نیکول پاگانینی، ویولن و آهنگساز ایتالیایی در 27 اکتبر 1782 به دنیا آمد.

نیکلو پاگانینی، ویولونیست و آهنگساز ویرتووز ایتالیایی در 27 اکتبر 1782 در شهر جنوا (ایتالیا) در خانواده یک تاجر کوچک به دنیا آمد.

این نوازنده جوان با موفقیت زیادی در شهرهای ایتالیا - فلورانس، پیزا، لیورنو، بولونیا و میلان اجرا کرد از سال 1801 تا 1804، پاگانینی در توسکانی زندگی می کرد. ایجاد کاپریچی های معروف برای ویولن سولو به این دوره برمی گردد.

در سال 1805، در اوج شهرت اجرا، این نوازنده فعالیت کنسرت خود را به خدمت دربار در لوکا به عنوان پیانیست مجلسی و رهبر ارکستر تغییر داد، اما در سال 1808 به کنسرت بازگشت.

در سال 1811 اولین کنسرتو را در د ماژور برای ویولن و ارکستر و در سال 1826 کنسرتو دوم را در بی مینور برای ویولن و ارکستر ساخت.

اصالت سبک نوازندگی و سهولت تسلط بر ساز او را خیلی زود در سرتاسر ایتالیا به شهرت رساند. پاگانینی بارها در لا اسکالا اجرا کرد.

از سال 1828 تا 1834، او صدها کنسرت در شهرهای بزرگ اروپا برگزار کرد که ستایش مشتاقانه آهنگسازان فرانتس شوبرت، رابرت شومان، فردریک شوپن، جواکینو روسینی، شاعر هاینریش هاینه، نویسندگان یوهان گوته، آنوره بالزاک، تئودور هافمن را برانگیخت. پدیده پاگانینی تأثیر شدیدی بر کار آهنگساز فرانتس لیست داشت که نوازندگی استاد ایتالیایی را «معجزه ای فراطبیعی» نامید.

مسیر خلاقیت پاگانینی به طور ناگهانی در سال 1834 قطع شد که دلایل آن سلامتی ضعیف این نوازنده و تعدادی رسوایی عمومی بود که در اطراف چهره او به وجود آمد. او در سال 1837 به عنوان یک بیمار سخت به میهن خود در جنوا بازگشت.

در آخرین روزهای زندگی خود ، پاگانینی از حملات شدید سرفه رنج می برد ، به همین دلیل این نوازنده نمی توانست غذا بخورد یا صحبت کند - او درخواست های خود را روی تکه های کاغذ نوشت. پاگانینی در 27 مه 1840 در نیس درگذشت. پس از مرگ پاگانینی، کوریا پاپ برای مدت طولانی اجازه دفن او را در ایتالیا نداد. تنها سال‌ها بعد، در سال 1876، خاکستر این نوازنده به پارما منتقل شد و در آنجا دفن شد.

پاگانینی مجموعه ای گرانبها از ویولن های ساخته شده توسط آنتونیو استرادیواری، خانواده گوارنری و آماتی داشت که جوزپه گوارنری محبوب ترین و معروف ترین ویولن خود را به شهر جنوا به وصیت داد.

نام نیکولو پاگانینی به نمادی از بالاترین مهارت در اجرای موسیقی تبدیل شده است. پاگانینی همچنین آهنگساز بزرگ و یکی از بنیانگذاران رمانتیسیسم موسیقی بود. 24 کاپریچی او برای ویولن سولو و دو کنسرتو برای ویولن و ارکستر از محبوبیت خاصی برخوردار است. او همچنین صاحب قطعات و انواع مختلفی برای ویولن، گروه های ساز و قطعات متعددی برای گیتار است. بسیاری از آثار ویولن بزرگترین ویولونیست توسط فرانتس لیست، رابرت شومان، یوهانس برامس، سرگئی راخمانینوف تنظیم شده است. تصویر نیکولو پاگانینی توسط هاینریش هاینه در داستان "شب های فلورانس" ثبت شد.

مطالب بر اساس اطلاعات منابع باز تهیه شده است

شخصیت نیکولو پاگانینی همیشه توجه عموم را به خود جلب کرده است. حتی امروز، هیچ کس نمی تواند این واقعیت را انکار کند که او یک استاد واقعی بود و اگرچه ویولونیست فاضل به ابدیت رفته است، اما آثار او و همچنین خاطرات استعداد خارق العاده اش باقی مانده است. تمام زندگی این نوازنده بزرگ در رازها و حذفیاتی پوشیده شده است که همه جا او را همراهی می کرد.

بیوگرافی کوتاه نیکولو پاگانینی و بسیاری از حقایق جالب در مورد آهنگساز را در صفحه ما بخوانید.

بیوگرافی مختصری از پاگانینی

نوازنده آینده در 27 اکتبر 1782 در جنوا متولد شد. پدرش یک تاجر کوچک بود، اما در همان زمان، آنتونیو پاگانینی علاقه زیادی به موسیقی داشت و آرزو داشت پسرش یک موسیقیدان بزرگ شود. نیکولو تقریباً تمام دوران کودکی خود را وقف نواختن ساز کرد. ذاتاً او گوش غیرمعمولی تیزبین داشت و هر روز پدرش متوجه می شد که نیکولو به یک هنرپیشه واقعی تبدیل می شود، بنابراین تصمیم گرفته شد که او را یک معلم حرفه ای استخدام کند.


بنابراین اولین مربی او، بدون احتساب پدرش، فرانچه گنکو بود که یک آهنگساز و نوازنده ویولن بود. این کلاس ها به آشکار شدن بیشتر استعداد نوازنده کوچک کمک کرد و در سن هشت سالگی اولین سونات خود را خلق کرد.

شایعه در مورد نابغه کوچولو به تدریج در سراسر شهر کوچک پخش شد و جاکومو کاستا نوازنده ویولن توجه زیادی به نیکولو کرد که اکنون هر هفته با پسر شروع به مطالعه می کند. این درس ها برای نوازنده مشتاق سود زیادی داشت و به لطف این کار او توانست فعالیت کنسرت خود را آغاز کند. بنابراین، اولین کنسرت ویرتوز آینده در سن 12 سالگی، در سال 1794 برگزار شد.


پس از این، بسیاری از افراد با نفوذ به نیکولو توجه کردند. به عنوان مثال، جانکارلو دی نگرو، یک اشراف زاده مشهور، حامی و دوست واقعی یک موسیقیدان با استعداد شد و به او در ادامه تحصیل کمک کرد. به لطف حمایت او، گاسپارو گیرتی معلم جدید پاگانینی شد که به او آهنگسازی آموزش داد. به ویژه به نوازنده یاد داد که هنگام ساختن ملودی از گوش درونی خود استفاده کند. پاگانینی با راهنمایی معلمش در عرض چند ماه توانست 24 فوگ، نمایشنامه و حتی کنسرتو برای ویولن بسازد.

آنتونیو پاگانینی با الهام از موفقیت پسر بااستعداد خود، با عجله وظایف یک امپرساریو را بر عهده گرفت و شروع به تهیه یک تور در کشور کرد. عملکرد چنین کودک با استعدادی یک حس واقعی ایجاد کرد. در این دوره بود که کاپریچیوهای معروف از قلم او بیرون آمدند و انقلابی واقعی در دنیای موسیقی ویولن ایجاد کردند.

به زودی نیکولو تصمیم می گیرد زندگی و حرفه ای مستقل از والدین خود را آغاز کند، به خصوص که او یک پیشنهاد وسوسه انگیز دریافت می کند - جایگاه اولین ویولن در لوکا. او نه تنها مدیر ارکستر شهر می شود، بلکه به اجرای موفق خود در سراسر کشور ادامه می دهد. کنسرت های این نوازنده همچنان درخشان است و باعث خوشحالی زیادی در بین مردم می شود.

مشخص است که پاگانینی بسیار عاشق بود و در این دوره از زمان بود که ویولن نواز با اولین عشق خود آشنا شد. او حتی به مدت سه سال تورهای خود را متوقف کرد و به طور جدی به آهنگسازی علاقه مند است. نیکولو آثار خود را که در این دوره از زمان ساخته شده است به "سیگنورا دیدا" تقدیم می کند. بر کسی پوشیده نیست که پاگانینی را با بسیاری از رمان‌ها، حتی با مردادترین افراد، نسبت می‌دهند. ما در مورد خواهر ناپلئون الیزا صحبت می کنیم که با فلیس باچیوچی (حاکم در لوکا) ازدواج کرده بود. آهنگساز حتی "صحنه عشق" را به او تقدیم کرد که فقط برای دو تار نوشت. مردم واقعاً این کار را دوست داشتند و خود شاهزاده خانم به استاد پیشنهاد کرد که قطعه ای برای یک سیم بسازد. در بیوگرافی پاگانیا واقعیتی وجود دارد که پس از مدتی استاد سونات "ناپلئون" را برای رشته "G" ارائه کرد. همچنین مشخص است که پس از چند سال خود ویولونیست تصمیم گرفت ارتباط خود را با الیزا متوقف کند.

پس از مدتی، نیکولو در بازگشت به زادگاهش، به دختر خیاط، آنجلینا کاوانا، علاقه مند شد که حتی او را با خود به پارما برد. با این حال، به زودی مشخص شد که دختر باردار است و به همین دلیل او مجبور شد به جنوا برگردد. اطلاعاتی وجود دارد مبنی بر اینکه پدر آنجلینا دادگاه و محاکمه ای را علیه این نوازنده تشکیل داد که دو سال به طول انجامید و تصمیم گرفت مبلغ قابل توجهی به قربانی بپردازد.


در سال 1821، سلامتی پاگانینی بسیار بدتر شد، زیرا او زمان زیادی را به موسیقی اختصاص داد و اصلاً مراقب خود نبود. این نوازنده سعی کرد با پمادهای مختلف و سفر به استراحتگاه های ساحلی سرفه و درد را تسکین دهد، اما هیچ کمکی نکرد. به همین دلیل، نیکولو مجبور به توقف موقت کنسرت شد.

در بهار سال 1824، نوازنده ویولن به طور غیرمنتظره ای از میلان بازدید کرد، جایی که بلافاصله شروع به سازماندهی کنسرت خود کرد. پس از این، او با موفقیت در پاویا و زادگاهش جنوا اجرا کرد. در این زمان بود که او دوباره با عشق سابق خود آنتونیا بیانکا، خواننده مشهور آشنا شد. پس از مدتی پسرشان آشیل به دنیا می آید.

در این دوره از زمان، پاگانینی زمان زیادی را به آهنگسازی اختصاص داد و دائماً شاهکارهای جدیدی را ساخت: "سونات نظامی"، کنسرتو ویولن شماره 2 - این آثار به اوج واقعی مسیر خلاقانه او تبدیل می شوند. در سال 1830، پس از اجرای موفق در وستفالیا، عنوان بارون به او اعطا شد.

در سال 1839، نیکولو به نیس رفت و در آنجا یک خانه کوچک اجاره کرد و به معنای واقعی کلمه برای چندین ماه به دلیل وضعیت بد سلامتی به جایی نرفت. حالش آنقدر ضعیف شده بود که دیگر نمی توانست ساز مورد علاقه اش را به دست بگیرد. ویولن و آهنگساز معروف در سال 1840 درگذشت.



حقایق جالب

  • هنوز مشخص نیست که آیا این نوازنده مشهور هرگز به مدرسه رفته است یا خیر. محققان خاطرنشان می کنند که اشتباهات فاحش زیادی در دست نوشته های او وجود دارد، حتی در دست نوشته هایی که در بزرگسالی نوشته شده اند.
  • بر کسی پوشیده نیست که پاگانینی در خانواده یک تاجر کوچک به دنیا آمد ، اگرچه در ابتدا پدرش حتی به عنوان یک لودر کار می کرد. با این حال، همانطور که بعداً مشخص شد، در طول سرشماری، ناپلئون دستور داد که در اسناد نشان داده شود که پدر پاگانینی یک "دارنده ماندولین" است.
  • داستانی وجود دارد که مادر ویرتوز آینده یک بار فرشته ای را در خواب دید که به او گفت پسرشان نیکولو به عنوان یک موسیقیدان بزرگ حرفه ای خواهد داشت. پدر پاگانینی با شنیدن این موضوع بسیار الهام گرفته و خوشحال شد، زیرا این دقیقاً همان چیزی است که او آرزوی آن را داشت.
  • از قبل در سن 5 سالگی، نیکولوی کوچک شروع به مطالعه کرد ماندولین، و یک سال بعد ویولن. پدرش اغلب او را در اتاق زیر شیروانی حبس می کرد تا زمان بیشتری را صرف نواختن ساز کند که متعاقباً بر سلامتی نوازنده تأثیر گذاشت.
  • پاگانینی برای اولین بار در 31 ژوئیه 1795 در تئاتر سنت آگوستینو، زادگاهش روی صحنه رفت. با درآمد حاصل از این کنسرت، نیکولوی 12 ساله توانست برای ادامه تحصیل نزد الساندرو رولا به پارما سفر کند.
  • هنگامی که آنتونیو پاگانینی و پسرش به آلساندرو رولا آمدند، به دلیل وضعیت بد سلامتی نتوانست آنها را دریافت کند. در کنار اتاق نوازنده ساز او و نت قطعه ای که ساخته بود قرار داشت. نیکولوی کوچک این ویولن را گرفت و آنچه را که روی کاغذ موسیقی نوشته بود اجرا کرد. الساندرو رولا با شنیدن اجرای او به میان میهمانان آمد و گفت که نمی تواند به این مجری چیز دیگری آموزش دهد، زیرا او از قبل همه چیز را می دانست.
  • کنسرت های پاگانینی همیشه یک حس واقعی ایجاد می کرد و به خصوص خانم های تأثیرپذیر حتی هوشیاری خود را از دست دادند. او تا ریزترین جزئیات به همه چیز فکر می کرد، حتی یک "سیم ناگهانی شکسته" یا یک ساز خارج از کوک، همه چیز بخشی از برنامه مبتکرانه او بود.
  • به دلیل توانایی پاگانینی در تقلید از آواز پرندگان، گفتگوی انسانی و نواختن ویولن گیتارو سایر سازها، او را "جادوگر جنوبی" می نامیدند.


  • این نوازنده قاطعانه از سرودن مزمور برای کاتولیک ها امتناع کرد و در نتیجه خشم روحانیون را که متعاقباً با آنها برای مدت طولانی درگیری داشت، برانگیخت.
  • مشخص است که پاگانینی یک فراماسون بود و حتی یک سرود ماسونی ساخته بود.
  • در میان تمام شایعاتی که در مورد شخص ویولونیست منتشر می شود، افسانه ای که خودنمایی می کند این است که او به طور خاص برای انجام یک عمل مخفی به یک جراح مراجعه کرد که به او اجازه داد تا انعطاف پذیری دست های خود را به میزان قابل توجهی افزایش دهد.
  • نیکولو بسیار غافل بود، حتی به سختی می توانست تاریخ تولدش را به خاطر بیاورد. او اغلب سال اشتباهی را در اسناد نشان می داد و هر بار تاریخ متفاوتی بود.


  • در بیوگرافی پاگانینی داستانی وجود دارد که چگونه استاد یک بار خود پادشاه انگلیس را رد کرد. پاگانینی پس از دریافت دعوت نامه از او برای اجرای در دربار با هزینه ای نسبتاً اندک ، پادشاه را به کنسرت خود در تئاتر دعوت کرد تا بتواند حتی بیشتر در این مورد پس انداز کند.
  • پاگانینی اشتیاق بسیار زیادی به قمار داشت، به همین دلیل این نوازنده مشهور اغلب بدون بودجه می ماند. او حتی مجبور شد چندین بار ساز خود را گرو بگذارد و از رفقای خود بخواهد که پول قرض کنند. تنها پس از تولد وارث، او کارت بازی را متوقف کرد.
  • او یک مجری بسیار محبوب بود و نیکولو برای اجراهایش دستمزدهای هنگفتی را با این استانداردها دریافت کرد. پس از مرگش چندین میلیون فرانک ارث از خود به جای گذاشت.
  • با کمال تعجب ، این نوازنده واقعاً دوست نداشت آهنگ های خود را روی کاغذ بنویسد ، زیرا می خواست تنها مجری آنها باشد. با این حال، یکی از نوازندگان ویولن توانست او را واقعا شگفت زده کند، ما در مورد آهنگساز هاینریش ارنست صحبت می کنیم که تغییرات پاگانینی را در کنسرت خود اجرا کرد.


  • حتی در طول زندگی او، شایعات زیادی در اطراف استاد منتشر شد، حتی به والدینش نامه هایی از سوی "خیرخواهان" ارسال شد که در آن آنها سعی داشتند نام این نوازنده را خدشه دار کنند. فقط به این افسانه نگاه کنید که او بازی ماهرانه خود را در زندان تقویت کرد. حتی در رمان استاندال به این اختراع عجیب اشاره شده است.
  • اغلب در سالهای آخر زندگی این نوازنده، مطبوعات به اشتباه مرگ او را گزارش کردند و بعداً مجبور شدند ردیه ای بنویسند و محبوبیت پاگانینی فقط در این رابطه افزایش یافت. هنگامی که آهنگساز در نیس درگذشت، رسانه های چاپی مجدداً یک آگهی ترحیم منتشر کردند و حتی یادداشت کوچکی نوشتند که امیدوار بودند به زودی دوباره ردیه ای منتشر شود.
  • مجموعه‌ی استاد شامل چندین ویولن، از جمله آثار استرادیواریوس و آماتی بود، اما او محبوب‌ترین وی، گوارنری، را به شهری که در آن به دنیا آمده بود به وصیت داد. یکی از سازهای او اکنون در روسیه نگهداری می شود. ما در مورد ویولن کارلو برگونزی صحبت می کنیم که توسط ماکسیم ویکتوروف در سال 2005 به قیمت 1.1 میلیون دلار خریداری شد.

تاریخچه ویولن پاگانینی

خود آهنگساز نام بسیار غیرمعمولی را به ساز مورد علاقه خود - "کانن" داد. این مربوط به وقایعی بود که در نیمه اول قرن نوزدهم در کشور او رخ داد. ویولن توسط بارتولومئو جوزپه گوارنری در سال 1743 ساخته شد. محققان نشان می دهند که یک تاجر پاریسی این ساز را به این نوازنده 17 ساله داده است. ویولن بلافاصله با قدرت صدایش توجه نیکولو را به خود جلب کرد و مورد علاقه او شد. او با او بسیار محتاطانه رفتار کرد و حتی یک بار به دلیل اینکه ساز صدایش را از دست داده بود به یک ساز ویولن روی آورد. چند روز بعد، استاد با شنیدن صدای آشنای ویولن آسوده خاطر شد و به عنوان پاداش، جعبه ای ارزشمند پر از جواهرات را به استاد ویلوما داد. او در توضیح هدیه سخاوتمندانه خود گفت که زمانی دو جعبه از این دست داشته است. او یکی از آنها را برای معالجه بدنش به پزشکش ارائه کرد. حالا او دومی را به استاد داد، زیرا او "توپ" خود را شفا داد.

پاگانینی در وصیت نامه خود اشاره کرد که کل مجموعه سازهای او باید به جنوا، جایی که او متولد شده بود، منتقل شود و از این پس شهر را ترک نخواهد کرد. این موضوع در مورد "توپ" نیز صدق می کند که بعدها به "بیوه پاگانینی" معروف شد. این به این دلیل بود که هیچ کس دیگری نتوانست صدایی شبیه به Maestro را از آن استخراج کند.

ویولن پاگانینی در حال حاضر در موزه Palazzo Doria-Tursi به همراه برخی دیگر از وسایل شخصی این نوازنده تحت نظارت دقیق قرار دارد. علیرغم اینکه این ساز به طور دائم در موزه نگهداری می شود، اما گاهی اوقات صدای آن در سالن کنسرت شنیده می شود. درست است، فقط برنده مسابقه موسیقی پاگانینی مجاز به پخش آن است..

راز استعداد فوق العاده پاگانینی

افسانه‌ها همیشه پیرامون استعداد خارق‌العاده پاگانینی می‌چرخند و معاصران انواع داستان‌ها را اختراع کردند تا سعی کنند ویولن نوازی درخشان او را توضیح دهند. توطئه با نیروهای ماورایی، یک عملیات ویژه، کلاهبرداری - همه این شایعات فقط بخش کوچکی از بسیاری دیگر است که نوازنده را احاطه کرده است. دکتر آمریکایی مایرون شوئنفلد نیز سعی کرد راز تکنیک ویولن استاد را توضیح دهد. به نظر او، کل موضوع یک بیماری ارثی است که پاگانینی از آن رنج می برد.

این مرد غمگین، قمارباز و غوغا، وقتی ویولن را به دست گرفت کاملاً متحول شد. حتی کسانی که فکر می‌کردند شهرت او به عنوان بهترین ویولونیست جهان زیاد شده است، وقتی فرصت شنیدن نواختن او را پیدا می‌کردند، مجبور بودند با آن کنار بیایند. برای افرادی که موسیقی را درک نمی کردند، او اجراهای واقعی را با آنوماتوپئا به صحنه می برد - "وزوز"، "موو" و "صحبت کردن" با سیم ...

نابغه آینده در خانواده یک تاجر کوچک در جنوا متولد شد. تلاش پدرش برای آموزش موسیقی به پسر بزرگش، کارلو، ناموفق بود. اما وقتی نیکولو بزرگ شد، پدرش کلاس های کارلو را رها کرد که بدون شک از این موضوع خوشحال بود. چگونه یک نابغه و یک فاضل تربیت کنیم؟ شما می توانید مانند پدر موتزارت، یک کودک با استعداد را مجذوب و سرگرم کنید. یا می توانید او را در کمد حبس کنید تا زمانی که طرحی به خصوص دشوار را یاد بگیرد.

در این فضا بود که نیکولو بزرگ شد. پسر عملاً دوران کودکی نداشت. او از بدو تولد گوش فوق العاده حساسی داشت، او خود را در دنیای صداها غوطه ور می کرد و سعی می کرد آن را با کمک گیتار، ماندولین و ویولن تکرار کند.


هنوز از فیلم "نیکولو پاگانینی" (1982).


اولین کنسرت نیکولو پاگانینی در سن دوازده سالگی برگزار شد. کنسرت این کودک اعجوبه که واریاسیون های خود را از آثار معروف اجرا کرد، تماشاگران را شوکه کرد. پسر حامیانی نجیب به دست آورد. جیانکارلو د نگرو، تاجر و عاشق موسیقی، حتی فرصت ادامه تحصیل نزد گیرتی نوازنده ویولن سل را برای او فراهم کرد. معلم دانش آموز با استعداد را مجبور کرد که ملودی هایی را بدون ساز بسازد تا موسیقی را در ذهنش بشنود.

نیکولو پس از اتمام تحصیلاتش، شهرت بیشتری پیدا کرد. او شروع به کسب درآمد خوب با اجرای کنسرت در سراسر ایتالیا کرد. این نوازنده قول داد که راز مهارت خود را پس از پایان کار خود فاش کند و این فقط باعث افزایش علاقه عمومی شد.

همه چیز در مورد او مرموز به نظر می رسید. ظاهر او پوست رنگ پریده مرگبار، چشمان فرورفته، بینی برجسته قلاب شده و انگشتان فوق العاده بلند، حرکات انقباض یک هیکل لاغر است. ویولن نوازی او از جانب خدا یا شیطان بود، اما قطعاً از نظر انسانی خوب بود.

سبک زندگی و اعتیاد او به قمار، که اغلب باعث شکست او می شد. و حالت منفصل و متعالی او، زمانی که روی صحنه ایستاد و با ساز درآمیخت.


استاد در حین سفر و اجرا، آهنگسازی می کرد. در آن زمان (1801-1804) او در توسکانی زندگی می کرد و با قدم زدن در خیابان های غرق آفتاب، هوس های معروف خود را برای ویولن ساخت. برای مدتی (1805-1808) نیکولو حتی یک نوازنده دربار شد، اما سپس به کنسرت ها بازگشت.

نحوه اجرای منحصر به فرد، آسان و آرام او و تسلط فاضلانه او در ساز خیلی زود او را به محبوب ترین ویولونیست ایتالیا تبدیل کرد. او به مدت شش سال (1828-1834) صدها کنسرت در پایتخت های اروپایی برگزار کرد. پاگانینی تحسین و لذت را در میان نوازندگان دیگر برانگیخت. هاینه، بالزاک و گوته خطوط تحسین آمیزی را به او اختصاص دادند.

مسیر خلاقیت او به سرعت و به طرز غم انگیزی به پایان رسید. پاگانینی به دلیل بیماری سل مجبور به بازگشت به ایتالیا شد و حملات سرفه مانع از صحبت کردن او شد. او به عنوان مردی به شدت بیمار به زادگاهش جنوا بازگشت. نیکولو که به شدت از حملات شدید رنج می برد، سه سال دیگر زندگی کرد.

این نوازنده در 27 مه 1840 در نیس درگذشت. کوریا پاپ برای مدت طولانی به دلیل سبک زندگی او اجازه دفن او را در ایتالیا نمی داد. جسد مومیایی شده دو ماه در اتاق و یک سال دیگر در زیرزمین خانه او بود. او چندین بار دفن شد و پس از 36 سال نیکولو پاگانینی در پارما آرامش یافت.

پس از مرگ پاگانینی، بشریت با 24 هوس‌بازی، تنوع‌های زیادی در موضوعات اپرا و باله، شش کنسرتو برای ویولن و ارکستر، سونات، سونات برای ویولن و گیتار، واریاسیون‌ها و آهنگ‌های آوازی باقی ماند.


به هر حال، اندکی قبل از مرگش، پاگانینی راز مهارت های عالی ویولن خود را فاش کرد. این شامل ادغام معنوی کامل با ساز است. شما باید از طریق ساز به دنیا نگاه کنید و حس کنید، خاطرات را در فرت بورد ذخیره کنید، خودتان تار و کمان شوید. به نظر می رسد که همه چیز ساده است، اما هر نوازنده حرفه ای قبول نمی کند که زندگی و شخصیت خود را فدای موسیقی کند.

در زیر حقایقی شگفت انگیز از زندگی نامه استاد بزرگ آورده شده است:

1. آهنگساز در خانواده ای پرجمعیت به دنیا آمد (او سومین فرزند از شش فرزند بود). پدرش ابتدا به‌عنوان بخاری کار می‌کرد و بعداً مغازه‌ای در بندر باز کرد. با این حال، در سرشماری جنوا، مشخص شد که آنتونیو پاگانینی "دارنده ماندولین" است - همانطور که خود ناپلئون دستور داد.

2. از سن 5 سالگی پدر شروع به آموزش نواختن ماندولین به پسر کرد و از 6 سالگی ویولن. اگر به محققان زندگی پاگانینی اعتقاد دارید (تیبالدی-چیزا در سریال "زندگی افراد قابل توجه")، این نوازنده بعداً یادآور شد: هنگامی که او سعی و کوشش لازم را نشان نداد ، پدرش او را مجازات کرد - این بعداً بر سلامت ضعیف ویولونیست تأثیر گذاشت.

3. این نوازنده اولین کنسرت عمومی خود را در 31 ژوئیه 1795 در تئاتر Sant'Agostino در جنوا برگزار کرد (و نیکولو در آن سال فقط 12 ساله شد) تا شروع شود. به پارما - با الساندرو رولا (نوازنده و معلم مشهور ویولن) مطالعه کنید.

وقتی خانواده پاگانینی (پدر و پسر) نزد الساندرو رولا آمدند، او به دلیل بیماری از پذیرش آنها امتناع کرد. اما در کنار اتاق معلم ویولن و نت آهنگی از انشایی که همین دیروز نوشته شده بود قرار داشت.

سپس نیکولو ساز را گرفت و بلافاصله قطعه را نواخت - معلم متعجب با شنیدن اجرای پاگانینی به مهمانان آمد و گفت که دیگر نمی تواند چیزی به پسر بیاموزد - او می تواند همه کارها را خودش انجام دهد.

4. در کنسرت ها، پاگانینی یک نمایش واقعی به راه انداخت. این موضوع چنان تأثیر شدیدی بر تماشاگران گذاشت که برخی در سالن غش کردند. او در هر اتاق و خروجی تا کوچکترین جزئیات فکر می کرد.

همه چیز تمرین شد: از یک رپرتوار که منحصراً از ساخته های خود آنها تشکیل شده بود، تا ترفندهای تماشایی، مانند یک سیم شکسته، یک ویولن خارج از لحن و "درود از دهکده" - تقلید از صداهای حیوانات.

پاگانینی تقلید گیتار، فلوت، ترومپت و هورن را آموخت و می توانست جایگزین ارکستر شود. مردم دوست داشتنی به او لقب «جادوگر جنوبی» دادند.


5. پاگانینی قاطعانه از نوشتن مزمور برای کلیساها امتناع کرد، بنابراین کاتولیک های خوب با عصبانیت به سمت او گل پرتاب کردند:

بهترین و عالی ترین چیز در جهان با مسیحیت مرتبط است.

رکوئیم موتزارت، سخنرانی‌های باخ، توده‌های هندل گواهی می‌دهند که خداوند اروپا را رها نمی‌کند و کل فرهنگ ما بر اساس اصول عشق و رحمت مسیحی بنا شده است.

اما بعد یک ویولونیست ظاهر شد که از این جاده منحرف شد. پاگانینی با تمام رفتار، حرص سیری ناپذیر و زهر مست کننده وسوسه های زمینی، اضطراب را در سیاره ما می کارد و مردم را به قدرت جهنم می سپارد. پاگانینی مسیح شیرخوار را می کشد."


6. نیکولو پاگانینی یک فراماسون بود. او یک سرود ماسونی نوشت و آن را در لژ شرق بزرگ ایتالیا اجرا کرد. اسناد جامعه نیز وابستگی او به فراماسون ها را تایید می کند.

7. اولین (و شاید قوی ترین) عشق آهنگساز، بانوی نجیبی بود که همیشه نام او را پنهان می کرد و به مدت 3 سال در ملک او در توسکانی با او زندگی کرد. در آن سال ها گیتار را کشف کرد و 12 سونات برای آن و ویولن نوشت و به کارت نیز معتاد شد.


الیزا بناپارت. پرتره اثر ماری گیومین بنوا، 1805


نیکولو پاگانینی گفت که با الیزا بناپارت، خواهر بزرگتر ناپلئون رابطه داشته است. این نوازنده کاپیتان گارد شخصی او بود و عنوان "فیرتووز دربار" را داشت: او کنسرت می داد و اجراها را کارگردانی می کرد.

8. پاگانینی نه تنها مورد علاقه توده ها، بلکه افراد صاحب عنوان نیز بود. هر پادشاه اروپایی دعوت از او برای سخنرانی شخصی را وظیفه خود می دانست.

البته او هزینه های باورنکردنی دریافت می کرد، اما به دلیل بی اعتنایی اش در قمار، اغلب در موقعیت هایی قرار می گرفت که پول کافی برای غذا نداشت. او مجبور شد بارها ویلون خود را گرو بگذارد و از دوستان کمک بخواهد. با تولد پسرش آرامتر شد و در سنین پیری توانست ثروتی جمع کند.

این نوازنده به طور فعال در اروپا تور کرد و کنسرت های او در همه جا بسیار محبوب بود. پس از مرگش در سال 1840، او ثروتی بالغ بر چند میلیون فرانک از خود به جای گذاشت.

9. استاد ترجیح داد آثارش را روی کاغذ ننویسد تا تنها مجری باقی بماند (و کسانی که می توانستند ملودی های پاگانینی را حتی با نت اجرا کنند ناچیز بودند). تعجب استادی را تصور کنید که تغییرات خود را توسط هاینریش ارنست نوازنده و آهنگساز ویولن شنید! آیا ممکن است که واریاسیون ها توسط گوش او انتخاب شده باشد؟

هنگامی که ارنست به ملاقات پاگانینی آمد، نسخه خطی را زیر بالش خود پنهان کرد. او به نوازنده متعجب گفت که پس از اجرای او نه تنها مراقب گوش ها، بلکه مراقب چشم هایش نیز باشند.


10. پاگانینی حتی اگر ویولن یک یا چند سیم را از دست داده بود می توانست آثاری را اجرا کند (مثلاً وقتی سیمی در کنسرتش پاره شد، بدون وقفه به نواختن ادامه داد). و برای تولد امپراتور، استاد سونات "ناپلئون" را برای یک سیم (G) نوشت.

11. برای برخی، پاگانینی یک نابغه بدون شک بود، برای برخی دیگر - یک قربانی مناسب برای حملات. "خیرخواهان" مرموز نامه هایی به پدر و مادرش فرستادند که در آن فسق و فجوری را که ظاهراً پسرشان در آن غرق شده بود توصیف می کرد. شایعاتی در اطراف او می چرخید که هر کدام از دیگری غافلگیرکننده تر بودند.

برای مثال، تنها تنبل‌ها نمی‌دانستند که نیکولو پاگانینی مهارت‌های خود را نه از طریق مطالعات طاقت‌فرسا در دوران کودکی و جوانی، بلکه در زمان زندان با موسیقی سرگرم کرده است. این افسانه آنقدر سرسخت بود که حتی در رمان استاندال نیز منعکس شد.

12. روزنامه ها اغلب گزارش هایی در مورد مرگ پاگانینی منتشر می کردند. همه چیز با یک اشتباه تصادفی شروع شد ، اما روزنامه نگاران طعم آن را چشیدند - از این گذشته ، روزنامه هایی با تکذیب در تیراژ دو و سه به فروش رفتند و محبوبیت ویولن فقط به این دلیل افزایش یافت.

هنگامی که پاگانینی در نیس درگذشت، روزنامه ها به طور معمول درگذشت او را با این یادداشت منتشر می کردند: "امیدواریم به زودی، طبق معمول، تکذیبیه ای را منتشر کنیم."


اینگر، ژان آگوست دومینیک. ویولونیست نیکولو پاگانینی.


13. در سال 1893، تابوت استاد را دوباره حفر کردند، زیرا ظاهراً مردم صداهای عجیبی را از زیر زمین می شنیدند. با حضور نوه پاگانینی، ویولونیست چک فرانتیسک اوندریچک، تابوت پوسیده باز شد. افسانه ای وجود دارد که بدن نوازنده تا آن زمان پوسیده شده بود، اما صورت و سر او عملاً آسیبی ندیدند.

البته پس از این، باورنکردنی ترین شایعات و شایعات برای چندین دهه در سراسر ایتالیا پخش شد. در سال 1896، تابوت با بقایای پاگانینی دوباره حفر شد و دوباره در گورستان دیگری در پارما دفن شد.

14. ویولن گوارنری مورد علاقه خود را به زادگاهش جنوا وصیت کرد (ماسترو پس از مرگش نمی خواست کسی آن را بنوازد). بعداً این ساز نام "بیوه پاگانینی" را دریافت کرد. مجموعه ویولن های ویرتوز شامل آثاری از استرادیواریوس و آماتی نیز بود.

بیوگرافی

سالهای اولیه

نیکولو پاگانینی سومین فرزند خانواده آنتونیو پاگانینی (-) و ترزا بوکیاردو بود که دارای شش فرزند بود. پدرش زمانی لودر بود، بعداً در بندر مغازه داشت و در سرشماری جنوا که به دستور ناپلئون انجام شد، او را «دارنده ماندولین» نامیدند.

وقتی پسر پنج ساله بود، پدرش که متوجه توانایی های پسرش شد، ابتدا با ماندولین و از شش سالگی با ویولن شروع به آموزش موسیقی به او کرد. با توجه به خاطرات خود این نوازنده ، پدرش در صورت عدم دقت نظر او را به شدت تنبیه کرد و این متعاقباً بر سلامتی ضعیف وی تأثیر گذاشت. با این حال، نیکولو خود بیشتر و بیشتر به این ساز علاقه مند شد و با پشتکار تمرین کرد، به این امید که ترکیبات ناشناخته ای از صداها را بیابد که شنوندگان را شگفت زده کند.

او در کودکی چندین اثر (حفظ نشده) برای ویولن نوشت که دشوار بود، اما خودش با موفقیت آنها را اجرا کرد. به زودی پدر نیکولو پسرش را برای تحصیل ویولنیست جیووانی سروتو فرستاد ( جیووانی سروتو). خود پاگانینی هرگز به این موضوع اشاره نکرد که با سروتو درس خوانده است، اما زندگی نامه نویسان او، برای مثال Fetis، Gervasoni، این واقعیت را ذکر می کنند. از سال 1793، نیکولو شروع به نواختن منظم در مراسم کلیساهای جنوا کرد. در آن زمان، در جنوا و لیگوریا، سنتی در کلیساها ایجاد شد تا نه تنها موسیقی مقدس، بلکه موسیقی سکولار نیز اجرا شود. یک روز او توسط آهنگساز فرانچسکو گنکو شنیده شد و او شروع به مشاوره به نوازنده جوان کرد. در همان سال، او با جاکومو کاستا، که نیکولو را برای بازی در کلیسای جامع سن لورنزو، که رهبر ارکستر آن بود، دعوت کرد. معلوم نیست که آیا پاگانینی به مدرسه رفته است یا نه. نامه های او که در بزرگسالی نوشته شده، حاوی غلط های املایی است، اما او تا حدودی از ادبیات، تاریخ و اساطیر اطلاعات داشت.

نیکولو اولین کنسرت عمومی خود (یا همانطور که در آن زمان می گفتند آکادمی) را در 31 ژوئیه 1795 در تئاتر جنوا سنت آگوستینو برگزار کرد. درآمد حاصل از او برای سفر پاگانینی به پارما برای تحصیل نزد ویولونیست و معلم معروف الساندرو رولا در نظر گرفته شد. این کنسرت شامل آهنگ نیکولو "تغییرهایی با موضوع کارماگنولا" بود، قطعه‌ای که نمی‌توانست مردم جنوا را که در آن زمان طرفدار فرانسوی‌ها بودند، خوشحال کند. در همان سال، نیکوکار مارکی، جیان کارلو دی نگرو، نیکولو و پدرش را به فلورانس برد. در اینجا پسر "تغییرات..." خود را برای ویولونیست سالواتوره تینتی اجرا کرد که به گفته اولین زندگینامه نویس کنستابیل، نوازنده، از مهارت باورنکردنی این نوازنده جوان شگفت زده شد. کنسرتی که توسط نیکولو در تئاتر فلورانس برگزار شد، امکان جمع آوری بودجه از دست رفته برای سفر به پارما را فراهم کرد. روزی که پدر و پسر پاگانینی به ملاقات رولا رفتند، این دومی بیمار بود و قصد نداشت از کسی پذیرایی کند. در اتاق کنار اتاق خواب بیمار، روی میز نت های کنسرتی نوشته رولا و یک ویولن بود. نیکولو ساز را گرفت و قطعه ای را که روز قبل ساخته بود از روی ورق نواخت. رولا با تعجب از مهمانان بیرون آمد و با دیدن اینکه پسری در حال اجرای کنسرت خود است، اعلام کرد که دیگر نمی تواند چیزی به او یاد دهد. به گفته این آهنگساز، پاگانینی باید با فردیناندو پائر مشورت می کرد. پائر که مشغول اجرای اپرا نه تنها در پارما، بلکه در فلورانس و ونیز بود و زمانی برای درس نداشت، ویولونیست جوان را به گاسپاره جیرتی، ویولن نواز، توصیه کرد. گیرتی در خلال این درس ها به پاگانینی درس هایی به صورت هماهنگ و کنترپوان داد. در پاییز 1796، نیکولو به جنوا بازگشت. در اینجا، در خانه مارکیز دی سیاه، پاگانینی به درخواست رودولف کروتزر که در یک تور کنسرت بود پیچیده ترین قطعات را از دید اجرا کرد. ویولونیست معروف شگفت زده شد و "شهرت غیرعادی را برای این مرد جوان پیش بینی کرد."

شروع یک حرفه مستقل. لوکا

1808-1812. تورین، فلورانس

تورهای خارجی

شهرت او پس از سفر به آلمان، فرانسه و انگلیس بیشتر شد. او در آلمان عنوان بارون را خرید که به ارث رسیده بود. در وین هیچ هنرمندی به اندازه پاگانینی محبوب نبود. اگرچه اندازه این هزینه در آغاز قرن نوزدهم بسیار کمتر از آنچه امروز است بود، با این وجود پاگانینی چندین میلیون فرانک را پشت سر گذاشت.

موسیقی

نام پاگانینی با رمز و راز خاصی احاطه شده بود که خود او با صحبت در مورد برخی از اسرار خارق العاده نوازندگی خود که فقط در پایان زندگی حرفه ای خود را علنی می کرد به آن کمک کرد. در طول زندگی پاگانینی، تعداد بسیار کمی از آثار او منتشر شد، که معاصران او با ترس نویسنده از کشف رازهای بسیار فضیلت او توضیح دادند. رمز و راز و ماهیت غیرعادی شخصیت پاگانینی باعث گمانه‌زنی‌هایی در مورد خرافات و بی‌خدایی او شد و اسقف نیس، جایی که پاگانینی درگذشت، مراسم تشییع جنازه را رد کرد. فقط مداخله پاپ این تصمیم را از بین برد و خاکستر ویولونیست بزرگ سرانجام در اواخر قرن نوزدهم به آرامش رسید.

موفقیت بی‌نظیر پاگانینی نه تنها در استعداد عمیق موسیقیایی این هنرمند، بلکه در تکنیک فوق‌العاده او، در خلوص بی‌عیب و نقصی که با آن سخت‌ترین قطعات را اجرا می‌کرد و در افق‌های جدید تکنیک ویولن که گشوده بود، نهفته بود. او که با پشتکار روی آثار کورلی، ویوالدی، تارتینی، ویوتی کار می‌کرد، می‌دانست که ابزار غنی ویولن هنوز به طور کامل توسط این نویسندگان درک نشده بود. کار لوکاتلی معروف "L'Arte di nuova modulazione" به پاگانینی ایده استفاده از جلوه های جدید مختلف در تکنیک ویولن را داد. تنوع رنگ، استفاده گسترده از هارمونیک های طبیعی و مصنوعی، تناوب سریع پیزیکاتو با آرکو، استفاده شگفت آور ماهرانه و متنوع از استاکاتو، استفاده گسترده از نت ها و آکوردهای دوبل، تنوع قابل توجه استفاده از آرشه، ترکیب بندی برای اجرا روی سیم G ، تقدیم شده به پرنسس الیزا باچیوکی "صحنه عشق" در سیم های A و E - همه اینها تماشاگران را که در حال آشنایی با جلوه های ویولن تاکنون ناشناخته بودند شگفت زده کرد. پاگانینی یک هنرپیشه واقعی با شخصیتی بسیار فردی بود که نوازندگی خود را بر اساس تکنیک‌های اصیل پایه‌ریزی می‌کرد که با خلوص و اطمینان بی‌خطر اجرا می‌کرد. پاگانینی مجموعه ای گرانبها از ویولن های استرادیواریوس، گوارنری، آماتی داشت که از آن ها ویولن شگفت انگیز و محبوب ترین و معروف ترین ویولن خود را توسط گوارنری به زادگاهش جنوا به وقف گذاشت و نمی خواست هیچ هنرمند دیگری آن را بنوازد.

کار می کند

  • 24 هوس برای ویولن سولو، Op.1، 1802-1817.
    • شماره 1 رشته ارشد
    • شماره 2، ب مینور
    • شماره 3، ای مینور
    • شماره 4، سی مینور
    • شماره 5، صغیر
    • شماره 6، جی مینور
    • شماره 7، یک خردسال
    • شماره 8 رشته ای فلت
    • شماره 9 رشته ارشد
    • شماره 10، جی مینور
    • شماره 11 رشته ماژور
    • پلاک 12 رشته الفت
    • پلاک 13 رشته ب ماژور
    • پلاک 14 رشته ای فلت
    • شماره 15 ای مینور
    • شماره 16، جی مینور
    • پلاک 17 رشته ای فلت
    • شماره 18 رشته ماژور
    • پلاک 19، E flat major
    • شماره 20 رشته ارشد
    • شماره 21، یک رشته
    • شماره 22، رشته تحصیلی
    • پلاک 23 رشته ای فلت
    • شماره 24، یک خردسال
  • شش سونات برای ویولن و گیتار، اپ. 2
    • شماره 1، یک رشته
    • شماره 2 رشته ماژور
    • شماره 3، د مینور
    • شماره 4، یک رشته
    • شماره 5 رشته ارشد
    • شماره 6، صغیر
  • شش سونات برای ویولن و گیتار Op. 3
    • شماره 1، یک رشته
    • شماره 2، رشته ارشد
    • شماره 3 رشته کارشناسی ارشد
    • شماره 4، صغیر
    • شماره 5، رشته
    • شماره 6 ای مینور
  • 15 کوارتت برای ویولن، گیتار،
  • نیکولو پاگانینی در 27 اکتبر 1789 در جنوا (ایتالیا) به دنیا آمد. خطی که والدینش در آن زندگی می کردند گربه سیاه نام داشت.
  • پدر نیکولو، آنتونیو پاگانینی، زمانی یک باربر بندر بود و پس از آن به یک مغازه دار کوچک تبدیل شد. سرگرمی او نواختن ماندولین بود که به طرز باورنکردنی هم همسر و هم همسایگانش را عصبانی کرد.
  • نام مادر نیکولو ترزا بوکیاردو بود. نیکولو دومین فرزند او بود. او بسیار کوچک به دنیا آمد و در کودکی بسیار بیمار بود. یک روز در خواب، ترزا فرشته ای را دید که به او گفت آینده بزرگی در انتظار پسرش است، که او یک موسیقیدان مشهور خواهد شد.
  • پدرش از جوانی نیکولو را مجبور می‌کند تا ساعت‌های متوالی ویولن بزند. او حتی کودک را در انباری تاریک حبس می کند تا از درس خواندنش فرار نکند. آنتونیو پاگانینی، بدون شک در صحت رویای همسرش، آرزو می کند که پسر کوچک خود را به یک ویولونیست بزرگ تبدیل کند، به خصوص که پسر بزرگ پدرش را با موفقیت در این زمینه خوشحال نمی کند. در نتیجه، تمرین مداوم سلامتی ضعیف نیکولو را کاملاً تضعیف می‌کند و دوره‌های نواختن خستگی‌ناپذیر ویولن اکنون با بیماری جایگزین می‌شود. ساعت‌ها تمرین کودک را به کاتالپسی می‌رساند - حالتی بین زندگی و مرگ. نیکولو هیچ نشانه ای از زندگی نشان نمی دهد و والدینش قصد دارند او را دفن کنند، اما ناگهان پسر در تابوت حرکت می کند.
  • به محض اینکه نیکولو بزرگ شد، معلمان شروع به دعوت به او کردند. اولین آنها فرانچسکو گنکو، نوازنده و آهنگساز جنوائی است.
  • شهرت پسری با استعداد غیرمعمول در سراسر شهر پخش می شود. اولین ویولونیست کلیسای جامع سن لورنزو، جاکومو کاستا، هفته ای یک بار با نیکولو شروع به مطالعه می کند.
  • 1794 - اولین کنسرت نیکولو پاگانینی. پسر خود را در حلقه ای از نوازندگان حرفه ای می بیند، آنها را تحسین می کند و آنها او را تحسین می کنند. اشراف، مارکیز جیانکارلو دی نگرو، از پسر و تحصیلات او مراقبت می کند.
  • 1797 - نیکولو پاگانینی هشت ساله اولین اثر موسیقی خود - یک سونات ویولن را می سازد. بلافاصله با چندین تغییر دیگر دنبال شد.
  • به لطف مارکی دی سیاه، نیکولو به تحصیل خود ادامه می دهد. اکنون او نزد گاسپارو گیرتی نوازنده ویولن سل درس می خواند. معلم جدید شاگردش را مجبور می کند که بدون ساز موسیقی بسازد و تنها با گوش درونی او هدایت می شود. پاگانینی برای مدت کوتاهی 24 فوگ برای پیانو برای چهار دست، دو کنسرتو ویولن و چندین نمایشنامه ساخت. هیچ یک از این آثار تا به امروز باقی نمانده است.
  • اوایل دهه 1800 - اولین تورها. اول نیکولو در پارما اجرا می کند و اجراها یک پیروزی بزرگ است. پس از پارما، مرد جوان دعوتنامه ای دریافت می کند تا در دربار دوک فردیناند بوربن اجرا کند. پدر نیکولو می فهمد که بالاخره زمان کسب درآمد از استعداد پسرش فرا رسیده است و سازماندهی تورهای سراسر ایتالیای شمالی را به عهده می گیرد. پاگانینی با موفقیت زیادی در فلورانس، پیزا، بولونیا، لیورنو و میلان اجرا می کند. اما تورهای فعال باعث لغو تحصیل و ادامه تحصیل نمی شود و نیکولو تحت راهنمایی پدرش به تحصیل ویولن ادامه می دهد.
  • در این دوره، نیکولو پاگانینی 24 کاپریس ساخت.
  • وابستگی به پدری سختگیر بر پسر بزرگتر سنگینی می کند و او از اولین فرصت برای رهایی از آن استفاده می کند. در شهر لوکا به او سمت اولین نوازنده ویولن پیشنهاد می شود و او بلافاصله می پذیرد.
  • در لوکا، به زودی رهبری ارکستر شهر به پاگانینی سپرده شد. در عین حال، فعالیت های کنسرت ممنوع نیست و نیکولو در شهرهای مجاور اجرا می کند.
  • عشق اول پاگانینی سه سال است که تور نرفته است. یک «سیگنورا دید» به الهه موسیقی‌دان تبدیل می‌شود. پاگانینی موسیقی می نویسد و در این دوره 12 سونات برای ویولن و گیتار متولد شد.
  • 1804 - پاگانینی به جنوا بازگشت، جایی که او دوباره فقط می نویسد و اجرا نمی کند.
  • 1805 - 1808 - نیکولو دوباره در لوکا. او به عنوان پیانیست مجلسی و رهبر ارکستر فعالیت می کند.
  • در لوکا، نیکولو عاشق الیسا، خواهر ناپلئون و همسر فرمانروای دوک، فلیس باچیوکی می شود. «صحنه عشق» که برای تارهای «E» و «A» نوشته شده است، به الیزا تقدیم شده است. در پاسخ، شاهزاده خانم دمدمی مزاج خواستار آهنگسازی برای یک سیم است. پاگانینی "چالش را می پذیرد" و چند هفته بعد سونات ناپلئون برای رشته G ظاهر می شود. در هر دو حالت اول و دوم، سیم های باقی مانده از ویولن در حین اجرا حذف می شوند.
  • 25 اوت 1805 - سونات ناپلئون با موفقیت زیادی توسط پاگانینی در یک کنسرت دربار اجرا شد.
  • در همان دوره - پاگانینی "کنسرتوی بزرگ ویولن" را در مینور کامل می کند.
  • 1805 - 1808 - نیکولو از رابطه خود با الیزا، دربار دوک و جامعه خسته می شود. او به طور فعال تور می کند و سعی می کند تا آنجا که ممکن است به لوکا بازگردد.
  • 1808 - الیزا مالک دوک نشین توسکانی با پایتخت آن در فلورانس شد. او توپ پشت توپ می دهد و در اینجا بدون نوازنده محبوبش غیرممکن است.
  • 1808 - 1812 - نیکولو پاگانینی در فلورانس خدمت می کند.
  • 1812 - با فرار از فلورانس، پاگانینی به میلان نقل مکان کرد و مرتباً از تئاتر La Scala بازدید کرد.
  • تابستان 1813 - در La Scala Nicolo باله Süssmayer The Wedding of Benevento را تماشا می کند. رقص جادوگران تأثیر خاصی بر نوازنده می گذارد. همان شب پاگانینی دست به کار شد و چند ماه بعد در همان لا اسکالا، واریاسیون های خود را برای ویولن و ارکستر با موضوع این رقص ارائه کرد. از آنجایی که آهنگساز از ابزارهای بیانی ویولن در موسیقی خود استفاده می کرد که قبلاً توسط هیچ کس استفاده نمی شد، موفقیت مسحور کننده بود.
  • پایان سال 1814 - پاگانینی با کنسرت به جنوا می آید. او در خانه با دختر یک خیاط محلی به نام آنجلینا کاوانا آشنا می شود. احساس قوی بین آنها شعله ور می شود و نیکولو دیگر به تنهایی به سفرهای کنسرت خود ادامه می دهد. به زودی معلوم می شود که آنجلینا باردار است. پاگانینی از ترس رسوایی، دختر را نزد بستگانش که در نزدیکی جنوا زندگی می کنند می فرستد.
  • 1815 - رسوایی هنوز رخ می دهد. آنجلینا توسط پدرش پیدا می شود و بلافاصله از نوازنده به خاطر ربودن و تجاوز به دخترش شکایت می کند. دختر بچه ای به دنیا می آورد، اما او خیلی زود می میرد. این پرونده تبلیغات گسترده ای دریافت می کند و جامعه از پاگانینی دور می شود. دادگاه او را به نفع آنجلینا به سه هزار لیره جریمه محکوم می کند.
  • این دادخواست تور نیکولو پاگانینی در اروپا را مختل می کند، که قبلاً کنسرتو جدیدی در د ماژور (که برای ما به عنوان اولین کنسرتو شناخته می شود) نوشته شده است.
  • پایان سال 1816 - پاگانینی برای اجرای برنامه به ونیز رفت. در اینجا او با خواننده گروه کر آنتونیا بیانچی ملاقات می کند. آهنگساز متعهد می شود که به دختر آواز خواندن بیاموزد و در نتیجه او را با خود می برد.
  • 1818 - پاگانینی در رم و ناپل.
  • اواخر دهه 1810 - پاگانینی 24 کاپریس خود را برای انتشار جمع آوری می کند.
  • 11 اکتبر 1821 - آخرین اجرا در ناپل.
  • پایان سال 1821 - وضعیت سلامتی نیکولو به شدت بدتر شد. او روماتیسم، سرفه، سل، تب دارد... نوازنده با مادرش تماس می گیرد و با هم به پاویا می روند، نزد یکی از بهترین پزشکان آن زمان، چیرو بوردا. شایعاتی مبنی بر فوت این آهنگساز در ایتالیا به گوش می رسد. پاگانینی که کم و بیش سلامت خود را به دست آورده است، بازی نمی کند - دستانش ضعیف هستند. یک نوازنده به پسر جوان یکی از بازرگانان جنوا ویولن آموزش می دهد.
  • آوریل 1824 - کنسرت دوباره، ابتدا در میلان، سپس در پاویا و جنوا. پاگانینی تقریباً سالم است، اما نمی تواند در طول زندگی خود از شر سرفه های دردناک خلاص شود.
  • در همان دوره - ارتباط بین پاگانینی و آنتونیا بیانچی (که در آن زمان خواننده مشهوری شده بود) تجدید شد. پسرشان آشیل به دنیا می آید.
  • 1824 - 1828 - در این زمان نیکولو پاگانینی "سونات نظامی"، "واریاسیون های لهستانی" و سه کنسرتو ویولن را ساخت.
  • 1828 - 1836 - آخرین تور کنسرت پاگانینی. ابتدا با آنتونیا و پسرش به وین می رود. در وین، نیکولو "تغییرهایی در سرود اتریشی" را می سازد و "کارناوال ونیز" را تصور می کند.
  • اوت 1829 - فوریه 1831 - آلمان.
  • بهار 1830 - در وستفالیا، پاگانینی عنوان بارون را برای خود می خرد. نیکولو این کار را به خاطر پسرش انجام می دهد، زیرا این عنوان به او به ارث می رسد. پس از این اتفاق، پاگانینی به مدت شش ماه از کنسرت ها استراحت کرد. او چهارمین کنسرتو را به پایان می رساند، تقریباً پنجمین کنسرتو را به پایان می رساند و «سوناتای سخاوتمندانه عشق» را می سازد.
  • فوریه 1831 - فرانسه. مانند جاهای دیگر، اجراهای نیکولو پاگانینی یک موفقیت خیره کننده است. این نوازنده در کنسرت های خود به طور فزاینده ای با همراهی گیتار می نوازد.
  • دسامبر 1836 - نیس، جایی که پاگانینی سه کنسرت اجرا کرد. وضعیت سلامتی او به شدت رو به وخامت است.
  • اکتبر 1839 - پاگانینی برای آخرین بار از جنوا بازدید کرد. او بسیار ضعیف است.
  • 27 مه 1840 - نیکولو پاگانینی در نیس درگذشت.