبه با اسرار آوازهای فوق العاده واقعی.
تعداد آهنگسازانی که با هاتسونه میکو کار می کنند غیرقابل محاسبه است و خود میکو با حداقل یک آلبوم جدید با آواز او و تک آهنگ های بی شماری که هر هفته منتشر می شود، پرکارترین مجری در جهان است. محبوبیت ستاره مجازی تمام گوشه و کنار کره زمین را تسخیر کرده است، سایت های هواداران اطلاعاتی مانند mikufan.com به زبان انگلیسی و www.. علاوه بر منطقه معمول آسیایی، Miku بیشترین محبوبیت را در ایالات متحده به دست آورد (با تشکر به یک کمپین تبلیغاتی تهاجمی)، فرانسه و به معنای واقعی کلمه آمریکای لاتین را فرا گرفت.
فعالیت های کنسرت
قبل از اینکه Hatsune Miku ظاهر شود، این قسمت قطعاً ابروها را بالا می برد. یک برنامه کامپیوتری و کنسرت های ناگهانی... با این حال، تا سال 2009، محبوبیت ستاره مجازی به حدی رسیده بود که مشخص شد زمان عمومی شدن فرا رسیده است... تیم کریپتون چالش جدیدی را پذیرفت و در 22 آگوست 2009 ، به عنوان بخشی از جشنواره Animelo Summer Liveاو با همراهی نوازندگان زنده برگزار شد که در آن 2 آهنگ اجرا کرد. و فقط نیم سال بعد، در 9 مارس 2010، در سالن زپ توکیو، یک کنسرت انفرادی کامل، که برای همه طرفداران شناخته شده بود، برگزار شد!
پس از این رویداد تاریخی، میکو به تمام شهرهای بزرگ ژاپن سفر کرد، به تورهای آسیا و ایالات متحده رفت و سالانه 2 تا 3 کنسرت کامل با همراهی زنده برگزار کرد (این شامل این نمی شود. کنسرت های مبتنی بر فناوری MMD، بدون نوازنده) و سرانجام در سپتامبر 2015 در محل اصلی کنسرت ژاپن، در. بیتلزاولین گروه وسترن بود که در این سالن اجرا داشت، هاتسونه میکو اولین مجری مجازی بود. به سادگی غیرممکن است که موازی ها را ترسیم نکنید! علاوه بر این ، این خواننده مجازی قبلاً به عنوان یکی از آنها در دنیای موسیقیدانان محبوب پذیرفته شده است - او اخیراً به عنوان بازیگر افتتاحیه لیدی گاگا اجرا کرد.
در سال 2012، میکو به کلاسیک علاقه مند شد. در پایان سال با ارکستر فیلارمونیک ژاپن اجرا کرد و کمی بعد در (هنوز لینک کار نمی کند) که کمتر از یک سال بعد در تئاتر روی صحنه رفت شرکت کرد. در مرکز پاریس. پروژه های موسیقی کلاسیک نیز با مشارکت Vocaloids وجود داشت که ادامه جدی پیدا نکرد.
MikuMikuDance یا به سادگی MMD
MMD مدل TDA Miku
MMD مدل TDA Miku
در پی محبوبیت Miku در فوریه 2008 یو هیگوچییک برنامه انیمیشن سه بعدی ارائه کرد که به شما امکان می دهد رقصی از مدل سه بعدی Hatsune Miku ایجاد کنید و یک ویدیو از جمله با صدا بسازید. این برنامه کاملا رایگان است، گزینه هایی به زبان ژاپنی و انگلیسی وجود دارد و یادگیری آن آسان است.
اولین مدل پیش فرض Miku است انیماسا میکوبرای مدت طولانی بسیار محبوب بود و بسیاری از انواع Miku و دیگران بر اساس آن منتشر شدند. مدل های موفق را می توان نام برد دی تی میکو- استخراج شده از یک بازی SEGA و به طور غیر منتظره، (عکس سمت چپ
) - بسیار محبوب نه تنها به دلیل شایستگی های خود، بلکه به دلیل سهولت ویرایش آن، که نسخه های آن در قالب نه تنها Miku، بلکه حتی بچه ها، به وضوح از بیش از هزار فراتر رفته است.
اما بدون شک بهترین مدل از (لینک هنوز کار نمی کند) بود مامان، که چیزی غیر از kawaiiloid (از ژاپنی "kawaii" - ناز) نامیده نمی شود!
برنامه به طور مداوم در حال تکامل بود، توانایی ضبط حرکات با استفاده از سنسور کینکت ظاهر شد، توانایی قرار دادن Miku در واقعیت، به همراه این، تعداد مدل ها (نه لزوما Miku و نه لزوما Vocaloids)، صحنه هایی که مدل می توانست اجرا کند، و اشیایی که او می توانست استفاده کند افزایش یافت. دو بار در سال، تقریباً از سال 2008، نیکو نیکو میزبان مسابقات ویدیویی است جام MMD.
با این حال، در ماه مه 2011، توسعه دهنده برنامه اعلام کرد که او ذهن خود را ترک می کند. در تابستان 2013 کمی بیش از 2 سال به طول انجامید هیگوچی سانبا نسخه هشتم برنامه بازگشت. (در ضمن، آخرین نسخه برنامه در زمان نگارش 9.26/9.26 (64 بیت) / دسامبر 2014 است)
و در فوریه 2013 انیمه ای از یک منبع انگلیسی که به طور کامل با کمک ساخته شده است برنامه های MMD. با این حال، کمی از موضوع گفتگوی خود فاصله گرفتیم.
هاتسونه میکو و جشنواره زمستانی
اولین تصویر میکو در سبک زمستانی
اولین طرح ساکورا میکو
از سال 2010، Miku به طور فعال در شهر ساپورو (لینک هنوز کار نمی کند) شرکت می کند. اکنون جشنواره بدون وفور مجسمه های یخی میکو، کنسرت های زمستانی، نمایشگاه ها و فروش ها، و همچنین تراموا که با پرتره های میکو نقاشی شده است غیرممکن است. به لطف جشنواره زمستانی با تصویر آشنا شدیم اسنو میکوکه موها و چشمانش آبی تیره تر است. به تازگی، در طراحی رسمی اسنو میکومسابقات بین تصویرگران برگزار می شود و موضوع طراحی هر سال تغییر می کند.
اکنون تقریباً آماده بودم که بگویم Snow Miku از تصویرگران الهام گرفت تا نمادی از بهار را خلق کنند - ساکورا میکو، اما معلوم شد که اولین میکوی بهاری به رنگ گیلاس است ( عکس سمت راست
) خیلی زودتر ظاهر شد - در دسامبر 2008. و در اینجا اولین نسخه زمستانی Miku است ( عکس سمت چپ
) ظاهراً تحت تأثیر جشنواره زمستانی فقط در ژانویه 2010 ظاهر شد. این تصویر حتی "Snow Miku" نیست، بلکه "Ice Miku" نامیده می شود. یک نسخه تابستانی نیز وجود دارد - میکو توت فرنگی با موهای سبز و نسخه پاییزی با موهایی به رنگ چای با شیر.
آواز توسط Miku Hatsune
در ابتدا، ستاره مجازی با یک بانک صدا ظاهر شد (بانک با برخی از ویژگی های صوتی که در برنامه قابل تنظیم نیستند مشخص می شود). اما در 30 آوریل 2010، برنامه اضافه شده به نام ضمیمه هاتسونه میکو، متشکل از شش!!! بانک های صوتی اضافی، که به طور قابل توجهی قابلیت های برنامه را گسترش داد. اکنون صدای خواننده می تواند سایه های زیر را داشته باشد: نرم (صدای ملایم)، شیرین (صدای واضح و کودکانه)، تاریک (صدای قدرتمند و احساسی)، زنده (آوازهای روشن)، جامد (صدای بلند، واضح) و روشن (بی گناه، لحن فرشته ای).
در سال 2011، کریپتون اعلام کرد نسخه انگلیسی Hatsune Miku. خدای من! اگر این کار را نمی کرد بهتر بود. فوجیتا سان، صداپیشه ای که صدای میکو را داد، مشخصاً هیچ استعدادی در زبان های خارجی نداشت. کار خیلی سخت بود، حتی باید از آمریکا متخصص می فرستادیم. با این وجود، سال 2012 گذشت، ضبط های نمایشی ظاهر شد که در برابر هیچ انتقادی ایستادگی نکردند، اما در پایان سال Miku انگلیسی زبان ظاهر شد، همراه با چنین تصویری که من حتی نمی توانم آن را در این مقاله تصور کنم. بانک صدای جدید بسیار باحال دریافت شد. فقط در سپتامبر 2013، یک به روز رسانی نرم افزاری به نسخه 3 Vocaloid منتشر شد که شامل یک بانک صدای انگلیسی زبان با کیفیت قابل قبول بود.
در زمان نگارش این مقاله، در پاییز 2015، برنامه Miku Hatsune تقریبا به نسخه 4 آپدیت شد، حداقل ضبط های آزمایشی نوید می دهند که نسخه جدید بسیار موفق خواهد بود!
کاور اولین بازی این سری
با احساس بوی پول، شرکت SEGA کنار نگذاشت و تا تابستان 2009 یک بازی ریتمی با Miku Hatsune و سایر Vocaloids توسعه داد. ماهیت گیم پلی این است که دکمه های خاص مربوط به نمادهای خاصی را فشار دهید که در پس زمینه یک کلیپ خاص روی صفحه ظاهر می شوند.
موفقیت تجاری بازی را به یک سری کامل تبدیل کرد...
این بازی ابتدا بر روی پلی استیشن پرتابل منتشر شد، یک سال بعد Hatsune Miku: Project DIVA Dreamy Theater برای PS3 و Project DIVA 2nd منتشر شد. انواع بازی ها (از جمله برای ماشین های خیابانی) هنوز در حال توسعه هستند. آهنگ‌ها، لباس‌ها، آیتم‌های جدید ظاهر می‌شوند، گرافیک بهبود می‌یابد، خدمات آنلاین ظاهر می‌شوند، اما ماهیت گیم‌پلی تغییر نمی‌کند.
در سال 2012، نسخه ای با اشکال چیبی از میکو و دوستانش ظاهر شد. پروژه میرایبرای پلتفرم Nintendo 3DS، یک سال بعد دنباله ای از این نسخه از بازی منتشر شد.
در همان سال 2012 Project DIVA-F برای PS VITA منتشر شد و در سال 2016 نسخه X در حال آماده سازی برای انتشار بود.
SEGA پلتفرم iOS را نادیده نگرفت و دو نسخه موبایلی بازی Miku Flick را منتشر کرد.
سیستم اندرویدی کمتر خوش شانس است.
این بازی با وجود سادگی آشکار، در ژاپن بسیار محبوب شد. تا سال 2014، تقریباً 5 میلیون نسخه فروخته شد. اخیراً، بازار به طور قابل توجهی گسترش یافته و شامل ایالات متحده می شود، جایی که بازی های اقتباسی (با زیرنویس) عرضه می شوند.
میکو در تمام فصول
چشم انداز
با همه تنوع Vocaloids اخیرا، Miku با اطمینان، با اختلاف زیادی، از همکاران مجازی خود جلوتر است و به طور جدی (حداقل در ژاپن) با مجریان زنده رقابت می کند. نمی توان پذیرفت که اثر تازگی ناپدید شده و علاقه به فناوری ناپدید شده است. ووکالوئیدو خود ستاره مجازی به تدریج در حال کاهش است، با این وجود، هاتسونه میکو جایگاه خود را در فرهنگ موسیقی به طور جدی اشغال کرده است.
سرنوشت بیشتر حیوان مورد علاقه ما تا حد زیادی به توسعه فناوری بستگی دارد. این عمدتا به تجسم هولوگرافیک مربوط می شود. کارهای اخیر در این زمینه نه تنها امکان آوردن تصویر یک ستاره مجازی را به واقعیت فراهم می کند، بلکه لمس آن را نیز ممکن می کند.
چقدر باید منتظر پیشرفت باشیم و ظهور بسیاری از خوانندگان مو سبز در دنیای ما به چه چیزی منجر می شود، هنوز باید دریابیم. زمان زیادی باقی نمانده...
متشکرم ناتاچهبرای کمک و ویرایش های شما!
با تشکر از توضیحات به Old Ghost، Dina B، Electric_A….
در صورت مشاهده هرگونه نادرستی یا نیاز به اضافه کردن، در نظرات بنویسید. اگر به صورت ناشناس نظر می دهید حتما نام خود را بگذارید!
کاربرانی که این پست را لایک کرده اند.
Hatsune Miku یک خواننده مجازی ژاپنی است که توسط Crypton Future Media در 31 آگوست 2007 ساخته شده است. برای ترکیب صدای او، از فناوری برای نمونه صدای یک خواننده زنده، یعنی برنامه Vocaloid از یاماها استفاده می شود. اهدا کننده صدا سییو ژاپنی ساکی فوجیتا بود. ابتدا روی موتور Vocaloid2 منتشر شد، بعداً Append (شیرین، تاریک، نرم، روشن، زنده، جامد) اضافه شد و همچنین مجدداً در موتور Vocaloid3 منتشر شد. دیسک هایی با آهنگ های Miku مقام های اول را در نمودارهای ژاپنی به دست آوردند. همچنین، به لطف فناوری هولوگرافی سه بعدی لیزری، کنسرت های زنده برگزار می کند.
Miku Hatsune 16 ساله است، با قد 1 متر و 58 سانتی متر، وزن او 42 کیلوگرم است. رنگ مو و چشم سبز-آبی است.
نام Hatsune Miku از سه کلمه تشکیل شده است: First (Hatsu)، صدا (Ne) و Future (Miku). این را می توان تقریباً به عنوان "اولین صدای آینده" ترجمه کرد.
برای درک تمام جنبه های ظاهر میکو، باید این واقعیت را درک کنید که او ابتدا به عنوان نوعی طلسم برای برنامه Vocaloid ظاهر شد و تنها پس از آن، با افزایش محبوبیت، او به "شنای آزاد" رفت و تبدیل به یک نیمه کاره شد. شخصیت مستقل، با این وجود باقی مانده است، طلسم Vocaloid. حالا در مورد این با جزئیات بیشتر.
برنامه Vocaloid اساساً سینتی سایزر آواز انسان است. او در ابتدا محبوبیت نداشت تا اینکه Crypton Future Media تصمیم گرفت یک طلسم رسمی برای نسل بعدی محصولات ایجاد کند (طلسم هر شخصیت قابل تشخیصی است که نشان دهنده یک مدرسه، تیم ورزشی، جامعه، واحد نظامی، رویداد یا برند باشد). البته، طلسم کریپتون باید مفهوم اصلی شرکت - آواز خواندن - را اجرا می کرد. بنابراین، هاتسونه میکو متولد شد.
وظیفه ارائه تصویری از Miku به هنرمند Kei Garo داده شد. زمانی که کی ظاهر هاتسون را به خود گرفت، تنها دستورالعمل او این بود که او یک اندروید است و رنگ‌بندی او باید بر اساس رنگ فیروزه‌ای سینت سایزر یاماها باشد. در ابتدا، Miku می‌توانست مدل‌های متنوعی داشته باشد، اما کی پس از آزمایش گزینه‌های مختلف، روی بافت‌های بافته‌ها تصمیم گرفت. کریپتون رسما "گذرنامه" Miku را ایجاد کرد. با این حال، فقط شامل پارامترهای فیزیکی و فنی آن است. کریپتون تصمیم گرفت روی ویژگی های شخصیتی Miku کار نکند، که اکنون به آنها اجازه می دهد تا ویژگی های موقعیتی را ایجاد کنند که به بهترین وجه مناسب یک آهنگ یا کنسرت خاص است.
هر صدای جدید برای برنامه Vocaloid بر اساس صدای خوانندگان و خوانندگان زنده ساخته شده است. آنهایی که جلوی میکروفون بودند، همه صداها را تکرار می‌کردند، که برنامه باید آنها را با هم در آهنگ‌هایی قرار می‌داد، درست مانند کنار هم قرار دادن موزاییکی از قطعات. اما ترکیب مکانیکی ساده صداها نتیجه خوبی و آواز "قابل اعتماد" نخواهد داشت.
برنامه Vocaloid، علاوه بر جفت کردن قطعات صدا، می تواند به طور خودکار یا دستی بسیاری از پارامترهای صوتی را در طول یک آهنگ تغییر دهد - از گام تا ویبراتو. به لطف این، به عنوان مثال، Vocaloid می تواند نت های بالاتری نسبت به فردی که صدای خود را به او داده است بزند.
فروش اولیه Vocaloid تحت حمایت طلسم Hatsune Miku آنقدر بالا بود که توانایی‌های کریپتون حتی از تقاضا عقب ماند. در 12 روز اول فروش، حدود 3000 نسخه از این برنامه فروخته شد. در سطح جهانی، این تقریباً یک در 250 فروش در صنعت نرم افزار موسیقی است. در 12 سپتامبر 2007، Amazon.co.jp فروش Hatsune Miku را در مجموع 57،500،000 ین گزارش کرد، که آن را به نرم‌افزار فروش شماره یک در آن زمان تبدیل کرد.
با وجود این واقعیت که نسخه انگلیسی برنامه هرگز ظاهر نشد و هاتسونه میکو فقط به زبان ژاپنی آواز می خواند، این خواننده در دنیای انگلیسی زبان محبوب می شود. به عنوان مثال، او در طول تور جهانی خود در سال 2014 کنسرت هایی را برای لیدی گاگا افتتاح کرد.
در حال بارگیری...
