صدمین سالگرد بالرین مارینا سمیونوا. مارینا سمنووا، بالرین شوروی: بیوگرافی، زندگی شخصی، خلاقیت فعالیت های آموزشی ماریا تیموفیونا

در روز تولد مارینا تیموفیونا، AiF.ru جالب ترین لحظات زندگی نامه رقصنده معروف را به یاد می آورد.

مارینا سمنووا و الکسی ارمولایف در باله فندق شکن اثر پیوتر چایکوفسکی، 1939. عکس از ریانووستی

خانواده

افسانه آینده باله جهان در 12 ژوئن 1908 در سن پترزبورگ در خانواده یک کارمند خردسال متولد شد. پدر زود فوت کرد و مادر با شش فرزند در آغوش ماند. من مجبور شدم دوباره ازدواج کنم - غیرممکن بود که به تنهایی به این همه دهان گرسنه غذا بدهم. البته، بعید است که مارینا اگر یک شانس خوش شانس در شخص دوست مادرش نبود، رقصنده می شد - اکاترینا کارینا، که به باله علاقه داشت و کلوپ رقص کودکان خود را رهبری می کرد. در این دایره بود که استعداد سمنووا برای اولین بار آشکار شد - دختر کوچک موهای طلایی همه را با ظرافت طبیعی و انعطاف طبیعی خود مجذوب خود کرد. کارینا توانست از توانایی های یک کودک با استعداد قدردانی کند و مادر و ناپدری خود را متقاعد کرد که مارینا را به یک مدرسه رقص بفرستند. بنابراین در سن ده سالگی به سمنوف دستور داده شد که وارد مدرسه شود.

اما کمیته انتخاب بالرین را در دختر کوچک لاغر ندید. تکنواز تئاتر ماریینسکی ، ویکتور سمنوف ، او را برای حرفه آینده خود نجات داد - او برای همنام او ایستاد و دختر برای تحصیل پذیرفته شد. پس از پذیرش، مارینا از خانه خود به یک مدرسه شبانه روزی نقل مکان کرد. سال‌های انقلابی سختی بود و زندگی برای همه، به‌ویژه هنرمندان هنر، شیرین نبود.

اولین قدم ها روی صحنه

سال اول که سر کلاس بود ماریا فئودورونا رومانوا، مادران گالینا اولانوا. مارینا دانش آموز بدجنس اما بسیار با استعدادی بود و از کلاس اول مستقیماً به سوم - کلاس بالرین معروف منتقل شد. آگریپینا واگانواکه به سختگیری نسبت به دانش آموزان معروف است. با این حال واگانوا با درخشش خود دانش آموز جدید را مجذوب خود کرد و رابطه گرمی بین آنها برقرار شد که یک عمر ادامه داشت.

در سیزده سالگی ، مارینا به عنوان دانش آموز در مدرسه رقص لنینگراد ، اولین حضور خود را در باله "فلوت جادویی" روی صحنه انجام داد.

اما اولین حضور پیروزمندانه واقعی سمنووا در صحنه، اجرای او در صحنه تئاتر آکادمیک اپرا و باله در دون کیشوت بود. منتقدان از خوشحالی خفه شدند و بالرین جوان را تحسین کردند.

مارینا سمنووا، 1951. عکس از ریانووستی

پس از کالج، سمنووا در گروه تئاتر ماریینسکی پذیرفته شد و برای او استثناء ایجاد کرد: همه بالرین های جوان باید از طریق سپاه باله بگذرند و سمنووا بلافاصله به نقش های اصلی منصوب شد. شریک زندگی او ویکتور سمنوف بود، همان کسی که او را در مدرسه رقص پذیرفت.

سمنوف برای رقصنده جوان نه تنها معلمی شد که او را به مقدسات هنر معرفی کرد، بلکه اولین عشق او نیز شد - به زودی مارینا و ویکتور زن و شوهر شدند.

پیروزی در بولشوی

در سپتامبر 1930 ، سمنووا برای اولین بار در صحنه تئاتر بولشوی - به تصویر نیکا در باله La Bayadère - اجرا کرد. مردم مسکو با احتیاط به ورود بالرین لنینگراد واکنش نشان دادند - آنها فکر می کردند که "آکادمیک" بدنام مدرسه باله پایتخت شمالی مانع از کنار آمدن او با این قسمت می شود. با این حال، سمنووا ترکیبی از چنین تکنیک بی عیب و نقص و اشتیاق به اجرا را نشان داد که موجی از لذت مسکو را فرا گرفت. بالرین جوان که با اندامی در آغوش گرفته روی صحنه ظاهر شد، دامن کوتاهی که پاهای قوی او را نشان می داد و قیطان های مشکی روی شانه هایش را نشان می داد.

لوناچارسکیاو در سفرش به فرانسه به خود می بالید دیاگیلفکه هنوز بالرین های بزرگی در روسیه شوروی وجود دارد و استفان تسوایگ، که سمنووا را روی صحنه دید، یک شوک واقعی را تجربه کرد که در یادداشت های خود به تفصیل توضیح داد.

سمیونوا خواننده پریما شد. به ویژه در اجرای او یکی از سخت ترین نقش ها - قو در دریاچه سو - به یاد ماندنی بود. مارینا به مدت 25 سال در این باله رقصید و نه تنها میهن خود، بلکه غرب را نیز فتح کرد. سمنووا در فرانسه با نقش ژیزل تماشاگران را مجذوب خود کرد.

مارینا سمنووا در باله "شعله های پاریس". عکس: ریانووستی

زندگی شخصی

ازدواج با ویکتور سمنوفطولانی نشد - حرفه سریع بالرین جوان بر آن تأثیر گذاشت. هنگامی که در سال 1930 از زادگاهش به مسکو نقل مکان کرد، در آنجا ملاقات کرد لو کاراخان- انقلابی و دیپلمات. زیبایی سمیونوا پس از آن شکوفا شد، به گفته معاصران، بالرین غیرقابل مقاومت، سلطنتی و زیبا بود، و انعطاف پذیری حرفه ای او به راه رفتن و ژست های او جذابیت می بخشید. در زمان ازدواج با سمنووا، کاراخان معاون کمیسر خلق در امور خارجه اتحاد جماهیر شوروی بود، پدری که دو بار ازدواج کرده بود و سه فرزند داشت. با این حال ، دیپلمات "قرمز" بالرین را فتح کرد و در همان سال او همسر سوم او شد. با این حال ، حتی در اینجا نیز شادی خانوادگی رقصنده بزرگ زیاد دوام نیاورد - در سال 1937 لو کاراخان از مقام خود فراخوانده شد و به عنوان "دشمن مردم" و خائن محاکمه شد. او پنج ماه پس از دستگیری مورد اصابت گلوله قرار گرفت و سمنووا را در موقعیت بیوه‌ای رسوا کرد.

البته ، سرنوشت شوهرش بر بالرین تأثیر گذاشت - او برای مدت طولانی خود را "محدود از مسافرت" دید و حتی در حبس خانگی بود. با این حال، سمنووا به قدری قابل مشاهده بود و چنان استعداد منحصر به فرد (و برای هنر شوروی مفید) داشت که لمس نشد و توانست به کار خود ادامه دهد.

شوهر سوم سمیونوا یک بازیگر بود وسوولود آکسنوف، از او یک دختر به نام کاترین به دنیا آورد.

سال های اخیر

پس از ترک صحنه، مارینا سمنووا شروع به تدریس کرد: تا سال 1960، او نسل جدیدی از بالرین ها را در مدرسه رقص مسکو تدریس کرد و از سال 1997 به استادی در RATI رسید.

در میان شاگردان مشهور او "ستارگان" باله روسی مانند مایا پلیتسکایا, نینا تیموفیوا, مارینا کوندراتیوا, نادژدا پاولوا, گالینا استپاننکو, نیکولای سیسکاریدزه.

مارینا تیموفیونا عمر طولانی داشت و در سن 103 سالگی در خانه مسکو در 9 ژوئن 2010 درگذشت.

S. BUNTMAN - Ekaterina Vsevolodovna Aksenova - بالرین، هنرمند ارجمند روسیه. ظهر بخیر

E. AKSENOVA - ظهر بخیر.

S. BUNTMAN - ما از صمیم قلب به شما تبریک می گوییم. از همه شنوندگان ما.

E. AKSENOVA - بسیار متشکرم.

S. BUNTMAN - حتی از کسانی که با این سالگرد شگفت زده شدند.

E. AKSENOVA - متشکرم.

S. BUNTMAN - لطفاً به من بگویید که مادر اکنون این تاریخ را چگونه درک می کند.

E. AKSENOVA - عالی، روز ما خیلی خوب شروع شد. مارینا تیموفیونا دریافت کرد...، اول از همه، تلگرافی از رئیس جمهور دیمیتری آناتولیویچ مدودف رسید. سپس تلگراف های زیادی از تئاتر بلشوی، دانشجویان و دوستان ارسال شد. زنگ تلفن قطع نمی شود. آپارتمان سراسر گل است. همه ما در حال و هوای فوق العاده ای هستیم. پس همین...

E. AKSENOVA - هنوز نه، اما ما منتظریم، فقط نیم روز گذشته است.

اس. بانتمن - فکر می کنم اسب ها شما را خواهند برد.

E. AKSENOVA - البته.

S. BUNTMAN - زیرا با سن پترزبورگ نیز ارتباط زیادی وجود دارد.

E. AKSENOVA - بله. شما می دانید، و آنها نیز امروز به من گفتند، من می دانستم، اما نه دقیقا، که با حمایت بنیاد بوریس نیکولایویچ یلتسین و با مشارکت دوست و شاگرد مارینا تیموفیونا، نیکلای فدوروف، آلبومی در حال ایجاد است که شامل تبریک خطاب می شود. به مارینا تیموفیونا در سالگرد او و معاصران بزرگ او. و نامه های زیادی در آنجا وجود خواهد داشت، و ناینا ایوسیفونا یلتسین، و میخائیل سرگیویچ گورباچف، و سرگئی میخالکوف، و مایا پلیتسکایا، و بوریس پوکروفسکی، و اولگ تاباکوف، اکاترینا ماکسیموا، ولادیمیر واسیلیف، ولادیمیر زلدین، ایرینا گریگوروویچ، یوری . از خارج ... بریل گری، جان مایر. ناتالیا ماکاروا و تامارا سینیوسکایا و لاوروفسکی. یعنی فهرست کردن همه آنها غیرممکن است. ده ها نامه و یک آلبوم بسیار زیبا وجود دارد که در آن نوشته شده است "Sto: Semyonova, bravo!"

S. BUNTMAN - در واقع، "bravo" یک کلمه کوتاه شگفت انگیز و صحیح است که می توان در سالگرد یک هنرمند به او گفت.

O. BYCHKOVA - Ekaterina Vsevolodovna، جشن ها چگونه برگزار می شود؟ چه برنامه ای وجود دارد؟

E. AKSENOVA - متأسفانه، من در مورد این برنامه از بیرون می دانم. من می دانم که به نظر من در تاریخ 13-14-15 اجراهایی به افتخار مارینا تیموفیونا در تئاتر بولشوی برگزار می شود. اما متاسفانه هنوز کسی این را شخصا به من نگفته است. کنسرت گالا در پانزدهم برگزار خواهد شد.

O. BYCHKOVA - و در خانواده؟

E. AKSENOVA - ما تمام خانواده بزرگ خود خواهیم بود، مارینا تیموفیونا دو بار مادربزرگ، دو بار مادربزرگ است، بنابراین تعداد زیادی از ما وجود دارد. و همه اینها را با خانواده جشن خواهیم گرفت.

O. BYCHKOVA - و در مورد هدایا چطور؟

E. AKSENOVA - اوه، هدایای زیادی وجود دارد. هدایای مختلف هدیه اصلی برای ما این است که او از سلامت عمومی برخوردار است و همه ما را دوست دارد و مهمترین چیز برای ما سلامتی و وضعیت اوست.

اس. بانتمن - و ما هم همین را آرزو می کنیم.

E. AKSENOVA - و همچنین مرا ببخشید که مارینا تیموفیونا، با اطلاع از اینکه من با شما صحبت خواهم کرد، از طریق ایستگاه رادیویی شما از همه کسانی که تولد او را تبریک گفتند تشکر کرد و مطمئن شوید که مستقیماً از توجه و تبریک شما تشکر می کنم. .

اس. بانتمن - متشکرم. ما یک بار دیگر به شما تبریک می گوییم و آرزوهای ما صمیمانه ترین و گرم ترین است.

O. BYCHKOVA - ما به شما افتخار می کنیم.

E. AKSENOVA - از توجه شما بسیار متشکرم. بهترین ها.

الکسی نیکولاویچ تولستوی ضبط هایی دارد که در آنها پس از تماشای باله "دریاچه قو" در مورد احساسات تماشاگران صحبت کرده است. او نوشت که سالن تئاتر رعد و برق می‌زد، فریاد می‌زد و وحشی می‌شد، هنر روسی بسیار زیبا و عالی بود. پیوتر ایلیچ چایکوفسکی و مارینا سمنووا در آن شب تعطیلاتی پر از پیروزی و زیبایی ایجاد کردند.

این بالرین ستاره ای شد که صحنه روسیه را با هنر روشن کرد و این جمله که قرن بیستم در باله قرن سمیونوا است کاملاً درست است. او توسط مردم عادی و هنرمندان بزرگ تشویق شد: نمیروویچ-دانچنکو و پروکوفیف، کاچالوف و استفان تسوایگ. با دیدن رقص مسحورکننده او، همه آنها به طرفداران مشتاق تبدیل شدند.

"Taglioni قرن بیستم"، معلم مایا Plisetskaya، Nina Timofeeva، Marina Kondratyeva، Nikolai Tsiskaridze Semenova Marina Timofeevna 102 سال زندگی کرد. او را به حق می توان نماد باله روسی نامید.

سمنووا مارینا تیموفیونا. بیوگرافی

این دختر غیرمعمول در 12 ژوئن 1908 در سن پترزبورگ در خانواده ای پرجمعیت که پدرش یک کارمند خردسال بود به دنیا آمد. پس از مرگ زودهنگام او، مادر اسطوره آینده باله با بچه های کوچک در آغوش تنها ماند و برای تامین غذای خانواده مجبور به ازدواج مجدد شد. اگر دوست مادرش اکاترینا کارینا نبود که به باله علاقه مند شد، مارینا سمنووا ممکن بود بالرین نمی شد.

اکاترینا کارینا کلوپ باله کودکانش را رهبری کرد و مارینا کوچک و خواهرش والریا را به آنجا دعوت کرد. دختر بلافاصله همه را با انعطاف و ظرافت ذاتی خود مجذوب خود کرد. یکی از دوستان مادرش اصرار داشت که مارینا را به مدرسه رقص لنینگراد بفرستند. اما در بخش پذیرش، آنها یک بالرین را در دختر لاغر ندیدند و اگر سولیست تئاتر ماریینسکی نبود، او را نمی پذیرفتند. ویکتور سمنوف، و این او بود که با شنیدن نام خانوادگی دختر، برای همنام خود ایستادگی کرد و اینگونه بود که مارینا در یک مدرسه شبانه روزی برای بالرین ها به پایان رسید. سال 1918 بود، انقلاب تازه فروکش کرده بود و زندگی در آن زمان برای همه، به ویژه کارگران هنر، سخت بود.

ملاقات با معلم آگریپینا واگانوا

برای سال اول ، این دختر در کلاس ماریا رومانوا ، مادر ستاره آینده باله گالینا اولانوا تحصیل کرد. در مدرسه شبانه روزی، نه تنها معلمان دختر را دوست داشتند، بلکه او شخصیتی شیطنت آمیز داشت و اغلب معلمان را تقلید می کرد. شوخی های دوران کودکی او باعث خنده دوستانش شد، او دقیقاً و با ظرافت متوجه شخصیت معلمان شد.

اما به دلیل استعدادش، این دختر بلافاصله به کلاس سوم منتقل شد که توسط بالرین معروف آگریپینا واگانوا آموزش داده شد. مارینا با دانستن شدت و زبان تند معلم جدیدش در ابتدا ناراحت شد و حتی گریه کرد. اما در همان درس اول ، دختر مجذوب هنر آگریپینا یاکولوونا شد. این آگریپینا یاکولوونا واگانوا بود که نه تنها به او کار پر زحمت روزانه را آموخت، بلکه به او آموخت که کار را دوست داشته باشد. مارینا به تدریج از یک دختر بازیگوش به یک بالرین متفکر، مسئول و باوقار تبدیل شد. به دلیل عشق به معلم، دختر سعی کرد در همه چیز اول باشد و هر حرکت را بهتر از دیگران انجام دهد تا ستایش آگریپینا یاکولونا را به دست آورد.

دوستی دانش آموز و معلم

مارینا سمنووا و آگریپینا واگانوا در طول زندگی بعدی خود مانند مادر و دختر دوستانی بودند. سمنووا پس از مشهور شدن ، به نظر معلم گوش داد ، ارتباط بین آنها هرگز متوقف نشد. نامه های بالرین به معلمش شبیه خاطرات است. سمیونوا واگانوا را یا با نام کوچک یا نام خانوادگی خود خطاب کرد یا او را مامان کوچک سیاه من خطاب کرد.

آگریپینا واگانوا همه چیز را به مارینا سمنووا آموزش داد - از تکنیک باله گرفته تا حالات چهره، او به او آموخت که به آنچه در کنارش می گویند گوش ندهد، به آن توجه نکند، بلکه کارش را انجام دهد.

مارینا در سیزده سالگی اولین حضور خود را در باله "فلوت جادویی" روی صحنه انجام داد و پیروزی واقعی زمانی رخ داد که این دختر به تئاتر اپرا و باله لنینگراد آمد. در آنجا او در باله دن کیشوت اجرا کرد.

ویکتور سمنوف

پس از فارغ التحصیلی از کالج ، مارینا بلافاصله به گروه تئاتر ماریینسکی پیوست و با دیدن استعداد دختر ، بلافاصله نقش های اصلی را بر عهده گرفت. شریک بالرین، تکنواز این تئاتر، ویکتور سمنوف بود، همان کسی که اصرار داشت که دختر در مدرسه پذیرفته شود. ویکتور به یک فرشته نگهبان واقعی برای مارینا تبدیل شد ، او از هر طریق ممکن از تکنواز مراقبت می کرد. در نتیجه احساسی بین آنها ایجاد شد و آنها ازدواج کردند.

در سال 1930، مارینا برای اولین بار در تئاتر بولشوی در پایتخت اجرا کرد، تمام نخبگان مسکو به نمایش درآمدند، اما آنها می ترسیدند که بالرین سن پترزبورگ بیش از حد آکادمیک باشد. اما او توانست با تکنیک خود و مهمتر از همه، شور و شوقی که از او سرچشمه می گرفت، مخاطبان شکاک را تسخیر کند. این باله "La Bayadère" بود، مارینا با اندام در آغوش کشیده و دامن کوتاه بیرون آمد، بافته های بلند مشکی ظاهر را تکمیل کردند. حضار خوشحال شدند. پس از آن ، مارینا تیموفیونا مجبور شد در مسکو کار کند ، اگرچه دلش برای لنینگراد تنگ شده بود. پس از La Bayadere، بالرین در تصویر جدیدی از فلورینا ظاهر شد. او باله "زیبای خفته" را به همراه ویکتور سمنوف رقصید. او نقش پرنده آبی را بازی کرد و نقش فلورینا برای نقش پرنسس آرورا آماده شد.

قبل از سمنووا، نقش پرنسس آرورا منفعل در نظر گرفته می شد، اما آرورا-سمنووا کاملاً متفاوت بود. او تمام اعمال خود را حول خودش متمرکز کرد، در نتیجه رویای شاهزاده، پرنسس آرورا، در تحقق او، قادر به احساس، شادی، عشق و رنج بود.

مارینا سمنووا. زندگی شخصی

بالرین به سرعت در تئاتر بولشوی تبدیل به یک بالرین اولیه شد و در اجراهای مختلف به ویژه در نقش اودت در باله "دریاچه قو" موفق بود که به مدت بیست و پنج سال رقصید و نه تنها صحنه داخلی را فتح کرد. بلکه خارجی استفان تسوایگ نویسنده مشهور او را در پاریس دید و از اجرای بالرین شوروی شوکه شد. فرانسوی ها به ویژه باله "ژیزل" را به یاد می آورند.

در سرتاسر پاریس پوسترهایی پخش شده بود که از مردم می خواستند برای دیدن اجرای بالرین شوروی در باله ژیزل به گراند اپرای بیایند. سرژ لیفار شریک زندگی او می شود که به نوبه خود از سمیونوا کاملاً خوشحال است. او گفت که مارینا تمام اسرار هنر خود را درک می کند و همه اجزای آن را با خلق و خوی باورنکردنی و بیانی ترکیب می کند.

ازدواج دوم بالرین

ازدواج با ویکتور سمنوف پس از نقل مکان به مسکو، در سال 1930 (او 22 ساله بود) با لو کاراخان، یک دیپلمات شوروی آشنا شد. در آن زمان کاراخان معاون کمیساریای خلق در امور خارجه بود، دو بار ازدواج کرد و سه فرزند داشت. و مارینا سمنووا ، بالرین از خدا ، در این دوره نه تنها با استعداد خود بلکه با ظاهر خود همه را شگفت زده کرد. زیبایی طبیعی او با راه رفتن و حالت سلطنتی او تکمیل شد. با وجود اختلاف سنی قابل توجه، آنها در سال آشنایی با یکدیگر ازدواج کردند.

اما سال 1937 فرا رسید و خوشبختی این زوج زیاد طول نکشید. و شوهر سمنووا پنج ماه پس از دستگیری او تیراندازی شد ، بنابراین در سن 28 سالگی بالرین بیوه شد. استعداد مارینا این بار او را نجات داد، او به عنوان همسر دشمن مردم، "محدود به سفر" شد و حتی در حبس خانگی بود. اما نام بالرین آنقدر شناخته شده بود که از دست زدن به او می ترسیدند.

شوهر سوم مارینا سمنووا، وسوولود آکسنوف، بازیگر تئاتر شوروی و استاد بیان هنری بود. از او یک دختر به نام اکاترینا داشت که راه مادرش را دنبال کرد و بالرین شد.

پریما تئاتر بولشوی

تا سال 1952 ، مارینا سمنووا روی صحنه تئاتر بولشوی رقصید. در تمام مدت کار خود، بالرین موفق شد تصاویر اودت-اودیل را در "دریاچه قو" چایکوفسکی، ژیزل در باله به همین نام توسط آدان، ریموندا در باله "ریموندا" اثر گلازونوف، نیکیا در "تجسم کند" La Bayadère» اثر مینکوس، ماشا در باله «فندق شکن» اثر چایکوفسکی، کیتری در «دن کیشوت»، اسمرالدا در «کلیسای نوتردام» و در بسیاری از اجراهای دیگر.

مدام داشت چیزی به ذهنش می رسید. بنابراین برای نقش سیندرلا تصمیم گرفت لباسی خاص با کرینولین بپوشد. شریک او در این باله، لئونید ژدانوف، به یاد می آورد که وقتی او در باله "سیندرلا" با کلاه ظاهر شد، تمام تماشاگران به شدت تشویق کردند.

فعالیت آموزشی ماریا تیموفیونا

علیرغم این واقعیت که مارینا تیموفیونا سمنووا در تمام تولیدات باله خواننده اصلی بود، او همچنین تصمیم گرفت در اپرا برقصد. به لطف او بود که بعداً بسیاری از بالرین ها شروع به حضور در اجراهای اپرا کردند. این زن آرام ننشست، بنابراین بینندگان را به دست آورد.

سمنووا ماریا تیموفیونا می دانست که چگونه مردم را مجذوب خود کند. یک بار در حین دریاچه سوان، بالرین در حین اجرا لیز خورد و افتاد. مارینا سمنووا که روی یک لگن دراز کشیده بود موفق شد پاهای خود را به یک طرف بلند کند و با استفاده از دستان خود برای تقلید از یک پرنده، این قطعه را در باله رقصید. آخرین اجرای مارینا تیموفیونا "ایوان سوزانین" بود. وقتی او با "والس" بیرون آمد، تشویق شروع شد، تمام حضار ایستادند و هنگام اجرای والس کف زدند.

دانش آموزان بالرین

مارینا تیموفیونا به عنوان یک معلم نه تنها رقصیدن را آموزش داد، بلکه شخصیت را در همه آشکار کرد. جادوی استعداد او همه شاگردانش را متحول کرد و به زندگی در تصاویری که روی صحنه خلق کردند ادامه دادند. بسیاری از شاگردان او گفتند که بالرین به طور غیرعادی زنانه است. در باله "ریموندا" او پشت خود را به تماشاگران کرد و به رقصیدن ادامه داد. فوق العاده زیبا و باشکوه بود، سمنووا می دانست که چگونه خود را مانند یک مجسمه ساز نشان دهد، بالرین هر حرکت رقصی را تقویت می کرد، خطوط او همیشه تیز و زیبا بودند. شاگرد او لئونید ژدانوف گفت که او به او آموخت که شریک زندگی خود را مانند هیچ کس دیگری احساس کند.

نیکولای تسیکاریدزه، با آمدن به مدرسه باله که مارینا تیموفیونا در آن تدریس می کرد، با گذشت زمان سیستمی را که با آن به هر بخش نزدیک می شد، درک کرد. او ابتدا (به ظاهر) هیچ توجهی به تازه وارد نکرد، سپس زمان تعریف و تمجید دانش آموز فرا رسید، در حالی که او نگاه کرد که او چگونه از او برداشت می کند و سپس زمان انتقاد فرا رسید. بعد از اینکه دانش آموزان تمام این مراحل را به پایان رساندند، کار واقعی شروع شد.

نیکولای سیسکاریدزه

Tsiskaridze گفت که تا سن هجده سالگی توسط مادرش بزرگ شد و بزرگ شد و سپس به یک "محصول" مطلق یک بالرین تبدیل شد. مارینا سمنووا به او یاد داد که چگونه غذا بخورد، چگونه لباس بپوشد، چگونه راه برود، چگونه بایستد، چگونه دست بدهد - این فقط مشارکت در سرنوشت هنرمند نبود، بلکه از او حمایت کرد، او را وادار کرد فکر کند و ادامه دهد.

بالرین معتقد است که زندگی یک هنرمند بسیار دشوار است و ایجاد یک حرفه آسان نیست. شما باید سخت کار کنید، به موقع اجرا کنید و به موقع برقصید. بالرین معتقد است که صحنه کاه ها را مانند غربال غربال می کند.

فعالیت های خیریه

مارینا سمنووا کمی قبل از تولد 95 سالگی خود به سن پترزبورگ نقل مکان کرد و در مدرسه رقص خود که اکنون آکادمی باله روسی آگریپینا یاکولوونا واگانوا است به سن پترزبورگ رفت. . به خصوص برای او ، دانش آموزان باله "ژیزل" را تهیه کردند که پریما تئاتر از آن قدردانی کرد.

طبق خاطرات نیکولای سیسکاریدزه ، مارینا تیموفیونا فردی بسیار مهمان نواز و مهربان بود. هیچ آدم تصادفی برای او در تئاتر وجود نداشت، او همیشه همه چیز را در مورد همه می دانست و به همه کمک می کرد، اغلب و از نظر مالی. Tsiskaridze این را با چشمان خود دید و مارینا تیموفیونا به سؤال خاموش او پاسخ داد که این افراد آنقدر درآمد ندارند و او باید به آنها کمک کند. در اصل، او کار خیریه انجام می داد.

صدمین سالگرد بالرین

صدمین سالگرد محبوبیت عمومی در مقیاس بزرگ جشن گرفته شد. همه دوستان، بستگان و البته دانش آموزان او در تئاتر بولشوی جمع شدند. آنها گزیده هایی از آن باله هایی را نشان دادند که مارینا تیموفیونا سمنووا در زمان خود در آن می درخشید. این باله "زیبای خفته" اثر چایکوفسکی و "سیندرلا" اثر پروکوفیف و "دریاچه قو" و "ریموندا" و غیره است.

سرنوشت هنری این زن در سال 1937 به او عنوان هنرمند ارجمند RSFSR و چند سال بعد ، در سال 1951 ، عنوان هنرمند خلق RSFSR اعطا شد.

اما نکته اصلی این است که مارینا تیموفیونا از عشق نامحدود مخاطبان لذت می برد. یکی از منتقدان نوشت که اجراهایی با مشارکت او به جشن باله شوروی تبدیل شد.

اکاترینا سرگیونا ماکسیموا

اکاترینا سرگیونا ماکسیموا. متولد 1 فوریه 1939 در مسکو - در 28 آوریل 2009 در مسکو درگذشت. بالرین شوروی و روسی، معلم. پریما بالرین تئاتر بولشوی در 1958-1988. هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی (1973). برنده جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی (1981).

پدر - سرگئی ماکسیموف.

مادر - تاتیانا گوستاوونا ماکسیموا (نه شپت؛ 3 سپتامبر 1914 - 30 سپتامبر 2011)، روزنامه نگار.

پدربزرگ مادری - گوستاو گوستاوویچ شپت (1879-1937)، فیلسوف روسی، روانشناس، نظریه پرداز هنر، مترجم ادبیات فلسفی و داستانی، معاون رئیس آکادمی دولتی علوم هنری.

مادربزرگ مادری ناتالیا کنستانتینووا گوچکووا، دختر کنستانتین ایوانوویچ گوچکوف، کارآفرین مشهور روسی، عضو هیئت مدیره بانک تجاری خصوصی مسکو و بانک حسابداری مسکو است.

او توسط هم خانه اش آنیا مسکوینا که وارد مدرسه رقص شد به باله آورده شد و اکاترینا را با خود حمل کرد.

برای اطمینان از اینکه اکاترینا داده های لازم را دارد ، مادربزرگش دختر را نزد رقصنده باله واسیلی تیخومیروف برد که تأیید کرد که او واقعاً داده های خوبی دارد.

ماکسیموا یک نقص داشت: طول های مختلف انگشت اول و دوم. برخی از معلمان معتقد بودند که با چنین نقصی، ماکسیموا هرگز کفش های پوینت را نمی پوشد. اما او بلند شد ، اگرچه پس از آن در تمام زندگی خود از یک نوار مخصوص برای انگشتان خود استفاده کرد که به سرعت از بین می رفت ، به همین دلیل است که بالرین اغلب با غلبه بر درد شدید می رقصید.

او از جوانی شخصیتی عجیب و غریب داشت و اغلب معلمش الیزاوتا گردت را ناراحت می کرد. در حالت عصبانیت، الیزاوتا پاولونا حتی می‌توانست صندلی را به سمت دانش‌آموز پرتاب کند. اما در عین حال او کاترین را بسیار دوست داشت و به هر طریق ممکن سعی کرد بخش مستعد خود را آموزش دهد.

او در مدرسه رقص مسکو تحصیل کرد. در سال 1957 او برنده مسابقه باله اتحادی در مسکو شد و در همان سال اولین بازی خود را به عنوان ماشا در باله P.I انجام داد. چایکوفسکی "فندق شکن".

پس از فارغ التحصیلی در سال 1958 در کلاس معلم الیزاوتا گردت ، او در گروه باله تئاتر بولشوی پذیرفته شد ، جایی که بزرگ معلم معلم او شد.

ماکسیموا دارای پرش سبک، الاستیک، چرخش سریع و دقیق، ظرافت طبیعی و نرمی ظریف خطوط بود. رقص او با ظرافت، مهارت فنی و جزئیات فیلیگر مشخص شده بود. او به همراه همسرش، رقصنده ولادیمیر واسیلیف، یکی از دوئت های برجسته باله قرن بیستم را تشکیل داد. از دیگر شرکای بالرین، ماریس لیپا و الکساندر بوگاتیرف بودند.

او الهه الکساندر بلینسکی کارگردان بود که فیلم‌های باله «گالاتیا»، «آنیوتا»، «تانگو قدیمی» و غیره را به‌ویژه برای او خلق کرد.

در سال 1975، در حین تمرین باله "ایوان وحشتناک"، او دچار آسیب شدید ستون فقرات شد. برای مدت طولانی، پزشکان نمی توانستند تشخیص صحیح را انجام دهند، اما آنها به اتفاق آرا استدلال کردند که ماکسیموا باید مرحله را فراموش کند. هیچ کس حتی نمی تواند تضمین کند که رقصنده می تواند راه برود. خوشبختانه دکتر ولادیمیر لوچکوف اکاترینا را دوباره روی پاهای خود آورد و پس از آن او به تدریج شروع به آماده شدن برای بازگشت به صحنه کرد. با پوشیدن یک کرست سفت و سخت که از ستون فقرات حمایت می کرد، بالرین دوباره رقص "ژیزل" را تحت راهنمایی دقیق اولانوا یاد گرفت.

از سال 1978، او در گروه‌های خارجی «باله قرن بیستم» موریس بژارت، تئاتر سن کارلو، باله مارسی و باله ملی انگلیس اجرا کرده است.

از سال 1980، او در اجراهای گروه باله کلاسیک مسکو رقصیده است. در سال 1982، به دعوت فرانکو زفیرلی، او در La Traviata او بازی کرد و پاس دو ماکسیمووا و واسیلیف در یک برداشت فیلمبرداری شد.

در سال 1980 از GITIS با مدرک معلم رقص فارغ التحصیل شد.

از سال 1982، او در بخش رقص GITIS تدریس کرد (در سال 1996 عنوان علمی استاد به او اعطا شد).

از اواخر دهه 1950 او در فیلم بازی کرد. از معروف ترین آثار می توان به "دمپایی کریستالی" (بهار)، "رومئو و ژولیت" - (ژولیت)، "گالاتیا" (الیزا دولیتل)، "تانگوی قدیمی" (فرانسسکا - "پیتر")، "ژیگولو و ژیگولتا" اشاره کرد. (استلا)، "آنیوتا" (آنیوتا)، "فوئت" (النا سرگیونا کنیازوا / مارگاریتا)، "چاپلینیانا" (مورد علاقه دیکتاتور).

اکاترینا ماکسیموا در فیلم "دمپایی کریستالی"

اکاترینا ماکسیموا در فیلم "تانگو قدیمی"

اکاترینا ماکسیموا در فیلم "Fouette"

او خود کار مورد علاقه خود را نقش اصلی در فیلم نمایشنامه "Anyuta" بر اساس باله ای به همین نام به موسیقی والری گاوریلین و به کارگردانی ولادیمیر واسیلیف نامید. او گفت: «داستانی که چخوف روایت می‌کند، دقیقاً به دلیل عادی بودنش قابل تشخیص و تراژیک است. دختر با یک انتخاب روبرو می شود: در فقر با محبوب خود زندگی کند یا با محبوبیت فراوان، و دومی را انتخاب می کند... گردباد زندگی جدید او را اسیر می کند، می چرخد ​​و با خود می برد. و پدر و دو برادر کاملاً فقیر او در خیابان بدون توجه به او می مانند، وقتی او با یک تروئیکا با یکی دیگر از تحسین کنندگانش هجوم می آورد... و با این حال، من فکر می کنم، این داستان عاقلانه و عمیق چخوفی باعث می شود به آنچه خودتان نمی توانید تغییر دهید فکر کنید. فقط یک بار به مصالحه بروید - بازگشتی وجود ندارد."

در فیلم باله "Anyuta" قهرمان ماکسیموا دوره مهمی از زندگی خود را سپری می کند: جوانی، عشق اول، ازدواج ترتیب داده شده، زنا. بالرین توانست به طور نامحسوس تغییر حالات روانی قهرمان خود را منتقل کند. هر بازیگر زن و حتی بیشتر از آن یک بالرین، این خوشحالی را ندارد که تصویر قهرمان داستان یک نویسنده بزرگ را مجسم کند! و من از سرنوشت برای این خوشحالی سپاسگزارم!»

اکاترینا ماکسیموا در فیلم باله "Anyuta"

ماکسیموا در بیشتر دوران حرفه ای خود در تئاتر بولشوی زمانی که یوری گریگوروویچ در آنجا کار می کرد رقصید. در ابتدا ، طراح رقص بسیار فعال با او و واسیلیف همکاری کرد. با این حال، به تدریج کار برای بالرین کمتر و کمتر شد. آخرین نمایش با مشارکت کاترین در صحنه تئاتر بولشوی در سال 1986 انجام شد. این «آنیوتا» بود که توسط شوهرش به صحنه رفت. اما حتی همدردی مقامات نتوانست این زوج را در سال 1988 پس از امضای نامه ای به روزنامه پراودا که در آن گریگوروویچ به دیکتاتوری و تخریب باله ملی متهم شده بود، از اخراج برجسته نجات دهد.

در سال 1990، دومینیک دلوش، کارگردان فرانسوی، برای سی امین سالگرد کار زوج ماکسیمووا و واسیلیف فیلمی درباره آنها ساخت. "کاتیا و ولودیا"، پس از آن تمام جهان شروع به نامیدن این دوئت به این ترتیب کردند.

ماکسیموا از سال 1990 معلم باله در کاخ کنگره کرملین بوده است.

بعداً او به بولشوی بازگشت - پس از رفتن گریگوروویچ. در ابتدا از شوهرش برای کار در تئاتر دعوت شد. در 18 مارس 1995، ولادیمیر واسیلیف به عنوان مدیر هنری تئاتر بولشوی منصوب شد. دو سال بعد تصمیم گرفت ژیزل را روی صحنه ببرد. اولین نمایش قرار بود توسط یک بالرین با تجربه، نینا آنانیاشویلی، و در گروه دوم، فارغ التحصیل آکادمی رقص مسکو، سوتلانا لونکینا، که در آن زمان تنها 18 سال داشت، اجرا شود. دادن چنین قسمت پیچیده ای به یک رقصنده بسیار جوان خطرناک بود و برای جلوگیری از چنین موقعیتی، واسیلیف از همسرش خواست تا ژیزل را با لونکینا آماده کند.

در سال 1999، بالرین برای آخرین بار روی صحنه اجرا کرد.

اکاترینا ماکسیموا استاد افتخاری دانشگاه دولتی مسکو، عضو کامل آکادمی بین المللی خلاقیت و آکادمی هنر روسیه و عضو کمیته اجرایی مرکز روسی شورای بین المللی رقص یونسکو بود.

اکاترینا ماکسیموا به همراه همسرش ولادیمیر واسیلیف تلاش زیادی برای سازماندهی و برگزاری مسابقه باله آرابسک در پرم انجام دادند و از سال 1996 تا 2008 ریاست هیئت داوران آن را بر عهده داشتند.

در اکتبر 2008، جشنواره ای به 50مین سالگرد فعالیت خلاقانه دوئت باله افسانه ای ماکسیمووا و واسیلیف برگزار شد. این کنسرت به نوعی جمع بندی کار این زوج بزرگ شد. سولیست های اپرای ملی پاریس، سوتلانا زاخارووا، اولیانا لوپاتکینا، آندری اوواروف، نیکولای سیسکاریدزه، دنیس مدودف، ناتالیا اوسیپووا، روسلان اسکورتسف و دیگران در آن حضور داشتند.

در 1 فوریه 2009، او هفتادمین سالگرد خود را به طور گسترده در سالن تئاتر موزیکال استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو مسکو جشن گرفت.

اکاترینا ماکسیموا به طور ناگهانی در 28 آوریل 2009 در مسکو درگذشت، او در خواب در آپارتمان خود درگذشت.

جسد بالرین معروف توسط مادر 94 ساله اش که با او در همان آپارتمان زندگی می کرد پیدا شد. روز قبل ماکسیموا احساس خوبی داشت و طبق معمول با سگ در حیاط قدم زد. مرگ به دلیل نارسایی قلبی بود.

او در گورستان نوودویچی در مسکو (سایت شماره 5) به خاک سپرده شد.

اکاترینا ماکسیموا و ولادیمیر واسیلیف (فیلم مستند)

زندگی شخصی اکاترینا ماکسیمووا:

شوهر - رقصنده باله، طراح رقص، طراح رقص، کارگردان تئاتر، بازیگر، معلم، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی.

آنها از 10 سالگی، زمانی که با هم در مدرسه باله درس می خواندند، یکدیگر را می شناختند. در دبیرستان با هم صمیمی شدند و وقتی هر دو در تئاتر بولشوی شروع به کار کردند، از هم جدا شدند. هر کس زندگی خود را داشت، اموری داشت. این تقریباً سه سال ادامه داشت. اما یک روز، در یک مهمانی عمومی، دوباره احساسات فراموش شده بین آنها شعله ور شد. آنها در 3 ژوئن 1966 ازدواج کردند. آنها یکی از زیباترین زوج های باله جهان بودند. این دوئت معروف نه تنها طرفداران زیادی داشت، بلکه افراد حسودی نیز داشت. تماس‌های ناشناس با نکوهش‌های باورنکردنی، نامه‌هایی که تمام «حقیقت» را فاش می‌کرد، چه در مورد بالرین یا شوهرش، بخشی از زندگی مشترک آنها بود. با این حال، ماکسیموا و واسیلیف هر دو یاد گرفتند که چنین حملاتی را نپذیرند. آنها تقریباً نیم قرن تا زمان مرگ ماکسیمووا در ازدواج زندگی کردند.

این زوج در روستای اسنگیری در نزدیکی مسکو زندگی می کردند و در اوایل دهه 1970 در آنجا ساکن شدند.

برای مدت طولانی آنها رویای یک کودک را در سر می پرورانند، اما بارداری کاترین با سقط جنین به پایان رسید. یک روز جنین در نیمه ترم مرد، در ماه پنجم. زمانی که بالرین از دکتر متوجه شد که او و همسرش دارای سطوح Rh متفاوت خون با کمترین شانس برای به دنیا آوردن یک نوزاد سالم هستند، ایده بچه دار شدن را کنار گذاشت.

فیلم شناسی اکاترینا ماکسیمووا:

1958 - ملکه الیزابت بلژیک در اتحاد جماهیر شوروی (مستند)
1958 - پرواز روح (مستند)
1958 - مرد به مرد (هدیه مرد به مردان)
1959 - باله بولشوی در آمریکا (مستند)
1960 - دمپایی کریستالی - بهار
1961 - اتحاد جماهیر شوروی با قلب باز (مستند)
1964 - راز موفقیت (فیلم باله)
1969 - مسکو در یادداشت ها
1970 - ذوزنقه (فیلم-نمایشنامه) - دختر
1971 - شب والپورگیس (فیلم-باله)
1970 - رژه تفریحی (مستند)
1973 - دوئت (مستند)
1974 - کشاورز آمریکایی در اتحاد جماهیر شوروی (مستند)
1974 - رومئو و ژولیت - ژولیت
1976 - مامان (مامان) - قسمت
1977 - Galatea - Eliza Doolittle
1978 - فندق شکن (فیلم-نمایشنامه) - ماشا
1979 - تانگوی قدیمی - فرانچسکا - "پیتر"
1980 - ژیگولو و ژیگولتا (فیلم کوتاه) - استلا
1980 - باله بولشوی (فیلم کنسرت) (فیلم-نمایش)
1981 - این صداهای دلربا (فیلم-باله) (فیلم-نمایش)
1981 - 50 سال تئاتر عروسکی سرگئی اوبرازتسف (فیلم نمایش)
1982 - La Traviata (فیلم-اپرا) (فیلم-نمایش) - آنفولانزای اسپانیایی
1982 - Anyuta (فیلم-نمایشنامه) - Anyuta
1982 - آدم و حوا (فیلم-نمایشنامه) - حوا
1986 - فوئت - النا سرگیونا کنیازوا / مارگاریتا
1987 - باله در اول شخص (مستند)
1987 - چاپلینیانا - نمایش مورد علاقه دیکتاتور / پریما دونا
1988 - Grand Pas on the White Night
1990 - کاتیا و ولودیا (مستند)
1991 - مکاشفه های طراح رقص فئودور لوپوخوف (مستند)
1995 - بانوی باحال (فیلم کوتاه) - ناتالیا داویدوونا
1999 - کاتیا (مستند)
2003 - زندگی شخصی اکاترینا ماکسیمووا (مستند)
2007 - چگونه بت ها رفتند. ماریس لیپا (مستند)
2009 - Lifelong Fouette... (مستند)

قطعات باله اثر اکاترینا ماکسیمووا:

تئاتر بولشوی

"Giselle" اثر A. S. Adam - Pas de deux (1958)، ژیزل (1960 - رقص جی. کورالی، جی. پروت و ام. پتیپا، اصلاح شده توسط L. Lavrovsky) "دریاچه قو" توسط P. I. Tchaikovsky - رقص کوچک قوها (1958)، اودت-اودیل (1968); رقص توسط A. Gorsky, M. Petipa, L. Ivanov, A. Messerer;
"گل سنگی" توسط S. S. Prokofiev - Katerina (1959)؛
"اسبکار برنزی" اثر R. Gliere - Columbine (1960);
"چشمه باخچیسارای" توسط B.V. Asafiev - رقص با زنگ ها (1960)، ماریا (1962)؛
"اسب کوهان دار کوچک" اثر R. Shchedrin - Vodyanitsa (1960);
"مسیر رعد" اثر K. Karaev - Lizzie (1960);
Chopiniana به موسیقی F. Chopin - La Sylphide (1959-1960);
"آهنگ جنگل" توسط M. A. Skorulsky - Mavka (1961)؛
شعله پاریس B.V. Asafiev - Zhanna (1961)؛
"فندق شکن" توسط P. I. Tchaikovsky - Masha (1962 - رقص V. Vainonen؛ 1966 - رقص Y. Grigorovich)؛
"پاگانینی" اثر S. V. Rachmaninov - Muse (1962);
"اسپارتاکوس" نوشته A. I. Khachaturian - Nymph (1962), Phrygia (1968);
"شب والپورگیس" اثر سی. گونود (از اپرای "فاوست") - Bacchante (1962);
"زیبای خفته" توسط P. I. Tchaikovsky - Princess Florina (1963)، Aurora (1964 - رقص Y. Grigorovich پس از M. Petipa، چاپ اول؛ 1973 - رقص Y. Grigorovich پس از M. Petipa، چاپ دوم).
"سیندرلا" توسط S. S. Prokofiev - Cinderella (1964 - رقص R. Zakharov)؛
"پتروشکا" اثر I. F. Stravinsky - Ballerina (1964)؛
"دن کیشوت" اثر L. F. Minkus - Kitri (1965 - رقص M. Petipa و A. Gorsky)؛
"Icarus" اثر S. M. Slonimsky - Girl (1971)، Aeolus (1976);
"رومئو و ژولیت" اثر S. S. Prokofiev - Juliet (1973 - رقص توسط L. Lavrovsky)؛
"این صداهای دلربا ..." به موسیقی A. Corelli، G. Torelli، W. A. ​​Mozart، J. F. Rameau، رقص V. Vasiliev - Soloist (1978).
"رومئو و جولیا" توسط G. Berlioz، طراحی رقص و تولید توسط M. Bejart (آداجیوی عالی از باله) - جولیا (1979);
"تصنیف هوسر" نوشته تی. خرنیکوف - شورا آزاروف (1980);
"Anyuta" به موسیقی V. A. Gavrilin پس از A. P. Chekhov ، رقص V. Vasiliev - Anna (1986).

سایر تئاترها

"ناتالی، یا دوشیزه سوئیسی"، آهنگسازان A. Girovets و Carafa di Colobrano، رقص پی. لاکوت پس از F. Taglioni - Nathalie (1980، باله کلاسیک مسکو).
"داستان رومئو و ژولیت" اثر S. S. Prokofiev، رقص توسط N. Kasatkina و V. Vasilyev - Juliet (1981، باله کلاسیک مسکو).
"Onegin" توسط P. I. Tchaikovsky پس از A. S. Pushkin ، رقص توسط D. Cranko - Tatyana (1989 ، باله ملی انگلیسی).
"سیندرلا" توسط S. S. Prokofiev ، رقص توسط V. Vasiliev - Cinderella (1991 ، باله کرملین)؛
"آفرینش جهان" توسط A. P. Petrov، رقص توسط N. Kasatkina و V. Vasilyov - Eva (1994، باله کلاسیک مسکو).

جوایز و جوایز اکاترینا ماکسیمووا:

مسابقه باله اتحادیه در مسکو (1957، مدال طلا)؛
هفتمین جشنواره بین المللی جوانان و دانشجویان در وین (1959، جایزه اول و مدال طلا).
مسابقه بین المللی باله در وارنا (1964، جایزه اول)؛
هنرمند ارجمند RSFSR (11 نوامبر 1964)؛
هنرمند خلق RSFSR (1969)؛
جایزه آنا پاولوا از آکادمی رقص پاریس (1969);
نشان پرچم سرخ کار (1971)؛
جایزه ماریوس پتیپا آکادمی رقص پاریس ("بهترین دونوازی در جهان" به همراه V.V. Vasiliev) (1972، پاریس)؛
جایزه لنین کومسومول (1972) - برای مهارت های برجسته اجرا، سهم بزرگی در توسعه هنر رقص شوروی.
هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی (1973)؛
فرمان لنین (1976)؛
جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی (1981) - برای اجرای بخش هایی در نمایش های باله و فیلم های تلویزیونی در سال های اخیر.
فرمان دوستی مردم (1981)؛
جایزه دولتی RSFSR به نام برادران واسیلیف (1984) - برای ایفای نقش اصلی در فیلم باله "Anyuta" (1981).
جایزه اسکار سیمبا (ایتالیا، 1984);
جایزه "با هم برای صلح" (1989، ایتالیا)؛
جایزه جینو تانی - "بهترین دوئت" (به همراه V.V. Vasiliev؛ 1989، ایتالیا)؛
عضو کامل آکادمی بین المللی خلاقیت (1989)؛
جایزه یونسکو و مدال پابلو پیکاسو (1990);
جایزه S. P. Diaghilev (1990)؛
جایزه تئاتر "توراندوت بلورین" (1991);
جایزه دولتی RSFSR به نام M.I. Glinka (1991) - برای برنامه های کنسرت سال های اخیر.
دستور دوستی مردم (28 ژانویه 1994) - برای خدمات برجسته در زمینه هنر رقص و کمک شخصی بزرگ به توسعه فرهنگ جهانی؛
گواهی افتخار از دولت فدراسیون روسیه (29 ژانویه 1998) - برای مشارکت شخصی بزرگ در توسعه هنر ملی روسیه، سازماندهی و اجرای برنامه های کنسرت و رویدادهای اجتماعی و سیاسی.
نشان شایستگی برای وطن درجه III (30 ژانویه 1999) - برای دستاوردهای برجسته در زمینه هنر رقص.
قدردانی از رئیس جمهور فدراسیون روسیه (22 مارس 2001) - برای سهم بزرگ او در توسعه هنر موسیقی و تئاتر داخلی؛
سفارش ریو برانکو (2004، برزیل);
جایزه "روح رقص" (نامزدی "استاد رقص") از مجله "بالت"؛
نشان شایستگی برای میهن، درجه IV (1 دسامبر 2008) - به دلیل سهم بزرگ او در توسعه هنر رقص داخلی و چندین سال فعالیت خلاق.
جایزه بین المللی "برای هنر رقص به نام L. Massine."

انتشارات در بخش تئاتر

-اکاترینا ماکسیموا یکی از درخشان ترین و مشهورترین بالرین های شوروی بود. او در دوره ای زندگی می کرد که با رقصندگان باله مانند فضانوردان و طراحان هواپیما رفتار می شد و کل کشور نام رقصندگان و طراحان رقص را می دانستند. ماکسیموا هنوز هم یک موضوع تحسین برانگیز برای طرفداران هنر و یک معیار برتری برای هنرمندان جوان است.

اکاترینا ماکسیموا در نقش ماشا/ماری در باله "فندق شکن". شاهزاده فندق شکن - ولادیمیر واسیلیف. عکس: bolshoi.ru

اکاترینا ماکسیموا در نقش کیتری در باله دن کیشوت. عکس: bolshoi.ru

اکاترینا ماکسیموا در نقش پرنسس آرورا در باله زیبای خفته. شاهزاده دزایر - ولادیمیر واسیلیف. عکس: bolshoi.ru

نوه فیلسوف

اکاترینا ماکسیموا در سال 1939 در خانواده ای روشنفکر به دنیا آمد: پدربزرگ او فیلسوف روسی گوستاو شپت بود. علاقه جدی دختر به باله ابتدا به مادرش هشدار داد ، زیرا تا آن لحظه هیچ هنرمند حرفه ای در خانواده ماکسیموف وجود نداشت. سپس از رقصنده و معلم تئاتر بولشوی واسیلی تیخومیروف راهنمایی خواست و او توصیه کرد که دخترش را به مدرسه رقص مسکو بفرستد.

معلمان بلافاصله متوجه استعداد خارق العاده بالرین جوان شدند و زمانی که او هنوز دانش آموز بود از او دعوت کردند تا در اجراهای تئاتر بولشوی شرکت کند. از آن زمان، یک ضبط نادر از رقص ماکسیمووا جوان از باله "فندق شکن" در نسخه واسیلی واینونن همراه با ولادیمیر واسیلیف جوان و آلا مانکویچ به طور معجزه آسایی حفظ شده است. کاتیا قبلاً در سن 14 سالگی مانند یک بالرین واقعی به نظر می رسید: زاویه دید کودکانه او با نرمی و لطافت زنانه ترکیب شده بود ، اما اصلی ترین چیزی که چشم را به او جلب می کرد درخشش او بود. ماکسیموا از این رقص احساس خوشحالی کرد و آن را به مخاطبان خود داد.

اکاترینا ماکسیموا (چپ)، ولادیمیر واسیلیف و آلا مانکویچ (راست) در پاس دو تروآ از باله "فندق شکن"

معلم ماکسیمووا، مانند بسیاری از بالرین های نسل قبلی مسکو - مایا پلیتسکایا، شولامیت مسرر، رایسا استروچکووا - الیزاوتا گردت، معلم برجسته رقص کلاسیک زنان در قرن بیستم بود. معلم سختگیر به آموزش باله کلاسیک که خودش در مدرسه باله امپراتوری دریافت کرد وفادار بود و تمایل به ساده سازی باله مدرن را تشخیص نمی داد.

الیزاوتا گردت به ندرت از دانش آموزان خود تمجید می کرد ، اما او همیشه استعداد اکاترینا ماکسیمووا را تشخیص می داد. گردت نقش اصلی زن در باله "فندق شکن" را به او سپرد که در آن زمان هنوز دانش آموز کلاس هشتم بود.

باهوش ترین پاهای دنیا

در سال 1966 ، طراح رقص یوری گریگوروویچ به همراه هنرمند سیمون ویرسالادزه ، فندق شکن انقلابی را به تمام معنا در تئاتر بولشوی به صحنه بردند ، جایی که قهرمانان مجبور بودند مجموعه ای کامل از آزمایش ها و دگرگونی ها را پشت سر بگذارند. در هر مرحله از راه، آنها دوئت و پاس دودو (رقصی برای دو شرکت کننده) می رقصیدند که نسبت به فینال پیچیده تر می شدند و این ماکسیمووا بود که نقش ماشا را ایفا کرد که پاساژهای مخصوصاً دشوار را بدست آورد. گریگوروویچ بر اساس تکنیک "الماس" پاهای بالرین به آنها فکر کرد. علاوه بر این، مقایسه با الماس تصادفی نبود، اگرچه ربطی به سنگ قیمتی نداشت.

در جشن عروسی پایانی، سلستا نواخته شد - ساز نادری که از نظر صدا شبیه به زنگ زدن زنگ ها بود. این پاس دودو سخت ترین قطعه برای اجرا بود و ماکسیموا این تنوع از رقص Sugar Plum Fairy را با زمان بندی دقیق و ثانیه به ثانیه رقصید و به نظر می رسید که این حرکات بالرین بود که زنگ های الماس را به صدا درآورد و برق زد. .

تا به حال وقتی نقش ماشا به یک مجری جوان سپرده می شود و تمام حرکات این قطعه را به درستی و دقیق انجام می دهد، گویی غسل تعمید آتشی از ماکسیمووا دریافت می کند و به سطح جدیدی از مهارت می رود.

اکاترینا ماکسیموا در باله "فندق شکن". ضبط 1978

کیتری مسکویی

یکی دیگر از نقش های معروف ماکسیمووا در تئاتر بولشوی کیتری در فیلم دن کیشوت بود. در آن، او با سرعت یک گردباد رقصید و به معنای واقعی کلمه بر روی صحنه بدون لمس سطح آن پرواز کرد. ماکسیموا به روشی غیرمعمول به اثر پرواز دست یافت: او به سرعت صد گام کوچک (پاس)، پرش های الاستیک بالا (جت) و چرخش های پرانرژی برداشت و بدین ترتیب تعداد حرکات پیش بینی شده توسط طراح رقص ماریوس پتیپا را به میزان قابل توجهی افزایش داد. بالرین اطمینان حاصل کرد که تماشاگران در سالن متوجه این حرکات نمی شوند - و امروز می توانید تکنیک منحصر به فرد او را با جزئیات بیشتر فقط با تماشای فیلم ضبط شده از اجرا در حرکت آهسته بررسی کنید.

ماکسیمووا خلق و خوی پرشور مدیترانه‌ای نداشت، مثلاً مایا پلیتسکایا یا سولامیت مسرر، که به طرز خارق‌العاده‌ای خود را زنان اسپانیایی می‌دادند. کیتری او صد در صد مسکووی بود - بی باک، بی پروا و آزاده، بنابراین هواداران پایتخت سعی کردند حتی یک اجرای کاترین را در دون کیشوت از دست ندهند.

قطعاتی از تغییرات کیتری از باله "دن کیشوت"

باله های گریگوروویچ

یک طاقچه جداگانه در کار ماکسیمووا نقش هایی در باله های اصلی یوری گریگوروویچ بود. هنگامی که اکاترینا در سال 1959 پس از کالج به تئاتر بولشوی آمد، گریگوروویچ گل سنگی پروکوفیف را به روی صحنه برد و او که دختری بی تجربه بود، نقش کاترینا را در اجراهای اول دریافت کرد. و نه سال بعد او اولین بازیگر نقش فریگیا در اسپارتاکوس شد.

ماکسیموا نقش ها را در این اجراها تا حدودی متفاوت از هنرمندان دیگر اجرا کرد، او عناصری از ژیمناستیک را وارد رقص نکرد، چیزی که گریگوروویچ از بالرین های دهه 1960 خواست. ماکسیمووا خودش روی صحنه ماند و حتی به روش خودش حمایت های غیرمعمول را در آداگیوها و دوئت ها اجرا کرد. او از تجربه اجرای مینیاتور توسط طراح رقص کاسیان گولیزوفسکی استفاده کرد، که نیاز به آزادسازی کامل بدن، تبدیل آن به ماده بدون استخوان داشت - و حرکات او همیشه روان، اثیری و در نتیجه عاری از عناصر تیز ورزشی بود.

ماکسیموا - فریگیا در اسپارتاک. اسپارتاک - ولادیمیر واسیلیف

ماکسیموا و سینما

متأسفانه، تعداد بسیار کمی از ضبط های اجراهای ماکسیمووا باقی مانده است، اما هر یک از آنها را می توان راهنمای ارزشمندی برای تاریخچه باله دهه 70 و 80 قرن گذشته در نظر گرفت.

بعداً ، کار ماکسیمووا در فیلم های باله "Anyuta" ، "Galatea" ، "Creation of the World" ، "Old Tango" باقی ماند. ماکسیموا همیشه می خواست بازیگری کند، اما او نمی دانست که چگونه کار را در ژانرهای مختلف ترکیب کند، او معتقد بود که اگر وقت خود را به سینما اختصاص دهد، به باله حرفه ای خیانت می کند. او نسبتاً دیر به سینما آمد، تنها پس از رقصیدن تمام نقش های ممکن در تئاتر بولشوی. شرکت در فیلم‌های موزیکال و فیلم‌های باله که به‌ویژه برای او ایجاد شد، زندگی خلاقانه بالرین را به طور قابل توجهی گسترش داد و نقش او را در ژانرهای کمدی و غیرعادی گسترش داد.

قطعه ای از فیلم باله "Anyuta" (tarantella). 1982

هنگامی که فرانکو زفیرلی کارگردان معروف ایتالیایی در سال 1982 در فیلم باله جدید خود "La Traviata" برای صحنه گاوبازی به رقصنده های فاضل نیاز داشت، او نه اسپانیایی های واقعی را برای بازی دعوت کرد، بلکه از کسانی که بهتر از آنها می رقصیدند - اکاترینا ماکسیموا و ولادیمیر واسیلیف. شاهدان عینی گفتند که صحنه با رقصندگان در اولین - و عالی - فیلمبرداری شده است، اگرچه طبق استانداردهای باله، رقصندگان قبلاً به سن بازنشستگی رسیده بودند.

قطعه ای از فیلم اپرای فرانکو زفیرلی "La Traviata". 1983

ماکسیمووا برای همیشه

اکاترینا ماکسیموا و همسرش ولادیمیر واسیلیف ، رقصنده درخشان تئاتر بولشوی ، ستاره های واقعی اتحاد جماهیر شوروی به معنای گسترده کلمه بودند. به لطف آنها و اجرای آنها، مفهوم مهمی مانند "باله بولشوی" شکل گرفت - کارت ویزیت اتحاد جماهیر شوروی در دنیای هنر.

ماکسیموا یک بالرین آکادمیک بود که وارث اصول باله امپراتوری با تکنیک پیچیده و قانون ژست های دقیق و برازنده اش بود. او هرگز چیزی را در رقص ساده نمی کرد. غیرممکن بود که به فضیلت، دست نیافتنی و رمز و راز او کشیده نشویم. و مردم دست دراز کردند - و حتی امروز آنها فقط در زمان حال در مورد بالرین صحبت می کنند: "ماکسیمووا این تنوع را می رقصد" ، "سرعت ماکسیمووا" ، "لبخند ماکسیمووا".