طرحی زیبا برای نقاشی "ناشناخته" که در پراگ در یک مجموعه خصوصی (1883) نگهداری می شود.

این شاید مشهورترین اثر کرامسکوی باشد، جذاب ترین، که تا به امروز نامفهوم و حل نشده باقی مانده است. کرامسکوی باهوش با نامیدن نقاشی خود "ناشناخته" برای همیشه هاله ای از رمز و راز را به آن متصل کرد. معاصران به معنای واقعی کلمه در ضرر بودند. تصویر او نگرانی و اضطراب را برانگیخت، پیش‌گویی مبهم از یک چیز جدید افسرده‌کننده و مشکوک - ظهور نوعی از زن که در سیستم ارزش‌های قبلی نمی گنجید. برخی می گویند: «معلوم نیست این خانم کیست، شایسته یا فاسد، اما یک دوره کامل در او می نشیند. استاسوف با صدای بلند قهرمان کرامسکوی را "کوکوتی در کالسکه" نامید. ترتیاکوف همچنین به استاسوف اعتراف کرد که "آثار قبلی" کرامسکوی را بیشتر از دومی دوست دارد. منتقدانی بودند که این تصویر را با آنا کارنینا اثر لئو تولستوی، که از اوج موقعیت اجتماعی خود فرود آمد، با ناستاسیا فیلیپوونا اثر فئودور داستایوفسکی، که بالاتر از موقعیت یک زن سقوط کرده بود، و نام بانوان جهان و نام‌های زنان جهان را مرتبط کردند. monde نیز ذکر شد. با آغاز قرن بیستم، رسوایی تصویر به تدریج توسط هاله رمانتیک و مرموز "غریبه" بلوک پوشانده شد. در زمان شوروی، "ناشناخته" کرامسکوی تجسم اشرافیت و پیچیدگی سکولار شد، تقریباً مانند مدونای سیستین روسی - ایده آل زیبایی و معنویت غیر زمینی.

یک مجموعه خصوصی در پراگ حاوی یک طرح تصویری برای نقاشی است که متقاعد می کند که کرامسکوی به دنبال ابهام در تصویر هنری بود. طرح بسیار ساده تر و واضح تر، کامل تر و مشخص تر از نقاشی است. وقاحت و قدرت یک زن، احساس پوچی و سیری را آشکار می کند که در نسخه نهایی وجود ندارد. در فیلم "ناشناخته"، کرامسکوی مجذوب زیبایی نفسانی و تقریباً آزاردهنده قهرمان خود، پوست تیره ظریف او، مژه های مخملی او، خیره شدن کمی متکبرانه چشمان قهوه ای او، حالت باشکوه او است. او مانند یک ملکه از بالای شهر سرد سفید مه آلود بالا می رود و در کالسکه ای روباز در امتداد پل آنیچکوف رانندگی می کند. لباس او - یک کلاه "فرانسیس"، با پرهای سبک زیبا، دستکش "سوئدی" ساخته شده از بهترین چرم، یک کت "Skobelev"، تزئین شده با خز سمور و نوارهای ساتن آبی، یک ماف، یک دستبند طلا - همه اینها هستند. جزئیات شیک لباس زنانه دهه 1880 که ادعای ظرافت گران قیمت را دارد. اما این به معنای تعلق به جامعه بالا نبود. در عوض، برعکس، آیین نامه قوانین نانوشته پیروی دقیق از مد را در بالاترین حلقه های جامعه روسیه حذف می کرد.

زیبایی نفسانی نفیس، عظمت و لطف «ناشناخته»، بیگانگی و تکبر خاصی نمی تواند احساس ناامنی را در برابر جهانی که او به آن تعلق دارد و به آن وابسته است پنهان کند. کرامسکوی با نقاشی خود سؤال سرنوشت زیبایی را در واقعیت ناقص مطرح می کند.

این بوم متعلق به مراحل اولیه کار هنرمند است، اما قبلاً بسیاری از ویژگی‌های متمایز ذاتی خود را نشان داده است که سبک نقاش را در آینده تعیین می‌کند. این پرتره همسر استاد را به تصویر می کشد که ازدواج با او موفقیت آمیز [...]

پرتره شاعر و هنرمند تاراس گریگوریویچ شوچنکو به سفارش بشردوست پاول ترتیاکوف ساخته شده است. قرار بود تصویر شاعر اوکراینی مجموعه تصاویر هنری هنرمندان مشهور را دوباره پر کند. در زمان ایجاد بوم، تاراس شوچنکو قبلا […]

هنرمند کرامسکوی یک نقاش برجسته پرتره بود. راز موفقیت او این بود که او نه تنها به دنبال گرفتن شباهت های بیرونی، بلکه برای آشکار کردن، حدس زدن و انتقال ویژگی های پنهان و عمیق فردیت بود. همچنین ایوان نیکولایویچ […]

ایوان کرامسکوی، نقاش بزرگ روسی، یکی از چهره های کلیدی فرهنگ روسیه در نیمه دوم قرن نوزدهم بود. در واقع، این او بود که ژانر رئالیسم پرتره را دگرگون کرد و به لطف او نقاشی روسی به الهام بخش ایدئولوژیک بسیاری از هنرمندان تبدیل شد.

ایوان نیکولاویچ کرامسکوی نقاش پرتره عالی بود، به نقاشی ژانر علاقه داشت و منتقد موفقی بود. او قبل از ورود به آکادمی هنر واقع در سن پترزبورگ به روتوش عکس مشغول بود. استاد روی بوم «خنده» برای […]

برای بسیاری از خبره های هنر، کرامسکوی با دهقانان مرتبط است. او یکی از معدود هنرمندانی است که به طرز ماهرانه‌ای شخصیت‌های قهرمانانش را بر روی بوم نقاشی کرده است. «دهقان با لگام» محصول 1883 یکی از این نمونه هاست. […]

ایوان نیکولاویچ کرامسکوی (27 مه 1837، اوستروگوژسک - 24 مارس 1887، سن پترزبورگ) - نقاش و نقشه‌کش روسی، استاد ژانر، نقاشی تاریخی و پرتره. منتقد هنری

سلف پرتره. 1874

کرامسکوی در 27 مه (8 ژوئن به سبک جدید) 1837 در شهر اوستروگوژسک، استان ورونژ، در خانواده یک منشی به دنیا آمد.

کرامسکوی پس از فارغ التحصیلی از مدرسه منطقه اوستروگوژ، منشی در دومای اوستروگوژ بود. از سال 1853 او یک روتوشگر عکس بود. ابتدا به هنرمند آینده چندین تکنیک آموزش داده شد که چگونه پرتره های عکاسی را با آبرنگ و روتوش به پایان برساند توسط هموطن خود M. B. Tulinov ، سپس او برای عکاس خارکف Ya P. Danilevsky کار کرد. در سال 1856 او به سن پترزبورگ آمد و در آنجا مشغول روتوش در عکاسی مشهور آن زمان الکساندروفسکی بود.

کرامسکوی در سال 1857 به عنوان شاگرد پروفسور مارکوف وارد آکادمی هنر سنت پترزبورگ شد.

در سال 1863، آکادمی هنر برای نقاشی "موسی که آب را از صخره بیرون می آورد" به او مدال طلا اعطا کرد. قبل از اتمام تحصیلاتش در آکادمی، فقط نوشتن برنامه ای برای مدال بزرگ و دریافت مستمری در خارج از کشور باقی مانده بود. شورای آکادمی موضوعی از حماسه‌های اسکاندیناوی "یک جشن در والهالا" به دانش‌آموزان برای مسابقه پیشنهاد کرد. هر چهارده فارغ التحصیل از توسعه این موضوع امتناع کردند و درخواست کردند که اجازه داده شود هر کدام موضوعی را به انتخاب خود انتخاب کنند. رویدادهای بعدی در تاریخ هنر روسیه به عنوان "شورش چهارده" ثبت شد. شورای آکادمی آنها را رد کرد و پروفسور تون خاطرنشان کرد: "اگر قبلاً این اتفاق افتاده بود، پس همه شما سرباز بودید!" در 9 نوامبر 1863، کرامسکوی به نمایندگی از رفقای خود، به شورا گفت که آنها، "جرأت ندارند به تغییر مقررات دانشگاهی فکر کنند، متواضعانه از شورا می خواهند که آنها را از شرکت در مسابقه معاف کند." در میان این چهارده هنرمند عبارتند از: I. N. Kramskoy، B. B. Wenig، N. D. Dmitriev-Orenburgsky، A. D. Litovchenko، A. I. Korzukhin، N. S. Shustov، A. I. Morozov، K. E. Makovsky، F. S. Zhuravlev، K.V.K.V an و N. V. Petrov. هنرمندانی که آکادمی را ترک کردند «هنرمندان پترزبورگ» را تشکیل دادند که تا سال 1871 وجود داشت.

در سال 1865، مارکوف از او دعوت کرد تا به نقاشی گنبد کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو کمک کند. به دلیل بیماری مارکوف، کل نقاشی اصلی گنبد توسط کرامسکوی و به همراه هنرمندان Wenig و Koshelev انجام شد.

در سالهای 1863-1868 در مدرسه طراحی جامعه برای حمایت از هنرهای کاربردی تدریس کرد. در سال 1869 ، کرامسکوی عنوان آکادمیک را دریافت کرد.

در سال 1870 ، "انجمن نمایشگاه های هنری مسافرتی" تشکیل شد که یکی از سازمان دهندگان و ایدئولوژیست های اصلی آن کرامسکوی بود. کرامسکوی تحت تأثیر ایده های انقلابیون دموکراتیک روسیه از دیدگاه نقش اجتماعی بالای هنرمند، اصول رئالیسم، جوهر اخلاقی و ملیت هنر دفاع کرد.

ایوان نیکولایویچ کرامسکوی تعدادی پرتره از نویسندگان، هنرمندان و شخصیت های برجسته روسی خلق کرد (مانند: لو نیکولاویچ تولستوی، 1873؛ آی. ای. شیشکین، 1873؛ پاول میخایلوویچ ترتیاکوف، 1876؛ ام. ای. گالری پرتره بوتکین [مشخص کنید] (1880) - مجموعه خصوصی، مسکو).

یکی از مشهورترین آثار کرامسکوی "مسیح در صحرا" (1872، گالری ترتیاکوف) است.

کرامسکوی که جانشین سنت‌های انسان‌گرایانه الکساندر ایوانف بود، نقطه عطفی مذهبی در تفکر اخلاقی و فلسفی ایجاد کرد. او به تجارب دراماتیک عیسی مسیح تفسیری عمیقا روانشناختی از زندگی (ایده از خودگذشتگی قهرمانانه) داد. تأثیر ایدئولوژی در پرتره ها و نقاشی های موضوعی قابل توجه است - «ن. A. Nekrasov در دوره "آخرین آهنگ ها"، 1877-1878; "ناشناخته"، 1883; "غم تسلیت ناپذیر"، 1884 - همه در گالری ترتیاکوف.

جهت گیری دموکراتیک آثار کرامسکوی، قضاوت های نقادانه او در مورد هنر، و تحقیق مداوم در مورد معیارهای عینی برای ارزیابی ویژگی های هنر و تأثیر آنها بر آن، هنر دموکراتیک و جهان بینی هنر را در روسیه در یک سوم پایانی قرن نوزدهم توسعه داد. .

دعای موسی پس از عبور بنی اسرائیل از دریای سیاه. 1861

هنگام خواندن پرتره سوفیا نیکولاوینا کرامسکوی، همسر این هنرمند. 1866-1869

پرتره یک زن. 1867

پرتره هنرمند K. A. Savitsky. 1871

پری دریایی 1871

پرتره هنرمند M. K. Klodt. 1872

مسیح در صحرا 180 × 210 سانتی متر 1872

پرتره A. I. Kuindzhi. 1872

زنبوردار. 1872

دختری با قیطان گشاد. 1873

پرتره I. I. Shishkin. 1873

پرتره نویسنده لو نیکولاویچ تولستوی. 1873

پسر یهودی توهین شده 1874

کارگر جنگل. 1874

پرتره نویسنده ایوان الکساندرویچ گونچاروف 1874

سر دهقان 1874

پرتره سوفیا نیکولاونا و سوفیا ایوانونا کرامسکوی، همسر و دختر این هنرمند. 1875

پرتره نویسنده دیمیتری واسیلیویچ گریگوروویچ 1876

پرتره پاول میخائیلوویچ ترتیاکوف. 1876

پرتره مجسمه ساز مارک ماتویویچ آنتوکولسکی. 1876

N. A. Nekrasov در طول دوره. آخرین آهنگ ها 1877-1878

پرتره نویسنده میخائیل اوگرافوویچ سالتیکوف (N. Shchedrin). 1879

پرتره آدریان ویکتوروویچ پراخوف، مورخ هنر و منتقد هنر. 1879

شب مهتابی 1880

پرتره دکتر سرگئی پتروویچ بوتکین 1880

پرتره بازیگر واسیلی واسیلیویچ سامویلوف. 1881

پرتره ناشر و روزنامه نگار الکسی سرگیویچ سوورین. 1881

پرتره آناتولی ایوانوویچ کرامسکوی، پسر این هنرمند. 1882

پرتره سوفیا ایوانونا کرامسکوی، دختر این هنرمند. 1882

دختری با گربه 1882

ناشناس. 1883

دهقانی با لگام مینا مویسف. 1883

الکساندر پاولوویچ لنسکی بازیگر در نقش پتروشیو در کمدی شکسپیر "رام کردن مرد زیرک". 1883

دسته گل فلوکس. 1884

اندوه تسلی ناپذیر 1884

کرامسکوی با نقاشی پرتره دخترش، سوفیا ایوانوونا کرامسکوی، با یونکر ازدواج کرده است. 1884

پرتره فیلسوف ولادیمیر سرگیویچ سولوویف. 1885

پرتره اسکندر سوم. 1886

کودکان در جنگل 1887

به طور کامل

و ون کرامسکوی در شورش دانشجویی معروف در آکادمی هنر شرکت کرد: او از نوشتن مقاله رقابتی در مورد موضوع معین خودداری کرد. پس از انصراف از آکادمی، ابتدا آرتل هنرمندان آزاد را تأسیس کرد و بعداً یکی از بنیانگذاران انجمن گردشگران شد. در دهه 1870، ایوان کرامسکوی یک منتقد هنری مشهور شد. نقاشی های او توسط مجموعه داران زیادی از جمله پاول ترتیاکوف خریداری شد.

شرکت کننده در "شورش چهارده"

ایوان کرامسکوی در اوستروگوژسک در خانواده یک کارمند به دنیا آمد. والدین امیدوار بودند که پسرشان مانند پدرش منشی شود، اما پسر از اوایل کودکی عاشق نقاشی کردن بود. همسایه، هنرمند خودآموخته میخائیل تولینوف به کرامسکوی جوان آموزش داد که با آبرنگ نقاشی کند. بعدها، هنرمند آینده به عنوان روتوش کار کرد - ابتدا برای یک عکاس محلی، و سپس در سن پترزبورگ.

ایوان کرامسکوی جرات ورود به آکادمی هنر پایتخت را نداشت: آموزش ابتدایی هنر وجود نداشت. اما میخائیل تولینوف، که در این زمان به سن پترزبورگ نیز نقل مکان کرده بود، از او دعوت کرد تا یکی از رشته های آکادمیک - طراحی از گچ - را مطالعه کند. طرح سر لائوکون کار مقدماتی او شد. شورای فرهنگستان هنر ایوان کرامسکوی را به عنوان شاگرد پروفسور الکسی مارکوف منصوب کرد. این هنرمند مشتاق نه تنها نوشتن را آموخت، بلکه مقواهایی را برای نقاشی کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو آماده کرد.

در سال 1863 ، ایوان کرامسکوی قبلاً دو مدال داشت - نقره کوچک و طلای کوچک. یک رقابت خلاقانه در پیش بود - کسانی که آن را با موفقیت پشت سر گذاشتند یک مدال طلای بزرگ و یک سفر بازنشستگی به خارج از کشور به مدت شش سال دریافت کردند.

برای کار مسابقه، شورا طرحی از اساطیر اسکاندیناوی را به دانش آموزان پیشنهاد داد - "عید در والهالا". با این حال، در این زمان، علاقه به آثار ژانر در جامعه افزایش یافت: نقاشی هایی که زندگی روزمره را به تصویر می کشند محبوب شدند.

دانشجویان آکادمی به دو دسته نویسندگان ژانر مبتکر و مورخان وفادار به سنت های قدیمی تقسیم شدند. 14 نفر از 15 کاندیدای مدال طلای بزرگ از نوشتن بوم های مسابقه با موضوعی اسطوره ای خودداری کردند. در ابتدا، آنها چندین طومار به شورا ارائه کردند: آنها می خواستند موضوعات را خودشان انتخاب کنند، خواستار بررسی عمومی اوراق امتحانی و ارزیابی مستدل شدند. ایوان کرامسکوی یک "معاون" از گروه چهارده نفره بود. او الزامات را در شورا و رئیس فرهنگستان خواند و با رد شدن، امتحان را ترک کرد. همرزمانش از او الگو گرفتند.

«... در نهایت، برای هر موردی، عریضه‌هایی را جمع‌آوری کردیم که «به دلایل داخلی یا دیگر، من فلانی نمی‌توانم دوره خود را در فرهنگستان ادامه دهم و از شورا بخواهم که برای من دیپلم صادر کند. مطابق با مدال هایی که به من اعطا شد.
<...>
شاگردان یکی یکی از اتاق های کنفرانس آکادمی بیرون آمدند و هر کدام از جیب کناری کتش درخواستی چهارگانه بیرون آوردند و آن را در مقابل منشی که پشت میز مخصوص نشسته بود گذاشتند.
<...>
وقتی همه درخواست‌ها ارسال شده بود، هیئت مدیره را ترک کردیم، سپس از دیوارهای آکادمی بیرون آمدیم، و بالاخره خودم را در این آزادی وحشتناک احساس کردم که همه ما حریصانه برای آن تلاش می‌کردیم.»

ایوان کرامسکوی

آرتل هنرمندان آزاد

ایوان کرامسکوی سلف پرتره. 1867. گالری دولتی ترتیاکوف

ایوان کرامسکوی دختری با گربه پرتره یک دختر. 1882. گالری دولتی ترتیاکوف

ایوان کرامسکوی در حین خواندن. پرتره سوفیا نیکولاونا کرامسکوی، همسر این هنرمند. 1869. گالری دولتی ترتیاکوف

پس از فارغ التحصیلی، هنرمندان جوان مجبور شدند کارگاه های آکادمی را ترک کنند، جایی که آنها نه تنها کار می کردند، بلکه زندگی می کردند - اغلب با اقوام یا دوستان. پولی برای اجاره آپارتمان ها و کارگاه های جدید وجود نداشت. برای نجات رفقای خود از فقر، کرامسکوی پیشنهاد ایجاد یک سرمایه گذاری مشترک - آرتل هنرمندان آزاد را داد.

آنها با هم یک ساختمان کوچک اجاره کردند که در آن هر کدام کارگاه خود و یک اتاق ملاقات بزرگ مشترک داشتند. این خانواده توسط همسر نقاش، سوفیا کرامسکایا اداره می شد. به زودی هنرمندان سفارش‌هایی دریافت کردند: آنها برای کتاب‌ها تصاویر می‌کشیدند، پرتره می‌کشیدند و از نقاشی‌ها کپی می‌کردند. بعداً یک استودیوی عکس در آرتل ظاهر شد.

انجمن هنرمندان آزاد رونق گرفت. ایوان کرامسکوی درگیر امور آرتل بود: او به دنبال مشتریان بود، پول توزیع می کرد. در همان زمان پرتره می کشید و در انجمن تشویق هنرمندان درس طراحی می داد. یکی از شاگردان او ایلیا رپین بود. او در مورد کرامسکوی نوشت: «همین است، معلم! جملات و تمجیدهای او بسیار سنگین بود و تأثیری غیرقابل مقاومت بر شاگردانش داشت.».

در سال 1865، نقاش شروع به نقاشی گنبدهای کلیسای جامع مسیح منجی در مسکو با استفاده از مقواهایی کرد که در سالهای تحصیل در آکادمی خلق کرده بود.

در پایان سال 1869، ایوان کرامسکوی برای اولین بار روسیه را ترک کرد تا با هنر غرب آشنا شود. او از چندین پایتخت اروپایی دیدن کرد و از موزه ها و گالری های هنری آنجا دیدن کرد. برداشت کرامسکوی از نقاشان غربی متناقض بود.

"امروز به اطراف موزه سلطنتی نگاه کردم... هر چیزی که دیدم تاثیر بسیار زیادی بر جای گذاشت."

ایوان کرامسکوی، از نامه ای به همسرش

هنگامی که ایوان کرامسکوی به روسیه بازگشت، با یکی از رفقای خود درگیری داشت: او یک سفر بازنشستگی از آکادمی را پذیرفت که برخلاف قوانین "چهارده" بود. کرامسکوی آرتل را ترک کرد و به زودی انجمن هنرمندان آزاد از هم پاشید.

موسس انجمن گردشگران

ایوان کرامسکوی پرتره ایلیا رپین. 1876. گالری دولتی ترتیاکوف

ایوان کرامسکوی پرتره ایوان شیشکین. 1880. گالری دولتی ترتیاکوف

ایوان کرامسکوی پرتره پاول ترتیاکوف. 1876. گالری دولتی ترتیاکوف

به زودی ایوان کرامسکوی یکی از بنیانگذاران یک انجمن خلاق جدید - انجمن نمایشگاه های هنری مسافرتی شد. از بنیانگذاران آن نیز گریگوری میاسودوف، واسیلی پروف، الکسی ساوراسوف و هنرمندان دیگر بودند.

"هدف این مشارکت عبارت است از: سازماندهی ... در همه شهرهای امپراتوری نمایشگاه های هنری سیار به شکل های زیر: الف) فراهم کردن فرصتی برای ساکنان استان ها برای آشنایی با هنر روسیه ... ب) ایجاد عشق. برای هنر در جامعه؛ ج) سهولت فروش آثار هنرمندان برای هنرمندان».

از منشور انجمن نمایشگاه های هنری سیار

ایوان کرامسکوی شب می 1871. گالری دولتی ترتیاکوف

ایوان کرامسکوی مسیح در صحرا 1872. گالری دولتی ترتیاکوف

در اولین نمایشگاه گردشگران در سال 1871، ایوان کرامسکوی کار جدید خود - "شب مه" را ارائه کرد. این هنرمند بر اساس داستانی از گوگول، تصویری با پری های دریایی غرق در نور ماه در روسیه کوچک نقاشی کرد. بوم با طرح عرفانی با برنامه سرگردان مطابقت نداشت ، اما این اثر در بین هنرمندان و منتقدان موفقیت آمیز بود و بلافاصله پس از نمایشگاه توسط پاول ترتیاکوف خریداری شد.

"خوشحالم که با چنین نقشه ای گردنم را کاملاً نشکستم و اگر ماه را نگرفتم ، باز هم چیز خارق العاده ای بیرون آمد ..."

ایوان کرامسکوی

در سال 1872، کرامسکوی نقاشی "مسیح در صحرا" را تکمیل کرد. اکنون پنج سال است که او بی امان در برابر من ایستاده است. مجبور شدم بنویسم تا از شرش خلاص شوم.»، او به دوست خود، هنرمند فئودور واسیلیف نوشت. برای این نقاشی، آکادمی هنر می خواست به کرامسکوی عنوان استاد را اعطا کند، اما او نپذیرفت. این نقاشی توسط پاول ترتیاکوف با پول زیادی خریداری شد - 6000 روبل.

در دهه 1870، کرامسکوی پرتره های بسیاری را خلق کرد - از هنرمند ایوان شیشکین، پاول ترتیاکوف و همسرش، نویسندگان لئو تولستوی، تاراس شوچنکو و میخائیل سالتیکوف-شچدرین، و دکتر سرگئی بوتکین.

ایوان کرامسکوی نه تنها بوم نقاشی کرد، بلکه مقالات انتقادی را نیز منتشر کرد. او خواستار رهایی از تأثیر فرهنگستان هنر بر هنر شد و از ایجاد آموزشگاه ها و کارگاه های طراحی که در آن هنرمندان جوان بتوانند از نقاشان مجرب بیاموزند و در عین حال سبک خاص خود را حفظ کنند، حمایت کرد. کرامسکوی اصرار داشت که هنرمندان آموزش خوبی دریافت کنند: برای انتقاد از توده‌ها، باید بالاتر از توده‌ها بایستید و جامعه را با همه علایق و مظاهر آن بشناسید و درک کنید.».

ایوان کرامسکوی ناشناس. 1883. گالری دولتی ترتیاکوف

ایوان کرامسکوی اندوه تسلی ناپذیر 1884. گالری دولتی ترتیاکوف

در دهه 1880، یکی از آثار پر شور این هنرمند "ناشناخته" بود. قهرمان بوم - بانوی زیبایی که به آخرین مد لباس پوشیده است - مورد بحث منتقدان و عموم مردم قرار گرفت. مخاطبان شیفته شخصیت، ظاهر کمی مغرور و لباس بی عیب و نقص او در مد آن سال ها بودند. در مطبوعات آنها در مورد این نقاشی به عنوان "مونالیزای روسی" نوشتند، منتقد ولادیمیر استاسوف این نقاشی را "کوکوت در کالسکه" نامید. با این حال ، خبره های هنر به مهارت کرامسکوی ادای احترام کردند ، که با ظرافت هم چهره بانوی ناشناس و هم لباس های نفیس او را نقاشی کرد. پس از یازدهمین نمایشگاه گردشگران، جایی که این نقاشی به نمایش گذاشته شد، توسط یک صنعتگر بزرگ پاول خاریتوننکو خریداری شد.
انجمن نمایشگاه‌های هنر سیار

در این صفحه مشهورترین نقاشی های ایوان نیکولاویچ کرامسکوی وجود دارد.

کرامسکوی یکی از بنیانگذاران و ایدئولوژیست اصلی انجمن سرگردان است.

رویداد اصلی اولین نمایشگاه سرگردان نقاشی کرامسکوی "مسیح در صحرا" بود. اما مشهورترین و محبوب ترین نقاشی بعداً به نقاشی "ناشناخته" تبدیل شد.

کرامسکوی، مانند هیچ کس دیگری، پرتره های زیادی از چهره های بزرگ زمان خود برای ما به جا گذاشت.

سلف پرتره کرامسکوی.

ناشناس. کرامسکوی.

مرموزترین و جذاب ترین نقاشی کرامسکوی. و معروف ترین.

اما نمونه اولیه، زنی که هنرمند با او نقاشی کرده است، کاملا ناشناخته است. صورت بلافاصله چشم شما را جلب می کند. زن ظاهری سرد و متکبر دارد و به جدیدترین مد لباس پوشیده است. نشستن در کالسکه در پس زمینه زمستانی سنت پترزبورگ با تئاتر الکساندرینسکی.

عکس نقاشی "دسته گل" را نشان می دهد. فلوکس ها." کرامسکوی. یک طبیعت بی جان نادر برای کرامسکوی.

نقاشی های کرامسکوی تقریباً همیشه مردم را به تصویر می کشند.

دختری با قیطان گشاد. کرامسکوی.

دختر چه قیافه غمگینی دارد، چه قیافه غمگینی!

مطمئناً خود کرامسکوی ناامیدی در زندگی ، پوچی و عذاب را تجربه کرد. تصادفی نیست که این نقاشی سال ها بدون تماشاگر بود و در آتلیه این هنرمند بود.

دختری می نشیند و نگاهش به هیچ جا معطوف به پوچی است.

پرتره سوفیا نیکولاونا کرامسکوی، همسر این هنرمند. او با اشتیاق در حال مطالعه کتاب است.

هرودیا. کرامسکوی.

اینجا یک طرح مذهبی وجود دارد. هرودیاس مقصر مرگ جان باپتیست است که آشکارا ازدواج او با عمویش را محکوم کرد.

و پس از قتل یوحنا، هرودیا آرزو کرد به سر بریده او نگاه کند و از پیروزی طولانی مدت بر دشمن لذت ببرد. در تصویر دور تا دور یک رنگ قرمز سمی به رنگ خون و قتل وجود دارد! و این نه آنقدر که یک توطئه مذهبی است، بلکه یک توطئه اخلاقی، یا به عبارت دقیق تر، یک توطئه غیراخلاقی است.

دهقانی با افسار. کرامسکوی. دهقان حماسی!

نقاشی های کرامسکوی اغلب مردم عادی را به تصویر می کشند، افرادی از مردم! و این تصویر نوعی جمع بندی پرتره های متعدد دهقانان است. مدل یک دهقان واقعی مینا موسیف بود. آرامش حکیمانه و شوخ طبعی در چهره اوست!

مسیر جنگلی کرامسکوی.

یک منظره نادر برای Kramskoy بدون مردم. نقاشی های کرامسکوی تقریبا همیشه با مردم است!

شب مهتابی کرامسکوی.

عنوان اصلی نقاشی "شب جادویی" بود.

و به راستی که شب جادویی است، اما این ماه جادویی است که آن را چنین می کند! ماه با نور درخشان خود جزئیات زیادی را در شب روشن کرد. در مرکز، دختری زیبا و متفکر با لباس سفید شیک روی نیمکتی نشسته است.

جلوی او برکه ای با نیلوفرهای آبی است. پشت سر او یک پارک با درختان قدرتمند است! تصویر پر از غزل و رمز و راز است!

دعای موسی پس از عبور بنی اسرائیل از دریای سرخ.

نکراسوف در دوره آخرین آهنگ ها.

کرامسکوی در رأس نکراسوف در حال مرگ، پرتره ای از دوبرولیوبوف و نیم تنه بلینسکی را قرار داد. پس به نام آنچه شاعر زیسته و کار کرده به تصویر کشیده است!

پسر یهودی آزرده

در عکس "زنبوردار" است. کرامسکوی.

نقاشی های کرامسکوی اغلب یک دهقان ساده روسی را به تصویر می کشد.

کارگر جنگل. کرامسکوی.

Polesovshchik یک کلمه قدیمی به معنای جنگلبان است.

عناوین دیگر این نقاشی «مردی با چماق» و «مردی با کلاه شلیک شده» است.

کرامسکوی چنین جنگلبان قدرتمند و قوی نوشت.

کرامسکوی همچنین در مورد این پرتره با این جمله توضیح داد که قیام های مردمی رازین و پوگاچف از چنین مردانی شکل می گیرد.

پرتره اسکندر سوم

این دیگر قهرمان مردم نیست، بلکه قهرمانی بالاتر از مردم است. با این حال، شاه بهترین بود، اما او مشروب زیادی می‌نوشید.

پرتره آناتولی ایوانوویچ کرامسکوی، پسر این هنرمند.

پرتره ورا نیکولاونا ترتیاکوا

پرتره های شگفت انگیز کرامسکوی!

پرتره دکتر بوتکین بزرگ

پرتره I. I. Shishkin. کرامسکوی.

معروف ترین پرتره شیشکین!

و این شیشکین در پس زمینه طبیعت است. مطمئنا شیشکین درختان را تحسین می کند.

خود کرامسکوی به سختی پرتره ها را از نقاشی ها جدا می کرد. و بر روی این بوم، شیشکین قدرتمند و مهارنشدنی در پس زمینه یک جنگل آفتابی به تصویر کشیده شده است. پرتره ها و نقاشی های کرامسکوی باشکوه هستند!

پرتره ترتیاکوف بزرگ

پرتره گونچاروف کرامسکوی.