توسعه فرهنگ و هنر. فرهنگ مولداوی و والاچیا

معماری روند پیدایش و شکل گیری هنر خاص مولداوی، از جمله معماری، به نیمه دوم قرن چهاردهم تا نیمه اول قرن پانزدهم برمی گردد. این توسط مردم تجسم سنت های اصیل محلی و جذب خلاقانه بیزانس، اسلاوی جنوبی و شرقی و تا حدودی سبک های رومی و گوتیک شکل گرفت.

قرن XV-XVI - زمان شکل گیری ویژگی های اصلی سبک معماری مولداوی. قلعه‌های سنگی، صومعه‌های مستحکم، محوطه‌های گوسپودار و کلیساها در مولداوی ساخته شد. بسیاری از آنها زنده نمانده اند. قلعه ها بهتر حفظ شده اند. قدیمی ترین آنها Shkaya، Suceava، Neamts، Chetatya Albe هستند. در ابتدا آنها مستطیل شکل، اندازه کوچک، با برج های مستطیل شکل با دیوارهای بلند که به فلوت ختم می شد، مستحکم بودند.

ظهور توپخانه منجر به تغییراتی در نیمه دوم شد

قرن XV-XVI در معماری و ساخت قلعه ها. استفان کبیر قلعه‌های جدیدی به نام رومن، اورهی، کیلیا ساخت، قلعه‌های قدیمی را بازسازی و گسترش داد، دیوارهای ضخیم‌تر جدیدی با برج‌های گرد یا چند وجهی، سنگرها و حفره‌ها برپا کرد.

نمونه ای از معماری استحکامات، قلعه سوروکا است که توسط پیتر رارش (1543) بر اساس مدل ایتالیایی ساخته شده است. در پلان گرد و به قطر حدود 30 متر، با دیوارهای ضخیم مرتفع، چهار برج مدور و یک برج دروازه مستطیل شکل است. معماری مدنی توسط حیاط های Gospodar ساخته شده توسط استفان کبیر در شهرهای مختلف کشور نشان داده شد: Suceava، Bacau، Cotnari، Iasi، Piatre، Hus. از آنها فقط بقایای ناچیزی از سردابهای طاقدار، پی، قطعات سنگهای نیم رخ و قطعات سرامیک باقی مانده است.

اساس شکل‌گیری و توسعه بیشتر معماری فرقه، انواع دو کلیسا اولیه بود: سنت نیکلاس در رادوچی از پلان بازیلیکی به سبک گوتیک، ساخته شده توسط بوگدان اول (1359-1365) و تثلیث مقدس در Siret Petr. موشات پلان سه صدفی با ویژگی های سبک موراویا-صربی. با شروع از بازیلیکا از راداوتی، مدرسه صنعتگران محلی نوعی ساختمان مذهبی محلی ایجاد کرد - یک کلیسای مستطیلی یا به سادگی طولی (دولهستی - قبل از 1481، لوژانی - پس از 1453، بالینستی - 1492-1493، ولووتس - 1500-1502)

در زمان استفان کبیر، نوع کلیسای مولداوی با پلان سه حلزونی با طبل گنبدی بر روی ناوس که توسط صنعتگران محلی بر اساس کلیسای تثلیث مقدس از سیرت ساخته شده بود، به منصه ظهور رسید (Patrauti, Milishauti. - 1487، Voronet، سنت ایلیا در Suceava - 1488). راه حل سازنده سیستم پشتیبانی درام گنبدی، نوآوری مدرسه معماری مولداوی است و شامل ایجاد "سیستم طاق مولداوی" است. نه تنها در دوره قبل سابقه نداشته است، بلکه در تمام معماری قرون وسطی مشابهی وجود ندارد. یکی دیگر از ویژگی‌های متمایز معماری فرقه‌ای آن زمان، استفاده از طاقچه‌های کور مرتفع بر روی ازاره کمربندها و طاقچه‌های کوچک بالای آن‌ها و نیز کمربندهایی در امتداد قسمت فوقانی نماها از لعاب بود. دیسک های سرامیکی در اشکال و رنگ های مختلف، تناوب ماهرانه سنگ و آجرکاری.

در دهه آخر سلطنت استفان کبیر، سازندگان مولداوی با ترکیب ویژگی‌های هر دو پلان - سه حلزونی و مستطیلی - یک نوع معماری محلی از یک ساختمان فرقه‌ای را ایجاد کردند که مختلط یا انتقالی نامیده می‌شود. روند شکل گیری آن تا نیمه دوم قرن شانزدهم ادامه یافت: برزستی (1493-1494)، رازبون (1496)، پیاترا (1497-1498).

معماری مذهبی قرن هفدهم. با تنوع زیاد مشخص می شود. نوع جدیدی ظاهر می شود که توسط کلیسای صومعه دراگومیرنا (1609) که توسط A. Krymka و M. Barnovsky ساخته شده است. این برج با تناسب، برج زیبا و بلند، جایی که هر سنگ با نقوش حکاکی شده تزئین شده است، تحت تاثیر قرار می دهد. کمربند سه گانه سنگی که در جاهایی پیچ خورده است، نماهای کلیسا را ​​در وسط احاطه کرده است.

برجسته ترین بنای معماری مولداوی قرن هفدهم. کلیسای سه سلسله مراتب در Iasi - کلیسای V. Lupu است. ابعاد، هماهنگی ساخت و تزیینات خاص حکاکی شده رویشی و هندسی که تمامی نماهای آن را پوشانده است، جلوه ای باشکوه و باشکوه می بخشد.

تزیینات نقش برجسته دیوارهای سنگی معابد مولداوی حاصل تأثیر مشرق زمین است.

قدمت کلیسای دمتریوس در اورهی (1631-1636) به همان زمان باز می گردد؛ درگاه کلیسا به شکل اصلی خود حفظ شده است.

کلیسای کاوزنی اسامپشن (1767-1763) که توسط دانیل متروپولیتن طرفدار ایلاوا ساخته شده و یک کلیسای تک شبستانی با یک اپسی نیم دایره ای و یک طاق جعبه ای را نشان می دهد، شباهت هایی را با بناهای بالکان و به ویژه بناهای والاشی از نوع برینکووی نشان می دهد.

رنگ آمیزی. نقاشی مولداوی از اواخر قرن چهاردهم توسعه یافته است. تحت تأثیر نقاشی بیزانسی، به طور غیرمستقیم از طریق اشکال اسلاوی جنوبی آن، که بارزتر، ساده تر و نزدیک به درک عمومی بودند. استادان مولداوی، بر اساس سنت های چند صد ساله هنر عامیانه، با جذب عمیق و پردازش خلاقانه اشکال نقاشی از نوع بیزانس، مکتب نقاشی مولداوی خود را ایجاد کردند.

مهارت بالای نقاشان مولداوی در نقاشی‌های کلیساها، کاخ‌های گوسپودار و خانه‌های بویار، خلق نمادها و تزیین نسخه‌های خطی باستانی منعکس شد. در یکی از منشورهای مولداوی در ربع اول قرن پانزدهم. ذکر شده است که اسکندر خوب روستاهای کامل و یک آسیاب برای نقاشی کلیساها و خانه ها را به زوگراو می دهد. چنین پاداش سخاوتمندانه ای ممکن است نشان دهنده مقدار قابل توجهی از کار روی نقاشی این سازه ها باشد.

مراکز اصلی توسعه نقاشی صومعه های Neamts، Homor، Putna بودند.

یکی از بنیانگذاران مکتب نقاشی مولداوی، کاتب، مینیاتوریست و راهب معروف صومعه نعمت گابریل اوریک بود. او مؤلف تزیین چهار انجلیوم کپی شده توسط او (1429) با مینیاتورهای چند رنگ و گویا از چهار بشارت در ورق کامل، همچنین مزین به صفحات عنوان، نگاره ها، سردرها، حروف اولیه (حروف اول) بود.

کارهای G. Urik در زمینه مینیاتوریسم کمک زیادی به توسعه نقاشی دیواری کرد، زیرا آنها به عنوان مدل و نمونه اولیه در نقاشی نه تنها برای مینیاتوریست ها، بلکه برای نقاشان نیز خدمت کردند.

تحت تأثیر آنها در نیمه دوم قرن پانزدهم. فضای داخلی کلیساها در دولهستی و لوژانی با نقاشی های دیواری تزئین شده است - قدیمی ترین بناهای نقاشی دیواری. از نظر سبک مشابه آنها نقاشی داخلی کلیسا در بالینستی (1473) است که توسط زوگراف معروف مولداوی در قرن 15 ساخته شده است. گابریل هیرومونک. در قرن شانزدهم. نقاشی با حفظ سنت های باستانی خود به توزیع گسترده ای می رسد. در سوچاوا، یک کارگاه ویژه زوگراوس ایجاد شد.

XVT - آغاز قرن هفدهم. - دوران اوج نقاشی دیوار خارجی مولداوی. این امر عمدتاً برای کلیساهایی که توسط پیتر رارس ساخته شده است، به عنوان مثال، کلیسای سنت جورج در هیرلاو (1530)، پروبوتا (1532)، هومور (1535)، ورونتس (1547) و دیگران معمولی است. بیشتر مذهبی. این نقاشی علاوه بر معنای الهیاتی، شیوه ای بدیع از تبلیغات ضد ترک است.

نقاشی خارجی کلیساها یک خلاقیت کاملاً مولداویایی است که در هیچ کجای دنیا مشابه آن وجود ندارد. ارزش اصلی آن، علاوه بر هنر بالا، در دعوت مردم مولداوی برای مبارزه با مهاجمان خارجی است: ترک ها، تاتارها و غیره.

از اواخر قرن پانزدهم. نقاشی آیکون در حال توسعه است که به شدت تحت تأثیر مکتب نقاشی روسیه قرار گرفت. علاوه بر اینکه نمادهای روسی به مولداوی وارد شده بود، بسیاری از کلیساها مانند کلیسای سه سلسله مراتب توسط استادان دعوت شده روسی نقاشی شدند.

نقاشی فضای داخلی کلیسای کاوزنی از اواسط قرن هجدهم از ارزش هنری قابل توجهی برخوردار است؛ ترکیب سنت های بیزانسی، مولداوی و والاشی در پرده قابل توجه است.

هنرهای تجسمی مولداوی نیز در طراحی هنری نسخه های خطی به پیشرفت چشمگیری دست یافت. برجسته ترین اثر این ژانر، چهار انجیل نیکودیم، راهب صومعه هومور است که در آن کامل ترین و نزدیک ترین پرتره اصلی استفان کبیر اجرا شده است. هنر قرن XVI-XVII. سنت های قدیمی را ادامه می دهد تلاش متروپولیتن مولداوی، طراح ماهر کتاب A. Krimka، برای معرفی سبک تزئینی گرافیکی جدید به مینیاتوریسم، پیروانی پیدا نکرد.

گاوریل اوریک و شاگردانش سبک خوشنویسی اصلی را برای بناهای یادبود نوشتار اسلاوی در مولداوی اختراع کردند که به "ایزوود مولداوی" معروف است. با ظرافت نوشتار، تزئینات هندسی، ترکیبی از نقاشی های رنگی خوش ذوق مشخص می شد.

به "خروج مولداوی" در قرن هفدهم. A. Krimka نیز پیوست. صفحات عنوان که به طرز درخشانی توسط او ساخته شده است و ظرافت حروف اول و حروف، سنت هایی را نشان می دهد که قدمت آن به کار G. Urik باز می گردد.

گلدوزی ها از آثار ارزشمند هنر قرون وسطی مولداوی هستند. آنها در حال حاضر در نیمه اول قرن پانزدهم هستند. به سطح آثاری که ارزش هنری بالایی دارند برسد. تمام گلدوزی ها بیشتر ماهیتی مذهبی دارند. یک عنصر مشخص برای برخی از آنها پرتره های تمام قد استادانه دوزی شده است.

قدیمی‌ترین گلدوزی‌های مولداوی اپی تراشیلی اسکندر خوب و همسرش ماریا است که به عنوان «تعطیلات» طبقه‌بندی می‌شود. در این گلدوزی و همچنین سنگ نوشته متروپولیتن ماکاریوس (1428) و سنگ نوشته اهدایی ابوت سیلویان در سال 1437 به صومعه نیامتسکی، می توان تأثیر سنت های بیزانسی-صربی را احساس کرد.

حجاب دفن مریم مانگوپسکایا، همسر استفان کبیر (1477) منحصر به فرد است که زیبایی ساده آن به دنیای شاعرانه شرق باز می گردد و دارای ویژگی های درخشان بیزانسی-بالکانی است.



مقدمه.

مولداوی. طرح‌های نرم تپه‌های آن، خطوط شفاف تاکستان‌ها، توری‌های سبز باغ‌های میوه، که در بهار طوفان گلبرگ در آن‌ها حاکم است، زیباست. در تابستان، چاه‌هایی که از آفتاب داغ در دشت‌های منزوی پنهان شده‌اند، در سایه درختان کهنسال، با آب خنک صدا می‌زنند. در پاییز، خوشه های کهربایی انگور با شفافیت هوا بحث می کنند. چیزهای زیادی به روح سفر در مولداوی می دهد. اما چیزی به ذهن کنجکاو نمی دهد، زیرا در ریتم پرتنش قرن بیستم اجازه می دهد تا ریتم های دیگر را بگیرد، ریتم های هزاره های گذشته، با زندگی اجداد دور ما ارتباط برقرار کند، احساس کند. نفس دوران گذشته

از زمان های قدیم، زمین های واقع بین کارپات ها و دریای سیاه به عنوان یک راهرو عمل می کردند که بسیاری از قبایل و مردم از طریق آن عبور می کردند و آثار خود را به صورت پارکینگ ها، سکونتگاه ها، محل دفن می گذاشتند.

تصادفی نیست که بنابراین مولداوی، یک جمهوری کوچک، یک الدورادو باستان شناسی واقعی است، گنجینه ای تمام نشدنی از آثار گرانبها از گذشته های دور.

در طول سی سال گذشته، باستان شناسان شوروی ده ها فرهنگ ناشناخته قبلی را در تلاقی Dniester-Prut کشف کرده اند. مطالب واقعاً عظیمی جمع آوری شده است که به بازآفرینی بسیاری از صفحات تاریخ باستانی منطقه کمک کرده است.

در دوره های سرد، مردم عصر حجر قدیم به دنبال پناهگاه های طبیعی می گشتند - غارها، غارها، آلونک ها یا خانه هایی که برای آنها، اول از همه، از استخوان و پوست ماموت و گوزن استفاده می کردند. آثاری از سکونتگاه های انسانی باستانی در دره Maftei در نزدیکی روستای Vykhvatintsy در Dniester، در نزدیکی روستاهای Duruitor، Buzduzhany، Brynzeny، Trinka، Buteshty در شاخه های پروت و در جاهای دیگر یافت شد.

به طور کلی، یافتن گنج و سکه در مولداوی غیر معمول نیست. به ویژه گنجینه کوگورشت که قدمت آن به دوران سلطنت اسکندر خوب بازمی‌گردد، مشهور است. بیش از هشتصد سکه، انگشتر و دستبند، دکمه‌های لباس تشریفاتی از نقره، حاوی این گنجینه است.

اما اجازه دهید به اورهی قدیمی بازگردیم. به لطف کار باستان شناسان، نام برخی از پیرکالب های او شناخته شد - پورتارسکو، که ستون او هنوز در پل بوتوچنسکی، گالیش، که نامش با یک یافته کنجکاو مرتبط است، وجود دارد.

در پایان فصل صحرایی در سال 1962، در کنار ارگ، باستان شناسان بقایای یک کلیسای چوبی سوخته را پاکسازی کردند. زمانی بر پایه سنگ‌های مسجد ویران ساخته شده است که خط عربی بر روی آن‌ها محفوظ است. در کلیسا، در سمت راست ورودی، سنگ قبری وجود داشت که قدیمی ترین کتیبه اسلاو-مولداوی که ما شناخته شده بود. در زبان روسی به این صورت است:

در تابستان 698 ... (1472 یا 81)

بنده خدا از دنیا رفت

مسیحی

ماه می در دوازدهمین روز ابدی او

خاطره و برادر بود

خانم گالیش

در جریان جست و جو در دست نوشته های باستانی برای ذکر پان گالیش، می توان دریافت که او عموی فرمانروای مولداوی استفان سوم کبیر بوده و مقام عالی پیرکلاب اورهئی را بر عهده داشته است. بنابراین، کتیبه روی سنگ و داده های نسخه های خطی امکان تعیین هویت مسیحی را فراهم کرد.

بنابراین صفحه دیگری از گذشته خوانده شد.

جستجو ادامه دارد. جستجو وجود دارد - به این معنی است که یافته های جدید، اکتشافات جدید وجود خواهد داشت.

به لطف کار باستان شناسان، اشیایی که هزاران سال پیش ساخته شده اند، اسرار گذشته های دور را آشکار می کنند و از وقایع روزهای گذشته می گویند.

البته، می توانید همه اینها را در یک کتاب درسی بخوانید، خلاقیت های شگفت انگیز صنعتگران با استعداد را در موزه ها ببینید. اما بازدید از مکانی که در آن آهنگر باستانی در آن ایجاد شده است، صد برابر جالب تر است، این محصولات ایجاد شده اند، اجدادی دور خانه خود را برپا کرده است. مهم نیست که کتاب درسی چقدر قابل درک است، مهم نیست چقدر سالن های موزه جالب است، هیچ چیز با آنچه می توانید ببینید، درک کنید، احساس کنید، در میان خرابه های ساختمان های باستانی Polovtsy، Pechenegs سرگردان نیستید. آنها زمین سوخته را پشت سر گذاشتند و جمعیت به اسارت در آمدند. در نتیجه یکی از حملات، سکونتگاه Ekimouc در نزدیکی Rezina از بین رفت. روی آن "کارت ویزیت" سارقان - یک کشتی با کف تیز، مشخصه پچنگ ها پیدا شد.

تاتار-مغول ها از منطقه ما هم عبور نکردند. انبوهی از آنها در استپ های بخش مرکزی و جنوبی تلاقی Dniester-Prut مستقر شدند.

در پیچ رودخانه رئوت در مسیر پیشتر، شهر هورد طلایی شهرالجدید ("شهر جدید") تأسیس شد - یک مرکز بزرگ اداری، صنایع دستی و تجاری که سکه خود را ضرب می کرد. کاروانسراها و قصرها و مساجد و حمامها افتخار او بودند. اما همه اینها نه توسط خود فاتحان، بلکه توسط جمعیت برده ساخته شد.

سفالگران محلی ماهر، سرامیک های لعابدار ظریفی را برای طعم شرقی و محصولات ساده ای را برای استفاده روزمره می ساختند. اما گروه ترکان طلایی خانه های خود را با سرامیک تزئین کردند که طبق کاوش ها از آسیای مرکزی و چین آورده شده است.

با کاوش در سکونتگاه های گروه ترکان طلایی، باستان شناسان صدها ظروف کامل و شکسته با شکل عجیب و غریب - کروکون ها را کشف کردند. هنوز مشخص نیست که از آنها برای چه استفاده شده است. برخی آن ها را گلوله های آتش زا می دانند که با نفت پر شده، آتش زده شده و به قلعه های محاصره شده پرتاب شده اند. برخی دیگر آنها را کشتی هایی برای انتقال روغن های معطر یا جیوه می دانند که نقش مهمی در داروشناسی قرون وسطی ایفا می کرد.

پایتخت گروه ترکان طلایی در Reut برای مدت طولانی شکوفا نشد. در اواسط قرن چهاردهم، پس از شکست تاتارها در آبی آبی، شهر ویران شد.

از Carpathians تا Dniester، از دانوب و دریای سیاه تا Pokuttya، شاهزاده مولداوی قوی تر می شود و مرزهای خود را گسترش می دهد. و بر خرابه‌های شهرالجدید، شهر مولداوی اورهئی برمی‌خیزد که ما آن را قدیمی می‌نامیم، برخلاف شهر مدرن که در زمان سلطنت واسیلی لوپو پدید آمد. اورهی قدیم به محل سکونت فرماندار حاکم تبدیل می شود - پیرکلاب، یک مرکز بزرگ صنایع دستی و تجارت. کاخ ها، کلیساها، خانه های صنعتگران و بازرگانان از سنگ ساختمان های ویران شده تاتار ساخته شده است. باستان شناسان در این شهر حفاری کرده اند و کارگاه های بسیاری از صنعتگران - سفالگری، آهنگری، نجاری و غیره را مورد مطالعه قرار داده اند.

سفالگران محلی ظروف مختلفی برای بازار درست می کردند. نادرترین یافته باستان شناسی یک قاشق چوبی به شکل اردک است که تنها به دلیل ذغال شدن آن حفظ شده است. بسیاری از گنجینه ها و سکه های تک در اورهی قدیمی یافت شده است. در میان آنها سکه و ضرب سکه مولداوی وجود دارد.

چرنیاخوویان جواهرات طلا را دوست داشتند - گوشواره، ماه. یکی از آنها که با سنگ منبت کاری شده بود، در گورستان دانچن پیدا شد. لباس ها با سنجاق بسته شده بود. چقدر زیبا و پیچیده در ساخت و ساز بودند را می توان با گیره ای که در حین حفاری در نزدیکی روستای گانسک یافت شد، قضاوت کرد. باستان شناسان دو فیبول انگشت منحصر به فرد را در نزدیکی دانچن پیدا کردند.

چرنیاخووی ها جواهرات نقره ای نیز داشتند. سگک ها و دستبندهای نقره ای در گورستان برینزن یافت شد. یکی از متوفیان به همراه یک صندوق چوبی سوزانده شد که دیوارهای آن با صفحات نقره با لوازم طلا تزئین شده است. همه اینها گواه پیشرفت بالای این صنعت است.

مهاجرت بزرگ مردمی که آغاز شده بود، کار مسالمت آمیز قبایل چرنیاخوف را مختل کرد. انبوهی از عشایر، که مانند گردباد در امتداد لبه حرکت کرده بودند، سکونتگاه ها را ترک نکردند. و فقط تعداد کمی از دیگ ها از هون هایی که از اینجا عبور کرده اند صحبت می کنند.

در پایان قرن پنجم - آغاز قرن ششم، طبق داده های باستان شناسی، قبایل اسلاو بین پروت و دنیستر زندگی می کردند. آنها به کشاورزی، دامداری، شکار، ماهیگیری مشغول بودند، جنگجویان بی باک بودند. اسلاوها در گودال ها زندگی می کردند.

در حفاری‌های نزدیک دانچن، چرنیاخوفسکی اواخر و سرامیک‌های اسلاوی پیدا شد که بزرگ‌ترین فیبوله‌های انگشتی یافت شده در محل دفن اسلاویاک بودند. آنها با سلیقه و مهارت بسیار ساخته شده اند.

روس‌های باستان از نوادگان مستقیم اسلاوها هستند. تواریخ روسی تعداد زیادی از شهرهای باستانی روسیه در Dniester را ذکر می کند، از جمله شهر Chern، که دانشمندان آن را با سکونتگاه نزدیک رودخانه Chernaya در نزدیکی روستای مدرن Mateutsy می شناسند. در میان آبادی‌ها و آبادی‌های فراوان، معروف‌ترین آنها عبارتند از: الچدار، اکیموسی و رود.

یافته های بی شماری از تیرها، سر نیزه ها، تبرهای جنگی از دانش خوب امور نظامی توسط اسلاوها صحبت می کند. آنها همچنین به عنوان سفالگر ماهر مشهور بودند. آنها ظروف خود را روی چرخ سفالگری قالب می زدند، آن را با زیورآلات مواج، خار و شکاف تزئین می کردند. آهنگری نیز توسعه یافت. آهن از سنگ معدن مرداب در domnitsa به دست آمد. سپس از آن ابزار و سلاح ساخته شد. اسلاوها جواهرات خوبی بودند. در حفاری‌ها، گوشواره‌های نقره، هلال، توری گردن، مجموعه‌های کمربند و سایر جواهرات اغلب یافت می‌شود. اسلاوها نوع دیگری از صنایع دستی را می دانستند - کنده کاری استخوان. یک شانه منحصر به فرد با سر خرس در نزدیکی روستای گانسک پیدا شد.

اسلاوهای منطقه Dniester ارتباط تنگاتنگی با جهان بیزانس داشتند که توسط یافته های سکه ها نشان می دهد.

در قرن X-XI، اسلاوها در معرض حملات ویرانگر قرار گرفتند.

یکی از بزرگترین سکونتگاه های گتا، بوتوچنسکویه در رویت است، جایی که خم رودخانه دماغه ای را بین روستاهای تربوژنی و بوتوچنی تشکیل می دهد. باروها و خندق های باشکوه همه کسانی را که به منطقه حفاظت شده چشم انداز تاریخی اورهی می آیند شگفت زده می کنند.

ابزار و ظروف سفالی به جا مانده از Getae متنوع است. به خصوص ظروف بزرگ برای ذخیره غلات با دستگیره های توقف چشمگیر هستند. بدنه ظروف با قرنیزهای برجسته تزئین شده است.

گتاها نیز مانند سکاها با جمعیت مستعمرات یونانی در شمال دریای سیاه تجارت می کردند. آمفورها، سفال های لعاب سیاه، جواهرات عتیقه ای که در سکونتگاه های آنها یافت می شود، این را تأیید می کند. در جنوب مولداوی، یک چراغ منحصر به فرد از آرتمیس افسوس کشف شد. ظاهراً او توسط یک جنگجوی محلی از لشکرکشی های دور آورده شده است.

گتو-داسی ها نیز سکه های خود را ضرب می کردند و سکه های مقدونی را به عنوان الگو می گرفتند. یکی از سکه ها در شمال مولداوی، نزدیک روستای کوتیالا پیدا شد.

سارماتی ها که در آستانه عصر ما در قلمرو بین Dniester و Prut ساکن شدند، به شدت تحت تأثیر فرهنگ رومی بودند. از آنجایی که سرماتی ها که به دامداری مشغول بودند، سبک زندگی عشایری داشتند، سکونتگاه ها را ترک نکردند. گورستان های متعدد و تدفین های منفرد آنها شناخته شده است. در تپه ای در نزدیکی روستای تودوروسو در جنوب جمهوری، دفینه ای پیدا شد که در آن ظرف شراب با لاک قرمز به شکل قوچ، کوزه، کاسه ای از آلیاژ مس و موارد دیگر یافت شد. . جام شیشه ای از محل دفن در نزدیکی روستای Malaesti در منطقه Riscani کمتر جالب توجه نیست. روی جام کتیبه ای وجود دارد: "زیبا زندگی همیشه".

در سال 1980، یک محل دفن سرماتی ها در نزدیکی برینزن با اشیاء مختلف یافت شد: مهره های شیشه، مس و خمیر، یک آینه برنزی، یک گوشواره، حلقه هایی برای دوک ها و ظروف به اشکال مختلف که روی چرخ سفال ساخته شده بودند.

در قرون 3 - 4 پس از میلاد، قبایل فرهنگ چرنیاخوف در زمین های بین رودخانه ها زندگی می کردند. صدها آبادی و ده‌ها قبرستان شناخته شده است، اما آبادی‌ها کاملاً غایب هستند. این نشانه یک زندگی آرام و عدم وجود تهدید از بیرون است.

کاوش‌های گورستان‌ها در نزدیکی بودشت، دانچن، براویچن و مکان‌های دیگر، و همچنین تعدادی سکونتگاه، صدها ظروف خاکستری تیره با اشکال مختلف را به دست آورده‌اند که بر اساس یک چرخ سفالگری الگوبرداری شده‌اند. یک کوزه زیبا در براویچن پیدا شد. در تدفین ها علاوه بر سرامیک، آویزهایی از صدف دریایی، مهره هایی از مواد مختلف، آینه، ابزار ساخته شده از استخوان و آهن و ظروف شیشه ای برای بخور یافت می شود. فنجان های زیبای چرنیاخوفسکی. شانه های استخوانی پیش ساخته را بی تفاوت نگذارید.

کشف جالب دیگر توسط کاوش های برینزنسکی انجام شد. برای مدت طولانی، دانشمندان بر این باور بودند که تریپلی ها متالورژی مس را نمی دانند. با این حال، یک قطعه بزرگ از سرباره مس و یک قطعه از بوته ریخته گری، که در سکونتگاه Trypillia میانی یافت شد، داستان متفاوتی را بیان می کند - مس در محل پردازش شد.

عقل بسیار توسعه یافته تریپیلیان با تراشه هایی با سر حیوانات و انسان ها (ویژگی یک بازی پیچیده) که در سکونتگاه های مختلف یافت می شود، اثبات می شود. تریپیلیان به زندگی پس از مرگ اعتقاد داشتند. با قضاوت در مورد دفن محل دفن ویخواتینسکی، اجساد مردگان با اخرای قرمز پاشیده شد. ظروف حاوی مواد غذایی، ابزار و مجسمه های زنانه در کنار مرده ها قرار داده شد. این دومی جایگاه ویژه ای در مجموعه مجسمه های تریپیلی دارد. مجسمه‌ای از کاراکوشان‌های قدیمی که یک الهه مرده را به تصویر می‌کشد، مجسمه‌های یک الهه مادر بزرگ نشسته از برینزن و یک رهبر خدایی از روسن، قابل توجه است.

پس یکی از صفحات تاریخ کهن سرزمین مبارک خوانده شد. در طول تاریکی قرن ها، اشیاء زندگی روزمره که به ما رسیده است در مورد اینکه چگونه تریپلی ها در اینجا غذا می گرفتند، غذا ذخیره می کردند و خانه های خود را گرم می کردند، چگونه اوقات فراغت خود را پر می کردند و به چه چیزی اعتقاد داشتند می گفتند.

بسیاری از یافته های باستان شناسی گواه روابط دوستانه تریپیلیان با همسایگان خود است. بنابراین، در یکی از خانه های نزدیک برینزن، ظرفی پیدا شد که متعلق به فرهنگ جام های قیفی شکل بود. در حفاری های سکونتگاه های نزدیک کوستشت در چوگور، مرشوفکا در دنیستر، سرامیک هایی از فرهنگ های موجود در ترانسیلوانیا یافت می شود.

در اواسط هزاره سوم قبل از میلاد، پیشروی قبایل فرهنگ های دیگر منجر به خروج بخش عمده ای از جمعیت تریپیلیان به استپ های دریای سیاه شد. قبایل فرهنگ های عصر برنز - گودال، آمفورهای کروی، ساباتینوفسکایا، سروبنایا - به منطقه ما نفوذ می کنند که توسط یافته های باستان شناسی تایید شده است. دامداری عشایری جایگزین شیوه زندگی ساکن، کشاورزی و دامپروری شده است.

هزاران گوردخمه توسط قبایل عصر برنز و عصر آهن اولیه بر روی تپه ها، در دشت های سیلابی گسترده رودخانه های مولداوی باقی مانده است. گنجینه ای غنی از سلاح ها و ابزار برنزی در نزدیکی روستای لوزوو پیدا شد. در اینجا خنجرهای برگی شکل، داس، گلوله عصا، تبرهای سلتی وجود دارد. در وارواروفکا، نمایندگان فرهنگ نوآ اقلام برنزی را به جا گذاشتند: داس، تبر سلتیک، پومول، دو دستبند، دو گوشواره.

مسیرهای اکتشافات باستان شناسی واقعا غیر قابل کشف است. برای سالیان متمادی، دانشمندان تأییدی بر سخنان پدر تاریخ، هرودوت، پیدا نکردند که در منطقه دریای سیاه شمالی، علاوه بر تراکی ها و سکاها، سیمری ها نیز زندگی می کردند. و ناگهان، چنین شگفتی. در یکی از روستاهای جنوبی جمهوری، باستان شناس E.V. Yarovoy ... یک دیگ برنزی سیمری را دید که در آن آهک خاموش می شد. صاحبان این چیز گرانبها گفتند که هشت سال پیش توسط یکی از دوستان بولدوزر به آنها اهدا شد. او این ظرف را در حین حفاری کشف کرد. اینگونه بود که یک دیگ برنزی سیمری در مجموعه موزه باستان شناسی و قوم نگاری آکادمی علوم MSSR ظاهر شد.

در طی حفاری تپه ها در جنوب مولداوی، تپه های دیگری نیز کشف شد

اقلام آن زمان

تاریخ کشفیات سکاها کمتر جالب نیست. حدود ده سال پیش، رانندگان تراکتور، با شخم زدن تپه ای در نزدیکی روستای بوتور، مجسمه سنگی را از روی زمین برداشتند و به مدرسه آوردند. بچه ها به دانشمندان خبر دادند. باستان شناسان چه خوشحالی کردند وقتی رسیدند و در حیاط مدرسه نیمه بالایی "زن" سکایی را دیدند - مجسمه سنگی یک سکائی ریشو. در دست راست او یک ریتون - جامی ساخته شده از یک شاخ توری - نگه داشت، دست چپش روی دسته یک آکیناک - یک شمشیر کوتاه بود.

در حفاری‌های بعدی تپه‌های تدفین، نیمه دوم مجسمه و همچنین گوشواره‌های طلایی از آثار عتیقه، ظروف لعاب سیاه یونانی و آمفورا برای شراب یافت شد.

باستان شناسان پس از حفاری یک تپه دفن سکایی در نزدیکی روستای بالابان، یک زن جنگجو دفن شده را با یک سلاح در آن کشف کردند. سر تخت، گوشواره های طلایی زیبایی به شکل سر حیوانات بود.

در سال 1981، یک محصول منحصر به فرد از زمان سکایی ها در نزدیکی Dubossary پیدا شد - یک hryvnia عظیم طلایی با سر شیرها، بین آنها - یک جامپر، که روی آن دو اردک سر خود را به یکدیگر می چرخانند. زیورآلات طلای عتیقه نیز در گوردخمه دیگری یافت شد.

در هزاره اول قبل از میلاد، جمعیت اصلی منطقه قبایل تراکی شمالی بودند. همانطور که کاوش‌های باستان‌شناسی در سکونتگاه‌ها و دفن‌های نزدیک شولدانشت در رودخانه چرنایا، نزدیک گیدیگیچ در نزدیکی کیشیناو، نزدیک سلیشته در نزدیکی اورهی و در جاهای دیگر نشان می‌دهد، تراکیاها نه تنها دام‌پرور و کشاورز بودند، بلکه جنگجویان بی‌باکی نیز بودند.

کشتی های زیبای تراکیا. آنها اغلب با فلوت و بند ناف یا بریدگی تزئین می شوند. اسکوپ های عجیب و غریب، سلاح.

در پایان هزاره اول قبل از میلاد، قبایل گتو-داکیان متعلق به تراکیان متأخر شاخه شمال شرقی، قبلاً در سرزمین های مولداوی زندگی می کردند. سکونتگاه ها و سکونتگاه های آنها که در مکان های مختلف در مولداوی کشف شده است، به طور معمول، توطئه هایی را در شنل هایی که به راحتی قابل دفاع هستند، اشغال کردند. بیشتر سکونتگاه ها شکل زیر مثلثی داشتند. اما شهرک های حلقه ای نیز وجود داشت - در نزدیکی اولیشکان، ماتوک.

او یک جک همه حرفه ها بود، مردی از عصر حجر باستان. او ابزار خود را از سنگ چخماق، استخوان و چوب می ساخت. او از هسته ها (دانه ها) تکه هایی را جدا کرد که از آنها خراش های جانبی، چاقوها، نقاط، نوک های برگ شکل طراحی کرد. تکه های شاخ گوزن به عنوان دسته برای آنها عمل می کرد. او با کمک ابزارهای بیل مانند ساخته شده از عاج ماموت، گودال های مفید حفر کرد و گودال هایی ساخت. از پوست حیوانات لباس و کفش می دوخت. در لحظاتی که از جمع آوری گیاهان خوراکی و شکار خرس های غار، ماموت، گاومیش کوهان دار و بسیاری دیگر جانوران فارغ بود، سعی می کرد با نقاشی های صخره ای آنچه را که تخیلش را تحت تاثیر قرار می داد بگوید. بسیاری از این نقاشی ها بر روی دیوارها و سقف غارها در ایتالیا، فرانسه و اسپانیا یافت شد. آنها همچنین در کشور ما شناخته شده اند - در غار کاپووا در اورال.

در مولداوی، در غاری در نزدیکی روستای Brynzeny، منطقه Edinet، یک دکوراسیون منحصر به فرد پیدا شد - یک آویز حک شده از یک تکه عاج ماموت. یک جواهرساز باستانی آن را به شکل یک هواپیمای مافوق صوت مدرن شکل داده است. دو ردیف نقطه در طرفین تعلیق شباهتی به سوراخ های روی بدنه سیگاری شکل آستر دارد. یافته Brynzenskaya شواهد دیگری از مدت ها قبل است که ولع زیبایی در شخص ظاهر شده است.

هزاره ها گذشت بدون دخالت انسان، جانوران منطقه ما تغییر کرده است: ماموت ها، گاو کوهان دار، گوزن شمالی و اسب های وحشی ناپدید شده اند. دوره سرد با گرم شدن جایگزین شده است. در هزاره هفتم قبل از میلاد، انسان به یک شیوه زندگی ساکن رفت و به کشاورزی و دامداری مشغول شد. در این دوره، قبایل فرهنگ باگ-دنیستر در مولداوی زندگی می کردند. آثاری از سکونتگاه های آنها در Dniester در نزدیکی Soroki، در نزدیکی روستای Sakarovka و در جاهای دیگر یافت شد. هزاران ابزار کوچک ساخته شده از سنگ چخماق و استخوان، اولین بیل‌های واقعی، آسیاب‌های غلات که در اینجا یافت شدند، به آموختن چیزهای زیادی از زندگی قبایل عصر حجر جدید کمک کردند.

این قبایل انواع غشایی گندم، جو، حبوبات را پرورش می دادند (جالب است که قدیمی ترین شواهد وجود آلوی کشت شده نیز به همین زمان بازمی گردد)، از حیوانات اهلی - گاو و گاو کوچک، خوک، اسب، سگ و ... نگهداری می کردند. ماهیگیران ماهری نیز بودند. انباشته های زیادی از استخوان های کپور، گربه ماهی بزرگ و ماهیان خاویاری با وزن تا دویست کیلوگرم در شهرک های دنیستر یافت شد.

در آغاز هزاره پنجم قبل از میلاد، اولین ظروف ساخته شده از خاک رس ظاهر شد. آنها با الگوهای عمیق تزئین شده اند یا سطحی صاف دارند.

در پایان هزاره پنجم قبل از میلاد، حاملان فرهنگ سرامیک های نواری خطی از اروپای مرکزی به سرزمین های دنیستر-پروت نفوذ کردند. آنها تبرهای چوبی شکل و گلدان‌های کروی با سطحی صیقلی تا درخشندگی بر جای گذاشتند که روی آن زیورآلات موسیقی اعمال می‌شد. اسکان این قبایل در رودخانه رئوت در ناحیه فلورشتسکی، در رودخانه های بولشوی و سردنی چولوک در ناحیه لازوفسکی و در نزدیکی آن یافت شد.

از کیشینو، نزدیک روستای نیو روشتی.

در پایان قرن پنجم - آغاز هزاره چهارم قبل از میلاد، در نتیجه همسان سازی قبایل بوگ-دنیستر، قبایل فرهنگ سرامیک نوار خطی و همچنین قبایل فرهنگ بویانی که با نفوذ به این سرزمین ها از دانوب پایین، فرهنگ قابل دوام جدیدی متولد شد - تریپیلیا. برای یک و نیم هزاره وجود داشت و در این مدت به پیشرفت بالایی رسید که هر مرحله از آن ویژگی های خاصی داشت.

تریپیلیان سازندگان عالی بودند. آنها نه تنها گودال ها، بلکه خانه های دو و سه طبقه را نیز زمین ساختند. آنها از چوب و خشت ساخته شده اند. اگر سکونتگاه ها روی دماغه هایی با شیب های تند قرار داشتند، تریپیلی ها ابتدا تراس هایی می ساختند و سپس خانه هایی را روی آنها می ساختند.

قبایل Tripolye علاوه بر ابزار ساخته شده از سنگ چخماق، استخوان، شاخ، اقلام مسی را نیز می شناختند. آنها آن را از همسایگان بالکان خود - قبایل فرهنگ گوملنیتسا - دریافت کردند. تریپلیان ها با هیل ها و رال های ساخته شده از شاخ گوزن زمین های وسیعی را کشت می کردند و در آن انواع گندم و جو، ارزن، حبوبات، انگور، زردآلو، آلو را روی آن می کشتند. آنها گاوهای بزرگ و کوچک داشتند و اسب های اهلی هم بودند. تریپلی ها با سگ ها به شکار می رفتند.

آنها در ساخت سرامیک به مهارت زیادی دست یافتند. در میان تریپیلیان اولیه، زیبا است و با الگوی پیچیده ای تزئین شده است که محتوای معنایی خاصی دارد. زینت در عمق؛ اغلب شامل کمربندهایی با مربع هایی است که به صورت شطرنجی بریده شده اند، همراه با خطوط اتو شده، مارپیچ، نقطه. سرامیک های تزئین شده با ناخن های انگشتی زیبا هستند. یکی از عناصر مورد علاقه زینت فلوت هایی است که گلو و بدن رگ ها را می پوشاند.

مجسمه های الهه مادر بزرگ با باسن های هیپرتروفی و ​​صندلی های شاخدار با ویژگی های یک گاو نر - یک خدای بهشتی شاخدار نمی تواند علاقه را برانگیزد. چنین یافته‌هایی در طی حفاری‌های سکونتگاه‌های اولیه تریپیلیان در همه جا یافت می‌شود. به گفته گذشتگان، الهه مادر بزرگ و گاو نر آسمانی خورشیدی ازدواج کرده اند که همه برکات زمینی از آن نشات گرفته است. آیا از اینها نیست

باورهای باستانی، افسانه جذاب ربوده شدن اروپا توسط زئوس سرچشمه می گیرد؟

سکونت گاه های اولیه طرابلس در سراسر مولداوی به جز بخش جنوبی آن شناخته شده است. آنها در Dniester - نزدیک Solonchen، Golerkan وجود دارند. در رویت و شاخه های آن - نزدیک پوتینشت، الکساندروف، فلورشت، روگوژان؛ در پروت و شاخه های آن - در لارگا، پریتا، اسکولیان، اونگن؛ نزدیک کیشینو - نزدیک دانچن، روشت نو، بردار.

سکونتگاه نزدیک روستای کاربونا، منطقه کوتوزوفسکی، به ویژه مشهور است. یک گنج منحصر به فرد در اینجا پیدا شد. این شامل تبر، دستبند، مجسمه های مسطح زنانه و مهره های مسی بود. تریپیلیان ها نیز خود را با مهره های ساخته شده از نیش آهو، کریستال سنگی و کوارتزیت قرمز تزئین می کردند که ذخایر آن فقط در آسیای صغیر شناخته شده است. شگفت آور است که آنها در هنر حفاری سنگ ها بعد از الماس در درجه دوم سختی قرار گرفتند. همچنین در این انبار نوارهای بسیاری از پوسته های مدیترانه ای ساخته شده است. این یافته ها گواه روابط نزدیک تریپیلیان اولیه با مدیترانه و بالکان است.

فرهنگ تریپیلی در مرحله میانی توسعه خود به سطح بالایی رسید که توسط کاوش‌های سکونتگاه‌های تریپیلی تأیید می‌شود. در نزدیکی کوکونستی قدیم، بقایای خانه‌هایی با سقف‌های عظیم بین کفی ساخته شده از خاک رس که روی کف‌پوش‌های چوبی اعمال شده‌اند، حفظ شده‌اند.

در این دوره، تکنیک های جدیدی برای تزئین سرامیک ظاهر شد. یک الگوی عمیق در حال حاضر با یک الگوی نقاشی شده در رنگ سیاه، قرمز و سفید ترکیب شده است.

با پختن ظروف در کوره هایی که دسترسی به اکسیژن دارند، سفالگران به رنگ نارنجی دست می یابند، در حالی که محصولات تریپیلیان اولیه خاکستری تیره یا سیاه است.

ظروف درب دار که توسط باستان شناسان در نزدیکی Duruitor و Old Radulyans پیدا شده اند بسیار زیبا هستند. به آنها نگاهی بیندازید - و نوار یا مارپیچ مواج را که توسط جد دور ما با تصویر یک مار خوب ، نگهبان رطوبت بهشتی شناسایی شده است - باران را تحسین خواهید کرد.

همان عناصر در کشتی بمب شکل یافت شده در Starye Radulyany وجود دارد. این صنعتگر سلیقه بسیار خوبی داشت و یک جام زیبا خلق کرد که در پس زمینه نارنجی که نقاشی سیاه از آن خودنمایی می کند. ظروف انتهای طرابلس میانی که در نزدیکی روستای برینزینی یافت شده اند، نمی توانند تحسین را برانگیزند.

تری پیلی ها نیز معماهای خاص خود را دارند. هزاران به اصطلاح رگ-دورچشمی بدون ته در سکونتگاه های تریپیلیا میانی وجود دارد. چرا سفالگران باستانی آنها را خلق کردند؟ تا کنون، تنها مشخص است که این محصولات برای اهداف سودمند نیستند. ظاهراً آنها با آیین خانواده بخار و طلسم های آیینی برای رفاه و طول عمر همراه هستند.

در شهرک های تریپیلیا، به ویژه در نزدیکی روستای برینزینی، ساختمان های مذهبی نیز یافت شد. در طبقه اول ساختمان، وسایل منزل عملاً وجود نداشت. در طبقه دوم محراب سفالی مدور قرار داشت که بعدها محرابی صلیبی شکل بر روی آن ساخته شد.

در مولداوی، بسیاری از سکونتگاه های اواخر Trypillia کشف شد - زمان بالاترین شکوفایی فرهنگ Trypillia. به عنوان یک قاعده، آنها در نقاط مرتفع امداد قرار داشتند. بنابراین، در نزدیکی روستای Brynzeny، بقایای خانه هایی که مردم Trypillya بر روی سطح صخره های گنبدی لخت ساخته اند - تولتراها حفظ شده است.

کوره های تریپیلیان که از خاک رس به شکل نواری و نزدیک به روش قالب گیری ظروف ساخته شده اند، بسیار جالب توجه است. اجاق ها بسیار متفاوت هستند: ساده، پیچیده با یک محفظه متصل - ذخیره سازی گرما، روی یک سکو با یک طاقچه در زیر اجاق گاز، با یک شکاف برای ذخیره آتش. در یک خانه در نزدیکی روستای Varvarovka در Reut، در طاقچه ای در زیر یکی از اجاق ها، 27 ظرف با درب پیدا شد.

در حفاری های نزدیک برینزن، وارواروفکا، بدراژی قدیم، در رودخانه چوگور در نزدیکی کوستش، صدها ابزار سنگ چخماق پیدا شد - پیکان، چاقو، کلنگ های جنگی و چکش های ساخته شده از شاخ گوزن، خنجرهای استخوانی.

سفال به سطح بالایی رسید. تریپیلیان بر فن آوری پخت سرامیک در کوره های دو طبقه تسلط یافتند، اشکال جدیدی از محصولات سرامیکی ایجاد کردند، عناصر جدیدی از زینت با الهام از اعتقادات آنها. کل صحنه های روایی اغلب بر روی سفال های این دوره یافت می شود. بنابراین، در ظرفی که در نزدیکی روستای Varvarovka یافت شده است، این زیور شامل بیضی ها - نمادهای الهه مادر بزرگ، نوارهایی با دندان - نشانه هایی از زمین شخم زده است. در زیر گردن ظرف، نیمه بیضی به تصویر کشیده شده است - ابرهای آسمانی حامل رطوبت. در یک نوار آزاد گسترده - یک گوزن، دو سگ و دو اسب. سایر رگ ها سگ هایی را در حال تعقیب گوزن یا خرگوش ها نشان می دهند.

نقاشی سرامیک های Brynzeno-Costesti جالب است. دایره ها به بیضی تبدیل می شوند - نمادهای زن. سیلوئت هایی از الهه های رقصنده در لباس های مثلثی روی زمین قرار می گیرد، روبان لوزی نمادی از یک مزرعه کاشته شده است. حتی یک شبح از یک گاو نر وجود دارد. علائم گاو نر - به شکل W، M یا V؛ پیکره های الهه های رقصنده در یک بیضی طرح یک ظرف دیگر را تکمیل می کند.

صحنه های افسون کننده رفاه نیز روی ظروف به تصویر کشیده شده است - الهه و گاو با گوساله، الهه با درخت زندگی و حیوانات وحشی، کماندار در حال شکار گوزن.

صنعتگرانی که وسایل مسی می ساختند نیز از حس زیبایی بی بهره نبودند. این را یافته برینزن تأیید می کند - عصای تبر دو تیغه ای که ظاهر پرنده ای با تاج دارد.

جایگاه ویژه ای در هنر تزئینی عامیانه مولداوی توسط یک فرش - یکی از انواع قدیمی محصولات نساجی هنری - اشغال شده است.

داده های آرشیوی، خاطرات مسافران قرن 16-18 گواه استفاده گسترده از قالی بافی در مولداوی است. اما متأسفانه تنها قطعاتی از فرشهای ساخته شده در اواسط قرن هجدهم به دست ما رسیده است. اوج قالی بافی در مولداوی را اواخر قرن هجدهم - آغاز قرن نوزدهم می دانند. فرش‌های این دوره با صنعت بالا، هماهنگی رنگ‌ها و تزیینات متنوع متمایز می‌شوند.

از زمان های بسیار قدیم، فرش های پشمی در خانه یک مولداویایی نه تنها یک عملکرد مفید، بلکه یک عملکرد تزئینی نیز انجام می دادند. واقعیت این است که مبلمان سنتی دهقانان مولداوی معمولاً شامل نیمکت های چوبی بلندی بود که در امتداد دیوارها، میز و تخت چوبی قرار می گرفتند. تزئینات اصلی خانه فرش و حوله بود. نیمکت های بلند را با فرش پوشانده بودند، مسیرها را روی زمین می گذاشتند و فرش ها را روی تخت ها و سینه ها می گذاشتند.

فرش های مولداوی با نقوش زینتی هندسی، گلی، زئومورفیک و انسان شکل مشخص می شوند. علاوه بر این، زیور آلات گلدار و هندسی رایج ترین هستند. در میان نقوش گیاهی اغلب تصاویری از درختان، بوته ها، گلدان ها، دسته گل ها، شاخه ها، گلدسته ها یافت می شود.

در فرش‌های باستانی، تصویر گلدان‌های گل‌دار با الگوی روباز ظریف مشخص می‌شود. طراحی گلدان و دسته گل برای فرش مولداوی اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم معمولی در نظر گرفته می شود. شکل سنتی یک گلدسته از انگورها و دسته ها جالب است. تاکنون تعدادی اشکال هندسی که بر روی فرش‌های باستانی یافت می‌شد، در تزئینات فرش مولداوی باقی مانده است. اینها لوزی ها، مربع ها، شکل های صلیبی هستند. در ترکیب های مختلف شکل ها و رنگ ها زیورآلات زیبایی ایجاد می کنند. اغلب گیاهان، مجسمه‌های انسان‌ها و حیوانات، و اقلام مختلف خانگی بسیار شیک هستند.

یک طرح رنگ آرام، محدود به هفت یا هشت رنگ، از ویژگی های مهم فرش مولداوی است. نخ را با رنگ های گیاهی در خانه رنگ می کردند. روش‌های ساخت این گونه رنگ‌ها و روش‌های رنگرزی قرن‌ها توسعه یافته و از نسلی به نسل دیگر منتقل شده است.

فرش های مولداوی دارای حاشیه چهار وجهی دو طرفه و بدون حاشیه هستند. یکی از ویژگی‌های بارز فرش‌های حاشیه دار مولداوی این است که طرح حاشیه با الگوی اصلی رشته همخوانی ندارد. آنها از نظر رنگ متفاوت هستند، اما این در ایجاد یک ترکیب یکپارچه، که نه بر اساس شباهت، بلکه بر اساس تضاد نقوش و طرح رنگی زیور آلات است، تداخل ندارد.

اصل ساخت زیور فرش مولداوی بر اساس تناوب چندین نقوش یکسان، اما از نظر رنگ متفاوت است.

در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم، تقریباً در تمام مناطق هنرهای عامیانه و صنایع دستی مولداوی توسط تزئینات گلی اشغال شد. تحت تأثیر نقشه های طبیعت گرایانه پارچه های کارخانه و محصولات چاپ انبوه، یک روند طبیعی در انتقال نقوش گیاهی به فرش بافی خانگی وارد شد. در نتیجه از ارزش هنری تا حدودی کاسته شده و اصالت منحصر به فرد زیور فرش از بین رفته است.

همراه با فرش‌های پشمی زیبا از نظر طرح و رنگ، در پایان قرن نوزدهم فرش‌ها بر روی پایه‌های کنفی، کتان و حتی پنبه‌ای با نقش‌هایی عاری از ذوق و تخیل ظاهر شدند. دهقانان شروع به رنگ آمیزی نخ با رنگ های آنیلین در رنگ های خیلی روشن و گاهی حتی خشن کردند. رنگ های صورتی روشن، بنفش قرمز، سبز روشن غالب بودند. پس زمینه سیاه شد، در حالی که فرش های قرن هجدهم - نیمه اول قرن نوزدهم اغلب پس زمینه ای از رنگ های صورتی ملایم، قهوه ای، آبی یا سبز داشتند.

زیور فرش منعکس کننده سلیقه خالق، درک او از ماهیت پدیده های طبیعی، ایده زیبایی دنیای اطراف است.

مردم به زیورآلات فرش نام‌های مختلفی می‌دادند: تاج کودرولوی (تاج گل کودر)، دسته گل (دسته گل)، گل محمدی (کوکب)، کاپریوآر (گوزن)، ژمنله (دوقلو)، جونی (مردان جوان)، کوکوشی (خروس) ، و غیره.

نقوش زیورآلات قالی نشان دهنده برخی از اشکال منجمد نیست، در ارتباط نزدیک با زندگی مادی و معنوی مردم تغییر و توسعه می یابد. فرآیند ایجاد اشکال هنری طولانی و از نظر ارگانیک یکپارچه است. جدید نمی تواند به طور کامل جایگزین سنت های چند صد ساله شود. هنر عامیانه با ایجاد اشکال جدید، همیشه اشکال قدیمی را حفظ می کند.

سنت های غنی قالی بافی با علاقه مورد مطالعه قرار می گیرد، با دقت حفظ می شود و با موفقیت توسط استادان مدرن انجمن صنایع دستی هنر عامیانه، که شامل کارخانه های فرش در کیشیناو، کومرات، اورهی، سیدیر-لونگا و دیگران است، ادامه می یابد.

گلدوزی و توری.

گلدوزی - یکی از انواع تزئینات پارچه - در بین مولداوی ها رواج دارد و سنت های غنی دارد. قرن هاست که مردم هنر زیبای گلدوزی را خلق کرده اند.

در گذشته هیچ روستایی در مولداوی وجود نداشت که زنانی با مهارت و ذوق هنری زیاد، لباس‌های خانگی، رومیزی، حوله، پرده، روبالشی و سایر وسایل منزل و مراسم آیینی را با گلدوزی تزئین نمی‌کردند.

به خصوص با پشتکار با لباس های گلدوزی تزئین شده است (اغلب جشن). زیور آلات زیبا، طیف گسترده ای از رنگ ها، ساخت بالا از ویژگی های گلدوزی لباس های ملی مولداوی است.

گلدوزی ملی مولداوی را می توان عمدتاً با نمونه های اواخر قرن 18 - اوایل قرن 20 قضاوت کرد.

مجموعه های غنی از لباس های محلی اواخر قرن 18، 19 و اوایل قرن 20 در موزه های جمهوری نگهداری می شود. بلوزهای زنانه گلدوزی شده گنج واقعی این مجموعه است. زیور آلات گلدوزی روی بلوزهای زنانه معمولاً روی آستین، سینه، گاهی در پشت و در امتداد لبه پایین قرار داشت.

چیدمان ترکیب های زینتی بر روی لباس های عامیانه دلبخواهی نیست، بلکه به طور جدایی ناپذیری با برش لباس و تناسبات شکل انسان مرتبط است. سنت نیز در اینجا نقش مهمی دارد. استعداد هنری طبیعی به زنان صنعتگر کمک کرد تا بر ویژگی های طراحی چیز با گلدوزی تأکید کنند.

گلدوزی که در قسمت بالای آستین بلوز-آلتیسا- قرار دارد همیشه دارای یک نقش برجسته است که معمولاً دیگر روی این بلوز تکرار نمی شود. آلتیکا - گلدوزی متراکم و تقریباً فرش، در یک مربع در سراسر شانه قرار دارد. الگوها از آلتیزا به سمت آستین به صورت راه راه جدا می شوند. یک زیور هندسی یا گلی که به صورت راه راه از ارتفاعات متفاوت است، معمولاً رودخانه، گل، ستاره نامیده می شود.

معمولاً زیور گلدوزی متشکل از خطوط مستقیم، مواج، شکسته و اشکال هندسی است که نقش زیگزاگ، الماس، ستاره یا صلیبی را تشکیل می‌دهند. هر زیور آلات ایجاد شده توسط یک یا دیگر گلدوزی با ترکیبی منحصر به فرد از اشکال و رنگ ها متمایز می شود. خلق ترکیباتی از زیور آلات، زنان صنعتگر طبیعت، مجسمه های حیوانات، مردم...

از زمان های قدیم، تصاویر خروس، مرغ، مار که نمادی از خوشبختی و سعادت خانواده بودند به گلدوزی مولداوی آمده است. تصویر اسب در هنر تزئینی بسیاری از مردمان یافت می شود و در بین مولداوی ها کاملاً گسترده است. اغلب در زیور آلات گلدوزی، چهره های زن که نماد باروری هستند، با تصاویر گل ها، درختان، میوه ها، پرندگان و غیره متناوب می شوند.

نقوش زینتی گلدوزی مولداوی دارای نام‌های مختلفی است: ریور (رودخانه‌ها)، ریفر (ستاره‌ها)، کلوپوسی (زنگ‌ها)، پوی (مرغ)، پروازش (پروانه‌ها)، فرنیکوس (مورچه)، لبوتسه (پنجه)، کورنله بربکو. -lui (شاخ قوچ)، kalya chobanului (مسیر چوپان) و غیره. نام‌های رایج این امکان را به وجود می‌آورد که قصد گلدوزی‌های زمان‌های مختلف را آشکار کند و ویژگی‌های سنتی گلدوزی را مشخص کند. تا به امروز بیشتر نام نقوش زینتی حفظ نشده است. به دلیل سبک سازی قوی، گاهی اوقات تشخیص حتی نشانه های خورشید، درخت زندگی، اسب و پرندگان دشوار است. شاید به همین دلیل است که اغلب اتفاق می افتد که به یک زیور، حتی در همان روستا، به گونه ای دیگر نامیده می شود.

در قرن نوزدهم با نخ‌های پشمی رنگرزی شده با رنگ‌های طبیعی و در اواخر قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم - با نخ‌های ابریشمی درخشان و نخ نخ دوزی می‌کردند که تا حدودی از سطح هنری گلدوزی سنتی مولداوی کاسته شد.

راه های زیادی برای گلدوزی وجود دارد: با شمردن نخ ها، نقطه، زنجیر، دم خوک، پله ها، ضربدرها، با مهره ها یا جرقه ها، کوک دوزی... تکنیک گلدوزی تا حد زیادی ماهیت هندسی زیور را مشخص می کند.

در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم، نقوش به عاریت گرفته شده از محصولات چاپ شده کارخانه نیز به زیور آلات گلدوزی نفوذ می کند، تمایل به تصویرسازی طبیعت گرایانه از نقوش وجود دارد. در این زمان، تکنیک گلدوزی ساده تری نیز حاکم است، نخ های پشمی با نخ های ابریشمی جایگزین می شوند.

زیور گلدوزی مولداوی با تعداد کمی گل متمایز می شود. به ندرت زیور آلات با نخ های پنج یا شش رنگ گلدوزی شده است. ترکیب رنگ های روشن (قرمز، طلایی، آبی) با مشکی بسیار زیباست. مجموعه قوم نگاری موزه دولتی تاریخ و فرهنگ محلی MSSR شامل بلوزهای زنانه دوزی شده با نخ های تنها یک رنگ - قرمز، سیاه یا آبی است.

در دهه اخیر دامنه گلدوزی تا حدودی محدود شده است. با این وجود، امروزه بسیاری از افراد با مهارت بالایی به گلدوزی بلوز زنانه و پیراهن مردانه می پردازند.

در کنار گلدوزی ها، توری که برای تزیین لباس، حوله، رومیزی، روتختی، روبالشی استفاده می شد نیز بسیار مورد توجه است. گاهی زنان از نخ های پنبه ای سفید رومیزی، پرده، دستمال و... می بافتند.

نقوش توری معمولاً نقوش گیاهی، زئومورفیک، انسان‌واره‌ای را به تصویر می‌کشند که ماهیت هندسی آنها عمدتاً توسط تکنیک اجرا تعیین می‌شود. نقوش هندسی که ترکیبات زینتی زیبایی را تشکیل می دهند نیز فراموش نمی شوند.

نام‌های زیور آلات توری متنوع است: بوکتیوم (دسته گل)، نوچی (آجیل)، فلورآرتزارولوی (گل افرا)، لیلیاکول (یاس بنفش)، پواما (انگور)، پیونول شی پونیتسا (طاووس)، کوکوشی (خروس)، کلوسیوس ( اسب)، پپتنل (شانه)، skaunashele (صندلی بلند) و غیره.

مجموعه‌های گلدوزی و توری که در موزه‌های جمهوری نگهداری می‌شود، گنجینه واقعی فرهنگ مردم مولداوی است.

سرامیک.

سفال های عامیانه مولداوی یکی از قدیمی ترین سفال ها است. ظروف سرامیکی، مجسمه های انسان و حیوانات که در حفاری های باستان شناسی در قلمرو مولداوی، متعلق به فرهنگ تریپیلی (4-3 هزاره قبل از میلاد) یافت شده است، گواه این امر است.

در موزه های تاریخ محلی جمهوری می توانید محصولات سرامیکی خانگی و تزئینی قرن های چهاردهم تا شانزدهم و همچنین قرن های بعدی را مشاهده کنید.

بیشتر محصولات سرامیک را روی چرخ سفالگری می ساختند و با تزئینات تزئین می کردند، لعاب می دادند و در کوره های مخصوص پخت می کردند. ظروف در نظر گرفته شده برای مصارف خانگی، به عنوان یک قاعده، به هیچ وجه لعاب نداشتند یا فقط تا حدی پوشیده بودند.

سفال های باستانی با مهارت، سادگی ظریف فرم ها و تزئینات متواضعانه شگفت زده می شود. زیور آلات، که اغلب از ساده ترین خطوط، نقطه ها، دایره ها تشکیل شده است، توسط صنعتگران به گونه ای چیده شده است که شکل محصول سرامیکی را به بهترین شکل نشان دهد.

سفالگری از ابتدای قرن نوزدهم با مهارت بالایی متمایز می شود. کاسه ها، بشقاب ها، کوزه ها معمولاً با تزئینات هندسی و گل تزئین می شدند. به ندرت زیورآلات زئومورفیک و انسان نما وجود دارد.

سفالگران با عشق کوزه ها را با گل های گچبری، میوه ها، پرندگان، چهره های مردم تزئین می کردند.

در کوزه های نوع بورلوئی، تزئینات پیچیده تر است. الگوی مرکزی روی شانه ها از ترکیبات مختلفی از عناصر هندسی، رویشی و زئومورفیک تشکیل شده است. اغلب پرندگان سبک و همچنین درخت زندگی وجود دارد. در سرامیک های مولداوی، علامت خورشید اغلب به شکل مارپیچ، روزت، دایره به تصویر کشیده می شد.

اسباب بازی های سفالی اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم بسیار مورد توجه است: سوت ها، بانک های قلک به شکل چهره های اسب، سوار، خروس، کمتر سگ، روباه. رایج ترین اسباب بازی ها مجسمه های اسب و سوار بود. معمولا اسباب بازی ها را با نقوش هندسی تزئین می کردند و با لعاب می پوشاندند. رنگ ها عمدتا روشن هستند.

سرامیک مدرن مولداوی بسیاری از ویژگی های ملی سنتی را جذب کرده است. نه تنها شکل برخی از محصولات، رنگ ها، زیور آلات، بلکه تکنیک ساخت آنها نیز حفظ شده است.

در حال حاضر، مراکز متعددی در مولداوی وجود دارد که صنایع باستانی، سفالگری، هنوز در آنجا زندگی می کنند. اینها روستاهای گوجینستی در منطقه کالارشسکی، یورچه نی در منطقه نیسپورنسکی، چینیشوتسی در منطقه رزینا، تسیگانستی در منطقه استراسنی هستند. علاوه بر این، ماهیت زیور آلات، طرح رنگ و پوشش سفال در هر روستا با اصالت منحصر به فرد خود متمایز است.

در Cinisheutsi و Gojinesti، محصولات سرامیکی از خاک رس قرمز و سیاه ساخته می شوند، در حالی که در Tsyganesti و Yurceni عمدتا از قرمز ساخته می شوند.

تزیینات روی سرامیک های سیاه معمولاً بسیار ملایم است و همانطور که بود، یک حلقه گل بر روی شانه ظروف از خطوط مواج صیقلی براق، دایره ها یا نیم دایره ها تشکیل می دهد. رنگ استفاده نشده است.

طیف رنگی محصولات ساخته شده از سرامیک قرمز شامل سبز، قهوه ای، زرد و کمتر آبی است. سرامیک مولداوی به طور کلی با تزئینات چند رنگ مشخص می شود.

و امروزه سرامیک نقش بزرگی در زندگی خانواده مولداوی دارد. Ulchor - کوزه های آب، شیر به طور گسترده در زندگی روزمره استفاده می شود. بورلوئی - کوزه هایی با گردن باریک و پهن برای شراب و آب؛ oale - قابلمه های پخت و پز؛ havos - ظروف برای نگهداری مواد غذایی.

نمونه هایی از سرامیک مدرن مولداوی در بخش قوم نگاری موزه دولتی تاریخ و فرهنگ محلی MSSR ارائه شده است. اساساً اینها محصولات کارخانه سرامیک هنری Ungheni هستند که بسیار محبوب و تقاضای زیادی دارند.

کنده کاری روی چوب و سنگ.

پردازش هنری چوب یکی از مشاغل باستانی مولداوی ها است. این حوزه خلاقیت مردانه است.

صنعتگران عامیانه با ساختن خانه، ساخت مبلمان، ابزار و ظروف خانگی، نه تنها به جنبه عملی، بلکه به جنبه زیبایی نیز توجه زیادی داشتند.

کنده کاری چوب با اسکنه، چاقو، سوهان، اره، تبر انجام شد. نخ ها انواع مختلفی دارند: کانتور، برجسته، سه بعدی، از طریق.

متأسفانه نمونه های باستانی اندکی از چوب کاری های هنری حفظ شده است. چوب یک ماده بادوام است. علاوه بر این، بسیاری از اشیاء هنری، از جمله آنهایی که از چوب ساخته شده بودند، در طول جنگ بزرگ میهنی ناپدید شدند. بیشتر نمونه‌های پردازش هنری چوب که به ما رسیده است به نیمه دوم قرن نوزدهم بازمی‌گردد و عناصری از دکوراسیون خانه هستند. اینها پدینت ها، ستون ها، سرستون ها، اسکیت ها، بالکن ها هستند.

درست است، در برخی از روستاها هنوز می توانید محصولاتی با ویژگی های منبت کاری سنتی پیدا کنید که اهمیت هنری خود را از دست نداده اند: میزهای گرد با صندلی، قفسه ها، صندوق های جهیزیه، دوک ها، چرخ های نخ ریسی، ماشین های بافندگی، قاشق ها، تخته های برش.

مدل های دکور زیبا در معماری عامیانه را می توان در روستاهای واقع در سواحل Reut و همچنین در نواحی Kalarashsky، Nisporensky، Strasheni یافت. سرستون‌های حکاکی شده تزئینی گالری چوبی خانه که همه تنوع استعداد خلاق صنعتگران عامیانه در آن آشکار شد بسیار مورد توجه است. شواهدی وجود دارد که نشان می دهد از زمان های قدیم، مولداوی ها ستون های خانه را که بر روی آن سقف ساخته شده بود، با کنده کاری تزئین می کردند.

در بسیاری از روستاها، به ویژه در جنوب مولداوی، شیروانی خانه ها با دو بادبادک چوبی تزئین شده است. تصویر یک مار نیز بر روی ظروف سرامیکی تریپیلیا یافت می شود. در گذشته های دور، مارها را نگهبانان آتشگاه می دانستند، به آنها معنای جادویی می دادند. تصویر یک مار و همچنین پرندگان، اسب عناصر مهم تزئینات معماری عامیانه هستند.

در روستاهای مولداوی، ایوان های لعاب دار، درها، دروازه ها اغلب با "توری" چوبی اصلی تزئین می شوند. منبت کاری، سنگ تراشیده شده و نقاشی مکمل یکدیگر هستند و ظاهری زیبا به خانه مولداوی می بخشند.

بسیاری از محققین به درستی متذکر می شوند که تزیینات سنگ از کنده کاری چوبی سرچشمه می گیرد، که نقوش زیور آلات و روش های اجرای آنها در طول قرن ها بارها از چوبی به سنگ دیگر منتقل شده است. از این رو، آثار حفظ شده از معماری سنگی را می توان شاهدی مستقیم بر سطح بالایی از آن دانست توسعه حکاکی روی چوب

دروازه های چوبی حکاکی شده خانوارهای دهقانی در روستاهای مولداوی مرکزی که سنت های باستانی نجاری هنری در آنجا حفظ شده است، بسیار زیبا هستند. بلند، ساخته شده عمدتا از بلوط، تزئین شده با زیور آلات بیانگر، چنین دروازه هایی آثار هنری واقعی هستند که منعکس کننده تاریخ مردم مولداوی، تاریخ سرزمین مولداوی است. دروازه معمولاً از سه ستون (چوبی یا سنگی) تشکیل شده است که به طور معمول سقف بر روی آنها قرار دارد. تمام عناصر دروازه با تزئینات تزئین شده است. تا به حال، علامت خورشید، درخت زندگی، گل ها و اشکال هندسی اغلب بر روی دروازه ها دیده می شود.

تزئینات دروازه نیز قسمت بالای دروازه و دروازه است - یک شبکه روباز. این تخته از تعدادی تخته حکاکی شده به صورت عمودی که نزدیک به یکدیگر تایپ شده اند ساخته شده است. در این حالت سوراخ هایی به صورت بیضی، دایره، صلیب، قلب و... ایجاد می شود که مشبک روباز دروازه نوعی توری چوبی است که نقوش زینتی آن متنوع، رسا و زیبا است.

ستون های دروازه شامل بدنه ای مستطیلی یا مربعی است که به یک گلوله پیچیده شبیه به یک هرم ختم می شود که توسط مغزه هایی از ستون جدا شده است. گاهی اوقات تیرهای دروازه شبیه یک پیکره انسانی است. واقعیت در همه نقوش منعکس می شود، ارتباط با سنت ها، تخیل غنی استادان احساس می شود.

در تزئینات روی مبلمان چوبی، عناصر تزئینی ساده وجود دارد. گاهی اوقات تمام سطح چنین اشیایی با خطوط موازی مستقیم، موج دار یا متقاطع تزئین می شود. خطوط زیگزاگ معمولا "نیش"، "نیش گرگ" نامیده می شود.

جالب است بدانید که در کتب قدیمی - دست نویس و چاپی - پیشانی و حروف اول از قالب های چوبی به کاغذ منتقل می شد. بسیاری از نقوش و عناصر زیور آلات به حکاکی از کتاب ها منتقل شدند.

در حال حاضر در مناطق کالاراسی، استراسنی، رزینا هنوز صنعتگرانی هستند که قاشق چوبی، دوک، لیوان، تخته برش و سایر وسایل خانه را با تزئینات جالب می سازند.

با موضوع: مولداویایی

هنر کاربردی.

انجام:

بندیری 2003

هنر، علاوه بر «سبک شدید»، هنری بود که تا حدودی به سنت های آوانگارد روسی (I. Kalinin، V. Sidur و غیره) ادامه داد. نمایشگاه های سال های اخیر: "هنر شوروی دهه 20-30"، نمایشگاه هایی که به آثار P. Filonov، K. Malevich، M. Chagall اختصاص داده شده بود، نام های ممنوعه یا پنهان به بیننده بازگشت. البته هر نسل جدید با نسل قبلی متفاوت است و آن ...

در حال حاضر انواع مختلف گردشگری به طور فعال در حال توسعه هستند - زیست محیطی، آموزشی، علمی، ورزشی، تفریحی. 3. توسعه گردشگری در بلاروس توسعه گردشگری یکی از حوزه های اولویت دار توسعه اقتصادی-اجتماعی جمهوری بلاروس است. پتانسیل گردشگری بلاروس عمدتا بر اساس تنوع، زیبایی و طبیعت بکر این کشور است.

و افتخار به مردم خود و احساس جدایی ناپذیری آنها از دنیای بیرون و تمایل به حفظ و افزایش ثروت کشورشان. بر این اساس، مطالعه مؤلفه منطقه ای در آشنایی کودکان با تاریخ سرزمین مادری خود، در شرایط جمهوری مولداوی پریدنسترو به شرح زیر است: - تربیت کودک عاشق و محبت به خانواده، خانه، مهدکودک. ،...

نقاشی خلق تصاویر واقعی یا تخیلی با استفاده از رنگ بر روی یک سطح صاف (چوب، بوم، کاغذ، مقوا) است که به تصاویر درک توهم آمیزی از طرح ها می دهد. نقاشی به ژانرهای زیر تقسیم می شود: صحنه ژانر، منظره، طبیعت بی جان، پرتره، تاریخی، اساطیری. توسعه آن مطابق با سبک های دوران مربوطه (مانریسم، باروک، کلاسیک، رمانتیسیسم، رئالیسم، امپرسیونیسم و ​​غیره) صورت گرفت، همچنین شامل اشکال مختلف (سهیل، یادبود) است.

نقاشی از دوران پارینه سنگی بالایی شناخته شده است (نقاشی های صخره ای در آلتامیرا، اسپانیا و لاسکو، فرانسه، 35.000-10.000 هزار سال قبل از میلاد)، در دوران باستان (تمدن های مصر، بین النهرین، یونان و روم، قرن چهارم قبل از میلاد) توسعه یافته است. قرن دوم پس از میلاد)، بیزانس، قرون وسطی (قرن IV-XV)، رنسانس (قرن XIV-XVII) و غیره. نقاشی فقط بازتولید واقعیت اطراف یا خیالی نیست، بلکه شامل بازاندیشی خلاقانه و بازآفرینی واقعیتی جدید با کمک هنر است که فرصت‌هایی را برای ظهور اشکال خاص جدیدی از خودبیانگری و ارتباط بین افراد باز می‌کند.

در قلمرو تاریخی مولداوی، نقاشی به عنوان یک رشته هنر حرفه ای نسبتاً دیر، در قرن نوزدهم ظاهر شد. در این دوره بود که هنر سکولار در مولداوی شکل گرفت و ژانرهای هنرهای زیبا ظاهر شد. یکی از کسانی که این روند را تحریک کرد، G. Asaki، پیشگام آموزش هنر بود که آکادمی Mihailian را در Iasi در سال 1835 تأسیس کرد. کار او توسط پسرش، A. Asaki، نویسنده چاپ سنگی پرتره استفان کبیر و نبرد استفان کبیر در بای ادامه یافت. شاگردان G. Asaka عبارت بودند از G. Panaiteanu-Bardasare، G. Nestasianu، G. Lemeni که پس از ادامه تحصیل در مونیخ، فعالیت های آکادمی را رهبری کردند. سهم ویژه ای در توسعه نقاشی در نیمه دوم قرن نوزدهم و ارتباط آن با هنر فرانسه متعلق به N. Grigorescu است که جانشینان او I. Andreescu ، Stefan Lucian و دیگران بودند.معمولاً هنرمندان خود را به تحصیل محدود نمی کردند. در ایاسی یا بخارست، ادامه تحصیل در مراکز هنر اروپایی - رم، پاریس، مونیخ، که بر کار هنرمندان جوان در آغاز قرن بیستم تأثیر گذاشت. T. Pallady، N. Tonitsa، F. Shirato، O. Bencila، J. Steriadi، مجسمه سازان D. Pachurea، I. Zhalya، K. Medrya و دیگران در آنجا تحصیل کردند.

در هنر مولداوی که تحت حاکمیت امپراتوری روسیه است اوضاع به گونه ای دیگر پیش می رود. در تاریخ هنر جمهوری این دوره را به نام منطقه در آن زمان «بسرابیان» می نامند. سال‌های 1812-1940 را پوشش می‌دهد که طی آن هنرهای تجسمی مولداوی تغییرات سریعی را تجربه کرد. در این دوره، سه مرحله از توسعه متمایز می شود که به وضوح در ویژگی های آنها متفاوت است. مرحله اول در سالهای 1812-1987 اتفاق می افتد که در طی آن اشکال اصلی هنر قرون وسطی به رشد خود ادامه می دهند.

دوره دوم در توسعه هنر در مولداوی با غلبه هنر سکولار مشخص می شود و سال های 1887-1918 را در بر می گیرد، زمانی که مدرسه طراحی شبانه Terinte Zubcu در کیشینو تأسیس شد و اولین هنرمندان حرفه ای ظاهر شدند که در سن پترزبورگ تحصیل کردند. ، مسکو، مونیخ، آمستردام و غیره د. در این دوره هنر معاصر در مولداوی ظاهر می شود و شکل می گیرد. در این راستا، نمایشگاه‌های هنرمندان روسی و اوکراینی در کیشینو (از دهه 80 قرن نوزدهم شروع شد) و آموزش ویژه هنرمندان مولداوی در روسیه و اوکراین بود.

تنها دو سال پس از تأسیس انجمن نمایشگاه های هنر مسافرتی در سال 1873، در سالن های سالن 1 ورزش در کیشینو، نمایشگاهی از نقاشی های مشهورترین هنرمندان سفر - V. Makovsky، V. Petrov، I. Shishkin، A. ساوراسوف و دیگران در چارچوب نمایشگاه نوزدهم، در سال 1891، دو روز افتتاحیه با مشارکت سرگردانان روسی و اوکراینی برگزار شد. چهار نمایشگاه دیگر از سال 1892 تا 1900 برگزار شد و در سال 1903 به همراه ای. رپین، ن. بوگدانوف-بلسکی و دیگران، مولداویایی ها، وی. تاراسف، جی.شاه، آ. کلیماشفسکی و دیگران هدف از برگزاری نمایشگاه های هنری آشنایی مردم با آثار هنری و بر این اساس ترویج هنر به طور کلی و در نتیجه ایجاد فضای هنری خاص بود. در همان زمان، همه حوزه ها و ژانرهای هنرهای زیبا در حال شکل گیری هستند: نقاشی (منظره، طبیعت بی جان، پرتره، نقاشی طرح)، مجسمه سازی (سینه، بنای یادبود، مینیاتور) و گرافیک که از همان حوزه های نقاشی تشکیل شده است.

در این دوره، تأثیر هنر روسیه، به ویژه سرگردان ها، و بعدها، انجمن های هنری از سنت پترزبورگ (دنیای هنر، جک الماس) و غیره مشترک با سرگردان ها - N. Altman، V. Falileev، A. شوچنکو، که بعداً K. Petrov-Vodkin به آنها ملحق شد - نمایندگان کاملاً برجسته گرایش های جدید در هنرهای زیبا روسیه. از سال 1910، هسته اصلی غرفه داران را هنرمندان مولداوی تشکیل می دهند. اهمیت انجمن و سطح حرفه ای اعضای آن به وضوح توسط این واقعیت مشهود است که 11 هنرمند از مولداوی در اولین کنگره هنرمندان روسیه در سال 1912 شرکت کردند. لیست اصلی (مقدماتی) شامل هنرمندان A. Ballier، E. Maleszewski، V. Okushko، A. Railyan، V. Blinov و A. Klimaszewski بود. آخرین نمایشگاه‌ها توسط انجمن در سال‌های 1915 و 1918 برگزار شد، دومی همچنین نقاشی‌هایی از مجموعه‌های خصوصی را به نمایش گذاشت که توسط استادان مشهور قدیمی - لوکا دلا روبیا، F. Latour، M. Falcone و غیره نقاشی شده بود.

در همان زمان، در همان دوره، هسته اصلی هنرمندان مولداوی شکل گرفت، که منجر به تأسیس، در سال 1903، انجمن دوستداران هنرهای زیبای بسارابی شد، که به همراه هنرمندان روسی و اوکراینی نمایشگاه هایی را در کیشینو برگزار می کرد. ویژگی بارز دوره 1887-1918. ظهور تدریجی هنرهای زیبای مولداوی در مراکز مهم توسعه هنری مانند سنت پترزبورگ و اودسا است. آکادمی هنر سنت پترزبورگ نه تنها ارزش های هنری جدید را ترویج می کرد، بلکه به آموزش هنر در منطقه نیز رسیدگی می کرد، به آموزش معلمان، کسب مواد آموزشی و غیره کمک می کرد. مطالعه مواد مربوط به فعالیت های نمایشگاهی انجمن عاشقان هنرهای زیبا در کیشینو به ما امکان می دهد ادعا کنیم که در نیمه دوم دهه اول قرن بیستم، "رئالیسم دموکراتیک" در حال از دست دادن جایگاه خود به انجمن های هنری جدید روسیه است - دنیای هنر و جک الماس که تا حدی به لطف آنها، برخی از هنرمندان مولداوی به طور غیرمستقیم در هنر اروپای غربی مشارکت دارند.

در این دوره، تنها E. Maleszewski، S. Kogan، L. Arionescu و A. Ballier برای مدت طولانی فرصت یافتند که در پاریس، رم، مونیخ و آمستردام با هنر اروپایی ارتباط برقرار کنند و در آنجا به تحصیل خود ادامه دادند. دهه های اول قرن بیستم با ظهور آثار هنرمندانی مانند P. Piskarev، N. Gumalik، V. Blinov، A. Klimashevsky، G. Remmer، M. Berezovsky و دیگران مشخص شد که روندهای اصلی را بیان کردند: نفوذ سرگردان ها و رئالیسم دموکراتیک . در این مرحله پایه های هنرهای زیبای مدرن بسارابیا گذاشته شد که با تغییرات قابل توجهی به پیشرفت خود ادامه می دهد و به سطح کیفی جدیدی می رود. در تمام نمایشگاه هایی که از سال 1903 تا 1915 برگزار شد، هنرمندان مولداوی مناظر، طبیعت بی جان، صحنه های سبک و پرتره را به نمایش گذاشتند، تنها هنر تزئینی وجود نداشت.

نقاشی ژانر غالب در دوره سوم بود که از سال 1918 تا 1940 ادامه داشت. تأسیس مدرسه هنر در سال 1918 و فعالیت های معلمان A. Plamadeala، A. Ballier، E. Maleshevski، P. Constantinescu-Yash صفحه جدیدی در توسعه فرهنگ هنری ملی نوشت. روند اصلی توسعه هنرهای زیبا بر اساس دستاوردهای دوره قبل ادامه دارد. یک جهش کیفی جدید در حال وقوع است که در ظهور مضامین و طرح های جدید، رویکردهای جدید در کار هنرمندان مولداوی آن دوره بیان می شود. آثار هنرمندان به وضوح جستجوی ابزارهای بیان هنری جدید، ویژگی پست امپرسیونیسم، مدرنیسم، اکسپرسیونیسم و ​​غیره را که به موازات رئالیسم دموکراتیک وجود داشت، نشان می دهد. در زمینه نقاشی، مجسمه سازی، صحنه نگاری، کتاب و گرافیک سه پایه، آثاری خلق می شوند که بالاترین نقطه پیشرفت هنرهای زیبای مولداوی هستند.

E. Maleshevski، P. Piskarev، G. Führer، V. Donchev، Sh. Kogan، به ویژه A. Ballier با کار خود روندهای اصلی توسعه هنرهای زیبا در مولداوی را در دوره تا پایان دهه 40 مشخص کردند. ، نشان دهنده گواه روشنی از تحول فرآیند هنر در منطقه است.

مرکز زندگی هنری مولداوی همچنان مدرسه هنر است که در آن در سال 1921 "انجمن هنرهای زیبا" تأسیس شد که نقش مهمی در فرهنگ بسارابی ایفا کرد.

در سال 1920، نمایشگاهی از دوره میانی (خارج از جامعه ای که در آن زمان وجود نداشت) با مشارکت مشترک هنرمندان مولداوی و طراح صحنه، G. Pozhedaev، مهاجر از روسیه، برگزار شد که با حضور آثار با استعدادترین دانش آموزان دانشکده هنرهای زیبا (I Bronstein، E. Luzanovsky، G. Mishoznik، I. Nebosov و دیگران). در همان زمان، ترکیب غرفه داران در کیشینو به شدت تغییر کرد. اگر در آغاز قرن فقط هنرمندان روسی، اوکراینی و مولداویایی که در روسیه تحصیل می کردند در نمایشگاه ها شرکت می کردند، در دهه 40-20، بیشتر کسانی که نمایشگاه می کردند فارغ التحصیلان مدرسه کیشیناو بودند که سپس در کشورهای مختلف اروپایی تحصیل کردند. با شروع از نمایشگاه بخارست در سال 1922، همراه با O. Ballier، N. Gumalik، Sh. Kogan، V. Donchev، M. Sakharov، Y. Bulat، H. Marnyansky در همان سطح حرفه ای به نمایش گذاشتند. نمایشگاه بعدی، که در سال 1927، تحت نظارت انجمن جدید هنرهای زیبای بسارابیا (1921) برگزار شد، ما را با کهکشان کامل جوانان با استعداد آشنا می کند - T. Kiryachev، B. Nesvedov، L. Rostovsky، M. Konoshenko، N. Kolyadich و غیره د. پنجمین نمایشگاه که در سال 1930 برگزار شد، تنها رویداد مشترک هنرمندان مولداوی و مولداویایی بود که در آن سی. کوتسسکو-استورک، اس. پاپ، اف.شیراتو، ژان استریادی، او. خان، اف. استورک و دیگران شرکت کردند.

تغییر وضعیت سیاسی، فرهنگی و اقتصادی مولداوی در سال 1918 تغییرات جدی در روند آموزش در زمینه هنرهای زیبا ایجاد کرد. هنرمندان مولداوی این فرصت را به دست آوردند که مهارت های خود را هم در مدارس نقاشی در ایاسی و بخارست و هم در مراکز هنری اروپایی بهبود بخشند. برای مثال در پاریس O. Chrzanowski، I. Bronstein، H. Miszoznik و I. Dubinowski مشغول به تحصیل هستند. در بروکسل - N. Bragalia, E. Ivanovsky, E. Barlo, K. Kobizeva, M. Gamburd; در درسدن - G. Cheglokov; در مونیخ - برادران موسی و ش کوگان و غیره. دوره مورد بررسی نقش مهمی در ظهور نمایندگان با استعداد نسل جوان ایفا کرد که اکثراً تحصیلات خود را در خارج از کشور دریافت کردند. آثار M. Sakharov، A. Kudinov، T. Kiryakov، B. Nesvedov و دیگران در هنر مولداوی سنت‌های هنر مدرن اروپایی - از نمادگرایی تا مدرنیته را که در روح فرهنگ مولداوی آن زمان تجدید نظر شده بود، نشان می‌داد. در این مرحله، دهه 30-40 بود که بالاترین نقطه توسعه دوره هنرهای زیبای مولداوی و افول آن سقوط کرد، که موید ظهور استعدادهای برجسته است که در اکثریت قریب به اتفاق، فعالیت خود را در خارج از قلمرو ادامه دادند. مولداوی آثار هنرمندان از طریق جستجوی سبک‌شناختی و تفسیر آن، واقعیت مولداوی را با مشکلات آن منعکس می‌کرد و در عین حال بخشی جدایی‌ناپذیر از هنر غربی باقی می‌ماند.

آثار هنرمندان مولداوی پایه های هنر مدرن مولداوی را گذاشت و تأثیر قابل توجهی در توسعه آن در دهه 60-70 قرن بیستم داشت. آثار K. Kobizeva، B. Nesvedov، D. Sevastyanov، P. Piskarev، A. Klimashevsky، L. Dubinovsky، M. Gamburd، V. Ivanov و غیره، نمایندگان دو نسل از هنرمندان بسارابی، پایه و اساس را ایجاد کردند. هنرهای زیبای مدرن دهه های پس از جنگ، حفظ تداوم ارتباط بین نسل ها. هنرهای زیبا از سال 1945 تا 1980 در جمهوری مولداوی مُهر «رئالیسم سوسیالیستی» را بر خود دارد. از جمله کسانی که در سال 1940 رومانی را ترک کردند و به فعالیت خود در کیشینو ادامه دادند، می‌توان به M. Grecu، V. Rusu-Ciobanu، V. Ivanov، K. Kobizev، L. Dubinovski، Z. Sinitsa و G. Sainchuk اشاره کرد که در اکثریت آنها وارد شدند. مدرسه هنر کیشینو از سال 1941 تا 1944، برخی از هنرمندان به روسیه و آسیای مرکزی تخلیه یا تبعید شدند، برخی دیگر به گروه هایی فرستاده شدند که سنگرهای پشت خط مقدم را تقویت می کردند.

در سالهای پس از جنگ، اتحادیه هنرمندان MSSR در کیشینو (1944) با الگوبرداری از سایر جمهوری های اتحاد جماهیر شوروی ظاهر شد. در همان زمان، هنرمندان متعددی با تجربه در سبک "رئالیسم سوسیالیستی" برای تکمیل پرسنل محلی دعوت شدند. معدود هنرمندانی که پس از جنگ جهانی دوم در کیشینو باقی ماندند، موظف به کار بر اساس مدل های منسوخ شده و سازگار با الزامات ایدئولوژی جدید بودند. تنها فرصت ایجاد، هنر «درگیرانه» است که منجر به ظهور آثاری می شود که به رهبران انقلاب روسیه، رهبران و قهرمانان کار سوسیالیستی، انقلابیون و کارگران زیرزمینی اختصاص داده شده است، که در ابتدا با مهر طبیعت گرایی کلیشه ای و میهن پرستانه مفرط مشخص می شود. ترحم

در دهه اول پس از جنگ (1945-1960) آثاری خلق می شود که در آنها تغییرات زیبایی شناختی و ایدئولوژیک در هنرهای تجسمی محسوس است، شکل، تفسیر و موضوع خاصی از نمایشگاه ها در اولویت قرار می گیرد. نقاشی‌های دی. سباستیانوف ("ندای رقابت سوسیالیستی"، 1947، "استفان بزرگ قبل از نبرد بیرلاد")، ام. گامبورد ("نفرین"، "ریشه‌کنی بی‌سوادی"، 1945)، ب. نسودوف (" سوگند استفان بزرگ، 1947)، I. Zhumati ("بازگشت جوایز"، 1948)، مناظر A. Klimashevsky، S. Chokolov فقط نشان دهنده روندهای اصلی است، که هنوز جلوه هایی از تأثیر آشکار نشده است. از ایدئولوژی تغییرات همچنین به رویکرد واقع گرایانه به رویدادهای تاریخی اخیر مربوط می شود، به عنوان مثال، M. Grecu نقاشی های "قیام تاتاربوناری"، "ارتقای سرزمین های بکر" و "کارگران نفت مولداوی" (1954،957، 1959)، A. Vasiliev - را خلق می کند. "پراودا درباره ما می نویسد" (1950)، D. Sevastyanov - "برای استفاده از زمین ابدی" و "Zhoyana" (1954)، G. Sainchuk - "Winemakers" و "On a Dairy Farm" (1954،1957)، I. ژوماتی - "صبح در ای" (1957) و وی. روسو-چوبان "رقص" و "استفان بزرگ پس از نبرد رازبونی" (1957، 1959)، آثاری در ژانرهای پرتره و منظره که در کار وجود دارد. از همه هنرمندان، جدا بایستید.

تفاوت دهه 60 قرن گذشته با دوره قبل از آن این است که انحرافات از مضامین و رویکردهای تحمیلی در سال های پس از جنگ بیشتر و بیشتر می شود. M. Greku اولین کسی بود که وضعیت را به طرز چشمگیری تغییر داد، در نقاشی خود "دختران از Ceadir-Lunga" (1960) که به سبک تزئینی نقاشی شده بود، که سپس در آثار "Seeing Off" (1964) و " مهمان‌نوازی» (1967)، که نمونه‌های عالی از «فرمالیسم» مورد انتقاد است. این روند در آثار V. Rusu-Ciobanu "کاشت درختان" (1961)، "جوانی" و "عطش" (1967) ادامه دارد که در آنها همراه با رنگ آمیزی تزئینی، از نماد و استعاره استفاده شده است. روندهای مشابهی را می توان در آثار یکی دیگر از هنرمندان مولداوی به نام I. Vieru مشاهده کرد. در نقاشی های "دردسرهای بهار" (1960)، "دو" (1968)، تزئینی با رویکردی تاریخی تکمیل می شود. همین ویژگی ها تابلوهای "ظهر" (1960) اثر A. Baranovich، "Masa Mare" اثر G. Sainchuk (1960)، "آسفالت" اثر R. Okushko، "Noon" (1964) اثر A. David، سنتی روستایی را متمایز می کند. مناظر از M. Petrik، "جاده در Codru" (1950)، مناظر تزئینی و آواز توسط E. Romanescu ("سرزمین بومی"، "شخم زدن پاییزی" 1968، 1969)، S. Kuchuk ("تعطیلات روستایی" 1965). در اواسط دهه 60، سه‌گانه به عنوان یک هنر ظاهر شد و توسعه یافت، که در ابتدا تنها توسط M. Grecu در آثار ("داستان یک زندگی"، 1967) و I. Vier ("خوشبختی یون") استفاده شد. 1967)، که اکنون در بنیاد هنر معاصر طلایی گنجانده شده است.

در موقعیتی خاص، کار مورخ هنر و هنرمند A. Zevina قرار دارد که به عنوان نویسنده چندین تک نگاری مروری اختصاص داده شده به هنرهای زیبای MSSR و همزمان با نویسنده نقاشی ها شناخته می شود ("Autoprotret"، 1959; "مروارید"، 1967؛ "گاگاوزکا"، 1972؛ "گل های پاییزی"، 1993)، که در آن واقع گرایی ترکیب با آزمایشی در زمینه رنگ ترکیب می شود - پدیده ای که مشخصه کار استاد مولداوی M. گرکو.

در آثار هنرمندان دهه 70 دو گرایش ردیابی می شود که ارتباط چندانی با یکدیگر ندارند: از یک سو سنت های هنر رئالیستی در آثار بیشتر هنرمندان ادامه دارد و از سوی دیگر عناصر تجربه نمایان می شود. در نقاشی، که خود را به شیوه‌ای سبک‌شناختی نشان می‌دهند و طبیعتاً متفاوت از «رئالیسم سوسیالیستی» هستند.

تعداد کمی از هنرمندان محلی از قالب‌های اجباری زیبایی‌شناسی ایدئولوژیک فرار کرده‌اند. یکی از آنها M. Grecu بود که هنر غیر انطباق‌گرایانه‌اش مدام توسط رهبران کمیته مرکزی حزب مورد انتقاد قرار می‌گرفت. در میان رکود عمومی، کار او به شیوه ای غیر متعارف توسعه می یابد، هنرمند با رنگ ها، شکل ها و بافت ها آزمایش می کند و در سال های اخیر از تکنیک های جدید مرتبط با ظهور رنگ های جدید استفاده می کند. یکی از آثار نمادین آثار این هنرمند «ونیز تراژیک» (1970) است که در کنار آن «بهار» (1973)، «بر فراز بوتوسنی» (1975)، «میز سنگی» (1976)، «پیدایش» (1977) قرار دارند. ) و "تولد" (1979) - نقاشی هایی با نمادگرایی عمیق. جنبه دیگری از جستجو برای روش های هنری جدید در کار V. Rusu-Ciobanu ارائه شده است.

ساختار ترکیبی آثار، رنگ‌آمیزی و طرح‌ها با فردیت بی‌تردید هنرمند، مستعد "رئالیسم عکاسی" تصویر مشخص می‌شود ("کودکان و ورزش"، 1971؛ "دوستی"، 1974؛ "و مردم"، 1975 ؛ «خاطرات»، 1976؛ «نقل از تاریخ هنر»، 1978؛ در پرتره های «ورا مالوا»، «یون دروتسا»، «گریگور ویرو»، 1972؛ «یونا کی. چیوبانو»، 1973؛ «خود پرتره، 1974). زیبایی زیبای منطقه ما در آثار I. Vieru ("شب ژوئیه" ، 1971؛ "چیزی در مورد مردم و آب ها" ، 1982) ، M. Petrik ("تکستان ها" ، 1974؛ "Dniester در نزدیکی اسپی" آشکار شده است. 1975؛ "پاییز طلایی"، 1983)، وی. پوشکاش ("خیابان دیوژنس"، 1977) و ای. رومانسکو ("گردشگران"، 1972؛ "مولداوی شکوفا"، 1974؛ سکوت، 1978)، ای. بونتیا (" مالانکا، 1973). کار این هنرمندان علاقه مداوم مورخان هنر را برانگیخت که به رویکرد اصلی خود در انتقال چشم انداز اصلی جمهوری علاقه مند بودند. در دهه 90 قرن بیستم، نسل جدیدی از هنرمندان در کیشینو ظاهر شدند و از احیای روش های هنری، به دنبال الگوی M. Grecu و V. Rusu-Cioban: D. Peychev، M. Stateny، T. Batrynu، P. Giregea، L. Tonchev، M. Jomir، I. Tsipin، A. Sirbu، M. Tsarush، A. Mudrya، Y. Matei و دیگران.

داستان

توسعه فرهنگ های مولداویارتباط نزدیک با تاریخ این بنا تحت تأثیر ریشه‌های رومی است که به قرن دوم پس از میلاد باز می‌گردد، تا دوره استعمار رومی داکیا. در نتیجه، اکثریت جمعیت مولداوی مدرن، مولداوی ها، که از نوادگان مهاجران پروت به این منطقه (از قرن چهاردهم شروع می شود)، قومیتی مشترک با رومانیایی ها دارند.

شکل گیری فرهنگ مولداوی در قرون وسطی با ظهور شاهزاده مولداوی صورت گرفت. در شرایط تماس با جمعیت اسلاوی شرقی (روس قدیم) و بعداً تحت حاکمیت امپراتوری عثمانی شکل گرفت.

در سال 1812، قلمرو مولداوی مدرن از سلطه عثمانی ها آزاد شد و در استان بسارابیا قرار گرفت. امپراتوری روسیهکه تاثیر زیادی در توسعه فرهنگ منطقه داشت.

پس از انقلاب اکتبر در سال 1918 بیسارابیابه مدت 22 سال به رومانی رفت و ASSR مولداوی در ساحل چپ Dniester تشکیل شد که در نتیجه مدتی توسعه فرهنگ در آنها به طور متفاوتی توسعه یافت.

در طول سالهای وجود MSSR، توسعه سریع فرهنگ آغاز شد، الف استودیوی فیلم "مولداوی-فیلم سینما"فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی و کسب استقلال منجر به تقویت مؤلفه ملی مولداوی در فرهنگ مدرن مولداوی شد.

قرون وسطی

جمعیت محلی در قرن چهاردهم شروع به شناسایی گسترده خود تحت نام "مولداوی" کردند. یکی از قدیمی ترین منابعی که ظاهر قومیت "مولداوی" را تأیید می کند، یک پاستور است. تصنیف "Mioritsa".

نمونه دیگری از خلاقیت قرون وسطایی مولداوی، افسانه تأسیس شاهزاده مولداوی است. دوئن ها، کولینداها، میزاب ها، اسنواوها رایج بودند که بسیاری از آنها تا به امروز باقی مانده اند.

اکثریت جمعیت مولداوی قرون وسطی اظهار داشتند ارتدکس، که منجر به پیوندهای فرهنگی با دیگر مردمان ارتدکس ساکن در قلمرو رومانی و اوکراین مدرن شد.

خط بیزانسی-اسلاوی جنوبیبر سالنامه‌های مولداوی-اسلاوی تأثیر گذاشت، در حالی که تاریخ‌نگاری لهستانی بر سالنامه‌های رسمی که تحت حمایت حاکمان مولداوی انجام می‌شد، تأثیر گذاشت.

از آنجایی که توسعه فرهنگ در شاهزاده مولداویدر شرایط یک جامعه فئودالی، می توان فرهنگ طبقه حاکم را که توسط بناهای تاریخی مکتوب و فرهنگ عامیانه نشان داده شده است، که در فرهنگ عامه و شیوه زندگی منعکس شده است، مشخص کرد.

شکل گیری جهت گیری ایدئولوژیک فرهنگ قرون وسطایی مولداویدر دو مرحله صورت گرفت. در دوره اول، پیش از عثمانی (چهاردهم - نیمه اول قرن شانزدهم)، ضرورت ایدئولوژیک ایجاد یک دولت متمرکز و مستقل قوی در فرهنگ متجلی شد.

دوره عثمانیبا توسعه ایده مبارزه برای سرنگونی یوغ ترکیه و کسب استقلال مشخص می شود.

از وقایع نگاران قرون وسطایی مولداوی، گریگور اوره، یون نکولس، میرون و نیکولای کوستین شناخته شده اند.

اولین کتاب ها(در قالب متون مذهبی) در اواسط قرن هفدهم در مولداوی تحت فرمانروایی واسیل لوپو با مشارکت متروپولیتن وارلام و با کمک مسکو، کیف و لووف ظاهر شد و از آنجا تجهیزات چاپ و کاغذ آورده شد.

قرن 19

پس از پیوستن بیسارابیابه روسیه، ارتباط با زاپروت مولداوی، که تحت سلطه عثمانی باقی مانده بود، به طور کامل قطع نشد.

این امر به ویژه در ادبیات صادق است. در قرن نوزدهم، نویسندگانی مانند گئورگه آساچی، الکساندرو دونچی، کنستانتین نگروزی، آلکو روسو، میهای کوگالنیچانو، واسیل الکساندری، کنستانتین استاماتی و بسیاری دیگر کار کردند. آثار درژاوین، ژوکوفسکی، لرمانتوف، کرمزین، پوشکین به مولداوی ترجمه شد.

از قرن نوزدهم، فرانسوی شدن آغاز شد ادبیات و هنر رومانیاییکه باعث غنای فرهنگ شد و آن را به اروپای غربی نزدیک کرد. این روند در زاپروت مولداوی که بخشی از رومانی بود نیز رخ داد، اما در بسارابیا به میزان بسیار کمتری پیش رفت.

در طول 1812-1917، زمانی که بسارابیا بخشی از امپراتوری روسیه شد، فرهنگ مولداوی چیزهای زیادی از فرهنگ روسیه.

اگر قبل از سال 1812 آموزش سکولار در بسارابیا گسترده نبود، پس از سال 1812 یک سیستم آموزشی دولتی شروع به شکل گیری کرد: مدارس ابتدایی، مدارس شهرستانی و سالن های ورزشی در همه شهرهای شهرستان افتتاح شد. تا سال 1858 حدود 400 مدرسه از همه نوع در بسارابیا وجود داشت که بیش از 12 هزار دانش آموز در آن تحصیل می کردند.

با وجود شبکه گسترده موسسات آموزشی، سواد در منطقه بسیار پایین باقی مانده است. تا سال 1897، تنها 15.6٪ باسواد بودند (22٪ مرد و 8.83٪ زن).

AT بیسارابیا"پرایمر روسی-مولداوی" (1814)، "گرامر کوتاه روسی با ترجمه به زبان مولداوی" (1819) توسعه و منتشر شد.

در نیمه دوم قرن نوزدهم، یون کرانگا، میهای امینسکو، بوگدان-پتریسیکو هادئو اولین بازی خود را انجام دادند.

بسارابیا در داخل رومانی

پس از پیوستن رومانیآموزش و پرورش بر اساس سیستم رومانیایی سازماندهی مجدد شد. بین سال‌های 1920 و 1940، تعداد مدارس ابتدایی از 1564 به 2188 مدرسه افزایش یافت، اما تعداد مدارس متوسطه از 76 مدرسه در سال 1917 به 39 در سال 1940 تقریباً نصف شد.

تا اواسط دهه 1930 افزایشی در مدارس حرفه ای وجود داشت، اما تعداد آنها از 55 در سال 1932 به 43 در سال 1940 کاهش یافت. در سال 1930، طبق سرشماری رومانی، بیش از 72٪ از جمعیت بی سواد باقی ماندند، 86.3 هزار نفر (3.02٪) دارای تحصیلات متوسطه، 10.8 هزار (0.3٪) دارای تحصیلات عالی بودند.

اتحاد جماهیر شوروی مولداوی

برای توسعه فرهنگ در مناطق ساحلی چپ مولداوی، جایی که ASSR مولداوی شکل گرفت، هم تحت تأثیر مبارزه بین جهت گیری های رومی سازان و اصیل گرایان و هم از ایدئولوژی طبقاتی بود. پیشرفت قابل توجهی در آموزش عمومی صورت گرفته است. سواد از کمتر از 20 درصد قبل از انقلاب به 36.9 درصد در سال 1926 افزایش یافت.

در سال 1930 آموزش ابتدایی اجباری و از اواسط دهه 1930 آموزش اجباری هفت ساله معرفی شد. تاسیس شد سیستم آموزش حرفه ای، پایه های علم گذاشته شد، مؤسسات آموزش عالی تأسیس شد.

مؤسسه آموزش عمومی تیراسپول (1930)، مؤسسه میوه و سبزیجات تیراسپول (1932) و مؤسسه معلمان بالتیک (1939) افتتاح شدند. از روندهای منفی دوره بین دو جنگ، باید به سرکوب های شدید (آزار و اذیت برخی از نویسندگان، دانشمندان و دیگر شخصیت های فرهنگی که بورژوایی اعلام شدند) و بسته شدن کلیساها اشاره کرد.

اتحاد جماهیر شوروی مولداوی

بلافاصله پس از الحاق بیسارابی به اتحاد جماهیر شورویدر ژوئن 1940، دولت شوروی مسئولیت ارائه آموزش رایگان همگانی را بر عهده گرفت.

شبکه ای از مؤسسات آموزش عمومی، چاپ، نشر کتاب، روشنگری فرهنگی، فرهنگ بدنی و ورزش ایجاد شد. تا سال 1941 در اتحاد جماهیر شوروی مولداوی 1896 مدرسه کار می کرد که 70 درصد آنها به زبان مولداوی تدریس می کردند.

در 1940-1941. بیش از 100 هزار دانش آموز لباس و کفش به صورت رایگان دریافت کردند. تعداد معلمان در یک سال تقریبا دو برابر شده است.

در پاییز 1940 اتحادیه های نویسندگان، آهنگسازان، معماران و هنرمندان ایجاد شد، یک انجمن فیلارمونیک دولتی تشکیل شد، سه تئاتر جدید و یک استودیو اپرا ایجاد شد. در سال 1940، 138 عنوان کتاب با تیراژ 1.5 میلیون چاپ شد که 1.2 میلیون آن به زبان مولداویایی بود. 56 روزنامه و 3 مجله منتشر شد.

توسعه فرهنگی قطع شد جنگ میهنی بزرگبا این حال، پس از پایان جنگ، توسعه سریع آغاز شد، در نتیجه فرهنگ به مالکیت توده های وسیع مردم تبدیل شد.

در این میان، دولت شوروی علاقه ای به حفظ روابط فرهنگی نزدیک منطقه با رومانی نداشت. نمایندگان محلی روشنفکران رومانیاییو همچنین بخشی که از مناطق پادشاهی قدیم پس از سال 1918 وارد شد، مجبور به مهاجرت شدند. بقیه اخراج و یا حتی نابود شدند، که مطمئناً نمی تواند بر وضعیت فرهنگی مولداوی تأثیر بگذارد.

برای توسعه حوزه های فرهنگی، آموزش و علم، دولت شوروی در مرحله اول به طور فعال متخصصان واجد شرایط را از سایر بخش های اتحاد جماهیر شوروی جذب کرد.

بعداً با کمک آموزش پرسنل در مراکز بزرگ علمی و آموزشی شوروی، یک روشنفکر ملی مولداوی ایجاد شد.

در طول MSSR، شکل گیری آغاز شد فیلمبرداری در مولداوی. یک استودیوی فیلمسازی "Moldova-Film" ایجاد شد که سالیانه چندین فیلم بلند بلند تولید می کرد، بدون احتساب فیلم های مستند و انیمیشن.

در دوره شوروی، فرهنگ گاگاوزها نیز توسعه یافت که به طور فشرده در مناطق جنوبی مولداوی زندگی می کردند.

الفبای بر اساس ایجاد شد سیریلیک، لغت نامه ها، کتاب های درسی مدرسه، کتاب هایی منتشر شد: "Legendanyn easy" (ردی از افسانه ها، 1974)، "Uzun Kervan" (کاروان طولانی، 1985)، "Zhanavar yortulary" (تعطیلات گرگ، 1990) و بسیاری دیگر.

توسعه فرهنگ و هنر.

فرهنگ مولداوی و والاچیا

قرن هفدهم زمان توسعه سنت های فرهنگی قدیمی و در عین حال نقطه عطفی در زندگی فرهنگی بود. در میان رومانی ها، این نقطه عطف خود را در گسترش اندیشه های اواخر رنسانس و در جایگزینی تدریجی زبان کلیسا و اسلاوی روحانی با رومانیایی نشان داد. از زمان میهای شجاع، اسنادی که به خط سیریلیک به زبان رومانیایی نوشته شده بود در دفاتر گوسپودار ظاهر شد و اسلاو کلیسا به طور فزاینده ای به محیط کلیسا محدود شد. این پدیده دسترسی به اسناد مکتوب را تسهیل کرد و به عرفی شدن فرهنگ کمک کرد. /353/

تحصیلات.بزرگترین دستاوردها در زمینه آموزش توسط واسیل لوپو و متی بساراب حاصل شد. با حمایت متروپولیتن کیف، واسیلی لوپو در سال 1640 کالج واسیلوسکی را در ایاسی با تدریس به زبان لاتین تأسیس کرد. ساختمان جداگانه ای برای آن ساخته شد و معلمان مشهوری از کیف و مسکو دعوت شدند که بعداً معلمانی از یونان جایگزین آنها شدند. با پیروی از همین الگو، متی بساراب در سال 1646 به اصطلاح تأسیس کرد Schola Graeca و Latinaجایی که یونانی و لاتین زبان های آموزشی برای دانش آموزان دوره های پنج ساله بود. شهرت این مدرسه را معلمان آن به ویژه پانتلیمون لیگارید به ارمغان آوردند. حاکم والاچیا همچنین از آموزش به زبان اسلاو کلیسا حمایت کرد - در سال 1640 او مدرسه اسلاوی را زیر نظر متروپولیتن تارگویشت تأسیس کرد.

بعداً، در سال 1680، شربان کانتاکوزینو یک کالج را در بخارست به رهبری ارمیا کاکاولاس، جان کومنوس و دیگر معلمان مشهور تأسیس کرد. در سال 1694، کنستانتین برانکووانو این مدرسه را به آکادمی سنت سنت تبدیل کرد. ساوا، که نه تنها در والاچیا، بلکه در بالکان و شرق ارتدکس نیز مشهور شد. در مولداوی، سنت کالج ها، که توسط واسیل لوپو آغاز شد، توسط آنتیوک کانتمیر، که در سال 1707 کار آکادمی گوسپودار در ایاسی را از سر گرفت، ادامه یافت.

بسیاری از پسران جوان در خارج از کشور تحصیل کردند. همراه با مدارس قسطنطنیه، اینها مدارس و دانشگاه‌های پادوآ، رم و ونیز (رادو میخنا، مباشر کانتاکوزینو)، کیف (فرزندان بویار اودریشته نستورلا)، مسکو، لووف (گریگوری اورکه)، بار (میرون کوستین) بودند. )، آکسفورد، پاریس، وین. یکی از مبتکران آموزش در دانشگاه های اروپایی، حاکم کنستانتین برینکووانو بود. این گونه بود که اندیشه های اروپایی در حاکمیت های رومانیایی نفوذ کرد.

تایپوگرافی.چاپخانه ها تحت حمایت حاکمان و کلیساها به چاپ کتاب مشغول بودند. کتاب های اول محتوای دینی داشتند. با این حال، در نیمه دوم قرن هفدهم. کتاب های بیشتری با موضوعات دیگر منتشر شد. انتشارات به زبان رومانیایی منتشر شد. ترجمه از اسلاو کلیسا یا یونانی غالب شد، اما آثار اصلی نیز منتشر شد. همراه با اسلاوی کلیسای قدیمی و رومانیایی، کتابهایی به زبان یونانی منتشر شد. /354/ به زبان چکی و عربی، مورد تقاضا در شرق ارتدکس.

در والاچیا، چاپ کتاب به لطف مراقبت حاکم متی بساراب توسعه یافت که به دستور او در سال 1637 چاپخانه ای در Campulung-Muscel افتتاح شد. در صومعه گوورا، چاپخانه در سال 1637 شروع به کار کرد، سپس به صومعه دیالو در نزدیکی تارگویشته منتقل شد، جایی که تا سال 1652 در آنجا کار کرد. در 1672-1715. در بخارست چاپخانه کلانشهر کار می کرد که بعداً به گوسپودار تبدیل شد. در پایان قرن، چاپخانه ها در بوزائو (1691-1706) - تحت اسقف محلی، تحت حمایت آنتیم ایویریانو - و در اسناگوف (1696-1701) افتتاح شد. در 1705-1707 چاپخانه ای در Rymnicu-Valce، تحت نظارت همان Antim Iviryanu، و همچنین در Targovishte (1708-1719) وجود داشت.

در مولداوی، تایپوگرافی زیر نظر واسیلی لوپو متولد شد: در سال 1642، با کمک پیتر موهیلا، چاپخانه ای در صومعه سه سلسله در ایاسی افتتاح شد. در سال 1643، "کازانیه" (یا "کتاب تعالیم رومانیایی") وارلام و دیگر کتاب‌های مذهبی در اینجا چاپ شد. فعالیت چاپخانه به احتمال زیاد با پایان سلطنت واسیلی لوپو متوقف شد. در نیمه دوم قرن هفدهم. چاپ کتاب با تلاش حاکم دوکا وودا و متروپولیتن دوسفتی توسعه یافت که در سال 1679 چاپخانه واسیلی لوپو را بازگشایی کرد. در سال 1679، یک دستگاه چاپ که از روسیه (1681-1686) آورده شده بود، شروع به کار کرد. به طور کلی می توان گفت در مولداوی کمتر از والاچیا چاپخانه وجود داشت، اما صرف نظر از اینکه کتاب ها در کجا منتشر می شدند، در سراسر جهان ارتدکس توزیع می شدند.

کتابخانه هاکتابخانه‌ها عمدتاً در صومعه‌ها وجود داشتند، جایی که کتاب‌ها و نسخه‌های خطی با ماهیت مذهبی نگهداری می‌شد. یکی از مشهورترین آنها کتابخانه صومعه بارنوف در ایاسی بود که شامل کتابخانه دانشکده واسیلی لوپو بود. کتابخانه های غنی در کالج سه سلسله مراتب در Iasi و در آکادمی St. ساواس در بخارست. یک نوآوری ایجاد کتابخانه های سکولار توسط پسران بزرگ بود، به عنوان مثال، کتابخانه Udrishte Nasturela در هرشتی-ایلفوف (اواسط قرن هفدهم)، مباشر کنستانتین کانتاکوزینو و میهای. /355/ کانتاکوزینو. در مورد کتابخانه استولنیک در مرجینی معلوم است که از 407 جلد به زبان های یونانی، لاتین، ایتالیایی، فرانسوی و ترکی تشکیل شده است. برخی از آنها از کتابخانه Filipesti de Padure، تخت کانتاکوزینو به آنجا رسیدند.

ادبیات دینی و حقوقی.بخش قابل توجهی از تولید کتاب قرن هفدهم. ادبیات دینی را تشکیل داد. برای اولین بار، کتب اصلی مذهبی ارتدکس (روضه، کتاب مقدس) به رومانیایی ترجمه شد. این ترجمه ها به گسترش زبان رومانیایی در خدمات کلیسا کمک کرد. در مقدمه ها و یادداشت ها می توان نکاتی از آگاهی مترجمان از وحدت قومی و زبانی رومانیایی های مولداوی، والاچیا و ترانسیلوانیا یافت. در میان کتابهای منتشر شده در آن زمان، "کتاب تعالیم رومانیایی" متروپولیتن وارلام یا "کازانیا" (1643) برجسته است که در ترانسیلوانیا بسیار محبوب بود: مشخص است که بیش از 600 نسخه در آنجا توزیع شده است. ترجمه ای از روسی به رومانیایی از انجیل آموزشی چاپ شد (گوورا، 1642). متروپولیتن دوسفتی ترجمه منظومی از زبور (به اصطلاح زبور یونیفسکایا، 1673)، و همچنین مناجات (1697)، کتاب دعا (1681) و زندگی قدیسان را در چهار جلد (1682-1686) انجام داد. .

در والاچیا، در سال 1680، مراسم عبادت منتشر شد (بخشی از متن به زبان رومانیایی تایپ شد)، سپس انجیل (1682) و رسول (1683) که قبلاً به طور کامل به زبان رومانیایی چاپ شده بود. سپس کتاب مقدس رومانیایی (1688) در بخارست منتشر شد که تحت نظارت حاکم شربان کانتاکوزینو منتشر شد. برادران رادو و شربان گرچانو با کمک نیکولای میلسکو اسپاتارو (اسپافاری) و مباشر کنستانتین کانتاکوزینو، روی ترجمه کار کردند. این نسخه از کتاب مقدس یک بنای باشکوه از زبان رومانیایی پایان قرن هفدهم است. او خطاب به همه رومانیایی ها بود و به سرعت در سراسر فضای ارتدکس ساکن رومانیایی ها شهرت یافت. در پایان قرن هفدهم. آنتیم ایویریانو، اسقف ریمنیک، بعدها متروپولیتن والاچیا، مشهور شد، نویسنده «مثل ها، یا دیداچی» نوشته شده به زبان رومانیایی، و همچنین تعدادی از آثار مذهبی با ماهیت جدلی.

در پاسخ به تبلیغات کالونی و کاتولیک، فرمان شورای کلیسا که در سال 1642 در ایاسی برگزار شد، منتشر شد. سپس «پاسخ به تعالیم کالوینیستی» (1645) آمد که دیدگاه‌های کالونیستی را در مورد اصول بنیادی به چالش کشید. /356/ طرح سوالاتی در مورد ایمان مسیحی در پایان قرن هفدهم. با حمایت کنستانتین برانکووئانو، در پاسخ به تبلیغات کاتولیک که در ترانسیلوانیا تشدید شد، ماکسیموس پلوپونزی «کتاب درسی علیه شکاف پاپی» (اسناگوف، 1699) و پیتر موگیلا «آموزش ارتدوکس» (Buzau, 169) به یونانی ترجمه شدند. رومانیایی

به دلیل فقدان قوانین مدون در قرن هفدهم. تلاش شده تا این شکاف پر شود. حاکمان متی باصاراب و واسیل لوپو سهم خود را در تدوین این طرح داشتند. پیش از این، عدالت بر اساس قوانین قدیمی بیزانس اجرا می شد که از طریق یونانیان و اسلاوها به محیط رومانیایی نفوذ کرد. اولین گام برای تغییر در این زمینه، انتشار (با حمایت اودریشته ناستورلا) «گوورسکی ایزبورنیک» (1640) برای روحانیون بود که توسط میخائیل موکسا از زبان اسلاوونی کلیسا ترجمه شده بود. در مولداوی، تحت نظارت واسیلی لوپو، در سال 1646 در ایاسی، "کتاب دستورالعمل های رومانیایی" (یا "قوانین") منتشر شد که از قوانین یونان ترجمه شده بود. پیوست های مختلفی از حقوق مدنی، کیفری، بین المللی، شرعی به آن اضافه شد. گام دیگری به جلو در سال 1652 با انتشار اثر "اصلاح قانون" در تارگویشت (با حمایت متروپولیتن استفان) برداشته شد. ترجمه های یونانی با "Syntagmas" قانونی توسط Matej Vlastares و قطعاتی از "قوانین" قبلاً ذکر شده توسط واسیلی لوپو تکمیل شد. این کتاب که با هزینه لرد ماتی باسارابا منتشر شد، برای چندین دهه یک کتاب مرجع قانونی بود که هم توسط شخصیت‌های سکولار و هم روحانیون در سراسر جهان ارتدکس رومانیایی استفاده می‌شد.

تاریخ نگاری.ادبیات تاریخی قرن هفدهم. با سالنامه ها، تواریخ، آثار کاتبانی که در مدارس لهستان یا ایتالیا تحصیل کرده اند، نشان داده شده است. علاقه‌مند به تاریخ باستان، به‌ویژه نویسندگان کلاسیک، در نوشته‌های خود به منشأ رومانیایی‌ها از اقوام باستانی و اساس لاتین زبان رومانیایی رایج در مولداوی، والاچیا و ترانسیلوانیا اشاره کردند و همچنین بر تداوم جمعیت رومانیایی تأکید کردند. در داچیا پس از خروج رومیان از آنجا.

مقاله گرگوری اورکه "تواریخ سرزمین مولداوی از دراگوس وودا تا آرون وودا" (1359-1594) در مولداوی منتشر شد که در آن ایده اتحاد قبیله ای رومانیایی ها فرض شده است: "ما از روم هستیم. /357/ ما شروع." لوگوت میرون کوستین که مانند جی. اورکه در کالج های کاتولیک لهستان بزرگ شد، کرونیکل سرزمین مولداوی را از آرون وویود (1594-1661) خلق کرد. میرون کوستین همچنین نویسنده تعدادی از آثار به زبان لهستانی بود که در آن دوره شناخته شد. از جمله آنها - نوشته شده در 1686-1691. مقاله "درباره منشاء مولداوی ها" که ریشه لاتینی رومانیایی ها را ثابت می کند، "تواریخ کشور مولداوی و مونته" که در آن او دوباره به این موضوع باز می گردد. نیکولای کوستین به سنتی که آغاز کرده بود ادامه داد و به ریشه های دولت مولداوی پرداخت. او تواریخ سرزمین مولداوی را از زمان خلقت جهان (که تا سال 1601 آورده شد) با استفاده از منابع یونانی و لاتین باستان ایجاد کرد. تواریخ در دست نوشته ها و فهرست ها توزیع شد. با گذشت زمان، تغییرات، اصلاحات، اضافات به آنها انجام شد - اکنون تشخیص اصلی از لیست های بعدی دشوار است. ارائه وقایع تاریخی توسط نیکولای کوستین توسط یون نکولس، نویسنده اثر با عنوان "تواریخ سرزمین مولداوی از دابیژی وودا تا سلطنت دوم کنستانتین ماوروکوردات" (1661-1743) ادامه یافت، که قبل از آن مجموعه ای وجود داشت. از افسانه ها و روایات تاریخی گردآوری شده توسط او که به «چند کلمه» معروف است.

توسعه تاریخ نگاری در والاچیا تا حد زیادی تحت تأثیر مخالفت احزاب بویار بود. برای خانواده کانتاکوزینو، "تاریخ والاچیا" یا "تواریخ کانتاکوزینوها" (از 1290 تا 1690) نوشته شد که نویسنده آن استویکا لودسکو بود و رادو پوپسکو "تاریخ حاکمان والاچیا" (1270-1270) را خلق کرد. 1728)» برای نمایندگان خانواده Baleanu. اثر آرگوتت رادو گرچانو، حامی فرمانروای کنستانتین برانکووئانو، به نام «تاریخ والاچیا از اکتبر 1688 تا مارس 1714» را نیز می‌توان به سفارش حزب بویار در نظر گرفت. در پایان قرن هفدهم. مشهورترین مورخ والاشی کنستانتین کانتاکوزینو بود، یک بویار تحصیل کرده که تاریخ یونان باستان و روم باستان را به خوبی می دانست. در اثر اصلی او، تاریخ والاچیا، موضوع ریشه لاتینی رومانی ها، وحدت و تداوم اقامت آنها در قلمرو داچیای سابق مورد توجه قرار گرفت. این نسخه خطی ناتمام (یا تا حدی گم شده)، متأسفانه، تاریخ کشور را فقط قبل از ورود هون ها بیان می کند.

ادبیات هنری و علمی.در نتیجه ماهیت سکولار و گسترش آن، علاقه به بلز لترز افزایش یافت /358/ زخم نوشتن به زبان رومانیایی بنابراین، نیکولای میلسکو اسپاتارو (اسپافاری) سفر خود را در رأس مأموریت روسیه به چین توصیف کرد و نقشه مسیر را ترسیم کرد. این اثر علاقه زیادی را در بین خوانندگان برانگیخت. Spafarius همچنین دارای ترجمه هایی از زبان یونانی عهد عتیق و ترجمه اثری به نام "Aritmologion" (یعنی عدد شناسی) است. استولنیک کنستانتین کانتاکوزینو نقشه ای از والاچیا را که در سال 1718 توسط وزیر دولت آنتونیو ماریا دل کیارو در ونیز چاپ شده بود گردآوری کرد. در قلمرو پادشاهی ها، افسانه های ازوپ، و همچنین "زندگی مقدسین برلعام و یواساف، یا گل هدیه" فهرست شد. ادبیات اخلاقی بود. ترجمه های متعدد، تدوین فرهنگ لغت را ضروری می کرد. در سال 1649، "واژه نامه اسلاو-رومانیایی و تفسیر نام ها" ظاهر شد. تئودور کوربیا یک فرهنگ لغت لاتین-رومانیایی به نام Dictiones Latinaecum Valachica interpretatione.

از کتاب تاریخ قرون وسطی. جلد 1 [در دو جلد. تحت سردبیری عمومی S. D. Skazkin] نویسنده اسکازکین سرگئی دانیلوویچ

پیدایش و توسعه روابط فئودالی در قلمرو والاچیا، مولداوی و ترانسیلوانیا طی قرون VI-VIII. در فرآیند پیچیده جذب توسط جمعیت محلی عناصر قومی متعدد، از جمله اسلاوها، مردمان ولاچ های آینده و

از کتاب تاریخ قرون وسطی. جلد 1 [در دو جلد. تحت سردبیری عمومی S. D. Skazkin] نویسنده اسکازکین سرگئی دانیلوویچ

توسعه اقتصادی و اجتماعی والاچیا و مولداوی. جنبش های دهقانان علیرغم ویرانی های ناشی از حمله تاتار-مغول به والاچیا و به ویژه مولداوی، در قرون XIV-XV. در هر دو شاهنشاهی بهبود اقتصادی قابل توجهی وجود داشت. توسعه یافته و

از کتاب سه سال بدون استالین. اشغال: شهروندان شوروی بین نازی ها و بلشویک ها. 1941-1944 نویسنده ارمولوف ایگور گنادیویچ

از کتاب سه سال بدون استالین. اشغال: شهروندان شوروی بین نازی ها و بلشویک ها. 1941-1944 نویسنده ارمولوف ایگور گنادیویچ

§ 3. همکاری گرایی در عرصه علم، فرهنگ و هنر همکاری بخشی از شهروندان اتحاد جماهیر شوروی با اشغالگران در زمینه هایی مانند علم، فرهنگ و هنر ویژگی های خاص خود را داشت. درک اینکه این مناطق زندگی جمعیت RSFSR می تواند به توسعه کمک کند

از کتاب سه سال بدون استالین. اشغال: شهروندان شوروی بین نازی ها و بلشویک ها، 1941-1944 نویسنده ارمولوف ایگور گنادیویچ

§ 3. همکاری گرایی در عرصه علم، فرهنگ و هنر همکاری بخشی از شهروندان اتحاد جماهیر شوروی با اشغالگران در زمینه هایی مانند علم، فرهنگ و هنر ویژگی های خاص خود را داشت. درک اینکه این مناطق زندگی جمعیت RSFSR می تواند به توسعه کمک کند

از کتاب تاریخ رومانی نویسنده Bolovan Ioan

میهای شجاع (1593-1601) - "حاکم والاچیا، ترانسیلوانیا و تمام مولداوی" به لطف دو دستاورد اصلی سلطنت کوتاه خود - نجات دولت والاشی در شرایط گسترش عثمانی و اتحاد شاهنشاهی رومانیایی و ترانسیلوانیا - میهای

از کتاب تاریخ جنگ های بیزانس نویسنده هالدون جان

توسعه هنر تاکتیکی و استراتژیک ویژگی اصلی تاکتیک های این دوره قبلاً در فصل قبل مورد بررسی قرار گرفت، یعنی تقویت اهمیت سواره نظام. رساله نظامی پایان قرن ششم، به اصطلاح Strategikon، شامل شرح مفصلی از سلاح ها،

نویسنده وورمن کارل

11. توسعه هنر پائولو بعدها، پائولو به همراه تینتورتو در تزئین کتابخانه (کاخ سلطنتی کنونی) و کاخ دوج در ونیز مشارکت فعال داشتند. در آخرین "تجاوز به اروپا" در سالن Anticoleggio، زیباترین تصویر اسطوره ای

از کتاب تاریخ هنر همه زمان ها و مردم. جلد 3 [هنر قرن 16-19] نویسنده وورمن کارل

توسعه هنر آلمان در آغاز قرن جدید، طلوع وجودی جدید و پر محتوا نیز در آلمان طلوع کرد. بر چرخ‌های تاجری از میان کوه‌های آلپ، رفاه در آلپ رخنه کرد که بدون آن هنرها پژمرده می‌شوند و بر بال‌های کلمه انسان‌گرایی نفوذ کرد و دوباره زنده شد.

از کتاب تاریخ هنر همه زمان ها و مردم. جلد 3 [هنر قرن 16-19] نویسنده وورمن کارل

8. توسعه هنر در آگسبورگ که همه کاره تر و باشکوه تر از اولم بود، نقاشی در شهر امپراتوری آگسبورگ توسعه یافت که از نظر نیروهای معنوی غنی تر بود. مینیاتور، و همراه با آن، حکاکی روی چوب، در شهر تجاری ثروتمند سوابی نیز کاربرد زیادی داشت.

از کتاب تاریخ هنر همه زمان ها و مردم. جلد 3 [هنر قرن 16-19] نویسنده وورمن کارل

توسعه هنر هلندی تحت حکومت امپراتور چارلز پنجم، کل منطقه هلند، که در آن زمان بخشی از امپراتوری آلمان از شمال فریزی تا جنوب والون را نمایندگی می کرد، از غنی ترین شکوفایی تجارت در نیمه اول قرن بیستم برخوردار بود. قرن شانزدهم،

برگرفته از کتاب نازیسم و ​​فرهنگ [ایدئولوژی و فرهنگ ناسیونال سوسیالیسم] توسط موس جورج

تعریف هیتلر از فرهنگ و هنر رنسانس فرهنگی در 18 ژوئیه 1937، هیتلر در افتتاحیه خانه فرهنگ آلمان در مونیخ سخنرانی کرد که قرار بود جایگزین کاخ شیشه ای سابق شود. وی خاطرنشان کرد که در نتیجه فروپاشی آلمان پس از جنگ، الف

برگرفته از کتاب تمدن هلنیستی توسط چامو فرانسوا

از کتاب تاریخ عمومی در پرسش و پاسخ نویسنده تکاچنکو ایرینا والریونا

28. فرهنگ رنسانس در ایتالیا، (مهمترین دستاوردهای آن در زمینه فرهنگ و هنر) چیست؟ فرهنگ رنسانس تنها متعلق به ایتالیا نبود، بلکه از ایتالیا سرچشمه گرفت و مسیر توسعه آن به طور استثنایی سازگار بود.

نویسنده سمنوف یوری ایوانوویچ

1.4. فرهنگ به طور کلی، فرهنگ های محلی، فرهنگ انسانی به طور کلی 1.4.1. مفهوم فرهنگ به طور کلی کوه های ادبیات درباره مفهوم فرهنگ نوشته شده است. تعاریف زیادی برای واژه فرهنگ وجود دارد. نویسندگان مختلف متفاوت ترین معنی را به آن می دهند.

از کتاب فلسفه تاریخ نویسنده سمنوف یوری ایوانوویچ

1.4.2. فرهنگ ها (فرهنگ های محلی) و فرهنگ انسانی به عنوان یک کل فرهنگ یک تجربه عمومی معتبر است. بنابراین، همیشه تجربه مجموعه های خاصی از افراد است. جوامع انسانی مختلف در شرایط متفاوتی زندگی می کردند. بنابراین، هر یک از آنها خود را داشت