صفحه اصلی

نقاشی "دختر برفی" که توسط واسنتسف در سال 1899 برای مناظر در هنگام تولید نمایشنامه استروفسکی به همین نام کشیده شد. درخواست تجدیدنظر از N.K. روریچ برای طراحی «دختر برفی» برای صحنه‌های اپرا و دراماتیک. تصویر دوشیزه برفی از افسانه نقاشی روسی M. Vrubel.

ارسال کار خوب خود به پایگاه دانش آسان است. از فرم زیر استفاده کنید

دانشجویان، دانشجویان تحصیلات تکمیلی، دانشمندان جوانی که از دانش پایه در تحصیل و کار خود استفاده می کنند از شما بسیار سپاسگزار خواهند بود.

ارسال شده در http://allbest.ru

در تاریخ هنر با موضوع:

"به صحنه بردن "دختر برفی" (V. Vasnetsov، M. Vrubel، N. Roerich)"

دانش آموزان XO-42

ورشچینسایا اکاترینا

مراجع

1. تصویر دوشیزه برفی اثر V. Vasnetsov

نقاشی "دختر برفی" که امروز به بررسی آن خواهیم پرداخت، توسط ویکتور میخایلوویچ در سال 1899 کشیده شد. نویسنده این تصویر را برای مناظر در هنگام تولید نمایشنامه استروفسکی به همین نام که بر اساس نقوش عامیانه نوشته شده بود، ترسیم کرد. الهام بخش این نقاشی هنر عامیانه آن زمان بود. بر اساس یک داستان عامیانه روسی، دختر زیبای جوان اسنگوروچکا، فرزند سرد فراست و بهار است. او مثل برف سفید پاک است، اما روح سردش عشق را نمی شناخت. قلب یک دختر زیبا برای کشف این احساس به سمت بالا تلاش می کند. اما درست در لحظه ای که عشق به قلب او باز می شود، باید از بین برود.

ناب ترین خلقت، که هم زمینی و هم غیر زمینی را با هم ترکیب می کند، روح هنرمند را چنان مجذوب خود می کند که واقعی می شود و بر بوم استاد تجسم می یابد. نویسنده تصویر با آغشته شدن عمیق به تصویر دوشیزه برفی ، با روحیه کامل درک خود از این تصویر را ترسیم کرد.

تصویر با رنگ های سرد نقاشی شده است. ناب ترین برف دست نخورده که نیمی از تصویر را اشغال می کند و در پیش زمینه آن ارائه می شود، به نظر می رسد پاکی روح دختر و سردی قلب او را منعکس می کند. تصویر او در حرکت نوشته شده است، او وارد پاکسازی جنگل زمستانی شده و به اطراف نگاه می کند، انگار می خواهد چیزی را در چشم انداز افتتاحیه تشخیص دهد. او زیباست چهره شگفت انگیز او خلوص و لطافت را می تاباند. نویسنده این تصویر زیبا از یک دختر جوان را با یک کت خز فوق العاده ساخته شده از مواد گران قیمت - بروکات تکمیل کرد. و کلاه کوچک زیبا به تصویر دختر برفی خلوص، زنانگی و لطافت می بخشد. گویی احساس می کند مقدر شده است که به سرزمین های سردش برنگردد، هم با برف و هم با درختان کریسمس خداحافظی می کند. و خود او مانند یک درخت کریسمس در یک کت خز کرکی است که با بهترین الگوها تزئین شده است. و آنقدر خجالتی طبیعی در او وجود دارد که ... واقعاً این تصویر روسیه است ، مرواریدی در فضای زمین

او جذاب است، حتی خود طبیعت زیبایی خلقت او را تحسین می کند. تصویر از پایین با برف روشن شده است، گویی همه چیز در اطراف می خواهد بر زیبایی فوق العاده دختر جوان تأکید بیشتری کند. رمز و راز جنگل در پس زمینه از عمق روح روسی صحبت می کند که با عقل قابل درک نیست. در آنجا، در اعماق تصویر، خانه هایی را می بینید که زندگی با معنای خاص خود پر شده است. V. M. Vasnetsov در تصویر Snow Maiden درک خود را از زیبایی زنانه مجسم کرد که از عمق روح روسی و خلوص تصویر آن جدایی ناپذیر است. این نقاشی از نویسنده با نفوذ و عمق غنای احساسات شگفت زده می شود.

2. تصویر دوشیزه برفی اثر M. Vrubel

وروبل میخائیل الکساندرویچ (1856-1910) اسطوره نقاشی روسی است. نه فقط یک نام روشن، یک نابغه بزرگ، یک شخصیت نفرت انگیز، بلکه پدیده ای است که توسط تعداد زیادی اسطوره و پدیده های عرفانی احاطه شده است. دوشیزه برفی واسنتسف وروبل روریچ

تعداد زیادی از تصاویر این بازیگر و همچنین همسر میخائیل الکساندرویچ نادژدا ایوانونا زابلا حفظ شد. او همچنین نقش موز او، شاهزاده خانم دریا و همچنین بهار را ایفا کرد. رنگارنگ ترین در میان تصاویر هنرمند، نقاشی "دختر برفی" است که در سال 1895 کشیده شده است (شکل 2). وروبل به وضوح فرهای شل دختر و تصویری از صورت او را که دوست داشت به تصویر کشید. دختری در پس زمینه یک جنگل سفید برفی، با چشمان کمی خواب آلود و لبخندی کمی بی حال. شاخه‌های صنوبر پوشیده از برف سایه‌هایی را با رنگ مایل به آبی در آغوش گرفتند. Snow Maiden از سرما و یخبندان نمی ترسد، زیرا او معشوقه این جنگل افسانه ای است، یک جادوگر کوچک با چشمان شگفت انگیز. در اینجا Snow Maiden به عنوان شخصیت اعتماد به نفس و سستی خاصی به ما ارائه می شود. او در حالت ایستا قرار دارد که شما را مجبور می کند به ظاهر او توجه کنید و به جزئیات نگاه کنید. و با این حال، قبل از ما، یک جوان روسی زیبا با چشمان درشت پر از خلوص.

3. تصویر دوشیزه برفی اثر N. Roerich

نیکولامی کنستانتینوویچ رامریخ (1874-1947) هنرمند روسی، طراح صحنه، فیلسوف عارف، نویسنده، مسافر، باستان شناس، چهره عمومی. او بارها طرح های طراحی را برای نمایشنامه معروف "دختر برفی" اثر N. A. Ostrvsky ایجاد کرد. سه بار N.K Roerich به طراحی "دختر برفی" برای صحنه های اپرا و دراماتیک روی آورد. این اجراها در تئاترهای سن پترزبورگ، لندن و شیکاگو اجرا شدند. در ادامه به چند نمونه از این طرح ها خواهیم پرداخت.

نقاشی "دوشیزه برفی و لل" توسط N.K Roerich در سال 1921 خلق شد (شکل 3). با نگاهی به این تصویر، بلافاصله متوجه می شویم که زمستان و سرمای شدید جای خود را به یک بهار شکوفه می دهد. این روزگاری است که دلهای مردم به خورشید حیات بخش می گشاید که دل ها به عشق و آگاهی از زیبایی هستی روشن می شود. و این دگرگونی شگفت انگیز مانند یک سرود به نظر می رسد و تمام فضای زندگی زمین را با ریتم خلاقیت پر می کند.

در نقاشی رویریچ هنوز گل یا فضای سبز وجود ندارد. طبیعت هنوز در خواب است و به سختی قید سرمای زمستان را رها کرده است. اما آهنگ صبح آفتابی از قبل در انتظار اولین پرتوهای خورشید به صدا در می آید که همه چیز اطراف را با نور و شادی یک روز جدید پر می کند. این آهنگ با الهام از منبع پایان ناپذیر عشق - قلب Snow Maiden - از شاخ لل به صدا در می آید. شکل، صورت، حرکت دست او این را به ما می گوید - همه چیز به وضوح توسط هنرمند به تصویر کشیده شده است. این تصویر شگفت انگیز از Snow Maiden همیشه برای خود N.K. بهترین آثار او سرشار از عشق و زیبایی است. همچنین می توانید توجه داشته باشید که لباس هایی که قهرمانان تصویر می پوشند با تزئینات و خطوط مشخصه لباس روسیه تزئین شده است.

در سال 1920، در حال حاضر در آمریکا، نیکولای کنستانتینوویچ برای طراحی "دختر برفی" برای تئاتر شرکت اپرای شیکاگو دعوت شد. با این حال، اگر نسخه های مرحله قبلی 1908 و 1912. بینندگان را به دنیای افسانه ای بت پرستان روسیه منتقل کرد، آثار سال 1921 با رویکردی کاملاً جدید و غیرمنتظره و ویژگی های متفاوت شخصیت ها متمایز شدند. او خود می نویسد که «پس از دوران ماقبل تاریخ، دشت بزرگ روسیه به عرصه ای برای موکب های همه اقوام مهاجر تبدیل شد. N.K Roerich روسیه را سرزمینی شگفت‌انگیز می‌بیند که در آن میراث اقوام مختلف با هم برخورد می‌کنند - و از این برخوردها درخت بزرگ و زیبای فرهنگ روسیه متولد می‌شود. این دقیقاً همان چیزی است که او تصمیم گرفت روی آن تمرکز کند (شکل 4، شکل 5).

در آثار نمایشی 1921 دیگر روسیه پیش از مسیحیت وجود نداشت. همه عناصر تأثیر بر روسیه در اینجا مخلوط شده است: تأثیر بیزانس در تصویر تزار برندی و زندگی درباری او بیان می شود، تأثیر شرق در تصویر مهمان تجاری Mizgir و Spring است که از کشورهای جنوبی پرواز می کند. تأثیر آسیا در تصویر چوپان افسانه ای للیا بیان شده است که بسیار نزدیک به تصویر کریشنا هندو است ، تأثیر شمال - تصویر فراست ، دختر برفی ، اجنه (شکل 6 ، شکل). 7، شکل 8).

با مقایسه 3 تصویر از 3 هنرمند بزرگ، می توان گفت که تصویر دوشیزه برفی یک موضوع ابدی باقی خواهد ماند که می توان از زوایای مختلف به آن پرداخت. واسنتسف هم به تصویر دختر برفی و هم به محیط اهمیت زیادی می داد. او مانند دختر کوچک زیبایی است که از خانه خود خداحافظی می کند و از قبل می داند که چه خواهد شد، برای آخرین بار از زیبایی زمستان لذت می برد. چشم انداز عمیق و زمستانی کمی درام به کار اضافه می کند. واسنتسف، به اصطلاح، یک قسمت با ادامه نوشت.

وروبل چه چیزی دارد؟ در Vrubel ما دختری جوان به همان اندازه زیبا، با اعتماد به نفس با چشمان گشاد و موهای گشاد و همچنین لباس های زمستانی غنی را می بینیم. ما او را در محیط آشنایش می بینیم - یک جنگل برفی، اما نمی دانیم که بعداً چه اتفاقی خواهد افتاد. وروبل تصویر دختر برفی را بر اساس همسرش که همیشه الهام بخش او بود، قرار داد. همین محیط تاریک و سرد می تواند تصویر کودک فراست و بهار را منتقل کند.

شاید بتوان گفت روریچ ارائه کاملا متفاوتی دارد. اگر در 2 اثر قبلی عمدتاً یک شب یخبندان را مشاهده کردیم ، در نیکولای کنستانتینوویچ طلوع خورشید است. و طلوع خورشید بهاری وقتی همه چیز تازه از خواب بیدار می شود. این همان آغاز بهار است. در مورد ظاهر، تفاوت ها نیز بلافاصله قابل مشاهده است. ما عادت کرده ایم دختر برفی را با لباس های گرم و سبک ببینیم. این یک داستان کاملا متفاوت است. سبک است و همچنین با تزئینات روسیه باستان. روریچ در اجراهای بعدی به لباس شخصیت اصلی ما نیز توجه کرد. آنها فقط تحت تأثیر انگیزه های زمان های مختلف بودند. اما تصویر Snow Maiden هنوز هم ویژگی خود را از دست نداده است.

ما 3 تصویر مختلف دیدیم. هر کدام منحصر به فرد، جالب و تکرار نشدنی هستند

ورشچینسایا اکاترینا

Krasnova D. تصویر دوشیزه برفی در آثار N.K. بخش اول / دوم / سوم

Morgunov N. S. Morgunova-Rudnitskaya N. D. Viktor Mikhailovich Vasnetsov: زندگی و خلاقیت. - م.: هنر، 1961 (1962). -- 460 s. -- (هنرمندان روسی).

کیریچنکو، ای. آی. سبک روسی. جستجوی بیان هویت ملی ملیت و ملیت. سنت های هنر باستانی روسی و عامیانه در هنر روسیه قرن 18 - اوایل قرن 20. - م.: گالارت، 1997. - 431 ص.

کورولوا، اس. میخائیل الکساندرویچ وروبل. - م.: کومس. حقیقت، 2010. - 48 ص. -- (هنرمندان بزرگ. ت 33).

Bira Sh. N. K. Roerich به عنوان یک هنرمند بزرگ مغولیست // دلفیس. 2002. شماره 1 (29)

ارسال شده در Allbest.ru

اسناد مشابه

    هند در زندگی N.K. روریچ. مشکل جابجایی فرهنگی در جامعه مدرن. خویشاوندی فرهنگ روسیه و هند. افسانه هایی در مورد غارهای ذخیره گنج، در مورد کل شهرهای زیرزمینی. جذابیت این هنرمند به تکنیک های بصری نقاشی تبتی.

    کار دوره، اضافه شده 01/10/2015

    پوشش دوره شمالی زندگی و کار روریچ، که تا حد زیادی سرنوشت این هنرمند را تعیین کرد و به لطف آن بسیاری از شاهکارهای نقاشی و ادبی ظاهر شد. رسانه تصویری N.K. روریچ، استفاده او از اشکال نقاشی باستانی.

    چکیده، اضافه شده در 2012/11/25

    اطلاعات مختصری در مورد زندگی و فعالیت خلاق میخائیل الکساندرویچ وروبل، یکی از هنرمندان برجسته قرن 19-20. میراث خلاق M.A. Vrubel در زمینه سرامیک هنری. مروری کوتاه بر آثار اصلی M.A. وروبل

    تست، اضافه شده در 2015/03/07

    زندگی و فعالیت خلاق روریچ. تاریخچه، فعالیت های موزه روسیه. نمایشگاه هایی به مناسبت سالگرد روریش با حضور آثار او. بررسی مجموعه ای از آثار این هنرمند، مروری بر رنگ بندی آثار وی. روابط بین روریچ و دنیای هنرمندان.

    گزارش تمرین، اضافه شده در 23/11/2011

    بیوگرافی و آثار N.K. روریچ. ایده ترکیب خلاقانه فرهنگ ها و اشکال فرهنگی مختلف که مکمل یکدیگر هستند. تضاد فرهنگ و تمدن آگاهی از منابع درونی بهبود معنوی. صلح از طریق فرهنگ، پیمان Roerich.

    چکیده، اضافه شده در 1392/02/16

    ریشه های سبک "مدرن". امتناع از زوایای راست و خطوط به نفع خطوط منحنی صاف تر. نمایندگان مدرنیسم در نقاشی اروپایی. آثار میخائیل الکساندرویچ وروبل. تجزیه و تحلیل نقاشی میخائیل وروبل "دیو نشسته" از 1890.

    کار دوره، اضافه شده در 06/07/2014

    نقاط عطف در زندگی نامه M. Vrubel، زندگی و کار او. شیطان - اصلاح ایده خلاقیت هنرمند. "دیو نشسته" "Demoniana" اثر وروبل. آخرین سالهای هنرمند بزرگ. کار M. Vrubel مانند یک اعتراف هیجان زده است. ویژگی ها و انتقادات.

    چکیده، اضافه شده در 12/08/2008

    بررسی فعالیت خلاق M.A. وروبل - یک هنرمند برجسته روسی در آستانه قرن 19-20، که نام خود را تقریباً در همه انواع و ژانرهای هنرهای زیبا تجلیل کرد: نقاشی، گرافیک، مجسمه سازی تزئینی، هنر تئاتر.

    ارائه، اضافه شده در 10/14/2010

    تاریخچه پیدایش نقاشی رنگ روغن. اطلاعات کلی در مورد روغن های مورد استفاده در نقاشی. جنبه های اصلی بازتاب حماسه حماسی در هنرهای زیبا با استفاده از نمونه کارهای هنرمندان قرون گذشته: واسنتسف، بیلیبین، وروبل و واسیلیف.

    کار دوره، اضافه شده در 2010/11/20

    بیوگرافی و خلاقیت M. Vrubel و M. Lermontov در زمینه موضوع "دیو". تعیین ویژگی های روش خلاق. تحلیل تطبیقی ​​آثار هنرمندان. دنیای وروبل وروبل آخرین نویسنده تصویرسازی برای "دیو" لرمانتوف است.

وروبل میخائیل الکساندرویچ (1856-1910) اسطوره نقاشی روسی است. نه فقط یک نام روشن، یک نابغه بزرگ، یک شخصیت نفرت انگیز، بلکه پدیده ای است که توسط تعداد زیادی اسطوره و پدیده های عرفانی احاطه شده است. دوشیزه برفی واسنتسف وروبل روریچ

تعداد زیادی از تصاویر این بازیگر و همچنین همسر میخائیل الکساندرویچ نادژدا ایوانونا زابلا حفظ شد. او همچنین نقش موز او، شاهزاده خانم دریا و همچنین بهار را ایفا کرد. رنگارنگ ترین در میان تصاویر هنرمند، نقاشی "دختر برفی" است که در سال 1895 کشیده شده است (شکل 2). وروبل به وضوح فرهای شل دختر و تصویری از صورت او را که دوست داشت به تصویر کشید. دختری در پس زمینه یک جنگل سفید برفی، با چشمان کمی خواب آلود و لبخندی کمی بی حال. شاخه‌های صنوبر پوشیده از برف سایه‌هایی را با رنگ مایل به آبی در آغوش گرفتند. Snow Maiden از سرما و یخبندان نمی ترسد، زیرا او معشوقه این جنگل افسانه ای است، یک جادوگر کوچک با چشمان شگفت انگیز. در اینجا Snow Maiden به عنوان شخصیت اعتماد به نفس و سستی خاصی به ما ارائه می شود. او در حالت ایستا قرار دارد که شما را مجبور می کند به ظاهر او توجه کنید و به جزئیات نگاه کنید. و با این حال، قبل از ما، یک جوان روسی زیبا با چشمان درشت پر از خلوص.

تصویر دوشیزه برفی توسط N. Roerich

نیکولامی کنستانتینوویچ رامریخ (1874-1947) هنرمند روسی، طراح صحنه، فیلسوف عارف، نویسنده، مسافر، باستان شناس، چهره عمومی. او بارها طرح های طراحی را برای نمایشنامه معروف "دختر برفی" اثر N. A. Ostrvsky ایجاد کرد. سه بار N.K Roerich به طراحی "دختر برفی" برای صحنه های اپرا و دراماتیک روی آورد. این اجراها در تئاترهای سن پترزبورگ، لندن و شیکاگو اجرا شدند. در ادامه به چند نمونه از این طرح ها خواهیم پرداخت.

نقاشی "دوشیزه برفی و لل" توسط N.K Roerich در سال 1921 خلق شد (شکل 3). با نگاهی به این تصویر، بلافاصله متوجه می شویم که زمستان و سرمای شدید جای خود را به یک بهار شکوفه می دهد. این روزگاری است که دلهای مردم به خورشید حیات بخش می گشاید که دل ها به عشق و آگاهی از زیبایی هستی روشن می شود. و این دگرگونی شگفت انگیز مانند یک سرود به نظر می رسد و تمام فضای زندگی زمین را با ریتم خلاقیت پر می کند.

در نقاشی رویریچ هنوز گل یا فضای سبز وجود ندارد. طبیعت هنوز در خواب است و به سختی قید سرمای زمستان را رها کرده است. اما آهنگ صبح آفتابی از قبل در انتظار اولین پرتوهای خورشید به صدا در می آید که همه چیز اطراف را با نور و شادی یک روز جدید پر می کند. این آهنگ با الهام از منبع پایان ناپذیر عشق - قلب Snow Maiden - از شاخ لل به صدا در می آید. شکل، صورت، حرکت دست او این را به ما می گوید - همه چیز به وضوح توسط هنرمند به تصویر کشیده شده است. این تصویر شگفت انگیز از Snow Maiden همیشه برای خود N.K. بهترین آثار او سرشار از عشق و زیبایی است. همچنین می توانید توجه داشته باشید که لباس هایی که قهرمانان تصویر می پوشند با تزئینات و خطوط مشخصه لباس روسیه تزئین شده است.

در سال 1920، در حال حاضر در آمریکا، نیکولای کنستانتینوویچ برای طراحی "دختر برفی" برای تئاتر شرکت اپرای شیکاگو دعوت شد. با این حال، اگر نسخه های مرحله قبلی 1908 و 1912. بینندگان را به دنیای افسانه ای بت پرستان روسیه منتقل کرد، آثار سال 1921 با رویکردی کاملاً جدید و غیرمنتظره و ویژگی های متفاوت شخصیت ها متمایز شدند. او خود می نویسد که «پس از دوران ماقبل تاریخ، دشت بزرگ روسیه به عرصه ای برای موکب های همه اقوام مهاجر تبدیل شد. N.K Roerich روسیه را سرزمینی شگفت‌انگیز می‌بیند که در آن میراث اقوام مختلف با هم برخورد می‌کنند - و از این برخوردها درخت بزرگ و زیبای فرهنگ روسیه متولد می‌شود. این دقیقاً همان چیزی است که او تصمیم گرفت روی آن تمرکز کند (شکل 4، شکل 5).

در آثار نمایشی 1921 دیگر روسیه پیش از مسیحیت وجود نداشت. همه عناصر تأثیر بر روسیه در اینجا مخلوط شده است: تأثیر بیزانس در تصویر تزار برندی و زندگی درباری او بیان می شود، تأثیر شرق در تصویر مهمان تجاری Mizgir و Spring است که از کشورهای جنوبی پرواز می کند. تأثیر آسیا در تصویر چوپان افسانه ای للیا بیان شده است که بسیار نزدیک به تصویر کریشنا هندو است ، تأثیر شمال - تصویر فراست ، دختر برفی ، اجنه (شکل 6 ، شکل). 7، شکل 8).

روریچ در آغاز قرن بیستم توانست مستقیماً با فلسفه هند آشنا شود. اعلامیه راماکریشنا، کتابهای شاگردش سوامی ویوکاناندا، اوپانیشادها و باگاواد گیتا در روسیه ترجمه و منتشر شد. آموزه‌های متافیزیکی هندی، نگاه آن‌ها به چرخه‌های کیهانی و تاریخی، همان طور که بسیاری را مجذوب خود کرد، روریچ را مجذوب خود کرد. تبت و معجزه گر تبتی به ویژه جذاب بودند. چند کتاب به تازگی در مورد فرهنگ و تاریخ تبت، آثار اوختومسکی، پوتانین، پرژوالسکی منتشر شده است. در سال 1911، تاریخ ساخت اولین معبد بودایی در سنت پترزبورگ، علاقه نیکلاس روریچ به شرق چنان آشکار شده بود که او به کمیته کمک ساخت و ساز پیوست و از نزدیک با فرستاده سیزدهمین دالایی لاما، خامبو آگووان لوبسان ارتباط برقرار کرد. دورچژیف. هند بیشتر و بیشتر در نقاشی ها و مقالات روریچ ظاهر شد...

نیکلاس روریچ در سن پترزبورگ

روریش بیشتر زندگی زمینی خود را در سن پترزبورگ گذراند. او در اینجا در دارالفنون و دانشگاه تحصیل کرد و در اینجا هنرمند، باستان شناس، شاعر و معلم شد. در سن پترزبورگ نقاشی های شگفت انگیز خود را خلق کرد که برای او شهرت به ارمغان آورد. در اینجا او با بسیاری از چهره های برجسته فرهنگ روسیه - هنرمندان، شاعران، دانشمندان ارتباط برقرار کرد. این شهر مکان های به یاد ماندنی زیادی را حفظ کرده است که با زندگی و کار روریچ مرتبط است.

24.07.2016

شرح نقاشی نیکلاس روریچ "دوشیزه برفی"

هنرمند روسی نیکلاس روریچ نه تنها به خاطر نقاشی نقاشی هایی که به شاهکارهای هنرهای زیبا تبدیل شده اند، بلکه برای خلق طرح های جالب برای اجراهای تئاتری نیز شناخته شده است. به طور معمول، چنین اجراهایی نه تنها در روسیه، بلکه در خارج از کشور نیز محبوبیت یافتند.

این هنرمند برای این کار تلاش زیادی کرده است. روریچ مطمئن بود که تماشاگران همیشه مناظری را که او خلق کرده بود مطالعه می کردند. نظر آنها برایش مهم بود. در دهه بیست قرن گذشته، به هنرمند پیشنهاد شد برای تولید بعدی اپرای ریمسکی-کورساکوف روی طرح ها کار کند. این بار "دوشیزه برفی" قرار بود در یک خوانش جدید در برابر عموم ظاهر شود. هنرمند موظف بود تصاویری خلق کند که هنر نوآورانه را آشکار کند. مهم این بود که بدانیم کشورها و گروه های قومی دیگر چگونه روسیه را تحت تاثیر قرار دادند. نیکلاس روریچ یک شخصیت واقعاً روسی را به تصویر کشید و ویژگی های روشن فولکلور و سنت های روسی را برجسته کرد. دوشیزه برفی روریچ به نظر می رسید از یک افسانه ظاهر می شود، اما بسیار متفاوت از تصویر کلاسیک ساخته شده توسط حماسه های روسی بود. بسیاری در این پرتره نقوشی از یک نماد باستانی روسی پیدا کردند. هنگام ایجاد طرح، هنرمند زمان زیادی را صرف مطالعه و آشنایی با آثار مختلف فولکلور و آیین های قدیمی روسیه کرد. تولید جدید اپرا موفقیت چشمگیری بود. لباسی که Roerich در آن Snow Maiden را پوشانده بود توسط مدگرایان آن زمان مورد توجه قرار گرفت که برخی از جزئیات آن را برای خود به کار گرفتند. این هنرمند عصر جدیدی را ایجاد کرد و سبکی کاملا منحصر به فرد را معرفی کرد. فراوانی بیضی‌ها و فرهای پیچیده روی لباس دختر، زیور عجیبی را تشکیل می‌دهد که تا حدودی یادآور نشان سیبری است. نیکلاس روریچ با این اثر به طور کامل تمام ایده های آهنگساز ریمسکی-کورساکوف را منعکس کرد.

افسانه در مورد دوشیزه برفی توسط الکساندر نیکولایویچ اوستروفسکی در سال 1873 نوشته شد و به دنبال الکساندر نیکولایویچ آفاناسیف بود که مطالعه ای را در اثر دیدگاه های شاعرانه اسلاوها در مورد طبیعت (1867) منتشر کرد. اسلاوها که در هماهنگی با طبیعت زندگی می کردند دارای اسرار خرد ودایی بودند. هنگامی که زمین پس از سرمای زمستان بیدار شد، آنها تعطیلات یاریلا را جشن گرفتند.

آفاناسیف نوشت: "نمایش شاعرانه خورشید توسط یک چرخ آتشین باعث به وجود آمدن آداب روشنایی چرخ ها در تعطیلات سالانه معروف شد - یک رسم که تاکنون بین قبایل آلمانی و اسلاوی در آغاز بهار در ماسلنیتسا یا در هفته روشن مشاهده می شد. هنگامی که روشن شدن چرخ به عنوان نمادی از تولد دوباره خورشید پس از مرگ زمستانی آن عمل می کند.
Snow Maiden فقط دختری نیست که همراه بابا نوئل با تبریک سال نو می آید. وقایع اصلی در زندگی افسانه ای دختر برفی در ماسلنیتسا اتفاق می افتد.

طبق فولکلور روسی، اسنگوروچکا دختر پدر فراست و اسپرینگ-رد است.
قلب دختر برفی سرد است و او آرزوی شناخت گرمای عشق را دارد. خدای خورشید یاریلو عهد کرد که به محض اینکه قلبش با آتش عشق شعله ور شود، دختر را نابود کند. و به سوگند خود وفا کرد.
دوشیزه برفی که عاشق شده بود، در پرتوهای گرم خورشید ذوب شد و به سمت یاریل خورشید به آسمان برخاست.
زندگی و عشق نمادهای خدای خورشیدی - یاریلا هستند.
"عشق توسط پرتوهای گرم خورشید تولید می شود و از دست دادن این احساس سرد، سرد، سرد، نفرت انگیز - غیر قابل دوست داشتن است."

دهه 1890 میخائیل الکساندرویچ وروبل. دوشیزه برفی. طرحی برای یک لباس در اپرای N. Rimsky-Korsakov The Snow Maiden. کاغذ، آبرنگ، مداد رنگی. موزه هنر ریازان، ریازان، روسیه.

1899. Snow Maiden. ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف. بوم، رنگ روغن، گالری دولتی ترتیاکوف، مسکو.

1921. Snow Maiden و Lel. نیکلاس کنستانتینوویچ روریچ. مقوا، تمپر. موزه نیکلاس روریچ نیویورک.

1917 نقاشی-طرح برای اپرا توسط N. A. Rimsky-Korsakov.

در سال 2006، استودیوی فیلم و ویدیو انیموس تفسیر جدیدی از تصویر دوشیزه برفی ارائه کرد و کارتون را بر اساس نمایشنامه A.N. استروفسکی. به کارگردانی ماریا موات.
کارتون 2006 مختصرترین نمایشنامه کلاسیک استروفسکی است. منتقد اکاترینا زووا می نویسد: «عروسک ها پر جنب و جوش، به طور باکره سکسی هستند، و صداهای دوبله آن ها جوان و تند و تیز هستند. در پرتو خدای مهیب یاریلا، که از مردم روی گردان شده است، که تقریباً فراموش کرده است چگونه طبق قوانین طبیعی عشق بورزد، که میزگیر دزد مانند را آلوده کرده است، دختر برفی شکننده به طور طبیعی می میرد - یک وسواس.

1952. کارتون بر اساس نمایشنامه A. Ostrovsky با موسیقی Rimsky-Korsakov، تنظیم L. Schwartz.

Snow Maiden و Mizgir. داستان بهار، 1971

Snegurochka، Kupava و Mizgir. داستان بهار، 1971

آهنگ سوم لیلا. اپرای "دختر برفی" نیکولای ریمسکی - کورساکوف تنظیم توسط میخائیل ساوین.