مجسمه هایی با رنگ. نقاشی سه بعدی اصلی توسط جاستین گافری. تاریخچه نقاشی اکریلیک چگونه رنگ های اکریلیک ظاهر شد

بچه ها ما روحمون رو گذاشتیم تو سایت از این بابت متشکرم
که شما در حال کشف این زیبایی هستید. با تشکر از الهام بخشیدن و الهام گرفتن
به ما بپیوندید فیس بوکو VKontakte

نقاط روشن، پاشش نور، هوای درخشان - این هنرمندان جهان را به‌طور لمس‌کننده‌ای زیبا و رنگارنگ می‌بینند.
وب سایتنگاهی به جهان از چشم این جادوگران ارائه می دهد. ما گزیده ای از نقاشی های امپرسیونیست های مدرن را که به طرز ماهرانه ای بر رنگ و نور تسلط داشتند، مورد توجه شما قرار می دهیم.

آثار هنرمند بلغاری Tsviatko Kinchev در سبک امپرسیونیستی نقاشی های دیجیتال هستند: آنها بر روی کامپیوتر در فتوشاپ ساخته شده اند. خلاقیت های فوق العاده سرسبز این هنرمند زیبایی و روشنایی دنیای اطراف را برجسته می کند.

هنرمند هلندی ویلیام هنریتس در آبرنگ، اکریلیک و پاستل کار می کند. خلاقیت های او لطافت شگفت انگیزی است، هوای زنگی که رنگ هایش تنفس می کنند، خطوط برازنده اش. آثار ویلیام به صورت پوستر و چاپ سنگی با کیفیت در سراسر جهان شناخته شده است.

یوری پترنکو در سوچی به دنیا آمد. حدود 20 سال است که به صورت حرفه ای نقاشی می کند. رنگ های غنی، خانه های زیبا، کشتی ها و دریا. نقاشی های او خورشید داغ و نسیم شور را تداعی می کند. آثار او تقریباً در تمام کشورهای جهان در مجموعه های خصوصی موجود است.

هوویک زهرابیان هنرمند ارمنی در خانواده هنرمند و مجسمه ساز مشهور نیکوغوس زهرابیان متولد شد. در پس سکته های مشخص امپرسیونیسم، سبک منحصر به فرد خود هنرمند نمایان می شود. شهرهای رنگارنگ دنج و خانه های روشن آن مملو از خورشید و شادی هستند.

لیندا وایلدر یک هنرمند کانادایی است. لیندا عاشق نقاشی مناظر است و چاقوی پالت یکی از ابزارهای مورد علاقه اوست. نقاشی‌های لیندا با قلم‌موهای روشن و دقیق، سایه‌ها و خطوط ظریف، در مجموعه‌های شرکتی و خصوصی در کانادا و سراسر جهان هستند.

کن هونگ لونگ، هنرمند چینی-آمریکایی، حس خوبی از رنگ دارد و می داند که چگونه جادوی صلح را منتقل کند. دهکده های ماهیگیری و مناظر ساحلی آن در محافل هنری هنگ کنگ تبدیل به حسی شد. کن یکی از بهترین هنرمندان نئو امپرسیونیست جهان در نظر گرفته می شود. او را استاد مناظر مسحور شده، حالات رویایی و بازتاب های جادویی نور و رنگ می نامند.

یوهان مسلی در بلژیک زندگی و کار می کند. نقاشی های او منعکس کننده دنیای دنج حیاط های سایه دار استان، دروازه های قدیمی و پنجره های مهربان است. یوهان می داند چگونه با ضربات بی دقت، آرامش و شادی آرام را منتقل کند. این هنرمند با رنگ روغن و پاستل کار می کند.

جیل چاروک هنرمند معاصر کانادایی است. او بیست سال در صنعت پوشاک و داخلی کار کرد. او عاشق اغراق در رنگ ها و افزایش کنتراست است. نقاشی های پر جنب و جوش او مورد تحسین بین المللی قرار گرفته و در مجموعه های هنر معاصر در آمریکای شمالی، مکزیک و اروپا گنجانده شده است. جیل عمدتاً با روغن و اکریلیک رنگ می کند.

واقعیت جدیدی دیدم. اکریلیک به سرعت در زمینه های مختلف محبوبیت پیدا کرد: نقاشی، طراحی داخلی، زیبایی. آنها ناخن ها را با اکریلیک رنگ می کنند و نقاشی می کنند. این ماده پلیمری چه چیز خوبی دارد؟

رنگ های اکریلیک بر پایه آب هستند و نیازی به تینر خاصی ندارند. رنگ ها زرد نمی شوند و حساسیت ایجاد نمی کنند. آنها به طور همزمان دارای خواص آبرنگ و روغن هستند. نقاشی های شگفت انگیز جاستین جفری را ببینید که از اکریلیک برای ایجاد نقاشی های سه بعدی استفاده می کند!

هنرمند مایکل اوتول
هنرمند جاستین جفری

مانند هر تکنیک دیگری، اکریلیک ویژگی های خاص خود را دارد.

هنگام کار با اکریلیک، می توانید از تکنیک های مختلف استفاده کنید و آنها را با موفقیت در یک نقاشی ترکیب کنید. همچنین اتفاق می افتد که یک تصویر خاص دارای رندر رنگ منحصر به فرد و غیرقابل تقلید خود است که تکرار آن با تکنیک دیگری تقریبا غیرممکن است.

هنرمند جاستین جفری

یادگیری رنگ آمیزی با اکریلیک کار سختی نیست، به خصوص اگر قبلاً با رنگ روغن یا آبرنگ آشنا هستید. اما باید در نظر داشته باشید که اکریلیک خیلی سریع خشک می شود. به عنوان مثال، در حالی که شما مشتاقانه برس خود را تکان می دهید، ممکن است از پالت به شکل رنگ های خشک شده "ناامید" شوید. با این حال، در حال حاضر در حالی که قلم مو را "تاب می دهید" خواهید دید که چگونه رنگ در حال خشک شدن است، بنابراین، برای برخی این یک مزیت واضح نسبت به رنگ های دیگر است، اما برای برخی دیگر یک ناراحتی کامل است. اما شما فقط باید درست عمل کنید. بنابراین.

بهترین راه برای سازماندهی یک محل کار برای یک هنرمند چیست؟

خوب، همه می دانند که یک مکان خوب سازماندهی شده تأثیر مثبتی بر روند خلاقیت دارد. یک محل کار مناسب به شما امکان می دهد نه تنها راحت کار کنید، بلکه در هزینه خود نیز صرفه جویی کنید. برای سازماندهی محل کار خود، توصیه می کنیم قوانین ساده ای را دنبال کنید که به شما کمک می کند به خوبی روی کار تمرکز کنید:

• روشنایی پراکنده و یکنواخت
• بهینه ترین برای کار؛
• اطمینان حاصل کنید که نور هواپیما و مدل بوم در طول روز به شدت تغییر نمی کند.
• نور روی بوم باید از سمت چپ بیفتد.
• اجازه ندهید تفاوت های شدید در نور بین طبیعت و بوم وجود داشته باشد.
• نور مصنوعی نباید هنرمند را کور کند.

مهم!
به خاطر داشته باشید که هنگام نقاشی با نور مصنوعی، سایه های رنگ روی بوم ممکن است به دلیل قرار گرفتن در معرض لامپ رشته ای تغییر کند.

برای نقاشی چه چیزی لازم است؟

شما نیاز دارید: یک برانکارد بوم، یک تبلت یا سه پایه، هر سطحی برای نقاشی، نوار چسب، یک بطری اسپری، مجموعه ای از رنگ های اکریلیک (محدوده اصلی 6-8 رنگ)، برس های هنری، آب، یک پالت مرطوب شده، تینر اکریلیک و یک چاقوی پالت.

بوم های نقاشی خبر خوب این است که می توانید از هر سطحی برای رنگ آمیزی اکریلیک استفاده کنید، اما مهم نیست که چه چیزی را انتخاب می کنید، به جز کاغذ آبرنگ سفید، باید آستر شود.
برای سفید شدن سطح از امولسیون اکریلیک استفاده کنید. می توانید از رنگ اکریلیک تیره نیز استفاده کنید که می تواند کنتراست دلخواه را به کار بدهد.

برس ها همانطور که می دانید برس های طبیعی و مصنوعی وجود دارد. این البته فردی است، اما برای راحتی، همه چیز به میزان رقیق شدن اکریلیک بستگی دارد:
اگر رنگ ها رقیق شده اند، من برس های ساخته شده از kolinsky، oxhair، سمور یا مصنوعی را توصیه می کنم.
اگر رنگ ضخیم است (تکنیک ایمپاستو)، از برس های سخت ساخته شده از سمور، برس یا ترکیب با الیاف مصنوعی استفاده کنید. استفاده از چاقوی پالت مناسب است.
سنجاب برای پر کردن سطوح بزرگ مناسب است.

مشاوره:از آب داغ استفاده نکنید - می تواند اکریلیک را در پایه موهای برس سخت کند.

همانطور که در نقاشی آبرنگ انجام می شود، می توانید از اسفنج برای اعمال ضربه و ایجاد بافت استفاده کنید.

اصول اولیه نقاشی اکریلیک

بنابراین، ما قطعا باید در نظر داشته باشیم که اکریلیک به سرعت خشک می شود، بنابراین زمانی برای "سر و صدا کردن" وجود ندارد. بهترین و ساده ترین راه برای شروع نقاشی با اکریلیک رقیق شده، استفاده از تکنیک "مرطوب" است. فقط یک ورق کاغذ آبرنگ باید ابتدا با آب گرم مرطوب شود و روی قرص کشیده شود و لبه های مرطوب را با نوار چسب محکم کنید.

همچنین می توانید با رنگ های اکریلیک رقیق شده روی پایه خشک رنگ کنید، اما برای این کار بهتر است آن را مرطوب کنید. اگر دو برس بردارید، رنگ آمیزی برای شما بسیار راحت تر خواهد بود، اولی برای اعمال رنگ، و دومی (تمیز یا مرطوب) برای حذف اضافی، صاف کردن خطوط، تصحیح عیوب و نرم کردن تغییر رنگ.

در رنگ آمیزی می توانید با استفاده از روش لعاب لایه به لایه، به عمق، درخشش و بیان بیشتر بپردازید. این در این واقعیت است که ابتدا باید رنگ های ضخیم را به عنوان رنگ زیرین اعمال کنید. پس از آن می توانید رنگ را از قبل رقیق کنید، اما بسیار مهم است که صبر کنید تا هر لایه کاملاً خشک شود.

در نقاشی اکریلیک می توانید از تکنیک ایمپاستو نیز استفاده کنید، گویی در رنگ روغن کار می کنید. خوشبختانه، این اجازه می دهد تا قدرت پنهان و ضخامت قابل توجهی از رنگ ها در حالت رقیق نشده وجود داشته باشد.
می توانید رنگ زیر را با اکریلیک انجام دهید و نقاشی را با روغن کامل کنید.

تفاوت های ظریف مهم

1. هنگام کار با اکریلیک به صورت خمیری، این اتفاق می افتد که نتیجه خود را توجیه نمی کند، مانند اثر روغن، حتی اگر اکریلیک براق باشد.
2. از نظر تئوری، می توانید بارها روی لایه های خشک شده بازنویسی کنید، اما در مورد برخی از رنگ ها مشکلاتی وجود دارد، بنابراین باید رنگ را تا پایه خراش دهید.
3. رنگ های اکریلیک وجود دارد که خیلی شفاف نیستند. بنابراین، با چنین رنگ هایی، تکنیک لعاب ممکن است بی اثر باشد.
4. به طور کلی، شما باید تکنیک های فردی را از طریق آزمون و خطا توسعه دهید، سپس اکریلیک در دستان شما "درخشش" می کند!

هنگامی که نیاز دارید چندین رنگ را به آرامی روی یک بوم با هم مخلوط کنید، خشک شدن سریع اکریلیک اغلب مانع می شود، بنابراین چند چیز مشکل وجود دارد که زمان خشک شدن آن را افزایش می دهد:

1. برس های خود را یک شب در آب خیس کنید. این به شما این امکان را می دهد که رطوبت گرانبها را از رنگ هدر ندهید هنگامی که برس های خشک به سرعت آن را می مکند.
2. قبل از استفاده از رنگ روی بوم، با استفاده از یک بطری اسپری آن را با آب اسپری کنید (نکته اصلی این است که زیاده روی نکنید!).
3. در حین کار، بوم را کمی و اغلب اسپری کنید.
4. از افزودنی های خاصی استفاده کنید که خشک شدن رنگ های اکریلیک (روغن ها) را کاهش می دهد.

پالت نیز به رطوبت نیاز دارد!اما برای این لحظه یک ترفند وجود دارد:

از یک پالت مخصوص استفاده کنید که در آن لاستیک فوم مرطوب شده در پایین قرار می گیرد.

شما می توانید چنین پالتی را خودتان بسازید. برای انجام این کار، هر ظرف صاف با درب را انتخاب کنید، که در آن یک لایه دستمال مرطوب یا کاغذ توالت (مرطوب شده) در پایین قرار دهید. مطمئن شوید که آب زیادی وجود ندارد، دستمال یا کاغذ نباید خیس شود. سطح را صاف کنید و آن را با یک کاغذ ضخیم و صاف بپوشانید. این یک پالت بی نظیر برای رنگ های شما خواهد شد.

در نتیجه: چگونه یک پالت بسازیم

در نهایت، ارزش یک روش راحت و سودآور را دارد که برای آن فقط به یک ورق ضخیم پلاستیک یا مقوا (A4) نیاز دارید. یک فایل شفاف تمیز روی آن قرار دهید و می توان از آن به عنوان پالت استفاده کرد. یک فایل کثیف به سادگی دور ریخته می شود و پایه متراکم می تواند برای مدت بسیار طولانی کار کند. موافقم - ارزان و شاد!

استاد آمریکایی جاستین گافری- یک هنرمند متولد شده اما اگر در ابتدای کار خلاقانه خود عمدتاً غذاهایی را در رستوران خود تهیه می کرد ، پس برای چندین سال متوالی غذای اصلی در آشپزخانه خلاقانه سرآشپز تأیید شده نقاشی های سه بعدی شگفت انگیز بوده است. هنرمندان دیگر با رنگ نقاشی می کنند، اما جاستین جفری، همانطور که می گویند، آثار خود را از رنگ های اکریلیک "مجسمه می کند".

سبک و مضامین آثار خلاق این هنرمند شکی را ایجاد نمی کند که او از نمونه امپرسیونیست ها، به ویژه از نقاشی های ون گوگ آموخته است. این را نیز گل های آفتابگردان متعددی که جاستین جفری با لذت و در مقادیر زیاد رنگ می کند، نشان می دهد. با این حال، گل های دیگر به همان اندازه در کارنامه او جای دارند: خشخاش، گل های مروارید، نیلوفرهای آبی، نیلوفرها، و همچنین گل های جنگلی و وحشی ناشناخته، گم شده در میان گیاهان، بوته ها و درختان. به هر حال، در زمین هایی که در امتداد بزرگراه آمریکایی 30-A امتداد دارند است که هنرمند الهام می گیرد. او به اینجا می آید تا بدون توجه به زمان سال و آب و هوای بیرون از پنجره، مناظر را تحسین کند.

سبک اصلی این هنرمند بسیاری را شگفت زده و خوشحال می کند. جاستین جفری که منحصراً با رنگ‌های اکریلیک کار می‌کند، و همچنین با استفاده از قلم مو و چاقوی پالت، «مجسمه‌های نقاشی» خود را خلق می‌کند. برای انجام این کار، او سخاوتمندانه بوم را با مواد می پوشاند و سپس آن را به شکلی که می خواهد روی بوم به تصویر بکشد، در می آورد و در صورت لزوم رنگ اضافه می کند. در نتیجه، نقاشی ها حجیم، بافت، کمی خشن و شلخته هستند، اما این جذابیت و طبیعی بودن آنهاست. علاوه بر این، نقاشی‌های غیرمعمول این هنرمند اغلب در رسانه‌ها صحبت می‌شود و کسانی که می‌خواهند با بازدید از یکی از نمایشگاه‌هایی که او اغلب در گالری‌های هنری برگزار می‌کند، آنها را شخصا ببینند پایانی ندارد.

امروزه برای بیان "من" خود با کمک رنگ و نور، افراد زیادی (حرفه ای و آماتور در نقاشی) هستند که آماده هستند تا به شما درس طراحی بیاموزند. این درس ها گام به گام هم در یوتیوب و هم در مقالات مختلف در اینترنت ارائه می شوند، جایی که به شما می گویند به طور دقیق و آسان چگونه طراحی را یاد بگیرید، تکنیک های قابل دسترس برای نقاشی با رنگ های مختلف بر روی بوم های مختلف و در در همان زمان به شما بگویم که چه سبک های نقاشی توسط هنرمندان پذیرفته شده است.

به هر حال، یک هنرمند هرگز در مورد کار خود نمی گوید: "من نقاشی کردم!" هنرمندان مانند یک نوازنده که موسیقی می نویسد، نقاشی می کشند، جایی که هر نت مانند ضربه قلم موی استاد است.

سعی کنید و استاد احساسات و عواطف خود شوید، قلم موها را بردارید، رنگ های خود را باز کنید، جلوی بوم بایستید و شروع به نقاشی کنید!

رایج ترین آنها گواش و آبرنگ است که فرد در اوایل کودکی با آنها آشنا می شود. رنگ های روغنی نیاز به نگرش محترمانه تری دارند.

و رنگ هایی وجود دارد که سهولت استفاده از گواش و چگالی روغنی رنگ های "جدی" را ترکیب می کند. این رنگ ها با آب رقیق می شوند، به سرعت خشک می شوند، که به شما امکان می دهد بدون خطر خراب شدن نقاشی آنها را لایه به لایه اعمال کنید و پس از خشک شدن، محو و تغییر رنگ نمی دهند. علاوه بر این، آنها همچنین ضد آب (البته پس از خشک شدن) و کاملا ضد حساسیت هستند! اینها رنگهای اکریلیک مایع هستند.

شما اعتراض خواهید کرد که قبلاً در هنگام انجام کارهای بازسازی و ساخت و ساز در خانه خود با رنگ های اکریلیک آشنا شده اید و مطمئناً می دانید که اکریلیک یک پلاستیک مایع است، یک پلیمر. درسته یعنی شما از قبل خواص اکریلیک را می دانید و می دانید که این پلیمر به راحتی به چوب و شیشه، پارچه و گچ می چسبد چه برسد به بوم و مقوا! همچنین می‌دانید که علاوه بر مقاومت در برابر آب و هوا، می‌توانید حجم‌هایی را با رنگ اکریلیک ایجاد کنید، بنابراین بسیاری از هنرمندان از رنگ‌های اکریلیک برای کشیدن نقاشی‌های سه‌بعدی استفاده می‌کنند تا بر روی یک بوم مسطح نقش برجسته‌ای به آن‌ها بدهند.

نقاشی های اکریلیک جاستین گافی را ببینید.

تاثیرگذار؟ اما او خود آموخته است! و همچنین یک بار با این انتخاب روبرو شدم: "برای یک هنرمند مبتدی چه رنگ هایی برای نقاشی بهتر است؟" - و روی پلیمرهای رنگی مستقر شدند.

باید گفت که کار با اکریلیک به شما امکان می دهد از تکنیک های نقاشی سنتی و "ترفندهای" مختلف مدرنیستی استفاده کنید و به شما امکان می دهد سبک ها و تکنیک ها را با هم ترکیب کنید که نقاشی های شما را جذاب تر و احساسی تر می کند. اما رنگ های اکریلیک نیز ویژگی های خاص خود را دارند.

تکنیک های اساسی هنگام کار با اکریلیک

• خیس.

• رنگ رقیق شده روی بوم مرطوب شده با آب اعمال می شود. تا حدودی یادآور کار با آبرنگ است.

• خشک کنید.

• برای ویرایش خطوط روی بوم "خشک" به چندین قلم مو نیاز دارید.

لعاب. این تکنیک شامل تشکیل یک الگو از لایه های نازک نیمه شفاف است. با افزودن مرحله به مرحله لایه ها، رنگ های کمانی زیبایی به دست می آوریم که به نقاشی ما غنا و حالتی پیچیده می بخشد.

ایمپاستو.

بسیار شبیه به کار با رنگ روغن با استفاده از تکنیک ایمپاستو. لایه های خمیر متراکم و مات که با یک برس صاف یا چاقوی پالت (چیزی شبیه یک کاردک کوچک) اعمال می شود، می تواند تسکین ایجاد کند. ایمپاستو یک تکنیک خاص نقاشی است، کاملاً بر خلاف تکنیک لعاب دادن!

و بلافاصله کارهای پیچیده را انجام ندهید، یک کتاب رنگ آمیزی معمولی برای کودکان بخرید و سعی کنید هر تصویری را با استفاده از تکنیک نقاشی اکریلیک مورد علاقه خود رنگ کنید.

این تمرین خوبی برای مبتدیان است - هنگامی که نحوه کار در مناطق کوچک را یاد گرفتید، نحوه استفاده از رنگ های اکریلیک هنگام نقاشی بوم های بزرگ را خواهید فهمید. هنگام استفاده از رنگ های اکریلیک باید به یاد داشته باشید که خیلی سریع خشک می شوند و نمی توان آنها را باز گذاشت!

چه چیز دیگری نیاز خواهید داشت:

• برس های بلند ساخته شده از موهای طبیعی و مصنوعی - صاف و گرد از اعداد مختلف.هنگام کار با اکریلیک رقیق نشده، شمع پلاستیکی مورد نیاز است. "ستون" طبیعی یا "سنجاب" - برای تکنیک های آبرنگ.
• مجموعه ای از چاقوهای پالت در اندازه های مختلف.چاقوی پالت وسیله ای است که هنرمندان برای تمیز کردن پالت و اعمال رنگ های ضخیم روی بوم استفاده می کنند. نوعی چاقوی ماله ای ساخته شده از نوار فولادی انعطاف پذیر یا پلاستیک ضخیم.
• یک بطری آب تمیز (ترجیحا گرم).همچنین برای خیس کردن سطح کار به یک تفنگ اسپری نیاز دارید تا رنگ اکریلیک بهتر به بوم بچسبد.
• پالت. مقداری رنگ را برای راحتی روی آن قرار می دهید یا رنگ ها را با یکدیگر مخلوط می کنید و از برخی به عنوان رنگ یا رنگ برای دیگران استفاده می کنید. استفاده از سینی ها یا بشقاب های پلاستیکی یکبار مصرف معمولی بسیار راحت و مقرون به صرفه است. می توانید پالتی بخرید یا بسازید که رطوبت را در رنگ حفظ کند. تمام راز در دو نوع کاغذ است. اولین لایه زیرین لایه ای است که آب را جذب می کند و بنابراین همیشه مرطوب است، لایه دوم پوستی است که روی رنگ را می پوشاند.
• کند کننده (رقیق کننده) برای رنگ های اکریلیک.این اجازه نمی دهد که یک فیلم پلیمری به سرعت تشکیل شود و این امکان را فراهم می کند که با دقت بیشتری نقاشی را روی کاغذ یا بوم برای نقاشی بکشید. این "اضافه" همچنین توانایی پخش و سایه زدن رنگ را افزایش می دهد و آن را کمی روشن تر می کند. می توانید آن را مستقیماً روی رنگ یا به سادگی روی یک قلم مو اعمال کنید. نحوه استفاده صحیح از آنها در دستورالعمل استفاده نوشته شده است.

چگونه با استفاده از چاقوی پالت با رنگ های اکریلیک رنگ آمیزی کنیم؟ درست مانند روغن، استفاده از رنگ ضخیم در لایه های یکنواخت یا به صورت تسکین دهنده.

با درک ویژگی های چنین برنامه ای و یادگیری کار با چاقوی پالت، از قابلیت های گسترده آن قدردانی خواهید کرد و قادر خواهید بود با رنگ های پلیمری روی چوب یا بوم کار کنید و حتی یک کلاس کارشناسی ارشد برای مبتدیان در مورد نحوه استفاده ارائه دهید. آن را به درستی در کار خود به طوری که یک نقاشی با رنگ های اکریلیک به نظر می رسد نه تنها روشن، بلکه نقش برجسته حجمی.

در میان چیزهای دیگر، شما باید آماده کنید:

• حجم زیادی آب در یک ظرف عمیق برای شستن برس ها؛
• دستمال کاغذی یا پارچه ای و حوله؛
• کاغذ سنباده با شن P120;
• خودکارهای نمدی، نشانگرها، خودکارهای ژل یا آواز خواندن (یک لوله شیشه ای یا مسی با دهانه نازک برای کشیدن خطوط نازک کانتور) برای تکمیل نقاشی؛
• چسب دکوپاژ؛
• اگر مطمئن هستید که از آن به درستی استفاده می کنید و رنگ اکریلیک به نسبت مناسب رقیق شده است، می توان از ایر براش نیز استفاده کرد.
• و البته اساس رنگ آمیزی با رنگ های اکریلیک.

در ویدئو: رنگ آمیزی فضا با اکریلیک.

آماده سازی پایه

اساس می تواند هر چیزی باشد که در دگرگونی هنری به توجه شما نیاز دارد: یک تکه مقوا، یک تخته تخته سه لا، یک بوم روی تخته یا یک سه پایه که روی یک برانکارد کشیده شده است.

آیا می توان بوم خود را برای نقاشی ساخت؟ بله و حتی ضروری! قانون ساده است: وقتی نقاشی را یاد می گیریم، یاد می گیریم به تنهایی یک بوم برای طراحی بسازیم. به عنوان مثال، یک تخته چوبی به عنوان پایه ای برای شاهکار آینده ما خواهد بود. چگونه می توان مطمئن شد که پلیمر رنگ های اکریلیک به راحتی می تواند "گیر" کند و بعداً خرد نشود؟ برای بهترین اثر چسبندگی (چسبندگی) کاغذ تکسچر یا کاغذ اوریگامی می گیریم و با چسب دکوپاژ روی قسمت تخته ای که روی آن با اکریلیک رنگ می کنیم می چسبانیم.

به طوری که پس‌زمینه نقاشی صاف باشد، و خود نقاشی‌ها روشن و زیبا شوند، بدون اعوجاج (نوعی که ما نیاز داریم!)، از یک سوزن برای حذف تمام حباب‌هایی که روی بوم آینده ظاهر می‌شوند استفاده کنید - ما یک سوراخ ایجاد می‌کنیم. هر کدام و حذف هوا. اما حتی در حال حاضر چیزی برای شروع درست طراحی کم است. بوم نقاشی ما به وضوح غیرقابل نمایش به نظر می رسد. نقاشی روی بوم تازه به تعویق افتاد: باید از پرایمر بوم استفاده کنید.

ما از 10-15 لایه چسب دکوپاژ به عنوان پرایمر استفاده می کنیم که هر کدام را فقط پس از خشک شدن کامل قبلی استفاده می کنیم.

زمان صیقل دادن پایه ما فرا رسیده است که برای آن سمباده آماده کرده ایم. آنها این کار را انجام می دهند: سطح بوم را به آرامی با آب مرطوب کرده و آن را تا براقیت مورد نظر مالش دهید.هرچه لایه اول خاک صاف تر باشد، نقاشی روی بوم آسان تر است. حالا باید یک پس زمینه سفید یکنواخت بدست آوریم. برای این کار ما در تمام عمر از سفید کاری استفاده کرده ایم، همین کار را خواهیم کرد. بمالید، صبر کنید تا خشک شود و در صورت لزوم دوباره سنباده بزنید.

"بوم" ما شامل تمام ویژگی های ایجاد یک نقاشی با دستان خود است که رنگ های اکریلیک هنری به راحتی و محکم روی آن می افتند.

قبل از شروع نقاشی با رنگ های اکریلیک، توصیه های ما را بررسی کنید:

• درجه شفافیت رنگ های اکریلیک با افزودن آب به آن ها تنظیم می شود، اما اگر بیش از 20 درصد آب وجود داشته باشد، رنگ در هنگام خشک شدن به راحتی کنده می شود.
• هنگام پردازش یک نقاشی با رنگ، باید از جزئیات بزرگ با قلم موهایی با اعداد بالا شروع کنید و تنها پس از آن به جزئیات کوچکتر بروید، با قلم موهایی با اعداد کمتر.
• پس از شستشوی قلم مو پس از استفاده از رنگ، آن را روی یک پارچه تمیز یا دستمال کاغذی پاک کنید، این کار از گل های رنگ شده در برابر لکه های رنگی غیر ضروری محافظت می کند. هنگام مخلوط کردن رنگ ها، از تینر اکریلیک استفاده کنید.
• هنگام رنگ آمیزی، فقط از نوک قلم مو استفاده کنید، این به شما شانس بیشتری برای پخش یکنواخت رنگ می دهد.
• هنگام مخلوط کردن، رنگ ها را به سمت یکدیگر حرکت دهید، نه اینکه یکی را به وسط دیگری "لغزید".

اگر نیاز به استفاده از یک خط مستقیم دارید تا به وضوح یک نقطه رنگی را از دیگری جدا کنید، نوار الکتریکی یا نوار چسب را روی ناحیه خشک بمالید. پس از آن می توانید به راحتی آن را بردارید و خط مستقیم باقی می ماند.

برای اینکه بدانید چگونه رنگ های هنری اکریلیک را به درستی مخلوط کنید، آموزش های ویدئویی زیر ممکن است مفید باشد، جایی که آنها به شما توضیح می دهند که بهترین رنگ های اکریلیک آنهایی هستند که می توان از آنها برای نقاشی چیزی زیبا استفاده کرد. اوه بله! ما نقاشی نمی کنیم، ما موسیقی حال و هوای خود را می نویسیم!

نحوه رنگ آمیزی با اکریلیک (2 فیلم)