معمای ناپدید شدن بزرگترین نمایشگاه رئالیسم سوسیالیستی. معمای ناپدید شدن بزرگترین نمایشگاه رئالیسم سوسیالیستی آثار ویکتور اورشنیکوف

چبریکوف ویکتور میخائیلوویچ اطلاعات بیوگرافی: ویکتور میخائیلوویچ چبریکوف در 27 آوریل 1923 در دنپروپتروفسک به دنیا آمد. تحصیلات عالی، در سال 1950 از مؤسسه متالورژی Dnepropetrovsk فارغ التحصیل شد. در 1941-1946 او در ارتش شوروی خدمت کرد. عضو بزرگ

ویکتور میخایلوویچ واسنتسوف

ویکتور میخایلوویچ واسنتسوف (1848-1926) واسنتسف با غنی‌سازی نقاشی رئالیستی با مضامین افسانه‌ای، مردم خود، قدرت آنها، حس خوبی و زیبایی، شکل‌پذیری تصویری خلاقیت شاعرانه‌اش را تجلیل کرد شن و ماسه خشک

واسنتسف ویکتور میخائیلوویچ

واسنتسف ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف ویکتور میخائیلوویچ – نقاش، ب. در سال 1848 در مدرسه علمیه ویاتکا تحصیل کرد و از آنجا در سال 1868 شاگرد امپراتور شد. آکادمی هنر، جایی که او تا سال 1875 ماند و دو کوچک و یک دریافت کرد

بیلیف ویکتور میخائیلوویچ

گالیتسکی ویکتور میخایلوویچ

واسنتسف ویکتور میخائیلوویچ

گلوشکوف ویکتور میخائیلوویچ

اورشنیکوف ویکتور میخائیلوویچ

امروزه فقط دایره بسیار باریکی از مورخان هنر، موزه‌ها و کارمندان بایگانی در مورد این آثار مفقود شده هنرهای زیبا و حتی در آن زمان فقط در مسکو و سن پترزبورگ می‌دانند. اما در شهر استالینو (نام سابق دونتسک) در آستانه شروع جنگ بزرگ میهنی بود که بیش از صد و نیم اثر از یک نمایشگاه سیار از مشهورترین استادان نقاشی شوروی به پایان رسید.

نمایشگاه های مسافرتی پایتخت قبل از جنگ در شهر استالینو

هنگامی که در سال 1932 شهر استالینو به یک مرکز منطقه ای تبدیل شد، نه تنها به عنوان یک مرکز اداری، صنعتی، بلکه به عنوان یک مرکز فرهنگی نیز شروع به توسعه کرد. در حدود 1936-1937، مطبوعات محلی و رهبری منطقه و شهر شروع به صحبت در مورد معرفی ساکنان پایتخت دونباس با آثار هنری از مجموعه های معتبرترین و مشهورترین موزه های مسکو و لنینگراد - گالری ترتیاکوف کردند. ، هرمیتاژ، موزه روسیه و غیره. موارد شناخته شده ای وجود دارد که کارگران، دانشجویان، دانش آموزان مدرسه و فعالان اجتماعی که به ویژه در تولید خود را متمایز می کردند، به عنوان انگیزه ای به پایتخت های فرهنگی اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی برای گشت و گذار فرستاده می شدند، جایی که می توانستند شاهکارهای جهانی را ببینند. از نقاشی

با این حال، مقامات می خواستند تا آنجا که ممکن است بسیاری از ساکنان دونباس صنعتی به صورت شخصی به این نقاشی ها نگاه کنند. آنها هنگام اجرای این ایده چیز جدیدی اختراع نکردند - از این گذشته ، بسیار قبل از انقلاب در روسیه ، این روش نمایش شاهکارها به مردم به عنوان یک نمایشگاه سیار مورد استفاده قرار می گرفت.

ابتدا آثار کلاسیک به استالینو و سپس به بزرگترین شهرهای دونباس آورده شد. مشخص است که در اواسط سال 1939 موزه دولتی هنرهای زیبا. پوشکین یک نمایشگاه سیار از مسکو برای ما فرستاد. نمونه هایی از نقاشی اروپای غربی - ایتالیایی، هلندی، فرانسوی، آلمانی و مدارس دیگر ارائه شد. در میان آثار ارسالی، آثاری از اسپینلو، بلینی، کروگ، کاراوادوسو، لایونه، گرز و دیگران وجود داشت. این نمایشگاه با نماینده موزه و راهنمای تور همراهی می شود. روزنامه‌های منطقه‌ای در آن زمان خاطرنشان کردند که این نقاشی‌ها در شهرهای مناطق استالین و وروشیلوگراد نمایش داده می‌شوند.

یک سال بعد، نقاشی کلاسیک نیز از گالری هنر ترتیاکوف به منطقه ما آورده شد، اما این بار نقاشی های هنرمندان روسی. اطلاعاتی وجود دارد که چندین هزار نفر از ساکنان Makeyevka از این نمایشگاه سیار بازدید کردند. در آنجا آنها آثار بهترین استادان روسی را دیدند: ایوانف، بریولوف، واسنتسف، رپین، شیشکین، ورشچاگین و دیگران.

همچنین در سال 1941 نمایشگاه سیار نقاشی در بزرگترین شهرهای دونباس برنامه ریزی شد. موضوع اصلی آن از قبل هنرهای زیبای شوروی بود.

بزرگترین نمایشگاه رئالیسم سوسیالیستی قبل از جنگ

همه چیز با این واقعیت آغاز شد که در 18 مارس 1939 ، در ساختمانی در خاکریز Frunzenskaya در مسکو ، نمایشگاه هنری اتحادیه ای "صنعت سوسیالیسم" با شکوه افتتاح شد. بیش از 1000 اثر نقاشی، مجسمه سازی، گرافیک، آثاری که بیش از 700 استاد هنرهای زیبای شوروی روی آنها کار می کردند ارائه کرد. همانطور که در شماره 1 آوریل 1939 روزنامه منطقه ای ما "سوسیالیست دونباس" اشاره شد، بسیاری از آثار به موضوعات دونتسک اختصاص داده شده است.

در یادداشت آمده است: «ده ها هنرمند و گرافیست به طور خاص به دونباس آمدند. همچنین توجه به این واقعیت را جلب کرد که "گشایش نمایشگاه یک رویداد فرهنگی بزرگ است، جشن شادی از هنر شوروی." لازم است که کمیته مرکزی اتحادیه‌های معدن‌کاران زغال‌سنگ، شیمی‌دانان کک و کمیته مرکزی متالوژیست‌های جنوب، گردش‌های ویژه‌ای از مردم نجیب دونباس برای تماشای نمایشگاه شگفت‌انگیز «صنعت سوسیالیسم» ترتیب دهند. همچنین لازم است نسخه هایی از آثار اختصاص داده شده به دونباس در یک نمایشگاه ویژه سیار در کلوپ ها و کاخ های منطقه ما به نمایش گذاشته شود.» چنین پیشنهادی در صفحات روزنامه اصلی منطقه مطرح شده است. و ما به دونباس رفتیم نه کپی، بلکه اصل آثار.

ما با تمام دقت خود را برای چنین نمایشگاهی آماده کردیم. انتشارات مسکو "Iskusstvo" کاتالوگ ویژه ای از آثاری را منتشر کرد که برای نمایش در دونباس انتخاب شده بودند. خبرنگار DN با کمک کارمندان کتابخانه دولتی روسیه (لنینکا سابق) در مسکو، جایی که یکی از نسخه های کاتالوگ در آن نگهداری می شود، موفق شد با آن آشنا شود.

به ویژه بیان می کند که "هدف از برگزاری این نمایشگاه آشنایی کارگران دونباس با هنرهای زیبای شوروی، با آثار استادان اصلی آن در زمینه نقاشی و گرافیک است." "نمایشگاهی از نقاشی‌ها و آثار گرافیکی به نمایش درآمده در نمایشگاه "صنعت سوسیالیسم" در مجموعه‌های گالری دولتی ترتیاکوف در مسکو و موزه دولتی روسیه در لنینگراد گردآوری شده است. از نظر مقیاس و سطح هنری، این نمایشگاه بدون شک یکی از نمایشگاه های مسافرتی شاخص هنرهای زیبای شوروی در سال های اخیر است... با این وجود، نمایشگاه بدون تظاهر به جامع بودن، تصویر کاملی از نقاشی و گرافیک شوروی را به بیننده ارائه می دهد. در حاشیه نویسی آثار نمایشگاه تاکید شده است. و این واقعاً همینطور بود و برای اولین بار پس از 72 سال می توانید لیست نقاشی ها و اسامی نویسندگان آنها را در زیر مشاهده کنید.

در شماره 29 مه 1941 روزنامه سوسیالیست دونباس، راهنمای نمایشگاه النا مرکولووا اعلامیه اولیه ای را برای ساکنان دونباس اعلام کرد. «یکی از این روزها، یک نمایشگاه سیار از هنرهای زیبای شوروی، سازماندهی شده توسط کمیته همه اتحادیه هنرها برای کارگران دونباس، در استالینو گشایش می یابد... پرتره های افراد برجسته، مناظر و طبیعت بی جان، آثاری با مضامین صنعتی - بینندگان همه اینها را در نقاشی‌های هنرمندان شوروی از نسل‌های قدیمی و جوان‌تر خواهند دید... این نمایشگاه در محوطه موزه هنر افتتاح می‌شود و حدود یک ماه در استالینو خواهد بود و سپس به شهرهای دیگر استالین می‌رود. منطقه...» - او از صفحه روزنامه گزارش داد.

متأسفانه گزارش روزنامه در مورد افتتاح نمایشگاه حفظ نشده است، زیرا هم کتابخانه منطقه و هم آرشیو منطقه ای نسخه ای از روزنامه های Soc برای این روزها ندارند. دونباس» و «کارگر استالین». مورخان هنر مسکو این تاریخ را 7 ژوئن 1941 می نامند. درست است، آنها مکان نمایشگاه را نشان می دهند، مدرسه شماره 1 به نام. دیمیتروا (سالن ورزشی روم سابق یا ساختمان مدرسه موسیقی فعلی شماره 1 در خیابان آرتما، شماره 66)، اما به احتمال زیاد، نقاشی ها در ساختمان موزه هنرهای زیبا در استالینو، که در آدرس واقع شده بود، قرار داده شده است. : خیابان آرتیما، 25 ساله (این ساختمان از جنگ جان سالم به در نبرد). بنابراین نقاشی ها به شهر ما ختم شد و سپس مهمترین راز و معمای آنها شروع می شود.

معمای حل نشده ناپدید شدن نقاشی های یک نمایشگاه سیار

به یاد بیاوریم که جنگ بزرگ میهنی در اوایل صبح یکشنبه 22 ژوئن 1941 آغاز شد. سپس، در اکثر موارد، نمی توانست به فکر مردم شوروی باشد که تنها ظرف چند ماه، سربازان آلمانی قادر خواهند بود صدها کیلومتر در عمق اتحاد جماهیر شوروی پیشروی کنند و تقریباً کل بخش اروپایی اتحاد جماهیر شوروی را اشغال کنند.

آنها زمانی شروع به تخلیه اشیاء قیمتی کردند که متوجه شدند همه چیز آنطور که قبلاً گفته بودند پیش نمی رود، "اگر فردا جنگ شود، دشمن را در قلمرو او شکست خواهیم داد." پس از آن اشیاء با ارزش فرهنگی در مرحله دوم اقلام تخلیه قرار گرفت، زیرا... اولین قطار با تجهیزات صنعتی به شرق فرستاده شد. بنابراین، آثار نمایشگاه سیار در جعبه‌هایی قرار گرفت و در 5 ژوئیه 1941 برای نگهداری موقت به موزه هنر استالین منتقل شد.

ظاهراً این اتفاق به دلیل اینکه کارگرانی که نمایشگاه را تا دونباس همراهی می کردند، دستور بازگشت به مسکو را داشتند. در مجموع، در عملی که در آرشیو دولتی ادبیات و هنر روسیه نگهداری می شود، با امضای مدیر موزه هنر استالین، گریگوری استارنکو و مدیر نمایشگاه سیار Shchuplov، ما در مورد 81 شیء نقاشی (در 13 جعبه) صحبت می کنیم. و 82 شیء گرافیکی (در 4 جعبه) برای مجموع قیمت های قبلی 340 هزار 067.8 روبل.

همه ما امروز می دانیم که مجموعه موزه هنر استالین قبل از جنگ به عقب نشینی شوروی تخلیه نشد. تنها 11 اثر از آن باقی مانده است که توسط هنرمندان دونتسک Greulich و Otreshko نجات یافتند. باقیمانده‌ها پس از اشغال شهر استالینو توسط آلمانی‌ها دستگیر شدند. همین سرنوشت برای آثار نمایشگاه سیار هنر شوروی رقم خورد. نمایشگاه‌های آن در فهرستی که در پایان ژوئیه 1942 توسط رئیس سوندرکوماندو ویژه 256 اثر هنری مصادره شده از موزه هنر استالین تهیه شده و ظاهراً در اختیار فرمانده وقت گروه A ارتش آلمان، فیلد مارشال فرستاده شده است. فهرست کنید. آثار بیشتر این ارزش های فرهنگی از بین رفته است.
تا به امروز، آنها در حراج های مختلف نقاشی رسمی "روشن" نشده اند. از تمام آن نقاشی‌ها، فقط طرح‌ها و عکس‌هایی از پرتره آکادمیک کانتوروویچ توسط کوزما پتروف-ودکین باقی مانده است. بله، هنرمند میخائیل اشتاینر در سال 1956 پرتره چکالوف را دوباره نقاشی کرد که اکنون در موزه هنر نیژنی نووگورود نگهداری می شود. بقیه نقاشی ها به سادگی ناپدید شدند و معمای ناپدید شدن آنها هنوز حل نشده است! یا شاید بالاخره نه؟

فهرست نمایشگاه های نمایشگاه سیار آثار هنر شوروی: نقاشی، گرافیک، که در ژوئن 1941 در شهر استالینو به پایان رسید (برای اولین بار در مطبوعات آزاد منتشر شد):
نقاشی
جعبه شماره 1:
1. Evgeniy Aleksandrovich Katsman - "Tatarnik"، کاغذ/پاستیل، اندازه 64X64، inv. شماره 1349.
2. میخائیل جورجیویچ پلاتونوف - "پرتره مازوروک"، بوم/روغن، 60X49، شماره 587.
3. امانوئل ایوسیفوویچ شختمان - "گیاهی به نام. آندریوا، روغن روی بوم، 47X68.
4. ولادیمیر واسیلیویچ لبدف - "دختر"، روغن روی بوم، 70X53.
جعبه شماره 2:
5. میخائیل جورجیویچ پلاتونوف - "پرتره آکادمیسین آکوراتوف"، رنگ روغن روی بوم، 64X43، شماره 588.
6. Aram Vrammanu Vanetsian - "کارگاه آستین کارخانه دوکات"، روغن روی کاغذ، 43X33.
7. لئونید ویکتورویچ تورژانسکی - "خیابان لنین در سوردلوفسک"، رنگ روغن روی بوم، 30X53، شماره 116.
8. Abram Izrailevich Peysakhovich - "پرتره یک دختر"، رنگ روغن روی بوم، 36X26.
9. Demyan Vasilyevich Nashchekin - "ترکیب ماشین برداشت و تراکتور در مزرعه"، روغن روی کاغذ، 24Х33، شماره 133.
جعبه شماره 5:
10. نیکولای فدوروویچ دنیسوفسکی - "پرتره استالین"، رنگ روغن روی بوم، 100X80، شماره 1284.
11. الکساندر میخائیلوویچ گراسیموف - "پرتره استالین" (کپی)، رنگ روغن روی بوم.
12. Irina Efimovna Vilkovir - "دختری در مترو (Garbuzova)"، روغن روی بوم.
13. گئورگی گریگوریویچ نیسکی - "قایق بادبانی"، روغن روی بوم، 100X76.
14. الکساندر ایوانوویچ کودریاوتسف - "اوایل بهار"، روغن روی بوم، 77X100.
15. یوری ایوانوویچ پیمنوف - "روز داغ"، روغن روی بوم، 90X71.
16. کنستانتین گاوریلوویچ دورخوف - "پاراشوتیست"، رنگ روغن روی بوم، 96X70، شماره 199.
17. نیکولای جورجیویچ کوتوف - "Kuznetsstroy"، مقوا/روغن، 66X94، شماره 179.
18. نیکولای بوریسوویچ ترپسیخوروف - "پنبه چیدن"، روغن روی بوم، 63X96، شماره 1332.
جعبه شماره 6:
19. کوزما سرگیویچ پتروف-ودکین - "پرتره دکتر علوم ریاضی L.V. کانتوروویچ، روغن روی بوم، 87X71.
20. ولادیمیر الکساندرویچ ایفرت - "دسته"، رنگ روغن روی بوم، 81X65.
21. گئورگی جورجیویچ ریاژسکی - «پرتره رفیق روکوویسا»، رنگ روغن روی بوم، 70X54، شماره 1366.
22. Irina Vladimirovna Brezhskaya - "پرتره کاملیا گارسیا"، رنگ روغن روی بوم، 76X65.
23. Martiros Sergeevich Saryan - "Kirovokan"، روغن روی بوم، 65X81، شماره 1196.
24. گریگوری میروویچ گوردون - "پرتره رفیق کروبوف"، رنگ روغن روی بوم، 82X65.
25. سرگئی پاولوویچ ویکتوروف - "پشت درس ها"، روغن روی بوم، 80X70.
26. گریگوری میخائیلوویچ شگال - "ظهر. (آذربایجان)»، رنگ روغن روی بوم، 62X79.
27. Irina Efimovna Vilkovir - "پسر"، روغن روی بوم، 80X60.
28. فئودور ساویچ شورپین - "پرتره مارینا کوزولوپووا"، رنگ روغن روی بوم، 70X60.
29. الکساندر میخائیلوویچ گراسیموف - "پرتره رفیق گودوف"، رنگ روغن روی بوم، 58X79، شماره 1085.
جعبه شماره 7:
30. الکساندر الکساندرویچ مرکولوف - "کلبه در تولومستروی"، روغن روی بوم، 110Х80، شماره 1033.
31. پاول واسیلیویچ مالکوف - "سخنرانی L.M. کاگانوویچ در جشنواره کارگران راه آهن (طرح)»، روغن روی بوم، 61X125.
32. ایوان آلکسیویچ وفوادزه - "سفر کارگران به ZAGES"، روغن روی کاغذ، 104Х147، شماره 1077.
33. نیکولای یاکولوویچ بلیانین - "بهار"، روغن روی بوم، 86X135، شماره 1342.
34. Anfisa Nikolaevna Kuznetsova - "تاب"، روغن روی بوم، 123X165، شماره 831.
35. Magda Ivanovna Drommeter - "پرتره زمین شناس پروفسور A.P. گراسیموا»، رنگ روغن روی بوم، شماره 336.
36. ماگدا ایوانونا درومتر - "پرتره زمین شناس پولکانوف"، رنگ روغن روی بوم، شماره 911.
37. الکسی الکساندرویچ ریبنیکوف - "مردم سرزمین اصلی"، روغن روی بوم، 220X161، شماره 1138.
38. یاکوف ایوانوویچ برووار - "آغاز یک شهر جدید"، روغن روی بوم، 107X165، شماره 327.
جعبه شماره 8:
39. اوگنی الکساندرویچ کاتسمن - "آشپزها (پیرمردهای کارخانه بلشویکی)"، پاستل استفاده شده، 83X130.
40. بوریس فدوروویچ ریبچنکوف - "صبح در برزنیاکی"، روغن روی بوم، 95X136، شماره 139.
41. Olga Sergeevna Malyutina - "نان"، روغن روی بوم، 100X124.
42.Vladimir Isaakievich Prager - "پرتره یک استاد ورزش، ورزشکار دوومیدانی N. Petukhova"، روغن روی بوم، 130X100.
43. دیمیتری آنتونوویچ کولوپاف - "قرمزها برنده شدند"، رنگ روغن روی بوم، 100X140، شماره 686.
44. جوزف لیبوویچ پاسترناک - "پرتره برنده مسابقات پیانیست سراسر اتحادیه و بین المللی، سفارش دهنده امیل گیللس"، رنگ روغن روی بوم، 97X127.
45. آنا پترونا اوستروموا-لبدوا - "پرتره مخترع لاستیک مصنوعی، آکادمیک S.V. لبدوا»، رنگ روغن روی بوم، 100×127، شماره 1052.
46. ​​میخائیل اوسیپوویچ اشتاینر - "پرتره V.P. چکالووا، روغن روی بوم، 140X97.
47. سامویل یاکوولویچ آدلیوانکین - "در فروشگاه ماهی"، روغن روی بوم، 100X120، شماره 479.
جعبه شماره 9:
48. سامویل یاکوولویچ آدلیوانکین - "در فروشگاه ماهی"، روغن روی بوم، 100X120.
49. گئورگی جورجیویچ ریاژسکی - "پرتره رفیق دیوکانوف"، رنگ روغن روی بوم، 137X96، شماره 176.
50. Moisey Tevelevich Khazanov - "Vtuzovki"، روغن روی بوم، 103X115، شماره 1316.
جعبه شماره 10:
51. اوگنی الکساندرویچ لووف - "Zuevskaya HPP"، روغن روی بوم، 140X220، شماره 493.
52. Serafima Vasilievna Ryangina - "Lumberjacks"، روغن روی بوم، 152X166، شماره 582.
53. باکی آندریسوویچ اورمانچه - "میادین نفتی ایشیمبایفسکی"، روغن روی کاغذ، 123X191، شماره 553.
54. واسیلی واسیلیویچ کارف - "بچه ها گرد هم آمده اند"، روغن روی بوم، 137X182، شماره 1021.
55. بوریس ایوانوویچ تسوتکوف - "هواپیما پست می‌اندازد"، روغن روی بوم، 200X133، شماره 903.
56. الکسی آلکسیویچ ساپوژنیکوف - "گله داران گوزن شمالی در گیدو یامو با قهرمان اتحاد جماهیر شوروی رفیق مولوکوف ملاقات می کنند"، رنگ روغن روی بوم، 140X200، شماره 536.
57. ایوان واسیلیویچ اوستیگنیف - "خروشچف در مزارع چغندر اوکراین"، روغن روی بوم، 126X186.
جعبه شماره 11:
58. تیخون پاولوویچ چرنیشوف - "میوه"، روغن روی بوم، 100X176.
59. آپولو کارامنوویچ کوتاتلادزه - "رفیق. بریا در مزارع چای گرجستان، روغن روی بوم، 115x160.
60. نیکولای الکساندرویچ پاشکویچ - "در پیاده روی"، روغن روی بوم، 176X145، شماره 1184.
61. نیکولای ارنستوویچ رادلوف - "پرتره حامل فرمان استراتناتر پروفسور وریگو"، روغن روی بوم، 100X80، شماره 590.
62. ویاچسلاو لئونیدوویچ سیدورنکو - «کشیدن زغال سنگ (در معادن زغال سنگ شورآباد)»، روغن روی کاغذ، 116X143، شماره 197.
63. الکساندر میخائیلوویچ گراسیموف - "پرتره وروشیلوف" (کپی)، روغن روی بوم.
64. الکساندر الکساندرویچ دینکا - "هواپیما بر فراز اقیانوس"، روغن روی کاغذ، 86X147.
65. لئونید زاخاروویچ تانکلوسکی - "صورت بیل مکانیکی"، روغن روی کاغذ، 100X120، شماره 662.
جعبه شماره 12:
66. کریستنکو - گلها، روغن روی بوم، 100X77، شماره 1363.
67. میخائیل اوسیپوویچ اشتاینر - "پرتره دوورنیکووا"، روغن روی بوم، 108X78.
68. سرگئی میخائیلوویچ لوپوف - "کارگاه گردان اتوماتیک "ATE"، f/m، 85Х108، شماره 195.
69. نیکولای میخائیلوویچ رومادین - "در نانوایی (صبح مسکو)"، روغن روی بوم، 80X100.
70. ویکتور میخائیلوویچ اورشنیکوف - "پرتره قهرمان شنا K.I. آلشینا، روغن روی بوم، 103X80.
71. Veniamin Veniaminovich Kremer - "فلز (کارخانه فولاد Makeevka)"، روغن روی بوم، 100X162، شماره 905.
72. آرکادی واسیلیویچ لوبانوف - "منظره"، روغن روی بوم، خود. گالری ترتیاکوف (گالری ترتیاکوف دولتی).
73. واسیلی پروکوفیویچ افانوف - "جلسه ای فراموش نشدنی (رهبران حزب و دولت در هیئت رئیسه نشست فعالان اجتماعی صنایع سنگین در کرملین. کپی از نسخه اصلی"، روغن روی بوم، 300X400.
74. نیکولای آدریانوویچ پروتوپوپوف - "کاروان نفت در ولگا"، روغن روی بوم، 183X103، شماره 358.
جعبه شماره 13:
75. بوریس واسیلیویچ اسمیرنوف - "زندگی در دنیپر در جریان است"، روغن روی بوم، 135X270، شماره 213.
76. کنستانتین آمپلیویچ لیخاچف - "در لباس هوشمند"، روغن روی بوم، 180X210، شماره 544.
77. بوریس دیمیتریویچ کوماروف - "نیکیتا ایزوتوف در میان سازندگان مترو"، روغن روی بوم، 175X235، شماره 193.
78. کنستانتین الکساندرویچ ویالوف - "معدن‌ها"، روغن روی بوم، 200X250، شماره 648.
79. پتر یاکولوویچ آلخین - "تأیید شده"، روغن روی بوم، 200X263، شماره 479.
80. دیمیتری آرکادیویچ نالبندیان - "سخنرانی توسط A.I. میکویان در دومین جلسه کمیته اجرایی مرکزی تمام روسیه در سال 1936، نفت و کاغذ، 202Х264.
گرافیک
جعبه شماره 1:
1. دیوید افیموویچ کوتاتلادزه - «معادن زغال سنگ تکوارچلاخ»، سنگ نگاره، شماره 63.
2. میخائیل ولادیمیرویچ ماتورین - "در سپر پالایشگاه نفت"، حکاکی رنگی، 44X31، شماره 132.
3. الکساندر الکساندرویچ مرکولوف - "جلسه یخ شکن "جوزف استالین"، کتانی رنگی، 42.5X63.
4. پتر نیکولاویچ استارونوسوف - "زنان منطقه گورنو-بدخشان (پامیر)"، آبرنگ، 88.5X56.
5. الکساندر ایوانوویچ لاکتیونوف - "پرتره سفارش دهنده V. Balandin، مربی روش های کار استاخانوف"، زغال سنگ، 87X64، شماره 902.
6. الکساندر ایوانوویچ لاکتیونوف - "پرتره حامل افتخار A. Burin"، زغال سنگ، 87X64، شماره 897.
7. نیکولای نیکولاویچ ولکوف - "روگذر نیروگاه حرارتی"، akv.، 54Х63، شماره 314.
8. ایوان نیکولاویچ پاولوف - "بالاخنا"، کتانی غیر رنگی، 33X50.
9. نیکولای الکسیویچ شوردیایف - «ساخت کاخ شوروی»، حکاکی، 56.5X43.5، شماره 1382.
10. Orest Georgievich Vereisky - "پادگان پتروگراد در کنار مردم است. 1917، چاپ، 45.5X55.5.
11. نیکولای الکسیویچ شوردیایف - "حیاط کارخانه. استالینو»، قلمزنی، 63X49، شماره 1207.
12. David Efimovich Kutateladze - "اعتصاب باکو 1904"، حکاکی، 63X49.5.
13. Arkady Aleksandrovich Lurie - "آماده سازی یک نمایش کاری"، شماره 50.5X66، شماره 1594.
14. ایلیا آلکسیویچ سوکولوف - "گیاه ماکیفسکی به نام. کیروف کوره بلند شماره 6 اینچ گواش، 42Х34.
15. ایلیا آلکسیویچ سوکولوف - "ریخته گری چدن"، گواش، 42Х33.
16. Mikhail Efimovich Gorshman - "Arminekend (New Baku)"، آکواریوم، 32Х48.5، شماره 7.
17. میخائیل ولادیمیرویچ ماتورین - "عصر در ولگا"، خط 44X30.
18. میخائیل ولادیمیرویچ ماتورین - کارخانه متالورژی به نام. استالین، لین.، 32Х43.
19. ایوان نیکولاویچ پاولوف - "باکو قدیم و جدید"، خط. 51X37، شماره 61.
20. گئورگی الکساندرویچ اچیستوف - "پرومیسلا (در مایکوپنفت)"، akv.، 43X54، شماره 79.
21. Solomon Samsonovich Boim - «در سنگرها (مسّول ذوب مس در کاراباش)»، گواش، 43.5X62.5، شماره 42.
22. اولگا فدوروونا آموسوا-بوناک - "خانه ای در Solvychegodsk"، حکاکی روی چوب، 20X32.
23. نیکولای ایوانوویچ دورمیدونتوف - "تانک"، جوهر، 33.5x48.
24. ایوان اوسیپوویچ آخرمچیک - "اتاق خاکستر بلگرس"، گواش، 37.5X49.5، شماره 430.
25. دیمیتری میخائیلوویچ تارخوف - "معدن بورونسکی. نمایی از تنگه کسار، نفت، 30Х42.5، پلاک 288.
26. سرگئی سرگیویچ پوپوف - "لوکوموتیو بخار"، آکواریوم، 59Х42.
27. بوریس فدوروویچ سوخانوف - "کارخانه مکانیکی کیشتیم"، ق.، 32Х44، شماره 17.
جعبه شماره 2:
28. سرگئی ایوانوویچ لوبانوف - "سوف پایک"، رنگ. مداد، 30x46.
29. پتر نیکولاویچ استارونوسوف - "فرماندهان کوهستانیان"، خط، 53X39.5، شماره 1372.
30. واسیلی ایلیچ کاسیان - "غلتک ها"، حکاکی، مزوتنت، 29.5X39، شماره 325.
31. Ksenia Aleksandrovna Klementyeva - "زنی که چچوان را پاره می کند"، دیت.، 33X45.
32. ایلیا آلکسیویچ سوکولوف - "گل ها"، خط، 51.5X40، شماره 1375.
33. الکساندر ایوانوویچ ایگلین - "کرملین"، خط 30Х46.
34. زویا واسیلیونا کولیکووا - "جاده به افروسیاب"، حکاکی، 30X38.
35. ولادیمیر ایوانوویچ سوکولوف - "خط دوم در شهر استالینو"، ق.، 26X38.5، شماره 282.
36. میخائیل جورجیویچ درگوس - "سد"، حکاکی، 30X37.
37. فدور واسیلیویچ اسمیرنوف - "کاراچای"، خط، 33.5X46، شماره 1372.
38. نیکولای الکساندرویچ سوکولوف (کوکرینیکسی) - "جلسه در مورد حمل و نقل"، akv.، 32X41.5.
39. پتر نیکولاویچ لووف - "یادبود اولین چاپگر ایوان فدوروف"، چاپ، 48X36، شماره 1581.
40. نیکولای ایوانوویچ دورمیدونتوف - "بارگیری نمک (کارگاه نمک در نووی یوسلیه)"، جوهر، 28.5x36.
جعبه شماره 3:
41. پتر واسیلیویچ نوویکوف - "دره رامسی"، چاپ، 29X34.5، شماره 230.
42. پتر واسیلیویچ نوویکوف - "سینما در کیروفسک"، چاپ، 29X35، شماره 228.
43. الکسی پتروویچ ترویتسکی - "پرتره I.V. استالین»، حکاکی روی چوب، 20X15، شماره 1334.
44. الکسی پتروویچ ترویتسکی - "پرتره V.I. لنین»، حکاکی روی چوب، 20X18، شماره 1313.
45. Elizaveta Sergeevna Kruglikova - "لنینگراد. خیابان استاچک در 26”, اچینگ, 29X37, شماره 153.
46. ​​Elizaveta Sergeevna Kruglikova - "لنینگراد. خیابان استاچک در سال 36، حکاکی، 29.5X39، پلاک 149.
47. الکسی ایلیچ کراوچنکو - "دروازه"، ب.، قلم، کاریکاتور، 33.5X22.5، شماره 184.
48. Mikhail Mikhailovich Kolentsev - "Sluice No.
49. ولادیمیر ایوانوویچ سوکولوف - "منظره دونباس (استالینو)"، آبرنگ، 30X44، شماره 283.
50. ولادیمیر ایوانوویچ سوکولوف - "استالینو. ساخت و ساز»، آبزی، 27.5X44.5، شماره 285.
51. الکساندرا آنتونوونا گلادون - "از چرخه مترو"، خودکار، 30X43، شماره 89.
52. الکساندر آرکادیویچ لاباس - اودسا، آبزی، 30X39، شماره 1312.
53. دیمیتری الکسیویچ شمارینوف - "تصویر برای رمان "جنایت و مکافات" داستایوفسکی، شکل، 9X17.
54. دیمیتری آلکسیویچ شمارینوف - "تصویر برای رمان "جنایت و مکافات" داستایوفسکی، شکل، 14.5X12.
55. پتر ایوانوویچ لووف - "برکه در CDKA"، نور، 35X50، شماره 1580.
56. پتر ایوانوویچ لووف - "تئاتر ارتش سرخ"، چاپ، 32X44، شماره 1582.
57. پتر ایوانوویچ لووف - "موزه کیروف"، چاپ، 33X43، شماره 1501.
58. پتر نیکولاویچ استارونوسوف - "کارگاه فضای باز"، حکاکی روی چوب، 27X19.
59. زویا واسیلیونا کولیکووا - "خیابان در سمرقند"، حکاکی، 21X28.
60. واسیلی ایلیچ کاسیان - "خودزادگان"، حکاکی، 23X29، شماره 323.
61. کنستانتین استپانوویچ کوزلوفسکی - "پارک بالای دنیپر"، حکاکی روی چوب، 12X48، شماره 1398.
62. کنستانتین استپانوویچ کوزلوفسکی - "Dnepr"، حکاکی روی چوب، 11.5X17، شماره 1402.
جعبه شماره 4:
63. نیکولای ایوانوویچ پیسکارف - "فرود چتربازان"، حکاکی، 58Х48.5، شماره 259.
64. Solomon Samsonovich Boim - "تعمیرگاه لوکوموتیو بخار (در کارخانه کیشتیم)"، گواش، 44X60، شماره 43.
65. Alexey Alekseevich Shovkunenko - "Work in Progress"، akv.، 43X62، شماره 452.
66. گئورگی سمنوویچ وریسکی - "سخنرانی لنین در اولین کنگره کمینترن"، چاپ، 79Х59.
67. الکسی ایلیچ کراوچنکو - "ریختن چدن"، حکاکی، 64X49، شماره 1267.
68. سارا مارکونا شور - "لودر کک"، آکواریوم، 41.5X53، شماره 55.
69. سارا مارکونا شور - "متالورژیست"، آبی، 56Х44، شماره 56.
70. ژدانکو - «استالینو»، ق.42X54، شماره 560.
71. تووی مارکوویچ گوسیاتینسکی - "ساخت پل مترو"، akv.، 39X54، شماره 123.
72. Evgeniy Adolfovich Kibrik - "پاراشوتیست"، آبی، 56Х34.5، شماره 150.
73. فردریش کارلوویچ لخت - «قفل ششم کانال مسکو-ولگا»، آبی، 49X60، شماره 1198.
74. واسیلی الیزویچ لیتکو - "پانچر بانکین"، شکل، 49X48، شماره 1135.
75. النا بوریسوونا ساخنوفسکایا - "سنگ های فولادی"، نور، 51X40، شماره 129.
76. ایوان نیکولاویچ پاولوف - "بارگیری جو در یاروسلاول"، خط، 36X50، شماره 1143.
آرشیو دولتی ادبیات و هنر روسیه (RGALI)، F-2458، op. 2، شماره 350 در 13 برگ.

این کلمات کاملاً استعداد هنرمند ویکتور میخائیلوویچ اورشنیکوف ، هنرمند برجسته قرن بیستم را مشخص می کند. نقاشی او یک دکوراسیون واقعی از مجموعه سالن های هنری "پرتره روسی" است.

V.M. اورشنیکوف تمام زندگی خلاقانه خود را با موسسه مرتبط کرد. I.E. رپینا. او در آنجا تحصیل کرد و مربی او استادی مانند کوزما پتروف-ودکین بود. اورشنیکوف مستقیماً از سبک معلم خود پیروی نکرد ، اما احتمالاً از او بود که عشق خود را به هنر کلاسیک ، سادگی و خلوص خطوط دریافت کرد.

اورشنیکوف که یک نقاش پرتره عالی بود، در این ژانر بسیار کار کرد. پرتره های مردانه تا حدودی مهار شده، با مهر نمایندگی رسمی، داستانی درباره سرنوشت، جستجوی معنوی یک شخص است. این مدل به گونه ای نوشته شده است که هیچ شکی برای مخاطب باقی نمی ماند که این شخصیت برجسته ای است.

تصاویر زنانه به روشی متفاوت حل می شوند. جلوی ما همیشه تجسم زنانگی است. آنها ظرافت و ظرافتی دارند که اغلب در پرتره های قرن بیستم، به ویژه شوروی، یافت نمی شود. پرتره پرتره تئاتر کیروف آنا شلست با رنگ های مروارید می درخشد. چهره زیبای الهام گرفته از هنرمند ساولیوا. دختر در "لباس کار" است، اما ظاهر او پر از ترحم های بسیار بیشتری است. و البته موز و مدل مورد علاقه این هنرمند همسرش است.

در هر مدل، اورشنیکوف ویژگی هایی از ایده آل هماهنگ و، بنابراین، ابدی، بدون تغییر در مد، زیبایی یافت. عشق و آرزویی که فرهنگستان هنر به من القا کرد.

مناظر استاد هماهنگی مطلوب نظم جهانی را تنفس می کند. شخصیت های اصلی آنها نور، هوا و آسمان هستند. صلح و آرامش در اینجا حاکم است. ویکتور اورشنیکوف هنرمندی بود که به دنبال جلوه های دراماتیک نبود. لنینگراد او شبیه رویای روشن و صبحگاهی است. اینجا جایی برای افسانه های غم انگیز، مالیخولیا و ناامیدی پترزبورگ داستایوفسکی نیست.

چمنزارهای سبز، جنگل زمستانی، کاه های سرسبز، درختان متنوع، دریای آبی جنوب: او طبیعت های مختلفی را در زمان های مختلف سال نقاشی می کرد. و هر بار عاشق شیئی که به تصویر کشیده می شد.

دنیایی که توسط قلم موی اورشنیکوف ایجاد شده است متنوع است و با شفافیت و خلوص کریستالی چشمه کوهی متمایز است. هنرمند می دانست چگونه زیبایی دنیای موجود را ببیند، استعدادی نادر، به ویژه در زمان ما. ارتباط با آثار او برای هرکسی که نسبت به زیبایی بی تفاوت نیست لذت خواهد برد.

به مدت پنجاه سال این هنرمند در Repinka تدریس کرد. در سال 1953، اورشنیکوف ریاست مؤسسه را بر عهده داشت و به مدت بیست و پنج سال آن را مدیریت کرد. و در اینجا او یک کهکشان کامل از استادان هنر روسیه - ساکنان سن پترزبورگ - را آموزش داد.

• B.S. اوگاروف - هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، عضو کامل آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی و رئیس آن، استاد.
• P.T. فومین - هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، عضو کامل آکادمی هنر اتحاد جماهیر شوروی، استاد؛
• V.I. Reikhet - هنرمند خلق روسیه، استاد؛
• V.V. پیمنوف - هنرمند خلق روسیه، استاد؛
• A.K. سوکولوف - هنرمند ارجمند روسیه، استاد؛
• A.L. کورولف - هنرمند ارجمند روسیه، استاد و بسیاری دیگر.

بر اساس مواد سایت

ویکتور اورشنیکوف (1904-1987) - هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، استاد مدرسه نقاشی لنینگراد، کلاسیک دوره پسا آوانگارد.

ویکتور میخائیلوویچ اورشنیکوف در پرم به دنیا آمد ، در اینجا از مدرسه متوسطه شهر و سپس از مدرسه هنر خصوصی فارغ التحصیل شد. I. I. Turansky. در سال 1924، V. Oreshnikov وارد موسسه عالی هنر و فنی لنینگراد شد (در آینده LIZHSA به نام I. E. Repin).

سالهای تحصیل ویکتور اورشنیکوف در زمان آزمایش مداوم در همه زمینه های خلاقیت هنری بود. اما این هنرمند جوان که به هنر رئالیستی علاقه داشت، با ایده‌های جنبش‌های آوانگارد آغشته نشد و تنها نوعی روال را در آنها یافت که «جوانان مجبور بودند با آن بجنگند و با حس سالم با این روند مقابله کنند. از زندگی.» علیرغم این واقعیت که رهبر V. Oreshnikov در آکادمی هنرهای جدید کوزما پتروف-ودکین بود، هنرمند خلق آینده مدرسه واقعی خود را در ارمیتاژ پیدا کرد. قوی ترین تأثیر بر کار او از ال گرکو بود - در هنر بیانی این شورشی باروک اسپانیایی، ویکتور اورشنیکوف، مستعد خلق و خوی قهرمانانه-عاشقانه، شیوه ای نزدیک به احساسات و خلق و خوی خود پیدا کرد. با نگاهی به آثار او در سال‌های مختلف، می‌توان نقوشی را دید که به آثار رمانتیک‌های درخشان دیگر اشاره می‌کنند: ولاسکز، ریبرا، ژریکو، جی.ال. دیوید، گویا. در سال 1930 ، اورشنیکوف شروع به تدریس کرد (1930-1987 ، از 1953-1977 - رئیس Repin LIZHSA) ، در سال 1933 وارد مدرسه تحصیلات تکمیلی LIZHSA شد ، جایی که I. I. Brodsky رهبر او شد. با شروع از دهه 30، نقاشی V. Oreshnikov به طرز محسوسی تغییر کرد. در طول جنگ بزرگ میهنی، در طول تخلیه، اورشنیکوف به کار سخت خود ادامه داد و پوسترهای تبلیغاتی و طنز، پانل ها، نقاشی ها برای روزنامه ها، پرتره ها، نقاشی ها و طرح ها را ایجاد کرد. اولین بوم بزرگ پس از بازگشت به لنینگراد "V. I. لنین در امتحان دانشگاه سنت پترزبورگ» (1947، دانشگاه ایالتی سن پترزبورگ). متعاقباً، این و اثر بزرگ بعدی این هنرمند، نقاشی "در ستاد دفاع پتروگراد (1917)" (1949، گالری ترتیاکوف)، بالاترین جایزه دولتی - جایزه استالین را دریافت کردند. ویکتور اورشنیکوف علاوه بر نقاشی های تاریخی و انقلابی، تعداد زیادی طرح و طرح روزمره، مناظر و طبیعت بی جان را نوشت. این هنرمند در طول زندگی خود بیش از صد پرتره خلق کرد. گالری چهره های اسیر شده توسط استاد شامل افراد نزدیک به او و آنچه به ویژه ارزشمند است، گل روشنفکر هنری، خلاق و علمی دهه 40-80 است. V. M. Oreshnikov در 15 مارس 1987 درگذشت. نمایشگاه هنرمند سنت پترزبورگ که به 111مین سالگرد تولد او اختصاص یافته است، نقاشی ها، طرح ها، طرح ها، آبرنگ ها و طراحی های حفظ شده توسط خانواده پسرش، هنرمند مشهور سن پترزبورگ، الکساندر اورشنیکوف، ارائه می شود.