با لیبرتو (به زبان ایتالیایی) توسط رانیرو دا کالزابیگی، بر اساس اساطیر یونانی.
شخصیت ها:
اورفئوس، خواننده (کنترالتو یا تنور)
یوریدیس، همسرش (سوپرانو)
آمور، خدای عشق (سوپرانو)
سایه مبارک (سوپرانو)
دوره زمانی: باستان اساطیری.
تنظیم: یونان و هادس.
اولین تولید: وین، بورگتئاتر، 5 اکتبر 1762; تولید نسخه دوم (در فرانسوی)، لیبرتو توسط P.-L. مولینا: پاریس، آکادمی سلطنتی موسیقی، 2 اوت 1774.
اورفئوس بود بزرگترین نوازندهدر اساطیر یونانی در واقع، او آنقدر بزرگ بود که یک دین کامل پدید آمد - اورفیسم، و اورفئوس حدود بیست و پنج قرن پیش به عنوان یک خدا پرستش می شد. بنابراین، داستان او همیشه برای اپرا بسیار طبیعی به نظر می رسید. در واقع، اولین موسیقی اپرا که به دست ما رسیده است بر اساس طرح اورفئوس است. این Eurydice اثر Jacopo Peri است. قدمت آن در حدود سال 1600 است و چند اپرای دیگر درباره اورفئوس به زودی نوشته شد. آهنگسازان هجدهمو قرن 19 همچنان به این شخصیت روی آورد. از جدیدترین نویسندگان می توان داریوش میلهود را نام برد.
اما تنها نسخه اپرایی از این داستانکه امروزه شنیده می شود اورفئوس و اوریدیک اثر گلوک است. به هر حال، این اولین اپرا است که به طور سنتی در تئاترهای مدرن اجرا می شود و قدمت آن به سال 1762 باز می گردد. در 5 اکتبر سال جاری، این آهنگساز اولین نمایش خود را در وین اجرا کرد. سپس به زبان ایتالیایی بود و نقش اورفئوس را گائتانو گوادانی، کاستراتو، یعنی آلتوی مذکر، بازی کرد. این اپرا بعداً در فرانسه روی صحنه رفت، جایی که کاستراتی ها روی صحنه پذیرفته نشدند و گلوک این قسمت را برای تنور بازنویسی کرد. اما در زمان ما (به جز تولیدات در فرانسه)، به عنوان یک قاعده، نسخه ایتالیایی داده می شود و نقش اورفئوس را یک کنترالتو بازی می کند - یعنی به طور طبیعی، یک کنترالتو زن.
گلوک و خواننده اش، رانیرو دا کالزابیگی، بسیاری از جزئیات موجود در اسطوره اورفئوس را حذف کردند، در نتیجه عمل زیادی روی صحنه انجام نمی شود. اما تعداد زیادی از اعداد کرال (مخصوصاً در قسمت اول)، و همچنین درج های باله متعددی به ما داده شده است. به دلیل فقدان اکشن، این اپرا تقریباً چیزی را در اجرای کنسرت از دست نمی دهد و همچنین شایستگی خود را بهتر از سایرین در ضبط صدا حفظ می کند.
ACT I
اورفئوس به تازگی همسر زیبای خود اوریدیک را از دست داده است و اپرا (پس از یک اورتور نسبتاً جهنده) در غار جلوی مقبره او آغاز می شود. او ابتدا با گروهی از پوره ها و شبانان همراهی می کند و سپس به تنهایی، به تلخی مرگ او را سوگواری می کند. بالاخره تصمیم می گیرد او را از آنجا برگرداند پادشاهی زیرزمینی. او تصمیم می گیرد تا کنترل هادس را در دست بگیرد، تنها با اشک، الهام و چنگ مسلح است. اما خدایان به او رحم کردند. کوپید، آن خدای کوچک عشق (یعنی اروس یا کوپید) به او می گوید که می تواند به دنیای زیرین برود. کوپید به اورفئوس اطمینان می دهد: "اگر غنای لطیف لذت می برد، اگر صدای آهنگین شما خشم حاکمان این تاریکی مهلک را فرو می نشاند، او را از ورطه تاریک جهنم دور خواهید کرد." اورفئوس فقط باید یک شرط را انجام دهد: دور نگردد و حتی یک نگاه هم به اوریدیک نیندازد تا زمانی که او را سالم به زمین بازگرداند. این دقیقاً شرطی است که اورفئوس - او از این موضوع می داند - به سختی انجام می دهد و از خدایان برای کمک دعا می کند. در این لحظه، صدای طبل ها نشان دهنده رعد و برق است، رعد و برق می درخشد - اینگونه آغاز سفر خطرناک او مشخص می شود.
ACT II
عمل دوم ما را به دنیای زیرین - هادس - می برد، جایی که اورفئوس ابتدا خشمگین ها (یا اومنیدس) را شکست می دهد و سپس همسرش اوریدیک را از دستان سایه های مبارک دریافت می کند. گروه کر خشم‌ها دراماتیک و ترسناک است، اما به تدریج که اورفئوس چنگ می‌زند و آواز می‌خواند، نرم می‌شوند. این نادر است موسیقی ساده، او کاملاً درام آنچه را که اتفاق می افتد منتقل می کند. الگوی ریتمیک این قسمت بیش از یک بار در اپرا ظاهر می شود. سرانجام، خشمگین ها باله ای را می رقصند که گلوک کمی قبل از آن ساخته بود تا هبوط دون خوان به جهنم را به تصویر بکشد.
Elysium یک پادشاهی زیبا از سایه های سعادتمند است. این صحنه که در ابتدا کم نور بود، گویی در سپیده دم، کم کم پر از نور صبح می شود. اوریدیس، غمگین، با نگاهی سرگردان ظاهر می شود. او مشتاق دوست غایبش است. پس از خروج اوریدیک، صحنه به تدریج با سایه های مبارک پر می شود. دسته دسته راه می روند همه اینها رقص معروف "Gavotte Dance of the Blessed Shadows" با تکنوازی فلوت فوق العاده بیانگر آن است. پس از اینکه اورفئوس با خشمگین ها را ترک می کند، اوریدیک با سایه های مبارک در مورد آنها آواز می خواند. زندگی آرامدر Elysium (زندگی پس از مرگ بهشتی سعادت). پس از ناپدید شدن آنها، اورفئوس دوباره ظاهر می شود. او تنهاست و حالا از زیبایی که جلوی چشمانش می آید می خواند: «Che puro ciel! چه کیارو سول!» ("اوه، منظره درخشان و شگفت انگیز!"). ارکستر با شور و شوق سرود زیبایی طبیعت را می نوازد. سایه های متبرک که جذب آواز او شده اند، دوباره برمی گردند (گروه کر آنها به صدا در می آید، اما خودشان هنوز نامرئی هستند). اما اکنون گروه کوچکی از این سایه های مبارک، اوریدیک را می آورند که چهره اش پر از حجاب است. یکی از سایه ها به دستان اورفئوس و اوریدیک می پیوندد و حجاب اوریدیک را برمی دارد. اوریدیس که شوهرش را می‌شناسد، می‌خواهد خوشحالی‌اش را به او ابراز کند، اما سایه به اورفئوس نشانه‌ای داد که سرش را برگرداند. اورفئوس، که جلوتر از اوریدیک می رود و دست او را گرفته است، از مسیری که در پشت صحنه قرار دارد از او بالا می رود و به سمت خروجی الیزیوم می رود. در عین حال سرش را به سمت او نمی‌چرخاند و به خوبی به یاد شرطی است که خدایان برای او تعیین کرده‌اند.
عمل III
آخرین عمل با اورفئوس شروع می شود که همسرش را از طریق منظره ای صخره ای، گذرگاه های تاریک، مسیرهای پرپیچ و خم و صخره های به طور خطرناکی به زمین هدایت می کند. اوریدیس از این واقعیت نمی داند که خدایان اورفئوس را حتی یک نگاه زودگذر به او قبل از رسیدن به زمین منع کرده اند. در حالی که آنها به این شکل حرکت می کنند، اوریدیک به تدریج از سایه مبارک (همانطور که در پرده دوم بود) به یک سایه واقعی تبدیل می شود. زن زندهبا طبع گرم او که دلایل رفتار اورفئوس را درک نمی کند، به شدت از اینکه او اکنون با او بی تفاوت است، شکایت می کند. اکنون با مهربانی، اکنون مشتاقانه، اکنون با گیجی، اکنون با ناامیدی او را خطاب می کند. او دست اورفئوس را می گیرد و سعی می کند توجه را به خود جلب کند: "فقط یک نگاه به من بینداز..." او التماس می کند. آیا اورفئوس دیگر اوریدیک خود را دوست ندارد؟ و در حالی که اورفئوس او را در غیر این صورت متقاعد می کند و به خدایان شکایت می کند، او بیشتر و بیشتر پافشاری می کند. در نهایت سعی می‌کند او را دور کند: «نه برو! بهتر است دوباره بمیرم و تو را فراموش کنم...» در این لحظه دراماتیک صدای آنها در هم می آمیزد. و بنابراین اورفئوس خدایان را به چالش می کشد. نگاهش را به اوریدیک می‌گرداند و او را در آغوش می‌گیرد. و لحظه ای که او را لمس می کند، او می میرد. مشهورترین لحظه در اپرا فرا می رسد - آریا "Che faro senza Euridice?" ("من اوریدیک را از دست دادم"). اورفئوس در ناامیدی می خواهد با یک ضربه خنجر خودکشی کند، اما آخرین لحظهخدای کوچک عشق، کوپید، به او ظاهر می شود. او اورفئوس را در این انگیزه ناامیدانه متوقف می کند و با شور و اشتیاق فریاد می زند: "اوریدیک، دوباره برخیز." به نظر می رسد اوریدیک از خواب عمیقی بیدار شده است. کوپید می گوید که خدایان از وفاداری اورفئوس چنان شگفت زده شدند که تصمیم گرفتند به او پاداش دهند.
صحنه پایانی اپرا که در معبد کوپید می گذرد، مجموعه ای از تک نوازی ها، گروه های کر و رقص در ستایش عشق است. این پایان بسیار شادتر از پایانی است که ما از اساطیر می شناسیم. طبق این افسانه، اوریدیس مرده باقی می ماند و اورفئوس توسط زنان تراکیا با خشم از این که فداکارانه در غم و اندوه شیرین غافل شد، تکه تکه می شود. با این حال، قرن هجدهم پایان خوش را به اپراهای تراژیک خود ترجیح داد.
هنری دبلیو سیمون (ترجمه A. Maikapara)
با خواننده کنترالتو (کاستراتو) Gaetano Guadagni در نقش اصلی"عملکرد" یک موفقیت کامل بود، اگرچه برخی از رتبه بندی های منفی وجود داشت - شاید به دلیل عملکرد، که خود گلوک آن را رضایت بخش نبود. این امتیاز به زودی در پاریس منتشر شد - شواهدی از چگونگی ارزش بالابه اپرا داده شده است فرهنگ فرانسه. در ایتالیا، این اپرا برای اولین بار در سال 1769 در دادگاه پارما به عنوان بخشی از سه‌گانه‌ای به نام «جشن‌های آپولو» به‌صورت اصلاح‌شده روی صحنه رفت. در سال 1774، نوبت به تولید پاریس رسید: یک متن شعری جدید به زبان فرانسوی، افزودن قسمت‌های آوازی، رقصی و ساز، و همچنین لمس‌های جدیدی که ارکستراسیون را با شکوه‌تر کرد.
بهترین لحظات تولید پاریس دو شماره جدید بود: رقص خشم و ارواح در جهنم و رقص ارواح مبارک در Elysium. اولین رقص برگرفته از باله دون ژوان است که توسط گلوک در سال 1761 به صحنه رفت، که به لطف اکتشافات رقص ژان ژرژ نوور، می توان آن را شاهکاری دراماتیک در نوع خود دانست. رقص خشمگین ها به صحنه ای از اپرای رامو "کاستور و پولوکس" بازمی گردد که محتوای آن بسیار کنایه آمیزتر بود، در حالی که در گلوک این اپیزود با نیروی وحشتناک، لجام گسیخته و بزرگ خود متمایز می شود. "ترومپت جهنمی" تاسو مانند یک هشدار بزرگ به نظر می رسد که در هر گوشه و کنار صحنه نفوذ می کند. در مجاورت این قطعه، که ترکیبی از تضادها را به طرز چشمگیری به نمایش می گذارد، صحنه ای از رقص ارواح مبارک، گویی در رویا، وجود دارد که سبک ترین و شیرین ترین خاطرات خانه اجدادی ما را تداعی می کند. در این فضای زنانه، خطوط نجیب ملودی فلوت زنده می شود، گاه ترسو، گاهی تند، آرامش اوریدیک را به تصویر می کشد. اورفئوس نیز از این تصویر شگفت زده می شود و سرود پر از صدا می خواند و طبیعت را با آب های روانش، صدای جیک پرندگان و بالیدن نسیم به هوا می برد. مالیخولیا پنهان در مخلوق ریخته می شود خواننده معروفعکسی که در مه ملایم عشق فرو رفته است. حیف است که در پاریس کنترالتو با یک تنور جایگزین شد، که قادر به بالا رفتن به چنین کره های عالی و جادویی نیست. به همین دلیل، آن یکی گم شد زیبایی نابکه در آریای معروف اورفئوس "من اوریدیک را گم کرده ام" رسوخ می کند، که بسیاری به دلیل C ماژور آن را برای نشان دادن شادی به جای رنج مناسب تر می دانند. خطای رسمی. با این حال، این انتقاد ناعادلانه است. اورفئوس می توانست خشم خود را در این آریا بیان کند شرایط بی رحمانه، اما برای ماندن در اوج وظیفه خود تلاش می کند تا حفظ کند احترام به خود. علاوه بر این، فیگوراسیون ها و توالی فواصل، لطافت به ملودی می بخشد. این فقط آشفتگی ذهنی اورفئوس را نشان می دهد، میل بی قرار او به کسی که به نظر می رسد دیگر مقدر نیست که برگردد، اگر این را در دیدار با او به خاطر بسپاریم همسرش، او را با سرزنش هایی که تقریباً در سنت اپرای کمیک به او تحمیل می کرد، صریحاً عذاب می داد. اما یک پرتو نور چشمک زن همچنان اپرا را به سمت آن سوق خواهد داد پایان خوش. پیش‌بینی چنین پایانی حتی در اولین اقدام با نصیحت بازیگوش کوپید به ما داده شد، که به عنوان صدای قلب، اورفئوس را در سرزمین غم‌انگیز اوریدیک راهنمایی می‌کند (در اینجا باز هم پژواک "کاستور و" راموو Pollux شنیده می شود)، قوانین را لغو خواهد کرد زندگی پس از مرگو هدیه خدایان را به او خواهد داد.
G. Marchesi (ترجمه E. Greceanii)
تاریخچه خلقت
طرح باستانی درباره عشق فداکارانه اورفیوس و اوریدیک یکی از رایج ترین طرح های اپرا است. قبل از گلوک، در آثار پری، کاچینی، مونته‌وردی، لندی و تعدادی از نویسندگان فرعی استفاده می‌شد. گلوک آن را به شیوه ای جدید تفسیر و تجسم کرد. اصلاحات گلوک که برای اولین بار در اورفئوس انجام شد، با سالها تجربه خلاقانه، کار در تئاترهای بزرگ اروپایی آماده شد. او توانست مهارتی غنی و انعطاف پذیر را که در طول چندین دهه به کمال رسیده بود، در خدمت ایده خود برای خلق یک تراژدی عالی قرار دهد.
آهنگساز در شخص شاعر رانیرو کالزابیگی (1714-1795) یک همفکر پرشور پیدا کرد. از میان بسیاری از نسخه‌های افسانه اورفئوس، نویسنده لیبرت نسخه‌ای را انتخاب کرد که در Georgics ویرجیل آمده است. در آن قهرمانان باستانیدر سادگی باشکوه و تاثیرگذار ظاهر می شود و دارای احساساتی است که برای یک انسان معمولی قابل دسترسی است. این انتخاب نشان‌دهنده اعتراضی علیه هتک‌آلودگی، لفاظی‌ها و پرمدعای هنر فئودالی-نجیب بود.
در اولین نسخه اپرا، که در 5 اکتبر 1762 در وین نمایش داده شد، گلوک هنوز کاملاً خود را از سنت های اجراهای تشریفاتی رها نکرده بود - بخشی از اورفئوس به ویولا کاستراتو سپرده شد، نقش تزئینی کوپید معرفی شد. پایان اپرا، بر خلاف افسانه، شاد بود. نسخه دوم که در 2 اوت 1774 در پاریس به نمایش درآمد، تفاوت چشمگیری با نسخه اول داشت. متن توسط دی مولینا بازنویسی شد. بخش اورفئوس گویاتر و طبیعی تر شد. گسترش یافت و به تنور داده شد. صحنه در جهنم با موسیقی فینال از باله Don Juan به پایان رسید. تکنوازی معروف فلوت که در تمرین کنسرت با نام «ملودی گلوک» شناخته می‌شود، در موسیقی «سایه‌های متبرک» معرفی شد.
در سال 1859 اپرای گلوک توسط برلیوز احیا شد. پائولین ویاردو نقش اورفئوس را ایفا کرد. از آن زمان به بعد، سنت وجود دارد که خواننده نقش اصلی را ایفا کند.
موسیقی
«اورفیوس» را به درستی شاهکار نبوغ موسیقی و نمایشی گلوک می دانند. در این اپرا، برای اولین بار، موسیقی به طور ارگانیک تابع توسعه نمایشی است. رسیتیتیوها، آریاها، پانتومیم‌ها، گروه‌های کر و رقص‌ها به طور کامل معنای خود را در ارتباط با کنشی که روی صحنه می‌گذرد آشکار می‌کنند و در صورت ترکیب، هارمونی شگفت‌انگیز و وحدت سبکی به کل اثر می‌دهند.
اورتور اپرا از نظر موسیقایی با کنش مرتبط نیست. طبق سنت موجود، در حرکت پر جنب و جوش و شخصیتی شاد پایدار است.
اولین اقدام یک نقاشی دیواری تدفین یادبود است. صدای گروه های سرود تشییع جنازه با شکوه و غم انگیز است. در پس زمینه آنها، ناله های اورفئوس، پر از اندوه پرشور ظاهر می شود. در اپیزود انفرادی اورفئوس، ملودی رسا "کجایی ای عشق من" با روح لمنتو (نوحه شاکی) سه بار با اکو تکرار می شود. با رسیتیتیوهای جذاب دراماتیک، که مانند یک پژواک، توسط ارکستر پشت صحنه تکرار می شود، قطع می شود. دو آریا کوپید (یکی از آنها برای تولید پاریس نوشته شده است) ظریف و زیبا هستند، اما ارتباط کمی با موقعیت دراماتیک دارند. آریا دوم «فرمان بهشت برای انجام عجله» که با ریتم یک مینوئت تنظیم شده، با لطف بازیگوش خود مجذوب خود می شود. در پایان عمل، یک نقطه عطف رخ می دهد. رسیتیتیویو پایانی و آریا اورفئوس دارای اراده ای قوی و پرشور است و ویژگی های قهرمانانه را در او تأیید می کند.
عمل دوم که نوآورانه ترین در مفهوم و اجراست، به دو بخش متضاد تقسیم می شود. در اول، گروه‌های کر ارواح به طرز وحشتناکی به نظر می‌رسند که با ترومبون اجرا می‌شوند - سازهایی که برای اولین بار در نسخه پاریسی Orpheus به ارکستر اپرا معرفی شدند. همراه با هارمونی تند و ریتم "کشنده"، گلیساندوی ارکستر، که پارس سربروس را به تصویر می کشد، در نظر گرفته شده است تا تصوری از وحشت ایجاد کند. گذرگاه‌های سریع و لهجه‌های تند رقص‌های اهریمنی خشم‌ها را همراهی می‌کنند. همه اینها با آریای لطیف اورفئوس به همراهی غنچه (چنگ و تار خارج از صحنه) مقابله می‌کند: «تذکر می‌کنم، التماس می‌کنم، رحم کن، به من رحم کن». ملودی ملایم رنگارنگ هیجان‌انگیزتر و فعال‌تر می‌شود، درخواست خواننده پافشاری‌تر می‌شود. نیمه دوم اکت در رنگ های شبانی روشن طراحی شده است. لوله های ابوا، صدای روان و آرام ویولن ها، و ارکستراسیون شفاف نور، حال و هوای آرامش کامل را منتقل می کند.
موسیقی هشداردهنده و بی‌نظم مقدمه پرده سوم، غم‌انگیز را به تصویر می‌کشد منظره خارق العاده. دوئت "به شور لطیف اورفئوس اعتماد کن" پیشرفت چشمگیری دریافت می کند. یأس، هیجان و ناله‌های غم‌انگیز اوریدیک در آریا «ای لوط بدبخت» بیان می‌شود. غم و اندوه اورفئوس و غم تنهایی در آریا معروف «اوریدیس را گم کردم» به تصویر کشیده شده است. اپرا با یک سوئیت باله و یک گروه کر شادی‌بخش به پایان می‌رسد، جایی که اورفئوس، کوپید، و اوریدیک به‌طور متناوب به عنوان تک‌نواز اجرا می‌کنند.
M. Druskin
اپرای اصلاحی گلوک باعث اختلاف معروف بین پیکینیست ها و گلوکیست ها شد (پس از اجرای نسخه دوم اپرا در پاریس در سال 1774). تلاش های آهنگساز برای غلبه بر سنت های سریال اپرا (تضاد خوانش آریا با احساسات متعارف آن، دکوراسیون سرد)، تمایل او برای تابع کردن مواد موسیقی به منطق. توسعه چشمگیربلافاصله در میان مردم درک پیدا نکرد. با این حال، موفقیت آثار بعدی این اختلاف را به نفع گلوک پایان می دهد. در روسیه اولین بار در سال 1782 (توسط یک گروه موسیقی ایتالیایی) اجرا شد، اولین تولید روسیه در سال 1867 (سن پترزبورگ) بود. یک رویداد مهم اجرای سال 1911 در تئاتر ماریینسکی بود (کارگردان مایرهولد، کارگردان ناپرونیک، طراحی رقص توسط M. Fokin، طراح A. Golovin، نقش های عنوان توسط اسپانیایی Sobinov، Kuznetsova-Benois). در میان تولیدات مدرن، ما به اجرای پاریسی 1973 (هدا در نقش اورفئوس، به کارگردانی R. Clair، رقص توسط J. Balanchine)، کار کوپفر در Komische Oper (1988، J. Kowalski در نقش اصلی) اشاره می کنیم.
دیسکوگرافی:سی دی - EMI. کارگردان گاردینر، اورفئوس (فون اوتر)، اوریدیک (هندریکس)، کوپید (فورنیه).
سلزنوا داریا
اورفئوس و اوریدیک
خلاصه ای از اسطوره
فردریک لیتون. اورفئوس و اوریدیک
طبق افسانه، اورفئوس خواننده در شمال یونان، در تراکیه زندگی می کرد. نام او به عنوان "شفا با نور" ترجمه می شود.
او استعداد شگفت انگیزی از آهنگ ها داشت و شهرت او در سراسر سرزمین یونانیان گسترش یافت. اوریدیس زیبا به خاطر آهنگ هایش عاشق او شد. زنش شد اما شادی آنها کوتاه مدت بود. یک روز اورفئوس و اوریدیک در جنگل بودند. اورفئوس سیتارای هفت سیم خود را می نواخت و آواز می خواند. اوریدیک در چمنزارها گل می چید. بدون توجه، او گم شد. ناگهان به نظرش رسید که کسی در جنگل می دود، شاخه ها را می شکند و او را تعقیب می کند، ترسید و با پرتاب گل ها به سمت اورفئوس دوید. او بدون اطلاع از جاده، از میان علف های انبوه دوید و با دویدن سریع به لانه مار رفت. مار دور پای او پیچید و او را گاز گرفت. اوریدیس از شدت درد و ترس فریاد زد و روی چمن ها افتاد. اورفئوس از دور صدای ناله همسرش را شنید و با عجله به سوی او رفت. اما او دید که بالهای سیاه بزرگی بین درخت‌ها برق می‌زند - این مرگ بود که اوریدیک را به دنیای زیرین می‌برد.
غم اورفئوس بزرگ بود. او مردم را رها کرد و تمام روزها را تنها گذراند و در جنگل ها سرگردان بود و غم و اندوه خود را در آهنگ ها جاری می کرد. و چنان قدرتی در این آوازهای غم انگیز بود که درختان از جای خود حرکت کردند و خواننده را احاطه کردند. حیوانات از سوراخ های خود بیرون آمدند، پرندگان لانه خود را ترک کردند، سنگ ها نزدیک تر شدند. و همه گوش دادند که او چگونه دلتنگ محبوبش شده است.
شبها و روزها می گذشتند، اما اورفئوس نمی توانست خود را تسلی دهد، اندوهش هر ساعت بیشتر می شد. اورفئوس که فهمید دیگر نمی تواند بدون همسرش زندگی کند، به دنبال او در پادشاهی زیرزمینی هادس رفت. او برای مدت طولانی به دنبال ورود به جهان اموات و در نهایت به دنبال غار عمیقتنارا نهری پیدا کرد که به رودخانه زیرزمینی استیکس می ریزد. در امتداد بستر این نهر، اورفئوس در اعماق زمین فرود آمد و به ساحل استیکس رسید. فراتر از این رودخانه، پادشاهی مردگان آغاز شد. آب های استیکس سیاه و عمیق است و قدم گذاشتن در آن برای افراد زنده ترسناک است.
پس از گذراندن آزمایشات بسیاری در پادشاهی مردگان، اورفئوس، تحت هدایت قدرت عشق، به قصر فرمانروای مهیب جهان اموات - هادس می رسد. اورفئوس با درخواست برای بازگرداندن اوریدیس به او که هنوز خیلی جوان بود و مورد علاقه او بود، به هادس روی آورد. هادس از اورفئوس ترحم کرد و تنها به یک شرط موافقت کرد که همسرش را رها کند، که اورفئوس باید انجام می داد: او نباید در تمام سفرشان به سرزمین زندگان او را ببیند. او به اورفئوس قول داد که اوریدیس او را دنبال کند، اما او نباید برگردد و به او نگاه کند. اگر او این ممنوعیت را زیر پا بگذارد، همسرش را برای همیشه از دست می دهد.
اورفئوس به سرعت به سمت خروجی از پادشاهی مردگان حرکت کرد. او مانند روح از سرزمین مرگ گذشت و سایه یوریدیس او را دنبال کرد. آنها وارد قایق شارون شدند و او در سکوت آنها را به ساحل زندگی منتقل کرد. یک مسیر سنگی شیب دار به زمین منتهی می شد. اورفئوس به آرامی از کوه بالا رفت. اطرافش تاریک و ساکت بود و پشت سرش خلوت، انگار کسی دنبالش نبود.
بالاخره جلوتر شروع به سبک شدن کرد و خروجی به زمین نزدیک بود. و هرچه خروجی نزدیکتر بود، جلوتر روشن تر می شد و اکنون همه چیز در اطراف به وضوح قابل مشاهده بود. اضطراب قلب اورفئوس را فشرده کرد: آیا اوریدیک اینجاست؟ آیا او او را دنبال می کند؟ اورفئوس با فراموش کردن همه چیز در جهان، ایستاد و به اطراف نگاه کرد. یک لحظه، خیلی نزدیک، سایه ای شیرین، چهره ای عزیز و زیبا را دید... اما فقط برای یک لحظه. سایه یوریدیس بلافاصله پرواز کرد، ناپدید شد، در تاریکی ذوب شد. اورفئوس با فریادی ناامیدانه شروع به برگشتن به مسیر کرد و دوباره به ساحل استیکس سیاه رسید و کشتی گیر را صدا کرد. اما بیهوده دعا کرد و ندا داد: کسی دعای او را مستجاب نکرد. اورفئوس برای مدت طولانی در ساحل استیکس به تنهایی نشسته و منتظر بود. منتظر کسی نبود او باید به زمین باز می گشت و زندگی می کرد. اما او نتوانست خود را فراموش کند فقط عشق- Eurydice، و یاد او در قلب او و در آهنگ های او زنده شد. اوریدیس نشان دهنده روح الهی اورفئوس است که پس از مرگ با او متحد می شود.
تصاویر و نمادهای اسطوره
اورفئوس، تصویری مرموز از اسطوره های یونانیو نماد نوازنده ای که با قدرت تسخیر صداها می توانست حیوانات و گیاهان و حتی سنگ ها را به حرکت درآورد و در میان خدایان عالم اموات (جهان زیرین) شفقت را برانگیزد. تصویر اورفئوس- همچنین غلبه بر بیگانگی انسانی است.
اورفئوس- این قدرت هنر است که به تبدیل هرج و مرج به فضا کمک می کند - جهانی از علیت و هماهنگی، فرم ها و تصاویر، "جهان انسانی" واقعی.
ناتوانی در نگه داشتن عشق، اورفئوس را نیز به یک نماد تبدیل کرد ضعف انسان، منجر به شکست در لحظه عبور از آستانه مرگبار، یادآور جنبه غم انگیز زندگی ...
تصویر اورفئوس- شخصیت افسانه ای تدریس مخفیکه بر اساس آن سیارات به دور خورشید واقع در مرکز کیهان می چرخند. نیروی جاذبه خورشید منشأ پیوند و هماهنگی جهانی است و پرتوهای ساطع شده از آن دلیل حرکت ذرات جهان است.
تصویر اوریدیک- نماد دانش خاموش و فراموشی. ایده تجسم دانایی و جدایی خاموش. او همچنین با تصویری از موسیقی که اورفئوس به دنبال آن است مرتبط است.
تصویر لیرا- ابزار جادویی که با آن اورفئوس قلب نه تنها مردم، بلکه خدایان را نیز لمس می کند.
پادشاهی هادس - پادشاهی مردگان، که از غرب دور شروع می شود، جایی که خورشید به اعماق دریا فرو می رود. این گونه است که ایده شب، مرگ، تاریکی، زمستان به وجود می آید. عنصر هادس زمین است که دوباره فرزندان خود را به سوی خود می برد، اما در آغوشش بذرهای یک زندگی جدید نهفته است.
ابزار ارتباطی ایجاد تصاویر و نمادها
امیل بن
مرگ اورفئوس، 1874
اسطوره اورفئوس و اوریدیک برای اولین بار در آثار بزرگترین شاعر رومی پوبلیوس اووید ناسو ذکر شد. اثر اصلی او کتاب «دگردیسی» بود که در آن اوید حدود 250 افسانه در مورد دگرگونی ها را بیان می کند. خدایان یونانیو قهرمانان اسطوره اورفئوس و اوریدیک همانطور که ارائه شد، شاعران، هنرمندان و آهنگسازان را در همه زمان ها و اعصار به خود جذب کرده است.
تقریباً تمام موضوعات اسطوره در نقاشی های روبنس، تیپولو، کوروت و بسیاری دیگر منعکس شده است.
اپراهای زیادی نوشته شد که اصل آنها اسطوره اورفئوس بود: اپرای "اورفیوس" (C. Monteverdi، 1607)، اپرای "Orpheus" (K.V. Gluck، 1762)، اپرت "Orpheus in Hell" (J. آفن باخ، 1858)
در قرن 15-19. طرح های مختلف اسطوره توسط G. Bellini، F. Cossa، B. Carducci، G. V. Tiepolo، P. P. Rubens، Giulio Romano، J. Tintoretto، Domenichino، A. Canova، Rodin و دیگران استفاده شد.
در ادبیات اروپا 20-40 قرن بیستم موضوع "Orpheus and Eurydice" توسط R. M. Rilke، J. Anouilh، I. Gol، P. Zhuve، A. Gide و دیگران ایجاد شد.
اورفئوس قهرمان تراژدی جی کوکتو «اورفیوس» (1928) است. کوکتو از مواد باستانی در جستجوی ابدی و همیشه مدرن استفاده می کند معنای فلسفی، در هسته پنهان شده است اسطوره باستانی. دو فیلم از چارلز کوکتو به موضوع اورفئوس اختصاص یافت - "اورفیوس" (1949) و "عهد اورفئوس" (1960). خواننده باستانی - قهرمان " درام خانوادگی«اورفیوس» جی.ایبسن (1884). تی. مان از تصویر اورفئوس به عنوان شخصیت اصلی اثر "مرگ در ونیز" (1911) استفاده می کند. اورفئوس - نکته اصلی شخصیتدر طبل حلبی (1959) توسط گونتر گراس.
در شعر روسی اوایل قرن بیستم. انگیزه های اسطوره اورفئوس در آثار O. Mandelstam و M. Tsvetaeva ("Phaedra" ، 1923) منعکس شد.
در سال 1975، الکساندر ژوربین آهنگساز و یوری دیمیترین، نمایشنامه نویس، اولین اپرای راک شوروی، Orpheus and Eurydice را نوشتند. توسط گروه "آواز گیتار" در استودیو اپرادر کنسرواتوار لنینگراد. در سال 2003، اپرای راک "Orpheus and Eurydice" به عنوان یک موزیکال در کتاب رکوردهای گینس ثبت شد. حداکثر مقداریک بار توسط یک گروه بازی می شود. در زمان ثبت رکورد این اجرا برای 2350 بار اجرا شد. این در تئاتر راک اپرای سن پترزبورگ اتفاق افتاد.
اهمیت اجتماعیاسطوره
"منظره با اورفئوس و اوریدیک" 1648
اورفئوس - بزرگترین خوانندهو یک نوازنده، پسر موسی کالیوپه و آپولو (طبق نسخه دیگری - پادشاه تراکیا)، که از او ساز خود را دریافت می کند، یک غنچه 7 سیم، که بعداً 2 سیم دیگر را به آن اضافه کرد و آن را به ساز تبدیل کرد. 9 موزه. طبق افسانه ها، اورفئوس در سفر آرگونوت ها برای پشم طلایی شرکت کرد و در طول آزمایش ها به دوستانش کمک کرد. اورفئوس بنیانگذار اورفیسم - یک فرقه عرفانی خاص - در نظر گرفته شد. طبق آموزه های اورفیک، روح جاودانهدر بدن فانی ساکن است. پس از مرگ انسان، او برای تطهیر به عالم اموات می رود و سپس به پوسته دیگری - بدن یک شخص، حیوان و غیره منتقل می شود و خود را با تجربه ای که در طی این تناسخ های متوالی به دست آورده است، غنی می کند. بازتابی از ایده اورفیک که روح تنها با جدا شدن از بدن آزاد می شود.
زمان گذشت و اورفئوس واقعی به طرز ناامیدانه ای با آموزه هایش یکی شد و به نمادی از مکتب خرد یونانی تبدیل شد. مبتدیان از لذت های نفسانی خودداری می کردند و کتانی سفید می پوشیدند که نماد پاکی بود. یونانی ها از قدرت و هوش شگفت انگیز اورفئوس، شجاعت و بی باکی او بسیار قدردانی می کردند. او مورد علاقه بسیاری از افسانه ها است، او از مدارس ورزشی، سالن های ورزشی و پالستراها حمایت می کرد، جایی که به مردان جوان هنر برنده شدن را آموزش می دادند. و در میان رومی ها، گلادیاتورهای بازنشسته سلاح های خود را به قهرمان معروف تقدیم کردند. تصویر اورفئوس تا به امروز در مردم ایمان به قدرت عشق ابدی، زیبا، نامفهوم، ایمان به وفاداری و فداکاری، به وحدت روح ها، ایمان به اینکه حداقل یک امید کوچک برای رهایی از تاریکی وجود دارد، زنده می کند. عالم اموات او باطن و زیبایی بیرونی، در نتیجه الگوی بسیاری برای بسیاری است.
تعلیم اورفئوس آموزش نور، پاکی و عشق بیکران بزرگ است، همه بشریت آن را دریافت کردند و هر فردی بخشی از نور اورفئوس را به ارث برد. این هدیه ای از سوی خدایان است که در روح هر یک از ما زندگی می کند.
مراجع
- اسطوره های مردم جهان //http://myths.kulichki.ru
- چکیده: تصویر اورفئوس در اساطیر، ادبیات کهنو هنر توطئه ها ویژگی ها http://www.roman.by
- اورفئوس //http://ru.wikipedia.org
- اسطوره اورفئوس و اوریدیک در اشعار عصر نقره//http://gymn.tom.ru
در ابتدا، شارون درخواست اورفئوس برای انتقال او را رد کرد. اما سپس اورفئوس سیتارای طلایی خود را نواخت و شارون غمگین را با موسیقی شگفت انگیزی مجذوب خود کرد. و او را به تاج و تخت خدای مرگ هادس منتقل کرد. در میان سردی و سکوت دنیای زیرین، آواز پرشور اورفئوس درباره غم و اندوه او، در مورد عذاب عشق شکسته اش به اوریدیک به صدا درآمد. همه کسانی که در نزدیکی بودند از زیبایی موسیقی و قدرت احساسات او شگفت زده شدند: هادس و همسرش پرسفونه و تانتالوس که گرسنگی را که او را عذاب می داد فراموش کرد و سیزیف که کار سخت و بی ثمر خود را متوقف کرد. سپس اورفئوس درخواست خود را از هادس برای بازگرداندن همسرش اوریدیک به زمین بیان کرد. هادس پذیرفت که آن را انجام دهد، اما در عین حال شرط خود را بیان کرد: اورفئوس باید از خدای هرمس پیروی کند و اوریدیک نیز از او پیروی خواهد کرد. اورفئوس در طول سفر خود در دنیای زیرین نباید به عقب نگاه کند: در در غیر این صورتاوریدیس او را برای همیشه ترک خواهد کرد. هنگامی که سایه یوریدیس ظاهر شد، اورفئوس می خواست او را در آغوش بگیرد، اما هرمس به او گفت که این کار را نکند، زیرا در مقابل او فقط یک سایه وجود داشت و مسیر طولانی و دشواری در پیش بود.
اورفئوس یک موسیقیدان بود. او یک دوست دختر به نام اوریدیک داشت.
یک روز اوریدیک به جنگل رفت و مار او را گزید. اورفئوس برای نجات معشوقش دوید، اما وقت نداشت. آن مرد دید که چگونه مرگ موذیانه دختر را به پادشاهی مردگان می برد.
اورفئوس به دنبال معشوقش رفت. او چیزهای زیادی را پشت سر گذاشت، اما توانست هادس را متقاعد کند تا اوریدیک را به خانه ببرد. اما با یک شرط! آن مرد وقتی می خواهد به اوریدیک نگاه کند نباید به عقب نگاه کند. اورفئوس به خانه دوید، اما می خواست به دختر نگاه کند. ناگهان فریب خورد! چرخید. و دیدم آخرین بارچهره شیرین معشوق
اسطوره اورفئوس و اوریدیک.
اورفئوس خواننده در شمال یونان زندگی می کرد. او هدیه ای داشت زیرا بسیار زیبا می خواند و بسیاری از استعداد او تعجب می کردند. اوریدیس عاشق اورفئوس شد و همسر او شد.
یک روز اورفئوس و اوریدیک در جنگل قدم می زدند. اورفئوس سیتارا می نواخت و آواز می خواند، و اوریدیس برای چیدن گل به آنجا رفت. ناگهان اورفئوس فریاد معشوقش را شنید. او توسط مار گزیده شد و مرد.
اورفئوس بدون معشوق بسیار غمگین بود و تصمیم گرفت به پادشاهی مردگان برود.
برای رسیدن به آنجا لازم بود که با قایق از رودخانه Styx عبور کنید، اما حامل مردگان، Charon، با استناد به این واقعیت که او فقط مردگان را حمل می کند، امتناع کرد. اما سپس اورفئوس شروع به خواندن و نواختن سیتارا و غیره کرد. که شارون گوش داد و او را به هادس برد. دوباره آواز خواند و هادس ترحم کرد و پرسید که چه می خواهد. اورفئوس پاسخ داد که او به اوریدیک نیاز دارد. با این وجود هادس موافقت کرد و به اورفئوس گفت که به سمت خروجی از پادشاهی مردگان برود و اوریدیک نیز به دنبال آن خواهد رفت. اما یک شرط وجود دارد: اورفئوس به هیچ وجه نباید به عقب نگاه کند تا زمانی که به دنیا بیاید، در غیر این صورت برای همیشه همسرش را از دست خواهد داد!
و اورفئوس رفت. با نزدیک شدن به خروجی، شک کرد: آیا اوریدیک می آمد؟ تصمیم گرفت به عقب نگاه کند... اما بعد سایه او از او دور شد. اورفئوس به طرز وحشتناکی فریاد زد، اما هیچ چیز قابل اصلاح نبود. او مجبور شد به زمین بازگردد، اما هرگز معشوقش را فراموش نکرد و یاد او در ترانه ها زنده شد.
در شمال یونان، در تراکیه، خواننده اورفئوس زندگی می کرد. او استعداد شگفت انگیزی از آهنگ ها داشت و شهرت او در سراسر سرزمین یونانیان گسترش یافت. زیبایی عاشق ترانه هایش شد...
در شمال یونان، در تراکیه، خواننده اورفئوس زندگی می کرد. او استعداد شگفت انگیزی از آهنگ ها داشت و شهرت او در سراسر سرزمین یونانیان گسترش یافت.
اوریدیک زیبا به خاطر آهنگ هایش عاشق او شد. زنش شد اما شادی آنها کوتاه مدت بود.
یک روز اورفئوس و اوریدیک در جنگل بودند. اورفئوس سیتارای هفت سیم خود را می نواخت و آواز می خواند. اوریدیک در چمنزارها گل می چید. بدون توجه، او از شوهرش دور شد و به بیابان جنگل رفت. ناگهان به نظرش رسید که کسی در جنگل می دود، شاخه ها را می شکند و او را تعقیب می کند، ترسید و با پرتاب گل ها به سمت اورفئوس دوید. او بدون اطلاع از جاده، از میان علف های انبوه دوید و با دویدن سریع به لانه مار رفت. مار دور پای او پیچید و او را گاز گرفت. اوریدیس از شدت درد و ترس فریاد زد و روی چمن ها افتاد.
اورفئوس از دور صدای ناله همسرش را شنید و با عجله به سوی او رفت. اما او دید که بال های سیاه بزرگی بین درختان برق می زد - این مرگ بود که اوریدیک را به دنیای زیرین می برد.
غم اورفئوس بزرگ بود. او مردم را رها کرد و تمام روزها را تنها گذراند و در جنگل ها سرگردان بود و غم و اندوه خود را در آهنگ ها جاری می کرد. و چنان قدرتی در این آوازهای غم انگیز بود که درختان از جای خود حرکت کردند و خواننده را احاطه کردند. حیوانات از سوراخ های خود بیرون آمدند، پرندگان لانه خود را ترک کردند، سنگ ها نزدیک تر شدند. و همه گوش دادند که او چگونه دلتنگ محبوبش شده است.
شبها و روزها می گذشتند، اما اورفئوس نمی توانست خود را تسلی دهد، اندوهش هر ساعت بیشتر می شد.
نه، من نمی توانم بدون اوریدیس زندگی کنم! - او گفت. - زمین بدون او برای من عزیز نیست. بگذار مرگ مرا هم ببرد، بگذار لااقل با معشوق در عالم اموات باشم!
اما مرگ نیامد. و اورفئوس تصمیم گرفت خودش به پادشاهی مردگان برود.
او مدتها به دنبال ورودی پادشاهی زیرزمینی بود و سرانجام در غار عمیق تنارا نهری را یافت که به رودخانه زیرزمینی استیکس می ریزد. در امتداد بستر این نهر، اورفئوس در اعماق زمین فرود آمد و به ساحل استیکس رسید. فراتر از این رودخانه، پادشاهی مردگان آغاز شد.
آب های استیکس سیاه و عمیق است و قدم گذاشتن در آن برای افراد زنده ترسناک است. اورفئوس آه ها و گریه های آرام را پشت سرش شنید - اینها سایه های مردگانی بودند، مانند او که منتظر عبور از کشوری بودند که هیچ کس نمی تواند از آن بازگردد.
یک قایق از ساحل مقابل جدا شد: حامل مردگان، شارون، برای تازه واردان حرکت می کرد. شارون بی صدا به ساحل لنگر انداخت و سایه ها مطیع قایق را پر کردند. اورفئوس شروع به پرسیدن از شارون کرد:
منو هم ببر اون طرف! اما شارون نپذیرفت:
من فقط مرده را به طرف دیگر منتقل می کنم. وقتی بمیری من به دنبالت می آیم!
ترحم کن! - اورفئوس دعا کرد. - من دیگر نمی خواهم زندگی کنم! تنها ماندن روی زمین برایم سخت است! من می خواهم اوریدیک خود را ببینم!
حامل سخت او را هل داد و می‌خواست از ساحل به راه بیفتد، اما سیم‌های سیتارا با ناراحتی به صدا در آمد و اورفئوس شروع به خواندن کرد. زیر طاق های غم انگیز هادس، غمگین و صداهای ملایم. امواج سرد استیکس متوقف شد و خود شارون که به پاروش تکیه داده بود به آهنگ گوش داد. اورفئوس وارد قایق شد و شارون مطیعانه او را به طرف دیگر برد. با شنیدن آهنگ داغ زندگان در مورد عشق بی پایان، سایه های مردگان از هر طرف پرواز کردند. اورفئوس جسورانه در میان پادشاهی خاموش مردگان قدم زد و هیچ کس مانع او نشد.
پس به قصر فرمانروای عالم اموات، هادس رسید و وارد تالار وسیع و تاریکی شد. بر فراز تخت طلایی هادس مهیب و در کنار او ملکه زیبایش پرسفونه نشسته بود.
خدای مرگ با شمشیری درخشان در دست، در شنل سیاه، با بال های سیاه بزرگ، پشت هادس ایستاده بود و بندگانش، کرا، دور او جمع شده بودند و در میدان جنگ پرواز می کردند و جان جنگجویان را می گرفتند. قضات سختگیر عالم اموات در کنار تاج و تخت می نشستند و مردگان را به خاطر اعمال زمینی شان قضاوت می کردند.
خاطرات در گوشه های تاریک سالن، پشت ستون ها پنهان شده بود. آنها تازیانه هایی از مارهای زنده در دست داشتند و کسانی را که در مقابل دادگاه ایستاده بودند به طرز دردناکی نیش زدند.
اورفئوس انواع مختلفی از هیولاها را در پادشاهی مردگان دید: لامیا، که بچه های کوچک را در شب از مادران می دزدد، و امپوسای وحشتناک با پاهای الاغ، نوشیدن خونمردم و سگ های وحشی استیگی.
فقط برادر کوچکترخدای مرگ - خدای خواب، هیپنوس جوان، زیبا و شاد، با بالهای سبک خود به اطراف سالن هجوم آورد و نوشیدنی خواب آلودی را در شاخ نقره ای خود به هم زد که هیچ کس روی زمین نمی تواند در برابر آن مقاومت کند - حتی خود زئوس تندرر بزرگ نیز سقوط می کند. وقتی هیپنوس معجونش را می پاشد در خواب.
هادس به طرز تهدیدآمیزی به اورفئوس نگاه کرد و همه اطرافیان او شروع به لرزیدن کردند.
اما خواننده به تاج و تخت حاکم غمگین نزدیک شد و حتی بیشتر الهام گرفت: او در مورد عشق خود به اوریدیک آواز خواند.
پرسفون بدون نفس به آهنگ گوش داد و اشک از چشمان زیبایش سرازیر شد. هادس وحشتناک سرش را روی سینه خم کرد و فکر کرد. خدای مرگ شمشیر درخشان خود را پایین آورد.
خواننده ساکت شد و این سکوت مدت ها ادامه داشت. سپس هادس سرش را بلند کرد و پرسید:
ای خواننده در پادشاهی مردگان به دنبال چه می گردی؟ به من بگو چه می خواهی و قول می دهم خواسته ات را برآورده کنم.
اورفئوس به هادس گفت:
پروردگارا! زندگی ما روی زمین کوتاه است و مرگ روزی همه ما را فرا می گیرد و ما را به پادشاهی شما می برد - هیچ انسانی نمی تواند از آن فرار کند. اما من، زنده، خودم به پادشاهی مردگان آمدم تا از تو بخواهم: یوریدیس را به من پس بده! او خیلی کم روی زمین زندگی کرده بود، فرصت کمی برای شادی داشت، خیلی کوتاه دوست داشت... ولش کن، ارباب، به زمین! بگذار کمی بیشتر در دنیا زندگی کند، بگذار از آفتاب، گرما و نور و سرسبزی مزارع، از جذابیت بهاری جنگل ها و عشق من لذت ببرد. پس از همه، او به شما باز خواهد گشت!
بنابراین اورفئوس صحبت کرد و از پرسفون پرسید:
برای من شفاعت کن، ملکه زیبا! میدونی چقدر زندگی روی زمین خوبه! به من کمک کن اوریدیک را برگردانم!
بگذار همانطور که می خواهی باشد! - هادس به اورفئوس گفت. - اوریدیک را به تو برمی گردم. می توانید او را با خود به زمین روشن ببرید. ولی باید قول بدی...
هرچی بخوای! - اورفئوس فریاد زد. - من حاضرم هر کاری بکنم تا دوباره اوریدیکم را ببینم!
هادس گفت تا زمانی که به نور بیرون نیایی نباید او را ببینی. - به زمین برگرد و بدان: اوریدیک به دنبال تو خواهد آمد. اما به عقب نگاه نکنید و سعی نکنید به او نگاه کنید. اگر به گذشته نگاه کنی، او را برای همیشه از دست خواهی داد!
و هادس به اوریدیک دستور داد که از اورفئوس پیروی کند.
اورفئوس به سرعت به سمت خروجی از پادشاهی مردگان حرکت کرد. او مانند یک روح از سرزمین مرگ گذشت و سایه یوریدیس او را دنبال کرد. آنها وارد قایق شارون شدند و او در سکوت آنها را به ساحل زندگی منتقل کرد. یک مسیر سنگی شیب دار به زمین منتهی می شد.
اورفئوس به آرامی از کوه بالا رفت. اطرافش تاریک و ساکت بود و پشت سرش خلوت، انگار کسی دنبالش نبود. فقط قلبش می تپید:
«اوریدیس! اوریدیک!
بالاخره جلوتر شروع به سبک شدن کرد و خروجی به زمین نزدیک بود. و هرچه خروجی نزدیکتر بود، جلوتر روشن تر می شد و اکنون همه چیز در اطراف به وضوح قابل مشاهده بود.
اضطراب قلب اورفئوس را فشرده کرد: آیا اوریدیک اینجاست؟ آیا او او را دنبال می کند؟
اورفئوس با فراموش کردن همه چیز در جهان، ایستاد و به اطراف نگاه کرد.
اوریدیس کجایی؟ بگذار نگاهت کنم! یک لحظه، خیلی نزدیک، سایه ای شیرین، چهره ای عزیز و زیبا را دید... اما فقط برای یک لحظه.
سایه یوریدیس بلافاصله پرواز کرد، ناپدید شد، در تاریکی ذوب شد.
اوریدیک؟!
اورفئوس با فریادی ناامیدانه شروع به برگشتن به مسیر کرد و دوباره به ساحل استیکس سیاه رسید و کشتی گیر را صدا کرد. اما بیهوده دعا کرد و ندا داد: کسی دعای او را مستجاب نکرد. اورفئوس برای مدت طولانی در ساحل استیکس به تنهایی نشسته و منتظر بود. منتظر کسی نبود
او باید به زمین باز می گشت و زندگی می کرد. اما او نتوانست تنها عشق خود - اوریدیک را فراموش کند و یاد او در قلب و در آهنگ هایش زنده بود.
اورفئوس و اوریدیک / اسطوره یونان باستان برای کودکان
هنرمند: G. Kislyakova
در حال بارگیری...
